Portafolio Ricardo Báez by Ricardo Baez

IO L O

F EZ A T R BÁ

POCARDORÁFICO RI

O G FÍA Ñ E A DIS OGR T FO

Jorge Frascara

MI PERFIL

¿Quien y cómo soy? Así como el mismo ojo humano siente la necesidad de captar imágenes todo el tiempo, es mi corazón. Desde chico he tenido fijación por las imágenes, por el mundo gráfico, por la magia y los sentimientos que ellos despiertan en nosotros. Me gusta despertar con mi trabajo, sentimientos como la rosa al enamorado, me gusta despertar más de un sentido con él. A eso dedico mi vida.

ÍNDICE Mi Perfil Presentación Linea Principal Una Bella Aficionada Un Toque de Azafrán Tentaciones Permitidas Axe Camarada Mix de Sabores y Colores Magia Tradiciones Visuales Cultura Barú Linea Secundaria Ricardo Báez MELC Alianza Inmobiliaria In Colors Mundial Sub-20 Curriculum Vitae

PRESENTACIÓN

Portafolio

En las siguientes páginas de este portafolio se muestran una selección de proyectos fotográficos y de identidad visual realizados entre el 2009 hasta la actualidad. En ellos podrá apreciar los diferentes ámbitos del diseño gráfico aplicados para cada proyecto, así como el enfoque dado para este portafolio. El concepto que abraza el diseño y estilo gráfico de esta muestra es “new pop” que permite darle una línea de lectura a cada página y hacer de este un recorrido agradable y dinámico.

FOTOGRAFÍA

Línea Principal

UNA BELLA AFICIONADA

MARÍA JOSÉ PARRA Problema de Diseño

Esta sesión fue hecha en el coliseo de combate Bernardo Caraballo de Cartagena. La intensión fue hacer una personificación de la modelo en el rol de boxeadora en un ámbito relajado y sensual, nada competitivo. Para ello se recurrió al cuadrilátero, guantes y elementos representativos del boxeo que permitieron darle todo un contexto a la sesión. El resultado de esta son 26 fotografías que reflejan la rudeza de este deporte junto a la sensualidad puesta por la modelo, que muestra que a pesar de que el boxeo femenino sea aficionado, es decir no reglamentario, es igual de fuerte como el masculino.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE ELLA

María José Parra es una joven cartagenera estudiante de comunicación social y madre de un pequeño de 2 años; se siente orgullosa de sí misma sacando a su hijo adelante. A pesar de esto, mantiene la línea de su cuerpo tal como lo muestran las fotografías, esta es su primera sesión fotográfica después de dar a luz, los resultados son envidiables.

Cámara APS Luz Natural

Luz Artificial

Cámara APS

LA ESCENA El entorno fue el adecuado para la sesión, contamos con los elementos necesarios, el área estaba despejada y a nuestra total disposición, esto me permitió mover por todo el cuadrilátero y capturar los mejores momentos jugando con la iluminación disponible.

Cámara APS Cámara APS

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Esta sesión estuvo llena de datos curiosos, el novio de la modelo, quien llevó un computador portátil puso música electrónica, esto permitió que tanto María José como yo pudiéramos soltarnos y actuar en confianza. A esto se le suma que dos personas más acompañaron la sesión, Angie Pizarro y Said Suarez que colaboraron con el maquillaje y el detrás de cámaras respectivamente. Uso: Book personal Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/8 seg. Iluminación: Natural Localización: Ring de boxeo.

Vista en planta.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS En este ítem tengo que hablar obligatoriamente sobre las condiciones de luz cambiantes, la hora de inicio de la sesión fue alrededor de las 3 p.m., esto me permitió jugar con la luz natural que se colaba por las ventanas, al caer el sol, tocó iluminar con luces de tungsteno instaladas en el coliseo. En la posproducción utilicé filtros de color para resaltar partes importantes dentro de las fotos y ajustes para la piel de la modelo.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,6 V.O. : 1/80 seg. Iluminación: Natural Localización: Ring de boxeo.

Vista en planta.

Composición

HERRAMIENTAS USADAS Para la sesión se usó una cámara Canon Rebel Digital Xti/400D con objetivos de 18-55 mm y 55-200 mm, la iluminación fue natural y luego con lámparas de tungsteno. Para la posproducción usé Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 3,5 V.O. : 1/40 seg. Iluminación: Natural Localización: Ring de boxeo.

Vista en planta.

Uso: book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,6 V.O. : 1/30 seg. Iluminación: Natural Localización: Ring de boxeo.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Las composiciones en general están basadas en retratos y planos enteros. Los retratos permiten plasmar expresiones faciales en contexto y los planos enteros nos dan una expresión más general del concepto manejado. Los pesos o jerarquías visuales dependen mucho del plano y del color de cada foto, generalmente el rojo de los guantes, vendas mas el color azulado del maquillaje generan tensión y puntos reticentes en cada foto.

María José Parra.

Vista en planta.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivos: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/50 seg. Iluminación: Luz natural y artificial. Localización: Zona de peras y sacos.

Composición

LA ESPECIAL Esta imagen fue concebida como algo especial, la modelo posa tranquila, se apoya en la pera con sus guantes en el cuello en señal de relax y su expresión facial es un poco retadora. La composición está dada por la ocupación de dos tercios, dando así dos puntos de tensión que forman una línea diagonal imaginaria. En cuanto a posproducción el manejo de color y saturación permitió acentuar puntos de atracción.

Vista en planta.

Composición

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.0 V.O. : 1/50 seg. Iluminación: Luz natural y artificial. Localización: Zona de peras y sacos.

UN TOQUE DE AZAFRÁN

JUAN DAVID GIRALDO Problema de Diseño Estas fotografías fueron hechas en el Club Náutico de Cartagena, junto a la bahía de Manga. Fueron hechas porque Juan David fue el ganador de un concurso que yo mismo organicé y que ganaba quien propusiera la mejor locación y tuviera disposición de ella; el entorno estaba rodeado de yates y embarcaciones pequeñas que le daban sabor y contexto a las fotos. El resultado fueron 16 fotos y un video que muestra en modo de presentación el resultado de la sesión. Las fotos fueron entregadas a Juan David teniendo él la libertad de presentarlas para cualquier casting entregando los créditos a mi favor de las fotografías.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE ÉL

Juan David Giraldo es un joven de 21 años, residente de la ciudad de Medellín, Antioquia y estudiante de Ingeniería de Diseño de Producto. Se preocupa por mantenerse en forma y desarrollar su musculatura aunque no se dedicaría al fisicoculturismo.

Luz Natural Cámara APS

LA ESCENA El entorno usado para esta sesión fue al aire libre, fue en un muelle al lado de una bahía, el día era nublado y de vez en cuando salía el sol. Los barcos juegan bien con la figura masculina del modelo y le da un concepto más fuerte. La luz fue toda natural, es por eso que en algunas fotos cambian los niveles, las saturaciones y los brillos.

Cámara APS

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Este compilado de fotos y su realización tuvieron varias cosas curiosas, por ejemplo, la sesión no se había pensado inicialmente en un muelle sino en una bodega de un puerto marítimo; resultamos en un muelle porque la bodega no la prestaron y tocó darle solución a la situación, afortunadamente nos dieron un tiempo en el muelle y pudimos realizar las tomas. Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 22 V.O. : 1/200 seg. Iluminación: Natural. Localización: Entrada del muelle.

Vista en planta.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 18 V.O. : 1/500 seg. Iluminación: Natural Localización: Muelle principal.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS Como ya había dicho, la iluminación fue patrocinada por el sol, no se utilizaron luces de ningún tipo, exceptuando algunas tomas apoyadas por el flash incorporado de la cámara. La posproducción se basó en ajustes de luz y exaltación de puntos de atracción a través de saturaciones y colores.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 14 V.O. : 1/320 seg. Iluminación: Natural. Localización: Muelle principal.

HERRAMIENTAS USADAS En esta sesión hice uso de una cámara Canon Rebel Digital XTi/400D con un lente de 18-55 mm, también del flash incorporado de la cámara. La edición y ajustes cromáticos y de composición fueron gracias a Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop.

Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Las fotografías están enfocadas a retratos, sin embargo, existen tomas con planos más abiertos con el fin de complementar y darle fuerza tanto a la composición como al concepto. Por estas razones los pesos visuales se las lleva la figura humana y el color de la camiseta que le da origen al nombre de este proyecto. Planos americanos, medios y primeros planos son frecuentes aquí con la intensión de componer armónicamente con el modelo y el ambiente.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 16 V.O. : 1/400 seg. Iluminación: Natural. Localización: Muelle principal.

Juan David Giraldo Alzate

Vista en planta.

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 13 V.O. : 1/400 seg. Iluminación: Natural. Localización: Muelle principal.

Composición

LA ESPECIAL Esta foto se prestó para la diagramación de una pieza muy interesante, debido al concepto y a que se trata de una fotografía de moda, realicé una pieza impresa que es una invitación a un desfile benéfico. Cabe decir que el evento es ficticio, así como las marcas usadas en ella, las tomé solo para el ejercicio académico.

Vista en planta.

Composición

Uso: Book personal. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 13 V.O. : 1/400 seg. Iluminación: Natural. Localización: Muelle principal.

TENTACIONES PERMITIDAS

HELADOS

Problema de Diseño Estas fotografías fueron hechas en el marco del diplomado de fotografía realizado por la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Seccional Caribe, en el cual participé como asistente y tutor. Fueron hechas en estudio apoyado con luces y fondos que permiten una mejor manipulación de los resultados para realización de piezas gráficas si se quisiera. El ejercicio fue planteado inicialmente con este propósito, de la selección de fotos resultante, los alumnos debían hacer la etiqueta de un vaso de 1 litro de helado. Los resultados de este ejercicio fueron buenos tratándose de personas que apenas iniciaban su educación en este ámbito y en este tipo de fotografía.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE HELADOS

Los sabores de estos helados fueron: maracuyá, fresa, chocolate, pistacho y chicle, adornados con fresas, crema chantillí, barras y bolas de chocolate, hojas, barquillos, moras y otros elementos que le dieron color y decoración a los emplatados.

Sinfín Blanco

LA ESCENA El estudio en el que se realizaron estas fotos, fue hecho por nosotros mismos, debido a la falta de un estudio como tal en la universidad, optamos por utilizar unos paneles que sirvieron como apoyo para colgar el sinfín blanco. Hicimos uso del estudio de televisión y de las luces disponibles allí, por eso el espacio era amplio y cómodo para todos los que estábamos.

Spots de Luz

Softbox

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Generalmente las fotografías en estudio son falseadas, este caso no fue la excepción; me refiero a los materiales y los elementos fotografiados. Las fotografías de helados deben hacerse con ingredientes irónicamente diferentes al helado, que tengan la misma textura pero su consistencia no se transforme con el transcurso del tiempo o por temperaturas altas. Los helados fueron hechos con harina para arepas, agua y acrílicos, cuidando que la textura quedara igual a un helado. Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,6 V.O. : 1/80 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

ASPECTOS TÉCNICOS El sinfín usado fue un black-out blanco, instalado en dos paneles verticales que permitieron dar la altura adecuada para la posición tanto de las luces como del fotógrafo. Dichas luces fueron dos cajas horizontales y dos spots colocados cada uno en su trípode, esto permitió matar las sombras en la mayoría de los elementos y resaltar los colores de los sabores y las frutas sin necesidad de adicionar flash. Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 6,3 V.O. : 1/125 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía. Vista en planta.

Composición

HERRAMIENTAS USADAS Las luces usadas en este caso fueron luces profesionales disponibles en la universidad. Utilicé mi cámara Canon Rebel XTi/400D y dos objetivos, un 18-55 mm y un 55-200 mm. La edición y posproducción, como en los proyectos anteriores fue hecha en Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop. Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 6,3 V.O. : 1/320 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía. Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 10 V.O. : 1/40 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Este tipo de fotos se generalizan por ser planos enteros de los elementos, esto se hace para que a la hora de hacer las piezas, la foto se ajuste a la composición propuesta por el diseñador. Sin embargo es una ventaja ser quien hace la foto y la pieza porque se piensa el elemento desde antes de obturar. Es por eso que muchas de las tomas son planos cerrados, primeros planos que permiten detallar mucho mas el helado.

Ricardo Andrés Báez Flórez

Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 8 V.O. : 1/160 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía. Vista en planta.

Composición

LA ESPECIAL Esta imagen es especial tanto en tratamiento como en composición, la pieza desarrollada fue la portada de un libro de recetas y emplatados de helados, por eso el primer plano propuesto es el adecuado porque incita al espectador a echar una mirada, además de permitir un diseño y una diagramación limpia.

Vista en planta.

Composición

Uso: Piezas publicitarias. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 6,3 V.O. : 1/100 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

AXE CAMARADA

NATIVOS DE MINAS Problema de Diseño

Estas fotografías fueron tomadas al grupo de capoeira Nativos de Minas, hechas en la bahía de Manga en Cartagena, Colombia. La intensión fue rescatar la magia de la música capoeira mediante fotografías sugestivas. Son fotografías de arte y retrato donde el atabaque, el pandeiro, el agogô y el birimbao son invitados especiales a la sesión. El resultado surge de todo el proceso fotográfico, desde la preproducción (composición), pasando por la producción (tomas), hasta la posproducción (edición) donde a cada fotografía se le da un tratamiento especial.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE ELLOS

Nativos de Minas es un grupo de capoeira reconocido en toda Colombia, dedican 2 horas todas las noches a la práctica de este arte marcial brasilero que llama mucho la atención. Este grupo es de la seccional de Cartagena, apasionados por el deporte y por todos los sonidos que acompañan al “jogo” que liberó a Brasil de la esclavitud.

Luz Pública

Cámara APS

LA ESCENA La elección del lugar se debe a que siendo la bahía de manga el lugar concurrente en el que el grupo practica, era consecuente hacer las tomas bajo todo el ambiente que ese lugar brinda. También era pertinente porque los personajes estando en su lugar habitual no sentían temor, lo que permitió expresiones naturales y movimientos fluidos. La luz disponible fue el alumbrado público que le dio un toque natural y romántico a las fotos.

Cámara APS Cámara APS

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Al ser este un deporte no tradicional, los practicantes quienes mayormente son jóvenes de 14 a 28 años sienten en sus inicios cierta pena al estar dentro del circulo de juego, en esta ocasión tenían a alguien más viéndolos, yo con mi cámara, esto al principio los intimido un poco pero con los minutos cada uno se fue soltando hasta olvidarse de mí, así logre captar la esencia de cada uno y del instrumento que tocaba. Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

Vista en planta.

Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS Esta sesión fue casi un reto para mí debido al tipo de iluminación con la que contaba ese día, ya que todas las tomas fueron al aire libre y con iluminación pública de la bahía, exigió un excelente manejo de los tiempos de obturación y manejo de diafragmas para capturar adecuadamente cada instante debido a los rápidos movimientos de los personajes y objetos.

Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,0 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

HERRAMIENTAS USADAS Esta sesión fue muy natural en producción, solo hice uso de mi cámara Canon Rebel XTi/400D y un objetivo de 18-55 mm que permitió más amplitud en diafragmas y así congelados más nítidos. En la posproducción hubo un trabajo más arduo debido a que los filtros usados en cada foto permitían generarle a cada instrumento un aura especial.

Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Cada foto tiene una composición especial, cada instrumento lo merecía y por eso cada uno tiene un aura particular; sin embargo, los planos propuestos son similares, son contrapicados leves en primeros planos donde el instrumento es el protagonista sacándole con la persona que lo toca la magia interior a cada uno.

Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

Carlos Andrés Arenas

Vista en planta.

Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

Composición

LA ESPECIAL Estando a puertas del quinto batizado (graduación) del grupo, fue pertinente realizar un afiche con esta foto que capta el momento de concentración de dos personajes de la roda, uno de ellos toca el instrumento más importante que es el birimbao. Está compuesta en un primer plano destacando los personajes y la vara del instrumento principal.

Vista en planta.

Composición

Uso: Portafolio del grupo. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/6 seg. Iluminación: Ambiente Localización: Plazoleta de la bahía.

MIX DE SABORES Y COLORES

COCTELES

Problema de Diseño El lugar de esta sesión fotográfica fue un estudio realizado bajo el marco del diplomado de fotografía ejecutado por la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Secciona Caribe, en el cual participé como asistente y tutor. Fueron hechas en el mismo estudio donde se llevaron a cabo las fotos del proyecto “Tentaciones Permitidas” con luces y sin fin que permiten una edición más fácil y composición más fácil a la hora de hacer una pieza. La pieza que se pidió en el diplomado a los alumnos fue un catalogo de cocteles tipo restaurante-bar; los resultados fueron agradables porque las piezas fueron muy buenas y nada convencionales.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE COCTELES

Los cocteles deben su nombre a que en los tiempos de la Reina Victoria de Inglaterra, llegaban a los puertos mexicanos comerciantes ingleses que bebían en los bares locales tragos mezclados con raíces de una planta a la cual llamaban “cock tail” o “cola de gallo”, de ahí en adelante se conoció la bebida como cocktail.

Sinfín Blanco

LA ESCENA El estudio fotográfico improvisado para esta sesión fue hecho en el estudio de televisión de la universidad, con paneles de apoyo en los que pudimos colgar un sinfín blanco en el cual pondríamos los cocteles para ser fotografiados. Utilizamos también las luces de dicho estudio que sirvieron para completar el set necesario para hacer este tipo de fotografía.

Spots de Luz

Softbox

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Como los materiales usados en el proyecto “Tentaciones Permitidas”, los cocteles también fueron hechos con ingredientes diferentes a los originales, en este caso porque sale más costoso comprar dichos licores. Para este caso se usaron bebidas instantáneas en polvo cómo té helado, refrescos frutales y modificadores del agua para darle los tonos a los cocteles y así tener las apariencias de cada coctel sin necesidad de que fuese el original. Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 10 V.O. : 1/200 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía. Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS El black-out blanco sirvió para la toma fotográfica tanto de los helados como para los cocteles, así como las cajas de luces y los spots cada uno en trípode. La mesa utilizada permitió dar la altura precisa para comodidad del fotógrafo y las intenciones de sus fotografías porque permitió adecuar la altura de las luces a su antojo y así manejar los brillos y sombras como mejor le pareciera. Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 11 V.O. : 1/250 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

HERRAMIENTAS USADAS Las luces usadas en este caso fueron luces profesionales disponibles en la universidad. Utilicé mi cámara Canon Rebel XTi/400D y dos objetivos, un 18-55 mm y un 55-200 mm. La edición y posproducción, como en los proyectos anteriores fue hecha en Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop. Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 11 V.O. : 1/200 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía. Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 10 V.O. : 1/200 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Siendo yo quien toma la foto y quien piensa y ejecuta la pieza gráfica es muy placentero para mí porque tengo la libertad de manejar las composiciones como mejor me parezca. En este caso, los planos usados fueron sesgados y cerrados para dar un toque de dinamismo a la composición. Las líneas diagonales generan actividad en el ojo porque hace que recorra el área en direcciones diferentes a las estándar.

Ricardo Andrés Báez Flórez

Vista en planta.

Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 10 V.O. : 1/250 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

Composición

LA ESPECIAL Esta es la foto que reúne a un grupo de los cocteles fotografiados. La idea fue mostrar un compilado de ellos para poder hacer por ejemplo la portada o la contraportada del menú pedido en el diplomado. La pieza que realicé fue la portada de este utilizando una marca de cocteles solo para el ejercicio académico.

Vista en planta.

Composición

Uso: Piezas promocionales. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 10 V.O. : 1/250 seg. Iluminación: Luces de estudio. Localización: Estudio de fotografía.

MAGIA

CARTAGENA

Problema de Diseño Cartagena es una ciudad llena de lugares espectaculares, de monumentos y sitios históricos, pero también de detalles, de cosas mínimas pero esplendidas. Esas cosas mínimas también tienen su magia solo que muchas veces pasamos por encima y no nos percatamos de todo el contenido que hay en ellos. Esa es mi propuesta, resaltar y rescatar objetos, situaciones, elementos y detalles de esta ciudad encantadora. Las fotografías fueron hechas por las calles del centro de Cartagena, normalmente de día, fueron varios días porque no se trataba de ir de cacería, se trataba de recorrer, ver, pensar, captar y capturar.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE LA CIUDAD

Cartagena de Indias es el lugar turístico numero uno de Colombia, rodeada de mar e historia convierte a esta ciudad en un destino obligado para todo el que visite nuestro país y más aun para quienes lo habitamos. Su encanto viene desde la época de la colonia, sus murallas narran historias, sus plazas enamoran y sus calles transportan en el tiempo. El corralito de piedra está lleno de leyendas mágicas.

Luz Día

Calle de la Chichería

LA ESCENA El entorno fue cambiante, las calles te van llevando y así poco a poco vas descubriendo muchas cosas. Empecé en la calle de la chichería y día a día mi punto inicial cambiaba a medida que avanzaba. Generalmente son fotos con iluminación natural, aunque muchas veces me dejaba atrapar por la magia y se hacía de noche.

Torre del Reloj

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Fue curioso ver que yo también pasaba por alto muchos detalles que en la cotidianidad no veía, este recorrido me permitió ver y recordar detalles que nunca volveré a ver igual. Esta mismo efecto es causado en personas que ven estas fotografías, espero que a usted también y si no ha viajado a la ciudad, los recuerde cuando los vea. Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/80 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico.

Vista en planta.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.0 V.O. : 1/40 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico.

Como se trataba de captar la magia de estos lugares, era apropiado hacerlo sin ninguna clase de iluminación artificial, quise hacerlo tal cual como son, al natural, por eso la única iluminación fue la que proporcionó el sol. Esto hace que en la posproducción halla un trabajo más dedicado, ajustes de blancos, saturaciones y colores en específico para darle más fuerza a todo el color que rodea el centro histórico, casas amarillas, flores moradas y verdes auténticos son rescatados en el revelado y edición.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,0 V.O. : 1/160 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico.

HERRAMIENTAS USADAS Esta sesión fue hecha con mi cámara Canon Rebel XTi/400D y dos objetivos, el 18-55 mm y el 55-200 mm que permitieron hacer planos dedicados y composiciones especiales. Debido a la iluminación natural se usó un panel reflectante blanco que permitió direccionar la luz en una que otra toma. En cuanto al rebelado y edición hice uso de Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop donde ajuste la exposición, curvas de blancos e iluminaciones, intensidad y saturación del color.

Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Las composiciones están hechas de tal forma que en ellas se capte la magia de cada elemento. En general son planos abiertos porque describen el entorno que acompaña al elemento fotografiado. Esto es porque lo que los rodea generan un contexto que completan la situación y ayuda a que la composición sea más rica.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico.

Pasa por aca todos los días, ¿Se habia fijado en estos detalles?

Transeúnte de la ciudad.

Vista en planta.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5.6 V.O. : 1/30 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico.

Composición

LA ESPECIAL Esta fotografía tiene una composición especial, es horizontal hecha en un plano medio donde la carretilla de limones contrasta muy bien con el morado de las tiras que envuelven el timón, también con el azul de la bolsa y el blanco de la bascula. Al fondo una pared naranja típica del centro cartagenero remodelado. Esta foto permite que el ojo recorra todo el contenido viajando por colores y hasta sabores típicos de la costa Caribe colombiana. Uso: Foto documental. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 5,6 V.O. : 1/80 seg. Iluminación: Natural Localización: Centro histórico. Vista en planta.

Composición

TRADICIONES VISUALES

FUEGOS ARTIFICIALES

Problema de Diseño

Estas fotos fueron hechas en el marco de la celebración del bicentenario de independencia de Colombia, el lugar, el castillo de San Felipe de Barajas en Cartagena, punto clave para el suceso ocurrido doscientos años atrás. Los fuegos pirotécnicos fueron realizados allí, las tomas fueron un poco más lejos para poder captar en completo el juego de luces y colores dado por ellos. La intensión, retratar el espectáculo dado para toda la ciudadanía observadora.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE COCTELES

Los fuegos pirotécnicos son mecanismos hechos con el fin de que ocurran en su interior reacciones químicas que generan combustiones no explosivas de sus materiales; estas generan llamas, chispas y humos que muchas veces son controladas por medio de dispositivos especiales iniciados remotamente que hacen que ocurran otros efectos pirotécnicos.

Zona de Fuegos

Luz Nocturna

LA ESCENA Si hablamos de las condiciones de luz hay que decir que en este tipo de eventos no se maneja ningún tipo de iluminación, por lógica se debe tratar de mantener todo a oscuras y que la única luz sea la dada por el fuego pirotécnico; esto para que la imagen quede más nítida, los colores más definidos y las formas concretas.

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Algo interesante de esta toma es que como lo mencionaba antes, la distancia del lugar fue considerable. El trecho fue de más o menos medio kilometro desde el punto donde yo me encontraba hasta el punto del lanzamiento de los fuegos. Parece raro porque al contrario de los otros proyectos que se hacen en planos cerrados como primeros, medianos y primerísimos primeros planos, este se hizo en planos generales. Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

Vista en planta.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS Esta toma fue hecha de noche, lógicamente este tipo de espectáculos se aprecian mejor a estas horas del día. Sin embargo, y por la lejanía en la que yo me encontraba, contaba con las luces de las casas que había entre mi punto y los fuegos artificiales, estas estorbaron un poco pero fueron corregidas en el trabajo de edición donde se igualaron los negros de fondo. Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

Vista en planta.

Composición

HERRAMIENTAS USADAS En este caso hice uso de mi cámara Canon Rebel XTi/400D con un tele-zoom de 55-200 mm que permitió dar la distancia adecuada para que las composiciones fueran excelentes. El trabajo de rebelado y edición se basó en nivelar el negro de fondo y ajustar los colores de cada fuego artificial con intensidad y saturación del color, cuidando que no se perdieran las formas y tratando de no sacrificar las luces de destello. Para ello use Adobe Photoshop Lightroom y Adobe Photoshop. Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

Vista en planta.

Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Las composiciones están hechas en planos generales, planos abiertos que permiten capturar el fuego pirotécnico en completo y generar unos pesos visuales claros. Generalmente se ocupan dos tercios de la composición y se crea un punto áureo que es reticente y llama la atención dentro de toda la composición.

Espectador del evento

Vista en planta.

Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

Composición

LA ESPECIAL Esta fotografía fue una de las últimas, habitualmente en los espectáculos de fuegos pirotécnicos los finales son más intensos, se ordena un número mayor de lanzamientos y el espectáculo finaliza con lo mejor. Este fue uno de esos últimos lanzamientos, se denota un mayor brillo y color que en los anteriores, se ve más completo viendo que son tres explosiones las captadas.

Vista en planta.

Composición

Uso: Foto evento. Cámara: Canon EOS Rebel XTi / 400D Formato: APS Objetivo: 18-55 mm ƒ: 4,5 V.O. : 1/60 seg. Iluminación: Natural. Localización: Castillo de San Felipe.

CULTURA BARÚ

PLAYA BLANCA

Problema de Diseño Estas fotografías fueron hechas en Playa Blanca ubicada en la isla de Barú, isla perteneciente al Archipiélago de Nuestra Señora del Rosario, comúnmente llamado Islas Del Rosario, situado a 46 kilómetros al sudoeste de Cartagena. La intención fue retratar el resultado del trabajo de unos pescadores nativos de la isla, fue un poco fortuito, yo me encontraba en la playa y los pescadores atracaron su embarcación con estos frutos del mar.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE LA CIUDAD

Barú es la isla más grande de todo el Archipiélago del Rosario, tiene aproximadamente diez mil habitantes y está compuesta por tres poblaciones, Santa Ana, Ararca y Barú. Playa Blanca es la parte turística de la isla donde su arena blanca y pura y su mar de azules intensos son bañados por el sol maravilloso. Es el destino ideal si se busca tranquilidad y convivencia con la naturaleza.

Luz Día

Cámara CCD

LA ESCENA La playa fue el escenario de esta toma, eran alrededor de las diez de la mañana, el sol brillaba con todo su esplendor mientras los turistas llegaban y los habitantes abrían sus negocios. A esta hora volvían los pescadores de una mañana ajetreada mar adentro y traían en su bote langostas, pulpos y un pequeño tiburón gato que les regaló el mar.

Cámara CCD

Vista en planta.

Composición

ENTREMETIDOS Y CURIOSIDADES Esta toma fue un poco inesperada porque yo estaba acampando en Playa Blanca con unos amigos, recién despertábamos y salíamos de nuestras carpas cuando vimos varia gente aglomerada, quisimos ir a ver, yo fui armado con mi cámara y para sorpresa de todos vimos a un tiburón gato en la arena, nos dijeron que no lo tocáramos porque era de los pescadores, pero no había ninguno de ellos por ahí, luego llegaron en una balsa de madera con un aire triunfalista, cuando atracaron empezó la producción de mi trabajo. Uso: Foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 2,8 V.O. : 1/640 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú.

Vista en planta.

Composición

ASPECTOS TÉCNICOS Uso: Foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 7,1 V.O. : 1/500 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú.

Como la toma fue casual y ocasional no se usaron ningún tipo de iluminación además de la natural, no se usó siquiera el flash incorporado con la cámara. Las tomas salieron bien expuestas aunque en la edición tocó ajustarlas mejor porque la atmosfera del mar creó una capa blancuzca en las fotos, para esto los niveles de exposición, brillos y contrastes ayudaron a que esta se desapareciera, luego las saturaciones y luminosidades resaltaron los colores.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 7,1 V.O. : 1/640 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú.

HERRAMIENTAS USADAS Esta vez hice uso de una cámara compacta de la familia Canon también, su referencia es Powershoot SD1200 IS con un objetivo único, define muy bien y la calidad en mega pixeles es buena si hablamos de esta línea de cámaras. En cuanto a posproducción solo utilice Adobe Photoshop Lightroom con el cual realicé los ajustes de revelado, entre ellos, la exposición, la temperatura, luces de relleno y control de negros.

Vista en planta.

Composición

Vista en planta.

Composición

COMPOSICIÓN Y PESOS Acá las composiciones fueron hechas en el visor de la cámara, fueron hechas al instante, sin embargo están bien compuestas, los tercios verticales y horizontales son visibles en cada una y los puntos áureos resaltan los lugares más interesantes de cada una.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 7,1 V.O. : 1/320 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú.

Pescador de la isla de Barú

Vista en planta.

Uso: Foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 2,8 V.O. : 1/1000 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú.

Composición

LA ESPECIAL Esta fotografía retrata el momento en el que las langostas se encuentran en la embarcación, se denota que una de ellas es de color más oscuro, por ello más madura y pareciese que estuviera comandando a las demás. El bloque de madera ocupa un tercio de la foto lo que deja los dos restantes para los animales marinos que con sus antenas y colores llaman la atención. La foto fue aplicada para una noticia del periódico local de Cartagena, la pieza es un ejercicio académico. Uso: foto documental. Cámara: Canon Powershoot SD1200 IS Formato: CCD Objetivo: 6.2-18.6mm (equiv. a 35-105mm) ƒ: 5,8 V.O. : 1/320 seg. Iluminación: Natural Localización: Playa Blanca, Barú. Vista en planta.

Composición

IDENTIDAD VISUAL

Línea Secundaria

RICARDO Bﾃ・Z

RICARDO BÁEZ

Problema de Diseño Siendo yo un diseñador gráfico y siendo la identidad visual uno de mis fuertes, es pertinente empezar esta línea con mi propio sistema de identificación visual. Este proyecto nació en la cátedra de Identidad Visual recibida en la universidad, allí pude empezar a componer este sistema con la ayuda del profesor que guió este proceso creativo. El trabajo continuó después de la cátedra y se hicieron varios ajustes ya con el conocimiento adquirido. Este proyecto es vital para todo diseñador, todos necesitamos sentirnos identificados y brindar esta al mercado y a la sociedad.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE MÍ

Así como el mismo ojo humano siente la necesidad de captar imágenes todo el tiempo, es mi corazón, desde chico he tenido fijación por las imágenes, por el mundo gráfico por la magia y los sentimientos que ellos despiertan en nosotros. Me gusta despertar con mi trabajo, sentimientos como la rosa al enamorado, me gusta despertar más de un sentido con él. A eso dedico mi vida.

LA CONSTRUCCIÓN Mi identificador está basado en figuras básicas, cuadrados y rectángulos lo conforman creando con ellas dos contenidos, mis iniciales que son RABF y la simplificación de los anillos de diafragma encontrados en una cámara fotográfica profesional.

PIEZAS DESARROLLADAS Para este proyecto desarrollé las piezas básicas para un sistema de identificación, la papelería comprende piezas como membrete, sobre, Label para CD, carpeta y tarjetas personales. También se construyeron las versiones para el identificador, estas son, alto contraste positivo, alto contraste negativo y escala de grises.

Carta tipográfica

ASPECTOS TÉCNICOS Manejo una paleta de colores verde porque se me hace muy natural y muy armónico a la vista, además psicológicamente el verde transmite calma y serenidad. En la tipografía tenemos dos fuentes de la familia Futura, siendo esta una sin serifa transmite estabilidad y seriedad contrastando con el grafico y dando un equilibrio justo en la composición.

Paleta de Color.

MELC

Alianza Inmobiliaria

MELC

Problema de Diseño Este sistema de identificación está dado por la necesidad de MELC Alianza Inmobiliaria, por definir un sistema completo de identificación que abarque conceptos propios de la empresa como solidez, servicio y unidad. En Julio del año 2009 cuatro inmobiliarias deciden unirse y conformar una sola llamada MELC Alianza Inmobiliaria. Es el producto de la unión entre Inmobiliaria Báez Flórez, Inmobiliaria del Mar, Invercartagena Inmobiliaria e Inmobiliaria María Isabel. Este proyecto se implementó inmediatamente y en la actualidad se siguen las pautas plasmadas en el manual de identidad realizado.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE LA ALIANZA

Esta unión nace como una iniciativa para brindar servicios personalizados y de calidad a todos y cada uno de sus clientes, en el campo de las ventas, arrendamientos fijos y de temporada en la ciudad de Cartagena, así como también en el asesoramiento de avalúos y gestión jurídica, para de esta forma lograr incrementar su potencial y presencia en el mercado de la finca raíz.

LA CONSTRUCCIÓN El identificador consta de dos partes, en primer lugar un logosimbolo conformado por 5 polígonos que representan a las cuatro empresas fundadoras de la Alianza y un quinto polígono que representa la unión de las cuatro anteriores, está dada por una jerarquía mayor entre las demás y su color verde nos lleva a pensar en servicio y tranquilidad. Por otro lado tenemos la parte tipográfica. El logotipo es vital porque ayuda a equilibrar los pesos visuales con el logosimbolo además de indicar de quien estamos hablando. Esta parte textual es obligada ya que al ser un ente relativamente nuevo necesita posicionarse en el mercado antes de suprimir cualquier parte del identificador.

PIEZAS DESARROLLADAS En este caso se desarrollo un manual de identidad visual muy completo, en él se encuentra la papelería básica, las versiones del identificador, las paletas de color, tamaños mínimos permitidos, fondos adecuados y algunas sugerencias sobre el desarrollo de vallas y piezas que la empresa necesitaría tentativamente.

ASPECTOS TÉCNICOS MELC como alianza de cuatro inmobiliarias cartageneras ha decidido apropiarse de los colores corporativos de sus aliados, con variaciones de ellos se construyen los poliedros ya nombrados anteriormente. Se trabaja con dos tipografías, NYALA y HELVÉTICA. La primera usada solo en textos de gran tamaño y destacados, mientras la segunda utilizada en títulos, subtítulos y copy.

Paleta de Color.

Carta tipográfica

FOTO DEL IDENTIFICADOR

IN COLORS

INCOLORS LTDA.

Problema de Diseño Este sistema de identificación corporativa se desarrolló para la convocatoria expuesta por In Colors IQ, empresa que presta el servicio de impresión y soluciones litográficas en la zona de Las Aguas. El ente se encargó de suministrar un brief y un informe sobre la empresa con el cual cada participante o grupo pudiera contextualizar, estudiar y realizar basándose en ellos sus propuestas y soluciones a lo que requería el ente. Ya que se trataba de una empresa de soluciones impresas, los requerimientos expresados por la misma fueron amplios, se realizaron alrededor de 26 piezas en las que se encontraban también aplicaciones digitales.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE IN COLORS

In Colors es una pequeña empresa en miras de expansión, está dedicada a prestar servicio de impresión digital, en pequeño y gran formato, con aplicaciones para interior y exterior, así como servicios de litografía. Es un actor concurrente del sector, dentro de la comunidad universitaria de la zona de Las Aguas (Bogotá), son reconocidos como una de las dos empresas que prestan servicios de impresión digital en esta zona de la ciudad.

LA CONSTRUCCIÓN El logo-símbolo desarrollado está basado en el logosímbolo anterior donde se tenían unos cubos y que gracias al tiempo los clientes asociaron al ente, es una simplificación de ellos y en este caso con otros contenidos semánticos agregados como amistad y expansión. Se deja atrás el 3D y se maneja una forma bidimensional que facilita su manejo, es más clara en cuanto a comunicación.

PIEZAS DESARROLLADAS La empresa expresó en el brief suministrado la cantidad de piezas que requería, entre ellas estaban el desarrollo de la papelería básica, formas contínuas, empaques, sistema de soportes audiovisuales, sistema de señalización del entorno y sistema de comunicaciones publicitarias. Dentro de esas clases se encuentran las piezas concretas que requería el ente.

Carta tipográfica

ASPECTOS TÉCNICOS El sistema realizado es capaz de identificar a INCOLORS Ltda. porque en él se ven reflejados conceptos transmitidos desde el ente hacia el público como amistad, solución y expansión. Las terminaciones tipográficas son interesantes porque son amables, poco agresivas y ayudan a afirmar esos conceptos que se quieren emitir. El slogan reafirma la eficacia del servicio prestado y da garantía al consumidor de que va a recibir un producto de calidad.

Paleta de Color.

MUNDIAL SUB-20 COLOMBIA 2011

MUNDIAL SUB-20 Problema de Diseño

En Colombia se va a llevar a cabo el mundial de futbol sub-20 en el año 2011, es por esto que Coldeportes lanzó la convocatoria abierta para el desarrollo de un sistema de identificación para este evento deportivo. En la Universidad Jorge Tadeo Lozano, en la cátedra de Identidad Visual nos planteamos realizar unas propuestas internas con el fin de que las mejores fueran en el mejor de los casos presentadas a Coldeportes. Este trabajo lo desarrollé junto a dos compañeras, Juliana Pedraza y Daniela Rodríguez, entre los tres hicimos las piezas y requerimientos dados para el evento pero para este portafolio solo hablaré de las piezas de mi responsabilidad.

UN POCO DE INFORMACIÓN SOBRE EL MUNDIAL

Del 29 de julio al 20 de agosto de 2011 se llevara a cabo en Colombia la XVIII edición de la Copa Mundial de Fútbol Sub-20. Las sedes confirmadas son Bogotá, Cali, Medellín, Manizales, Armenia, Cartagena, Pereira y Barranquilla en donde siete de ellas se encuentran actualmente en remodelación. Este evento permitirá que Colombia sea un buen aspirante para la organización del mundial de mayores de 2026.

LA CONSTRUCCIÓN Las piezas encargadas fueron realizadas a partir del desarrollo conjunto de la gráfica complementaria que definieron las líneas gráficas de todas las piezas. A partir de esto la construcción de las piezas debía ser acorde a la línea marcada y por eso se llegó a estos resultados. La gráfica complementaria está hecha a partir de ondas que simplifican las ramas de nuestra selva y abstracciones de flores típicas colombianas, además siluetas de jugadores activos.

PIEZAS DESARROLLADAS La realización de las aplicaciones a mi cargo es una parte muy importante dentro del proyecto ya que es allí donde se ve aplicado todo el desarrollo gráfico anterior. El parque automotriz incluye el carro, el bus, avión y bus articulado; la indumentaria para el personal de logística contiene la camiseta y el pantalón; el sistema de identificación logístico encierra la boletería y el carné para funcionarios. Además realicé las propuestas de balones, el balón de juego normal y el balón para la final.

ASPECTOS TÉCNICOS Los jugadores que acompañan y ayudan a la composición se aplican en color de manera diferente según la necesidad dentro de la gráfica complementaria. Las formas son las adecuadas al concepto ya que Colombia es un país reconocido mundialmente por su riqueza en Fauna y Flora, además, es uno de los países con la mayor variedad de orquídeas, siendo éstas las más bellas del mundo; la paleta de color se ajusta a los colores de la orquídea ya que esta es conocida mundialmente por esta característica.

CURRICULUM VITAE

Ricardo Báez

Ricardo Andrés nació en Bogotá, capital de Colombia en el año de 1988 siendo el primogénito de la familia Báez Flórez. Vivió sus primeros 8 años junto a su papá, mamá y hermana en esta ciudad, luego viajan a Cartagena y viven allí durante 13 años más. En esa ciudad Caribe termina su educación media en el Colegio De La Salle en la jornada diurna donde encontró que se sentía muy afín con asignaturas plásticas como arte y trabajos que tuvieran ese tipo de desarrollos. Irónicamente cuando termina su educación básica decide estudiar contaduría pública y hace 3 semestres; resuelve no continuar y entra a estudiar Diseño Gráfico en la Escuela Superior de Bellas Artes en Cartagena donde la carrera técnica lo convence y le vuelve a llenar la vida de color y felicidad. Queriendo ser profesional, en el segundo semestre del año 2007 entra a la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano donde desde el primer semestre da pinceladas de su talento y sobresale entre sus compañeros. Para empezar el 2009 decide junto a su hermana trasladarse a su ciudad natal para perfeccionar sus conocimientos en esta misma universidad donde termina su carrera en Diseño Gráfico en el segundo semestre del 2010. Durante su carrera también hace cursos que apoyan y hacen más robusto su conocimiento como Apreciación del Arte recibido por manos de Isabel Cristina Ramírez, cursos prácticos como Diseño Web con Macromedia Dreamweaver Mx recibido por el SENA Virtual y Curso básico de Flash CS4 dictado por la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano. También participa como asistente en el Diplomado de Fotografía dictado en la seccional Caribe por Gina Zabaleta quien confía en sus conocimientos ya que a su vez estudia la Tecnología en Producción de Imagen Fotográfica en la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano.

CONTACTO info@ricardobaez.com 300.3128656 www.ricardobaez.com

La compilación de los siguientes proyectos es estrictamente documental y académica del proceso elaborado para cada uno de ellos, por tanto, la documentación conceptual y gráfica; como también el resultado final obtenido por el autor se encuentran protegidos por las leyes de propiedad intelectual vigentes en Colombia. Se prohíbe el uso, la copia, reproducción o exhibición del presente material, sin antes contar con una autorización explícita y por escrito del autor.

RICARDO Bﾃ・Z DISEﾃ前 GRﾃ：ICO FOTOGRAFﾃ喉