revista Q Que... México enero 2025 edición 206

TALENTO QUE CONQUISTA

PANTALLAS El Cazador del Momento

Con una carrera que abarca teatro, cine y televisión, Eddie Redmayne se ha consolidado como uno de los actores más versátiles y aclamados de su generación. Desde sus inicios en el teatro londinense hasta su reciente éxito en la serie “The Day of the Jackal”, Redmayne ha demostrado una capacidad inigualable para sumergirse en sus personajes y capturar la atención del público. Este reportaje explora su vida, formación, logros profesionales y la evolución de su carrera hasta convertirse en una figura clave del entretenimiento global.

Inicia el Sueño

La carrera actoral de Redmayne comenzó en los escenarios. En 2002 debutó profesionalmente con “Twelfth Night” en el Shakespeare’s Globe Theatre, interpretando a Viola, un papel que requirió un profundo entendimiento de los matices shakespearianos. Este debut marcó el inicio de una sólida trayectoria teatral que incluyó producciones como “The Goat, or Who is Sylvia?”, por la cual ganó el Premio Evening Standard al Mejor Actor Revelación.

Redmayne continuó perfeccionando su arte, destacándose en obras contemporáneas y clásicas. Su compromiso con cada papel y su habilidad para conectarse con el público lo posicionaron como una figura prominente en el teatro británico antes de dar el salto a la pantalla grande.

Ascenso al Estrellato

Eddie Redmayne irrumpió en el escenario global con actuaciones que lo catapultaron al estrellato. Su papel en “The Theory of Everything” como el físico Stephen Hawking fue un hito en su carrera. Para este papel, Redmayne realizó una transformación física y emocional extraordinaria, capturando con precisión los retos que enfrentó Hawking debido a la ELA. Esta actuación le valió un Oscar, un Globo de Oro y un BAFTA a Mejor Actor.

Posteriormente, demostró su versatilidad en “The Danish Girl”, donde interpretó a Lili Elbe, una de las primeras personas en someterse a una cirugía de reasignación de sexo. Su trabajo fue nuevamente reconocido con una

nominación al Oscar. Además, encarnó al encantador Newt Scamander en la saga “Fantastic Beasts”, consolidando su lugar en el cine comercial. Otras producciones destacadas incluyen “Les Misérables” y el thriller de Netflix, “The Good Nurse”.

El Hombre Tras el Escenario

Eddie Redmayne está casado con Hannah Bagshawe desde 2014, con quien tiene dos hijos, Iris y Luke. La pareja es conocida por mantener una vida privada lejos del escrutinio público.

Redmayne también es un activista comprometido. Apoya causas como la investigación sobre la ELA, en homenaje a su trabajo en “The Theory of Everything”, y colabora con organizaciones benéficas relacionadas con el acceso a la educación y los derechos LGBTQ+.

Renovando Clásicos:

“The Day of the Jackal”

En 2024, Eddie Redmayne regresa triunfalmente a la televisión con “The Day of the Jackal”, una reinterpretación moderna de la icónica novela de Frederick Forsyth. La serie, sigue a un asesino a sueldo conocido como “The Jackal” en su meticuloso intento por ejecutar al presidente francés Charles de Gaulle.

Redmayne entrega una actuación cautivadora como el protagonista, mostrando una mezcla de frialdad, ingenio y humanidad que eleva la narrativa. Su interpretación ha sido ampliamente elogiada, consolidándolo como una figura clave en el panorama televisivo actual.

Reconocimiento Global:

Nominación al Globo de Oro 2025

El desempeño de Eddie Redmayne en “The Day of the Jackal” le valió una nominación al Globo de Oro en la categoría de Mejor Actor de Drama y la propia serie disputará la estatuilla como Mejor Serie de Drama. Esta distinción reafirma su habilidad para brillar en cualquier formato, desde el cine hasta la televisión, y su compromiso con papeles complejos y desafiantes.

Eddie Redmayne ha construido una carrera que combina talento, dedicación y una impresionante capacidad para reinventarse. Desde sus días en el teatro hasta su reciente éxito en “The Day of the Jackal”, ha demostrado ser un actor capaz de explorar las profundidades emocionales de sus personajes y cautivar al público con cada actuación. Con un futuro lleno de posibilidades, Redmayne continúa dejando una marca indeleble en el mundo del entretenimiento.

ecir o escribir Taylor Swift es nombrar a una mujer tan famosa a nivel mundial que los adjetivos sobre ella son infinitos. La estrella indiscutible del pop del siglo XXI ha batido casi todos los récords en la música en cuanto a ventas de discos, giras, conciertos o premios y sus millones de fans –los ‘swifties’- esperan tener a su diosa sobre los escenarios muchos años más, algo no difícil pues todo lo ha logrado con 35 años, las velas que apaga este 13 de diciembre.

Esta carismática cantante y compositora logró pasar en poco tiempo de ser ‘la voz adolescente del country’ a una reina musical, portada de revistas de todo el mundo.

Infancia entre abetos de Navidad

La artista que ha vendido más de 150 millones de discos, nació en 1989 en West Reading, Pensilvania, y tuvo una infancia feliz, que discurrió muchas horas, como en un cuento, en la granja de abetos de Navidad de su familia cerca de Wyomissing.

La vena musical la pudo heredar de una de sus abuelas, cantante de ópera, y ella con solo 10 años ya demostraba su buena voz en actos locales y a los 12 tocaba la guitarra. Sus ganas de triunfar, primeramente con el estilo ‘coun-

try’ del que se empapó en Nashville (Tennessee) y su belleza rubia de ojos azules y con casi 1,80 de altura llamaron pronto la atención; en 2006, con 17 años, ya había grabado el álbum homónimo, incluyendo el tema ‘Our song’, que comenzaría a escribir su historia de éxitos.

’Fearless’ (‘Sin miedo’)

Con su segundo disco de estudio, ‘Fearless’ (2008), del que fue compositora y coproductora, Swift ya se trasladaba del ‘country’ al pop de una forma que enamoró a crítica y público, copando “sin miedo” las listas de éxitos y siendo el más vendido ese año en Estados Unidos.

Con ese álbum logró su primer Grammy al mejor álbum en 2009, año en que también una jovencísima Taylor de 20 años se alzaba con el MTV Video Music Awards al videoclip femenino por ‘You belong to me’, y en la gala se subió al escenario el rapero Kanye West, le arrebató el micrófono y dijo que debería haber ganado Beyoncé, que entonces era su pareja. Tiempo después el cantante se disculparía por su acción, aunque la tensión ha continuado en el tiempo.

Demostró asimismo su fortaleza tras lamentar que su primer sello -Big Machine- vendiera el catálogo de sus primeros seis álbumes a una compañía propiedad del ejecutivo discográfico Scooter Braun, por lo que anunció que volvería a grabar toda esa música para recuperar el control de su música.

Imágenes: Efe

Mujer y artista de la década

Taylor Swift fue nombrada en 2019 mujer de la década por la revista Billboard y reconocida en la gala de los American Music Awards como artista de la década. A ello suma, entre otros, ser la estrella Disney más reconocida o el título de Persona del Año 2023 para la revista Times, cuando puso como única condición para la fotografía de portada poder posar junto a su gato Benjamín.

Y llega a los 35 años como la mujer que más veces ha sido propuesta por la Academia de la Grabación de EE. UU. para alzarse con el Grammy al álbum del año. Suma seis nominaciones y ya lo ha conseguido, además de por ‘Fearless’ (2010), con ‘1989’ (2016), ‘Folklore’ (2021) y ‘Midnights’ (2024).

Para la gala de febrero de 2025 se postula por su disco ‘The tortured poets department’. En total, hasta el momento ha recibido 52 nominaciones con catorce triunfos, entre ellos también a mejor artista, canción del año con ‘Antihero’ o mejor vídeo musical con ‘Bad Blood’.

‘The Eras Tour’: la gira superlativa.

Puede considerarse la gira de las giras, un fenómeno global de masas, ya que pocos artistas pueden presumir de haber llenado estadios de todo el mundo con las entradas vendidas al poco de salir e incluso de haberse colapsado la venta digital de entradas. Swift lo ha conseguido con ‘The Eras Tour’, entre 2023 y 2024, repasando las eras musicales de su trayectoria.

A los conciertos por Estados Unidos se unieron, por ejemplo, ocho en el emblemático estadio de Wembley en Londres -primera artista solista en conseguirlo- o los dos en el renovado estadio Santiago Bernabéu de Madrid. Los ‘swifties’ llenaron cada uno de sus espectáculos de lentejuelas, tules, sombreros vaqueros, botas y las llamadas pulseras de la amistad, siguiendo el estilo personal de la artista.

En algunos de los ‘shows’ le visitó, incluso encima del escenario, su última pareja, el jugador de fútbol americano estadounidense Travis Kelce, al igual que ella acude a animarle a sus partidos.

A la gira musical se une una película basada en el tour, que arrastró a sus fans al cine, donde acompañaban la cinta con sus propias voces a modo de karaoke. La cinta superó en taquilla el récord de ‘This is it’, el documental musical de Michael Jackson.

Modelo, actriz, filántropa y activista

Swift es, además, mucho más que una cantante. Modelo, llegando a desfilar en 2013 para la marca de lencería Victoria’s Secret o actriz en películas como ‘Historias de San Valentín’, ‘The Giver’, ‘Cats’ o ‘Amsterdam’.

Pero de lo que se siente muy orgullosa es de poder ayudar en causas sociales como la educación, la salud mental, las mujeres víctimas de abusos sexuales, colectivos LGTBI o simplemente a personas particulares, gracias a su fama y a su dinero. Ejemplos son el Centro de Educación Taylor Swift, en el Salón de la Fama de la Música Country en Nashville, o el haber donado 100.000 dólares en 2024 a la familia de una víctima de un tiroteo en un desfile en Kansas.

Aaron Taylor-Johnson ha logrado consolidarse como uno de los actores más versátiles y talentosos de su generación. Con una carrera que abarca desde intensos dramas hasta espectáculos de acción de gran presupuesto, este actor británico ha demostrado su capacidad para transformar cada papel en una experiencia inolvidable.

Niño prodigio

Nacido el 13 de junio de 1990 en High Wycombe, Inglaterra, Aaron mostró desde temprana edad una inclinación por las artes escénicas. Comenzó a actuar a los seis años, participando en obras teatrales y comerciales. Su formación actoral se dio en la prestigiosa Jackie Palmer Stage School, donde perfeccionó su talento en la interpretación, el canto y la danza.

A los 10 años, debutó en la pantalla grande con la película “Tom & Thomas”. Aunque su rol fue menor, fue suficiente para captar la atención de directores que pronto lo considerarían para proyectos más ambiciosos.

El primer protagónico: Nowhere Boy

El gran salto en su carrera llegó en 2009, cuando interpretó a John Lennon en el biopic Nowhere Boy. La película, que explora los años formativos del legendario músico, le permitió demostrar su impresionante rango actoral. Aaron recibió elogios de la crítica por su actuación sensible y matizada, lo que lo colocó en el radar de Hollywood.

Durante la filmación de “Nowhere Boy”, conoció a Sam Taylor-Wood, directora de la película y futura esposa. La pareja se casó en 2012 y tienen dos hijas juntos, formando una de las relaciones más estables y admiradas de la industria.

Éxitos que definen su carrera

El talento de Aaron lo llevó a protagonizar una variedad de géneros cinematográficos. Entre sus proyectos más exitosos se encuentran:

• Kick-Ass: Como Dave Lizewski, un adolescente que decide convertirse en superhéroe sin tener habilidades especiales, Aaron brilló en esta comedia de acción que se convirtió en un fenómeno de culto.

• Anna Karenina: En esta adaptación del clásico literario, interpretó al carismático Conde Vronsky junto a Keira Knightley. Su actuación le ganó elogios por capturar la intensidad y pasión del personaje.

• Godzilla: Su rol como el teniente Ford Brody marcó su entrada al género de los grandes blockbusters, consolidándolo como una estrella global.

• Salvajes: En este thriller dirigido por Oliver Stone, Aaron interpretó a Ben, un joven empresario atrapado en un peligroso triángulo amoroso y enredado con el crimen organizado. La película mostró su capacidad para manejar personajes complejos y emocionalmente intensos.

• Avengers: La era de Ultrón: Aaron se unió al Universo Cinematográfico de Marvel como Pietro Maximoff (Quicksilver), mostrando su destreza física en este exitoso blockbuster.

• Nocturnal Animals: En este thriller dirigido por Tom Ford, interpretó a un psicópata perturbador, papel que le valió un Globo de Oro como Mejor Actor de Reparto.

• Tren Bala: En esta cinta de acción dirigida por David Leitch, Aaron interpretó a Tangerine, un asesino carismático y cómico que destacó en un elenco estelar liderado por Brad Pitt.

Vida privada en equilibrio

Fuera de las pantallas, Aaron Taylor-Johnson mantiene una vida privada discreta. Su matrimonio con Sam Taylor-Johnson, 23 años mayor que él, ha sido objeto de atención mediática, pero ambos han defendido su relación con firmeza, destacando el amor y respeto mutuos como la base de su unión.

Aaron también es padre devoto y frecuentemente menciona cómo su familia le ayuda a mantenerse centrado en una industria tan demandante como la del cine.

Un antihéroe que marca su regreso triunfal

En 2024, Aaron Taylor-Johnson volvió al protagonizar “Kraven the Hunter”, la nueva cinta del universo cinematográfico de Marvel. Interpretando a Sergei Kravinoff, también conocido como Kraven, un antihéroe con habilidades sobrehumanas y una obsesión por la caza, Aaron demostró su compromiso físico y emocional con el personaje.

La película, dirigida por J.C. Chandor, ha recibido elogios por su enfoque oscuro y realista, alejándose de los tópicos tradicionales de las cintas de superhéroes. La actuación de Aaron ha sido destacada por la crítica, consolidándolo como una figura clave en el futuro de Marvel. Aunado al encanto que le pone Aaron a la cinta, Russell Crowe, quien personifica al patriarca de los Kravinoff, otorga una actuación magistral.

Más éxitos en el porvenir

Con una filmografía diversa y un éxito reciente que reafirma su lugar en Hollywood, Aaron Taylor-Johnson se perfila como uno de los actores más interesantes de su generación. Ya sea en proyectos independientes o en franquicias multimillonarias, su compromiso con cada papel garantiza que seguirá sorprendiendo y cautivando al público en los años por venir.

UNA CARRERA IMPARABLE EN LA MÚSICA Y LA ACTUACIÓN

Selena Gomez ha recorrido un camino notable desde su primer papel en Disney hasta convertirse en una de las artistas más influyentes de su generación. Con su paso por la música, la actuación y su capacidad para manejar su vida personal y profesional con una gran madurez, la cantante y actriz ha sabido transformar cada etapa de su carrera en un nuevo éxito. A través de estas líneas repasamos sus inicios, logros musicales, su faceta como actriz, los retos personales que ha enfrentado y su reciente éxito con la serie “Only Murders in the Building” y la película “Emilia Pérez”.

Barney y Disney, sus primeros pasos

La carrera de Selena Gomez comenzó a temprana edad, cuando la joven originaria de Texas, se unió al mundo de la actuación. A los 10 años, Selena hizo su primera aparición en el show de televisión “Barney y sus amigos”, un programa infantil que marcó el inicio de su carrera en el entretenimiento. Sin embargo, fue a los 13 años cuando alcanzó la fama internacional gracias a su papel protagónico en la serie de Disney Channel “Los Hechiceros de Waverly Place”, donde interpretó a Alex Russo, una adolescente con poderes mágicos, durante 5 años.

Este papel catapultó a Selena a la fama, convirtiéndola en una de las principales estrellas juveniles de Disney. Su química con el elenco y su capacidad para combinar la comedia con momentos de vulnerabilidad hicieron de Alex Russo un personaje querido por millones. A través de la serie, Gomez consolidó su imagen como una joven talentosa y carismática, lo que le permitió extender su influencia más allá de la televisión.

Uno de los mayores retos de la vida de Selena Gomez ha sido su batalla contra el lupus

Éxitos y Reconocimientos

A medida que su popularidad crecía en el mundo de la televisión, Selena Gomez dio el siguiente paso en su carrera: la música. En 2009, fundó la banda Selena Gomez & the Scene, con la que lanzó varios álbumes exitosos. Su primer gran éxito musical fue “Kiss & Tell”, seguido de “A Year Without Rain” y “When the Sun Goes Down”. Canciones como “Love You Like a Love Song” y “Who Says” se convirtieron en grandes éxitos, consolidando a Selena como una estrella del pop juvenil.

A lo largo de su carrera musical, Selena ha sido reconocida por su estilo pop-electrónico y por su habilidad para conectar con una audiencia joven. Sin embargo, en 2014, decidió tomarse un descanso de la banda para enfocarse en proyectos personales y su salud, lo que no impidió que continuara lanzando música en solitario, destacándose con éxitos como “Come & Get It” y “Good for You”. Su incursión como productora ejecutiva del disco “Revival” marcó un cambio en su carrera, al mostrar un lado más maduro y auténtico de su música.

En los últimos años, Selena ha seguido conquistando las listas con temas como “Lose You to Love Me” y “Rare”, canciones profundamente personales que la muestran vulnerable, pero empoderada. Estos éxitos no sólo han tenido un impacto comercial, sino que también le han valido elogios por su capacidad para evolucionar como artista.

Nuevos Desafíos: La Actuación

Además de su carrera en la música, Selena Gómez ha continuado su trayectoria actoral, donde ha dejado una huella significativa. Tras finalizar “Los Hechiceros de Waverly Place”, la actriz se inclinó hacia roles más serios. Uno de sus primeros proyectos importantes fue “Spring Breakers”, una película dirigida por Harmony Korine, que marcó un giro en su carrera al interpretar a una joven rebelde. Aunque la película sorprendió por su tono provocador, la actuación de Selena fue ampliamente elogiada por su capacidad para salir de su zona de confort.

A lo largo de los años, Selena continuó demostrando su versatilidad en películas como “The Fundamentals of Caring” y “A Rainy Day in New York”, pero su gran regreso a la pantalla pequeña llegó con la exitosa serie de Hulu “Only Murders in the Building”. En esta comedia de misterio, Selena interpreta a Mabel Mora, una joven intrigada por los asesinatos que ocurren en su edificio, compartiendo pantalla con dos gigantes de la actuación como Steve Martin y Martin Short. La serie ha sido un rotundo éxito, tanto de crítica como de audiencia, y ha consolidado a Selena como una actriz de gran talento y presencia en la pantalla.

Vida Personal, Noviazgos y Amistades en el Mundo del Pop

La vida personal de Selena Gomez ha estado bajo el constante escruti nio de los medios. A lo largo de su carrera, sus relacio nes sentimentales han sido ampliamente publicadas, en especial su relación con el cantante Justin Bieber. El romance entre ambos, que comenzó cuando Selena tenía 18 años, fue una de las historias de amor más seguidas del mundo del espectáculo. Tras varios altibajos, la pareja se separó definitivamente, y Selena siguió adelan te con su vida personal y profesional.

Además de sus relaciones amorosas, Selena ha cul tivado profundas amistades con otras estrellas del pop. Su amistad con Taylor Swift es una de las más conocidas en la in dustria. Ambas han sido foto grafiadas juntas en numerosas ocasiones, y su relación se ha mantenido fuerte a lo largo de los años, a pesar de los altiba jos personales que han enfren tado.

Selena también es conocida por su activismo en causas sociales. Ha hablado abierta mente sobre temas como la salud mental, el lupus (una en fermedad autoinmune que ella

misma padece), y los derechos de las mujeres, convirtiéndose en una de las voces más influyentes entre los jóvenes.

Dificultades de Salud

Uno de los mayores retos de la vida de Selena Gomez ha sido su batalla contra el lupus, una enfermedad autoinmune que afecta su sistema inmunológico. En 2017, la cantante y actriz recibió un trasplante de riñón como resultado de su lucha contra esta enfermedad. Esta experiencia le permitió abrirse más sobre su salud y ser un modelo de resiliencia para aquellos que enfrentan problemas de salud similares. Selena ha utilizado su plataforma para concienciar sobre el lupus y la importancia de cuidar de la salud mental, algo que ella misma ha tenido que priorizar tras enfrentar diversos episodios de ansiedad y depresión.

Emilia Pérez y el Futuro en el Cine

El 2024 trajo para Selena Gomez un nuevo proyecto cinematográfico que promete ser otro gran éxito en su carrera: “Emilia Pérez”, una película dirigida por el aclamado cineasta Jacques Audiard. En esta historia, Selena interpreta a Jessi, la esposa de la protagonista, la actriz transgénero, Karla Sofía Gascón, quien en la trama es un ex narcotraficante.

“Emilia Pérez” es la cinta más esperada de los últimos meses, próxima a estrenarse en enero de 2025. Con un cast impresionante que reúne a 3 increíbles actrices, entre ellas Selena Gomez, quien se pronostica podría figurar entre las nominadas al Premio de la Academia.

Selena Gómez ha logrado, con esfuerzo y dedicación, convertirse en una de las figuras más influyentes de su generación. Desde sus primeros pasos en Disney hasta su carrera multifacética como cantante, actriz y empresaria, ha sabido reinventarse y superar desafíos personales y profesionales. Su autenticidad, resiliencia y talento han sido las claves de su éxito, y su legado en la industria del entretenimiento está más sólido que nunca. A medida que sigue cosechando éxitos como “Only Murders in the Building” y “Emilia Pérez”, no cabe duda de que Selena continuará dejando una huella profunda en la música, el cine y más allá.

Colman Domingo es un actor, escritor y director de renombre en la industria del entretenimiento, conocido por su impresionante versatilidad en una amplia gama de roles. Su talento no sólo lo ha convertido en una figura destacada en la pantalla grande y pequeña, sino también en el teatro, donde ha dejado una marca indeleble. Hablemos entonces de los primeros años de Domingo, su trayectoria en la actuación, sus películas y series más importantes, así como su reciente éxito en la serie de Netflix “La Locura”.

Descubriendo su talento

Colman Domingo nació el 28 de noviembre de 1969 en Philadelphia, Pensilvania, Estados Unidos. Fue criado en un barrio predominantemente afroamericano, Domingo experimentó de cerca las realidades sociales y culturales que más tarde influirían en su trabajo. Desde joven, mostró una inclinación hacia las artes, en particular el teatro, y fue en su ciudad natal donde comenzó a cultivar su pasión por la actuación. Estudió en la Universidad de Temple, donde desarrolló sus habilidades teatrales, y más tarde, se mudó a Nueva York, donde continuó formándose y perfeccionando su arte. Su debut en el escenario fue aclamado por la crítica, lo que rápidamente le abrió puertas en la industria teatral. Domingo fue capaz de combinar su talento natural con su profundo entendimiento de las emociones humanas, creando personajes complejos y memorables. Su habilidad para interpretar a personajes diversos y complejos lo destacó rápidamente entre sus compañeros de generación.

El Camino a la Fama

A lo largo de su carrera, Colman Domingo ha logrado una notable versatilidad, participando en una amplia variedad de géneros, tanto en cine como en televisión. Uno de sus papeles más destacados en la pantalla grande fue su interpretación de Albert en “Ma Rainey’s Black Bottom”, dirigida por George C. Wolfe. En este filme, Domingo compartió créditos con Viola Davis y el fallecido Chadwick Boseman, y su actuación le valió elogios de la crítica, consolidándolo como un actor de gran renombre.

En televisión, Domingo ha sido parte de algunas de las series más aclamadas. En la exitosa serie “Fear the Walking Dead”, interpretó a Victor Strand, un personaje complicado y carismático que rápidamente se ganó a los fanáticos del show. La capacidad de Domingo para interpretar personajes con profundas luchas internas y complejidades emocionales le permitió conectar con la audiencia de manera única, convirtiéndose en un rostro reconocido dentro del mundo de las series de drama.

Reconociendo su

Talento

Colman Domingo ha sido nominado y ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, lo que refleja el impacto que ha tenido en la industria del entretenimiento. Entre sus premios más importantes se encuentran el Tony Award por su papel en la obra de su autoría “A Boy and His Soul”, así como múltiples nominaciones a los premios Primetime Emmy y Screen Actors Guild por su trabajo en “Fear the Walking Dead”. Además, su interpretación en “Ma Rainey’s Black Bottom” le valió una nominación al Screen Actors Guild Award y a varios premios de la crítica.

Su contribución al cine y la televisión, así como su talento artístico, le han asegurado un lugar en la élite de los actores contemporáneos. A pesar de su éxito, Colman sigue siendo una figura humilde que busca conectar con su audiencia y contar historias auténticas y poderosas.

Un Hombre de Familia y de Compromiso Social Fuera del escenario y la pantalla, Colman Domingo se caracteriza por ser una persona profundamente comprometida con las causas sociales y políticas. Ha sido un defensor de los derechos de la comunidad LGBTQ+ y de los afroamericanos, utilizando su plataforma para promover el cambio y la igualdad. Además, Domingo es conocido por su amor y dedicación a su familia. Está casado con su pareja, el productor y compositor Raúl Domingo, y ambos comparten una vida llena de apoyo mutuo y activismo.

Domingo ha declarado en varias entrevistas que su vida personal y profesional están estrechamente relacionadas, ya que sus experiencias, tanto buenas como malas, influyen en los personajes que interpreta. Este enfoque genuino y empático hacia su trabajo lo ha convertido en un referente no solo en el ámbito artístico, sino también en el activismo.

La Locura: El Éxito Reciente de Colman Domingo en Netflix

Recientemente, Colman Domingo ha logrado un nuevo éxito en su carrera con su participación en la serie de Netflix “La Locura”, una producción que ha capturado la atención del público global debido a su trama innovadora y su impresionante elenco. “The Madness” es un thriller psicológico que sigue a un grupo de personas atrapadas en una serie de eventos que ponen a prueba su moralidad, relaciones y capacidad de supervivencia. La trama gira en torno a un misterioso incidente que afecta a la sociedad en su conjunto, desencadenando una serie de reacciones impredecibles y desafiantes.

La serie es conocida por su atmósfera tensa y su desarrollo inesperado de los personajes, lo que mantiene al espectador al borde de su asiento. Colman Domingo interpreta a un personaje crucial en el desarrollo de la trama, uno que se ve involucrado en el enigma central, pero cuya lealtad y motivaciones son complejas y cambiantes. Su habilidad para interpretar este tipo de personajes ambiguos ha sido fundamental para el éxito de la serie.

Talento en Ascenso

Colman Domingo ha demostrado ser uno de los talentos más versátiles y comprometidos de la industria del entretenimiento. Desde sus comienzos hasta sus éxitos más recientes en cine y televisión, ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su profunda capacidad actoral y su dedicación a contar historias auténticas y poderosas. Domingo sigue consolidándose como una de las figuras más importantes del entretenimiento contemporáneo, y su futuro promete más logros y contribuciones a la cultura artística.

n pocos años, Kenia OS ha pasado de ser una promesa en la música a convertirse en un referente de la escena pop latinoamericana. Con millones de seguidores en redes sociales y una carrera en ascenso, esta artista mexicana sigue rompiendo barreras y conquistando corazones en todo el mundo.

Fuertes Raíces

Nacida el 15 de julio de 1999 en Mazatlán, Sinaloa, Kenia Guadalupe Flores Osuna mostró desde temprana edad una gran pasión por la música. Durante su infancia, su familia fue un pilar fundamental que la motivó a perseguir sus sueños, aunque al principio también se enfrentó a la incertidumbre de elegir un camino en la industria.

Tras terminar la preparatoria, Kenia comenzó a publicar videos en YouTube, donde combinaba covers y contenido personal. Esta plataforma se convirtió en su primera ventana al mundo, permitiéndole conectar con una audiencia que pronto se volvería fiel a su estilo único.

La irrupción en lamúsica

En 2018, Kenia dio el salto definitivo a la industria musical al lanzar sus primeras canciones de manera independiente. Temas como “Se Fué” y “Tóxico” mostraron su habilidad para mezclar letras sinceras con melodías pegajosas. Este despegue la llevó a firmar con una discográfica importante, pero también a enfrentar retos que eventualmente la harían optar por la independencia creativa.

En 2020, con la llegada de su primer álbum “Cambios de Luna”, Kenia consolidó su posición en el panorama musical. Su estilo fresco, que mezcla pop, trap y reguetón, se convirtió en su sello característico y atrajo a una audiencia diversa.

Éxitos musicales y giras memorables

Con discos como “K23” y “Pink Aura”, Kenia OS ha demostrado su capacidad de reinventarse y mantener la relevancia en una industria altamente competitiva. Canciones como “Malas Decisiones, “Flores” y “Kitty” no sólo alcanzaron los primeros lugares en plataformas de streaming, sino que también se convirtieron en himnos para su creciente comunidad de fans, conocidos como “keninis”.

En cuanto a las giras, su tour “K23” marcó un antes y un después en su carrera. Con llenos totales en múltiples ciudades de México y presentaciones en Estados Unidos, Kenia demostró que su talento trasciende fronteras. Sus shows se caracterizan por una producción espectacular, coreografías vibrantes y una conexión genuina con su público.

Una

figura influyente en la era digital

El impacto de Kenia OS no se limita a la música. En redes sociales, acumula millones de seguidores que celebran su autenticidad y cercanía. Su habilidad para conectar con su público, ya sea a través de historias personales o mensajes de empoderamiento, la ha convertido en un modelo a seguir para las nuevas generaciones.

La fórmula de su rápido ascenso

El éxito de Kenia OS radica en su capacidad para evolucionar sin perder su esencia. Desde sus letras, que reflejan emociones universales, hasta su dominio de las plataformas digitales, Kenia ha sabido adaptarse a un entorno en constante cambio. Además, su independencia creativa y su compromiso con ofrecer contenido de calidad la han posicionado como una de las artistas más prometedoras de la música latina.

Un futuro brillante

Con nuevos proyectos en puerta y un público que no deja de crecer, Kenia OS se perfila como una de las figuras más importantes de la música actual. Su historia es un recordatorio de que, con talento y dedicación, los sueños pueden convertirse en realidad.

DE GALÁN ROMÁNTICO

A LA OSCURIDAD DE ‘HERETIC’

Imágenes:

Clasos

Hugh Grant, un actor británico conocido por su carisma y estilo encantador, ha recorrido un camino lleno de éxitos cinematográficos, retos personales y una reinvención profesional. Su figura ha sido protagonista tanto en la pantalla como en las noticias, destacándose no sólo por sus papeles en comedias románticas, sino también por su habilidad para asumir papeles más complejos y dramáticos.

Hugh John Mungo Grant nació el 9 de septiembre de 1960 en Londres, Inglaterra. Su educación comenzó en la escuela preparatoria Wellington College, donde destacó en deportes y comenzó a explorar su interés por la interpretación. Posteriormente, estudió en la Universidad de Oxford, donde se graduó en Literatura Inglesa. Durante su tiempo en Oxford, Grant participó en teatro universitario, lo que marcó el co mienzo de su carrera actoral.

La formación de Hugh Grant en los escenarios fue decisiva, ya que le permitió desarrollarse como actor con una base sólida en las artes dramáticas, aunque aún no era un rostro conocido en la industria cine matográfica. Tras su graduación, Grant tuvo varios trabajos como actor en teatro y televisión, pero fue a finales de los 80 cuando realmente comenzó a ganar atención en el cine.

La verdadera fama de Hugh Grant llegó en 1994 con el estreno de “Cuatro bodas y un funeral” dirigida por Mike Newell. En este filme, Grant interpretó a Charles, un hombre romántico pero algo torpe, que se enfrenta a la idea del amor verdadero. Su interpretación de este personaje, lleno de vulnerabilidad y en canto, le valió una nominación al Globo de Oro y lo consagró como una estrella internacional.

El éxito de “Cuatro bodas y un funeral” fue solo el comienzo de una serie de comedias románticas en las que Grant des empeñó papeles similares. Películas como “Notting Hill”, junto a Julia Roberts, y “El Diario de Bridget Jones”, donde interpretó al apuesto, pero complicado, hombre que competía por el corazón de la protagonista, lo consolidaron como el rostro del género. Su interpre tación de personajes encantadores pero imperfectos le permitió ganar se el cariño del público. En 2002, se atrevió con una interpretación más compleja en “Un Gran Chi co”, que le permitió mostrar su versatilidad.

Reconocimientos y Premios

A lo largo de su carrera, Hugh Grant ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su labor actoral. Entre los más destacados se encuentran el Globo de Oro por “Cuatro bodas y un funeral”, el BAFTA a la Mejor Estrella Británica en 1995, y varios premios de la crítica. A pesar de que su carrera ha estado más asociada a comedias, su habilidad para entregar actuaciones matizadas y naturales le ha valido el re conocimiento de la industria. Además, ha sido aclamado en diversas ceremonias por su pre sencia en la pantalla y su carisma único.

Vida Privada

La vida personal de Hugh Grant ha sido una de las más comentadas por la prensa. El actor ha sido conocido por su perfil bajo, aunque su vida amorosa ha estado en el centro de atención. Su relación más mediática fue con la actriz Elizabeth Hurley, con quien estuvo desde 1987 hasta 2000. Posteriormente, su vida amorosa estuvo marcada por varios romances de corta duración, y también por controversias, como el escándalo con una trabajadora sexual en 1995, lo que le valió una gran cobertura mediática.

A pesar de su fama y las turbulencias en su vida privada, Hugh Grant ha logrado mantener una reputación profesional envidiable, compaginando su carrera con una faceta más reservada, alejada de los excesos del espectáculo. Desde el 2018 se casó con la productora Anna

“Heretic”: Su Regreso al Cine con un Giro Dramático

Después de algunos años de menor visibilidad en el cine, Hugh Grant regresó con “Heretic”, una película que marca un nuevo capítulo en su carrera. En este thriller psicológico, Grant interpreta a un personaje completamente distinto a los que le dieron fama. La película, dirigida por un cineasta emergente, ha sido descrita como un drama oscuro con tintes filosóficos y existenciales, que explora los límites de la mora-

Grant, en su papel, muestra una faceta más madura y compleja, despojándose de su imagen de galán romántico. “Heretic” está siendo considerada como una película con un fuerte contenido intelectual y una trama intrigante, que desafía al actor a enfrentarse a una audiencia acostumbrada a sus papeles más ligeros. Para muchos críticos, este regreso marca un resurgimiento de Hugh Grant como un actor dispuesto a explorar nuevos horizontes y a reinventarse, como lo ha hecho en su carrera cinematográfica. En esta cinta comparte créditos con Sophie Tatcher y Chloe East.

A lo largo de su carrera, Hugh Grant ha logrado construir una trayectoria sólida en el cine, pasando de ser el ícono de las comedias románticas a explorar papeles más dramáticos y complejos. Con “Heretic”, parece que el actor está preparado para dejar atrás su imagen de galán de cine para abrazar nuevos desafíos. Sin duda, su legado cinematográfico ha dejado una huella indeleble, y su regreso con esta nueva propuesta podría representar una de las etapas más interesantes de

EGERTON

TALENTO QUE CONQUISTA LAS PANTALLAS

Taron Egerton, es uno de los actores más prometedores de la industria cinematográfica actual. Su capacidad para interpretar una amplia variedad de personajes ha cautivado tanto al público como a la crítica, convirtiéndolo en una estrella internacional.

Egerton creció en una familia de clase trabajadora y desde joven mostró un interés por las artes. A pesar de su pasión por la actuación, no fue hasta su adolescencia que decidió tomar este camino profesionalmente. Asistió a la Royal Academy of Dramatic Art, una de las escuelas de teatro más prestigiosas del Reino Unido, donde perfeccionó sus habilidades en la actuación.

Su carrera profesional comenzó en la televisión, donde participó en series británicas como “Lewis” y “The Smoke”, pero fue su gran salto al cine lo que lo catapultó a la fama internacional.

El Gran Salto al Cine: Kingsman

En 2014, Taron Egerton alcanzó el reconocimiento global gracias a su papel protagonista en la película “Kingsman: The Secret Service” de Matthew Vaughn. En esta película de acción y espionaje, Egerton interpretó a Eggsy, un joven de los barrios bajos de Londres que es reclutado por una agencia secreta de élite. Su desempeño fue aclamado tanto por su carisma como por su habilidad para combinar acción con humor, lo que le permitió consolidarse como una de las nuevas caras del cine de acción.

Tras el éxito de “Kingsman”, Taron Egerton continuó demostrando su versatilidad. En 2016, protagonizó “Eddie the Eagle”, una comedia dramática basada en la historia real de Eddie Edwards, un saltador de esquí británico que participó en los Juegos Olímpicos de Invierno de 1988. Su interpretación como el perseverante y algo torpe atleta le valió elogios de la crítica y una nominación a los Globos de Oro como Mejor Actor en una Comedia o Musical.

En 2019, Egerton se sumergió en el mundo musical con su papel principal en “Rocketman”, una biografía sobre la vida y carrera del icónico cantante Elton John. La película, dirigida por Dexter Fletcher, fue un éxito tanto comercial como crítico, y la interpretación de Egerton como el legendario músico le otorgó el reconocimiento mundial. Gracias a su impecable actuación, Egerton ganó el Globo de Oro como Mejor Actor en una Película Musical o Comedia, además de recibir una nominación al Premio Óscar en la categoría de Mejor Actor.

Premios y Reconocimientos

A lo largo de su carrera, Taron Egerton ha sido reconocido por su destreza actoral. Entre los premios más destacados se encuentran:

• Globo de Oro 2020 – Mejor Actor en una Película Musical o Comedia por Rocketman.

• Premios BAFTA 2016 – Nominación como Mejor Actor por Eddie the Eagle.

• Premios del Cine Europeo 2015 – Nominación como Mejor Actor por Kingsman: The Secret Service.

El reciente éxito con Netflix: Carry On

La reciente temporada navideña, llegó de la mano de Netflix y el estreno de la cinta “Carry On”, protagonizada por Taron Egerton. Dirigida por Jaume Collet-Serra, se trata de un innovador thriller donde un guardia de seguridad en un aeropuerto, personaje interpretado por Egerton es chantajeado por un desconocido para permitir el acceso de un sospechoso equipaje por los controles de seguridad o de lo contrario ejecutarán a su novia.

Es así como inicia la película, ante un difícil dilema moral, ya que el equipaje podría representar un riesgo mayor para más personas a través de un atentado. La película logra su cometido sorprender a los espectadores y mantenerlos al filo de las emociones y la intriga.

Además de Egerton, el elenco se compone por grandes estrellas, como Jason Bateman como el antagonista de la historia, además de Logan Marshall Green, Dean Norris y Sogía Carson. Esta cinta resultó un gran cierre para el catálogo de 2024 de Netflix.

Taron Egerton ha logrado construir una carrera sólida y diversa que lo ha llevado de ser un joven desconocido a una estrella global. Con papeles que han abarcado desde el espionaje y la acción hasta la comedia y el drama musical, ha demostrado su capacidad para adaptarse a cualquier género.

Tras el lanzamiento de Carry On, vienen más proyectos en camino, Egerton sigue demostrando que su versatilidad y talento son cualidades que lo mantendrán en la cima de la industria del entretenimiento por muchos años más.

Imágenes: Clasos

KARLA SOFÍA GASCÓN

ACTIVISMO, TALENTO Y

TRIUNFOS EN EL CINE MEXICANO

E INTERNACIONAL

Imágenes: Clasos / Alan Gerardo Aguirre

arla Sofía Gascón es una de las figuras más valientes y aclamadas del cine en la actualidad. Su carrera es un testimonio de lucha, autenticidad y éxito en un mundo que a menudo enfrenta grandes desafíos de inclusión y diversidad. La actriz, que en sus inicios fue conocida como Carlos Gascón, ha dejado ya una marca indeleble en la industria del entretenimiento, no sólo por su talento, sino también por su valiente declaración sobre su identidad de género como mujer trans.

Prepararse para el éxito

Karla Sofía Gascón se formó en la Escuela de Cinematografía y Audiovisuales de la Comunidad de Madrid (ECAM), donde se diplomó en interpretación para cine. En la ECAM, trabajó bajo la dirección de Alfonso Hungría, Mariano Barroso y Carlos Suárez, entre otros. Además, en México, Karla amplió sus conocimientos con la técnica “Meisner”, bajo la tute-

Karla Sofía Gascón es una de las figuras más valientes y aclamadas del cine en la actualidad.

la de Eduardo Arroyuelo, en la prestigiada institución en que muchas de las grandes figuras de la actuación se han formado, Casa Azul.

A finales de la década de los ochenta, Karla comenzó su carrera en la televisión española, participando en programas y series, además de hacer incursiones en la publicidad. En 1994, prestó su voz para varios personajes en el programa “La Tele es Tuya Colega” de Tele 5, lo que marcó uno de sus primeros trabajos importantes. Posteriormente, logró un papel relevante en la nueva versión de La Revista de TVE “El Águila de Fuego”, interpretando a Arturo.

En sus años en Europa, Karla colaboró con grandes cadenas como Canale 5 y RAI en Italia, en programas como “Solletico” y “Gomma Piuma”, y para la BBC en Londres, en la serie “Isabel”.

El Personaje que la Hizo Famosa:

Guillermo en El Súper

A principios de los años 2000, Karla alcanzó la fama en España al interpretar a Guillermo, un auxiliar de vuelo en la exitosa serie “El Súper”. Este papel le abrió las puertas a nuevas oportunidades en la televisión y el cine. Luego de “El Súper”, trabajó en diversas series y películas, incluyendo “Calle Nueva” y “El Pasado es Mañana” en Tele 5, donde consolidó su carrera en la televisión española.

México: el Reconocimiento Internacional

En 2009, Karla Sofía se mudó a México, donde comenzó a ganar una nueva ola de admiración. Su primer gran papel fue como Branko, un gitano en la nueva versión de “Corazón Salvaje”, una de las telenovelas más populares de Televisa. Esta interpretación le valió una nominación como “Actor Revelación” en los Premios TV&Novelas. Al año siguiente, participó en “Llena de Amor”.

En 2011, Karla protagonizó una película dirigida por Antoni Caimari Caldés, y más tarde grabó “Clasificados”. También intervino en telenovelas como “Una Familia con Suerte” y la exitosa serie de Telemundo, “El Señor de los Cielos”, donde su presencia fue destacada. Su participación en la cinta producida por Gary Alazraki, “Nosotros los Nobles”, una de las películas más taquilleras de la historia de México, consolidó su éxito y visibilidad en el cine mexicano.

La Revelación de su Identidad Transgénero y su Activismo

En 2018, Karla Sofía dio un paso importante en su vida personal y profesional al publicar su libro autobiográfico Karsia: Una historia extraordinaria, en el que reveló su identidad de género como mujer trans. Fue entonces cuando adoptó oficialmente el nombre de Karla Sofía, marcando un hito en su carrera y en la lucha por la visibilidad de las personas trans en la industria del entretenimiento.

A lo largo de los años, Karla ha sido una feroz defensora de los derechos de la comunidad trans y ha utilizado su plataforma para visibilizar las problemáti-

Karla Sofía Gascón es un símbolo de resistencia, autenticidad y lucha por la inclusión

cas que enfrentan las personas transgénero en la sociedad. Su activismo la ha llevado a recibir importantes premios, como el Premio Arcoíris del Ministerio de Igualdad de España a la visibilidad LGBTI en el cine, y el Premio Trailblazer de Elle. Además, ha sido reconocida por su discurso en Cannes al recibir el galardón como Mejor Actriz, donde denunció la violencia y discriminación hacia las personas trans.

El Éxito en Emilia Pérez y el Reconocimiento en Cannes

El mayor hito en la carrera de Karla Sofía llegó en 2024 con su interpretación en Emilia Pérez, la nueva película de Jacques Audiard. La cinta, que se estrenó en el Festival de Cannes, sigue la historia de Emilia, una líder del narco que desea proteger a su familia y transicionar. En esta cinta comparte créditos con Selena Gomez y Zoe Saldaña.

La actuación de Karla fue aclamada por la crítica, y la película fue señalada como una de las grandes revelaciones del festival. Por su papel en Emilia Pérez, Karla Sofía recibió el premio a la Mejor Actriz en Cannes. Además, Emilia Pérez recibió el Premio del Jurado en el festival.

Ese mismo año, Karla fue honrada con la Orden de las Artes y las Letras de Francia, un reconocimiento a su contribución al arte y su activismo en la lucha por los derechos de las personas LGBTI. Este logro representa no sólo su éxito profesional, sino también su impacto positivo en la sociedad y en la representación transgénero en el cine.

Se espera que en la próxima temporada de premios, Karla Sofía Gascón sea nominada en la categoría de Mejor Actriz Principal, lo que significaría un gran logro para su carrera.

Karla Sofía Gascón es mucho más que una actriz: es un símbolo de resistencia, autenticidad y lucha por la inclusión. Su carrera, que comenzó como Carlos Gascón, se ha transformado en un ejemplo de cómo la visibilidad y la representación transgénero pueden abrir nuevas puertas en el mundo del cine. Con su actuación en Emilia Pérez y su activismo constante, Karla ha demostrado que ser fiel a uno mismo es el verdadero camino hacia el éxito. Sin duda, su legado tanto en el cine como en la defensa de los derechos trans seguirá inspirando a generaciones futuras.

protagonizará nueva película de Depredador

El título de este filme es ‘Badlands’, y se filmará este verano.

Una de las franquicias cinematográficas más longevas de Hollywood es Depredador, este universo de ciencia ficción y acción que comenzó en 1987 con Arnold Schwarzenegger, y que resurgió en 2022 con una propuesta totalmente nueva, y teniendo como protagonista por primera vez a una mujer.

Pues bien, ahora se ha anunciado que habrá una nueva entrega que se saldrá de la historia lineal de ‘Depredador: La Presa’, ya que, en lugar de explorar el pasado, la narrativa se adentrará en un contexto más actual. Dicha película será protagonizada por la aclamada Elle Fanning.

La joven actriz de 26 años es muy popular en la industria del cine, especialmente por su rol como la Princesa Aurora en ‘Maléfica’ (2014) y ‘Maléfica: Dueña del Mal’ (2019). Últimamente la hemos podido ver en la exitosa serie de televisión ‘The Great’, que lleva tres temporadas al aire. Gracias a su trabajo en esta producción ha logrado tres nominaciones en los Globos de Oro.

Según reveló Deadline, la estadounidense está en negociaciones finales para firmar su contrato en ‘Badlands’ –nombre que se le asignó al filme–. El medio divulgó que la filmación comenzará este mismo verano y la dirección correrá a cargo de Dan Trachtenberg, mientras que el guion ha sido escrito por Patrick Aison.

Cabe destacar que esta dupla fue la responsable de ‘Depredador: La Presa’, que logró convertirse en un éxito en las plataformas de servicio de streaming una vez que se estrenó por Hulu y Disney+.

En esta entrega de 2022 vemos a través de su protagonista, como Naru (Amber Midthunder), una joven mujer entrenada como curandera de la tribu amerindia nativa Comanche, subyace la lucha patriarcal que ha estado marcado desde esa época; la película está ambientada en 1719, en las Grandes Llanuras.

A pocas semanas del estreno de ‘La Presa’, la 20th Century Studios dio luz verde a una secuela, la cual también se encuentra en preproducción.

LA NUEVA MISS UNIVERSO 2024

Su triunfo en la Ciudad de México

El 16 de noviembre de 2024, la Ciudad de México fue el escenario de una edición histórica de Miss Universo, una noche de glamour y emoción donde 30 mujeres de todo el mundo competían por la corona. En un evento lleno de sorpresas, Victoria Kjaer se destacó desde el principio, impresionando al jurado con su inteligencia, su discurso sobre la sostenibilidad y su postura firme en la defensa de los derechos humanos.

l 27 de noviembre de 2024, la joven danesa Victoria Kjaer hizo historia al ser coronada como Miss Universo 2024 en la Ciudad de México, marcando un hito en su carrera y dejando una huella significativa en el mundo de los certámenes de belleza. Con solo 24 años, Victoria no solo cautivó por su indiscutible belleza, sino también por su inteligencia, carisma y profundo compromiso con causas sociales. Este reportaje explora sus orígenes, su familia, su camino hacia la corona y lo que implica ser ahora la mujer más bella del universo.

Victoria Kjaer nació en la segunda ciudad más grande de Dinamarca, en 2003. Proviene de una familia modesta pero muy unida, en la que la educación y el respeto por los valores humanos siempre fueron una prioridad. Su madre, Karen Kjaer, es profesora de ciencias, y su padre, Lars Kjaer, es ingeniero, ambos con un fuerte sentido de trabajo duro y disciplina.

Desde pequeña, Victoria mostró una gran pasión por las artes y el deporte, participando en actividades como la danza y el atletismo.

Inicios en los certámenes de belleza

Victoria Kjaer comenzó a interesarse por los certámenes de belleza en su adolescencia. A los 18 años, después de ganar varios concursos locales, participó en Miss Danmark 2022, donde sorprendió al público no solo por su belleza, sino por su capacidad de comunicarse y su enfoque en temas sociales. Aunque no ganó en esa edición, su participación la catapultó al mundo de los certámenes internacionales.

Fue en 2023 cuando decidió dar el salto al certamen Miss Universo Dinamarca, donde logró ganar el título que le permitió representar a su país en la edición 2024 de Miss Universo. Este paso fue crucial en su carrera, ya que no solo le brindó una plataforma para hablar de causas cercanas a su corazón, sino que también la presentó al mundo como una mujer decidida y con una visión clara de lo que quería lograr.

En una noche que será recordada como una de las más vibrantes de la historia del certamen, Victoria Kjaer fue anunciada como la nueva Miss Universo 2024, convirtiéndose en la primera mujer danesa en obtener la corona.

Victoria Kjaer se atavió de un vestido inspirado en la mitología nórdica, diseñado por las manos mexicanas de Neftalí Jahaziel Espinoza y Stalyn Núñez. Sobre la sien de Victoria colocaron la corona llamada “La Luz del Infinito”, que está bañada en oro de 18 quilates, decorada con diamantes y perlas doradas.

El premio de la Miss Universo danesa consistió en 250 mil dólares, además de los 50 mil dólares mensuales que recibirá durante los 12 meses de su reinado.

Lo que implica ser Miss Universo 2024

Ser coronada como Miss Universo es un sueño hecho realidad para cualquier mujer que se haya propuesto competir en este certamen. Para Victoria, ser la nueva Miss Universo 2024 no sólo es un reconocimiento a su esfuerzo, sino también una responsabilidad. El título implica un año de arduo trabajo y un compromiso con diversas causas, además de representar la imagen de la organización Miss Universo en eventos internacionales, campañas y proyectos benéficos.

Kjaer, consciente de este reto, ha declarado que su reinado se enfocará en tres pilares fundamentales: la educación, la igualdad de género y la sostenibilidad. Su agenda incluye visitas a comunidades vulnerables en Asia, África y América Latina, donde planea continuar con sus iniciativas altruistas y llevar su mensaje de esperanza a millones de personas.

Para la joven danesa, esta es solo el principio de un largo viaje. Con su ejemplo de perseverancia, inteligencia y dedicación, Victoria Kjaer no solo ha ganado una corona, sino que ha obtenido una plataforma poderosa desde la cual inspirar y crear un cambio positivo en el mundo.

La historia de Victoria Kjaer es un testimonio de que la belleza es sólo el inicio de un verdadero legado, y como Miss Universo 2024, promete dejar una marca indeleble en la historia del certamen y en el corazón de quienes la siguen.

Zoë Saldaña, una de las actrices más emblemáticas y queridas de Hollywood, ha logrado convertirse en un ícono del cine mundial gracias a su impresionante carrera y su capacidad para interpretar personajes que trascienden fronteras. Su origen latino, su formación profesional y su vida personal reflejan la mezcla de culturas que han marcado su camino tanto en la pantalla grande como fuera de ella.

Orígenes Latinos

Zoë Yadira Saldaña Nazario nació el 19 de junio de 1978 en Passaic, Nueva Jersey, en una familia de ascendencia domi nicana y puertorriqueña. Fue criada en el seno de una fami lia que, aunque enfrentó diversas dificultades económicas, siempre apostó por el arte y la educación. Su madre, quien era de ascendencia dominicana, y su padre, de origen puer torriqueño, inculcaron en Zoë el valor de sus raíces latinas.

A los nueve años, Zoë se mudó con su familia a la Re pública Dominicana, donde vivió hasta los 17 años. Allí, comenzó a interesarse por la danza y, más tarde, por la actuación, participando en diversas producciones teatrales. Su paso por la danza contemporánea en la escuela secundaria le permitió perfeccionar su expresión corporal, lo que sería un recurso fundamental en su carrera como actriz.

En 1999, a la edad de 21 años, Zoë se mudó nuevamente a Nueva York, donde comenzó su formación profesional en la actuación en el re conocido “Atlantic Theater Company” y en otros talleres. Su primera aparición en la pantalla fue en 2000, cuando participó en la película Center Stage, un drama sobre la vida de los jóvenes bailarines. En este filme, Saldaña interpretaba a una talentosa bailarina, un papel que marcó su debut y la mostró al mundo como una estrella en ascenso.

Las Grandes Cintas que Catapultaron a Zoë Saldaña a la Fama

A partir de su debut en “Center Stage”, Zoë Saldaña comenzó a ganarse la atención de los directores de Hollywood. En 2004, su vida pro fesional dio un giro importante cuando interpretó a Anamaria, una pirata en Piratas del Caribe: La maldición del Perla Negra. Aunque su participación fue breve, el éxito de la saga de Piratas del Caribe le permitió a Saldaña continuar cosechando opor tunidades.

Sin embargo, fue en 2009 cuando alcanzó el es trellato global con su interpretación de Neytiri en “Avatar” de James Cameron. La película se convir tió en un fenómeno de taquilla y, a día de hoy, sigue siendo una de las más taquilleras de la historia del cine. Su papel como la princesa Na’vi, una figura fuerte y empática en el mundo de Pandora, consoli dó a Zoë como una de las actrices más reconocidas de Hollywood.

El mismo año, Saldaña también protagonizó “Star Trek”, interpretando a Uhura, otro papel de gran re levancia que la posicionó como una estrella en dos de las franquicias de ciencia ficción más grandes del cine. En ambas sagas, Avatar y Star Trek, Zoë logró conquistar a audiencias de todo el mundo, mostrando su capacidad para interpretar personajes complejos y de gran impacto en la cultura pop.

A lo largo de su carrera, Saldaña también participó en otras producciones de gran éxito, como “Guardians of the Galaxy”, y “The Avengers” donde interpretó a Gamora, y en las secuelas de Avatar, que continúan su historia en el planeta Pandora. Además de incursionar en el mundo del streaming, como protagonista de “Lioness”, la serie de Paramount+ que cuenta ya con

Vida Personal y Compromiso Social

En su vida personal, Zoë Saldaña ha sido una figura discreta, aunque muy comprometida con su familia y con causas sociales. En 2013, se casó con el empresario Marco Perego, con

A pesar de la atención mediática que a menudo recibe, Saldaña ha mantenido una vida familiar privada y ha manifestado en diversas entrevistas que su prioridad es su hogar y su bienestar familiar. La actriz también ha hablado abiertamente sobre su amor por la cultura latina y su deseo de transmitir esas raíces a sus hijos.

Además de su carrera actoral, Zoë ha utilizado su plataforma para promover diversas causas, como la defensa de los derechos de las mujeres y las comunidades latinas en Hollywood. Ha sido una firme defensora de la diversidad en la industria del cine y ha trabajado para asegurar que las historias de personas de diferentes orígenes sean contadas de manera más inclusiva y auténtica.

El Reciente Éxito en la Película de Jacques Arnaud: Emilia Pérez

En 2024, Zoë Saldaña vivió un nuevo auge en su carrera con la película Emilia Pérez, dirigida por Jacques Audiard. En este proyecto, Saldaña interpretó a una de las protagonistas, Rita Mora, una abogada que ayuda a una narcotraficante a cambiar de identidad y borra todo rastro de su vida pasada para iniciar con otra. Años después, Emilia Pérez, interpretada por la actriz transgénero, Karla Sofía Gascón; ambas, junto a Selena Gomez, han logrado impresionar a grandes críticos del cine y posicionar a esta cinta del director francés, como una de las más exitosas en diversos festivales.

La película, que toca temas como la identidad, el empoderamiento femenino y la lucha por la justicia social, ha sido aclamada por su enfoque único y su capacidad para reflejar las luchas de las comunidades latinas en la actualidad. Para Zoë, Emilia Pérez representa un paso significativo en su carrera, pues le permite abordar un papel profundamente humano y relevante para el momento actual, reafirmando su posición como una de las actrices más influyentes de su generación.

Zoë Saldaña ha recorrido un camino impresionante desde sus humildes orígenes hasta convertirse en una de las actrices más aclamadas y exitosas de la industria cinematográfica. Su talento, su firme conexión con sus raíces latinas y su capacidad para interpretar personajes complejos y trascendentales la han hecho destacar tanto en Hollywood como a nivel internacional. Con el reciente éxito en Emilia Pérez, Zoë continúa demostrando que su carrera está lejos de llegar a su fin y que, a través de su arte, sigue inspirando a nuevas generaciones.

Brillos, Tacones y Glam Manual de Estilo Según PARIS HILTON

aris Hilton, heredera, empresaria y socialité, ha dejado una marca imborrable en el mundo del entretenimiento y también en el de la moda. Desde sus primeros años bajo el reflector, Hilton ha sabido capitalizar su estilo único y convertirse en un referente de la moda de los años 2000 y más allá. Su guardarropa, caracterizado por brillos, cortes provocativos y un glamour desenfadado, sigue siendo fuente de inspiración para las nuevas generaciones que buscan replicar su estética inconfundible.

Glamour de los 2000 y Sofisticación Moderna

Paris Hilton saltó a la fama en la era dorada de los paparazzi, un tiempo en el que su estilo marcó tendencias y definió toda una década. Desde los emblemáticos vestidos metálicos en tonos plata y oro hasta los conjuntos de minifaldas y tops ajustados, Hilton personificó el ideal de la “it girl”.

En la actualidad, Paris ha evolucionado su estilo hacia una estética más sofisticada y elegante, aunque sin abandonar su característico amor por los brillos y el lujo. Sus apariciones públicas suelen incluir vestidos de diseñador de alta costura de marcas como Valentino, Balmain y Versace, además de piezas hechas a medida por diseñadores emergentes que entienden su lenguaje de glamour y feminidad.

Imágenes: Clasos

La Corona de la Princesa del Glam

El cabello rubio platinado de Paris Hilton es una de sus señas de identidad más fuertes. Ya sea con ondas suaves, lacias impecables o peinados recogidos, Hilton siempre ha sabido destacar su melena con un estilo que va de lo clásico a lo vanguardista. Durante los años 2000, popularizó las extensiones de cabello como accesorio imprescindible, convirtiéndose en una pionera del look voluminoso y de sirena que todavía es tendencia.

En cuanto al maquillaje, Paris siempre ha apostado por una piel radiante, ojos ahumados y labios nude o rosados, manteniendo un equilibrio entre naturalidad y sofisticación. Su estilo beauty refuerza su imagen de glamour sin esfuerzo, que combina a la perfección con su elección de vestuario y accesorios.

Detalles que Definen un Look

Hilton no sería Hilton sin sus icónicos accesorios. Desde enormes lentes de sol que cubrían la mitad de su rostro hasta los clásicos bolsos Birkin de Hermès, cada elemento de su look ha sido cuidadosamente elegido para transmitir su estilo de vida lujoso.

Un accesorio que definió su era temprana fue el uso de gargantillas brillantes, brazaletes de diamantes y anillos llamativos. Actualmente, aunque ha refinado su selección de joyería, sigue apostando por piezas llamativas que complementan su porte.

Paris también ha destacado por su relación con los zapatos. Durante años, fue una de las principales embajadoras de los tacones de aguja y plataformas altísimas, consolidándose como una amante del calzado de diseñador. Marcas como Louboutin, Manolo Blahnik y Jimmy Choo son habituales en su colección.

La Influencia de Paris Hilton en la Moda Actual

El estilo de Paris Hilton ha trascendido generaciones. El renacimiento de las tendencias de los 2000, conocido como Y2K fashion, ha colocado nuevamente a Hilton como una figura clave para quienes buscan inspiración en esa era de la moda. Piezas como los jeans de cintura baja, los tops con brillos, los vestidos ajustados y los conjuntos deportivos de terciopelo, que ella popularizó, han vuelto con fuerza a las pasarelas y calles.

Además, Hilton ha incursionado en el diseño de moda, lanzando líneas de ropa, calzado y perfumes que reflejan su estética. Su capacidad para mantenerse relevante a través de los años demuestra su visión estratégica en un mundo donde las tendencias cambian constantemente.

Ícono Atemporal

Paris Hilton es un ícono que ha influido profundamente en la moda y la cultura pop. Su estilo, una mezcla de lujo desenfadado, feminidad y atrevimiento, continúa marcando pautas y dejando un legado que inspira a generaciones enteras. En cada aparición, Hilton reafirma que ser uno mismo con autenticidad y glamour nunca pasa de moda.

DIOSA DE LA NUEVA ERA DEL CINE

Charlize Theron es una de las actrices más multifacéticas de Hollywood. A lo largo de su carrera, ha logrado destacar, sí por su impresionante belleza, pero mayormente por su versatilidad como actriz, productora y activista. Hablar de sus orígenes nos remonta a sus primeros años en Sudáfrica, por ello resulta increíble saber que logró convertirse en una de las estrellas más respetadas de la industria del cine, su vida ha sido una historia de perseverancia, talento y compromiso con causas sociales.

Nacer, crecer y llegar a Hollywood

Charlize Theron nace un 7 de agosto de 1975 en Benoni, una ciudad cercana a Johannesburgo, Sudáfrica. Criada en una familia de clase media, con una infancia marcada por la tragedia, ya que cuando tenía 15 años, su madre, Gerda, disparó y mató a su padre en defensa propia tras años de abuso físico y emocional. Este traumático evento dejó una huella profunda en Theron, pero también la motivó a buscar una vida mejor.

Desde pequeña, Charlize mostró una gran fascinación por las artes, especialmente la danza. A los 13 años, comenzó a estudiar ballet en Sudáfrica y, a los 16, se trasladó a Europa para continuar su formación. A pesar de sus sueños de convertirse en una bailarina profesional, una lesión en la rodilla a los 19 años truncó sus planes. Desesperada por encontrar un nuevo rumbo, decidió mudarse a Los Ángeles con la esperanza de hacerse un nombre en el mundo del cine.

En California, Charlize se encontró con la difícil realidad de que, aunque tenía grandes aspiraciones, el camino hacia la fama era complejo. Sin embargo, su belleza exótica y su presencia cau-

tivadora pronto atrajeron la atención de los agentes y, a los 21 años, consiguió su primer contrato cinematográfico. Su gran oportunidad llegó en 1997, cuando obtuvo un papel secundario en la película “The Devil’s Advocate”, junto a Keanu Reeves y Al Pacino. Aunque su papel no fue pro tagonista, su desempeño fue lo suficientemente notable como para que la industria comenzara a fijarse en ella.

Las Cintas Más Exitosas de Charlize

A partir de finales de los años 90 y principios de los 2000, Charlize Theron comenzó a consolidarse como una de las actrices más talentosas de su generación. En 2003, alcanzó la fama mundial con su interpretación de Aileen Wuornos en “Monster”, un papel que no solo la transformó físicamente, sino que también le valió su pri mer Premio Oscar a la Mejor Actriz. Theron se adentró en la complejidad emocional de este personaje real, una prostituta que se convier te en una asesina en serie, y su actuación fue aclamada por la crítica. La transformación fue tan ra dical que perdió 13 kilos y se sometió a una intensa preparación para entender la psicología de Wuornos, un trabajo que le valió además un Globo de Oro y un BAFTA.

A partir de esa interpretación, la carrera de Charlize se disparó. Su versatilidad como actriz le permitió saltar de un género a otro, desde dramas hasta pe lículas de acción y comedia. Entre sus papeles más exitosos y recordados destacan:

- Mad Max: Fury Road: En este aclamado filme de acción dirigido por George Miller, Charlize interpretó a Imperator Furiosa, una guerrera en un mundo post-apocalíptico. La película no solo fue un éxito de taquilla, sino que también recibió múltiples premios y nominaciones, incluida la de Mejor Actriz en los Premios BAFTA.

- Atomic Blonde: Charlize protagonizó esta pelí cula de espías dirigida por David Leitch, donde desempeñó un papel de acción impresionante. La película se destacó por sus coreografías de pelea, y Theron, a sus 42 años, demostró que aún podía enfrentarse a cualquier reto físico.

- The Old Guard: En esta película de acción basada en el cómic de Greg Rucka, Charlize interpretó a una guerrera inmortal, una de las mejores actuaciones de acción de su carrera. La película, además de ser un éxito, generó una secuela que se encuentra en desarrollo.

Tocar el éxito

Charlize Theron ha sido reconocida por su excep cional talento y su capacidad para transformar cualquier personaje que interprete. Ha recibido varios premios a lo largo de su carrera, desta cando:

- Premio Oscar a la Mejor Actriz por “Monster” en

- Globos de Oro por “Monster” y por su papel en “The Burning Plain” en 2008.

- Premios BAFTA por “Monster”.

- Premios Screen Actors Guild por su trabajo en “Mad Max: Fury Road”.

Además de estos galardones, ha sido considerada una de las actrices más influyentes de Hollywood, y su capacidad para alternar entre roles de drama, comedia y acción ha sido una de las claves de su longevidad en la industria.

Labor Social y Activismo

Charlize Theron no sólo ha sido una exitosa actriz, sino también una defensora activa de causas sociales. En 2007, fundó la “Charlize Theron Africa Outreach Project”, una organización sin fines de lucro que apoya a jóvenes africanos para prevenir el VIH/SIDA y brindarles acceso a la educación y a oportunidades de

Theron también ha sido una voz fuerte en la lucha por los derechos de las mujeres y la igualdad de género en Hollywood. Ha hablado abiertamente sobre la discriminación y el acoso sexual en la industria cinematográfica, y ha utilizado su plataforma para promover un cambio en la forma en que se tratan a las mujeres en el cine.

En cuanto a su vida personal, Charlize ha sido bastante discreta, pero se sabe que fue madre adoptiva de dos hijos, Jackson y August, a quienes adoptó en 2012 y 2015, respectivamente. En 2021, Theron reveló que había tenido que enfrentarse a varios obstáculos para convertirse en madre soltera por elección, algo que ha sido un tema de discusión en la sociedad.

Charlize ha sido una figura pública muy cuidadosa de proteger su privacidad, pero se sabe que es una defensora apasionada de la familia, la igualdad y los derechos humanos.

Charlize Theron ha demostrado ser una actriz y productora que ha logrado superar las barreras de la industria del cine, ofreciendo actuaciones inolvidables y abriendo camino para futuras generaciones de mujeres en Hollywood. Su carrera es un testimonio de cómo la perseverancia, el talento y el compromiso con el cambio social pueden transformar no sólo la vida de una persona, sino también la de muchos otros a su alrededor. Con una carrera en ascenso y una vida personal marcada por su dedicación y activismo, Charlize Theron sigue siendo una de las figuras más influyentes y admiradas del cine con-

Está de Vuelta

El esperado regreso de la exitosa serie coreana “El Juego del Calamar” reunió a fans y celebridades en una espectacular premiere en el City College de Los Ángeles. Netflix transformó el campus en un espacio inmersivo que capturó la esencia de los inquietantes escenarios y la atmósfera tensa de la serie, además de sorprender con decenas de celebridades en su alfombra rosa.

Detalles de la segunda temporada

La segunda temporada de “El juego del calamar” retoma la historia tras el impactante final de la primera entrega, explorando las consecuencias de las decisiones de Gi-hun (Lee Jung-jae) y revelando más secretos sobre los orígenes de los juegos y sus organizadores. Esta nueva temporada promete profundizar en la psicología de los personajes mientras introduce nuevos competidores, quienes deberán enfrentarse a juegos aún más crueles y sofisticados.

Entre las nuevas incorporaciones al elenco destacan Im Si-wan, Kang Ha-neul, Park Sung-hoon y Yang Dong-geun, quienes interpretarán a personajes cruciales en el desarrollo de esta temporada. El creador de la serie, Hwang Dong-hyuk, aseguró que los espectadores pueden esperar una narrativa más compleja y giros que mantendrán a todos al borde de sus asientos.

Expectativas y reacciones

El evento también incluyó un panel con el elenco y el equipo creativo, quienes compartieron sus reflexiones sobre el éxito global de la primera temporada y el desafío de superar las expectativas en esta continuación. Lee Jung-jae destacó cómo su personaje evoluciona tras los traumas vividos, mientras que Hwang Dong-hyuk prometió momentos aún más memorables.

La reacción de los asistentes fue unánime: la emoción por el estreno es palpable. Los fans salieron del evento especulando sobre las nuevas pruebas y teorías sobre los misterios sin resolver.

Una serie que redefine el entretenimiento

La segunda temporada de “El juego del calamar” fue uno de los eventos televisivos más importantes de fin de año. La premiere en Los Ángeles no sólo celebró el regreso de la serie, sino que también reafirmó el impacto cultural que ha tenido en todo el mundo.

Hwang Dong-hyuk

Anthony Keyvan

Kang Ae-sim

Lee Byung-hu

Lee Jung-jae

Alicia Hannah-Kim

rina Shayk es un nombre que resuena en el mundo de la moda, sinónimo de sofisticación y presencia imponente. Conocida como una de las supermodelos más reconocidas a nivel mundial, Shayk ha recorrido un camino único desde sus humildes orígenes en Rusia hasta las pasarelas más prestigiosas. A continuación exploramos su vida, sus logros y los aspectos que la han llevado a convertirse en una de las figuras más destacadas del modelaje.

Orígenes Humildes y la Fuerza de Voluntad

Irina Valérievna Shaykhlislamova es su nombre de pila, aunque el mundo entero la conoce como Irina Shayk. Nació un 6 de enero de 1986 en Yemanzhelinsk, un pequeño pueblo de Rusia, Irina tuvo una infancia marcada por la pérdida de su padre, un minero de carbón, cuando tenía solo 14 años. Desde entonces, su madre, Olga, una profesora de música, trabajó arduamente para criar a Irina y a su hermana. Durante su adolescencia, Irina destacó por su belleza y su llamativa genética, fruto de la herencia de su padre ruso y su madre tártara.

Al terminar la escuela secundaria, Irina comenzó a estudiar marketing, pero dejó la carrera para asistir a una escuela de belleza junto a su hermana mayor. Fue allí donde un cazatalentos notó su potencial, lo que la llevó a participar en un concurso local de belleza en 2004. Su triunfo en ese certamen la catapultó a una agencia de modelos en Moscú, marcando el inicio de su carrera profesional.

Como madre, Irina ha declarado que encuentra un balance entre su carrera y su vida familiar.

Los Primeros Pasos en el Modelaje Irina no tardó en llamar la atención de la industria de la moda. En 2007, se mudó a París, y un año después, fue seleccionada para reemplazar a Ana Beatriz Barros como el rostro de la marca italiana de lencería Intimissimi. Esta colaboración fue su primer gran éxito y le abrió las puertas al mundo de la moda europea. Poco después, Irina comenzó a trabajar para reconocidas publicaciones y marcas, consolidando su lugar en la industria.

Uno de sus mayores logros fue convertirse en la primera modelo rusa en aparecer en la portada de la “Sports Illustrated Swimsuit Issue” en 2011. Esto la catapultó a la fama internacional y la convirtió en un rostro recurrente en campañas de alto perfil, catálogos y desfiles.

Colaboraciones Memorables y Marcas Destacadas

A lo largo de su carrera, Irina Shayk ha colaborado con algunas de las marcas de moda más prestigiosas. Ha sido imagen de marcas como Burberry, Versace, Jean Paul Gaultier, Givenchy y Alberta Ferretti. Su habilidad para adaptarse a diferentes estilos y su presencia en las pasarelas de Semana de la Moda en París, Milán y Nueva York la han posicionado como una de las modelos favoritas de diseñadores de renombre.

Además de su trabajo en alta costura, Irina ha protagonizado importantes campañas de moda para marcas de belleza y lencería. Su colaboración con Intimissimi, que se extendió por más de una década, es particularmente memorable, ya que Irina personificó la elegancia y sensualidad de la marca. También ha trabajado con Victoria’s Secret, una de las plataformas de modelaje más relevantes, y ha sido el rostro de anuncios de belleza para marcas como L’Oréal.

Relaciones y su Faceta de Madre

La vida personal de Irina ha sido muy pública debido a sus relaciones con figuras famosas. Su relación con el futbolista Cristiano Ronaldo, que duró de 2010 a 2015, fue una de las más mediáticas del mundo del deporte y el entretenimiento. En 2015, comenzó una relación con el actor Bradley Cooper, con quien tuvo a su hija, Lea De Seine, en 2017. Aunque la pareja se separó en 2019, Irina y Cooper han mantenido una relación cordial y una co-paternidad enfocada en la estabilidad de su hija.

Como madre, Irina ha declarado que encuentra un balance entre su carrera y su vida familiar. Este enfoque la ha hecho admirada tanto por sus seguidores como por la industria, que aprecia su habilidad para equilibrar su rol como madre y profesional.

Un Corazón Solidario

Irina Shayk no solo destaca en el ámbito de la moda; también se ha mostrado comprometida con causas humanitarias y sociales. Desde sus inicios, Irina ha estado ligada a proyectos de ayuda social en Rusia, especialmente en su ciudad natal. Ha trabajado en la rehabilitación de un hospital infantil y ha brindado apoyo a organizaciones locales de ayuda a niños y madres.

Shayk también colabora con la organización “Food Bank for New York City”, un programa de asistencia alimentaria para comunidades de bajos recursos. Su trabajo filantrópico se centra en temas como la pobreza infantil y la educación, ya que busca retribuir a quienes lo necesitan y utilizar su plataforma para visibilizar problemas importantes.

Lo que heredó Irina al mundo del modelaje

Irina Shayk se ha ganado un lugar especial en el mundo de la moda gracias a su carisma, tenacidad y versatilidad. Sus raíces humildes y su capacidad de trabajo la han llevado de un pequeño pueblo de Rusia a las pasarelas y portadas de las revistas más importantes del mundo. Su impacto en la industria, junto con su compromiso social, la convierten en un ejemplo de perseverancia y éxito.

Hoy en día, Irina sigue deslumbrando en cada proyecto en el que participa y continúa inspirando a una nueva generación de modelos. Su historia de vida, marcada por la superación personal y el esfuerzo constante, es una muestra de que con talento y determinación, cualquier sueño puede convertirse en realidad.

Con tan sólo 30 años, Irina logró abrirse las puertas del mundo de la moda en Europa

Se casa heredero del expresidente Vicente Fox

Asiste el famoso cantante

Elio Veliz a la boda de Vicente Fox y Gabriela Lara Camarena

En un emotivo evento lleno de elegancia y distinción, se celebró la boda de Vicente Fox, uno de los cuatro hijos del ex presidente mexicano Vicente Fox Quesada, con Gabriela Lara Camarena. El evento tuvo lugar en las hermosas instalaciones del Centro Fox, donde familiares y amigos cercanos se reunieron para ser testigos de este importante momento en la vida de la pareja.

Entre las invitadas destacadas se encontraba Marta Sahagún, quien junto con su esposo Vicente Fox acompañó a los novios en este día tan especial. La ceremonia estuvo marcada por la calidez de los asistentes y la alegría de la familia Fox, que disfrutó de una velada llena de emociones.

La recepción contó con una exquisita oferta gastronómica que reflejó el buen gusto y la sofisticación de los anfitriones. Los invitados pudieron deleitarse con un menú variado y delicioso. Para comenzar, se sirvió un rollito de pato acompañado de crema de palmitos, un plato delicado y lleno de sabor. Como plato fuerte, los comensales pudieron elegir entre un filete en salsa gravy con carne en torre de verduras, esquites y puré de camote, o un filete en salsa roquefort con puré de papa rústico y coles de Bruselas, opciones que sorprendieron por su presentación y sabor. El broche de oro lo pusieron los postres: flan de guanábana, buñuelitos de crema bruñé y tarta de higos, que ofrecieron un toque dulce y memorable a la noche.

La boda de Vicente Fox y Gabriela Lara Camarena fue una celebración que unió a familiares y amigos en una fiesta llena de amor, tradición y momentos inolvidables. Sin duda, un evento que quedará grabado en la memoria de todos los asistentes.

Ángeles

Vicente Fox y Gabriela

Lara Camarena amor para toda la vida

Juan Manuel Aranda y Ana Cristina Fox

Daniel Zermeño e Isabela Guerrero

Ayala y Alma Quezada

Emocionados Vicente Fox y Gabriela Lara Camarena

Alfonso de la Concha, Juan Pablo Fox y Malu Padilla

Alfredo Ascencio y Mónica de Ascencio

Blanca Sánchez y Benjamín Reyes

Cecilia Fox y Alejandro Zermeño

Vicente Fox y Martha Sahagún

Pollis Peréz y Alex Ruiz

Duilio Davino y Sofía García

Jano Monroy y Janeth Segoviano

Daniela Cortés y Alejandra Olavarrieta

Enrique Campos y Paulina Fox

José Manuel Salcedo y Verónica de la Concha de Salcedo

Gabriela Camarena

Jonás Pacheco, Gabriel Farías y Daniela Valdés

Jorge Vela y Elsa Aranda

Mario Nova y Alejandra Marumoto

Araceli Sámano y Christian Pons

Gilberto Suárez, el famoso cantante Elio Veliz y Alejandro Guarro

Laura Ramírez y Flavio Davino

Mariana Camarena hermana de la novia no pudo asisrir ya que esta en Barcelona

Luis Aranda y Cristina Gómez

Lucha Fox y José Fox

Natalia Hernández y Luis Gerardo Orozco Fox

Mónica Sepúlveda, Samantha Ramos, Patricia Achurra y Michelle Valeriano

Destilando amor, Enrique Campos y Paulina Fox

Alejandro Noriega, Daniel Cobos y Librado Padilla

Alfonso Peréz y Mónica Sepúlveda

Mauricio Noriega y Luisana Moreno

Minerva Castillo y Marlet Muñoz

Raúl Zapien y Male Hidalgo

Sergio Álvarez y Jessica Romo

Viridiana Vera y Jorge Leal

Valentina Fox, Silvana Fox y Cristóbal Fox

Compran con causa

Decenas de personas asistieron al bazar que mujeres valiosas de la ciudad organizaron, con el objetivo de apoyar a distintos patronatos, asociaciones, fundaciones y proyectos que fomentan la ayuda colectiva a sectores desfavorecidos. Durante 2 días, expositoras comercializaron sus productos, logrando poner en un solo lugar una gran oferta de productos a propósito de la temporada decembrina, para quienes aún no tiene sus obsequios.

Al recorrer los stands del “Christmas Bazar Mom´s”, las visitantes podían encontrar ropa, accesorios, repostería, joyería, blancos y diversas opciones para regalar esta navidad.

Además de la zona comercial, se dispuso una zona infantil, para divertimento de niñas y niños, que disfrutaron de shows con botargas y música, hubo además una cabina 360° en que las asistentes se divirtieron, así como pasarelas, cuenta cuentos, talleres y baile.

Sofía Aranda, Daniela Aranda y Grecia Montes de Oca

Tere Levy, Aly Alvarado, Lolis Romo, Borre Verdad y Dulce Pagaza

Alejandra Cabeza de Vaca, Natalia Cabeza de Vaca, Ivana Cabeza de Vaca y Fernando Mejía

Aspectos del Christmas Bazar Mom´s

Alejandro Gómez

Nora Peréz y Doris Romero

Gloria Campos y Leticia Gutiérrez

Pablo Torres, Marcelo Díaz y Alberto Cortés

Alma Jaramillo y Marilu Bribiesca

Mónica González

Alicia Gómez y Alice Escobar

Constanza Torres y Constanza García

Familia Aguilera Ramírez

Zaire García y Hana Traulsen

Alejandra Portillo

Eduardo Castro y Julia Canales

Pato Mirón y Ana Cristina Fox de la Concha

Diana Mares

Monserrat Gutiérrez, Fernanda Gutiérrez, Samantha Sánchez y Mariana Olvera

Maritza Torres, Leticia Barajas y Diana Mayorga

Jaqueline Moreno y Sandra Rabell

Regina Bonilla y Mariano Zavala

Daniel Madrazo y Esther Gutiérrez

Regina Razo y Priscila Peréz

Licuados Saludables para Potenciar tu Bienestar

En la búsqueda de una vida más saludable, los licuados se han convertido en una opción popular por su facilidad de preparación y sus múltiples beneficios nutricionales. A continuación, exploramos tres licuados que no solo son deliciosos, sino que también ofrecen propiedades que contribuyen al bienestar general.

1. Licuado Verde Detox

Ingredientes:

- Espinacas

- Pepino

- Manzana verde

- Jengibre

- Limón

- Agua de coco

Beneficios:

Este licuado es un potente detoxificante gracias a la combinación de espinacas y pepino, que ayudan a eliminar toxinas del cuerpo. La manzana verde aporta fibra y vitaminas, mientras que el jengibre tiene propiedades antiinflamatorias y ayuda en la digestión. El agua de coco no solo le da un toque refrescante, sino que también está llena de electrolitos, lo que lo convierte en una excelente opción para hidratarse.

2. Licuado de Frutas Rojas

Ingredientes:

- Fresas

- Arándanos

- Frambuesas

- Yogur natural

- Miel (opcional)

Beneficios:

Las frutas rojas son conocidas por su alto contenido en antioxidantes, que ayudan a combatir el daño celular y a reducir el riesgo de enfermedades crónicas. Este licuado, además, es rico en vitamina C, esencial para fortalecer el sistema inmunológico. El yogur aporta probióticos, que benefician la salud intestinal, y la miel puede añadir un toque de dulzura natural sin procesar.

3. Licuado Energético de Plátano y Avena

Ingredientes:

- Plátano

- Avena

- Leche (puede ser vegetal)

- Mantequilla de almendra

- Canela

Beneficios:

Ideal para comenzar el día con energía, este licuado combina carbohidratos complejos de la avena con el potasio del plátano, lo que proporciona una liberación sostenida de energía. La mantequilla de almendra añade grasas saludables y proteínas, esenciales para la saciedad. La canela, además de aportar sabor, ayuda a regular el azúcar en la sangre y tiene propiedades antiinflamatorias.

Incorporar licuados en nuestra rutina diaria es una manera deliciosa de nutrir nuestro cuerpo. Ya sea para desintoxicar, fortalecer el sistema inmunológico o proporcionar energía, estas recetas son fáciles de preparar y se adaptan a cualquier paladar. No dudes en experimentar con ingredientes y encontrar tus combinaciones favoritas. ¡Tu salud te lo agradecerá!

COMENZANDO EL DÍA CON ENERGÍA Y SALUD

El desayuno ha sido aclamado como la comida más importante del día, y por buenas razones. Después de horas de sueño, nuestro cuerpo necesita reabastecerse de energía y nutrientes para enfrentar las actividades diarias. Saltarse el desayuno puede llevar a una falta de concentración, cansancio y, a largo plazo, a desequilibrios nutricionales. Por ello, es fundamental iniciar la jornada con una comida que no sólo sacie el hambre, sino que también aporte los elementos necesarios para un rendimiento óptimo.

En este contexto, los licuados se presentan como una alternativa perfecta para el desayuno. Estas bebidas no solo son rápidas y fáciles de preparar, sino que también ofrecen una amplia variedad de beneficios nutricionales. Al combinar frutas, verduras, lácteos y otros ingredientes saludables, los licuados pueden convertirse en una fuente concentrada de vitaminas, minerales y antioxidantes que ayudan a fortalecer el sistema inmunológico, mejorar la digestión y aumentar los niveles de energía.

Además, los licuados permiten una gran versatilidad. Puedes personalizarlos según tus preferencias y necesidades dietéticas, incorporando ingredientes que se adapten a tu estilo de vida. Desde frutas ricas en antioxidantes hasta verduras cargadas de fibra, las posibilidades son infinitas. De esta manera, no solo estás nutriendo tu cuerpo, sino también creando un momento de disfrute cada mañana.

Al hacer de los licuados una parte de tu rutina matutina, no solo estás asegurando un desayuno saludable, sino también estableciendo un tono positivo para el resto del día. Con cada sorbo, puedes sentirte revitalizado y listo para enfrentar los desafíos que se presenten. A continuación, te presentamos tres licuados que no solo son deliciosos, sino que también son beneficiosos para tu salud, para que empieces cada día con el pie derecho.

Una Boda Llena de Magia: Melissa Hernández y Elliot Benítez

Dicen “Sí, Acepto”

Con gran emoción y alegría la unión matrimonial de Melissa Hernández Fonseca y Elliot Benítez Berumen, fue una gran boda.

La elegante recepción tuvo lugar en Mathurin, donde familiares y amigos se reunieron para compartir este significativo momento con los novios. Melissa, hija de Rosendo Hernández y Lourdes Fonseca; y Elliot, hijo de Isabel Berumen y Tomás Benítez, fueron los protagonistas de una ceremonia llena de amor y esperanza para su futuro juntos.

La velada estuvo marcada por un ambiente lleno de cariño y felicidad, donde la mayor peculiaridad de la celebración fue ver a todas y todos los invitados ataviados de negro, lo que dio un toque de distinción. Los presentes disfrutaron de una noche inolvidable de música, baile y celebración.Sin duda, para Melissa y Elliot les augura una vida llena de bendiciones, amor y momentos felices en su nueva etapa como matrimonio.

Sonrientes

Melissa Hernández y Elliot Benítez

Alma Alicia López y Jaime Fonseca

Griselda Succar y Carlos Revilla

Héctor Lozano y Monse Hernández

Atmósfera de la boda de Melissa Hernández y Elliot Benítez

Blanca Fonseca, Lupita Fonseca, Teresa Vázquez, Lourdes Fonseca y Tere Fonseca

Mauricio Rodríguez, Lorena Mata y Luis González Succar

Rosendo Hernández, Lourdes Fonseca, Melissa Hernández, Elliot Benítez, Isabel Berumen y Tomás Benítez

Denisse Horta y Carlos Hamilton

Diego Rivas y Paola Rivero

Eduardo Rojas e Irazú Moreno

Melissa Hernández y Paulina Hernández

Adriana Granja y Eder García

Diana Vaca y Luis Romo

Rosendo Hernández y Lourdes Fonseca con su hija Melissa Hernández

Ricardo Íñiguez, Ingrid Márquez, Paulina Ruenes y Rodrigo Álvarez

Juan Carlos Gutiérrez y Renata de la Vega

Janet Becerra y Daniel Fregoso

Mariana Toral, Paola Castro y Carlos Harsanyi

Juan Manuel Fonseca, Alejandro Fonseca, Lourdes Fonseca, Jaime Fonseca y Javier Fonseca

Lulú Garza y Alberto Hernández

Hugo Macías y Carla Guzmán

Jorge Sahagún y Ale González

Rogelio Becerra, Frida, Germán y Karina Hernández

(solo mensajes)

Tec de Monterrey campus León gradúa a 45 estudiantes

El Tecnológico de Monterrey, Campus León, realizó la Ceremonia de Entrega de Títulos Profesionales y Grados Académicos de la generación diciembre 2024. Un total de 45 estudiantes de profesional y posgrado recibieron sus títulos, grados académicos y cartas de pasante de manos de los directivos de la institución.

En la ceremonia, que se llevó a cabo en el Auditorio Principal, del Campus León, se contó con la participación del Lic. Luis Ernesto Rojas Ávila, quien habló sobre la importancia de encontrar en los retos las oportunidades para transformar el futuro. Además, felicitó a los egresados, instándolos a hacer sus ideas realidad para un mejor futuro. “Salgan al mundo a dar lo mejor de ustedes, persigan sus sueños, pero no dejen divertirse en el camino”, agregó Luis Ernesto Rojas Director general de COFOCE

José Fox Lozano, Magdalena Díaz, Andrés Fox, José Fox Jr y Valentina Fox

Carlos Flores y Carla Pamela Corona

Carolina Laverde y Valeria Cano

José Antonio García, Ximena Becerra, José Antonio García, Wendy Laguna, Luis Andrés García

Héctor Corona, Pamela Corona, Valentina Corona y Karla Guzmán

Ximena Becerra y José Antonio García

Karina Aispuro y Octavio Wong

Emiliano García y Valeria Cano

Alfredo de Alba, Elvira Tova y Mario Orozco Arena

Claudia Troncoso, Carlos Flores y Carlos Flores

Graduación Tec de Mty Campus León Dic 2024

Leonardo Padilla y Valentina González

Héctor Corona, Pamela Corona, Valentina Corona y Karla Guzmán

Roberto Cano

Nidia Aguirre de Tavares y Fabricio Tavares Hugo Padilla, Leonardo Padilla y Luz Adriana Orozco de Padilla

Encuentra el VESTIDO DE NOVIA que te hará brillar

El día más especial de tu vida está por llegar, y el vestido que elijas será protagonista junto contigo. Si estás en busca del vestido ideal pero no sabes por dónde empezar, aquí te ayudamos con los mejores tips para elegirlo según tu cuerpo, personalidad y comodidad.

Empieza tu búsqueda con tiempo y sin prisas

Elegir el vestido de novia perfecto no sucede de la noche a la mañana. Es importante que comiences a buscar varios meses antes de la boda para darte tiempo de explorar diferentes estilos, tiendas y posibles ajustes.

La comodidad es clave: ¡muévete libremente!

El vestido de novia ideal no sólo debe ser hermoso, también debe ser cómodo. Recuerda:

• Prueba tu vestido varias veces antes del evento.

• Elige una talla que te permita caminar, sentarte y bailar sin problema.

• Si necesitas ajustes, agenda varias pruebas hasta que quede perfecto.

Secretos para lucir increíble el día de tu boda

• ¿Boda de día? Elige un velo corto y sencillo.

• ¿Boda de noche? Un velo largo añadirá un toque elegante.

• Brazos anchos: Opta por vestidos con mangas para un efecto estilizado.

• Sorpréndete: No te cierres a un solo estilo; prueba cortes que no imaginabas.

• Poco busto: Un vestido con cuello alto te favorecerá muchísimo.

Descubre el corte perfecto para tu tipo de cuerpo

Cada figura es especial y única. Aquí te decimos cómo destacar tu silueta:

• Silueta triangular

Si tus caderas son más anchas que tus hombros, los vestidos corte

A o sirena resaltarán tu figura, siempre que la altura lo permita.

• Triángulo invertido

Para equilibrar hombros y caderas, el corte princesa aportará volumen en la parte inferior del cuerpo.

• Figura reloj de arena

Con un cuerpo proporcionado y definido, ¡todo te queda bien! Sin embargo, un corte sirena realzará aún más tus curvas.

• Cuerpo rectangular

Para las novias con menos cintura marcada, el corte imperio creará una silueta más definida y elegante.

Tu estilo, tu sello personal

El vestido de novia debe ser un reflejo de quién eres:

• Clásica: Diseños tradicionales que nunca fallan.

• Romántica: Encajes y detalles delicados para un toque especial.

• Moderna: Prueba cortes atrevidos y diseños vanguardistas.

¡Sonríe, disfruta y brilla como nunca en tu gran día!

Apertura “Chic´s” una Magnífica Opción en Renta de Vestidos de Fiesta

Por fin en la ciudad una opción de calidad y buen precio en renta de vestidos de fiesta, esa es “Chic´s”, la nueva boutique que, bajo la dirección de Claudia Castillo y Adriana Espinoza, inició operaciones con un exclusivo evento de inauguración.

Invitadas, familia, amigos y anfitrionas estuvieron presentes en el corte de listón de la nueva boutique “Chic´s” Renta y Venta de Vestidos de Fiesta, que ofrece a sus clientas una cuidadosa selección de vestidos de alta calidad para todo tipo de ocasiones, ya sea para eventos formales, bodas, galas, fiestas o cenas elegantes. Cuentan con opciones tanto para la compra como para el alquiler, ad hoc al presupuesto y necesidad de cada una.

La gran variedad que se puede encontrar aquí, incluyen desde modelos clásicos y sofisticados hasta tendencias más modernas y vanguardistas.

Los vestidos son confeccionados con materiales Premium, garantizando comodidad y elegancia. Además, ofrecen servicios de personalización y ajustes para que el vestido se ajuste perfectamente a cada figura y estilo.

En su mensaje, las anfitrionas Claudia Castillo y Adriana Espinoza, coincidieron que en “Chic´s”, cada detalle está diseñado para hacer sentir increíble a las clientas. Agregaron que en próximas fechas, también tendrán modelos a la venta.

Las interesadas en conocer esta nueva boutique pueden visitar “Chic´s” en blvd Chichimecas 402 esquina con Mixtecas, colonia Bugambilias. Un agradecimiento a Bertha Padilla madrina de las socias por su valioso apoyo.

Visítanos de lunes a viernes en un horario de 9 de la mañana a 7 de la noche y sábados 11 de la mañana a 4 de la tarde, o contáctanos a través de nuestras redes sociales que son:

Corte de listón

Claudia Castillo, Bertha Padilla y Ana Elena Peréz de Espinoza

Claudia Castillo, Antonio Ramírez y Bernardo Ramírez

Apertura “Chic´s” Iraiís Castillo

Viridiana Ramírez

Amplia propuesta en vestidos de gala

Vestido con alas de ángel

Chic’s Leon Renta Vestidos

“Christmas Fest” Un Encuentro Familiar lleno de Espíritu Navideño

Conocida institución docente celebró con gran entusiasmo su tradicional “Christmas Fest”, un evento que reúne a la comunidad escolar en torno al espíritu de la Navidad. Este año, la festividad destacó por la participación de estudiantes de nivel preescolar, quienes emocionaron a los asistentes con sus interpretaciones de villancicos navideños.

El propósito del “Christmas Fest” no fue sólo el esparcimiento, sino también reforzar los lazos entre estudiantes, padres de familia, docentes y personal administrativo. La actividad busca fomentar valores como la unidad, la alegría y el agradecimiento, recordando la importancia de estas fechas como un tiempo para compartir en familia.

Las y los pequeños de preescolar fueron las estrellas del día, presentando emotivos números musicales que incluyeron villancicos clásicos y canciones contemporáneas con arreglos festivos. Los escenarios decorados con motivos navideños, llenos de luces y colores, sirvieron como el marco perfecto para las actuaciones.

Padres de familia y docentes destacaron la organización del evento y la dedicación de niñas y niños, quienes ensayaron durante semanas para hacer de este día un momento especial. Las sonrisas y el orgullo de los asistentes fueron testigos del éxito de esta celebración, que dejó un recuerdo imborrable en todos los corazones presentes.

Eventos como el “Christmas Fest” reflejan el compromiso del Colegio con una formación integral, donde las actividades artísticas y comunitarias tienen un papel clave en el desarrollo emocional y social de los estudiantes. La iniciativa también busca transmitir a los más pequeños la importancia de la Navidad como una época para reflexionar, dar y recibir con gratitud.

Olivia Mora, Jimena Leal y Hugo Mora

Adrián Morales, Cynthia Hurtado, Carlita y Victoria

Familia García

Familia Moch Morfin y Conne Abella

Familia Guzmán Cobos y el Padre L.C. Javier Delgado

Giovanna Cardoso, Salete Cardoso y Carla Santos

Andrea Ramírez, Isela Cervantes y Alejandra Hernández

celebra inauguración de su primera tienda física en León

Mapau Scrubs llevó a cabo con éxito la inauguración de su primera tienda física en la ciudad de León, un espacio diseñado para ofrecer uniformes especializados para profesionales de la salud. El evento, que reunió a la comunidad local así como familia y amistades del anfitrión, marcó un importante hito para la marca en su misión de proveer comodidad, calidad y estilo a quienes día con día están al frente de la atención médica.Se ubica en Blvd Campestre 119, Colonia Jardines del Moral (entre Blvd Campestre y López Mateos, un punto estratégico y accesible para los profesionales que buscan calidad y funcionalidad en sus uniformes.

El evento fue encabezado por los anfitriones Gerardo Cadena y Diana Gutiérrez, quienes expresaron su entusiasmo por este nuevo espacio físico que permitirá a los clientes tener una experiencia personalizada al momento de elegir sus uniformes médicos. La apertura fue una excelente oportunidad para conectar con la comunidad local, además de destacar la importancia de la comodidad y el diseño moderno de los profesionales de la salud.

Con esta nueva tienda, Mapau Scrubs fortalece su presencia en el mercado, además de reafirmar su compromiso con la innovación y el bienestar de quienes dedican su carrera al cuidado de los demás.

Mapau Scrubs celebra la inauguración de su primera tienda física en León

Un gran momento, el corte del listón Liliana Mesa, Juan Manuel Vallejo y Laura Vallejo

Mapau Scrubs primera tienda física en León Atmósfera de Mapau Scrubs

Gozan de emotivo evento

La tradición navideña se vivió con gran entusiasmo en conocida institución docente, con la presentación de su esperada pastorela anual, organizada por la Academia de Teatro del plantel. Este evento, que se realiza cada diciembre, se ha convertido en un clásico para la comunidad educativa, y en esta ocasión no fue la excepción.

La pastorela, que narra el viaje de los pastores hacia Belén para conocer al Niño Jesús, se llevó a cabo en el Polideportivo del colegio, un espacio que se llenó de emoción y alegría por parte de los asistentes. Además de la representación teatral, los alumnos del colegio también brillaron con varios números musicales que añadieron un toque especial a la velada, reflejando el talento y la creatividad de los estudiantes.

El evento contó con la presencia de autoridades del colegio, docentes y un numeroso público compuesto por las familias de los pequeños actores y participantes, quienes disfrutaron de esta fiesta navideña llena de espíritu, amor y unidad. La pastorela se consolidó como un hermoso espacio para compartir en comunidad los valores de la Navidad y celebrar juntos el fin de año.

Sin duda, esta actividad se convirtió en una muestra más del compromiso del colegio por mantener vivas las tradiciones y ofrecer a sus estudiantes experiencias culturales enriquecedoras.

Familia Núñez Márquez

Mireya Marquéz, Regina Cadengo y Óscar Cadengo

Familia Rubio Enríquez

Esther Hernández, Daniel Madrazo, Esther Gutiérrez y Miguel Madrazo

Familia Novoa Sescosse

Jorge Tapia, Paula Tapia y Ana Padilla

Padre Miguel LDC Ramírez, Regina Janes, Adrián James y Monse Reza

Mauricio Guevara, Mónica Urdiales, Roberta Guevara y el Padre Javier González, LC

Ceremonia de inauguración hospital Miyad

“Un Orgullo Leonés para la Salud de Nuestra Comunidad”

El Hospital Miyad es un nuevo espacio de atención médica, es una iniciativa nacida del esfuerzo y visión de personas comprometidas con el bienestar de León, un proyecto que reafirma el talento y la capacidad de quienes lo integran.

Tras dos años de construcción y una inversión de 180 millones de pesos, este hospital no solo busca ser un referente en salud, sino también en la generación de oportunidades para la región.

La apertura del hospital se hará con un enfoque gradual en la generación de empleo, distribuyendo 60, 120 y finalmente 180 puestos de trabajo en tres fases, brindando estabilidad y crecimiento a decenas de familias leonesas. Este esfuerzo refleja su compromiso con el desarrollo económico y social de nuestra ciudad.

Ramón Márquez

Ramsés Ruíz y Sebastián Martinez Márquez

Paulina Vega, Ana Márquez y Pepe Campos

Dra. Alejandra Robles Salmán

Yolanda Baeza

Edgar Flores y Xiomara García

Marifer Morfín y Carlos Moch

Juan Andrés Martín y Jorge Portillo

Ramsés Ruíz y Rafa Centeno

Alma Salmán, Daniela Muñiz, Daniel Lozano y Pablo Lozano

Familias Ávila y Robles Salmán

un evento de diseño y estilo

Presentan nueva colección

La creatividad y la elegancia se dieron cita en exclusivo evento de apertura de, donde se reveló su esperada nueva colección de elementos decorativos. El evento, tuvo lugar en su reconocida ubicación al norte de la ciudad, atrayendo a destacados diseñadores, amistades, familiares y amantes del buen gusto.

El evento estuvo cuidadosamente ambientada para resaltar el ADN de Maison Maad: una fusión entre la modernidad minimalista y el lujo artesanal. Con una decoración que incluye piezas de colección, el espacio brilló con la iluminación cálida y el diseño arquitectónico impecable. Cada rincón de la tienda contaba una historia, convirtiéndola en una experiencia inmersiva para los asistentes.

Las anfitrionas sorprendieron a los invitados con una selección de piezas que destacan por su innovación y estética. Entre los objetos presentados se encontraban jarrones escultóricos, luminarias y textiles que reflejan un equilibrio perfecto entre función y arte. Cada elemento fue cuidadosamente diseñado para complementar espacios contemporáneos sin perder la esencia atemporal que caracteriza a la marca.

Su visión es permitir que cada cliente cree una narrativa visual que refleje su personalidad. Con el objetivo de asistir a sus clientes en la creación de un testimonio visual auténtico de sus gustos y percepciones, la marca se posiciona como un aliado clave en el diseño de interiores. Las anfitrionas del evento, Adriana Porras y Mariana Porras bienvenida a los invitados con calidez y entu siasmo, compartiendo la inspiración detrás de la colección.

Con esta apertura, Maison Maad reafirma su posición como un referente en el mundo de la decoración de lujo. La marca ha anunciado planes para expandir su presencia, llevando su visión de diseño sofisticado a un público más amplio. Sin duda, esta velada marca el inicio de una nueva etapa emocionante para las jóvenes empresarias.

Mariana Porras y Adriana Porras

Natalia Cerezo y Paty Cruz

Cecilia Gómez y Gabriela Hernández

Alicia Gómez y Majo Arrieta

Pepe de la Tejera y Michelle Cardona

Adriana Porras y Emilia de León

Vicky Navarro y Jorge Abugaber

CrediNieto reconoce fidelidad de sus clientes

Con motivo de fin de año “CrediNieto” organizó un desayuno exclusivo para sus clientes más fieles, como muestra de agradecimiento por su confianza y lealtad. El evento, realizado en un ambiente cálido y acogedor, permitió a los asistentes disfrutar de una selección de alimentos frescos y deliciosos, que incluyó café, jugos naturales, panadería variada y frutas.

Durante la jornada, la empresa aprovechó para entregar pequeños obsequios a los presentes, en reconocimiento a su fidelidad. Además, se compartieron detalles sobre nuevos beneficios y servicios, fortaleciendo el vínculo con los clientes y reafirmando su compromiso con la excelencia. Este desayuno fue un gran gesto para agradecer y fortalecer la relación con quienes han confiado en sus productos y servicios a lo largo del tiempo.

Edgar Maqueda, Columba Moncada y Claudio Ruíz

Claudio Ruiz, Jesús Negrete y Fili Moncada

Claudio Ruíz, Laura Irene Laura y Fili Moncada

Fernando Bocanegra y Fili Moncada

Fili Moncada y Alejandro Salum

Imágenes:

Revista Q

Celebra Edith Sánchez de Ramírez medio

siglo de alegrías

En gran fiesta organizada por su esposo Polo Ramírez, su hija Paola Ramírez e hijos Diego Ramírez, Leonel Ramírez y Leopoldo Ramírez

Cumplir 50 años se dice fácil, pero es resumir una vida de alegrías, retos superados, logros y también dificultades, justamente así ha sido este medio siglo que celebra Edith Sánchez. Motivo por el que se disfrutó de una exquisita velada en el Salón del Refugio, al lado de sus familiares y amigos, quienes entusiastas respondieron a su invitación y se dieron cita a tan especial noche.

Al llegar a la recepción se apreciaba una decoración con el concepto de la reconocida firma francesa de moda “Chanel” además de miles de flores que daban el toque de distinción y buen gusto, donde las y los invitados disfrutaron de un selecto menú que se compuso de sopas, carnes, guarniciones, postres, así como vinos, destilados y digestivos.

En un momento especial de la noche, tanto Leopoldo Ramírez, esposo de Edith, su hija Paola Ramírez e hijos Diego Ramírez, Leonel Ramírez y Leopoldo Ramírez, así como los asistentes expresaron sus buenos deseos para la festejada, deseando logré muchos años más en plenitud.

Cabe destacar que, con música seleccionada por la festejada, reinó un excelente ambiente en esta celebración bajo las excelentes mezclas del Dj. Jorge Galván

Edith Sánchez y Leopoldo Ramírez

Diego Ramírez, Paola Ramírez, Edith Sánchez, Polo Ramírez, Leonel Ramírez y Leopoldo Ramírez

Polo Ramírez y Edith Sánchez

Araceli Centerno y Jorge Morado

Alejandro Vera, Mirna Guerrero, Ruth González, Jorge Rojas, Celia Álvarez y Mariano Guerrero

Celebra Edith Sánchez de Ramírez, medio siglo de alegrías

Edith Sánchez con Rafa Ramírez y su esposa

Jose Ávila y Adriana Huerta Emilia Barajas y Mario Cordero

Claudia Valtierra, Ale Moreno, Luz Patricia Murillo, Edith Sánchez, Selene Ramírez, Lupita Sánchez, Mariana Zárate, Adriana Huerta y Emilia Barajas

Leopoldo Ramírez, Alma Rosa Plascencia, Óscar Ramírez, Alma Rosa Ramírez, Luis Ocampo, Ivonne Gómez, Jacqueline Ramírez, Gabriela Centeno, Jorge Ramírez, Jorge Ramírez, Iker Ramírez y Mateo Ramírez

Denisse Plascencia, Silvia Roldán, Edith Sánchez, Marisela Roldán y Jessica Plascencia

Leopoldo Ramírez, Polo Ramírez y Alma Rosa Plascencia

Edith Sánchez con su mamá y hermanos

Paola Ramírez y Lizette Montelongo

Brandon Vázquez y Ana Karen Contreras

Edith Sánchez y amigas

Claudia Valtierra y Moy Villalpando

Edith Sánchez con su hermano, hermana y su esposo Polo Ramírez

Edith Sánchez de Ramírez con amistades

Mauricio Bretón, Janeth Flores, Edith Sánchez, Daniela Rayas y Emmanuel Flores

Edith Sánchez and best friends

Edith Ramírez y amiga

Óscar Ramírez, Alma Rosa Ramírez, Leopoldo Ramírez, Alma Rosa Plascencia, Jorge Ramírez y Polo Ramírez

Edith Sánchez y su mamá Guadalupe Vázquez

Juan Vázquez, Patricia Hernández, Guadalupe Vázquez, Manuela Vázquez, Mercedes Hernández y Agustín Hernández

Edith Sánchez, Polo Ramírez, Alma Rosa Plascencia y Polo Ramírez

Emilia Barajas, Edith Sánchez, Adriana Huerta y Mariana Zárate

Anabel Vázquez, Mercedes Hernández, Edith Sánchez y Agustín Vázquez

Paola Ramírez Sánchez, Edith Sánchez y Guadalupe Vázquez

Leonel Ramírez Sánchez, Leopoldo Ramírez Sánchez y Diego Ramírez Sánchez

Celia Álvarez, Ruth González, Edith Sánchez y Mirna Guerrero

La festejada Editha Sánchez con Christián Vázquez y Fanny Pérez

Edith Sánchez de Ramírez con Paty y Gabriel

Disfrutando de la gran fiesta de Edith Sánchez

Salvador Ramírez, Tere Valdivia, Mary Vázquez, Rafa Ramírez, Edith Sanchez, Francisco Alcocer, Sofía Sánchez y Jorge Serrano

Luis Plascencia, Marisela Roldán, Jessica Plascencia, André Plascencia, Silvia Roldán, Denisse Plascencia, Alex Plascencia y Alejandro Plascencia

Manuela Vázquez, Polo Ramírez, Edith Sánchez y Guadalupe Vázquez

Gozan de emotiva magia musical en la Ibero

Cada una de las notas y ritmos que cantantes y músicos emitieron durante el “Concierto de Navidad” celebrado por la IBERO León, envolvió a las y los presentes. El coro del Teatro del Bicentenario, dirigido por el maestro Jaime Castro Pineda, interpretó una serie de clásicos navideños, entre los que no faltó “Noche de Paz”. Cada uno de los arreglos, crearon una atmósfera cálida y festiva, transportando a las y los asistentes a un ambiente de luz y esperanza.

El coro, compuesto por talentosos cantantes locales, fue el toque especial a la velada. Las voces armoniosas llenaron el espacio, logrando que el público se uniera en un coro espontáneo al ritmo de villancicos tradicionales. La prodigiosa interpretación arrancó varios aplausos, lo que provocó un ambiente de comunión entre artistas y público.

A este evento asistió una gran cantidad de comunidad de exalumnas y exalumnos, así como sus familias, quienes gozaron de este evento realizado por dicha universidad.

Imágenes:

Gustavo González y Marcela Orozco

Mayte Gómez y Jimena Barros

Ma. Teresa Oñate y Francisco Schroeder

Fernanda Guzmán y Fernanda Valdés

Daniel Dávila y Esperanza Iglesias

Yaretzi Martínez, Tere Vázquez y Francisco Martínez

Arturo Pons y Claudia Sharpe

Elena Padilla y Miranda Padilla

Damián Chapa

Un actor de carácter

y

diversidad Recibe el premio Q

a actriz London Garza de la película “Un Viaje al Corazón” le entregó el premio de la revista Q a Damián Robert Chapa el famoso actor estadounidense cuya carrera se ha destacado por su versatilidad y por su capacidad para interpretar una variedad de roles en el cine, especialmente en películas que exploran temas de identidad, lucha y superación. Aunque muchos lo conocen por su trabajo en la película “Blood In, Blood Out”, también ha formado parte de numerosos proyectos cinematográficos y televisivos que han enriquecido su carrera a lo largo de los años.

Primeros Años y Orígenes

Damián Robert Chapa nació el 29 de octubre de 1967 en Dayton, Ohio, Estados Unidos. Desde joven, mostró una gran pasión por las artes y el cine, influenciado por el ambiente cultural diverso que lo rodeaba. Su profesionalismo, carisma y talento natural lo han llevado a seguir una carrera en el cine y la televisión.

A lo largo de su juventud, Damián desarrolló un profundo interés por la cultura latina, lo que, combinado con sus orígenes y su amor por las artes, lo motivó a involucrarse en proyectos relacionados con los desafíos y las historias de vida de los latinos en Estados Unidos. Fue esta pasión por los personajes complejos y multidimensionales lo que lo llevó a ser considerado para papeles importantes.

Damian Chapa el famoso actor de la película Sangre por Sangre y muchas más

El Salto a la Fama: “Blood In, Blood Out”

donde Chapa interpretó a Miklo Velka

El hito más grande en la carrera de Damián Chapa llegó en 1993, con su participación en la película “Blood In, Blood Out”. Dirigida por Taylor Hackford, la película se centraba en tres jóvenes de ascendencia mexicana, sus experiencias de vida, y las dificultades a las que se enfrentan en el contexto de la vida en los barrios de Los Ángeles. Chapa interpretó a Miklo Velka, un joven que se ve arrastrado hacia el mundo de la delincuencia y la violencia, pero que, a lo largo de la película, busca redención y un sentido de pertenencia.

La interpretación de Damián en “Blood In, Blood Out” fue aclamada por su autenticidad y su habilidad para transmitir las emociones complejas del personaje. Miklo es un joven que lucha por su identidad, entre la cultura de su madre, la violencia de las calles y los desafíos dentro del sistema carcelario. La película, que ha alcanzado el estatus de culto dentro de la comunidad latina, es recordada como una de las más representativas del cine chicano, y el personaje de Miklo, interpretado por Chapa, es un referente en la representación de los latinos en Hollywood.

Otras Películas y Roles Diversos

A pesar de que “Blood In, Blood Out” fue el papel que catapultó a Damián Chapa al estrellato, su carrera ha sido mucho más que ese gran éxito. Durante los años posteriores, continuó participando en una variedad de proyectos que le permitieron explorar diferentes facetas de su talento actoral.

A lo largo de los años, Damián Chapa también se ha involucrado en una serie de películas de acción, thrillers y proyectos televisivos, muchos de los cuales destacan su versatilidad. Sin embargo, en muchas de sus interpretaciones, mantiene un compromiso con la representación de la cultura latina, lo que le ha permitido establecerse como una figura importante para la audiencia hispana en los Estados Unidos y más allá.

El Compromiso con la Cultura Latina

Uno de los aspectos más destacables en la carrera de Damián Chapa es su vínculo con la cultura latina. A través de sus personajes, ha logrado dar visibilidad a las historias y realidades de los latinos en los Estados Unidos, especialmente aquellos que viven en condiciones difíciles en los barrios urbanos. En “Blood In, Blood Out”, por ejemplo, no solo presenta una narrativa de lucha interna y externa, sino también una reflexión sobre la identidad y la cultura, temas fundamentales para los latinos en la diáspora.

Además de sus roles cinematográficos, Damián ha sido un firme defensor de la representación de los latinos en Hollywood y de las historias que exploran las vivencias de esta comunidad. Su influencia ha sido un puente para que nuevas generaciones de actores latinos puedan abrirse camino en la industria.

La Evolución de su Carrera y Proyectos Recientes

A lo largo de los años, Damián Chapa ha seguido explo¬rando diferentes facetas de su carrera. Continúa siendo una figura relevante en el mundo del cine independiente y en los circuitos de cine alternati¬vo. Además, ha comenzado a explorar la producción y la dirección, buscando formas de contar historias desde su perspectiva única como actor y creador.

Entre sus proyectos más recientes, se encuentra su participación en buenas películas y en producciones que abordan temas de justicia social, crimen y el papel de la familia en la sociedad moderna. Aunque la industria del cine ha cambiado drásticamente desde sus inicios, Damián sigue siendo un actor comprometido con la calidad y la autentici¬dad en sus interpretaciones.

Damián Robert Chapa es un actor cuya carrera ha estado marcada por una constante búsqueda de roles desafiantes que no solo reflejan su talento, sino también su compromiso con la cultura latina y la representación genuina de las comunidades marginadas. Con una carrera que abarca más de tres décadas, Damián sigue siendo una figura esencial en el cine de Hollywood, y su legado como Miklo Velka en “Blood In, Blood Out” sigue siendo una de las contribuciones más importantes al cine latinoamericano.

A lo largo de su carrera, Chapa ha demostrado que la perseverancia, la pasión por la actuación y el compromiso con las historias auténticas son los elementos clave para mantenerse vigente en una industria tan cambiante como el cine. Cabe destacar que Damian Chapa interpretó en el año 1994 a Lyle Menéndez en la cinta para la televisión Menendez: A Killing in Beverly Hills; Entre muchas otras películas para la pantalla gigante y la TV.

La actriz de la película Un Viaje al Corazón London Garza, Rosario Corona, Vicente Esqueda y Damian Chapa

Alan Aguirre, Gerardo Aguirre, London Garza, Damian Chapa, Leslie Garza y el actor de Hollywood Michael Ochotorena

London Garza, Diputado Jorge Espadas y Damian Chapa

Luis del Castillo y Damian Chapa

Angélica Quijas y Damian Chapa

DISFRUTA KARLA GASCÓN EL ÉXITO TRAS “EMILIA PÉREZ”

En un inesperado giro de la vida, Karla Sofía Gascón se encuentra inmersa en el gran éxito y revuelo que resultó su actuación en la reciente cinta “Emilia Pérez”, que desde su estreno en septiembre pasado en el Festival de Cannes ha sido una cascada de momentos inolvidables para la actriz.

Justo por este motivo, durante su estancia en México, se dio el tiempo para convivir con fanáticos y amistades quienes se congratularon con ella por el increíble momento en su vida personal y actoral.

Fue el cineasta francés, Jacques Audiard, quien vio en Karla a su protagonista ideal para esta historia que se ha hecho acreedora de galardones y ha arrebatado un sin número de aplausos en festivales y premieres.

Recordemos que apenas en el Festival de Cannes, Karla Sofía Gascón, recibió el Premio a la Mejor Interpretación Femenina, por lo que no sería nada raro que la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas la considere para alguna categoría.

Gary Alazraki, Karla Sofía

Gascón, Thalia

Aguirre y Sandro

Karla

Sofía

Gascón

Marco Antonio Silva, Alejandra Ávalos y Delia González con amistades

Fernández, Mosquito Suárez, Patricio y Ale Robles Gil Óscar

Madrazo

Thalia Aguirre y Karla Sofía Gascón

Claudia

Alejandra Ávalos

Se casa hermano de Wendy Guevara

Karina Romero y Paco Guevara se dan el sí

Con una emotiva misa y una gran recepción unieron sus vidas Karina Romero y Paco Guevara quienes en todo momento irradiaron felicidad en su mágica celebración.

Imágenes:

Wendy Guevara y su querida familia

Se casa el hermano de Wendy Guevara

Familia Romero

Yoselin Guevara, Israel Guevara y Meliza Guevara

Fabiola Vázquez y Francisco Guevara

Evelyn Hernández, Wendy Guevara, Randal Herrera, Grecia Monzón Oswaldo Sierra y Paola Suarez

Alan Yahir y Paola Suarez Wendy Guevara

Karina Romero y Paco Guevara

Disfrutan de evento lleno de color, emoción y espíritu festivo

El Colegio Miraflores de León realizó su tradicional posada navideña, un evento lleno de color, emoción y espíritu festivo. En esta ocasión, estudiantes de primaria y preparatoria fueron los encargados de dar vida a un programa de actividades cuidadosamente diseñado para resaltar el significado y la magia de la Navidad.

El programa incluyó un festival navideño donde los estudiantes mostraron sus habilidades artísticas y su creatividad. Los cuadros representativos del nacimiento de Jesús fueron un momento emotivo que recordó el verdadero sentido de estas fechas. Además, el segmento de “Navidad Internacional” permitió a los asistentes conocer tradiciones navideñas de diferentes culturas.

La posada fue oportunidad para reforzar los lazos entre las familias y los docentes. Con un ambiente cálido y festivo, los asistentes disfrutaron de momentos de convivencia que fortalecieron el sentido de comunidad que caracteriza al Colegio Miraflores.

Más allá de las presentaciones, esta posada tuvo como objetivo principal transmitir a los estudiantes y sus familias valores como la unión, la solidaridad y la generosidad. En un mundo cada vez más acelerado, el evento fue un recordatorio de la importancia de dedicar tiempo para compartir, reflexionar y celebrar juntos.

Diana Márquez y Ezequiel Aguilera

Estudiantes del Colegio Miraflores de tercero de Prepa

Sor Ángeles y Comunidad del Colegio Miraflores

Enrique Flota y Bárbara Hernández

Familia Hernández

Ana Paola Mojica, Juan Carlos Hernández, Esteban Ortega y Natalia Mena

Estudiantes de segundo de secundaria

Adriana Mondragón y Mauricio Navarro

Alejandra Aranda, Sor Alicia y Majo González

Anayeli Moreno y Anylú López

Andrea Totsuka y Sofía Mascorro

Bertha Maciel, Emilio Segura y Karina Peréz

Marian Valadez, Anya Márquez, Regina Hurtado y Ximena de Alba

Camila Rivero, Ivanna Sánchez y Bárbara López

Brenda Loya, Víctor Rojas y Charlie Rojas

Carlos García, Eugenia Tarazona y Regina Moya

Daniel Muñoz, José Muñoz y Andrés Muñoz

Gabriela Arroniz presidenta de la mesa directiva

Juan Carlos León Yamamoto y Lorena González

María Balmori, Eduardo Bravo, Estela Maldonado y Luisa Garibi felices en el evento

Diego Ramírez y Claudia Zavala

Edith Leyva, Santiago Ramírez y Natalia Ortega

Elías Mojica, Gabino Fernández y Héctor Tejada

Mesa Directiva de Padres de Familia del Miraflores

Erika Sifuentes y Diana Márquez

Familia González

Lía Villalpando y Ailed Rojas

Ricardo Fonseca, Daniela Suárez y Renata Fonseca

Olivia Romero, Marla Álvarez y Sofía Romero

Galia Márquez, Azul Márquez e Isa Villalpando

José Luis Custodio, Enrique Aranda, Berenice Rivera de Aranda y Jennifer Rivera

Jessica Tirado, Claudia Aridjis y Lavinia Gutiérrez de Velasco

Héctor Tinajero, Arcelia Sánchez y Arcelia Tinajero

Iván Andrade y Valentina Andrade

Jorge Torres y Jorge Torres González

Leslie Haro y Lilia Ruiz

María Fernanda Gallo y Dr. Benjamín Gallo

Sor Juliana y la Familia Vázquez Dávalos

Santiago Maciel y Sofía González

Héctor Tinajero y Carol González

Karla Hernández, Mariana Michel y Mónica del Blanco

Mariela Padilla y Deborah González

Máximo Garate, Carlo Sepúlveda, Sebastián Tejada y Mateo Medina

Miriam Plascencia, Mauro Antillón y Jorge Antillón

Priscila Sarquiz y Sofi Villanueva

Mesa Directiva de Padres de Familia del Colegio Miraflores

Rogui Martínez y Fernanda Martínez Oñate

Geraldine Nasser y John Steven Mendoza

Regina Arévalo, Mauricio Díaz y Mariana Díaz

Raul Padilla, Sor Ángeles y Ana Luz Hernández Lara

Santiago González, Armando Lara, José Luis Díaz del Castillo y Ulises Romero

Santiago Tejada y Constanza Mejía

Sofía Martínez y Caro Carrillo

Ximena de Alba, Regina Hurtado, Joselyn Guerrero y Marian Valadez

Suzet Amieva, Berenice Hernández y Paola Galván

LAS CLAVES DEL ÉXITO

Cómo Superarse a Sí Mismo y Lograr Todo lo que Se Propone

El Éxito Está en Ti

El camino hacia el éxito está lleno de desafíos, pero también de oportunidades para crecer y aprender. Ya seas una madre ocupada, una mujer en pleno proceso de reinvención o alguien que está buscando avanzar en su vida personal y profesional, el éxito comienza con tu actitud y las decisiones que tomas día a día. Aquí te comparto las claves para lograrlo, recordándote que, a veces, el verdadero reto es superar las barreras internas que nos limitan.

1. Evitar los Pensamientos Negativos

El primer paso hacia el éxito es ser consciente de tus pensamientos. Muchas veces, somos nuestras propias mayores críticas. Las inseguridades, el miedo al fracaso y las dudas sobre nuestras capacidades pueden sabotear nuestros esfuerzos antes incluso de comenzar. Para superar esto, es esencial aprender a reconocer esos pensamientos negativos y reemplazarlos por afirmaciones positivas.

Cada vez que te descubras pensando “no puedo” o “no soy suficiente”, haz un esfuerzo consciente para cambiar esos pensamientos por algo más alentador: “Soy capaz”, “Tengo lo necesario para lograrlo”. Esta práctica constante ayudará a que tu mente se enfoque en soluciones y en las oportunidades que tienes a tu disposición.

2. Practicar la Meditación

La meditación es una herramienta poderosa que nos permite conectarnos con nosotros mismos y calmar la mente. En la vida diaria, especialmente cuando estamos muy ocupados o estresados, puede ser difícil encontrar claridad. Aquí es donde la meditación juega un papel fundamental. Tomarte unos minutos cada día para meditar puede mejorar tu enfoque, reducir el estrés y aumentar tu bienestar general. Sólo con unos 10 a 15 minutos de meditación diaria, puedes empezar a sentirte más equilibrada y capaz de manejar los retos con mayor serenidad y concentración. La clave es la constancia. Como cualquier hábito positivo, la meditación se fortalece con la práctica.

3. Ser Resiliente

La resiliencia es la capacidad de recuperarse frente a la adversidad, el fracaso o las dificultades. Todos enfrentamos obstáculos en el camino hacia nuestros objetivos, y la vida rara vez es un camino recto. Sin embargo, las personas que tienen éxito son aquellas que, cuando caen, se levantan con más fuerza y aprenden de sus experiencias.

Ser resiliente implica ver las dificultades como oportunidades para aprender y crecer. Cada error es una lección, y cada reto es una chance para mostrar tu fortaleza. Recuerda que los momentos difíciles no definen tu futuro; lo que realmente importa es cómo respondes ante ellos.

Imágenes: Freepik

4. Competir Sólo Contra Uno Mismo

En la sociedad actual, tendemos a compararnos con los demás, ya sea en redes sociales, en el trabajo o en nuestras relaciones personales. Sin embargo, una de las claves para el éxito es aprender a competir sólo contra ti. ¿Qué quiero decir con esto? Que, en lugar de medir tu progreso en función de los logros ajenos, te enfoques en tus propias metas y avances.

Establece tus objetivos de acuerdo con lo que realmente deseas, no con lo que los demás esperan de ti. Celebra tus propios logros, por pequeños que sean, y busca siempre superarte a ti misma. Esto te permitirá encontrar una motivación genuina y trabajar en tu propio crecimiento sin sentirte limitada por las expectativas externas.

5. Ponerte Pequeños Retos

Una de las formas más efectivas de mantenerte enfocada y motivada es ponerte pequeños retos que te permitan avanzar paso a paso. Estos desafíos deben ser alcanzables, pero también deben salir de tu zona de confort. Ya sea aprender algo nuevo, establecer una nueva rutina o alcanzar una meta en tu trabajo o vida personal, estos retos son el motor que te impulsará a seguir adelante.

Cada pequeño reto que superes te dará confianza y un sentido de logro, que te motivará a seguir adelante. Asegúrate de establecer metas claras y alcanzables, y cuando las logres, date un merecido reconocimiento por tu esfuerzo.

6. Ser Constante

La constancia es una de las claves más importantes para el éxito. No importa lo talentosa o inteligente que seas, el verdadero éxito llega a través de la perseverancia. Es fácil desanimarse cuando no vemos resultados inmediatos, pero la clave es seguir adelante, incluso cuando las cosas parecen difíciles.

Crea hábitos diarios que te acerquen a tus metas, sin importar lo pequeños que sean. El esfuerzo constante, incluso si es pequeño, generará resultados a largo plazo. Recuerda que no hay progreso sin constancia, y que la verdadera transformación sucede a lo largo del tiempo, no de la noche a la mañana.

7. Celebrar las Victorias

Finalmente, es crucial reconocer y celebrar tus logros. No importa si has alcanzado un objetivo grande o pequeño, cada victoria es un paso hacia el éxito. La celebración no sólo te permite disfrutar del momento, sino que también te motiva a seguir luchando por nuevas metas. Al celebrar, te refuerzas a ti misma la importancia de tu esfuerzo y te recuerdas a ti misma que eres capaz de mucho más.

No dejes que los éxitos pasen desapercibidos, tómate el tiempo para sentir gratitud por lo que has logrado y celebra con quienes te rodean. Recuerda que cada avance, por mínimo que sea, es un reflejo de tu dedicación y esfuerzo.

El Éxito Está en Ti

El camino hacia el éxito no es fácil, pero sí es alcanzable para cualquier persona que decida tomar el control de su vida y trabajar en su crecimiento personal. Las claves que hemos compartido aquí son sólo algunos de los pasos esenciales para lograr una vida más satisfactoria y exitosa. Evitar los pensamientos negativos, practicar la meditación, ser resiliente, competir sólo contra ti, ponerte retos, ser constante y celebrar tus victorias son prácticas que, si se aplican con dedicación, transformarán tu vida.

Recuerda que el éxito no es una meta lejana, sino un viaje continuo. Con cada paso que des, te acercas más a la mejor versión de ti misma. ¡No te detengas, el camino hacia tu éxito personal ha comenzado!