Poppunt Magazine 50 by VI.BE

colofon

voorwoord

10 50 10 50 10 50 10 50 10 50 10 50 ... We zouden eigenlijk een pagina moeten vullen met die cijfers. Of misschien zelfs een heel magazine. Omdat we dit jaar niet enkel de tiende verjaardag vieren van Poppunt zelf – de champagnekurken vliegen ons hier al sinds begin 2011 als mitraillettevuur om de oren – ook de vijftigste editie van Poppunt Magazine is een feit. En of we daar blij mee zijn? Ah neen zeker! Supercontent.

Poppunt Magazine septembernummer Hoofdredacteur Joachim Wemel

Het zou ons te veel papier kosten, mochten we alle activiteiten en alle artikels opsommen die we de laatste tien jaar op poten gezet en geschreven hebben. We care for the environment, you know. En daar maken jullie natuurlijk ook deel van uit. Poppunt zou niet bestaan, mocht het wild aanstormende talent niet op onze deur komen kloppen, met vragen over all things music. Een wisselwerking, dat is het, tussen de nimmer tanende aanwas van nieuw muzikaal geweld en het organisatorisch, creatief, sociaal ... talent hier ten huize. Wat zich ook weer vertaald heeft naar een puik magazine.

Fotograaf Koen Bauters Vormgeving Milk and Cookies Verantwoordelijke uitgever Luc Nowé, Poppunt vzw, Bloemenstraat 32, B-1000 Brussel Poppunt Magazine Redactie Sven De Potter, Alex Deforce, Sandra Dierick, Pieter Gulinck, Coby Hounjet, Tristan Jong, Stijn Lemaire, Luc Nowé, Jan Pauly, Chloë Rasier, Wim Thijs, Arne Van Petegem, Dirk Van Welden, Kristof Vande Velde, Bram Vermeersch, Joachim Wemel Advertentiewerving Chloë Rasier (Poppunt) Oplage 6.000 exemplaren

En ja, eigen lof stinkt, maar deze keer wentelen we ons toch graag in die zweem van narcisme. Omdat we fier zijn op wat zich de laatste tien jaar afgespeeld heeft. Poppunt Magazine 50 staat dus een klein beetje in het teken van tien jaar Poppunt. Verder naar goede gewoonte oog voor boeiende onderwerpen en mensen: LeFtO, Mumbai Science, Mike Naert, Tim Bryon ... We laten ze graag aan het woord!

POPPUNT MAGAZINE iN je bus? Je vindt Poppunt Magazine in de belangrijkste music- en dj-gear stores, in jeugdhuizen en muziekcentra, repetitiekoten en studio’s ...

En dan nog iets: we zien mekaar op 19 november in de AB. Voor de tiende Muzikantendag!

Vind je er toch geen bij jou in de buurt? Voor 12 euro per jaar krijg je het netjes in de bus. Koop een abonnement via poppunt.be

Voor de redactie, Sven & Joachim

of stort gewoon 12 euro op rekeningnummer 413-9292181-26 met vermelding ABO2011.

-3-

inhoud

Rapport

Mike Naert 10 Dossier

10 jaar Poppunt 12 DJ Talk

Mumbai Science 20 Cover

LeFtO 24 Gearslutz

Tim Bryon 30 in the picture Do’s & don’ts in rockwedstrijden

We Are Prostitutes

Popadvies: De allure van een album

Cape Coast Radio

Talking Heads: Cafébazen

Say Say

Dashiki Johnson

FOCUS

OTHER STUFF

Excite 2011

Telex

Muzikantendag 2011

Column

vi.be update

vi.be MEDIA

Win

Zoekertjes

-5-

telex

Humo’s Rock Rally

STOEMP

Vi.be is al een tijdje het meest gebruikte platform voor inschrijvingen voor contests. De afgelopen maanden registreerden honderden artiesten zich voor deelname aan de provinciale popconcoursen en dit najaar hosten we opnieuw de moeder aller Vlaamse muziekwedstrijden: Humo’s Rock Rally. (Lees zeker ook de tips van de jury op p. 38!)

Vanaf 19 september steekt Stoemp! weer van wal, met alweer het beste van het beste op de Brusselse cafépodia, gratis en voor niks. Omdat we het nog een béétje spannend willen houden verklappen we nog niet alles, maar als voorsmaakje kunnen we nu al bevestigen dat o.a. Mintzkov (die overigens hun tiende verjaardag vieren, net zoals Poppunt), Sherman, Little Trouble Kids en The Deer Friends van de partij zullen zijn. Afspraak in de gezelligste cafés van de Brusselse vijfhoek

Inschrijven doe je – uiteraard – via vi.be. Succes! vi.be

stoemplive.be

-6-

RUISBESTUIVING

AUDIOLAB

In oktober start Glimworm, het fijne programma op Urgent.fm, met het tweede seizoen van Ruisbestuiving. Opnieuw zullen elke maand twee muzikanten of bands op één dag een nieuw nummer schrijven en opnemen in de Urgent-studio. De video’s zijn ook te bekijken op poppunt.be. Voor het zo ver is, wordt het eerste seizoen op gepaste wijze afgerond: met een cd en lp-release en een event op 3 september in DOK, Gent

Bands kunnen repeteren in Het Depot, en nu kunnen ook dj’s en producers hun hart ophalen. Op 12 september opent Het Depot het Audiolab, een homestudio volledig uitgerust met alle hard- en software. Vanaf september kan je deze studio huren en volop experimenteren. hetdepot.be

urgent.fm/programma/glimworm

-7-

photo: Koen Bauters

selector

Earth Wind & Fire September

Etienne De Crecy Punk

The Kills

In tegenstelling tot wat de roddels beweren, heeft dj-duo We Are Prostitutes zijn naam niet te danken aan een gemeenschappelijk verleden van oude, rijke vrouwtjes plezieren in ruil voor geld en een occasionele soa. Lijdend aan ernstig eclecticisme, brengen ze een straffe muzikale cocktail bestaande uit 3/4 quality electro en 1/4 pop, rock en disco. We vroegen We Are Prostitutes welke tracks nooit in hun platenkoffer ontbreken.

Cheap & Chearfull (Sebastian rmx) De perfecte discotrack en een geweldig voorbeeld van onze voorliefde voor goeie (nét niet foute) kitch/ pop/disco. Eén van onze eerste aankopen lang voor er sprake was van WAP en samen met ‘La Rock 01’ (Vitalic) de trigger om naar elektronische muziek te beginnen luisteren. Een brokje nostalgie dus. Een lekkere rockplaat, geile vocals en een hyperkinetische electro-remix door grootmeester Sebastian. Inclusief epische break om U tegen te zeggen. vi.be/weareprostitutes

-9-

rapport

Het Depot, Leuven. Een naam die voor muzikanten en muziekliefhebbers als muziek in de oren klinkt. Figuurlijk, maar ook letterlijk. Als sinds het prille ontstaan houdt de Leuvense muziektempel een koers aan die – met Mike Naert aan het roer – leidt naar muzikale hoogten. Wij haalden Mike even weg van de verbouwingen van ‘zijn’ Depot en schoven hem een microfoon onder de neus.

“Het Depot bestaat sinds 2003. In al die tijd is mijn functie zowat dezelfde gebleven, maar is de titel veranderd. In de begindagen werkten we zonder personeel en was ik voorzitter van de raad van bestuur. Sinds 2005 draag ik de titel ‘directeur’.” Zoals ons aller Luc Nowé, hier ten huize ...

Mike: “Juist. (lacht) Het Depot en Poppunt werken trouwens al lang samen, al sinds het prille begin. Ik herinner me nog dat Luc en Els bij mij over de vloer kwamen om te praten over hun nieuwe organisatie, die toen nog Poppunt Vlaanderen heette. Ondertussen staan we tien jaar verder, en – dat mag ik wel zeggen – zijn zowel Poppunt als Het Depot uitgegroeid tot belangrijke spelers binnen het muziekcircuit.”

text: Sven De Potter photo: Koen Bauters

- 10 -

Jullie hebben Leuvens scene mee op de muzikale kaart gezet. Is het te veel lof als ik beweer: zonder Het Depot geen Milow, Selah Sue, AKS, Customs, Tom Helsen, Anton Walgraeve, Willow ...

echt vanzelfsprekend is. Ik denk dat we stappen in de goede richting zetten. Wij profileren ons als erg laagdrempelige organisatie, maar hebben ook een doorverwijsfunctie. Vandaar onze nauwe samenwerking met Poppunt, ook. Jonge artiesten komen vaak eerst hier aankloppen, en wij verwijzen ze met hun vragen door naar jullie. Maar het werkt ook andersom.”

Mike: “Dat zou te veel eer zijn, ja. Maar ik denk wel dat er een wisselwerking geweest is. Toen wij pas van start gingen, was er nood aan een degelijke muzikantenwerking in Leuven én een plaats waar jonge muzikanten een platform kregen. Er was ook een erg concertminded publiek. Ik denk dat wij op het juiste moment kwamen. In 2013 zal Het Depot tien jaar bestaan. In de periode tussen toen en nu hebben we een erg mooi parcours afgelegd. Alleen al de open mic avonden hebben heel veel in beweging gezet. Toen we daarmee begonnen, was Jonathan Vandenbroeck – Milow – één van de artiesten die mensen mocht uitnodigen. Op één van die avonden heeft hij Sanne ontdekt, ofte Selah Sue. Hij was zo onder de indruk dat hij ze meteen mee op tour nam. Hetzelfde geldt voor Jasper Erkens: ook hij heeft hier zijn eerste muzikale stappen gezet. Het Depot is een echt meeting point. Veel muzikanten ontmoeten elkaar hier. Ik vind dat wel een fijne gedachte.”

Zo is dat. Je bent naast directeur ook muziekprogrammator. Wat maakt die job zo boeiend voor jou?

Mike: “Hoh, weet je, ik beschouw wat ik doe niet meteen als een ‘job’. Toen ik vijftien, zestien was, was het mijn grote droom om een café te openen, met een concertzaaltje ernaast. En kijk waar ik nu zit! Mijn droom is werkelijkheid geworden. Ik ben altijd met muziek bezig geweest, maar ik hecht even veel belang aan het sociale gebeuren en de interactie tussen mensen.”

Qua locatie zit Het Depot ook wel erg goed. Sinds 2005 zitten jullie vlak aan het station, makkelijk

Met bijna tien jaar programmatie in je vingers moet ik

toegankelijk voor iedereen. En jullie zijn bezig met

je deze vraag toch stellen: welke concerten zijn je tot

verbouwingen.

nu toe het meest bijgebleven?

Mike: “Ja, en het nieuwe Depot zal een nog betere accommodatie en werking bieden aan muzikanten. Ik vind het, net zoals Poppunt, erg belangrijk om een aanspreekpunt te zijn voor jonge muzikanten. Bovendien vind ik het educatieve luik ook erg belangrijk, omdat we jonge bands zo een creatieve duw in de rug kunnen geven. Dat zal in de toekomst, met de nieuwe infrastructuur, nog meer aan bod komen. We gaan alles integreren: educatie, muziek, experiment, plaats voor residents, mogelijkheid voor preproducties ... en onze foyer zal zo ingericht worden dat er plaats komt voor kleinere concerten. Een noodzaak, me dunkt, want veel kleinere cafés zullen zich moeten aanpassen aan de nieuwe geluidsnormen, iets wat voor velen niet

Mike: “Toch een pak, hoor. Maar als ik er twee moet kiezen, dan toch deze twee iets meer emotionele momenten ... Leela James in 2005 was de eerste grotere internationale artieste in onze eigen zaal en we hadden meteen een vol kot. Ik merkte dat we onze naam aan het vestigen waren en dat gaf een onbeschrijflijk gevoel. En, het laatste concert van Triggerfinger toen we de oude zaal van Het Depot sloten voor verbouwingen. Triggerfinger en Het Depot hebben een mooie geschiedenis samen. We hebben ze voor de eerste keer geboekt in 2004, en toen kwamen er 107 betalende toeschouwers op af. De tweede keer, in 2007, kwam er om en bij de 400 man kijken, maar de laatste keer waren alle tickets uitverkocht. Eigenlijk is die band toch een beetje familie geworden. En ik vind het ongelooflijk fijn om weten dat we samen zo’n mooi parcours afgelegd hebben.” hetdepot.be

- 11 -

dossier

Na 10 jaar Poppunt is er amper tijd voor een tussentijdse balans. Stilstaan is achteruitgaan, dus deze jongeman springt even op de immer doorrijdende Poppunttrein voor een babbel met Poppunt-founder Luc Nowé en voorzitter Pieter Goiris. Het gesprek leidt ons langsheen een schimmelkot in Sint-Niklaas, faxmachines, A4’tjes met ideeën, toevallige samenlopen van omstandigheden, ontelbare vergaderingen en vooral een niet aflatend ondernemerschap. Flashback naar de nineties ... text: Tijs Vastesaeger photos: Koen Bauters

- 12 -

15 jaar hard werken

Luc Nowé & Pieter Goiris

We zeggen en schrijven 1997: de langharige rocker Luc Nowé uit Kapelle op den Bos speelt op dat moment de Nederlandse podia plat met de band Top Secret, later Go Nutz. De groep is een BVBA, heeft een eigen klanken lichtinstallatie en een trailer om van optreden naar optreden te rijden. Wanneer wordt besloten om ermee op te houden, pikt iedereen de eigen draad weer op. Het is tijd voor andere dromen. Luc keert terug naar zijn job op de personeelsdienst van Het Zeekanaal, en start tegelijk mee De Studio op in Asse. Daar wordt het idee voor Poppunt geboren. Luc: “We waren tien jaar lang nauwelijks in België geweest en stelden vast dat er in die periode niks veranderd was. Muzikanten waren nog steeds nauwelijks op de hoogte en moesten alles zélf uitzoeken. Dirk Miers, oprichter van De Studio, en ik wilden het jong talent in Vlaanderen in kaart brengen om van daaruit iets in beweging te brengen. Op dat moment was minister van Cultuur Luc Martens bezig met het eerste popbeleid. In het toenmalige muziekdecreet gingen ze voor het eerst ook muziekclubs subsidiëren. Ik kende het circuit van gesubsidieerde clubs in Nederland zeer goed, en wist dat dat alleen het probleem onvoldoende zou oplossen. Ik vond dat men ook moest investeren in de basis, de humuslaag van de muziek.”

“Het idealisme van de vrijwilligers die Poppunt hebben opgestart, is altijd het kloppend hart van de organisatie gebleven.”

- 13 -

Veel ideeën, geen geld en 150 vergaderingen Luc: “Ik nodigde Pieter en Geert (Geuten, nog steeds lid van de Raad van Bestuur van Poppunt, red.) uit voor overleg en vrijwel onmiddellijk beslisten zij om hun eigen ambities op te laten gaan in onze organisatie. Ik vond dat destijds echt straf dat die gasten in Leuven hun eigen project zomaar loslieten.”

Luc: “Het project Jonge Helden dat ik samen met Dirk startte, leverde een massa goeie demo’s op van artiesten als Janez Detd, Arid, Venus In Flames, maar liep vast op geldgebrek. Mijn collega’s bij Het Zeekanaal hadden in die tijd heel goed door waar mijn hart lag en zorgden voor de nodige rugdekking: ik kreeg een eigen kantoor met kopieermachine, fax en computer. En ik had een raam aan de kant van de parking zodat ik indien nodig ongezien weg kon. Ik heb in dat jaar meer dan 150 vergaderingen gedaan met tal van organisaties en mensen om mijn ideeën af te toetsen en partners te zoeken.”

Pieter: “Het was niet zomaar loslaten, hé. Ik ben er echt van overtuigd dat als je je eigen plannen kan inbedden in een geheel dat ambitieuzer, straffer en uitdagender is, dat je dat gewoon moet doen. Wij richtten onze peilen op Vlaams-Brabant, jullie op Vlaanderen, dus die keuze was snel gemaakt.”

“Na veel omzwervingen was het idee er om met de regionale popconcoursen (Limbomania, Frappant, Westtalent, Debuutrock ...) samen een dossier in te dienen bij het muziekdecreet. Het had veel bloed, zweet en tranen gekost om iedereen zo ver te krijgen, en toen het dossier uiteindelijk werd afgekeurd, zaten we behoorlijk aan de grond. Vooral omdat we tussen het indienen van het dossier en de afkeuring ervan verder hadden gewerkt. We wilden koste wat het kost onze organisatie uit de grond stampen en waren volop plannen aan het smeden. Peter Vantyghem, journalist bij De Standaard, had er iets van opgevangen en publiceerde een artikel over Poppunt Vlaanderen.”

Luc: “Die versterking was echt wat Poppunt op dat moment nodig had. Het zorgde voor een nieuwe dynamiek, frisse energie, en het maakte ons netwerk een pak groter.” Pieter: “In die periode runde ik Sign, mijn eerste communicatiebureau. Stella Artois was één van onze klanten en wij moesten zorgen voor een herpositionering van het bedrijf richting de jongerenmarkt. De strategie was onder andere de uitbouw van Stella Artois Music en de sponsoring van belangrijke muziekfestivals en initiatieven. Ondersteuning van Poppunt paste daar perfect in.”

Pieter: “Toen ik dat artikel las, ben ik serieus geschrokken. Ik was immers op datzelfde moment 80 kilometer verder ook bezig met iets dat Poppunt heette. Samen met een paar muziekvrienden wilde ik een verlengstuk breien aan Rockvonk, waarbij bands in Vlaams-Brabant meer repetitieruimtes, educatie en dergelijke zouden krijgen. We wilden ondermeer een kenniscentrum oprichten en in onze visienota hadden we dat ‘Poppunt’ genoemd. Dus toen ik plots een artikel in de krant zag staan over een organisatie in Sint-Niklaas die ‘Poppunt’ heette, heb ik hen meteen opgebeld.”

Luc: “Plots hadden we niet alleen veel ideeën maar ook wat budget. Met de eerste middelen hebben we een oproep in de krant laten zetten om vrijwilligers te zoeken voor het magazine dat we wilden starten.”

- 14 -

Poppunt Team - v.l.n.r.: Dirk Van Welden, Tristan Jong, Wim Thijs, Els Michiels, Luc Nowé, Chloë Rasier, Stijn Lemaire, Joachim Wemel, Jan Pauly

Hoe word ik eindredacteur? Luc: “Meer dan 40 mensen reageerden op onze oproep in De Standaard. Daarbij zaten zowel mensen met een goeie pen, als fotografen, vormgevers, researchers ... Mijn schoonzus, Els, was voor mij naar de bibliotheek geweest en had een artikeltje gekopieerd met als titel ‘hoe word ik eindredacteur?’. Ik had dat heel goed gelezen en een eerste schets opgemaakt voor het magazine: ik bedacht een paar rubrieken en bepaalde hoe lang die mochten zijn. Binnen dat kader hebben we met die 40 mensen nagedacht over hoe ons magazine er uit zou gaan zien. Heel wat van die mensen die toen naar ’t Hemelryck in Sint-Niklaas kwamen, zijn er nu nog steeds bij. Ook Koen Bauters, al 10 jaar onze huisfotograaf en intussen één van de meest gerenommeerde popfotografen van ons land, had zichzelf als vrijwilliger aangemeld.”

Pieter: “Poppunt is gestart als een pur sang vrijwilligersinitiatief: iederéén zette zich belangeloos in voor de goeie zaak. In de loop der jaren is de organisatie weliswaar gegroeid, maar dat idealisme is altijd het kloppend hart van Poppunt gebleven.” Luc: “Na een half jaar was het eerste magazine een feit. Zowel Studio Brussel als Ketnet stuurden een ploeg naar de persvoorstelling. Plots kwam ik met mijn kop op tv! (lacht)” Pieter: “Die avond werd ook de eerste website van Poppunt gelanceerd. Op die site konden muzikanten een eigen profiel aanmaken, andere muzikanten vinden, zoekertjes plaatsen en zo meer. Een website met een database-infrastructuur was toen best vooruitstrevend eigenlijk.”

- 15 -

De eerste subsidie

“Toen ik in 1999 mijn visie presenteerde aan de verzamelde muzieksector, dacht iedereen ‘die mens is geschift’.”

Het aantreden van Bert Anciaux als minister van Cultuur opende nieuwe perspectieven. De minister gaf aan dat hij werk wilde maken van de hervorming van het amateurkunstendecreet en dat daarin een plaats voor Poppunt zou zijn. In afwachting kreeg de organisatie een experimentele subsidie van 25.000 euro. Luc: “Die eerste subsidie maakte het mogelijk om Els in te schrijven voor het werk dat ze toen al volop deed. Els had ooit op een familiefeest gezegd dat ze ‘wel eens een briefke wilde typen’ als het nodig was. Maar intussen was ze dagelijks voor de organisatie aan de slag. Ikzelf ben pas een jaar later in dienst gekomen bij Poppunt.”

Airplay op Stubru Luc: “De droom van veel muzikanten is, naast op Werchter spelen, gedraaid worden op Studio Brussel. Destijds, ik spreek van 10 jaar geleden, hadden ze wel een soort van demorubriek op Stubru, maar eigenlijk was dat gene vette. Henk Schets, een jonge webprogrammeur, had iets ontwikkeld dat hij D-tracks had genoemd: een online demovotingsysteem. We zijn dat samen gaan voorstellen bij Studio Brussel, en die zagen dat meteen zitten. Zij hadden een tof concept en wij konden drie bands per week supergelukkig maken.”

Pieter: “Vzw Popadvies, een afsplitsing van Zamu (de toenmalige belangenbehartiger voor muzikanten, red.), had ook zo’n subsidie gekregen. Een jaar later fuseerden Poppunt en Popadvies en kregen we een erkenning in het Amateurkunstendecreet. Die fusie was trouwens niet alleen een formaliteit: het bracht nieuwe bestuurders aan boord, en vooral: in de muzieksector begrepen ze ‘these guys are here to stay’.”

Pieter: “Zonder Stubru had Poppunt het een stuk moeilijker gehad. Weet je, voor Poppunt is de belangrijkste uitdaging steeds om relevante dingen te doen voor muzikanten en dj’s. Als bands het liefst op de radio willen komen, moet je hen die opstap bieden. Als dj’s het liefst op grote events willen draaien, moet je manieren bedanken om ze daar te krijgen. Dankzij Studio Brussel konden we bands van bij het begin iets bieden waar ze op eigen kracht vaak nooit bij zouden geraken. Dat soort van concrete meerwaarde is belangrijk.”

Luc: “Ik denk dat ze dat eigenlijk pas echt beseften toen we in oktober 2001 naar Brussel verhuisden. Ook voor ons was dat een grote stap, zo van Sint-Niklaas naar de hoofdstad. Een grote maar ontzettend belangrijk stap.” Pieter: “Absoluut! Ik vond toen ook dat Poppunt alleen maar op zijn plek was in Brussel: in de buurt van de AB, in de buurt van de labels, in de buurt van de beleidsmakers ...”

- 16 -

Poppunt stage op Rock Werchter

“Door meer samen te werken, kan je een groter effect en resultaat hebben dan als iedereen op zichzelf bezig blijft.”

Luc: “Ik hoor het je graag zeggen, Pieter, ‘je moet relevante dingen doen’, maar da’s vaak makkelijker gezegd dan gedaan. Toen we bijvoorbeeld de Free Festival Stages afbouwden om plaats te maken voor een nieuw project, 100% Puur, was dat toch met pijn in het hart. We hadden met de Free Festival Stages vele tientallen bands de kans gegeven om op festivals als Werchter, Dour of Marktrock te spelen, en die waren ons daar erg dankbaar voor. Maar we wilden minder ‘one offs’ en meer duurzaam werken rond speelkansen voor jong talent. Daar ging 100% Puur over.”

Zotte jaren

Pieter: “Spelen is en blijft het belangrijkste, hé. Toen ik destijds als muzikant actief was, was dat voor mij ook het belangrijkste: gewoon veel spelen. Ik denk dat dat niet veranderd is, en ook voor dj’s geldt.”

Luc: “Als je er zo op terugkijkt, hebben we toch zotte jaren achter de rug. Eén van de zotste momenten blijft voor mij toch de dag dat ik met mijn A4’tje vol ideeën het Vlaams Popforum binnenwandelde. Ik had gehoord dat de muzieksector zou vergaderen over het popbeleid van de toekomst. Ik wist waar en wanneer ze zouden vergaderen en had mezelf uitgenodigd. Ze hadden me gezegd dat ik mijn visie wel even mocht toelichten ... Ik heb toen in sneltreinvaart heel de landschapstekening die ik op mijn A4’tje had gepend uit de doeken gedaan en ben weer buiten gewandeld. Later heb ik van mensen die erbij waren gehoord dat iedereen wreed hard is beginnen lachen toen ik buiten was. Iedereen dacht: ‘die mens is geschift’. Dat moet in 1999 geweest zijn. Amper 7 jaar later vierden we 5 jaar Poppunt, en was een groot deel van dat tekeningetje werkelijkheid geworden.”

Luc: “We hebben ook vrij snel ingespeeld op die nood van dj’s: bij de Free Festival Stages hing er het tweede jaar ook een dj booth in de nok van het podium. Maar het is pas vanaf de samenwerking met Kozzmozz dat we echt serieuze stappen hebben gezet. Die mannen hebben heel hard hun schouders onder ons verhaal gezet, terwijl ze daar zelf eigenlijk weinig bij te winnen hadden.”

- 17 -

Een Cultuurprijs en een nieuwe vi.be Luc: “Toen we ons vijfjarig bestaan vierden, zaten we op ons tandvlees. De werking was vertienvoudigd, maar de middelen en personeelsbezetting waren dezelfde gebleven. We kregen dan ook nog eens te horen dat de beleidsperiode met een jaar werd verlengd en we een jaar langer moesten wachten op nieuwe zuurstof. Toch hebben we toen nog Raymond en zijn Jonge Helden georganiseerd en de basis gelegd voor wat later vi.be zou worden.”

Nog eens 10 jaar

“Een jaar later kregen we onze lang verhoopte subsidieverhoging en even later wonnen we ook nog eens de Cultuurprijs muziek. En toch, als ik daar nu op terugkijk, stonden we toen te ver van onze doelgroep.”

Luc: “Binnen tien jaar? Dan lig ik in Saint-Tropez champagne te drinken tussen vrouwen in bikini. (lacht) Neen, ik vind het heel moeilijk om in te schatten waar we binnen 10 jaar zullen staan. Wat ik het belangrijkste vind, is dat we dan nog steeds met dezelfde ingesteldheid werken: dat we de lat hoog blijven leggen en vooral met hart en ziel en met volle goesting blijven doen wat we doen.”

“Voor we vi.be hadden, konden muzikanten en dj’s zichzelf wel presenteren op onze site, maar was er geen enkele vorm van interactie mogelijk. Als we er opnieuw voor wilden zorgen dat bands, muzikanten en dj’s zich via ons beter zouden kunnen promoten, moesten we een nieuw platform uitbouwen.”

Pieter: “Dat laatste zeker en vast. Ik denk dat het ook superbelangrijk is dat we het digitale tijdperk goed vatten en daarin de juiste dingen weten te doen. Ik verwacht eigenlijk ook dat er de komende jaren nog meer krachtenbundeling gaat komen in de sector. Door meer samen te werken, kan je een groter effect en resultaat hebben dan als iedereen op zichzelf bezig blijft.”

Pieter: “De essentiële doelstellingen van Poppunt zijn meer speelkansen en meer mediakansen creëren, naast advies en informatie geven natuurlijk. Vi.be moest vooral voor die eerste twee het verschil maken. De samenwerking met Stubru was een goed model: creëer het platform waarlangs muzikanten dingen kunnen bereiken waar ze anders niet zouden geraken.” Luc: “Met de jaren had Poppunt een reputatie en een stevig netwerk opgebouwd, en organisatoren waren bereid om speelkansen via vi.be te laten lopen. Voor wedstrijden als Humo’s Rock Rally, maar evengoed voor de selectie van voorprogramma’s of dj’s maakt vi.be de zaken een stuk makkelijker. Vroeger kregen organisatoren massa’s demo’s en/of mixtapes binnen, nu krijgen ze gewoon online een overzichtje waar ze meteen kunnen luisteren en beoordelen.”

- 18 -

dj talk

Dat de Belgische electroscene gezonder is dan ooit bewijst het groeiende aantal producers en dj’s die ons land tot vér buiten de landsgrenzen op de kaart zetten. Nieuwe ambassadeurs van dit succesverhaal zijn Jonas Kiesekoms en Maarten Elen, oftewel Mumbai Science. Op korte tijd lieten ze een reeks ep’s en remixes op de wereld los die schoon volk als Brodinski, Don Rimini en 2ManyDJs moeiteloos wisten te charmeren. Ook Studio Brussel ging voor de bijl en vroeg hen voor een maandelijkse Switch Playground-set. Maar ze komen niet uit het niets ...

Jonas: “Maarten en ik kennen elkaar nu al tien jaar. We hebben samen al vele waters doorzwommen. Eén van die waters was een rockgroep met mezelf op bas en Maarten aan de drums, maar na een tijdje bleven we helaas als enigen over. Omdat rocken met twee ons niet echt kon boeien – tenzij je The White Stripes bent – gingen we op zoek naar nieuwe sounds. Na wat experimenteren met drumtriggers, bass synths en samplers zijn we ons nieuwe liveproject begonnen. Na verloop van tijd lieten we onze livegear thuis in de studio en werd onze hoofdbezigheid dj-en. Anderhalf jaar geleden zijn we dan uiteindelijk met Mumbai Science gestart. Ik moet wel toegeven dat het nog steeds kriebelt om live te spelen en dat we stiekem dromen over een liveset, maar dat is voorlopig nog toekomstmuziek.”

text: Pieter Gulinck photo: Koen Bauters

- 20 -

“Als dj en crowd elkaar begrijpen, gebeurt er iets magisch, eigen producties of niet.”

Jullie zijn via Sound of Stereo ingelijfd bij Lektroluv Records. Hoe kwamen jullie in contact met hen?

Jonas: “Die mannen stalken ons nu al jaren! We raken maar niet van hen af! Creepy dudes! (lacht) Alle gekheid op een stokje: we zijn hen tegengekomen op één van onze optredens. Toen duidelijk werd dat we elkaars nummers regelmatig draaiden, raakten we aan de praat, en het bleken zowaar heel toffe gasten te zijn. Nu we beiden onderdak hebben bij Lektroluv Records draaien we ook veel vaker samen, en we amuseren ons altijd rot!”

Hoe komt het volgens jullie dat er de laatste jaren zo veel jonge electronicaproducers opstaan die het ook goed doen in het buitenland?

Jonas: “België is sowieso altijd een bakermat van muzikaal talent geweest, zeker wat de elektronische scene betreft. CJ Bolland, Lords of Acid, en meer recent 2ManyDJs zijn exportproducten van wereldformaat. Deze acts zijn voor velen, ook voor ons, een bron van inspiratie om muziek te gaan producen en te draaien. Daarnaast is ook de instapdrempel erg verlaagd: vroeger moest je zwaar investeren in peperdure synths, drumcomputers en andere gear, terwijl tegenwoordig een laptop met de juiste software vaak genoeg is om degelijke beats te maken. Die evolutie kan je volgens mij alleen maar toejuichen. Hoe lager de drempel, hoe meer kans dat je die ene wonderboy of -girl gaat tegenkomen. Stel je maar eens voor dat een wereldtalent te weinig geld heeft om muziek te kunnen producen.”

Er zit een stevige vleug techno in jullie beats, nét iets prominenter dan bij jullie Belgische collega’s vind ik persoonlijk. Een bewuste invloed?

Jonas: “We laten ons graag inspireren door de klassiekers. Wij zijn opgegroeid met Luke Slater, Vitalic en Dave Clarke, dus het zou zeker kunnen dat je die invloed in onze muziek hoort. Meestal beschrijven we onze sound zelf als ‘hedendaagse electrosynths met oldskool techno vibes’. Techno, en dan vooral de drijvende kracht achter de beats, geeft vaak iets extra aan de crowd. Iets waarvan ze vaak nog niet wisten dat ze het nodig hadden om volledig wild te gaan.”

“Ook spelen sociale media een grote rol, zowel om jezelf te promoten als dj als als nieuwsbron voor muziekliefhebbers. Wanneer er bijvoorbeeld een Belgische dj naar het buitenland gaat, kan dat amper nog aan je voorbijgaan, terwijl dit nieuws je vroeger misschien niet zou bereiken.” Over sociale media gesproken: die worden toch voortdurend overspoeld met even fantastisch als middelmatig materiaal van over heel de wereld. Hoe scheiden jullie het kaf van het koren?

Jonas: “Het is onmogelijk om alles te beluisteren. Toch proberen we om dagelijks onze dosis blogs te lezen, zoals gottadancedirty.com, gethypedonthis.com en discobelle.net. Maar om elk genre compleet te volgen hebben we enkele uren per dag extra nodig! Daarnaast proberen we ook veel contact te houden met collegadj’s om op de hoogte te blijven van hun laatste tracks en releases. Zo kregen we onlangs de nieuwe track van The Loops of Fury in onze mailbox en die is om duimen en vingers van af te likken!”

- 21 -

Wat is volgens jou het grootste cliché waar je als dj aan ten prooi kan vallen?

Jonas: “Nooit geloven in clichés! Eén van de meest bekende is dat dj’s niet zouden kunnen dansen, maar als je Brodinski ooit aan het werk hebt gezien, weet je wel beter. Hij is een beest achter de dj-booth! Maarten kan er trouwens ook wat van. Momenteel ambieert hij een plek bij ‘Dancing with the Stars’. Hij komt er wel.”

Als je het tegenwoordig wil maken als dj, wordt er ook automatisch van je verwacht dat je zelf ook muziek maakt. Dit was vroeger in veel mindere mate het geval. Denken jullie dat er door die trend misschien een zekere ambacht verloren is gegaan?

Jonas: “Als je naar toppers als Tiga, Erol Alkan en Brodinski kijkt, zal je merken dat ze echt fantastische dj’s zijn, dus de ambacht viert nog steeds hoogtij. Het is natuurlijk niet altijd evident om het evenwicht te vinden. Niet elke producer wil een dj-set brengen met muziek die hij niet zelf heeft gemaakt. Vaak wordt er dan gekozen voor een semi-liveset (met Ableton) die vooral draait rond eigen producties. Een mooi voorbeeld hiervan is Surkin. Tiga hoorde ik dan weer zeggen dat zijn favoriete sets die zijn waarin hij geen enkel eigen nummer hoeft te draaien. Veel hangt af van de interactie met het publiek, denk ik. Als dj en crowd elkaar begrijpen, gebeurt er iets magisch, eigen producties of niet.”

Jullie hebben al vier ep’s uit en ondertussen zowel Amerika als Australië platgespeeld. Wat is de volgende stap in jullie carrière?

Jonas: “We blijven uiteraard nieuwe platen maken, maar de komende maanden gaan we vooral veel optreden. Het kriebelt ook om aan een eerste album te beginnen. Geen eenvoudige onderneming dus we gaan er zeker onze tijd voor nemen en er pas mee starten wanneer we er volledig klaar voor zijn.” Netsky werd onlangs gevraagd om de videogame ‘Forza 4’ van muziek te voorzien. Is er een bepaalde branche of brand die bij jullie mag komen aankloppen voor een soundtrack?

“Het is misschien wel zo dat jonge getalenteerde dj’s minder snel opgepikt worden omdat ze geen eigen producties hebben, en dat is zeer spijtig. Het is een echte kunst – met of zonder eigen werk – om een vibe op te bouwen en een crowd te laten dansen. Het zou zonde zijn als deze dj’s niet meer aan de bak zouden komen. Het draait in clubs uiteindelijk nog altijd om het feest en de sfeer die iemand neer kan zetten.”

Jonas: “‘FIFA’ all the way! Onze teamvergaderingen gebeuren via headset terwijl we elkaar online bekampen in deze klassieke voetbal-videogame. Maarten is de technisch betere speler maar ik heb venijnige counters die al meer dan eens voor ruzie hebben gezorgd. En een filmsoundtrack zouden we ook ooit graag eens maken. We zijn jaloers dat ze Daft Punk gevraagd hebben voor ‘TRON’ en niet ons. Toegegeven, ze hebben het uitstekend gedaan. (lacht)”

Wat is jullie unique selling point als dj? Hoe

Tot slot vernemen we nog gaarne het smakelijkste Spinal

onderscheiden jullie je van de concurrentie?

Tap-moment van Mumbai Science on tour.

Jonas: “Onze grootste troef zijn onze eigen producties! Dat klinkt onbescheiden, maar we zijn er best wel trots op. Wanneer we aan een track beginnen, doen we dat met onze dj-set in gedachten. We willen enkel muziek maken die perfect in onze act past. Onze set is dan ook meestal opgebouwd rond onze eigen tracks, aangevuld met onze favoriete nummers van het moment, maar van die laatste zijn er altijd veel te veel. Het gebeurt regelmatig dat bepaalde nummers niet aan bod komen in een set. Achteraf lopen we dan te vloeken: ‘Fuck, waarom hebben we dát niet gespeeld daarnet?’”

Jonas: “Alsof we dat hier gaan vertellen! (lacht) Nee, we hebben wel een leuke anekdote: onlangs tourden we door Australië en onze manager had een beetje overdreven met de eisen die hij had doorgegeven. Bleek dat er – op elk van de vijf optredens van de tour – op onze rider meer drank stond dan op die van Skrillex, Deadmau5, Nadastrom, Surkin en Round Table Knights SAMEN. Eerst waren we nogal beschaamd, maar we hebben de situatie naar onze hand gezet en heel veel vrienden gemaakt. Iedereen kwam naar onze kleedkamer om een praatje te slaan en gezellig mee te drinken!” mumbaiscience.net

- 22 -

cover

Van hiphop naar alles-door-elkaar. LeFtO

- 24 -

Iedere zondag horen we hem op Studio Brussel genres doorkruisen alsof het niets is. Protégé van Gilles Peterson en zelf ook één van de belangrijkste smaakmakers in België, en daarbuiten. LeFtO heeft er een druk jaar op zitten: dj-gigs in gans Europa en Azië, een compilatie op Brownswood Records, uitverkochte zalen en een alom gelauwerde programmatie op Dour Festival. Een gesprek over evolutie en goeie muziek ... text: Alex Deforce photos: Koen Bauters

Het valt op: de laatste tijd zien we je steeds meer

Betekent dat dat je nu ook een booker hebt op ieder

op buitenlandse affiches. Hoe ben je van lokaal naar

continent?

internationaal niveau gestapt?

LeFtO: “Ik heb geen echte agent. Voor bepaalde landen werk ik met lokale bookers, maar het meeste doe ik nog altijd zelf. Sinds een drietal jaar gaan de internationale bookings heel goed en kom ik ook voortdurend in landen waar ik nooit eerder geweest ben. Het is maf om te zien op welke plaatsen je soms terechtkomt, zeker met de muziek die ik speel. Als je plots in Estland bij een bevroren zee staat bij -25°C, dan vraag je je wel af ‘wat doe ik hier eigenlijk?’. Maar goed, mensen gaan overal ter wereld los op goeie muziek, zo simpel is het eigenlijk.”

LeFtO: “Ik denk dat het een samenloop van omstandigheden is geweest. Tot op een bepaald punt gaat alles moeizaam en moet je hard knokken vooraleer er iets loskomt in het buitenland, maar eens je over dat punt heen bent, lopen bookings in het buitenland vlotter. Voor mij is alles in een stroomversnelling geraakt sinds ik met Gilles (Peterson) werk, zowel door zijn radioshow als door zijn Worldwide Festival en de compilatie op zijn label. Sinds ik mijn radioshow op Stubru ook op Mixcloud plaats, en video’s maak van de buitenlandse festivals en parties, is alles ook sneller beginnen gaan. Die dingen worden opgepikt.”

- 25 -

Is je rol als dj veranderd?

Zelf ben je inderdaad sterk geëvolueerd. Je radioshow

LeFtO: “Mijn rol is dezelfde gebleven, maar ik merk wel dat er meer mensen me volgen. Sommigen hebben ook echt bepaalde verwachtingen. Het besef dat er zo veel volk meeluistert, zorgt er ook wel voor dat ik de zaken meer au sérieux neem. De radioshow op Studio Brussel krijgt bijvoorbeeld steeds meer feedback, via mail, Twitter of Facebook, en dan kan je niet anders dan het professioneel aanpakken. Laatst had ik een politiek getinte tweet verstuurd, en meteen hing er een journalist aan de lijn om te vragen of ik dat nog eens wou herhalen in de krant. (lacht) Alsof alles wat ik tweet belang heeft.”

op Stubru illustreert dat: van De Hop naar Lefto, van hiphop naar alles-door-elkaar. Was er een kantelmoment?

LeFtO: “De show is een drietal jaar geleden van naam en van richting veranderd, maar het laatste seizoen van De Hop klonk ook al heel anders dan het eerste. De oorspronkelijke basis was samplewerk, maar na verloop van tijd speelden we ook steeds vaker de originele nummers die voor die hiphopreleases gesampled waren. Hoe verder je dan gaat, hoe meer je merkt dat mensen als bijvoorbeeld DJ Spinna, Marley Marl of Jazzy Jeff daar niet enkel hiphop maar ook house en andere elektronische muziek mee gemaakt hebben. Na een tijdje had ook Stubru door dat de naam De Hop de lading niet langer dekte, en dan hebben ze de show gewoon naar mij genoemd, omdat het toch gewoon een reflectie is van mijn smaak.”

Welk advies zou je een beginnende dj meegeven?

LeFtO: “Als dj heb je een zekere verantwoordelijkheid, en die moet je nemen. Maar uiteindelijk, als je je instinct volgt, kan er weinig mislopen. Het is wel belangrijk om je eigen weg te kiezen en je parcours af te bakenen. Als je gevraagd wordt voor een feestje dat je helemaal niet ligt, en je zegt toe, en vervolgens ga je je aanpassen aan het publiek, dan kan je je afvragen wie daar iets aan heeft.”

Heeft het internet je werk als dj veel veranderd?

LeFtO: “Alles is veranderd. Mensen sturen mij tegenwoordig foto’s door van hun barbecue terwijl ze naar de show aan het luisteren zijn. (lacht)”

Overkomt je dat vaak?

Je blogt, maakt video’s, zet mixes online ... Is het dj-

LeFtO: “Nu niet meer, maar vroeger wel natuurlijk. Het is ook gebeurd dat ik gewoon zei tegen programmatoren dat ze beter iemand anders konden vragen. De verkeerde dj voor het verkeerde publiek, dat komt nooit goed.”

vak zwaarder geworden?

LeFtO: “Sowieso komt er meer bij kijken dan vroeger, maar ik beschouw dat niet als werk, het is puur promotie. Als ik ergens in het buitenland draai, is het cool om daar een filmpje van te maken en online te plaatsen, zowel voor vrienden en familie hier in België als voor bookers en organisatoren.”

Volgens sommigen zijn er bijna geen genre-dj’s meer, iedereen is eclectisch tegenwoordig. Klopt dat?

LeFtO: “Dat heeft met leeftijd te maken, denk ik. Je zal het altijd zien: dj’s die ouder worden en bij één genre gebleven zijn, draaien dikwijls voor een publiek dat half zo oud is als zijzelf. Die dj’s moeten zich vroeg of laat aanpassen aan dat jonge publiek, telkens opnieuw. Zelf ben ik van hiphop-dj helemaal opengebloeid naar een eclectischer selectie. Dat is voor mijn publiek niet anders: iedereen wordt ouder en smaak evolueert met ouder worden. Daar ben ik blij om. Olijven, bijvoorbeeld, kreeg ik niet binnen, en nu kan ik er niet genoeg van krijgen. (lacht)”

“De digitale wereld is zo interessant, daar kan je niet omheen. Tracks editen, cue points instellen, scratchen met eigen sounds, noem maar op.”

- 26 -

Hoe ziet het LeFtO-publiek er uit?

LeFtO: “Mijn publiek is heel breed: alle leeftijden, verschillende achtergronden, maar ze hebben allemaal dezelfde oren. In Luik vroeg een vrouw van vijftig mij: ‘Hoe heet die muziek waar ik nu volledig los op aan het gaan ben?’. Ze ging helemaal uit haar dak op dubstep, en ze wist niet eens dat het genre bestond, laat staan hoe het heette. Fantastisch was dat! Maar het coolste vind ik het wel als er heel jonge mensen in de zaal zijn. Hoe jonger, hoe groter de invloed die je op hen hebt. Als iemand op zijn vijftiende al naar een LeFtO-avond in de Vooruit komt, dan vind ik dat de max. Dat kan niet fout aflopen, denk ik dan. (lacht)” Is je mixstijl door de jaren heen veranderd?

LeFtO: “Mijn basis is dezelfde gebleven: mijn roots liggen in de hiphop, dus ik ben druk bezig achter de draaitafels. Ik ben een quick-mixer, vroeger met vinyl al, en nu met Serato nog meer. Als je house of techno draait, kan je drie minuten lang een cocktail staan drinken. Dat kan ik niet, ik ben constant in de weer. Tijdens een dj-set drink ik meestal zelfs niets.”

- 27 -

Hoe is de ‘Worldwide’ compilatie tot stand gekomen die je voor Brownswood, het label van Gilles Peterson, gemaakt hebt?

LeFtO: “Het idee kwam van Simbad en mij. Op een dag hebben we Gilles gebeld en gevraagd of we een compilatie mochten maken voor hem. Het idee was om wereldwijd producers en muzikanten te zoeken en die samen te brengen op een compilatie. Na een half jaar e-mailen en rondbellen was alles klaar, et voilà. We weten nog niet of er een vervolg op komt. Maar het is super om te zien dat het niet uitmaakt of je in Nieuw-Zeeland zit of in Amsterdam, je sound brengt je bij elkaar. In iedere uithoek van de wereld zit wel één of andere zware producer.”

“Het maakt niet uit of je in Nieuw-Zeeland zit of in Amsterdam, je sound brengt je bij elkaar.”

Vind je eigenlijk nog de tijd om muziek aandachtig te beluisteren?

LeFtO: “Ik vlieg erdoor. Vroeger, met vinyl, needledropte ik door een plaat, nu is het mousdropping geworden. Meestal check ik 30 seconden van de intro, dan even het middenstuk en dan de outro. Het gaat heel snel. Click, click, click, next! Anders lukt het niet, je kan onmogelijk iedere dag zoveel muziek checken. Maar ik moet zeggen, ik ben wel een extreme digger. Dikwijls ben ik tot vier uur ’s nachts online op zoek naar nieuwe dingen, op blogs en allerlei sites, tot mijn ogen er pijn van doen.”

De technologie is ontzettend sterk geëvolueerd. Hoe ga je daar mee om? Een laptop vol tracks lijkt me niet bepaald handig om een selectie uit te maken.

LeFtO: “Qua selectie is er weinig veranderd. Ik luister overdag naar nieuwe muziek via de laptop of de iPhone en ’s avonds maak ik een aparte map in mijn Serato. Dat is in principe niet anders dan hoe ik vroeger werkte: toen stonden mijn platenbakken aan de voordeur klaar voor de volgende party, en geleidelijk vulde ik die aan met nieuwe platen. Die platenbakken zijn nu gewoon directories op de laptop.”

Ben je nog zenuwachtig als je voor een grote mensenmassa je eerste plaat van de avond opzet?

LeFtO: “Neen, dat is al heel lang geleden. Het doet ook veel als je gewoon de mic neemt en de mensen toespreekt. Spreek tegen de mensen en alle afstandelijkheid valt meteen weg. Vanaf dan gaat alles gemakkelijker. Wat trouwens ook dikwijls het verschil maakt voor een soirée: de belichting. Veel te vaak is er te veel licht in de zaal. Dim dat licht, geef de mensen hun privacy, en iedereen gaat los, altijd.”

“De digitale wereld is zo interessant, daar kan je niet omheen. Tracks editen, cue points instellen, scratchen met eigen sounds, noem maar op. Heel veel muziek komt tegenwoordig ook niet meer uit op vinyl. Al neem ik wel nog dikwijls een paar maxi’s mee als ik ga mixen.” Heb je nog vaak Spinal Tap momenten?

LeFtO: “Zelden eigenlijk. Als de draaitafels in goeie staat zijn, kan er weinig verkeerd lopen tijdens een dj-set. Behalve één keer! (lacht) Bij 5voor12 in Nederland is het serieus misgelopen. Ik had mijn laptop op een warme CDJ gezet en toen is die oververhit geraakt en uitgevallen. Plotse stilte, live on air.”

“Dim dat licht, geef de mensen hun privacy, en iedereen gaat los, altijd.”

- 28 -

gearslutz

De rubriek ‘gearslutz’ belicht doorgaans de muzikant en zijn passie voor zijn instrumenten. ‘Instrumenten’ kan in deze ruim geïnterpreteerd worden. Het gaat over gear, maar ook over spirit. Als de bands The Black Heart Rebellion, Kingdom, Hessian, het experimentele liveperformanceduo Pieces of Quiet of het label Smoke & Dust je bekend in de oren klinken, dan weet je dat ze allemaal met elkaar gelinkt zijn. Wie ze niet kent, check them out! En niet enkel om hun muzikale merites, maar ook omdat het bestaan ervan te danken is aan een tomeloze DIY-passie. Drijvende kracht is onder meer Tim Bryon, drummer bij de hierboven vermelde bands en man-met-een-missie. En ook al is die niet meteen strak omlijnd, toch geraken Bryon en de zijnen waar ze willen geraken. Pushing the envelope, zoals dat heet. text: Sven De Potter photo: Koen Bauters

- 30 -

Laat me even bekomen van al deze creatieve output. Ik ging het hebben over je materiaal, maar wat ik hier zie, roept toch wat andere vragen op. (Wie Tims gear wil checken, kan dat op poppunt.be!) Het lijkt alsof ik op het fundament sta van een DIY-scene: muziek, installaties, magazines ... zelfs het podium en de tafels die jullie gebruiken zijn eigen creaties.

Tim: “Ja. Zowel de bands waarbij ik speel als heel de omkadering vertrekken vanuit eenzelfde drive: ons eigen ding doen, los van alle commerciële druk of bestaande scenes. We hebben daar bewust voor gekozen, omdat het de enige manier is om compromisloos te kunnen werken. Wij opereren vanuit de underground; daarin zijn we opgegroeid. Ik beschouw al die projecten als delen van een grote puzzel. Alles klikt in elkaar. Het is een zeer natuurlijke manier van werken, vind ik, want als iedereen doet waar hij goed in is, ontstaan er mooie dingen. Ik denk dat we hier in Gent een goede combinatie gevonden hebben.”

“De kansen zijn er. Je moet ze enkel grijpen.”

Ik zie hier bijvoorbeeld vinyl liggen van Pieces of

Plaats van afspraak is De Witte Zaal in Gent, waar Ondergond de release van het album van Pieces of Quiet host (uitgebracht op Smoke & Dust), en meteen een gezeefdrukt magazine presenteert waar alle Ondergrond-posters in gebundeld werden. We bevinden ons in het universum van Tim Bryon, Tomas Lootens (man achter Ondergrond) en Valentijn Goethals, ook The Black Heart Rebellion-groepslid én medegrondlegger van Pieces of Quiet. Bryon is net terug van Duitsland, waar hij ging spelen met TBHR en Kingdom.

Quiet, zeefdrukken, panelen met artwork en fraai vormgegeven cd-hoezen. Dat kost allemaal veel geld, me dunkt.

Tim: “Ja, maar we proberen de productiekosten laag te houden door zo veel mogelijk zelf te doen. En voor bepaalde releases kunnen we gebruik maken van projectsubsidies. Op dit moment draaien we breakeven. Dat vinden we allang goed. Trouwens, wat ook veel scheelt, is het uitschakelen van de ‘middle man’. Als je veel zelf doet, van het initiële idee tot het verspreiden van je cd’s, dan spaart je dat veel kosten. Je steekt er meer energie in, maar de voldoening is des te groter. Kijk naar Smoke & Dust: dat begon een paar jaar geleden met de eerste vinyl van The Black Heart Rebellion en ondertussen zitten we aan de zevende release. Niet talmen, maar handelen, dat is de boodschap. We hadden nog jaren kunnen zitten wachten op een geïnteresseerd label, of overal onszelf gaan pushen, maar waarom? Het zelf doen leek ons veel aantrekkelijker, omdat we zo ook kansen kunnen creëren. We willen op zo veel mogelijk fronten werken en de touwtjes zelf in handen houden.”

“We komen net van Karlsruhe, ja. En nu sta ik hier. Ik heb amper geslapen.” Aan slaap komt Bryon niet echt veel toe, de laatste tijd. “Maar denk nu niet dat we van al dat optreden kunnen leven. Dat is ook niet de bedoeling. Wij stoppen alles wat we bijeen kunnen harken terug in de bands of in de projecten die daar nauw mee verbonden zijn. Er is een voortdurende wisselwerking tussen de bands, Ondergrond en Smoke & Dust. Ik heb ook nog een full time job als jeugdwerker in Gent. Maar goed, wat wou je weten?”

- 31 -

Daar zeg je het: het heft in eigen handen nemen. Veel jonge bands zitten bij wijze van spreken te wachten op een mecenas die het voor hen allemaal wel zal regelen. Maar slechts enkelingen komen zo iemand tegen.

Tim: “Dat is waar. Wij gaan uit van het principe: je krijgt niets voor niets. Wil je je ding doen, dan moet je er echt voor werken. Tot je erbij neervalt, eigenlijk. (lacht) We zetten vaak dingen op poten met vrienden. Dat werkt erg aangenaam, omdat we allemaal aan dezelfde kar trekken en ons tweehonderd procent inzetten. We duwen elkaar de hoogte in, bij wijze van spreken. Dat geldt ook voor de samenwerking met Ping Pong Tactics, of Amenra. Erg belangrijk is wel dat we altijd naar kwaliteit streven. Dat is dé vereiste om iets uit te geven.”

Geloofwaardig, dat is een woord dat ik associeer met wat hier allemaal te zien is ...

Tim: “Daar kan ik mee leven. (lacht) We weten waarvoor we het doen, en in elke release zit een stuk van ons. Wij volgen onze intuïtie en putten uit onze eigen ervaring om nieuwe initiatieven op poten te zetten. We kennen ondertussen het klappen van de zweep: we weten waar we moeten zijn voor bijvoorbeeld drukwerk of betaalbaar vinyl. En we bereiken mensen die begrijpen waar we mee bezig zijn. Het is continu work in progress, zonder een afgebakend doel. De weg zal wel duidelijk worden terwijl we hem volgen.”

“We leggen de lat voor onszelf erg hoog. Valentijn en Tomas zijn allebei grafisch vormgever en enorm kritisch wat design betreft. Zij maken ook alles wat met Pieces of Quiet, Hessian ... te maken heeft, wat voor een zekere grafische lijn zorgt. Dat onderscheidt ons van andere undergroundinitiatieven waar gekopieerde A4’tjes als artwork bestempeld worden. Elke release die wij doen, moet kwalitatief hoogstaand zijn. Je moet het thuis een plaats willen geven, nog voor je ernaar geluisterd hebt. Voor het Ondergrondzine hebben we bijvoorbeeld zelf meer dan 8.400 zeefdrukken gemaakt, op een paar dagen tijd. Kostenbesparend en enorm intensief, maar met wel enorm veel voldoening achteraf.”

Je zegt niet: “Over vijf jaar wil ik dat bereikt hebben.”

Tim: “Neen. Ik vind dat geen vruchtbare ingesteldheid. The Black Heart Rebellion was onze eerste band. Toen we begonnen, konden we amper samenspelen. Dat is ondertussen bijna zes jaar geleden. Toen had ik één doelstelling: een optreden spelen met die band. Dat gebeurde, en toen kwam het volgende plan: spelen in het buitenland. Elke stap kondigde een andere aan. En dat is nu nog zo. Het waren erg algemene doelstellingen die ons in een richting geduwd hebben. Op die manier is er niet echt een einddoel, omdat je je grenzen altijd verlegt. Het zou maar wat saai zijn mocht mijn ultieme droom zijn om in de Afrekening terecht te komen. Want wat rest dan nog? Een plaatsje hoger?” ondergrondgent.be

Op poppunt.be geeft Tim meer info over zijn gear, en coole tips over hoe je zonder grote budgetten je drumsound kan verbeteren. Check de video’s! video met Tim Bryon op poppunt.be

- 32 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

Cape Coast Radio Ziehier Ned de neushoorn, Ted de mandril en Ed de gier, oftewel Cape Coast Radio. Wij zijn fan van het eerste uur en kijken uit naar het najaar, wanneer hun debuut eindelijk verschijnt op het Belgische kwaliteitslabel Zeal Records. Oud vi.be-gedienden GaĂŤtan van Isbells, enkele leden van Marble Sounds en Chantal Acda stappen trouwens mee in de liveband! vi.be/capecoastradio

video met Cape Coast Radio op poppunt.be

- 34 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

Say Say Volgens Radio 1 â&#x20AC;&#x153;een middelvinger in een sneeuwlandschapâ&#x20AC;?: Say Say, de Gents/ Brusselse meidengroep van Barbara Sarmantero en Judith Van Eeckhout. Anderhalf jaar geleden voor het eerst live op een podium en deze zomer al aan het werk op Theater Aan Zee en in De Brakke Grond in Amsterdam. Denk Lali Puna, The Breeders, Pavement en My Bloody Valentine. vi.be/saysay

interview met Say Say op poppunt.be

- 35 -

Poppunt bestaat al tien jaar. Iedere dag werken we ons uit de naad om het leven van muzikanten, djâ&#x20AC;&#x2122;s en producers gemakkelijker en interessanter te maken. Dat doen we met heel wat bondgenoten en partners. Als vzw zijn we immers afhankelijk van de subsidies die we krijgen van de overheid en de partners die ervoor kiezen ons financieel te steunen. Partners met een hart voor muziek en toptalent in wording: KBC, Win For Life, t-heater, Fnac, Cera, Maes, Oost-Vlaanderen, Vlaams-Brabant, de Vlaamse Overheid, Studio Brussel Maar ook onze vrijwilligers zonder wie we het allemaal niet kunnen bolwerken en zij die ons online succes mogelijk maken (Lodgon, Virtualizers, Luon). Ook onze mediapartners in print, web radio en tv, projectsponsors, adverteerders, bookers, managers, labels, podia, clubs en festivals. Kortom iedereen die meewerkt aan kansen voor opkomend muzikaal talent. Bedankt. Zonder jullie geen Poppunt

- 37 -

tips & tricks

Toen ik nog heel jong was, dacht ik: als ik ooit in een rockgroepje speel, zal ik nooit meedoen aan een wedstrijd. Toen ik iets minder jong was, zat ik in een rockgroepje, en deden we mee aan Limbomania, en even later ook aan Humo’s Rock Rally. Voor de grap, hadden we onszelf beloofd, maar eens geselecteerd namen we het bloedserieus. En toen we na de preselectie door Humo de grond werden ingeboord, was de grap plots heel ver weg. John Lennon zei het al: “Life is what happens while you are busy making other plans.” text: Jurgen Beckers

Intussen maak ik me op voor mijn zevende Humo’s Rock Rally als jurylid en sta ik nog steeds achter mijn oorspronkelijke overtuiging: je hoeft niet aan een rockwedstrijd mee te doen om het te maken, toptalent komt zo wel bovendrijven. Helaas steekt zo’n toptalent slechts om de tien à vijftien jaar de kop op, en zelden of nooit in België. Django Reinhardt, Jacques Brel, Toots Thielemans. Punt. Al de rest, hoe talentvol ook, is wel degelijk gebaat bij de springplank die een rockwedstrijd, en Humo’s Rock Rally in het bijzonder, kan zijn. Je krijgt er voor het eerst de eerlijke en ongezouten mening van mensen die van muziek beluisteren hun beroep hebben gemaakt en geen schrik hebben om je gevoelens te kwetsen. En wie de finale haalt, loopt in de kijker. Vanaf dan is het doorgaans gewoon een kwestie van hard werken om er nooit meer uit te geraken.

Men heeft mij gevraagd een stel tips te verzamelen voor artiesten die willen deelnemen aan muziekwedstrijden, maar hoe kan ik dat als ik van een artiest niets hartstochtelijker verlang dan dat hij of zij mij verrast en buiten de lijntjes kleurt? Ik doe toch een poging aangezien het niet onhandig is eerst te weten waar die lijntjes zich bevinden. Ter inschrijving voor een wedstrijd worden doorgaans drie dingen gevraagd: een foto, een bio, en drie songs. Daarna volgt, met wat geluk, het livegedeelte.

- 38 -

De bio Hou het kort, bondig en vermeld enkel nuttige informatie. Dat Klaas twee jaar geleden de groep verliet om zich op zijn studies toe te leggen, vervangen werd door Pieter-Jan die eigenlijk bassist is maar na lang overleg toch gitaar ging spelen, en dat de drummer naar de repetitie komt met een bromfiets van het merk Zundapp, interesseert niemand. Hou bij het schrijven van de bio het volgende voor ogen: voor de editie van Humo’s Rock Rally 2010 kreeg de jury 1.003 demo’s te verwerken. Dat zijn dus ook 1.003 bio’s.

De foto Namen, leeftijd (belangrijk!), bezetting (met vermelding van instrument), woonplaatsen, eventuele invloeden, en een korte geschiedenis (hoe lang bezig?). En verder enkel de spectaculaire dingen: overlijdens, buitenlandse avonturen, vechtpartijen met BV’s ... En tot slot: probeer je muziek niet in metaforen te vatten en zwelg niet in bijvoeglijke naamwoorden. Geen enkele winnaar van Humo’s Rock Rally (Evil Superstars, Novastar, Goose, Das Pop ...) had een bio van meer dan 500 woorden. Zelfs Noordkaap niet.

Gulden regel: hoe minder moeite, hoe beter. Verspil geen tijd aan fotosessies op locatie en vermijd gekke bekken of poses die zogenaamd een betere kijk op de muziek zouden moeten geven (ontbloot bovenlijf = funk; spoorweg = blues; kwaad kijken = metal). Is er een livefoto, doe die dan maar (tenzij de verveling duidelijk van het gezicht van de toevallig in beeld verzeilde toeschouwers af te lezen valt). En anders: gewoon snel een paar foto’s in het repetitiehok. Een demojury gebruikt een foto om zich een beeld te kunnen vormen. Hoe zal het er live uitzien? Niet onbelangrijk: als er een foto wordt gevraagd, bezorg dan ook een foto. Geen foto toevoegen in een tijd waarin er op elke computer, gsm, haardroger en koffiezet een fototoestel zit, getuigt van slechte wil. En: say cheese! Tenzij je metal speelt natuurlijk.

- 39 -

De muziek Zet je beste song vooraan. Je hebt namelijk twee miskleunen van formaat nodig, wil je het enthousiasme waarnaar tijdens zo’n demoselectie hartstochtelijk wordt gesnakt nog de kop indrukken. Een initiële ‘nee’ omzetten in een ‘ja’ is daarentegen een heel ander paar mouwen. Echte kwaliteit komt altijd bovendrijven, maar als deelnemen belangrijker is dan winnen, wacht je best niet tot net voor de deadline met het insturen van je materiaal. De inzendingen staan chronologisch gerangschikt en met het aantal geselecteerden al in het achterhoofd is men op het einde een flink pak strenger dan in het begin.

Live Hier moet ik denken aan een cartoon van Gary Larson. Tarzan slingert aan lianen door de jungle en repeteert in zijn hoofd wat hij zal zeggen als hij Jane tegenkomt. Bij elk plaatje wordt de tekstballon met zijn gedachten lyrischer, poëtischer en uitvoeriger. Plots zit Jane voor hem, en zegt hij: “Me Tarzan, you Jane.” Wat ik zeggen wil: oefen, werk en zweet, en eens op het podium: go for it. De kans dat je exact dat gaat doen wat je van plan was, is uitzonderlijk klein. De omstandigheden, de kleedkamer, het publiek, het geluid: allemaal dingen die je op voorhand onmogelijk kunt inschatten en die voor minstens dertig procent mee bepalen wat er zal gebeuren. Ga er dus gewoon voor, have fun, geloof in jezelf, en – belangrijk! – doe niet aan overacting. Inlevingsvermogen mag er zijn maar de mensen bang maken, is nergens voor nodig.

En ook al is opnamekwaliteit niet van primordiaal belang, als men je doorheen het geruis en gezoem eenvoudigweg niét hoort, wordt het natuurlijk moeilijk.

De cover In de meeste rockwedstrijden is een cover niet verplicht, in Humo’s Rock Rally moet er één gespeeld worden in de halve finale. Waarom? 1. Om te zien of een artiest zijn grenzen kent. 2. Om te weten te komen of hij/zij weet wat een song sterk maakt. 3. Ter verstrooiing van de jury. Bij het kiezen van een cover zijn er twee mogelijkheden: je zoekt het dicht bij huis en kiest een song die aanleunt bij wat je doet, of je probeert je iets uit een compleet ander genre eigen te maken. Niet makkelijk, maar ook daarom vragen we het. Er zich vlug vanaf maken, is nooit een goed idee. Team William verspeelde drie jaar geleden bijna de finaleplaats door ‘Blitzkrieg Bop’ van The Ramones al te achteloos af te haspelen, en een andere groep verloor alle krediet door ‘Been Down So Long’ van The Doors van alle seks te ontdoen en er een uptempo parodie van te maken (zie punt 2.: weten zij wat een song sterk maakt?). Nog een andere groep verzekerde zich dan weer van een finaleplaats met een doorleefde cover van ‘A Man Needs a Maid’ van Neil Young, op papier nochtans een onhaalbare kaart.

En om af te sluiten twee tips van Admiral Freebee: zorg dat er nieuwe batterijen in alle effectpedaaltjes zitten, en zet de songs trager in dan wat normaal lijkt. Door de zenuwen speelt iedereen live te snel, en voor je het weet klinkt je reggae als punkrock.

- 40 -

- 41 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

Dashiki Johnson Dit Aalsters trio vindt zijn gading in 80â&#x20AC;&#x2122;s electro-pop. Als winnaar van enkele vi.bewedstrijden schopten ze het al tot in de Gentse Decadance en verzorgde ze de support voor The Subs in de Petrol. Daarnaast zaten ze dit jaar in de vi.be ON AIR-selectie van Spacid op Studio Brussel. Een elektronische liveband met toekomst ... watch out for Dashiki Johnson! vi.be/dashikijohnson

video met Dashiki Johnson op poppunt.be

- 43 -

popadvies

Je hoort het steeds vaker: het album is dood, leve de losse tracks! Meer en meer muzikanten releasen geen full album meer, maar gooien een aantal singles (al dan niet gratis) op het net, zetten mixtapes op Soundcloud, releasen een ep met een aantal remixes ... Niets mis mee, uiteraard, er zijn talloze voorbeelden van muzikanten voor wie het op die manier perfect werkt. En toch blijft ‘een plaat opnemen’ voor velen één van de eerste streefdoelen in een carrière. Is er nog wel een rol weggelegd voor het oldschool full album in 2011? We vroegen het aan enkele kenners.

Volgens Sasha Van der Speeten, muziekjournalist bij De Standaard, moeten we eerst en vooral een duidelijk onderscheid maken tussen elektronische muziek en pop-rock. Voor dance werkt het releasen van losse tracks perfect. Vaak organiseren labels hun promotie voor het grootste stuk rond blogs of online media of stellen ze hun marketing volledig af op singles die snel moeten ‘scoren’. In de elektronische scene moesten de zaken altijd al sneller vooruit gaan, en dit is daar een logisch gevolg van. De pop-rockscene is conservatiever: de nadruk ligt meer op het vertellen van een verhaal. Een muzikant schrijft een reeks liedjes die in een thema passen, in een groter geheel, en dat is moeilijker te verkopen in een reeks losse tracks.

text: Jan Pauly

- 44 -

komende tijd live gaat brengen. De nummers op een plaat worden meestal in een korte of middellange periode geschreven en een nog kortere tijdspanne opgenomen. Er zit dus sowieso een vorm van eenheid in, hoe uiteenlopend de nummers ook zijn. De plaat is een momentopname van wat je als muzikant op dat moment kan of wil doen. Hilke Ros – bassist bij Amatorski, een band die toch niet vies is van enig geëxperimenteer met verschillende manieren om muziek te releasen – beaamt dat: het uitbrengen van een ep en een plaat (op vinyl) hoort bij de identiteit van zijn band. Releases markeren ook een bepaalde periode. Amatorski heeft bovendien niet bespaard op productiekosten, omdat het resultaat op die manier écht hun identiteit kan weerspiegelen.

Ook in de pop-rock lijkt het er op dat we op een kantelpunt staan en dat ook hier steeds vaker losse (vaak enkel digitaal verkrijgbare) tracks worden opgepikt. Maar of dat wel zo’n goeie evolutie is, daar is Sasha nog niet helemaal uit. Gert Keunen – muzikant, popauteur en -docent, en momenteel zwaar aan het werk aan een doctoraat over selectiemechanismen in het popcircuit – wijst op een generatieverschil. De gatekeepers – zij die beslissen of iets al dan niet wordt opgepikt – zijn vrijwel nog allemaal met de cd opgegroeid. Journalisten bij mainstream media, organisatoren, boekers: bijna allemaal vinden ze downloadlinks in hun mailbox minderwaardig aan een fysiek album op hun bureau. Gert haalt een boutade aan: “Het is pas echt als het ook fysiek tastbaar is”. Uiteraard kan goeie digitale promotie en verkoop niet ontbreken in het hele plaatje, maar een fysieke release heeft vandaag in de ogen van de decision makers toch nog meer waarde. Maar daar zou dus verandering in kunnen komen eens de nieuwe generatie, de zogenaamde ‘digital natives’, de fakkel overnemen.

Een album is dus nog steeds een ideaal visitekaartje, maar je moet er natuurlijk wel de nodige aandacht rond kunnen genereren. En hoe kan dat beter dan met een recensie in een groot, mainstream medium? Maar kan je zomaar je plaat naar De Standaard of Humo sturen en vriendelijk vragen om een positieve recensie te schrijven? Sasha licht een tipje van de sluier: iedereen kan een album insturen, maar elk medium heeft een eigen format om verschillende soorten dragers te recenseren. Er gelden ook andere parameters voor een plaat in eigen beheer. In elk geval moet de plaat makkelijk vindbaar zijn: in grote online stores, liefst ook in bekende platenwinkels. Het lezerspubliek van een mainstream medium wil nu eenmaal een besproken plaat via de mainstream kanalen kunnen kopen. Een goeie online

Gert vergelijkt een album voor een groep met een nieuwe editie van een tijdschrift: het is een overzicht van wat je de laatste tijd gedaan hebt, of wat je de

- 45 -

aanwezigheid, een buzz die al leeft, kan ook helpen om een recensent over de streep te trekken. De concurrentie is moordend, het overaanbod zeer groot, en dan moet je opvallen in de stapel. Naambekendheid, bijvoorbeeld via een goeie online buzz, is een eerste selectiecriterium, legt Gert uit. En ook puur op zicht wordt een eerste selectie gemaakt: de dag van vandaag wordt ervan uit gegaan dat het artwork op zijn minst degelijk is. Anders gaat de plaat sowieso de vuilbak in. Een beetje professionaliteit mag dus wel. Voor Sasha komt het artwork in elk geval niet op de eerste plaats, tenzij het echt heel mooi of heel lelijk is. Als het artwork van een plaat een verlengde is van de muziek die erop staat, dan zou hij er wel iets over durven schrijven in een recensie.

Zorg voor goeie kwaliteit, zowel in songs als op technisch vlak.

Gert en Sasha zetten je nog wat verder op het spoor richting positieve recensie. Sowieso moet je plaat relevant zijn voor de tijdsgeest. Gert geeft een voorbeeld: als je vandaag muziek maakt die niet echt songgericht is, dan ligt dat zeer moeilijk. Midden jaren negentig was dat helemaal anders: toen waren traditionele songs bijna uit den boze. Voor Sasha is het Engels van de zanger(es) een bijkomend breekpunt. Ongeacht het genre is er het vernieuwende aspect; toch iets ‘fris’ doen met een sound die we misschien al kennen. En dan is er natuurlijk nog het veelbesproken instinct of buikgevoel van de recensent, wat de Engelsen ‘spunk’ noemen. Het is onmogelijk te definiëren, maar het zorgt er wel voor dat een recensent een tweede, derde of vierde keer naar je plaat gaat luisteren ... of niet.

Zorg ervoor dat je plaat het beste weerspiegelt van wat je op dat moment kan doen. Wees streng voor jezelf.

Leg de lat voor jezelf zo hoog mogelijk: draai elk idee tien keer om, tot je zeker bent dat het dat is wat je wil doen. Zorg voor een eigen smoel, een persoonlijke stempel. Je plaat moet ‘dit ben ik, en ik ben anders’ uitstralen. Zorg voor een organisch geheel van goeie nummers, een eenheid. Vermijd dat het merendeel van je plaat ‘vulling’ is tussen de singles door. Zet dus niet meer nummers dan nodig op je plaat.

Bouw aan je netwerk: een samenwerking met een bekende muzikant of producer kan deuren openen. Maak eerst de plaat die je écht wil maken, en kies pas daarna de singles uit de nummers op die plaat. Schakel een plugger of promotor in. Zo mogelijk nog belangrijker dan al hetgeen hierboven staat, is dat iemand anders met aanzien zegt dat de plaat goed is en dat men ernaar moet luisteren. Er doet in de muziekwereld een behoorlijk cynische oneliner de ronde: ‘We zijn het erover eens dat er te veel platen gemaakt worden, we geraken het er alleen niet over eens wie moet stoppen’. Als je je eigen koers volgt, de beste plaat maakt die je in je hebt en bovenstaande tips in gedachten houdt, maak je wat ons betreft zeker een kans.

Als je op dit moment in de studio zit en je denkt: het wordt onbegonnen werk om mijn plaat onder de aandacht te brengen, lees dan even deze tips van Gert, Sasha en Hilke.

Poppunt geeft muzikanten en dj’s gratis antwoord op sociaalrechtelijke, zakelijke, juridische en fiscale vragen. poppunt.be popadvies@poppunt.be

- 47 -

02 504 99 00

column

cha

el S

ha Mic

“Het spijt me helemaal niet: u hebt ons aan uw been.”

U trekt de aanwezigheid van écht muzikaal talent in Vlaanderen in twijfel? Wel, onderschrijf gerust verder elke beknottende overheidsmaatregel die het ondersteunen van dat talent moeilijker maakt, wij doen ondertussen met zijn allen vanuit de kelder rustig verder. Op onze creativiteit hebt u nul komma nul vat. En ook het publiek spreekt u tegen: enkel al op de afgelopen zomerfestivals stonden telkens weer duizenden mensen uw stelling onderuit te halen. Vlaanderen heeft op muzikaal vlak wel degelijk erg veel te bieden. De opgebouwde podia zijn volgens u milieuvervuilende gedrochten van ijzer en hout, wij vinden ze even cultureel verrijkend als beschermde gebouwen. Trouwens, over “uw” sport gesproken. Ik ken persoonlijk geen enkel publiek event waar er zo weinig geweld wordt gepleegd als die liveconcerten, zeker als je het aantal aanwezigen in acht neemt. Is voetbal “veiliger”, is een wielercriterium “credibeler”? Bestaat er zoiets als een “voetbaldag” waar alle Vlaamse ploegen onder één en hetzelfde dak de jonge fans uitnodigen om gedachten te delen en tips uit te wisselen? Wij hebben een heuse Muzikantendag, wij hebben een hoop free podia, workshops, en er is overal en altijd duiding en vakmanschap aanwezig. Trouwens, mijn beste S., ik ken geen enkel festival waar na afloop moedwillig kasseien in etalages geramd worden, waar bussen het moeten ontgelden en geparkeerde wagens de tegengoalen nog maar eens moeten incasseren.

Beste S., Je stelt op vele fora en opiniepagina’s dat het maar eens gedaan moet zijn met de muziek van vandaag en de “pose” die alle muzikanten zich zouden aanmeten. Wat bent u toch een loser. Ten eerste omdat u doet alsof u goed ingelicht bent, en ten tweede omdat u zich niet eens de moeite getroost om in uw eigen nabije omgeving de ogen en oren eens goed de kost te geven. Popmuzikanten zouden volgens u vooral een échte job moeten zoeken, zoals alle “intelligente” mensen. Professionele sporters dragen volgens u positief bij aan de maatschappij, de zanger helemaal niets. U vind dat wij, “lawaaimakers”, beter een écht vak zouden leren in plaats van te freewheelen op het modeverschijnsel populaire muziek. Modeverschijnsel? Sinds 1920 dan ... Mijn beste S., uw mening is nog vergankelijker dan een “net geen one hit wonder” tienersterretje. Trouwens, muzikanten zouden de facto mislukte studenten zijn? Ik heb net als zovele anderen iets anders dan muziek gestudeerd, heb een universitair diploma op zak, maar ik heb ook de sprong gewaagd. En om ver te springen, moet je aanlopen. We lopen trouwens met héél veel aan, tegenwoordig. De “pop” in popmuziek staat inderdaad voor populair, maar dat is vooral een breed begrip: van lichte schlager over de alternatieve poprock tot de zware metal en het lekkere gedreun van de drum ’n’ bass. En wat nog uitgevonden moet worden. Ook al zijn sommige van die subgenres misschien niet zo tijdloos als die Beatles-song waar u ooit een lief op heb gekust, ze maken allemaal deel uit van die rijke muzikale evolutie die nooit stil staat. Voor iets dat ook ik niet graag hoor, komt altijd iets heel pakkends in de plaats.

Het spijt me helemaal niet: u hebt ons aan uw been, terwijl wij u alle vrijheid van meningsuiting gunnen. Kunnen we alsjeblieft van u hetzelfde verwachten? Ik zet u alvast op de gastenlijst voor de aankomende Muzikantendag. Ik ben ondertussen trouwens al enkele keren op de Memorial Van Damme naar de slimmere atleten gaan kijken. Meer nog, heb er zelfs samen met enkele “domme” collega’s muziek gespeeld ... op een podium van ijzer en hout. Woop Woop!

- 49 -

in de Dansaertstraat, een veelzijdige evenementenruimte en ontmoetingsplek met een gevarieerd activiteitenprogramma en een bioscoopzaal, Cinema Rits. Je vindt er vooral veel jong volk, maar de deur staat open voor iedereen. De muziek is even gevarieerd als het

muziek geprogrammeerd staat met als uitganspunt: geen oogkleppen. Je hoort bij ons zowel soul, funk, jazz, afrobeat, latin, disco als 60ies, dubstep, hiphop en veel meer. Het café is een favoriete “hang out” en aantrekkingspool voor muzikanten, dj’s en muziekliefhebbers.

De Merlo is een gezellige bruine kroeg

op een geweldige locatie, gelegen naast

“de gruten Bassin van de Vismet”. De

muziek is bij ons zeer uiteenlopend: we

draaien blues, funk en soul, maar je kan

bij ons evengoed stevige rock, jazz, ska,

reggae, balkan en andere genres door de

boxen horen schallen.

- 50 -

Fred

radioprogramma op Urgent.fm.

zelfs musical. Met projecten zoals de Rockrace bieden we ook een podium aan jongeren, dé manier voor jonge bands om te evolueren. Nergens hoor je trouwens zoveel livemuziek als in hartje Brussel, vind ik.

zal de nood aan livemuziek misschien minder prangend zijn. Maar muziek is een heel voornaam bindmiddel tussen mensen en het juiste nummer op het juiste moment – of het nu gekozen is

tot reggae, folk, kleinkunst, hiphop en

Onze concerten gaan van indierock Elk café is anders en in een havenkroeg

Is livemuziek in cafés belangrijk?

van mainstream tot experimenteel.

Studenten luisteren naar vanalles,

computer?

op de pc. Vinyl rules

Muziek is zeer belangrijk voor jongeren.

Leg je nog platen of cd’s op, of draait de

harde schijf waarna we playlists maken

voor het gemak zetten we die op een

Is livemuziek in cafés belangrijk?

stond gewoon de radio op, Radio

mijn muzikale vondsten in mijn

computer?

We blijven voorstander van cd’s, maar

de sfeer van het moment. Lang geleden

Stubru, van lounge tot electro.

Frank vander Linden echt genieten.

kunnen programmeren. Laatst was

gehad die we anders nooit zouden

Stoemp! hebben we enkele toppers

opnieuw is het café te klein. Dankzij

waar we naar uitkijken. Steeds

Elk Stoemp!-concert is een hoogtepunt

concert?

Wat was je meest memorabele Stoemp!-

we nummers met de computer.

Contact als ik me niet vergis. Nu draaien

genre. Veel hangt af van de barman en

activiteitenprogramma. Van jazz tot

red.) en al zeven jaar lang deel ik

Leg je nog platen of cd’s op, of draait de

binden ons niet aan een welbepaald

We draaien van Abba tot Zappa. We

Welke muziek wordt er gedraaid?

een ziel dat er

alle rang en stand. Het is een café met

stamgasten als toevallige passanten van

heel divers cliënteel van zowel vaste

volkscafé, een bruine kroeg met een

Le Coq is een authentiek Brussels

Stel je café eens voor.

– Le Coq –

Zelf ben ik ook dj (DJ Daptunes,

wordt er gedraaid?

Het Rits Café is een cultuurcafé

Stel het café eens voor.

in Bonnefooi, een café waar elke dag

Jij bent geen cafébaas.

– Rits Café –

Ben

Klopt, ik ben muziekprogrammator

Stel je café eens voor. Welke muziek

– Merlo –

GERD – Bonnefooil –

Waldo

Live spelen begint vaak op kleine podia, in de betere muziekcafés. Poppunt organiseert al een paar jaar Stoemp!, een caféconcertencircuit in Brussel. In deze Talking Heads laten we een paar gepassioneerde cafébazen aan ’t woord.

Cafébazen

talking heads 1. 4.

- 51 -

heeft gegooid, of door een dj of band gebracht wordt – kan mensen dichter bij elkaar brengen.

café? Bepaalt die het profiel van de

stamgasten?

Muziek speelt zeker een belangrijke

concert?

SX in Bonnefooi vond ik heel geslaagd. Goeie band, eigen sound en goed gebracht. Groepen met een eigen gezicht krijgen van mij sowieso een pak meer krediet.

veel mensen die komen voor een goeie

babbel en de muziek mag dan net niet

storend zijn. Een goeie mix van genres,

op het juiste moment én op ‘t juiste

volume is zeer belangrijk! We brengen

twee keer per maand livemuziek

Programmeren doe je op instinct en met smaak en kennis. In principe kan alles, maar voor Bonnefooi weet ik dat “warmere klanken” beter werken. Rock

de brouwerij. Eén van mijn favoriete

Stoemp!-concerten de afgelopen jaren

was het tweeluik Dirty Vicky en Bruno

Deneckere.

dingen doen het in Bonnefooi dus beter.

Door de jaren heen heb ik een paar

Brussel?

AB, Les Ateliers Claus, Botanique ... En Bonnefooi, quoi!

country, swing, rockabilly. We boeken

ook geregeld jonge bands die we

kennen uit het café. bonnefooi.be

Wat zijn je favoriete concertplekken in

bands kan boeken, meestal blues,

contacten opgedaan waardoor ik goeie

een kleine bar. Jazz, world en soulvolle

Hoe programmeer je?

klinkt soms snel koud en opdringerig in

Hoe programmeer je?

de maand), dat zorgt voor leven in

(elke tweede en vierde dinsdag van

Wat was je meest memorabele Stoemp!-

spontaan gedanst. Anderzijds zijn er ook

rol in het café. Soms wordt er dan ook

door iemand die 5 frank in de jukebox

Speelt muziek een belangrijke rol in het

hoogstandjes. De interactie met de fans was ronduit legendarisch.

Deluxe met Guido Belcanto en Nele

bunker aan het Noordstation. Daar waande je je echt in de krochten van de underground-scene. Recent kom ik graag in Les Ateliers Claus, een sympathiek cultuurcentrum. Voor de grote namen kunnen we terecht in de AB of in Vorst Nationaal.

hun mening. We proberen vooral onze neus voor doorbrekend talent te laten renderen. Customs en Team William waren op hun hoogtepunt voor ons enkel haalbaar doordat we hen nog voor hun grote doorbraak hadden vastgelegd.

ritscafe.be

het Kultuurkaffee.

concerttempel blijft echter nog steeds

is gezellig. De interessantste

mij de AB, maar ook het Beurskaffee

De beste zaal van België blijft voor

Brussel?

facebook.com/cafelecoq

waren het vroegere Magasin4 en de

studenten. Daarom vragen we geregeld

Wat zijn je favoriete concertplekken in

pareltjes ontdekt. Heel rock-’n-roll

moet een belletje doen rinkelen bij de

In de Botanique heb ik al meerdere

Brussel?

De naam van de bands die we boeken

Hoe programmeer je?

een geniaal idee.

Wat zijn je favoriete concertplekken in

zowel zijn klassiekers als instrumentele

kort, maar vinnig. De laatste Stoemp! Needs A Holiday in de Walvis vond ik

meteen in te pakken en hij speelde

to Have Misplaced Our Igloo was

Frank wist met z’n humor het publiek

Stoemp! in het Rits Café met We Seem

Je meest memorabele Stoemp!-concert?

focus

Poppunt werkt al enkele jaren samen met internationale partners om speelkansen voor opkomend talent te creëren in het buitenland. Om echt een verschil te maken hebben we een structureel Europees speelkansentraject opgezet. Het concept: ieder deelnemend land vaardigt jaarlijks één band af die de kans krijgt om in alle deelnemende landen speelervaring op te doen. Zo kunnen deze jonge bands een andere muzikale omgeving verkennen, zich bewust worden van culturele verschillen, en een internationaal netwerk uitbouwen. In dit derde jaar van onze samenwerking zetten we opnieuw een circuit op met Schotland, Nederland en België. Voor de eerste keer participeert ook Denemarken in het project. Concreet worden er speelkansen gecreëerd op vier (showcase) festivals: Go North in Inverness (Schotland, juni 2011), Freeze Festival in Leeuwarden (Nederland, september 2011), Play Festival in Hasselt (België, oktober 2011) en Denemarken (najaar 2011).

Een Belgisch opkomend talent naar het buitenland sturen, een maat voor niets? Nope, ten huize Poppunt geloven we er in. Excite staat voor Exchange of International Talent in Europe en is een samenwerking tussen verschillende Europese organisaties die internationale speelkansen willen bieden aan jong muzikaal talent. In samenwerking met het Hasseltse Play Festival (Muziekodroom) en de PHL zorgt Poppunt ervoor dat ook Belgisch talent niet ontbreekt.

Nieuw dit jaar is de samenwerking met de Hasseltse PHL-Music en de Popacademie van Leeuwarden in Friesland (NL). Deze pop- en rockhogescholen zorgen met hun popcoaches en studenten elk voor een eigen inhoudelijke invulling en extra speelkansen in de week tussen Freeze Festival en Play Festival. Hierdoor ontstaat er een duurzame uitwisseling en wordt het voor de buitenlandse bands haalbaar om de week tussen beide festivals te overbruggen. Na Team William (2009) en Willow (2010) vaardigen Poppunt en Muziekodroom dit jaar de Kortrijkse band SX af. Als finalist van Westtalent 2009 maakt SX al een tijdje deel uit van 100% Puur. De doorbraak in eigen land kwam er in het voorjaar van 2011 via vi.be ON AIR; sindsdien is SX niet meer weg te slaan van nationale radio en podia. Nu kan Excite misschien een internationale springplank bieden.

text: Bram Vermeersch photos: SX

We are Excited!

- 52 -

Laurens Leurs (PHL): “Het is een sterk idee om Excite uit te breiden naar de wereld van pop- en rockstudenten in Hasselt (PHL-Music) en de Academie voor Popcultuur in Leeuwarden. Uitwisseling van ervaringen, contexten en informatie is altijd interessant, zowel voor muzikanten als voor studenten muziek en popcultuur.”

Raf Coenen (MOD): “Muziekodroom werkt nu al enkele jaren met Poppunt rond Excite. Play festival is hiervoor een ideale host waar de Excite-bands perfect op hun plaats staan. En we moeten eerlijk zijn: fijne bands, een goede samenwerking met de juiste rock-’n-roll feel én een goede ondersteuning van alle bands in het project. Top!”

Op zaterdag 1 oktober kun je in de Muziekodroom in Hasselt naar Play Festival. Onder de vlag van Excite spelen daar o.a. SX (BE), Dream Jockey (DK), Capitals (SC) en Black Box Red (NL). playfestival.be

- 53 -

focus

Kruis 19 november alvast aan in je agenda, want dan organiseren Poppunt en Ancienne Belgique opnieuw de Muzikantendag! Een dag vol infosessies, workshops en feedback op je demo’s. Nog meer dan vroeger, krijg je op deze editie van Muzikantendag de kans om zelf aan de knoppen te draaien, met gear te prutsen, persoonlijke feedback te krijgen op je songs, teksten en techniek. Kortom: ‘the ultimate playground’ voor iedere muzikant.

Na een geslaagde Play & Produce in de Gentse Vooruit keren we dit jaar terug naar de AB voor de tiende editie van Muzikantendag. Meer dan ooit wordt het een ultieme speeltuin voor iedereen die met muziek bezig is. Kriebelen de vingers bij het zien van nieuwe gear? Word je ook gek van dat ‘niet aanraken’ bordje in de winkel? We know the feeling. Maar de verlossing is nabij! De gebruikelijke beurs wordt uitgebreid tot de volledige concertzaal met als uitgangspunt “hands on”. Een line-up van sexy merken tekenen aanwezig én zullen mee workshops inrichten.

text: Wim Thijs photos: Joachim Dewilde

- 54 -

Nog niet genoeg? Kom dan de infosessies checken die een licht werpen op de verschillende dynamieken van de muziekwereld. Daarnaast kan je ook je oor te luister leggen in de living room. Je krijgt er interviews met opkomend talent en gevestigde waarden, misschien laten ze wel diep in hun kaarten kijken.

Wat is er voor een muzikant leerrijker dan feedback en tips van professionals uit de sector? De (demo) feedback is door de jaren heen een vaste waarde geworden op de Muzikantendag en zal ook dit jaar stevig aanwezig zijn. Hoe klinkt mijn demo? Hoe schrijf ik die perstekst? Wat is een goede bio? Je krijgt er antwoord op zowat alles wat met je muzikantenbestaan kan te maken hebben. Alleen even beleefd vragen.

De komende maanden hou je maar beter muzikantendag.be in de gaten. Daar vind je de laatse nieuwtjes, aanvullingen en namen. Je komt er ook te weten voor welke onderdelen je moet inschrijven.

Onder het motto “al doende leert men”, is er die dag ook ruimte voor workshops en masterclasses. We halen hiervoor enkele pro’s naar Brussel om de kneepjes van het vak uit de doeken te doen. Op het hoofdpodium van de AB kan jij de hele dag je skills bijschaven.

Tot 19 november op de tiende Muzikantendag, the ultimate playground! muzikantendag.be

- 55 -

vi.be update

Het voorjaar is gepasseerd en we zijn een nogal grijze zomer doorgekomen, maar bij vi.be scheen permanent de zon! Getuige daarvan alweer lange waslijst aan nieuwe speelkansen. Met dank aan alle partners en deelnemers. Op 21 mei speelde DJ Project Exclusive een urban set tijdens Asses, het Hip Hop event van de Nijdrop. De minimal techno van Calvache overtuigde de jury van Money Mechanics, op 20 mei speelde hij een diepe set in de Decadance. Over de grenzen heen? Dat kon voor Radial Sequence! Ze speelden de pannen van het dak tijden de eerste Play @ Home op 28 mei. Het grensoverschrijdend project van de franse club Le Grand Mix en Poppunt. Ook Boombal ging op zoek naar jong talent. Ze vulden hun clubtent met Chloë & The Lonesome Cowboy en RedCoat op 25 augustus. Maanrockrally distilleerde 6 finalisten uit een hoop inschrijvingen. Ze namen het tegen elkaar op op 30 juni in de finale. Thempigs, J. Keens Balloon Fight, Kaat & Daan, Boulevard, Statue en Summerbummerdownerfolk stonder er oog in oog met elkaar. Drie Antwerpse organisaties sloegen de handen in elkaar en programmeerden elke week in de Zomerfabriek. Onder andere DJ Jabo en de Boutros DJ’s vulden er de line up aan. Ook Reggae Geel ging weer op zoek naar da vi.be en programmeerde op 5 en 6 augustus enkele soundsytsems en mc’s: Dede en Pirates Crew. MNM ging op zoek naar een stomende support voor Bon Jovi! Billy The Kill speelde het strand van Oostende plat. Ook Bruksellive kwam in onze vi.be-vijver vissen en zette ook dit keer nieuw talent op hun hoofdpodium. Dit keer ging Ganashake met de eer lopen. House Clubbing heeft zijn eerste zomer achter de rug. Ook hier vulde vi.be de line up aan met een dj voor de preparty en de Technological room. Lexic en K!tch mochten hun skills tonen. Dour Festival kwam, zag en koos een band op vi.be. SX was de gelukkige en kreeg een spot op het festival. Het regende veel, maar dat hield 10 Days Off niet tegen. Ze zochten een dubstep live-act die samen met o.a. Blawan en Hatcha de line up kon afronden. Sagat sleepte de speelkans binnen en bracht er een 2 uur lange liveset! Dit jaar schakelde Dranouter Luka Bloom in hoogst eigen persoon in om nieuw talent te scouten op vi.be. Hij koos voor Geppetto And The Whales. Twintig bands met uiteenlopende stijlen krijgen dan de kans om hun grootste hit te spelen op het podium van de AB tijden Het Groot Geweld op 11 juli. Onder meer Rauw & Onbesproken, Bonfire Lakes en Sabena kwamer er hun ding doen. Forest Festival zag de bomen door het bos en vond drie dj’s van topkwaliteit. Kodoo, Viktor Brodovski en Sir Lobster zetten Papegem op zijn kop. Geen Gentse Feesten meer zonder Boomtown. Ook dit jaar was het weer een muzikaal avontuur. Via vi.be vonden ze Brids That Change Colour voor een set op het Club Podium. Cafe d’Anvers zocht via vi.be weer een aantal aanstormende dj-talenten voor de Free vi.bes tijdens de zomermaanden. Onder andere Jerry May, Tim Daze, Dj Axl en Dave Copp draaiden er aan de knoppen. Het strand van Oostende werd voor het tweede jaar op rij onveilig gemaakt door het dancefestival Ostend Beach. Via vi.be ging de programmator op zoek naar een house-dj als opener van de mainstage. DJ Houze had het genoegen om Oostende op te warmen. Het Peer Pressure Summer - Kick off festival organiseerde een content tussen elektronische live-acts. Via vi.be vonden ze 12 finalisten die zich konden bewijzen in Doornzele. Onder andere Stevie P, Sluggart en Mowlgii gaven het beste van zichzelf.

- 56 -

vi.be update

Een aantal acties zijn voorbij maar kenden nog geen winnaar bij het ter perse gaan van dit magazine. Toch een overzicht en enkele reminders voor oproepen die nog steeds lopen. Doe je ding en pread the vi.be! Op 29 september is het weer StuDay. Hiermee verwelkomt Antwerpen zijn studenten met een killer line up en een topfeest! De programmator is nog op zoek naar 3 ‘beach acts’. Denk aan salsa, tropical, zuiders, wereldmuziek of lounge … Iets voor jou? Check vi.be! Tot 30 juli kon je je inschrijven voor De Beloften. Benieuwd naar de laureaten? Check vi.be; op 10 september kennen we de winnaar! The Shoes passeerden op Pukkelpop en zochten in één tijd ook nog vi.beremixtalent! Weten wie de beste remix maakte en een release won? Check vi.be. Ook Stoemp! zocht samen met tvbrussel en FM Brussel weer nieuw muzikaal talent. Wie er de support speelt van Mintzkov in het Ritscafe (Brussel) op 28 september lees je weldra op vi.be. MNM ging in zijn programma ‘Start To DJ’ gedurende de hele zomer op zoek naar een dj met all-round skills. De winnaar speelt in het voorprogramma van David Guetta en op de MNM-stage tijdens de City Parade. Het Antwerpse festival Het Noord Ontspoort vulde zijn line up op met zowel vi.be-dj’s als bands. Op 17 september staan onder andere Coco Ralado, Unlock dialogue en Mr. Crumbone te spelen onder de Antwerpse zon. Het Openluchttheater in Deurne sluit elk jaar traditioneel af met de Bevrijdingsfeesten. The Fortunate Few werd de publiekslieveling en kaapt zo een plaats weg op het podium van het Rivierenhof op 2 september. Tot 15 augustus kon de Limburg massive zich inschrijven voor alweer een nieuwe editie van DJ-Mania. Weten welke dj’s geselecteerd zijn? Check vi.be. Rewind vzw ging samen met vi.be op zoek naar nieuw elektronisch geweld voor hun stage op Openfields Festival op 3 september. Inschrijvingen liepen tot 24 augustus. Weten wie het kot gaat afbreken in Rèves? Check vibe. Antwerp Open Air geeft van jetje op 9 en 10 september in het Noordkasteel. Via vi.be gingen ze op zoek naar een band die de line up kon vervolledigen. Weten wie er gewonnen heeft? Eén adres: vi.be. Het Museum Aan de Stroom is ondertussen flink warmgelopen. Jong dj-talent krijgt er de kans om zich te bewijzen tijdens MAS[KED], een nieuwe dj-battle aan de stroom. De geselecteerden weldra op vi.be. Het bruist in Antwerpen, want ook Laundry Day zocht weer vers talent om aan hun wasdraad te hangen. Ben jij de dubstep-dj die de dj-booth mag bevolken op 3 september? Check vi.be! Oudenaarde feestte naar goede gewoonte weer vier dagen in het park. Feest In Het Park zette opnieuw zijn Igloo Dome uit en propte het vol met elektronisch enthousiasme. Wie er naast Rolando en Maxim Lany mocht openen, lees je op vi.be. Tot 14 augustus kon je je inschrijven voor Fiesta Mundial. Het zonnige Antwerpse festival ging op zoek naar een band met feest in de vingers. Ben jij de gelukkige? Check onze website! We zenden alweer een band de grens over. Le Grand Mix, de muziek club uit Tourcoing, ging weer op zoek naar jong talent. Dit keer mochten het stevige gitaren zijn. Check vi.be voor meer info. Summerset zocht en vond elektronisch geweld! Weten wie de gelukkige zijn die naast Zombie Nation, Mason en Sigma staat? Check vi.be. De Gentse Muziekfabriek ging in samenwerking met Habbekrats op zoek naar lokaal muziektalent. Inschrijven kon tot 24 juli, benieuwd naar de winnaars? vi.be!

- 57 -

- 60 -

Muziek die een lach op je gezicht tovert. Muziek die je doet denken aan zon, reis en cocktails. Dat brengt SKATCHOU BOTTOS AND THE DANCING BOOTS, een elfkoppig collectief uit Gent. Ontstaan in 2004 als een ska-coverband, brengen ze intussen swingende wereldmuziek met duidelijke ska, reggae, surf, soul en balkan invloeden. Doordat er ook in verschillende talen

www.damusic.be

Online muziekmagazine

daMusic

vi.be/expats

In vi.be MEDIA bespreken journalisten van toonaangevende muziekmedia hun favoriete vi.be van het moment.

vi.be/thelumbers

Klinkt lekker! Zeventienjarige hongerige honden uit Kortrijk die met veel branie frisse (indie)rock-’n-roll spelen die zowel vintage (Led Zeppelin, Iron Maiden, Rolling Stones, Black Sabbath) als helder actueel (Wolfmother, The Van Jets, Triggerfinger) klinkt. Nu al opvallend omwille van het enthousiasme dat van de songs druipt, maar het vijftal zit ongetwijfeld nog in de groeifase. Ik ben er van overtuigd dat THE LUMBERS nog meer in hun mars hebben. (Bram Vandermeersch)

CAPE COAST RADIO is de vrolijke speeltuin van Nick Berkvens (ex-Transit), die voor de in november te verschijnen debuutplaat samen met de broertjes Vlaeminck van tomàn in de huid kroop van Ed de aasgier, Ned de neushoorn en Ted de mandril, drie vrienden uit de Afrikaanse vlakten. Live doet de band een

www.goddeau.com

Magazine over muziek en andere

Goddeau.com

vi.be/gerhardtgott

GERHARDT GOTT is een multidisciplinair project. Muziek wordt vaker verbonden aan visuals en performances. Alle tracks flirten met de vierminutengrens maar hadden even goed langer kunnen worden uitgewerkt tot vakkundig clubmateriaal. Het laat je voorlopig op je honger zitten. Maar dat is waarschijnlijk de schuld van het nog onaffe project. Pas na voltooiing kun je de vraag stellen of Gerhardt Gott succesvol is als multimediaproject, of zal het beeld met klank zijn? De klank is alleszins veelbelovend. (Katrien Schuermans)

gonzocircus.com

Magazine over muziek en andere 3.

EXPATS, een soort reïncarnatie van General Mindy, mocht de afgelopen maanden aan de slag als Artist In Residence in het Antwerpse TRIX. Twee hoogtepunten in de vi.b-player zijn ‘When I Grow Up’ van Fever Ray waarin Expats het mysterie van het origineel bewaren terwijl de mannenstem zorgt voor de aangename verrassing. ‘Choade My Dear’ van Connan Mockasin krijgt dan weer vrouwelijke vocalen. Zo weet Expats regelmatig uit te blinken door fijne interpretaties met voldoende eigen tinten, en leggen ze vaak een voortreffelijke songkeuze op de mat. (Bart Somers)

www.rifraf.be

Lost in music since 1989

Enjoying indie and britpop starts here

Gonzo (circus)

indiestyle.be

RifRaf

Indiestyle

vi.be media 1. 4.

- 61 -

vi.be/thecravingdeer

Wanneer je Nick Drake en Townes Van Zandt vooraan bij je invloeden plaatst, weet je wat je van THE CRAVING DEER kan verwachten: doorleefde, intimistische folksongs. Nijlenaar Rein Vanvinckenroye vond begin vorig jaar een al even warme, vrouwelijke stem in de vorm van Natalie De Man. Twaalf maanden later was hun eerste album een feit. Dat Natalies stem een duidelijke meerwaarde is, bewijst het erg zwoele ‘Butterfly Of Death’. Toch is het vooral wanneer beiden elkaar vocaal ontmoeten of kruisen dat vonken ontstaan. Warmtebron! (Kristof Vande Velde)

www.digg.be

E(igenzinnig)-zine rond film en muziek

Digg*

vi.be/skatchoubottos

wordt gezongen is de gezonde chaos nooit veraf. Luister naar ‘Mr/Mrs Greenhouse’ en geniet. Van het ritme, van de stem van zangeres Yasmin Holail en van de levensvreugde die het nummer uitstraalt. We krijgen er zowaar heimwee van naar de beginjaren van Manu Chao. (Micha Pycke)

vi.be/suburbansun

‘High Ends’ was de frisse popsong met klaterende synths die ons naar Aegis lokte. Ondertussen veranderde de groep z’n naam in SUBURBAN SUN en bracht ze op 4 mei een ep uit. Het nummer ‘Let Go, This Rush’ bloeit langzaam open in een bitterzoete spijtbetuiging. Verbazend hoe de warme, hese stem van zanger Jannes Baert de weg vrijmaakt voor eerst een beperkt klankenpalet van drum en piano, en vervolgens samen met de rest van de band het nummer naar een bloedmooie climax stuurt. Frisse pop én barokke tristesse, allemaal in dezelfde band. (Elisabeth Vroonen)

www.cuttingedge.be

Messcherp door cultuur en media

Cutting Edge

vi.be/umlaut

Met veel plezier zocht ik weer naar een interessante profiel op vi.be en ook deze maand stootte ik op een interessante naam: UMLAUT. bestaande uit Nocif en Juannes. Jawel, deze vriendelijke heren en vertegenwoordigers van de goede smaak vormen sinds kort een duo. Op hun profiel vinden we een aangename mix die het midden houdt tussen house en techno, met een lichte zomerse toets als rode draad. Beide dj’s ken ik al vele jaren van fijne feesten in o.a. Antwerpen en Brussel, ik wens ze dan ook veel succes toe en kijk uit naar hun verdere realisaties. (Dave Volkaerts)

www.nightcode.be

The free magazine for clubbers, dj’s & producers

Nightcode

vi.be/capecoastradio

beroep op een all star bezetting met leden van Marble Sounds, Isbells en Sleepingdog. Bij Cape Coast Radio kan je terecht voor frisse indierocksongs die perfect als de soundtrack van je zomer kunnen fungeren, doordrenkt met Afrika, opzwepende beats en gevatte teksten. Wij dagen je uit iemand te zoeken die niet weg is van een song als ‘Daniel San’. Wedden dat het je niet lukt? (Joke Langens)

win

1 R05 Portable Recorder De R-05 is compact, stevig en heeft een gebruiksduur van maar liefst 16uur (bij continue opname). De ideale recorder dus om altijd op zak te hebben, zo hoeft geen enkele geniale inval, vlijmscherpe repetitie of knaloptreden verloren te gaan.

1 Cube-40XL Gitaarversterker De XL-versterkers kunnen alles aan, van de stroperigste ballades tot de meest oorverdovende metal. Met COSM-versterkers en effecten als ‘Extreme’, ‘Heavy Octave’ en ‘Metal Zone’, looper, akoestische gitaarsimulatie en een vintage veergalm, een ‘Lead’-, ‘Clean’- en ‘Solo’-kanaal ... Bikkelhard, zwaar, vet.

1 set MA-15DBKCW Desktop Speakers Je doet je muziek pas alle eer aan als ze door de juiste luidsprekers kan schallen. Poppunt to the rescue! We geven een set desktop speakers weg (2x15W) met basreﬂex, 3 onafhankelijke inputs (mini-jack en RCA line-ingang en S/P DIF), 100mm woofer, bass enhancer, jack-uitgang voor hoofdtelefoon ...

1 RC-3 Loop Station Je ziet ze her en der opduiken, tijd om er zelf nog eens eentje weg te geven: een loop station! Met een monstergeheugen van 3 uur opnametijd, 99 geheugens voor opslag van de ‘loops’, USB-poort, ‘rhythm guide’-metronoom met ingebouwde drumpatronen, enz. Loop that shit!

DeELNEMEN Wil je kans maken op een van deze leuke prijzen, mail dan vóór 1 oktober naar win@poppunt.be met het antwoord op de vraag in welke band Ted de mandril, Ned de neushoorn en Ed de gier spelen. Je vindt het antwoord in dit magazine. Vermeld duidelijk op welke prijs je kans wil maken. De wedstrijd staat open voor iedereen; je hoeft geen abonnement te hebben of te nemen om mee te spelen. Succes!

- 62 -

zoekertjes

Messy zkt gitarist of gitariste

Bassist(e) voor alternatieve rock

tweede stem (of af en toe lead) kunnen

Hallo. Onze vorige gitarist is al en tijdje

The Hired zoekt naar een

zingen is ook een pluspunt maar geen

vertrokken en daarom zijn wij op zoek

ritmebeest(in), om de liedjes te

must. Ons genre is zeer uiteenlopend,

naar een gitarist of gitariste die hem

ondersteunen en hopelijk naar een

gaande van pop / rock tot kermisblues

kan vervangen, tussen 20 en 30 jaar

hoger niveau te tillen. We repeteren

en dance. Eigen repetitiekot. Repetities

oud. Momenteel bestaan wij uit

iedere vrijdagavond in Genk. Tracks

gaan door regio Herentals/Olen.

zangeres, pianiste en violiste/

zijn te vinden op Limbolink,

Repetitiedagen zijn bespreekbaar

djembespeelster. Wij spelen zowel

SoundCloud, vi.be en Facebook

covers als eigen werk

joris_roosen@msn.com

jo.verboven@gmail.com 0478 21 29 75

messy2011@live.be

Shellcase zkt guitar tech - roadie

Gitarist (Leuven)

We zoeken een enthousiast iemand om

Ik ben een 17-jarige gitarist en ben op

Gitarist voor Fun In Acapulco

ons te ondersteunen tijdens

zoek naar een groep die blues speelt

Rockband met eigen nummers.

liveconcerten

rond Leuven

0498 70 06 88

Repetities in Sinaai-Waas vi.be/funinacapulco bookings.funinacapulco@gmail.com

shellcase.info

basilsaen@gmail.com

contact@shellcase.info

0470 68 34 03

0478 29 97 05

Ervaren band zkt straffe strot

0486 84 29 95

Party/coverband zoekt lead

Ervaren Gentse band op zoek naar een

Bassist

gitarist(e)

creatieve zanger met straffe strot genre

Voor onze Simple Minds tribute band

Party/coverband uit regio Herentals/

Interpol enerzijds en met een stevige

zijn we op zoek naar een gemotiveerde

Olen zoekt dringend een nieuwe lead

grunge-invloed genre Alice in Chains,

bassist met degelijk materiaal. Enig

gitarist(e) ter vervanging van onze

Pearl Jam en Soundgarden anderzijds.

muzikaal niveau is nodig vanwege de

huidige lead gitarist. Onze band bestaat

Enkel eigen materiaal, repetities

stevige baspartijen. We repeteren 1x

uit een toetsenist (25), bassist (26),

wekelijks in het Gentse, leeftijd speelt

per week, omgeving Boom, bij

drummer (25), zanger (27) en zangeres

geen rol, motivatie wel

voorkeur op vrijdagavond

(19). Podiumervaring is een pluspunt

(bespreekbaar)

maar geen must. Graag wel enige

marino.h@telenet.be

ervaring met het uitzoeken van eigen

0477 89 57 47

partijen en het spelen in een band,

- 63 -

gitaargent@gmail.com

zoekertjes

Zanger(es) gezocht voor Mechelse

hoeft dus niet per se iets gevestigd te

werken. Invloeden: Arch Enemy, In

rockgroep

zijn, gewoon een toffe groep om mee

Flames, Metallica, Channel Zero,

Wij zijn een Mechelse rockgroep op

samen te spelen is perfect. Muziek is

Kataklysm (heel uiteenlopend).

zoek naar een schone stem. Wij zijn

fun en die plaats neemt het op dit

Voorbeeldnummer kan beluisterd

2 gitaristen, 1 bassist en 1 drummer

moment ook in in mijn leven. Studies

worden door mail te sturen! (+

van rond de dertig jaar. Ons luxe

komen op de 1e plaats. Stijl: Metallica,

Opnames gepland en uitzicht op

repetitiekot is gelegen aan het station

AC/DC, Airbourne, Jet, Die

platendeal!) Greetz Glenn

van Mechelen, boven café Den

Apokalyptischen Reiter, Alestorm ...

heathen_pride666@hotmail.com

Boesjkameree. Onze ambitie is vooral

(beetje vanalles dus :D)

0498 13 46 72

goeie en toffe muziek te maken en ons

armymen11@hotmail.com

Te huur: tourbus voor bands

te amuseren. Enkel eigen nummers bram_merckx@hotmail.com

Wally & Vrienden zkt drummer en

• 6 zitplaatsen (-1 voor de chauffeur) •

0486 07 06 17

sax

grote ruimte voor materiaal • 4

Wally & Vrienden (beluister op vi.be)

slaapplaatsen • tafel, koelkast, wc,

Ambassadors Of Nowhere zkt

zoekt drummer en trombonist of

douche • voortdurend elektriciteit

zanger

altsax. Esthetisch niet dermate

(laptop ...) prijs op aanvraag

Ambassadors Of Nowhere is op zoek

verantwoord zijn is een pluspunt.

niels@ikleerjedrummen.be

naar een nieuwe zanger. Wij zijn een

Repetities in Gent

0472 70 79 95

zeer gedreven band, uit Limburg en

vi.be/wallyenvrienden

Vl-Brabant (repetitie: Aarschot), met

vanwijmeerschs@hotmail.com

Wavemaker zkt bassist

ondertussen toch al wat ervaring en

0479 87 97 01

Wij, Wavemaker, zoeken dringend een bassist. We spelen eigen nummers en

een hele setlist songs. Ons doel is om door middel van inzet, het zo ver

Lessen voor MC 303, 505,909

zouden dus graag degelijk repeteren

mogelijk te schoppen. Home-

Heeft u een MC 303 505 of 909, ligt hij

om zo snel mogelijk op te treden

recordings kan je op onze site

daar te verstoffen of je weet niet hoe of

beluisteren. Heb jij talent en de nodige

wat, en u wilt er wat mee doen.

motivatie? Laat ons iets weten (en

Contacteer ons. Vriendelijke groeten,

eventueel een demo horen), en wij

Bart & Maarten

stellen ons wat uitgebreider voor ambassadorsofnowhere.com

vi.be/wavemaker reynersimon@hotmail.com

(Ervaren) toetsenist gezocht

soundcloud.com/090503mc lenistwo@live.be

The Skarminkels, een populaire, beloftevolle en talentrijke ska-band zoeken een toetsenist om de groep uit

info@ambassadorsofnowhere.com

Gitarist zkt band/singersongwriters

te breiden. We zoeken iemand die zin

Ervaren, professionele gitarist zoekt

heeft om met ons nieuwe nummers te

Keytarist zkt (blues/rock/hardrock/

werkt. Ik ben geïnteresseerd in bij een

maken en die het ziet zitten om onze

metal)band Gent

bestaande groep aansluiten of het

bestaande nummers te versterken met

Ik zoek een band zoals de titel zegt. Ik

supporten van een singersongwriter.

keyboard. Repetities zijn in Munte

ben geen ‘gewone’ gitarist, maar speel

Alle genres van rock tot funk. Ik speel

(Merelbeke). Zelf experimenteren we

keytar (roland AX synth, en 200 W

gitaar, slidegitaar, mandoline en

met ska, reggae, rock, punk ...

peavey versterker). Lijkt een beetje

ukelele. En als het moet wat piano

vreemd misschien als gitarist, maar

xaviervanrillaer@hotmail.com

0476 44 81 29

deze keytar heeft zeer mooie

vi.be/skarminkels frederikmortier2005@yahoo.co.uk 0477 30 80 93

gitaarsounds alsook synthesiser, bass,

Metalband zkt zanger(es)

piano, clavi, orgels, strings etc. die je

Oost-Vlaamse metalband Devil’s Dust

Red Case (alternative retro rock)

verwacht van een keytar. Ik ben aardig

zoekt zanger(es). Hebben al paar

look for drummer and bass guitar

goed in improvisatie (bluesscales) en

nummers klaar en zijn volop bezig met

Red Case is a Russian-Chilean band

hou dan ook van jammen. De band

onze eerste demo volledig af te

from Antwerpen, at the moment with

- 65 -

zoekertjes

just an acoustic sound varying between

Gitarist

retro rock, indie and alternative music.

Na het vertrek van onze gitarist zijn we

Only people really interested please

opzoek naar een nieuwe gitaargod. We spelen iets dat zweeft tussen rock en

vi.be/redcase redcase.be@gmail.com

punk, met als voornaamste invloeden

0492 49 76 04

Smashing Pumpkins, Volbeat ... De repetities zijn in rondpunt 26 in Genk.

Limburgse metalband zkt

We bestaan ondertussen bijna een jaar

toetsenist(e)

en staan allemaal open voor de nodige

Melodieuze metalband zoekt

verandering en verbetering. Leeftijd

toetsenist. Repetities gaan door in

maakt niet uit, zelf zijn we 20+

Bilzen

joris_roosen@msn.com

zanginfo@gmail.com

0484 79 73 81

Bassist! En wel nu! Zangles en stemcoaching Limburg/

Naar blues-neigende groep uit

Venus in the End zkt drummer en

Vlaams-Brabant

Antwerpen (repetities in centrum)

gitarist

Ervaren vocal coach geeft zangles

zoekt een bassist(e) om ons aan te

check vi.be voor onze stijl

volgens de nieuwste methodes. Alle

vullen. Goesting en tijd zijn een must

genres kunnen aan bod komen, van

vi.be/sweetronny

pop of rock tot klassiek of metal.

swietronny@gmail.com

Voorkennis is niet vereist. Regio

0484 99 04 13

vi.be/venus-in-the-end bscollie@gmail.com nightkondor@hotmail.com

Indie groep uit Gent zkt zangeres

Tienen/Sint-Truiden of op verplaatsing Gitarist voor rockband (regio

Last Exit to Loonville zoekt zangeres.

zanginfo@gmail.com

Waasland)

Enkele rommelige demo’s op MySpace.

0473 26 56 59

Op zoek naar een gitarist voor

Beluistering zal al vlug duidelijk maken

rockband (regio Waasland)

waarom we een andere zang zoeken.

regio Leuven/Hasselt

Bassist gezocht

dimitri_vandenberghe@yahoo.com

Vrijwel uitsluitend eigen nummers.

We zijn een band met eigen nummers,

0486 84 29 95

Mogelijke invloeden: Throwing

maar spelen ook graag eens covers. We

Muses, Mercury rev, Cat Power, Smog,

zijn op zoek naar een nieuwe bassist en

Guitarist looking for a band or

My Bloody Valentine, Low, Velvet

zouden zo snel mogelijk willen

people

Underground

optreden

i moved to Brussels, i play in a band

myspace.com/154102742

lise_reyners@hotmail.com

called Cobson, and i’d like to do a side

lastexittoloonville@hotmail.com

project. If you’re interested contact

0486 75 98 65

Ik ben een drummer

me. Lower Dens, Mogwai, Trans Am,

Hallo, ik bied mijn diensten aan voor

Notwist, Primal Scream, Badly Drawn

Drummer zkt zang gitarist & bass

gelijk wie die muzikale plannen heeft

Boy, Pavement, Beach Boys, Teenage

Hoi, ben ervaren drummer en ik zoek

en daarbij een drummer zoekt, live of

Fan Club, David Bowie, The

semi prof gitarist zanger of zangeres en

studio. Ik probeer altijd zo veel

Brianjonestown Massacre, NEU, The

bassist voor nieuw project

mogelijk verschillende stijlen te spelen,

Sound, Elbow, Land Of Talk, Yeah Yeah

dus moest u een afro-cubaanse groep

Yeahs, Violent Femmes, Battles, Beck,

of stoner-rock band hebben, alles is

Belle and Sebastian, Doves, Pixies,

welkom. Ik beschik over een wagen en

Holy Fuck, Local Natives, Sex

ben gemakkelijk actief rond het

Bob-omb, Yo La Tengo

Aalsterse en het Leuvense. Groetjes,

laurent1018@gmail.com

jimmy.vaniersel@hotmail.com

Wie zoekt die vindt ... Lees veel meer zoekertjes en/of voer zelf jouw zoekertjes in op

Sander sander_villers@hotmail.com

poppunt.be

- 66 -