lA bRÚjUlA 2015 TU REVISTA DE CALLE 3-18 ENE
#AHORAESCUANDO
2 / AHORA ES CUANDO
CONTENIDOS
EDITORIAL PG 2
YO INVITO PG 3
AHORA YO
LA CULTURA AL CENTRO DE NUESTRAS VIDAS
PG 4
PEDALEANDO HACIA EL CIELO PG 5
DÍA A MIL PG 6
¡BIENVENIDO A CHILE! PG 7
UN CONTINGENTE DE ASIA DESEMBARCARÁ EN CHILE PG 8
8 ESPECTÁCULOS PARA VIVIR STGO A MIL EN FAMILIA PG 10
LAS 5 ACTIVIDADES IMPERDIBLEs DE LABORATORIO ESCÉNICO PG 12
EL ARTE QUE UNE Y EXPERIMENTA PG 13
EL CAMINO PARA LLEGAR A SANTIAGO A MIL
Hace 22 años no sabíamos en qué aventura nos estábamos metiendo. Emprendimos un camino arriesgado con el único deseo de abrir un espacio para que la cultura se encontrara con los ciudadanos. Una instancia única en la que los teatros y las calles se convirtieran en puertas de ingreso a lo que estaba pasando con las artes escénicas en Chile. Hoy la mirada es más amplia, pero la meta sigue intacta. A más de dos décadas de iniciado este camino, nos atrevemos a instalar las preguntas y proyectar los sueños que tenemos como sociedad a través del arte. Para eso proponemos un viaje por diversas culturas, acercando la mirada del mundo que nos rodea a la vida cotidiana de cada uno de ustedes, nuestro público. Queremos que se les contagien las ganas que ponemos cada año en llegar a más lugares y alcanzar diversos públicos, que se entusiasmen
con ser parte de Santiago a Mil y que nos acompañen en esta fiesta multicultural que recorre plazas, calles y regiones. Este 2015 tenemos una programación diversa con más de 90 espectáculos nacionales e internacionales de pequeño y gran formato de teatro, danza, música y circo, que se presentarán en salas, espacios no convencionales y en el espacio público. El festival se toma la ciudad y no hay excusa para quedar fuera. Ahora es cuando acogemos sin límites a un Chile inclusivo, que se atreve, que quiere que el arte sea fundamental en su vida diaria. Ahora es cuando te invitamos a descubrir palabras, sonidos, colores y emociones que, esperamos, hagan la diferencia.
Los esperamos.
PG 14
QUINO A TRAVÉS DE LOS OJOS DE MAFALDA PG 15
la música afirma su espacio en santiago a mil
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PG 16
EL TEATRO HACIENDO GIRAR LA MEMORIA PG 17
CARTELERA CALLE POR COMUNA PG 18
GUÍA DE CONSEJOS ÚTILES PG 20
CRÉDITOS
EQUIPO LA BRÚJULA
Por cuarto año consecutivo, La Brújula es la revista oficial del Festival Santiago a Mil, y en su versión 2015 llegará a más de 30 mil lectores y espectadores.
Gerente de Comunicaciones y Asuntos Corporativos Paula Echenique Jefa de Comunicaciones Christine Falkas Idea original Paulina Roblero, Christine Falkas Edición Paula Echenique, Karina Mondaca y Karen Opitz Sub-edición Rocío Valdez
Coordinadora general Karina Mondaca Periodistas Felipe Gómez, Catalina González, Karina Mondaca, Karen Opitz, Claudia Rojas Colaboradores Eva Débia, Catalina Gaete Diseño IV Estudio
LA BRÚJULA / 3
©Canal 13
©Carola Correa
YO invitO
CAROlA CORReA
eduARdO fuentes silvA
Chef
“El Festival Santiago a Mil ha sido muy relevante, ya que ha podido acercar la cultura a las familias que muchas veces no tienen dentro de sus prioridades visitar una obra de teatro o bien un espectáculo de danza. Me sorprende la organización que tienen y el poder de convocatoria, lo que sin duda me hace creer que en Chile anhelamos ver espectáculos de este tipo. El 2013 vi Diario de viaje, de una compañía de danza contemporánea alemana llamada Sasha Waltz; me pareció interesante su propuesta, basada en objetos cotidianos del hogar como un refrigerador, la cocina, el teléfono y una silla.
“Para mí, Santiago a Mil es la gran fiesta del verano en la capital. ¿Cuántos años ya? ¿20? Hay una generación que creció con las hazañas de la Pequeña Gigante, su rinoceronte y el somnoliento tío Escafandra. Las calles como escenario, y la vida como una gran obra: el gran teatro del mundo, en el mundo. Para mí, volver a ver La Negra Ester fue un hito de más de dos décadas. Para este año me anoto con The Company Theatre y Noche de Reyes. La misma obra que alguna vez fue versionada por El Gran Circo Teatro en el Buque Esmeralda. Me encanta Shakespeare; si algo agradezco a mi paso por la Universidad, es haber conocido la obra de William. Y lo sigo, da lo mismo el idioma. Y ojo con los sonidos de la Orquesta Huambaly, que anuncia calidad y nostalgia.”
©TVN
©Karol.cl
Este año me gustaría ver el pasacalle Hannavas, porque me parece entretenido verlo en familia, ya que así podemos compartir con los niños estas experiencias y acercarlos a este tipo de eventos. Y para los que alguna vez disfrutamos con las aventuras de Mafalda, sin duda hay que ver la muestra de Quino por Mafalda que se expondrá en el Centro GAM, que de seguro nos traerá lindos recuerdos.”
Periodista y conductor de TV
kAROl dAnCe Comunicador, conductor de TV y Radio
kARen dOggenweileR
Periodista y conductora de TV
“Me gusta el Festival Santiago a Mil porque permite que el teatro llegue a un público masivo en verano, sobre todo para quienes en Santiago no han salido de vacaciones. Con los años se ha ido expandiendo a regiones y así cada vez más personas pueden disfrutar de espectáculos de calidad mundial, en un ambiente de fiesta. Recuerdo el paso de la Pequeña Gigante y el tío Escafandra, el año 2010: eso fue bien espectacular y movilizó a mucha gente.
“Cada nueva temporada del teatro que se acerca, me llena de emoción. Me encanta ver que las conversaciones giran en torno a los guiones, actores, vestuario y puestas en escena de las obras en cartelera. No imagino un verano sin el teatro; imposible olvidar cómo la compañía Royal Deluxe se apoderó de los espacios públicos con la Pequeña Gigante y el tío Escafandra. O la maravillosa La Negra Ester, con una insuperable Rosa Ramírez.
Este año me llamaron la atención varias obras de la parrilla programática, pero me interesa particularmente El carnaval de los animales de Circa, porque tiene todo el espíritu del espectáculo circense, con luces, altura, contorsionismo, humanos haciendo de animales y una buena cuota de humor. También me tinca harto ir a Tocatas Mil, especialmente a ver a La Guacha y a la Orquesta Huambaly. La primera, porque es excelente, y la segunda, porque son un clásico.”
Me encanta la posibilidad de incorporar a mis hijas en esta pasión por el teatro. Este año no quiero perderme Chiflón, el silencio del carbón, porque tiene que ver con los dolores y realidad de nuestra sufrida tierra, y Pedaleando hacia el cielo, el espectáculo de calle que de seguro sorprenderá a todos con su hermosa puesta en escena. Si reestrenaran Gladys, ahí estaría: la Antonia Santa María me encantó.”
4 / AHORA ES CUANDO
AHORA YO Por Catalina Gaete Ahora escucho... Sumo (Argentina), Lisa
algunos años viene sorprendiendo a la industria, y ganando el reconocimiento de la audiencia. Desarrolló sus estudios en teatro durante los años 90 y se integró a diferentes elencos de series, telenovelas y películas. Entre ellas, destaca su interpretación de agente para Los Archivos del Cardenal y en el papel de uno de los asesinos en la teleserie Secretos en el Jardín.
Stansfield (Inglaterra), Presuntos Implicados (España) y Tupac Shakur (Estados Unidos). Ahora hablo... De la próxima película que, con mucho amor, dirigiré junto a muchos amigos que me ayudan. Se llama PERKIN. Ahora cocino... Reineta al limón, para mi hija Rebequita. Ahora como... Más sano. Ahora salgo... Al centro a inspirarme para mi película, que ocurre en el centro de Santiago. Ahora disfruto... Escapando de la intensidad y ansiedad. Ahora creo... En la creación y en las pocas buenas personas que quedan. Ahora copio... Me inspiro en la old school. Ahora soy... Actor, escritor, director, boxeador y trompetista. Un ser humano que trata siempre de mejorar espiritualmente, de no cagarla tanto e intentar, dentro de lo que se puede, de aprender.
De nominaciones y galardones, Roberto Farías también da testimonio. Se llevó dos Premios Altazor, como Mejor Actor de Teatro en 2009 y Mejor Actor de Televisión en 2014. Hoy, es el único protagonista de Acceso, obra dirigida por el cineasta Pablo Larraín (Fuga, Tony Monero y No). Ahora veo... Películas de John Cassavetes
(las más importantes producciones de este cineasta estadounidense, pionero en el cine independiente, son A woman under the influence, Husband y Faces).
ACCESO | Del 16 al 18 ene, 20h | Mori Bellavista
Joven actriz de cabellos dorados y ojos profundos. El cine, el teatro y la televisión han sido testigos de su talento, pues se ha destacado en la interpretación de diferentes papeles en teleseries nacionales. En 2013, fue parte del elenco de Prófugos, de HBO, así como en otras producciones cinematográficas. Actualmente, dedica sus esfuerzos a las tablas, dirigiendo la obra emergente María Teresa y Danilo, que retrata la difícil realidad que viven los profesores de nuestro país.
©Fundación Teatro a Mil
SOFÍA
GARCÍA
Ahora veo… Desde hace tiempo, cada vez que prendo la televisión, voy directamente a Netflix. En estos momentos estoy terminando de ver la serie Orange is the New Black. Ahora escucho… Apareció en mi vida Spotify y tiene unas listas de reproducción que están siendo mis favoritas. Hay variedad, estilos, sigo listas de amigos y eso me acompaña. Diversidad sería el resumen de este último tiempo. Ahora hablo… Llegué de un viaje por Europa en el cual estuve un poco más de un mes. Entonces, mis últimas tertulias han sido relatando detalles de esta experiencia y analizando diferencias de ver y hacer las cosas entre ellos y nosotros. Ahora cocino… Mi última cocinada fue de un buen gazpacho, en honor a los litros y litros que tomé en España.
ROBERTO
FARÍAS
©Fundación Teatro a Mil
Actor de cine y televisión que desde hace
Ahora como… En esta época aparecen las deliciosas frutas de estación veraniega que me encantan, así que ando a mucho durazno, guindas y damascos. Ahora salgo… De paseo en mi moto o en mi bici a visitar a mis amigos y a hacer un poco de deporte. Ahora disfruto… Con mi ahijada: nuestra primera integrante pequeña de la familia que nos tiene maravillados y babosos a todos. Ahora creo… Que la manera de ver las cosas depende de cada uno, y mi manera de verlas está siendo lo más confiada posible. Confiando en la abundancia de la vida y sabiendo que siendo una buena persona voy a tener lo que necesito y seré feliz. Seguiré siendo agradecida. Ahora copio… Frases en inglés para practicarlo, los buenos datos alimenticios que me da mi prima Alejandra, algunos secretos de naturaleza que escucho y la manera de cuidar las plantas de mi jardín. Ahora soy… Una mujer trabajadora y agradecida. Con ganas de ser cada día más consciente y seguir trabajando en mi persona. Una buena amiga de la gente que amo, una amante del teatro, una bailarina empedernida, una gozadora del buen humor y la buena vida.
MARÍA TERESA Y DANILO | Del 16 al 18 ene, 22h |
Teatro del Puente
LA BRÚJULA / 5
©Compañía Theater Tol
PEDALEAnDO HACiA EL CiELO COMPAÑÍA THEATER TOL BÉLGICA
11.893 km
tendrán que recorrer los artistas para llegar a Chile.
120 TON.
pesa la grúa que se usa para el espectáculo. Se puede alejar 42 metros en horizontal a una altura de 30 metros.
deCibeles
es el nivel de sonido que produce un equipo de alta definición para que el público pueda disfrutar del show.
12 h.
se demora el elenco y los técnicos en preparar el espectáculo.
ángeles conforman el montaje.
16 PERS.
entre actores y técnicos, integran el equipo de la compañía belga Theater Tol.
4
biCiCletAs, 1 sillA y 1 tRiÁngulO
colgarán de una estructura con forma de círculo de 8 x 8 metros.
190
fuegos artificiales se usarán durante cada presentación.
Revisa la programación de calle del festival, al final de La Brújula
2 tiendas de mínimo
metros se utilizan para guardar el vestuario.
glObOs
con helio se inflarán para cada función.
6 / AHORA ES CUANDO
díA A mil Si quieres aprovechar al máximo el Festival Santiago a Mil, te recomendamos tres espectáculos que te harán vivir un día inolvidable.
©EXPANDER Film
Por Catalina González Salazar
TARDE
MAÑANA RemOTe SAnTIAgO
Parte el día de una manera diferente y súmate al recorrido urbano de Remote Santiago, que presenta una obra como un juego y a la ciudad como un gran escenario. A través de 2 horas de recorrido, podrás ver la capital desde un nuevo punto de vista y, acompañado de una voz femenina –parecida a la de los GPS, anímate a reflexionar sobre cómo nos conectamos hoy en día, nuestra dependencia de la tecnología y qué ocurre cuando dejamos de mirar las redes y en cambio sentimos nuestro alrededor. Usa ropa cómoda y zapatillas para disfrutar mejor el recorrido.
©IvoHofste
cuÁndo del 6 al 17 de enero, martes a sábado a las 10.30 horas y 18.00 horas. dÓnde inicio recorrido Cementerio General (Avda. Recoleta), fin recorrido General Mackenna 1038 (Metro Cal y Canto) Entrada $6.000
NOCHE
gRind
cuÁndo Del 4 al 7 de enero, domingo a miércoles a las 21.00 horas dÓnde Centro GAM (Metro Universidad Católica) Entrada desde $9.000
©Javiera Aguirre
Tómate la tarde para descansar y recuperar energías para el espectáculo que viene desde Suecia: Grind, una experiencia para los sentidos donde los componentes del cuerpo, luces y sonidos crearán una obra que afecta y conmueve. La performance trata de desafiar nuestra atadura a la realidad, suspendiendo nuestros sentidos y haciendo que nuestra percepción se vea transformada. Una alquimia perfecta entre el bailarín y coreógrafo Jefta van Dinther, la diseñadora de iluminación Minna Tiikkainen y el diseñador de sonido David Kiers.
tunACOLA
Para cerrar este viaje de los sentidos, nos vamos a Espacio Radicales a vivir la música y el ambiente bohemio junto a Tunacola. Nacida hace cuatro años, ha logrado posicionarse como una de las bandas más interesantes de la escena local por su inusual sonido que te recordará los videojuegos del pasado y la frescura eterna del pop, mezclando además hip-hop, funk y disco. Un quinteto que alegrará la fiesta y será el cierre perfecto para un día a mil. cuÁndo Miércoles 14 de enero a las 23.59 horas. dÓnde Espacio Radicales (Monjitas esquina Miraflores) Entrada $5.000 (para mayores de 18 años).
ATUL
KUMAR
DIRECTOR DE THE COMPANY THEATRE DESDE LA INDIA
¡biEnvE niDO A CHiLE!
¿Cómo es un día normal en la India?
Es difícil definir qué es lo “normal” en un país como la India, principalmente porque somos demasiadas personas, algo así como 1200 millones de personas. Lo que es normal para una parte del país, no lo es para la otra mitad. De todas maneras creo que en la India todo el mundo intenta hacer lo mejor de acuerdo a sus circunstancias. Hay gente extremadamente religiosa y al mismo tiempo, muchos ateos. Coexisten muchas culturas en el mismo espacio.
Por Felipe Gómez
“¡Hola! Mi nombre es Atul Kumar. Nací el 21 de junio de 1968 en Nueva Delhi, capital de la India. Hace 16 años me fui a Bombay, una de las ciudades más grandes mi país. Divido mi tiempo entre Bombay y Kamshet, el lugar donde ensayamos nuestras obras. Me gustaría contarles que la India es muy grande y es como si existieran 50 países en uno. Tenemos más de 30 idiomas distintos y cientos de dialectos. Es un país capaz de albergar muchas culturas y religiones y, al mismo tiempo, a gente que no es religiosa. En el país se practica el hinduismo, el cristianismo, el islam y religiones como el sikhismo, jainismo, budismo y zoroastrianismo. Como la mayoría de la gente sigue una religión, nuestro país está repleto de templos, iglesias, mezquitas y otros lugares de oración. Este año llegaremos por primera vez a Chile junto a The Company Theatre a presentar Piya Behrupiya (Noche de Reyes) de Shakespeare. Estoy muy ansioso por estar allá.”
¿Tienes un lugar favorito que recomendarías visitar? Creo que ese
lugar sería Kamshet, donde tenemos nuestra residencia y lugar de ensayos. Está ubicado a unas cuatro horas desde Bombay. Está rodeado por un hermoso lago y montañas en todas las direcciones. Tenemos árboles de mango y palmeras, además de muchas otras plantas. Cuando tenemos ensayos, vivimos como en una familia junto a los demás actores en Kamshet. Cocinamos nuestra propia comida, limpiamos nosotros mismos el lugar y, básicamente, pasamos juntos un buen momento. Amo ese sentido de camaradería. Otro lugar que me gusta es Goa, también en la India. Es un buen lugar para ir de vacaciones. ¿Cómo empezaste en el teatro? Hoy soy
actor y director de teatro, pero comencé mucho antes. Creo que a los 16 años de forma profesional. Vengo de una familia dedicada a los negocios en Nueva Delhi y hacer teatro era considerado como algo inapropiado. Trabajé con el director Philippe Genty en Francia por pocos años y aprendí sobre el teatro visual.
Después, se formó esta compañía hace 20 años y desde entonces hemos estado creando trabajos propios. ¿Qué sabes sobre Chile? Temo que no mucho. Una vez estuve en Brasil y, más allá de eso no he estado otra vez en Sudamérica. Lo poco que sé sobre su país es que fue conquistado por los españoles, y luego tuvieron que pelear por su independencia. Conozco un poco sobre el presidente Salvador Allende y la dictadura de Augusto Pinochet. Tengo entendido que después de eso han vivido un periodo de paz y prosperidad económica. También sé que la selección chilena está jugando muy bien al fútbol, que tienen paisajes hermosos y además rica comida. Y lo más importante: Pablo Neruda, que es muy querido en la India… ¡es de Chile! Pienso que los sudamericanos se parecen un poquito a nosotros porque son muy emocionales y apasionados por las cosas que les gustan. Al menos eso pienso. ¿Qué expectativas tienes de Chile y de la presentación de Noche de Reyes en Santiago a Mil? De verdad estamos muy
ansiosos por estar allá. Será nuestro primer viaje a Chile y de verdad estamos muy felices por eso. Espero ver a mucha gente feliz, probar comida deliciosa, poder mirar otros espectáculos y pasar buenos momentos. Estoy viendo la posibilidad de conocer y de interactuar con artistas chilenos para aprender más sobre su trabajo. Esto es realmente emocionante para nosotros.
©The Company Theatre
LA BRÚJULA / 7
8 / AHORA ES CUANDO
Un COntingente de AsiA desembARCARÁ en Chile Comienza el Festival Internacional Santiago a Mil y con él, la posibilidad de disfrutar de una parrilla programática de primera línea con una diversidad cultural que incluye los cinco continentes.
EL ENCANTO DE LA MARIONETA CHINA (CHINA)
Con técnica avanzada de luces y sonido, los artistas exponen el arte de la marioneta china, haciendo una combinación perfecta de tradición y modernidad. El espectáculo es una colección de personajes disfrutables por grandes y chicos, ya que la compañía Puppet Troupe of Jiangsu Performing Arts Group presentará una técnica única de las marionetas rellenas de Jiangsu, canciones y bailes, sketch, pantomima y fábulas. El encanto de la marioneta china tendrá cuatro funciones pagadas los días 10 y 11 de enero en Teatro UC y habrá funciones gratuitas en Independencia, Lo Espejo, Pedro Aguirre Cerda, La Granja, Recoleta, Concepción y Coronel.
Por Karen Opitz
Disciplina: Espectáculo de marionetas Duración: 1 hora 30 minutos sin intermedio Recomendación de edad: Todo público Idioma: Chino con subtítulos en español Cantidad de integrantes: 12 personas
©Zhejiang Song&Dance Theatre Co.,Ltd
Por esta razón, y fiel a su misión de facilitar el acceso a espectáculos de excelencia con énfasis en lo contemporáneo y de acercar el mundo al público chileno, Fundación Teatro a Mil ha realizado desde 2009, un constante trabajo colaborativo con China. Ese esfuerzo permitió que durante 2014, se firmara un acuerdo de colaboración a través de Catherine Wang, directora del Festival Internacional de las Artes de Shanghai, y Carmen Romero, directora de la Fundación y del Festival Internacional Santiago a Mil. Este convenio facilitará la circulación de espectáculos chinos y chilenos entre ambos países para fortalecer las relaciones entre las comunidades culturales y contribuir al diálogo entre artistas, compañías, productores y programadores.
©Anaihuaya
Diferentes idiomas, gastronomías, religiones, tribus y artistas componen el abanico cultural que presenta el continente asiático.
BANDA DE LAS CHICAS MARIPOSA (CHINA)
Espectáculo presentado por artistas seleccionadas del Teatro de Canto y Baile de Zhejiang, cuya interpretación se basa en un elegante estilo de la música tradicional china conocido como Música de Seda y Bambú. El término “seda” designa un grupo de instrumentos de cuerda de dicho material, mientras el término “bambú” engloba instrumentos de viento. Este espectáculo se presentará de forma gratuita en La Cisterna, Lo Prado, La Granja, San Joaquín, El Bosque, Iquique, Antofagasta y San Antonio. Disciplina: Música tradicional folclórica china Duración: 1 hora 10 minutos sin intermedio Recomendación de edad: Todo público Idioma: Sólo música Cantidad de integrantes: 25 personas
Revisa www.fundacionteatroamil.cl para confirmar las fechas, horas y lugares de presentación de todos los espectáculos.
©Dongyoung Lee
La programación de Santiago a Mil 2015 tendrá una línea dedicada exclusivamente al continente oriental que se llamará Tesoros del Asia. Dentro de este foco temático se presentará una atractiva variedad de espectáculos de teatro, marionetas, música y danza para toda la familia.
Desde Corea del Sur llega KILLBETH Basada en Macbeth, el clásico de William Shakespeare. Es un elaborado trabajo del director Sunwoong Koh y los integrantes de la compañía PlayFactory Mabangzen, en el cual transformaron la obra original en una futurista, en un espacio coreano, y sumado acción dinámica para representar la energía de la obra original. Se agregaron elementos de la sensibilidad coreana, y se cambiaron personajes, por ejemplo, las tres brujas de Shakespeare por una bruja ciega y un monje budista. Esta obra se presentará del 9 al 11 de enero en la Sala 1 del Teatro UC. También llegará gratis a San Joaquín y Rancagua. Disciplina: Teatro Duración: 1 hora 50 min sin intermedio Recomendación: Mayores de 8 años Idioma: Coreano con subtítulos en español Cantidad de integrantes: 22 personas
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The Company Theatre llega desde la INDIA para presentar PIYA BEHRUPIYA (NOCHE DE REYES), que con un elenco
MELODÍAS DE PRIMAVERA (CHINA)
de inolvidables personajes combina la crueldad y alta comedia, punzadas de amor no correspondido con una sutil poesía y las canciones más exquisitas que William Shakespeare jamás haya escrito.
©The Company Theatre
Considerada una de las orquestas más populares de China, la China Broadcasting Chinese Orchestra presentará un concierto sinfónico con más de 30 instrumentos tradicionales chinos. Las funciones pagadas serán en el Teatro Municipal de Santiago los días 4 y 5 de enero. De manera gratuita estará en Peñalolén, Santiago, Independencia, Melipilla, Pedro Aguirre Cerda y Puente Alto.
La obra se presentará del 3 al 5 de enero en la Sala 1 del Teatro UC y también estará presentando de manera gratuita en Rancagua, San Felipe, Antofagasta, San Joaquín, San Antonio, Mejillones e Iquique.
Disciplina: Música tradicional china Duración: 1 hora 30 min con intermedio de 20 min Recomendación de edad: Todo público Idioma: Ninguno Cantidad de integrantes: 35 personas ©China Broadcasting Chinese Orchestra
Disciplina: Teatro musical Duración: 1 hora 50 minutos sin intermedio Recomendación de edad: Mayores de 8 años Idioma: Hindi e inglés con subtítulos en español Cantidad de integrantes: 16 personas
©Tan Dun
©Tan Dun
TRILOGÍA DE ARTES MARCIALES (CHINA)
También de la mano de Tan Dun se presentará de forma gratuita el 4 de enero en Plaza de la Constitución este espectáculo que presentará las Bandas Sonoras Originales para los largometrajes Héroe, de Zhang Yimou, El tigre y el dragón, de Ang Lee, y El banquete, de Feng Xiaogang. Disciplina: Música y videos. Duración: 1 hora 45 minutos con un intermedio. Recomendación de edad: Todo público. Idioma: Algunos segundos en Chino, con subtítulos en inglés.
DECADANCE (ISRAEL)
Es uno de los espectáculos más elogiados de la compañía internacional Batsheva Dance Company, dirigida por Ohad Naharin, quien presenta grupos de hombres y mujeres que, ya sea balanceándose con sonrisas estúpidas, vistiendo bermudas, o interpretando una danza acelerada y quinética sentados en sillas, están unidos por el ritual, la lealtad y el propósito en común. Entre el 8 y el 10 de enero estará presentándose en el Teatro Municipal de Santiago.
NU SHU: LAS CANCIONES SECRETAS DE LAS MUJERES (CHINA)
En este concierto que se realizará el 3 de enero en el Teatro Municipal de Santiago, Tan Dun dirigirá a la Orquesta Filarmónica de Santiago. Disciplina: Música tradicional china Duración: 1 hora 30 minutos con intermedio de 15 minutos Recomendación de edad: Todo público Idioma: Algunas piezas en dialecto chino sin subtítulos Cantidad de integrantes: 6 artistas chinos y 90 músicos de la Orquesta Filarmónica de Santiago
©Gadi Dagon
Por primera vez en Chile tendremos al premiado compositor Tan Dun, responsable de la musicalización de las películas El tigre y el dragón, Héroe, entre otras. El ganador del Oscar llega a Chile para presentar el resultado de una minuciosa investigación con la que capturó la vida musical y el espíritu del nu shu, una lengua secreta hablada por las mujeres de Hunan, China.
Disciplina: Danza Duración: 1 hora 20 min con intermedio de 15 min Recomendación de edad: Mayores de 8 años Idioma: Ninguno Cantidad de integrantes: 28 personas
©Darren Thomas, PhotoCo
10 / AHORA ES CUANDO
Carnival of the Animals
8 espeC tÁCulOs pARA viviR SAntiAgO A mil en fAmiliA ¿Sabías que Santiago a Mil tiene una programación pensada para espectadores de los 0 hasta los 99 años? Atrévete a vivir el festival en familia y guardar recuerdos imborrables. Por Catalina González Salazar
El teatro es para tod@s. No hay límites de edad para vivir una experiencia transformadora. En Santiago a Mil 2015 tendrás acceso a una programación única que intenta romper los prejuicios de que el teatro familiar es sólo para niños, y que en cambio puede ofrecer una experiencia para disfrutar de manera transversal. Ni siquiera tener bebés es excusa para perderse una gran experiencia. Gracias a la compañía Teatro de Ocasión y Jaime Lorca llegará El viaje redondo, donde tres amigos nos envuelven en un viaje visual y sonoro por las estaciones del año. Una obra recomendada desde 0 hasta 6 años. “Nos parece fundamental realizar espectáculos de alto nivel para niños y niñas, hacer primordialmente ‘buen teatro’, tomando distancia del concepto ‘teatro infantil’. Entregar poesía, contenidos transversales y belleza es tan importante para los niñ@s como para adultos”, aclara María Fernanda Carrasco Blancaire, actriz de la compañía Teatro de Ocasión creadores de la aclamada Una mañanita partí. Una invitación a reactivar los sentidos, afianzar nuestras relaciones y a cautivar a los más pequeños no sólo con el teatro, sino con el arte y las emociones. “En tiempos en que la tecnología ocupa un lugar tan fundamental de nuestras vidas, y por ende, y del día a día de
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¿Recuerdas cuando ibas al circo de tu barrio durante septiembre? Ahora puedes llevar a tus hijos mayores de 4 años a revivirlo junto a la compañía Circo Pacheco - Kaulen y Hermanos, quienes se instalarán con Laszlo & Koqoshka en la Carpa GAM. La compañía nacional busca crear “una comunión entre el espectador y los artistas, un rito”. “Es una invitación a viajar en el tiempo, es el circo antes del circo, espectáculo de feria medieval que recorrió pueblos y continentes atrapando la atención de niños y adultos. El público se juntaba alrededor de los domadores de osos, saltimbanquis y músicos, juntos formaban un círculo de manera espontánea, mitad público, mitad artistas. Luego pasó el tiempo y el círculo se transformó en las carpas de circo, la modernidad. Esta historia se puede vivir durante el espectáculo”, explica Álvaro Pacheco, miembro de la compañía. Del 3 al 5 de enero, sábados a lunes a las 19.00 horas en Carpa GAM. Funciones gratuitas en La Granja, Quilicura y Puente Alto. Otros de los montajes que podrás ver en familia es Angelito, de la compañía Calacaloca, una revisión del antiguo rito que se realizaba en Latinoamérica cuando moría un niño menor de 7 años. En palabras de los autores “hablar de la muerte de un niño es un tabú, se evita como si fuera algo que no ocurriera. Sin embargo, en Chile y en el mundo mueren niños todo el tiempo por distintas causas, ya sean naturales o violentas, lo vemos en los noticieros, es un tema actual”. Es por eso que “a partir de todas estas ideas, queremos hacer reflexionar al público sobre la muerte y sus infinitas posibilidades, queremos
perder esa distancia con ella, ese temor que nos paraliza. La muerte es parte de todas las vidas, es renovación, es también creación… Sin miedo jugaremos a imaginar el viaje sin retorno de un niño que ha muerto”. Del 8 al 10 de enero, jueves y viernes a las 20.00 horas y sábado a las 19.00 horas en el Anfiteatro Museo Nacional de Bellas Artes (recomendada para mayores de 7 años).
El Viaje Redondo
En Un poco invisible, de Teatro Maleza, dos hermanos enfrentan una situación compleja: uno de ellos comienza a volverse invisible. A partir de este hecho, buscarán una solución en el televisor, convertido en su oráculo. Este aplaudido montaje estrenado en 2013 y escrito por el destacado dramaturgo nacional Andrés Kalawski, permitirá al público introducirse en el mundo interior de los más pequeños, sus pensamientos, miedos y reflexiones, al mismo tiempo que disfrutarán una exquisita mezcla entre animaciones stop motion y teatro. “Es como un retrato de la infancia. Más que una obra infantil, es un montaje hecho desde la visión de los niños”, cuenta Muriel Miranda, actriz y directora de Teatro Maleza junto a Hugo Covarrubias. Del 16 al 18 de enero, viernes a las 20.00 horas, sábados y domingos a las 19.00 horas en Anfiteatro Museo Nacional de Bellas Artes. Recuperando la historia de la ciudad de Lota y el oficio minero, el director Santiago Tobar presentará Chiflón, el silencio del carbón. Un minero joven es expulsado del pique de carbón en el que trabaja. Su única opción de seguir trabajando es irse a la galería conocida como el Chiflón del Diablo por su siniestra fama. A través de diversas situaciones conoceremos la intimidad y fragilidad de los personajes, el heroísmo diario de un minero del carbón y la incondicional espera de la mujer, que no sabe si su minero volverá o no. Se trata de una historia olvidada o enterrada en lo más profundo de las minas del carbón, para reflexionar en familia y con niñ@s mayores de
©Enrique Palma y Andrea Novoa Lilo
Laszlo y Koqoshka
©Sebastian Cerpa
nuestr@s niñ@s, proponemos un encuentro con lo humano, con lo que está al alcance de nuestras manos y, sobre todo, de nuestro juguete más importante, la imaginación”, afirma María Fernanda. Del 3 al 4 de enero, sábado a las 17.00 horas y domingo a las 12.00 y 17.00 horas, en la sala N1 del Centro GAM.
10 años. Del 12 al 14 de enero, a las 20.00 horas, en Anfiteatro Museo Nacional de Bellas Artes. A estas obras nacionales se sumará L’àpres midi d’un foehn (La tarde de un foehn), de la gran coreógrafa francesa Phia Ménard, un espectáculo mágico en que un titiritero baila y manipula frágiles bolsas plásticas de colores que cobran vida en el aire. Del 7 al 10 de enero, miércoles a las 19.00 horas, jueves a sábado a las 11.00 y 19.00 horas, en Carpa GAM. Desde Australia, Carnival of the animals (El carnaval de los animales) nos trasladará a una emocionante escapada circense inspirada por el maravilloso trabajo del compositor Camille Saint-Saëns sobre las plumas, pieles y aletas de los animales. Los acróbatas de la compañía Circa llevan la música clásica a una nueva generación de circo contemporáneo. Los días 10 y 11 de enero, sábado a las 20.00 horas y domingo a las 12.00 y 17.00 horas, en Teatro Nescafé de las Artes. Para cerrar, Charm of China´s puppet show (El encanto de la marioneta china) presentará una combinación perfecta de tradición y modernidad disfrutable por grandes y chicos, con actores, marionetas tradicionales de Jiangsu, canciones y bailes, pantomima y fábulas. Los días 10 y 11 de enero a las 12.00 y 17.00 horas, en Teatro UC. Funciones gratuitas en Independencia, Lo Espejo, Pedro Aguirre Cerda, La Granja, Recoleta, Concepción y Coronel.
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LAB
LAs 5 ACtividAdes impeRdibles de LAbORAtORiO EsCéniCO El arte se inspira en nuestras propias realidades y por ello Laboratorio Escénico te invita a vivir una experiencia diferente, donde artistas y público se encuentran en un espacio íntimo para conversar sobre todos aquellos temas que tocan lo más profundo de nuestra humanidad. Las actividades son gratuitas, previa inscripción, y aquí te entregamos algunas recomendaciones de las MÁS DE CIEN en las que podrás participar: 1. Los clásicos en el teatro contemporáneo/ 450 años de Shakespeare/ Lunes 5 de enero, 16 hrs. Centro GAM, sala conferencias 1
Este 2014 se cumplieron 450 años del nacimiento de Sir William Shakespeare, el más grande poeta y dramaturgo de todos los tiempos, cuyas obras siguen siendo interpretadas hasta los días de hoy. Los directores Héctor Noguera, Rodrigo Rojas, Atul Kumar (India) y el escritor Raúl Zurita conversarán sobre su trabajo y cómo el teatro chileno ha desarrollado la obra de este autor.
2. Foro Teatro Chileno/ El teatro habla sobre educación/ Lunes 12 de enero, 16:00 hrs. Centro GAM, SALA CONFERENCIAS 2
4. TALLER/ SITE SPECIFIC: DE BOM RETIRO A PATRONATO/ SÁBADO 17 DE ENERO, 10 A 14 HRS. GALERÍA LOS ARCOS DE PATRONATO (BELLAVISTA 421)
Durante el último tiempo, las compañías de teatro se han sumado a la reflexión en torno a la crisis educacional de nuestro país, entregando interesantes miradas. En esta ocasión, conversaremos con autores de estas obras que están en la programación del Festival: Gabriela Arroyo, Bosco Cayo, Aliocha de la Sotta, Catherine Bossans y Sofía García, ¿Cuál es la situación de la educación en nuestro país? ¿Cuál es el rol que cumple el teatro en esta relación entre cultura y educación?
Instalados en la urbe, en pleno Barrio Patronato, el taller abordará el site-specific, disciplina que acerca el arte contemporáneo al público e incentiva los proyectos y programas culturales para hacerlos llegar a todos los ámbitos de la sociedad.
3. Teatro Latinoamericano: Hoy FRONTERAS Y DES-FRONTERAS/ Hitotripartito/ Miércoles 14 de Enero, 16 hrs. Centro GAM, sala conferencias 2
El hito tripartito que une las fronteras de Perú, Bolivia y Chile ha sido objeto de nuevas dramaturgias e interés de creadores que buscan reflexionar sobre la situación actual de nuestros países: los límites, la migración, el mar, la historia y la identidad. Los investigadores teatrales Mariana de Althaus de Perú y Arístides Vargas, de Bolivia, entrarán en diálogo con el director chileno Marco Layera sobre la idiosincrasia, la identidad cultural y las estructuras políticoculturales que nos unen y alejan.
5. CLASE MAGISTRAL/ HERBERT FRITSCH/ VIERNES 9 DE ENERO, 11 HRS. CENTRO GAM, SALA CONFERENCIAS 1
Una clase magistral sin título con un artista que no gusta de etiquetas. El director Herbert Fritsch, uno de los más aclamados de Alemania, que no comulga con las estructuras como un anarquista creativo, invita a todos los interesados a descubrir su proceso creativo a través del estilo poco convencional que lo caracteriza donde su trabajo se centra en el actor, en los gestos y arrebatos histéricos de los personajes.
Inscríbete en las actividades y postula en los talleres de Laboratorio Escénico en www.fundacionteatroamil.cl
B
LA BRÚJULA / 13
©Pascal Gely
Chile inteR CultuRAl EL ARTE QUE UNE Y EXPERIMENTA
Uno de estos trabajos es Exhibit B (Muestra B) (foto 1), del director sudafricano y autodidacta Brett Bailey. Propio de su constante interés por África pre y post colonial, esta instalaciónperformance hará que los espectadores recorran 13 habitaciones con escenas vivas que -a modo de exposición- representan la historia colonial europea en África y el racismo. “Se trata de cómo la esclavitud y la discriminación, quizá de manera no tan evidente, permanecen en el sistema actual”, dice Bailey. Decidido a revivir y criticar situaciones tan indignantes como los zoológicos humanos realizados a comienzos de los años 20 en Europa, Bailey realizó un casting en Chile para conocer a una veintena de inmigrantes de Haití, República Dominicana, Colombia y Brasil y trabajar junto a ellos para este trabajo. “En mi país se separó a la gente blanca de la negra. No podíamos relacionarnos, vivíamos en distintas ciudades, íbamos a distintos colegios”, es el motor de este director que pretende ir más allá del conflicto racial sudafricano para hacernos reflexionar sobre la discriminación, confrontándonos a objetos vivos de rechazo. De las barriadas de Sao Paulo hasta el populoso Patronato
Otro de los directores que trabajan la multiculturalidad es Antônio Araújo, junto a la compañía Teatro da Vertigem. El connotado director brasileño presentará una adaptación de su exitosa obra Bom Retiro 958 metros (foto 2), que en Chile se llamará Patronato 999 metros. Este montaje, codirigido por Eliana Monteiro, fue creado para el distrito de Bom Retiro en Sao Paulo, lugar donde convergen inmigrantes
que se ganan la vida en el comercio, tal como ocurre con peruanos, coreanos y chinos en nuestro barrio de Patronato. Esta obra habla de la migración y las precarias condiciones de trabajo que enfrentan algunas de estas personas intentando ganarse la vida en un país lejano al de origen. La multiculturalidad de este activo sector de Santiago hizo posible reubicar este trabajo en Chile. “Es primera vez que Teatro da Vertigem hará este tipo de adaptación. El espacio físico y la arquitectura, que es diferente, obligó a modificar no sólo las escenas, sino también el texto, que sufrió cambios considerables para contar la historia de Patronato. La memoria emocional del espacio fue crítica para los espectadores de Bom Retiro, y así mismo, la experiencia de los inmigrantes chilenos será crucial para nuestra dramaturgia”, explica Monteiro.
Fabrice Murgia sobre este lugar ubicado a 98 kilómetros al noreste de Antofagasta, pueblo que fue una importante mina salitrera y que durante la dictadura fue transformado en un campo de concentración. “Fuimos a Antofagasta, manejamos hasta el desierto y me dije: aquí tengo que hacer la segunda parte de Ghost road, traer a mi equipo, grabar imágenes y llevarlas a Bélgica y Francia para el público”, recuerda Murgia. Así nace Children of nowhere (Ghost road 2) o en español Niños de ninguna parte (Ruta fantasma 2) (foto 4). Para crear la nueva obra, Murgia entró en contacto con antiguos prisioneros, guardias y trabajadores de Chacabuco, con la intención de llevar a las tablas la metáfora sobre una juventud que intenta confrontar una crisis que siente que quizá no le pertenece.
De La Araucanía al Norte Grande
Las reivindicaciones del pueblo mapuche es un tema que resuena fuera de Chile. Atraído por el fondo de esta lucha, el laureado director y coreógrafo de Samoa, Lemi Ponifasio, detuvo su agenda de giras internacionales para realizar una residencia artística de dos semanas en Temuco y Padre las Casas, un primer acercamiento a la cultura indígena de La Araucanía. Después de trabajar junto a 12 artistas mapuches provenientes de las letras, las artes visuales, el teatro, la música y la danza, nació I AM MAPUCHE (foto 3), nueva creación que se desprende de I AM, realizada con inmigrantes en Europa y estrenada en el pasado Festival d’Avignon. Este trabajo de danza tendrá a artistas mapuches y samoanos sobre el escenario dando una muestra profunda de identidad.
Foto 2
Foto 3
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Por otra parte, ¿qué tiene que ver un belga con Chacabuco, un pueblo perdido en el norte chileno? Todo comenzó cuando un chileno radicado en Bélgica le habló al director
Revisa horarios, precios y funciones en www.fundacionteatroamil.cl
©Flavio Portella
Santiago a Mil 2015 tendrá una serie de montajes que pondrán en escena parte de nuestra identidad bajo una mirada internacional, en algunos casos a través de trabajos creados durante residencias artísticas realizadas en territorio nacional.
Inmigración, cuestiones ancestrales y el doloroso pasado de la historia de Chile, se conjugan en las propuestas de directores que visitan Chile para esta versión de Santiago a Mil
©Fundación Teatro a Mil
¿Qué pasa cuando dos culturas se mezclan? Este es el experimento al que muchos directores apuntan en su inagotable búsqueda por descubrir qué resulta al mover piezas y fusionar costumbres, lugares y convicciones.
Foto 1
©Rocio Troc
Por Claudia Rojas y Felipe Gómez
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ObRAs ChilenAs:
¡Parlamento!
Oyarzún Lobo, jurado de obras emergentes, explica que “después de visionar las obras, nos reunimos formalmente con los encargados de Santiago a Mil en largas jornadas de revisión y preselección. En esa reunión se analiza cada una de las piezas y se evalúa individualmente en su contexto. El jurado realiza un trabajo minucioso emitiendo distintos argumentos, hasta llegar a una conclusión que persigue escoger el resultado global de la puesta, su aporte a la muestra nacional y la calidad artística”.
Por Felipe Gómez Este año el Festival Internacional Santiago a Mil tendrá 21 espectáculos chilenos que incluyen obras provenientes de Antofagasta, Valparaíso y Concepción. Y a diferencia de los festivales anteriores, la modalidad de selección de las obras nacionales cambió. Hasta 2014 el jurado visionaba obras y luego extendía la invitación a participar a cada compañía. En 2015 los artistas postularon sus obras para ser parte del evento. Traducido en cifras, el jurado de Santiago a Mil compuesto por 21 personas, recibió 108 solicitudes. De ese total, 26 correspondieron a la categoría Selección 2014, Emergentes 22, Familiar y Calle 15, Danza 11, Regiones 16. Una vez conocidos los postulantes, el jurado sesionó para decidir cuáles formarían parte de la parrilla de Santiago a Mil 2015. Carola
El actor y dramaturgo Bosco Cayo, también participó como jurado pero de Selección Nacional. “Este proceso no se trata de elegir ‘las mejores’, ya que no existe un parámetro cuantitativo para eso. Nos importa que los montajes reflejen lenguajes contemporáneos del teatro chileno y reflejen la situación y las problemáticas del país”, asegura. La tendencia este año, explica Cayo, fue la búsqueda de muchas obras por tocar temas políticos y de derechos ciudadanos. “Son obras que dan un énfasis a nuevas dramaturgias y propuestas estéticas que descubran nuevas formas de contarnos la historia de este país”, detalla.
©Teatro Universidad Católica
Leftraru
©Eduardo Cerón
parrilla programática 2015
¡PARLAMENTO! dir. Andrés del Bosque / de Tryo Teatro
Banda / 7, 13, 14, 17 y 18 enero. ACCESO dir. Pablo Larraín / en Teatro Mori Bellavista
Respecto al área de danza, Joel Inzunza explica que el proceso de selección estuvo a cargo de dos personas, además de él: Gonzalo Venegas y Ana Carvajal. Todos vinculados de forma especial a la danza. “Estuvimos presentes en la mayor cantidad de producciones locales, que contemplaban las condiciones de base que solicitaba el propio Festival para ser evaluadas. Trabajamos estableciendo patrones y/o criterios muy profesionales, evaluando calidad escénica, estética, lenguaje corporal y prolijidad técnica, innovación en su formato escénico, y en algunos casos, dramaturgia. Diferenciando si la producción correspondía a un coreógrafo con experiencia y/o bien de un creador emergente, para que así los criterios tomaran una mayor amplitud e inclusividad”, concluye.
Por Sospecha
Desprender
©Felipe_Mercado
Este año, son 21 montajes nacionales los que participarán del festival, y tres miembros del jurado explican cómo fueron seleccionados.
©Liza Retamal
EL CAMINO PARA LLEGAR A SANTIAGO A MIL 2015
del 16 al 18 de enero. ALZHEIMER dir. Marco Zambrano / de Teatro Imaginario / en Sala Sidarte del 15 al 17 de enero. ANGELITO dir. Compañía Calaca Loca / en Anfiteatro MNBA del 8 al 10 de enero. CHIFLÓN, EL SILENCIO DEL CARBÓN dir. Santiago Tobar / de Silencio Blanco / en Anfiteatro MNBA del 12 al 14 de enero. DESPRENDER dir. Camilo Fernández / Colectivo DOZ / en Centro GAM del 16 al 18 de enero. LA IMAGINACIÓN DEL FUTURO dir. Marco Layera / La Re-Sentida / en M100 del 12 al 14 de enero. EL COORDINADOR dir. Raúl Rocco / Compañía Teatro U. Antofagasta / en Sala Sidarte 7 y 8 de enero. VIAJE REDONDO dir. Teatro de Ocasión / en Centro GAM 3 y 4 de enero. INFANTES dir. Gabriela Arroyo / de Chimba Teatro / en Teatro del Puente del 13 al 15 de enero. LA RAZÓN BLINDADA dir. Juan Pablo Aguilera / de Teatro La Concepción / en Sala Sidarte el 10 y 11 de enero. LAS EXTINTAS dir. Andrés Godoy / de Compañía de papel / en Centro GAM del 9 al 11 de enero. LASZLO & KOQOSHKA dir. Circo Pacheco-Kaulen y Hnos. / en Centro GAM del 3 al 5 de enero. LEFTRARU dir. Aliocha de la Sotta / de Teatro La Mala Clase / en Teatro UC del 15 al 17 de enero. LOS MILLONARIOS dir. Alexis Moreno / de Teatro La María / en Teatro UC del 16 al 18 de enero. MARÍA TERESA Y DANILO dir. Sofía García / de Compañía Nuestra / en Teatro del Puente del 16 al 18 de enero. PASO DEL NORTE dir. Cristián Plana / en Teatro Mori Bellavista del 12 al 14 de enero. PETRÓLEO dir. Magdalena Armstrong / de Compañía La Sylvia / en Teatro del Puente del 9 al 11 de enero. POR SOSPECHA dir. Carlos Huaico / de Teatro Nacional Chileno / en Sala Antonio Varas del 8 al 10 de enero. SILABARIO dir. Bosco Cayo / de Teatro Sin Dominio / en DuocUC L90 del 13 al 15 de enero. UN POCO INVISIBLE dir. Hugo Covarrubias y Muriel Miranda / en Anfiteatro MNBA del 16 al 18 de enero. Revisa www.fundacionteatroamil.cl para confirmar las fechas, horas y lugares de presentación de todos los espectáculos.
©Quino
LA BRÚJULA / 15
QUinO A tRAvés de lOs OjOs de mAfAldA “¿Qué importan los años?, lo que realmente importa es comprobar que a fin de cuentas la mejor edad de la vida es estar vivo”. Con mensajes como éste, Mafalda, la pequeña más famosa de Argentina, supo encantar a muchos y mantenerse vigente. En 2014, la niña que ama a los Beatles, la paz del mundo, la democracia y odiaba la sopa, cumplió 50 años de vida y qué mejor que celebrarlos con una exposición en la que objetos nacidos en su imaginación cobran vida. “Quino por Mafalda” es un homenaje a la trayectoria del creador de este emblemático
Desde el 3 de enero al 1 de febrero en el Centro GAM se presentará de forma gratuita la exposición “Quino por Mafalda”, un homenaje a los 60 años de trayectoria del dibujante argentino Joaquín Lavado, Quino. Por Karen Opitz
personaje, el dibujante argentino Joaquín Lavado, conocido mundialmente como Quino. Mafalda es el personaje emblemático de Quino. A través del universo de esta niña de 6 años, el dibujante de historietas plasmó temas como la paz, el poder, la religión, entre otros, que desde los años 50 comenzaron a importarle y que siguen vigentes. En 2014 también se cumplieron los 60 años de la primera publicación de Quino, un hombre que a los 18 años su aspiración de convertirse en dibujante de historietas lo llevó a trasladarse desde Mendoza, su ciudad natal, a Buenos Aires. Allí comenzó a trabajar en distintos medios gráficos, logrando en 1964 publicar por primera vez Mafalda en la revista Primera Plana, hasta que en 1973 el éxito internacional no fue impedimento para que Quino decidiera dejar de dibujar tiras de este célebre personaje. Pese a eso, el interés por Mafalda ha continuado inalterable, siendo parte de campañas para la UNICEF, la Cruz Roja Española, el Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina, entre otros, y reeditando sus libros en más de 30 idiomas.
©Quino
A lo largo de su carrera, Quino ha recibido múltiples reconocimientos, entre ellos la Legión de Honor (2014) y el Premio Príncipe de Asturias (2014).
Mafalda aterriza en Chile
Chile no podía estar ajeno a la celebración de los 50 años de Mafalda y, por eso, llega a la capital la muestra “Quino por Mafalda”, en el marco de la XXII versión del Festival Santiago a Mil. En la Sala de Artes Visuales del Centro GAM, los visitantes podrán recorrer de manera gratuita y junto a Mafalda, distintos periodos del trabajo de Quino y conocer otras facetas del universo de este dibujante. También, podrán disfrutar del mundo de Mafalda y sus inseparables amigos: Susanita, Felipe, Manolito, Miguelito, Guille y Libertad, a través de 95 reproducciones de las publicaciones divididas en ejes temáticos como mundo, libertad, paz y 30 piezas originales que serán expuestos en vitrinas. La exposición se completa con la proyección de los Quinoscopios, una serie de cortometrajes animados en base a dibujos de Quino.
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©Gonzalo Donoso
NANO STERN
TOCAtAs mil: LA músiCA AFIRMA SU espACiO en SAntiAgO A mil Este año se realiza la cuarta versión del ciclo musical del festival. Acá te contamos quiénes participarán de estas actividades que pretenden visibilizar a los músicos nacionales, a través de espectáculos completos y multidimensionales. Por Felipe Gómez
Tocatas Mil 2015 tiene contempladas dos líneas programáticas. Una de ellas es la de cantautores que se presentarán en formato acústico en la sala A1 del Centro GAM, punto de encuentro para las presentaciones realizadas en este formato. Encabeza la lista de esta parrilla la legendaria Orquesta Huambaly, dirigida por el saxofonista Lucho Kohan y encabezada por la voz de Humberto Lozán en el frente, agrupación exponente del swing en los años ‘50 que también aborda fragmentos del jazz. Además, estará la Orquesta del Viento, Nano Stern, Kali Mutsa, Perroski, Tigre Mágico y La Ciscu Margaret. Para Nano Stern (que estará el 8 y 9 de enero en la sala A1 del Centro GAM), uno de los músicos más reconocidos de los últimos años en Chile, participar en Santiago a Mil es “una oportunidad de acercar mi música a nuevos públicos. Aunque el festival está ligado principalmente al teatro, se agradece enormemente esta apertura a otras expresiones artísticas como la música, poniendo el foco en el espectador, en la atención y la multiculturalidad. Me parece extraordinario estar considerado porque finalmente Santiago a Mil es el encuentro
Respecto a su presentación en Tocatas Mil, Stern adelanta que su show estará “estrechamente vinculado con lo acústico y la madera. Es una oportunidad para compartir con músicos invitados. La idea es obtener el mejor resonar de la madera a través de la vibración que el sonido produce en la piel de los instrumentos que estarán presentes ese día”. Además, el cantautor hace un llamado a participar de Tocatas Mil. “El desafío es atreverse a descubrir algo nuevo, asistiendo al espectáculo”, concluye. La segunda línea programática apuesta por artistas que presenten espectáculos musicales bailables, mezclando artistas emergentes y consagrados. Uno de los aspectos más destacables es que todos los artistas de esta categoría se presentarán en Espacio Radicales* (Monjitas esquina Miraflores, Santiago), que por primera vez será sede del Festival y que además se convertirá en un punto de encuentro después de cada jornada. Destacan en esta programación Rey Choclo, Mariel Mariel, Oddó, La Guacha, Tunacola, DJ Caso y Franz Mesko. Éste último, se presenta el 17 de enero en Espacio Radicales, y valora profundamente la apertura de este espacio para la música nacional. “Tocatas Mil lleva algunos años otorgando espacio a la música y me parece fantástico. Este año, además, convocó a artistas que no necesariamente son mainstream pero que sí destacan por su calidad y eso le otorga una identidad única a este espacio. En lo personal, me siento súper halagado de haber sido convocado a formar parte de uno de los festivales más importantes del país”.
Revisa fechas, horarios y precios en www.fundacionteatroamil.cl
FRANZ MESKO
©Carlos Müller
capitalino del mes de enero, donde uno puede encontrar de todo para disfrutar de la cultura, de las artes y ahora, de la música”.
ISMAEL ODDÓ
©Oddó
Este año, el Festival Internacional Santiago a Mil vuelve a presentar Tocatas Mil. La idea se materializó por primera vez en 2011 y en cada nueva versión del festival fue ganando más espacio. Así, en esta cuarta edición, uno de los grandes desafíos es visibilizar bandas chilenas emergentes con una apuesta contemporánea y distinta, considerando también a bandas de consagrada trayectoria y renombre. De esta manera, la música asume la forma de un espectáculo completo y multidimensional, siguiendo la misma línea del teatro.
En esta misma línea, Ismael Oddó (jueves 8 de enero en espacio Radicales) también valora la apertura del festival a la música. “Siempre me ha resultado interesante ver que Santiago a Mil trae propuestas nuevas en torno al teatro y con Tocatas Mil han hecho lo mismo. En vez de privilegiar lo tradicional en música, han apostado por las nuevas propuestas y eso convierte este espacio en algo tremendamente interesante. Es más o menos lo que yo busco como músico. Encontrar nuevos públicos”, asegura. *Tocatas en Espacio Radicales sólo para mayores de 18 años.
LA BRÚJULA / 17
La Patogallina y La Patriótico Interesante son las encargadas de dar cierre al Festival Santtiago a Mil 2015. Ambas compañías ya se encuentran afinando detalles, para un espectáculo teatral callejero, El gramófono, los surcos de la memoria, que transcurre sobre un tocadiscos y que tiene a la memoria como elemento cohesionador. Los directores, Martín Erazo e Ignacio Achurra, adelantan los pormenores.
Por Catalina Gaete
Para el cierre del Festival Internacional Santiago a Mil 2015, un grupo de arqueólogos desenterrará la historia no oficial de Chile, recuperando retazos de memoria que datan desde principios de 1900. Pero no es cualquier recuerdo, sino aquellos elementos constitutivos de la identidad chilena que no están en los libros ni en las salas de clases. Aquellos que provienen de lo más hondo de nuestra cultura popular y nuestros pueblos originarios. Será un espectáculo teatral callejero de gran formato, con música en vivo e intervenciones entre el público. Los creadores y gestores son La Patogallina y La Patriótico Interesante, compañías teatrales independientes de amplia trayectoria en el montaje de espectáculos callejeros.
Martín Erazo, director artístico de La Patogallina y Ignacio Achurra, director artístico de La Patriótico Interesante mapuche, los selknam. ¡Toda la música! los cantores populares, Víctor Jara, la Violeta. Y, paradojalmente, toda la riqueza de esos mundos no es lo que nosotros conocemos como la historia oficial de Chile”.
Función única
Todos estos elementos serán traídos al presente, a través del espectáculo, como un ejercicio capaz de generar una reflexión crítica sobre nuestra identidad. Un grupo de arqueólogos serán los encargados de recuperar los vestigios del Chile centenario, convirtiendo las calles en un gran escenario. Ahí, un tocadiscos hará girar un vinilo de memorias escondidas, que entre la música y el lenguaje gestual de los actores, traerán la historia no oficial de Chile al presente. Martín Erazo, director artístico de La Patogallina, detalla los pormenores de este concepto.
Identidad en tensión
Ignacio Achurra es el director artístico de La Patriótico Interesante. En entrevista, explica las motivaciones que dieron origen a esta propuesta, que intenta poner en tensión un arraigado concepto de identidad. “La historia que nos enseñan tiene que ver básicamente con el Ejército. Las batallas y la Guerra del Pacífico son la columna vertebral de la historia oficial de Chile. Pero en paralelo, y muchas veces en oposición a esa versión, hay una historia que tiene que ver con el mundo popular”, asegura. En aquella identidad más bien alternativa del “ser chileno”, Ignacio Achurra asegura que están “los pueblos originarios, los
Ignacio Achurra agrega que buscan “hacer un teatro que tenga sentido. Que invite al público a reflexionar y poner en crisis ciertas verdades aceptadas comúnmente”.
¿Por qué escogieron esa puesta en escena? Esta idea del disco fue la última, pero
pasamos por muchas. La memoria fue el hilo conductor que siempre nos cautivó. Fueron varios formatos, hasta que llegamos a esto: el disco representa la memoria. Este disco se pone en una tornamesa, que es el teatro haciendo funcionar la memoria. ¿Cómo esperan que reaccione el público ante este espectáculo? Son varios los
elementos, como el lenguaje gestual, la colorida y mágica puesta en escena, y la propuesta conceptual, los que nos hacen pensar que la respuesta del público será la catarsis. Nosotros buscamos una catarsis, de todas maneras.
Aunque este es el primer espectáculo que preparan en conjunto, ambas compañías vienen desarrollando un trabajo colectivo desde el año 2011. Por ello, el cierre de Santiago a Mil será un espacio para la consolidación de esta asociación teatral, de dos compañías que, individualmente, poseen años de acumulación creativa. Estos son elementos que, según Martín e Ignacio, han logrado “una complementariedad y un diálogo de respeto muy profesional” entre ambos equipos. Los directores aseguran que la obra se encuentra en una etapa de creación, pues “es una historia dinámica que todos los días nos ha ido sorprendiendo con algo. Y como la clausura se hace una sola vez, eso le da un mayor atractivo”. El gramófono, los surcos de la memoria, se presentará en función única el próximo 18 de enero, dando cierre al Festival con dos compañías teatrales independientes como protagonistas. Martín Erazo e Ignacio Achurra dejan invitados a todos y todas a un espectáculo que “esperamos los entretenga, se emocionen y disfruten con una mirada y un punto de vista particular de la historia de Chile”.
©Fundación Teatro a Mil
El teAtRO hACiendO giRAR lA memORiA
ENERO 2015 CARTELERA DE CALLE POR COMUNA
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VIE 2 *SANTIAGO
Rito Inaugural Stgo a Mil Plaza de Armas 21 hrs
SAB 3
DOM 4
LUN 5
MAR 6
Trilogía de Artes Marciales CHINA Plaza de la Constitución
MIÉ 7
JUE 8
Melodías de primavera CHINA Quinta Normal
Lecturas Dramatizadas de textos de Ramón Griffero CHILE Sala Camilo Henríquez 18 hrs
20 hrs
21 hrs
*QUILICURA
Melodías de primavera CHINA CC Chimkowe 21 hrs
*PEÑALOLÉN
*MELIPILLA
El gran bosque ITALIA Auditorio del Profesor 20.30 hrs
PROVIDENCIA
¡Parlamento! CHILE CC Lo Prado
LO PRADO
20.30 hrs
CALLE El gran bosque ITALIA CC Recoleta
RECOLETA
20.30 hrs
SANTIAGO A MIL TE SORPRENDERÁ CON…
Cabalgata Stgo. a Mil. Este año, el Festival se lanzará en las calles de Santiago con un recorrido encabezado por un gran caballo de metal que mostrará una selección de los espectáculos nacionales e internacionales que se presentarán del 3 al 18 de enero.
Comandos Poéticos. Una invitación a detener su marcha y abrir sus sentidos y sensibilidad a la poesía más desconocida de Gabriela Mistral. Bajo la dirección de Claudia di Girolamo y la co-dirección de Rodrigo Pérez, siete jóvenes recién egresados y estudiantes de las escuelas de teatro de la Universidad Católica y Universidad Mayor, susurraran los poemas al oído del transeúnte, luego de irrumpir en estos espacios de manera violenta y coreográfica.
Circa Tapas. La compañía australiana Circa, sorprenderá a transeúntes de la capital con sus movimientos, contorsiones y acrobacias llenos de ritmo. ¡Búscalos en las calles!
* Comunas sedes de Santiago a Mil 2015. Te invitamos a visitar todos los rincones de la Región Metropolitana y disfrutar del Festival (más información: www.fundacionteatroamil.cl)
El gran bosque ITALIA CC Espacio Matta
*LA GRANJA
20.30 hrs
EL BOSQUE
Noche de Reyes INDIA Parque La Castrina
SAN JOAQUÍN
21 hrs
Hannavas ESPAÑA Frontis de la Municipalidad
INDEPEN DENCIA
21 hrs
CALERA DE TANGO
El hombre venido de ninguna parte CHILE
PEDRO AGUIRRE CERDA
LA CISTERNA LO ESPEJO
*PUENTE ALTO ISLA DE MAIPO
Velas y vientos ESPAÑA 21 hrs
LA BRÚJULA / 19
VIE 9
SÁB 10
DOM 11
El hombre venido de ninguna parte CHILE Quinta Normal
Hannavas ESPAÑA Quinta Normal
Pedaleando hacia el cielo BÉLGICA Plaza de la Constitución 21 hrs Rastak IRÁN Quinta Normal 19 hrs
20:30 hrs
19.30 hrs
Velas y vientos ESPAÑA Santa Laura con Marcoleta
LUN 12
MAR 13
MIÉ 14
JUE 15
VIE 16
Velas y vientos ESPAÑA Plaza de la Constitución 21 hrs Multitud URUGUAY Quinta Normal
Velas y vientos ESPAÑA Plaza de la Constitución
Viaje Nº9 CHILE Explanada GAM 19 hrs Caballo de hierro ESPAÑA Paseo Ahumada 21 hrs Multitud URUGUAY Explanada GAM 21 hrs
Rito de Primavera Rito de Primavera Clausura Stgo a Mil CHILE CHILE CHILE CC Palacio La Moneda CC Palacio La Moneda El Gramófono 21 hrs 21.30 hrs 21.30 hrs Rito de Primavera CHILE CC Palacio de La Moneda 21.30 hrs Caballo Con-cierto olvido de Hierro PERÚ ESPAÑA Lo Campino 21 hrs Lo Campino
21 hrs
20 hrs
Laszlo & Koqoshka CHILE
Pedaleando hacia el cielo BÉLGICA Salar del Carmen con Santa Laura Metro Grecia 21 hrs Multitud URUGUAY
20.30 hrs
21 hrs
Pedaleando hacia el cielo BÉLGICA Los Pdtes. con Sánchez Fontecilla
SÁB 17
DOM 18
21 hrs
21 hrs
21 hrs
Melodías de primavera CHINA Plaza de Armas 21 hrs
Por sospecha CHILE Plaza de Armas
Pedaleando hacia el cielo BÉLGICA Vicuña Mackenna con Serrano 21 hrs
20.30 hrs
Multitud URUGUAY Parque Inés de Suarez 21 hrs Banda de las Chicas Mariposa CHINA Frontis de la Municipalidad 21 hrs
LE
Caballo de hierro ESPAÑA Gral. Buendía con San Pablo 21 hrs
Laszlo & Koqoshka Frontis CC Espacio Matta CHILE 20.30 hrs
Banda de las Chicas Mariposa CHINA Vicuña Mackenna esquina Joaquín E. Bello 21 hrs
Con-cierto olvido El Encanto de la PERÚ Marioneta China Pza. Salvador Allende CHINA 12 y 20 hrs 21 hrs Multitud URUGUAY Frontis Cementerio General 21 hrs El Encanto de la Marioneta China CHINA CC Espacio Matta
Pedaleando hacia el cielo BÉLGICA Padre Esteban Gumucio con Las Industrias 21 hrs
11 y 18 hrs
Banda de las Chicas Mariposa CHINA Plaza Lo Lillo 21 hrs
Killbeth COREA DEL SUR Teatro Municipal 20.30 hrs
Melodías de primavera CHINA 21 hrs
Melodías de primavera CHINA Estadio Municipal
Banda de las Chicas Mariposa CHINA Parque La Castrina
Caballo de hierro ESPAÑA San Nicolás con Las Industrias
21 hrs
21 hrs
El Encanto de la Marioneta China CHINA Aula Magna Fac. Medicina U de Chile
¡Parlamento! CHILE Aula Magna Fac. Medicina U de Chile
Pedaleando Laszlo & Koqoshka hacia el cielo BÉLGICA CHILE 20.30 hrs Municipalidad 21 hrs
Hannavas ESPAÑA 21 hrs
20.30 hrs
20.30 hrs
20 hrs
Por sospecha CHILE Estadio Municipal
¡Parlamento! CHILE Casa de la Cultura
20.30 hrs
20.30 hrs
21 hrs
Banda de las Chicas Mariposa CHINA 21 hrs
¡Parlamento! CHILE Teatro Municipal
El Encanto de la Marioneta China CHINA Casa de la Cultura
Caballo de hierro ESPAÑA Clotario Blest con Departamental
12 y 20 hrs
21 hrs
Rastak IRÁN Plaza Cervantes
¡Parlamento! CHILE Casa de la Cultura
20 hrs
20.30 hrs
Por sospecha El Encanto de la CHILE Marioneta China Frontis Municipalidad CHINA 20.30 hrs Municipalidad 20 hrs Melodías de primavera CHINA Parque Gabriela 21 hrs
El hombre venido de ninguna parte CHILE
Programación sujeta a cambios. Revisa www.fundacionteatroamil.cl
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gUíA De COnSejOs úTiLeS
CONSEJOS PARA VIVIR EL FESTIVAL EN LA CALLE USA EL TRANSPORTE PÚBLICO Ayuda a descongestionar Santiago y usa tu bicicleta, los buses y el metro para llegar a los espectáculos. NO TE OLVIDES DEL BLOQUEADOR Recuerda que en enero las temperaturas son muy altas, por eso, cada vez que vayas a disfrutar de un espectáculo de calle no olvides usar bloqueador Factor 30 o más. MANTENTE HIDRATADO Lleva siempre una botella de agua helada para refrescarte mientras disfrutas del espectáculo, sobretodo si vas con niños.
BOLETERÍAS DEL FESTIVAL Y PUNTOS DE INFORMACIÓN CENTRO CULTURAL GABRIELA MISTRAL (GAM) Av. Libertador Bernardo O’Higgins 227, Santiago Lunes a domingo de 11 a 21 horas
NO TE PIERDAS Si vas en grupo, fija un punto de encuentro en caso de que alguno se separe y nunca pierdas de vista a los niños.
TEATRO MUNICIPAL DE LAS CONDES Av. Apoquindo 3300, Las Condes Lunes a viernes de 10 a 19.30 horas Sábado y domingo de 11 a 16 horas Días de función hasta media hora iniciado el espectáculo
SILENCIA TU CELULAR Aunque estés en la calle, silencia tu celular, ya que puedes molestar a los actores y al resto del público. Si vas a sacar fotos, hazlo sin flash para evitar accidentes al elenco.
BOLETERÍA TEATRAL COSTANERA CENTER Avenida Andrés Bello 2425, Providencia. Nivel 1 Lunes a domingo de 10 a 22 horas
Internacional Desde $2.000 Hasta $44.000
Tocatas Mil Desde $5.000 Hasta $6.000
MUNICIPIOS Calera de Tango | El Bosque | Independencia | Isla de Maipo | La Cisterna | La Granja | Lo Espejo | Lo Prado | Melipilla | Pedro Aguirre Cerda | Peñalolén | Providencia | Quilicura | Recoleta | San Joaquín | Santiago | Puente Alto
CON EL APOYO DE
NO USES CÁMARAS En los espectáculos en sala está prohibido grabar y sacar fotos. ATENTO CON LA EDAD Si vas a asistir con niños, recuerda siempre informarte sobre las características del espectáculo y, principalmente, las recomendaciones de edad que establece cada compañía.
ABONO TOCATAS MIL
40% de descuento sobre el precio general para un mínimo de 3 espectáculos de Tocatas Mil, en cualquier ubicación. Todas las tocatas deben ser diferentes. No acumulable con otros descuentos. Válido hasta el 18 de enero o hasta agotar stock.
ABONO ESTUDIANTE
40% de descuento sobre el precio general para 4 obras en cualquier ubicación. Todas las obras deben ser diferentes. No acumulable con otros descuentos. Válido hasta el 18 de enero o hasta agotar stock. Descuento previa inscripción y acreditación de estudiante menos de 27 años en fundacionteatroamil.cl/abono-estudiante
DESCUENTO BANCO DE CHILE
50% de descuento en todas las funciones del festival, pagando con tarjetas Banco de Chile. Cada persona podrá comprar un máximo de 4 entradas. No acumulable con otros descuentos. Válido hasta el 18 de enero o hasta agotar stock.
DESCUENTO ESTUDIANTE
20% de descuento sobre el precio general. Descuento aplicable sólo en boleterías, previa acreditación de estudiante menor a 27 años en fundacionteatroamil.cl/abono-estudiante. Cada estudiante podrá adquirir un máximo de 1 entrada por obra.
DESCUENTO NIÑO
20% sobre el valor de la entrada general, para menores entre 0 y 12 años. Dependiendo de la obra y sus características, se debe revisar la recomendación de edad.
DESCUENTO TERCERA EDAD
20% de descuento sobre el precio general para personas a partir de 60 años de edad. Descuento aplicable sólo en boleterías, previa acreditación con su cédula de identidad. Cada adulto mayor podrá adquirir un máximo de 1 entrada por obra.
DESCUENTO CLUB LA TERCERA
20% de descuento sobre el precio genera para los suscriptores de Club La Tercera. Descuento aplicable sólo en boleterías, previa acreditación de suscriptor. Cada cliente podrá adquirir un máximo de 4 entradas por obra.
SEDES
PRESENTA
APAGA TU CELULAR Es importante que apagues tu celular, ya que con sus sonidos puedes molestar a los actores y al público.
*ABONOS Y DESCUENTOS * Más información sobre valores, descuentos y abonos en: www.fundacionteatroamil.cl
VALOR DE LAS ENTRADAS Nacional Desde $4.000 Hasta $8.000
LLEGA A TIEMPO Las puertas se abren 10 a 15 minutos antes del inicio del espectáculo. Si las butacas son numeradas, tendrás tu lugar asegurado, de no ser así es recomendable que llegues antes. Si la función comenzó no se permitirá el acceso a la sala, salvo en los casos que tengan intermedios, pero sólo se podrá entrar y salir en ese intervalo.
MANTENTE INFORMADO Revisa nuestro sitio web (www.fundacionteatroamil.cl) y redes sociales (Facebook.com/Fundacionteatroamil, @fundteatroamil, Instagram.com/fundacionteatroamil) para estar informado sobre actualizaciones con respecto a lugares y horas de presentación.
BOTA LA BASURA DONDE CORRESPONDA Cuida tu entorno y bota la basura en su lugar.
TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO Agustinas 794, Santiago Lunes a domingo de 11 a 20 horas
CONSEJOS PARA VIVIR EL FESTIVAL EN LA SALA
SEDE OFICIAL
ORGANIZA
AUSPICI A
MEDIOS ASOCIADOS
PROYECTO ACOGIDO A LA LEY DE DONACIONES CULTURALES
MEDIO DE PAGO