Gabinete de Estampas: Fondo de las Artes de la U. de Playa Ancha Valparaíso

Gabinete de Estampas:

Fondo de las Artes de la Universidad de Playa Ancha

Por Ismael Darío Díaz Acosta

Asistente de conservación E l Fondo de las Artes y Estudios Patrimoniales es una unidad dependiente de la Dirección General de Vinculación con el Medio de la Universidad de Playa Ancha, la cual es pública y del estado. Su objetivo es administrar el patrimonio Fondo de las Artes UPLA artístico de la Universidad. Para tal objeto se nombra un equipo inter disciplinario que trabaja bajo una dirección y coordinación de conservación y curatoría, que fija como estrategia la conservación, investigación y difusión de este patrimonio. Está constituido por el Archivo de Artes Visuales (A.

V.I.) y el Centro Documental (CEDOC) cada uno administrado por un profesional del área. El Fondo de las Artes custodia y administra el patrimonio artístico de la Universidad, incluyendo todo soporte material o dimensión expresiva de la obra, podemos nombrar objetos de arte, libros de artistas, pinturas, esculturas, partituras, entre otros, mientras haya cumplido con la selección de la comisión evaluadora de donaciones. Como el objetivo es desarrollar investigación en torno a las

obras, también alberga la documentación que per- mita ponerlas en contexto. Con más de 11000 obras, 6493 son concernientes a la disciplina del grabado, posicionándose como el principal gabi- nete de estampas del país. El énfasis en ésta disciplina radica en su origen, la conjunción de importantes colecciones de desta- cados maestros del grabado nacional. Entre las pri- meras colecciones se encuentra la del maestro gra- bador Carlos Hermosilla Álvarez, solo su obra asciende a las 6278 piezas; la colección Sergio Rojas que asciende a las 473 piezas, ambas colecciones gestionadas por la ex maestra de grabado UPLA, la académica Pilar Domínguez, quien también es parte de la colección con su propia obra y la pro- ducción de su taller formativo en la universidad, dando así, comienzo a la tarea de la constitución del Fondo de las Artes. Estas prime- ras colecciones, en el caso de Pilar Domínguez y Carlos Hermosilla, contaban a la vez con obras de cole- gas de época, algunas generaciones de alumnos, literatura y correspon- dencias (en el caso de Hermosilla) y todo tipo de documentación general entorno a las obras. El sentido testi- monial de las pruebas de estado o el sentido documental de la inscripción en la matriz están presentes desde el origen más profundo de la colección y dan cuenta del rol fundamental de la memoria para el grabado, plas- mándose en la exitosa política de do- naciones, pues los grabadores o sus familias, en casos póstumos, han compartido y empatizado con la vo- luntad de generar un archivo históri- co del grabado nacional. Podemos

José Venturelli, Figura al viento y luna, Serigrafía, 37 x 29 cm. c.1970

mencionar a grabadores de la talla de Guillermo Núñez, Nemesio Antúnez, Delia de Carril, Rafael Munita, Pedro Millar, José Venturelli entre otros, y por supuesto, Jorge Martínez García actual maestro de grabado UPLA y conservador del Fondo de las Artes, aportando a la consolidación actual del gabinete de estampas. Una vez que la obra o un conjunto de ellas son aceptadas por la comisión evaluadora de donaciones, entran en proceso de conservación, estableciendo primero el estado del objeto, para luego ser clasificada y archivada. Con este proceso el artista que dona puede estar seguro que su obra prevale

cerá en el tiempo, siempre con las limitantes propias de la calidad-cualidad de los materiales y soportes con los que haya sido producida, pues existen materiales que en su composición misma están destinados a la desaparición. De esta manera, el fondo de las Artes ofrece a sus artistas la posibilidad de asegurar un cuerpo de obra íntegro, más aún, en el caso de donar una serie completa. El conservar, catalogar y archivar una obra da cuenta de una visión y actitud frente a ésta. Para el fondo de las artes, la obra está compuesta siempre de una forma y un contenido. Esta concepción permite un tratamiento íntegro de ésta, y le entrega el

Cristian Olivos, Linotipia, Linografía, 21,2 x 11,5 cm. c.2016 estatus de documento visual a cada una de ellas; por tanto, su información es documento válido de la visión de su época. Es acá donde toma relevancia el Centro documental, que busca poner en contexto las obras y los autores del Fondo, obviamente enfocado en la investigación y desarrollo de conocimiento en el área, lo que es tarea fundamental de las Universidades del Estado. Pero no solo la unidad genera investigación, la sistematización del archivo permite el acceso ordenado por categorías a la información, pudiendo así poner sus contenidos a disposición de los investigadores tanto internos como externos a la Universidad. Evidencia de esto, son las publicaciones Carlos Hermosilla Artista Ciudadano, un adelantado en el arte de grabar (2003), Grito Geográfico, grabados de Santos Chávez (2004) y Xilografías de Sergio Rojas (2002), entre otras; y también los proyectos curatoriales que se desarrollan año a año, entre los principales podemos mencionar El Árbol de la Memoria (grabado contemporáneo), Desde la matriz (mujeres grabadoras) o Chile en Xilografías, cerrando así el tercer punto de las estrategias de manejo de la colección, la difusión, entregando visibilización a los artistas del Fondo. Para esta tarea ha sido fundamental y debemos agradecer a la gran red de espacios para el arte y la cultura con quienes hemos celebrado convenios, permitiéndonos llevar

Cynthia Araya, Caminata porteña, Linografía, 49,5 x 39 cm. .2012

la colección a lo largo del país y también en algunas ocasiones al extranjero, siempre preocupados por las instancias de mediación con los distintos públicos existentes. En el contexto del arte del grabado actual, nos encontramos con un oficio vivo, constantemente definiéndose, tanto en la práctica como en la reflexión. Situándonos en el presente, tenemos una profunda valoración por la historia del grabado, proponiéndonos la misión de completar el Relato del Grabado Chileno. Pero también debemos ser claros: este afán va directamente enfocado a las nuevas generaciones, por tanto, se proyectan elevadas expectativas en el futuro de esta disciplina, tan importante para el desarrollo de las artes y la cultura de la región de Valparaíso. Para esto, se plantea la consolidación del Fondo las Artes en el Museo Universitario del Grabado (M.U.G.), donde

Ismael Díaz, Zenit y Nadir [2º estado], Aguafuerte, Barniz blando, Ruleta. 17,7 x 19,5 cm. 2011

Johanna Cofré, Cuando te olvidas, te conviertes, Litografia. 30,7 x 39,3 cm. .2010

se espera desarrollar todas las áreas concernientes a la disciplina, contará con salas de exhibición permanente para honrar la memoria del grabado, pero también salas temporales para dar cabida a la nueva producción y la reflexión. El MUG contará con salas de investigadores, donde podrán acceder a los distintos contenidos de la mejor manera para potenciar el desarrollo de investigación; también el taller de grabado será fundamental para la experimentación y discusión desde la obra misma, además de las distintas actividades educativas pensadas para la formación de audiencias, y, por supuesto, las actividades académicas propias de un Museo Universitario, tales como: seminarios, coloquios, conferencias, etcétera, enfocados en el desarrollo del conocimiento, satisfaciendo así las necesidades propias de una industria viva, fundamental en el acervo cul

tural de la región.

Claudio Vidal, Transitorio, Aguafuerte, Aguatinta. 34,8 x 48,8 cm. 2011

Jorge Martínez, Tratado de geometría natural. Libro II: Jasus Frontalis, Aguafuerte s/ bronce 56 x 38 cm. 2014