Profil Cultural nr.144

anul XV, nr. 144 aprilie 2022

profil

CULTURAL

.ro

Valentin Şerban Câştigătorul Concursului George Enescu invitat în stagiunea „Odae cum Harmoniis“

• Scena Digitală în aprilie: premiera „Doi pe un balansoar” și spectacolul „Ravel - Bolero“

• The Jazz Cave Festival 2022 va avea loc în weekendul 1 - 3 iulie

cuprins

EditoriaL

• Teatrul Radu Stanca (Spectacolele lunii aprilie p.4) • Transmigraţia spaţului

Laurenţiu

( Expoziţie la Brukenthal p.5)

STRĂUŢ

• Calendarul cultural (aprilie p.10/11)

director editorial

Educație culturală

• The Jazz Cave Festival (1-3 iulie Peştera Ialomicioarei p.14)

• Scena digitala a TNRS (Proiecţiile lunii aprilie p.15) •Spectacolul Micul Prinţ (La Sibiu şi Targu Mureş p.16) • Aparitii editoriale (p.18) • Evenimente culturale (Recomandări p.19)

parteneri • Casa de Cultură a Municipiului Sibiu • Teatrul de Balet Sibiu • Filarmonica de Stat Sibiu • Teatrul pentru Copii şi Tineret “Gong” • Centrul Cultural German Sibiu • Complexul Naţíonal Muzeal “ASTRA” • Muzeul Naţional “Brukenthal” • Teatrul Naţional “Radu Stanca” • Centrul Cultural “Junii Sibiului” • Casa de Cultură a Studenţilor Sibiu • Biblioteca Judeţeană ASTRA • CineGold Sibiu

COVERSTORY p.13 „La fille mal gardée” - maraton de spectacole educative de balet pentru copii Evenimentele au fost organizate pentru elevii şcolilor din Sibiu Teatrul de Balet Sibiu a prezentat în perioada 11 14 aprilie 2022, șapte reprezentații ale spectacolului „La fille mal gardée”, pentru 2.766 de elevi.

Spectacolele au fost organizate cu circuit închis, la cerere, exclusiv pentru elevii din școlile din Sibiu. Următoarele reprezentații ale spectacolului „La fille mal gardée”, de această dată deschise publicului larg, vor avea loc pe 29 și 30 aprilie 2022, de la ora 19:00, la Sala Mare a Centrului Cultural „Ion Besoiu” Sibiu.

Spectacolul poartă semnătura coregrafilor Aleisha Gardner și Alexandru Fotescu

Societatea are la bază cultura. Iar o cultură solidă și care ajunge la societate în întregul ei devine astfel esențială. Cel mai important lucru pe care adulții trebuie să îl facă - urmașilor lor și societății în general - este acela de a facilita copiilor accesul la cultură. Cele mai importante instituții de cultură din Sibiu au (și salutăm asta!) programe educaționale pentru copii. Fie că vorbim de concertele e d u cat i ve a l e m u z i c i e n i l o r d e l a Filarmonica de Stat Sibiu, proiecțiile din cadrul ASTRA Film Junior, activitatea Teatrului Gong, spectacolele educative ale Teatrului de Balet Sibiu sau atelierele Bibliotecii ASTRA și Muzeului ASTRA, toate contribuie la o dezvoltare sănătoasă - cel puțin din punct de vedere cultural - pentru generațiile viitoare. Iar respectul pentru cultură și pentru cei care fac cultură este un lucru ușor sesizabil în Sibiu!

facebook.com/profilcultural Ne puteti citi și online pe www.profilcultural.ro

redacţia Director editorial: Laurenţiu STRĂUŢ Redactori colaboratori: Cristina BĂLĂU Adina ZAHARIA-DOMBI Bogdan FELDMAN Makcim FERNANDEZ-SAMODAIEV Dorin TEODORESCU Ileana NEȚ e-mail redacţie: contact@profilcultural.ro www.profilcultural.ro

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

4

ştiri culturale

Reprezentaţiile lunii aprilie la Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu (TNRS) oferă publicului, în luna aprilie, două spectacole în premieră, alături de reprezentații ale unora dintre cele mai apreciate producții din repertoriu.

Spectacolul „Macbeth” după William Shakespeare, regia și adaptarea Botond Nagy, va fi prezentat în premieră în 1 aprilie, după ce s-a bucurat de un

extraordinar succes la public cu prilejul avanpremierei din luna martie.

De asemenea, „Echilibru fragil”, de Edward Albee, regia Mariana Cămărășan, va avea premiera în 21 aprilie. Spectatorii vor putea urmări forma finală a creației, rezultată în urma dialogului dintre public și echipa artistică cu prilejul celor două reprezentații din luna martie. „Trei surori”, de A. P. Cehov, regia Andrei și Andreea Grosu – unul dintre

cele mai valoroase spectacole create de TNRS în 2021 și nominalizat la Premiile UNITER pentru prestația actorului Marius Turdeanu – va fi reluat pe scena TNRS. „Probabil că luna aprilie este una dintre cele mai frumoase luni din an. Aprilie este numită și Prier, care înseamnă în limba franceză rugăciune și este legată de dorința de a stabili o legătură prietenească, așa cum ne impune ziua Bunei Vestiri - să nu ne certăm cu nimeni, să avem zâmbet, să avem deschidere, să avem frumusețe. Lucrul acesta ar trebui să îl păstrăm pe perioada întregului an. Luna aprilie este luna în care sărbătorim Paștele Catolic și Paștele Ortodox, este perioada când natura explodează, ies frunzele și florile, se pregătesc primele cireșe, primele fructe, apar legumele.

Este o revenire formidabilă la viață! De aceea am pregătit un sezon cu două premiere, cu o întâlnire importantă a Teatrului German la nivel european. Sunt spectacole valoroase cele pe care le-am programat și faptul că putem avea săli pline credem că este cel mai important motiv de bucurie al tuturor actorilor noștri. Vă așteptăm cu drag să vă putem îmbrățișa din nou, să vă putem prinde în privirile, sufletele și brațele noastre, în așa fel încât să puteți simți emoția deplină a acestei bucurii de a dialoga împreună” – Constantin Chiriac, directorul general al Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu

Muzeul Naţíonal Brukenthal va putea fi urmărit și pe TIK TOK și Twitter D i n l u n a a p r i l i e M u ze u l N a ț i o n a l Brukenthal va putea fi urmărit și pe contul de pe Tik Tok și Twitter. Instituția culturală sibiană mai are cont și pe Facebook, Instagram și Youtube, având peste 800.000 de vizitatori anual.

Alexandru Constantin Chituță, șeful secției Educație, Marketing și Comunicare din cadrul Muzeului Național Brukenthal a declarat: ”Suntem o instituție vie, preocupată și interesată totodată de a ne conforma mijloacelor și platformelor actuale. După, de acum cunoscutele conturi oficiale pe Facebook, Youtube și Instagram, am hotărât să avem cont și pe Tik Tok și Twitter. Sunt două platforme din ce în ce mai utilizate și în România. Astfel, alături de Filarmonica de Stat Sibiu, suntem singurele instituții culturale din Sibiu care avem cont pe aceste platforme, și printre puținele instituții culturale naționale din România. Este un lucru important ca mesajul nostru, activitatea noastră, capodoperele și lucrurile frumoase și interesante pe care le deținem să fie cunoscute de cât mai multă lume și mai ales și de tineri”.

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

5 Transmigratia spatiului - expozitie de arta plastica la Muzeul de Arta contemporana Ursulețul de pluș și vitrina sunt cele două metafore, prezentate separat sau combinate, leitmotiv al lucrărilor din expoziția Transmigrația spațiului, semnată de Mihaela Mihalache, deschisă la Muzeul de Artă Contemporană al Muzeului Național Brukenthal.

Cele două elemente simbolizează intimitatea spațiului privat și creativ și, respectiv, disponibilitatea de comunicare, sinceritatea, transparența pe care artista le propune între mesajul său și spectator.

Pentru Mihaela Mihalache personalizarea și asumarea spațiului în care trăiește este imperativă. Legătura pe care o stabilește cu acesta se definește printr-un admirabil firesc și are loc prin receptori speciali, deosebit de sensibili, cu care îi identifică trăsăturile fundamentale. Configurația unui anume loc și limitările acestuia declanșează procesul de identificare a eului interior, spațiul real, spațiul subiectiv și sinele artistei intrând astfel într-un incitant dialog. Fiecare spațiu parcurs presupune fenomenul de Transmigrație (titlul expoziției), respectiv o în-suflețire, o redefinire determinată de factorul temporal și de cel uman.

Lucrările prezentate în expoziție sunt o translare în plan artistic a parcursului pictoriței prin patru spații de locuit, în ultimii ani: în anul 2018, atelierul din centrul urban al Clujului, în 2019, atelierul spațiului de rezidență din Luxembourg, în anul 2020 atelierul din propria locuință în condițiile izolării din timpul pandemiei, iar în anii 2021 și 2022 atelierul atașat locuinței proprii din mediul rural. Ca locuitor al acestor încăperi, ursulețul de pluș devine simbol cheie pentru comunicarea cu trecutul, precum și cale de acces către viitor prin intermediul imaginației artistei. În lumini și umbre de interior, cu deschideri și obturări, cu transparențe și matizări, încărcate de amintiri și găzduind mereu speranțe de viitor, conținând nevoia de intimitate și siguranță, dar și stropul de teamă de limitări și nevoie de libertate, încăperile din lucrările de pictură și grafică prezentate se re-construiesc împreună în sala pe ale cărei simeze sunt instalate acum, creând un nou spațiu pe care artista și-l asumă și în care ne invită să o cunoaștem prin

intermediul operelor sale.

Absolventă a Universității Naționale de Arte, București, specializarea pictură, Mihaela Mihalache a obținut Masterul în Arte Vizuale în 2016, apoi, în 2019, Doctoratul în Arte Vizuale, cu teza „Studiul spațiului de interior în arta și cultura vizuală”, la Universitatea de Artă și Design, Cluj-Napoca. În anul 2018 a fost Coordonator al proiectului cultural FabZine, Fabrica de Pensule, Cluj-Napoca, iar în 2019 a beneficiat de Rezidență artistică în cadrul programului Artiști în rezidenţă pus la dispoziție de Ministerul Culturii din Marele Ducat de Luxemburg, Annexes du Château de Bourglinster. A participat la numeroase expoziții de grup, începând cu anul 2012, în țară și străinătate [text de dr. Iulia Mesea] PROFILCULTURAL /APRILIE2022

6

ştiri culturale

„Istoria copilăriei” spectacol-coupé ce cuprinde patru povești cu și despre copii la Teatrul Gong Te a t r u l G o n g S i b i u ș i t e a t r u l independent MiniREACTOR ClujNapoca au acceptat provocarea de a crea un spectacol care aduce în lumina reflectoarelor teme controversate, precum violența în familie și metode rudimentare folosite în educarea copilului.

Coproducția, gândită ca o radiografie a copilăriei părinților, bunicilor și

Un număr de 23 de trupe de jazz din 23 de țări au fost invitate să participe, în urma selecției realizate de organizatori și specialiști, la EUROPAfest#29, care va avea loc în perioada 1 - 9 iulie 2022.

Artiștii provin din Africa de Sud, Australia, Belgia, China, Danemarca, Finlanda, Franța, Germania, Indonesia, Iran, Israel, Italia, Marea Britanie, Nigeria, Olanda, Polonia, România, Rusia, Statele Unite ale Americii, Țara Galilor, Tunisia, Turcia și Ucraina. Ei vor oferi un maraton de jazz sub formă de concurs, concerte, jam session, repetiții deschise, ateliere pentru public, sesiuni de autografe și master-classes.

"Pentru secțiunea de jazz a festivalului s-a înregistrat un număr ridicat de aplicații de pe tot globul. Artiști recunoscuți sau tinere talente emergente au intrat în competiția de proiecte care s-a încheiat la 1 martie. A fost emoționant să văd interesul și deschiderea muzicienilor de a veni în România în contextul actual. E adevărat că festivalul nostru și-a câștigat un prestigiu bine meritat dincolo de hotare, dar muzica e cea care ne unește. Ea s-a auzit dincolo de măști și va răsuna și peste glasul armelor. Ne dorim ca EUROPAfest#29 să fie un motiv de bucurie", afirmă Luigi Gageos, directorul evenimentului.

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

strămoșilor noștri, le oferă spectatorilor șansa unei mai bune înțelegeri a generațiilor trecute și a felului în care a evoluat percepția asupra educației noilor generații. Cum era să fii copil în secolele XVI-XVII sau XIX - XX? Și care erau tiparele de educație folosite atunci de părinți? Sunt întrebări la care spectacolul „Istoria copilăriei” își propune să răspundă măcar parțial, pentru că, de-a lungul istoriei, poziția copilului a fost una

delicată, viața copiilor din secolele trecute fiind extrem de diferită de cea a copiilor din zilele noastre. „Sărbătorim felul în care copiii experimentează, de fapt, dintotdeauna lumea: cu încredere și curiozitate, cu curaj și prospețime.

Din plin. Cu toată inima.” – Olivia Grecea, regizor „Este pentru prima dată când prezentăm un spectacol în coproducție cu un teatru independent și suntem entuziasmați de rezultat. Cu siguranță, cea mai mare provocare a fost să putem genera un dialog creativ între artiști și actori din medii și generații diferite.

Acest experiment nu ar fi fost posibil fără curajul celor de la miniREACTOR, care și-au asumat acest proiect într-un context social și economic cu multe turbulențe. Le suntem recunoscători, iar bucuria cea mai mare e că acum putem face acest cadou atât copiilor din Cluj Napoca, cât și celor din Sibiu.”, a declarat Adrian Tibu, managerul Teatrului pentru Copii și Tineret din Sibiu.

Primele reprezentații de la Sibiu vor avea loc sâmbătă, 30 aprilie, de la orele 11:00 și 18:00, și duminică, 1 mai, de la ora 11:00. Premiera de la Cluj – Napoca va avea loc în data de 6 mai.

Producția are la bază patru texte noi scrise de Petro Ionescu, Alexa Băcanu, Alex Moldovan și Ana Cucu-Popescu

Trupe de jazz din 23 de ţări vor fi prezente pe afisul ediţei cu numărul 29 a festivalului EUROPAfest

7 Restaurarea Casei Artelor a depăşit pragul de 30%. Lucrările se vor încheia în primăvara anului viitor Muzeul ASTRA a prezentat progresul activităților din cadrul p ro i e c t u l u i Re s ta u ra re a ș i revitalizarea monumentului istoric Casa Artelor – Centru de activități și resurse regionale (C.A.R.R.), lansat oficial pe 1 octombrie 2020. De asemenea, au fost prezentate și rezultatele componentei de formare profesională și de certificare a meșterilor, precum și rezultatele șantierului de restaurare în care se află acum monumentul istoric din centrul orașului Sibiu. „Evoluția proiectului de restaurare și revitalizare a Casei Artelor este rezultatul eforturilor unei echipe de oameni implicați, dedicați, profesioniști si responsabili. A fost o reală bucurie să văd că la Muzeul

ASTRA avem o echipă consolidată, o echipă care mai presus de orice și-a înțeles misiunea și sunt încrezătoare că cea mai importantă resursă pe care o putem lăsa moștenire generațiilor viitoare, identitatea noastră culturală, va fi păstrată și transmisă copiilor noștri. Acest proiect ambițios îmbină perfect viziunea asupra noului model de business cultural prin care m u ze e l e s e v o r a d a p t a l a cerințele publicului cu conceptul de antreprenoriat cultural prin care meșterii și artiștii populari vor avea șansa de a se forma profesional și de a se autosusține

din pasiunea lor. Vă felicit, dragi colegi, și în mod special pe managerul instituției Ciprian Ștefan, pentru că ați creat neobosit, cu determinare și implicare, premisele ca județul Sibiu să fie un promotor și un exemplu de urmat în domeniul păstrării valorilor și patrimoniului nostru cultural.” , a declarat Daniela Cîmpean, președinta Consiliului Județean Sibiu.

Suma susținută de Consiliul Județean Sibiu pentru acest proiect este 2.346.353,36 lei (contribuția obligatorie a muzeului) și 1.096.594,90 lei cheltuieli neeligibile. ,,Suntem la o treime din lucrările de pe șantier la acest moment.

C.A.R.R. va deveni un exemplu în România prin modul în care noi vom aborda patrimoniul. Noi

sperăm ca acest model să fie exploatat în toată țara. Consiliul Județean și-a asumat o mare parte din cheltuieli, aproape 30%.

Este proiectul cel mai avansat din România ca și șantier, iar noi sperăm să-l finalizăm pe 1 februarie 2023, iar atunci va începe greul, în modul în care vom valoriza tot ce se întâmplă în clădire într-un mod sustenabil.”, a declarat Ciprian Anghel Ștefan, manager general Muzeul ASTRA

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

eveniment

foto: Ovidiu Matiu

8

„La fille mal gardée” - maraton de spectacole educative de balet pentru copii Evenimentele au fost organizate pentru elevii şcolilor din Sibiu

Teatrul de Balet Sibiu a prezentat în perioada 11 - 14 aprilie 2022, șapte reprezentații ale spectacolului „La fille mal gardée”, pentru 2.766 de elevi. Spectacolele au fost organizate cu circuit închis, la cerere, exclusiv pentru elevii din școlile din Sibiu.

Următoarele reprezentații ale spectacolului „La fille mal gardée”, de această dată deschise publicului larg, vor avea loc pe 29 și 30 aprilie 2022, de la ora 19:00, la Sala Mare a Centrului Cultural „Ion Besoiu” Sibiu. „Acum când situația a permis să prezentăm spectacole cu ocuparea la capacitate maximă a sălii de spectacole, am reluat tradiția organizării de evenimente pentru elevi. Credem că este important ca noile generații să aibă acces la evenimente culturale de calitate, de aceea în fiecare an punem în scenă o serie de spectacole adaptate pentru tineri. Anul acesta am ales baletul comic «La fille mal gardée», adaptare coregrafică de Aleisha Gardner și Alexandru Fotescu, după Alexander Gorsky și Heinz Spoerli, pe muzică de Ferdinand Herold, Peter Ludwig Hertel și Riccardo Drigo. Spectacolul a avut o durată de doar o oră, iar libretul, în mod diferit de spectacolele pentru publicul adult, a fost înregistrat, pentru ca astfel, toți tinerii

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

spectatori din sală să înțeleagă pe deplin acțiunea baletului. Ne bucură deschiderea școlilor din Sibiu pentru spectacolele noastre și le mulțumim tuturor celor aproape 2.800 de elevi și profesori care neau vizitat în aceste patru zile. Vom continua în acest an seria spectacolelor pentru tineri. În acest sens, avem în plan o serie de reprezentații pentru elevi, în luna decembrie, cu spectacolul „Spărgătorul de nuci”.” Ovidiu Dragoman, Manager Casa de Cultură a Municipiului Sibiu, Teatrul de Balet Sibiu.

Prima versiune muzicală a baletului „La fille mal gardée” a fost un simplu aranjament al unor melodii populare franceze de către un muzician rămas anonim până în zilele noastre. Libretul și coregrafia originale îi aparțin lui Jean Dauberval (1742-1806), unul dintre discipolii lui Jean Georges Noverre. Dauberval a creat, prin “La Fille mal gardée”, un nou gen coregrafic: comedia dansată de factură realistă.

Construită într-o notă umoristică aparte și bazată pe conflictul a două tipuri de personaje, producția prezintă în pași de dans povestea unei tinere fete îndrăgostite care scapă de sub supravegherea mamei sale, care dorește să o căsătorească forțat

cu un personaj grotesc, dar bogat, și reușește de fiecare dată să ajungă în brațele iubitului său.

Spectacolul poartă semnătura coregrafilor Aleisha Gardner și Alexandru Fotescu și va mai putea fi urmărit la Sibiu în 29 și 30 aprilie la Centrul Cultural „Ion Besoiu“.

Turneul SoNoRo Conac X „La Grande Belleza” debutează la Sibiu Concertul va avea loc la Sala Thalia a Filarmonicii de Stat Sibiu SoNoRo Conac ajunge anul acesta la cea dea X-a ediție, celebrată sub numele „La Grande Bellezza”, cu un turneu de concerte de muzică de cameră în cele mai frumoase spații dedicate muzicii clasice din țara noastră.

Turneul va debuta la Sibiu, pe 9 aprilie, în Sala Thalia a Filarmonicii de Stat Sibiu, cu un concert susținut de muzicienii Răzvan Popovici (violă), Boris Andrianov (violoncel) și Freddy Kempf (pian).

Desfășurat în perioada 9 aprilie – 30 iunie 2022, SoNoRo Conac va aduce un omagiu arhitecturii prin concerte în saloanele de muzică ale palatelor și conacelor, dar și în importante săli de concerte din țara noastră. La această ediție aniversară SoNoRo Conac dorește să reamintească că muzica clasică trebuie să se reîntoarcă în filarmonici, în fața unui public dornic să revină la un cotidian alcătuit din ritualuri menite să cultive frumusețea și pacea fiecărei zile. „La Grande Bellezza este omagiul pe care îl aducem vieții, bucuriei întâlnirii cu muzica și cu persoane dragi, în spații în care este celebrată frumusețea, armonia, grija pentru artă. În cele nouă ediții ale turneului

SoNoRo Conac am descoperit splendoarea unor clădiri și ale unor timpuri care, deși au fost tulburi, nu au trecut fără a lăsa ceva valoros în urmă. Considerăm că este datoria noastră să păstrăm toată această frumusețe care ne-a fost lăsată moștenire și sperăm ca prin muzică să reîntregim spații, oameni, speranța într-o lume în care frumusețea și arta devin valorile supreme, singurele pentru care merită să purtăm o luptă”, declară Răzvan Popovici, Directorul turneului SoNoRo Conac.

Continuitatea turneului SoNoRo Conac și aniversarea a 10 ani de existență a fost posibilă datorită sprijinului neîntrerupt al partenerului principal BRD – Groupe Société Générale, sprijin care a permis organizarea de concerte ample, în locuri dintre cele mai diverse din țara noastră, de la orașe mari până la sate izolate, oriunde a fost descoperită o clădire de patrimoniu importantă, care merita să intre în atenția publicului și autorităților, pentru a se asigura conservarea și protejarea sa.

eveniment

9

grădini ale căror istorie și frumusețe ne-au inspirat. Zeci de mii de oameni au fost alături de noi în acești ani și ne bucurăm că am adus muzica în locuri inedite, în orașe mici sau în sate și comune. Am descoperit și am readus în atenție monumente de arhitectură care trebuie să beneficieze de prezența noastră, de grijă și prețuire.

Am plecat cu gândul că acest proiect este despre a savura muzica și a descoperi o Românie culturală diversă, fabuloasă, dar credem că proiectul acesta a făcut mai mult decât atât, fiindcă este o sursă de visare, de regăsire de sine, de încredere în viitor, de speranță și solidaritate”, declară Flavia Popa, Secretar General al BRD Groupe Société Générale.

Mai multe detalii despre programul concertelor și a modalității de rezervare a locului sunt disponibile pe conac.sonoro.ro

„În cei 10 ani pe parteneriat cu echipa SoNoRo, am călătorit pe aripile muzicii clasice în peste 100 de locuri legendare, în toată țara, vizitând conace, castele, case și

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

29, 30 aprilie

BALET „La fille mal gardée” Centrul Cultural „Ion Besoiu“

6-30 aprilie

EXPOZIŢIE

”Transmigraţia spaţiului” Muzeul de Artă Contemporană

ALEGEREA EDITORULUI

EVENIMENTELE

aprilie

FILM ”Secretul lui Zorillo”

CineGold Sibiu

28 aprilie

MUZICĂ Concert simfonic

Sala Thalia

15-26 aprilie

EVENIMENT

16 aprilie

TEATRU “Micul Prinţ“

Târgul de Paşti Sibiu Piaţa Mare

Teatrul Gong

24 aprilie

CONCERT

„Ultimele 7 cuvinte ale Mântuitorului pe Cruce“

LUNII APRILIE

Sala Oglinzilor - FDGR

28 aprilie

TEATRU ”Trei surori”

Sala Mare Teatrul Naţional „Radu Stanca“

muzică

12

Alianţa Festivalurilor Europene de Metal lanseaza tricoul caritabil „METAL UNITED” Toate veniturile realizate din vanzarea acestora merg către poporul ucrainean

Membrii European Metal Festival Alliance (EMFA) lansează tricoul METAL UNITED iar toate veniturile realizate din vânzarea acestora vor fi destinate unei organizații caritabile care ajută în acest moment poporul ucrainean.

Codruța Vulcu, Fondator & Director ARTmania Festival: „În vremuri întunecate și în contexte șocante trebuie să ne unim întotdeauna eforturile pentru a ajuta oamenii aflați în suferință, pentru a le aduce o rază de speranță și a le oferi un punct de sprijin. În fața conflictului și a nedreptății nimeni nu poate rămane indiferent și nici nu poate închide ochii, iar singura modalitate este să acționăm exact așa cum ne învață artele: să lăsăm deoparte diferențele, să ne unim și să scoatem la iveală latura bună a umanității. Și tocmai asta încercăm să facem cu „tricoul caritabil METAL UNITED”.

Sprijinul vital pentru poporul ucrainean va fi posibil doar prin contribuția fiecăruia dintre noi.”

Vlad Yaremchuk, Booking Manager Atlas Weekend Festival, co-inițiator al Music Saves UA, afirmă: „Suntem Asociația Ucraineană a Evenimentelor Muzicale, în timp de pace suntem cea mai mare asociație a reprezentanților industriei

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

muzicale din țara noastră. Acum, viața normală în Ucraina s-a oprit complet, așa că ne folosim toate resursele pentru a oferi ajutor umanitar oamenilor care au cel mai mare nevoie de el în acest moment. Echipa noastră lucrează 24/7 pentru a ajuta cât mai multe victime ale acestui război crud.

Centrul de ajutor umanitar a fost deja implementat în incinta locației Atlas din Kiev. De asemenea, lucrăm la înființarea de centre de asistență pentru refugiați la granițele cu Europa, pentru a facilita o infrastructură sigură și solidă pentru sutele de mii de civili care fug din țară. Întreaga noastră echipă se afla în prezent în mai multe orașe din Ucraina și suntem în contact strâns cu voluntari, militari ucraineni și grupuri umanitare, așa ca suntem conștienți de nevoile urgente de la fața locului și suntem gata să oferim ajutor imediat acolo unde este cea mai mare nevoie.

Prin urmare, avem nevoie urgentă de sprijin financiar. Acesta este motivul pentru care am demarat proiectul de strângere de fonduri. Vă încurajăm să nu rămâneți indiferenți și să ajutați familiile ucrainene să supraviețuiască acestei perioade dificile.”

Adam Gregory de la Festivalul Bloodstock, în numele EMFA, spune: „Cu toții suntem șocați de evenimentele recente și dorim să

facem tot ce ne stă în putință pentru a ajuta în vremuri atât de dureroase. Toate încasările din vânzarea tricourilor au drept scop sprijinirea celor care au în aceste clipe nevoie de sprijinul nostru financiar și toate gândurile noastre se îndreaptă către toți cei afectați de război sau suprimare.”

Festivalurile care participă la această importantă strângere de fonduri - Alcatraz Hard Rock & Metal Festival, Belgia; Festivalul ARTmania, România; Bloodstock Open Air, Marea Britanie; Brutal Assault, Cehia; Dynamo Metal Fest, Olanda; Inferno Metal Festival, Norvegia; Into The Grave, Olanda; Leyendas Del Rock, Spania; Midgardsblot, Norvegia; Motocultor Festival, Franta; Party.San Metal Open Air, Germania; Resurrection Fest, Spania si Summer Breeze Open Air, Germania - sunt unite împotriva războiului și suprimării și susțin toți oamenii, indiferent din ce țară sunt, indiferent de rasa sau religia lor.

Tricoul este disponibil pentru pre-comanda pe site-ul www.sbtix.de, prețul său este 16,66 EURO, iar încasările vor fi destinate Music Saves UA (Asociatia Ucraineană de Evenimente Muzicale – ВАМП).

muzică

13

„Ultimele 7 cuvinte ale Mântuitorului pe cruce” – concert în ziua de Paşte!

Evenimentul face parte din Stagiunea Camerală “Odae cum Harmoniis“

Evenimentul face parte din Stagiunea „Odae cum harmoniis. Stagiune camerală.

Ciclu de recitaluri și concerte dedicate muzicii de cameră”, organizată de Forumul Democrat al Germanilor din Sibiu în parteneriat cu Asociația „Florescu, Fernandez&Friends”. Accesul publicului este liber, în limita locurilor disponibile.

“Ultimele şapte cuvinte ale Mântuitorului pe Cruce” este una dintre cele mai apreciate compoziţii muzicale legate de Sărbătorile Pascale şi care beneficiază de o puternică încărcătură emoţională. Lucrarea a fost compusă în 1783 la ordinul biroului bisericii Santa Cueva de Cadiz din Spania, pentru slujba din Vinerea Mare. Preotul a citit ultimele cuvinte a lui Hristos, acompaniat muzical.

J. Haydn a descris această lucrare ca fiind „muzică pur instrumentală, împărţită în şapte sonate, fiecare sonată urmând să dureze şapte sau opt minute, împreună cu o I n t r o d u c e r e ş i c u Te r r e m o t o s a u

Cutremurul. Aceste Sonate sunt compuse pe, şi sunt specifice, ultimelor cuvinte pe care Mântuitorul le-a rostit pe cruce…

Fiecare Sonată, sau mai degrabă fiecare prelucrare a textului, este exprimată în exclusivitate prin muzică instrumentală în asemenea fel încât creează o impresie atât de profundă încât şi cel mai neexperimentat ascultător este impresionat”.

Evenimentul îi are invitaţi pe violonistul Valentin Şerban - câștigător al Concursul Internațional “George Enescu” 2020/2021, Cosmin Fidileş – concert-maestru al Filarmonicii de Stat Sibiu, Makcim Fernandez-Samodaiev (violoncel), Ioana Şulţ (violă) şi actorul Pali Vecsei.

Valentin Șerban (foto) a câștigat marele premiu al secțiunii de vioară al Concursului Internațional George Enescu ediția 2020/2021. A început să studieze vioara la vârsta de șapte ani, în Brașov, iar de-a lungul carierei sale, a concertat în România, Franța, Germania, Austria și Italia.

Violonistul brașovean este membru al Orchestrei Les Dissonances din Paris din 2018 și concertmaestru invitat al Orchestrei Române de Tineret. Este câștigătorul unor concursuri naționale și internaționale de vioară, cum ar fi Concursul Internațional Andrea Postacchini (Italia), Concursul

Național Mihai Jora (România), Concursul Internațional Ștefan Ruha (România), Concursul Internațional În Memoria lui Enescu (România).

Concertul “Ultimele şapte cuvinte ale Mântuitorului pe Cruce” este programat duminică 24 aprilie 2022, în Sala Oglinzilor (FDGS), cu începere de la ora 17. Accesul publicului este liber, în limita locurilor disponibile.

Stagiunea Camerală ”Odae cum Harmoniis” este organizată de FORUMUL DEMOCRAT AL GERMANILOR DIN SIBIU, în parteneriat cu ASOCIAȚIA ”Florescu, Fernandez & Friends” Acest eveniment este finanțat prin D E PA R TA M E N T U L P E N T R U R E L AȚ I I INTERETNICE și FDGR.

foto: Macau Sherman Cheang

Una dintre lucrările de referinţă ale lui Joseph Haydn, “Ultimele şapte cuvinte ale Mântuitorului pe Cruce”, va fi prezentată publicului sibian chiar în Duminica Paştelui ortodox, duminică 24 aprilie 2022, în Sala Oglinzilor (FDGS).

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

eveniment

14

The Jazz Cave Festival 2022 va avea loc în weekendul 1 - 3 iulie A doua ediţie a evenimentului se va desfăşura la Peştera Ialomiţei din Bucegi

Peștera Ialomiței din Bucegi găzduiește ce-a de-a doua ediție The Jazz Cave Festival, un eveniment care și-a propus să contribuie la restaurarea legăturii organice dintre om și natură promovând principiile internaționale ale muzicii de jazz. Ediția 2022 va avea loc în mijlocul verii, în perioada 1 - 3 iulie, un bun prilej pentru iubitorii de jazz și drumeții montane de a revizita patrimoniul natural din Bucegi.

Organizat de Asociația „UCIMR” – Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România, Festivalul omagiază diversitatea artei sunetelor improvizatorice printr-un program complex de trei zile de concerte susținute de formații apreciate în Europa, cât și peste Ocean. Și la această ediție vor fi invitate trupe aflate în prim-planul jazzului autohton și, de asemenea, vor fi încurajate să se afirme tinere talente din România.

Programul Festivalului a fost conceput pentru a aduce mai multe realizări estetice fiecărui vizitator, păstrând în același timp întoarcerea la simplitate. Astfel, evenimentul mai cuprinde expoziții itinerante cu teme culturale, concerte însoțite de proiecții multimedia care vor pune în valoare relieful jurasic al Peșterii Ialomiței, degustări de vinuri bio, dar și

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

proiecții informative de promovare a turismului sustenabil în stațiunea turistică Peștera – Padina, declarată de curând stațiune de interes național. În plus, cu ocazia vizitei din Bucegi, turiștii sunt îndemnați să redescopere importanța deosebită a Peșterii Ialomiței, supranumită și „Peștera Regilor”, un spațiu cunoscut Antichității și regăsit în numeroase izvoare istorice, Peștera având un loc special și pentru mai multe ramuri ale arheologiei, geografiei și folclorului românesc.

Atmosfera plină de culoare a primei ediții a primit aprecierile unui public numeros, toate abonamentele fiind epuizate cu câteva săptămâni înainte de eveniment.

Acest lucru a oferit prilejul organizatorilor de a oferi anul acesta un eveniment cu mult mai multe nuanțe culturale. Invitate anul acesta sunt formații de referință care aduc mai aproape culorile muzicii jazz și ethnojazz din mai multe regiuni europene și chiar din aria muzicii tradiționale hinduse. Iar m e s a j u l eve n i m e nt u l u i , re d at p r i n instrumente clasice și electro-acustice, îndeamnă la unitate și cooperare prin acceptarea diferențelor care, în fond, apropie. Înregistrările concertelor din programul primei ediții și informații la zi sunt

disponibile pe pagina de Facebook a evenimentului.

Biletele pot fi cumpărate prin rețelele MyTicket.ro și Entertix.ro și cuprind un pahar de vin bio oferit de Domeniul Bogdan, precum și vizitarea gratuită a Peșterii Ialomiței pe cuprinsul evenimentului în intervalul 09:00 – 18:00.

Un eveniment organizat de Asociația „UCIMR” - Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România în parteneriat cu Exces Music.

Surprizele Scenei Digitale în luna aprilie: premiera „Doi pe un balansoar” și spectacolul internaţional „Ravel - Bolero: Cântecul Dansului”.

Scena Digitală, platforma online de teatrufilm a Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu (TNRS), oferă abonaților, în luna aprilie, premiera „Doi pe un balansoar”, în regia lui în regia lui Dan Glasu. Spectacolul internațional nou este „Ravel - Bolero: Cântecul Dansului”, de Gregory Maqoma.

Abonații platformei vor putea viziona în plus spectacole precum: „CĂLĂTORIILE LUI GULLIVER”, „CONFERINȚA IRANIANĂ”, „CEEA CE ZIUA DATOREAZĂ NOPȚII”, „MICI CRIME CONJUGALE”.

Doi pe un balansoar Atunci când Visul American nu este altceva decât o iluzie, atunci când trecutul își întinde tentaculele în orice loc te-ai afla, singura șansă de scăpare este iubirea. O iubire explozivă, bine ancorată în prezent.

Dar cum poți alimenta această iubire, cât timp încă nu ești pe deplin conștient de propriile tale nevoi emoționale?

Captivi într-o lume mult prea strâmtă și rigidă pentru aspirațiile lor, Jerry și Gittel încearcă să învingă împreună capriciile vieții, în urma unei întâlniri providențiale.

Dar iubirea nu este un lucru simplu... pentru că ea este o ingenuă care nu este conștientă

de propria fragilitate, pe când el nu poate rupe cercul strâmt al unui trecut care-l leagă de o altă femeie. Iar când totul e presărat cu un limbaj dinamic ce oscilează între tandrețe și ironie, situația pare cu atât mai problematică. La limita dintre dramă și comedie, Doi pe un balansoar ne spune povestea atipică a unei iubiri ce sparge clișeele convenționale, dar și a procesului de vindecare emoțională a două suflete pereche ce învață că „după a iubi, a fi de folos e cel mai important lucru din lume”. „După o răsunătoare carieră internațională, iată că Doi pe un balansoar de William Gibson poposește ca opțiune repertorială pe scena Teatrului Național Radu Stanca Sibiu. Doi pe un balansoar este o incitantă poveste de dragoste dintre un bărbat și o femeie. Profund marcați de experiențe negative cu foștii lor parteneri de viață, cei doi reușesc, într-un final în drumul unuia către celălalt, să-și vindece rănile și să spere la o dragoste sinceră și adevărată. În distribuție sunt doi actori care fac pe deplin dovada unui strălucit examen de maturitate profesională: Cristina Blaga-Tomuș și Andrei Gîlcescu.” – Dan Glasu Ravel - Bolero: Cantecul Dansului Gregory Maqoma, coregraf renumit pe plan

eveniment

foto: Maria Ștefănescu

15

mondial, dansator, antreprenor social și deținător al titlului „Chevalier de L'ordre des Arts et Lettre”, oferit de guvernul francez, dă viață pe scenă personajului Toloki, bocitorul născocit de autorul Zakes Mda, în acest spectacol intitulat „Ravel Bolero: Cântecul Dansului”. Mda a devenit renumit pe plan internațional cu romanul „Ways of Dying” (1995), prima sa carte de referință în care apărea personajul de neuitat Toloki, un bocitor profesionist care participa la înmormântările locale în timpul tranziției Africii de Sud de la Apartheid la democrație. Textul lui Mda are rădăcini adânci în valorile și etica africană și oferă o perspectivă mai largă asupra Africii de Sud, văzută ca un animal complex cu culturi unice.

Platforma de video-on-demand Scena Digitală, distinsă cu premiul special UNITER, aduce și în acest an iubitorilor de arte ale spectacolului peste 36 de spectacole de teatru, teatru-film, dans și filme ale Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu (TNRS). Scena Digitală poate fi vizionată pe bază de abonament sau bilet individual.

Detalii despre bilete și abonamente sunt d i s p o n i b i l e p e s i te - u l w w w. s c e n a digitala.ro. Scena Digitală este și pe Facebook.

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

eveniment

foto: Dragoş Dumitru

16

„Micul Prinţ” călătorește pe scenele de la Sibiu și Sfântu Gheorghe Spectacolul, pus în scenă de Teatrul Gong, va fi prezentat la Sibiu în 16 şi 17 aprilie

Teatrul pentru Copii și Tineret „Gong” Sibiu prezintă una dintre cele mai frumoase povești din lume: „Micul Prinț” de Antoine de Saint-Exupéry. Spectacolul în regia lui Bobi Pricop va fi prezentat luna aceasta atât la Sibiu, cât și la Sfântu Gheorghe.

Spectacolul va putea fi urmărit în deplasare, în cadrul festivalului „Zilele Sfântu Gheorghe”, miercuri, 27 aprilie, de la orele 15:00 și 17:00, în sala Teatrului „Andre Mureșanu”. „Micul Prinț” de Antoine de Saint-Exupéry este una dintre cele mai cunoscute povești din întreaga lume, o aventură fascinantă cu asteroizi, personaje extraordinare, stele care știu să râdă și inimi pregătite să fie îmblânzite. În versiunea propusă de regizorul Bobi Pricop la Teatrul Gong, călătoria prin galaxie a micului prinț devine o spectaculoasă experiență senzorială și o întâlnire plină de tandrețe cu bucuria, curiozitatea, nerăbdarea, râsul limpede și „de ce”-urile unei minți scânteietoare pentru care întreg universul e teren de joacă și de mirare nesfârșită.

Ignorând zgomotul lumii, minunându-se de tot ce li se pare important regilor, lampagiilor, geografilor, astronomilor,

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

oamenilor de afaceri și tuturor vanitoșilor din sistemul nostru solar, copilul călăuzit de stele, care-și caută drumul cu inima, se împrietenește cu vulpile și vorbește cu șerpii, visează să revină pe asteroidul B612.

Acolo îl așteaptă tot ce contează cu adevărat: o floare fragilă, vulcani care trebuie curățați și niște baobabi care trebuie smulși, înainte să sufoce planeta. Folosinduse de mecanisme scenotehnice inventive, proiecții și păpuși ingenioase, montarea navighează printre toate absurditățile care nu-i lasă pe oamenii mari să doarmă noaptea și ne provoacă să regăsim drumul către acea parte luminoasă din noi, care ar recunoaște oricând un elefant mistuit de un șarpe boa.

Alături de micii prinți Matei Jeler și Carol Pușcariu, din distribuția spectacolului fac parte actorii Teatrului Gong: Paul Bondane, Eliza Păuna și Lucia Barbu. Spectacolul beneficiază de participarea extraordinară a actorilor Victor Rebengiuc, Alexandru Potocean, Emilian Oprea, Conrad M e r i c o f f e r, V l a d I v a n o v, M i h a i Smarandache și a regizorului Alexandru Dabija, aceștia fiind vocile celor pe care micul prinț îi întâlnește în drumul său către stelele înflorite.

O parabolă deșteaptă și emoționantă, pentru copiii de toate vârstele, despre dorul de planeta noastră și despre cum „riști să plângi un pic, dacă te-ai lăsat îmblânzit”.

Spectacolul are o durată de aproximativ 1h15min și este recomandat tuturor categoriilor de vârstă.

Accesul publicului la oricare din reprezentațiile de la Sibiu se face pe baza biletelor puse în vânzare la sediul teatrului (miercuri – vineri 11:00 – 18:00, sâmbăta 10:00 – 18:00, duminica 10:00 – 14:00) sau online prin teatrulgong.ro. Prețul unui bilet este de 12 lei, tarif flexibil. Mai multe detalii despre condițiile de modificare a biletelor flexibile, puteți găsi în regulamentul afișat pe site-ul teatrulgong.ro

17

film ,,Secretul lui Zorillo” - proiecţii în exclusivitate la Cinegold Sibiu în 14 aprilie Producţia este o parodie despre Zamolxis, daci şi romani...

Cu două săptămâni inainte de lansarea oficială, Cinegold Sibiu vă invită să descoperiți ,,Secretul lui Zorillo” – o spumoasă comedie românească cu Alexandru Pop, Alin Panc, Cosmin Seleși, Lora, Laura Cosoi și mulți alți actori cunoscuți.

Parodia “Secretul lui Zorillo” (titlu international The Dac Side of the Moon) ne poartă în vremuri imemoriale, când dacii sunt ameninţaţi de invazia romană. Conduşi de însuşi Zamolxis, dacii pun la punct ultimele pregătiri pentru planul lor secret, care ar putea schimba soarta lumii.

E vorba de călătoria spre jumătatea întunecată a lunii, unde ar trebui să pună mâna pe cristalul eteric. Dar lansarea navetei prin programul lor spaţial mai are nevoie de ceva: capturarea unei ființe ce poartă vibraţia magică secretă, şi anume pârșul argintiu tărcat cu blana scurtă, care îşi face apariţia doar o dată pe an, într-o noapte de vară cu lună plină. Curajoşii Zorillo, Zdrelos şi Bezmetis primesc misiunea de la Zamolxis să prindă pârşul, doar că cei trei eroi se vor lovi de o mulţime de obstacole.

Producătorul şi actorul Alin Panc a declarat: "De mic am cochetat cu istoria şi arheologia

şi chiar am săpat pe şantiere arheologice, fiind fascinat de daci şi de dorinţa noastră de a fi daci. Am fost fascinat de filmul lui Mel Brooks “Istoria lumii/History of the World”, care cred că mi-a rămas în memoria subconştientă şi mi-a dat mereu imbold să fac asta. Aşa că într-o zi acum mulţi ani am decis cu curaj să fac o parodie cu daci".

Alin Panc spune că filmul său scoate în evidenţă "eterna noastră dorinţă de a fi unici şi puternici şi descoperitorii lumii. Îi facem pe daci deţinătorii adevărului universal, cei ce învârt ceasul universului. Pe lângă ei săracii romani sunt nimic, romanii sunt doar unealta dacilor în jocul lor epopeic. E clar că o să-i provocăm pe dacopaţi.”

Biletele sunt deja disponibile pe site-ul CineGold Sibiu – www.cinegold.ro – sau în aplicația CineGold, disponibilă gratuit in AppStore și Google Play.

O altă producție care poate fi urmărită în perioada următoare la CineGold Sibiu este comedia „Băieții răi“. În noua comedie de acțiune de la DreamWorks Animation, bazată pe seria de cărți best seller New York Times, o echipă criminală de haiduci patrupezi este pe cale să înfăptuiască cea mai provocatoare

escrocherie de până acum - să devină cetățeni model.

Niciodată nu au existat cinci prieteni la fel de infami ca Băieții răi - hoțul de buzunare atrăgător, domnul Wolf (câștigătorul Academy Award® Sam Rockwell, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri), spărgătorul atotștiutor, domnul Snake (Marc Maron, GLOW), maestrul deghizării, domnul Shark (Craig Robinson, franciza Hot Tub Time Machine), „mușchi nervos”, domnul Piranha (Anthony Ramos, In the Heights) și hackerița cu limba ascuțită, doamna Tarantula (Awkwafina, Crazy Rich Asians), alias „Webs”.

Dar când, după ani de nenumărate furturi și fiind cei mai căutați răufăcători din lume, gașca este în sfârșit prinsă, dl. Wolf încheie o înțelegere (pe care nu intenționează să o respecte) pentru a-i salva pe toți din închisoare: Băieții răi se vor face buni.

Sub tutela mentorului lor, profesorul Marmalade (Richard Ayoade, Paddington 2), un cobai arogant (dar adorabil!), Băieții răi și-au propus să păcălească lumea că s-au schimbat. Pe parcurs, însă, dl. Wolf începe să bănuiască că a face bine cu adevărat îi poate oferi ceea ce și-a dorit întotdeauna în secret: acceptare.

PROFILCULTURAL /APRILIE2022

APARIŢII EDITORIALE. RECOMANDĂRI

”Jacob se hotărăște să iubească” de Cătălin Dorian Florescu

„Lacrimile Zeiței Maorilor“ de Sarah Lark Ed. Rao

„ J a co b s e h o tă ră ște s ă iubească este al cincilea roman al meu, și primul cu totul ficțional. În primele mam ținut de propria biografie sau de viețile bogate și pline de peripeții ale unor personaje reale. În noul roman am făcut un pas decisiv spre o viziune cu totul personală a existenței umane. Fantezia s-a dezlănțuit în totalitate. Toate personajele mele din cele cinci romane sunt în căutarea unei vieți mai demne, sunt naufragiați ai unei vieți dramatice, ai unui secol nemilos. Dar Jacob se hotărăște să iubească este probabil comentariul meu cel mai puternic despre omul care luptă și se sustrage pieirii. Cu acest roman se încheie un ciclu început acum 11 ani cu Vremea minunilor, în care o familie încearcă să fugă din comunism. În Jacob se hotărăște să iubească sunt cu toții într-o stare de permanentă căutare a unui loc mai bun, toți sunt pe drum pentru a-și clădi existența. În primul rând băiatul, Jacob.“ CĂTĂLIN DORIAN FLORESCU

„Continentul scufundat“ de Petre Alexandrescu

Trilogia epică Kauri a lui Sarah Lark ajunge la un final grandios într-o poveste despre curaj, rezistență și solidaritate feminină. Zorii secolului XX aduc schimbări în Noua Zeelandă și noi oportunități pentru femeile curajoase. Atamarie Turei devine prima femeie studentă la Facultatea de Inginerie din Cantebury. Buna ei prietenă Roberta Fence tocmai a terminat medicina și se pregătește să plece în Africa de Sud, alături de seducătorul medic Kevin Drury, pentru a lucra în lagărele borilor. Într-o deplasare pe teren Atamarie îl cunoaște pe Richard Pearse, care îi împărtășește pasiunea pentru aviație. Dar Atamarie, pe jumătate maori, este respinsă de comunitatea conservatoare de fermieri din care provine Richard, ceea ce o obligă să meargă un pas mai departe pentru a se elibera. Căutând să-și echilibreze ambiția cu spiritualitatea strămoșilor ei, Atamarie își face visurile să prindă zbor.

ed. RAO

ed. HUMANITAS

Ed. Humanitas

”Soacra” de Sally Hepworth Ed. Nemira

Punctate de nostalgii și impresii încă puternice, amintirile lui Petre Alexandrescu sunt o incursiune atât în memoria individuală, cât și în cea colectivă, ilustrând parcursul tumultuos al României de-a lungul anilor 1940, în timpul regimului comunist și, ulterior, în tranziția către democrație. În dialogul său cu Mihaela Udrescu, cunoscutul arheolog schimbă adesea ritmul și revine asupra unor evenimente pentru a reliefa noi detalii și noi semnificații, ca într-un caleidoscop de lumini și umbre. De la copilăria și adolescența din timpul războiului până la rezistența arheologilor români în fața directivelor PCR din anii 1950-1980, dificultățile stabilirii unui dialog cu istoricii occidentali și perioada în care a condus Institutul de Arheologie, sunt evocate figuri și întâmplări ce schițează istoria omului Petre Alexandrescu, dar și a întregii țări.

Din clipa în care a făcut cunoștință cu soacra ei, Lucy a știut că nu era deloc nevasta perfectă pe care Diana și-o dorise pentru fiul ei. Relația lor a fost mereu politicoasă, lipsită de căldură. Și tânăra nu s-a putut plânge niciodată, pentru că Diana era o femeie despre care nimeni nu avea nimic rău de spus, un adevărat stâlp al societății, o luptătoare pentru drepturile femeilor refugiate. Până când Diana se sinucide, lăsând în urmă un bilet în care mărturisește că nu a mai suportat să trăiască luptând cu cancerul. Numai că autopsia nu dă la iveală nicio urmă a bolii nemiloase, ci doar semne de otrăvire și urme de sufocare. Așa că toți cei din preajma sa devin suspecți de crimă. Cine i-ar fi putut dori moartea Dianei? De ce și-a schimbat aceasta testamentul, dezmoștenindu-și copiii? Și, mai presus de orice, de ce Lucy nu pare deloc tristă fiindcă i-a murit soacra?

ed. NEMIRA

ed. Polirom

Ed. Polirom