Herederos de los Simpson

Diez años después de -lo que parecía- su último capítulo, el creador de Los Simpson lanzará una nueva temporada de la delirante serie de animación y ciencia ficción Futurama. Una excusa perfecta para repasar algunas de las mejores series y películas animadas pensadas para adultos que hoy desbordan las plataformas de streaming.

Las series animadas tienen la ventaja de no tener límite alguno: pueden transformar escenarios de tiempo y espacio, jugar con colores y efectos visuales, utilizar bandas sonoras diversas, mezclar humanos con animales, con criaturas fantásticas. Cuando todas esas herramientas están combinadas con guiones inteligentes, entonces sucede la magia: historias que nos hacen olvidar que estamos frente a dibujos animados y que nos conectan a emociones como si estuviéramos frente a actores de carne y hueso. Eso explica que las plataformas de streaming también estén librando una batalla para conquistar el segmento. Es el caso de Star+ que anunció con bombos y platillos el regreso de “Futurama” para fines de julio. Se trata de la nueva temporada de la se- rie escrita por el creador de Los Simpson, Matt Groening, junto a David X. Cohen. Luego del éxito mundial de Los Simpson, que los convirtió en icono pop y en un fenómeno único en la cultura internet, Groening logró crear una serie a la altura de la familia amarrilla. El desafío no era fácil. Y si bien el alcance de “Futurama” resultó mucho más módico, podemos decir que Groening cumplió.

Ahora, después de diez años, “Futurama” vuelve con todo su elenco original y su espíritu satírico intacto. Según anunció Star+, los 10 nuevos episodios de la temporada traerán algo nuevo para todos los gustos, tanto para los nuevos espectadores como para los fans de siempre que esperan ver, por ejemplo, en qué quedó la épica historia de amor entre Fry y Leela. Mientras tanto, con una pandemia en la ciudad, el equipo explorará el futuro de las vacunas, el bitcoin, la cultura de la “cancelación” y el streaming. Cualquier similitud con la realidad no es mera coincidencia: a pesar de su ambientación en un futuro lejano, la serie es famosa por sus comentarios satíricos sobre la vida actual.

“Futurama” se estrenó en 1999 y fue consiguiendo seguidores fieles y elogios de la crítica, que la llevaron a ganar dos premios Emmy a mejor programa de animación. No obstante, tuvo un camino pantanoso en el canal Fox, donde fue cancelada después de la cuarta temporada. “Es un verdadero honor anunciar el regreso triunfal de Futurama una vez más, antes de que nos vuelvan a cancelar abruptamente”, bromeó Matt Groening al comunicar su revancha. Delivery Company, fundada por el profesor Hubert Farnsworth, y se embarca en aventuras que los llevan a todos los rincones del universo.

Una existencia absurda

Con otros personajes y otros mundos, Apple TV+ también anunció el lanzamiento de una nueva serie animada para adultos llamada “Strange Planet”, que hará su debut el próximo 9 de agosto. Está basada en el comic del New York Times de autoría de Nathan W. Pyle, que se convirtió en best-seller y también en un fenómeno de las redes sociales. Bajo un subtítulo que podría ser existencialista –“La existencia es absurda”-, “Strange Planet” promete una mirada hilarante a un mundo distante no muy diferente al nuestro.

Pyle explicó que la inspiración del comic comenzó con una secuencia cotidiana: él y su mujer querían ordenar la casa para recibir invitados y empezaron a esconder las cosas de su departamento para que parezca lo más limpio posible. En esa secuencia, percibió que estaban haciendo algo ridículo, que podía ser materia humorística. Si bien los dibujos parecen simples, el núcleo de los seres azules que protagonizan la historia es que permiten explorar lo absurdo de cada comportamiento humano.

Por su parte, Bojack Horseman es una de las series más exitosas del universo de la animación para públicos adultos. Comenzó a emitirse en 2014 y culminó hace un par de años al finalizar su sexta temporada, cosechando una legión de seguidores en todo el mundo. Narra la historia de un actor que tuvo cinco minutos de gloria en la década del 90 al que ya nadie le ofrece trabajo. Todo escenificado en Hollywood, pero con personajes antromoforfos.

Entre Roma y NYC

Netflix no se queda atrás en las producciones: su película “Entergalactic”, estrenada el año pasado, está nominada a mejor serie animada en los premios Emmy 2023. “Entergalactic” es una fábula de amor situada en la ciudad de Nueva York. Cuenta la historia de un artista callejero, Jabari, cuando se muda a un departamento en Manhattan, mientras busca crecer en el mundo del comic y se enamora de su vecina. Las claves de la película son los distintos recursos de sus creadores para ambientar las escenas, desde momentos psicodélicos y cannábicos hasta homenajes al anime japonés. La música de rap y hip hop también es fundamental, compuesta por el músico Kid Cudi, co-creador del film. Una película con flow y alma callejera.

De la mano del comic, el catálogo de Netflix también contiene dos joyas de la animación italiana, de autoría del artista gráfico, Zerocalcare. Se trata de “Cortar por la línea de puntos” (2021), una serie de seis capítulos donde un dibujante treintañero que vive en Roma encara un viaje con amigos en medio de una crisis con la vida adulta. La obra tiene elementos autobiográficos protagonizada por Zerocalcare a través de un alter ego. Al mismo tiempo, su mente es- tá representada en el personaje de un armadillo que refuerza los aspectos más negativos del dibujante, como la inseguridad o la sensación de fracaso. La ser ie también encara un tema tabú como el suicidio, sobre lo que su autor dijo: “He recibido muchos mensajes, tanto en primera persona como sobre alguien cercano. Que fuera un tema tan presente para tanta gente en Italia es algo que no me imaginaba”.

La última serie de Zerocalcare es “Este mundo no me hará mala persona” (2023) donde pinta un panorama de la desilusión millenial, la migración y el ascenso de la ultraderecha en Europa. Aunque Netflix las presenta como dos series independientes, ambas dialogan entre sí y tienen la misma dosis de humor y aridez. Zerocalcare se consolida como un autor con una mirada sensible de temas humanos y políticos que no suelen ser moneda corriente en las grandes maquinarias de la industria.

Sonrisas y no tanto

Al director ruso-estadounidense Genndy Tartakovsky muchos lo consideran una verdadera leyenda de la animación. Tiene en su haber la creación de las series “El laboratorio de Dexter”, “Samurai Jack” y “Star Wars: Clone Wars”, además de haber dirigido la película “Hotel Transylvania” junto a sus dos primeras secuelas, que fueron éxitos de taquilla.

Su última creación, “Primal”, viene pisando fuerte: ganó cinco premios Emmy y fue nominada en la nueva edición como mejor programa de animación. Las dos primeras temporadas están en HBO Max y su creador adelantó que una tercera está en etapa de producción. Proveniente del estudio de Cartoon Network, sus fanáticos la consideran una obra maestra. ¿Por qué? Porque utiliza un tipo de narración sin diálogos y busca enganchar al público con una mezcla de belleza y violencia, de humor y acción. Ambientada en la prehistoria, la trama de “Primal” está protagonizada por un hombre de las cavernas y un tiranosaurio, dos seres opuestos que unen fuerzas para sobrevivir en un mundo salvaje y sangriento (hasta podríamos decir gore, ya que la animación no escatima en sangre). “Primal se ha convertido en una enfermedad contagiosa que nunca quiero curar. Cada episodio fluye como una fuerza imparable más allá de mi control”, escribió Tartakovsky en su Instagram para describir lo que le pasa en su última creación.

Más allá del sombrío panorama de la supervivencia, HBO Max también tiene propuestas animadas alegres. Como el caso de “Smiling Friends”, una serie sobre las andanzas de Pim y Charlie, empleados de una empresa dedicada a llevar felicidad a un extraño y colorido mundo. Por ahora, está para ver la primera temporada, con por capítulos de 16 minutos. Una píldora ideal para terminar el día con una sonrisa.