Poppunt Magazine 65

MAGAZINE

cover

65

dj talk

JABO dossier

DE MOEILIJKE TWEEDE rapport

GENTLEMANAGEMENT gearslutz

JERBOA 3-2-1

liftoff

driemaandelijks magazine jun - jul - aug 2015 BC0405 Afgiftekantoor Brussel X

colofon

voorwoord

Zo. 65. We mogen met pensioen. Wat? Serieus?

Bijlange niet. Met de zomer, blote buiken, bolle pensen en feest in het vooruitzicht sturen we Poppunt Magazine 65 de wereld in. Best wel trots op deze editie met een fijne balans tussen need to know en nice to know. Wist je bijvoorbeeld dat Gentlemanagement al 10 jaar lang het pad helpt te effenen voor talloze Belgische bands? Onze man had een boeiend gesprek met de gentlemen en -woman van het eerste uur. We interviewden ook Jabo en wisten Raketkanon te strikken tussen twee Europese tournees door. Geen blad voor de mond, niet op het podium, en ook niet ernaast, want als er een band is die bewijst helemaal geen geijkte paden nodig te hebben om overal brokken te maken (van hier tot in Letland), dan toch wel ’t Gentse kanon. We hebben het verder over wat in de muziekwereld bekend staat als ‘de moeilijke tweede’. Hoe gaan artiesten te werk als ze hun debuut willen overtreffen, maar niet uit hetzelfde vaatje willen tappen? Of net wel, maar de valkuilen willen vermijden? En we doken weer een paar repetitiekoten in (High Hi, SeizoensKlanken, Freaks Up Front), sprokkelden tips en ‘truken’ bij Jerboa, over mastering, en gingen stappen met Mensch, erger je niet! Check zeker ook de video’s op Poppunt.tv. Voorts een flinke brok popadvies, talking heads, reviews, en meer.

Poppunt Magazine juninummer Hoofdredacteur Joachim Wemel Fotograaf Koen Bauters Vormgeving Milk and Cookies Verantwoordelijke uitgever Luc Nowé, Poppunt vzw, Bloemenstraat 32, B-1000 Brussel Medewerkers Sven De Potter, Koen Galle, Pieter Gulinck, Yannick H’Madoun, Tessa Joris, Stijn Lemaire, Bert Moerman, Jan Pauly, Chloë Rasier, Wim Thijs, Bram Vermeersch, Thomas Werbrouck Advertentiewerving Chloë Rasier (Poppunt) Oplage 6.000 exemplaren

ISSN 1375-064X

POPPUNT MAGAZINE IN JE BUS? Je vindt Poppunt Magazine gratis in de

We staan er op nog één high five te geven aan de (meer dan 800!) Lokale Helden die op 30 april het land tot een muzikale kolk omtoverden. Mensenlief, hoe ‘schoon’ was het niet om al dat jonge/oudere enthousiasme mee te maken? Poppunt stond te midden van het hongerige grut en wist de muzikale toekomst veilig gesteld. Merci, allemaal.

belangrijkste music en dj-gear stores, in jeugdhuizen en muziekcentra, repetitiekoten en studio’s …

Vind je toch geen Poppunt Magazine bij jou in de buurt? Voor 7,99 euro / jaar krijg je het netjes in de bus. Koop een abonnement via shop.poppunt.be.

Geniet van de zomer, van de vakantie én van de muziek. Wij zijn er terug in september.

Mis je een exemplaar in je collectie?

In de online shop kan je ook alle oude

Voor de redactie, Joachim & Sven

nummers nabestellen.

-3-

inhoud

@

RAPPORT

GENTLEMANAGEMENT 08 DOSSIER

DE MOEILIJKE TWEEDE 14 COVER

RAKETKANON 22 DJ TALK

JABO 30 GEARSLUTZ

JERBOA 36 IN THE PICTURE Popadvies: Merchandise

46

Mensch, erger je niet!

Talking Heads: Festivalreporters

60

High Hi 34

07

SeizoensKlanken 35 Freaks Up Front

53

FOCUS

OTHER STUFF

9000 Toeren 42

Educatie 51 vi.be Reviews 54 vi.be Wall of Fame

56

Win 62 Mzkt zkt Mzkt

-5-

63

Dynamische, expressieve bespeelbaarheid en snelle customizing

V-Drums TD-25KV/TD-25K Ernstige drummers hebben met de TD-25 serie de high-end bespeelbaarheid van V-Drums in een mid-level kit voor thuis en in de studio. De TD-25 serie heeft een klankgenerator die afstamt van de topklasse TD-30 en alle gegeerde expressie levert die de V-Drums de ster van Roland maken en de onbetwiste keuze van profs over de hele wereld. De gestroomlijnde interface maakt het gemakkelijk om gepersonaliseerde kits te creĂŤren, terwijl je met de ingebouwde audiorecordingfunctie je drumperformances kunt vastleggen om te evalueren en te delen. Andere voorname kenmerken zijn onder andere gaasvelpads voor een natuurlijke feel, positional sensing op de snare voor verbeterde expressie, en de VH-11 V-Hi-Hat om met authentieke hihat technieken te spelen.

photo: Koen Bauters

selector

THE CRAZY WORLD OF ARTHUR BROWN Fire

GARY’S GANG

Do It At The Disco

BRONSKI BEAT

Small Town Boy

Mensch, erger je niet!, door menig platenboer aangesproken als Zeno en Jonas, deelt een voorliefde voor de 7” single en het ambacht van de analoge diskjockey. Opgepikt door FM Brussel ging het duo langs festivals waaronder Marktrock, BrusselBrost en zalen als de AB, Muziekodroom en Het Depot. Hun aanstekelijk enthousiasme leverde hen een eerste plaats op in de 45 Toeren dj-contest (onder het goedkeurend oog van jurylid dj Bobby Ewing) en een avondprogramma op Studio Brussel deze zomer. Tsjik tsjak vollenbak, quoi!

De afsluiter van één van onze meest legendarische sets ooit: een uitzinnig, tot de naad uitgeregend publiek op Bruksellive ging volledig los in de modder.

Sindsdien nooit verdwenen uit onze platenzak.

Eenzaam aan de top in de lijst met platen waarvan de titel wordt gevraagd nadat we ze hebben gespeeld.

Zonder twijfel door de geweldige (gesamplede) sax-solo, een snoepje voor alle house-liefhebbers.

Mensch zweert bij 7” vinyl, maar sommige tunes verdienen hun status door de 12” version. Dit pareltje uit de jaren tachtig is er zo eentje waarvan de single altijd thuis blijft. Regelrechte sluipmoordenaar! beta.vi.be/menschergerjeniet DJ Vision met Mensch, erger je niet! op Poppunt.tv

-7-

rapport

GENTLEMANAGEMENT “Je moet opletten met te zeggen dat het goed gaat.” Gentlemanagement twijfelde of het wel een goed idee was om het tienjarige bestaan van het kantoor te vieren met een feestje voor een schare bevriende collega’s uit de sector. Inge De Bruyn, Eric Didden en Christoffel Cocquyt besloten het toch te doen, op een bescheiden manier.

Maar Gentlemanagement boert prima en er mag met trots teruggeblikt worden op het parcours van de voorbije tien jaar. Het managementkantoor staat op de kaart en heeft een breed roster met veel uitstraling. Poppunt had een dikke proficiat in de aanbieding, sprak met de drie oprichters en had het over templates die je niet kan kopiëren en uitslagen en eindmeten die er niet zijn. text: Bram Vermeersch photos: Koen Bauters

-8-

Herinneren jullie zich nog in welke geest jullie Gentlemanagement destijds hebben opgericht?

Eric (manager van Triggerfinger, Dez Mona, DAAU, Douglas Firs, Sherman): “In tegenstelling tot de voorgaande generaties, waar managers duistere figuren waren die vage deals sloten die vaak ook voor hun groepen onduidelijk waren, wilden we correct omgaan met artiesten. A gentle approach to artists: dat was de insteek. We hebben ook altijd gezegd dat we niet alleen maar tussen Diksmuide en Tongeren wilden opereren.

We wilden ook iets voorstellen in Nederland en indien mogelijk verder uitplooien naar Europa en de rest van de wereld.”

10 JAAR GOED VOOR ARTIESTEN Management is niet gemakkelijker geworden?

Eric: “Integendeel. Er is een enorme concurrentietoename. En er is een zekere verzadiging op de markt.”

Christoffel: “Qua groepen, niet wat managers betreft.”

Christoffel (manager van Selah Sue, Gabriel Rios, Delv!s): “In de periode 2000-2002 zag je veel veranderen in het landschap van de platenfirma’s.

Door de crisis in de muziekwereld merkte je dat de labels minder taken op zich namen. Ze tekenden weliswaar meer groepen, maar hadden minder tijd om de promo en de A&R van die artiesten te doen.

Je zag alles shiften naar het management. Zelf heb ik in het verleden mijn job als manager van Soulwax gecombineerd met een A&R-functie bij [PIAS]. Ik deed dat heel bewust. Als je maar één groep of job hebt, bestaat het gevaar dat je verkeerde keuzes moet maken omwille van financiële overwegingen.

We hebben er als kantoor altijd naar gestreefd om creatieve en artistieke beslissingen te kunnen nemen.

Ik denk dat het daarom goed is om een breed roster te hebben. Op die manier is er ook minder tijdsdruk.”

Eric: “Klopt. Muziek is ook geen exacte wetenschap.

A + B + C is niet automatisch D. Als twee belangrijke zenders zeggen dat ze de muziek van een bepaalde groep niet gaan draaien, dan ben je toch beperkt in je ontwikkelingsmogelijkheden. Het doet altijd wel zeer als iets niet opgepikt wordt door de radio. Maar je kan dan volwassen gesprekken voeren met de mensen die de beslissingen nemen en proberen een gezond plan uit te dokteren.”

Inge: “Wat management zo gevarieerd maakt, is dat je elke groep op zijn eigen niveau moet bekijken. Je kan geen template van groep A toepassen op band B en verwachten dat het scenario hetzelfde zal zijn.

Nee, je benadert elke groep vanuit de mogelijkheden die je voor die specifieke band ziet. Werken met een nicheband is helemaal anders dan het management van een mainstreamgroep. Wat je kan doen voor een nicheband is – om het met een lelijk woord te zeggen – volume creëren in verschillende landen. Omdat je weet dat je binnen een bepaald territorium snel aan je maximum zit.”

Het feit dat jullie de krachten hebben gebundeld, is wel een sterkte, niet?

Inge (manager van Racoon, Novastar, King Dalton, Chantal Acda, Creature With The Atom Brain): “Dat is heel organisch verlopen. Vanaf het begin sloot de geest waarin we alle drie met management bezig zijn nauw bij elkaar aan. En omdat we allemaal een compleet andere achtergrond hebben, konden we expertise met elkaar delen. Christoffel had A&R knowhow, Eric had heel veel ervaring met het livecircuit, en ik had een juridische achtergrond.”

Eric: “Dez Mona zat in zekere zin aanvankelijk ook in een niche, maar is daar stilaan uitgegroeid, en dat wil ik nu verder trekken. De internationale ontwikkeling is wat achter gebleven. Jammer, want ik geloof nog altijd in het potentieel van de groep. Er zijn geen vanzelfsprekendheden, natuurlijk. Ik denk dat we er tot nu toe behoorlijk in geslaagd zijn een draagvlak te creëren voor onze groepen. Al vind ik dat je moet opletten met te zeggen dat het goed gaat. Zoals Inge ook aangaf: elke band is een ander verhaal.”

Eric: “Je leert elke dag bij, hé. In dit vak zijn er altijd nieuwe problemen en raadseltjes die je moet zien op te lossen. Maar ervaring helpt zeker om dingen op tijd te counteren.”

-9-

“ROND ELKE GROEP DE JUISTE ENTOURAGE VINDEN: DAT IS HET MOEILIJKSTE.”

“IK VERWACHT VAN ARTIESTEN DAT ZE ER EVEN HARD MEE BEZIG ZIJN ALS HET MANAGEMENT.”

Christoffel, wat is voor jou het moeilijkste ondanks de

Aan jullie dan om een koers uit te stippelen samen met

tonnen ervaring en de goede strategieën?

de groepen?

Christoffel: “Rond elke groep de juiste entourage vinden: dat is het moeilijkste. Omdat je vanuit een klein territorium opereert, snap ik dat muzikanten bijna genoodzaakt zijn om op verschillende paarden te wedden en in een aantal bands te spelen. Prioriteiten zijn niet evident voor een startende band, terwijl die eigenlijk echt nodig zijn. Als jonge groep moet je op een bepaald moment in je carrière alle opportuniteiten kunnen benutten. En niet twee dagen rondbellen of iedereen van de band wel beschikbaar is. Meer en meer zien labels in dat ze niet alleen op zoek moeten gaan naar een goede artiest maar ook naar talentvolle groepen met een goede entourage. Net omdat platenfirma’s niet meer alle taken op zich kunnen nemen, is het belangrijker geworden dat groepen een structuur hebben. Een goede crew is belangrijk. Er zijn jammer genoeg te weinig geschoolde mensen in België.

En welke labels hebben de knowhow, de background en de bagage om het plaatje te doen kloppen?”

Inge: “Sowieso in samenspraak met de artiest. Dat vind ik ook zo’n old school mentaliteit: de manager die beslist waar het heen moet met de band. Oké, je stuurt dat ergens een beetje maar je kan niet tegen de wensen of het karakter van je band in gaan.”

“Zoals Inge ook zei: je kan geen templates toepassen op bands. Je moet altijd mensen vinden die het specifieke verhaal van de groep begrijpen. Zowel op artistiek als op persoonlijk vlak. Waar wil een band naartoe? Niet elke groep wil ongelooflijk groot worden.

De artiest in kwestie weet het misschien zelf niet of verandert onderweg van strategie.”

Inge: “Bands managen is niet altijd even eenvoudig.

Ik verwacht van artiesten dat ze er in dit moeilijke tijdperk even hard mee bezig zijn als het management.

Twee, drie dagen je mails niet checken of onbeantwoord laten is not done. Alles gaat zo snel tegenwoordig. Je kan het je niet permitteren om tijd te verliezen.”

Christoffel: “Het kan soms wel, hé. Maar dan moet je dat beredeneerd doen.”

Eric: “Bands behoeden voor een foute stap, dat hebben we altijd willen doen. Dankzij de ervaring kunnen we al eens zeggen aan een groep wanneer het goed is om te schakelen of iets net niét te doen. Vaak hebben jonge bands ook een zekere zakelijke naïviteit. Omdat ze twijfelen? Vooral omdat ze nog niet voldoende ervaring hebben.”

Christoffel: “Twijfel is sowieso inherent aan grote artiesten. Altijd.”

Christoffel: “We proberen de ondersteuning van onze bands zo breed mogelijk te maken. Je kan volgens mij maar een beperkt aantal bands managen. Eric is daar flexibeler in. Ik kan moeilijker switchen tussen bands.

Ik denk dat ik maximaal vier groepen kan managen.”

- 10 -

Inge, dan heb je in de ogen van Christoffel wellicht een

’t Moet wel een kick geven als jullie de artiest eerst goed

heel brede portefeuille: Novastar, Creature With The

omringen en daarna zien dat het verhaal succesvol

Atom Brain, King Dalton, Racoon, Chantal Acda, Lyenn …

wordt.

Inge: “Je hebt verschillende types bands. Racoon en Novastar zijn heel erg arbeidsintensief. Er komt ook heel veel administratie aan te pas bij die groepen. Ik zou niet nog eens twintig groepen van die orde kunnen doen. Wat ik er wel kan bijnemen, zijn acts als Lyenn en Chantal Acda. Dat zijn verschillende artiesten, maar binnen een bepaald segment kan je met hen een gelijkaardig pad bewandelen. Beide acts zijn terug te vinden in hetzelfde circuit. De contacten die je voor hen moet aanspreken zijn gelijkaardig. Dat maakt het iets minder arbeidsintensief.”

Inge: “Ik weet dat we drie jaar geleden een gat in de lucht sprongen toen we met Racoon in de Heineken Music Hall in Amsterdam mochten spelen. Intussen is de groep nog groter geworden en was er een show in de Ziggo Dome, een zaal in Amsterdam met een capaciteit van 15.000 mensen. Het rare is wel dat de kick er wat af gaat nadat je band drie keer in de Heineken Music Hall heeft gestaan. Wat niet wil zeggen dat je met een veel kleinere overwinning van een andere band niet opnieuw dezelfde kick kan beleven.”

Eric: “Natuurlijk zijn er veel kippenvelmomenten.

Met Triggerfinger hebben we vorig jaar de HMH gedaan en dat was absoluut een overwinning. Omdat Triggerfinger sowieso een band is die minder op de radio te horen is en veel via het livecircuit heeft bereikt.”

Managers staan traditietrouw vrij dicht bij de platenfirma. Een goede zaak?

Christoffel: “Het is niet echt de job van de artiest om zichzelf bij een label te verkopen. Dat is moeilijk, hé.”

Eric: “Het gebeurt dat bepaalde labels jonge artiesten benaderen – of omgekeerd – en een overeenkomst sluiten. Daarna komen die groepen dolgelukkig bij ons aankloppen: we hebben al een deal. Als je dan ziet waarover het gaat, denk je al gauw: oei, jullie hadden op voorhand toch misschien beter een manager aangesproken.”

Nooit schrik? Een groep kan op zijn top zitten qua succes en vervolgens zachtjes of heel snel naar beneden komen.

Eric: “Ik denk dat je gewoon moet uitkijken om geen paniekvoetbal te spelen als het minder wordt. ‘I Follow Rivers’ was een atypisch nummer in het repertoire van Triggerfinger. Het is in heel Europa op de radio geweest. Dat was geen vergiftigd geschenk. Die cover klonk helemaal anders dan de rest van hun muziek maar het heeft veel deuren geopend en de stijgende lijn van de livecarrière versneld. Het is de groep op alle vlakken ten goede gekomen. Was het een compromis?

Nee, het was echt wel een toevalstreffer. Nadien hebben we daar natuurlijk op gewerkt om het op een hoger plan te krijgen. Het is niet zo dat het alleen maar een virale hit was, of zo. Erna zat je met een piek van heel grote zalen in bepaalde landen van Europa. Als dat niet opgevolgd wordt met singles die op diezelfde radio’s gespeeld worden, dan weet je dat je terugvalt op je basispubliek.”

Inge: “De streken van de labels? Misschien wel.”

Eric: “laten we er ons niet te fel over uitspreken. (lacht)” Christoffel: “Ergens is het ook normaal, hé. We hebben het in het verleden al vaker gezien. Er zitten ook bij ons een aantal bands waar we nog enkele jaren ons huiswerk aan gehad hebben. Gabriel Rios, bijvoorbeeld. Ik vind dat een heel spijtig verhaal. Die jongen heeft acht jaar met de rem op gespeeld. Hij is daar sinds een kleine twee jaar van af. Hij had destijds geen entourage, sprak geen Nederlands en heeft toen alles getekend wat ze hem onder zijn neus hebben gestoken. Dat is heel erg en triestig. Dat is echt wel één van onze taken: artiesten behoeden voor stommiteiten als ze jong zijn. En de zaken open houden om de juiste dingen te doen als het moment er is.”

Inge: “Dat basispubliek is dan natuurlijk wel groter geworden.”

- 11 -

Waar ligt de kick voor jou, Christoffel?

Zijn jullie strijdvaardig voor nog eens tien jaar of langer?

Christoffel: “Die kan overal liggen. Dat is het fijne maar ook het frustrerende aan muziek. Het is niet zoals sport: je hebt geen finish of uitslag. Je hebt nooit gewonnen. De consequentie van niet winnen, is dat je ook nooit hebt verloren. Dat is fijn en soms niet.

Omdat je toch streeft naar een aantal doelen. Maar die kicks kunnen dus van alles zijn. Een fantastisch goed concertje, bijvoorbeeld. Grote optredens mogen ook, maar dat hoeft niet altijd. Ik herinner me nog altijd wat Gabriel Rios tegen me zei toen hij van het podium van Vorst Nationaal stapte: ‘dit vond ik niet leuk, dit wil ik nooit meer doen.’ Rios wil vooral de baan op gestuurd worden en zonder al te veel toursupport spelen in het buitenland. Zulke dingen bespreek je met elkaar.

Creatief gezien is het ook belangrijk. Een artiest mag niet in zijn comfort zone blijven. Dat is leuk, maar het blijft er niet leuk.”

Inge: “Eric niet. (lacht) Hij mag niet meer mee.”

Eric: “Er staat geen pensioenleeftijd op managen.”

Christoffel: “Het wordt toch wat gênant op een bepaald moment. (hilariteit) Je moet de juiste voeling blijven hebben. Ik denk dat we ons daar bewust van zijn. De invulling van het kantoor gebeurt ook in die spirit. We hebben hier een aantal junior managers in huis: Jef Verheijen (The Spectors, red.) en Stijn Maris (The Subs, AKS, red.), bijvoorbeeld. Zij zijn heel erg thuis in bepaalde genres en subgenres. Stijn kent groepen die wij niet kennen. Ik heb wel voeling met elektronische muziek maar ik weet niet of ik dat binnen tien jaar nog zal hebben. Dat is ook niet zo erg.

Het is aan de jonge mensen die we aan boord halen om binnen vijf jaar, met de expertise die we aanreiken, een nieuw elan te geven aan het kantoor.”

Eric: “Noel Gallagher die over Douglas Firs zei: ‘I like this instantly.’ Dat gaf een kick vergelijkbaar met toen Josh Homme, Muse en Dave Grohl dertien jaar geleden over Millionaire zeiden: ‘This is fucking unbelievable.’ Op die manier heb je exposure naar het doelpubliek van die bands. Daardoor heb je nog geen concert bijgeboekt of een plaat meer verkocht, maar er is plots wel iemand die zijn duim omhoog steekt en andere mensen mee over de streept trekt.”

Je ziet het al voor je dat de druk zal afnemen?

Christoffel: “Nee, dat denk ik niet. Dan moet je stoppen. Uitbollen, dat gaat niet in management. Je mag je groepen dat niet aandoen. Zij voelen dat ook.

Je moet er altijd 100 procent voor gaan. Het is weer hetzelfde: je kan geen templates gebruiken. Je blijft in een constante communicatie. Je kan dat niet doen in een soort van uitbolmodus.”

Eric: “Je moet altijd op je hoede blijven. Moeten we diplomatisch zijn? Ik denk dat de oude stijl van overal op tafel kloppen niet meer overal werkt. Het kan zich tegen je keren. Maar het betekent niet dat je het eens niet mag doen als het nodig is.”

Een goed verhaal helpt altijd, niet?

Christoffel: “Het verhaal moet je altijd zelf creëren.

Dat doe je door inhoud. Dat is de essentie. Zodra je iets doet, creëer je inhoud, en dat verhaal moet je zo juist mogelijk brengen en maken. En op lange termijn denken. Altijd.”

Inge: “Artiesten zijn mensen. Net als managers.

Iedereen heeft nu eenmaal zijn eigen manier van werken en communiceren. Het moet klikken met je groepen. Het is ook belangrijk om een goede relatie te hebben met de entourage van je bands. Je kan een goede boeker hebben, maar als het tussen de band en de boeker of tussen het management en de boeker niet goed zit op persoonlijk vlak, dan heeft de samenwerking weinig zin. Je werkt niet alleen traag op die manier, je weet dan ook dat alles wat je doet onder een microscoop wordt bekeken.”

Inge: “Je mag je ook niet laten meeslepen door het ongeduld van de artiest.”

Christoffel: “De waan van de dag: in die wedren mag je niet meegaan. Het woord momentum bestaat ook niet voor mij. K’s Choice is zo lang weg geweest, en nu staat de groep er terug met een heel sterke single.

Goede muziek: dat blijft de essentie.”

- 12 -

Inge De Bruyn

Christoffel Cocquyt

Eric Didden

Inge: “Een bijkomend probleem is dat in België traditioneel gedacht wordt op maat van de klassieke muziek. In die branche zijn echter totaal andere modellen van toepassing. Zolang het beleid beslissingen neemt met de klassieke sector in het achterhoofd, dan kom je er niet. Ik word kwaad als ik nu de discussies hoor over de CAO’s voor de podiumkunsten. Die gaan volledig uit van de klassieke sector. Wij zijn daar niets mee, dat werkt ons tegen. Ze denken goed te doen terwijl ze eigenlijk meer kwaad aanrichten voor de pop en rock. Een warm pleidooi voor beterschap? Ja. En een vraag om pop en rock ook te bekijken als een commerciële sector.”

Van Christoffel weet ik dat hij een goede psycholoog is die weet hoe je kan sturen – om het woord manipuleren niet te gebruiken.

Christoffel: “Misschien is dat dankzij mijn opleiding psychologie. Het gaat veeleer over inzichten in de manier waarop artiesten denken. Nu goed, om het nog even over de toekomst te hebben. Veel zal afhangen van de volgende subsidieronde. Onze toelage is al een paar keer een beetje afgekalfd.”

Christoffel: “We willen blijven doen wat we doen met een aantal jonge bands en het developing personeel dat er nu is. Als er minder subsidies zouden zijn, dan zullen we het wat moeten herdenken. Ik hoop dat we dat niet moeten doen. Het is soms wel frustrerend dat we daar al mee bezig moeten zijn. Maar aangezien we aan langetermijndenken doen, zijn we heel snel op dat punt.”

Christoffel: “Als ik zo de plannen lees, denk ik toch dat ze wel een aantal dingen begrepen hebben.”

Inge: “Met minister van Cultuur Sven Gatz hebben we meer een econoom in huis dan met Joke Schauvliege.”

Eric: “In sommige Europese landen is er ook steun vanuit het departement economie. Eigenlijk is dat essentieel. Muziek wordt aanzien en aanvaard als een industrie. Je exporteert cultureel talent en dat heeft een economisch gevolg. Daar wordt hier soms te weinig bij stil gestaan.”

Eric: “Hij heeft een aantal inzichten die er voordien niet waren.”

Inge: “Hij is een businessman. Punt.” gentlemanagement.be

- 13 -

dossier

DAPPERE BELGEN VS. DE ‘MOEILIJKE’ TWEEDE

Wie kent het patroon niet? Veelbelovende jonge band met verpletterend debuut.

Breed aangekondigde opvolger.

Reikhalzend uitkijkende fans. Torenhoge verwachtingen in de pers. In kracht en intensiteit toenemende druk. En … die langverwachte tweede plaat blijkt een gigantische sof!

‘Second Coming’ van The Stone Roses. ‘Room On Fire’ van The Strokes. ‘You Could Have It So Much Better’ van Franz Ferdinand – het zijn schoolvoorbeelden van wat ze over de plas ‘sophomore slumps’ noemen. Of in iets lokaler journalistenjargon: ‘de moeilijke tweede’.

Hoe doen wij dappere Belgen dat: een opvolger bedenken van een gesmaakt debuut? Kloppen de clichés die de Britse muziekpers ons over ‘de moeilijke tweede’ op de mouw speldt? En hoe kunnen bands die nú debuteren mogelijke valkuilen in de toekomst omzeilen?

text: Thomas Werbrouck photos: Koen Bauters

Poppunt trekt op onderzoek en vraagt tips aan drie artiesten die momenteel hoge toppen scheren met hun tweede plaat: Douglas Firs, Marco Z en Bed Rugs – vlak voor ze ten prooi vallen aan de nóg moeilijkere derde.

- 14 -

Douglas Firs Gertjan! Heb je last van een writer’s block gehad?

Zijn er tweede platen van andere groepen die jou na

Gertjan (frontman en songwriter): “Nee, eigenlijk niet.

Heel even – net na de eerste plaat ‘Shimmer & Glow’ – is het door mijn hoofd geschoten: hoe moet het nu verder? Maar eigenlijk ging alles deze keer vlotter.

Onze remedie tegen het tweedeplaatsyndroom was: zo veel mogelijk avonturen beleven. Ik heb met Sem (zijn broer en bandlid, red.) een tourtje gedaan door Zwitserland, ben met Bony King onderweg geweest …

Allemaal heel bescheiden, maar daardoor maak je iets mee. En dat levert songmateriaal op. Daardoor is onze tweede, ‘The Long Answer Is No’, samenhangender dan de eerste: de onderwerpen hangen veel dichter bij elkaar.”

aan het hart liggen?

Gertjan: “Een tweede plaat lijkt me meestal wel een goeie plaat, ja. Je hebt het allemaal al eens meegemaakt: de eerste keer in de studio, de eerste twijfel. Eigenlijk zou je zo moeten debuteren: massa’s nummers schrijven, plaat opnemen, eerste opnames weggooien. En een maand later wéér een plaat opnemen, en dié breng je uit als debuut.”

Ben je nooit beginnen te zweven door de stoet complimenten die je al hebt mogen ontvangen – één van de mogelijke valkuilen bij debutanten?

Gertjan: “Neal Casal vond mijn eerste goed! Lofzang van één van mijn grootste helden: dat kan tellen, denk ik. Verder zijn de reacties van het publiek en de pers tot nu toe ook positief geweest. Maar dat is zo vluchtig.

Muziek maak je niet om door iemand beoordeeld te worden, maar omdat het vanbinnen jeukt: een plaat is geen examen, hé. Ik heb me altijd voorgenomen om immuun te zijn voor lof én kritiek, wat totaal niet lukt.

Maar ik probeer wel te onthouden: muziek, dat maak je voor jezelf. ‘The Long Answer Is No’ is exact geworden wat ik wou en daar blijf ik aan vasthouden.”

“Bovendien wist ik nu veel beter wat ik wou. Jasper Maekelberg was opnameassistent bij de eerste. Het was logisch dat hij de tweede zou opnemen. Maar ik wou bijvoorbeeld wel in zee gaan met iemand anders voor de mix: ik was op zoek naar een niet te Belgisch geluid en wou het geheel een beetje edge geven.

Daarom heb ik contact opgenomen met Tom Schick: wij zijn megafan van zijn werk met The Little Willies en Amos Lee. En ook dat liep op wieltjes: een paar weken later had Schick tijd, de Wilcostudio in Chicago was vrij en, hop, ik zat op het vliegtuig met mijn files.”

Is dat jouw manier om met de voeten op de grond te blijven?

Gertjan: “Muzikanten reageren vaak hypocriet op recensies over zichzelf. Als journalisten je vergelijken met Neil Young denk je: ‘wauw, megacool!’ Maar bij negatieve recensies denk je: ‘ze snappen me niet.’ Ik lees die recensies natuurlijk wel, en ik ben heel blij met alle positieve commentaar. Maar ik probeer toch te onthouden: ‘het is máár een recensie.’”

Riskeer je geen verlies van controle door er iemand bij te betrekken die je voorheen niet hebt ontmoet?

Gertjan: “’t Is heel logisch om de opname en mix door dezelfde mens te laten doen – daar is absoluut niks mis mee. Maar Tom Schick zit exact op dezelfde golflengte als ons, en zijn eigen ideeën en ervaring bleken een enorme verrijking. Ik ben in Chicago aangekomen, heb me in de zetel geploft en heb mijn oren laten verwennen door zijn magie!”

“De sociale media zijn op dat vlak een grotere valkuil, voor mij althans: de eerste weken of maanden na een release hou ik dat scherp in de gaten. Dat is allemaal heel spannend. Maar er zit geen romantiek in Facebook en Twitter. Dan denk ik: zou ik mijn tijd niet beter aan iets creatiefs besteden, in plaats van een nieuwe Facebook-banner te ontwerpen?”

Wat zijn de veranderingen ten opzichte van je eerste plaat?

Gertjan: “Vooral de omkadering moest zich nog wat settelen: de boeker is onderweg veranderd, ik kwam bij een management terecht. De eerste plaat was uitgebracht in eigen beheer, met verschillende distributeurs voor België en Nederland. Nu zitten we bij Excelsior. Dat was ook het goeie aan de tweede: van in het begin was duidelijk welke mensen erop gingen werken.”

“Gisteren ben ik iedereen gaan ontvolgen: mijn timefeed is nu bijna helemaal leeg. Dat zorgt voor rust in mijn hoofd, en ruimte om inspiratie op te doen en nieuwe nummers te maken.”

- 15 -

Douglas Firs

Wat zijn andere valkuilen die artiesten in de creatieve

Voel je druk of verwachtingen?

woestijn kunnen storten?

Gertjan: “De tweede plaat was het relaas van mijn reis met vrienden, en de dingen die mij zijn overkomen: bij het schrijven heb ik nooit aan een publiek of aan verwachtingen gedacht.”

Gertjan: “De grootste valkuil lijkt mij druk van bovenaf: als de muze je in de steek laat, is het absoluut niet verkeerd om te wachten! Boekers, management … ze hebben hun eigen timing en willen om de twee jaar op een nieuwe release werken. Maar vergeet niet: die mensen werken voor jou, en voor jouw liedjes. Dus als jij niet tevreden bent, moeten zij ook maar wachten.

Zolang je zélf fan blijft van wat je maakt, kan er heel weinig mislopen. Tenzij er echt niémand naar je shows komt, natuurlijk …”

In the end mogen we dus stellen: jouw tweede worp liep – en loopt nog steeds – op rozen?

Gertjan: “Ja, ik denk dat wij een geluksparcours hebben gehad en tot nu toe blijft alles in stijgende lijn gaan. Er kunnen natuurlijk altijd obstakels opduiken: bij de eerste plaat lag de studio vast toen er plots een tour van Amatorski kwam tussen gefietst en onze vaste drummer Christophe (Claeys, red.) moest afhaken.

Maar zulke problemen zijn er nu niet geweest. De nummers waren snel geschreven en iedereen zat op de plek waar hij moest zitten: Christophe weer achter de drums, Simon (Casier, red.) op bas en Sem op toetsen, Jasper in de studio en Tom Schick als mixer in Amerika. Dan wordt de derde mijn moeilijke plaat, zeker? (lacht)”

“Mijn droomparcours is dat van Wilco: een band die een reputatie heeft opgebouwd zonder een beroemde signature song. Op die manier kan je langzaamaan groeien: niet met één nummer, maar met een pakket nummers.”

Zegt het je dan niks om eens een grote hit te scoren?

Gertjan: “Jawel, maar – als je dan toch hypothetisch bezig bent – wél op voorwaarde dat die hit exact toont waarvoor je staat. Dat ligt bij een band als Amatorski wat moeilijk, denk ik. Omdat zij intussen iets helemaal anders doen dan ‘Come Home’, waarmee het grote publiek hen leerde kennen.”

douglasfirs.be

- 16 -

“MUZIEK MAAK JE NIET OM DOOR IEMAND BEOORDEELD TE WORDEN, MAAR OMDAT HET VANBINNEN JEUKT: EEN PLAAT IS GEEN EXAMEN, HÉ.”

Marco Z Marco, heb jij hard geworsteld met je tweede plaat?

Met welk gevoel ben je aan die tweede plaat beginnen

Marco Zanetton: “Niet met de opnames zelf, maar wél om zo ver te geraken. ‘I’m A Bird’ (zijn radiohit uit debuut ‘The Ordinary Life of Marco Z’, red.) had ik zelf bekostigd, opgenomen en afgewerkt. Ook de clip was van eigen makelij. Pas toen het nummer al op de radio speelde, werd ik getekend door een platenfirma. Die platenfirma moest zich nu buigen over een eventuele investering op basis van mijn nieuwe demo’s. Dat zijn van die typische meetings met platenfirma’s: je hebt te maken met businessmensen die in de eerste plaats een investering zo snel mogelijk moeten terugverdienen.

Uiteindelijk bleken ze niet genoeg vertrouwen te hebben in het materiaal.”

te schrijven?

Marco: “Met een enorm gevoel van vrijheid. Ik was vlot nummers aan het schrijven en na verloop van tijd bouwt er zich vanzelf een artistieke visie op: productioneel, op vlak van songs en inhoudelijktekstueel. En zo is het uiteindelijk een dubbelplaat geworden: een duidelijk afgerond geheel met een duidelijke artistieke lijn. Daar hou ik wel van.”

“Met de eerste plaat was ik nog op zoek: ik zat tegelijk in een indierockband, een motown soulband, een countryband … Allemaal fijne afgewerkte outfits. Maar het werd een schizofreen muzikaal bestaan en ik wou geen tweede Mauro Pawlowski, Pascal Deweze of Tim Vanhamel worden – die allemaal fantastisch zijn en waarmee ik me op geen enkele manier wil vergelijken! Maar voor mij werkt het beter om met één ding naar buiten te komen, iets waar heel eenduidig mijn naam op plakt. Dat was de zoektocht op de eerste plaat. Nu heb ik mijn eigen stem duidelijker gevonden.”

“Vanaf dat moment is alles wel redelijk vlot gegaan: ik heb de zaken weer in eigen handen genomen, ben met de juiste mensen in zee gegaan, en heb alles met eigen middelen bekostigd. Die periode heeft alleen een beetje té lang aangesleept: tijd die ik beter had kunnen spenderen. Maar zo gaan die dingen nu eenmaal.”

Heb je spijt dat je met hen in zee bent gegaan?

Marco: “Nee, je mag nooit spijt hebben, tenzij je een vreselijke misdaad hebt begaan. (lacht) Het is nuttig gebleken om met die grote platenfirma samen te werken: op een bepaald moment hadden zij mij nodig, en ik had hen nodig. Met hun investering hebben ze mij gelanceerd, en naar een groter publiek gebracht.

Dat heeft me sowieso in staat gesteld om deze tweede plaat te maken.”

Aan een debuut, zegt men, kan je een leven lang werken. Voor een tweede plaat krijg je één à twee jaar.

Herken je dat?

Marco: “Dat cliché is vooral gangbaar in de Engelstalige pers, denk ik. En ik weet niet of dat helemaal opgaat voor een tweede plaat. Ken je Billy Bragg? Zijn derde heeft als ondertitel letterlijk ‘the difficult third album’.”

- 17 -

“MEESTAL KONDIGT DE ENGELSTALIGE MARKT HET BEGIN VAN EEN HYPE OF HET EINDE VAN EEN HYPE AAN, EN WIJ VOLGEN.” “Maar de bron droogt bij de meesten ooit op, denk ik. Plots vloeien de songs minder vlot, zeker? Dat is volgens mij de essentie achter die theorie van de Engelse pers. Maar komt dat vaker voor bij een tweede dan bij een derde plaat? Volgens mij hangt het af van het moment in je leven. Maar eerlijk gezegd: mij ging de tweede plaat makkelijker af dan de eerste.”

pleasen, als dát je hoofddrive is, dan ga je een heel ongelukkige mens worden, denk ik. Mijn vuistregel is: maak de muziek die jij wil maken, los van wat andere mensen ervan vinden.”

“Daarnaast wil ik natuurlijk dat mijn muziek zo veel mogelijk mensen bereikt: ik hou van lofi – ik ben ooit begonnen met four track-opnames – en ik zou nu bijvoorbeeld alles op cassette kunnen releasen. Maar dan krijgen mijn songs niet het publiek dat ze volgens mij waard zijn. Dus doe ik er alles aan opdat zo veel mogelijk mensen ze kunnen horen, zonder dat ik mijn eigen smaak ooit zal verloochen.”

Je hebt geen schrik om uitverteld te geraken?

Marco: “Nee, en zeker nu niet. De eerste plaat ging vooral over mijn struggle met een gewoon leventje: ik was dertig jaar en zag niet veel bougeren in mijn muziekcarrière. En dus heb ik me maar neergelegd bij ‘The Ordinary Life of Marco Z’, wat de titel van mijn debuut is geworden.”

Met je eerste plaat ben je wel gebombardeerd in het circus: je kreeg een MIA voor beste doorbraak. Heb je

“Bij de opvolger ‘Hold Me Like The World Is Ending’ was ik vooral geïntrigeerd door de wereld rondom mij: de songs zijn minder autobiografisch. Deze keer kruip ik in de huid van personages, en die zijn niet per se gebonden aan mijn eigen emoties en meningen. Ray Davies of Damon Albarn schrijven ook zo. Dat is de nieuwe weg die ik ben ingeslagen.”

ooit meer lof gekregen dan je aankunt?

“Qua sound en stijl is er bovendien ook een zekere evolutie, al is die eerder subtiel dan drastisch te noemen: de esthetiek van de eerste plaat, maar dan uitgepuurder. Op een derde plaat zal ik blijven evolueren: ik wil nooit twee dezelfde platen maken. Nu ja, ik plaats mezelf binnen een singersongwritertraditie en zal niet zo gauw de extreme evolutie van een groep als The Beatles doormaken.”

Heb je ‘tweede platen’ in de kast die opvallend slecht

Marco: “Nee, ik ben niet door een mentaal dal gegaan.

Mocht ik uitgeroepen zijn tot best breakthrough artist op de Grammy’s, da’s andere koek. Nee, ’t is ook máár Vlaanderen, hé. Er stonden niet plots horden fans voor mijn deur geparkeerd, het succes is nog steeds heel bevattelijk.”

of, omgekeerd, opvallend goed zijn?

Marco: “Geen idee. (denkt lang na) Het cliché zegt: it’s all downhill from there. Maar kijk naar The Beach Boys, The Beatles, The Kinks: dat ging allemaal bergop!”

Allemaal groepen uit een lang vervlogen tijd, waar er ruimte was voor experiment, groei, evolutie. Zou er in de

Jij bent op een gegeven moment geconfronteerd met

muziekpers van de laatste twee decennia sprake zijn

het fenomeen ‘een hit scoren’. Voelde je druk van fans

van ‘een cultus van het debuut’ die ervoor zorgt dat een

met bepaalde verwachtingen?

tweede plaat sneller oud nieuws is?

Marco: “Mensen zullen altijd een bepaald beeld hebben van wie je bent als artiest. Maar als je je publiek wilt

Marco: “Daar zit wél zeker iets in. De eerste plaat van Lykke Li vond ik heel goed, maar van die tweede plaat

- 18 -

Marco Z

heb ik nauwelijks iets gehoord. Ladyhawke: nog zo iemand waar ik fan van was, maar haar tweede plaat is nooit tot bij mij geraakt. Arctic Monkeys idem. Hun debuut vond ik supergoed, en ik weet dat ze achteraf enkele goeie singles hebben gemaakt, maar ik heb heel weinig over hun platen gehoord. Al ben ik de releases na de jaren 2000 minder nauwgezet gaan volgen. The Strokes: die hadden ook een uitstekend debuut!”

Is jouw derde plaat al in voorbereiding?

Marco: “Toevallig wel. Tot nu toe was ik gefocust op repeteren, promosessies doen, de releaseshow in de AB … Er komt van alles bij zo’n release kijken, en dus heb ik even geen tijd gehad om creatief bezig te zijn. Maar nu, op dit eigenste moment, zit ik te denken: damn, ik wil een big record maken. Voor ‘Hold Me Like The World Is Ending’ heb ik heel veel thuis opgenomen, en zeker de tweede plaat van de dubbelaar klinkt heel fragiel. Voor de derde zou ik in de richting van Tom Petty of Bruce Springsteen kunnen evolueren. Maar dat zijn héél prille plannetjes.”

Opvolger ‘Room On Fire’ geldt als dé klassieke ‘moeilijke tweede’! Wat vond jij ervan?

Marco: “Tja, niet beluisterd, hé. Als luisteraar word je fel beïnvloed door de mening van muziekjournalisten en het hele spektakel rond een plaat. Recensies zijn ofwel universeel lovend ofwel universeel afkrakend.

Meestal kondigt de Engelstalige markt het begin van een hype of het einde van een hype aan, en wij volgen.

Dus misschien is de tweede plaat van The Strokes geniaal? Wie zal het zeggen? Ik kan er in elk geval niet over oordelen.”

“Thematisch geraak ik in ieder geval niet gauw uitverteld: de wereld is zo rijk, je hebt iedere dag iets nieuws om over te schrijven. De grootste uitdaging voor mij als folkzanger is misschien: hoe hou je het productioneel fris? Al hoeft dat ook geen probleem te zijn. Townes Van Zandt, Billy Bragg: ze hebben hun hele carrière met dit soort muziek gevuld.” marco-z.com

- 19 -

Bed Rugs Yannick! Hoe worden jullie platen onthaald, vind je?

Yannick Aerts (zanger/gitarist/songwriter): “Na een release is het altijd bang afwachten wat de reacties zullen zijn. Om één of andere reden staan we bij de pers op een goed blaadje – geen idee waarom. Het grote publiek volgt dan weer niet massaal – óók geen idee waarom. (lacht)” Tussen jullie debuut ‘8th Cloud’ (2012) en het pas uitgebrachte ‘Cycle’ zat de ep ‘Rapids’ (2013). Bewuste

Yannick: “Nee, ‘Rapids’ hebben wijzelf altijd als volwaardige tweede plaat aanzien, ook al schijnt het een ep te zijn op basis van de tijdsduur. Wij hadden een aantal songs liggen en wilden ze opnemen met Niels Hendrix (producer, en zanger-gitarist bij Fence, red.).

Punt. Als ‘officieuze’ tweede plaat was dat overigens geen moeilijke bevalling. De nieuwe is weer met Niels opgenomen, omdat die samenwerking toen zo vlot is verlopen. Met hem voelt opnemen nooit aan als ‘wroeten in de studio’. We gaan gewoon een dikke week logeren in Limburg bij een muzikale vriend; niet om te werken, da’s verlof. (lacht)”

Bed Rugs (2012)

keuze om de moeilijke tweede uit te stellen?

Hebben jullie bepaalde zaken anders aangepakt voor

Staat dat genrelabel jullie niet in de weg om radicaal

‘Cycle’? Andere schrijfpatronen uitgeprobeerd?

andere horizonten op te zoeken?

Yannick: “Voor onze eerste plaat hebben we lang zitten schrijven en schaven, meestal aan mijn demo’s of die van Stijn (Boels, zanger-gitarist; red.). Het was zoeken tot we vonden waarnaar we dachten op zoek te zijn … Bij deze plaat zijn we daarentegen vertrokken vanuit basisgrooves, met keys, bas en drums. Dat was plezanter! Maar dat wil niet zeggen dat we met de volgende plaat hetzelfde gaan doen: ik denk dat je het altijd fris en interessant moet proberen te houden. Bij wijze van spreken kunnen we voor een volgende plaat songs maken op basis van ritmische impro, zolang we onszelf maar niet herhalen.”

Yannick: “Nee, eigenlijk niet. In principe denken we nu nog niet aan een volgende plaat. Ergens na verloop van tijd zullen we de knoop moeten doorhakken: welke richting gaan we verder uit met Bed Rugs? Misschien brengen we eerst allemaal apart ons eigen ding uit?

En gaan we dan pas weer samenspelen? Dat proces is vrij vaag en onvoorspelbaar. We denken niet na over welke richting het zou moeten uitgaan: de songs tonen de weg.”

Jullie hebben jobs, treden heel veel op, meer en meer in het buitenland bovendien. Moeten jullie periodes inlassen om aan nieuw materiaal te werken?

Yannick: “Ja, nu zitten we ook weer in dat stramien: veel live spelen, enkele buitenlandse tours binnenkort.

En nieuwe nummers maken – het plezantste – moet ergens tussendoor gebeuren.”

Jullie worden ondergebracht bij de psychedelica. Is dat een zegen of een vloek?

Yannick: “We zouden onszelf geen psychedelische groep noemen. In ons hoofd maken wij popmuziek.

Maar het levert ons in ieder geval geen windeieren op. Het genre is aan een sterke heropleving bezig. Ik vraag me af: hoe lang kan die populariteit nog blijven stijgen?”

“Dat zou voor druk kunnen zorgen: als je een songschrijfperiode vastlegt, dan móét het ook gebeuren – een beetje zoals seks plannen met je lief.

In het beste geval komen nieuwe songs natuurlijk

- 20 -

Maar jullie lijken wel enorm ambitieus. Boven interviews verschijnen koppen als ‘wij zijn groter dan Kanye West’.

“WE DENKEN NIET NA OVER WELKE RICHTING HET ZOU MOETEN UITGAAN: DE SONGS TONEN DE WEG.”

Of is dat om journalisten in de zeik te zetten?

Yannick: “Onze ambitie is voorzichtig toewerken naar de volgende stap: niet té snel groeien, niet direct de sterrenhemel in. Een nieuw doel stellen op het moment dat we het vorige doel hebben bereikt, en vooral geen stappen overslaan.”

“Nu is het doel om veel in het buitenland te gaan spelen. Beetje bij beetje ergens voet aan grond krijgen, waardoor onze shitty tours op termijn comfortabeler kunnen worden. Een netwerk creëren in het buitenland, langzaam een following op de been brengen. Op dat vlak zijn we zeker ambitieus: voor buitenstaanders lijkt touren misschien the good life, maar we werken er keihard voor.”

spontaan op je af, wanneer je er goesting in hebt, wanneer het moment just right zit. Dát moment, die spark bij het ontstaan van iets nieuws, dat is een heel vluchtig moment en dat voelt héél goed.”

“Maar een afgebakende chrijfperiode inlassen werkt ook voor ons: die tijdsdruk geeft een push, een extra creatieve stimulans, omdat het van moeten is.”

Tot slot: kun je ons nog een ‘moeilijke tweede’ aan de hand doen die je enorm ontgoocheld heeft? Of

Douglas Firs vertelt dat de timing van labels, boekers,

omgekeerd: een tweede plaat die beter was dan het

management ook druk kan leggen op een band.

debuut?

Moeten jullie om de twee jaar met iets nieuws komen?

Yannick: “Ik vind dat nogal arbitrair: vaak is de tweede ‘officiële’ plaat van een band niet de tweede plaat die ik leer kennen. Ik grijp vaak terug naar de platen waarmee ik een groep ontdekt heb, los van volgorde van release. Sebadoh, bijvoorbeeld: die heb ik leren kennen met ‘Harmacy’, voor mij nog steeds hun beste, terwijl de meeste fans het niet met me eens zouden zijn. Maar dat soort platen brengt je terug naar je eerste ontmoeting met die band. Het moment waarop je dacht: ‘tiens, dit klinkt raar, maar wél goed!’.”

Yannick: “Dié druk was er ook, moet ik toegeven. Ze heeft ervoor gezorgd dat wij qua mix een snellere keuze hebben gemaakt dan we voor ogen hadden.

Maar dat is ook niet per se de schuld van die mensen.

Zij doen ook maar hun job, en in ons allergrootste belang. Zonder die druk zouden we trouwens nog stééds aan onze eerste plaat zitten te sleutelen. (lacht)” Team William heeft dit voorjaar een héél moeilijke

“Liars vernieuwen zichzelf steeds weer en blijven interessant. Maar sommige groepen houden het nu eenmaal niet zo lang vol. De tweede van The Strokes vond ik beter dan hun eerste, maar nu hebben ze me wél compleet verloren. Zij lijken mij ten onder gegaan aan grote zalen, hoge verwachtingen en de lokroep van het grote publiek. ’t Is niet makkelijk, hoor. En daarom wens ik dat Bed Rugs écht niet toe. Bovendien zouden bepaalde personen in de groep té hard naast hun schoenen beginnen te lopen. Ik ga geen namen noemen. (lacht)”

tweede geworpen. Voornaamste oorzaak: Floris’ eigen perfectionisme. Druk van binnenin, herken je dat?

Yannick: “Wij zijn allemaal grote twijfelaars. De meeste muzikanten zijn dat, denk ik, tenzij je Noel Gallagher heet. (lacht) Floris is ook zelf producer en veel met de technische kant van muziek bezig, hé. Terwijl wij gewoon de songwriters zijn. Dat lijkt me belangrijk: met een producer werken die frisse oren heeft. Bij ons is Niels een uitstekende gids die perfect aanvoelt wat de songs nodig hebben.”

Zou je het erg vinden om een wereldhit te scoren?

Yannick: “Ja, eigenlijk wel. Ik denk dat een megahit scoren zelden een zegen is. Laat ons maar op eigen tempo aan de weg timmeren.”

facebook.com/bedrugsmusic

- 21 -

cover

“Spelen vanuit het hart, dat is de essentie van muziek maken.�

Raketkanon

- 22 -

Verbazing als start van een gesprek. Op Myspace (!) – staat een song van Raketkanon: ‘The Beast(s)’. Datum, 2011. “Wat? Dat kan niet”, zegt Pieter (De Wilde, drummer). Het blijkt een repetitieopname van Pieter en Piet Dierickx (Drums Are For Parades, Future Old People Are Wizards, red.), waar verder nooit iets van gekomen is.

Om maar te zeggen: het internet onthoudt alles. Het is ook een zeer goeie graadmeter om de opgang van een band aan te toetsen. Op het moment van dit interview had ‘Florent’, de song die Raketkanon releasete voor ‘RKTKN#2’ uitkwam, op YouTube al meer dan 45.000 views. Voor een band die geen airplay krijgt en vrijwel doodgezwegen wordt op de nationale radio – een item in het VRT-journaal daargelaten – is dat behoorlijk veel. En meteen hadden we een insteek voor een gesprek: hoe slaagt een alternatieve band als Raketkanon erin om zich als een goedaardig muziekvirus in de harten van zo veel muziekfreaks te planten? Het korte antwoord: integriteit. Het lange antwoord lees je op de volgende pagina’s. text: Sven De Potter photos: Koen Bauters

“De muziekindustrie is een creperende dinosaurus.”

Als binnenkomer kan dat wel tellen. Aan het woord is Raketkanons frontman/brulboei en oneigenlijk kind van Iggy Pop, Pieter-Paul Devos. “Wij doen ons ding buiten de grenzen van een industrie waarin platenmaatschappijen, radio’s en festivals voor hun bestaan van elkaar afhankelijk zijn. Wat wij doen, heeft alles te maken met op een zo oprecht mogelijk manier naar buiten te treden. We verkopen geen zever. Live spelen is daar een belangrijk onderdeel van.”

Daar heb je het: de beleving. Veel bands worden nu door het ene of andere radioformat op een paar weken tijd gebombardeerd tot the flavour of the month, krijgen mooie speelplekken, maar blijken on stage niet goed te weten wat ze daar moeten doen. Het publiek staat erbij, ongeïnteresseerd, en van het podium straalt geen energie.

Pieter-Paul: “Veel jonge bands slaan een cruciale stap over: veel live spelen. Bands moeten door een paar belangrijke groeifases; zoeken naar wie ze zijn en wat ze precies willen. Ze nemen daar best genoeg tijd voor. Je leert het snelst als je en plein public voor de leeuwen gegooid wordt. Die eerste keer voor een groter publiek, dat is een confronterend moment, omdat je dan als beginnende band helemaal in je blootje staat. En het publiek is achteraf meestal niet zuinig met kritiek. De redenering is: als de radio je tot grote hype bombardeert, dan kan je maar beter meteen zeer goed zijn. Maar zo werkt het niet. Wapen je eerst, en trek dan ten strijde. Met Kapitan Korsakov (de andere band van Pieter-Paul, red.) hebben we ooit meegedaan aan Humo’s Rock Rally. Ik ben nu nog altijd blij dat het daar niets geworden is. Die kortstondige aandacht en roem is veel te vergankelijk.

Als je muzikale wortels nog niet goed verankerd zitten, word je zo weggeblazen door alles wat er op je afkomt.”

Pieter: “Raketkanon is alleen daarmee bezig, en niet met hoe we op de radio kunnen komen.”

Pieter-Paul: “Wij gaan geen mensen of instituten paaien of pleasen om iets gedaan te krijgen, net zomin als we wachten op een ‘ja, het is goed’ voor we iets ondernemen. Ik heb het gevoel dat meer en meer bands die aanpak verkiezen. We bereiken mensen die we willen bereiken: concertgangers die graag iets beleven als ze naar een optreden gaan.”

- 23 -

Work hard, play hard. Het is Raketkanon ten voeten uit.

Onlosmakelijk verbonden met de band is Devil in a Box,

“VEEL JONGE BANDS GAAN VOOR SNELLE ROEM. MAAR ALS JE MUZIKALE WORTELS NOG NIET GOED VERANKERD ZITTEN, WORD JE ZO WEGGEBLAZEN DOOR ALLES WAT ER OP JE AFKOMT.”

jullie management, bestierd door Tomadde (Thomas Van Dingenen). Hoe belangrijk is hij?

Lode Vlaeminck (toetsen): “Thomas is er al bij van in het begin. Zijn werk is cruciaal, omdat het druk van onze schouders neemt: T-shirts bestellen, ervoor zorgen dat de cd’s op tijd geleverd worden, postpakketten versturen, alle logistieke eindjes mooi aan elkaar knopen zodat wij daar geen tijd en energie meer hoeven in te steken … Dat zijn maar een aantal aspecten.”

Pieter-Paul: “Wij helpen wel, maar het feit dat hij heel veel druk wegneemt, geeft ons de kans om meer bezig te zijn met het creatieproces, met de essentie. Alles wat erbij komt, is in principe afleiding. Een manager als Tomadde zorgt ervoor dat alles gestroomlijnd verloopt.”

En toch trappen veel bands in die ‘ik wil het nu’val, terwijl ze net wel gebaat zouden zijn met een langetermijnplanning. Getuige daarvan: Raketkanon, amongst others.

Pieter-Paul: “Zo is dat. Veel jonge bands denken dat snelle roem de enige juiste weg is. Even een wedstrijdje winnen en hup, en route. Vandaag is dat niet meer het geval. Het is ooit wel zo geweest. De grootste Belgische bands tot tien jaar geleden zijn allemaal Rock Rally-finalisten. Maar ondertussen is de wereld enorm veranderd, en zeker de muziekindustrie.”

Pieter: “Zijn neutraliteit is ook erg belangrijk. Hij weet alles wel mooi te kaderen.”

Zetten jullie samen de lijnen uit of bepalen jullie helemaal zelf waar de band binnen pakweg zes maanden wil staan?

Pieter-Paul: “Meestal komt de basic input van de band, maar we beslissen alles in samenspraak.”

Jullie gaan mooi rechtdoor, maken straffe platen en spelen kleine dorpen naar de verdoemenis. Zonder te willen morrelen aan jullie talent en toewijding: er

Lode: “Tomadde komt ook met ideeën aandraven. Aan ons om ‘ja’ of ‘neen’ te zeggen.”

bestaat ook zoiets als ‘geluk’ en ‘het juiste moment’.

Was Raketkanon toevallig de juiste band op het juiste moment?

Pieter-Paul: “Ja en neen. De juiste band ben je door wat je doet, dat maak je zelf. Het moment, daar kan je niets aan doen. Er is een portie geluk mee gemoeid, ja, maar vergeet niet dat wij hier alle vier erg hard voor werken.”

Pieter-Paul: “We zijn nu wel al bezig met het najaar. De machine blijft draaien. Mensen als Tomadde en Steven (Thomassen, van boekingskantoor Toutpartout, red.) geven alles mooi vorm. Meestal zitten we qua idee wel op dezelfde lijn. Die gasten hebben hetzelfde pad gevolgd als het onze: voor iets willen gaan en daar hard voor werken. Die attitude verbindt ons. Als je Devil in a Box vandaag vergelijkt met zes jaar geleden, dan zie je dat elke band die er nu is ondergebracht relevant is.

En dat allemaal voor een chiroleider uit Merendree. (lacht)”

- 24 -

Als er één term is waar Raketkanon mee geassocieerd

Tv-zenders zijn altijd op zoek naar witte raven. Stel dat ze

kan worden, dan is het integriteit. Maar hoe bewaak

jou, Pieter-Paul, vragen om jury te zijn bij één of andere

je die? Hoe groter je als band wordt, hoe meer je

talentenjacht, om er à la Wouter Van Belle je mening te

gemeengoed wordt. En wie te groot wordt, wordt vaak

gaan verkondigen over deze of gene artiest.

uitgespuugd wegens ‘corrupt’ en ‘meeheulen met de

Pieter-Paul: “(blaast) Dat heeft nu eens niets te maken met waar wij voor staan. Als je dat doet, ambieer je BV-schap. Niet-relevant, helemaal niet.”

grote massa’. Kijk naar wat er onder andere met Nirvana gebeurd is: vanuit de underground naar de sterren op een jaar tijd, maar toen ze té groot werden, mocht je als ‘echte muziekfreak’ geen fan meer zijn. De uniciteit was

En zou je in De Zevende Dag gaan spelen, akoestisch?

verdwenen.

Pieter-Paul: “Neen, zeg.”

Pieter-Paul: “Als een band groot wordt, denkt het publiek nogal snel dat je hen iets verschuldigd bent.

Bij onze fans valt dat zeer goed mee. Als ik na een optreden aan de merch sta, merk ik heel vaak dat onze fans helemaal mee zijn met ons verhaal, dat ze snappen waar het ons om te doen is. Dat is erg hoopgevend. Ik ben niet bang dat we als band verkeerd geïnterpreteerd worden. Veel heeft te maken met hoe je je profileert.

Als je duidelijk bent in je bedoelingen, laat je weinig ruimte voor misinterpretatie.”

De Wereld Draait Door?

Pieter: “Ook niet. Een minuut spelen? Zot! Daarmee zouden we onze songs gewoon verkrachten.”

Pieter-Paul: “Dat is niets anders dan holle promo. Dat heeft niets te maken met onze wereld. Op zich is alle promo welkom, maar door ons voor zulke zaken te engageren, zouden we de bal volledig mis slaan.”

- 25 -

De beste promo is nog steeds verwoestende concerten spelen en de mond-tot-mondreclame.

“HOE KOMT HET DAT JULLIE ALTIJD ZO VURIG STAAN TE SPELEN? DE VRAAG ZOU ANDERS MOETEN ZIJN: WAAROM SPELEN NIET MEER BANDS MET HUN VOLLE HART?”

Pieter: “Ja, absoluut. Onlangs hoorde de drummer van een Zwitserse band van een maat uit Berlijn dat hij absoluut naar Raketkanon moest gaan kijken. Wij zijn nog nooit in Berlijn geweest! Hoe cool is dat?”

Lode: “Of die ene man van 50 die na een concert op me kwam afgestapt en vertelde dat hij zich weer 20 voelde.”

Pieter: “Of gastjes van 10, 11 die met hun pa komen kijken en helemaal ondersteboven naar huis gaan.”

Maar wat als jullie mainstream worden doordat één

Lode: “Het grootste compliment is dat we fans hebben over alle leeftijdsgrenzen heen.”

van jullie songs plots boomt? Dat heb je toch niet in de hand?

Pieter-Paul: “Dan zijn we het aan onszelf verplicht om onze integriteit te bewaken en niet te spelen in programma’s als De Wereld Draait Door of ons broek af te steken voor één of ander merk. Er is niets fout met het hebben van een hit. Belangrijk is wat je met al die aandacht doet: je kunt ingaan op elke vraag van gelijk welke zender, maar voor mij hoeft dat niet allemaal zo tastbaar te worden. Raketkanon hoeft niet plots overal tegelijk te zijn. Veel bands verliezen hun karakter puur uit ijdelheid, omdat ze overal willen opduiken.”

Pieter-Paul: “Het echte daaraan is dat we die status verworven hebben door consequent te doen waar we in geloven en niet te kiezen voor het mainstreampad of voor de titel van next big thing in rock- en popland.”

- 26 -

Show ’n tell Pieter-Paul: “We hebben alles opgenomen in de A-studio, dezelfde studio als waar Foo Fighters voor hun documentaire ‘Sonic Highways’ opgenomen hebben, maar dan zonder die hele lichtshow.”

“Over onze shows krijg ik vaak de vraag: hoe komt het dat jullie altijd zo vurig staan te spelen? De vraag zou eigenlijk anders moeten zijn: waarom spelen niet meer bands met hun volle hart? Het is toch vanzelfsprekend dat je je passie uit de grond van je hart beleeft en dat het niet zomaar een hobby is die je kunt doen naast de zondagse mountainbiketocht? Mocht je alle muzikanten van het podium vegen die er gewoon maar wat staan te lummelen en niet spelen alsof hun leven ervan afhangt, dan lopen de festivalpodia echt leeg, vrees ik.”

Pieter: “Er is één grote ruimte waarin de basversterkers staan en een drumroom met daaronder een ruimte die even groot is als de drumroom. Aan de zijkanten zijn er spleten en staan er microfoons. Je kunt er echt spelen met sound. Albini is een vakman die zeer snel weet waar hij welke microfoon moet plaatsen voor dat ene specifieke geluid.”

Lode: “Het betekent niet dat bands pas bestaansrecht hebben als ze zoals Raketkanon tekeer gaan, hé. Het gaat om een ingesteldheid, om het volgen van je hart, om oprechtheid.”

Lode: “Het fijne aan het opnameproces is dat Albini alles ‘flat’ binnentrekt, zonder EQ. Wat je hoort, is de pure klank van het instrument. Niet tevreden over het geluid? Neem een andere versterker, een andere microfoon of een andere gitaar. Geen gedraai aan knoppen achteraf.”

Pieter-Paul: “Passie staat niet gelijk aan spastisch rondspringen op een podium. Bij ons wordt dat kenmerk wel uitvergroot, maar dat is niet de essentie van wat we doen.”

Pieter-Paul: “Hoe eerder in het opnameproces je sound vastligt, hoe sneller je kunt werken. We hadden ervoor kunnen kiezen om de gitaar via DI op te nemen en door een paar pre-amps te sturen en te tweaken om, ik zeg maar iets, de sound van een Marshall-toren te krijgen, maar we hebben dat wijselijk niet gedaan.

Als de sound al vooraf bepaald is, krijg je veel minder ‘vuiligheid’. En dat hoor je in het eindresultaat.”

Met passie hebben we een mooi bruggetje naar Steve Albini, de producer van jullie tweede plaat. Wie Albini zegt, zegt vakmanschap. Vrijwel elke band die in zijn studio opneemt, overstijgt zichzelf.

Pieter-Paul: “Een logische keuze. Albini’s artistieke ethiek sluit heel nauw aan bij de onze. Als je de bands bekijkt voor wie hij in het verleden al gewerkt heeft, dan zit daar een zekere lijn in.”

Pieter: “De ruimtelijkheid en leegheid op de plaat zijn echt. Elk instrument valt op de juiste plek.”

Pieter: “Ik heb enorm genoten van de eenvoudige en eerlijke manier van opnemen: iedereen in één ruimte en spelen. Niet te veel tralala, maar spelen, opnemen en gaan voor het moment.”

Lode: “Als je luistert met hoofdtelefoon lijkt het alsof we naast je staan te spelen.”

Hoe snel waren jullie vertrouwd met het effect dat de ruimte had op jullie sound? Ik kan me inbeelden

Pieter-Paul: “Albini zat achter de knoppen om het moment te tracken. Alles wat je op de plaat hoort, is live gespeeld, behalve hier en daar een synth- en gitaaroverdub. Er is niets gefoefeld, getweaked of later rechtgezet.”

dat jullie toch enigszins anders klonken dan in jullie repetitiehok.

Pieter: “Ja. De eerste dag hebben we niet opgenomen, omdat we ingespeeld hebben. Ik pas mijn sound niet aan, maar mijn manier van spelen wordt wel wat beïnvloed. Het vertrouwen in Albini was erg groot.

Toen ik voor het eerste de controlroom binnenstapte en hoorde wat er op band stond, was ik enorm onder de indruk. Ik zat meteen in de vibe. Trouwens, we hebben alles op het gemak, maar zeer efficiënt gedaan.

Er was geen rush.”

Pieter: “We zijn erg goed voorbereid naar Electrical Audio (Albini’s studio, red.) getrokken. We hadden de songs echt in onze vingers. Een vereiste, uiteraard, want zeven dagen studio kost wel wat. Beginnen klooien was geen optie.”

- 27 -

Pieter-Paul: “We hebben de plaat op vijf dagen tijd opgenomen, met twee dagen mix.”

Is jullie blik gericht op Europa of lonkt de VS?

Pieter-Paul: “Europa. Er valt hier nog zo veel te ontginnen. Laten we dat eerst doen. Als we mogen gaan spelen op een showcasefestival als SXSW, dan moeten we dat wel overwegen. Kijk, we gaan binnenkort ook naar Estland, ook niet bij de deur, maar we weten dat het er echt cool zal zijn.”

Lode: “Een zeer goeie tip voor opnames is om om het uur tien minuten te stoppen en iets volledig anders te doen. Gewoon om het hoofd leeg te maken.”

Pieter-Paul: “En heel de dag niet eten. (lacht)”

Lode: “We gaan stap voor stap, stukje voor stukje.”

Pieter: “Ja, Albini eet niet. Niets, de hele dag lang. Op de laatste dag is hij wel ziek geworden, maar hij wou de plaat te allen prijze afwerken. Chapeau. Hij heeft zichzelf bijeengeveegd en is aan het werk gegaan. Zeer professioneel. Ik wil er voor elke plaat wel naartoe.

Alles aan die opname klopt.”

Pieter-Paul: “Het feit dat we in de UK goed aan het boeren zijn, is niet evident, omdat ze er een erg protectionistische visie hebben wat bands betreft. De VS lijkt me soms meer een plek waar je moet spelen, gewoon om het te kunnen afvinken op je ‘bandgeloofwaardigheidslijstje’. Mensen reageren soms erg raar, hoor. Ik hoorde iemand onlangs, na dat item in het VRT-journaal, doodserieus zeggen: ‘Ah, jullie zijn nu wel binnen zeker.’”

Even over de klank van de snare: die is typisch Albini, neen?

Pieter-Paul: “Ik weet het niet. Je bent niet de eerste die het zegt, maar als ik verschillende platen die Albini geproducet heeft naast elkaar leg, dan hoor ik niet veel overeenkomsten.”

Extra troef bij Raketkanon, en dan vooral voor de manier waarop jullie visueel opvallen, is Anton Coene, de fotograaf die onlangs een boek uitbracht met foto’s

Pieter: “Weet je wat die sound zo kenmerkend maakt?

De ruimte en de drummer. Op de platen waarop drummers spelen die hard slaan, krijg je die typische sound die wat doet denken aan de platen van Shellac (Albini’s eigen band, red.). Bij drummers die minder hard meppen, krijg je die sound niet. In het geval van Raketkanon is de snare erg bepalend, ook live. Iets waar Nico (hun geluidsman, red.) altijd de nodige aandacht aan geeft. Die knal moet er echt zijn.”

van Raketkanon, en steevast alle glorierijke en minder flatterende momenten vastlegt.

Pieter-Paul: “Naast het feit dat Anton artistiek uit hetzelfde DNA bestaat als Raketkanon, en een goeie maat is van elk van ons, slaagt hij er in om een ‘fly on the wall’ te zijn. Anton is er altijd bij, maar vaak zie je hem niet. Hij verstaat de kunst om zich te verstoppen én toch pakkende beelden te maken. Je zal hem bijvoorbeeld nooit zijn plaats zien opeisen vlak voor het podium, waar hij het publiek stoort. Als er geen plaats is, gaat hij wel in het publiek staan. Je zal hem niet op clichéfotografie betrappen. Echt uniek.”

What’s next?

Pieter: “Spelen, hoofdzakelijk in het buitenland. Vanaf nu (midden april) tot eind mei zijn we in totaal zes dagen thuis.”

Lode: “Net zoals Nico, onze mixer. Weet je wat voor een mixer nog belangrijker is dan het metier in de vingers hebben? Rust brengen op een podium. Dat hij tijdens het soundchecken oog heeft voor wat er gebeurt en oplossingen aanreikt zonder zelf te beginnen stressen. Maar hij heeft nog geen tattoo. Dat wordt wel eens hoog tijd. (lacht)”

Behoorlijk pittig, toch. Jullie gaan ook naar Griekenland.

Pieter: “Ja, zonder dat de plaat er uit is. Dat is nog het strafste van al. We hebben er al een paar shows gespeeld en die zijn erg in de smaak gevallen. Ze hebben ons teruggevraagd en de promotors zijn laaiend enthousiast. Griekenland zit in een diepe crisis en als ze daar iets organiseren, dan menen ze het. Ze hebben er niets te verliezen en gaan er helemaal voor.

Zeer dankbaar om voor te spelen.”

Pieter: “Onze crew, dat is echt een familie. Als we op stap gaan, is Raketkanon een echt leger dat strijdt voor hetzelfde ideaal. Iedereen is erg dedicated. Het is samen uit, samen thuis.” raketkanon.com

- 28 -

AUDIo VIDEo LED LIgHTINg ScENErY rIggINg & AUTomATIoN

+

Are You Ready For The Summer Festival Season?

Come and see us at TW Classic, Graspop Metal Meeting, Rock@field, Rock Werchter, Dour Festival, Tomorrowland, Pukkelpop, Folk Dranouter, Suikerrock, Antilliaanse Feesten, Rimpelrock, Feest in het Park, Villa Pace and many many more‌.

www.prg.com

dj talk

Jabo is een samentrekking van Jawad en Boumalek, respectievelijk de voor- en achternaam van de frêle jonge twintiger uit Aalst die ons bescheiden maar zelfzeker zijn verhaal doet. Jawad is gek van Global Bass Music. Zijn producties zijn uitbundig maar ook to the point, doorspekt met zijn fiere Marokkaanse roots. Zijn laatste ep ‘Harissa’ werd zowat uit het niets opgepikt door Select op Studio Brussel, maar ook dj’s als Toddla T (BBC Radio One), A-Trak en DJ Snake zijn fan. Jawad houdt er het hoofd koel bij en doet ons vol passie zijn filosofie uit de doeken. text: Koen Galle photos: Koen Bauters

Wanneer had je door dat je met je muziek iets kon betekenen?

Jawad: “Vrij snel eigenlijk. Toen ik vijf jaar geleden actief begon te producen, was Moombathon populair.

Veel producers waren er hier in België niet mee bezig, maar ik voelde me wel in thuis in het genre. Ik stuurde wat tracks rond en voor ik het wist werden ze op BBC gespeeld of op blogs zoals ‘Generation Bass’ gepost. Eentje bracht het zelfs tot de ‘New Wave Of Moombathon’ compilatie van die blog. Dat betekende veel voor mij.”

Ben je actief bezig met het rondsturen van je muziek?

Jawad: “Ja, toch wel. Ik heb DJ Snake gewoon op Twitter gecontacteerd en hij reageerde. We hebben een gelijkaardige achtergrond – hij heeft Algerijnse roots – dus het klikte heel snel tussen ons. We sturen wel eens WhatsApp-berichtjes om wat dingen uit te wisselen.

A-Trak heb ik een mailtje gestuurd en een week later kreeg ik een filmpje te zien waarin hij mijn track op het Hard Festival speelde. Dat geeft een ongelofelijk gevoel, maar eerst moet je er wel 100 mailtjes zonder resultaat voor rondsturen. Zo gaat het nu eenmaal.”

- 30 -

“A-TRAK HEB IK EEN MAILTJE GESTUURD EN EEN WEEK LATER KREEG IK EEN FILMPJE TE ZIEN WAARIN HIJ MIJN TRACK OP HET HARD FESTIVAL SPEELDE.” Je ‘Harissa’ ep kwam uit op Low-Up Records, een

Waar komen je samples vandaan?

Brussels label. Hoe ben je daar terecht gekomen?

Jawad: “Op inspiratieloze momenten ga ik vaak muziek beluisteren die ik anders niet zou opzetten. Die houd ik nauwgezet bij om ze dan gewoon willekeurig te bewerken in Ableton. Het resultaat is vaak verrassend en van zodra ik er plezier in begin te hebben, kom ik meestal tot resultaten. Maar het gebeurt ook wel dat ik op zoek ga naar een specifiek geluid. Mijn laatste ep is bijvoorbeeld rechtstreeks geïnspireerd door muziek van specifieke regio’s in de Maghreb-landen.

Die samples vind ik dan zowat overal op het internet, van oude tapes tot YouTube en SoundCloud. En ook de brede cd-collectie van m’n ouders trouwens, daar duik ik ook wel eens in.”

Jawad: “Labelbaas Max Le Daron is één van de weinige Belgen die iets betekent in de Global Bass Music. Ik hou erg van zijn nummers en heb hem vrij snel mijn muziek opgestuurd. Hij was meteen enthousiast om de ep uit te brengen. Het label zorgt voor het artwork, de promotie, mastering en distributie. Ik krijg daar niets voor betaald, maar dat deert me niet. Ik geloof niet dat je vandaag nog veel met muziek kan verdienen.”

Wat is jouw set-up?

Jawad: “Heel bescheiden. Ik werk al vanaf mijn eerste tracks met Ableton op een Mac, aangevuld met een externe geluidskaart. Ik heb 2 Yamaha HS50 studio monitors en een MIDI-keyboard van Arturia.

Meer heb ik eigenlijk niet nodig als het op hardware aankomt. Ik ben er trouwens van overtuigd dat je met minder middelen veel creatiever bent. Ik leg mezelf beperkingen op en ga daarmee aan de slag om een nummer af te werken. Dat geldt ook voor de software die ik gebruik. Ik beperk me zo veel mogelijk tot de Ableton tools in plaats van de eindeloze hoeveelheid externe plug-ins. Mijn beste tracks heb ik daarmee gemaakt.”

Hoe belangrijk is je afkomst in je muziek?

Jawad: “Heel belangrijk. Toen ik in het begin Moombathon maakte, zocht ik meer naar de typische Latijns-Amerikaanse geluiden, maar ik voelde toch dat dat niet zo bij me paste. Ik ben opgegroeid met de Arabische cultuur, al negeerde ik de muziek van m’n ouders als kind wel vaak. Het is pas op latere leeftijd dat ik terug naar mijn eigen roots begon te grijpen en mijn liefde voor die cultuur ging ontplooien. En uiteindelijk is het maar normaal: we zijn allemaal beïnvloed door onze afkomst, en ik ben daar fier op.”

Wat zijn zo de typische Jabo tools?

Jawad: “De Operator Synth van Ableton is fantastisch en zwaar onderschat. Hij is heel eenvoudig, maar je kan er zo veel mee doen. Ook de LFO tool gebruik ik vaak voor sidechaining. En ik sample heel vaak met de Simpler tool. Al wil ik mezelf wat meer beperken in het samplen. De samples mogen niet te veel gaan doorwegen.”

- 31 -

“WE ZIJN ALLEMAAL BEÏNVLOED DOOR ONZE AFKOMST, EN IK BEN DAAR FIER OP.” Wie zijn je muzikale voorbeelden?

Jawad: “Ik heb er heel wat, maar één van de eerste artiesten in de Global Bass Music die me echt aansprak, was Munchi. Zijn producties zijn heel goed, ik blijf hem op de voet volgen. Ook Switch spreekt me erg aan: zijn eigen sound is zo uniek en straf. Niet alleen met zijn eigen tracks trouwens, maar ook als producer voor popartiesten zoals M.I.A. En in ons eigen landje ben ik al van kindsbeen af grote fan van 2ManyDJs. Hoe zij rock en dance combineerden, was ongezien, en hun mash-ups en sampling vond ik altijd waanzinnig.”

Op je SoundCloud vinden we een remix van ‘Eins Zwei Polizei’ en een track die simpelweg ‘Kebab’ heet. Je neemt het ook niet te serieus hé?

Jawad: “Klopt, ik hou van wat gekkigheid. Ook daar hebben Switch en 2ManyDJs me sterk beïnvloed. Je moet de fun in de muziek horen, wat ik zo weinig hoor bij andere artiesten. Het moet niet allemaal te zwaar zijn, toch?”

Waar wil je binnen vijf jaar staan?

Jawad: “Eerlijk gezegd, sta ik daar niet zo bij stil. Ik ben bezig met een tweede ep en wil me vooral concentreren op het afwerken van tracks. Ooit wil ik misschien wel mijn muziek live op een podium brengen, maar dat is voor later. Ik bekijk alles liefst op korte termijn, je weet maar nooit wat er morgen gebeurt. Ik ben een aantal jaar geleden mijn vader verloren. Op de eerste dag van een volgeboekte zomervakantie kreeg ik te horen dat hij overleden was bij een auto-ongeval. Sindsdien plan ik nooit meer ver vooruit. Ik weet trouwens zeker dat hij er veel plezier aan heeft dat ik zijn oude platen in mijn muziek gebruik.” soundcloud.com/jabomixes

- 32 -

Ontdek onze nieuwe tarieven

Bel nu goedkoper voor het goede doel met Ello Heb jij het hart op de juiste plaats? Dan is Ello echt iets voor jou. Deze gsmoperator schenkt al zijn winst weg aan het goede doel. Zo steun je met elk sms’je en elk telefoontje één of meerdere sociale en ecologische projecten.

Bovendien heb je nog een extra reden om voor Ello Mobile te kiezen. Ello is namelijk een pak goedkoper geworden! De prijzen van onze tariefplannen zijn gelijk gebleven, maar je krijgt nu beduidend meer bel-, sms- en surfwaar voor je geld.

> Switch vandaag nog op www.ello-mobile.be.

photo: Koen Bauters

jonge wolven

HIGH HI Een van de meest opmerkelijke acts tijdens de vorige finale van Humo’s Rock Rally was ongetwijfeld High Hi. Slechts twee man en een vrouw sterk, bezit het drietal toch een groot arsenaal aan troeven: een zangeres met een klok van een stem, een strakke ritmesectie, een uitgekiende sound, en een groeiende portefeuille aan verrassende songs die het midden houden tussen bombastische pop en indierock. High Hi is een ruwe diamant, een naam die je best onthoudt voor de toekomst van de vaderlandse rock. Mark our words! beta.vi.be/highhi

Repetitiekot met High Hi op Poppunt.tv

- 34 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

SEIZOENSKLANKEN SeizoensKlanken is een bijzondere naam in ons muzikale landschap.

De baseline op hun vi.be-profiel vat mooi samen waarom: “jazz in the age of electronic bass music”. De muziek van dit muzikanten- en producersduo pendelt ergens tussen elektronisch en analoog, tussen vooraf geprogrammeerd en geïmproviseerd, tussen hoofd en hart.

Het mag dan ook niet verbazen dat de referenties Darkside, Mount Kimbie en Vuurwerk worden opgelijst, en dat SeizoensKlanken een nummer heeft dat ‘Placebo’ heet (RIP Marc Moulin). beta.vi.be/seizoensklanken

Repetitiekot met SeizoensKlanken op Poppunt.tv

- 35 -

gearslutz

Alsof het muziekproductieproces op zich nog niet ingewikkeld en mysterieus genoeg is, komt er bij elke commerciële release nog een ander soort zwarte magie kijken: mastering. Wat er zich precies afspeelt achter de gordijnen van de masteringstudio is iets wat voor zelfs de grootste producers op deze aardkloot een beetje een mysterie is. Het enige wat we met zekerheid kunnen zeggen, is dat muziek na mastering luider, voller en “professioneler” gaat klinken. Hoog tijd dat we vanuit het perspectief van de producer eens te rade gaan bij iemand die van deze kunstvorm zijn voltijdse broodwinning heeft gemaakt. text: Pieter Gulinck photos: Koen Bauters

- 36 -

Kan iedereen het vak leren? Wat zijn de unique selling points van een goede mastering engineer?

DE IMPERFECTIE VAN ELEKTRICITEIT

Frederik: “Eén van de belangrijkste eigenschappen van de mastering engineer is het aanvoelen van waar het met een nummer naartoe moet. Je moet leren luisteren, in de zone komen van de muziek, begrijpen wat de producer en de engineer voor ogen hadden en welk eindresultaat ze willen bereiken.”

Jerboa aka Frederik Dejongh’s eerste album als soloartiest dateert van 2002. In de daaropvolgende jaren liet hij nog twee langspelers en een viertal ep’s op de wereld los. Hij stond ook in voor de productie van verschillende albums van andere artiesten en sinds kort focust hij zich op zijn carrière als zelfstandig mastering engineer. Dat alles met behulp van een indrukwekkende set vintage hardware en een koppel piekfijn afgetrainde producersoren.

“Ikzelf ben vijftien jaar geleden afgestudeerd als audio engineer op SAE, waar ik de primus van de klas was. Ik had het beste praktijkexamen sinds jaren, maar ik voelde mij geen echte technicus wanneer ik afstudeerde. Ik heb dan vijf jaar heel schools en klassiek gemixt. Ik had niet het gevoel dat ik er op een bepaald vlak bovenuit steeg. Alles klonk als platte pop.

Als een soort van tegenreactie heb ik daarna een tijdje buiten de lijntjes gekleurd. Overcompressie, te veel distortion, extreme balans, noem maar op. Dat had dan wel een uniek karakter, maar uiteindelijk viel ik daarmee tegelijkertijd ook wat uit de boot natuurlijk.”

Mastering is, zeker tegenwoordig, een veelal onbegrepen ambacht. Hoe zou jij in je eigen woorden omschrijven wat masteren precies inhoudt?

Frederik: “De voornaamste elementen die door een masteringsessie worden gemanipuleerd, zijn volume, dynamiek – oftewel de verhouding tussen de luide en de stille elementen – en EQ, wat eigenlijk niet meer is dan een volumeboost of -cut op een bepaalde band van het frequentiespectrum.”

“Sinds een jaar of vijf heb ik het gevoel dat ik alles beheers en een goeie visie heb. Ik denk dat dat laatste één van de belangrijkste eigenschappen is die je moet ontwikkelen. Iedereen kan aan een EQ draaien, maar je moet vooral weten waar je naartoe wil. Je kan hoog boosten in een nummer door 12K te boosten, maar je kan ook het gevoel van hoog bijgeven door bijvoorbeeld 300hz 2dB te cutten. Beide manieren zijn goed, afhankelijk van het soort van nummer of de visie van de producer.”

“Kort samengevat: mixen is het samenvoegen van een aantal muzikale elementen tot één mooi gebalanceerde track, terwijl mastering meer draait rond het principe van het samenbrengen van de verschillende nummers tot één geheel. Als je bijvoorbeeld een reeks ongemasterde nummers achter elkaar op zet, ga je hoogstwaarschijnlijk de neiging hebben om je stereo luider of stiller te zetten. Mastering zorgt ervoor dat alle nummers van een album optimaal en als één geheel klinken op alle systemen. Afhankelijk van de feel van de muziek vereist dit een bepaalde aanpak.”

“SOMMIGE PRODUCERS BESEFFEN NIET WAT ER EIGENLIJK NOG ALLEMAAL MOGELIJK IS IN EEN MASTERINGOMGEVING. HET ANTWOORD IS: HÉÉL VEEL.”

“Voor mij is de uitdaging om iets wat op zich al heel goed klinkt naar een nog hoger niveau te tillen.

Sommige producers beseffen niet wat er eigenlijk nog allemaal mogelijk is met twee sporen in een masteringomgeving. Het antwoord is: héél veel.”

- 37 -

Denk je dat het belangrijk is om eerst buiten de lijntjes te kleuren en daarna een stap terug te nemen?

Frederik: “Je kan het vergelijken met een solo spelen in een jazzband: je moet eerst weten welke noten je zeker niét mag spelen binnen een toonladder vooraleer je je kan verliezen in de muzikaliteit. Je moet alle grenzen perfect weten liggen, en je moet goed weten hoe bepaalde subtiliteitvn zich gaan vertalen op andere geluidssystemen. Voor mij persoonlijk was het alleszins een goede evolutie om eerst braaf te mixen, en dan alles overboord te gooien om mijn grenzen af te tasten en te leren wat er gebeurt als je die overschrijdt.

Uiteindelijk duikt er dan een soort gulden middenweg op die zich gaat manifesteren als jouw persoonlijke touch.”

“ALLES EXTREEM LUID EN IN YOUR FACE: DE ZIEKTE VAN DEZE TIJD.”

Hanteer jij zogeheten reference tracks? Welke en waarom?

Frederik: “Een goede referentie is zowel voor producing als mastering onontbeerlijk. Als ik wat onzeker word over mijn gehoor zijn er twee tracks die ik steeds hanteer als een soort van resetknop: ‘Anyone’s Ghost’ van The National en ‘Magic Doors’ van Portishead. Je gehoor is namelijk niet altijd even scherp en je waarneming is nooit hetzelfde. Het ene jaar vind je donkere muziek goed klinken, en een jaar later vraag je je af waarom ze het niet brillianter hebben gemasterd. Door een referentie te gebruiken die je door en door kent, kan je veel beter inschatten waar de correcte balans zit.”

Hoe ziet zo’n typische mastering chain er precies uit?

Frederik: “Die verschilt heel sterk per project, in die zin dat ik een heel groot arsenaal heb aan equalizers waar ik uit kan kiezen. Zo doen Tube-EQ’s heel dankbaar werk in bijvoorbeeld jazz, waar het heel belangrijk is dat de akoestiek van de ruimte overeind blijft. Ik heb ook EQ’s met spoelen die heel gesatureerd en heel compact in het laag zijn, wat mijn voorkeur heeft voor hiphop of metal. Ik heb ook heel snelle, snappy EQ’s die leuk zijn voor cleanere dance. Er zijn oneindig veel combinaties mogelijk.”

Ik zie dat je veel verschillende limiters, compressors en equalisers gebruikt. Waarom heb je er eigenlijk

Hoe verschilt het masteringproces van een danceplaat

verschillende nodig?

ten opzichte van een rocknummer?

Frederik: “Het is net mijn persoonlijke approach die ervoor zorgt dat ik er spijtig genoeg zo veel nodig heb. Als je de vraag krijgt om iets 6dB luider te laten klinken zonder de mix te kleuren, dan heb je bijvoorbeeld heel transparant, clean materiaal nodig.

Dat is overigens de old school manier van masteren.

Soms heeft een producer wel een bepaalde visie maar heeft hij toch bijvoorbeeld de verkeerde preamps gebruikt, of bepaalde gebreken niet gehoord op zijn monitors. Dan is het belangrijk om een tegengewicht te kunnen bieden in de andere richting of om wel te kunnen vertalen wat hij voor ogen had. Dat is iets wat je kan bereiken met materiaal dat de sound een bepaalde ‘kleur’ meegeeft, door bijvoorbeeld harmonische distortion.”

Frederik: “De basisprincipes komen op hetzelfde neer, alleen de keuze van de gear gaat verschillen. Vandaag heb ik bijvoorbeeld een Netsky-achtig danceproject gemasterd, en dat is een heel andere aanpak dan voor bijvoorbeeld een rockgroep. Voor dance gebruik ik veel multiband compressie: alle elementen moet heel duidelijk hoorbaar zijn, en ook zo luid mogelijk klinken. Die combinatie gaat spijtig genoeg altijd een beetje ten koste van de interactie tussen het laag en het hoog. Ik noem het de ziekte van deze tijd. Het is best mogelijk om alles extreem luid en in your face te krijgen, maar als je dat doet, haal je ook de gevoeligheden en de subtiliteiten eruit. Je kan niet alles hebben.”

- 38 -

Er wordt soms over een bepaalde compressors of EQ’s

Is mastering iets wat je in bepaalde mate ook thuis kan

gesproken in termen als “muzikaal karakter”. Wat wordt

doen? Hoe zou jij dit aanpakken met standaard plugins

daarmee bedoeld?

die je bij een DAW bijgeleverd krijgt?

Frederik: “Met een muzikale EQ kan je bijvoorbeeld 12dB boosten in het hoog zonder dat je het gevoel gaat krijgen dat je heel het nummer doet wankelen. Als je dat met een transparante EQ zou proberen, ga je meteen een enorm resonante piek creëren en dat gaat onmiddellijk heel hard storen. Dat soort EQ is heel handig om iets op te kuisen of correcties te doen door te cutten. Eigenlijk is het simpel: een cleane EQ blijft de beste EQ om te filteren, terwijl een harmonische of ‘vuile’ EQ beter werkt om te boosten. Maar zoals dat meestal geldt, zijn er geen vaste regels. Het is en blijft een kwestie van aanvoelen welke techniek er nodig is in welke situatie.”

Frederik: “Bij mij is de limiter sowieso de laatste stap.

Die gaat alle laatste pieken opvangen die eventueel nog doorkomen. Daarvoor de compressor, en dan kan je kiezen. Zet je de EQ voor de compressor, dan kan je die gebruiken om bepaalde frequenties een beetje op te kuisen. Zet je de EQ na de compressor, dan kan je de effecten van de compressie in de verf zetten.

Je kan het natuurlijk ook beide doen, dat kies je zelf.

Persoonlijk zet ik mijn cleane EQ’s voor de compressie en mijn karakter-EQ’s erna.”

“Wat ik ook vaak doe, is een multiband EQ helemaal aan het begin van mijn chain steken, omdat in dat stadium de mix nog heel dynamisch is in het laag en het hoog. Daarna zet ik vaak nog een kleurende EQ om het karakter in de verf te zetten.”

- 39 -

BE D1 TO COME TO TOWN

BE D1 TO BURN IT DOWN Take your band to the next stage.

With evolution wireless D1.

BEDDON1LY D1 AN www.sennheiser-D1.com

Waarom is mastering de enige stap waar tegenwoordig

Een compressor op de masterbus, mag dat?

nog hardware voor nodig is om je sound nét dat ietsje

Frederik: “Zeker, daar ben ik zelfs voorstander van, mits het een compressor is die werkt op de vibe van het nummer zoals bijvoorbeeld de communicatie tussen de kick en de bas. Als de compressor enkel dienst doet als volumeboost, dan lijkt het me echter een slecht idee.”

extra te geven? Waar schiet onze computer tekort en halen de transistors en lampenversterkers het van de CPU?

Frederik: “Vanwege de subtiliteit, het detail en de muzikaliteit die analoge gear te bieden heeft. Ik kan zeven hardware bakken achter elkaar zetten zonder eigenlijk iets te veranderen aan de settings, en dat alleen gaat de sound op een bepaalde manier kleuren.

Tijdens mastering zit je eigenlijk op de laatste 6dB aan headroom, en op dat punt heb je naar mijn mening de imperfectie van elektriciteit nodig om je sound dat extra karakter mee te geven. De computer is te perfect, of te imperfect, al naargelang, om die details digitaal te vertalen.”

Heb je enkele tips voor producers die jouw leven als mastering engineer makkelijker kunnen maken? Problemen die bij voorkeur in de eindmix bijgeschaafd kunnen worden omdat het daarvoor in het masteringstadium te laat is?

Frederik: “Je moet beseffen dat ik slechts twee sporen heb om mee te werken als mastering engineer.

Ook al kan er nog heel veel, ik kan geen reverbs of delays aanpassen. Ik kan bijvoorbeeld ook geen gitaren opeens donker laten klinken. Geen enkele mix is perfect, en ik ga dan ook op zoek om met de juiste combinatie van processors een meerwaarde te bieden door bepaalde elementen in de verf te zetten die volgens mij het uiteindelijke product ten goede komen.”

Stel, je bent producer en je eerste track is klaar om naar de masteringstudio gestuurd te worden. Aan welke specificaties moet je gerenderde audio voldoen en waar moet je zeker op letten?

Frederik: “De limiter moet sowieso van de masterbus af. Als er op de master die ik krijg een digitale limiter staat die 7dB’s zit af te snijden, dan heb ik helemaal geen headroom meer om mee te werken en gaat al de ziel onherroepelijk uit het nummer gemept zijn nog voor ik eraan begin. Voor de rest is ook de geluidskwaliteit belangrijk. Ik verkies 24bit en 48khz omdat je daaruit een heel mooi gedetailleerd laag en hoog kan krijgen.”

Zou het dan misschien een goed idee zijn om de mastering te laten doen door dezelfde persoon die de het nummer heeft gemixt?

Frederik: “Een producer die heel intens en lang aan een mix gewerkt heeft, gaat bepaalde tekortkomingen niet meer gewaar worden. De mix kan voor hem perfect klinken, maar als je diezelfde mix dan aan een ervaren mastering engineer laat horen, kan het heel goed zijn dat de mix volgens hem dull of te agressief is.

Soms heb je als producer gewoon iemand nodig die in het eindstadium nog enkele cruciale beslissingen durft te nemen en die weet waar hij mee bezig is.”

Iemand zoals jij?

Frederik: “Dat klopt! (lacht)” jerboamastering.com

- 41 -

focus

“Iedereen die op voorhand de pdf van het 9000 Toeren-boek zag, was onder de indruk.” Zo ook Poppunt. De vele uren research en de tapes vol interviews wierpen hun vruchten af. ‘9000 Toeren’ is een knap monsterwerk (we bedoelen het positief) waar 27 mensen intensief aan hebben gewerkt. Het is ook een verhalenboek waarin vijf decennia (pop)muziek in Gent (“55 jaar klonk wat raar en niet zo sexy”) onder de loep worden genomen. “We hopen dat de lezer een boek van 320 pagina’s met een mooie vormgeving wil kopen”, dixit Katrien Brys, drijvende kracht en eindverantwoordelijke van ‘9000 Toeren’.

“We hebben er serieus ons best voor gedaan. En ik denk dat we iets strafs hebben gemaakt”. Absoluut! ‘9000 Toeren’ is een toppublicatie.

Katrien: “De redactie van het inmiddels opgedoekte Gentse ‘Zone09’ belde me in de zomer van 2013 met de vraag een parcours met anekdotes uit de recente Gentse muziekgeschiedenis te schrijven. Ik heb toen ‘Wit-Lof From Belgium’ (Gust De Coster), ‘Belpop’ (Jan Delvaux) en het werk van Gert Keunen gelezen, alles wat ik kon vinden op het internet, een paar anciens van de Gentse muziekscene gebeld …

Toen is het idee voor ‘9000 Toeren’ ontstaan. Ik kwam tot de conclusie dat er heel veel materiaal is waar je iets mee zou kunnen doen. Alleen was dat tot nu toe blijkbaar nog nooit gebeurd voor Gent. Plus: als je iets wou maken rond meer dan vijftig jaar muziekgeschiedenis, dan moest het wel nu. De muzikanten van de jaren zestig en zeventig zijn niet meer van de jongste.”

text: Bram Vermeersch

- 42 -

“Ons eerste idee was trouwens om vijf magazines te maken, eentje per decennium. Qua drukkosten niet haalbaar in eigen beheer. Op een bepaald moment hebben we dan naar drie uitgeverijen gemaild: twee van de drie zagen het meteen zitten om een boek uit te brengen. De keuze voor de Gentse uitgeverij Borgerhoff & Lamberigts was snel gemaakt, en het is door hun expertise en hulp dat het boek geworden is wat het is.”

“ALS WE OP VOORHAND HADDEN GEWETEN WAT ER ALLEMAAL BIJ ZOU KOMEN KIJKEN, DAN HADDEN WE HET NOOIT GEDAAN.”

“Nu zijn we vooral blij dat we hebben doorgezet en dat het boek er is. Er is duizenden uren werk in gekropen.

We hebben tweehonderd mensen geïnterviewd. Twaalf redacteurs en drie vrijwilligers hebben alle Humo’s van de jaren zestig tot nu en een oneindig aantal edities van De Gentenaar doorgenomen. Daarnaast deden we ook research via fanzines, boeken en het internet. En los van het pure schrijven waren er ook de vormgeving, de marketingacties, de onderhandelingen en de partnergesprekken. Ik geloof dat ik in die periode van anderhalf jaar zo’n 200 vergaderingen heb bijgewoond.

Maar het was geweldig om te zien hoe mensen als Peter Vermeersch, Rembert De Smet, Zaki, Roel Van Bambost, Roland … ons enorm hebben geholpen. Iedereen was direct enthousiast over ‘9000 Toeren’. Dat was de max.”

“Uiteindelijk hebben er aan het boek 27 mensen meegewerkt: 10 kernleden en de andere meer extern in opdracht. Ik had de eindverantwoordelijkheid maar ‘9000 Toeren’ is zeker geen soloproject. Sven De Potter (Poppunt-redacteur, red.) en Tim F. Van der Mensbrugghe (journalist bij De Morgen, red.) kende ik vrij goed. Ik wist dat ze bij het project zouden passen. En dat Katia Vlerick (journaliste bij Humo, red.) perfect zou zijn voor het jaren 60-hoofdstuk, was ook snel duidelijk.”

“Bart De Vliegher, die geheel vrijwillig de externe eindredactie op zich nam, maakte zich in het begin wat zorgen over hoe hij twaalf verschillende redacteurs en dus stijlen kon doen passen in één boek. We hadden niet echt een redactiestramien; iedereen moest zo wat zijn plan trekken. Het clasht gelukkig minder dan we initieel vreesden. De aanpak geeft zelfs iets fris aan het boek. De grote hoofdstukken hebben we wel op min of meer dezelfde manier aangepakt: chronologisch en per band. Voor de genrestukken lag dat anders. Elke redacteur koos daar zelf hoe hij of zij het verhaal wilde vertellen. Ben Van Alboom (Humo, De Standaard, red.) heeft er een persoonlijk parcours van gemaakt.

Jonas Boel (Focus Knack, red.) heeft zijn bijdrage over beats in de jaren tachtig dan weer vooral toegespitst op de draaischijf die platenwinkel Music Man toen was.”

“‘9000 Toeren’ is een prestigeproject, ja. Voor Gent, niet voor mezelf. Het was vooral hard werken.

Eerlijk: als we op voorhand hadden geweten wat er allemaal bij zou komen kijken, dan hadden we het vast nooit gedaan. Het is gelukkig goed uitgedraaid.

Er zijn wel momenten geweest waarbij we dachten dat we het financieel niet zouden redden. We kregen zéér bruikbare steun van Stad Gent en Provincie Oost-Vlaanderen, maar dan nog bleef het een monsteronderneming. In december 2013 heb ik zelfs aan iedereen die bij het project betrokken was, laten weten dat we er beter de stekker konden uittrekken.

Het bleek onmogelijk om alles te bekostigen: drukwerk, lonen … Iedereen zei toen: ‘foert, we moeten toch doorzetten.’”

- 43 -

“Zie ik een eenheid in het boek? Er lopen veel rode draden door ‘9000 Toeren’. De Gentse Feesten zijn een belangrijke verbindende factor. De Gentse muziekscene is ook altijd blijven bestaan bij gratie van ondernemende muziekcafébazen, die boven hun cafés vaak ook repetitieruimtes creëerden. Beginnende lokale groepen hadden en hebben altijd wel een plek om te spelen: Martiko en Trefpunt onder impuls van Walter De Buck, De Ekkentu, Den Turk in de jaren negentig dankzij Bertrand Flamang, Charlatan, Video, Krawietelke …”

“Soms klagen muziekjournalisten wel eens dat we de laatste jaren té chauvinistisch doen over Belgische bands. Maar de kwaliteit van de Gentse groepen, die intussen ook al een serieus parcours hebben afgelegd, is toch bijzonder indrukwekkend: The Van Jets, Absynthe Minded, Sioen, Raketkanon, The Bony King Of Nowhere, Wallace Vanborn, Madensuyu, Nid & Sancy … De revival van de deltablues dankzij Tiny Legs Tim. De jazz die weer in de lift zit door STUFF., Nordmann en De Beren Gieren.”

“Wat ik persoonlijk tof vind aan het boek is dat je tussen de lijnen kan lezen hoe het hele muzieklandschap ten goede is veranderd. Bands van nu zijn compleet anders met muziek bezig dan groepen in de jaren zestig en zeventig. Toen was het idee dat je werkelijk carrière kon maken met muziek totaal niet aan de orde.”

“In elk decennium zie je ook dat de Gentse muziekwereld bestaat uit kleine clusters van geëngageerde en actieve mensen. Rond Café Caruso hing een hele scene. Peter Vermeersch en Johan De Smet hadden destijds mede via Vooruit een link met The Knitting Factory in New York. De punkscene in Gent was dertig man groot maar wie maakte er deel van uit? Kamagurka, Arne Sierens, Eric Goeman, Gert Dooreman … Omdat Gent zo klein is, zitten alle subscenes vrij dicht op elkaar. Dat is mooi om te zien. De reden waarom Luc Waegeman (de oprichter van Kinky Star Muziekcentrum, red.), aldus hemzelf, in Gent is komen wonen, was net de ongelooflijke solidariteit tussen de bands. Reena Riot heeft dat ook al eens gezegd: in Gent word je echt geholpen door collega’s. Soms met iets kleins of praktisch, maar soms zie je ook dat Gentse groepen elkaars plaat gaan producen: Soulwax en Das Pop, bijvoorbeeld. Er zijn veel linken tussen de Gentse muzikanten. Dat zie je doorheen alle decennia. Het was een uitgangspunt dat we bij aanvang van het boek hoopten te bewijzen en het is effectief ook gelukt om dat aan te tonen.”

“Is ‘9000 Toeren’ een naslagwerk? Wij zien het eerder als een verhalenboek. Er staat zeker een bom informatie in over Gentse muziek die nog nooit op die manier is neergeschreven, maar ‘9000 Toeren’ is echt niet opgevat als een encyclopedie. Dat zou ook niet kloppen. We hebben harde keuzes moeten maken. Er is nog zó veel informatie die we niet konden opnemen in het boek. Dat is jammer, ja. Maar het kon niet anders: zoniet hadden we een turf van 1.000 pagina’s.

Hoe dichter we bij het heden kwamen, hoe meer bands we per hoofdstuk moesten opnemen. En hoewel je anderhalf jaar aan het researchen bent, zijn er toch altijd zaken die je over het hoofd ziet. Zelfs in laatste eindredactiefase moest ik nog aan Sven en Tim vragen om extra stukjes te schrijven over groepen die echt niet mochten ontbreken. En zelfs nu het boek er is, zie ik nog een aantal bands die er bij nader inzien in hadden mogen staan, al hebben we de belangrijkste uiteindelijk wel mee.”

“Is Gent dé muziekstad van Vlaanderen? Zaki heeft ons alleszins meegegeven dat Gent nooit moest onderdoen voor Antwerpen en Brussel. Dankzij de universiteit, de hogescholen en het Conservatorium is er een constante instroom van jonge mensen die met muziek bezig zijn. In die zin is de Gentse muziekscene vooral on-Gents, omdat de muzikanten die er actief zijn niet altijd in Gent geboren zijn. Massa’s West-Vlamingen, en Roland is afkomstig van Boom.”

“We wilden ook aan andere zaken aandacht schenken, zoals de sfeer, de muziekcafés, de festivals … De zeven nog resterende independent Gentse platenzaken hebben allemaal een volle pagina in ons boek. Zonder die winkels en de mensen die er platen kopen is er geen muziekscene. We zouden ook graag hebben dat de mensen ons boek aanschaffen in de platenzaken.

Dan stappen ze daar ook nog eens binnen en kopen ze misschien nog een album ook.”

9000toeren.be

- 45 -

popadvies

T-shirts, pins, koffietassen … We hebben allemaal wel ergens een gadget van onze favoriete artiest liggen. Merchandise is dé ideale manier om een nauwe band met fans op te bouwen. Geef toe: wat is er handiger voor een artiest dan een half leger aan wandelende reclameborden te hebben rondlopen met T-shirts waar in het groot zijn naam op staat? Maar achter die wandelende reclameborden gaat een heel mechanisme en een uitgebreid proces schuil, dat we je op de volgende pagina’s uit de doeken doen.

Hespenworst voor oma?

Je zou het misschien niet verwachten, maar het is al gebeurd: een bandlogo verwerkt in charcuterie. Maar voor je nu naar de dichtstbijzijnde vleesgroothandel holt, denk je beter eerst na of dat in jouw geval wel de beste keuze is. Je moet toch een beetje rekening houden met wie jouw doelpubliek precies is en wat zij precies willen kopen. Buttons doen het bijvoorbeeld vooral goed bij jongeren en het zal je niet verwonderen dat mannen minder graag felle kleuren dragen.

Je kan je doelpubliek onderverdelen in 4 categorieën, elk met hun eigen wensen.

text: Jan Pauly

Er zijn drie belangrijke redenen om merchandise te verkopen. Ten eerste is het één van de belangrijkste bronnen van inkomsten geworden. Het aandeel van muziekverkoop daalt, maar fans willen wel nog betalen voor hebbedingen van hun favoriete band of dj.

Daarnaast is het ook onbetaalbare reclame voor je muziek. Mensen die rondlopen met een T-shirt van hun favoriete muzikant kruisen op hun dagelijkse pad honderden mensen, die misschien nog nooit van die artiest hebben gehoord. Ze leggen het eerste contact met een horde potentiële fans zonder dat jij daar iets voor moet doen. Ten derde kan het verkopen van merchandise de band met je fans versterken en ook tussen je fans een gevoel van verbondenheid creëren.

Een beetje te vergelijken met voetbalfans dus.

- 46 -

Wie

Motivatie

Voorbeeld

De harde kern

Vrienden & familie

Je helpen om succesvol te worden

Autosticker

Lokale concertgangers

Trouw publiek in de zaal waar je speelt

Een herinnering hebben aan het concert

Shirt met concertdata

Standaard publiek

Benieuwd om je te zien spelen

Een goed concert

Cd/vinyl

Echte fans

Komen regelmatig naar je concerten

Imago, verbondenheid met jou als artiest

Limited edition vinyl

Wat je ook wil gaan verkopen, hou altijd rekening met de basiskostprijs van het product. Hoe hoger die prijs, hoe duurder je het moet verkopen, en dus hoe hoger het risico ligt. Zo kost een pull of hoodie gemiddeld bijvoorbeeld 15 euro meer dan een T-shirt. Je kunt dus best beginnen met de productie van T-shirts. Slaat dat aan, dan kun je een duurder product overwegen.

De meest verkochte items hebben een lage basisprijs én zijn populair bij alle lagen van je publiek: T-shirts, posters en natuurlijk cd’s/vinyl.

Even een snel rekenvoorbeeldje voor de druk van 100 T-shirts: Basiskost T-shirt 1-kleurendruk recto

Moet er iets op?

Als je kiest voor merchandise die je wil laten bedrukken (T-shirts, tote bags, onderbroeken …), moet je uiteraard eerst een deftig ontwerp hebben. Je naam en/of logo zijn daarbij cruciaal: je fans willen duidelijk kunnen tonen dat ze jouw wandelend reclamebord zijn, dus geef ze ook die kans. Blijf verder zo dicht mogelijk bij je huisstijl: een metalshirt voor een housedj gaat niet echt aanslaan …

€ 3,5 x 100 = € 350 € 0,6 x 100 = € 60

Instelkost film zeefdruk

€ 25

Levering

€ 50

TOTAAL 100 T-shirts

€ 485

TOTAAL per T-shirt

€ 4,85

Let op: er zijn heel wat factoren die de prijs kunnen beïnvloeden. Een paar voorbeelden: • Een T-shirt van € 2 zal sneller scheuren of vervormen dan een T-shirt van € 5. Hoe lager de kwaliteit, hoe minder lang je fans dus reclame voor jou kunnen maken.

• De plaats van de bedrukking bepaalt mee de prijs.

Een T-shirt enkel aan de voorkant laten bedrukken is goedkoper dan voor- en achterkant.

• Het drukprocedé is ook belangrijk. Bijna alle T-shirts worden bedrukt met zeefdruk: het digitale ontwerp wordt omgezet in een sjabloon met daarin een zeef waardoor de inkt alleen op de juiste plaatsen wordt doorgedrukt. Er zijn tal van andere procedés, maar de prijs schommelt sterk.

Hou bij je ontwerp altijd rekening met een aantal basisprincipes om verrassingen te vermijden: • Eén kleur is goedkoper om te drukken dan meerdere kleuren.

• Lever je ontwerp in hoge resolutie aan, bij voorkeur als .pdf, .eps of hires .jpg.

• Vraag offertes op bij verschillende drukkers, of nog beter: ga eens langs. Dan kan je meteen verschillende modellen, kwaliteit of manieren van afwerken vergelijken.

• Denk goed na over het aantal exemplaren. Hoe meer je drukt, hoe lager de kostprijs per stuk. Maar zorg er natuurlijk ook voor dat je niet met 20 dozen T-shirt blijft zitten.

• De eerste bestelling is altijd de duurste, omdat je dan een zgn. ‘instelkost’ moet betalen. Bij een nabestelling valt die kost weg.

Als je alle beslissingen hebt genomen en de bestelling hebt geplaatst, moet je op een levertermijn van 3 à 4 weken rekenen. Plaats je bestelling dus zeker op tijd, en vraag altijd een drukproef om te controleren of alles 100 % klopt.

- 47 -

Komaan, ’t zijn de laatste!

Merchandise verkopen is altijd een beetje marktkramer spelen. Zeker voor en na een show, wat de meest voorkomende manier is om al jouw hebbedingen aan de man te brengen. Je merchandisestand is trouwens veel meer dan een verkoopplek alleen: het is een ontmoetingsplaats tussen artiest en fans, een manier om een band te smeden of die te versterken. Net daarom besteed je het best heel wat aandacht aan hoe je stand eruit ziet of waar je die plaatst. Een paar tips:

Je kan je merchandise ook perfect uitbesteden aan een externe firma (bv. mistert.be, iamafan.be …). Die zorgt dan zowel voor de productie als voor de verkoop op alle concerten. In ruil vraag zo’n firma natuurlijk wel een percentage van de inkomsten. Hou er trouwens ook rekening mee dat veel concertzalen een vaste fee vragen als je een merchandise stand wil zetten. In de AB betaal je bijvoorbeeld € 150 voor een concert in de grote zaal (meer dan 900 bezoekers), € 50 voor concerten in de Box of voor zittend publiek, en voor het verkopen van merch bij een concert in de Club betaal je geen enkele bijdrage.

• De plaats van je stand bepaalt de helft van je verkoop. Op grote festivals of in grote concertzalen heb je meestal niet te kiezen, maar als die keuze er wel is, kies dan een plek waar iedereen moet passeren (inkomhal, naast de vestiaire, aan de doorgang naar de toiletten …).

• Stal van al het materiaal dat je meehebt minstens 1 exemplaar uit, met duidelijke vermelding van de prijs, beschikbare maten, kleuren …

• Zet een enthousiaste verkoper aan je stand, liefst iemand die je muziek kent en dat ook uitstraalt.

Als je T-shirts verkoopt, zorg er dan voor dat de verkoper ook een van die shirts draagt.

• Ga na je concert zeker zelf ook langs aan de stand.

Help mee verkopen, deel handtekeningen uit, sla een praatje … Zo toon je dat je bereikbaar bent voor je fans.

• Gebruik je stand als communicatiemiddel. Leg er flyers van toekomstige concerten of zorg voor een blad papier waar mensen hun e-mailadres kunnen nalaten voor je nieuwsbrief.

• Verkoop als support act je cd’s niet duurder dan die van de hoofdact. Mensen komen vooral voor die artiest, dus zullen ze er ook meer geld aan willen spenderen.

• Rond je prijzen af zodat je minder wisselgeld moet voorzien. Maar voorzie in elk geval voldoende wisselgeld en zorg ervoor dat je je geld veilig kan wegsteken, bv. In een draagbaar kluisje met sleutel. Voor € 90 per maand kan je een draagbare bancontact terminal huren, zodat je met een pak minder cash moet rondzeulen.

Wil je je merchandise online verkopen, dan heb je heel wat opties. Je kan zelf een webshop (laten) bouwen en alles via je je eigen website aanbieden. Echt handig is dat echter niet: de ontwikkeling van zo’n eigen shop kan een tijd- en geldrovende bezigheid zijn, je moet verschillende betaalmethodes aanbieden en beheren (PayPal, Visa, overschrijving …), je moet constant zelf je eigen stock in de gaten houden enzovoort. Er bestaan handige online tools die dit allemaal voor jou doen, zoals Topspin of Shopify. Integratie in je eigen site, koppeling aan je social media, speciale acties of kortingen, automatisch stockbeheer: die tools kunnen het allemaal. Je betaalt er wel een vast maandelijks abonnement voor, en vaak betaal je ook nog een klein bedrag per transactie. Hou dat dus goed in de gaten vooraleer je een keuze maakt!

Altijd maar betalen Tot dusver hebben we het alleen nog maar gehad over geld uitgeven, maar de bedoeling is natuurlijk wel dat je met je merchandise ook wat geld verdient.

Hieronder vind je een voorbeeldje van hoe je de kosten en baten kunt berekenen, maar eerst geven we je nog wat algemene zaken mee om over na te denken.

- 48 -

• Om te weten hoe veel je echt verdient aan je merchandise, moet je ook nagaan hoe veel je verkoopt per hoofd. Als je op een optreden voor 350 mensen voor € 650 aan merch verkoopt, dan heb je € 1,86 verdiend per persoon. Verkoop je op een concert voor 600 mensen voor € 650, dan heb je maar € 1,08 per persoon ontvangen. Op het eerste concert heb je dus eigenlijk beter verkocht, hoewel je op het tweede concert meer geld binnengehaald hebt.

• Als je merchandise verkoopt, ben je handel aan het drijven. Dat betekent dat je een btw-plichtige activiteit doet, dus een btw-nummer moet aanvragen en per kwartaal een btw-aangifte moet doen (concreet: de verdiende btw moet doorstorten aan de fiscus). Hoe dat allemaal precies werkt, lees je op poppunt.be, maar hier geven we toch al even mee dat je voor de berekening van de winst die je op je merchandise maakt, 21% btw moet aftrekken.

• Op alle inkomsten uit merchandise moet je ook belastingen betalen. Als dat geld op je persoonlijke rekening terecht komt, betaal je daar personenbelasting op. Komt het geld bv. op de rekening van je vzw terecht, dan betaal je in principe geen belastingen. Ook alle info hierover op poppunt.be.

• Als je een deal hebt met een platenlabel, kan het zijn dat je een percentage van de inkomsten uit merch moet afstaan aan dat label. Of dat zo is en hoe veel hangt af van het soort contract dat je hebt afgesloten.

• Werk je met een manager, dan kan het zijn dat je ook op je inkomsten uit merchandise een percentage aan management fee moet afstaan. Ook hier is alles afhankelijk van de samenwerkingsovereenkomst die je met je manager hebt.

Maar nu dus wat concrete cijfers. Stel: je hebt op een concert 25 cd’s, 20 T-shirts en 15 posters verkocht …

OPBRENGST 25 cd’s aan € 15

€ 375

20 T-shirts aan € 20

€ 400

15 posters aan € 5

€ 75 € 850

SUBTOTAAL

- € 178,5

21% BTW

€ 671,5

TOTAAL

KOSTEN 25 cd’s aan € 8

€ 200

20 T-shirts aan € 4,85

€ 97

15 posters aan € 2

€ 30

Fee zaal

€ 40

Fee verkoper

€ 50 € 417

TOTAAL

WINST € 671,5 - € 417

€ 254,5

Op deze manier kan je dus voor al je merchandise een begroting opstellen, zodat je op elk moment weet waar je aan toe bent.

En last but not least: hoe creatiever je met merchandise omgaat, hoe meer die items zullen opvallen en hoe meer je ervan zal verkopen. Denk maar aan de onderbroeken van Stuff. …

POPPUNT GEEFT POPADVIES! Antwoorden geven op de vragen waar je mee zit, da’s onze job. Van je eerste stappen als muzikant of dj tot het nalezen van je platencontract: we staan je bij over de hele lijn. Get in touch! poppunt.be

popadvies@poppunt.be

- 49 -

02 504 99 00

Eenmalige invalbeurt voor een concert of maanden op tournee? t-heater zorgt voor je contract en brengt alle papieren voor je loonadministratie in orde. En t-heater doet meer: je kunt er terecht met al je vragen over verloning, werken in binnen- en buitenland, belastingen en het kunstenaarsstatuut.

Zorg jij maar voor de muziek. Al de rest laat je met een gerust hart over aan de specialisten van t-heater.

Meer weten? Kijk snel op www.t-heater.be.

V.U. Sven Hubin, Stationsstraat 120, 2800 Mechelen - BTW BE 0478.971.449, RPR Mechelen - VG. 1246/BUOSAP - DC:40103 - B-C07.002 - W.INT.RE.RS.SO.148

Loonadministratie voor de artistieke, culturele en creatieve sector

educatie

Op poppunt.be/educatie verzamelen we het Vlaamse aanbod aan workshops, infosessies en opleidingen voor muzikanten, dj’s en producers.

Een greep uit het programma voor de komende weken …

MEI

31

ZANGLES & VOCAL COACHING

AUG

O9-15

Espavo, Mechelen

BAND LAB Destelheide, Dworp

23

WORKSHOP MIXING & MASTERING

JUN

LOGIC PRO BY MUSIC LAB

SEP-JUN

PRODUCER OPLEIDING

PXL-Music, Hasselt

01-30

Syntra, Hasselt

JUN

24 JUL

04-05 JUL

12-18 JUL

13-16 JUL

13-17 JUL

20-24

SEP

01

MusiCasa, Knesselare

PRO TOOLS BY MUSIC LAB

SEP

18-20

PXL-Music, Hasselt

BAND LAB XL

CURSUS SINGER-SONGWRITING SAMWD, Lier

GELUIDSTECHNIEKEN STUDIOWERK Vormingscentrum, Oostmalle

Veel meer educatie vind je op poppunt.be/educatie.

Destelheide, Dworp

Je kan er ook zelf je aanbod invoeren!

JONGERENSTAGE MUZIEKPRODUCTIE

BOEK EEN POPPUNT INFOSESSIE

Noise Gate Kruitfabriek, Vilvoorde

Onze popadviseurs zijn veelgevraagde sprekers in muziekcentra, jeugdhuizen en hogescholen.

Al jaren doorkruisen ze het Vlaamse land om infosessies te geven over de meest uiteenlopende topics uit ons muzikale werkveld.

Wil jij ook een muziekeducatieve dag of avond organiseren? Boek een sessie via

SONGSTAGE – FIND YOUR OWN VOICE Songstage – find your own voice

DJ BOOTH CAMP – FIND YOUR OWN DJ-VIBE

poppunt.be

Het Depot, Leuven

- 51 -

Baloji

Urbanus Milow De Held

Millionaire Natalia Amongster

Goose T.C. Matic Netsky A Brand Bed Rugs

Steak Number Eight

Adamo 2

Eddy Wally Isbells Puggy Neeka Arsenal El Fish Roland

Unlimited

Vive la Fête Belle Perez

Guido Belcanto

Pop Daan ‘t HofDas van Commerce

Oscar and the Wolf

Johan Verminnen

De Mens

Scala

Jef Neve Melanie de Biasio Coely

Lasgo Kate Ryan

Ian Thomas

Safi & Spreej

CPX

Admiral Freebee Soulsister 2 Fabiola The Happy Rocco Granata

Technotronic

The Radios Jacques BrelClouseau The Sore Losers School is Cool Laura Lynn DAAU The Van Jets SX K’s Choice Jaune Toujours Madensuyu

Noordkaap

Bobbejaan Schoepen

Yevgueni

Mama’s Jasje

Dead Man Ray Vaya Con Dios Raymond

van het Groenewoud Nicole & Hugo Will Tura Regi The Confetti’s The Kids Get Ready!

Flip Kowlier Praga Khan Sandra Kim Helmut Lotti 2 many dj’s Selah Sue Sylver Leki Zita Swoon Trixie Whitley Ozark Henry K3 Amen Ra Channel Zero Toots Thielemans Starflam Lady Linn Buscemi Amatorski Magnus Balthazar Christoff Kenji Minogue De Romeo’s Plastic Bertrand

Front 242 Gorki Arno Novastar

Stromae Soulwax Black Box Revelation Urbanus

Girls in Hawai

Absynthe Minded Axelle Red Willy Sommers Tout va bien Arbeid Adelt!

dEUS Arid Laïs

Steak Number Eight

Belgian Asociality Def Dames Dope Dimitri Vegas & Like Mike

Altrego Hooverphonic Mintzkov Zornik

The Neon Judgement Zap Mama

Triggerfinger Ghinzu

Dez Mona

Intergalactic Lovers Tom Helsen The Hicky Underworld

Janez Detd.

Leopold 3 Brahim

Aroma di Amore

Milk Inc.

Thein Scabs Customs The Subs Venus Flames Nid & Sancy

Gabriel Rios Wigbert

Evil Superstars

De Kreuners

Sam Gooris

KBC en Poppunt steunen nieuw muzikaal talent.

Want we willen jouw naam hiertussen zien staan!

www.kbc.be/jongeren

photo: Koen Bauters

jonge wolven

FREAKS UP FRONT Vier jonge mannen uit Antwerpen, die sfeervolle, melodieuze indierock spelen? Met een naam als Freaks Up Front, móeten dat toch dEUS-fans van het eerste uur zijn? En ja hoor: niet alleen de naam doet ons denken aan de openingstrack van het nog steeds geniale ‘The Ideal Crash’, ook muzikaal refereert het viertal gretig naar nineties bands als Sonic Youth en Built To Spill. De sound krijgt ook enkele hedendaagse knipogen mee, die doen denken aan Cloud Nothings en Real Estate. Aanradertje voor liefhebbers van het fijnere gitaarwerk! beta.vi.be/freaksupfront

Repetitiekot met Freaks Up Front op Poppunt.tv

- 53 -

- 54 -

damusic.be

cuttingedge.be

In vi.be Reviews bespreken Vlaanderens meest toonaangevende muziekmedia hun favoriete vi.be van het moment. Lees de volledige reviews en beluister de muziek op beta.vi.be!

beta.vi.be/delvitagroupbrothersbrew

beta.vi.be/seizoensklanken

DelVitaGroup is een bende jonge jazzmuzikanten die graag buiten de lijntjes kleuren en die zeer doortastend en zelfbewust op hun doel afgaan zonder de traditie van de jazz te verloochenen. Met Brother’s Brew wagen ze zich aan een nieuw project waarbij ze samen met de op dit moment meest invloedrijke Nederlandse jazzgitarist Anton Goudsmit (The Ploctones, Estafest, The New Cool Collective) voor een unieke mix van impro-jazzrock met groovy en funky elementen gaan. Sterk! (Patrick Blomme)

Met de doorbraak van STUFF. heeft jazz ook in de Belgische elektronicascene zijn wederoptreden gemaakt. Hoewel de jazzinvloeden bij SeizoensKlanken, een Geels duo met Gilles Helsen aan de knoppen en Freek Vreys op gitaar, minder expliciet aanwezig zijn, bezit de band het soort impulsiviteit die enkel via jazz in de vingers kan kruipen. Het maakt de composities ontwapenend eerlijk. In hun nog maar kleine discografie durven ze meermaals buiten de lijnen kleuren en dat doet het beste vermoeden voor wat nog komen gaat. (Jesse Van Pée)

enola.be

beta.vi.be/dauss

Dauss, een Gents eenmansproject, verblijdt ons met fijne luisterelectronica ergens tussen Boards Of Canada, Burial en (de toegankelijker neigingen van) Aphex Twin in. Sferische synths, potente drumloops en welgemikte vocale samples vormen immers ook hier de hoofdmoot. Er is weliswaar nog heel wat groeimarge en een volledig eigen sound is er nog niet, maar nummers als ‘Nomads’ en ‘Higher’ hebben in feite nu al alles om het tot in onze zomersoundtrack te schoppen.

(Gowaart Van Den Bossche)

DAUSS

3.

DELVITAGROUP

2.

SEIZOENSKLANKEN

vi.be reviews 1.

4.

- 55 -

rifraf.be

indiestyle.be

print of webzine, en in Poppunt Magazine!

redacties, via beta.vi.be, en wie weet verschijn jij dan in hun

Laat ook jouw muziek bespreken! Zend je beste tracks naar de

beta.vi.be/wool

beta.vi.be/lohaus

scheut psychedelica (een vleugje Tame Impala) en warm gezelschap van een old school zomerbries. Nice stuff die om meer vraagt. (Bram Vermeersch)

Wat we live zagen, versterkte alleen maar ons gevoel dat lohaus tot heel mooie dingen in staat is.

(Jacky Ypzsilon)

wat ons betreft een briljant bizarre intro/ outro. Daarna gaan we ook nog de Perctoer op, met harde, pompende techno.

(Sophie Daniels)

fuzz-mag.be

Wooly Mammoths was in 2014 één van de finalisten van De Nieuwe Lichting. “Mysterious since 2013”, laat het Brusselse vijftal weten via hun vi.be-profiel, waarop de heldere debuutsingle ‘Pulling Me Under’ (opgepikt door het StuBru-programma Select) en de demotracks ‘Out Of Love’ en ‘Come Undone’ te beluisteren vallen. Onvervalste (sixties) indie popsongs met een stevige

Gedreven door de karakteristieke stem van Thomas Lauwers slalommen de drie jongelui van lohaus gezwind van triphop over dreampop naar electropop, behendig de clichés ontwijkend, en blijven ze in de drie songs tellende vi.be-player met sprekend gemak overeind. In ‘Overwhelm’ en ‘White Feathers’ doen de Kempenzonen dit op een erg rustige manier terwijl ‘Lighthouse’ aanzet tot voorzichtig dansen.

Techno van de rauwste en meest duistere soort. Als je van VSK, Blawan of Pfirter houdt, is dit echt wel je ding: Bons&Lawish. Het Limburgse duo maakt al een tijdje furore binnen onze landsgrenzen en net erover. Zo haalden ze hun kunstjes al eens boven op evenementen als Milimes, Donker Festival en NocturnOwls. Ze starten en sluiten deze mixtape af met Borful Tangs ‘Sanctuary’,

beta.vi.be/bonsandlawish

WOOLY MAMMOTHS

LOHAUS

BONS&LAWISH

vi.be wall of fame

In februari, maart en april 2015 kregen maar liefst 405 artiesten via vi.be kansen!

2ND Show op Free Podium @ Londerzeel • Finalist Pop@Park 2015 Rock Rally • Show op Free Podium in JH Kroenkel 5NAPBACK Dj-set in MNM Big Hits A GENTLEMAN Show op Lokale Helden @ Holsbeek ABEAT Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem ADIL & A.K.A. Show op De Roemelmart 2015 AGE ’N SEE Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 AIRPLANE Selectie Brussels TUUB 2015 ALONG A LINE Indiestyle’s vi.be ALPHA WAVE Show op Lokale Helden Destelbergen AMBULANCE Finalist Nerorockrally 2015 AMF Show op Mekitburn @ Kruitfabriek AMICS Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 • Publieksprijs Rupel DJ Battle 2015 AMMOROX Show op Lokale Helden @ district BeZaLi AMPLIFY Set op Schil on Stage 2015 AN-SOFIE NOPPE Show op p’LatseDoen 2015 • Support De Mens in De Casino ANGSTRÖM Enola’s vi.be • daMusic’s vi.be • Selectie Brussels TUUB 2015 • Show op Lokale Helden in Huis 23 (AB) ANNELIES DETRU Show op Lokale Helden @ Wevelgem ARS VIVENDI Selectie RockRace 2015 ART OF WAR Finalist Cirque@Traxie DJ Rally 2015 ASPECT Winnaar Willrock DJ Battle 2015 ATHOS Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 AUBIN Selectie Brussels TUUB 2015 BABYDRY Show op Free Podium @ Londerzeel BART STEYAERT Laureaat Forte 2015 auditie BBROTHERS Finalist De Lokale Lichting DJ Contest BEANS & HEDGE Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 BEAR RUN Selectie Maanrockrally 2015 BEATS AND BREAKFAST Show op Lokale Helden @ Vilvoorde BETWEEN MEADOWS Selectie RockRace 2015 • Show op Tel 18 Rewired BEUK Finalist Commarocks 2015 • Finalist Burgrock Rally 2015 BI POLAR Show op Zwinrock Sinksen 2015 • Finalist Student Rock Rally 2015 • Show op De Roemelmart 2015 BIRD OF PREY Show op Ruis @ Factor Club BIRDS Show op Ruis @ Factor Club BLACK TOLEX Finalist Melkrock Rally 2015 • Finalist Commarocks 2015 • Selectie Maanrockrally 2015 • Finalist JEKA Festival Rally 2015 BLAR3 Show op Slorarock 2015 BLOW Airplay op Klara BLUEN Show op Mekitburn @ Kruitfabriek BLUSCREEN Finalist Beatdown DJ Contest 2015 BONS&LAWISH Fuzzbox mixtape BOOGIE BELGIQUE Show op 12 Volt Sessies • Show op De Roemelmart 2015 BRENT BEUKELAER Finalist Student Rock Rally 2015 BRGMNS Finalist Jospop DJ Contest 2015 BRIAN VB Finalist Cirque@Traxie DJ Rally 2015 BROKEN BOULEVARD Show op Lokale Helden Aarschot BRUNETTE ME TETTE Dj-set in MNM Big Hits BTD Show op Lokale Helden Ternat BUDDHA FOR MARRY Selectie Maanrockrally 2015 BUGSY Selectie Brussels TUUB 2015 • Show op Lokale Helden Asse CALICTRIC Finalist Jospop DJ Contest 2015 CAMILLE OOGHE Selectie Maanrockrally 2015 CAMILLEFOIS Finalist Commarocks 2015 • Finalist Burgrock Rally 2015 CANDLEBAGS Show op Urban Nomadfestival 2015 CARDOEN Show op Lokale Helden Destelbergen CARMAMUSE Show op Lokale Helden @ Wilrijk CARMEN.VA Show op Lokale Helden Asse CATHUBODUA Show op Free Podium in JH Kroenkel CD&J Set op Lokale Helden @ Kapelle-op-den-Bos CHARLIE BIT MY FINGER Show op Free Podium @ Londerzeel CHRIS MARKS Finalist Jospop Rock Rally 2015 CIVILIAN Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 CLEAR SEASON Show op p’LatseDoen 2015 COLD OPEN Finalist Sounds For Peace 2015 COLLECTIEF ARSYS Airplay op Klara COMPACT Winnaar Cirque@Traxie DJ Rally 2015 CROSSING RIVERS Finalist Podiumvlees zkt Lokale Helden 2015 CRUSHLIGHT Show op Schil on Stage 2015 • Finalist Blender Rockbattle 2015 DA DIVISION Finalist De Lokale Lichting DJ Contest DAALMAN Radio 1 vi.be seizoen 2014-2015 DAUSS Enola’s vi.be DAVE LORENZ Finalist Release Rally 2015 (dj’s) • Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem DAYS OF DEPTHS Show op Schil on Stage 2015 DAZZLED Set op Lokale Helden @ Lokeren DE CORRECTIES Show op Lokale Helden Brasschaat DE MINISTER Dj-set in MNM Big Hits DE PLENKSKES Show op Lokale Helden @ Maaseik DEAD HIGH WIRE Show op De Roemelmart 2015 DEADALUS Juryprijs Antwerp Metal Fest Contest 2015 DEAFMAN Show op Free Podium in JH Kroenkel • Selectie Maanrockrally 2015 DEDE KAY Show op 12 Volt Sessies DEE SURVIVERS Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 DEL CAMPO Finalist Beatdown DJ Contest 2015 DELTA CRASH Show op Tel 18 Rewired • Show op Dioniss Nights • Finalist The Road to GraauwRock 2015 • Show in Band Maniacs bij JIM DELVITAGROUP daMusic’s vi.be DESERT DRONES Finalist Commarocks 2015 • Finalist ROHP Rock Rally 2015 • Finalist Burgrock Rally 2015 DESERT FLOWERS Show op Free Podium @ Londerzeel DESERT TRAIL Show op Lokale Helden Asse DIEGO BONNARES Winnaar Cirque@Traxie DJ Rally 2015 DIRK. Publieksprijs Melkrock Rally 2015 • Winnaar Verse Vis 2015 DIVERZ. Show op Forty Five THURSDAYS DJ BAIRE Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 DJ BEKE Finalist Jospop DJ Contest 2015 DJ JELLOUSY Winnaar DJ Contest Revolution DJ TELLABEAT Set op Lokale Helden Ternat DJ THOMAS Finalist DJ Contest Revolution DJ-G Finalist Cirque@Traxie DJ Rally 2015 DJOTTY Dj-set in MNM Big Hits • Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem DOSSCH-Y Finalist Jospop DJ Contest 2015 DOUBLE D Set op Schil on Stage 2015 DOUBLE TROUBLE Finalist DJ Contest Revolution • Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem DUO DOPPIO STILE Airplay op Klara DUO TARANTELLE Airplay op Klara DUSTY BOYS HORSE CLUB Show op Schil on Stage 2015 EAGLES AT DUSK Finalist Rock Rally @ JH Splinter • Finalist Jospop Rock Rally 2015 • Show op Plug-In @ De Fabriek • Show op Lokale Helden Asse • Finalist Student Rock Rally 2015 EASE EXPOSURE Dj-set in MNM Big Hits ED NOMI Show op

- 56 -

Mekitburn @ Kruitfabriek • Show op Free Podium in JH Kroenkel EDGARD MILE Finalist Rupel DJ Battle 2015 ELIA HARSH Show op p’LatseDoen 2015 ELLEN STEEGEN Coaching + Show op Little Waves 2015 ELLEN TRIEK Finalist Siamese Sessions @ Petrol DJ Contest • Finalist Release Rally 2015 (dj’s) EMILINE Finalist Podiumvlees zkt Lokale Helden 2015 EMPERORS OF DECAY Finalist Willrock Demo Battle 2015 EMPTY ROOM Finalist Melkrock Rally 2015 • Finalist Student Rock Rally 2015 EPISPHERE Show op Lokale Helden @ Vilvoorde ERASERHEAD Selectie RockRace 2015 • Finalist Red Rock Rally 2015 • Enola’s vi.be EUREGIO JEUGDORKEST Airplay op Klara EVA BYLOIS Laureaat Forte 2015 auditie EYE CON Selectie Maanrockrally 2015 FAIR PHILLIS Finalist JEKA Festival Rally 2015 FAKE THE EFFORT Show op Lokale Helden Asse FARFLOW Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 FELIX PALLAS Finalist De Nieuwe Lichting 2015 • Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Pop FELLIC Finalist Rupel DJ Battle 2015 FERNANT ZESTE Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge FIELDS OF TROY Show op Lokale Helden Torhout FITZGERALD Finalist Commarocks 2015 FLYNN Finalist Sounds For Peace 2015 FORWARD Finalist Maybee Rock Rally 2015 • Finalist ROHP Rock Rally 2015 FOURFLAKE Finalist Beatdown DJ Contest 2015 FREE THINKERS CLAN Finalist Commarocks 2015 • Finalist Burgrock Rally 2015 FREQ Show op Ecstatic 28/02 FTAKKE Show op p’LatseDoen 2015 FUGITIVES Selectie RockRace 2015 • Publieksprijs Nerorockrally 2015 GENTLE VEX Show op Free Podium @ Londerzeel • Show op Zwinrock Sinksen 2015 GESTAPO KNALLMUZIK Show op Playfield 2015 GILMAN Show op ONTEIGEND GLYPHON Finalist LochtFest DJ Contest 2015 • Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 GRINDT Show op Forty Five THURSDAYS GRUMPF Support Evil Invaders in Biebob HALIUX Set op Schil on Stage 2015 • Winnaar LochtFest DJ Contest 2015 HATCHLING Finalist Jonge Veulens On Stage 2015 HAZEY JANE Selectie RockRace 2015 HAZY DAVY Finalist Podiumvlees zkt Lokale Helden 2015 HERMÀNN Airplay in Obey The Riff HIGHWAY JACK Finalist ROHP Rock Rally 2015 HINGSTÄT Show op Forty Five THURSDAYS HOUSY Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 HURRICANE SLUTS Finalist Jospop Rock Rally 2015 • Finalist Melkrock Rally 2015 I WILL, I SWEAR Winnaar De Nieuwe Lichting 2015 IDES MOON Finalist De Nieuwe Lichting 2015 • Show op Tel 18 Rewired • Show in Band Maniacs bij JIM • Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Rock / Alternative • Show op Ik Zie U Graag 2015 in Mezz (NL) • Show op Zwinrock Sinksen 2015 • Finalist JEKA Festival Rally 2015 INTO NEBRASKA Finalist Pop@Park 2015 Rock Rally • Show in Band Maniacs bij JIM IVORY FOR ELEPHANTS Show op Lokale Helden @ district BeZaLi • Finalist Willrock Demo Battle 2015 • Finalist Jour Tibour Contest 2015 J. KEENS Show op Zwinrock Sinksen 2015 JACLE BOW Finalist De Nieuwe Lichting 2015 JAKE SWITCH Set op Schil on Stage 2015 • Set op Lokale Helden @ Lokeren JANE SPLEEN Show op Lokale Helden Brasschaat JESSE ASHFIELD Finalist The Road to GraauwRock 2015 • Show op p’LatseDoen 2015 JETRO&THOMPSON Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem JFK Finalist Verse Vis 2015 • Finalist RockRace 2015 JONI SHEILA Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Pop JORIS DE MEESTER Finalist Sounds For Peace 2015 JUZT HYTZ Finalist Rupel DJ Battle 2015 K22 Set op Lokale Helden @ Kapelle-op-den-Bos KALISTO BAY Show in Band Maniacs bij JIM KAMERAAD Show op Free Podium @ Londerzeel • Show op Lokale Helden Asse KANDALOES Finalist Sounds For Peace 2015 KARMACOMA Finalist Melkrock Rally 2015 • Show op Zwinrock Sinksen 2015 KIJUMBA Show op Putrock 2015 • Finalist Release Rally 2015 (dj’s) KIMME Show op Deep @ Musicafé (Leuven) KIMPE Show op Lokale Helden @ Wevelgem KING FOR A DAY Finalist Red Rock Rally 2015 • Selectie Maanrockrally 2015 KIRSTIE DIALEGRIA Show op Schil on Stage 2015 • Finalist Sounds For Peace 2015 KLARINETENSEMBLE SOLIDO Airplay op Klara KLEBER Show op Forty Five THURSDAYS KOBALT Show in Stereo 03 Kaffee KOBE SAMUEL VAN WOUWE Finalist Sounds For Peace 2015 KOLOS Show in Band Maniacs bij JIM KORINTHIANS Show op Lokale Helden @ Lokeren KOSOLA Finalist LochtFest DJ Contest 2015 KRYPTONIGHT Dj-set in MNM Big Hits KUGONI TRIO Laureaat Forte 2015 auditie KWIKSTAART Show op Forty Five THURSDAYS L.E.R.O.Y Finalist Beatdown DJ Contest 2015 L’HEURE DU MALHEUR Finalist CONCOURIOSO 2015 • Finalist Commarocks 2015 • Show op De Roemelmart 2015 LA FOUFFE Selectie Maanrockrally 2015 LAST IN TOWN Show op Lokale Helden Asse LAST OF US Finalist Rock Rally @ JH Splinter LCLENNERT Show op Lokale Helden @ Wevelgem LED-LIGHT Winnaar LochtFest DJ Contest 2015 LENNI & THE SIXPACKS Show op Lokale Helden @ Wilrijk LENSOE Finalist Beatdown DJ Contest 2015 LEONORE Show op VOLTA XL in Vooruit • Show op Lokale Helden in Huis 23 (AB) LEOPARD SKULL daMusic’s vi.be • Show op ONTEIGEND LEOPOLD TEARS Selectie RockRace 2015 • Selectie Brussels TUUB 2015 LES TIGRESSES ROUGES Show op Free Podium @ Londerzeel LEZUASO Selectie RockRace 2015 LFJ Winnaar Cirque@Traxie DJ Rally 2015 • Show op Rewired Festival 2015 LIFERS Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 LIGHT UP THE FIRE Selectie RockRace 2015 LIZA JANE Show op Free Podium @ Londerzeel LOHAUS Support YAWNS in Grote Mond • Show op Dioniss Nights • Finalist Melkrock Rally 2015 • Indiestyle’s vi.be • RifRaf’s vi.be • Selectie Maanrockrally 2015 • Finalist Release Rally 2015 (bands) • Show op De Roemelmart 2015 • Finalist JEKA Festival Rally 2015 LOONACY Finalist Willrock DJ Battle 2015 LOUIE Show op Dioniss Nights • Show op Zwinrock Sinksen 2015 • Show op ONTEIGEND LOUIS XIV Dj-set in MNM Big Hits LUCID DREAM Finalist Melkrock Rally 2015 • Finalist Maybee Rock Rally 2015 MADTICKS Dj-set in MNM Big Hits MADTRAXX Finalist Rupel DJ Battle 2015

- 57 -

MAGNETICA Show op Lokale Helden Ternat MAJOR CLINT Show op Lokale Helden @ Wevelgem MALFAIT Show op Lokale Helden Destelbergen MAMMOTHS Show op Lokale Helden @ Holsbeek MAN MEETS MONKEY Show op De Roemelmart 2015 • Show op p’LatseDoen 2015 MAN ON FIRE & THE SOUL SOLDIERS Selectie Brussels TUUB 2015 MANTIS Show op Lokale Helden @ Maaseik MARIE Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Singersong MARIJKE POLLARIS Coaching + Show op Little Waves 2015 MARTIN & CORTEZ Set op Lokale Helden @ Lokeren MARY’S LITTLE LAMB Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Rock / Alternative MASSA NOBU Finalist Jonge Veulens On Stage 2015 • Show op Free Podium in JH Kroenkel • Selectie Maanrockrally 2015 MASSIX AND NUROY Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 MAUDLIN Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 MAUGER Finalist Commarocks 2015 MAXBEAT Publieksprijs Re-Beats DJ Contest 2015 MAXJACK Dj-set in MNM Big Hits MAXX-V Finalist Willrock DJ Battle 2015 MFF COLLECTIVE Finalist Commarocks 2015 MG-YORCK Finalist De Lokale Lichting DJ Contest • Finalist Beatdown DJ Contest 2015 MIDNIGHT WOLVES Finalist Jospop DJ Contest 2015 MIDWINTER Show op Free Podium @ Londerzeel • Show op Lokale

Helden @ Kapelle-op-den-Bos • Finalist Pop@Park 2015 Rock Rally • Selectie Brussels TUUB 2015 • Show op Lokale Helden @ Grimbergen MIGHTY B Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem MIKE SUMMER Set op Lokale Helden Ternat MILO MESKENS Finalist De Nieuwe Lichting 2015 • Finalist CONCOURIOSO 2015 • Show op Dioniss Nights • Runner-up CONCOURIOSO 2015 • Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Singersong • Finalist Student Rock Rally 2015 MILPOOL Finalist RockRace 2015 MISE*EN*SCENE Finalist Commarocks 2015 • Show op Zwinrock Sinksen 2015 MODERN ART Finalist CONCOURIOSO 2015 • Show op Dioniss Nights MOMMA SAID SO Finalist De Lokale Lichting Band Contest • Finalist Verse Vis 2015 MONSIEUR B Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem MOTIVO LOCO Finalist Verse Vis 2015 MOTSUS Finalist Commarocks 2015 MR_FUZZ Winnaar Jospop DJ Contest 2015 MR. CALCULATOR Winnaar Release Rally 2015 (dj’s) MR.GREEDY Selectie Maanrockrally 2015 MUTOX Show op Lokale Helden Aarschot • Finalist The Road to GraauwRock 2015 MY DOG IS RADIOACTIVE Finalist Jonge Veulens On Stage 2015 • Winnaar Jospop Rock Rally 2015 MY NAME IS GOD Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 NATURE HEATEN Show op Free Podium @ Londerzeel NEMO Finalist Commarocks 2015 NETWERK Finalist Jour Tibour Contest 2015 NO GUARANTEE Finalist Jour Tibour Contest 2015 NOBLE & THE ISEGRIM Finalist Commarocks 2015 NORDIK Juryprijs Re-Beats DJ Contest 2015 O GARES Show op De Roemelmart 2015 OBLIKATO Show op Putrock Kick Off 2015 OCEAN WELLS Show op Lokale Helden @ Grimbergen • Finalist Nerorockrally 2015 OLD SALT Selectie Pop@Park 2015 Rock Rally • Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Singersong ONE MAN BRAWL Selectie Pop@ Park 2015 Rock Rally OOSIE UZI Selectie RockRace 2015 ORGANISED CHAOS Selectie RockRace 2015 • Show op Lokale Helden Erpe-Mere ORT Finalist De Lokale Lichting Band Contest OSCINES Show op Free Podium in JH Kroenkel OUR HATE Publieksprijs Antwerp Metal Fest Contest 2015 PAGE DOWN Show op Lokale Helden @ Wevelgem PALT & SEPPER Finalist Lokale Helden DJ Battle in Waregem PAUL STAVRIDIS Publieksfavoriet Forte 2015 auditie PAWNSHOP BLVD. Finalist ROHP Rock Rally 2015 PEREGRINE Fuzzbox mixtape PHILLIBUSTASPLUS Show op Lokale Helden Aarschot • Show op Lokale Helden @ Holsbeek • Winnaar Nerorockrally 2015 PIANOTRIO IMPRESSION Airplay op Klara PINK ELEPHANTZ Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 POINT FIFTY Show op Free Podium @ Londerzeel • Show op Lokale Helden Aarschot POTHAMUS Selectie Maanrockrally 2015 PREGO & CUZINO Finalist Beatdown DJ Contest 2015 PRESIDENTZ Finalist Jospop DJ Contest 2015 PSYCHONAUT Airplay in Obey The Riff QUATRE MAINS Finalist Siamese Sessions @ Petrol DJ Contest • Show op On-Set Antwerp @ Petrol • Finalist Beatdown DJ Contest 2015 RAIN DOG Show op p’LatseDoen 2015 RED LUCKY SEVEN Finalist Sounds For Peace 2015 REDCOAT Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge • Show op ONTEIGEND REUSKE Finalist RockRace 2015 RIPPLE EFFECT Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge ROOFTOPS Show op Lokale Helden Aarschot RTTUDE Dj-set in MNM Big Hits SAM RENASCENT Show op Slorarock 2015 • Finalist Jour Tibour Contest 2015 SAMOWAR Support AKS @ Democrazy • Radio 1 vi.be seizoen 2014-2015 • Band van de Maand bij Spoetnik op Urgent.fm SAMTEN Set op Lokale Helden Ternat SARAH DEVREESE Show op Dioniss Nights SDC Dj-set in MNM Big Hits SEA PEOPLES Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Pop SEAGULL SIL Publieksprijs Verse Vis 2015 SECOND SON SAM Show op p’LatseDoen 2015 SEIZOENSKLANKEN Cutting Edge Talent SEKOTETAA Show op Schil on Stage 2015 SHAMAN FESTIVAL Selectie Brussels TUUB 2015 SHER KHAN Halvefinalist RockRace 2015 SHEVOLVER Finalist Blender Rockbattle 2015 SHUNK Show op Lokale Helden Asse SHURIKEN II Finalist ROHP Rock Rally 2015 SIENNA LITTLE Finalist Sounds For Peace 2015 SIGNIFERS Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 SIGURSSON Selectie Pop@Park 2015 Rock Rally • Finalist Sounds For Peace 2015 SIMPLE PIGEONS Show op Lokale Helden @ Wevelgem SKINWEAVER Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 SKORDATURA PUNKJAZZ ENSEMBLE Winnaar CONCOURIOSO 2015 SLOW LEE Show op Ruis @ Factor Club • Show op p’LatseDoen 2015 SLOW PILOT Show in Band Maniacs bij JIM • Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Pop SLOW PILOT (SOLO) Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge SMOKEDPICKLES Winnaar Willrock DJ Battle 2015 SOLDIER SIX Selectie Pop@Park

- 58 -

2015 Rock Rally • Finalist Red Rock Rally 2015 SOULCITY Juryprijs Rupel DJ Battle 2015 SOUNDWARZ Finalist Jospop DJ Contest 2015 SOVIET GRASS Show op Ruis @ Factor Club • Finalist De Lokale Lichting Band Contest • Finalist ROHP Rock Rally 2015 SPERWER Show op Zwinrock Sinksen 2015 SPITFIRE Finalist Jospop Rock Rally 2015 • Finalist Willrock Demo Battle 2015 SPRING CREEK REVIVAL Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge ST. GRANDSON Winnaar De Nieuwe Lichting 2015 • Show op Lokale Helden Torhout STANE Show op Free Podium in JH Kroenkel • Selectie Maanrockrally 2015 STEFAN DIXON Selectie Brussels TUUB 2015 • Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Singersong • Show op Lokale Helden @ Vilvoorde STEVEN VRANCKEN Show op Ruis @ Factor Club STROBOT Set op Lokale Helden Ternat SUB SKANKERZ Set op Schil on Stage 2015 SUE ME CHARLIE Show op Dioniss Nights SUIT UP! Finalist Jospop DJ Contest 2015 SUMMERBUMMERDOWNERDRONE Show op ONTEIGEND SUNDS Finalist Rock Rally @ JH Splinter SWAP MEET Show op ONTEIGEND SWEETSALT Finalist CONCOURIOSO 2015 • Show op Rock Lede 2015 • Show op Lokale Helden Ternat • Show op De Roemelmart 2015 SWEETSTONE Show op Free Podium @ Londerzeel SYNTHAGMATICS Selectie RockRace 2015 • Show op Schil on Stage 2015 TANGERINE Selectie Pop@Park 2015 Rock Rally • Halvefinalist RockRace 2015 TARS Show op Cirkel van Lokale Helden in Club de Loge TEXLET Winnaar Cirque@Traxie DJ Rally 2015 TEYATA Laureaat Forte 2015 auditie • Airplay op Klara THE BACKUP PLAN Selectie Pop@Park 2015 Rock Rally THE CREW Finalist Commarocks 2015 THE FATHER THE SON AND THE HOLY SIMON Finalist Exposure Music Awards 2015 categorie Rock / Alternative THE FUGITIVES Winnaar Blender Rockbattle 2015 THE GERALDINES Finalist Commarocks 2015 • Finalist Willrock Demo Battle 2015 • Finalist Burgrock Rally 2015 • Finalist JEKA Festival Rally 2015 THE GRASSROOTS MOVEMENT Livesessie in Spoetnik op Urgent.fm • Selectie RockRace 2015 THE HIPSTER JUGEND Show op Lokale Helden Ternat • Selectie Maanrockrally 2015 • Show op Lokale Helden Asse THE INSECT SOLDIERS OF THE SKY Show op Tel 18 Rewired • Show op Lokale Helden @ Maaseik • Show in Band Maniacs bij JIM THE JAGGED FREQUENCY Finalist Jour Tibour Contest 2015 THE JETPACK PILOTS Show op Lokale Helden Aarschot • Show op Lokale Helden @ Holsbeek THE KNIGHT Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 THE LIGHTHOUSE Finalist Podiumvlees zkt Lokale Helden 2015 • Finalist Jonge Veulens On Stage 2015 • Show op Free Podium in JH Kroenkel THE NGINEER Finalist Willrock DJ Battle 2015 THE PONEYMAN Show op Free Podium in JH Kroenkel THE PORTRAIT Finalist Jour Tibour Contest 2015 THE RED LIGHT DISTRICT Finalist De Lokale Lichting Band Contest THE SALVADOR STATEMENT Show op Lokale Helden Torhout THE STRZEBONSKY NOIZESCENE Show op Tel 18 Rewired • Show op Lokale Helden @ Holsbeek THE SUBTONE JAZZBAND Finalist Rock Rally @ JH Splinter THE1984 Selectie Pop@Park 2015 Rock Rally THENIGHTLINERS Coaching + Show op Little Waves 2015 THESOUNDMACHINE Finalist Cirque@Traxie DJ Rally 2015 THEY CALL ME MR. FLUFF Show op Free Podium @ Londerzeel • Support Tweak Bird in Den Eglantier • Show op Lokale Helden @ Vilvoorde • Show op Lokale Helden @ Grimbergen THIBET Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Pop THOMAS RAEMAEKERS Airplay op Klara THREE MEN SPECIAL Finalist Podiumvlees zkt Lokale Helden 2015 THROATSNAPPER Finalist Antwerp Metal Fest Contest 2015 THYSELF Finalist Jonge Veulens On Stage 2015 TIN FINGERS Show op Ik Zie U Graag 2015 in Mezz (NL) TIN MAN TOURETTES Finalist Pop@Park 2015 Rock Rally TIN SOLDIER IN THE UNDERWOODS Show op Dioniss Nights TO THE BONE Support Tweak Bird in Den Eglantier TOM Show op Free Podium @ Londerzeel • Show op Lokale Helden Asse • Show op p’LatseDoen 2015 TOM S. EN HET MOOISTE ORKEST VAN DE WERELD Show op Lokale Helden Brasschaat TOMMY GREEN & THE BLUES MACHINE Selectie Brussels TUUB 2015 • Show op 12 Volt Sessies • Show op Lokale Helden @ Vilvoorde TRANS 17 Show op Lokale Helden @ district BeZaLi TRAUM Finalist Siamese Sessions @ Petrol DJ Contest TRULOV Set op Lokale Helden Erpe-Mere TSHIPLAKE Finalist Pop@Park 2015 Rock Rally TUNGSTEN Selectie Maanrockrally 2015 TUNNEL ONE Show op Mekitburn @ Kruitfabriek UNCLE WELLINGTON’S WIVES Show op Dioniss Nights • Finalist Verse Vis 2015 UNDERGROUND COMMOTION Show op Lokale Helden @ Kapelle-op-den-Bos VC LIVE Finalist Blender Rockbattle 2015 • Finalist ROHP Rock Rally 2015 VEERLE HUSKENS Laureaat Forte 2015 auditie VERMILLION HOUSE Show op ONTEIGEND VERTIGO Finalist DJ Contest Revolution VIKTOR’S MIND Show op Schil on Stage 2015 VINN NYL Finalist Jour Tibour DJ Contest 2015 VOODOO SHOP Finalist Rock Rally @ JH Splinter WALL TO WALL Show op Schil on Stage 2015 • Finalist Willrock Demo Battle 2015 WASTED 24/7 Finalist De Lokale Lichting Band Contest WATCHOUTFORTHEGIANTS Finalist Rock Rally @ JH Splinter • Finalist Red Rock Rally 2015 • Juryprijs Melkrock Rally 2015 WHAT ABOUT WASHINGTON? Show op Dioniss Nights WHISPERING SONS Finalist RockRace 2015 WILDLIFE Show op Lokale Helden Ternat WINTER TREES Coaching + Show op Little Waves 2015 WOLFREIM Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 • Show op Forty Five THURSDAYS WOLFSBURG Show op ONTEIGEND WOOLY MAMMOTHS Support YAWNS in Grote Mond • Show op Tel 18 Rewired • Finalist Release Rally 2015 (bands) • Indiestyle’s vi.be • RifRaf’s vi.be WYCKOFF Finalist De Lokale Lichting DJ Contest X3ILLR Set op Schil on Stage 2015 XU Show op Trillers #11 @ Charlatan YADAYN Show op Lokale Helden in Huis 23 (AB) YAVOR Show op Schil on Stage 2015 YENT’L ADAMS Finalist Sounds For Peace 2015 YOKO SYNDROME Showcase Exposure Music Awards 2015 categorie Rock / Alternative • Finalist The Road to GraauwRock 2015 YOOTH Finalist Kunstbende DJ Contest 2015 YOUNG HEARTS Show op Free Podium in JH Kroenkel YOUNG NATION 01 Selectie RockRace 2015 YUNG SPVRTVNS Set op Lokale Helden Ternat Z MORE Set op Schil on Stage 2015 ZINGER Winnaar De Nieuwe Lichting 2015 ZOMB. • Set op Playfield 2015 • Show op Lokale Helden in Huis 23 (AB) ZORRO’S DIRTY SISTER Finalist Red Rock Rally 2015 • Finalist Commarocks 2015 • Airplay in Obey The Riff • Finalist ROHP Rock Rally 2015 ZWARTWERK Finalist De Nieuwe Lichting 2015 • Support Starflam in Vooruit • Show op De Roemelmart 2015

- 59 -

Kijken en luisteren. In het beste geval: meezingen en dansen. Foutjes en sterktes spotten. Terug naar achter gaan. Schrijven. Ontdekken. Een volstrekt onbekende band ondergaan en proberen te doorgronden.

Dat de festivalzomer heftig is, merk je

vooral aan de diepte van het zwarte

gat als de laatste noot van Pukkelpop

uitdooft. Tijdens de festivals drijf je op

adrenaline en liefde voor muziek. De

deadline helpt om op tijd klaar te raken,

- 60 -

Technische perfectie is niet zo belangrijk, al kan een slecht uitgevoerde

rommeltje.

song behoorlijk tenenkrommend zijn.

om te vertimmeren is ook niet nodig.

verschil tussen een belevenis en een

zanger(es) zijn ook wel al lang voorbij.

boeiend, maar helemaal vertimmeren ook.

spanning en focus. Dat maakt het

vals gestemde gitaar en een nukkige

Letterlijk naspelen is vaak niet zo optreden opleveren. Omgekeerd helaas

het soms wel), maar om een zekere

tijden dat ik enthousiast werd van een

dat een artiest in zijn werk legt.

Het gaat niet om luid en strak (al helpt

van die drie noodzakelijk, maar de

absolute kutschijf kan een magistraal

moment of is hij uren aan het kloppen?

Technische perfectie is voor geen

Alles begint en eindigt met het gevoel

sleutelwoord. Zit de artiest in het

het kan, en ik wil spelplezier zien.

de recentste plaat van een groep. Een

energie voor de meeste acts het

Ik wil verrast worden, ontroerd als

Wat apprecieer je aan een optreden?

letterlijk mee samen. Ik koppel de

Naast spel en vocale prestatie, is

Wat apprecieer je aan een optreden?

mogelijk los van mijn oordeel over

concerten, de sfeer, het weer …

plaatversies, soms vallen ze er bijna

als livemuziek?

waarde van een optreden ook zo veel

dingen, korte impressies van de

concerten heel ver weg af van de

Hoe vel je een oordeel over iets vluchtigs

pintje skippen.

tweet ik over het festival: opvallende

soms blijven songs tijdens magische

vorm, in de papieren krant. Tussendoor

verschijnen, al dan niet in aangepaste

stuk onmiddellijk online. Die recensies

of gebeurtenissen. Achteraf plaats ik het

sfeer, en eventueel markante uitspraken

Dat is een optelsom van de muziek, de

net als op tijd iets eten en af en toe een

andere zeggen beter zo weinig mogelijk,

acts zijn gebaat bij veel interactie,

waar dat precies van afhangt: sommige

van de band. Het is niet altijd duidelijk

intensiteit en de honger die uitgaat

Veel heeft te maken met energie,

beknopte recensie op mijn smartphone.

Tijdens de optredens schrijf ik een

precies in?

hebben over een veelvoud aan shows?

als livemuziek?

Wat houdt de job van festivalreporter in?

Hoe vel je een oordeel over iets vluchtigs

Wat houdt de job als festivalreporter

– De Standaard, AGENDA –

je iedere dag een mening klaar moet

– Humo –

– Enola.be –

• TOM ZONDERMAN

Hoe intensief is het festivalseizoen, waarbij

FREDERICK • VANDROMME

MATTHIEU VAN • STEENKISTE

3.

– De Morgen –

In muziekland staat de zomer gelijk met festivals. De staat waarin we ons dan bevinden, is vaak van die aard dat we ons niet alles haarscherp herinneren. Gelukkig zijn er mensen die er hun missie van maken om een verslag uit te brengen van alles wat er zich afspeelde …

2.

• PIETER COUPÉ

FESTIVALREPORTERS

talking heads 1.

4.

- 61 -

© Sarah Eechaut

demonen op onnavolgbare wijze uit,

valt allemaal wel mee. Een concert

en dat je die zo strak aaneensluitend kan brengen, dat een simpele “merci” op het einde volstaat. Wie de ene goal na de andere in doel trapt, hoeft niet te lullen.

het plezier, maar probeer ook kritisch

te zijn voor jezelf. Denk aan wat je zelf

graag ziet of hoort op het podium..

showmanschap met meesterlijke songs en een fantastische stem. Het belangrijkste is dat een artiest of een groep zichzelf is.

Naar welk(e) festival(s) kijk je het meest uit en waarom?

schrijf ik een twintigtal recensies, doorgaans meteen na elk optreden.

Maar achteraf is er tijd genoeg om te slaaptekort brengt me vreemd genoeg soms in de juiste stemming.

Get Your Gun: een meeslepende kruising tussen de religieuze doem van Sixteen Horsepower en zompige grunge à la Alice In Chains. Imposante frontman ook. Dringende aanbeveling aan Eppo Janssen: boeken, die handel!

Mods in de Beursschouwburg en Dean

Blunt in de Vooruit. Erg verschillende

acts, maar wel drie keer in your face,

radicaal en compromisloos. Dat mis ik

bij veel bands.

Best Kept Secret: beste line-up, beste festivalvoedsel ooit, beste sfeer – al mag het eindeloos tateren tijdens optredens nog wat minder, vrienden van over de Moerdijk.

Secret; benieuwd of dat echt zo

bijzonder is. Daarnaast: Dour en

Pukkelpop, de ideale combinatie voor

een paar grote namen en vooral veel

nieuwe, spannende bands. enola.be

uit en waarom?

Ik ga voor het eerst naar Best Kept

demorgen.be

Naar welk(e) festival(s) kijk je het meest

uit en waarom?

Nederlandse Waddeneiland Vlieland.

Ik hou van verkleinende festivals. Er

naar de tournee van Faith No More.

agendamagazine.be

standaard.be

ruimte voor natuur.

is breder dan muziek alleen, en er is

is plaats zat, je moet niet rushen, het

the Great Wide Open, een festival op het Raketkanon is altijd goed, en ik kijk uit

humo.be

en iedereen door elkaar loopt. En Into STUFF. is naar verluidt een aanrader,

bonte bende, een vrijhaven waar alles gezien hebben?

Welke festivalband moet je deze zomer

Dour, omdat het zo’n mishmash is, een

Ocean contrasteert zijn minimale

sprints: op een festival van vier dagen

hardst omvergeblazen?

Viet Cong in De Kreun, Sleaford

Naar welk(e) festival(s) kijk je het meest

van traditionele rock en Frank

labeur. Het is wel intensief in korte

Welk optreden heeft je dit jaar al het

hardst omvergeblazen?

bekomen. Of niet, en dat is niet erg:

Wilco is virtuoos in het vertimmeren

woorden over schrijven is geen hard

Welk optreden heeft je dit jaar al het

Nick Cave drijft elke keer opnieuw zijn

artiesten die het live uitstekend doen:

en zielloos worden, maar er zijn wel wat

Als alles perfect zou zijn, zou het saai

bekijken en er achteraf een paar

aan de zuurstoffles hangen – maar dat

zie Bart Steenhaut backstage wel eens

Ik kan niet voor iedereen spreken – ik

ervoor dat je set zo goed is opgebouwd

Zorg dat er vaart in je set zit. Behoud

buitenland)?

hebben over een veelvoud aan shows?

Bindteksten zijn overroepen. Zorg

te krijgen?

Wie doet dat perfect (in binnen- of

je iedere dag een mening klaar moet

muzikanten?

geven om hun show op een hoger niveau

Hoe intensief is het festivalseizoen, waarbij

Welke tips zou je geven aan ambitieuze

Welke tips zou je ambitieuze muzikanten

win

• ROLAND SPD-SX SAMPLING PAD Sla het deze zomer allemaal van je af in een sample pad workout! Kan dienen als aanvulling op een akoestisch drumstel, op een dj- of percussie-setup, voor extra schwung in je liveshow of verscholen achter de geluidsdichte gordijnen van je studio. Gebruik ’m als percussie-instrument of steek ’m vol samples van mekkerende geitjes (of misschien ook niet). Het ding heeft bovendien ook enkele opnamefuncties in huis, je kan er loops en volledige audiosporen mee afspelen, én je krijgt er wel zeker zes pilsjes op kwijt (of misschien toch ook beter niet).

• 1 ROLAND CUBE STREET Vakantieversterking! Trek de straat op of sla deze zomer een stevig versterkte Kumbaya uit uw botten aan het kampvuur met deze Cube Street. Aangezien het ding over meerdere uitgangen beschikt, kan je ook een vriendje met gitaar, mic of keyboard meenemen en de GAS-boetes delen!

DEELNEMEN Wil je kans maken op een van deze prijzen, mail dan vóór 2 september 2015 naar win@poppunt.be het antwoord op de vraag hoe onze favoriete chiroleider uit Merendree heet. Je vindt het antwoord in dit magazine. Vermeld ook je naam en adres, en welke prijs je voorkeur wegdraagt. Succes!

- 62 -

mzkt zkt mzkt

EXPERIENCED DRUMMER WANTED

ZANGERES GEZOCHT VOOR MUZIKAAL DUO

LONESTAR BORDELLO ZOEKT TOETSENIST

Yavor & The Sonic Punch are

Ik ben een 37-jarige gitarist (doe ook

We zijn een band uit West-Limburg,

auditioning for an experienced

graag tweede stem) op zoek naar

allemaal met al redelijk wat ervaring

drummer. Style: pop/funk for

een zangeres om bedrijfsfeesten,

in verschillende projecten. Met

festivals and concerts in Belgium and

recepties, huwelijken, borrels,

Lonestar Bordello spelen we nu een

internationally.

openluchtfeesten … op te vrolijken. Ik

dik jaar samen (genre Madrugada,

• yavormusic.com

woon in de Zwalmstreek en beschik

Eels, Tindersticks, The National …

• yavormusic@gmail.com

over een repetitieruimte met alle

kortom tamelijk Duyster; muziek kan

nodige professionele materiaal (o.a.

je beluisteren op onze Facebook).

DRUMMER ZOEKT BAND

P.A.). Heb tevens draagbare versterking

We willen onze band uitbreiden met

Ik ben een 49-jarige lefthand drummer

om op locatie te repeteren. Input voor

een gedreven toetsenist. In het najaar

Ik ben op zoek naar een band in de

nummers is zeker gewenst. Ik dacht

willen we de studio in.

regio van Grimbergen en omstreken

aan een leuke mix van voeger en nu,

• jurgen.huybrechts2@telenet.be

Covers of eigen nummers, liefst pop,

zoals Adele, Bruno Mars, Pink, Amy

rock, new wave, hard rock, 70’s 80’s

Winehouse, Beyonce, Leonard Cohen,

90’s e.d. Optredens geen probleem.

Kings of Leon, Dolly Parton, Norah

ZANGER GEZOCHT VOOR ELECTRO / POP BOYBAND

Liefst mensen vanaf 35 jaar of ouder.

Jones, Bob Marley … Een website is

Hey you! Yes! You! Do you have a good

Motivatie zeker en vast aanwezig!

tevens in de maak om ons concept

voice? Have you always dreamed of

• geert.phlips@telenet.be

op een leuke manier te promoten.

being a singer in a band? Now is your

• 0475 54 81 96

Podiumervaring is zeker geen vereiste,

chance. Because we are looking for

enkel enthousiasme en speelplezier!

a new male singer. We are an electro

GITARIST ZOEKT BAND

Beste groeten, Matthieu Steelandt

boyband with original songs looking

Ik ben gitarist en zing ook, dus back-up

• matthieusteelandt@hotmail.com

for a committed singer with loads of

vocals zijn geen probleem. Ben 17 en

• 0477 34 67 71

attitude and eager to play gigs soon.

van limburg. Ik wil ofwel een nieuwe

We are very dedicated and meet once

band oprichten (ken wel al paar

AKOESTISCHE GITARIST ZOEKT

a week. Location of rehearsals can

vrienden die mee willen doen) ofwel

Akoestische gitarist op zoek naar

change. Varied influences but electro

deel uitmaken van een bestaande.

zanger(es)/akoestisch bandje. Regio

and with much energy. An important

Genre: kan alles spelen maar mijn

Meetjesland, Brugge, Gent.

part of our band is the concept, the

muziek gaat zo van het indie van James

• deconinckpie@gmail.com

visuals, the performance and having

Bay, The Kooks naar echte alternative

fun. Visit partytrashers.com for more

rock zoals Arctic Monkeys.

info, pictures, video’s … So, if you’re

• nickwrenz@hotmail.com

interested. Send an e-mail with a short explanation of who you are. 3 Partytrashers • singerwanted@partytrashers.com

- 63 -

TRAINING COACHING ADVIES

LAAT VAN JE HOREN EN GEEF KLANK AAN JOUW CARRIÈRE! Muziekopnametechnicus Workshop: DJ Workshop: live geluidstechnieken (PA) Cubase basis Cubase gevorderd Ableton Live Apple Logic Pro basis Apple Logic Pro gevorderd Muziekproducer Deejay Sounddesigner i.s.m.

050 40 30 90 info@sbmopleidingen.be www.sbmopleidingen.be

SBM behoort tot de Syntra West-groep en is dé specialist in praktijkgerichte no-nonsense bedrijfstrainingen en begeleiding.

Met de steun van:

m.z. Spoorwegstraat 14 8200 Brugge Volg ons op:

ERVAREN DEATH-METAL DRUMMER GEZOCHT

heel vastberaden om het ergens te

GITARIST ZOEKT DRUMMER

brengen met onze muziek. We hebben

Ik ben een gitarist van 16 uit de stad

Death-metal band met ervaring zoekt

allemaal min of meer 5 jaar ervaring

Antwerpen (speel ook een beetje bas)

gemotiveerde drummer, eveneens

dus liefst ook dat als richtlijn. Er

en ik zoek een drummer om muziek

met ervaring. Leeftijd speelt geen rol,

wordt verwacht dat je snel weg bent

mee te spelen en wie weet een band te

inzet en motivatie wél! Repetities af

met nummers en een nieuw nummer

vormen met nog andere muzikanten.

te spreken maar hoogstwaarschijnlijk

even snel tijdens de repetitie leren is

Het genre dat ik graag zou spelen is

omgeving Gent/Deinze …

geen uitzondering. Een ongelofelijk

rock, blues en ook wat pop maar waar

• gratien.versijpt@telenet.be

voordeel zou ook zijn als je zelf

de gitaar toch wel in doorklinkt.

nummers kan schrijven of eventueel

• blackty@hotmail.com

TOETSENIST(E) GEZOCHT

al dingen hebt liggen die je echt goed

Gedreven party coverband uit

vindt. Onze repetities vallen (bijna)

het Mechelse zoekt toetsenist(e).

altijd op zondag en we repeteren in

Onze huidige bezetting bestaat

Borsbeek (en af en toe in Wijnegem).

uit bas, drum, 2 zangeressen en 2

Qua invloeden en stijl zitten we in het

OPSTARTENDE ELEKTRO/ DANCE COVERBAND ZOEKT EXTRA TOETSENIST/ KNOPPENDRAAIER

gitaristen. Wij spelen oude en nieuwe

genre van The Wombats, As It Is, Blink

Voor vette synth-bassen, riffs of leads

covers met een groot feestgehalte.

(verrassing) …

en om het nieuwe concept verder uit te

Wekelijkse repetities op zondagavond.

• winegum11@gmail.com

werken. De man/vrouw die wij zoeken is een vlotte keyboardspeler die veel

Opnames, fotoshoots en ander

belang hecht aan de sound en in staat

veel optreden. Taste the sweet sound

MYSTERICA ZOEKT DRUMMER EN BASSIST (M/V)

of Soundalicious.

De melodic/gothic/power metalband

spelen. De instrumentlijnen kunnen

• bartsteeno@hotmail.com

Mysterica is op zoek naar 2 dingen:

per nummer verdeeld worden tussen

• 0474 10 22 14

1) drummer of drumster die overweg

de 2 keys. Huidige line-up bestaat

kan met dubbele basdrum. 2) bassist

uit toetsenist/knoppendraaier en

ZANGERES ZOEKT COVERBAND

of bassiste. Repetities gaan momenteel

elektronische drummer. Line-up die we

26-jarige zangeres zoekt commercieel

door in Zele (Oost-Vlaanderen).

voor ogen hebben: elektronische drum

gerichte rockabilly/rock-’n-roll

De reeds aanwezig leden – zanger,

+ 2 x keys + zangeres. We doelen dus

coverband (andere coverbands kunnen

zangeres, toetsenist en gitarist – zijn

expliciet op de elektro/synth-sound.

mogelijks ook). Liefst in Gent of

reeds volop bezig aan het eigen werk

Idee is om een live-act te kunnen

omstreken. Geen eigen projecten want

dat de groep zal brengen.

neerzetten bestaande uit bekendere

daarvan heb ik er al genoeg ;-) Op

• mitsubishi320@mail.ru

elektronische dansvloernummers

promomateriaal staan gepland. Doel:

SoundCloud kan je me horen zingen.

om baslijnen, pads, riffs en leads te

gaande van de jaren ’70 tot nu.

BAND ZOEKT DRUMMER VOOR AMBITIEUS ALT ROCK BAND

Huidige leden hebben reeds vele jaren

Wij zijn 3 muzikanten (22-26 j – gitaar,

bands. Wij hebben daarbij steeds veel

LAZY MONDAY ZOEKT GITARIST

bass, viool/toetsen) met veel band-,

belang gehecht aan het creëren van

live- en studio-ervaring. We spelen om

een goeie eigen sound. Wij spenderen

Wij zijn Lazy Monday. Een pop-punk

te vertrekken enkele nummers van

dan ook veel tijd aan het finetunen van

band uit Borsbeek/Wijnegem. Wij zijn

Low, Radiohead en Sigur Rós, maar

klanken. Repetities (1- of 2-wekelijks)

nu ongeveer een jaar bezig en omdat

het is uiteraard de bedoeling om snel

te Brasschaat.

we stilaan de covers gaan droppen

over te stappen naar eigen nummers.

• tim.va1987@gmail.com

en met eigen nummers beginnen en

We hebben allemaal een professionele

• 0476 36 87 36

binnenkort hopelijk een eerste ep

opleiding gehad en beginnen met

zouden opnemen, zijn we dringend op

veel ambitie aan deze groep. Ons

zoek naar een nieuwe rhythm gitarist

repetitiekot is in Berchem.

HARDCOREDRUMMER GEZOCHT

om vast bij ons te komen spelen. Onze

• jonas-schroeder04@web.de

Wij zijn een hardcoreband met veel

• soundcloud.com/jokederre • joke.derre@hotmail.com

podiumervaring met enkele (cover)

band bestaat momenteel uit een lead

ambitie en zijn op zoek naar een goede

gitarist, bassist, drummer en zangeres.

gemotiveerde drummer.

Wij zijn tussen de 16 en 20 jaar en zijn

• joeri.berghs@gmail.com

- 65 -

DRUMMER ZOEKT MUZIKANTEN

BAND ZOEKT ZANGER (REGIO IEPER)

BAND ZOEKT ZANGER, GITARIST

Ik ben Jeroen, 16 jaar, heb al 8 jaar

Wij zijn vier vrienden (gitaar, gitaar,

Metal band Violent Inc. (met

ervaring met drummen. Ik zit zelf ook

bas, drum) en spelen al geruime tijd

invloeden van Metallica, Black

in een brassband. Maar ik zoek nu nog

samen. Nu zoeken we dus een zanger

Sabbath, Rammstein, Volbeat …)

muzikanten die rond de 16 jaar zijn en

om onze band te vervolledigen. Wij

zoekt gemotiveerde zanger en gitarist

samen willen jammen en bereid zijn

spelen voornamelijk om er plezier aan

(mag ook zanger-gitarist zijn). Wij

om wekelijks te komen. Liefst mensen

te beleven, plannen naar toekomst zijn

willen vooral eigen nummers maken,

rond Rijkevorsel of Turnhout. Wie weet

er niet, we zien wel wat ervan komt.

waarvan reeds enkele klaar zijn. Een

tot snel!

We spelen rock/metal met invloeden

enkele cover kan eventueel. Optredens

• jeroen-fleerakkers@hotmail.com

uit andere genres. We zijn allemaal

in het vooruitzicht. De band bestaat

opgegroeid in de hardcorescene van

al uit: gitarist, bassist en drummer.

CREATIVE DRUMMER

Ieper. We zijn tussen 25 en 29 jaar

Wij zoeken dus: man/vrouw, leeftijd

Two-piece band looking for a drummer.

oud, aansluiting hierbij is uiteraard

geen belang (maar boven de 18!). Tijd

We are more specifically looking for a

interessant. Ervaring is niet vereist

maken om te repeteren op donderdag-

versatile, allround drummer, who can

maar een goede stemcontrole wel. We

en/of vrijdagavond. Repetities in Genk

help give character to our songs. Indie

zoeken iemand die goed clean kan

(20.15 - 11.30 u). Liefst eigen materiaal

noise with an influence range going

zingen, maar een ruiger stemgeluid

en vervoer.

from The National to Foals and from

mag zeker. Wij beschikken over een

• gert.vos@scarlet.be

Radiohead to Local Natives. Drummer

basis zangversterker en micro, eigen

• 0483 53 67 30 (na de werkuren)

must be able to handle slow tapping,

materiaal is uiteraard ook goed.

downtempo parts as well as more

Carpoolen is eventueel mogelijk

ZANGERES GEZOCHT

chaotic uptempo tunes.

vanuit regio Vlamertinge/Ieper of regio

Bestaande pop/rock coverband zoekt

• koencoonen@gmail.com

Passendale. De repetities gaan door in

dringend gemotiveerde en straffe

Langemark. Er is ook mogelijkheid om

zangeres. Wij brengen ambiance covers

opnames uit repetities te beluisteren.

en zijn op zoek naar een zangeres met

• eispekenbonen@hotmail.com

een krachtige stem om afwisselend/

BAND GEZOCHT (GITARIST, BASSIST) Ik ben 15 jaar en op zoek naar een

samen met onze lead zanger het vocale

gitarist en een bassist. Enkele jaartjes

NIEUWE BAND ZOEKT ZANGER

gedeelte te verzorgen. Repetities

ervaring wel vereist maar niet enorm

Heb jij een geweldige stem en schud je

vinden tweewekelijks plaats regio

veel. Het idee is om samen wat te

de lyrics zo uit je mouw? Perfect, want

Kempen/Limburg/Vl-Brabant.

experimenteren en van elkaar te leren

wij hebben deze twee eigenschappen

• philippe-pauwels@hotmail.com

en uiteindelijk samen uit te groeien

namelijk niet. Wij zijn een nieuwe band

tot een band en samen fun te hebben.

uit Noord-Limburg (35-40 jaar) die

Ikzelf heb nog geen ervaring met

eigen nummers maakt met indierock

jammen maar hoop dit aan de hand van

invloeden. Denk aan R.E.M., Band Of

een band wel op te doen. Misschien

Horses, Wilco, The War On Drugs …

tot ooit! :)

Heb jij zin om mee de songs vanaf de

Lees veel meer zoekertjes en/of

• jelte.vander.elst@hotmail.com

grond op te bouwen? Just contact me.

voer zelf jouw zoekertjes in op

MZKT ZKT MZKT

• bart.noten@telenet.be

DRUMMER ZOEKT BAND

poppunt.be/zoekertjes

Ik ben een 14-jarige drummer en ben

BAND BEGINNEN

op zoek naar een band. Ik zoek nog

Ik ben 16 jaar oud. Ik hou heel erg van

een bassist, 2 gitaristen en een zanger.

zingen en vind het een leuke uitdaging

Ik drum zelf al een paar jaar en wil

om een eigen bandje te beginnen of

graag een band beginnen. Ik wil graag

als zangeres bij een band te komen. Ik

als genre metal/rock. Ik woon in

hoop dat ik snel van iemand hoor.

Vriezenveen.

• marritdegraaf@outlook.com

• tycho-th@gmail.com

- 66 -

MAES KLINKT OP

MUZIEK! Poppunt en Maes, dat zijn 2 handen rond 1 Maes. Want Maes kiest resoluut voor muziek! Maak meer met je vrienden, fantastische muziek en een frisse Maes. Kijk voor meer info op maes.be.

Bier met liefde gebrouwen, drink je met verstand

presenteert

POPTHESIS 10 PRIJS e

EDITIE

WIN TOT €500 EN EEUWIGE ROEM

VAN RECENSIE TOT LICENTIE VAN SCREAMING TOT STREAMING VAN GELUID TOT TE LUID

VAN BAND TOT BRAND

VAN DO IT YOURSELF TOT DO IT TOGETHER

VAN SBK TOT RVA

VAN COMPOSITIE TOT COMPRESSIE

Schrijf je een hogeschool- of universiteitsscriptie over (pop)muziek of de muzieksector?

Inschrijven kan tot en met 11 september 2015 op poppunt.be