25 sep - 6 nov
Arthouse
5
Brozer
de dood was nimmer zo filmisch
en verder in dit nummer: lotte Verbeek over In Jouw naam, Bernardo Bertolucci en heel veel reviews!
BILL NIGHY IMELDA STAUNTON DOMINIC WEST PADDY CONSIDINE
“DON’T TRY TO RESIST. LIKE BILLY ELLIOT AND THE FULL MONTY, PRIDE WILL MAKE YOU CHEER!” JORDAN HOFFMAN
WINNAAR QUEER PALM FILMFESTIVAL VAN CANNES 2014
BASED ON THE INSPIRATIONAL TRUE STORY ANDREW SCOTT GEORGE MACKAY JOSEPH GILGUN BEN SCHNETZER WWW.LUMIERE.BE
16 OKTOBER IN DE BIOSCOOP
Ga erheen Dit is weer eens zo'n editie waarin je bijna wil roepen: maak geen keuze, kijk alles! Van Brozer, waarin de hoofdrolspeelster écht overlijdt, tot aan Leviathan, een modern Russisch meesterwerk en een aanklacht tegen de corruptie in dat land. Er zit weinig middelmaat in deze nieuwe Arthouse. Laten we daarom gewoon even doorgaan met opsommen. The Disappearance of Eleanor Rigby: Him & Her zijn twee liefdesfilms die samen één verhaal vertellen, vanuit twee perspectieven. Ze kunnen los van elkaar bezien worden, maar worden aan de kassa verkocht als één film. Ga erheen. En dan Le Grand Cahier, over twee ventjes die zichzelf geestelijk afstompen
Weet wat er speelt in WO II. Een mooi belicht, grimmig oorlogsspookje uit Hongarije. Ga erheen. En dan blikken we zoals altijd weer terug op het oeuvre van een meester, in dit geval Bernardo Bertolucci, die nog steeds actief is, maar van wie zijn klassieker Il Conformista opnieuw in roulatie gaat. Ga erheen. En sla nu deze bladzij om, bekijk de lijst met besproken films op de volgende en herhaal bij elke titel de volgende woorden: 'Hier ga ik heen.' Veel lees- en kijkplezier, Pim Wijers Hoofdredacteur b @pimwijers
Jaargang 2 | Editie 5
colofon
Preview is een uitgave van Boomerang Nederland BV
Drukkerij Mouthaan Grafisch Bedrijf Oplage 50.000 exemplaren; correspondentie Preview Magazine Wilgenweg 14a 1031 HV Amsterdam Telefoon: 020 - 535 6990 info@previewmag.nl www.previewmag.nl
Preview Arthouse
hoofdredactie Pim Wijers RedactieTeam Evert de Vries, Ronald Simons, Guus Schulting, Julius Koetsier, Rosy Piets, Ruben van Eijl, Sara Luijters, Marloes den Hoed, Fleur van Harmelen VORMGEVING Fleur van Harmelen eindredactie Rosy Piets Uitgever Remco Duinkerken remco@boomerang.nl Sales Manager Melania Mols melania@boomerang.nl (06 - 55 713 963) Distributie CP&A BV
3
inhoud
Films in dit nummer wild tales
7
30 oktober
drift
9
9 oktober
brozer
2 oktober
le grand cahier 18 september
alphabet
18 september
pride
16 oktober
12 16
in jouw naam 9 oktober
Preview Arthouse
Under the skin
4
16 oktober
20,000 Days on earth 30 oktober
16 oktober
Leviathan 23 oktober
winter sleep 25 september
araf
23 oktober
30 32 34 35
18 19
The Disappearance of Eleanor Rigby 30 oktober
gemma bovery
20 25
28 29
Rubrieken Timeline
Bernardo Bertolucci
arthouse experience pllek
ken je klassiekers il conformista
Interview
lotte verbeek
10 14 22 26
Events
Leiden International Film Festival 31 oktober – 9 november Sinds de oprichting in 2006 is het Leiden International Film Festival uitgegroeid tot een van de grotere filmfestivals in Nederland voor films op het grensvlak van arthouse en mainstream cinema. Er wordt breed, maar ook toegankelijk geprogrammeerd en dat slaat aan: vorige editie trok dat een publiek van ruim 30.000 bezoekers. Daarmee zet Leiden
zich als filmstad toch behoorlijk netjes op de kaart. Centraal op LIFF staat de American Indie Competition, waarin opkomende Amerikaanse filmmakers worden voorgesteld aan een Nederlands publiek. Op het LIFF zetten deze filmmakers vaak hun eerste internationale stap, maar om in hun eigen woorden te spreken: 'Het zijn de grote namen van de toekomst.'
Openingsfilm: Whiplash
Preview Arthouse
Op het Amerikaanse Sundance Film Festival won Whiplash zowel de jury- als de publieksprijs. In Cannes kreeg de film een staande ovatie van 12 minuten. Voor het LIFF genoeg reden om met dit regisseursdebuut van Damien Chazelle te openen.. Whiplash gaat over een getalenteerde jonge jazzmuzikant (Miles Teller) die vastberaden is om de beste drummer van zijn elitaire conservatorium te worden. Daar drijft een tirannieke en briljante muziekdocent (J.K. Simmons) hem tot het uiterste van zijn muzikale en fysieke kunnen, maar ook bijna tot waanzin.
5
Le Grand Cahier een film van
z JรกnosetSboezk รกvans naa r h
f
Agota Kristรณ
www.LeGrandCahier.nL - www.hetdikkesChrift.nL
het dikke sChrift
vanaf 18 september in de filmtheaters
wild tales
reVIeW
Zou het rattengif dat ze zojuist opdienden werken...? Een zwarte komedie uit Argentinië, waarin zes sterke verhalen verteld worden. Ze hebben één ding gemeen: voor de personages erin is er geen licht aan het einde van de tunnel... In de zes korte verhalen die samen deze komedie vormen, laat de argentijnse regisseur Damián szifrón zes personages tegelijkertijd heerlijk, verschrikkelijk en tenenkrommend lijden. Zo ontdekt een vrouw aan boord van een vliegtuig dat ze één ding gemeen heeft met de overige passagiers: iedereen
'heerlijk en verschrikkelijk lijden'
Door Pim Wijers
Genre Komedie / Thriller Regie Damián Szifron Cast Rita Cortese, Ricardo Darín en Nancy Dupláa Details Argentinië, Spanje / 122 minuten Release 30 oktober
Preview Arthouse
kent haar ex-vriend... De afloop van dit merkwaardige voorval laten we in het midden, maar dat er gelachen zal worden is een zekerheid. De segmenten
zijn stuk voor stuk ongeloofwaardig, maar omdat ze nooit volstrekt ondenkbaar zijn ga je volledig mee in de lijdensweg van de personages. en juich je mee als ze toch nog wraak nemen op hun plaaggeesten... Het moment dat een boerenkinkel op de voorruit kakt van een angstige zakenman die eerder nog stoer zijn middelvinger naar hem opstak, is net zo onvergetelijk als goor. en dan hebben we het nog niet eens over de bruid die finaal door het lint gaat op haar geweldige huwelijksfeest, wanneer ze erachter komt dat haar man vreemdgaat... Wild tales is luchtige kost met een stevige bite.
7
PYRAMIDE PRESENTEERT
WINNAAR BESTE SCENARIO FESTIVAL DE CANNES 2014
Een film van
ANDREJ ZVJAGINTSEV
23 OKTOBER IN DE BIOSCOOP 3tdh
drift
reVIeW
Na het overlijden van zijn vrouw wordt hij een rouwende zwerver
Wat heeft nog zin, als de liefde van je leven er niet meer is? In de nieuwe film van Benny Vandendriessche zien we rouwverwerking als een overgave aan schijnbaar zinloze handelingen. een Belgisch koppel verblijft in een hotel in roemenië. De vrouw lijdt aan een ernstige ziekte. De man staat aan haar zijde. als zij overlijdt, draait hij door: om haar dood te verwerken trekt hij de natuur in, en beoefent hij eeuwenoude rituelen. Zijn gezelschap bestaat uit zwerfhonden. thuisloze,
'zijn gezelschap bestaat uit zwerfhonden'
Door Julius Koetsier
Genre Drama Regie Benny Vandendriessche Cast Dirk Hendrikx, Lieve Meeussen en Constantin Cojocaru Details België / 83 minuten Release 9 oktober
Preview Arthouse
familieloze beesten, waar onze zwijgzame protagonist zich meer mee lijkt te identificeren dan met mensen. samen met de honden rent hij door het bos,
en duikt hij met zijn gezicht in de sneeuw. later balanceert hij een steen op zijn hoofd: een ritueel dat meer kunde vergt, maar even primitief aandoet. Of het hem helpt in zijn rouwproces, is het punt niet. Dit moet hij doen. De Belgische regisseur Vandendriessche filmt in een rauwe, maar esthetische stijl. Zijn composities overweldigen met hun krachtige eenvoud. performancekunstenaar Dirk Hendrikx speelt de rouwende zwerver met volle overgave, en zijn weinige scènes met lieve Meeussen, de stervende vrouw, doen hun relatie zo liefdevol overkomen, dat de gekte van de weduwnaar begrijpelijk wordt.
9
Klassieke schandaalfilm vanwege de vele naakten seksscènes. De Oscargenomineerde Marlon Brando speelt een zakenman op leeftijd die na de dood van zijn vrouw een destructieve affaire beleeft met de jonge Parisienne Maria Schneider. Naar verluidt liet Bertolucci zich inspireren door zijn eigen fantasieën en de schilderijen van Francis Bacon.
1972 - Last Tango in Paris
1970 - Il Conformista
1969 - Strategia del Ragno
1968 - Partner
1926 - La Commare Secca
Door Guus Schulting
Van begin tot nu: Bernardo Bertolucci
1976 - Nocecento
Onder invloed van regisseur Pier Paolo Pasolini schreef een nog piepjonge Bertolucci het verhaal van Fabrizio, een gelegenheidsmarxist die een alternatief probeert te vinden voor het door hem verafschuwde leven van zijn burgerfamilie. De virtuoos gedraaide film bracht Bertolucci internationale erkenning, maar werd in zijn geboorteland Italië gek genoeg niet opgemerkt.
1964 - Prima della Rivoluzione
Preview Arthouse
Bertolucci’s ode aan de Franse filmgeschiedenis speelt zich af tijdens de Parijse studentenopstanden van 1968. Eva Green, Louis Garrel en Michael Pitt spelen drie door film geobsedeerde studenten die een erotische driehoeksverhouding krijgen, terwijl om hen heen de chaos uitbreekt. Tijdens de opnames kreeg Bertolucci zulke zware rugproblemen, dat hij negen jaar lang geen films meer kon maken.
2003 - The Dreamers
1996 - Stealing Beauty
1993 - Little Buddha
1990 - Sheltering Sky
1981 - La Tragedia di un Uomo Ridicolo
1979 - La Luna
2012 - Io e Te
1998 - L’Assedio
Goed voor negen Oscars, deze epische biopic over Pu Yi, China’s laatste keizer die op driejarige leeftijd de troon betreedt, maar na de communistische revolutie zijn dagen als tuinman moet slijten. Indrukwekkend vooral vanwege de grootse sets en detailrijke kostuums. Werd voor een groot deel opgenomen in de legendarische Verboden Stad in Peking.
1987 - The Last Emperor
Tijdlijn
11
Brozer
Memento mori, maar vier vooral het leven
Preview Arthouse
Vier zussen komen samen wanneer één van hen ongeneeslijk ziek blijkt. Door haar sterfproces worden ze met elkaar geconfronteerd en krijgt hun band een nieuwe betekenis.
12
Brozer is het vervolg op Broos, de film die regisseur Mijke de Jong in 1997 maakte over een groep zussen waarvan een familiereünie uitloopt op een gigantische confrontatie. In deze vervolgfilm komen de gezusters Muis (leonoor pauw), lian (lieneke le roux), ted (Marnie Blok) en Carlos (adelheid roosen) wederom bij elkaar, maar ditmaal omdat bij Muis kanker is geconstateerd en ze waarschijnlijk niet lang meer zal leven. Huilen en lachen liggen niet ver van elkaar af in deze adembenemende en
indringende film over de dood: Muis’ sterfproces confronteert de zussen niet alleen met zichzelf, maar legt ook hun onderlinge band bloot. Fel eerlijk zijn ze ineens met elkaar, maar ook teder en intiemer dan ze ooit daarvoor durfden te
‘Pauw was zelf ook ongeneeslijk ziek’ zijn. naarmate de film vordert neemt de werkelijkheid het over: want actrice leonoor pauw, die Muis speelt, was zelf ook ongeneeslijk ziek. Wanneer het zichtbaar steeds slechter met haar gaat, stappen alle actrices uit hun rol. Zo kunnen ze pauw nog eenmaal bijstaan. Brozer is een schitterend monument voor haar geworden. ▶
reVIeW
het verhaal achter Brozer in 2011 de opnames van Brozer: meestal werd er zonder script en al improviserend gedraaid, voornamelijk wanneer pauw zich daartoe in staat voelde. soms een paar dagen achter elkaar,
‘het project nam een dramatische wending’ soms een maand of vier niet. totdat zij zich steeds slechter ging voelen en de film omslaat in een documentaire over haar aftakelingsproces. Het werd haar laatste rol: leonoor pauw overleed in mei 2013 tijdens het maken van de film. ■ Door Guus Schulting
Genre Drama Regie Mijke de Jong Cast Leonoor Pauw, Marnie Blok en Adelheid Roosen Details Nederland / 79 minuten Release 2 oktober
Preview Arthouse
Het idee voor Brozer hing al een tijdje in de lucht. na het succes van hun familiedrama Broos (1997) spraken regisseur Mijke de Jong en hoofdrolspeelsters leonoor pauw, Marnie Blok en adelheid roosen namelijk geregeld over de mogelijkheid van een vervolg − alleen een onderwerp ontbrak. totdat bij actrice leonoor pauw kanker werd geconstateerd en het project een dramatische wending nam. Want toen bleek dat de ziekte ongeneeslijk was en duidelijk werd dat ze eraan zou overlijden, werd het plotsklaps een nu-of-nooit-keuze. Zo begonnen
13
Pllek Amsterdam Een filmhuis is veel méér dan een filmervaring. Een lekkere wijn, een cappuccino, een goede maaltijd. Én een goede film. Elke maand zetten we een filmhuis in de spotlight. Films with a View staat voor het filmprogramma van Pllek, op dinsdagavond. Eigenlijk is Pllek geen filmhuis, maar dat zou je gezien de filmprogrammering niet zeggen. Aan het woord is Lauren Murphey.
Preview Arthouse
waar staat films with a View voor? Het meest bijzondere aan onze locatie is het uitzicht over het IJ. Dat is vanuit de zaal, waar we buiten de zomer om de films vertonen, hetzelfde als vanaf het strand. animatie, documentaire, korte films, wereldcinema, zware kost of juist luchtigheid; het mag allemaal, zolang het maar iets te zeggen heeft – en jij achteraf hopelijk ook!
14
wat heeft films with a View dat geen andere bioscoop heeft? ▶
artHOuse eXperIenCe
We zijn geen filmhuis en daarin zit het leuke. We vermijden rijtjes stoelen. We hebben een opblaasbaar scherm in de zomer, dat we gewoon opzetten tussen de mensen op het terras. We delen dan koptelefoons uit. Binnen hebben we zitzakken, plofbanken, gekke stoeltjes, tapijtjes en kaarsjes. De fysieke manier waarop mensen een film bekijken, bepaalt in grote mate hoe ze die ervaring beleven. relaxed vanuit een half liggende houding, rechtop zitten − zo kan iedereen de filmbeleving krijgen die hij of zij het chillst vindt.
wat is jullie mooiste herinnering aan films with a View? In het begin vertoonden we de films in de zaal ook met koptelefoons, omdat we nog geen surround sound hadden. Dat geeft een heel leuke sfeer. Mensen gaan echt in de film op. een beetje zoals met de silent disco − ze lachen onbeschaamder, of zingen harder mee dan normaal. ■
Preview Arthouse
wat mogen we zeker niet missen in de programmering komende maanden? er komen heel leuke dingen aan! Op maandag 27 oktober doen we echt iets bijzonders, dan bestaan we namelijk 2,5
jaar en vieren we een week lang feest met ondermeer een filmavond. We bouwen dan een 'groene' bioscoop na, samen met Outdoor Cinema. Vers gras, sterrenhemel... en een passende film. en in november hosten we de eerste editie van Cinema Culinair, waarbij je hetgeen je op het scherm gegeten ziet worden ter plekke voor je neus krijgt.
15
Zondvloed van geluid
© 2014 PPC
Cinebar® 52 THX® Teufel biedt met de Cinebar 52 THX het perfecte systeem voor bij jouw flatscreen: één speakerbar + aparte subwoofer die samen in staat zijn om natuurgetrouwe surround sound weer te geven. Precies zoals je gewend bent uit de bioscoop! Ervaar de Cinebar 52 THX zelf. Probeer hem 8 weken uit. Niet goed? Geld terug!
THX soundbar tijdelijk met Blu-ray™ van Noah gratis!* *= Zolang de voorraad strekt.
Audiospecialist & fabrikant uit Berlijn www.teufelaudio.nl 8 weken thuis proberen Tot 12 jaar garantie
le Grand cahier
reVIeW
Star, kil, berekenend. Deze jochies houden zich staande Een sterk drama uit Hongarije, over een tweeling die in de Tweede Wereldoorlog op zichzelf is aangewezen. Gedisciplineerd sluiten ze zichzelf af voor leed, maar niet voor onrecht. Gebaseerd op het oorlogsdrama dat de Hongaarse Ágota Kristóf in 1986 schreef in Zwitserland, waar ze tijdens de Hongaarse Opstand van 1956 naartoe vluchtte. In nederland verscheen het boek als Het Dikke schrift (1986). Met dit debuut, over een dertienjarige tweeling die aan het einde van
‘Bij hun abusievelijke grootmoeder gedumpt’
Door Pim WIjers
Genre Misdaad / Drama Regie János Szász Cast András Gyémánt, László Gyémánt en Piroska Molnár Details Hongarije, Duitsland / 100 minuten Release 18 september
Preview Arthouse
WO II door hun moeder bij hun abusievelijke grootmoeder wordt gedumpt, zette ze zichzelf wereldwijd op de kaart. Maar niet het boek alleen verdient lof. De Hongaarse regisseur János
szász verfilmde het namelijk meesterlijk. De twee jochies, die door hun dikke, dronken oma geslagen en uitgehongerd worden, besluiten zichzelf af te sluiten voor pijn, zowel lichamelijk als geestelijk. Zo raken ze langzaam afgestompt door de gruwelijkheden die plaatsvinden op het Hongaarse platteland. Zowel de tweeling als de oma acteren voortreffelijk. De kinderen zijn door szász geregisseerd als één: hun starre blikken en houdingen zijn bijna eng. Maar ook de knappe cinematografie valt op: veel bruine, grijze tonen worden door de goede belichting nooit kil. Ze geven de film een sprookjesachtig uiterlijk. Maar dan wel een heel duister sprookje.
17
reVIeW
alphabet
Star vasthouden aan traditionele educatie? Alphabet laat zien hoe het reguliere onderwijssysteem kinderen hun verbeelding afneemt. In de veelzijdige documentaire alphabet onderzoekt regisseur erwin Wagenhofer de vooren nadelen van traditionele scholing en de prestatiecultuur, die kinderen hun vermogen tot
Preview Arthouse
'het onderwijssysteem is geen heilige graal'
18
verbeelding en anders denken zo goed als volledig af zou nemen. sterk leunend op citaten van en interviews met verschillende onderwijsexperts, wordt getoond dat de capaciteiten van kinderen welhaast vernietigd worden door de traditionele educatie waaraan ze wereldwijd
onderworpen worden. Beelden van in de natuur spelende kinderen worden afgewisseld met beelden van kinderen in het Chinese onderwijs en wedstrijden voor topmanagers. eveneens is er een grote rol voor de schilder arno stern, die kinderen het schilderen bijbrengt op de Closlieu-wijze. Ook komen ervaringsdeskundigen aan het woord; mensen mĂŠt en zonder traditionele educatie die goed en minder goed terecht zijn gekomen. Hoewel aan de lange kant toont alphabet dat het onderwijssysteem geen heilige graal is waaraan ten koste van alles moet worden vastgehouden.
Door Marloes den Hoed
Genre Documentaire Regie Erwin Wagenhofer Details Duitsland, Oostenrijk / 113 minuten
Pride
vooruitblik
Wanneer een groep activisten hun ‘Lesbians and Gays Support the Miners’-campagne start, wil de stugge mijnwerkersvakbond daar juist niets mee te maken hebben. Hieronder drie redenen waarom wij uitkijken naar de verfilming van dit waargebeurde voorval.
1. We’re here, we’re queer
Gayfilms blijven een niche in het reguliere filmlandschap. Ze worden vaak geprogrammeerd in gayprogramma’s. In de ‘reguliere’ films blijven homo’s, lesbiennes, bisexuelen en transgenders juist vaak blije randpersonages die met zichzelf worstelen maar dat liever met anderen willen doen. Pride lijkt simpelweg over gays en hun acceptatie te gaan. Geen karikaturistringen. Nét mensen!
2. Nostalgie
De muziek, de kapsels, de kleding: het is niet voor niks dat men zo vaak, zo graag terugblikt op de jaren tachtig. Nu zijn de ruwe, Britse mijnwerkers die hierin hun baan dreigen te verliezen verre van stijliconen – denk aan de foto’s uit je familiealbum – maar daar steken de extravagantere activisten juist weer lekker bij af.
3. Leuke voetnoot
De langdurige samenwerking tussen de mijnwerkers en de homorechtenactivisten is een van de leukste voetnoten uit de Britse geschiedenis. Maar deze film is absoluut geen huiswerk. Er valt genoeg te lachen voor een avondje uit. Daarna lekker door naar de gaybar.
Door Fleur van Harmelen
Genre Drama / Komedie Regie Matthew Warchus Cast Bill Nighy, Imelda Staunton en Dominic West Details GrootBrittannië / 120 Minuten Release 16 Oktober
19
the disappearance of eleanor rigby: him
reVIeW
Preview Arthouse
Een intens tweeluik over de liefde tussen Eleanor en Conor. Eén verhaal, één bijzondere totaalervaring, twee films. Hieronder de review over het verhaal van Conor.
20
Wie de twee delen vlak na elkaar kijkt, valt op dat Him het grondwerk verricht voor het verhaal van Her. toch is iedere volgorde van kijken in principe mogelijk, omdat het uiteindelijk gaat over verschillende perspectieven. Hoe beleeft hij de break-up van de relatie, en hoe doet zij dat? In Him verdwijnt eleanor uit het leven van café-eigenaar Conor, na het verlies van hun baby. Het eens zo gelukkige huwelijk overleeft de tragische gebeurtenis niet. Conor rent de rest van het verhaal achter zijn vrouw aan, in de hoop dat ze hun liefdesgeschiedenis weer op kunnen pakken. James Mcavoy speelt de rol van echtgenoot met gebroken hart vol overgave, hij sleept ons mee in zijn pijn en we zijn gelijk geneigd zijn kant te kiezen en met hem mee te voelen. In spaarzame flashbacks zien we hoe mooi de liefde tussen de twee ooit was en hoe pijnlijk deze uiteindelijk kan aflopen. Het maakt van Him bepaald geen standaard liefdesgeschiedenis.
'iedere volgorde van kijken is mogelijk'
Door Sara Luijters
Genre Drama Regie Ned Benson Cast Jessica Chastain, James McAvoy en Ciarán Hinds Details Verenigde Staten / 98 minuten Release 30 oktober
the disappearance reVIeW of eleanor rigby: her Een intens tweeluik over de liefde tussen Eleanor en Conor. Eén verhaal, één bijzondere totaalervaring, twee films. Hieronder de review over het verhaal van Eleanor.
Door Sara Luijters
Genre Drama Regie Ned Benson Cast Jessica Chastain, James McAvoy en Ciarán Hinds Details Verenigde Staten / 98 minuten Release 30 oktober
Preview Arthouse
'de hoofdrol en bijrol in hun eigen verhaal'
In de openingsscène springt eleanor, de wonderschone Jessica Chastain, van een brug af. na haar zelfmoordpoging trekt ze in bij haar ouders: haar Franse, wijnslempende moeder (Isabelle Huppert) en haar kalme vader, een hoogleraar psychologie (William Hurt). De vragen die in Him rijzen omtrent eleanors plotselinge vertrek, worden grotendeels beantwoord in Her, waarin Conor haar als een geest achtervolgt. Chastain speelt op ingetogen wijze een vrouw die zichzelf compleet is kwijtgeraakt. Vanuit eleanors standpunt bezien, is het volledig te begrijpen dat ze helemaal opnieuw wil beginnen. Opvallend is dat de herinneringen van Conor soms compleet anders zijn dan die van eleanor, zoals iedereen een gebeurtenis zich altijd weer anders herinnert. Geen van beide films kiest uiteindelijk partij voor hem of haar − zoals vrienden na een scheiding dat vaak wel doen − en dat is helemaal terecht.
21
Il Conformista
Preview Arthouse
Niet te missen parels van weleer worden vaak eenmalig geprogrammeerd. Elke editie tipt Preview Arthouse een klassieker die je niet mag missen.
22
Linkse politieke thema’s en een barokke, op de schilderkunst gebaseerde filmstijl. Het werk van de Italiaanse regisseur Bernardo Bertolucci herken je meteen. Zo ook zijn klassieke thriller Il Conformista (1970), waarin Bertolucci op onnavolgbare wijze met het fascistische verleden van Italië afrekent. In deze op Alberto Moravia’s roman gebaseerde film, speelt Jean-Louis Trintignant (tegenwoordig bekend van Amour) Marcello Clerici, een onopvallende burgerman die zich tijdens de oorlog moeiteloos conformeert aan het fascistische regime van Mussolini. Moeiteloos, totdat hij de opdracht krijgt zijn oude filosofieprofessor te vermoorden en er een verborgen trauma aan de oppervlakte komt. Waar: EYE Amsterdam en landelijke theaters Wanneer: vanaf 2 oktober
ken je klassiekers
Preview Arthouse
23
in jouw Naam
reVIeW
Groots Vinex-drama in een kleine, Nederlandse film Een liefdevol koppel krijgt een verschrikkelijke tegenslag te verwerken. Zij komt de klap te boven, maar hij wordt verscheurd door verdriet. Mooi, klein, Nederlands drama. In 2011 verscheen Onder Ons, het eerste deel uit de Vinextrilogie van Marco van Geffen, die met de reeks ‘het drama van het gelukkige gezin’ wil vast-
‘over het drama van een gelukkig gezin’
Door Pim Wijers
Genre Drama Regie Marco van Geffen Cast Barry Atsma, Lotte Verbeek en Sytske van der Ster Details Nederland / 81 minuten Release 9 oktober
Preview Arthouse
leggen. Met In Jouw naam, de tweede film uit de trilogie, zet hij dat goed voort. twee doorsnee nederlanders zijn hierin het middelpunt. Ze hebben een goede baan, een fijne auto en een mooi rijtjeshuis. en ze houden van elkaar. Die liefde wordt bekroond met de geboorte van een dochtertje. Maar zoals gezegd is
dit geen film over een gelukkig gezin, maar over het drama van een gelukkig gezin. De baby sterft. terwijl zij na een periode van rouw de draad weer oppakt, blijft hij steken in het verdriet, totdat ellende hun relatie zal verteren. Barry atsma speelt een voortreffelijke vaderrol. Zijn tegenspeelster, lotte Verbeek, zagen wij amper op eigen bodem acteren: nog voordat ze hier doorbrak, kreeg ze al een sleutelrol in de amerikaanse successerie the Borgias. Ze vormen een geloofwaardig, passievol en tragisch paar, in een film die iets te veel doorslaat in het portretteren van het dagelijkse Vinex-leven. ▶
25
Interview
Lotte Verbeek 'Ik ben ineens degene met de moeilijke naam geworden' Lotte Verbeek (32) maakte aan het begin van haar carrière de oversteek naar Amerika, maar in dit drama van Marco van Geffen speelt ze juist in een oer-Hollandse rijtjeshuissetting, naast Barry Atsma. Als kersverse ouders beleven ze huiselijk geluk, totdat hun kindje overlijdt. Vorig jaar deed je een interessante uitspraak: 'Nederland voelt niet echt als thuis.' Ervaar je dat zo? Nederland voelde wel als thuis, maar zo lang ik me kan herinneren droomde ik van het buitenland. Dat ik nu niet meer in Nederland woon kwam voor niemand als een verrassing. Is Amerika jouw buitenland?
Preview Arthouse
26
Amerika is inmiddels mijn binnenland, maar het was niet mijn eerste keuze. Ik zag mezelf naar Berlijn gaan; daarvoor wilde ik naar Parijs. Maar toen kreeg ik een rol in The Borgias en verleidde mijn agent me ertoe om naar Amerika te komen. In LA voel ik me als een vis in het water, it's pretty beautiful!
En dan sta je ineens op de set van In Jouw Naam, de meest Hollandse setting denkbaar. [Lachend] Ik houd wel van uitdagingen, maar misschien hield dat rijtjeshuisgevoel mij in de eerste instantie ook wat tegen. Dat huiselijke ken ik niet
'Ik wĂst dat het een pop was, maar ik schoot helemaal vol' zo goed. Ik ben wel huiselijk: ik hou van gezelligheid en knusheid. Gelukkig filmden we in een gezellige tijd, rond sinterklaas, dus dat huiselijke werd zo wel toegankelijker. In Amerika train je method acting. Wat nam je daarvan mee naar de set?
Tijdens de opnames van In Jouw Naam trainde ik daar nog niet, dat heb ik meer toegepast in mijn nieuwe serie Outlander. Maar als ik de rol method gespeeld zou hebben, dan had ik alles meer mee naar huis genomen. We hadden echte baby's op de set, daar kun je niet omheen. Dat is per definitie al method: naturalistischer dan dat wordt het niet. Op een gegeven moment zag ik dat baby'tje in de ambulance liggen. Ik wíst dat het een pop was, maar ik schoot helemaal vol. In een Amerikaans interview introduceerde je jezelf als Lottie Verbiek, op zijn Engels. Is er een Amerikaanse Lottie en een Nederlandse Lotte?
Jouw personage lijkt daar ook zo over te denken.. De naam als zodanig staat ook voor de identiteit van het pasgeboren kindje. Omdat het nooit een naam kreeg lijkt het wel alsof het amper bestaansrecht had. Daarmee werd het kindje des te fragieler, maar is het ook lastiger om het overlijden een plek te geven. De naamloosheid geeft heel goed weer hoe pijnlijk en volstrekt niet te bevatten een wiegendood is.
Lees de langere versie van dit interview op previewmag.nl Door Pim Wijers
Preview Arthouse
Nee, er is maar één Lotte en dat ben ik. Gister had ik het hier nog met vriendinnen over. 'Zal ik mijn naam naar Lotus veranderen?' Die riepen meteen: 'Neeeeee, we houden je tegen!'. Maar ik heb geen zin in dat gedoe, ik ben ineens degene met de moeilijke naam geworden. En mensen komen op de gekste dingen uit, zoals Lotver of Vladimir. Dan ben ik ineens een Russische man! En uiteindelijk is een naam maar een naam, ik ben er niet zo aan gehecht.
'Er is maar één Lotte en dat ben ik.'
27
Under the Skin
Scarlett zoals je haar nooit zag In het adembenemend mooi gefotografeerde Under the Skin verleidt Scarlett Johansson mannen om hun organen te kunnen stelen. In een onopmerkelijk busje rijdt een alien in het lichaam van scarlett Johansson door het ruige schotse landschap. af en toe stopt ze om een man de weg te vragen; wie daar oren
Preview Arthouse
'een alien in het lichaam van Scarlett johansson'
28
naar heeft mag instappen en meerijden. totaal in de ban van haar verschijning volgen de mannen haar naar haar huis, waar ze beroofd worden van hun organen. De ontmoetingen met mensen bij wie ze hier niet direct in slaagt doen haar pogen
om zich te conformeren aan menselijkheid: een bijzonder moeilijke opgave. regisseur Jonathan Glazer stelt de vraag wat ons menselijk maakt, maar beantwoordt de vele vragen die under the skin oproept nauwelijks. Het staat dit visueel overdonderende meesterwerk geenszins in de weg. Vooral de scènes waarin de alien haar slachtoffers verleidt en langzaam in een zwarte vloeistof laat lopen zijn zeldzaam prachtig gefotografeerd en maken van under the skin een hypnotiserende filmervaring die op een zo groot mogelijk scherm bekeken zou moeten worden. en snel een beetje.
Door Marloes den Hoed
Genre Drama Regie Jonathan Glazer Cast Jeremy McWilliams, Scarlett Johansson en Lynsey Taylor Mackay Details Groot-BrittanniĂŤ, Verenigde Staten / 108 minuten
20,000 days on earth
reVIeW
Deze muziekdocumentaire over rockicoon Nick Cave viel dik in de prijzen op het Sundance-festival. Deze grotendeels geënsceneerde 'docu' portretteert de twintigduizendste dag in het leven van de australische rockster nick Cave (gespeeld door zichzelf). al meer dan dertig jaar is hij een invloedrijke figuur in de alternatieve rockscene. Deze docufictie − geïnspireerd op iconische rockfilms als Jean-luc Godards sympathy for the Devil, over the rolling stones, en led Zeppelins the song remains the same − neemt de kijker mee op ontdekkingsreis in de geest van de artiest. We leren dat Cave eeuwig schippert tussen authenticiteit en pretentieuze kunstmatigheid. Met name de praatscènes met
zijn psychiater (gespeeld door Darian leader), bieden een inkijkje in zijn jeugd, zijn eerste seksuele ervaring, religie, zijn drugsgebruik, zijn angsten en zijn geheugenverlies. Voor fans van Cave zal de film een feest van herkenning zijn, maar voor de filmliefhebber die minder bekend is met het
'ontdekkingsreis in de geest van de artiest' onderwerp kan het ook genieten zijn van een dromerig portret over het turbulente leven van een muzikant die leeft als een personage in zijn eigen fictieve wereld, natuurlijk begeleid door een fantastische soundtrack. Door Rosy Piets
Genre Documentaire / Muziek Regie Iain Forsyth en Jane Pollard Cast Nick Cave, Susie Bick en Warren Ellis Details Verenigd Koninkrijk / 97 minuten Release 30 oktober
almodóvar presents
lm
fi a terTHrE GUifARiDIcAN
ELIGHTFUL WICKEDLYVARIDETY
A FILM BY D
AMIÁN SZIF
www.cineart.nl
RO N
/cineartnederland
/CineartNL
30 OKTOBER IN DE BIOSCOOP
Gemma Bovery
reVIeW
Liefde, overspel en Madame Bovery Fijne en eigentijdse versie van klassieker Madame Bovary.
trivia: dit is de tweede maal dat Gemma arterton in een adaptatie van Posy Simmonds speelt. in 2010 speelde arterton een journaliste die terugkeert naar haar geboortedorp in tamara drewe, gebaseerd op de gelijknamige graphic novel van Simmonds. Door Evert de Vries
Genre Drama Regie Anne Fontaine Cast Fabrice Luchini, Gemma Arterton en Jason Flemyng Details Frankrijk / 99 minuten Release 16 oktober
Preview Arthouse
als bakker in een klein normandisch dorpje verveelt Martin Joubert zich nogal eens. Daar komt gelukkig verandering in als een engels echtpaar Gemma en Charles naast hem komt wonen. Martin is een groot literatuurliefhebber en houdt in het bijzonder van Gustave Flauberts ‘Madame Bovary’. tot Martins enthousiasme heten zijn nieuwe buren Bovery. en dat is nog niet alles: Gemma lijkt in haar gedrag ook op het hoofdpersonage van Martins geliefde roman. Martin laat zijn fantasie de vrije loop en projecteert steeds meer eigenschappen van Madame Bovary op zijn buurvrouw. Hoewel Gemma Bovery hier en daar leuker is
voor mensen die bekend zijn met Madame Bovary, is dit zeker geen vereiste om te genieten van de luchtige film over liefde en overspel. De film is dan ook geen bewerking van het boek, maar van een graphic novel van posy simmonds, die zich heeft laten inspireren door de negentiende-eeuwse roman en daar een moderne draai aan heeft gegeven.
31
leviathan In het verpletterende, Russische drama Leviathan maakt het corrupte Russische gemeentebestuur het leven van automonteur Kolia tot een hel.
Preview Arthouse
Kolia woont met zijn jongere vrouw en zoon uit een vorig huwelijk in een kleine plaats aan de Oostzee. De gemeente waarin hij woont heeft het voorzien op het kleine stukje land waar Kolia's huis staat, voor een bouwproject. samen met een bevriende advocaat uit Moskou doet Kolia zijn uiterste best om niet tegen een zeer geringe vergoeding uit zijn huis gedwongen te worden door de corrupte rechtbank van de gemeente. Gaandeweg blijkt dat hij machteloos staat tegen zo veel ongerechtigheid en blijkt zijn omgeving eveneens slecht bestand tegen zijn ongeluk: evenals de Bijbelse Job raakt
32
Kolia alles kwijt wat hij heeft; als troost is er slechts wodka. regisseur Zvyagintsev koos ongetwijfeld zorgvuldig de plaats waar leviathan zich afspeelt. De barre omstreken in de prachtige shots waarmee de film opent kondigen de epische aard van dit drama al aan. Het landschap lijkt net zo onveranderlijk en stug als de corruptie waar de personages in de film mee te maken krijgen. Het scenario, dat er geen twijfel over laat bestaan dat het rusland dat we te zien krijgen door en door corrupt is, won in Cannes een Gouden palm.
Straeloos leviathan stelt op intelligente wijze de kenmerkende straffeloosheid en willekeurigheid van het russische regime aan de
reVIeW kaak. Zvyagintsev focust daarbij op een kleine cast die uitmuntend het leven van gewone russen verbeeldt. Dit resulteert in een overweldigende tour de force die bevraagt hoeveel ongeluk een mens kan verdragen en wat er nog van ons overblijft
'het ongeluk wordt nergens larmoyant'
wonder dat het de regisseur lukte om geld los te peuteren bij het russische ministerie voor cultuur. een nieuwe russische wet gaat er mogelijk voor zorgen dat leviathan in rusland verboden wordt, wat een schande zou zijn: deze film is een nieuw russisch meesterwerk van lang ongeëvenaarde klasse.
wanneer ons alles wordt ontnomen. toch wordt al het ongeluk nergens larmoyant: de meest dramatische gebeurtenissen krijgen we niet uitgebreid te zien, maar Zvyagintsev deinsde er niet voor terug om scènes zich af te laten spelen in kamers waarin het portret van poetin semi-consciëntieus de kamer in kijkt. Kafkaësk is de scene waarin de rechtbank Kolia's vonnis voorleest met een onnavolgbaar tempo. Het is een klein
Genre Drama Regie Andrey Zvyagintsev Cast Vladimir Vdovichenkov, Elena Lyadova en Roman Madyanov Details Rusland / 140 minuten Release 23 oktober
Preview Arthouse
Door Marloes den Hoed
33
winter Sleep Ondanks zijn forse lengte van maar liefst 196 minuten won de langste competitiefilm van dit jaar in Cannes de Gouden Palm. De turkse filmmaker nuri Bilge Ceylan presenteert met Winter sleep een mooi geschoten portret van de rijke aydin, een fantastische rol van Haluk
‘een genot om met deze personages rond te hangen’ Bilginer, in een armoedig turks bergdorpje. als acteur, land- en hoteleigenaar heeft hij goed geboerd en zijn dagen slijt hij met studeren en schrijven. De dagelijkse leiding gaf hij aan een medewerker, en zijn huis wordt verder bewoond door zijn jonge vrouw nihal en zijn zus necla. De op het eerste gezicht aimabe-
le aydin wordt in superlange dialoogscènes in een kwaad daglicht gesteld door zijn echtgenote en zus. Beiden zien hem als een emotieloze egoïst die hunkert naar aandacht en erkenning, maar er niets voor teruggeeft. De sympathie van ondergetekende hield hij overigens de gehele speelfilmlengte. Het is een genot om zo lang met deze personages rond te hangen in een lange turkse winter. De mooiste en spannendste scène is die waarin zijn vrouw uit de goedheid van haar hart én uit wraak op haar man op bezoek gaat bij een arme familie. De zaal was muis- en muisstil… al was de helft mogelijk al lang en breed in slaap gevallen. Door Ronald Simons
Genre Drama Regie Nuri Bilge Ceylan Cast Haluk Bilginer, Melisa Sözen en Demet Akbag Details Turkije / 196 minuten Release 25 september
araf
reVIeW
Uitzicht over uitzichloosheid Een film over de uitzichtloosheid van het bestaan. Twee Turkse jongeren verwachten nog veel van het leven, maar krijgen weinig kans om uit hun omgeving te vluchten. In deze vijfde film van de turkse regisseuse Yesim ustaoglu neemt ze een desolaat, grauw en vooral onuitnodigend landschap als decor. Daarin
'de relatie met mahur eindigt desastreus'
Door Pim Wijers
Genre Drama Regie Yesim Ustaoglu Cast Ă–zcan Deniz, Nihal Yalcin en Yasemin Conka Details Turkije, Duitsland / 124 minuten Release 23 oktober
Preview Arthouse
bewegen zich Zehra en Olgun, twee jongelingen die dromen van een leven elders. Kansen hebben ze weinig: de eindjes aan elkaar knopen is een dagtaak. Olgun windt er verder geen doekjes om: hij wil Zehra schaken. als dagloner heeft hij alleen erg weinig perspectief en zijn enige toekomstplan is geld
winnen in een quizshow op tv. logisch dus, dat Zehra kiest voor de oudere en vooral zwijgzame Mahur, die met zijn truck af- en aan komt gereden. Hij is niet gebonden aan de grauwe woonplek, en kan in zekere zin ontsnapping bieden. Dat laatste doet hij allerminst. De relatie met Mahur eindigt desastreus. De wijde shots van landschappen, of juist de intieme close-ups van personages, zijn absoluut bijzonder. araf vertaalt zich overigens naar 'limbo', of ook 'vagevuur'. Daar waant de kijker zich twee uur lang opgesloten in een mooi, zij het traag filmdrama over een monotoon leven in de turkse provincie.
35
16 OKTOBER IN DE BIOSCOOP A VICTORY / REMAIN IN LIGHT RELEASE