Poppunt Magazine 26 by VI.BE

�

www.poppunt.be

��

MAGAZINE26

�

Rapport Dave Peters Tips David De Waele!! Music-o-holics Frontman van dEUS:

Tom Barman music-o-holics popadvies tips dossier dj-stuff tuig zoekertjes

driemaandelijks sept-okt-nov 2005 P109079 Afgiftekantoor Gent X

Key Music is dé marktleider in muziekinstrumenten! Duizenden tevreden en trouwe klanten! Beste prijs-kwaliteit garantie! Gitaren, drums, bass, hi-tech, studio, dj-gear, PA, zanginstallaties, piano’s, blazers, studie methodes en zoveel meer...van prille beginners tot professionals. > 14 dagen omruilgarantie > 2 jaar garantie op al onze instrumenten > een eigen goed uitgeruste technische dienst > gratis levering in België (vanaf €500) > boeiende demonstraties > interessante afbetalingsmogelijkheden Key Music investeert in zijn aanbod, zodat wij altijd het grootste assortiment van België kunnen aanbieden. Naast de gekende merken investeert Key Music ook in exclusieve merken zodat je deze altijd eerst kan testen vooraleer aan te schaffen. Prijs is één iets, maar kies altijd voor een zaak die ten allentijde voor jou klaar staat met raad en daad.

Key Music is er voor U... Bezoek een van onze Key Stores: Sint-Niklaas / Brussel / Roeselare / Rotterdam (nieuw!)

Key Music Brussels, Zuidstraat 143, 1000 Brussel T:02 548 25 20 info.brussels@keymusic.com

Key Music NV, Ankerstraat 81 9100 Sint-Niklaas T:03 766 63 93 info@keymusic.com

Key Music Roeselare, Noordstraat 113, 8800 Roeselare T:051 20 43 44 info.roeselare@keymusic.com

Key Music Rotterdam BV, Groenendaal 217-225 3011 ST Postbus 4348 3006 AH Rotterdam T:0031 010-2708060 rotterdam@keymusic.com Key Music is open van dinsdag tot en met vrijdag van 10.00 tot 18.30 doorlopend en zaterdag van 10.00 tot 18.00 doorlopend. Zondag en maandag gesloten.

NEW

www.keymusic.com / bestel online: www.keymusicshop.com

VOOR WOORD

en!

t van ok in affen. aar staat

Lieden, Dames en heren… Vijf jaar Poppunt. Wat begon als een ambitieus plan om het pop-en rockveld in kaart te brengen en te zorgen voor een centraal aanspreekpunt voor muzikanten en dj’s is op vijf jaar tijd uitgegroeid tot een huis van muziekvertrouwen, een plaats waar beginnende bands – amongst others – terecht kunnen met hun vragen en waar de al iets meer gevestigde namen onder meer kunnen langs gaan voor het uitpluizen van de kleinste lettertjes in hun eerste platencontract. Laat me toe om als, ahum, hoofdredacteur een woordje te placeren. Ik heb Poppunt zien groeien. Zien vechten. Strijden. Volwassen worden. Een zeer boeiende evolutie! Een jonge ploeg sjouwde de eerste computers naar een klein pand in St. Niklaas, hingen een grote banner buiten en konden beginnen aan een ware kruistocht. Vandaag is Poppunt één van ‘s lands belangrijkste popen rockankerpunten. Dat Poppunt de juiste vereniging op het juiste moment – en niet onbelangrijk: met de juiste mensen en ingesteldheid – was, blijkt duidelijk uit de reacties en verjaardagswensen van de talloze muziekminnenden onder ons. Van prille bands als The Germans tot ouwe rotten als Luc Van Acker en Jan Hautekiet; ze hebben allemaal niets dan lovende woorden. Terecht. Na vijf jaar vond de Poppuntploeg het trouwens ook de hoogste tijd om alle initiatieven onder een algemene look ‘n’ feel te brengen. Zowel het magazine, de website als de Poppunt-projecten (Demopoll, Young Talent Corner…) kregen een andere, unificerende lay out. (Thanks, Rebound!) En door die eenheid valt het pas op hoeveel werk Poppunt de laatste jaren verzet heeft. Steeds met één gedachte in het achterhoofd: jonge wolven op goeie weg zetten en ze desnoods met zachte dwang de juiste richting uitsturen.. En, we rusten niet vooraleer de laatste muzikant met vragen de deur uit is. Voor ons mag dat nog jaren, decennia, eeuwen en eons duren…. So, in naam van de hele ploeg, Worden jullie bedankt, En, special thanks gaan naar Studio Brussel, KBC en De Vlaamse Gemeenschap, die van in de beginne de Poppuntkar mee hebben helpen duwen. Bedankt! Sven, Poppunt Magazine is het driemaandelijkse tijdschrift van Poppunt vzw. Dagelijks geeft Poppunt praktisch en sociaal-juridisch advies aan muzikanten en dj’s. Onze jaarlijkse Muzikantendag schotelt je een hele dag workshops, infosessies en demofeedback voor, terwijl het interprovinciale vervolgtraject 100% Puur: Pop uit de Provincies jonge bands op tientallen podia zet. On line zijn we ook enorm actief: samen met Studio Brussel onderhouden we het on line demoforum Demopoll. Ondertussen proppen we onze website vol gegevens over alles wat beweegt in het poplandschap, zodat iedereen mekaar weet te vinden. Welkom op www.poppunt.be - 02/5049900 - info@poppunt.be !

MUSIC-O-HOLICS: Tom Barman. dEUS heeft een nieuwe plaat uit, het ideale moment om Tom Barman het vuur aan de schenen te leggen en hem uit te vragen over zijn passies. En muziekmaken is daar nog steeds bij.

DOSSIER: Muziekverkoop in de toekomst. Dat de verkoop van cd’s de laatste jaren fel achteruitgegaan is, daar kan niemand nog om heen. De muziekindustrie lag een beetje op zijn gat. Maar voor elk probleem is er een oplossing. Geert Geuten leidt ons doorheen de toekomst van de muziekverkoop. Een boeiende trip.

TIPS: Blazers in de popmuziek. Poppunts interesses zijn eindeloos. Zeker wat muziekinstrumenten betreft en de manier waarop ze in een band gebruikt worden. Wij wilden wel eens weten hoe blazers zich in groepsverband gedroegen en laafden ons aan de verhalen van drie jonge, eh…,blaaskaken.

TIPS: Gitaarspelen met David De Waele. In het vorige magazine overdonderde Dave Martijn ons met gitaartips. Deze keer is het de beurt aan zijn spitsbroeder David De Waele, broer van die andere Soulwax-De Waele en begenadigd songschrijver en DJ. PASPOORT: een nieuw magazine, twee nieuwe bands. Deze keer schotelen we jullie met plezier Kawada en Giants of the Air voor. Nu te degusteren! RAPPORT: Dave Peters, ook wel de goeroe van de Vlaamse rock en pop genoemd,

POPPUNT september-nummer Redactie: Sven De Potter, Luc Nowé, Tijs Vastesaeger, Els Michiels, Peter Zwertvagher, Jan Vanderhaeghen, Leen Raats, Eva Keustermans, Lieven De Graeve, Davy Claes, Bart Plessers, Elien Vanlaer, Visual Kitchen Fotografie: Koen Bauters Vormgeving: C2A - 0477/97 97 67 Oplage: 5000 exemplaren Verantwoordelijke Uitgever: Luc Nowé, POPPUNT vzw, Kartuizersstraat 19/7, 1000 Brussel

nodigde ons uit voor een interessante babbel. We gingen maar al te graag in op zijn voorstel.

18 27 32

POPADVIES: Sabam. Kan je rijk worden als je muziek op de radio gedraaid wordt? Als je cd gebruikt wordt in een kapperszaak of je clipje op tv komt? Poppunt zocht het voor je uit en goot alle info op twee pagina’s.

DJ-STUFF 12 TELETIJDMACHINE 21 REBOUND 25 JONGE WOLVEN 31 DEMOPOLL 36 MUZIKANTENDAG 39 DEMODOKTER 44 TELEX 48 ZOEKERTJES 51

, k u r d s a w r E “

” ! n a m , r a B er wel 100

zek

We vinden Barman languit op de grond; een korte siësta na een copieuze maaltijd. Hé makker, niet slapen! Tijd voor ons spervuur.

het oog op touren en live spelen leek ons dat een mooi uitgangspunt. Al zijn we wel wat afgeweken van dat idee. Ik vind Pocket Revolution zelfs redelijk wat soul hebben. En ze klinkt minder nonchalant dan ons vorige werk.”’

Jullie nieuwe cd Pocket Revolution klinkt behoorlijk anders dan vroeger dEUS-werk. Niet dat we iets anders verwacht hadden. In hoeverre ben jij als muzikant in die zes jaar tussen The Ideal Crash en nu veranderd? Tom Barman: “Er is heel wat veranderd, maar ik kan niet goed zeggen wat daarvan op de plaat te horen is. Mocht het een solo-album zijn, dan was de verandering veel duidelijker merkbaar geweest. Nu niet. Ik heb Pocket Revolution niet alleen gemaakt, de andere groepsleden hebben ook een groot aandeel. Ik ben natuurlijk wel wat ouder geworden, heb een pak meer ervaring. Het is wel zo dat elke dEUS-plaat – ook deze – een reactie is op de vorige. In dit geval zelfs op twee: Magnus en The Ideal Crash. Muzikaal wou ik alvast meer heldere songs; het oorspronkelijke idee was om veel live op te nemen, met veel rockers. Met

Wat me opvalt is dat de songs iets zwaarder klinken, niet alleen qua sound, maar ook qua gevoel. Akkoord? Tom Barman: “Ja en neen. Kijk, The Ideal Crash moest een echte popplaat worden, maar achteraf bleek het een zeer donkere, bijna SM-plaat te zijn; als ik die teksten nu weer zing, dan vraag ik me soms af waar ik toen mee bezig was. Wat Pocket Revolution betreft, kan het wel dat ze iets donkerder klinkt: het was eerlijk gezegd nogal een zware periode. Het zijn vooral de teksten die het album donkerder gekleurd hebben. Ik sta er nu eigenlijk nog iets te dicht bij om daar een oordeel over te vellen. Trouwens, elke nieuwe dEUS-plaat mag steeds weer rekenen op zeer tegenstrijdige meningen: van uiterst conventioneel tot gericht-opde-toekomst. Zolang niemand het een absolute zeikplaat vindt, is dat allemaal okee. (lacht)”

Van de vorige dEUS-bezetting blijven enkel Klaas Janzoons en jij over. Dat heeft ongetwijfeld een invloed op jullie sound… Tom Barman: “Absoluut, maar toch vind ik dat we nog steeds zeer dEUS klinken. Eigenlijk doet het er niet toe wie meespeelt, zolang het maar geen studiomuzikanten met een paardenstaartje zijn die louter doen wat ik zeg. Die gedachte staat vrijwel letterlijk op de plaat: Having my way makes me lazy. Dat houdt wel in dat er af en toe conflicten zijn, maar dat heb je in elke band. Onze werkwijze is in ieder geval niet veranderd: ik breng de helft van de nummers en de andere helft is co-writing. Er staan zelfs vier nummers op die volledig door dEUS gemaakt zijn; het is wel zo dat ook Mauro ideeën naar voren schuift. Iedereen brengt een invloed mee, maar ik hou wel het eindbeeld in gedachten. En als er halverwege het opnameproces mensen het schip verlaten, dan geeft me dat een extra stimulans om er voor te gaan.” When the going gets tough, the tough gets going....Wat is het aandeel van iemand als Mauro, zelf een echte frontman …botst dat niet?

Foto: Alex Salinas

MUSIC -O-HOLICS

”

Tom Music-o Barman in -holics! Wat w E de dEUS ij hebben moe indelijk! te n fr ontman te krijge voor ons doen om n , d a t h en aard microfo ou je n Brussel! e bewogen! P iet voor mogelijk ontje la . Hemel gen do staan! E Om 5u ’s oc orsta Tom Bar n ga zo maar htends op de an! Files in v dEUS h man te pakken tedoor. Dat het n eemarkt gaan ie e k e t mak r ft ij ge net een en Barm nieuw a n, valt makkelijk kelijk was a n m oest op lbum uit te verkla afwerke re , e n zou Pop . In België, F en paar dage Pocket Revolu n. n tijd 1 tion, rankrijk punt nie 20 lopen; n t e et zoals zijn mochten w n Portugal. M interviews dEUS e ontketen aar Pop e Tom B e p d a een paa e, heeft ook Po n ware muzikale rman hebben unt la ppunt he r chirurg ten B elgische isc tp Vijf jaar knokken he ingrepen e open rockland revolutie en , ’t was s de orde de moe ander gezicht chap met van de ite. Enfi g d aan een ag: wij n, .... te egeven. verwach uitgetee r u g n r tt d, Bar)man e , maar n op en volledig n ons aanvank aar elijk m ie afspraa ur ts was m k: het inder wa wgekletst (Tom a r ti ficiële g het poe ar. Plaa olf-o ts v psji Qua co eke Plaza-ho efenterreintje an tel in in ntrast – Brussel. rock vs schoonh gelekte eid – k on tellen… dat wel blijven, was echt een bevrijding…”

Tom Barman: “Neen, Mauro weet waar hij ingestapt is; en dat is iets wat je van intelligente mensen mag verwachten: dat ze weten waar ze aan beginnen. Hij heeft nu voor de live-versie heel wat nummers herschreven, wat ik zeer fijn vind. Daar komt nog es bij dat Mauro er een erezaak van maakt de nummers te vertolken zoals het hoort; hij heeft nu eenmaal een verleden in balorkesten, waar hij niets anders gedaan heeft dan andermans werk te spelen. Het is een kwestie van beroepseer, van weten dat je iets kan en dat ten dienste te stellen van iemand anders. Natuurlijk verwachten we meer dan dat: we hebben Mauro er niet enkel bijgehaald om dEUS-nummers te vertolken, maar ook om songs te schrijven; zoals Bad Timing en Night Shopping.” Weet je steeds wat het eindresultaat moet zijn? Een vastomlijnd idee van hoe de plaat moet klinken? Tom Barman: “Het gaat niet zozeer om een eindpunt dat ik absoluut wil bereiken; ik heb meer het dEUS-idee voor ogen: bepaalde dingen passen daar in, andere niet. Ik kan niet concreet zeggen wat, want het gaat meer om een gevoel. Ook al maken we er telkens weer een erezaak van iets nieuws uit te proberen: op Pocket Revolution staan nummers die vachement live klinken, zoals Bad Timing. En zulke nummers hebben we lange tijd niet gemaakt…gewoon iets vers en puurs op band te gooien en er voor de rest met onze pollen af te

Dat valt me ook op: Pocket Revolution gaat zeer rechtdoor. Je kan de plaat gerust in een lange sessie uitluisteren. Ze groovet van begin tot einde… Tom Barman: “Dat heeft ook te maken met de reactie op een Ideal Crash; de “Voor mij betekent de tijd in de studio niet zomaar een passage. Je hebt in se maar een bronversie van een song en die moet er goed op staan. Je hebt ook alternatieve, liveversies en die kunnen soms beter zijn, maar dat neemt niet weg dat het op plaat in zijn definitieve vorm staat. En dat betekent dat je vaak lang aan een song moet zitten sleutelen voor je de ultieme plaatversie vindt.” Magnus-plaat heeft daar natuurlijk ook wat mee te maken, waar de groove zeer belangrijk is. Dat en het feit dat we veel live gaan spelen, heeft een grote invloed gehad op de totstandkoming van deze plaat. Nu ja, die groove is niet meteen iets nieuws: Roses en Suds ‘n Soda hadden ook allebei dat repetitieve in zich.” Over de groove gesproken: hoe lang duurt het eigenlijk voor je het besef krijgt: “Tiens, ik kan blijkbaar nummers maken die lekker grooven...”

Tom Barman: “Ik weet het niet echt. Bij sommigen komt het wellicht nooit, maar hoe ouder je wordt, hoe meer je de kern van de zaak gaat opzoeken. Je wordt het ook beu om alle songs vol te gooien, al zijn we van nature wel maximalisten. Op Pocket Revolution staat heel wat micro-productie: alles zit op zijn plaats; een pianootje hier, een gitaartje daar, een tamboerijn daar… Voor mij betekent de tijd in de studio niet zomaar een passage. Je hebt in se maar een bronversie van een song en die moet er goed op staan. Je hebt ook alternatieve, live-versies en die kunnen soms beter zijn, maar dat neemt niet weg dat het op plaat in zijn definitieve vorm staat. En dat betekent dat je vaak lang aan een song moet zitten sleutelen voor je de ultieme plaatversie vindt.” Het gaat om het overboord gooien van ballast… Tom Barman: “Dat of ze van in den beginne gewoon weglaten. Nu ja, de rest van de band heeft me wel moeten tegenhouden of ik had er blazers aan toegevoegd; ik zit hier maar mooi te verkondigen dat al die opsmuk niet hoeft, maar de waarheid is dat ik met pianopartijtjes bezig was en Steph (drummer, nvdr.) werkelijk gek werd en me duidelijk moest maken dat de plaat echt wel af was. Op het moment zelf wil je wel vanalles toevoegen, maar je weet ergens dat het niet hoeft. Maar, dat kom je pas te weten als je luistert naar wat je opgenomen hebt en plots tot het besef komt dat het echt beter was zonder…” Hoe gaan jullie tijdens het opnameproces eigenlijk te werk? Trek jij naar de repetities met nummers die echt af zijn of gaat het om louter ideeën? Tom Barman: “Met songs. Ik leg een melodie voor, akkoorden… Include me Out is daar een voorbeeld van. Bij Real Sugar was er een idee dat de rest van de band ingevuld heeft. En we halen ook heel wat ideeën uit jams die later tot songs herwerkt worden, zoals Cold Sun en Sun Ra.” Verschillende groepen, verschillende manier van werken: jullie pleuren tijdens de opname niet eerst 48 sporen vol met geluid om die later te filteren? Tom Barman: “Neen, de basis moet

altijd een nummer zijn; daarna kan je ermee doen wat je wil. Stop-StartNature wilden we echt laten groeien en op ons af laten komen. Voor de rest zijn we hoeren wat nummers betreft. Ik zeker. De stijl of de auteur doen me niets, als het maar een goed nummer is. Ik zeg aan het begin van elke plaat opname: songs wanted! Wat niet betekent dat elke aangeleverde song op de plaat belandt, maar het is heus niet zo dat ik alles naar mij toetrek.” Was deze plaat een moeilijke bevalling? Tom Barman: “Ja, maar dat geldt ook voor elk ander album; alleen, het was nu iets moeilijker met alle wissels van muzikanten en het feit dat ik niet gestopt ben met werken. Het ging van het een naar het ander, met Any Way the Wind Blows en Magnus ... Ik was echt oververmoeid…” Ze is er uiteindelijk toch. Vind je ze zelf eigenlijk goed? Tom Barman: “Laat ik het zo zeggen: ik ben echt blij dat ze af is. Opgelucht ook. Maar ook zeer tevreden met het resultaat, met de reacties en het feit dat we aan een boeiende tour kunnen beginnen. De sfeer is echt mega; we staan scherp. Ik heb het gevoel dat het een beetje ons vengeance-jaar wordt. Vorig jaar was echt kut. We hadden toen geen optredens mogen doen: geen Lowlands, Pukkelpop etc. Craig is toen ziek geworden en dat was een teken aan de wand. We hebben toen een fout gemaakt, maar net daardoor voelde ik me nu extra gestimuleerd. We hebben in november al een klein tourneetje gedaan, Les Inrockuptibles in Frankrijk, en dat was echt al fantastisch. En broodnodig. Ik zie het echt zeer zitten.” dEUS draait al mee van eind jaren ’80; hoe doe je het om 15 jaar lang op de muziek gefocust te blijven? Tom Barman:”Da’s niet zo moeilijk, ook al doordat je er ontzettend veel van terugkrijgt. We hebben een stuk van de wereld gezien; we hebben succes en blunders gekend en veel meegemaakt. Het kost geen enkele moeite. 125 interviews doen, dat wel. (lacht niet) Mochten we vijftien jaar lang tegen de bierkaai hebben gevochten, dan hadden we een ander verhaal, maar dat is het geval niet. Ik moet toegeven dat ik echt een fantastisch leven heb.” Nog even terug naar het

Foto: Alex Salinas

MUSIC -O-HOLICS

songschrijven zelf; jullie hebben met dEUS toch een aantal klassiekers gemaakt, maar hoe begin je in godsnaam aan een nummer… Tom Barman: “Dat is voor iedereen anders, denk ik. Mauro werkt bijvoorbeeld elke dag drie, vier uur. Als hij iets vindt, dan gaat hij daar uren mee door. Nick Cave werkt van negen tot vijf en ik werk als ik er zin in heb en als ik nummers moet hebben. En ik werk enkel en alleen door als het marcheert, anders niet. En als het echt werkt, dan stop ik niet en dan kan het gebeuren dat ik twee nummers op één dag afwerk. Zoals het geval was voor deze plaat. Maar ik werk op een heel amateuristische manier: ik heb een sampler waar ik loops mee maak, een digitale 8-sporen, een 8-sporen Mackietafeltje, een piano, enkele keyboards en een gitaar. That’s it. Tegenwoordig gebruik ik ook een goeie microfoon; ik heb me een Neumann gekocht, maar niet de duurste, want ik had er geen miljoen (Bef.) voor over. De meeste nummers ontstaan op akoestische gitaar, maar een nummer als Pocket Revolution heb ik geschreven op basis van de drums die Steph op een free track ingespeeld had. Ik heb daar een loop uit gesampled en daar ben ik van vertrokken. Trouwens, elk nieuw effect dat ik ontdek, kan aanleiding geven tot een nieuw nummer. Ik heb dat ook met nieuwe akkoorden. Ik kan met het minimum aan input wel iets aanvangen: als ik gefascineerd raak door een geluidje, dan kan me dat ver brengen. Een mooi voorbeeld is Theme from Turnpike, dat gestoeld is op een sample van Charles Mingus. Ik had toen mijn eerste sampler en na wat gissen en missen, kwam er iets. Maar ja, ik heb echt momenten van uiterste concentratie en momenten dat niets werkt.” Ik heb in Bad Timing een tof loopje gehoord… Tom Barman: “Het is geen loop (lacht), maar iets dat Mauro met zijn gitaar speelt. Hij gebruikt daarvoor een effect dat David Bowie ook gebruikte in Heroes (uit de gelijknamige plaat, 1977, nvdr.): een Ebow: het is een machientje dat je op het element van je gitaar zet; als je dan een noot speelt, krijg je noten-drones die sustained blijven klinken…maar het nummer is niet gebaseerd op die loop; wel op een song van mij die aanvankelijk trager was, maar die we versneld hebben tijdens de repetitie. Het magische eraan

was dat iedereen meteen zijn partij gevonden had. We hebben dat nummer ook op één dag opgenomen; het heeft de f*ckin’ power van iets dat dezelfde dag geschreven is. Ik kan niet wachten om het live te spelen. Dat zal kiekenvel zijn!” Ik had bij dat nummer het gevoel dat het om een gesprek met jezelf ging, een soort van contemplatief spiegelmoment waarin je jezelf oppept…Nu, tot slot: met welk materiaal speel je eigenlijk? Tom Barman:”Ik ben absoluut geen fetisjist. Ik speel met een Fender Strat; noem me gerust een echte FenderBoy. Ik heb nu een peperdure Strat gekocht, en ik heb me voor een stuk laten leiden door de kleur, lichtblauw. Ik ben echt wild van het Fender-geluid; dat is al lang zo. Toen Craig weg was, voelde ik de Craig in mij neerdalen: ik moest een leegte opvullen. Ik heb toen meer gitaar gespeeld en heb tal van dingen ontdekt en geleerd. Het gebruik van effectjes bijvoorbeeld; Craig heeft een ongelooflijk arsenaal aan effecten. Ik zing zelfs door een Tubezipper op Stop-Start-Nature, een fucked up distortion. Voor de rest gebruik ik een Boss-dual distortion en een Line 6, een ontplofsound voor de hardere momenten. Ik heb ook nog een Q-Tron ontdekt, ook weer het erfgoed van Craig. Mijn effectenwoordenschat is nu iets groter, maar heeft lang nog niet de dimensie van die van de heer Ward. Of van Pink Floyd…” Je hebt ook een zeer persoonlijke zangstijl, maar op Pocket Revolution klink je bijwijlen als Mark E. Smith van The Fall... Tom Barman: “Je bent niet de eerste die dat zegt. Het kan, maar ik denk toch meer de parlando van Beefheart in mijn genen te hebben. Nu ja, ik denk dat ik in de loop der jaren wel een eigen parlando-stijl ontwikkeld heb. Volgens sommigen zou If you don’t get what you want een typische Girls Against Boysfeel hebben. Maar daar heb ik absoluut geen moeite mee...” Dan wij ook niet! Succes met het getour.... Sven De Potter

�

��

�� € �

��

€��

��

€ ��

��

�� € �

��

�� €��

��

�� € �

��

�� € �

��

�� €��

��

�� € � ��

��

�

��

�� €��

��

�� €��

��

�� € ��

��

DOSS IER

Muziekverkoop in de toekomst:

‘En gij zult kunnen kiezen!’ Ondergetekende - nostalgicus van nature - houdt nogal van platen, je weet wel, langspelers; die archaïsche zwarte ronde vinyl schijven met groeven – verpakt in vaak kunstige kartonnen hoezen – en met een gat in het midden. Hij is ook de trotse bezitter van een pick-up; een platenspeler, en vindt het helemaal niet erg om na een half uurtje muziek uit zijn luie zetel te moeten om de plaat weer eens om te draaien. Toch wil ondergetekende niet achterblijven. Uiteraard bezit hij als muziekliefhebber ook talloze cd’s, deed de i-Pod ondertussen zijn intrede, zoekt hij het www regelmatig af naar nieuwe muziek en kocht hij onlangs schoorvoetend zelfs zijn eerste liedjes via i-Tunes. En toch heeft hij bij dit alles heel wat vragen. Waar gaat dat toch allemaal naartoe? Wel, in de eerste plaats naar Herent, meer bepaald naar Mojuice, een ‘music agency’ waar internetmarketingwizard en muzikant Geert Geuten (31) hem wat meer vertelt over de toekomst van de muziekverkoop, oftewel de ontvoogding van de muzikant.

Het is mooi weer, we vinden een plaatsje buiten op het terras en Geert Geuten blijkt een ware spraakwaterval te zijn. Het opnametoestel staat nauwelijks aan of hij barst los in een stortvloed van woorden. Vijftig minuten later vraag ik me af wat me in hemelsnaam is overkomen. Tijdens het uitschrijven van het interview – een huzarenstukje waarvoor jullie ondergetekende trouwens best dankbaar mogen zijn – begint één en ander hem langzaam maar zeker te dagen... nu jullie nog. Maar first things first, we vragen Geert Geuten wat een music agency eigenlijk is en waarom Mojuice de eer heeft om die titel te dragen. Geert Geuten: “Ik denk dat music agency de beste omschrijving is van al onze activiteiten: Mojuice is een platenlabel, een managementen bookingskantoor voor muzikale acts, een muziekuitgeverij en een publishing-bureau. Momenteel werken we vooral voor Hormonia en Ronny Mosuse, beide acts van No Circus, waar wij de internetreclame voor doen. Ik heb eigenlijk een internetmarketingachtergrond, maar ik wou vooral met muziek bezig zijn. De muziekindustrie gaat op dit moment door een zeer turbulente periode en dat zal een

blijvende invloed hebben op de manier waarop muziek in de toekomst aan de man gebracht zal worden. Vandaar dat we met Mojuice gestart zijn.” Illegale downloads schaden de muziekindustrie nauwelijks Wat houdt dat concreet eigenlijk in, muziek op een andere manier aan de man brengen? Geert Geuten: “Om dat uit te leggen, moet ik misschien eerst iets meer vertellen over de huidige malaise in de muziekindustrie. Reclametechnisch bestaat er een onderscheid tussen above-the-line-communicatie, de niet gepersonaliseerde media zoals radio en televisie, kranten en tijdschriften, en below-the-line-communicatie, gepersonaliseerde marketingtechnieken zoals direct-marketing. De muziekindustrie maakt al jaren gebruik van above-the-line-communicatie. Er wordt een cd uitgebracht, die komt gratis op de radio; de videoclip komt gratis op de televisie, er zijn gratis interviews in magazines en kranten, en het publiek koopt de plaat. De laatste tijd werkt die techniek steeds minder goed: het mediaconsumptiegedrag van de consument is in de loop der jaren totaal veranderd. Een medium als internet laat de consument meer en meer toe zelf te bepalen wat hij

of zij wil horen of zien. Het gaat hier eigenlijk om een vrij kleine groep van echte muziekliefhebbers voor wie muziek meer is dan behang. De muziekindustrie heeft alsmaar minder vat op die mensen. De majors hebben steeds meer moeite om die groep te bereiken, zeker met above-the-linemedia, omdat het net die mensen zijn die met mp3-spelers werken, op het net naar hun favoriete artiesten zoeken en er ook muziek kopen.” De algemene stelling is dat het massaal illegaal downloaden van muziek aan de basis ligt van de problemen bij de grote platenlabels. Is dat dan niet zo? Geert Geuten: “Volgens mij is er nauwelijks een verband, wat niet wil zeggen dat er geen paal en perk moet gesteld worden aan illegale downloads. Juridisch gezien heeft een platenfirma volledig gelijk en ook de muzikanten hebben er alle belang bij dat het illegaal downloaden van muziek stopt. Het is alleen jammer dat de platenfirma’s tot nu toe zoveel energie hebben gestopt in repressie in plaats van in een constructief alternatief. Zo’n constructief alternatief zou een technologische oplossing kunnen zijn die het kopiëren van een cd onmogelijk maakt of een zuivere marketing-oplossing die iets toevoegt

n!’

aan het product waardoor het een meerwaarde krijgt ten opzichte van de illegale download. Sowieso denk ik dat het illegaal downloaden van muziek iets van voorbijgaande aard is. Muziek zal in de toekomst zodanig gedistribueerd worden dat illegaal downloaden simpelweg onmogelijk wordt. Fysieke dragers zoals de cd zullen volgens mij trouwens ook verdwijnen.” Labels moeten een directe relatie met de fans opbouwen. Ok, we weten ondertussen al iets meer over de problemen in de platenindustrie, maar de vraag blijft: in welke mate verschilt Mojuice qua aanpak van de majors? Geert Geuten: “De basisfilosofie van Mojuice is totaal anders. Wij proberen een persoonlijke relatie op te bouwen met de fans via de bestaande interactieve media, een below-the-linebenadering dus. Tussen de producent en de consument zit bij de majors momenteel een log distributiesysteem met een groot aantal partijen zoals platenlabels, managers, bookers,

verdelers, winkels, enz. Een distributiesysteem dat bovendien volledig op fysieke distributie is gericht. De grote platenlabels zijn het slachtoffer aan het worden van dat selectieve distributiepatroon. De verkoop van muziek is legaal zo afgebakend dat een aantal partijen het recht hebben om bepaalde zaken uit te geven binnen een bepaald geografisch territorium. Er zijn dus steeds een heleboel hindernissen die een producent moet nemen om een plaat aan de man te kunnen brengen. Deze kostenintensieve manier van werken kan daarom alleen nog voor grote internationaal schaalbare acts, zeg maar de Destiny’s Childs en de Coldplays van deze wereld. Majors richten zich vooral hierop en rijden zich steeds meer vast. De marges kalven af met als gevolg dat ze de distributiekanalen zelf verkorten, wat tot een heleboel herstructureringen leidt met ontslagen of consolidaties tot gevolg. In die turbulente context is het voor een grote platenfirma erg moeilijk om door de bomen het bos nog te zien en om na te gaan op welke manier ze het in de toekomst moeten aanpakken. Als je alles klein en

betaalbaar houdt, wordt het een stuk makkelijker. Kleine all-round structuren die de marketing zelf doen, zelf platenlabel zijn en het management, de bookings en de publishing voor hun rekening nemen, zijn volgens mij de structuren van de toekomst. Via het internet kan een dergelijk bedrijf op een vrij makkelijke en goedkope manier een directe relatie met de fans opbouwen. Er kan gewerkt worden met nieuwsbrieven, met making of’s, met exclusieve tracks, previews, ringtones, voorinschrijfrecht op tickets, noem maar op, de sky is the limit. Op die manier werkt Mojuice met Hormonia en het loopt als een trein. Op 3 maanden tijd hebben zo’n 7000 mensen het de moeite gevonden om zich op de website te registreren. Een dergelijke databank bevat een schat aan informatie over de doelgroep waaraan je je muziek probeert te verkopen. In tegenstelling tot de majors willen wij ons distributiesysteem ook zo simpel mogelijk houden door zoveel mogelijk zelf te doen, zonder externe partijen, en door de kostprijs van de productie te drukken, wat met de huidige technologische stand van zaken heel goed mogelijk is. Op die manier kunnen we al break-even draaien bij een verkoop van 2000 platen. Wanneer 7000 potentiële consumenten dan actief communiceren en te kennen geven dat ze de muziek leuk vinden dan is het theoretisch mogelijk om naar een situatie te streven waarbij je op een redelijke termijn al zeker bent dat je break-even zal draaien nog voor je de plaat daadwerkelijk begint te verkopen. Je bouwt dus een lange-termijn relatie op met de muziekliefhebbers waardoor je het product ook beter gaat kunnen afstemmen op de wensen van diezelfde muziekliefhebbers. Dat is volgens mij de weg die platenlabels vandaag de dag moeten bewandelen.” Power to the musicians! Wow, nu gaan mijn oren toch

Foto: Bart Plessers

DOSS IER

even tuiten. Wat met de artistieke vrijheid van de artiest? Is veel van de beste muziek niet gemaakt door eigenzinnige artiesten die zich zo weinig mogelijk willen aantrekken van de wensen en verzuchtingen van hun publiek? Geert Geuten: “Ook voor dergelijke artiesten werkt het systeem. Een groep als dEUS zou ook via het direct-marketing systeem de weg naar het grote publiek gevonden hebben, daar ben ik 100% zeker van. Ook zonder toegevingen te doen op de authenticiteit van de muziek is het belangrijk om iets te weten over de mogelijke doelgroep, net om te leren hoe je die groep het best kan bedienen met acties die zorgen voor een duurzame binding. Het zal enkel wat meer tijd vragen. Uiteindelijk wil elke groep of muzikant toch gewoon dat mensen luisteren naar hun muziek, dat hun muziek gekocht wordt. Wat er eigenlijk gebeurt, is de volledige ontvoogding van de muzikant. Vroeger keken de muzikanten op naar de platenfirma. Ze waren bij wijze van spreken volledig afhankelijk van het geloof dat de platenfirma’s al dan niet in hen hechtten. Het platenlabel moest hen tekenen en groot maken, en zij moesten vooral nummers maken. Omdat platenlabels vandaag de dag niet zo makkelijk meer tekenen, zijn groepen zelf verplicht om na te denken over hoe ze hun plaat aan de

man kunnen brengen. Het internet is daar een ideaal en relatief makkelijk middel voor. Er bestaan voldoende internetplatforms voor groepen zonder platencontract. Het Legal Download Platform waar Poppunt aan meewerkt is er trouwens zo eentje. Op die manier kunnen groepen uiteindelijk gaan aankloppen bij platenfirma’s met al x aantal verkochte platen op hun conto en, als ze het slim spelen, een relatief goed zicht op het soort mensen dat hun platen koopt, wat voor een platenlabel een heel ander verhaal is. Vergeet daarbij overigens niet dat de majors nog altijd zullen nodig zijn om een groep internationaal op de kaart te zetten. De grote platenfirma’s zullen dus zeker niet verdwijnen. Ook op productievlak komt er meer vrijheid dan ooit. De producer en de artiest zullen vaak één en dezelfde persoon zijn. Vroeger was de hoeveelheid studiotijd die een artiest van de platenfirma kreeg vaak bepalend voor het uiteindelijke resultaat. Nu kan een groep thuis in de homestudio zolang aan een plaat werken als ze zelf wilt. Misschien moet het resultaat dan achteraf nog gemixt worden in een professionele omgeving, maar dan spreken we nog over de laatste 20% van wat we normaal een productiebudget noemen. Op vlak van creativiteit schept een dergelijke situatie veel meer mogelijkheden voor muzikanten dan vroeger.”

Betekent dat dan dat een muzikant in de toekomst meer zal zijn dan alleen maar muzikant? Geert Geuten: “Absoluut, maar dat is volgens mij juist het mooie eraan. Een muzikant krijgt op die manier ook meer controle over het uiteindelijke product. Hij moet het natuurlijk wel willen, maar ik vrees dat er geen andere weg zal zijn om er te geraken. In de nabije toekomst zal je met je zelfgemaakte product een hoger niveau en een veel groter bereik kunnen halen dan in het verleden mogelijk was. De relatie tussen de muzikant en de consument wordt ook directer. Een groep die ‘moeilijke’ muziek maakt zal al gauw zelf ontdekken of er een publiek voor is of niet. Nogmaals, dat betekent de totale ontvoogding van de muzikant. Komt daarbij dat vrijwel iedereen in staat zal zijn om via een of ander apparaat constant interactief on-line te zijn en dus nog meer zelf zal kunnen kiezen. Volgend jaar al zullen er bijvoorbeeld gsm’s op de markt komen waarmee je on-line muziek kan downloaden. Muziek kopen wordt op die manier nog makkelijker. Zowel de consument als de muzikant gaan er in de toekomst dus zeker op vooruit!” Peter Zwertvagher Op de Muzikantendag op 12 november in de AB zal Mojuice samen met Legal Download en Kinky Star het uitvoerig hebben over internet als marketinginstrument.

��

STUFF

Toch niet het foute continent!

Leki en Poppunt zetten schouders onder R’n’B-project

Foto’s: Koen Bauters

Het is misschien iets minder bekend, maar Poppunt staat ook klaar voor R’n’B- en hip-hopDJ’s. Young Talent Corner, het opstapje voor beginnende DJ’s, heeft ondertussen immers een volledige make-over gekregen. De nieuwe website (www.young talentcorner.be) is nu online en R’n’B komt extra in de spotlights te staan. Het zijn niet de minsten die hun schouders onder dit project zetten: het meterschap gaat naar Stubru-presentatrice Karoline Kamosi, aka zangeres Leki.

“Poppunt wil R’n’B en hip-hopDJ’s aanmoedigen om hun skills te tonen,” steekt Leki van wal. “Dat ga ik op Stubru en Jim TV van de daken schreeuwen. Ik beluister en beoordeel ingestuurde demo’s en Dors, mijn maatje en collega, helpt me daarbij. Ook mijn vriend, die R’n’B en hip hop producet, heb ik gevraagd mee te werken. We selecteren één beatboxer en één Urban-DJ: die winnen een set op de Cool Sweat-party, eind oktober. Ik vind het erg boeiend om artiesten te zien groeien: in het begin maken ze veel fouten, maar toch is het talent al overduidelijk aanwezig. Het is fantastisch om deel uit te maken van een project waar, wie weet, de idolen van de toekomst op af zullen komen.” Newbeat Is Vlaanderen klaar voor méér hip hop en R’n’B? “Toen ik vijftien was, kon ik enkel optreden in undergroundclubs en op R’n’B-parties. Vroeger was het ondenkbaar dat bijvoorbeeld Donna het genre zou draaien. Sinds TMF met Cool Sweat begonnen is, staat het publiek er meer voor open. Nu heeft zowat iedere discotheek een R’n’B-night. Ook bands als ‘t Hof van Commerce zorgen ervoor dat de platenfirma’s hun ogen opentrekken: “Aha, daar is ook een markt voor!”. Toen ik pas begon, kreeg ik te horen: “Meisje, je zit op het foute continent! Wil je geen newbeat doen?” (lacht) Je hebt dus moeten vechten voor je carrière. “Het was vooral moeilijk om te blijven doorbijten. De hele tijd kreeg ik deuren voor mijn neus dichtgegooid: jaren heeft het me gekost om een platendeal vast te krijgen. Een tijdje stopte ik volledig met muziek en legde ik me toe op een studie Rechten. Die heb ik afgemaakt, maar de drang om songs te creëren was té groot. Ik geloof niet in toeval. De dag waarop mijn label me belde, voelde ik meteen dat ik met hen in zee moest gaan. Maar nu moet ik nog steeds hard werken, hoor. Toen de clip van Breakin’ Out verscheen, waren sommige kijkers ervan overtuigd dat ik niet echt kon zingen. Elk optreden moet ik me bewijzen en alles geven.” Kun je nog steeds als een Party Girl leven, nu je zangcarrière vlot begint te lopen?

“Vroeger deed ik alles puur voor de fun. Sinds een jaar of twee, is er naast dat party-leven, ook de zakelijke kant. Ik krijg veel vrijheid, maar dat betekent ook veel verantwoordelijkheid. Soms weegt dat zwaar door op je artistieke “zelf”. Daar ben ik nu in aan het groeien.”

artiesten wou werken. Pas als je heel wat geloofwaardigheid op je naam hebt staan, kun je gek doen en met een totaal eigen sound naar buiten komen: kijk maar naar Gwen Stefani of Outkast.”

Teddybeer

Is het niet vreselijk moeilijk om in het Engels te rappen? “Eigenlijk niet zo. Ik heb een drietalige opvoeding gekregen en daardoor spreek ik nu zowel Frans, Engels als Nederlands. Ik ben er mijn ouders nog steeds dankbaar voor.”

Wat maakt voor jou een leuk optreden? “Belangrijk is dat de klank goed zit. Zo hoor je tenminste waar je mee bezig bent. Ook werkt het stimulerend zodra het publiek enthousiast reageert. Daar krijg je immers energie van, zodat je zelf ook meer kunt geven: een boeiende wisselwerking. Als er niet veel volk staat, beschouwen we het optreden als een generale repetitie. Sowieso voel ik me happy op het podium.” Je staat tussen een hoop mannen op het podium. Mis je niet een beetje vrouwelijkheid? “Binnenkort krijgen we achtergrondzangeressen en daar kijk ik naar uit. Toch voel ik me erg op mijn gemak tussen mannen. Als kind al vond ik meisjes flauw en sneaky. Jongens zijn simpel en real.” (Lacht) “Kijk naar Dors: dat is mijn teddybeer, mijn grote broer. We werken al drie jaar samen en we hebben amper ruzie gemaakt.” Bestaat er een Belgische R’n’Bsound? “Voorlopig niet. Artiesten kijken naar de bron. Amerikaanse sterren zijn ons voorbeeld, en die proberen we na te doen. Bij ons heb je een beweging die de old-school-toer opgaat, maar nu gaan ook een aantal rappers 50 Cent achterna.” Hoe komt dat? Je groeit toch op in een totaal ander milieu? “Ik merkte zelf dat het erg moeilijk is om met een eigen sound op de proppen te komen. Breakin’ Out en Crazy kun je niet plaatsen naast de pure R’n’B van Ashanti: ik heb er zelfs de dancecharts mee gehaald. Maar het feit dat je de songs niet in een hokje kunt steken, zorgde voor problemen. De businesslui wisten niet hoe ze het moesten marketen. Zelfs de mensen van mijn label, die erg enthousiast waren, kwamen vragen of ik toch wat meer in de lijn van iets meer bekende

MC Hammer

Dus je zou perfect in het Frans kunnen rappen. Probeer eens? “Nee, no way”. (lacht) “Maar Frans is heel misschien een volgende stap, en Nederlands wil ik ook ooit nog wel eens proberen”. Wat trekt je eigenlijk zo aan in R’n’B en hip hop? “Tot mijn zesde heb ik in Kenia gewoond. Toen al was ik een ongelofelijke fan van “Soul Train”: een TV-programma waar oude R’n’B, soul en funk aan bod kwamen. Toen we naar België verhuisden, rolde mijn zus (Ya Kid K, die ooit de wereldhit Pump up The Jam (Technotronic) in-rapte, nvdr.) in het hip-hopmilieu. Daar voelde ze zich aanvaard. We woonden immers in Antwerpen en op straat kregen we, zeker in die tijd, een hoop vuile blikken te verduren. Zij maakte cassetjes voor mij en daar danste ik op. Op mijn achtste rapte ik mijn eerste lyrics, die mijn zus voor me schreef. Verder was ik gek op MC Hammer: ik kocht al zijn videocassettes en deed de pasjes na. Omdat ik graag danste, zat ik op ballet, maar als enige kleurlinge werd ik niet echt aanvaard. Ballet vond ik ook veel te stijf, dus toen ik de hip-hopmoves ontdekte was dat een hele openbaring. Eigenlijk ben ik er gewoon mee opgegroeid. Hip hop is my way of living: het voelt logisch en juist aan.” Eva Keustermans Op 8 oktober organiseren we de tweede Young Talent Corner Party in de Vooruit te Gent met DJ-sets en workshops ! Win 5 tickets door te mailen naar katrien@poppunt.be. Meer info: www.youngtalentcorner.be

TIPS

Zoals je elders in dit magazine al kon lezen, is Poppunt vijf jaar geworden. Maar dat betekent geenszins dat we hoog van de toren gaan blazen. In het geheel niet zelfs. We blijven verder bouwen aan

gaan blazen met de Va Fan Fahre. Maar niet getreurd, Galatasaray telt nog andere blazers; Bertel Schollaert bijvoorbeeld, die er de alt-, sopraan- en baritonsaxpartijen voor zijn rekening neemt... “Ik ben op mijn negende beginnen

Blazers in de popmuziek. Veel geblaas en weinig vol? Vergeet het!

de toekomst en gaan gestaag rechtdoor. Een beetje zoals Sam Vloemans, Frederik Heirman en Bertel Schollaert, drie blazers die zich al jaren gepassioneerd toeleggen op hun instrument en tegenwoordig het mooie weer maken bij tal van fijne pop en rockbands. Blazers in pop en rock. Poppunt keek mee over hun schouder en zag niets dan fijne partituren, tonnen creativiteit en plasjes zever. Blazers. Er lopen er in Vlaanderen niet zo denderend veel rond. Ze te pakken krijgen is niet meteen een sinecure: als ze niet met de ene band aan het spelen zijn, zijn ze op schok met de andere. We hadden ook graag Ruben Deprez aan de tand gevoeld, maar tevergeefs: eerst op muzikale dool met Galatasaray en dan weer naar Duitsland met Proyecto Secreto, en tussendoor

spelen in de plaatselijke brassband in Meer (bij Hoogstraten, nvdr.),” blaast Sam. “Eerst cornet, later trompet. Net zoals The Great Satchmo (Louis Armstrong nvdr.). Ik ben thuis opgegroeid met veel funk, soul jazz en latin, allemaal genres waar de blazers, en de percussie, een heel prominente rol spelen. Een blaasinstrument lag eigenlijk een beetje voor de hand.” “Ik heb een beetje hetzelfde verhaal,” zegt Frederik Heirman, trombonist bij onder meer De La Vega, Gabriel Rios, Moiano... ”Ik ben begonnen met trompet en later overgeschakeld op trombone. Ik speelde ook euphonium, maar dat is veel minder polyvalent dan een trombone, dat op zijn beurt ook een veel directer geluid heeft.” Bertel volgt op dit moment nog steeds les aan het conservatorium. “De klassieke richting,” zegt hij. “Ik vond dat voor mij de beste studie om het instrument volledig onder de knie te krijgen. Het repertoire is niet zo

uitgebreid, maar het ligt wel binnen mijn interesses; ik hou enorm van hedendaags klassiek. Vandaar dat ik ook in een klassiek saxofoonensemble speel.” Sam: “Ik heb zoals de meesten op de muziekschool een klassieke opleiding gevolgd. Ik zag daar ook wel het nu van in: dankzij die studie heb ik een solide technische basis opgebouwd, waar ik vandaag nog steeds op terug kan vallen. Ik speel nu absoluut geen klassiek en ik pretendeer ook niet dat ik dat kan, maar als ik studeer, grijp ik er wel steeds naar terug.” Frederik: “Bij mij lag dat enigszins anders: ik heb aan het conservatorium de opleiding jazz en lichte muziek gevolgd en die stoomt je toch wel klaar om later in een blazerssectie terecht te kunnen; ik heb dus tijdens mijn studies veel samengespeeld met tenorsax en trompet. Eigenlijk was het voor de hand liggend om in popgroepen terecht te komen. Dat ging ook vrij snel: vanaf de tweede kandidatuur kon ik links en rechts wat aan de slag; mijn eerste groep was de ska-band Proyecto Secreto en kort daarna kwamen wat freelance opdrachten. Dat doe ik nu in hoofdzaak onder andere bij Moiano, Lady Lynn and her Magnificent Seven, Mucho Gusto... Verder speel ik ook regelmatig bij het Brussels Jazz Orchestra en het Metropool Orchest in Nederland.” “Een ietwat gelijklopend verhaal,” zegt Sam. “Ik ben redelijk snel bij pop en rock terechtgekomen. Toen ik vijftien, zestien was speelde ik al mee met muzikanten die een pak ouder waren dan ik. Mijn eerste jaar op kot in Antwerpen is het meest doorslaggevend geweest: ik ging er iedere week naar alle mogelijke jamsessies in de stad. Ik ben via die jamsessies in contact gekomen met Pieter Embrechts en zo ben ik bij de Kakkewieten beland. En via die weg ben ik in het popcircuit terechtgekomen. Voor ik bij Pieter ging spelen speelde ik al in een paar eigen bandjes, maar dat is nooit echt van de grond gekomen. Als koperblazer heb je een groot vooren nadeel: er lopen er niet zo heel veel rond, dus vanaf het moment dat je x-aantal noten deftig kan spelen, weten mensen je wel te vinden.” Wat is eigenlijk het grote verschil qua benadering tussen pop-rock-

Frederik: “Jazz swingt en pop gaat meestal over gelijke achtsten. Qua frasering liggen pop en klassiek echt helemaal uit elkaar. Ook het type instrument verschilt: voor pop, rock en jazz spelen we op een minder groot instrument, met een kleinere boring. Qua klank is dat ook fijner, zodat we in pop en rock makkelijker ons mannetje kunnen staan. In een klassieke omgeving word je overdonderd door een massa aan geluid. Bij pop en jazz ligt dat redelijk dicht bij elkaar in de buurt: je hebt partituren, moet bepaalde lijntjes en riffs spelen; en liefst zo goed mogelijk (lacht). Dat betekent dat je én in de maat moet spelen, juist gestemd moet staan én allemaal op hetzelfde moment moet aanzetten en stoppen, want er klinkt niets zo slordig als iemand die blijft doorblazen. Eigenlijk komt het erop neer professioneel je noten te spelen. Qua creatieve inbreng kan je niet veel doen.” “Ik heb eigenlijk nogal een luxepositie wat speelvrijheid betreft,” zegt Sam. “In vergelijking met jazz zit je in pop natuurlijk al beperkter, maar ik kan wel mijn ding doen. Ik kan vaak de arrangementen schrijven. Bij Gabriel Rios lag dat vrij simpel: hij belde twee maanden voordien met de vraag of ik in de zomer vrij was en vroeg me om de samples van Willie Colon op de cd al uit te schrijven. Daarnaast kon ik ook drie à vier nieuwe arrangementen schrijven voor de live-versies. Op die manier kan ik wel mijn eigen stempel drukken.” “Het is natuurlijk een beetje geven en nemen. Muzikanten die me bellen, weten vooraf wel waar ze aan toe zijn. Ze weten meestal wat me ligt en wat niet: funk, soul, latin. Vandaar dat ik zo graag bij Gabi speel. En, hij laat me ook toe om tijdens een concert een of twee solo’s te spelen, wat in pop niet echt vanzelfsprekend is. Ik leef ook van mijn trompet, dus ik moet af en toe ook dingen doen die iets buiten mijn interesses liggen, zoals studiosessies. Maar in het overgrote deel van de dingen die ik doe, kan ik mijn weg wel vinden. Buscemi belde een tijdje

geleden ook voor vier live-concerten: ik mocht de nummers die ik wou arrangeren zelf kiezen, wat natuurlijk een echt cadeau is.” Bertel, Galatasaray is elf man sterk. Hoe beginnen jullie aan een nieuw nummer? Beetje door elkaar blazen en zien wat er uit komt? Bertel: “Neen, niet echt (lacht). Meestal komt er iemand met een ideetje. Een baslijntje of een melodietje voor de blazers. En daar werken we op verder. Het gebeurt dat er dan een nummer uit voortvloeit, maar tijdens een repetitie wordt vrijwel nooit een volledig nummer gemaakt. We zoeken allemaal tot we iets gevonden hebben en zo krijgt de song stelselmatig vorm. Maar als iemand met iets op de proppen komt dat hij of zij zelf fantastisch vindt, maar de rest niet, dan vliegt dat idee onherroepelijk in de vuilnismand (lachje). Nu ja, we komen daar wel redelijk goed in overeen.” Hoe moeilijk of makkelijk is het om met zoveel mensen samen te spelen? Bertel: “Live kan dat soms es tegenvallen, zeker als de monitoring niet goed is. We moeten elkaar kunnen horen. Wat ik wel goed vind, is dat we veel kunnen blazen en af en toe een solomoment hebben. Ik speel graag bij een band als Galatasaray of de Vafanfare omdat ik me graag in het zweet speel. Ik zou niet graag in een groep spelen waar je maar een paar

Foto’s: Koen Bauters

jazz en klassiek?

TIPS

interventies hebt en je op het einde van een concert niet echt het gevoel hebt dat je gespeeld hebt.” Sam, jij speelt bij Gabi met twee blazers. Vind jij dat een beperking of net niet? “Wel, niet altijd. Toen ik arrangementen begon uit te schrijven, was dat in het begin een beetje vervelend. Maar ik heb me wel snel aangepast. Ook de speelwijze is anders: we proberen met twee een hele toffe blend te maken met toch wat power. Onze geluidsman zorgt er zelf ook wel voor dat onze sectie goed vet klinkt; hij stuurt soms een licht effect mee. Ik vind het zelfs zo tof dat ik het bij Gabi zo wil houden. Trouwens, saxen zijn een beetje latin-vreemd. Je moet al naar Cuba gaan voor de timba waar vaak veel sax in zit. Maar de Colombiaanse, Puerto-Ricaanse en New-York-salsa moet het vooral hebben van koper tegen koper, meestal van een trombonesectie tegen een trompetsectie. En die kopersound is heel typisch latin.” Da’s juist. Vaak hoor je ook mannen die echt heel hoog kunnen gaan, de zogenaamde highblowers. Ben jij ook zo iemand die de hoge registers gaat opzoeken? “Neen, in het geheel niet zelfs. Wat bij Gabriel Rios heel hard meespeelt, is dat ik met die muziek opgegroeid ben en dat ik weet dat zijn muziek geen highblower nodig heeft. De feel en de groove zijn zeer belangrijk. En daar kan ik mij in vinden.” Er wordt wel eens beweerd dat trompet één van de moeilijkere instrumenten is om onder de knie te krijgen. Waarheid of fictie? Sam: “Ik ben blij dat je ’t zegt. (lacht) Ik denk dat trompetspelen onder muzikanten echt soms zwaar onderschat wordt. Van het moment dat je een toon weet te maken, lukt het wel, maar het grote probleem zit in de fysieke beheersing. Wat dat betreft, vraagt de trompet een enorme conditie. Als je één dag niet speelt, hoor je het zelf. Bij twee dagen horen je collega’s het, en na drie dagen inactiviteit hoort iedereen het. Ik denk dat velen een ietwat haat-liefdeverhouding hebben met het instrument. Kijk, ik speel ook nog veel percussie in een paar andere bands, en als ik een paar weken geen percussie speel, dan voel ik dat niet

echt. Maar o wee als ik een week geen trompet aangeraakt heb: dat voel ik ongelooflijk. Dan moet ik weer een paar dagen werken om er weer in te komen. Ik denk trouwens dat iedere trompettist daar een beetje mee worstelt. Je hebt natuurlijk macho’s die beweren dat ze een goeie fysiek hebben en nergens last van hebben, maar dat geloof ik niet. Je hebt natuurlijk natuurtalenten. Nu ja, de meeste leadblowers zijn qua fysiek ook iets struiser dan andere trompettisten. Ikzelf ben een mager ventje, maar de meeste highblowers hebben toch wel een pens waar ik drie keer in pas. En zelfs die gasten moeten er heel hard voor werken. Niets gaat vanzelf. Ik heb sinds twee jaar een métier ontwikkeld waar ik op kan terugvallen, maar het blijft wel werken, zeker wat finesse en subtiliteit betreft. En dat is waar muziek maken eigenlijk allemaal om draait: dynamiek. Het is niet omdat je uren aan een stuk kan doorblazen dat je muziek aan het spelen bent. Wat af en toe es vergeten wordt.(lacht)” “Voor trombone is dat niet anders,” aldus Frederik. “Je hebt misschien iets meer speelruimte, maar van zodra je op een hoger niveau gaat spelen, wordt het toch moeilijker. Ook onder trombonisten heb je highblowers, maar dat valt niet zo op. Maar fysiek is het ook redelijk zwaar: je kan niet aan een stuk door blijven spelen. Het hangt ook af van de stukken die je moet spelen. Soms zit je na een kwartier intensief oefenen al aan je limiet.”

Het kan niet anders of jullie hebben hopen tips, zowel wat instrument en oefening betreft... Sam: “Ik denk dat het instrument er voor beginnende trompetstudenten niet zo heel veel toe doet. Ik speel zelf op een ConnVintage, een instrument dat gebaseerd is op de legendarische Conn Constellation, die vrijwel nergens meer te vinden is. Eén van de redenen dat ik zo graag met dat instrument speel,

Bertel: “Ik speel graag bij een band als Galatasaray of de Vafanfare omdat ik me graag in het zweet speel. Ik zou niet graag in een groep spelen waar je maar een paar interventies hebt en je op het einde van een concert niet echt het gevoel hebt dat je gespeeld hebt.”

Bertel: “Wat ik zo fijn vind aan saxofoon is dat je er eigenlijk heel wat kanten mee uit kan. Noten benden, mooi, vol rond spelen, hoge tonen filteren als je blaast, effectjes....”

is dat er een grotere boring is, zodat alles wat vetter gaat klinken. En dat heb ik nodig, omdat ik bij de andere projecten vaak solo speel. Fysiek is het een zwaar instrument: ik heb er een jaar moeten op zweten om het me eigen te maken. Een trompet blijft wel een dure aangelegenheid, maar als je begint, hoef je je geen instrument van 1000 euro aan te schaffen. Ik denk dat het veel belangrijker is dat je een goeie leraar hebt die je de juiste methodes aanleert. Wat dat betreft, denk ik dat oefeningen op ademhaling en toonkwaliteit zeer belangrijk zijn. Zelf speel ik iedere dag lange noten, heel relaxt, aan 60 bpm. Zo kan je je op korte tijd opwarmen en toon vormen. Ik ben daar alvast zeer veel mee bezig. Ik weet dat Roy Hargrove daar ook nog iedere dag mee bezig is.”

Jullie zijn doorgewinterde blazers.

“Ik gebruik een paar zeer goeie

“Bij trompet en trombone zit al wat je doet geconcentreerd rond het middenrif,” aldus Sam. “Je moet ongelooflijk op je ademhaling letten. Je kan jezelf ook in de vernieling spelen, bijvoorbeeld als er geen monitoring is en je amper hoort wat je blaast. Dat is ook de reden waarom El Tattoo del Tigre met minstens twee ongelooflijke leadtrompettisten spelen: die mannen wisselen elkaar af. Dat is fysiek zo zwaar dat zelfs de strafste trompettist het niet uithoudt. Het gaat dan om de specialisten in kwestie, zoals Nico Schepers, Guy Hennaut, Serge Plume, ... “

Wat het instrument zelf betreft, moet je voor een goeie sax toch wel rekenen op een 2000 €. De bariton is zelfs nog duurder. Ik heb me trouwens voor mijn bariton een speciaal mondstuk gekocht, in een winkel in Nederland waar ze ongelooflijk veel keuze hebben; mijn sopraansax is een oude Selmer Mark 6, een zeer goed instrument; de meeste saxofonisten spelen op het mondstuk dat bij hun instrument geleverd wordt, maar ik ben echt op zoek gegaan naar iets anders. Ik speel nu met een Meyermondstuk, en dat bevalt me zeer.”

Foto: Koen Bauters

Wie zijn zo jullie grote voorbeelden?

studieboeken, zoals Arban, Stamp en Quinque. Er bestaan natuurlijk tientallen soorten studies, maar na een paar jaar merk je wel dat die allemaal hetzelfde vertellen, alleen op een ietwat andere manier. Je moet zelf ontdekken wat je ligt en wat niet.” “Het hangt een beetje af van de tijd die je hebt,” zegt Frederik. “Soms speel ik een uur per dag, soms een half uur of een kwartier, maar idealiter probeer ik toch iedere dag een uur te oefenen. Het gaat dan meestal om technische zaken: lange noten, aanzetten, toonladders, ... de meer saaie dingen (lacht). Je hebt voor trombone ook een aantal goeie oefenboeken, maar de Arban voor trombone is toch al voor vergevorderde muzikanten. La Fosse is een heel goeie, maar ietwat oudere methode, ook Rochu en De Haske vind ik zeer goed. Die maken voor elk koperinstrument studieboekjes, meestal ook met een begeleidingscd’tje. Zeer interessant, zeker als je het afwisselt met ietwat uitdagender studies. Wat de eerste instrumentenkeuze betreft, hoef je natuurlijk geen peperduur exemplaar in huis te halen: een goeie

trombone kost toch algauw 3000 €. Een studie-instrument hoeft niet zo duur te zijn, maar veel hangt wel af van het genre dat je wil gaan spelen. Is dat meer brassband en harmonie gericht dan schaf je je best een instrument met kwartventielen aan, maar die zijn niet goedkoop. Het speelt in het het begin niet zoveel rol welk mondstuk je gebruikt, want je moet er toch even aan wennen. Ik speel met een 7Cmondstuk, maar bij veel trombones krijg je standaard een mondstuk meegeleverd. De meeste mensen die ik ken spelen daar wel mee. Voor klassiek worden meestal iets grotere mondstukken gekozen, zoals de 6,5 AL van Bach. Ik denk dat trompetspelers daar meer mee bezig zijn...”

Sam: “Qua sound is Roy Hargrove toch één van mijn favorieten, samen met Chet Baker, Miles Davis en Dizzy Gillespie. Ik luister niet alleen naar trompettisten, maar ook naar saxofonisten als Sonny Rollins. Ook Jimi Hendrix is een van mijn grote helden.” Frederik: “Geef mij dan maar Fred Wesley, JJ Johnson die de trombone wat geëmancipeerd heeft in de jazz, Carl Fontana, een van de eerste die supersnel en virtuoos speelde en erin slaagt dezelfde lijnen van saxofonisten te spelen. Maar van de nieuwe generatie hou ik vooral van Conrad Herwig uit New York,... Bertel: “Ik heb het vooral voor Charlie Parker, om zijn zeer herkenbaar geluid. Maar ook kleppers als Coltrane kunnen me zeer bekoren. En Jeroen Van Herzele die doet ook wel zeer knappe dingen. Of Flat Earth Society, John Zorn, ... de iets minder voor de hand liggende dingen.” Heren, we zijn uitgeblazen. Bedankt voor het gesprek! Sven De Potter

Links: www.samvloemans.be www.galatasaray.be www.thebones.be

Bertel: “Ik ken niet echt namen, maar wat ik nog steeds doe, zijn toonladders oefenen en daar dan motiefjes mee beginnen spelen; of werken op staccato, dubbele staccato, motiefjes... vooraleer je een toonladder echt goed kan spelen, gaat er toch wel wat tijd over.

DOSS IER

www.legaldownload.be of een licentiedeal aangaan met een platenfirma of wat dan ook. Je kan de overeenkomst met Legal Download ook met een simpele mail beëindigen. Als je muziek via legal download verkoopt, krijg je een royalty van 75%, dat is ook iets wat een platenfirma nooit zou doen. (lacht)” Foto: Visual Kitchen

Royalty van 75% wat houdt dat precies in? “ Als je je muziek wil verkopen, kies je zelf aan welk tarief je dat wil doen. Je kiest voor een verkoopprijs van 0,50€, 0,80€ of 1,05€ per nummer. Daarvan gaat er 25% naar Legal Download om de kosten van het platform te dekken en je ontvangt dus al naar gelang het gekozen tarief 0,375€, 0,60€ of 0,79€. Let wel, het is niet zo dat je bij elke gekochte download meteen geld op je rekening krijgt. Per kwartaal wordt een afrekening gemaakt en naar jou doorgestort.

Over illegaal downloaden is onderhand zowat alles gezegd, maar hoe zit het met de legale verkoop van je eigen muziek? Bands met een platencontract geraken wel binnen op iTunes of Skynet Music Club maar hoe zit het als een eigenbeheer band zichzelf online wil verkopen? Omdat Poppunt overtuigd is van internet als promotie, marketing- en verkoopskanaal zetten we mee onze schouders onder www.legaldownload.be. We spraken met Teun Bontrup één van de makers van het platform. Om met de deur in huis te vallen. Wat is Legal Download? “Legal Download is een internetplatform waar bands/ artiesten zélf een winkel kunnen aanmaken om hun eigen muziek te verkopen. De groepen of muzikanten kunnen zelf bepalen wat de prijs van één nummer is. Legal Download zorgt voor een veilige webomgeving, degelijke online betaalsystemen en de afhandeling van SABAM en dergelijke” Waarom een nieuw platform, er zijn

toch genoeg webwinkels? “We zijn een tijd geleden in Nederland begonnen met Demomatch, een beetje vergelijkbaar met Demopoll van Poppunt en Studio Brussel. We stelden vast dat het voor die groepen eigenlijk niet mogelijk was om hun muziek zélf te verkopen. Immers, als je geen platencontract hebt, geraak je heel moeilijk binnen in de grote internetwinkels als Itunes of OD2 (nvdr in België wordt het aanbod van OD2 verdeeld door Skynet). Wij zijn bovendien ook zélf muzikanten en hebben aan den lijve kunnen ondervinden hoe moeilijk het allemaal is. Het is quasi onmogelijk om als band zélf te zorgen voor online betaalsystemen met Visa of 0900 nummer of zo. De enige optie die je als band dan nog hebt, is je muziek gratis op internet zetten, maar daar wilden wij dus iets aan doen.” Werkt Legal Download dan als een soort van platenfirma, die de muziek van een band verspreidt en verkoopt? “Neen, helemaal niet. Als iemand zijn muziek via Legal Download wil verkopen, sluit hij wel een contract af, maar daarin staat hij niks van zijn rechten af. Het is bovendien een niet-exclusieve deal. Dat betekent dat een band dezelfde muziek nog op 15 andere plaatsen mag aanbieden,

Hoe zorg ik er dan voor dat mensen naar mijn eigen winkeltje komen kijken? “We hebben een systeem ontwikkeld waardoor bands op hun eigen website hun eigen muziek kunnen aanbieden. Je kan op een eenvoudige manier een button van Legaldownload op je eigen website plaatsen, wanneer liefhebbers van je muziek hier op klikken dan opent jouw muziekwinkel. Hier kan men 30 seconden van de liedjes beluisteren, wanneer men deze wil downloaden kan men kiezen uit verschillende betrouwbare betaalsystemen (nvdr het bedrijf dat zorg draagt voor de betalingen van Legaldownload draagt ook zorg voor de betalingen van Free record shop) Zo kunnen mensen op je eigen site je eigen muziek kopen. Daarnaast hebben we ook musicflyers. Die musicflyers zijn stickers of kaartjes met een unieke code, die je zelf kan verkopen of verdelen en waarmee mensen kunnen inloggen op de Legal Download website en meteen in jouw winkel terecht komen. Zo kan je na je optredens demo’s verkopen zonder dat je ze zelf op cd moet laten persen. Je koopt je stickers via Legal Download en kleeft die op wat je maar wil (bv. op een foto van je band). De mensen die je demo kopen, kunnen je muziek dan gaan downloaden.“ Klinkt allemaal interessant, maar hoe begin ik er aan? “Heel simpel eigenlijk. Als je surft naar www.legaldownload.be kan je meteen aan de slag gaan. Je klikt op

LEGAL DOWNLOAD ‘plaats je muziek’ en selecteert dan ‘als artiest’ daar kan je meteen een winkel beginnen bouwen. Het systeem wijst zichzelf uit en mocht dat niet zo zijn, kan je altijd een antwoord vinden in de FAQ. We hebben op de homepage ook een demoversie geplaatst zodat je een duidelijk beeld krijgt,van hoe het systeem werkt. Voor eventuele vragen kun je altijd contact met ons opnemen, per mail of per telefoon.” WIN WIN WIN Bij de lancering van de nieuwe Poppunt website werden alle bands aangeschreven met de vraag om hun gegevens te updaten op de nieuwe site. De eerste 150 die dit deden, kregen een eigen webwinkel. Deze 150 bands hebben een winkel gewonnen: ¿tienes fuego?, 001 central station, 1-2-3 Bedot, 4T5D, Adrenalin, ah cama-sotz, Ahráyeph, All I Know, Angel in Twilight, Arface (the), Artyshock, Ashville, Asimov, Asylum, Backdrift, Balthazar, BarMaid, Be Abused, biezebaaze, El Créme Glace Quès, Blues Lee, Boogie WonderBand, Calabash Band (backing band), Captain Spunk, Catch-Up!, C-life,

Colours, cooperate, Danny Martien y su Orquesta FAMOSA, De Laaglanders, destruction in progress, Divan, DJ Raggamuffin Whiteman, Downfall, Easy Chords, Empusae, Exit April, Orange Pecco, For Greater , Good, Forbidden Grounds, freddy meysman productions, Funny state of being, Green Meadow, Grint, Headcase, Herfst, Hoest Saïet!, Howlin’ Bill and his Blues Circus, Inocybe, Jazzoholix, Jezusleeft.be, JKT, Johnny Q Citizen, Tomàn, Katapult George, kinsman, The She, Lander, Live Time, Lo.Dep, Local District, Lora Zenn, Low Budget, Low By Nature, Lucifer Sam, Manic Movement, MeMoeMaMey, Meza, Milk The Fish!, mobilehome, monolite, Moses, moustash, Mummy Mouse, natilla, Nerveus, Nestor, Newborn Neurotics, Newgate Potential, NFWAF, NoLemon, Nono Newton, Novocaine, Nozia, Nunan, obverse reality, Old Fashion Heroes, One Louder, one trick pony, Origain, Outcast, Phlumb!!!, Monkey Punks, Pop And The City, Project 407, Prowler, Psy’Aviah, Psychogeneration, Pullep, Rebounce, Red Elmo, Rencontrez l’amour, Replay, REVOLVER, road trip, Ropefly, Saint

��

Advertentie_2005_175x120.indd 1

Abricot Sam Vervoort ,scarlet dew, Seditio, Seditio, Seven 4 Seven, Shellcase, Plastic Chocopot, Silver Junkie, Skeptical Minds, Squeezable Future, Stay Tuned, suh-kei-da, Suicide Prevention Killers, Sun Fader, Syndon, Teach-O-Mania, The Black Pilots, The Chicks, The fonz, The Last Requests, The Once Unknown, The Perverts, The Rones, The Simplifiers, The Sketch, The Spoons, The SuSpenderS, The Tabasco Collective, The Whocares, TheGuardian, traktor, Twisted, Twisted Flakes, Ugly Head, Undefined, VESTA, Wasaïa, Willie Boy and Friends, Woodrow, Wreed &amp; Plezant, yip covergroep, Your Loyal Servant, Zoutlandt Tijs Vastesaeger Tijdens de komende maanden zal Poppunt aanwezig zijn op alle voorrondes van de regionale popconcours. Daar zullen we ook 10.000 survival kits aan muzikanten uitdelen. In deze survival kits vind je flyers waar een unieke code op staat, deze code kun je invullen op de vernieuwde website van www.poppunt.be (zie flyer actie) en dan maak je kans op een gratis muziekwinkel.

�� • �� • ��

15-09-2005 16:00:25

��

Foto: Koen Bauters

��

TELE TIJDMACHINE

TELETIJDMACHINE

Volgens mij beseften veel bands toen niet dat ze echt geschiedenis aan het schrijven waren.”

Franky De Smet-Vandamme:

“Stuur mij maar naar Queen in Wembley!”

��

�

Omdat tijdreizen nog niet tot de mogelijkheden behoort, moet Poppunt het doen met de ongebreidelde fantasie van de interviewees. Ons oog viel voor deze editie op Franky DSVD, zanger van Skitsoy en boegbeeld van het (te vroeg) ter ziele gegane Channel Zero, ooit de metalen trots van België. Franky heeft maar twee seconden nodig om met iets op de proppen te komen. “Queen, in de Wembley-arena. In ’86. Daar had ik graag bijgeweest.” “Dat moet een legendarisch concert geweest zijn, “ zegt Franky. “Ik heb hier de live-cd liggen en die klinkt fenomenaal. De sfeer is gewoon waanzinnig goed en het publiek gaat er echt uit het dak. Queen heeft een aantal fantastische nummers gemaakt, maar ik veronderstel dat een song als We Will Rock You mega moet klinken

als die meegebruld wordt door een meute enthousiaste Engelse fans. Ik had er eigenlijk wel bij kunnen zijn, want in 1986 begon ik naar concerten te gaan. Maar het is er niet echt van gekomen; ik heb het aan me laten voorbijgaan. En nu heb ik daar natuurlijk wel wat spijt van.” “Als ik nog iets verder in de tijd terugga, kom ik terecht op Woodstock. Dat moet een magisch festival geweest zijn. Ik had het graag willen meemaken, niet alleen om al die bands aan het werk te zien, maar vooral voor de sfeer en het besef dat daar voor een groot stuk de basis gelegd is voor de hedendaagse rock-en pop. Hendrix aan het werk zien op de toen nieuwe Marshallversterkers, dat moet echt het einde geweest zijn. Ik ben echt zeer benieuwd of de sfeer er was zoals ik ze in mijn hoofd zitten heb.

“En als ik een concert moet kiezen dat me nu nog steeds bijblijft, trek ik terug naar Lorelei in Duitsland, naar een fenomenaal optreden van Metallica. Ze speelden toen niet als headliner, maar stonden vlak voor Venom geprogrammeerd. Ik weet nog dat we daar toen met een bus naartoe getrokken zijn en dat de organisatoren het opkomende succes van Hetfield en de zijnen een beetje verkeerd ingeschat hadden. Het kot was gewoon te klein. Je voelde toen dat Metallica echt aan het boomen was en dat het publiek wist dat het deel uitmaakte van het ontstaan van een nieuwe stroming. Dat was echt een on-ge-loof-lijk concert: iedereen ging uit de bol. Het was zodanig erg dat ze tientallen mensen uit de voorste rijen hebben moeten plukken, omdat die dreigden platgedrukt te worden. Fenomenaal gewoon. Ik wou ze later nog es gaan bekijken tijdens Monsters of Rock, maar toen ik in Oostende op de boot wou stappen, mocht ik er niet op: ik was nog geen achttien en had geen toestemming van mijn moeder om het land te verlaten. Ik ben toen maar naar ZZ Top en The Kinks gaan kijken op de renbaan in Oostende. ZZ Top vond ik maar zozo, maar The Kinks, dat was dan weer wel een uitstekend concert.” Sven De Potter Skitsoy geeft een workshop samenspel op de Muzikantendag van 12 november in de AB te Brussel.

TIPS

B A

Het doel heiligt de middelen, of

Foto: Koen Bauters

gitaarspelen van

naar

In het vorige magazine konden jullie lezen hoe het zat met Dave Martijns (Goose, Soulwax, The Feather) gitaarpassie. Hij troonde ons mee naar het Kortrijkse hinterland en trakteerde ons anderhalf uur op een spervuur aan effecten, gitaarweetjes en het hoe en waarom van fout behangpapier. Omdat Poppunt plots besefte dat Dave Martijn bij Soulwax sinds een paar maanden de gitaarsparringpartner is van David Dewaele, vonden we het zeer oirbaar om ook de Soulwax-en Too Many DJâ&#x20AC;&#x2122;s-bezieler es te interpelleren over zijn passie. Dat dat niet louter gitaarspelen is, daar keken we niet echt van op.

David Dewaele - Soulwax. Het hol van de leeuw. Ergens in het Gentse. Wanneer wij ons een repetitiehok voor de geest halen, zien we een beeld van een ietwat vochtig kot, waar de verf van de muren bladdert en instrumenten her en der verspreid liggen. In het Soulwaxuniversum ligt dat toch enigszins anders: de heer des repetitiehuizes overdonderde yours truly niet enkel met het fraaie, vaak vintage materiaal dat de heren Soulwax in al die jaren (13!) bijeengespaard hebben, maar bestookte hem ongeveer anderhalf uur met het hoe en waarom van gitaarspelen, effectenverzamelwoede, uren-durende E-baysessies en een nooit te stillen honger naar onbekende geluiden. Repetitielokaal annex studio, het uit zijn voegen barstende Soulwaxepicentrum waar de kiem voor platen als 2nd Handsome Blues, Leave The Story Untold, Much Against Everyone’s Advice en Any Minute Now gelegd werd, ligt er nogal rommelig bij: her en der staan flightcases, liggen kabels en effecten, driedelige pakken en half opgedronken blikjes frisdrank. In een ver verleden, toen ondergetekende in het landelijke De Pinte woonde en Soulwax er een van hun eerste optredens gaf, vroeg ik aan David of ik één van zijn Smallstone-effecten (een analoge Phaseshifter van Electro Harmonix) kon lenen, omdat het mijne stuk was. “Ah, die Smallstone,” herinnert David zich. “Ik heb er een paar liggen, maar eigenlijk gebruik ik die niet zo heel vaak meer. En als ik ze wel tussen mijn effecten steek, zet ik ze vol open, zodat je weinig phase hoort. Ik gebruik ze af en toe op ons Solina String Ensemble, een analoog keyboard, en daar klinken ze echt goed op. Mocht ik van elk effectje willen vertellen waarvoor en hoe ik het gebruik, dan zitten we hier morgen nog. Je bent echt in mijn speeltuin terechtgekomen.” Well, don’t hold back. Alleen, David kan zelf niet zo zoveel tijd vrijmaken. Hij is op dit moment bezig met de productie van de nieuwe Das Pop en producen is nu ook eenmaal één van zijn passe-temps preférés... Hij loodst ons doorheen een hoop flightcases en stopt bij een koffer met een gele Gibson Les Paul. “Mijn eerste gitaar,” zegt hij met een zweem van trots. “Ik was zeventien toen ik ze kocht. Ze komt uit Londen. Ik had toen 20.000 Bef. gespaard en ik wou per se een Les Paul. In de muziekwinkel

hadden ze verschillende exemplaren, maar die kostten allemaal boven de 40.000 Bef. De kerel die daar werkte toonde me er een dat niemand wou kopen, omdat het een spuuglelijke kleur was: TV Yellow. Maar dat kon mij echt niet schelen. Ik heb dan wat extra geld geleend en ben met die Les Paul naar huis gegaan. Jimmy Page (Led Zeppelin) speelde toen ook met een Les Paul. Dat dacht ik althans. Ook Slash, ook een van mijn all time favourites, speelde met een Les Paul. Pas achteraf heb ik ontdekt dat Page met een Fender Telecaster speelde. En dat wou ik natuurlijk ook.” Negentien was David toen. “Je moet je inbeelden dat er toen nog niet echt sprake was van internet,” zegt hij. “Je kon dus niet zomaar een mail sturen om te vragen naar de prijs van een gitaar. Ik deed het met faxen (lacht). Ik schreef dat ik geïnteresseerd was in een Telecaster, maar dat ik maar een beperkt budget had. En ik kreeg bijna hetzelfde antwoord als bij die Gibson: ze hadden een Telecaster liggen die niemand wou, omdat hij een beetje verkleurd was. Er zat nochtans een originele Bixbytremolo op, iets wat Fender maar twee jaar geproduceerd heeft. Het kon mij absoluut niets schelen dat die gitaar wat verkleurd was! Ik kreeg ze thuis, twee dagen voor we moesten spelen in De Vooruit. En sindsdien is het mijn favoriete gitaar. Ik zet de switch op de middenste stand en dan gaat het loos. Wellicht bestaan er heel wat betere gitaren, maar ik speel er zeer graag op. Het is ook een zeldzaam stuk, zeker wat de hals betreft, die is smaller dan gewoonlijk. Ik ben voor Dave ook gaan zoeken naar een gelijkaardige gitaar, maar helaas. We hebben er nochtans heel wat uitgeprobeerd, maar er was geen enkele die qua speelgemak aansloot bij mijn Telecaster. Dave zal het nog even moeten doen met zijn Flying V, maar ik denk niet dat hij daar rouwig om is.” Speelgemak, het woord is gevallen; maar doet hij daar iets voor? Customizing? Speciale pick ups? “Ik ben absoluut geen gitaar-of gadgetfreak,” vertelt hij. “En zeker geen sportgitarist. Bij mij primeert de klank, de ballen. Dave zit altijd zeer lang te werken aan zijn klank en komt altijd met iets goeds af; bij mij is dat helemaal anders: ’t is ofwel goed of slecht. Als ik begin te spelen en het klinkt okee dan ga ik niet nodeloos aan de knopjes beginnen prutsen. Soms gebeurt het wel, maar dat komt dan steevast omdat de ruimte erom vraagt:

geen enkele zaal is dezelfde. Dat geldt voor versterkers ook trouwens.” David haalt een andere gitaar uit, een oude Silvertone uit de jaren ’50. “Vroeger kostten die, net zoals Danelectro, Supro, etc. geen geld, maar tegenwoordig worden die veel te duur verkocht. Er zitten nochtans modellen bij die de max zijn, zoals sommige gitaartjes van Realistic. Ik heb die Silvertone cadeau gekregen van David Sardy (die Much Against Everyone’s Advice producete) en hij heeft daar maar een paar honderd dollar voor betaald. Maar die is zo anders dan alle andere gitaren die ik ken: heel licht, heel stil. Je moet je versterker al vol open zetten voor je iets van effect krijgt, maar dan krijg je ook heel wat feedback. En nu wil je weten hoeveel gitaren ik heb zeker?” Wel, ’t hoeft niet, maar als je wil beginnen tellen, ga je gang. “Het moeten er toch een stuk of twintig zijn. Bassen inclusief.” In vergelijking met andere gitaristen heeft David in al die jaren niet zo heel erg veel bijeengespaard. Niet dat dat moet, natuurlijk, maar er zijn gitaristen – Geoffrey Burton bijvoorbeeld (PJDS, Arno...) - die om en bij de dertig gitaren verzameld hebben. “Geoffrey, dat noem ik een echte gitarist,” zegt David. “Ik beschouw mezelf niet als een typische gitarist, maar als iemand die liedjes maakt. Als ik naar Geoffrey of Dave sta te kijken, zie ik een totaal andere benadering van gitaarspelen. Gitaar is niet genoeg voor mij; ik wil ook andere instrumenten spelen, maar dat betekent wel dat er niet genoeg tijd over blijft om het gitaarspelen echt uit te diepen. Ik kan niet alleen maar gitarist zijn. Ik heb zoals zovelen wel jaren op mijn slaapkamer zitten oefenen, maar het was me van meet af aan niet alleen daar om te doen. Voor mij is de gitaar een pragmatische oplossing, een instrument dat me makkelijk van A naar B brengt, van de melodie in mijn hoofd naar de opname. Bij Geoffrey gaat het ook van A naar B, maar hij maakt een grote exploratietocht via F en Q....” Weten wat je wil, het is en blijft een goeie zaak. Geldt dat eigenlijk ook voor de versterkers? “Eigenlijk wel,” vertelt David wanneer hij ons meeloodst naar een andere hoek van de ruimte. Ik zie de bekende Orange-speakerkast die hem tot een paar jaar geleden vergezelde op zowat elk optreden. “Die Orange heb ik – net zoals het gros van het andere materiaal – tijdens de eerste vijf jaar dat ik speelde gekocht. Net

voor ik die Orange had, had ik een Marshall, een JCM 800, echt met een prachtig geluid. Live spelen we nu allemaal met Ampeg, de V4 en V2, waar ook de Stones op speelden in de jaren ’70. Maar die Marshall blijft toch wel speciaal, alleen al om de originele klank. Wanneer we in het buitenland spelen en er materiaal gehuurd dient te worden, is het makkelijk om een JCM 800 te vinden, maar ik heb nog nooit op één gespeeld die qua klank overeenstemt met de mijne. Vreemd eigenlijk, want het zijn toch dezelfde versterkers. Mijn Marshall klinkt iets cleaner en geeft in combinatie met die Orange een fantastische sound. Voor de laatste plaat heb ik veel gebruik gemaakt van kleine fucked up versterkers zoals kleine Vox-kes, een Fender Bandmaster en heel veel direct via de mengtafel en de EMS Synthi AKS, een externe synthesiser. Als je je gitaar daar rechtstreeks inplugt, krijg je een onwaarschijnlijk fuzzgeluid. De Ampegs hebben we ook veel gebruikt, om hun power; ze zijn alleen nogal fragiel: om de twee drie maanden moeten die binnen. Al kan dat ook wel aan onze roadies liggen (lacht).” En de zoektocht gaat verder: we botsen nog op een Russisch multi-effect met tooncorrector, flanger en chorus en een unieke Russische gitaarsynth, stuk voor stuk ontworpen door een kerel die een beetje beschouwd wordt als de Russische Moog (Moog, de legendarische synthesiserbouwer stierf eind augustus, nvdr.). “Dit is ook wel de max,” zegt David en hij staat plots voor iets wat op een doodgewone, oude synthesiser lijkt. Schijn bedriegt. “Deze werkt met platen; het is een Optigan, een van de eerste samplers die slappe, plastic platen gebruikt met daarop samples. Ik ben eigenlijk altijd op zoek naar nieuwe instrumenten. Eender welke gitaar-of muziekwinkel waar ik binnenga, ik loop buiten met iets.” Ook de legenadrische doorzichtige Ampeggitaar hangt hier, waarmee Soulwax uitpakte tijdens het al lang ter ziele gegane Kanaaltwee rockprogramma Rock Rapport. Een gimmick? “Helemaal niet,” riposteert David. “Keith Richards heeft voor Gimme Shelter zo’n Ampeg-gitaar gebruikt. Er zijn er maar 1300 van gemaakt; Dan Armstrong was de bezieler. De Foo Fighters gebruiken ze nu ook weer. Fantastische klank. Het enige probleem is de brede hals, die speelt niet zo lekker. Het fijne aan deze gitaar zit echter in de pick ups: die kan je er

Foto: Koen Bauters

TIPS

gewoon uithalen en vervangen door andere; er bestaan negen verschillende voor, je kan je gitaar dus als het ware upgraden. Maar dat heb ik nooit gehad. Ik vind Hagstöm ook wel cool. Of Eko, al gaan die tegenwoordig ook veel te duur van de hand.” En oefenen, hoe zit het daarmee? Akkoorden? Loopjes, lickjes, toonladders? “Dat doe ik niet,” zegt David. “Waarom ook, hé? Vanaf het moment dat we met Soulwax zijn beginnen optreden, heb ik me toegelegd op het maken van nummers en het zoeken naar riffs. Hetzelfde geldt voor andere instrumenten: mijn broer en ik drummen ook, maar we hebben geen van beiden techniek, wel drive. Ik ben geen virtuoos, ’t is het gevoel dat telt, de groove, ...Dave zit op de bus steeds te tokkelen, maar ik niet. Ik bereid me ook niet speciaal voor op een optreden. Vroeger wel: de avond voor ik moest spelen, ging ik niet in bad, omdat er dan meer talg op mijn vingers zat en ze beter gleden.” “Pedaaltjes en effecten, nog zo iets,” vertelt David wanneer hij nog maar eens een andere kist opent. “Eigenlijk ziet mijn pedalenbak er nu vrij saai uit. Ik gebruik hoofdzakelijk Line 6 of de Whammy (Digitech); ik heb er zelfs een effect moeten van tussen halen, omdat ik het niet meer gebruik. Vroeger duurde het echt lang voor ik kon kiezen. Ik ben nu tevreden met wat ik heb, al kan dat natuurlijk wel snel veranderen.” Op de vraag of hij net zoals zovelen ook als eerste effect een Boss-bakje kocht, heeft David het volgende te zeggen: “Neen, absoluut niet. Ik haatte Boss vroeger. Mijn eerste effect was een Dallas Arbiter Fuzzface; Jimmy Hendrix speelde daar ook mee. Hendrix had trouwens iemand die pedaaltjes voor hem maakte, Roger Mayer. Ik had ergens gelezen dat er ergens Roger Mayer-effecten verkocht werden, de re-issues van de legendarische Rockets. En toen

heb ik weer een fax gestuurd (lacht); ik wou die ook. Die winkel verkocht trouwens ook pakketjes die je zelf in een wah-wah kon solderen. Nu ja, ik heb daar twee of drie keer iets gekocht, maar om de een of andere vreemde reden kreeg ik bij de eerste levering een gigantische zak snoep. Allemaal Tootsie Rolls. (lacht)... ik heb in de loop der jaren heel wat verzameld, maar ik gebruik lang niet alles meer. Soms haal ik wel eens iets boven als ik een band aan het producen ben en een fuzz, een phase-shifter of oude distortion nodig heb. Kijk, deze heb ik echt veel gebruikt: de Maestro Fuzz en de Fuzztain, fantastische effecten. Ik heb ook heel wat Electro Harmonix liggen. De hebben trouwens ook een drummachine gemaakt; diegene die dat in elkaar gestoken heeft, is een echt genie. En om het plaatje rond te maken: ik gebruik meestal 0.10 Slinkies van Ernie Ball en voor de open tuning de 0.12. Wat plectrums betreft, maakt het eigenlijk niet uit, zolang het maar niet te klein is of te zacht. Voor mij geen ivoren of stenen plectrums. Als het niet lukt met iets eenvoudigs, neem ik gewoon een stuk van 50 cent; dat gaat ook. Ik heb ook geen voorkeur qua kabels of zo. Als ik mijn gitaar inplug en het klinkt goed, ben ik content...” En daar eindigt David zijn woordenstroom. Wanneer plots Tim Van Hamel (Millionaire) van de trappen komt sloffen, met slaap in de ogen, vinden wij het de hoogste tijd om op te stappen. Met een absoluut rockgevoel de avond in... Sven De Potter

Links www.soulwax.com

CUS

Foto: Koen Bauters

Unieke samenwerking met reclamebureau Rebound Naar aanleiding van zijn vijfjarig bestaan, heeft Poppunt zich een nieuw jasje aangemeten. Als ‘kleermaker van dienst’ werd het Gentse communicatiebureau Rebound ingeschakeld. Zij kregen als opdracht een algemene huisstijl op punt te stellen en die toe te passen op alle onderdelen van de Poppuntwerking (website, Poppunt Magazine, projecten, ...). We spraken met onze eigen communicatie-wizzard David Zegers en met Peter Vande Graveele en Geert Vyls van Rebound.

Look & feel Terugblikkend op vijf jaar werking kwam Poppunt tot de vaststelling dat de verschillende projecten (vb. Demopoll, Muzikantendag) bij het (muzikanten)publiek vaak bekender zijn dan de organisatie zelf. Te dikwijls worden die projecten geassocieerd met de partners waarmee Poppunt ze realiseert (vb. AB in het geval van de Muzikantendag, Studio Brussel voor de Demopoll). Conclusie: qua profilering was er nog wat werk aan de winkel. Het ontbrak Poppunt met name aan een eigen gezicht. En net dit eigen gezicht mag zeker niet ontbreken wanneer je aan groepen en artiesten ook persoonlijk sociaal, fiscaal en juridisch advies verschaft. Een tweede vaststelling: de verschillende Poppunt-projecten (100% Puur, Muzikantendag, Demopoll, Young Talent Corner) hebben in de loop der jaren een eigen ‘stijl’ gekregen met elk een aparte website. Ook hier is een algemene lijn - en een duidelijke plaats van Poppunt als drijvende kracht - visueel zoek. Om aan die problematiek het hoofd te bieden, was een nieuwe look & feel noodzakelijk. Een nieuwe huisstijl die consequent doorgetrokken wordt naar alle elementen van de communicatie (website, Poppunt magazine, projecten, tipboekjes). En die tegelijk de credibiliteit

wel mee, maar is niet het voornaamste motief. In wezen maakt het niet uit of je klant een commercieel bedrijf of een vzw is. De kunst bestaat er steeds in om een moeilijke boodschap steeds zodanig aan te brengen dat die op een eenvoudige, maar opvallend manier overkomt bij de doelgroep van de klant. Onze toegevoegde waarde is dat we de nodige creativiteit in huis hebben om de klant een geïntegreerde aanpak aan te bieden.”

van Poppunt als merk verhoogt t.a.v. het publiek, het beleid en de commerciële partners. Rebound Vanuit die uitdaging werd begin dit jaar prospectie gedaan bij enkele communicatie- en reclamebureaus. Uiteindelijk werd geopteerd voor het Gentse bedrijf Rebound. Doorslaggevend in de keuze was dat Rebound een jong bedrijf is en net als Poppunt een manier zocht om zich nog meer te profileren, zij het naar de jongerenmarkt en ‘alternatieve’ merken. In die mate kon gewerkt worden vanuit een win-win-situatie. De ontwikkeling van de huisstijl en de ondersteuning vanuit Rebound is kosteloos; het bedrijf treedt exclusief op als structurele en strategische communicatiepartner van Poppunt binnen het hele profileringproces. Dit impliceert ook een verdere ondersteuning en bewaking van het proces met het oog op de toekomst. Een unieke manier om als commercieel communicatiebedrijf en non-profitorganisatie samen in zee te gaan. Op dat vlak is Poppunt voor Rebound een pionier. Rebound had al wel samengewerkt met de CERAholding, die ook een aantal sociale projecten ondersteunt. Een ethische bekommernis, een vorm van sociaal ondernemen? Geert Vyls: “Dat speelt

Peter Vande Graveele: “We zijn van bij de start, zo’n acht jaar geleden, steeds een ‘no-nonsense’- bedrijf geweest, in die zin dat we onze klant een hoge service-graad willen bieden. We denken mee met de klant over wat de essentie is van het merk. Eens die gevonden, sturen we het proces met de bedoeling om tot een consistent geheel te komen. In het geval van Poppunt een huisstijl die wordt vertaald naar alle middelen -zeg maar de projecten- die nodig zijn om die essentie waar te maken. Dan is de eerste cruciale stap het moment dat die huisstijl gelanceerd wordt. In die fase van het traject treden we op als strategische sparringpartner. Vanaf de lancering wordt onze rol die van een ‘veiligheidsklep’, m.a.w. bewaken dat alle nieuwe communicatiemiddelen wel conform zijn aan de nieuwe stijl.” Wat deed bij Rebound het lampje branden om met Poppunt in zee te gaan? Geert Vyls: “We zagen Poppunt als ‘merk’ meteen zitten, door het enorm potentieel aan doelgroepen: bands, artiesten, dj’s, noem maar op. Daarbij was het in tegenstelling tot de rest van onze klanten meer ‘amusement’-gericht, zeg maar. Aan de andere kant, beschikt Poppunt over belangrijke commerciële partners (vb. Randstad, Studio Brussel).

opgelicht door een foute manager. Deze spot is vanaf 15 september te zien op TMF en MTV en legt eveneens de link met Poppunt en de nieuwe site. Voor beide spots werd beroep gedaan op diva consulting.

De uitdaging was net de credibiliteit van Poppunt naar dergelijke partners te verhogen en tegelijk voor ons om ons naar dat soort ‘merken’ te profileren.” Was Rebound bekend met het muzikantenmilieu, de ‘niche’ van Poppunt? Peter Vande Graveele: “Ik beschouw ons als een jonge ploeg, met veel creativiteit. En met uiteraard een liefde voor muziek. OK, geen van ons is zelf muzikant, maar dat hoeft ook niet. Vaak is het beter om een afstand te houden tegenover het milieu waar je klant in zit, om net de uitdagingen of problemen beter te kunnen zien.” Geert Vyls: “Er werd een goede basis gelegd door het feit dat Poppunt zelf het probleem onderkende. Het werken aan de eigen credibiliteit, wat neerkomt op een zoektocht naar een eigen identiteit, eerder dan naar een eigen imago. Dat imago bestond al na 5 jaar. Maar het was niet voldoende visueel herkenbaar. Er was te weinig consistentie; het waren kleine eilandjes naast elkaar: Muzikantendag, 100% Puur enz.. In de restyling hebben we dan ook twee uiteenlopende voorstellen uitgewerkt: een extreem jonge stijl en een oudere stijl en samen met Poppunt daarop voortgewerkt.” Aanpak Een eerste stap in de aanpak was het restylen van het logo. Als kleuren werd gekozen voor rood, groen, donkerblauw, een palet dat niet te ver af staat van bepaalde partners van Poppunt zoals Studio Brussel en de AB. Op die manier blijft onbewust ook de link naar de partners bestaan. Kleuren die vanaf nu het uitzicht bepalen van zowel de site, het magazine (zie nieuwe lay-out) en de tipboekjes en ook de toon zullen aangeven op de sites en het promomateriaal van de Poppuntprojecten. Koninginnestuk was het hermodeleren van de website www.poppunt.be. Met specifieke databanken voor muzikanten, groepen, dj’s, labels, managementsbureaus en repetitieruimten was die nu al sterk onderbouwd. Wat anders te denken

van ruim 4.000 geregistreerde groepen, 1250 individuele muzikanten en 750 dj’s? De site is dan ook hét ankerpunt in de communicatie met een dagelijkse update, een uitgebreide zoekertjesrubriek en wekelijks 50 nieuwe berichten uit het Vlaamse popen rocklandschap. De site werd in de nieuwe Poppunt-kleuren gestoken en kreeg een algemeen onderhoud. Naast de restyling, werd de gebruiksvriendelijkheid geoptimaliseerd. Zo wordt het o.a. ook mogelijk om artikels uit al verschenen magazines on-line te consulteren, te downloaden en te versturen. Opvallend is het gebruik van foto’s, wat de site een jonger en dynamischer uiterlijk geeft. De bezoeker krijgt via een wie-is-wie zicht op het team, zodat de communicatie een pakje minder anoniem wordt. Geert Vyls: “De moeilijkheid is dat er steeds een spanningsveld bestaat tussen de thematische opdeling van je site en de opdeling naar doelgroep. Specifiek naar het profiel van Poppunt hebben we gekozen voor een combinatie van de twee.” Promospots De nieuwe site werd gelanceerd op 15 september. Tegelijk werd een campagne opgestart om een betere - en dus meer - trafiek naar de site te genereren. Die bestaat uit een ludieke promospot die zich bij wijze van een onschadelijk virus verspreidt naar de e-mailadressen van de bij Poppunt geregistreerde groepen. David Zegers: “Het is een grappig filmpje van een Poolse nieuwslezer die meldt dat een Belgische groep met zijn tourbus gestrand staat aan een autosnelweg. Je kan zelf de naam van een bevriende groep invullen en hen het filmpje via mail doorzenden. Op het einde van de spot wordt de link gelegd naar de site van Poppunt. De spot werd verzonden naar zo’n 7.000 e-mailadressen.” Daarnaast werd een tweede promospot gemaakt, over een bandje dat wordt

De sites van de Poppunt-projecten ondergaan stelselmatig een metamorfose in de lijn van de nieuwe stijl. Belangrijk was de oorspronkelijke geest van elk van de projecten zoveel mogelijk te bewaren. Zo is de site van de Muzikantendag nu reeds volledig opgebouwd binnen de nieuwe huisstijlrinchtlijnen. Bij wijze van merkprofilering zal Young Talent Corner de expliciete vermelding ‘by Poppunt’ meekrijgen. Artist Survival Kit Om de link met Poppunt tastbaarder te maken, werd een overlevingspakketje voor de jonge muzikant ontwikkeld. Het bestaat uit een doosje gevuld met o.a. een pin, een sticker, een elastiekje, een theezakje en een ludieke handleiding om je te laten overleven in de muzikale jungle. In totaal werden 10.000 kits gemaakt, met de bedoeling ze te verspreiden op een 50-tal evenementen (o.a. Muzikantendag, preselecties, kwart-, halve en finales van de provinciale rockconcours). Kortom, daar waar de bands en muzikanten te bereiken zijn. En wat met de samenwerking tussen Rebound en Poppunt na 15 september? David Zegers: “Rebound is en blijft onze strategische communicatiepartner. Dit betekent dat we binnen een lange termijn perspectief op een continue manier met elkaar blijven samenwerken en nieuwe zaken blijven ontwikkelen. Tot op vandaag was het onderdeel ‘vormgeving’ (van het logo, de website, het magazine, ...) heel belangrijk, maar een communicatiebureau moet veel meer in zijn mars hebben dan dit. Het spreekt voor zich dat Rebound betrokken zal worden bij alles waar we communicatiegewijs mee bezig zullen zijn. Samen zullen we de marketing- en communicatiekrijtlijnen voor de toekomst verder uitzetten . We hebben de voorbije 8 maanden heel intensief met elkaar samengewerkt, elkaars grenzen afgetast en we mogen gerust stellen dat we - net zoals in een goed huwelijk - elkaar gevonden hebben.” Jan Vanderhaeghen

PAS POORT

BELGIQ

ITSKAART

CARTE

Naam / Na me Voornam en / Give n na

UE BEL GIE

D IDENTI

PERSON

KAW mes : JO ADA ERI, RU

BEN, EL

N BELG IU

ALAUSW

EIS IDEN TITY

KE, MAR K, BART Geboorte plaats en - datum MERCH / TEM, 19 98, WWW Place and date of .KEREM birth OS.BE Nationalite it BELG Nationality

Geldig va

n - tot / Va

Kawada Kawada in een notendop: begonnen in 1998 en na een paar personeelswissels op cruisesnelheid: er wordt zowel op vrije-podia, wedstrijden als in jeugdhuizen gespeeld en al snel wordt duidelijk dat Kawada met zijn kern van 5 vaste muzikanten een sterke live band is. Kawada overtuigt vooral met zijn sterke composities en strakke songs. Zelf willen ze met hun muziek zo breed mogelijk gaan en voldoende ruimte laten voor experiment. Ze omschrijven het zelf als: Pop/rock met hier en daar een hoek af! De AB over Kawada: “Kawada, Waar Zita Swoon weer dEUS ontmoet? Klasserock met live immense spanningsboog in

Handteke

ning van

lid from -

Kaartnr. / Card No +32 498 045929 info@ka wada.be until

de houd

er / Holde

de composities. Vraag maar aan The Frames!” Wapenfeiten: In 2004 wordt er veel opgetreden en in het najaar nemen ze in de Ghosttown studio hun 2e demo op. Deze demo komt in handen van de mensen van de Ancienne Belgique die in februari 2005 Kawada boeken als support voor het concert van de Ierse band The Frames. Ook worden ze geselecteerd voor ABCocoon waardoor ze de kans krijgen om een eigen show in de AB Club te verzorgen (uitverkocht!) en met de steun van de AB in het najaar van 2005 hun eerste E.P. zullen opnemen. Winnaar Demopoll januari 2004

r’s signa

ture

M Foto: Koen Bauters

BELGIE

IDENTITE

CARD

Geslach t/Sex V,M,M,M ,M

KAW ADA

Finalist Bockstage 2004 Londerzeel Winnaar Rock ’T Joc 2004 Buggenhout Winnaar wedstrijd Minirock 2004 Denderhoutem Bij de 10 geselecteerden (uit 900 inzendingen!) van “Your Single Produced By” Trunk & Co Winnaar Demopoll juni 2005 en selectie Demopoll-cd 2005. Winnaar finale Maanrockrally 2005 Mechelen Sven De Potter

Kawada concerteert op de Muzikantendag op 12 november: check them out !

PAS POORT

Kawada

Giants

Vijf jaar Poppunt

Of hoe je van een punt een uitroepteken maakt.

�

�� Reacties op 5 jaar Poppunt

Win een Gitaar

Abonneer je op Poppunt!

Bart Dujardin (Je m’en fish Electronica collective vzw) Poppunt vult een gat in de popcultuur in eigen land. Je m’en fish hoopt dat ook te doen voor de binnenlandse elektronica. Wij nemen de aanwezigheid van Poppunt iets te vaak als vanzelfsprekend, maar het ontbreken van een dergelijk initiatief in andere landen valt, voor iemand die net als ik vaak naar het buitenland moet, enorm op. Ik hoop voor Poppunt dat er goed gesleuteld wordt aan het beeld, het imago. Ik heb er het volste vertrouwen in.

Ayco Duyster (Studio Brussel) “Poppunt als aanspreekpunt voor jonge bands is in de voorbije vijf jaar onmisbaar geworden in het Vlaamse muzieklandschap. Via toegankelijke initiatieven als de demopoll en de muzikantendag kan zowat elke muzikant voor zijn demo een gewillig oor vinden. De groepen die uit het grote aanbod boven komen drijven, vinden dan weer hun weg naar de fijnste podia en festivals van ons land dankzij 100% puur. Zelf maak ik het meeste gebruik van de demopoll-site, de uitgebreide databank met bands op de Poppuntsite en de goed gedoseerde informatie in het driemaandelijkse Poppuntmagazine. Blij dat ik er deze maand ook even in mag staan! Oh ja, en proficiat aan de hele ploeg. Op naar het volgende jubileum...

Jan Staes (Canon Cultuurcel, departement Onderwijs) Beste Poppunt, vijf jaar Pop en laat ik van dat Punt onmiddellijk een uitroepteken maken. De plek die jullie jezelf op die tijd in het muzieklandschap bij jongeren hebben gegeven staat er. Het enthousiasme is er. De kwaliteit bruist. Andere superlatieven ga ik achterwege laten - genante mails worden immers meestal niet gedrukt, maar toch nog een speciaal dankjewel voor het organiseren van de Popdag voor leerlingen en leerkrachten. Jullie initiatief heeft zonder twijfel pop even naast andere muziekvormen in de schoolbank gebracht. En laat ons dat ‘even’ de volgende vijf jaar wat versterken. Scholen mogen best swingen, en geloof me, vele leerkrachten zullen deze mening delen. Niet enkel in het deeltijds kunstonderwijs, maar ook in het basis en het secundair. Er schieten niet veel Ramones meer over, maar hun Rock & roll Highschool klinkt in mijn ogen nog altijd even fris.

Mathias Kerckhof (Kozzmozz) Poppunt is de max ! Wat zouden we doen zonder Poppunt DE organisatie voor beginnende artiesten.Tof om mee aan de wieg te staan van Youngtalentcorner...het project voor de beginnende dj’s. Doe zo verder !

Wat doe je als je jarig bent? Je geeft een feestje, nodigt al je vrienden uit en gaat lekker loos tot een stuk in de nacht. Poppunt is vijf geworden. Daar keken we zelf nogal wat van op, eigenlijk, want die vijf jaar zijn echt voorbij gevlogen. En een terugblik toont ons dat we al een hele weg afgelegd hebben. En dat we die weg nog verder zullen ontginnen. Uit de verjaardagswensen die we kregen, blijkt dat Poppunt voor velen de juiste organisatie op het juiste moment was. We kregen de laatste paar weken talloze reacties, uit binnen-en buitenland en het moet gezegd, we zijn uiterst gelukkig met de vele lofbetuigingen, de riemen onder het hart, de steun en het vertrouwen. Het doet ons voorwaar veel deugd. En omdat we onze vreugde willen delen, geven we jullie graag een bloemlezing uit de verjaardagswensen.

Patrick Smagghe (Muziekclub 4 AD) 5 jaar Poppunt. Verhuisd van St-Niklaas naar Brussel, best gevaarlijk, vanuit het binnenland naar de hele grote stad Brussel. Is dat niet té ver? Té veel administratie? Té log? Té onbereikbaar (zeker voor de jongelui)? Té groot? Maar zie, allemaal mogelijke hindernissen die probleemloos door een enthousiaste (en in aantal beperkte) ploeg muziekfanaten feilloos genomen werden. In die 5 jaar, een relatief toch korte periode, heeft Poppunt zich zo in de muziekwereld ingewerkt dat ze niet meer weg te cijferen zijn. De kennis en knowhow die ze bezitten en delen met allen is een onmisbaar gegeven/geschenk. Vanuit de Westhoek zeggen en zingen we in koor: CHAPEAU CHAPEAU CHAPEAU.

Steven Zwaenepoel (Agent Orange artist management) Poppunt nog maar 5 jaar? Het lijkt me in ieder geval al veel langer als je kijkt naar de aanwezigheid in het pop- & rocklandschap en naar alle verwezenlijkingen. Ik hoop dat de politieke machthebbers blijven inzien wat voor een pionierstaak Poppunt op zich heeft genomen en daarvoor dan ook voldoende budgetten vrijmaken. Blijf zo doorgaan want voor allerhande actoren uit het rockmilieu zijn jullie een steun. Go for it. Btw, dikke proficiat natuurlijk.

Luc Van Acker (Himself) Claim to fame! In deze tijden moet elke prestatie geclaimd worden... YES!!!!!!! Feest! Hoera! 5 jaar Poppunt! YES !!!!!!!!!!!!!

REA CTIES

Wim Meert (Concertprogrammator Muziekcentrum Nijdrop vzw) Jan Hautekiet (VRT – Radio 1) Is het nog maar 5 jaar ? Het lijkt nu al of Poppunt er altijd geweest is, en ik kan me niet inbeelden hoe het voor jonge bands of artiesten was zonder. Hoewel: zonder gaat ook natuurlijk. In onze tijd – grootvader spreekt – rotzooiden wij ook maar wat aan, wisten wij veel over sociale en fiscale statuten, en of we een vzw moesten oprichten en wat er in een platencontract moest staan.... En dat ging ook, maar misschien namen we de lange weg, en hadden we sneller verder gestaan als we wél wisten hoe het moest. Is Poppunt dan alleen maar een infobank voor de zakelijke kant van het muziekmaken ? Gelukkig niet. De Demopoll, een soort bank waar je als groep je eerste opname kunt laten beluisteren door publiek en kenners, is een zaligheid. Ook voor de juryleden, die zoals ondergetekende soms onverbiddelijk zijn. Maar hey: van strenge leermeesters word je groot en sterk. Of de Muzikantendag, de jaarlijkse ledenvergadering van al wie muziek maakt: altijd fijn om de dag te kunnen doorbrengen met gelijkgestemden en een pak goeie concerten te kunnen zien. Poppunt 5 jaar: de kop is eraf, en laat de volgende jaren nog maar meer van dat zijn: een platform waar jonge muzikanten hun eerste ei kwijt kunnen en kunnen te weten komen hoe je dat ei zo snel mogelijk tot een flink kuiken kunt laten ontwikkelen. Van die omelet wil ik wel meesmullen !Yihaaaaa!

tomàn (West- Vlaamse 100 % Puur band) Wat tomàn van Poppunt vindt: zonder Poppunt hadden wij nu geen cd kunnen maken en ongelooflijk heerlijke optredens kunnen doen (gaande van de Nijdrop tot de AB - twee keer - tot Dourfestival en de Gentse feesten en ...) en dan vergeten we nog ons eerste interview in De Morgen (dankzij de muzikantendag), de Demopoll-cd, het 100% Puur-traject (met een plekje op die cd, hopla, gratis een dagje studio) ... Enfin, in a nutshell komt het erop neer dat wij nergens zouden staan... Poppunt is voor ons altijd het aanspreekpunt geweest (en nog altijd) als we met vragen zaten over Sabam of over vzw’s of over optreden in het buitenland. Eerst was er Thomas De Mot die ons een duwtje in de rug gaf en later kwam daar de blonde godin Katrien bij, met haar mentor Luc (iets minder blond en godin, maar allez) en met rots in de branding Tijs, met zijn juridisch advies. Stuk voor stuk heerlijke mensen, ongelooflijk dedicated, nooit te beroerd om nog maar eens te zoeken of dit of dat contractje nu al was toegekomen of niet (muzikanten zijn sloddervossen!), of ook gewoon klaar om af te zakken naar Verweggistan, naar een godvergeten jeugdhuis om te komen kijken, om pinten te drinken en ondertussen gouden raad te spuien. Nu wij aan het einde van twee jaar 100% Puur zijn gekomen, lijkt het alsof ze ons kwijt zijn, wat wij betreuren (en Katrien vond het ook al zo erg). Maar neen, hoor! We blijven contact houden, we blijven met vragen zitten (een buitenlandse tour, hoe zet je dat op poten?) en...we blijven pinten drinken. Beste Poppunt, Luc, Tijs, Katrien en de anderen, dankuwel mille fois. Gogogo, wij hebben u nodig! Respect

De verdienste van 5 jaar Poppunt? Wel, we kunnen in het Vlaamse pop-rock wereldje nu gerust spreken van een pré-Poppunt periode: geen muzikantendag, geen 100% puur, geen infosessies, geen magazine, geen brochures, geen mensen waar je met al je vragen terecht kan, ... Rocken met of zonder Poppunt, een wereld van verschil! Proficiat & doe zo voort...

Mich Leemans (Kawada) Bij Poppunt konden we vanaf onze eerste stappen terecht voor alle vragen. Toen we later met meer “serieuze” vragen kwamen aanzetten zijn ze ons verder kunnen blijven helpen. Voor de vele, praktische, financiële, juridische vragen kregen we steeds snel en duidelijk antwoord. Als je iemand van Poppunt spreekt, wordt ook snel duidelijk hoe het komt dat ze op 5 jaar tijd zo’n belangrijke plaats hebben verworven in de Vlaamse muziekwereld: hun hart klopt er op het ritme van de muziek. Nog heel veel succes aan hele ploeg!”

Jesse Vrielynck (Barbie Bangkok en MOVEtheMUSIC – bookingskantoor) Enkele jaren geleden stond ik aan de deur van het voor mij toen onbekende Poppunt met ons eerste platencontractje - of Thomas het eens wou nalezen. Nadien volgden verschillende concerten en vergaderingen binnen het 100% Puur: pop uit de provincies gegeven. Het blijft voor mij nog steeds de vraag of het ‘popveld’ zich wel als iets bewerkbaars en omschrijfbaars wil laten kennen, maar juist daarom lijkt het me sterk dat enkele projecten zoals 100% puur, Muzikantendag en misschien nog het meest van al de Demopoll zeker niet zonder succes zijn. Doorgaan zou ik zeggen!

Lennert Jacobs (The Germans) Ziehier mijn gelukwensen voor de volledige Poppuntcrew: Zonder de interventie van Poppunt leidden The Germans ongetwijfeld een suïcidaal bestaan in beschimmelde kelders vol drugs en hoeren. Desondanks verkiezen wij toch de huidige gang van zaken. Driemaal hoera voor Poppunt. Nog vele jaren Chris Prouve (Independent artist promotion) Ja ja, dat zal wel. We zien wel. ‘T zal wel rapper gedaan zijn dan ze denken. Dit was zo ongeveer wat iedereen dacht toen Poppunt het leven zag. Ondertussen, zoveel jaren verder zijn woorden als “Incontournable” of “Elementair” van toepassing. Proficiat en bedankt voor alles wat je voor de Belgische muziek presteert !

FEEL LIKE WINNIN’ A GUITAR?

Sam Brokken (TANTO Artistmanagement) Beste Poppunters, Hierbij de welgemeende gelukwensen voor het 5-jarig jubileum van Poppunt! Wat gaat de tijd snel! Vijf jaar geleden keken beginnende groepen in een groot zwart gat, een degelijke structuur ontbrak op dit braakliggende muziekterrein. Jonge bands konden zich moeilijk etaleren en bijgevolg was het niet evident voor mensen uit de muziekindustrie om nieuw talent op te merken. Poppunt heeft zich opgewerkt tot de onvolprezen missinglink tussen de basis en de top van die bizarre muziekindustrie! Jonge groepen hebben met jullie steun het heft in eigen handen genomen en eisen hun stek op in een ‘verzwakte’ muziekindustrie. Het werken in “eigen beheer” kreeg dankzij Poppunt nieuw leven ingeblazen en groeide uit tot een volwaardig alternatief voor het ‘klassieke’ platencontract. De juridische en praktische ondersteuning die geboden wordt brengt mee dat artiesten mondiger en met kennis van zaken op zoek gaan naar een producer, manager, platenfirma en boekingskantoor. Enige keerzijde van de medaille: meer en meer bands komen ‘shoppen’ met hoogstaande “eigen beheer” producties waardoor wij soms door de bomen het bos niet meer zien ;-) We zitten nu met een luxeprobleem! Conclusie: artiesten die zich nu nog in de luren laten leggen door “de muziekindustrie” hebben één belangrijke stap overgeslagen: Poppunt!! Luc, Tijs, Katrien, David, Elien en alle vrijwilligers, gefeliciteerd met jullie verjaardag! We verwachten een groot feest ;-)

David (HoveLive) Poppunt heeft in 5 jaar tijd enkele mooie projecten op de Belgische muziekkalender gezet. Van het 100% puur project tot de infobrochures, De Popdag en de jaarlijkse Muzikantendag. Als muziekfestival werken we sinds het begin enthousiast mee aan het 100% puur project. Altijd een zeer vlotte en aangename samenwerking, die hopelijk nog lang zal blijven bestaan. Ik heb altijd de indruk dat ze bij Poppunt niet zomaar hun “job” doen maar alles uit liefde voor muziek en met een aanstekelijke vibe! Als verjaardags- en toekomstwensen kan ik alleen maar zeggen: verlies die rock ‘n roll niet! Keep the fire burning

Wim Coryn (Marketing Manager Benelux BMG Music Publishing en Voorzitter MusicPublishers.be ( KBVMURBEM ) Eerst en vooral van harte voor Poppunt. Ik heb Poppunt een paar jaar geleden leren kennen via mijn activiteiten in de muzieksector. Een kleine club met dynamische medewerkers. Via Poppunt werd mij de mogelijkheid geboden om aan managers, muzikanten e.a. enige kennis over te brengen i.v.m. publishing, een helaas te weinig gekende tak in de muziek. Hopelijk kunnen we dit de komende vijf jaar verderzetten. De ondersteuning van Poppunt, van diverse organisaties heeft de laatste jaren meegeholpen om de Belgische muziek op de kaart te zetten. Ik wens Poppunt nog vele jaren, want een “aanspreekpunt” in de muziek met al zijn diversiteit, is uitermate belangrijk.

Kristien (Muziekcentrum Noise Gate) Ik zie mij nog toekomen in St Niklaas en een weg banen via een donker cafe, langs een vervallen trapje naar het eerste vest van Poppunt. Daar is het allemaal begonnen. Ik wist het direct, ‘ de Luc ‘ dat is gene gewonen! Iemand met ideeën zat, joviaal, zacht en toch een beetje een bikkelharde politicus. Kortom, hij stond er. Daar stonden we dan aan het begin van het Muziekdecreet in ‘ 98, aan het vechten voor een ideaal: de muzikant. Via het tijdschrift werd alles gezegd. En voilà, de rock and roll werd aanvaard in België. Uiteindelijk is er op korte tijd veel vooruitgang geboekt bij Poppunt, zowel professioneel als qua infrastructuur en dat kan niet zonder ‘ hard werken’en ‘ afzien’. De Muzikantendag is een schot in de roos, uniek, origineel en groots ! 100% puur, een tweede oscar! De Popdag bracht de professional weer dichter bij de student. Nu kan Poppunt niet meer stuk! PROFICIAT. PS: Poppunt heeft Noise Gate leren stappen en een serieuze duw gegeven, daar ben ik jullie nog steeds dankbaar voor, x.

Wendy Vanleeuw (Idol Media en organisator Suikerrock) Poppunt is goed bezig. 5 fantastische jaren met veel aandacht voor jonge muzikanten door middel van demopoll, muzikantendag, ... Een idee: podia vinden lukt nog wel tegenwoordig voor een band, media aandacht krijgen is al wat moeilijker. En met media aandacht komt er wel interesse van organisatoren. Dus meer media aandacht voor jong talent, niet enkel via Poppunt Magazine en Studio Brussel maar nog breder.

Michael Schack (drummer Camden) Het is niet enkel Poppunt dat terecht zijn vijfjarige verjaardag mag vieren. Ook de Vlaamse muzikant zou moeten feesten: een mooi forum, elk jaar weer een fantastische Muzikantendag, hulp, inspiratie, uitwisseling van informatie en ideeën, een leuk magazine. Geloof me, nergens ter wereld zijn er op zo’n kleine oppervlakte zoveel verschillende en interessante muziekfestivals, zoveel actief werkzame jeugdhuispodia, zoveel goed georganiseerde muziekinitiatieven.... Ocharme een scheet groot en zelfs tot in Australië en Nieuw-Zeeland spreken ze over Pukkelpop, Werchter, de Gentse Feesten of MiniRock in Bommerskonte. En vooral, nergens ter wereld is er iets als “onze” Poppunt. Ik mag dan al langere tijd beroepsmuzikant zijn, toch haal ook ik de laatste info voor wat betreft BTW, sociale zekerheid en tips over de laatste uitgave- en optredencontracten uit de Poppunthoek. Als onze dierbare BTW-controleurs en andere ambtenaren nu hetzelfde zouden doen, dan zouden ze tenminste ook weten waaraan

REA CTIES

en waaraf. De rest van muziekmakend Aarde mag terecht jaloers op ons zijn. Poppunt is niet enkel een T-Shirt of een dagje in november, maar 365 dagen per jaar een “rock’n’ roll” podium “backstage”. En zolang het geen dubieuze vakbond wordt zoals die dekselse Amerikaanse Musician’s Union, trek ik graag geen klein beetje mee aan de Poppuntkar. En die wordt elke dag zwaarder, dus trek maar mee !

Frederik Sioen (Sioen) Ik herinner me zeer goed de eerste keer op de radio via de Demopoll, de dag studio-opname via Poppunt en de verschillende optredens die ik via ‘100% Puur’ kreeg aangeboden. Sioen bestaat nu ook 5 jaar en ik wil bij deze Poppunt bedanken om meegewerkt te hebben aan de start en opbouw van een parcours dat voor een jonge en beginnende groep zo noodzakelijk is! Thanx en groeten aan de gehele crew!

Marc Steens (Clubcircuit) Vijf jaar opdraven als puntspeler, heavy shit indeed. Vijf jaar, daar kan iedereen een punt aan zuigen. Van het Clubcircuit krijgen jullie alvast vijf goede punten: een voor jullie enthousiasme, een voor jullie team spirit, een voor jullie creativiteit, een voor jullie visie en een voor jullie scorend vermogen. Hopelijk duurt het nog lang eer jullie er een punt achter zetten.

Jef Van Dun (Maanrock Mechelen) Als organisator van Maanrock, waarvan dit jaar de 10e editie plaatsvond in het centrum van Mechelen, wil ik Poppunt welgemeend feliciteren voor de inspanningen die jullie leveren om jong talent letterlijk een figuurlijk een podium te bieden. Sinds 2002 hebben wij kunnen ervaren dat, tussen de groepen die via Poppunt naar Mechelen kwamen, echt talent schuilgaat dat onze steun verdient. Ook ons lokaal popgeweld, waarvoor ieder jaar de Maanrockrally wordt georganiseerd, is uiterst tevreden dat ze ook in de rest van Vlaanderen een kans krijgen om op te treden. Dus...doe zo verder en wij hopen ook de komende jaren op jullie ervaring te mogen blijven rekenen.

Josh Lasden (Young Talent Corner DJ) Congratz Poppunt, big time, for 5 years of excellent work. Not only rock bands find their way to the top but also fine musicians and dj’s handling the electronic music are having their change to play on one of the YTC stages. A collective of professional artists, dj’s and music journalists that is seen as the top in finding those unique fresh unknown artists offering a place alongside world stars on major events, festivals, in clubs and national radio Studio Brussels with Switch. It’s no wonder and only a matter of time YTC and Poppunt will become Belgium’s best, largest and finest electronic music contest.

Kurt Overbergh (Artistiek Directeur , namens de hele AB ploeg) 5 jaar Poppunt. Eén lustrum. Een half decennium. En op ‘zo’n korte tijd’ al zo’n lange weg afgelegd naar station Onmisbaar i/h Muzieklandschap. Onmisbaar als aanspreekpunt in Vlaanderen en Brussel voor jong, energiek, broos en vaak onzeker talent. Onmisbaar als lanceerplatform voor de artiesten van morgen via het 100% Puur-project. Onmisbaar als openbaring voor amateurmuzikanten tot het vaak ondoordringbare kluwen van de muziekbusiness via de inmiddels gesettelde Muzikantendag. En onmisbaar als uitstekend mediaplatform via De Demopoll. Een CV kan minder imposant gevuld zijn. 1 + 1 maakt 3 (hm, bij Thom Yorke klinkt dat als ‘2+2=5’). Dat geldt alvast voor de unieke samenwerking tussen Poppunt en AB die zich dit jaar opnieuw belichaamt in de vijfde editie van De Muzikantendag. Alsof twee gedreven en passionele harten in één lichaam kloppen. Met Poppunt als kleine broer van de kwarteeuw oude AB? Neen, hoor: samenwerkingen zouden elkaar per definitie moeten inspireren. En kijk, bij deze is dat ook steevast geval. Muzikanten op het podium als les- annex raadgevers, zoals wij ze nog nooit gezien hebben. En een amateur-muzikanten-publiek met een jeugdig enthousiasme dat er ons steeds aan herinnert onze blik nooit af te wenden van hen. Zouden Jacques Brel, Tom Barman en Arno ook niet in het publiek gezeten hebben, mocht De Muzikantendag toen reeds bestaan? Tot slot: Poppunters, don’t forget: stilstand is achterstand. Alsook: stay true to yourself. [Al twijfelen we daar geen seconde aan uiteraard]. Op naar de 10! PS. En beste Poppunters, na een plenaire AB-vergadering bleek er niemand iets tegen te hebben dat Greet Op De Beeck dit jaar De Muzikantendag zou presenteren.

Stef Coninx (Directeur Muziekcentrum Vlaanderen) Poppunt... en daarmee UIT ! Ik weet het, het is niet origineel... maar ik ben soms wel wat jaloers op al die jonge groepjes die vandaag “zomaar” bij Poppunt terecht kunnen om zich te laten begeleiden bij hun eerste UIT-stapjes in muziekland. Fantastisch toch, wat een bende overenthousiaste vrijwilligers voor mekaar kan krijgen. In vijf jaar tijd van niks naar een onmisbare en onuitwisbare baken voor rockend Vlaanderen : “dat moet je verdienen, elke dag” ! sterker nog : “Dat verdient een bloemetje...” Naar ‘t schijnt zou er dan toch een verband zijn tussen

A GUITAR? CHECK OUT PAGE 7!

rock en voetbal en bij Poppunt hebben ze dat allang begrepen : “Nie zievere, spèle...!” En of dit nu van Goethals is of van RvhG, dat doet er niet toe: geef mij maar Poppunt en daarmee UIT !!!

Stijn (Himself) Poppunt is ECHT. Poppunt is volgens mij een realistische organisatie. Hiermee bedoel ik. Je wordt geen popster als je bij Poppunt je demo laat horen. Ze geven advies met een korrel zout. Waarmee ik bedoel, het zijn mensen met het hart en de brains op de juiste plek. De keren dat ik er ben gaan praten hebben ze mij ook niets beloofd of met een kluitje in het riet gestuurd. Je krijgt er informatie die zij verzameld hebben en kan er terecht voor contactgegevens van belangrijke personen in “de business”. Maar voor de rest zijn ze erg nuchter en reiken eerder sleutels aan en plattegronden, dan dat ze voor jou deuren open doen. Dat is volgens mij ook niet de bedoeling. Poppunt is er, en hopelijk nog lang. In deze tijd van “crisis” is het aantal bandjes dat de weg naar een podium vindt nog nooit zo groot geweest. Samen met het Vlaams muziekcentrum is dit een instantie waar ik graag mijn belastinggeld naartoe draag. Proficiat met de verjaardag!

Stijn Lemaire (Animator Jeugdhuis Lodejo) Poppunt, Is het nog maar vijf jaar? Is het nog maar vijf jaar dat je de lichte muziek en zijn wilde horden muzikanten bemint met nestwarmte? Dat je de muzikale medemens en critici het besef wil geven van een noodzaak aan een muzikantendag in Brussel, aan een 100% puur circuit in Vlaanderen, aan een overleg en samenwerking tussen partners met hetzelfde doel maar met een andere weg? Vijf jaar klinkt belachelijk weinig, onbenullig, als pasgeboren en onervaren… niets daarvan! Vijf jaar Poppunt betekent meer dan 10 jaar van gespartel in de wilde poel die muzikaal Vlaanderen voorstelde. Het is straf om in vijf jaar een organisatie te laten uitgroeien van een baby met een drang naar overleven tot een jongvolwassene in een zoektocht naar structuur en aanvaarding door zijn omgeving. Het is nog straffer om in te zien dat dit er alleen maar is gekomen door een bezeten en fanatiek team van jonge wolven en gedreven karakters, die samen met horden vrijwilligers en stagiairs zorgen voor een nog steeds kloppend muzikaal hart. Dit muzikale hart klopt jaar na jaar met recht en rede nadrukkelijker aan op de deur van erkenning en heeft maar 1, en juist 1 doel dat voor zich spreekt: de muzikant! Ik wens jullie alles wat een kloppend muzikaal hart nodig heeft om te overleven in de dagdagelijkse muzikale realiteit.

Alberto (organisator European Contest Bilborock) Poppunt is a great initiative to support the Belgian music scene and we are very proud to cooperate with you. For these years you have proven to be serious, hard-working and committed to help bands out at different stages. On the part of the City of Bilbao european pop-rock Contest we wish you the biggest success in all your projects and we look forward to seeing you on the job for another 5 years. Congratulations!

Pierre Vreven (Courtcircuit) Déjà 5 ans !, je me rappelle la première fois où j’ai rencontré Luc Nowé à Viva Musica. J’ai eu tout de suite une sympathie instinctive pour cet alter ego qui sourire au lèvre, plein d’anthousiame partage la même passion. Je suis très impressionné par le travail et jaloux de la progression, de la reconnaissance rapide de Poppunt. J’ai même chapardé des idées géniaux à Poppunt voir www.demopur.be . Court Circuit a souvent avec plaisir collaboré à des projets communs avec cette formidable équipe de Poppunt. Je souhaite que Poppunt continue à défendre encore très longtemps cette scène des musiques actuelles et j’espère que nous réaliserons ensemble des activités qui favorisera de multiples rencontres musicaux. Bon vent à Poppunt !

Franky Desmet-Vandamme (Skitsoy) Ik zou jullie willen zeggen: geloof in wat je doet en doe het goed, want dan kan niemand je ooit iets verwijten. Verbeter jezelf waar je denkt dat het beter kan. De Muzikantendag is een evenement dat de muziekindustrie nodig heeft; heel wat bezoekers raken er geïnspireerd door wat ze zien en horen. Een paar later maken ze dan zelf een verschil met hun muziek of composities . Muziek zal altijd blijven rollen ....voor iets ...of tegen iets, het maakt niet uit, het is een vorm van expressie die voor iedereen gemaakt kan worden. Geloof erin. Muziek is evolutie..en evolutie is muziek. Succes voor de komende jaren.

Poppunt, behoud die nestwarmte, het inzicht, de natuurlijke groei, de spirit, de zoektocht naar kansen, maar bovenal het doel!

Met dank

GUI TAR

Win that guitar,

Yeah! Poppunt is dus 5 jaar geworden (als je het nog niet wist: on what planet have you been lately?...) en da’s meer dan reden genoeg om weer ‘ns wat weg te geven. Wat dacht je van deze gitaar? Het bovenblad is in sprue, de rug en de zijkanten in mahoniehout, net als de hals. Verder? Een palissander fretboard en een gesculpteerde brug. Een cadeautje van zo’n 229 euro!

Hoe krijg je ze in handen: Stuur ons een e-mail waarin je op een zo origineel mogelijke manier poppunt een fantastische verjaardag wenst. Je mag ons ook een verjaardagskaart sturen, natuurlijk! Doe dat voor 15 november 2005 en wie weet win jij deze gitaar. Een jury samengesteld door de redactie van Poppunt zal er de leukste uitkiezen! So, get on your creative shoes!

stuur je verjaardagswensen naar: of per post naar

info@poppunt.be Poppunt, Kartuizersstraat 19/7, 1000 Brussel

Met dank aan AB Music en LAG gitaren

ARTIST SURVIVAL KIT

T I P S & T R I C KS O M T E O V E R L E V E N I N D E M U Z I K A L E J U N G L E

ELASTIEKJE

PLECTRUM

��

PIN POPPUNT

��

� ��

BLAADJE TOILETPAPIER ��

� ��

�

OORSTOKJE ��

STICKER 100% PUUR � �� Doe ��het zelf �� & win �� Vul de lege lijntjes aan � �� met handige tips & tricks voor � � �� muzikant en stuur je lumi- � �� deneuze �� ideeën vóór 1 januari � � � � � � � � � � � � �� 2006 naar info@poppunt.be �� met vermelding van ‘Artist � �� LUCIFER � FLYER LEGAL� DOWNLOAD STICKER MUZIKANTENDAG� �� Survival Kit’. De meest origine�� beloond met �� le ideeën� worden �� Bag! � �� een coole Poppunt �� handje � � Poppunt helpt �een � �� PLAYSTATION POP@VIES LEESVOER ZAKJE THEE

VEILIGHEIDSSPELD

��

WWW.POPPUNT.BE

• GPS voor de muzieksector: info over wedstrijden, bookers & managers, podia, repetitieruimtes, labels, workshops, enz. • Heet-van-de-naald-nieuws over het Vlaamse popveld. • Je hoogstpersoonlijke promo- en zoekstek.

De Artist Survival Kit werd mogelijk gemaakt door:

��

• Advies en bijstand bij het ontwarren van juridische, fiscale en sociale muziekknopen. • Tipboekjes wijzen de weg (bv. ‘cd in eigen beheer’, ‘platencontracten’, ‘muziekuitgave en auteursrecht’, ‘concerten organiseren’).

Poppunt bedankt zijn trouwe partners:

�

��

• Demopoll: breng je eigen muziek op StuBru en on line, • Poppunt Magazine: en geniet van airplay en (professionele) feedback. driemaandelijks rant• 100% Puur: de finalisten van de provinciale concours schitteren 2 jaar soen om te overleven in op de Vlaamse podia. de muzikale jungle. • YTC: als jonge dj draai je op de betere dance-events en krijg je airplay op StuBru. • Muzikantendag: de jaarlijkse muzikale hoogdag waarop jij niet mag ontbreken.

TOEVLUCHTSOORD ��

��

� �

�

PAS POORT

Giants of the Air

BELGIE

IDENTITE

BELGIQ

ITSKAART

Naam / Na me Voornam en / Give n na

CARTE

UE BEL GIE

D IDENTI

PERSON

Giants of the Air

EIS IDEN TITY

Geboorte plaats en WAASL AND-AN datum / Place an TWERPE d date of N birth Nationalite it BELG Nationality Geldig va

n - tot / Va

Handteke

ning van

lid from -

de houd

Kaartnr. / Card No WWW.G IANTSO FTHEAI R.BE until

er / Holde

r’s signa

In een Notendop: Giants of the Air zit niet stil. En ze verkopen geen lucht. Ganz nicht! De band bracht onlangs hun debuut uit en dat wordt her en der fel gesmaakt. “Giants of the Air flikken het in amper negen songs, waarvoor de zanger hoorbaar dezelfde voice-pearls slikt als Brett ‘Suede’ Anderson en de seventies- Neil Young. Songs spatten open als schilderijen in de mooiste pasteltinten,” stond in een recensie te lezen. En wie zijn wij om dat tegen te spreken?

Brussel (2 uur in de studio), Single A head full, cd out: Where people need no ratio, Humo’s Rock Rally on Tour in de Arenberg, cd-voorstelling in de Foyer Sint-Niklaas, Finalist Frappant (Provincie Antwerpen), Laureaat Latent Talent, op vraag van Tom Pintens voorprogramma van 2000 Monkeys in het Patronaat in Haarlem, Soundtrack ‘Toothpick’ openingsfilm filmfestival Antwerpen 2002 en vele optredens in het kader van 100 % PUUR: pop uit de provincies, inclusief track op de compilatie-cd.

Wapenfeiten: Gentse feesten (Aftershow Arsenal), Headliner in de AB Club op 11 juli (Gulden Ontsporing), Live-interview bij Brussels Vlaams (Dave Peters op Stubru), Live-interview op FM

Nog te zien: Zaterdag 1 oktober in JH De Snuffel in Brugge Dinsdag 11 oktober: A late night show with Giants of the Air na dEUS in de AB Club: www.abconcerts.be Voor deze late night show hebben we nog een

N BELG IUM

ALAUSW

GIAN mes : ST TS OF THE AIR EF, KRIS , RAF

ture

CARD

Geslach t/Sex M,M,M

GIANTS

OF THE

AIR

aantal vrijkaarten over: mailen naar info@giantsoftheair.be of bellen naar: 0476/89 03 69. Contact: info@giantsoftheair.be Bookings: L & S Agency - lsagency@skynet.be of mark@lsagency.be Management MusicArena: communication@musicarena.be Sven De Potter

Foto: Koen Bauters

PAS POORT

Foto: Koen Bauters

JONGE WOLVEN

JONGE WOLVEN The Donuts Van Donuts moeten wij echt niets hebben. Plakkerige suikerbommen die ons doen denken aan dikke Amerikaanse agenten? Neen bedankt. Helemaal anders denken we over The Donuts, een jong pop-punkcollectief dat zeer snedig uit de hoek komt. Zoals Het pop-punk betaamt. Ga er even voor zitten.... “The Donuts bestaat in de huidige bezetting ongeveer vier jaar,” vertelt Michel, de bassist van dienst. “Eigenlijk spelen we al samen sinds ons elfde; toen heetten we nog The Exploding Donuts. Na de release van onze eerste cd ‘Searching for identity’ is Kenneth erbij gekomen.We hebben onlangs een split-cd uitgebracht en daar staan drie nummertjes van ons op.”

zoveel mogelijk kunnen spelen…er is gelukkig wel voldoende interesse. Niet dat we elk weekend drie of vier keer kunnen optreden, maar we hebben voldoende werk. Trouwens, op onze website kan je zien waar we zoal gespeeld hebben.” Hebben jullie een manager die helpt? “Neen; we hebben wel een vriend die alles wat bijhoudt en hier en daar een optreden regelt. We zoeken zelf ook veel speelplaatsen. En de Poppunt website levert ook tal van optredens op…”

Jullie zijn al een tijdje met The Donuts bezig; hoe zit het met de optredens? “Nu is het iets minder, maar vanaf oktober zitten er weer wat gigs aan te komen. We hebben trouwens dankzij Poppunt vorig jaar op Maanrock kunnen spelen. Dat was speciaal. Ons grootste optreden tot nu toe.”

In elke band is er wel iemand de baas; wie houdt bij jullie de touwtjes in handen? “Kenneth, maar ik vind dat normaal. Het is ook makkelijk dat hij er is: hij leidt de repetities in goede banen. Ik denk ook dat er steeds iemand moet zijn die de leiding neem, want als iedereen baas wil spelen, tja, dan kom je nergens natuurlijk. Niet dat hij de baas is, maar aangezien hij het gezicht van de band is, komt sowieso meer aandacht naar hem toe.”

Hebben jullie een ambitie? Volgend jaar op Pukkelpop, bijvoorbeeld? “Als dat zou kunnen! De bedoeling is dat we ons zoveel mogelijk amuseren; dat komt op de eerste plaats. En dat we

Jullie repeteren één keer per week. Voldoende? “Ik vind van wel. Als er een groot optreden is, dan spelen we meer. Meer hoeft ook niet, want we zijn ook al zeer

goed op elkaar ingespeeld.” Pop-punk is een zeer populair genre. Niet alleen in België, maar ook over de grenzen. Lonkt het buitenland niet? “We hebben alleszins nog niets in het buitenland gedaan; we willen wel natuurlijk. Af en toe horen wel es dat we binnenkort in Nederland of Frankrijk kunnen spelen.” Misschien als voorprogramma van… “Als ik er echt een moet kiezen, dan No Use for A Name. Dat is echt één van mijn absolute favorieten. Als ik dit jaar zou moeten kiezen, dan zal het de band Ska-P zijn, omdat die hun laatste tour aller tijden doen. Dat zou ik echt fantastisch vinden.”

En mochten jullie carte blanche krijgen wat betreft de keuze van een producer? “Hoh, als ik echt mag kiezen, dan ga ik toch voor de man die de sound bepaalt van de meeste groepen van Fat Wreck Chords, een Amerikaans punklabel. Die mag zeker es op bezoek komen…” We zullen het hem vragen!

Sven De Potter Check out their website: www.thedonuts.be

RAP PORT

Foto: Koen Bauters

Ruwe Stubru-diamant Dave Peters is naast presentator en redactiehoofd ook de bezieler van Brussel Vlaams, het programma dat je op zondagavond wegwijs maakt doorheen het aanbod aan Vlaamse bands. Maar, wist je eigenlijk dat Dave’s carrière ooit bij Poppunt begon? En dat hij nu, vijf jaar later, alweer een nieuwe wending aan zijn leven gegeven heeft. Sinds kort becommentarieert hij op het gloednieuwe Belgacom-TV voetbalwedstrijden. ZulteWaregem tegen La Louvière was z’n eerste wedstrijd en - hell yeah - het was uitermate spannend. Voor we ons volledig op het voetbal storten, eerst een streepje muziek. Een babbel met de ‘radiogod der Vlaamse muzikanten’ ...

Dave Peters

goeroe van de Vlaamse pop, in een rechte lijn “Je moet nu ook niet gaan overdrijven,” lacht Dave. “Ik ben helemaal geen messias: ik voel geen onoverkomelijke drang om voor muzikanten dingen te realiseren. Mijn carrière is in een richting gegroeid zonder dat ik er echt bij stilstond. Ik amuseer me. Ik maak graag radio, maar ik vind het net zo fijn om in Italië een wijntje te drinken op een leuk terrasje.” Ik las ergens dat je een zware anglofiel bent. Stoort het je dan niet dat er zoveel zangers een nogal crappy Engels hanteren? Tenk joe fo’ de tings joe sed.... “Ergens wel, ja, maar krom of crappy Engels is geen probleem als je onder de kerktoren wil blijven zingen. Van zodra je ambities elders liggen en je ook in het buitenland wil scoren, dan moet je zorgen dat je de taal onder de knie hebt. En niet enkel de

woordenschat; ook de uitspraak.”

rock ‘n’roll.”

Vind je het een fijne evolutie dat meer groepen in het Nederlands ‘durven’ te zingen? “Zeer zeker. Ik heb bijvoorbeeld veel respect voor Luc de Vos en Stijn Meuris. Zij verwoorden perfect datgene waar zelfs Britse bands soms moeite mee hebben. Zij roepen in hun teksten vaak zeer knappe beelden op die verder gaan dan het ietwat holle I love you. Weet je wat ik vreemd vind? Als zangers overschakelen van Engels naar Nederlands, gaat hun stem plots heel anders klinken. Het timbre verandert of ze zingen een octaaf hoger of lager. Ik geloof dat er een soort van gêne bestaat om in onze taal te zingen. Je geeft jezelf enorm bloot, terwijl er een stukje acteren bij komt kijken als je bijvoorbeeld in het Engels zingt. Dat blijft tenslotte de taal van de

Meer Nederlandstalige bands in de ether! Volg je Margriet Hermans in haar pleidooi voor meer ‘Vlaamse’ muziek op de radio. “Absoluut niet! De manier waarop zij vanuit haar Tien Om Te Ziencircus oordeelt over muziek en jongerencultuur jaagt me de gordijnen in. Belgische groepen moeten kansen krijgen, da’s waar, maar daarom hoef je niet de eerste de beste op de radio te gooien; daar moet vooral kwaliteit te horen zijn.” We kunnen er wel niet omheen dat er de laatste jaren een pak meer Belgische muziek gedraaid wordt dan vroeger. Heb jij daar een verklaring voor? “Ik denk dat dit heel veel te maken heeft met dEUS. Sinds hun debuut

van

ijn

begin jaren ’90 is de Belgische popmuziek heropgewaardeerd. Zelfs MTV pikte het album op: dat opende veel deuren. Belgische artiesten zagen plots wat ze konden bereiken. In de jaren tachtig, bijvoorbeeld, kon je niet meer verder als je Werchter en een interview of een cd-bespreking in Humo had gehaald. Dat was de tijd van onder meer De Brassers, TC Matic, The Scabs, Arbeid Adelt.... Maar de tijden zijn veranderd: bands als Hooverphonic bezitten genoeg klasse om de wereld te veroveren. Als Ozark Henry een album uitbrengt, springt de hele pers erop. Dat was tien jaar geleden lang niet zo. Maar spijtig genoeg houden de majorlabels hun handen af van ander Belgisch talent; ons land is ook maar een postzegel groot.” Bestaat er volgens jou een soort van ‘Vlaamse sound’ en verschilt die bijvoorbeeld met de Waalse? “Natuurlijk. In Lommel of Steenokkerzeel doe je een heel andere background op dan wanneer je in Luik opgroeit. Ik denk dat Waalse muzikanten harder moeten vechten om er te geraken. Vlaanderen en Wallonië zijn op dat vlak een beetje vervreemd

Deluxe’, de televisiespecial van jouw radioprogramma. Doet het deugd om zo’n breed publiek aan te spreken? “Aboluut: op muziek staat immers geen leeftijd. Op die manier komt ook eens een ander publiek in aanraking met Belgische bands. Vaak zitten die immers vast in een niche met een erg kleine doelgroep.” Zou je nog verder willen gaan met Brussel Vlaams? Een écht TVprogramma maken, bijvoorbeeld? “Veel mensen die tv maken, vinden cijfers het allerbelangrijkst. Als je programma niet zo goed scoort, zit je constant met de angst dat het afgevoerd zal worden: het is best vermoeiend om zo te moeten werken. Muziek op tv brengen is niet zo vanzelfsprekend; ik ben erg blij dat Canvas mee op de kar sprong. Brussel Vlaams Deluxe hoeft voor mij niet te groeien. De gemiddelde talkshow heeft een budget dat twintig keer zo hoog ligt dan het onze, maar ik ben blij dat de show toch niet verbleekt naast andere programma’s. Ik bereid zelf alles voor, bel de winnaars op en dan presenteer ik het ook nog eens. Op dat vlak ben ik een controlefreak. Wat je zelf doet,

de grotere bands kwam ik in contact. Verder was het een hele uitdaging om het krantje dat Poppunt Magazine toen was, om te vormen naar een volwaardig tijdschrift. Ik begeleidde de vrijwilligers die stukken schreven voor het magazine, en zelf schreef ik ook een hoop.” Ook werkte je een hele tijd voor Gonzo Circus/Mind The Gap en Uptomusic.com. Heb je heimwee naar je journalistenleventje? (Denkt na) “Als je spaghetti afgiet, is het water op een bepaald moment helemaal weg. Dan wordt het tijd om een nieuwe uitdaging op te zoeken. Ik heb een paar duizend recensies geschreven en ik denk niet dat ik daar ooit weer terug zin in ga krijgen. Maar wie weet…” Je leeft van uitdaging naar uitdaging. “Ik zoek het wel een beetje op, ja. Nu beleef ik het voetbalverslaggeveravontuur en binnenkort beginnen we misschien met een nieuw programma. De rode draad in mijn leven is dat ik geen cadeautjes krijg. Ik heb echt hard gevochten om te staan waar ik nu sta, en nog steeds voel ik me soms een underdog...”

van Poppunt naar Studio Brussel... van elkaar: wij krijgen tenslotte amper Waalse muziek te horen. Dat verandert stilletjesaan: Ghinzu, Sharko en Girls in Hawaï zijn al de revue gepasseerd in Brussel Vlaams. Ook het concertcircuit draait stilaan warm voor Waalse bands.” Heb je een speciale passie voor Belgische muziek? “Niet echt, hoewel ik er echt wel veel mee bezig ben. Een aantal muzikanten heb ik al tien keer geïnterviewd: dan groeit er een band. Ik draag eerlijkheid hoog in het vaandel. Tegen eender wie zeg ik het gewoon als ik een nummer of een plaat wat zwakjes vind. Het is fijn om op die manier respect te krijgen.” Controlefreak Ik zag op de Seniorennet-website reclame voor ‘Brussel Vlaams

doe je vaak beter. Die doe-het-zelfmentaliteit volg ik al heel mijn leven.” Een jaar of vier geleden werkte je voor Poppunt. Stapte je daar ook binnen met die ingesteldheid? “Sowieso. Elke dag vroegen we ons af of we zouden blijven bestaan. Dat werkt erg stimulerend. We vochten om subsidies te krijgen en probeerden te timmeren aan de juiste weg. Ook werkte ik mee aan de Free Festival Stages, presenteerde ik de Muzikantendag en deed ik wat ik kon om Poppunt een gezicht te geven: heel divers. De meeste mensen gaan naar een optreden kijken en hebben geen benul van wat daar allemaal bij komt kijken. Ik kreeg inzicht in hoe je een concert organiseert en botste op beleidszaken. Poppunt staat natuurlijk vooral klaar voor de jonge honden, maar ook met

Wanneer kom je terug bij Poppunt? (Lacht) “Met mijn hart ben ik er nooit weggeweest.”

Eva Keustermans

Links: www.demopoll.be http://www.stubru.be/stubru_master/ programmas/brussel_vlaams/home/ http://www.belpop.com/ http://houbi.com/belpop/

Ook Dave zal er bij zijn op de Muzikantendag op 12 november in de AB.

POP ADVIES

Wat je moet weten over SABAM Je aansluiten bij SABAM betekent ‘kassa’ als je je eigen muziek op de radio hoort, ‘kassa’ als je je eigen muziek bij de kapper hoort, ‘kassa’ als je je eigen muziek op een podium speelt. Iedereen die muziek gebruikt waar er publiek bij aanwezig is, moet immers aan SABAM betalen en zolang jij niet bij hen aangesloten bent, kan je onmogelijk geld van hen trekken.

Heeft het zin om me bij SABAM aan te sluiten? Je aansluiten bij SABAM kost geld, het heeft dus alleen maar zin om je aan te sluiten als je meer van hen moet ontvangen dan je zelf aan hen moet betalen. Je aansluiten bij Sabam kost minstens 31 euro, als je volwaardig lid wil zijn kost het 124 euro. Eén keer gedraaid worden op de radio brengt een paar eurocenten op, één keer gedraaid worden op televisie enkele euro’s. Eigenlijk heeft een aansluiting bij Sabam dus alleen zin als je cd echt wordt uitgebracht of op zijn minst af en toe gedraaid wordt op de radio. In tegenstelling tot wat veel mensen denken heb je SABAM niet nodig om je muziek te beschermen. De bescherming gaat immers alleen over het zwart op wit kunnen aantonen dat jij de eerste bedenker van een bepaald werk was. Dat kan je evengoed door de muziek op een cd te branden en die in een gesloten enveloppe aangetekend naar jezelf op te sturen. De postdatum op die gesloten enveloppe kan je dan gebruiken als bewijs dat jij het zeker vóór die datum bedacht had. Maak je niet te veel illusies, er worden in België nauwelijks rechtszaken gevoerd over wie de eerste bedenker was. Hoe kan ik me aansluiten bij SABAM? Ondanks het imago van SABAM als oude en starre organisatie hebben ze

de afgelopen jaren flink geïnvesteerd om het voor de gebruiker en de rechthebbende een pak makkelijker te maken. Eén van de stappen daarin was de uitbouw van BOSS (Belgian One Stop Shop) waar heel het online gebruik van muziek, teksten en foto’s ook aan één loket online geregeld kan worden. Via BOSS kan je je ook online aansluiten bij SABAM, je nummers aangeven of laten berekenen hoeveel je als organisator voor een event aan SABAM zou moeten betalen. Om je als componist/tekstschrijver te kunnen laten registreren bij SABAM moet je kunnen bewijzen dat je muziek kan schrijven. Dat kan vrij eenvoudig. Als muzikant of tekstschrijver moet je minstens 5 nummers (of minder nummers die samen minstens 15 minuten muziek zijn) aan SABAM kunnen voorleggen. Dat kan ook gewoon op cd of andere geluidsdragers. Bij je online aansluiting zal gevraagd worden om de titels en duurtijd van je nummers op te geven. Ik ben aangesloten en nu? Eens je aangesloten bent, is het doodeenvoudig om nieuwe nummers ook te laten registreren. Je gaat gewoon naar de website van SABAM en vult de online aangifte in. In die aangifte moet je ook opgeven wie er allemaal aan de nummers heeft meegewerkt. Let wel, het gaat alleen om de scheppende kunstenaars (die dus zelf iets bedacht hebben) de geluidsman of producer die de opname verzorgd hebben, horen daar niet bij. In veel gevallen is het maar één iemand van de band die het auteursrecht op de nummers heeft, omdat de anderen meestal niet meer gedaan hebben dan verder gewerkt op dat ene idee. Maar als in jouw groep iedereen een gelijkwaardige bijdrage levert, kan uiteraard ook iedereen van de groep auteursrecht krijgen. Let wel, dan moet ook iedereen van de groep lid zijn van SABAM en als componist/tekstschrijver geregistreerd zijn.

Hoeveel geld ontvang ik van SABAM? Elk jaar keert SABAM een slordige 40 miljoen euro uit aan de 20.000 leden die ze in België hebben. De snelle rekenaars weten dat het dus gemiddeld over 2000 euro per SABAMlid per jaar gaat. Uiteraard zijn er grote verschillen tussen de bedragen die de verschillende muzikanten en tekstschrijvers krijgen. Hoe vaak je gedraaid wordt, op hoeveel exemplaren je cd geperst wordt, hoeveel groepen je muziek coveren, of er partituren van je nummers verkocht worden, zijn allemaal factoren die de grootte van het bedrag bepalen. De afrekeningen van SABAM gebeuren twee keer per jaar, wanneer je precies geld ontvangt, kan je vinden op de website van SABAM onder ‘repartitieplanning’. Verwacht zeker niet dat je na één keer gedraaid te worden op de radio, meteen geld ontvangt. Het is wél heel belangrijk om ervoor te zorgen dat als je ergens gaat spelen, dat je dan aan de organisator een lijst van de gespeelde nummers geeft. Immers, alleen als hij die lijst heeft kan hij die ook aan SABAM doorgeven en er voor zorgen dat de juiste groep de juiste vergoeding krijgt. Is die lijst er niet, dan komt dat geld in de grote pot terecht en zijn het diegenen die al het meest langs de kassa passeren die ook nu het meeste geld zullen krijgen (lees: de grote Amerikaanse platenfirma’s). Mijn nummers zijn aangegeven bij SABAM, mag ik nu nog doen wat ik wil? Neen! Als je je aansluit bij SABAM onderteken je een contract waarin staat dat je hen de toestemming geeft om maximaal te innen. Dat wil concreet zeggen dat je niet langer een vriend de toestemming kan geven om zomaar jouw muziek te gebruiken in een toneelstuk of film, dat je niet zomaar je eigen muziek op een website te beluisteren mag zetten, dat je aan SABAM moet betalen om je eigen muziek op cd te persen, etc.

26/9 STEPHEN MALKMUS & THE JICKS + THE CRIBS + THE SCREENING OF PAVEMENT S SLOW CENTURY

Hoe zo? Elke vorm van reproductie of uitvoering van je muziek is onderworpen aan een vergoeding. Als een platenfirma jouw cd reproduceert (perst) moeten zij daar niet alleen een toestemming voor vragen aan SABAM, maar ook voor betalen. De vergoeding bedraagt normaal 8% van de verkoopprijs in de winkel. Meestal ligt dat dus rond 1 euro per cd. Als je dus zélf je (demo)cd wil laten persen zal je eerst zelf dat bedrag aan SABAM moeten betalen en krijg je het enkele maanden later terug op je rekening. Er gaat wel een percentage af voor de administratieve lasten. Ook als je muziek op internet zet, komt SABAM daar in tussen. Ze maken een onderscheid tussen downloadbare muziek en te beluisteren muziek. Ze maken gelukkig één uitzondering. Als je je eigen muziek op je eigen website zet en die dient uitsluitend voor promotie en is niet-downloadbaar, dan kan je de toestemming krijgen om dat gratis te doen. Als het wel commercieel of downloadbaar is, kan de vergoeding die je moet betalen oplopen tot bijna 45 euro per maand voor één uur muziek. Meer informatie? Voor meer informatie over SABAM kan je zeer goed terecht op hun website www.sabam.be. Ook voor online aansluiting en aangifte kan je daar terecht. Wil je graag alles nog eens in één document? Download dan de brochure ‘praktische gids voor de auteur’ http: //www.sabam.be/website/data/praktisch egidsvoordeauteurNL.pdf

26/9 27/9 28/9 30/9 3/10 7/10 8/10 9/10 11/10 12/10 13/10 14/10 17/10 18/10 19/10 22/10 23/10 24/10 25/10 26/10 27/10 28/10 29/10 29/10 31/10 2/11 3/11 5/11 6/11

Aarlenstraat 75-77B 1040 Brussel tel: 02/286.82.11

A LATE NIGHT SHOW WITH FENCE FUN LOVIN CRIMINALS KRIS DE BRUYNE ZONDER BAND LAURA VEIRS & THE TORTURED SOULS + SYD MATTERS ADAM GREEN LYON CALLING: LE PEUPLE DE L HERBE + HIGH TONE + MEÏ TEÏ SHÔ FINALE BRUSSELS FIRST YOUNG JAZZ SINGERS COMPETITION 2005 BRANFORD MARSALIS QUARTET A LATE NIGHT SHOW WITH GIANTS OF THE AIR A LATE NIGHT SHOW WITH CHACDA A LATE NIGHT SHOW WITH DIJF SANDERS MERCREDES PEON + IALMA LIZZ WRIGHT TTC WOODFACE FEAT. GERT BETTENS FROM K S CHOICE RÖYKSOPP KREZIP VINCENT VENET SUFJAN STEVENS SARAH LEE GUTHRIE & JOHNNY IRION MOTÖRHEAD 30 ANNIVERSARY TOUR th

+ CORROSION OF CONFORMITY + SLUNT

STEF BOS RUIMTEVAARDER MACEO PARKER A LATE NIGHT SHOW WITH DEDOS ADMIRAL FREEBEE SIOEN JOHN PRINE MARIA FARANTOURI JAZZACTUEL PRESENTS

DAVE DOUGLAS KEYSTONE SEXTET + A LATE NIGHT SHOW WITH THE HUB + SCREENING OF A BOOKSHELF ON TOP OF THE SKY

Natuurlijk kan je ook bij Popadvies terecht: tijs@poppunt.be

- 12 STORIES ABOUT JOHN ZORN

7/11

SABAM op de muzikantendag Zit je met een prangende SABAMvraag. Dan kan je die kwijt aan de SABAM-stand op de muzikantendag op 12 november. Zoals steeds kan je daar ook tal van informatiebrochures meenemen om je aansluiting bij SABAM makkelijker te maken. Tijs Vastesaeger

8/11 9/11 12/11 15/11 18 & 19/11 30/11

VANS PRESENTS THE EASTPAK ANTIDOTE TOUR FEAT. MILLENCOLIN, FLOGGING MOLLY, THE UNSEEN AND RANDY PINK MARTINI SWINNEN MUZIKANTENDAG THE FRAMES FREEK DE JONGE & BAND CORDON SANITAIRE AMADOU & MARIAM

DEMO POLL

Frisse wind waait door zesde Demopoll-seizoen Vijf jaar Poppunt, vijf jaar Demopoll. Het nieuwe Demopoll seizoen wordt begin oktober afgetrapt in het gloednieuwe Studio Brussel programma Antenna, het vroegere Radar, dat gelukkig nog steeds gepresenteerd zal worden door de mooiste radiostem van Vlaanderen: Ayco Duyster. Door het zesde seizoen waait er een opnieuw een frisse en spectaculaire wind. Demopoll heeft tijdens dit zesde jaar nog meer spanning, nog meer plezier en nog meer kansen in petto! Vijf seizoenen Demopoll zijn voorbij gevlogen. Ongeveer 1500 bands gingen reeds de strijd aan met hun concurrenten en probeerden met hun nummer de harten en oren van muziekliefhebbend Vlaanderen te veroveren. Op www.demopoll.be staan ondertussen een goeie 50.000 reacties te lezen en er werden reeds zowat 150.000 stemmen uitgebracht. De samenwerking van Poppunt en Studio Brussel slaagt er elk jaar opnieuw in om de droom van menig muzikant - op de radio gespeeld worden - te verwezenlijken. Elke week worden er drie demo’s uitgekozen van groepen die het tegen elkaar opnemen. Op maandag, dinsdag en woensdag komen de nummers om de beurt aan bod tussen 21 en 22 uur. Ze krijgen feedback van een professionele jury. Ook iedereen die interesse heeft voor muziek, maar jammer genoeg niet met de titel ‘professioneel’ bekroond is, kan zijn ongezouten mening vereeuwigen via de Demopoll site. Op donderdag wordt de felbegeerde eerste plaats weggeschonken. De gelukkige winnaar wordt geïnterviewd op Studio Brussel en kan zijn nummer nog eens over de radiogolven laten dansen. De allerbeste nummers

van het voorbije seizoen krijgen een felbegeerd plaatsje op de Demopoll cd die op het einde van het seizoen wordt uitgebracht en verspreid wordt binnen de muzieksector. Prachtig initiatief hoor ik u denken. En het wordt alleen nog maar beter! Naar aanleiding van de zesde editie komen Poppunt en Studio Brussel op de proppen met twee extraatjes bovenop al dit moois. De muzikanten maken niet enkel kans op airplay op StuBru, professionele feedback, maar ook op een live concert én een eigen muziekwinkel op het internet. Elke laatste vrijdag van de maand zal één van de vier maandwinnaars uitgekozen worden om in de Gentse Charlatan een live publiek in vervoering te brengen. Daarnaast zal elke weekwinnaar een eigen geheel legale webwinkel krijgen die ze zullen kunnen integreren in hun eigen website en via dewelke zij hun muziek kunnen verkopen aan hun fans. Een ideaal middel dus om als artiest zonder platencontract een euro bij te verdienen met muziek. Meer info in dit magazine of op www.legaldownload.be Het mag duidelijk zijn dat we op deze manier Demopoll nog dichter bij het publiek zullen brengen en dat we de Vlaamse muzikant nog dat extra duwtje in de rug kunnen meegeven. Wees er maar zeker van dat de spanning in het nieuwe seizoen te snijden zal zijn. Dit voor het volgende seizoen. Poppunt en Studio Brussel hebben deze zomer echter niet stilgezeten. Wij hebben alle gouden demo’s terug beluisterd en de winnaars van 20042005 geselecteerd die nu pronken op de Demopoll cd. Met deze cd willen we de bands die het verdienen extra steun geven. Van deze cd zullen er 1000 exemplaren losgelaten worden op de muziekwereld. Ook op StuBru worden er cd’s uitgedeeld. Kluister u dus vast aan uw radio als u één van deze prachtige kunstwerken in handen wil krijgen. Verschillende bands kunnen door deze promotie weer een stapje hoger klimmen in hun carrière,

vinden zo misschien de manager van hun leven of worden meer geprogrammeerd. Hieronder krijgt u een overzicht van de trotse winnaars die op de cd van 2005 te bewonderen zijn. Day Glow Suit – I shouldn’t - poptronica Ursula Undress – Living in Oblivion - undefined Mogul – Narrow Shoes - power / stonerrock Members of Marvelas – Internal Observer - FunkRock HipHop El Créme Glace Quès – Pita Kebab - Wereld Ska / Funk Kawada – Perfume Glue - pop/rock The Famous Marble Bazaar – My Heaven – pop Felltones – Big Sleep - indiepop Dijf Sanders – Swamp Boulevard - Dijftronics Colorless Green Ideas – Passion - drum’n bass The She – Sparkling Water for Sissies - semi acoustic alt. pop/rock Roadhouse Libra – The River - poprock Poppunt deelt tien Demopoll cd’s uit. Stuur als de bliksem je naam door naar katrien@poppunt.be. De eerste tien zullen zich de gelukkige eigenaar van de Demopoll cd kunnen noemen. Elien Vanlaer

��

�

��

Try not to get sand in your hard drive

��

AMPCO BELGIUM Sale of Professional Audio Equipment

��

�

��

MUZI KANTENDAG

We lichten een tipje van de sluier...

�

��

muzikantendag 12 november 2005 in de AB geheim. Hou dus zeker de website in de gaten.

Het is weer zover! Op 12 november zwaaien de deuren van de AB open voor de 5de Muzikantendag. Dat het alweer een spetterend spektakel wordt, hoeven we je niet te vertellen, maar we geven alvast een greep uit wat er allemaal te wachten staat. Check de nieuwe website www.poppunt.be of www.muzikantendag.be voor de laatste nieuwtjes. POPPUNT TRAKTEERT Poppunt bestaat vijf jaar en de Muzikantendag ook. Daarom steken we de Muzikantendag in feestverpakking. Tussen de laatste workshop en het begin van de avondprogrammatie geeft Poppunt 500 Stella’s weg! We trakteren je niet alleen op een hapje en een drankje, maar ook op het beatboxgeweld van Beatoxic (vice-wereldkampioen beatboxen!). Deze twee heren en dame laten zien dat muzikanten totaal overbodig zijn want zij spelen bas, keyboard, gitaar en drum tegelijk en dit enkel en alleen met gebruik van hun mond! Uitslapen op de Muzikantendag Dit jaar kan je rustig uitslapen en de krant lezen voor je naar Brussel komt. De deuren van de Muzikantendag gaan immers pas open om 12u30. Nu kan je beter nog even wakker blijven en op www.abconcerts.be alvast je ticket bestellen. Want ook dit jaar geldt de regel vol=vol! KBC demowedstrijd: neem een demo op in de AB-studio én speel een voorprogramma in de AB Ook dit jaar organiseert KBC Bank en Verzekering de ondertussen welgekende demowedstrijd. Dit jaar doet KBC er zelfs nog een schepje bovenop: de winnaar kan niet enkel een hele Muzikantendag lang een demo opnemen in de professionele AB studio maar zal dit jaar ook een voorprogramma kunnen verzorgen in de AB. Meedoen? Stuur dan vóór 24/10 jouw demo op naar KBC – t.a.v Erika De Ridder - Brusselsesteenweg 100 – 3000 Leuven. De winnaar wordt via de site van de Muzikantendag bekend gemaakt op 31/10!

CADEAU CADEAU CADEAU Iedereen die naar de Muzikantendag komt gaat met het handige boek ‘Muziekzaken’ naar huis. In dit boek vind je alle adressen terug van mensen, organisaties en instellingen die je kunnen helpen bij de zakelijke aspecten van het muzikantenbestaan. Je krijgt ook een aantal vakbladen voor muzikanten. Poppunt zorgt er ook nog eens voor dat elke deelnemer met een Artist Survival Kit naar huis gaat. Jouw band op het podium van de AB? In de namiddag organiseren we twee clubconcerten van beginnende bands. Vanaf 24 oktober zal je op de website van de Muzikantendag een poll vinden waarin het publiek twee bands mag kiezen die hun kans mogen wagen op 12 november. Misschien sta jij dan op het podium van de AB. Deelnemen is heel simpel: stuur vóór 21/10 je demo naar Poppunt – Kartuizersstraat 19/7 – 1000 Brussel met de vermelding ‘Muzikantendag demo’. Uit de ingestuurde demo’s worden de zes beste gekozen, die in de poll terecht komen. Demofeedback Ook dit jaar kan je op de Muzikantendag enkele tientallen professionele beluisteraars van platenfirma’s en concertzalen aanklampen om je demo te laten horen. Vanaf 5 oktober kan je op www.muzikantendag.be alvast jouw persoonlijke date organiseren. Let wel, om in te kunnen schrijven moet je een eerst een kaartje van de Muzikantendag bestellen. MUZIKANTENKLAP: alles wat je altijd wilde weten maar nooit durfde vragen In Muzikantenklap interviewen we 4 Belgische topmuzikanten tot op het bot. Ook jij kan je persoonlijke vraag aan hen stellen. Vanaf 10 oktober plaatsen we immers 4 mailboxen op onze website waar je je hoogstpersoonlijke vraag kwijt kan. Wil je eindelijk dat ene akkoord weten waarvan je de muzikale knoop niet kon ontwarren? Wil je het verhaal achter een bepaalde song ontdekken of gewoon het merk van de versterker weten? Hier krijg je het antwoord. Wie er precies onder jouw vragenvuur bedolven mag worden, houden we nog even

Toeren in het buitenland Veel spelen is de droom van elke muzikant. Maar België is al snel te klein dus is het nodig om over de grenzen te gaan kijken. We nodigen enkele boekers en managers uit die uitleggen hoe je het aan de dag moet leggen om het waar te maken in pakweg Frankrijk of Duitsland. Sven De Potter praat met Maarten Quaghebeur (Rockoco), Eric Didden (Gentlemanagement) en Koen Gisen (Ann Pierlé). De vivisectie van Riding Your Ghost door A BRAND Vorig jaar waren ze nog als upcoming band de afsluiter van de Muzikantendag, dit jaar ontleden ze speciaal voor jou de monsterhit ‘Riding Your Ghost’. Wie heeft de afgelopen maanden nog nooit ritmisch met het hoofd bewogen op de aanstekelijke tonen van ‘Riding Your Ghost’? In deze workshop nemen de heren van a Brand scalpel en tang ter hand en ontleden ze met graagte dit meesterwerk uit de Vlaamse popgeschiedenis. Na afloop mag u thuis rustig gaan experimenteren met vijfstemmige zangpartijen, rechtlijnige podiumopstellingen, gitaren die zangmelodieën spelen en ga zo maar door. SUKILOVE: Live opname Wil je eens in het echt meemaken hoe het er in een studio aan toe gaat? Pascal Deweze neemt samen met Sukilove én u op minder dan een uur tijd 2 nummers op en dompelt je onder in de wondere wereld van overdubs, punch-in, punch-out, …. Kijken en luisteren mag, meedoen is

�

��

verplicht! Of hoe het geweldige nummer ‘1234’ met de volledige zaal van de AB als achtergrond koor nóg straffer wordt. SKITSOY: samenspel Niets in de handen, niets in de mouwen. Het geheim van de energetische rock van Skitsoy is het doordachte samenspel van Franky DesmetVandamme en de zijnen. Voeg daar de skills van producer Attie Bauw (Channel Zero, Judas Priest) aan toe en je weet meteen waarom de debuutplaat Come2Belgium zo een knaller is. Rock is troef, en in deze workshop leggen Franky Desmet-Vandamme (stem), Yannick Uyttenhove (bas), Iwan Wijnen (drums) en Peter Fizgal (gitaar) al hun kaarten op tafel. De band van ANOUK – songproductie Wie vorig jaar Camden aan het werk zag met het nummer ‘Anthony’s got my soul’ van David Dhert (The She) weet hoe snel een topgroep een nummer uit zijn voegen kan laten barsten tot heel de zaal niet anders kan dan enthousiast meezingen en knikken.Ook dit jaar kan je jouw song onder handen laten nemen door heel grote heren. Hans Eijkenaar, de drummer en producer van Anouk, zal tussen twee uitverkochte sportpaleizen in samen met de andere bandleden een sterk staaltje songproductie laten zien. Op één uur tijd zullen zij een voor hen vooraf onbekend nummer van iemand in de zaal live herwerken. Zou je willen dat het jouw nummer is? Stuur dan vóór 24 oktober een demo van jouw nummer naar Poppunt – Muzikantendag - demo Anouk – Kartuizersstraat 19/7 – 1000 Brussel. De zangeres of zanger van het nummer moet zeker op de Muzikantendag aanwezig zijn!. Hoe zit het nu eigenlijk met het kunstenaarsstatuut? Mag ik als werkloze geld verdienen als muzikant of niet? Moet ik nu alles aan de belastingen aangeven of mag ik in het zwart werken? Hoe word ik een zelfstandige? Een infosessie in samenwerking met het Kunstenloket en Randstad. Homerecording op je computer In twee sessies doen we alles uit de doeken in verband met homerecording. Eerst komen de basisprincipes aan bod van wat je nodig hebt en hoe je op een eenvoudige manier snel tot goeie resultaten kan komen om je song op te nemen tot een deftige demo. In de tweede sessie maken we duidelijk hoe je een professionele opname kan maken en afwerken in je PC. Uitleg over plug-ins, diepgaande editing, audio to midi, monstertracks en sessies met 60

tracks en meer... DEMOPOLL LIVE – breng je demo mee! Breng zeker 3 demo’s mee naar de Muzikantendag. De eerste om aan de A&R van je keuze te laten horen. De tweede om na de Muzikantendag mee te kunnen doen aan Demopoll op Studio Brussel en een derde om de dag zelf nog mee te doen aan de Demopoll. In de AB club zullen we immers willekeurig demo’s selecteren die door onze vakjury besproken worden. De drie beste demo’s komen nadien in Antenna op Studio Brussel, daar kiest het publiek ook een weekwinnaar. Schwung in je akkoordenschema’s – praktische gitaarharmonie Wil je meer schwung in je akkoordenschema’s of meerstemmige solo’s op je volgende plaat? Sukkel je altijd bij het zoeken van een goede bridge? Met deze workshop van Raph Schillebeeckx over praktische gitaarharmonie kom je al een heel eind verder. Op 20-jarige leeftijd vertrok Raph gedurende 4 jaar naar de V.S. om er te studeren aan het Berklee College of Music en het Guitar Institute of Technology. Hij speelde jaren bij Victor Lazlo, Beverly Jo Scott, en Maurane. Gitaarsound – RODRIGO FUENTEALBA (Novastar/Gabriel Rios) Gitaar spelen is één ding, ze goed laten klinken een ander. Daarom een workshop uitsluitend over gitaarsound. Aan welke knoppen moet je draaien om je gitaar echt vettig te laten klinken, hoe maak je je solo’s schreeuwend en crispy? Rodrigo Fuentealba Palavicino – what’s in a name?! - maakt furore met Novastar, Gabriel Rios en Fifty Foot Combo en wijdt je in in de wondere wereld van de gitaarsound. Gehoorbescherming en in-ears voor muzikanten Basistheorie over hoe het oor in elkaar zit en hoe gehoorschade ontstaat en kan voorkomen worden, een must voor elke muzikant want we hebben maar één paar oren en daar moeten we zuinig op zijn. Aansluitend korte uiteenzetting over in-ears en de technologie daarvan, het hoe en waarom, de voor en nadelen,... Het belang en het geheim van een goede videoclip Nummers als Sadness van Stash bewijzen eens te meer dat een goede videoclip doorslaggevend kan zijn voor het succes van een song. MTV legt uit waarom bepaalde clips succesvoller zijn dan andere en hoe je ervoor zorgt dat jouw clip gedraaid wordt. Gunther Verspecht (Stash) doet het verhaal van

muzikantendag 12 november 2005

Sadness en wat die videoclip allemaal losgemaakt heeft bij muziekminnend Vlaanderen. Bandpromo: uit de praktijk gegrepen Een band promoten is een vak apart. Het vergt naast een fantastisch product vooral veel creativiteit, inzet, doorzettingsvermogen en een hoge frustratiedrempel. Drie professionals klappen uit de biecht. Heidi Moels (LC Music) mocht van bij het prille begin de lancering van de Sioen raket meemaken. Mireille Dirix (Diva) bedacht een unieke campagne voor Asimov, inclusief etalagepop. En Chris Prouvé (independent promotor) heeft ondertussen zoveel namen op zijn palmares staan dat het absurd zou zijn om er maar één uit te kiezen. Legaal downloaden – internet als marketinginstrument Over illegaal downloaden is al heel veel verteld. Maar hoe ook jij internet kan gebruiken om je eigen muziek te verkopen en te marketen is voor velen nog een grote mistbank. We geven achtergrond informatie over hoe internet voor beginnende of unsigned bands dé ideale marketingtool kan zijn. En laten zien hoe ver grotere spelers kunnen en durven gaan met internet. Peter Zwertvagher in gesprek met Legal Download, Mojuice en Kinky Star. CONCERTEN KAWADA Vijf jaar na elkaar kwamen de heren en dame van Kawada naar de Muzikantendag. En steeds gingen ze naar huis met een pak nieuwe tips en bergen goesting om er weer stevig tegenaan te gaan. En ze gaan hard, want ze veroverden ondertussen niet alleen een plaatsje op de Demopollcd 2005 en een boekingscontract, maar ook de harten van heel wat professionals in het muziekwereldje. Voorlopig dus nog zonder platencontract in de AB op de Muzikantendag, maar het zou wel eens de laatste keer kunnen zijn.... (zonder platencontract welteverstaan). RUMPLESTITCHKIN: Cd-release “Somersault” De afsluiter van de Muzikantendag is er één om trots op te zijn. Je krijgt immers als allereerste het nieuwe album “Somersault” van de Brusselse groep Rumplestitchkin te horen en te zien. Zij tekenden voor een geraffineerde gitaarrockplaat in een productie van Jeroen Swinnen (zie ook Daan , Novastar). Zij zouden wel eens dé revelatie van het najaar kunnen worden , dus rep je naar de muzikantendag...

�

��

W S

S N e P

�

��

PRESENTEREN

muzikantendag 12 NOVEMBER 2005 | ANCIENNE BELGIQUE

WORKSHOPS, INFOSESSIES en CONCERTEN van o.a. STASH, A BRAND, SKITSOY, SUKILOVE, de band van ANOUK, RUMPLESTITCHKIN (cd-release!), KAWADA, ... Sta zelf op het podium van de AB. Neem een demo op in de KBC Demostudio en win een voorprogramma in de AB. Professionele feedback op jouw demo.

En veel meer!

��

Untitled-1 1

31/8/05 12:57:28 pm

stubru_partituur_297

stubru_partituur_297x210.indd 1

25-08-2005 19:17:25

DEMO DOKTER

DEMO DOK T Sun Faser Jelly Hairy Well Wim Smeyers en Frank Willems spelen respectievelijk drums en bas en doen dit op een backing tape van samples. Zelf vermelden ze ‘electronica’, ‘dance’ en ‘alternative’ als inspiratie. Hoe dan ook, als je weet dat de jongens tot de entourage van Pragha Kahn, Lords of Acid, The Dildo Warheads en ja hoor, Belgian Asociality behoorden, dan zit je gebeiteld voor energieke feestmuziek zonder platitude en met bijzonder veel afwisseling. Het funkt af en toe als de beesten, en dit op een electrosfeertje waar je plots Gipsy Kingsgitaren en Think of One-achtige vrolijkheid doorheen voelt vloeien. Ideale muziek voor een feestje na een barbecue. Allen naar de mojito-tent! Transparent Curse Fragments of a New Life Met dit electroduo krijgen we plots een time laps die ons terugvoert naar het einde van de jaren ’80. Electro van voor de val van de Muur (de Berlijnse, niet die van Geraardsbergen), duidelijke verwijzingen naar die tijd (een sample van Gorbatsjov, een nummer over perestroijka). Het doet wat denken aan Ultravox (de stem in track 3 Think it Over). Yep, de donkere jaren ’80 zijn terug in. Denk maar aan de overvolle concertwei op de Lokerse Feesten bij the Sisters of Mercy en the Cure. Transparent Curse brengt een mooi eerbewijs aan die tijd, in die mate dat ze ook klinken als een bandje van

toen. Mooie retro, ook als het niet zo bedoeld zou zijn. Op de demo af te gaan, een groepje met potentieel in eightieskringen. Mrs. Hyde - Spare Key Met een dergelijke groepsnaam wordt meteen een toon van vrouwelijke gloomyness gezet. De heldere, wat melancholische vocalen van Esther Lybeert zetten 4 nummers neer die gedrenkt zijn in toetsen (piano en orgel), minimale twang- en fuzz-gitaren, scratching en percussie op olievaten. Een geheel dat zich wat beweegt tussen An Pierlé (ook vermeld in de credentials), Portishead en de kalmere kant van the Velvet Underground. Voor de opener werd samengewerkt met Barbie Bangkoks miss Liza Verhaeghe. Mrs. Hyde zal wellicht nog heel wat podia veroveren. Rastignac - Japanese Girl Rastignac is de alias van Super Trouper Bert, binnen en buiten popkringen meer bekend als de eigenwijze dwarsligger van het programma Big Brother. De man heeft blijkbaar meer in zijn mars (werkt o.a. als correspondent voor de Waalse jongerenzender Pure FM) en stort zich nu in een muziekcarrière. Hierin wordt hij bijgestaan door niemand minder dan Danny Mommens (Vive la Fête/ Sexmachines/voorheen: dEUS), die het nummer voor hem schreef. Voor zijn pseudoniem ging Super Trouper Bert te leen bij Honoré de Balzac. Minder zwaar is de single-CD (inclusief Remixversie en video). Luchtige electropop die blijft plakken en bijzonder dansbaar is. Een product met een duidelijke Mommens-stempel en waar de stem

van de Super Trouper mooi bijpast. Het videootje tenslotte voert ons in een absurd-surrealistische race doorheen zwembaden en fabriekspanden, met zombie-bruidsparen en andere freaks. Lynch op electro. The Chris D. Smith Band The Antwerp Twister Wie kiest voor rootsmuziek, een amalgaam van rock, blues, country en pop, moet er zich sowieso van bewust zijn dat in dit genre weinig vernieuwing mogelijk is. Een valkuil waar ook dit Antwerps combo niet aan ontsnapt. The Chris D. Smith Band speelt live naast de eigen nummers ook werk van Dylan, The Band, The Rolling Stones, Hendrix, Neil Young en George Harrison (aan wie Little Buddha is opgedragen). Klassieke helden die ook komen mee kijken in de eigen creaties. Het CD-t’je bevat 11 tracks die een fraai zicht geven op wat we live van de heren kunnen verwachten. Een gevarieerd overzicht van up tempo, soulvolle rhythm ‘n’ blues tot kalmere singersongwriterwerk (Listen to your heart). Een groep die zo te horen een degelijk live potentieel heeft en daar is het tenslotte om te doen. Tip van de dokter: durf innoveren; voorbeelden volgen is OK, maar vergeet niet je eigen stijl verder te ontwikkelen. Country Feedback Club - Another Time, Another Place Ook de jongens van Country Feedback Club

K TER wagen zich met hun ‘akoestische rock met prikkeldraad’ op een moeilijk pad tussen rock, folk, country en singer-songwriters. ‘Rurale rock’, noemen ze dat daar in de Kempen, met verwijzingen naar Crosby, Stills, Nash & Young, The Jayhawks en The Band. Fris en kabbelend, al bij al, met verwijzingen naar de jonge dagen van deze jongeren-op-leeftijd (no offense), cfr. track 5 Hippy Life. Vocaal zit het goed, met af en toe zelfs een glimpje van The Nits. Een niet meer voor de hand liggend genre, vooral dan naar concertplekken. Ideale muziek om live te zien in een bruine kroeg op een druilerige herfstavond. Quantum Fantay - Agapanthusterra Als goed bekkende namen c.q. titels Regel 1 in de richting van de alom geprezen X-Factor en dus het Grote Geld en dito succes is, dan lapt dit harige en baardige zootje deze raad vierkant aan hun tweedehands laars. Meer nog met een genre als space-rock, in mijn vroege pubertijd nog ‘Muziek uit de Kosmos’ geheten, zouden ze steevast een ferme nominatie infout-bezig-zijn kunnen verdienen. U weet wel: dat soort muziek waar eind jaren zeventig in elk chirolokaal/ parochiezaal/jeugdhuis die ‘ene rare’ wel mee bezig was, als hij al niet om half vier ‘s nachts het gesternte van de Kleine Beer of het nestgedrag van de Zuidkempense koekoek moest gaan observeren. Edoch, de gasten met hun onuitspreekbare naam (een typefout met een eigen leven, blijkbaar) hebben muzikaal althans niets van een dergelijke cliché wereldvreemdheid.

Ook tijdens de zomerdagen bleef El Médico op post, met zijn mening over alles wat uw noeste arbeid-indemo-vorm aangaat. En ziet wat hij deze keer op zijn dissectie-tafel kreeg... Groepen die een demo inzenden voor de Demopoll komen automatisch in aanmerking voor deze rubriek. Daarnaast biedt onze Demodokter aan groepen die niet aan de Demopoll deelnemen de kans om zinnige feedback te krijgen op hun noeste arbeid. Hier komen ze wel aan bod. We kunnen niet garanderen dat we alle inzendingen bespreken, maar we moeten er wel bijzeggen dat de selectie volstrekt eerlijk gebeurt.

Geen vroege Vangelis, wel vleugjes Oldfield, uit zijn Tubular Bells-dagen (qua variatie en originaliteit). Heel wat oude synths, een dwarsfluitje waar nodig en een in sustain gedrenkte gitaar die het ‘space rock’ anno nu maken. Originele ritmeschommelingen, een kwakje reggae hier en daar en een staccato, hardcore/metal gitaar die voor voldoende heisa zorgt op slottrack ‘Chase The Dragon’. Jeugdhuizen ten velde, hou u klaar voor Quantum Fantay. Cloon ‘Georganiseerde anarchie’, zo noemen ze waar ze muzikaal mee bezig zijn. Met een uitroepteken bovendien. Cloon startte aanvankelijk als instrumentaal trio en haalde in 2003 een finaleplaats in het Oost-Vlaams rockconcours. Later kwam Tom Claus (Daisy Temple) erbij als vocalist. Het geheel friemelt zich tussen een hardere versie van Beefheart, een stoner-Zappa en een obscuur orkest van een of ander Oost-Europees rariteitenkabinet. Metaljazz of zoiets. Grillige structuurvariaties, een stevige sound en dolgedraaide vocalen. Met titels als ‘Donut the Size of A Wheel’ is het ten huize Cloon een pur sang Mondo Bizarro. ‘Be Amazing’, klinkt het in het laatste nummer. En dat doen ze. Me and Mr. Riche$$ - DII Steek eens een podium in vuur en vlam. Onder dit motto betraden Me and Mr.

Riche$$ onlangs het podium van Zeverrock en – by Jove – de gensters spatten niet alleen uit de ogen van frontman Barber Markey, maar sloegen daken in het tentdak. They rock. Me and Mr. Riche$$ serveert een mix van vette metalfunk, hip hop en Zappaäanse arrangementen, gelardeerd met vleugjes vette Clinton (niet Bill, maar George) … Qua opnamekwaliteit hebben we al beter gehoord, maar de songs beloven alvast heel wat. Sluit deze band twee weken op in een studio en ze komen naar buiten met funky uppercut. See who you are opent met een T-rex riff die overgaat in een lekkere groove, gespekt met een fijne zanglijn en meanderende tweede stemmetjes. Knap nummertje. eMpTyVip is dan weer een rechttoe-rechttaan punkfunkrocker die ons zowaar tegen de muur kwakte en ons na drie minuten wat verweesd achterliet. ‘t Leek bijwijlen op een rondje boksen met Henry Rollins als sparringpartner. Afsluiter We had hopes deed ons wat denken aan het nerveuze Fishbone met een zweem Peppers. Stomende partyfunk, dat is het. Absoluut in de gaten te houden, deze hap fönkgeweld. El Médico

Demo’s? Stuur vandaag nog je demo’s naar El Médico ! Poppunt Kartuizersstraat 19/7 1000 Brussel

www.legaldownload.be

n e g i e e j n Ope ! l e k n i w k muzie

��

POP05185 ad 007.indd 1

03-08-2005 15:17:01

TELEX

Lab03:unieke samenwerking tussen Muziekcentrum Trix en muziekacademie Muziekcentrum Trix en de stedelijke muziekacademie van Borgerhout schrijven deze dagen geschiedenis. Om de uitval van jongeren uit het tradionele muziekonderwijs te stoppen, hebben ze samen LAB03 bedacht. Een hele nieuwe en coole invulling van muziekonderwijs. Het is een proefproject dat voor heel Vlaanderen kan worden uitgebouwd. Naast de stad Antwerpen krijgt LAB03 ook financiële input van CANON, de cultuurcel van het departement onderwijs. De muziekacademie Borgerhout tracht al jaren om het aanbod in de middelbare graad te actualiseren. Nodig want de stedelijke academies kennen in die groep een uitval van 50 procent. Vorig jaar hebben ze Borgerhout goes E-Music opgestart. De modules ‘we maken zelf een popsong’ en van ‘muzikaal idee tot cd’ waren een schot in de roos. De leerlingen hebben toen één dag van 10 tot 22 uur doorgebracht in Trix om hun zelfgemaakte song te mixen en op te nemen. Ze waren laaiend enthousiast. Zo is LAB03 ontstaan.. Het project LAB03 is een bruisende cocktail van 17 verschillende workshops. Het verplichte vak Algemene Muziekcultuur van één uur per week , drie jaar lang, wordt omgevormd in workshops als opnametechnieken, producing, songwriting, multi media of vj’ing, … Voor grote producties wordt er uitgeweken naar de studio’s van Trix. Ook het strijkorkest zal met de groep Sukilove, die al enkele maanden resideert in Trix, enkele nummers opnemen.

VZW STAF en de Bornemse Jeugddienst

brengen in het najaar van 2005 een compilatie-cd uit met 11 nummers van Bornemse groepen. 10 van de geselecteerde groepen kregen elk 1 dag studiotijd. Van één groep wordt de ingezonden homestudio-opname gebruikt . Er werd ook een wedstrijd gehouden voor het design van de hoes voor de CD. De laureate, Tine Van Lent, verdiende al haar sporen als grafisch vormgever met o.a. haar werk voor het weekblad Flair en met de illustraties van het kinderboek ‘Prinses zoekt prins’ van Barbara Rottiers . (www.tinevanlent.be). De cd-releaseparty is gepland op zaterdag 12 november 2005 vanaf 19u30 in de Blackbox van CC Ter Dilft. Daar zal ‘The sound of Bornem’ officieel voorgesteld worden. In de gang die naar de blackbox leidt vindt een tentoonstelling plaats van de grafische ontwerpen van Tine Van Lent naast een tentoonstelling van groepsfoto’s van alle geselecteerde bands van fotograaf Stijn Verrept. De bands (verdeeld over 2 podia) zullen een korte liveset spelen. Info op: www.vzwstaf.be www.bornem.be/gemeente/jeugd/jeugd.htm

Of hoe een academie kan samenwerken met een bruisend Muziekcentrum. En nu Vlaanderen nog! Meer info: www.trixonline.be

StressFactor 6 StressFactor 6 brengt livemuziek dichter bij jongeren in een originele omgeving. Het project is een geheel van openluchtfestivals in scholen over heel Vlaanderen. Tijdens een lesnamiddag wordt de speelplaats omgetoverd tot een heuse festivalsite met groot overdekt podium, PA en randanimatie. Naast een volledig omkaderd festival steekt de leerlingen(raad) ook zelf de handen uit de mouwen. Opvang van artiesten, technische support, pr. en media, algemene coördinatie, … organiseren is ondernemen! Als school bepaal je zelf de zwaartekracht van het festival. Het project wordt mee ondersteund door organisaties als Maks!, VSK, Pienternet, Skratsj, … en valt mooi in de overkoepelende leerdoelstellingen. 8 Festivals in 2003, 19 festivals in 2004, 25 festivals in 2005. Het einde is nog niet in zicht! StressFactor + Vanaf 2005 loopt een proefproject om festivals te organiseren in hogescholen en universiteiten en stellen zij de deuren open naar een ruimer doelpubliek. De eerste stappen zijn alvast gezet. Interesse? Neem gerust contact op met: Johan Giglot - Deadline Concerts Mechelbaan 111 - 2861 Onze-Lieve-Vrouw-Waver T 015 55 80 55 - F 015 55 80 56 johan.giglot@deadline.be

Infosessies in Noise Gate : www.noisegate.be Zondag 25/9/05 – Guitars a go-go met Wim Roelants Wim Roelants komt je in hoogsteigen persoon van tips’n’tricks voorzien. Hoe bouw je een solo op? Welke toonaarden kan je gebruiken? Welke speeltechnieken bestaan er zoal? Waar moet je welke techniek gebruiken? En vooral: hoe leg je identiteit in je speelstijl? Je gaat daarbij actief aan de slag met je eigen gitaar, dus het wordt zeker niet stilzitten en luisteren! Een intensieve en actieve workshop voor de al iets meer ervaren gitarist die zijn speelstijl meer virtuositeit wil geven! 10-18u prijs: €10 Zondag 20/11/05 – Hoe vorm ik een goede ritmesectie met Bart en Davy van Zornik Het geheim achter een stevige rock- of popband kunnen we alvast verklappen: een drum en bas die perfect op elkaar inspelen. Maar hoe doe je dat? Net daar schijnen Davy Deckmijn en Bart Van Lierde (Zornik) licht in de duisternis: ben jij de bassist, dan is de drummer je bloedbroeder en vice versa. Kom dus samen met je bloedbroeder langs en leer van de meesters. Zij tonen je in een intensieve workshop van 1 dag hoe je een ritmesectie wordt die er stààt. Drum’n’bass… but not as you know it! [Je hoeft niet per se in duo te komen. Drummers en bassisten mogen ook apart deelnemen.] 10-18u prijs: €10

Telex 100 % Puur Pop in de provincies : laureaten bekend!

Naar jaarlijkse gewoonte organiseert JGM een Trefdag. De Trefdag is de dag bij uitstek voor Vlaamse jeugdhuismedewerkers om samen rond de tafel te zitten en ideeën uit te wisselen. Dit jaar vindt de Trefdag plaats op zaterdag 15 oktober in jeugdhuis Lido te Grobbendonk. Op het programma staan tal van werkwinkels en randactiviteiten. Aansluitend organiseren ze de ‘Nationale jeugdhuizentest’, een denk-en-doe-quiz. Ze sluiten af op de dansvloer van JH Lido met DB Vati-Khan. Deze avond is ook open voor ruimer jeugdwerkpubliek! Meer info kan je steeds bekomen op www.jgm.be, op de trefdagfoon 03/231 90 17 of op jgm@jgm.be.

De Kleine Avonden 2005 In 2005 reserveert De Kleine Avonden (DKA) opnieuw haar microfoon voor onbekend talent met een Nederlandstalig repertoire. Zes bands kregen een jaar lang coaching van bekende namen als Rick de Leeuw, Raf Walschaerts, Pieter Embrechts, Dirk Blanchart, Wim De Wulf en Wigbert. Dubio, Fliet Zorro, Arcanum, Lenny en de Wespen, Zoutlandt en Morabezza zijn de kleurrijke namen die in 2004 het Kleine Avonden–coachingstraject volgden en in 2005 de tournee muzikaal kleur geven. Vanaf 23 september te zien, tijdens een tournee die langs heel wat culturele centra (al 13 CC’s in het voorjaar van 2005) reist. Per Kleine Avond presenteert o.a. peter Johan Verminnen een gevarieerd muzikaal programma met drie van de DKAgroepen. De tournee geeft de groepen de kans in optimale omstandigheden hun kunnen te tonen. Een degelijke infrastructuur, professionele lichten klankondersteuning, een geïnteresseerd publiek, alle elementen die een groep nodig heeft om te tonen hoe kleine liedjes groot kunnen zijn. Een voorsmaakje van de tournee persten zij samen in een promo-CD opgenomen in Studio Toots van de VRT. De tourkalender vind je op de website www.dekleineavonden.be

Het is zover! De laureaten die de 100% Puur-karavaan op gang mogen trekken zijn bekend. Tenminste, op twee na. In West-Vlaanderen en Brussel woedt de strijd om een felbegeerde stek nog eventjes. Het belooft de volgende weken in de verschillende provincies weer spannend te worden. Een nieuw record van ingezonden demo’s werd verbroken en de kwaliteit van de bands is (alweer) gestegen. De inzet is dan ook groot! Naast talloze prijzen staat hen een parcours van 2 jaar te wachten in het 100 % Puur: pop uit de provincies traject! Op naar de finales, ... Allen Temple, Austin, Black Jettas, Bluespirit, Colorless Green Ideas, Da Tony, Darcy, Dash, De Predikanten, Diamond Daisy Dust, Divan, Doghotel, Essential Disruptive Sellotape, Eyecandy, Fezz, Goodest, Green Itch, James Brayne, Jim cole, Mambocito Mio, Mass Market, Mogul, Motek, Mrs Hyde, Muscle Man, My Groove, Pickle Juice, Private Universe, Rockefeller, Screenstar, Sevenoaks, Skambiance, Soma, Spokesmen, Super Sans Plomb, The fahrenheitz, The Girls, The Mercy Seed, The Sessions, The She, The Violent Husbands, Tiff, Torchillus, Transit, Tud Russel, Ursula undress, Villamayor, Vinnie Info over de preselecties en finale: www.oost-vlaamsrockconcours.be ROCKVONK IN-DIGO - Jeankowski - jinXS - Levelhead - Maple’s Lawn - Nunan - The Tritones - Tinner - Dave Van Trimpont - Friskosaurus - Kawada - Old Fashion Heroes - Sam Vervoort - ‘XX’ - Yannick Thiry vs PsyVader (Yndyqa) - Zonko -Amoebe - Hungry Sam - Lapaz - Larsson - Polestar - Sandbox Society - Starfucker - YEARN’d - Buckaneer - Ello - Grant Moff Tarkin - Inti - Hypnos 69 - Milkman - Queensize Quagmire - Remi Info over de preselecties en finale: www.rockvonk.be LIMBOMANIA Memoemamey, Overdo Hykers, Red Zone Cuba, Solenoid, Stalker,The Last Gifted,Tomamat, Fusion Test Reactor,Underflow,3Ling FT J-Me,Frank Starling,N.O.M.,Ondergrondz, Spandex, Sun to Sheeva,Wizard Connection,Zown,Addactionlistener (this),Ashema, Desperation, From my hands, Icarian, K-Hell, The Maple Room, Viggen, Chief Ed, Day Glow Suit, Felltones, Hellmut,Heroes of life, Stiller,Tequila Waitress,The Rones,Dressoir Rouge,Feuerbach, Leaf,Sleaze Motif, Stars for Riot, Suh-Kei-Da, Superbox, The Shovels Info over de preselecties en finale: www.limbomania.be FRAPPANT Duke Ferdinand,Exit April,General Mindy,The Beeves,The seven Laws of Woo,Nilfisq, Crocodile Bambee,Frigid?,Juice ’n Tunes,Monolite,Soma,The Moe Green Specials, LaVoisin, Portland,Muon,The Simplifiers,Totem & Tabu,Upperhand,5 Day Boon, A nice view over Trinidad,Dishwater,Rudy MentalSimple Songs,To the Bone,Darwin,Delta functieloon, Mudbreeder,Steelskin,The Lefties,The Lightning Brothers Info over de preselecties en finale: www.provant.be/frappant

ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEK

AANBOD - MUZIKANTEN Professionele opnames Zoek je een professionele engineer om je demo- of CD-opnames op te nemen en te mixen aan een betaalbare prijs, neem dan zeker eens contact op. Samenwerking met verschillende studios mogelijk. berrevd@mail.be 0473/517019 Zanger zoekt band/muzikanten Ik, zanger met podium en band-ervaring, jonge late dertiger, zoek een band in de omgeving van Leuven om een origineel concept meer uit te denken. Dus niet de zoveelste ‘80s groep, of heavy metal, eerder melodieus en origineel. Hoeven geen covers te zijn maar mag wel. beo@chello.be 016/353830 Zoek werk als jazz-vocalist Regio Oost-Vlaanderen, eigen compacte zanginstallatie (aer compact60 mobile) callaert.luc@scarlet.be 0476/420903 Stand in-toetsenist Snel en/of tijdelijk een toetsenist nodig voor je band? (vb. een optreden maar je toetsenist moet verstek laten). Misschien kan ik helpen. Geen contract, geen agent. muzaiek@mail.be 0498/325886 Springplank JH Opsenter vzw stelt zijn podium open voor beginnende bands die willen tryoutten of podium ervaring willen opdoen. geïnteresseerd? Just Mail us! vincentdm@lycos.nl 0485/842038 Zangeres Ik ben een 25jarige zangeres en ben op zoek naar muzikanten in het Gentse. Genre: o.a. Kate Bush, Bjork, Erykah Badu, Pearl Jam, Shakira, Tori Amos, Evanescence, Suzanne Vega, Alanis Morissette,... Laat me zo vlug mogelijk iets weten als je geïnteresseerd bent! monique_494@hotmail.com 0499/176702 Cd of demo opnemen? Ik ben een professionele klankman, ik werk voor radio 1 en ben oplangs gestart met Tsa! Ik ben zelf ook muzikant, en ben gespecialiseerd inmuziekopnames. Ik ben vaste technicus in Sugar Beat Recording Studio, een professionele studio (recente artiesten: Cream and Spices, ...)

jeroen@truesoundapplications.com 0498/331155 Zangles Bent u een beginner of zelfs een professioneel talent? Houdt u van zingen? Wilt u het uithoudingsvermogen van uw stem verhogen? Wilt u weten waartoe uw stem daadwerkelijk in staat is? Wilt u zich verer ontwikkelen in pop, jazz, chanson of musicals? DAN KAN IK U HELPEN! info@zangles.be +31-3/8282893 Zangeres zoekt groep Zangeres uit Leuven zoekt groep. Genre; alles da ni plat is, met een goeie feel, stijl gaande van jazz, soul, lounge, funkie stuff tot pop. Enkele ruwe soundsamples at http://tricia.cjb.net patricialeussens@hotmail.com 0498/806289 Zanger Gitarist gezocht Wij zoeken een tweede gitarist-zanger om Rootsmuziek te maken, genre Neil Young - 16 Horsepower - Steve Earle. iemand zoals Danny Whitten bij Neil young die de hoge stempartijen doet en de gitaarsolo’s meespeelt. Of zoals Oivier Durand bij Ellioth Murphy doet. Ne straffe gast. familie.aerts@pandora.be 03/4555663 Hardcore drummer Na twee jaar in verscheidene groepen gespeeld te hebben - van softrock tot het zwaardere werk - zoek ik nu een gemotiveerde hardrock-metalcore band om in mee te spelen. Ik heb geen ervaring ermee, maar ik ben wel thuis in het genre. Liefst regio Leuven of

Mechelen. daveydewolf@hotmail.com 0473/854915 Beginnend Percussionist (Conga’s) Ben beginnend Percussionist (Conga’s) zoek een bandje om in mee te spelen (boogaloo, funk, jazz, latin-afro cubaans, brasil, afrobeat, ...) liefst in Limburg, ben van Hoeselt. Groeten Ibrahim charlie_parker79@hotmail.com 0474/574515 Band zoekt optredens Kinsman (rock-punk-pop) zoekt nog optredens voor de komende maanden. Meer info www.kinsman.be raatskoen@yahoo.com 0498/631574 Zanger zoekt punkrockband Zanger zoekt punkrockband in de stijl van Lagwagon, No Use For A Name, Bad Religion ... en andere Fat Wreck Chords en Epitaph toestanden. mongoose@pandora.be 0495/280452 Een stem als een klok! Ik zoek mensen die op allerlei soorten feesten zoals trouwfeesten, verjaardagen, jubileeën en dergelijke, covers willen brengen van O.a. Clouseau, e.a., engelstalige covers natuurlijk ook !!! Ikzelf neem de zang voor mijn rekening! kimvanrooy@hotmail.com 0472/286831 Gitarist op zoek naar band Ik ben een gitarist met enige podiumervaring (vooral op privéfeestjes), die opzoek is naar een vaste band. Ik speel nu ongeveer 2,5 jaar; Ik ben

KERTJES-ZOEK

Creative Ambitions?

School of Audio Engineering ::::: New York ::::::: Sydney ::: Amsterdam ::::::::: Paris :::: Berlin :: London ::::::: Milan :::: Stockholm ::::: Rotterdam ::::::: Brussels ::::: Geneva ::: Vienna ::::: Miami ::::::: Barcelona ::::: :: :: ::::: :: :::: :::::: ::::::::::

Learn to become a: • Mixdown engineer • Live sound engineer • Music producer • Post production engineer • Recording engineer • Audio Producer • Product specialist • Midi programmer • Pro Tools editor • .....and more

Electronic Music Production Part-time, 6 months

Audio Engineering Diploma

Part-time, 21 months. Full-time, 12 months

Bachelor (hons) Recording Arts

Part-time, 33 months. Full-time, 24 months

Call for a free brochure or make an appointment for a personal tour. SAE Institute offers training programs in the area of audio, film and multimedia. Currently SAE Institute has 46 colleges worldwide. Educational partners: Yo u c a n a l s o v i s i t o u r international website at:

w w w. s a e .e d u SAE Amsterdam: 020-6228790 info@sae.nl

SAE Rotterdam: 010-4117951 rotterdam@sae.nl

SAE Brussels: 02/647 9220

info@saebrussels.be

��

ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEK

geïnteresseerd in genres van blues tot metal maar met een voorkeur voor rock. arnestandaert@hotmail.com 0495/149668 Live geluidstechnicus Geluidstechnicus voor semi- en professionele groepen. Ervaring als technicus en muzikant. Bel of mail voor meer info. bart.meirsschaut@skynet.be 0486/934216 All-round muzikant Zoek iemand die bas of gitaar en evt een paar andere instrumenten speelt. Eigen songs, Nederlands. rudes@versateladsl.be 0474/425220

AANBOD - MATERIAAL Mengpaneel Roland prima mengpaneel voor kleinere groepen, met zeer uitgebreide schakelmogelijkheden, in prima werkende staat, voorzien van professionele flightcase. hjb@skynet.be 0478/843707 Marshall Valvestate 100W top te koop !!! Marshall Valvestate 100W top te koop !!! Model 8100V (1ste serie, de beste dus, veel beter dan de valvestates van nu)- voorversterker-buis-Clean/crunch kanaal- Overdrive (OD1/OD2)- ... Loeihard, perfect in een band en op het podium. erik.laureyssens@yucom.be 0484/274300 Pedaal Korg multi-effectenpedaal men o.a. distotion, flanger, chorus, overdrive, compressor... voorprogrammeerbaar in vier menu’s twee outputs (zeer handig om een sterke sound uit twee versterkers te slaan)geen pedaal bijgeleverd (gewone 9+volt input) aankoopprijs 170 euro, vraagprijs 75 euro silence_is_music@hotmail.com 0479/513375

winanddesmet@versateladsl.be 03/3536803

kris.x@telenet.be 0474/768531

Merchandising voor groepen: buttons Je kent ze wel: die kleine buttons die in de jaren 80 ferm in waren en nu helemaal terug zijn. de meeste grote bands hebben ze, en hun fans dragen ze. Maar wil jij er ook? dat kan! Prijzen: 5-10 buttons: 0,75 euro per button. 1050 buttons: 0,55 euro per button. 50-100 buttons: 0,50 euro info@lectrr.be

Toetsenman gezocht Classic Rock Tribute band GIMME SOME bestaande uit ervaren oude rotten zoekt ervaren TOETSENMAN voor stomende power versies van rockklassiekers uit de jaren ‘60 -’70 - ‘80 (The Who, The Sweet, Small Faces, Boz Scags, Warren Zevon, ..) jacques.sabbe@pandora.be 09/2323513

Fender Marcus Miller Jazzbass 1 jaar oud, in top conditie, gaat weg wegens aanschaf versterker freeklank@yahoo.com 0476/633339

Bassist gezocht heavy Metal/thrashband “Deathtrap” is op zoek naar een nieuwe bassist. Repitities te Wetteren elke zaterdag en om de twee weken elke zaterdag en donderdag. gartien.versijpt@telenet.be 0474/251306

Basversterker Peavy 1200W Peavey firebass 700 + Speaker 1200W in zeer goede staat. Weg wegens gitaar spelen (geen bas dus) kenny_1110@hotmail.com 0473/389952 Materia bastoren Hartke top 3500; Ampegcabinet 410he; hartke cabinet 15inch. Je kan er alle genres mee spelen van zeer subtiel tot loeihard; Topconditie e.carbon@tiscali.be 0473/362080 Te koop Stagg snaren bass Te koop new stagg snaren bass 040 - 100 nickel round wound1 set = 9 euro. 5 set = 40 euro bassprod@skynet.be 0486/648684

VRAAG - MUZIKANTEN

Keyboardversterker Peavey KBA-100 jurgenbeckers@belgacom.net 0475/579384

Ik zoek bassist(e), drumm(st)er, toetsnist(e) 18-25 regio OostVlaanderen Ik ben juist gestopt met mijn groep en wil zo snel mogelijk beginnen met een nieuwe groep. Ik schrijf eigenlijk alles, maar ben toch op zoek naar échte muzikanten, muzikanten die sex met hun instrument hebben, inzicht in structuren hebben, eigen mening, motivatie, humor, zelfrelativeren,... broekzeeboris@hotmail.com 0485/681841

Diverse klavieren en modules Kurzweil PC88MX, met unieke VGMoptie. Incl. flightcase en speciale musicstand. technics SMAC 1200, Midi-begeleidingsapparaat met sequencer e, diskdrive. 200 klanken en 100 ritmes, ook zelf te programmeren; GM-compatibel; Roland A70, 76 halfgewogen toetsen...

Zanger en/of toetsenist gezocht! Wij zijn een pas startende coverband, we hebben allen ervaring opgedaan in diverse bands; genre: Queen, Deep Purple, Europe, Black Sabbath, Metallica, Liquido, Nirvana, Foo Fighters, Lenny Kravitz, Faith no More enz. Repitities: Muziek-o-droom Hasselt vanaf 16u tot 19u

Nog muzikanten!!! Een tweekoppig groepje zoekt dringend nog een bassist en een drummer! Graag uit het Antwerpse en heel veel motivatie! Andere muzikanten zijn ook welkom, zoals: zangers en gitaristen. Zelf zijn we een solo-gitarist en een zanger. sene436@hotmail.com 0496/714106 Muzikanten gezocht Killiman jaro is opgedoekt, ‘singersongwriter’ kiliman sperre zoekt gemotiveerde creatieve muzikanten (geen beginners) om met een mix van jazz, blues, rock, ... het hart te raken en nu en dan eens kippevel te veroorzaken... op kiliman-jaro.tk kun je luisteren naar een fragment philippelaperre@hotmail.com 0473/814661 Dringend gezocht: MC’s & amp; Multiinstrumentalisten Even voorstellen: Minus 7, een voorlopig- 5-koppige band (vocals/keys/ guitar/bass/drums); Eigen nummers met invloeden uit genres zoals funk - underground - lounge - jazz. Ben jij die sound illustrator welke we dringend zoeken ter vervollediging van onze formatie? apers_chris@yahoo.com 0475/371370 Bassist(e) gezocht Bassist(e) gezocht (+/- 19-25j) om deel uit te maken van fijne groep (2 git, drum, zangeres); Graag geziene eigenschappen: bezitten van een basgitaar en -versterker, voldoende inzet en aanwezigheid, goed gevoel voor humor,... repitities te Leuven, ongeveer 2 keer per maand bert.verbeyst@scarlet.be

ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEKERTJES - ZOEKERTJES-ZOEK

Creatieve Muzikanten gezocht! Een bassist en een gitarist (die nu volop aan het experimenteren zijn met computers en samples) zijn op zoek naar creatievelingen om samen liekes te maken.Vooral originaliteit is zeer belangrijk voor ons.We worden beinvloed door funk, ska, reggea, punk, latino, hiphop,... CIRCUSELFLASHKY@hotmail.com 0497/602834 Gitarist Psychogeneration zoekt een sympathieke maar crazy gitarist! Voel je je geroepen, surf voor meer info naar psychogeneration.com. Repitities regio De Haan swatten1@pandora.be 0478/962935 Zangers/Bassiste Triple 7 (Aka Re:Love) is op zoek naar een zangeres/bassiste. repitities te Lot (Regio Halle/Beersel/Sint-genesius Rode); Meer info en opnames op www.relove.net zangeres@relove.net 0486/137235 Drummer gezocht hey, we zijn op zoek naar een gemotiveerde drummer; Stijl: denk aan een mengeling van Jimmy Eat World, The Ataris, Sparta, Thrice, Finch, Hoobastank, maar met female vocals; Zekere dosis techniek en ervaring zijn belangrijk. Bedoeling is: eigen nummers inoefenen en demo opnemen. edwinvdl@telenet.be 0479/745895 Backing Zangeres gezocht Coverband Rewind speelt pop en rock en is asap op zoek naar een zangeres voor vnl backings en enkele nummers lead; Momenteel nog een 7-tal boekingen. Wij repeteren in Aalter en Moerbeke (Damme) Interesse e-mail: rewind@handekyn.com 0479/225623 Nummer zoekt zanger/tekst Mijn muzikaal alter ego jeankowski heeft een fris popdeuntje in elkaar geflanst (hij leidt ook een beetje aan megalomanie). Maar daar hij veel kwaliteiten mist, zoekt hij een zanger/zangeres die het nummer dat kan geven wat het nodig heeft: tekst en zang. Interesse? jeankowski@mail.com 0486/517691 Bassist Noooodig Leuvense band heeft dringend nood aan een bassist. Ons favoriete genre is rock, maar dan ook echt rock. We zoeken

een bassist die vanuit de buik zijn bass aanstuurt. Het maakt niet uit welk genre je graag speelt, we doen er gewoon iets creatiefs mee. tomlejeune2003@yahoo.com 0495/32201 Drummer gezocht Manic coverband zoekt drummer. leeftijd +/- 30j. omgeving Kortrijk Waregem. Covers: AC/DC, Stooges, Pixies, The Damned, Ramones, Primus,... info@pc-sales-repair.be 0496/109149 Kleinkunstmuzikanten gezocht Ik ben een kleinkunstartiest uit Gent, die zich vooral toelegt op tekst en zang. Ter verrijking van mijn project ben ik op zoek naar een muzikant met feeling voor compositie. bananeboom@tiscali.be 0474/665893 Metalband zoekt drummer Metalband uit Antwerpen zoekt drummer Ervaring is een pluspunt maar geen vereiste, inzet is wel erg belangrijk Quevin.marcsson@scarlet.be 0494/045204 Dringend Rockbassist gezocht Wij, C4, zoeken een rockbassist die niet vies is van covers, maar ook wel eens een eigen nummer wil spelen. Sttijl; van AC/DC tot Prince, en alles wat daar tussen ligt... Ook voor nieuwe (ruigere) werk staan we open... Repitities in Wilsele (Leuven) sonic@chello.be Bassist 25-jarige bassist zoekt groep regio Leuven-Beringen-hasselt... stijlen (primus, infectious grooves... laat maar iets weten, greetz) michka@mail.be 0494/392167 Band zoekt bassist Heb je de tijd en devotion om je bij onze band te voegen? Je kan onze muziek beluisteren op de voorlopige demo op http://users.telenet.be/phreak.sync/ mp3kes/ Phreak.Sync@hotmail.com 0497/315332 Gitarist gezocht Rockgitarist gezocht voor professionele Antwerpse groep; Invloeden: Depeche Mode, TC Matic, Spinvis, Serge Gainsbourg drieshelsen@yahoo.com 0486/209561 Bassist gezocht (Schilde - Antwerpen)

Barmaid, een jonge groep uit Schilde zoekt een bassist met enige ervaring en ambitie; Stijl: rock, funk, jazz, en veel meer; Enkel (met enige uitzonderingen) eigen nummers. silence_is_music@hotmail.com 0476/513375 (Soprano) Zangeres Mysterica is op zoek naar een zangeres met stevige stembanden. Onze stijl: melodic gothic rock; Interesse of nieuwsgierig. Niet aarzelen maar mailen. mysterica.drummer@hotmail.com 0498/763713 Metalzanger gezocht Wij zijn een groep uit Keerbergen met uitgebreide stijl - Dream Theater, Black Sabbath, Therapy, Megadeth... - en we zijn op zoek naar een gemotiveerde zanger (grunten is mooi meegenomen, natuurlijk) uit de regio die wel zelf over eigen materiaal beschikt. daveydewolf@hotmail.com 0473/854915 Geluidstechnieker voor coverband Goed lopende coverband met eigen PA-installatie zoekt dringend een vaste geluidstechnieker. motivatie is belangrijker dan ervaring! Thuisbasis is Geel, maar de optredens zijn verspreid over Vlaanderen en Nederland. contacteer ons op covergroep@telenet.be 0495/270188 Gezocht zangers Hallo, ik ben gitarist zanger en zoek zangeres om samen duo te beginnen en mss later nog uit te breiden. Regio Waregem (ik kan me verplaatsen) arne.dujardin@pandora.be Gezocht drummer Drummer gezocht voor een rock band met punkrock, emo rock invloeden stijl richting Jimmy Eat World, Thrice,... Met leden ex-bueller en zangeres steven.heyvaert@telenet.be 0474/722997 Bassist en drummer Coverband van 25-40 jarigen zoekt stevige ritmesectie. Genre: Pointer Sisters, The Police tot Anouk en Skunk Anansie. Repitities omgeving Dilbeek. We herstarten in september dirk@qib.be 02/5681330 Mensen gezocht Hey, graag had ik een groepke begonnen om folk-rock te brengen... maar zoek nog mensen .. heb enige ervaring. Liefst omgeving WaregemKortrijk sabine.carrette1@telenet.be

KERTJES-ZOEK

Variphone Benelux implementeert nieuwe techniek voor het vroegtijdig opsporen van lawaaischade!

De muziek- en showbusiness is de industrie bij uitstek waar dagelijks en overvloedig met decibels wordt omgesprongen. Helaas is niet elke muzikant of artiest zich ervan bewust dat de grote volumes die vaak gehanteerd worden, zijn of haar gehoor ernstig en onomkeerbaar kan beschadigen. In de muziekwereld is er steeds meer aandacht voor slechthorendheid. Terecht, want het aantal lawaaislechthorenden onder muzikanten neemt enorm toe.

Te laat!

Tot voor kort was er eigenlijk geen geschikte methode om op alle frequenties vroegtijdig schade op te sporen. Het tot nu toe gebruikte tonale audiogram is immers niet geschikt om een ontwikkelend gehoorverlies tijdig te signaleren. Chronische overbelasting van de trilhaarcellen, die noodzakelijk zijn om alle tonen scherp te kunnen waarnemen, is op het audiogram namelijk te laat zichtbaar. Trilhaarcellen zijn dan al massal afgestorven. Spijtig genoeg is het gehoorverlies dan definitief en is preventie niet meer mogelijk.

Nieuwe techniek

Met de nieuwe techniek van 'Oto Akoestische Emissies (OAE)' kunnen we op een eenvoudige en snelle manier de functionaliteit van de trilhaarcellen in het binnenoor meten. Op basis daarvan kan een ontwikkelende gehoorschade al in een zeer vroeg stadium worden gedetecteerd.

Kennismaken?

Op dinsdag 27 september van 9.30 h-12.30 h en van 13.00 h-16.00 h organiseren wij een dag OAE-metingen in het muziekcentrum TRIX in Antwerpen (zie www.trixonline.be voor routebeschrijving). U kan uzelf inschrijven om op basis van deze wetenschappelijk erkende techniek de actuele status van uw gehoor te laten vaststellen. Contacteer ons telefonisch (coรถrdinaten onderaan de pagina) om uw aanwezigheid te registreren.

Variphone Benelux heeft op het vlak van preventie van lawaaidoofheid en individuele gehoorbescherming een grote ervaring opgebouwd. We beschikken over een zeer uitgebreid gamma produkten, gaande van passieve gehoorbeschermers tot de meest geavanceerde professionele in-ear monitors. Hierdoor kunnen we voor elk probleem een oplossing bieden. Meer info:

www.variphone.com en www.inears.com Of bel ons tijdens kantooruren op 011-66 81 20

��