Revista Motor #8

Julio 2015 . #8 GRATIS

Publican Analía Vila Espacio Y Fixionaria Fruto Brandesign Furo Hilem Handbags Mamaquilla Manana María Grosso Oost Sublime

Además A pulmón Velatropa Al Margen Dudar ¡Dale que se puede!

Ivanke Martín Piroyansky Direccionario De emprendedores revista-motor.com.ar

Manifiesto Es una publicación, un proyecto independiente y autogestionado, que publica proyectos con las mismas características. Creemos en la participación y no en la competitividad.

Nuestros objetivos son que los emprendedores puedan publicar, difundir sus trabajos y crecer; que el lector cuente con material gratuito, conozca nuevos espacios, se interese por servicios y objetos de emprendedores independientes; y por último alentar a posibles emprendedores, para que se animen a hacer lo que les gusta.

TAPAS: Kiki www.revista-motor.com.ar holarevistamotor@gmail.com /Motor.Revista

Staff Cecilia Kimsa Kiki Patricia Vitali Odelailai ____ Agradecemos la colaboración y el apoyo de nuestras familias y amigos.

En especial en este número a Andrea Toledo, Bacán, Jazmín y RNDR.

Sumario 04 05

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FURO Bolsos de vestir.

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MANANA Cuadernos artesanales.

07

FRUTO BRANDESIGN Consultora y diseño.

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OOST Diseño con inspiración nórdica.

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VISUAL

MAMAQUILLA Tramas sensibles.

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HILEM HANDBAGS Bolsos.

MARÍA GROSSO Remeras con diseño.

ANALÍA VILA Calzados.

FIXIONARIA Historias ilustradas.

SUBLIME Indumentaria.

ESPACIO Y Lugar cultural.

¡Leeme!

MODA

COSAS PARA VOS

ESCENARIOS Y MEDIOS

OFICIOS Y TALLERES

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¡DALE QUE SE PUEDE!

Ivanke “Pequeños grandes mundos”.

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NOTA AL MARGEN

Dudar Elegir hacia dónde vamos.

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¡DALE QUE SE PUEDE!

Martín Piroyansky Entrevista al joven director.

A PULMÓN Velatropa Ecoaldea que propone una forma alternativa a la vida urbana.

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MAMAQUILLA

Mamaquilla Artesanias Tejidas La Hora del Tejer @mamaquillatejidos www.mamaquillatejidos.com mqartesaniastejidas@gmail.com (Whatsapp) 011 15 3126 3116

TRAMAS SENSIBLES. :mamaQuilla: es color, texturas y calidez. Es pensado, sentido y creado por Julia Mackeprang. A través de la técnica del crochet, Julia elegió crear un mundo de objetos, accesorios y prendas con la única excusa de envolvernos de color.

Su objetivo es poder volver al tejido artesanal desde una perspectiva renovada y atravesada por una visión más plástica y sensitiva. “En mamaQuilla no sólo queremos lo artesanal por volver a las manos.

Elegimos lo artesanal por volver a la esencia de las cosas para que cada uno pueda volver a su propia La propuesta es hacer de los espacios cotidianos esencia. En mamaQuilla creamos Tramas Sensibles.” pequeños altares. La intención es transformar el propio interior para lograr Pueden pasar por su web y ¡conocer todo este universo de tramas y color!

ambientes que conmuevan, cultivando mejores estados de ánimo en quienes los habiten o transiten.

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FURO

/furobags @furobags www.furobags.com.ar hola@furobags.com.ar

Divertido, original y sofisticado, un Furo es para usar todos los días como bolso accesorio, en un fin de semana de paseo, una salida de noche, un viaje o para hacer un regalo diferente a todo. ¡Descubrí Un FURO no es sólo un bolso o un pañuelo. ¡Son las la practicidad y belleza del asian style! dos cosas! En FURO son apasionados por la estética oriental y trabajan adaptándola a nuestro entorno.

BOLSOS DE VESTIR.

Diseñan sus propias telas y hacen producciones pequeñas por eso sus estampados son originales y exclusivas.

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MANANA

/mananaestudio @mananaestudio www.manana.com.ar hello@manana.com.ar 11 3628 2794

CUADERNOS ARTESANALES.

cuaderno y que ya no te importe nada más, sólo tu mundo y él. Por eso, es un producto hecho con amor y totalmente artesanal porque creemos que La idea de Manana surge en Madrid, en uno de esos la energía con la que hacemos todo se transmite a viajes en los que te buscás, te preguntás y reinventás. la persona que lo va a disfrutar.

En la convivencia con vos, paseás por callecitas Manana es una filosofía, resalta los detalles de la hermosas y parás en algún que otro café bohemio, vida, que las mañanas y las tardes tengan más cosacás tu cuaderno y ahí empieza tu mundo interior, lor, tu color. ¡En las pequeñeces está tu grandeza! tu mundo de ideas, dibujos y pensamientos.

Manana quiere formar parte de esos momentos con vos mismo, quiere acompañarte a que agarres tu

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FRUTO BRANDESIGN CONSULTORA Y DISEÑO DE MARCA.

PACK EMPRENDEDOR: Construimos tu Marca.

Diseño de Identidad, Bio y Concepto de Marca: - Logo - Tipografías Institucionales - Colores Institucionales Foto Producto + Edición (10 Productos + 20 fotos) Fotos del lugar + Edición (10 fotos) + Distribución en Redes Sociales

Registro de Marca + Asesoramiento y Seguimiento (14 Meses) Conseguilo en: /frutobrandesign /photogenealogy /estudiogauna

/frutobrandesign behance.net/sofiagauna @tuti_gauna

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A PULMÓN

VELATROPA FOTOGRAFÍA: BACÁN

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RESERVA Y CENTRO EXPERIMENTAL INTERDISCIPLINARIO EN BÚSQUEDA DE UN DESARROLLO SUSTENTABLE. Entramos caminando de a poco en Velatropa. Un espacio de vegetación salvaje, un bosque a poquísimos metros de la cancha de River y la inmensa ciudad. ¡Un contraste muy grande! Los pilares abandonados de los pabellones de Ciudad Universitaria que nunca se llegaron a construir llevan pintadas llenas de color y frases que hablan del vivir en comunidad con el otro y la naturaleza. Vemos neumáticos reutilizados donde crecen plantas dispuestos en círculo alrededor de un duomo de caña. Seguimos caminando y algunos aldeanos nos saludan con buena onda. Comienza la charla. Vemos plataformas aéreas en los árboles y Valentina nos cuenta:

RM: ¿Cómo arrancó Velatropa?

VALENTINA: Yo estoy hace un año viviendo acá.

Esta tierra fue ganada al río con acoplados de tierra y escombros que rellenaron el lugar, y con el tiempo se fue formando lo que es hoy este bosque (con vegetación del lugar y vegetación que fuimos cultivando nosotros). Este lugar fue previsto en la década del ‘60 para construir un pabellón de estudio pero en la época de la dictadura este proyecto quedó estancado. Fueron momentos de oscuridad.

Este pabellón quedó en los cimientos, hoy por hoy ya no es construíble (perdió esa posibilidad con el deterioro del tiempo). Por eso mismo, en el ‘94 vinieron algunos estudiantes de agronomía a ver este lugar y Velatropa empezó como comunidad en el ‘94. Se intentó cerrar el lugar dos veces porque, como en toda ciudad, hay intereses.

RM: ¿Cultivan lo que consumen?

VALENTINA: Nosotros cultivamos para tener la experiencia con el espacio verde. Pero todo lo que consumimos no viene de la tierra porque, como les contaba, el origen de este lugar no es una tierra VALENTINA: Un colombiano daba el taller de anar- apta para la siembra. No tiene propiedades nutriquitectura arbórea, hay varias construcciones en tivas, pero igualmente nosotros tenemos huerta y los árboles. siembra gracias a un trabajo muy grande a partir del compost de desechos orgánicos.

RM: ¿Construyen ustedes?

Se suma Gabriel a la charla, otro aldeano que nos VALENTINA: Sí, los materiales los conseguimos cuenta de la comunidad y sus inicios. de los desechos de la ciudad. Podés encontrar una silla para un juguete, una bicicleta o comida. Un GABRIEL: En el 2000 y en el ‘97 se quiso cerrar. punto muy fuerte de la comunidad es reutilizar Desde el 2007 está Velatropa fija acá. Yo estoy hace todo lo que te puedas imaginar. unos meses y recopilamos la historia entre todos.

Intentamos mostrar el exceso en los desechos. ¡La idea es reutilizar todo el tiempo!

RM: ¿Cualquiera se puede sumar? ¿Están abiertas las puertas al que quiera participar?

VALENTINA: Sí. Planteamos venir durante el día y conocer el lugar, poder participar y conocerlo desde adentro. Si se quiere convivir en una estadía, pedimos que antes vengan durante 15 días para que nosotros también podamos conocer a esa persona. Conocerse no es instantáneo, el grupo lleva un proceso de adaptación muy importante.

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RM: ¿Cómo se toman las decisiones?

VALENTINA: Es re importante cuidar al grupo porque de allí salen todas las decisiones.

Es una organización horizontal.

GABRIEL: Experimentamos el no tener líderes, respetamos mucho el círculo. Comemos juntos, desayunamos juntos, hacemos actividades juntos.

Para cualquier decisión necesitamos llegar a un consenso. Que todos estemos de acuerdo. Si no sucede se vuelve a debatir hasta llegar a una propuesta que sea aprobada por todo el grupo.

VALENTINA: Las reuniones se hacen en luna nueva, luna llena. (Nos manejamos con esos calendarios, conectados con la Pachamama).

RM: ¿Hay mucha población permanente? ¿Son muchos en el círculo?

VALENTINA: Entre veinte y treinta personas.

GABRIEL: Es difícil de decir… porque el 80% son viajeros. Estamos conformados por miles de personas que pasaron, que van y vienen viajando. Quizá viven un año acá y luego parten a otra ecoaldea, a veces vuelven. Todos aportaron su energía.

RM: ¿Qué es lo que más valoran?

VALENTINA: La naturaleza, el compartir la vida entre nosotros y con la tierra.

GABRIEL: Mostrar una alternativa diferente.

Hace poco escuché “esta es la ciudad del futuro”.

Queremos romper estructuras: desde la belleza no priorizamos el tener sino el ser. Personalmente, esta es la sexta ecoaldea en la que vivo, estoy viajando por Argentina y hay muchas ecoaldeas en

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Latinoamérica. La mayoría están muy alejadas de las ciudades (en Córdoba hay que caminar 8km).

La particularidad de Velatropa es que está al lado de una ciudad.

VALENTINA: Lo importante es que nosotros estamos preservando este bosque. Que ustedes puedan caminar acá con estos árboles, que no se convirtió en un espacio de cemento.

GABRIEL: Lo que hace que este lugar sea mágico es que es una comunidad internacional, hay chicos de Japón, Alemania, Francia, España, de toda Latinoamérica, de todo el mundo. Gente que viaja con su arte, tocando la guitarra, haciendo macramé, artesanías, malabares, que viaja por todos lados. A la noche armamos fogones haciendo música, bombo, surgen los que cuentan cuentos…

VALENTINA: ¡Claro! El arte como recreación alternativa a la búsqueda del interés y el egoísmo.

GABRIEL: Tenemos un nivel de artistas impresionante, gente que viaja por todo el mundo mostrando en cada pueblito lo que hacen. Es impresionante. Te lo puedo contar pero la idea es vivirlo.

Invitamos a la gente a que venga a conocer.

VALENTINA: Se trata de un centro experimental para que de acá salgan un montón de iniciativas para afuera, para que lleguen a todos. Para los que les gusta mucho, un poco, más o menos, ¡para todos! Uno lo hace para brindarse y compartir.

GABRIEL: Antes esto era un basural. Se sacaron toneladas de residuos (no una o dos bolsas, ¡toneladas!), la mayoría se recicló, una gran parte es estructura de construcción como los ecoladrillos para bioconstrucción.

RM: ¿Ustedes dan talleres de estos temas?

GABRIEL: Los festivales es donde más talleres hay, invitamos a la gente a vivir la experiencia.

VALENTINA: Son tres días de acampe para quedarse en el bosque y sentir la energía del lugar.

Velatropa www.velatropa.org Foto Bacán fotobacan@gmail.com /fotobacan

RM: ¿Cómo es la relación con los estudiantes?

VALENTINA: ¡Es buena! Es cierto que existen intereses enfrentados y a veces se complica un poco, pero la relación es muy buena desde hace años. El año pasado vinieron estudiantes y profesores de arquitectura y construyeron un vivero. La idea de este lugar es que sea abierto para todos, para que venga cada uno a su manera. Hoy por hoy hay que trabajar más para que sea mayor el interés de los estudiantes que el interés de los políticos.También la cancha de River tiene sus intereses, quieren convertir este espacio en un estacionamiento.

Mucho mejor respirar este aire que te da el verde que respirar el aire de la ciudad y los coches. Se trata de plantearnos si algunas manera de pensar nos hace bien a todos. Si contaminamos el agua, después no te vas a tomar o la nafta del auto, ¡vas a tener que tomar agua limpia!

GABRIEL: Algunos estudiantes viven acá. Juan se va a recibir de arquitecto y construyó su casa acá.

Iván este año se recibe de ingeniero. María Paz estudia arquitectura. Estamos todos unidos. La idea sería que esto desborde de estudiantes.

Los invitamos a Es una reserva vivir la experienpara todos. Los cia. Somos actichicos de agrono- vistas, gente de mía la fundaron conciencia. Quecomo “colchón de remos mostrar amortiguación” esta alternativa entre el río y la distinta viviendo ciudad. la experiencia.

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OOST DISEÑO CON INSPIRACIÓN NÓRDICA.

situado en algún bosque, haciéndonos olvidar que estamos en la ciudad... Se vuelve natural refugiarnos en pequeños sectores de la casa para sentarnos a leer, conversar o tomar una infusión…” cuenta Sabrina Gillio (Head Designer). Están invitados a Vivir OOST. Cómo y/o dónde se pueden comprar los productos: facebook, mail, OOST web, páginas de diseño de autor y algunos locales.

“Nuestras estampas son 100% serigrafía artesanal y buscan la integración con la naturaleza. La vajilla neutra, el tejido handmade y la madera, brindan calidez y elegante rusticidad.

Las texturas y colores nos transportan a un refugio invernal 12

/oost.store @oost.store @sabrinagillio_oost www.oost.com.ar oost.store@gmail.com Av. Cerviño 3540 Dpto. 1, Palermo.

(Coordinar Cita Previa)

ESPACIO Y LUGAR CULTURAL.

dos consagrados y dos más jóvenes, quienes conversan con los conductores y leen sus poemas. Por supuesto, esta actividad es de entrada libre, así como las muestras plásticas. Se hacen presentaciones de libros. “Propiciamos actividades culturales y el intercambio con otros grupos y centros públicos y privados del país”.

Espacio Y tiene una larga trayectoria de más de Espacio Y, Lugar Cultural es un ámbito para el pen- quince años, ya que fue fundado el 3 de septiemsamiento, el diálogo y el arte. En este sentido van bre de 1999. sus actividades: cursos, grupos de lectura y escritura, conferencias y debates, muestras plásticas.

Actualmente tienen también un Ciclo de Poesía llamado “La Metáfora Ardiente“, conducido por los poetas María Chapp y Wenceslao Maldonado, que consiste en un encuentro mensual, los cuartos jueves de mes, del cual participan cuatro poetas,

Directora: Lic. Cristina García Oliver Mansilla 2982 P.B. (entre Aguero y Laprida) - CABA Tel/ Fax: 4962-9402 Espacio Y LugarCultural espacioylc@yahoo.com.ar

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HILEM HANDBAGS BOLSOS. Hilem Handbags comienza como un emprendimiento de diseño de carteras de cuero que con el tiempo se fue estableciendo hasta lo que es hoy en día, una marca dedicada a la mujer de hoy:

¡activa, madre, profesional, estudiante, trabajadora!

Cada producto tiene un seguimiento que las hace especiales en detalles desde el material con que fue confeccionada hasta los herrajes elegidos especialmente para cada modelo, para que te vayas de HH con una CARTERA que sea cómoda, versátil ¡y que tenga sobre todo un diseño que ames! ¡Amá tu próxima cartera de Hilem Handbags! ¡Te esperamos!

/hilemhandbags @hilemhandbags @hilemhandbags 15 5509 2953 hilemhandbags@gmail.com

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DIRECCIONARIO MOTOR www.revista-motor.com.ar/Motores

ESPACIO PUNTO APARTE

LIVRÉ STUDIO CREATIVO

RP DISEÑO E IMPRESIÓN

Fotografía www.espaciopuntoaparte.com

Diseño, fotografía & comunicación www.livrestudiocreativo.com.ar

Diseño e impresión /rpdisenioeimpresion

ANDREA TOLEDO

HAUSU

DÍA DE SUERTE

Caricaturas tdc-andreatoledo.blogspot.com.ar

Estudio de grabación /hausuestudio

Regalos originales y personalizados /diadesuerteregalos

¿Por qué elegir emprendedores?

Al hacer un regalo, decorar tu casa, empezar un taller, buscar un proveedor o servicio.

Porque podés conocer al que piensa, produce y administra lo que elegís.

Atrás de cada objeto, de cada servicio hay alguien que ama lo que hace.

Porque ayudás a que crezca un proyecto en formación ó en crecimiento.

Porque los productos, servicios no son hechos en serie sino pensados uno por uno, cuidando la calidad y terminación de todos los detalles.

Porque diseño sustentable es diseño que reutiliza, resignifica, haciendo mucho con pocos recursos.

Porque elegís creatividad, lo nuevo, lo distinto. Cada objeto, curso, taller, servicio, tiene personalidad propia, única e irrepetible.

LUPINO

PAPER DREAMS

LIVRÉ

Diseño para la casa, peques y mascotas /holalupino

Productos originales ilustrados www.paperdreams.com.ar

Cuadernos, libretas, letterpress www.tu-livre.com

TUERQUITA

AREAVEINTE

VANVAZ

Ilustración + lettering /tuerquita.ilustraciones

Comunicación visual areaveinte.com | /areaveinte

Tejidos al crochet /vanvaztiendadeobjetos

MARÍA GROSSO REMERAS CON DISEÑO. María Grosso nace con la idea de hacer visible, a través de lo artístico, de la creatividad, todo aquello que quizás alguna vez percibimos, vivimos, soñamos, imágenes que a través de nuestra cultura nos acompañan a lo largo de nuestra vida.

Cada diseño es único e irrepetible, y por eso quisieron plasmarlo en remeras, prenda básica e indispensable en nuestra cotidianeidad. Pueden conocer su Línea Urbana y Línea Campo.

Maria Grosso @mariagrossodisenio @MariaGrossoDisenio mariagrossodisenio@gmail.com

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MarĂ­a Grosso nace con la idea de hacer visible todo lo que percibimos, vivimos y soĂąamos.

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¡DALE QUE SE PUEDE!

IVANKE FOTOGRAFÍA: SOFÍA NICOLINI LLOSA

EL ILUSTRADOR QUE VIAJA POR EL MUNDO DIBUJANDO CON CHICOS DE DIFERENTES CULTURAS. Ivanke es un ilustrador argentino con una ambición enorme, llena de frescura y buena onda: recorrer el mundo ilustrando con niños de todas partes. Se llama “Pequeños grandes mundos”. En una breve pausa retomó Buenos Aires para participar de una charla TED, y en Revista Motor aprovechamos para hacerle algunas preguntas sobre este gran proyecto.

RM: ¿Por dónde van a recorrer este año?

RM: ¿Cómo surge Pequeños Grandes Mundos?

Estuve en lugares inhóspitos. Por ejemplo, en la selva, en el Amazonas, estuve con varias comunidades indígenas. Fui a un lugar que se llegaba con canoa y luego 10 horas caminando adentro de la selva muy metido para adentro y llegar a un lugar así, a una comunidad donde los chicos nunca pudieron dibujar con pinturas, donde nunca vieron cómo se mezclaban los colores, los chicos se súper sorprendían, les parecía magia, fue algo maravilloso. Ver las caras de sorpresa fue genial.También los grandes se sumaron a pintar y a dibujar, estuvo buenísimo. Y llevamos un proyector para pasar una peli animada una noche en el aula de la escuela.

Se sumó toda la comunidad del lugar al evento, desde los más chiquitos hasta los ancianos, todos por primera vez juntos viendo una película de dibujitos animados, fue movilizante para todos los que estábamos en el lugar.

IVANKE: Arrancó en mayo de 2013, medio de la nada, estaba esperando un bondi y se me ocurrió la idea. Fueron diez meses de preparación, en el cual conté con la ayuda del financiamiento colectivo, fui buscando apoyo, haciendo los contactos para cada país, establecí el itinerario estimativo de los países que iba a recorrer, diagramé los contenidos, los talleres, la logística y la producción. En principio el proyecto lo iba a hacer solo y a último momento se sumó una amiga cineasta con la idea de hacer un documental sumando y aprovechando el registro audiovisual. También estaba la idea de presentar un libro sobre el tema, contando toda la experiencia. Arranqué el 16 marzo de 2014, recorriendo Latinoamérica durante 8 meses y luego en Asia por 4 meses más.

IVANKE: Vamos recorrer Asia, planeamos 3 meses y medio en África y para finalizar el recorrido, un par de meses en Europa. ¡La vuelta al mundo!

RM: ¿Alguna anécdota? ¿Algo no esperado?

RM: ¿Cómo reaccionaban chicos y grandes?

Está buenísimo ayudar en lugares IVANKE: La verdad que se emparejaba mucho. remotos y estar Los grandes se con chicos de sorprenden tanto pocos recursos. como los chicos.

Los invitamos a todos a dibujar. ¡Todos tenemos un niño adentro!

Hace unos meses se unió mi novia, Mey, que también es dibujante para chicos y vino a China y desde ahí somos tres, Mey, yo y Sofía, la cineasta. Un proyecto que nunca deja de crecer. Vamos a hacer un libro, el documental, y exposiciones itinerantes con el dibujo de los chicos. Vamos a hacer el mismo proyecto pero en Argentina: “De Ushuaia a la Quiaca”. ¡Está en la galera! La idea es replicar “Pequeños grandes mundos” en la Argentina y conRM: ¿En qué países te sentiste más cómodo? vertir PQM en una ONG para seguir haciendo cosas, así que vamos avanzando con el papeleo necesaIVANKE: La verdad es que en todos me sentí muy rio para poder hacer este proyecto una realidad en cómodo, particularmente en Latinoamérica me en- todo el país. Estamos con muchas ganas de seguir cantó la experiencia en Cuba, los chicos son muy haciendo proyectos. particulares.

RM: Las redes sociales y los sistemas de finanRM: ¿En qué sentido? ciación colectivos son dos herramientas muy usadas ¿las recomendarías a emprendedores?

IVANKE: Tienen mucha facilidad para hablar, (¡hablan un montón!) al desarrollar una idea y fun- IVANKE: Las redes sociales para mí fueron claves damentarla, son muy correctos para expresarse y para difundir mi proyecto y de hecho me ayudan me llamó la atención la capacidad para debatir y un montón. A veces comento una necesidad, o un formar ideas de los chicos. Se ve también en la es- “¿conocen a alguien?” y todos contestan, etiquecritura, escriben muy bien. Está buenísimo, fue un tan y es mucha ayuda. En cuanto al financiamiento placer. ¡Tienen mucha energía! Y a la vez son muy colectivo tuve dos experiencias, la primera estuvo disciplinados, cuando les pedís algo te escuchan. buena y la segunda no tanto. Está buenísimo que Pero es difícil elegir, en todos los países me sentí se pueda colaborar comprando una recompensa, cómodo, incluso en países donde no hablan inglés pero el sistema a veces no anda muy bien. y se complicaba desde la comunicación.

RM: ¿Qué recomendás a ilustradores y emprenRM: ¿Y cómo llegan a cada lugar? dedores que quieren llevar a cabo su proyecto?

IVANKE: Vamos contactando ONGs de cada lugar que se dediquen y estén en contacto con los chicos. También vamos a pueblitos y lugares adonde no conocemos a nadie y vamos directamente averiguando con cartelitos preguntando cuál es la escuela del pueblo, el orfanato, o centros culturales.

Tocamos la puerta presentándonos un poco en inglés, otro poco en señas. Siempre llevamos algún video encima para que vean la idea del proyecto y en general los lugares aceptan con alegría la propuesta de PQM. ¡Siempre se copan! Es una mezcla de gestión previa, el contacto con lugares, y el ir viendo en el momento lo que pasa. Muchas veces caminando por la calle, en un parque, un mercado, donde sea, tener siempre allí unos crayones en la mochila y si pinta pintar, ¡pintamos!

IVANKE: Para mí lo principal fue laburar mucho, mucho, mucho, y confiar en el proyecto al 100%.

Al principio esta idea era como un delirio, no tenía el dinero y no sabía ni dónde empezar a organizarlo. Confié y estuvo bueno poder pedir ayuda y que se vaya sumando gente. Perder el miedo al “no voy a poder”. Es más fácil quedarse en la primera idea de “ya lo hizo otro”, o “es muy complicado”.

¡Hay que animarse, intentarlo!

Estar abierto a lo que surge en el camino, vale la pena mandarse y averiguar a ver qué onda.

ANALÍA VILA

Analia Vila calzados @analia_vila_calzados www.analiavila.com info@analiavila.com

chatitas para quienes aman la comodidad, hasta elegantes plataformas para disfrutar la noche. La elaboración de toda la variedad de calzados es artesanal, confeccionados íntegramente en cuero y Analía Vila es una marca joven que se destaca por creaciones propias de la diseñadora de indumenofrecer calidad en el diseño, los materiales y la ela- taria Analía Vila, quien da nombre a su marca. La boración de calzados colección completa se puede ver y consultar virtualmente o en ferias y eventos que reunen nuevas tendencias en diseño e indumentaria.

CALZADOS.

para mujeres versátiles, activas y originales, que disfrutan darle un toque de estilo a su vestidor,

para sentirse renovadas y cómodas, todos los días.

Los colores, las combinaciones, las texturas y la autenticidad son, entre otras, las materias primas más importantes con que la marca da identidad a una amplia gama de modelos, que van desde las

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¡NUEVA SECCIÓN!

AL MARGEN Este es un espacio abierto para la ficción, el humor, la opinión, el debate, que desarrolle todo tema, forma o color. En este número, Jazmín nos invita a reflexionar sobre el momento de tomar decisiones.

“Dudar” escribe Jazmín Mendiburu + ilustra RNDR

Dudar. Pensar. Elegir.

Dudar es algo que asusta.

atravesando, la duda nos permite revisar y elegir.

De entre tantas cosas en la vida que no podemos cambiar, cambiemos las que sí.

No menospreciemos nuestras dudas, tampoco nos perdamos en ellas.

Pero la duda es una gran aliada para entender lo que queremos y donde estamos parados. Muchas veces dudamos por qué atravesamos grandes cambios (nuevo trabajo, niños u otros factores) y necesitamos priorizar cosas aplazando otras, para retomarlas cuando dispongamos de tiempo. Otras veces, la carrera, el trabajo, la pareja pasan por Usémoslas para elegir o reelegir hacia dónde vabaches y la duda es una señal para encontrar como mos y con quién. renovar estos vínculos, elegir una especialidad en el estudio, o enfrentar el día a día del laburo con otra cara. De la manera que encontremos, volver a elegirlos, revalorar nuestras elecciones.

En otras ocasiones, con la duda nos damos cuenta que no es lo nuestro, que dedicarnos a otra cosa nos hace mejor o que a nuestra pareja no la amamos. Cualquiera de las posibilidades que estemos

Las cosas se sienten mejor cuando logramos aclararnos y entender lo que queremos y no queremos.

Jazmín Mendiburu

RNDR

jaz.mendi.diys@gmail.com

/rndrcollagist /rndrmartinez emiliano@rndr.com.ar

ยกDALE QUE SE PUEDE!

MARTร N PIROYANSKY

JOVEN DIRECTOR Y ACTOR ARGENTINO CONOCIDO POR “UN JUEGO ABSURDO”, “NO ME AMA”, “ABRIL EN NUEVA YORK” Y LA EXITOSA PELÍCULA “VÓLEY”.

ILUSTRA: ANDREA TOLEDO andrealuztoledo.blogspot.com.ar andrealuztoledo@hotmail.com

RM: ¿Cómo fue tu formación? En el proceso RM: ¿Qué ventajas tiene producir de manera increativo, ¿se mezclan la dirección, actuación, dependiente? ¿Preferís la producción externa? guión o cada herramienta tiene su momento?

MARTÍN: MARTÍN: Mi formación es solamente actoral, estudié teatro cuando era chico. Hice algunos cursos de clown más de grande pero básicamente fue cuando era chico. A los 19 años estudié un año de guión con una profesora particular.

En cuanto al momento creativo un poco cada rama se junta, la escritura es la madre de todas las demás. Cuando voy escribiendo voy entendiendo cómo lo filmaría y cómo lo actuaría.

RM: Sos conocido por tu impronta personal, una misma identidad en todos tus proyectos. ¿Qué te inspira? ¿Tenés referentes?

MARTÍN: Me inspiran muchas cosas distintas, muchos directores que no tienen necesariamente que ver con lo que yo hago. Por ejemplo me gusta el humor de Judd Apatow, y Ben Stiller, entre otros humoristas.

También me gustan otros caminos muy distintos como David Lynch, Kubrick. Me interesan estilos muy distintos, todo eso me nutre de la misma manera. No necesariamente me sirve lo que tiene que ver con lo que yo hago, a veces lo más inesperado me termina nutriendo a veces sin pensarlo.

Producir de forma independiente te da el beneficio de la libertad. No hay opiniones más allá de la tuya, podés hacer lo que más querés.

Igualmente a veces está bueno que te produzca otro, es un trabajo menos para vos y si hay financiación mejor. Yo me produzco independientemente cuando no tengo otra alternativa. Con Voley apareció Patagonik Group y lo produjo, y eso para mí fue un alivio. Si tengo ganas de filmar la opción que tengo es producirlo yo mismo.

FIXIONARIA HISTORIAS ILUSTRADAS. Fixionaria Historias Ilustradas es una publicación presentada en un formato no convencional, compuesta por 17 tarjetas de alta calidad gráfica, con ilustraciones de artistas nacionales e internacionales en la parte frontal y una adaptación de un cuento clásico en la parte posterior de cada tarjeta, contenidas en un innovador packaging que refuerza el contenido y la esencia del producto. El mismo

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/fixionaria www.fixionaria.com.ar @fixionaria @fixionaria hola@fixionaria.com.ar (2477) 15302774 - 15553012

tiene un fin coleccionable y cultural y está dirigido a profesionales y estudiantes universitarios relacionados con el ámbito de las artes, el diseño, la ilustración y público en general. La publicación toma forma de objeto de diseño didáctico que escapa a la estructura convencional de un libro, tomando características lúdicas y plenamente visuales.

Y la literatura se presenta en un formato antes no visto. Además de la pluralidad de ideas de diversos ilustradores en una misma obra literaria.

Fixionaria es un viaje creativo, para vos y para el niño que llevás dentro.

Materiales: Cartulina encapada 350 gr.

Impresión: full color.

Terminación: Polipropileno mate en el frente y rústico en el dorso.

Medidas: 11, 5 x 17 cm.

SUBLIME cromática refleja la madurez, elegancia, nostalgia y la fuerza femenina a través del negro, como también la inocencia y pureza que trasmite el blanco.

La mujer que elige SUBLIME, tiene identidad, ca- Simbolizando la distancia y lejanía de las cosas corácter, sensibilidad, es elegante y atrevida. Quien nocidas… que construyen una nueva TÚ. se destaca enormemente por sus extraordinarias cualidades y poseedora de un gran valor moral.

INDUMENTARIA.

Sublime es una empresa joven que nació a mediados del 2014, cuya característica primordial se distingue por su estilo, el diseño de autor y la pasión por el detalle en cada prenda. Llevando el lema: “HECHO CON AMOR”.

Proponen para esta temporada otoño-invierno 2015: EXILIO, una colección minimalista de líneas simples pero estructuradas a la vez, con destellos radiantes y una fuerte impronta. Su paleta mono30

/Sublimetendencia sublimetendencia.wix.com/sublimetendencia @Sublimetend sublime.tendencia@hotmail.com 15-30179055 Showroom: Palermo Soho (CABA), cita previa. Ventas al por mayor y menor.

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