PREVIAmagazine Edición 002

DENY

Perseguir la fama es ponerse un techo

WILLY MARTÍN

Un joven afortunado y agradecido

GORO GOCHER

con su música es activista en Uruguay

SERGIO MUNICH El sufrimiento me regaló las mejores canciones que compuse

ASTENIA

15 años entregando su vida a la música

Staff PRESIDENTE

Franklin J Alvarez FranklinJAlvarz@gmail.com

JEFE DE REDACCIÓN Y TRÁFICO Julieta Bringas julietabc82@gmail.com

DIRECTOR DE ARTE

Jorge Escorihuela jorgescorihuela@gmail.com

FOTOGRAFÍA

Dynamo Visual www.dynamovisual.com.ar

PRODUCCIÓN

RompeKabezas Producciones angiekab@gmail.com

COMMUNITY MANAGER María Daniela Olivo oldavis22@gmail.com

PREVIEROS

AGRADECIMIENTO ESPECIAL Angie Kab @AngieKab

Producciones Rompe Kabezas @Producciones_RompeKabezas

Jorge Escorihuela @JorgEscorihuela Mervin QNK @MervinQnk Bladimir Vásquez @BladimirVasquezModa Luís Ávila @LuisAvilala Franklin J Álvarez @FranklinJAlvarz Víctor Gárcia @Victoradolfo24 Julieta Bringas @Juli.Bringas

Sumario 12 | SOY FACHERA El Jean.

14 | SOY FACHERO Palermo SOHO.

16 | LAMINA GEEK El smartphone más esperado del año y

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la solución para nuestras mascotas.

17 | ENTRE MOCHILEROS Purmamarca, Tilcara y Humahuaca.

18 | ESTOY DE JOYA

25

22 | ATRAVESANDO FRONTERAS Willy Martín Erik Canales (Allison) Goro Gocher

27 | EN EL TREN ASTENIA 15 años entregando su vida a la música

37 | LÍNEA A SERGIO MUNICH El sufrimiento me regalo las mejores canciones que compuse.

40 | LÍNEA B DENY Perseguir la fama es ponerse un techo.

37

23

Fotografía: MARIANA MARTÍNEZ Correo:florestrella@gmail.com Instagram:@lachicadeloscielos

Nota editor La gratitud es el regalo más grande del mundo

Y

a estamos transitando la tercera edición de PREVIAmagazine, y la alegría que esto nos hace sentir es indescriptible en palabras: Son tres meses de trabajo. Estamos en el primer trimestre de un bebé que apenas nace, y que con él viene la gratitud.

Cuenta la historia que quién es agradecido en la vida, tendrá sus días llenos de amor. ¿Agradecer a quién?

Este trabajo que digitalmente llega hoy a su vista no sería posible sin el ímpetu, el entusiasmo y esfuerzos de muchas personas: Redactores, correctores, diseñadores, productores, artistas y seguidores de nuestras redes. Es una labor en conjunto, como una familia, que cada quién trabaja colocando una granito de arena para hacer realidad un sueño.

Estoy sin palabras por el buen trabajo que día tras día hacen los columnistas de este magazine. Quiero agradecer, por ejemplo, a Angie Kab quien nos brinda siempre su trabajo y su generosidad.

También a Demian García, que cuando recurrimos a él para realizar las fotografías de la tapa, no dudo en decir que sí.

Que la vida te coloque personas sin interés en el camino no tiene precio, es un gesto que solo se debe agradecer y la mejor manera es haciéndolo con un trabajo de calidad como el que verán en esta edición.

De este humilde servidor que hoy ve realizada esta tercera edición, no me queda más que decir GRACIAS a todos por creer en este proyecto llamado PREVIAmagazine, el éxito y el alcance es por todos ustedes. ¡Viva la Vida!

Franklin J Álvarez

SOY FACHERA E

l Jean, es un clásico que no puede faltar, no sólo por su comodidad y su adaptabilidad , sino también por su protagonismo, tanto en las pasarelas como en las calles.

La practicidad del jean ha hecho que por décadas sea una pieza esencial en el clóset de toda mujer, tanto como un vestido negro o una camisa blanca. Desde hace unas tres temporadas, con el regreso de los años setenta, los pantalones de jean, sobre todo, han encontrado en estas tendencias una salida más para ganar terreno en las vitrinas y en los looks de las más trendsetters.

Están los pantalones de jean bota tubo, de talles altos y ajustados en las caderas, y también están los más anchos, desgastados y con un toque masculino, son perfectos para lograr un look trendy.

Pero más allá de seguir estas tendencias tan marcadas, hay un jean para cada ocasión, para cada contextura y para todos los gustos.

El clásico material no se limita hoy en día sólo a los pantalones, sino que también está pasando por un momento muy divertido y diversificado, en el que lo vemos en faldas, vestidos, tops, shorts, abrigos, blazers y demás accesorios. Este de fusiona con la moda de los parches, una tendencia impulsada por Marc Jacobs, que se ha vuelto mundial.

Las tendencias de hoy en día reviven épocas pasadas, y si hace un tiempo los ‘70 eran lo más chic, ahora hay nuevas tendencias que nos evocan a la época más ochentera. Y Marc Jacobs, impuso sin querer -o queriendo- una tendencia que esta viral: la moda de los parches. Las prendas se llenan de motivos divertidos, vistiendo diseños que a primera vista podrían ser muy sencillos. ¿Quieres apostar por nuevas prendas?

Rediseña y crea tu misma.

Estampada, bordada o pegada, la iconografía pop más cool se posa sobre los vaqueros para hacerlos más divertidos: Se acumulan parches, parches y más parches. ¿De qué? Básicamente, de lo que quieras pero que sea muy pop, por favor. ¿Recuerdas las calcomanías que acumulabas en las paredes de tu habitación? ¿De las que pegabas en las carpetas? Pues ahora, toca hacerlo sobre los jean y también sobre algunos accesorios. El resultado tiene un nombre muy definitorio: Funnyjeans.

Mirar los parches que se acumulan en los pantalones y cazadoras de las defensoras de esta tendencia es un viaje en el tiempo a momentos culturales que han significado mucho para varias generaciones, algo que resalta en esta tendencia son los emoji utilizados en las redes sociales.

Mervin QNK #previerafashionista #moda #facherasqnk #fashionista #qnk

D

ecir “soy fachero”, en Venezuela, puede ser mal interpretado. Cómo sé que hay varones leyendo la columna en este momento, me dirijo a ustedes, y a mis hermanos venezolanos que se encuentran en Argentina e incluso a los que están aquí en mi país para contarles sobre la notable diferencia.

Indicar que alguien es “fachero” en Argentina, significa que tiene “pinta”, que se viste moderno, que crea su propio estilo, etcétera. Ahora bien, en Venezuela, sos “fachero” cuando fumas hierba.

Como soy un venezolano inspirado por el mundo, emprendí mi viaje a Argentina en 2014, como turista, a los que serían unos días más que soñados.

Ya desde antes de tener mi pasaje en mano, quería estudiar diseño de Modas y había escuchado que Argentina era una buena plaza. Comencé a averiguar con mis amigos y por internet.

Cuando entré en Wikipedia, vi que en su índice informativo de Cultura, hacen mención de música, Gastronomía, teatro, museos, religión, literatura, pero nada referente a la Moda. Lo cierto era, que debía ver con mis propios ojos cual era el desarrollo de ésta en el país.

Soy Fachero

PALERMO SOHO

Investiguéla oferta académica de varias universidades, pero“la ganadora” fue la UP (Universidad de Palermo). Cuando leí su pensum de estudio, no podía creer lo feliz que sería estudiando esa carrera, en otro país, y con un plus en términos de moda, en un desarrollo bien significativo.

El barrio de Palermo es uno de los 48 sectores en los que se encuentra dividida la Ciudad de Buenos Aires. Para hospedarme elegí “Palermo Hollywood”, que en su perímetro cuenta con numerosos restaurantes de precios medianos y medianos-altos. En general, los locales gastronómicos de la zona muestran una dedicación especial por la estética y la decoración, pero además, las tiendas de marcas y diseñadores (ya sean los de renombre o no) hace delirar a cualquier “fachero” o fanático de la moda, como fue en mi caso.

Aunque siempre quise ir en verano para disfrutar de la indumentaria del momento, programe mi viaje para Octubre. La diversidad de “facheros” de Palermo y de los barrios cercanos, es algo que hasta hoy me roba algún suspiro, por el amor que siento por la moda.

Caminar por Puerto Madero, Recoleta, viajar en tren al Tigre, la noche de tango, incluso ir a comprar telas y accesorios en el Once, era toda una decisión de “¿Qué me pongo?”.

Ni hablar del protocolo que tenía en mente para ir a los boliches. El varón Argentino y yo coincidimos en el hecho de que nos gusta la comodidad: ¡comodidad ante todo!

A los boliches puedes ir en bermudas, o montando una bicicleta vintage.

Los mercaditos o ferias de Indumentaria que hacen los domingos en el barrio, todo, todo inhala y exhala estilo y moda. No podía creer que al fin podía caminar por la calle usando mis ajustados pantalones de cuerina sin sentirme criticado, juzgado, ridiculizado o fuera de lugar, como a veces ha querido hacerme sentir parte de la sociedad que me rodea.

Realmente me gustaría seguir compartiendo esta experiencia con ustedes, seguro más de uno coincidirá con las sensaciones que describo, al igual que con las experiencias y actividades que realice en mi paso por este fascinante país.

Bladimir Vasquez

Cortitas de tecnología con la Mina Geek

“El Smartphone más esperado del año y la solución para nuestras mascotas”

H

ola queridos! Ya de vuelta en Buenos Aires,les cuento lo que viene este año para volvernos locos. Los avances tecnológicos son cada día más, y PREVIAmagazine comparte con vos cuáles son los más actuales a favor de la humanidad y también sobre algunos muy extravagantes.

Iniciamos el recorrido con la compañía de la manzanita, quien este año 2017 celebrara su aniversario por todo lo alto con el lanzamiento del iphone 8. El nuevo SmartPhone contará con una pantalla OLED de 5.8 pulgadas. Se especula que el dispositivo tendrá laterales de acero inoxidable y una pantalla trasera de cristal de considerable resistencia. Además se espera que se supriman tanto los botones del volumen y de inicio, integrándolos en el dispositivo creando un resultado elegante y atractivo. El objetivo sería que bastará con simplemente tocar el botón, no pulsarlo.

Hay científicos que siempre apuestan al cuidado de las personas. Si estas por viajar a Japón, serás uno de los afortunados en probar su magnífica tecnología.

El aeropuerto Internacional de Narita, en Tokio, ha instalado en sus baños dispensadores de papel higiénico para limpiar los teléfonos móviles, que incluyen un mensaje de bienvenida y una clave WiFi. La introducción de esta novedad ha surgido en respuesta a los estudios que demuestran que las pantallas de los smartphones pueden acumular cinco veces más gérmenes que la taza del inodoro, por lo que limpiarlos sería fundamental para tener las manos limpias. ¡Al fin alguien que piensa en las mascotas! Kyon es un collar canino, que gracias a un GPS y un acelerómetro permite saber cuánto se ha movido la mascota, o si ha pasado más tiempo echado de lo habitual, o si está perdido. En ese caso, el dueño puede a través del celular escribir un mensaje que aparece en la pantalla LED del collar. “Estoy perdido; por favor, llama a mi dueño”, y anotar a continuación el número de teléfono, es una de las alternativas.

Sara.

Purmamarca, Tilcara y Humahuaca.

S

i estás buscando un lugar para conocer que no se compare en absoluto con ningún otro, esta opción de visitar el Norte de Argentina (Más precisamente a las localidades que quedan en la provincia de Jujuy) es una de las mejores.

A tan sólo 70 kilómetros de la capital jujeña, a 2300 metros de altura y ubicado debajo del “Cerro de los siete colores” se encuentra el pintoresco pueblo de Purmamarca. En este lugar,además de su atractivo principal que son los cerros que parecen estar pintados, podemos transitar el “Paseo de los colorados”. Este, es un recorrido que comienza a 4 kilómetros de la pequeña aldea, en donde se pueden apreciar todas las tonalidades del colorado en diferentes accidentes geográficos. El paseo se puede realizar a pie (Siendo conveniente hacerlo por la mañana, por el clima y por la luz) o en auto. Si se hace en móvil, el camino se resuelve en 15 minutos.

Esta localidad prehispánica, cuyo nombre significa “Pueblo del León”, cuenta también con una de las capillas más antiguas de la región.

La Iglesia de Santa Rosa de Lima, que fue declarada Patrimonio Histórico Nacional, fabricada con adobe y cardón, y decorada en su interior con pinturas cuzqueñas que datan del siglo VXIII.Junto al templo, se encuentra el “Algarrobo Histórico”, un árbol de 700 años que irradia una energía muy especial.

Además de estos destinos exclusivos para los turistas locales o internacionales, Purmamarca se destaca por tener una plaza de artesanos con productos típicos de la zona, tales como tejidos de aguayo (una técnica de tejido con lana de llama en su gran mayoría).

A 25 kilómetros de Purmamarca, y a 2465 metros de altura sobre el nivel del mar, se halla Tilcara, en mi opinión personal, el lugar más maravilloso y mágico de Jujuy. Un pueblo que cuenta con todos los atractivos necesarios para enamorar a quien lo visite.

No se puede conocer Tilcara sin visitar el Pucará. Pucará, es la reconstrucción de una antigua ciudad de pueblos originarios de la zona; es como un Machu Pichu local. El visitante puede formar parte de lo que fue antiguamente la vida, las costumbres y las tradiciones de los habitantes de la región.

En el centro del pueblo está la Plaza Álvarez Prado, con feria permanente de artesanías propias el lugar, y rodeada de restaurantes de gastronomía típica.

ANDANDO EN EL CIELO Y LA TIERRA

La cocina tradicional es un punto que vale la pena remarcar en un lugar como Tilcara. Empezando el listado de estos alimentos originarios y exquisitos con la carne de llama. En los pueblos propios de la región de la Quebrada de Humahuaca (Purmamarca, Tilcara y Humahuaca) la carne de este animal es muy utilizada en preparaciones como empanadas o guisos.

También se pueden degustar los papines andinos. Son papas pequeñas, sembradas en las laderas de los cerros. Las preparan en todos los restaurantes de Tilcara, con cebolla de verdeo, ají molido y pimentón.

Otra opción imprescindible es la Humita o los Tamales. Ambas preparaciones son a base de maíz. Los tamales se preparan con harina de maíz, y se los rellena con carne y especias; la humita, es a base del choclo. Se puede servir al plato o en su propia chala.

El Carnaval de la Quebrada merece especial atención, ya que miles de personas concurren a esta celebración que se lleva a cabo cada año, en el mes de febrero.

Siguiendo la ruta de estos magníficos panoramas, costumbres y artes culinarios, a 45 kilómetros más al norte nos topamos con la imponente Humahuaca, Patrimonio de la Humanidad, una ciudad con más de diez mil años de existencia, que conjuga el paisaje natural con la historia precolombina.

En Humahuaca las alternativas turísticas son muchas. Los paseos y caminatas al aire libre, recorridos por museos de la zona, como el Museo Arqueológico Municipal, El Museo Folclórico Regional, el Museo Justiniano Torres y el Museo Ramoneda.

En cuanto a los alojamientos, tanto Tilcara como en Humahuaca, están preparadas para recibir gran cantidad de turistas. Es uno de los puntos obligatorios de elección de los extranjeros que visitan nuestro país, por lo tanto, podemos encontrar hoteles spa, hostel, cabañas de alquiler por día y otras tantas propuestas para los diferentes bolsillos.

Otra recomendación, es hospedarse en alguno de los tres lugares (Purmamarca, Tilcara o Humahuaca) y desde allí conocer los otros parajes. Están todos a muy poca distancia entre sí, y valen la pena de ser conocidos, ya que forman parte de la historia más tradicional y originaria del país, y realmente, quién conoce estos paisajes, sabe que quiere volver a verlos alguna otra vez en la vida.

Julieta Bringas Redacción y Fotografía

Fotografía: MARIANA MARTÍNEZ Correo:florestrella@gmail.com Instagram:@lachicadeloscielos

¡ESTOY DE JOYA! D

esde chicos crecimos escuchando o leyendo cuentos, historias fantásticas, fábulas, novelas, leyendas y mitos que forman parte de nuestra educación y formación, y que llevamos con nosotros para siempre. Pero no sólo de chicos, también de adultos, llegan a nuestras manos una importante cantidad de información- muchas veces cuentos, mitos y leyendas- que pueden condicionar y comprometer nuestra vida diaria, nuestras relaciones personales y nuestra salud.

Entre estas falsas historias que increíblemente aún persisten, algunas de las más conocidas y difundidas, son las que hablan de la inconveniencia de realizar actividades físicas o la práctica de alguna disciplina deportiva en la tercera edad o cursando un embarazo.

Desde siempre, y en la cultura occidental, la tercera edad ha sido ubicada como la última -y la más desdichada- época de nuestras vidas. Tildada como un período de soledad, de enfermedad, de aburrimiento y en la que pareciera que los seres humanos estamos condenados a vivir nuestros últimos años cruzados de brazos y siendo esclavos de tratamientos médicos.

Si bien es de 50

cierto que con más años nuestros organismos y cuerpos no

son los mismos que a los 20 o a los 30, tampoco es menos cierto que podemos realizar un sin fin de actividades físicas que, ajustándolas a las condiciones y estado de salud general, permitirán mejorar no solo nuestras condiciones físicas, sino también el estado de ánimo, la vitalidad y nuestro entorno afectivo y familiar.

Dejar el auto en casa para realizar diligencias en lugares relativamente cercanos, haciendo caminatas por el barrio de 30 minutos, como también algunos ejercicios aeróbicos de bajo impacto (bicicleta estacionaria, máquina elíptica, escaladora) son buenas opciones.

Incursionar por el yoga, nadar en la pileta, e incluso realizar running y ciclismo, son muchas de las actividades que se pueden efectuar, en primer lugar, conociendo nuestro cuerpo y sabiendo hasta donde podemos llegar y en qué medida o hasta qué punto podemos exigirnos.

Otra condición en la que persisten los mitos, miedos o desinformaciones en relación a la práctica de algún deporte o de la realización de alguna actividad física, es durante el embarazo. Cierto es que hay embarazos que conllevan algunos riesgos por diversas causas (enfermedades cardíacas, hipertensión arterial, problemas renales, trastornos a u t o inmunes, diabetes,

infecciones, entre otros) pero salvo estos casos, que son minoría, las mujeres embarazadas pueden perfectamente realizar sus actividades cotidianas y seguir un plan de entrenamiento que no sólo les permita mantener un peso ideal en relación con su morfología (talle, peso, índice de masa corporal, etc.) sino además, les ayudará a mejorar su sistema cardiovascular, estimulará el sistema nervioso, y elevará los niveles de oxigenación celular, en general, alcanzar un estado óptimo de salud para la mamá y para el bebé.

Dentro de las agilidades que pueden realizar las mujeres embarazadas, se destacan la gimnasia de bajo impacto, las caminatas al aire libre, el yoga, pilates y natación. Si es importante seguir siempre las recomendaciones del obstetra, junto con un adecuado plan alimenticio y asesoría deportiva, además de compartir estas actividades físicas con amistades, familiares o la pareja como complemento ideal para disfrutar, y al mismo tiempo, alcanzar los niveles de bienestar y salud físico-mental, para disfrutar al máximo, plenamente, con las personas que amamos y con el único e ineludible propósito de estar vivos, sanos, saludables, y en consecuencia, ser felices.

Víctor García

WILLY MARTÍN

Un joven afortunado y agradecido

W

illy Martín es un joven actor venezolano que ha conquistado Latinoamérica con su carisma y su talento. Desde muy chico incursionó en el teatro desde Venezuela y día tras día colocó un granito de arena para conseguir sus metas. En esta edición de #PREVIAmagazine mostramos su trabajo profesional y como ha logrado atravesar fronteras con constancia.

Realizó muchas obras de teatro. El primer personaje que interpretó fue a muy corta edad, “Con cuatro o cinco años representé una pequeña obra de teatro escolar llamada “Pepe Carbonilla”, y yo interpretaba a Pepe.

Si bien no recuerdo mucho de esa época, si se lo bien que la pasé, y que esa obra viajó por distintos colegios del distrito escolar al que pertenecía el mío. Algo anecdótico, es que en ese elenco se encontraban Marián Álvarez y Sonia Palacio, dos talentosas buenas amigas con quienes seguí compartiendo escenario muchos años después, dentro del Grupo de Teatro Mitológico HYBRIS donde tuve la fortuna de formarme como actor”.

Me mudé a los Estados Unidos para unirme al elenco estelar de Grachi, y con este proyecto, hice más amigos y más viajes, otra gira.

Ha producido varias caracterizaciones en lo que va de carrera, como por ejemplo, “El Principito” o “Harry Potter” y aunque estos dos son muy admirados por el público infantil, no lo catapultó, si lo ayudó a realizar actividades importante en su formación. “El haber realizado esos personajes me dieron herramientas para construir personajes en otros proyectos”, comenta el actor.

Actor, modelo y figura de marcas reconocidas hoy en día, luego de pasar por las tablas, Willy Martin conquista la televisión venezolana: “Todo comenzó con los comerciales audiovisuales. Desde niño mi mamá me llevaba a audiciones para comerciales, y no fue hasta que tuve 16 años que comencé a realizar campañas para muchas marcas, y en ese ir y venir, tuve la suerte de ir a un casting para “Archivo Criminal”, el primer proyecto de TV en el cual participé. De ahí hasta ahora, han pasado 15 años, y una infinidad de

audiciones más”.

La constancia y el profesionalismo llevaron a este talentoso joven a cumplir su deseo, el éxito le toco un día la puerta, en donde le entregó un boleto para su

Luego tuve la suerte de desarrollar un proyecto para Nick del cual fui presentador en todos los formatos digitales de Nickelodeon.

internacionalización. Conquistó el público infantil con seriados transmitidos en Nickelodeon, como ISA TKM, ISA TK+, y otros canales. “Trabajar para Nick ha sido la experiencia más gratificante de mi vida… No sólo me abrió las puertas para ser conocido

en muchos países y entre muchas personas, sino que me permitió crecer, madurar artística y personalmente. Hice amigos maravillosos, me llevaron a vivir a Bogotá por más de un año, y me fui de gira por toda Latinoamérica en dos oportunidades. Del éxito de la Isamania, me llamaron de CartoonNetwork para protagonizar “La Banda”, la primera serie de Real Action de Boomerang.

“Me mudé a los Estados Unidos para unirme al elenco estelar de Grachi, y con este proyecto, hice más amigos y más viajes, otra gira. Luego tuve la suerte de desarrollar un proyecto para Nick del cual fui presentador en todos los formatos digitales de Nickelodeon. Un resumen muy corto de una etapa maravillosa, que no ha terminado, sino más bien que está evolucionando”.

Todo se ha ido dando paso a paso, nunca he sido de planear, pero sí de trabajar sin parar. Al recordar lo que he vivido me siento muy agradecido y afortunado… El objetivo…. Seguir creando personajes y proyectos maravillosos en distintos escenarios.

Todo trabajo realizado con disciplina lleva consigo reconocimiento del público y de importantes empresas, Willy Martin ha sido nominado en más de una oportunidad en países de Latinoamérica, cómo “Mi Villano Favorito” en los KidsChoiceAwards de México 2012, Kids Choice Awards Argentina 2012, “Personaje Favorito de la Televisión” en los Meus Premios Nick 2013 y como “Actor de Reparto Favorito” en los Kids Choice Awards Argentina 2013.

“Al recibir estas nominaciones me sentí reconfortado y agradecido, siento que es una manera de ver cómo he hecho mi trabajo. Recientemente, en la ciudad de Miami obtuve el Premio Mara Internacional como mejor actor de teatro por mi participación en las obras “El Principito” y “Niños Lindos”. Ambas producidas por mí.

Willy Martín ha trabajado en series y telenovelas como, Sabor a ti, Guayoyo Express, El gato tuerto, Isa TKM, Isa TK+, Sueña Conmigo, La Banda, Decisiones extremas, Grachi, Escándalos, el actor afirma que Isa TKM marcó un antes y un después en todos los aspectos de su vida, no sólo en lo laboral o artístico, sino también en lo personal. Así mismo nos deja claro que el siguiente escenario a conquistar es el del 7mo arte, la pantalla grande.

Recién comienza el 2017 y para este joven es un año más que prometedor, que traerá muchas cosas buenas, “el 2016 entero lo dediqué al desarrollo de varios proyectos personales, los cuales tomarán vida con el favor de Dios en este 2017. Así que la meta

es esa, recoger la cosecha que he sembrado”.

Tu país de origen es Venezuela, el mismo está siendo representado en todo el mundo por distintos artistas, ¿Qué le dirías a tu tierra natal?¿Crees que en algún momento se harán producciones audiovisuales que lleguen a ser renombradas en América Latina?.

Absolutamente… Un claro ejemplo fue ISA TKM, luego de varios años donde la televisión venezolana se encontraba bastante dormida, logramos hacer un gran proyecto que cruzó infinidad de fronteras… La primera temporada de ISA fue enteramente hecha en Caracas - Venezuela, y fue un gran éxito, por lo que no dudo, muy pronto se realice un nuevo gran proyecto que rompa todas las barreras y récords, y ojalá tenga la suerte de participar en él.

Franklin J Álvarez Foto: Javier Valcárcel / MakeUp: Richard Ching Outfit: Rasqui Rivera / Management: Luis Luyando

Desde la ciudad de México la Argentina recibió a Erik Canales

“Durante el 2017 tenemos gira por todo México y Latinoamérica, aunada con la gira de reconexión en los Estados Unidos”.

A

finales del mes de enero, llegó a Buenos Aires el vocalista de la banda mexicana Allison, quién realizó dos shows de la mano de “Rompekabezas Producciones”. El equipo de PREVIAmagazine, conversó con el intérprete. ¿Cómo te sentís cuando sos invitado a otros países?

Ir a otros países a tocar siempre es increíble, pues al llegar te das cuenta de que la música se vuelve tu boleto para viajar. Tener público de otros lugares es una motivación a llegar cada vez más lejos, donde sabes que tienes alguien que te quiere escuchar. Obviamente es una emoción indescriptible saber que tu música va más allá de la cuadra donde vives.

¿Te gusta Argentina? ¿Cómo te resulta el público local?

Amamos Argentina. Los fans de acá son súper entregados, nos encanta como transportan las canciones a nivel de cancha de futbol. Tenemos canciones muy corales y eso las hace especiales cuando las cantan.

Esta visita a la Argentina es un momento muy especial. Pude reconectarme con esos fans que dejamos hace muchos años ya. Es increíble verlos crecer. Este año queremos regresar otra vez, para que puedan ver lo que es el show de Allison tal y como se lo merecen. Nos mata el ansia de llegar a ese momento. ¿Cuáles son las metas a mediano y corto plazo para este año?

Durante el 2017 tenemos gira por todo México y Latinoamérica, aunada con la gira de reconexión en los Estados Unidos. Además, el lanzamiento de dos videos. También deseamos ir componiendo nuestro nuevo material para el año siguiente. ¿Cómo se visualiza Erik dentro de 10 años?

En 10 años me imagino viviendo en la playa y no pensando en nada de esto, tratando de sobrevivir al cataclismo que se va a estar viviendo en el mundo. Perdón por la respuesta tan sincera, para esos tiempos los premios no van a importar.

Franklin J Álvarez

GORO GOCHER

“Mis letras profesan el amor sin etiquetas”

P

REVIAmagazine conversó con el cantante de rock pop uruguayo Gonzalo Mila, más conocido como Gogo Gocher (28) quien es un activista de la comunidad LGBTQ. En esta oportunidad, haremos un recorrido tanto por su camino dentro de una de la banda Madnitecomo también por su carrera de solista. ¿En qué momento decidiste incursionar en la música?

Desde niño me gustó escribir poemas y cuentos. Recién a los 18 años empecé a tocarla guitarra y tuve mis primeras nociones de música: Fue ahí que inicié a escribir mis canciones. ¿Cuándo decidiste unir tu arte con la promoción de la comunidad LGBTQ? Desde mis inicios en la música orienté las letras para ese lado.

Empecé como vocalista en la banda Madnite,que formamos con mi pareja de ese entonces, por el 2012. Desde el principio, Madnitefue encarada como una manera de transgredir y romper esquemas, tanto musicales como sociales. Unimos la comunidad dark y la LGBT en una banda demencial. Tenía una muy buena puesta en escena, los músicos y las performances eran muy alocadas. Tocamos en varias marchas por la diversidad en Uruguay.

¿Cómo fue la experiencia de grabar “La Libido” y “Fantasía”?

Experiencias tremendas, de aprendizaje total. Con “La Libido” fue que decidí comenzar mi proyecto como solista. Empecé a producir yo mismo mis canciones. Conocí a un productor, que me dio una gran mano y se animó a probar algo nuevo, ya que él se dedicaba enteramente al rock y al metal. Yo le llevaba mis maquetas. El grababa mis voces y algunos bajos, agregaba algunos sonidos y masterizaba. “La Libido” salió a finales de 2015, es un EP de cuatro canciones y un bonustrack.

El disco “Fantasía” nació gracias a que presenté el proyecto en FONAM (Fondo Nacional de Música). Me dieron el apoyo económico para editarlo en Sondor. El disco tenía que salir en abril 2016 por el contrato firmado con Fonam, por eso hubo tan poco tiempo entre un disco y el otro. Gracias a un amigo conocí a otro productor, con quien nos entendimos muchísimo de entrada. En ese momento yo ya había aprendido mucho más de producción y tenía más en claro el sonido al que quería llegar. Yo le llevaba los temas armados, el grababa mis voces, masterizaba y aconsejaba a nivel vocal. También produjo una de las canciones, la balada “Va de nuevo”. En este álbum tuve el honor de escribir una de las canciones junto al cantante Dani Umpi, a quien sigo hace años y me alucina su música desde que era adolescente.

“Fantasía” me parece un gran salto en cuanto a lo musical, es un viaje muy personal que refleja etapas de mi vida de cambios y aprendizaje. Habla del amor, las relaciones y el drama de la vida. ¿Quizás algunos medios de comunicación social te etiqueten como oscuro, gótico, ¿Cómo describes tu estilo y tu música?

Desde Madnite mantuvimos tanto la estética como el sonido oscuro, era una banda de electro industrial, de las pocas que hubo aquí. Cuando seguí mi proyecto como solista, mantuve un poco la estética porque es como soy, aunque ahora con una imagen más colorida, atrevida pero cotidiana y abierta. No me considero gótico, me gustan las diferentes manifestaciones de la música y culturas.

Muté a un sonido más electropop.

Mi música está inspirada en sonidos ochenteros, como Alaska y Dinarama, mezclado con sonidos más actuales como Miranda, pero el sonido final es Goro Gocher, inconfundible. ¿Qué significado tiene en tu vida la banda Madnite?

La amo con mi corazón. Con Madnite aprendí todo en cuanto a lo musical, y en lo personal, mucho sobre el amor y la libertad. La considero una de las mejores bandas del mundo, humildemente hablando. Algo que empezó como una idea en un cuarto de pensión terminó formando gran parte de mi vida y de mi alma. ¿Por qué decidiste separarte de la Banda?

En síntesis, la banda se detuvo tras la separación con mi pareja, quien era el productor y tecladista de Madnite. El decidió encarar su carrera musical en otro proyecto bastante diferente. La idea era seguir con la banda más allá de nuestra relación, pero había muchos factores que estaban siendo problemáticos. ¿Cuáles son tus proyecciones y metas para el 2017?

La de todas las noches, intentar conquistar al mundo. Lo que puedo adelantar para este año es que se viene un videoclip muy divertido.

Franklin J Álvarez Fotografía: Ana Ge

NO PENSAMOS DÓNDE, SINO CÓMO LLEGAR...

Quince años de Astenia con la música

L

a agrupación cordobesa conformada por Andrés Riberi(Guitarra y voz), Julio Antonelli (Batería, coros) y Manuel Berterreix(Bajo coros) tuvo una grata entrevista con el equipo del magazine para conversar sobre sus proyecciones en este 2017.

Su vocalista es conocido como “Pollo”, quién comentó que a su apodo lo lleva desde chico, ya que en su barrio se juntaba con pibes mayores, por lo tanto él era “El Pollo de la banda”.

Indagamos sobre el origen del nombre “Astenia” y Riberi afirma: “Cuándo empezábamos con la banda transitábamos el final de una adolescencia agitada y de muchos excesos. Cada vez que volvía a mi casa, luego de una noche movida, mi vieja me veía con los hombros encogidos sobre mesa,careteándola, y me decía: — ¿Qué pasa hijo, estás cansado?, ¿Tenes Astenia?— Desde el vamos “El Pollo” supo que esto iba a crecer, que iba a ser más que un capricho adolescente y cuenta que para él es muy gratificante encontrarse con gente con la que te entendés de una manera diferente, que está agradecido por la banda que tienen y por las personas con las que comparten este viaje.

“La verdad que es una emoción muy grande poder dedicarme a este instrumento que me apasiona tanto. Ser el baterista de Astenia, además, la agrega la magia de compartir todo este Trip con mis compañeros, es hermoso”. Julio Antonelli

En relación a los 15 años que cumplen, Andrés comenta: “La realidad es que uno no lo toma como 15 años de éxitos, todos los logros que fuimos teniendo a lo largo de nuestra carrera fueron producto de mucho esfuerzo y sacrificio, y hasta el día de hoy seguimos laburando, cada vez con más intensidad, para poder seguir haciendo lo que amamos”.

Agrega que han caminado por las piedras para llegar por un rato a la arena, y de vuelta volver a terrenos difíciles.

Realizar todo ese trayecto para llegar a terrenos más agradables.

“Mis recuerdos no se concentran tanto en la decisión de iniciarnos como agrupación, sino más que nada en la intensidad con la que creíamos en lo que hacíamos y la convicción de que esto era lo que queríamos hacer para el resto de nuestras vidas. Con 17 y 16 años en ese momento, tener esto tan claro no era algo muy común. Poníamos la banda por encima de todo y le entregamos la vida. Nos lo tomamos muy enserio desde el principio y eso creo que nos ayudó a crecer rápido en la escena de aquel momento en Córdoba”. Andrés Riberi

“Nuestro primer show fue en el mítico Captain Blue de la ciudad de Córdoba”.

Astenia entre sus grabaciones posee un EP, que contiene un demo promocional con cuatro temas llamado Sociedad brutal, En palabras de Riberi: “Sociedad Brutal fue el comienzo de todo, la parte más inocente, me acuerdo cuando grabamos ese EP,en un estudio en el centro de Córdoba. Fue en cinta, por lo que teníamos que estar muy afilados para las tomas. Cada vez que nos equivocábamos para pinchar había que hacer un trabajo artesanal marcando la cinta y cortándola. Eran los primeros contactos con un estudio de grabación para nosotros así que más que nada lo recuerdo como una etapa de mucho aprendizaje”.

Andrés recuerda con alegría la primera presentación de Astenia en vivo: “Nuestro primer show fue en el mítico Captain Blue de la ciudad de Córdoba.

Teníamos 4 canciones así que cuando terminamos nos pidieron otra, y no teníamos. Justamente como eran los mismos 4 temas que tocábamos siempre, estuvimos bastante bien pero cuando salimos a tocar se me voló la paloma por un rato y me olvidé de la letra en el primer tema”.

“Nuestro primer Cosquín Rock llegó con la salida de ¨Mirando Las Sombras¨, mandamos el disco a la productora del evento para participar en el Pre Cosquin, fuimos seleccionados, y participamos del concurso en el cual quedamos segundos. Confieso que hasta lloré. Pero al mes, nos avisaron que a la producción le había gustado lo nuestro, y que nos invitaban a participar del festival igual. Así que fue una montaña rusa de sentimientos que terminó arriba por suerte. Como es común en los Cosquines, ese día llovió pero igual fue una fiesta”.Andrés Riberi La primera producción discográfica se tituló Mirando Sombras. “Mirar las sombras es un buen ejercicio para encontrar la luz también, y un poco ese fue el concepto de Astenia desde siempre. Se necesita de la oscuridad para valorar la luz y con todo es así. Estar mal es parte del camino para ser feliz y es un buen ejercicio aprender de ¨Las Sombras¨ -por decirlo de alguna manera- y no perderse en ellas”.Explica Andrés, refiriéndose al nombre de este primer disco.

Por

otra parte, Manuel, asevera que la banda les escribe a todos por igual. “Astenia nos escribe a todos, si bien en los shows en vivo que damos, el público más concurrente es el adolescente, la banda abarca un espectro muy amplio de oyentes, cualquier persona puede identificarse con una canción de Astenia”.

Luego de realizar importantes producciones y de seguir creciendo en el circuito musical, Astenia publicó su segundo disco: “Sean Felices” manteniendo el concepto de Mirando Sombras. “Un poco el juego era que para “Ser Feliz”, primero hay que “Ser”. Ser uno mismo. Veníamos de una etapa oscura y queríamos dar un mensaje positivo, sin dejar de lado las sombras como contraste.

Sean felices te grita ¡Felicidad para todos!, con una melodía melancólica. Astenia es eso”. Ratifica su vocalista sobre el nombre de su segundo material.

“No pensamos en concreto dónde llegar, sino más bien cómo, la idea de seguir haciendo esto con pasión y estando unidos como amigos, y como agrupación.

Esto es lo que me mueve para seguir adelante”.

Manuel Berterreix

Tres producciones discográficas más un demo promocional llevó a la banda a recibir los aplausos del público. Su primer vídeo clip “Vámonos antes de que nada suceda” estuvo dentro de la programación de la cadena de vídeos internacional MTV. “La verdad que fue muy lindo para nosotros que MTV nos apoye de la forma que lo hizo en ese momento, nos abrió muchas puertas a nivel nacional y a nivel latinoamericano”, recuerda Riberi.

El vídeo musical que lleva por nombre “No saber qué va a pasar”el cuál estuvo de tercer lugar en la lista de MTV Hits In Spanish en el 2014, deja entre ver que es la pelea de lo que siente y de lo que impone la sociedad. “ N u n c a sabremos que va a pasar, como dice la canción, es lo lindo de la vida.

“Sos Parte, todos somos parte. Todos como humanos solemos criticar a otros, condenar ciertas actitudes y siempre mirar para afuera. “Sos Parte” te propone que apuntes tu dedo al espejo. Que salgas de vos para verte desde afuera. Es muy fácil hablar de los demás, pero es difícil identificar estas cosas en nosotros mismos y muchas veces tenemos actitudes muy parecidas a las que criticamos. Es tiempo de cambiar, de ser más empáticos con nuestra raza y con todos los seres vivos de esta tierra. Sos Parte busca hacerte cargo de la parte que te toca a vos, a mí, y cada uno”. Andrés Riberi.

En este momento de nuestra carrera se acerca la despedida

En relación al público, Manuel reafirma: “La experiencia con el público va mutando o es diferente en cada lugar, hay público muy respetuoso, que se muestra atento a escuchar nuestra música y hay otro que es muy eufórico y pasional, que se deja llevar por la notas musicales y participa del show con cantos, saltos y mucho aguante. En ambos casos está buenísimo y son en gran parte por lo que seguimos adelante”.

de este último disco Sos Parte, que se va con un último vídeo, ya veremos cual, y además próximos a entrar a terminar de producir y armar un nuevo material discográfico que nos tiene muy emocionados.

Se vendrá con un sonido fresco y r e n o v a d o ”.

Cierra Julio.

“Gracias a Angie Kab,nuestra manager que confía en nosotros y nos contiene. Gracias a mi familia, por dejarme desde chico dedicarme libremente a cumplir este sueño de ser músico, y gracias a mis amigos del alma”.Manuel Berterreix El vídeo musical “En El Aire” posee actualmente más de ocho mil reproducciones. Su baterista afirma que “En el aire” buscala energía de la gente, la devolución de esa entrega que ellos hacen, como también la necesidad de crecer, de superarse y tratar de dar lo mejor para cada canción.

“Para los 15 años estamos organizando un show grande en Buenos Aires, y en un par de ciudades como Rosario y Córdoba, que siempre tan bien nos reciben”.Manuel Berterreix.

Franklin J Álvarez Fotografía: Dynamo Visual Damián García Ferro

Agenda de Shows: 25 de Febrero – Cosquin Rock Córdoba 25 de Marzo – Roxy – Capital Federal 30 de Abril – Zorba – José C. Paz

Línea A SERGIO MUNICH

“El sufrimiento me regaló las mejores canciones que compuse”

S

ergio nació un 29 de marzo. Es el vocalista de la banda de rock “Roma”, formada en el año 2012.

Vive con su madre Fernanda y con su padre, de quién heredó el nombre. Él es mellizo de “Santi” y hermano de Pablo, diez año menor que ellos.

Desde muy chico soñó con ser cantante, imitando a Liam Gallager de Oasis. Su padre tenía el disco “Whats the story morning glory” y él lo escuchaba flasheando ser Liam. Durante la adolescencia imitaba a Billie Joe y a Tom Delonge de (Blink) Mi hermano Santi a los 8 años empezó a ir a guitarra.Cuando volvía de las clases, se ponía a tocar la tarea que le dejaban. Yo como siempre fui más vago, me aburría con profesores y esas cosas, aprendía solo de verlo.

La entrevista comienza resonando en su infancia, debido que junto a su hermano mellizo comparte su pasión. Recuerda que con Santi hacían muchas travesuras, “siempre compartimos amigos, colegios y hasta gustos como la música. También el skate, cuándo éramos más chicos.

Una vez encontramos en nuestro colegio primario con una pistola tipo “matagato” y cagamos a tiros todos los baños de hombre, hicimos un destrozo. Teníamos 8 años”.

Todo es un comienzo, y así como aprendió un día a tocar instrumentos, tuvo que decirles a sus padres que quería dedicarse a la música. “Son unos genios, siempre me apoyaron y me dieron todo lo que necesité.

Es fundamental el apoyo de la familia pero aun así si no me hubiesen apoyado lo hubiese hecho igual, tengo la teoría que uno ya viene chipeado al mundo con lo que es”.

Generalmente le canto al desamor, tengo un conflicto grande con ese tema, y además, soy consciente que el sufrimiento siempre me regalo las mejores canciones que compuse.

En tus propias palabras ¿Qué significa para vos, mencionar Infierno 18?

Como un colegio secundario dónde aprender cosas buenas y que te van a servir y dónde aprendes cosas que no sirven para una mierda.

¿Cuántos tatuajes hay en tu cuerpo y cuál fue el primero que te hiciste?

Tengo tatuado el 80% del cuerpo, soy un adicto a la tinta de verdad que me re cabe. El primero me lo hice a los 16 años, es una golondrina con mi apellido en la pierna derecha.

¿A dónde queres llegar con Roma?

En relación a tus tatuajes, ¿tienen algún significado?

¿Qué es lo primero que pensás cuando te despertás?

Lo más lejos que se pueda, pero siempre disfrutando el viaje.

Algunos sí, pero la mayoría no.

No es por una cuestión de estética, sino no tendría tatuado una tostadora en la muñeca.

En qué cosas tengo que hacer para la banda.

¿Tenes cábalas o mitos antes de dar un show?

No, no creo en esas cosas de las cábalas. La verdad, me parecen payasadas. Yo salgo a tocar y sé que el escenario siempre me da la energía que necesito para hacer un buen show.

Este va a ser un año muy importante para la banda ya que vamos a sacar nuestro tercer disco: Te puedo adelantar que es increíble, sin lugar a dudas lo mejor que hicimos. www.facebook.com/sergio.munich instagram: @SerginMunich

Franklin J Álvarez

Fotografía: MARIANA MARTÍNEZ Correo:florestrella@gmail.com Instagram:@lachicadeloscielos

y n e D

PERSEGUIR LA FAMA ES

PONERSE UN TECHO

PREVIA

magazine hace su última parada con Deni, una banda hardcore Argentina conformada por Nazareno Gómez Antolini, Joaquín Ortega, Agustin

Dupuis,Juan Pablo Uberti y Luis Astete Navarro.

Se iniciaron como grupo en el año 2007, al norte de la ciudad de Buenos Aires, se nombró “Deni” (Negación, Negar) ya que en sus comienzos la banda hacia temas en inglés, pero luego el público empezó a argentinizarlo y quedó como se lee (DENY).

En una amena charla con el líder de la banda, se indagó sobre sus inicios y los proyectos para este 2017. El reconocimiento del público llegó sin avisar por lo que sus integrantes, de un momento a otro, se quedaron sorprendidos. “Para nada nos imaginamos todo esto, uno toca o hace música por que le apasiona, pero nunca considera lo que puede generar en otros. Hay temas de nuestro primer disco que aún son canciones reclamadas por nuestro público”.

“Mi primer show junto a ellos fue en septiembre de 2008 y fue en “Speed King”. Me agarró asma desde el minuto que me subí al bondi y al taxi para llegar al show. Es muy loco porque se me fueron los síntomas cuando empecé a cantar: era todo mental.¡No me olvido nunca más ese show!”

El objetivo principal de la banda es continuar haciendo músicay disfrutar de sus temas.“Creo que si perseguís un lugar físico, o la fama, es ponerte un techo. Tarde o temprano te vas a frustrar, te vas a cansar. Pero cuando las ganas de tocar y hacer música persisten a través de los años es que sabes que es tu destino”. Comenta Nazareno, refiriéndose a cuál es el norte de esta agrupación.

La mayoría de los temas musicales que van dirigidos a las vivencias, con mensajes positivos que intentan ser útiles para sus seguidores.

Nos gustaría agradecerle en especial a Javi Casas (Será Pánico) que ha sido el productor -y amigo- de la banda desde el 2008. También a “Rulo”, nuestro manager, por habernos acompañado estos años. Por supuesto que el agradecimiento se extiende a nuestras familias y a todos los amigos, que nos apoyan incondicionalmente.

Más allá de los escenarios ¿Tienen pensado hacer alguna gira promocional en el 2017?

Seguramente con nuestro nuevo disco salgamos a hacer una gira enorme, con la experiencia de haber viajado desde el sur de la Argentina hasta el norte de México. ¿Cuál es la proyección más próxima para la banda?

Deseamos crecer tanto en sonido como en propuesta para poder dar un show cada vez más entretenido para la gente, que eso como siempre, nos lleva a nuevos lugares. ¿Qué talento oculto consideran que tienen aparte de la música?

Todos tenemos oficios diferentes. Además de estudiar o hacer alguna actividad que nos gusta fuera de la banda: Uno de nosotros tatúa y es ilustrador; Otro crea contenido y administra redes sociales. Agustín tiene una marca de indumentaria; Joaquín es un gran comerciante y estratega del negocio de la indumentaria y Pipi es un as del entrenamiento. ¿Qué consejo le daría a las agrupaciones que recién comienzan?

Jamás rendirse, la música les va a dar muchísimas satisfacciones que no son palpables en esta vida. Toquen, graben, hablen con la gente, vean bandas, fabriquen remes, pidan ayuda, no tengan miedo al cambio y siempre pongan su corazón en lo que hacen.

https://www.facebook.com/deny.oficial/ https://www.instagram.com/denyoficial/ https://play.spotify.com/artist/3qm8i1mP2kcjSrPOrHofDi

Franklin J Álvarez

Fotografía: Dynamo Visual Damián García Ferro