what if... 如果藝術是動詞 如果你愛這座城
如果型男主廚來我家 如果每天中午都野餐 如果腳踏車輪是透明的 如果能與鄰居共種一棵樹
如果乘降落傘往下一跳
如果你給世界一個擁抱
如果在市立植物園裡喝下午茶
如果在菜市場裡舉辦時裝秀
如果眼鏡鏡片如萬花筒 世界在旋轉
如果今天的想像力是明天的幸福
如果我們的想法可以交換
如果我們擁有一樣的歌聲
如果你當時對我說
如果天空不是藍色
如果咖啡加檸檬
如果我的心跳有節奏
如果城市中心有畝田
如果後院是間咖啡館
如果屋頂是表演舞台
NTUART 臺大藝文中心 講堂專刊 2012 夏 《把藝術當作動詞》
如果有專送驚喜的快遞 如果有可以打包回家的美術館
如果可以在街上跟人分享自己做的食物 如果有一場街頭派對
如果每天迫不及待想醒來
如果能自己安排生活裡的角色
如果不再怕迷路。
誰 來 藝文中心
3 月 博物館學專家 劉惠媛
專長為美術史與美術館，藝術評論，博物館展示規畫與設計。著有《博物館的美學經濟》、《把藝術
當作動詞》、《影像的閱讀》、《繆斯共和國》、《沒有圍牆的美術館》以及《旅遊指南上找不到的 藝術地圖》等專書。曾任博物館副館長、藝術雜誌總編輯，以及公共電視「大家來逛博物館」系列節 目主持人。2002 以《沒有圍牆的美術館》一書獲金鼎獎優良圖書獎。2003 年拍攝【台灣博物館 -- 文 化座標】紀錄片榮獲兩項國際影展銀牌獎。多年來從事藝術評論及寫作，並致力於推廣藝術教育。
4 月 水越設計 / 都市酵母總監 周育如 Agua 尋找運用「創意」建立地方獨特文化 360 面向的方法，這個計畫稱為都市酵母。 都市酵母希望吸引有能力、有才華的人一起創造黏性的魅力都市，幫助我們自己、家人、鄰居、朋 友與同事，都有對生長都市產生驕傲與認同。讓各領域的專業人士共同為都市注入創意，活絡都市， 涵蓋都市建設、都市生活、都市活動、都市商品等不同內容，從各個需求角落找到都市黏性的可能， 以設計的方式改善生活，進而讓我們的都市更加的美好。
5 月 舞蹈家 許芳宜 宜蘭市人。許芳宜從小即喜愛跳舞，就讀於國立藝術學院舞蹈系，跟隨瑪莎．葛蘭姆舞團 (Martha Graham Dance Company) 首 席 舞 者 羅 斯． 帕 克 斯（Ross Parkes） 學 習。2005 年， 美 國《 舞 蹈 雜 誌 》（Dance Magazine）將許芳宜列為當年「最引人注目的 25 位舞者」之一，並且成為封面人物，同年獲總統頒贈五等景星 勳章。2007 年獲國家文藝獎舞蹈類，為有史以來最年輕的受獎者。2008 年獲選歐洲《舞蹈雜誌》(Ballettanz magazine) 贊許為「傑出女性舞蹈家」。
小小目錄│城市探險物件
Page02 指南針
01 《把藝術當動詞》
Page03 筆記本
Page05 好走的鞋
Page09 相機 Page07 望遠鏡
Page10 靈感的籃子
關於「把藝術當作動詞」講堂 「藝文中心舉辦活動的意義無非是希望能幫助學生把感覺找回來，藝術其實在生活之中。」 ─ 臺大藝文中心主任 劉少雄
走出教室，時時大學 藝術不在美術館中，而是在那些小小的「經過」、「走過」的日常之中。這是「把藝術當作動詞」講堂的初衷，在美麗的 春夏之際，每月邀請一位文化藝術圈中強調實踐、行動力的講者。這些人他們旅行，漫遊在不同的城市與風景。 「把藝術當作動詞」來自劉惠媛老師幾年前出版過的書的書名。( 田園城市出版 ,2006)，她的專長是藝術教育及公共藝術， 書中談她在歐洲與文化城市的相遇，以及如何透過自己的行動、旅行來發現美。劉老師是講堂的第一堂講者，具引言的作用。 「都市酵母」團隊則一直以來推動著城市發想，不論是陽台計畫、大稻埕百珍圖、到最近的瓢蟲記、捕雲計畫，都令我 們印象深刻，都市酵母似乎有「用行動令人會心一笑」的特質，而我們認為這種積極的城市發想很值得與學生們分享，提醒 他們還有更多事情可以用心去觀察、進而做出改變。都市酵母因為現在駐村在寶藏巖，其實也是我們的鄰居，邀請他們來， 對臺大而言又多了一層與社區互動的意義。 五月的壓軸講者則是舞蹈家許芳宜。曾擔任美國頂尖舞團瑪莎、葛蘭姆首席舞者、雲門舞者並為台灣國家文藝獎歷年來 最年輕的得主的許芳宜，近年來致力於校園推廣，分享追夢的過程與故事、鼓勵年輕人。希望能將她那份對於自我及藝術追 求的「行動力」感染給學生們。就如同許芳宜說過的那句話：「我可以，你為什麼不行？」 所謂的大學，不應只是我們所認知的 university，更是「Big Learn」，鼓勵年輕人自學、自己發掘喜歡的事物的地方。 我們往往缺乏的是一種對於生活的好奇心與觀察、學習力。希望透過這三場講堂，帶給大家一些「Big Learn」的刺激，走 出教室，時時大學。 02
三場講堂大綱彙集。 「走一條曲折的路吧！」 這是一位同學聽完演講後的心得。很高興講堂能促 使同學試著用不同的角度看待自己的生活，以及試 走一條新的路。藝術是一個新的可能，藝術是肯嘗 試的勇氣。 走遍世界各地的劉惠媛，推薦了許多世界著名的美 術館，如位於法國艾克斯的畫家塞尚工作室，運用 「博物館劇場」的概念，強調環境、場景的再現， 而不是文字說明。塞尚當年所戴的帽子及披肩也還 掛在畫室中，讓人頓時覺得畫家離自己不遙遠，我 們端詳著的是一部生動的創作場景。 劉惠媛推薦的美術景點還包含「法國尼斯當代藝術 館」、日本第一座戶外美術館「箱根雕刻森林美術 館」、以及有歐洲的客廳之稱的威尼斯聖馬可廣 場。 劉惠媛說：「面對看不懂的藝術作品時，先不要生 氣，練習面對陌生感，並且要有幽默感，觀察、體 會。」這點和許芳宜面對看不慣現代舞的觀眾的回 答相似：「掌握一種『無為的』感受能力，那個當 下就只有自己與作品，誠實地說出自己的想法。」 當自己以一雙最樸素的眼光觀察事物時，那些不熟 悉的景物漸會自然擁抱你。「如果迷路，我希望在 美術館裡迷路，因為裡頭的人都是愛美、懂得欣賞 美的人。」劉惠媛笑著告訴我們。
03 《把藝術當動詞》
美是一種整體性，牽涉政府政策、細緻的規劃，欣賞 作品時也要放在當時的社會框架中才會有趣。人們喜 歡巴黎，不只因那裏有羅浮宮、有巴黎鐵塔，而是整 個社會氣息及文化氛圍，而那些美麗的廣場、穿廊、 與空間設計，往往是政府的城市規劃師一點一滴打造 出來的。Agua 所帶領的都市酵母團隊則證明了民間 的設計力也是能與政府的大方針雙管齊下，共為城市 帶來美好。都市酵母的設計總是給人希望與積極的力 量，他們是城市的設計師，不旦解決問題，也把問題 拋給我們： 家裡屋頂能不能種植物？都市中能不能露營？能不能 與動物一起下午茶？城市裡的天空有多少種雲？清道 夫能不能有更時尚且有尊嚴的制服？
劉惠媛老師
許芳宜老師
Agua 老師
都市酵母透過群體發想，集 結各種不同背景的人，討論 各種都市議題，並且嘗試用 創 意、 幽 默 的 方 式 看 待。 「如果明天太陽不再升起， 我們還能做什麼 ?」Agua 的 答案是：「即使漆黑一片， 依然生機勃勃。」都市裡的 人在抱怨生活環境不佳時， 或許也該學習他們的精神： “我也來為自己居住的地方 做點什麼吧！” 有些人長期居住在一個城 市，有些人則不斷的游移， 許芳宜就是這樣的例子。這 幾年她旅居於台北、紐約及 倫 敦。19 歲 決 定 要 跳 舞， 40 歲決定專注於創作，許芳
宜的人生是不同的夢串連起 來的。許芳宜笑稱自己「閒 不下來」，總是想要做點什 麼。即使忙於與國外頂尖舞 者排舞、創作，許芳宜仍利 用一點點的空檔跑校園、跑 偏遠小學。「我以前就一直 認為學校怎麼不教人作夢 呢？」 目 前 她 正 執 行 一 個 「秘密種子」計畫，鼓勵孩 子寫下自己的心願，並一步 步完成它。看到孩子發亮的 眼神，她也充滿成就感。許 芳宜相信我們能做到，因為 她也一直努力著。她說：「要 相信，要相信，做這行的人 很富有，因為走過來的經驗 別人拿不走，是一段滋養自 己的過程。」
04
“於是，城市裡有了希望” 4/22 拜訪都市酵母
05 《把藝術當動詞》
a lovely weekend with CITY YEAST.
Agua，週間作設計，週末有空則至寶藏巖都市酵母的展間與志工一同值班，親自與觀眾互動，解說都市酵 母各種令人心動的 projects。星期一到星期天，水越設計 / 都市酵母總監 Agua 的生活被設計與創意充滿 著，她滿足的告訴我們： 「每個人都是酵母，當大家都發揮自己的創意時，城市就有了希望。」 自聚落的腰際，攀至最高點，Agua 帶我們探尋他們的黃色椅子裝置，也順道沿途拜訪其他的駐村好友、左 鄰右舍。站在村落最高處的鐵皮屋頂上，我們眺望新店溪與高架公路上川流不息的車，對 Agua 來說，週 末來到寶藏巖像是休息，暫時把一周的忙碌生活放在旁邊，享受片刻的輕鬆。 寶藏巖也是之前都市酵母舉辦「與動物一起下午茶」、「黃色椅子計畫」等活動的地點， Agua 說她經常 看到同樣的小孩來參加他們的活動，「有些已成為參與我們活動的固定班底了。」先不論在寶藏巖是不是 個適合居住的社區，Agua 認為能在這裡長大的小孩很幸福，因為天天與藝術家為伍，享受各種生活的可能 性。 僅有 8 個人的都市酵母團隊，自 2006 年來每年、每季推出新的都市行動、展覽或是討論會，活動多到許 多人常問他們：「這麼小的編制怎麼有辦法作這麼多的事情？」Agua 的回答很簡單：「覺得重要的事情， 就去做吧！」她知道人都有弱點，好點子若不去執行，一旦工作瑣事一多起來，很容易就被擱置在一旁了。 因此，要讓生活更美好，第一步就是增強自己的實踐力。時時刻刻有如他們 Logo 那片愉悅的雲，用亮眼 的黃色妝點我們習以為常的城市風景，帶來驚喜。 都市酵母每週二舉辦研究班，與社會上各種不同背景的人一同討論城市的議題，此外，也有來自不同國家 的實習生踴躍參與都市酵母的內部工作，日本、中國媒體也相繼採訪，相信都市酵母的力量已漸漸向世界 擴散。結束一下午的探訪，我們沒找到寶藏，心靈卻豐收了，如鋪上了一層金箔，心裡的許多新點子也開 始閃閃發光。 台大藝文中心成員
Ning Wang
06
望見國外好點子 La Blogothèque/ Take-Away show 城市中的音樂 現場 “Come, stay a while, and be taken away.” 「MV」(music video) 是我們這個世代 所習慣收看的音樂附加產物，不論是 電視、Youtube，或卡拉 OK，我們心中 的流行音樂記憶也多少伴隨著 MV 裡的 劇情、畫面。 MV 乍看之下屬於歌曲的「延伸產物」， 但仔細一想，那些令人覺得好看、備 受吸引的 MV 其實是導演的再創作，即 使不了解影片中的歌手，也可單獨欣 賞那些因旋律、歌詞的內容發想出的 連續影像。 電影製作團隊中，有配樂這個腳色； 而 MV 這個領域則是顛倒過來，由影像 工作者為音樂搭配影像，使音符化作 更生動的故事。在臺灣，我們的 MV 往 往是跟著歌詞劇情走，加上內容往往
07 《把藝術當動詞》
關於愛情，使得 MV 經常走向唯美、
於 2006，一群喜歡拍 MV 的藝術家，每
以俊男美女為主角的風格。
隔一段時間他們邀請一位音樂人或一
曾有外國朋友問我：「你們的 MV 怎
個樂團在街頭、游泳池、咖啡廳、教
麼都給人感覺差不多？」
室、捷運上或任何公共場所表演，拍
由法國藝術家 Chryde 發起的「Take
攝、放到他們建立的影像集結網站：
Away Show」 是 一 個 顛 覆 我 對 於 MV
La Blogothèque( 英 文 名 : Take-
想像的影像團隊。光是這名字就很吸
Away Show)。 他們強調「音樂的發生、
引我，多麼機動、流動的表演形式，
現場，與即時」，認為藝術就應該這
「可外帶的表演」。這個計畫開始
樣自然的發生在生活中的各種場景，
而不是選一個最美麗的地方。所以他
成為鼓手的樂器之一。或許藝術家本
有才華的獨立音樂人受到注意。影像
們拍的影像都保留現場音，是一種近
該漂流，將藝術傳遞給更多的人，以
的魅力與藝術價值反倒成了音樂的助
乎是紀錄片的影像美學，你可以看到
一種偶然的、隨機的方式。這種介於
力，在網路上廣為宣傳。快拜訪他們
音樂家私底下的一面。
彩排與表演之間、正式與隨興之間的
的網站，體驗另一種 MV 的模式吧！
像是我最喜歡的 Beirut Band，主
模式，富含了各種可能性，但也考驗
唱隨性的走在法國街頭，路人問他等
了音樂家「玩音樂」的能力，是否能
一下要在哪裡表演，他說：「我也不
與街上的景物隨機互動。這樣的 MV
知道，但我們有發現一個不錯的垃圾
不需要導演，因為現場經過的人與音
場。」哈，他就這樣走到了一面塗鴉
樂家間的互動就是現成的街頭劇本。
牆前，和他的樂隊表演起來，垃圾桶
厲害的是，因為這個影像平台，許多
http://en.blogotheque.net/
08
1
Graffiti Knitting 常民技藝延伸至街頭中
Graffiti Knitting- 「 編 織 塗 鴉」是去年我在歐洲街頭藝術中 所發現最重有趣的事之一。一位 瑞士的藝術家朋友 Kathrin 告訴 我她在許多歐洲城市都看到這種 「為城市穿上衣服」的新穎塗鴉 創作，她訝異為什麼居住的城市 巴塞爾 (Basel) 沒有呢？於是我 親自經歷了她發起巴塞爾的街頭 編織運動。Kathrin 已經 60 歲， 看到她仍充滿動力，積極的打電 話給她所有會編織的好朋友一起 加入這個計畫。 編織，對於歐洲這樣寒冷氣候的 地域來說，在傳統文化上是重要 的，像 Kathrin 這樣的老太太， 在他們的年代，不僅在學校必須 學習，在家也經常跟著母親編些 能保暖小物。編織可說是常民技 藝。Kathrin 藉 由 這 次 的 計 畫， 希望能多帶些年輕人一起織，用
09 《把藝術當動詞》
一 種 有 趣 的 方 式 傳 承 老 傳 統。 「我的夢想就是帶著年輕人在萊 茵 河 邊 悠 哉 的 編 織。」Kathrin 可愛的說。 萊茵河是穿過巴塞爾市中心的大 河，城裡的人視她為每天生活的 舞台，穿梭、往返河的兩岸。去 年 6 月，Kathrin 便 在 橋 的 兩 端 欄杆上編上了美麗的顏色。為了 放 到 一 定 的 高 度， 她 甚 至 還 自 己 集 資 租 來 了 升 降 機， 冒 著 危 險 ( 被警察抓走以及墜入河中的 雙重危險 ) 將織好的布料掛上欄 杆。掛上去一個禮拜後，不僅沒 有被拆除，還吸引了學校及媒體 的注意，希望能採訪她。Kathrin 也開始了長期的創作計畫，每周 三與想要一起編織的人一起相約 河邊，交流也教學。她的精神讓 我想起都市酵母總監 Agua 所喜歡 的那些地景藝術家，他們做的事
情實在也說不出個所以然，「為什 麼要做這件事？」許多人會問。但 對於他們而言，與其問「Why」不 如 說「Why not」。 他 們 的 心 願 就 是為城市帶來一些些不同、一些美 感。毛線本來就是溫暖的，如同他 們的作品。 Graffitti Knitting 始 於 2004 年，歐美國家各大城市陸續出現以 編織、以色彩為公共空間增添美感 與趣味，近年來更是發展至裝置藝 術、集體編織的游擊藝術行為。兩 個具代表性的編織團隊網站與大家 分享： http://knitthecity.com/ http://yarnbombing.com/
右 上 1-3 Graffiti Knitting 將城市妝點上編織品。 右下 4-5 在 BASEL 河畔參 加者忙著編織手中的毛線。
4
2
3
Graffiti Knitting !!
《
劉惠媛老師給 大家的練習題
《
（一）注視和觀看 請花一點心思，注意你不常關注或不 熟悉的事物，所帶給你的新奇感受。 花一點時間跟這個陌生感在一起，看 這專注的片刻，會讓你產生什麼思 緒？當你有感受時，試著醞釀畫出一 個「符號」，或寫下你連結的「創意」 和「發想」。
（二）凝視和轉化 請在臺大校園裡尋找任一件公共藝術 品，花一點時間觀察和感受，然後請 你以圖片、文字或音樂來形容它。
5
10
“
Sure on this shining night For you I decide to write Draw a picture of my mind to make the idea bright
See the stars and try to hold them tight
NTUART 臺大藝文中心 講堂專刊 2012 夏 《把藝術當作動詞》
“
The sky is mine and I won't cry