white rabbit 2 by genia safatova

Учередитель: Ларина Н. М. Директор издания: Ларина Д. М. Главный редактор: Сафатова Е. Корректор: Виноградова Н. А. Менеджер по рекламе: Шошин А. Обложка: Сурначева А. Дизайн и верстка: CS2, Сурначёва А. Фотографы: Гуцул О., Потапов Е., Маклинова К. Иллюстраторы: Сурначёва А., CS2 Авторы: Ларина Д., CS2, Родионова М., О’Брайан Д., Захватаев А., Аладин А., Гуцул О., Комарова Ж., Медведь Е., Александр К., Писаревская М., Носкова М., Антиповский И., Дэйв Мокруха, Симанова А., Балясников В., Дмитриев С., Шишкин М., Конашков В., Ушакова Е., Коротаев Boroda А., Громов Г., Соколов Nightnintend A., Лаврентьев А., Чаплыгина Н. (информационная поддержка в Питере) Отпечатано: ЗАО «Гриф и К», Октябрьская 81-а Тираж: 200 экз. Адрес редакции: г. Тула, ул. Лейтейзена, 9 Телефон редакции: 31-67-00 e-mail: safatun@gmail.com Если Вы знаете, как сделать наш журнал лучше, хотите поучаствовать в его создании, дать в него рекламу, звоните главреду Жене по телефону 8-920-761-09-91.

Ночь, тихая и нежная, в такие – веришь в чудеса. Только снежинки, звонко искрясь в лучах карманного фонарика, падают на шапку, с нее на нос, на воротник. «Материалы принесла?», – спрашивает дизайнер, прикрывая ладонью глаза от слепящего луча. «Да ведь вчера, вчера ж все сдали-то в печать»,- растерянно отвечаю. Просыпаюсь. И правда сдали. А вы говорите, нет чудес :)

Содержание Портфолио Без фотошопа Лирика рисунка Мастер метки

Статья о... История одной галлереи

Стори-борд Питер представляет!

6 10 Шалтай-Балтай Дмитрий Комендант

Корлевский крокет Алиса дает показания Делимся чудесами

Ой, что было...

Шалтай-Балтай Тульские "Шанс"онье

Тема номера Чудесная

32 34 38 42

Повесть черепахи Квази GPS: Галопом по болотам!

Выпей меня, съешь меня! Голая провда о Джейми

По ту сторону зеркала Модники и модницы готовятся к Новому году!

Траляля и Труляля Книги

54 58

Траляля и Труляля Музыка

Чтиво Медузы в шампанском

Траляля и Труляля Кино

Это мое собственное изобретение Ангельская игрушка Ретроспектива поздравлений Испытай себя

82 94 98

Крайности

106

Да-да! Вот они мы!

108

История о...

Галерея «Ман-Арт» Текст/фото: А. Аладин

В десятый раз начиная писать историю галереи «Ман-Арт», изорвав и отправив в корзину десятки несостоявшихся раритетов, вдруг задумываюсь: можно ли вообще написать историю того, чего нет в реальности? Или это судьба галериста – придумывать истории о художниках и картинах, порождать смыслы, поднимая цену и престиж? Кто же такой галерист? Торговец, продающий все, что выходит из рук художника, накручивая за красивую упаковку в виде фуршетов, торжественных открытий, пресс-конференций и экспозиций в престижных местах? Или режиссер, использующий художников для создания особой реальности, называемой художественной галереей? Или еще кто-то? Думаю, сколько галеристов, столько и стратегий, приемов, уловок, на которые попадаются и художник, и покупатель, и арт-критик, и праздношатающийся зритель…. А можно сказать по-другому: нет галерей, есть кураторы! Галерея – лишь прикормленное ими с руки и прирученное пространство. Именно в этом смысле, никакой галереи «Ман-Арт» не существует. Это – кураторский проект, не имевший целью зарабатывание денег путем «раскручивания» художников и т.п. Это, фактически, одна большая выставка, выставка мечты, распавшаяся на мелкие кусочки, как зеркало в «Снежной королеве». Правда, отражает оно совсем другую реальность. Собственно, часто куратор и галерист – один и тот же человек, еще чаще – это единомышленники. Так или иначе, оба они – неотъемлемые звенья цепи, передающей напряжение из мира горнего, мира искусства, творческой фантазии и вдохновения в дольний мир повседневной реальности. Оба – части великого мифа искусства.

История о...

В Туле мало галерей. Неприлично мало для города с таким населением. В Туле не так много художников, как хотелось бы. Думаю, виной тому – объективные и исторические причины. И в Туле практически нет современных художников, т.е. художников, творчество которых можно было бы отнести к тому, что называется современным искусством. Поэтому в Туле нет галереи современного искусства. Кроме галереи «Ман-Арт». Которой тоже нет… Периодически предпринимаемые попытки ее материализации – не более, чем часть мифологии, возникшей вокруг нее со времен «Похорон Сальвадора Дали» в 1992 году. Но есть выставки этой галереи. И они, если разобраться, вполне оправдывают эту мифологию. Выставки эти представляют современный художественный процесс, и могли бы не появиться в Туле, если бы не этот проект. Не слишком экзальтированные в отношении современного искусства люди, резонно говорят о том, что занятие это почти никому не нужно. И статистически они, безусловно, правы. Посещаемость таких выставок редко превышает 150 человек за все время работы (из которых половина приходит на открытие). Причем, это, как правило, одни и те же люди. Но, ведь и выставки в тульских музеях не собирают такого уж большого числа зрителей. И это характерно, увы, не только для Тулы. И в пору было бы оставить это дело и пойти на строительство фонтанов. Но я до сих пор не верю, что фонтаны для Тулы полезнее современного искусства. По крайней мере, не в таком количестве… Поэтому и предпочитаю заниматься выставками, о некоторых из них хотел бы здесь упомянуть.

История о...

В 2001 году в нашем городе появился художник Дмитрий Цветков, уже хорошо известный к тому времени в столице. На боевых уровнях Никитской башни Тульского кремля он представил проект «Арсенал. Выставка мягкого оружия». В специально привезенных ящиках из-под боеприпасов разместился богатый арсенал созданных художником орудий. В реальном каменном бастионе, в центре «кузнецы русского оружия» эти гламурно-ироничные вещицы, играющие с образами своих смертоносных прототипов, смотрелись необычно и неожиданно, но красиво и органично. Выставка красивого оружия, расположившаяся в двух шагах от Музея оружия, была обречена на успех. На открытии во всяком случае об успехе свидетельствовало уже большое количество московской прессы. Спустя год в той же Никитской башне был реализован еще один выставочный проект: «Ре-конструктор», в рамках которого художникам предлагалось воссоздать некую реальность, основанную на квазиобъективных исследованиях и абсолютно субъективной интерпретации. Для этой выставки я написал кураторский текст, который привожу ниже. Текст необходим современному искусству, которое практически всегда имеет с ним дело, более того, часто воспринимает мир, как текст. Кому-то такая позиция покажется

сухой и недостаточно человечной. Я нахожу ей оправдание, вспоминая, какая большая часть наших знаний о мире и о себе получена нами в виде текста. Так вот: «Целое складывается из деталей. Мир дискретен и структурирован, аморфен и целостен одновременно. Художник создает свой мир, имея две тактики: либо находит деталь – и вытягивает из нее целостную картину, либо видит все целиком, а затем прорабатывает детали. Иногда эти тактики перекрещиваются или идут параллельно. Анализ и синтез. Диалектика… Или мистика… «единосущная и нераздельная». Художник идет по следам Бога, по-своему повторяя путь Творения, реконструируя его в меру своего разумения. Этот процесс аналогичен воссозданию облика древних людей по сохранившимся скелетам или их быта по сохранившимся его элементам. Имея в своем распоряжении ограниченные и не всегда бесспорные фрагменты неких цивилизаций и культур (ре-конструктор), художник создает из них целостную картину, которая, претендуя на объективность, всегда несет на себе печать субъективности автора. Контруктор – Бог, художник – реконструктор. Камни Творения рассыпаются. Мы думаем, что научились собирать эти камни, складывать кирпичики

мироздания в новые узоры, невиданные ранее. Мы строим новую Вавилонскую башню. Разбиваем краеугольные камни, доискиваясь пределов этого дробления, создаем возможность бесконечного формообразования, бесчисленных вариантов. Но дойдя до предела, обнаруживаем, что камни стали песком, башня рушится, броуновское движение форм уже ничем не обусловлено, ни к чему не ведет и ничего не значит». В рамки этой концепции отлично вписался проект Михаила Погарского «In Vino Veritas» – мифологизированное исследование истории «вивочков» (вино-водочных человечков) с реконструкцией сакральных объектов и предметов, характерных для этой культуры. Безусловно, наиболее впечатляющим был объект «Фонтанарий», где струи красного вина, бьющие из каменных фонтанов в лучах подсветки, наполняли своим журчанием и ароматом древний сводчатый зал нижнего оборонительного уровня башни. Чудесная акустика и вино, которое можно было пить из фонтанов, быстро сделало эту часть экспозиции любимой у зрителей и, отстояв очередь у входа, многие подолгу задерживались здесь, глядя на мерцающие в тишине струи фонтанов. Изначально заложенный автором медитативный эффект был особенно ощутим именно в этом пространстве.

История о...

Наверное, самым неожиданным было появление современных художников в музее «Тульский некрополь». Там состоялась выставка «Тибетская книга мертвых игрушек» Инги и Леши Аксеновых. В маленьком зале на проспекте Ленина расположился целый мир странных кукольных существ, парадоксально связанных с темой смерти. Их застывшее движение (в машинах-гробиках, в самолете, зависшем над дорогой) разворачивалось на фоне холма с крестом на вершине, возле которого стояла кукла-Смерть с косой, а из складок синего бархатного неба, нависающего над этим мирком, выглядывали черные коты и куклы с клювами, напоминающие древних египетских богов. Подобранная Лешей музыка и его минималистичная графика, вкупе со всем игрушечным антуражем, создавали ощущение присутствия на какой-то странной мистерии, раздвигая пространство комнаты и пространство смыслов. Это, с виду по-детски непосредственное общение с потусторонним миром, первобытная магическая тактика замещение человека куклой в мире духов, давала выход каким-то глубоким пластам психики, захватывая зрителя от первого до последнего момента присутствия в этом пространстве. Вот несколько проектов, кажущихся мне удачными, о которых хотелось рассказать, не злоупотребляя журнальным пространством. Если эта тема получит продолжение, можно рассказать еще о многих выставках и художниках. Современное искусство многолико, и за каждым художником – целый клубок историй и мифологий, распутывать который занятие крайне интересное. Сегодняшний художник – медиум информационного поля, интуитивно выхватывающий из огромного массива информации случайные, на первый взгляд, фрагменты и аналогии – выкладывает неожиданную мозаику смыслов, открывая новые горизонты восприятия и новые границы искусства, а значит, реальности.

Стори-борд

Андрей Коротаев www.boecomplect.com corotaev@mail.ru

Стори-борд

guca.livejournal.com

Иллюстрации: Анна Сурначева

Алиса дает показания

Какое чудо случалось с тобой? Игорь: Я на практике пришел на урок, а дети на него не пришли. Не пришли всем классом. Ирина: Должна была я как-то ехать в Белгород сдавать сессию. Билет на поезд в 0.05. На работе попили пива, приехала домой, села смотреть футбол, играла наша сборная, прислонилась к кровати и... просыпаюсь – футбол кончился, какая-то передача идет по телевизору... время 1.10. Я вскакиваю, кидаю в сумку (еще ничего не собирала) как попало вещи, вызываю такси, проклиная себя, что расслабилась, обленилась и тому подобное. Прибегаю на вокзал, даю билет в окошко: «Поменяйте на ближайший» (а я знаю, что ближайший только утром и там дорогие билеты). А мне говорят: «Ваш поезд придет через пять минут, он задерживается». Вот так, ждал меня за углом. Из вещей я даже ничего не забыла. Выпила чаю, села в поезд, счастливая, отдохнувшая и с четким осознанием того, что кому-то сверху виднее, что и как с нами будет. Наташа: Со мной конкретно никаких чудес не происходило, я предпочитаю оценивать происходящие со мной события с точки зрения логики, и они всегда объясняются таким образом. Так что говорить о чуде, наверное, не моя тема.

Настя: Это слишком личное.

Сережа: Когда на запись в Москву ехали, остались в живых и двух любимых девочек не угрохали в автомобильной аварии. Кстати альбом получился ничего. Коля: Живя всю жизнь в Кировском районе, я стал, несмотря ни на что, болееменее культурным быдлом :)

Опрос Костя: Давным-давно, когда был у меня еще 33-й размер ноги, я мечтал о том, что найду нечто безумно мне нужное интересное и этого будет много-премного... и как-то в один прекрасный солнечный летний день мой лучший друг позвал меня прогуляться в такое место, где я прежде не бывал. Шли мы долго (учитывая мой размер ноги), и с каждым шагом дальше от дома мне становилось все страшнее и страшнее, но тут из-за горизонта начала появляться странная металлическая конструкция и мой друг возвестил – «Металлолом!» Мы, сломя голову и забыв все страхи, побежали на поиски металлических сокровищ. Злые собаки и пьяные сторожа, причудливые паровозы и машинки для погрузки прессованного металла, бульдозеры, экскаваторы, станки для прессовки железа и краны с магнитными шашками – все это завораживало и очаровывало, затягивая нас в мир цветных и черных металлов. Мы радовались и пищали от счастья – там было навалом всяких механизмов, деталей, подшипников, а особенно гильз и патронов. Чувство приключения, удаленности от родного дома и детской свободы – пьянило. Лазая по металлическим горам, наблюдая работу прессов и попутно набивая карманы драгоценным по детским меркам барахлом, я ощутил настоящие счастье и восторг, вылившиеся в радость и наслаждение этим прекрасным миром. Коля: Сергей: Чудо, что я не травлюсь Желания, которые я давно имел, внезапно на- шавермой на киевском чали исполняться. А стоило всего лишь захотеть... вокзале. Все что есть у нас, мы действительно искренне хотим или хотели, ждали. Опасения, кстати, тоже Юля: своеобразные желания. Вау! У меня вся жизнь – одно сплошное чудо! Катя: Чудес много: чудо, что после «лихих 90-х» я сижу в уютной квартире перед телевизором, а не лежу на «Мыльной». Чудо, что поругавшись с начальницей на корпоративе, увольняться собралась она, а не я; чудо, что меня все-таки сократили с работы из-за кризиса, и я больше не должна подчиняться тому, кого не уважаю; чудо, что тут же поЛеня: лучила несколько выгодных предлоМне надоело бухать и я бросил. Ну, я даже хз, с одной стороны – ничего особенного, с другой стороны – жений по работе. Что скоро Новый год – тоже чудо! все по своему чудесно. То что я пришел к такому восприятию действительности, наконец, можно считать чудом?

Портфолио

Игорь Терехов Аналоговая фотография. Бромо-серебристая печать/анилиновый краситель. igter@mail.ru

Портфолио

WR: Вы занимаетесь творчеством давным-давно, с чего все начиналось? Чем продолжается сейчас? И: Фотографией начал заниматься с 1985 года. Был тогда при политехе фотоклуб "Товарищ", в нем все и началось. Сейчас пытаюсь понять цифрографию и прихожу к выводу, что к нормальной Фотографии она имеет весьма посредственное отношение.

Портфолио

WR: Что посоветуете "молодым и начинающим"? И: Работать. WR: Каков для Вас творческий процесс? И: Если тремя словами: снятьнапечатать-раскрасить. На самом деле в этих трех словах огромное количество больших и мелких составляющих, которые все время меняются.

Портфолио WR: Самое главное в фотографии, на Ваш взгляд? И: Самое главное это сама Фотография. Она или есть или ее вовсе нет. WR: Каждая работа или серия работ – это определенный посыл автора зрителю, о чем Вы хотели сказать "Версиями"? И: Думайте сами.

Портфолио

WR: Что способно вдохновить Вас? И: Никогда не думал об этом. Все выходит само собой.

Портфолио WR: Что происходит в культурной жизни Тулы, по Вашему мнению? И: Я не в курсе. Может быть что-то и происходит. WR: Кого из фотографов Вы б отметили? И: Во всем мире их много. Кого-то особенно выделить не могу.

Портфолио

Нина Venimo venimo@mail.ru

Рисую чаще всего для себя или для участия в разных проектах (например, “Открытки С-arts”, “Арт.трогательно”, “Бумфест”). Было бы интересно порисовать для журналов или детских книг.

Портфолио

Вдохновляет все, что вокруг, что вижу и слышу, люди, случайные разговоры, фотографии, музыка, сны, кино.

Портфолио

Творческий поиск – в голове. Постепенно или случайно складывается картинка, которую очень хочется нарисовать. Только жаль, что картинок в голове больше, чем готовых иллюстраций.

Портфолио

Сюжеты работ – человечки и их эмоции! Хотя на самом деле – это все мои настроения, переданные через них.

Портфолио

Андрей Шнырев Тату, аэрография Студия татуировки "ТАТУла" – пр. Ленина, д. 36

WR: А у тебя есть татуировки? Что они значат для тебя? А.Ш.: Есть, сразу скажу, они мне нисколько не дороги – это дань необдуманности моих решений, малодушию и , на момент их нанесения, максималистической озлобленности. Их все хотелось бы доделать, переделать, а главное, задать им более-более-более положительное направление. Пока я на них подзабил, т.к. постоянно появляются новые идеи. WR: Что по-твоему мнению, нужно знать каждому человеку? Что сделало бы этот мир лучше? А.Ш.: Ну, раз люди сейчас так дико врубаются в материальные вещи, то, неплохо бы, для начала, прекратить смотреть телевизор (это первым делом), т.к. вещание ведется, все же, из вражеского лагеря. Следовало бы понять, чего от тебя хотят рекламные щиты, ролики, такие как, пиво «Толстяк», например, со своей «большой бутылкой для большой страны» или тариф «Неспящие» (за создание и одобрение которого, было бы отлично отрубить ручки, ножки, выколоть глазки), и делать все наоборот. А знать нужно то, что карма, это единственный закон, который в этом мире действует… все возвращается. Пожалуй, для начала хватит. WR: Какие вещи или не вещи приносят искреннюю радость? А.Ш.: Чистота, тотальная чистота.

Портфолио WR: Ты рисуешь на бумаге, на стенах, на людях. Расскажи об особенностях и уникальности каждого занятия. А.Ш.: Особенность основная в том, что ни бумага, ни стены не требуют от тебя ни ответственности, ни перекуров, ни обезболивающих препаратов, ни стерильности инструментов.

В работе с людьми тонкостей слишком много, чтобы в двух словах объяснить, тем более, что количество их растет прямо пропорционально с потраченным на работу с кожей часам. Случилось так, что летом 2007 года посчастливилось мне срулить из Тулы со своим другом Борей странствовать с бродячим зверинцем по относительно северным

Портфолио

городам России (Вологда, Вологодская область, Ярославская область и жуткая Тверская). Такому предложению я дико обрадовался, так как имею склонность к полубомжатскому образу жизни (контраста ради – подальше от гребаного телевизора и тому подобных абсолютно упадочных для личности явлений)). Только творческий процесс, прерываемый лишь для мощнейших угарных мероприятий. Покинуть привычный круг общения – возможность, которую трудно переоценить – это повод сделать выводы, понять, где твое мнение, а где отзвуки какой-то с кем-то солидарности, каких-то вынужденных порой компромиссов. По правде говоря, я рассчитывал на более жесткие условия проживания, а в реальности оказалось все более – менее прилично (я ожидал проживания в какой-нибудь картонной коробке)… Мы незамедлительно приступили к обезображиванию жилплощади, так сказать, и нам это в кратчайшие сроки удалось. Руководящие персоны были частично шокированы и даже попросили нас навести маломальский порядок. Безумно рад тому, что удалось открыть для себя скрытые до этого качества моего попутчика, отчего я стал с

большим пониманием относиться к нему. Да, собственно, думаю это взаимно. До этой адски-угарной поездки у меня тоже был подобный эпизод. Мы с небезызвестным деятелем Андреем «Карасем» месяц проживали бок о бок в Москве, где в подвале крайне сомнительного заведения оформляли ночной клуб. Доходило до того, что, издали взглянув на озадаченную физиономию товарища, мгновенно догоняешь, что он хочет тебе сказать, и, не дожидаясь озвучки вопроса, мгновенно начинаешь на него отвечать. Это становилось обычным явлением. Так что считаю так: чтобы нарисовались серьезнейшая искренняя дружба и взаимопонимание, неплохо с каждым из близких тебе людей хотя бы по месяцочку просуществовать в условиях таких, что чем неуютнее и поганее, тем лучше. Мужик, чтобы оставаться мужиком, думаю, должен периодически проходить через грязь, мразь, а в идеале еще и голод. Да и просто повидали немало мощных живописных мест, послушали безумней-

Портфолио ший вологодский говор, поглазели на налитые прелести вологодских же барышень; не примешалось особо в местную бусурманской кровушки (светловолосые, голубоглазые вопреки песне, в меру крепенькой такой комплекции)). Поразил все же процесс раскрашивания медвежьей клетки по соседству со звериной особью мужского пола, которая жаждала, а по утверждению работников зверинца и могла сорвать замок, фиксирующий скудненькую заслонку в безопасном (очень, правда, относительно) положении. Попытки организовывались постоянно, а посему пару седых волос за эту пару дней на свою голову я схлопотал.

В итоге приехали мы в Тулу по истечении пяти месяцев, голодные, холодные, дико заросшие, в дырявых башмаках, напрочь убитых шмотках и без копейки денег, но при завидной несгибаемой бодрости духа! WR: Какие планы на будущее? А.Ш.:Бросить все свои вредные привычки, без смеха, планирую потихоньку переходить на абсолютно здоровый образ жизни, взять все свое под контроль. WR: Расскажи чуть-чуть о себе. А.Ш.:О себе… хм-м-м… сразу скажу, плохим человеком я себя не считаю, ибо никому ничего плохого, осознанно, вроде и не делаю…, но если мои слова расходятся с чьим-то мнением, то скажу, работы над ошибками постоянно ведутся. Блин, думаю, этого должно хватить.

Портфолио

Шалтай-Болтай

Блондинкой надо родиться Спрашивала/отвечал: Сафатова Е./Дмитрий К. Фото: CS2

Если говорят: «Кто ж тебя стриг, не мог, что ли ровно», значит на голове все хорошо. Перед важным для меня событием я решила постричься. И пошла к Диме Комменданту. Обычно это я выкладываю парикмахеру всю поднаготную, но на этот раз мы поменялись местами. WR: Приходит к тебе человек, как вы договариваетесь, что у него на голове будет? Со мной помню, как было, а с другими? ДК: А с тобой как было? WR: Дима, делай что хочешь. ДК: Так примерно и бывает. WR: То есть такого, чтоб сразу сложилось, нет? ДК: Не, у меня воображения такого нет =)

Если говорят: «Кто ж тебя стриг, не мог, что ли ровно», значит на голове все хорошо.

WR: А у тебя бывает, что ты знаешь – этому человеку стопудово пойдет именно это. ДК: Я многие вещи делаю на подсознании, не задумываясь. Есть какие-то предположения, но все равно, сложно представить сразу, как это будет. Стригу, а там уже что получится. Это, как правило, самый лучший вариант… Мне вредно думать. Все мои беды оттого, что я много думаю. Ты ж обычно волосы в хвост не закалываешь? WR: Не, почему, закалываю. ДК: А что с челкой?

WR: Я иногда сама подстригаю ее, попроклинаю себя немного... ДК: Ну да, попроклинаешь себя немного и успокоишься. Я уже понял, что в жизни вот это самое главное. Всегда надо оставлять себе право на ошибку. Лучше сделать, чем не сделать. CS2: А может ее в блондинку? ДК: В принципе можно, вопрос нужно ли. Вот видишь, с тобой тяжело, потому что я тебя долго знаю, уже складывается образ. Это плохо. Я что-то сомневаюсь. Может быть, это будет не так уж и плохо. Приходят люди: я хочу так. А я даже не знаю. Делайте. Делаю, и получается хорошо. Иногда конечно нет. WR: Бывает, человек встает и ты думаешь «е-е-е»? ДК: Так откровенно я не лажаю) Держи голову. Бывает, думаю: что-то надо было по-другому сделать. Редко когда человек уходит, а у меня мысль: «Ну вот все, выложился», можно стараться улучшить, но от этого лучше не станет. Самые веселые и интересные вещи возникают из недоделок. Я-то знаю, что это недоделка. Если историю искусства поднять, наверняка много таких случаев будет – автор считает, что лажанул, а все восхищаются. Мы все делаем, чтобы оставить след на земле. Я, например, так делаю. Человек живет, пока о нем помнят. Моцарт, даже если из мобильного телефона звучит, жив. Голову-то держи.

Интервью

WR: А с музыкой у тебя как получилось? ДК: Я с музыкой с четырех лет. Сначала в Узловой… Шум фена сделал свое дело, и следующее, что я услышала: …на севере. Пел и играл в школьном ансамбле. А потом тут с Серегой Шером познакомился, посмотрел, как он к своему творчеству относится, и у меня тоже поперло. WR: Поворотный для тебя человек получился. ДК: Много таких человек встречается, мне везет=) Я сам ленивый.

Находятся люди, которые говорят: давай! Сам я только на диване лежу. С удовольствием. Парикмахерское искусство – это работа. Музыка – та область, где я могу делать все, что я хочу. Мы тоже журнал издавали, самиздатовский, напечатанный на принтере. WR: А сохранился он? ДК: Я переодически все выкидываю, улучшаю фэн-шуй. А серьезно, старые вещи иногда мешают двигаться дальше. Пусть это в памяти остается. Хотя жалко. Печатали отчеты с концертов. Глупый, наивный журнал, но чтото в этом было. По крайней мере, честный. Для меня это была отчасти игра. Хотя тот же Серега этим серьезно занимался. У него подход к творчеству: жить им. Сейчас я пони-

маю: все, что было написано – это моя жизнь. Это может быть даже тот я, которым хотел бы быть. Может быть теперь становлюсь. Просто в жизни все в основном уроды. Дочка меня спрашивала: «Пап, почему у тебя все – уроды?» «Потому что, Лер, посмотри сама, вокруг все – уроды.» Она такая: «Да?» А сейчас спрашиваю: «У тебя жених есть?» «Да нет, – говорит, – одни уроды кругом.» WR: В папу пошла. ДК: Не думаю, что ее это украсит. Я не люблю людей. Я сделал свой вывод, что окружать себя надо такими людьми, которые тебе нравятся. У меня нет клиентов, которые бы меня раздражали. Сегодня на гопников нарвался в автолайне. Отвык от хамства. Такие живут рядом, а потом мы удивляемся: почему так? Почему грязно и т. д. Попробуй сказать им, что Тула – грязный серый город, тебя порвут, хотя она такая из-за отношения людей. WR: У многих есть мнение, что Тула – город, в котором нечего делать. ДК: Я редко куда выбираюсь, в основном работаю. Жизнь здесь

Шалтай-Болтай

очень интересная, ее много, но она варится «где-то там». Есть несколько культурных пластов. Москва близко в конце концов. Музыканты пишут, художники рисуют. Тут другой вопрос. Жить творчеством все-таки тяжело. С другой стороны, если что-то выбираешь… Тула – большой провинциальный город. Объединиться тут почти невозможно: «Ты этих знаешь? Знаю. Они – не то, а вот мы…» Есть харизматические личности, вокруг которых люди собираются. Кто-то из этого делает бизнес, вот «Виноград» открыли. Квартирники всякие проводят и проводили, некоторых уже нет, Сережи Трубицына… Ктото и не знает, а кому-то его песни греют душу. Кто-то любил его. Пока его слушают, он жив. Есть люди, которые что-то делают, что-то запечатлевают, вносят лепту в городскую историю.

WR: Значит, есть люди, к которым ты хорошо относишься =). А в твоей профессиональной среде? ДК: Есть люди, которых я уважаю как профессионалов, организаторов. Моя учительница, Миловидова, человек, который мне много дал. Зорин, человек который двигает парикмахерское искусство, индустрию, хотя взгляды на творчество у нас разные. Оксана Коммендант. Студия «Имидж», ребята горят этим. WR: Как менялось отношение к профессии? ДК: Раньше для меня это было парикмахерское искусство, а сейчас – парикмахерское ремесло, парикмахерский бизнес. В хорошем смысле. Любая работа упирается в технологии. Делать можно все, надо знать как, технологию. Другое дело новаторство. Я не тот, кто придумывает новое. Скорее хороший исполнитель.

Королевский крокет

Явление обратно Явление обратно – этой фразой из Хармса названа выставка Юрия Штапакова , известного петербургского художника, гравера, члена Союза Художников России. Его работы можно увидеть в собрании Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, а до 20го декабря и в тульской галерее «Ясная поляна». Офорт, монотипия, линогравюра – излюбленные автором техники. В них он создает свои иллюстрации ко многим художественным произведениям, Керроллу, Виану, Баркову, Толкиену. "Эти книги требовали oт меня глубокого погружения в мир, созданный автором, и определенной творческой смелости встать вровень с великими писателями", – говорит художник. В гравюре его привлекает момент сюрприза. "Никогда не знаешь, что получится", – признается мастер. Действительно, пластины, на которые наносится краска, могут лечь по-разному, что-то может отпечататься, а чтото – нет. Особенно когда создаешь многоцветную картину, ведь тогда приходится накладывать пластину

Юрия Штапакова

за пластиной, цвет за цветом, точно попадая в оставленные участки". Юрий Штапаков признался: «Хармс – писатель, который наиболее соответствует моему мироощущению. Когда у меня появилась эта техника, я стал делать ручные книжки Хармса». Специально для книги Даниила Ивановича, выпущенной издательством «Вита нова» живописец и гравер на старом затертом пластике создал цикл из 46 иллюстраций в редкой технике «сухая игла». "Явление обратно" – это собрание графики, живописи, художественных работ по обработке фотографий, объединенных одной темой: иллюстрации к произведениям Даниила Хармса.

Тула, ул. Октябрьская, 12; тел. для справок 47-35-80.

«Иллюстрации развивают традицию анекдотично обыгранного Хармса: острохарактерного, персонажного и отчасти карикатурного. В них есть ценное в данном случае качество, позволяющее почувствовать время за счет фактуры – это верно найденный матричный тон заштрихованного серого палимпсеста, на обрывках и фрагментах которого нанесены «корявые» гротески художника. Это в полном смысле этого слова оригинальная графика, построенная на параллелизме ассоциаций, подчиненная духу текста и в некоторых мотивах перекликающаяся с рисунками самого Хармса. В свои эстампы он любит привносить цвет, раскрашивая их от руки, что вкупе с живой, экспрессивной "волосистой" линией сообщает им жизнь и теплокровность. Все, что делает Штапаков в графике, находит органическое продолжение и в живописи, за единственным замечанием, что в последней он дает волю цвету, сводя все к сочетанию ясно очерченных линий и пятен.» – говорит Тлеб Ершов, куратор галереи Navicyla Artis. Текст: Сафатова Е.; Фото: Потапов Е.

Событие

Куклы.нет Текст: Сафатова Е.; Фото: Маклинова Е.

С 22 ноября в «Воротах солнца» проходит фестиваль авторской игрушки «Куклы.нет». У входа посетителей ждали ростовые куклы, за дверьми же встречали куклы уже перчаточные на руках Татьяны Агибаловой и Екатерины Маклиновой, организаторов фестиваля. Открытие получилось интересным, за выступеними шел мастер- класс, посвященный куклам в мультипликации. А затем дело дошло и до самой выставки, на которой представлены работы от более 25 авторов, как профессионалов, так и любителей. Забавное «Купание Сережи» Евы Комаровой, философские куклы Людмилы Шмараковой соседствуют с розовыми слонами Саши Лыженковой и восьмиглазым пауком – королем Саши Филатовой. Самая трогательная, на мой взгляд, работа – инсталляция Стаса и Жени. Как в сказке про маленького принца заглядываешь в дырочку в коробке, а там стоит зимним вечером обыкновенный такой ангел, и ловит сачком сокровенные рождественские мечты, чтобы отнести их Кому надо. Выставка продлится до 13 декабря, на закрытии можно будет узнать, как же все-таки делаются мягкие игрушки.

Королевский крокет

Kira kira в The place Текст: Медведь Е.

Для меня этот год стал настоящим годом открытия Исландии. Не в плане географическом – на сем острове гейзеров и туманов, моя нога, увы, пока не ступала. А в плане музыкальном. Кроме сумасшедшей Бьорк, к которой питаю нежные чувства с самой ранней юности, наконец-то открыла для себя не менее сумасшедшее – прекрасных Sigur Ros и Mum. Посему, увидев афишу концерта исландской группы, я без раздумий решила пойти, хотя название группы мне было и не знакомо. Концерт был в замечательным клубе «The Place». Среди общей массы питерских клубов, о которых, честно признаться, зачастую не скажешь доброго слова, The Place выделяется сразу по нескольким пунктам. Это и продуманный интерьер с качелями, и формат клуба, предполагающий эксклюзивные выступления музыкантов, снискавших особое уважение критиков и любовь зрителей. Поэтому совершенно не удивительно, что молодая исландская группа в тот вечер выступала именно на сцене The Place. Почему я начала с дифирамбов Исландии, а не собственно с описания концерта? Ответ достаточно прост: именно Исландия в послед-

чарующими звуками. Играют Кira kira не с сумасшедшей экспрессией, а скорее с радостным задором. Перед каждой новой песней они берут инструменты, словно дети, радующиеся новой игрушке, которой они еще не успели найти применения, и вертят ее так и сяк. Что касается звука, то ближе всего это, конечно же, к Mum. Камерные напевы тонкоголосой девушки под аккомпанемент непривычных уху сочетания звуков с четко уловимой «исландской» темой. Пожалуй, в этом сравнении действительно можно усмотреть упрек группе. Хотя, вполне возможно, посмотрев на ситуацию с другой позиции, можно смело адресовать сей упрек самим себе,

нее время зарекомендовала себя как родина уникальных дарований, которые меняют представление о музыке, создавая новый музыкальный мир. И вот на сцене, заваленной и странными, и вполне привычными музыкальными инструментами появились девушка в голубом платье и рыжеватый молодой человек. Зал начал заполняться непонятными,

Событие

то есть слушателям. «Исландская» тема заключается, прежде всего, в восприятии нашим ухом сего дивного языка, а точнее его интонаций. Он настолько непривычен для нас, что мы не распознаем в нем тонкостей, отсюда не видим тонкостей и в звучании исландских коллективов, но уверено узнаем в них это «исландское». А попытаться уловить эти филологические материи можно было во время общении группы с залом. Судя по всему, ребята – те еще любители поболтать. Перед каждой песней Kira на английском с диковатым исландским акцентом долго рассказывала что-либо. Ребята абсолютно не дистанцированы от публики, после концерта (который был весьма недолгим) спокойно отправились в бар, вместе со всеми остальными. Нужно сказать пару добрых слов о пришедших: в основном это были молодые люди креативного вида (и, хочется верить, такого же рода занятий), вежливые и внимательные слушатели. Не обошли вниманием концерт и некоторые питерские музыканты. В общем же, концерт был интересен и необычайно уютен. Именно эта уютность – основное мое ощущение, оставшееся от этого вечера.

Презентация "White Rabbit" 23 ноября в "Воротах Солнца"

23 ноября на презентации в «Воротах солнца» наш журнал был впервые пролистан и прочитан. Раритетные 100 выпусков разлетелись, не успела я и глазом моргнуть. Под разнообразные зажигательные биты, за которые музыкантам отдельное спасибо, завязывались новые знакомства, строились планы и надежды на будущее. Было весело! Сафатова Е.

Как мы сходили на вечеринку, посвященную 25-тию творческой деятельности DJ ДЕШа Мы всем коллективом собрались на это знаменательное событие, с которым у каждого были ассоциации из самого дремучего подросткового возраста. Сказать, что народу на подступах в клуб было много, значит ничего не сказать. Потеревшись в очереди за билетами с полчаса, мы получили заветные бумажки, и пора б уже радоваться, но не тут-то было. Новым испытанием, ставшим решающим, было повесить одежду в раздевалке. Попристраивавшись к разным окошкам с такими близкими и такими далекими крючкамивешалками, мы начали терять боевых товарищей. Из «Премьера» доносилось «фаааак макарэна, аааа». Итак, нас было двенадцать – 4 девушки, 4 билета и 4 куртки. Избавляться решили от самого легкого, билетов. Просидели потом до трех в ближайшем кафе, вспоминая и ДЕШа, и клубную молодость, и всевсе-все, как это обычно бывает на посиделках старинных подруг)) Сафатова Е.

Шалтай-Болтай

Только один Спрашивал: Дэйв Мокруха; отвечали: Лютый и Чалый

Широко известную в узких кругах, группу любят все от мала до велика. Синонимы их творчества – засекреченность и культовость. Они – братья таланта и синоним слова "душа". Они найдут путь даже к самому черствому сердцу! Они велики и ужасны! И они наконец свободны! Дамы и господа! Мальчики и девочки! Встречайте – "Шанс"!

От автора

Мне довелось встретиться с мэтрами русской блатной песни группой “Шанс”. В назначеное время в определенном месте мы встретились чтобы побеседовать. В обычной кухне, за простым столом сидят два разных, но ставших почти родными человека. Беседа протекает на пониженных, спокойных тонах:

Интервью

W.R.: Здравствуйте, господа хорошие! Как ваши дела, как «Шанс» поживает? Лютый: ОП! ЧАлый: И тебе “не болей”. Пока сами живы, и «Шанс» с нами.

УстьЛаг. И там на лесоповале у костра первый нелегкий опыт оформился в песню. Так и пошло... Чалый: В детдоме, где я рос, был кружок. И там я начал играть. Сначала чужое, позже свое. Спустя годы судьба свела меня с Лютым на одной из пересылок. Оказалось, что мы прекрасно друг друга понимаем. W.R.: Как считаете, в 50-х песни были честнее и душевнее чем сейчас? Лютый: Над хорошей песней невластно время. Не важно когда она написана, если в ней раскрываются вечные ценности. (вздыхает) Да, пожалуй, раньше песни были лучше... W.R.: Чем навеяна лирика ваших песен? Чалый: За сюжетами не приходиться далеко ходить. Большинство песен автобиографичны. По обе стороны “колючки” течет жизнь, даруя нам вдохновение.

W.R.: Чем занимаетесь в свободное от тюрьмы время? Лютый: Понимаешь, одно без другого никак. Я бы не стал называть это время свободным. Такие люди всю жизнь несут на сердце отпечаток решетки. Чалый: Мы уже не так молоды, времени не много, проводим его с пользой. W.R.: Расскажите, как судьба привела вас к написанию песен? Лютый: Еще по малолетке загремел я в Ордымский

W.R.: Общаетесь ли вы с товарищами с зоны? Удалось ли найти там верных друзей и соратников? Лютый: Да. Чалый: Многих уже с нами нет. Но как вы можете слышать из наших песен, тема мужской дружбы для нас очень важна. Хорошие люди есть везде, прокурор подтвердит... (оба смеются) W.R.: Чем объясняется ваша крайне засекреченная концертная деятельность? Лютый: При нашем образе жизни долго жить не принято. Некоторые непрочь, как говорится хотят, нас поторпить. Раньше это были верхушки партийных организаций, позже – так называемые новые бандиты, которые не признавали старые устои. И сейчас есть те, кто против. Чалый: Мы привыкли играть в кругу друзей. Если тебе

Шалтай-Болтай

Лютый, услышав фразу «Шарик, я, как и ты, был на цепи», рвет на себе волосы: «почему не я написал это!».

W.R.: Как вы относитесь к авторам которые поют о тюрьме, хотя ни разу не сидели? Чалый: Мне это не близко. Если не сидел, так и пой: “парень несиделый, наглый, скорый, смелый” на мотив Мурки. Лютый: Я не люблю когда врут, даже стихами! W.R.: Каким законам вы следуете? Лютый: Ты наверное хочешь услышать про воровской закон?...Неписаный... Чалый: Мал еще, так сразу не поймешь...(закуривает) близко наше творчество, ты можешь попасть на коцерт. Мы играем в маленьких залах, где действует “феицконтроль”. Концерты не афишируются. W.R.: В каких условиях записывался ваш последний альбом и что на вас повлияло при его создании? Чалый: Как всегда. Лютый: Наши альбомы это не результат прибывания в студии. Мы всегда в дороге. Песни рождаются, и записываются в разных местах и обстоятельствах. Так на последний альбом попадут песни разных лет записанные и на холодном севере, и на жарких южных курортах. Все что нам нужно, это встретиться, взять гитару и репродуктор, а жизнь подскажет о чем петь.

Интервью

W.R.: В чем по вашему правда? Лютый: Дело вот в чем: правда у всех своя. И там где одна другой мешает возникают, как сейчас говорят, “рамсы”. Правда в том, чтоб не стыдно помирать было. Чалый: Мать любить и уважать надо. Вот правда! W.R.: Влияет ли сибирский воздух на создание песен? Лютый: На голос влияет! (хрипло смеется) W.R.: Где лучше пишется на воле или на зоне? Чалый: Мотая срок, ты точно знаешь сколько у тебя времени, что ты имеешь... В камере слово – твоя свобода, твое богатсво.В такие минуты особенно остро ты чувстуешь вдохновение. Но ты не можешь записать эти песни... Лютый: Это неразрывный процесс. Свобода дарует средства, зона – вдохновение.

сила. Мы многое вместе прошли, друг за друга на мокрое дело пойдем. Лютый: Чалый дело говорит. W.R.: Чем порадует «Шанс» своих поклонников в ближайшем времени? Лютый: Сейчас мы собираем по крупицам записи старых лет. Скоро свет повторно увидит первый альбом «Молодость моя» в восстановленом качестве. То есть без особых изменений, для сохранения атмосферы. Чалый: В ближайшее время мы сыграем пару концертов для друзей. Как в старые добрые времена...

W.R.: Как относитесь к таким стилям как рэп и металл? Лютый: Это к чалому вопрос, он ноты знает. Чалый: Да. Я не очень слышал их. Думаю это все приходящее. W.R.: Где купить леща? W.R.: Как пройти в библиотеку? Лютый: Не путай! W.R.: Поражаюсь силой и духом ваших стихов и мелодий, как вам удалось через столькое пройти и сохранить такую силу духа? Чалый: Мы с детства не привыкли расслаблятся. Наш опыт – наша

Тема номера

Чудеса, нет чудес страньше… Текст: Сафатова Е., Писаревская М., Носкова М. Иллюстрации: посетители магазина "Либра"

“Реальность нередко предоставляет нам факты столь удивительные, что даже воображение бессильно добавить что-либо к ним”. Жюль Верн Кто только не думал о чудесах… Философов, ученых, последователей всех религий не оставляет вопрос – как относиться к тому, что не вписывается в обычные представления? «Чудес не бывает!» – утверждают скептики. «Какое чудо!» – умиляются симпатичные девушки. Так что же, сидеть и ждать этого самого чуда, как Емеля на известной печке, или действовать, следуя велению своего рассудка (не всегда, надо заметить, объективного)? На поиски золотой середины я отправилась прямиком к словарям, чтобы понять, что же именно имеют ввиду люди, говоря о «чуде».

Тема номера

«Чудо» (от латинского miraculum, из mirari, «изумляться»). В общем значении – «удивительная штука». В библейских исследованиях словом «чудеса», как правило, обозначают сверхъестественные события, то есть события, которые настолько выходят за рамки обычного хода вещей, что могут рассматриваться в качестве результата непосредственного действия Бога. Семью чудесами

света, – так почти дословно пишется во всех научных справочниках, – считаются творения, которые своими техническим или художественным совершенством вызывали восхищение людей прошлых веков. Вот рассказ об одном из них, написанный создателем ресурса о чудесах: «В энциклопедиях вы найдете, что впервые чудеса света, ограничив семью, классифицировал и описал Филон. Лишь одно мы знаем достоверно: сохранилось тоненькое – едва двенадцать страниц – его сочинение, которое называется «О семи чудесах света». Обратимся к более достоверным описаниям Геродота, Страбона, Диадора, Плиния Старшего, Павсания и некоторых других античных авторов. А кроме них – и к современным археологам. Висячие сады Вавилона моложе пирамид. Они строились в те времена, когда уже существовали гомеровские «Илиада» и «Одиссея», возводились греческие города. И в то же время сады куда ближе к египетскому древнему миру, нежели к миру греческому. Сады знаменуют собой закат ассиро-вавилонской державы, современницы древнего Египта, соперницы его. И если пирамиды пережили всех и живы сегодня, то висячие сады оказались недолговечными и пропали вместе с Вавилоном – величественным, но не прочным гигантом из глины. Вавилон уже катился к закату. Он перестал быть столицей великой державы и был превращен персидскими завоевателями в центр одной из сатрапий, когда туда вошли войска Александра Македонского – человека, хотя и не построившего ни одного из чудес света, но повлиявшего в той или иной мере на судьбы многих великих памятников прошлого, на их создание или гибель. В 331 году до нашей эры жители Вавилона отправили македонцу послов с приглашением войти в Вавилон

Тема номера

с миром. Александр был поражен богатством и величием хотя и пришедшего в упадок, но еще крупнейшего города мира и задержался там. В Вавилоне Александра встретили как освободителя. А впереди лежал весь мир, который следовало покорить. Не прошло и десяти лет, как круг замкнулся. Владыка Востока Александр, усталый, измученный нечеловеческим напряжением восьми последних лет, но полный планов и замыслов возвратился в Вавилон. Он готов был уже к завоеванию Египта и походу на Запад, чтобы подчинить себе Карфаген, Италию и Испанию и дойти до предела тогдашнего мира – Геркулесовых столпов. Но в разгар приготовлений к походу занемог. Жара и пыль проникали даже сквозь толстые стены дворца, и Александр задыхался – за все эти годы он так и не смог привыкнуть к жаре своих восточных владений. И когда владыке стало совсем худо, он вспомнил о том един-

ственном месте в Вавилоне, где ему должно полегчать, потому что именно там он уловил, вспомнил – а вспомнив, удивился – аромат македонского, напоенного светлым солнцем, журчанием ручейка и запахом трав леса. Александр, еще великий, еще живой, в последней остановке на пути в бессмертие, приказал перенести себя в висячие сады... Навуходоносор, создавший эти сады, руководствовался благородной причудой деспота, ибо у деспотов тоже бывают причуды благородные. Владыка любил свою молодую жену – мидийскую принцессу, тосковавшую в пыльном и лишенном зелени Вавилоне по свежему воздуху и шелесту деревьев. Царь вавилонский не перенес столицу к зеленым холмам Мидии, а сделал то, что недоступно прочим смертным. Он перенес сюда, в центр жаркой долины, иллюзию тех холмов. На строительство садов, приюта для царицы, были

Тема номера

брошены все силы древнего царства, весь опыт его строителей и математиков. Вавилон доказал всему свету, что может создать первый в мире монумент в честь любви. И имя царицы сказочным образом смешалось в памяти потомков с именем иной, ассирийской правительницы, а сады стали известны как сады Семирамиды – может, это была ревность человеческой памяти, для которой великое деяние должно быть связано с великим именем. Сады, созданные строителями Вавилона, были четырехъярусными. Своды ярусов опирались на колонны высотой двадцать пять метров. Платформы ярусов, сложенные из плоских каменных плит, были устланы слоем камыша, залитого асфальтом и покрытого листьями свинца, чтобы вода не просочилась в нижний ярус. Поверх этого был насыпан слой земли, достаточный для того, чтобы здесь могли расти большие деревья. Ярусы, поднимаясь уступами, соединялись широкими пологими лестницами, выложенными цветной плиткой. Еще шло строительство, еще дымили кирпичные заводы, где обжигались широкие плоские кирпичи, еще брели с низовьев Евфрата бесконечные караваны повозок с плодородным речным илом, а с севера уже прибыли семена редких трав и кустов, саженцы деревьев. Зимой, когда стало прохладнее, на тяжелых

повозках, запряженных быками, начали прибывать в город большие деревья, тщательно завернутые во влажную рогожу. Навуходоносор доказал свою любовь. Над стометровыми стенами Вавилона, настолько широкими, что на них могли разъехаться две колесницы, поднималась зеленая шапка деревьев сада. С верхнего яруса, нежась в тенистой прохладе, слушая журчание водяных струй – день и ночь рабы качали воду из Евфрата, на много километров вокруг царица видела лишь зеленую землю своей державы. …Со смертью Александра Македонского мгновенно рассыпалась его империя, растащенная на куски спесивыми полководцами. И Вавилону не пришлось вновь стать столицей мира. Он захирел, жизнь постепенно ушла из него. Наводнение разрушило дворец Навуходоносора, кирпичи спешно построенных садов оказались недостаточно обожженными, рухнули высокие колонны, обвалились платформы и лестницы. Правда, деревья и экзотические цветы погибли куда раньше: некому было день и ночь качать воду из Евфрата. Сегодня гиды в Вавилоне показывают на один из глиняных бурых холмов, напичканный, как и все холмы Вавилона, обломками кирпичей и осколками изразцов». Кроме садов Семирамиды на долгое-долгое время чудесами све-

та считались Александрийский маяк, Галикарнасский мавзолей, Египетские пирамиды, Колосс Родосский, Статуя Зевса Олимпийского и Храм Артемиды Эфесской. Увы, до наших дней сохранились только пирамиды, а остальные чудеса стали для нас маловразумительными названиями. В 2007 году был составлен новый перечень чудес света, основанный на интернет-голосовании, в котором приняли участие около 100 миллионов человек. Современный список включает в себя Великую Китайскую стену, Колизей в Риме, Мавзолей Тадж-Махал в Индии, статую Иисуса Христа в Риоде-Жанейро и несколько городов в разных уголках мира. Но люди творят не только вопреки природе (висячие сады почти в пустыне), но и дополняя ее. Представьте себе, что вы неожиданно попали в современный мир из XVIII или XIX века. Посмотрите на компьютер, выполняющий операции с огромным объемом информации, или на искусственное сердце, с помощью которого хирург спасает жизнь человека. Пришла ли вам на ум хотя бы крупица сомнения по поводу того, что вы столкнулись с чудесами? А ведь эти «чудеса» – не результат какого-то сверхъестественного вмешательства, они дело рук человека, использовавшего данные ему способности, чтобы действовать в рамках законов природы.

Тема номера

В то время как каждое творение человека все же эфемерно и недолговечно, каждая часть природного мира беспредельна, постоянна, удивительна и чудесна. В тридцатых годах прошлого века физик, нобелевский лауреат Эрвин Шредингер писал: «Это настоящее чудо, что, несмотря на озадачивающую сложность нашего мира, можно открыть некоторые закономерности природы». Зимой в небе арктической тундры играют огни, называемые полярным сиянием. Подобные вспышки и дуги сияют и на антарктическом континенте. Можно увидеть эти огни и в более низких широтах. Они, строго говоря, вовсе не относятся к земным явлениям, поскольку вызваны Солнцем и развертываются высоко над землей. Периодически на Солнце происходит вспышка, равная по высвобождаемой энергии взрыву невообразимого числа атомных бомб, и в космос выбрасывается масса частиц, мчащихся со скоростью света. Отклоняясь под действием магнитного поля Земли, они ударяются об атмосферные частицы, сообщая им электрический заряд. Избавляясь от заряда, частицы начинают “светиться”. А причина того, что сияние облюбовало именно полярные регионы, кроется в магнитных полях: они отклоняют частицы, устремляющиеся к экватору, и направляют их к магнитным полюсам Земли. Полярное сияние – завораживающее зрелище. Огромные арки переливающихся огней расцвечивают небо всеми цветами спектра – от фиолетовато-белого до желтозеленого и оранжево-красного. Хотя эти танцующие огни и получили научное объяснение, они сохранили ауру

Тема номера

таинственности и репутацию одного из самых ярких явлений природы. Не менее прекрасна радуга. Чтобы она появилась, достаточно специфического соединения солнца и дождя, и все же во многих культурах ей отводится особое место. Радуга – это преломление солнечного света в дождевых каплях. Чем крупнее капли, тем ярче цвета радуги. Иногда над особенно яркой радугой может появляться вторая дуга с обратным порядком цветов. Если человек, наблюдающий радугу, переместится, свет станет преломляться в других каплях. Солнце, все время оставаясь позади наблюдателя, по мере его продвижения вперед будет освещать все новые капли, пока не кончится преломляющий лучи дождь и радуга не растает. В животном мире тоже хватает своих чудес. Даже маленький паучок сумел удивить человека, возможно именно он и его ловушка научили людей плести сети. Сделанная из тонких, напоминающих шелк нитей, эта прихотливая конструкция обычно создается каждый день заново. Приступая к постройке, паук выпускает нить, которую треплет ветром, пока она не зацепится за ближайшее растение. Натянув ее, он начинает укреплять паутину, ползая по ней взад и вперед и прокладывая новые нити. Потом паук спускается до новой веточки или листочка, или до земли, протягивая следующую паутинку, которая обра-

зует первую “спицу колеса”. После того как натянуты все “спицы”, расходящиеся из середины, он начинает укладывать спирали “колеса”, в которых запутывается его жертва. В течение всего дня при поимке каждой новой жертвы паук восстанавливает свою конструкцию. Сам закон природы открывается и воспринимается как какое-то необъяснимое в своей глубине, в своей мудрости чудо. И не этот ли опыт как раз имели в виду те великие ученые, те открыватели законов природы, которые ближе и глубже других вникли в тайны природы. Природа умеет и шутить, чувство юмора у нее отменное. Чего стоит одно такое явление, как альбиносы. Белый кит или павлин, как вам? К. С. Льюис, автор «Хроник Нарнии» пишет: «Природа действует по нормальному, как мы убежде-

ны, плану. Это делает жизнь более предсказуемой и, следовательно, удобной, но не обязательно более понятной. Зная, например, что солнце взойдет завтра утром, мы испытываем чувство спокойствия, упорядоченности. Но у нас нет ни малейшего представления о том, почему природа создала такой порядок. То, что мы считаем явление «естественным», не означает, что оно нам более понятно, чем «чудо».

Тема номера

Различие между природным явлением и чудом заключается лишь в частоте его возникновения. Представьте себе, что солнце взошло бы только однажды в вашей жизни. Вероятно, все устремились бы посмотреть на это событие и объявили бы его чудесным. Но мы видим восход солнца ежедневно и воспринимаем его как еще одну обычную часть своей жизни. Это – характерная черта человека. Мы настолько привыкаем к чему-то, что (независимо от того, насколько оно может быть необычным) воспринимаем его как само собой разумеющееся. И мы постоянно нуждаемся в новом приливе чего-то, что возбуждало бы интерес к происходящему вокруг нас. Кто-то скажет: «Если бы я только увидел чудо, то поверил бы и преобразил свою жизнь!» Чего же мы ждем – чтобы расступилось море? Чудеса вокруг нас совершаются каждое мгновение. Сама жизнь – это чудо. Истинное чудо – рождение человека. Почему же мы так легко забываем, что каждый человек на земле есть результат чуда?»

Тема номера

«Но если так, если сам мир, если сама жизнь есть чудо, в которую никогда не устанет вникать, которой никогда не перестанет удивляться и восхищаться человек, и чем больше он постигает его, тем сильнее, – то тогда граница между «чудом» религиозным и этим общим ощущением чудесного как бы стирается. Ибо отличие религиозного чуда от этой всемирной чудесности только в одном: оно есть плод любви, а любовь самый таинственный, самый неизученный, но, пожалуй, и самый глубокий из всех законов природы. Между тем все, что мы знаем о любви, весь наш опыт ее, сколь бы он ни был ограничен, – указывает на ее потрясающую, действительно чудесную силу и возможности. В любви становится возможным то, что по-человечески кажется невозможным. В любви человек преодолевает свою естественную ограниченность и открывает еще один – высший – закон природы, который обычно остается скрытым от него. В любви узнает он, таким образом, ключ ко всем законам природы, последнюю их подчиненность человеку, его духу, его царственному достоинству. Чудеса без любви – обман и самообман, и их действительно нужно и можно отвергнуть. Но любовь есть чудо, и это чудо открывает нам чудесные возможности, не увидеть, не признать которые – значит ничего не увидеть и не понять на земле.

“Повесть черепахи Квази”

Прошло совсем немного времени с прихода в нашу жизнь спутниковых систем, но их появление круто и навсегда изменило мир. Одной из таких является GPS, или спутниковая система навигации (она же ГЛОНАСС – Глобальная Навигационная Спутниковая Система).

Господи, помоги сориентироваться!* Текст: CS2; Фото: http://www.gpsdrawing.com/

Если вы до сих пор уверены, что GPS – узкоспециализиКак уже было сказано выше, перрованная, дорогая и, в общем-то воначально спутниковые системы бесполезная игрушка, то Вы, отчасти, разрабатывались в стратегических правы. Она действительно узкоспециавоенных целях. Отсюда и их предлизирована: с навигатора нельзя позвоназначение: определять местонить, отправить смс или посмотреть аккаунт положение, скорость движения в контакте, хотя его выходу на высокоскорости точное время всех возможные спутниковые линии, могут позавидовать ных видов объектов. многие существующие стандарты связи. То, что В настоящее навигатор может делать хорошо и, собственно, время существуют два делает, это определять местоположение объекта типа сигнала: собственно в пространстве. Трехмерном. (Как с этим забавляются военный – отличающийся осолюди, Вы узнаете ниже). Что касается дороговизны, то бой точностью (например, для приэто вопрос спорный. И соотношение цена-качество тож цельного точного наведения ядерных весьма шаткое. Например, один мой знакомый вот уже ракет и оружия массового поражения), и четыре года бегает по болотам-горам-оврагам со сравгражданский – дающий, порой, нехилые нительно недорогим аппаратом, а другой, отвалил полопогрешности (кстати, минимальная повину немаленькой зарплаты за игрушку, жутко разреклагрешность приблизительно 2 метра). мированную, но трагически погибшую в первой же луже. Надо отметить, что gps-система – Так что к выбору навигатора нужно подходить более отполностью автономна и безопасна, ветственно, чем к выбору телефона или плейера, ведь тк пользовательские аппараты зачастую случается, что именно от gps-девайса зависит только принимают спутниковый твоя жизнь (независимо от местности вылазки – уж посигнал. верьте). Теперь давайте разберемся по порядку, что это? Откуда? И, главное, зачем оно нам нужно.

*вольная расшифровка "GPS"

Путешествия

Поскольку доступ к военному сигналу строго ограничен и без специального допуска на него не выйти, то обратимся к гражданскому. Не надо думать, что ГЛОНАСС используют только самолеты, арктические станции и навороченные дорогие иномарки. Областями применении так же являются: морской и речной транспорт, геодезия и картография, строительство, системы безопасности, спорт, сельское хозяйство, спасательные работы ну и конечно частное использование, те наше с вами!) что бы, пользуясь указанными координатами, отыскать клад, запрятанный твоими предшественниками. Взамен найденной безделушки ты обязан оставить свою и отметить на соответствующем ресурсе, где и когда ты отыскал клад. НемаловажОтчетливо помню свое перным правилом игры является то, вое знакомство с этим девайсом: что клады должны быть спрятаны задумчиво-хитрая улыбочка на лице в местах, имеющих историческисоратника по борьбе со скукой и художественную ценность (напривопрос: – А у тебя есть велосипед? мер, музеи-усадьбы или историПолучив мой утвердительный отческие архитектурные ансамбли), вет, Соратник поставил меня перед а так же полнейшая секретность фактом, что мы отправляемся на местонахождения сокровища (т.е. поиски клада. По его данным, клад нельзя его доставать при постороннаходился «всего» в шестидесяти них) Подробнее с правилами геокилометрах от нас, и, если учесть, кэшинга можно ознакомиться на: что еще утро, то задень вполне http://www.geocaching.su/ можно обернуться туда и обратно, Итак, прокрутив педали эти саесли не отдыхать по прибытии комые 60 км, мы въехали на терринечно! Сказано-сделано. Через час торию музея-усадьбы Глинки. Дело и одиннадцать минут мы покидали за малым – следуя координатам черту города. и указаниям найти двухсотлетний Данная навигационная забава вяз, под корнями которого с северзовется гео-кэшинг. Суть ее в том, ной стороны и занычены искомые

сокровища. Учитывая то, что навигатор дает погрешности около 1, 5 метра, найти огромное дерево (говорят, что обнять его могут 5 человек средней комплекции) в квадрате 3х3 метра труда не составило. Как и вычислить северную сторону. И все бы замечательно, если бы на сим чуде природы не проводились садовые работы – толпа добрых молодцев в спецовках обрубала высохшие ветки. Итак, жадно поводив жалом по окрестностям и убедившись, что ловить на данной точке нечего, мы развернули к дому. Почему-то обратные 60 км показались мне гораздо длинней. Два дня ушло у нас с Соратником на восстановление физической активности без сопутствующего большим нагрузкам голосового сопровождения, когда тихим летним вечером лицо его не озарила все та же задумчиво-хитрая улыбка: – А не прогуляться ли нам? – Куда? – Да… так… просто загород… по окружной. Надо же жену выгуливать. Вот так, шустренько обувшисьодевшись, прихватив фотоаппараты и жену, мы и вышли в чудный летний вечер (в маленьких городках только такие и есть). – Может, посетим наш стратеги-

“Повесть черепахи Квази”

чески важный объект? Ну, по периметру. – Это ж километров 20-25! А я на каблуках! – эт жена. – Ну, никто не говорил, что будет легко! =) Да. Такого никто не обещал. Все по-честному. Пересечь городок по диагонали составляет минут 10. А вот потом и начинается, собственно, игра. Именно при пересечении городской границы Соратник и поймал спутниковый сигнал. Далее девайс фиксировал каждый шаг, составляя кривую движения и автоматически накладывая ее на встроенную карту, так что мы в любой момент могли посмотреть, где именно и с какой скорость мы прыгали в заросший крапивой кювет прячась от бухих байкеров. – Да… – глядя на кривую движения, протянул соратник, – есть целое направление у gps-любителей – GPSDrawing! Прикинь, эти ребята выходят «в чисто поле», включают навигаторы и своим движением в пространстве рисуют на картах разные картинки! Причем движение может быть не только в горизонтальной плоскости… если интересно, как это выглядит, можешь заглянуть на их сайты. (http://www.gpsdrawing.com/ – лично мне показался наиболее интересным по данной теме, из наших можно отметить http://www.x-team.ru/ – прим. авт.) Прогулка закончилась «глубоко за…» и «незадолго до…». Всю дорогу через город Соратник подозрительно молчал и только у самого подъезда произнес: – Может. В «Азимут» поиграем? – Поясни? – Ну. Ща выберем на карте точку. Определим ее координаты. Посмотрим, через какую задницу до нее можно добраться и прогуляемся до нее. Например… завтра. А что? С утричка встанем. За день обернемся. Я и место знаю… мистическое. Ты ж любишь такие! … Надо было повнимательнее следить за выражением его лица, млин! Поскольку локация находилась в 30 км от города и добраться туда можно было только по ж/д

путям. По традиции закрытым. А значит добираться нужно было пешком. Кто хоть раз ходил по рельсам-шпалам поросшим юным лесом, поймет, что значит пахать по буеракам 30 км в одну сторону. Но утром пошел дождь. И шел весь день. Идти никуда никому не хотелось. Но! Настрой – есть настрой, и, спускаясь вечером в магазин за кофе, столкнулась на лестничной клетке с Соратником, уныло курящим и смотрящим на сплошные дождевые тучи. – А может… пойдем? – взгляд с надежной переключился с туч на меня. – А может… сначала кофе? Два часа спустя, ломясь через кустарник, затянувший рельсы, и не чувствуя разницы между лужей и своими ботинками, на ходу без усилий отжимая куртку (предложение взять дождевики было осмеяно и отринуто как ересь против великой идеи «Азимута»), запивая счастье каким-то аццким алкогольным топливом, до меня стало доходить, куда я вляпалась. Еще через час заметно по-

Локация: Блюбери Хилл Форт, Оксфорд, Англия Дата: 05/04/02; длинна маршрута: 4, 8 км Метод: пешком Автор: Hugh Pryor

Путешествия

Локация: Порт Медоу, Оксфорд, Англия Дата: 01/04/02 – 04/05/02; длинна маршрута: 34 км Метод: пешком Автор: Hugh Pryor

холодало и на нас не осталось ни одной сухой вещи. Еще полчаса спустя Соратник заявил: – А ты знаешь, тут волки водятся! – Че?! И сколько нам еще идти? – Ну, километров 12… – Ты час назад говорил, что 12 км! – Да. По прямой. Признаться, с учетом того, что уже порядком стемнело, мы находились в глуши в 25 км от какого-либо населенного пункта, было холодно, мокро и по округе шарахались волки, мне стало немного не по себе. Прибавить еще мистически бесконечные 12 км по мистической прямой. Совсем не весело. Конечным пунктом была самая высокая точка области, она же – одна из самых мистических. Мистика и правда была. Заключалась она в том, что мы добрались, а главное – вернулись оттуда! Все. Дошли. Координаты зафиксированы. Можно поворачивать домой. Однако

повернули только после того, как выяснили, что мокрая насквозь береста не загорается (вода же не горит). Шли другой дорогой, поскольку шагать через рельсовый бурелом в глуши с двумя фонариками показалось нам мыслью не совсем разумной. Выбрали обходную полузаброшенную дорогу. На лужи покалено уже не обращали внимания. А когда фонарик Соратника выхватил свеженький отпечаток волчьей лапы, скорости мы развили нереальные! Еще и про песни вспомнили, когда услышали треск кустов позади (волки… они, знаете ли, красться не умеют). Животина следовала за нами до опушки, видимо, в чистом поле решила не связываться с орущее-светящим нечто, возможно, не таким уж и вкусным. Ближе к трассе Москва-Бобруйск и часу ночи вызвали машину. В качестве опознавательного знака дали ориентир: «Возле стелы «Кресты» два идиота с фонариками!». Дома, положив маршрут на карту и собрав все спутниковые данные, еще раз проследили весь «Азимут». В общей сложности получилось 60 км по рельсам, дождю и холоду, а еще 60 км веселья, адреналина и впечатлений! – Так в чем смысл «Азимута»? – Как в чем?! Завести себя в жоппу мира, отметить ее координаты и попытаться выбраться живым! Надо заметить, отличная игра! В общем и целом, gps-забавы ограничиваются только человеческой фантазией, а она безгранична! И когда тебе надоест протирать штаны перед вконтакте или аськой, сидеть в сквере и закачиваться пивом, показывая друзьям новые шедевры с ютуб. Заведи себе навигатор, и поводы для встречи с друзьями станут гораздо интереснее… Желаю удачи!

Автор благодарит администрацию http://www.gps-club.ru/ за предоставленный материал

“Выпей меня, съешь меня”

«Голый повар» Джейми Оливер Текст: Ларина Д.

«Курица – главная птица в жизни любого мужчины. Куриная основа и немного фантазии – это для кого хочешь будет праздник. Нам, мужчинам, нравятся ножки. Нам нравится, когда хрустит и вкусно пахнет. Ножки моих куриц тают во рту, а кожица хрустит и так пахнет... Я беру толченый розмарин, дольку чеснока и просто растираю их по курице с оливковым маслом, солью и перцем. Потом запекаю птичку в духовке. Правильно? Правильно. А теперь представьте, что на моем поварском месте – любимая женщина. Представьте – и попадете в рай!» Как настоящая современная девушка, постигшая все прелести эмансипации, курицу я покупаю в ближайшем супермаркете. Времена и нравы немного подкорректировали даже такую неизменную народную мудрость о том, что «путь к сердцу мужчину лежит через его желудок», теперь, наоборот, можно сказать, что путь к романтическому настроению девушки зависит от выбранного вами ресторана. Это уже потом при удачном (или наоборот?) стечении обстоятельств можно будет любоваться на нее с половником в руке. Чтобы я, например, посоветовала бы своему потенциальному избраннику? Оказаться поклонником кухни в стиле Джейми Оливера – человека, перевернувшего преставление миллионов людей о кулинарном искусстве. Англичане особо никогда не казались гурманами. Рыба и чипсы, пудинг, «овсянка, сэр» против нескончаемого списка французских деликатесов. В извечной борьбе (по поводу всего на свете) между «лягушатниками» и жителями британских островов, по части кулинарии

первые всегда уверенно лидировали. Недаром термин «высокая кухня» часто с французского даже не переводится, а все великие повара проходят обязательную стажировку в Париже. Классический образ шеф-повара: персона для простых граждан недостижимая, с тонкой душевной организацией и невероятно серьезным выражением лица. И вот феноменальный кулинарный успех молодого британца Джейми Оливера, внешне не

Вкус

вызывающего никаких ассоциаций с вид и эпатажность поведения, но все кухней и белым колпаком, заставил не так просто, как могут подумать непотесниться не только французов, но доброжелатели. В английской культуи именитых соотечественников. ре общепита Голый повар совершил Все гениальное просто – Джейми переворот, сравнимый с появлением просто отбросил все лишнее и верв музыке битлов, англичанки Кейт нул еде первоначальную ценность: Мосс в модельном бизнесе и принвкус и качество. Не пытался придацессы Дианы в королевской семье. вать важность процессу приготовлеДжейми поломал стереотипы, расния, не перегружал блюдо сложной сказав англичанам о том, что к хорорецептурой и не пытался казаться шему надо приучать с детства, в том великим мастером. Да и сам герой числе и к хорошей еде. И встал на нашей статьи совсем не попадает защиту детей от школьных столовых, под эту категорию – достаточно на протестуя против нездорового пинего посмотреть, увидеть его кулитания. Поддержали его и остальные Все гениальное просто – нарное шоу «Голый повар». Прозвивзрослые, проголосовав «за» на сайДжейми просто отбросил ще Джейми придумал сам, понимать те Джейми. Правительство, подсчивсе лишнее и вернул его каждый может в меру своей истав количество проголосовавших, порченности. Означает это, скорее впечатлилось и профинансировала еде первоначальную всего, открытость, простоту, желание проект о вкусной и полезной еде для ценность: вкус и качество. помочь всем тем, кто готовить не детей. умеет, но хочет научиться, не любит, Дальше – больше. Решив отно хочет изменить свое отношение крыть свой первый ресторан Fifteen к приготовлению еды. («Пятнашка»), Джейми в качестве Быстро и недорого – это еще один персонала взял на перевоспипринцип кухни Джейми, а вовсе не отличительная черта тание 15 неблагополучных молодых ребят. Настояфаст-фуда. Зачем тратить время и лишние деньги на то, щий джентльмен, помогающий стать джентльменами что можно приготовить быстрее из недорогих продуктов. и другим. За что и получил от английской королевы ОрЕда может оцениваться по критерию вкуса, качества, а ден Британской Империи, а от простых англичан народсидеть в ресторане, в ожидании поедая глазами чужие ную любовь и уважение. Присоединяюсь к англичанам, тарелки, я, например, не люблю. а всем почитателям философии Джейми Оливера желаю Завистники могут назвать причиной такого успеха удачного освоения кухонного пространства. молодость мистера Оливера, привлекательный внешний

“Выпей меня, съешь меня”

Кое-что от Джейми • Нарушайте правила! • Если вы чего-то из списка продуктов не найдете, можете опустить, заменить – все равно будет вкусно. • Абрикос идеален для жирного мяса • Баклажаны готовить на пару несколько минут • Бекон придаст курице дымок костра • Если вы готовите жирное мясо, например, свинину, какой фрукт Джейми советует добавлять в блюдо, чтобы убрать ощущение излишней жирности? Абрикос. • Зелень нужно перемешивать с картошкой только перед самой подачей • Как Джейми с помощью одного лишь ножа получил чесночную массу? Мелко порезанный чеснок нужно слегка подавить ножом и главное – добавить соль, которая послужит как хороший абсорбент. • Как из лайма вручную выдавить больше сока? Предварительно раскатать его по столу, чуть-чуть надавливая. • Как легко и быстро удалить косточки из оливок? Оливки надо раздавить на столе дном миски. • Как получить весь вкус, сок и аромат от травы для

салатов? Раздавить ее в ступке и сбрызнуть оливковым маслом. • Лимонная цедра хорошо сочетается с шоколадом • Лимонную цедру следует стараться срезать как можно тоньше маленьким острым ножом, избегая захвата белого подкоркового слоя. • Макароны можно просто поломать завернув их в полотенце • Массу из яиц сахара и сока надо взбивать над кипящей водой • Мяту лучше добавить в начале жарки • Не надо класть много углей в гриль – лучше положить угли на один край и постепенно перекладывать продукты, чтобы они не слишком обуглились. • Перец надо жарить до черного цвета чтобы он стал сладким • При нагревании из лайма можно выдавить больше сока • При приготовлении рыбы не надо смазывать сковороду, маслом надо натирать саму рыбу • Солить грибы надо в конце готовки. • Уксус помогает вывести из оливок лишнюю соль • Цуккини при жарке лучше мять • Что нужно добавить в шоколадный соус, чтобы он стал вкуснее? Апельсин идеален для шоколадного соуса. • Что нужно сделать, чтобы при жарке лука избежать неприятного запаха? Добавить соль и жарить на медленном огне. • Что придаст рису для ризотто специфический вкус? Вермут • Чтобы легко удалить зерна из граната, надо его разрезать пополам и постучать ложкой по кожуре.

«Джейми Дома». Последняя на данный момент книга – теперь и на русском языке. Сад и огород, что там растет, как это вырастить и что из этого можно приготовить. Рекомендовано любителям сезонного питания, вегетарианцам, противникам ненастоящих помидоров и всем, кто уже сейчас считает дни до открытия дачного сезона.

Вкус

Квадратные... арбузы!

«Кухня Джейми». Еще один подарок для кулинара, невероятный по оформлению, вызывающий без преувеличения острое желание поселиться на кухне.

«Моя Италия». Это совсем не та Италия, с которой мы знакомы по традиционному меню итальянских блюд. Италия – одна из самых колоритных стран Европы, итальянцы бережно относятся к своим традициям, в том числе и кулинарным. Идеальная поваренная книга для всех тех, кто жить не может без ложки к спагетти!

Крестьяне с острова Сикоку теперь промышляют не только круглыми арбузами, но и квадратными. Если вы не хотите ждать, пока овощи кубической формы доберутся до наших магазинов, можете вырастить их сами: Квадратные арбузы выращивают точно так же, как и обыкновенные, но, когда плоды достигнут размеров с теннисный мячик, поместите их в ящики кубической формы со сторонами 20x20 см и хорошей вентиляцией. Окрасьте их в черный цвет для улавливания тепла, так как растение лежит на холодном грунте. Ящики должны быть с плотно закрывающейся крышкой и прорезью для плети. Помидоры тоже поддаются оквадрачиванию, экспериментируйте на здоровье. Запас веселья для гостей и хозяев обеспечен!

«Счастливые дни с Голым поваром». Первая книга кулинарных рецептов Джейми Оливера, мгновенно ставшая бестселлером в Великобритании, поможет всем желающим, только начинающим осваивать кухонную науку. Пословицы «Лучше поздно, чем никогда» или «не попробуешь – не узнаешь» могли бы стать отличным вступлением для этого издания.

По ту сторону зеркала Друг о друге: Лена: В Вовином образе все превосходно! Да разве может быть что-то не так в человеке, которого любишь!? Вова: Мне тоже очень нравится как выглядит Лена, вот только полосатый кардиган я никогда бы на себя не одел...

Мода улиц

Вова: Дед Мороз всегда выглядит очень солидно. Он высокий, никакого намека на лишний вес. Шуба до пят – непременный атрибут, она просто необходима суровой русской зимой. А еще в отличае от Санты у ДМ есть длинный сверкающий посох, украшенный снежинками, иногда ледяной или хрустальный. Лена: А мне в образе ДМ больше всего нравится его бездонный мешок с подарками. Его подарки не ограничены объемом носка у камина, а значит можно пожелать все что угодно.

Лена: Дама извела своего долматинца на полушубок, и только после этого узнала, что хит сезона – леопард). Вова: Да, долматинцы нынче не в моде. Перекрасить шубку под леопарда ей посоветовал парень в красной шапке, за что дама теперь забирает его из школы на саночках вторую неделю. Лена: Немного спорный наряд для рыбалки. Я бы выбрала что-нибудь попрактичнее. Вова: Ничего страшного, ведь к ней уже спешит мужчина с алкоголем и мандаринами. А алкоголь может исправить даже самую неудачную рыбалку.

Вова: Своими яркими брюками показывает, что мода ему не чужда, но он никак не может объяснить папе, что в капюшоне уши не мерзнут. Лена: Да-да, лучше б он с парнем на санках шапочками обменялся.

Вова: Ему не помешала бы бахрома на штанах, она бы выгодно подчеркнула его звериную натуру. Лена: И лучше бы он поспешил к девушке озерцо пока она совсем не замерзла, а из мандаринов неплохая наживка получится.

Мода улиц Фото: Оксана Гуцул; Дизайн: Анна Сурначева

Лена: Black on black всегда беспроигрышный вариант. Вова: Куртка плавно перетекает в штаны а штаны в сапоги…

Лена: Красные акценты выгодно сочетаюстся с белым пальто. Вова: Но сумку стоит заменить!

Лена: Даже не знаю что про него сказать… Вова: Ну и фиг с ним).

Вова: Что-то у него гитара поникла. Лена: Видимо, ей не совмем нравится музыка, которую на ней исполняют.

По ту сторону зеркала

Лена: Мальчики решили познакомиться с iceдевочками. Вова: А ice-девочки в свою очередь ценят в парнях большие морковки).

Вова: Темновато будет для солнечных очков.

Мода улиц Лена: А вот мальчик как бы за елкой не спешил но одними лыжами он ее не срубит. Вова: Да у него в сумке и топор и пила. Вова: А вот этому мужчине наверное не слишком комфортно в таком пальто каток бороздить.

Вова: Очень правильный наряд для походов за елкой и топроик при ней.

Лена: Вполне подходящая одежда для отдыха на катке.

“Это мое собственное изобретение”

Ангел Почему именно ангел? Мой хороКак? Частично материал прострачивается на машине, но многие детали ший друг заказал пришиваются и декорируются вручную. Ну, исколотых пальцев не избежать. мне однажды куВ руках и ногах ангела – проволочки. Можно легко придать ему новую клу. Сказал: "Хочу позу, посадить или подвесить в полете. подарить на День Крылья прикрепляются к спине на пуговицу, их легко можно отстегрождения близкому нуть и ангел превратится в земное существо. человеку, сшей, кого Спасибо замечательному фотографу Стасу Новикову, он сделал сама захочешь..." А мне такие Волшебные фотографии, что ангела выбрали на афишу Моуже давно хотелось сшить сковский Международный фестиваль текстильной куклы "Ребро именно ангела. Очень мне Евы" и тульский фестиваль авторской игрушки. Сейчас ангел нравятся эти крылатые сущеулетел в Москву на фестиваль, но совсем скоро вернется в ства, свободные, загадочные... Тулу к тому, кого он охраняет. И образ в голове сложился, вот такой он и должен быть: добрый и трогательный.

Текст/фото: Комарова Е.

Из чего? У этого материала многолетняя история. Это какое-то противопожарное техническое полотно (не знаю, как правильно называется), оно несколько лет без дела пролежало в гараже у моего папы в г.Мурманске! Но однажды я его там нашла и привезла с собой. Также использованы обрезки натуральной кожи, бисер, пуговицы. Пуговицы, кстати, и все детали я всегда подбираю с особой тщательностью, хожу по магазинам, ищу именно то, что подойдет конкретной кукле. Иногда это пуговицы с "блошиного рынка".

Дизайн

Дизайн Подготовила: Сафатова Е.

Конкурсы

Pure Creativity 2008

MACEF design award 2009 Тема конкурса этого года – Beyond Silver. Дизайнерам предлагается разработать изделия из серебра: столовые приборы, аксессуары – да что угодно, только не относящееся к моде или ювелирным украшениям. Чтобы поучаствовать, нужно успеть зарегистрироваться (до 18 декабря) и отправить работы (а их может быть до четырех) до 22 декабря. Главный приз – по 3000 евро каждому из трех победителей. Самые интересные проекты могут получить продолжение на прилавках магазинов.

Подробности: http://www.designboom.com/macef09.html Филипп Старк совместно вместе с компанией Materialise.MGX и сайтом Mydeco На конкурс принимаются работы от студентовдизайнеров со всего мира. Ограничение по возрасту участников: 18-25 лет. Чтобы победить в конкурсе, нужно создать самый «инновационный, умный и практичный объект, вдохновляясь новыми возможностями дизайна, которые открывает 3D-стереолитография». Тот, кому удастся лучше всех «исследовать новые дизайнтерритории в области 3D-печати», получит премию .MGX/ Mydeco/Starck Design Award в размере £1, 000. Разумеется, его проект будет изготовлен организаторами и широко разрекламирован (в том числе обещана совместная публикация со Cтарком в журнале IDFX). Крайний срок приема работ – 31 декабря 2008 года, а через месяц – 30 января – организаторы обещают назвать имя победителя.

Подробности: http://mydeco.com/the-magazine/competition-pure-creativity/

“Это мое собственное изобретение”

Дизайн

73 Подготовила: Сафатова Е.; Дизайн: Анна Сурначева

Траляля и Труляля

Книга художника Текст: Александр Лаврентьев

Книга художника – это по преимуществу визуальная книга. Книга с необычными страницами, а то и вовсе без них. Единый блок, пространство, в которое можно мысленно войти, в нем путешествовать. История книг художника 20 века – это история книг русских футуристов. Книги – коллажи, книги – самописьмо, книги – игра в набор, книги-провокации. Радикальный текст заумной поэзии или ярких метафор и гипербол требовал столь

же радикальной формы, отказа от обычной техники книгопечатания. Эксперимент с наиболее быстрыми, мгновенными формами графического творчества, такими как «самописьмо» – то есть авторский почерк, наклейка, вплоть до приклейки предметов и бумаг с различными фактурами. Книга литографированная, напечатанная на машинке или при помощи детской игры в типографию. Цель футуристических книг – за-

Книги

ставить страницу, буквы, расположение текста также стать выразительной формой, задействовать оба канала восприятия: звуковой, понятийный и визуальнографический. Такое бывает в моменты рождения принципиально новых концепций художественного творчества, которым тесно в рамках общепринятых жанров и нужен полигон в виде синтетического объекта. Мы возвращаемся к этой ситуации. Задачи книги художника сегодня усложнились и дополнились новыми. Например, задачей педа-

гогической. Студентам – дизайнерам или архитекторам предлагается создать целостный объект – инсталляцию. Это не просто скульптура или объемная композиция. Книжность сообщает всему этому сооружению повествовательность и привязку к особому миру книги – ее некоторому идеальному образу как коробочки, между крышек которой сокрыто авторское вымышленное пространство. Отсюда рождаются книги – трансформеры как попытка еще более раздвинуть это внутреннее пространство, сделать его более осязаемым, буквальным.

Траляля и Труляля

Буквальность – один из принципов книги художника, достигается за счет яркого использования фактуры, сочетаний материалов и предметов. В каждой из них своя мифология, свой сюжет. Это необходимость представить книжный организм как некую аналогию какой – либо реальной ситуации выстроить модель этой ситуации по законам книжного организма, его структуры. Обложка, переплет и титульный лист. Игра с названием, самой темой вступления, входа, двери в это пространство. Последовательность ситуаций как последовательность комнат, сменяющих друг друга на пути читателя. Сколько страниц в такой книге?.. Каковы основные направления? В США существует жанр книги – переделки, новая художественная жизнь старых и никому не нужных выброшенных на помойку книг. На международных книжных ярмарках помимо традиционных тиражных книжных форм постоянно встречаются разделы книг малотиражных, экспериментальных, с самыми причудливыми техниками исполнения – от уникальной графики и литографии – до деревянных дощечек, обожжеееых глиняных табличек или трафаретом напечатанных железных книг. Помните у Маяковского: «Читайте железные книги». Он имел ввиду вывески. Здесь же метафора бывает воплощена буквально. Есть бумажные книги, в которых текст отступает на второй план, ибо главное – это графический манифест. Либо имитация некой другой ситуации, чтение писем и главы – это конверты, а сама книга – набор таких конвертов с письмами. Такой «некнижный» опыт в 1993-94 годах проделал с книгой в издательстве «ИМА – пресс» Александр Кузькин. Авторская книга – это жанр не только художественный, но и фольклорный. Дембельские альбомы, амбарные книги, всевозможные рукописные журналы, дневники школьников, рукописные альбомы 19 века, в которые писали стихи и рисовали друзья и сами владельцы. Изначально в этом проявляется личность, уникальность, книга становится отражением личной судьбы. Вместе с тем псть люди, которые занимаются этим

Книги

профессионально и систематически. Художники, поэты, дизайнеры, архитекторы. Небольшой или уникальный тираж – также некоторое общее свойство авторских книг. В случае со студенческими книгами – их тиражи единичны, в случае со взрослыми – минимальны, как и тиражи переписанных от руки инкунабул и свитков. Привлекает в этой уникальности и рукотворности единство текста и иллюстраций. Авторская книга художника – передовой разведывательный отряд для многих видов искусства. В нем может проявиться и мастерство сценариста и режиссера, оператора и архитектора, не говоря уж о художниках книги. И хотя объект это камерный – он позволяет сказать больше, чем обычный принятый жанр. Дело в том, что несмотря на Интернет есть потребность в буквально тактильных, материальных переживаниях ситуаций, в которые погружает читателя художник. Этот мир, эта философия нуждается в своих предметных формах. Одновременно это и предельная концентрация информации, но не чисто текстовой, а эмоциональной, образной. И потому этому миру тесно на плоской странице. Изображения и формы стремятся от орваться от плоскости, встать над ней. Книга художника становится букевальной обителью духа.

Владимир Поляков Книги русского кубофутуризма Работа посвящена футуристической книге – новаторскому виду искусства, объединившему творческие устремления разных представителей отечественного авангарда начала XX в. – поэтов, художников, издателей А.Крученых, Д.Бурлюка, В.Хлебникова, В.Каменского, В.Маяковского, В. Татлина, О.Розановой, П.Филонова, Н.Гончаровой, М.Ларионова, М.Матюшина, Г.Кузьмина и С.Долинского и др. Это существенно переработанный вариант монографии, вышедшей в "Гилее" в 1998 г. и ныне считающейся библиографической редкостью. В приложении дан обновленный и расширенный каталог футуристических изданий с 1909 по 1916 г. Книга содержит множество иллюстраций, часть из них воспроизводится впервые.

Сайты по теме: www.aboelnaga.8m.com www.pogarsky.ru www.art-edu-studio.narod.ru www.sfcb.og www.colophon.com/literature/artists_book

Траляля и Труляля

Ðàðèòåòú Материлы предоставлены Александром Аладиным В магазине «Либра» в ближайшее время откроется выставка книг-объектов. Интересующиеся смогут приобрести некоторые из них (заказ по каталогу).

Лабиринт сновидений Михаил Погарский

Реверс севера. Дневник Пифея Утрирование утр

Текст: Михаил Погарский. Художник Андрей Суздалев Книга-объект.

Разбитый на отдельные строфы и «упакованный» текст превращен в объект, предполагающий свободные манипуляции читателя. К книге в придачу – кассета с авторским исполнением текста в сопровождении электронно-шумовой композиции (аудио-дизайн – Spies Boys).

Андрей Суздалев Посвящение античному путешественнику Пифею Массалиоту, совершившему в 4 в. до н.э. плавание к самому северному пределу обитаемого мира. На этой основе художник создает собственный мифологический сюжет – «восстанавливая» утерянный дневник навигатора, он проецирует на него собственные графические впечатления от поездки на Белое море. Книга включает музыкальную версию путешествия, написанную группой Spies Boys, и мультимедийную презентацию.

Лабиринт сновидений – это мегапоэма, написанная в жанре нелинейной поэзии и сделанная в жанре artists-book. На форуме художественных инициатив эта книга перерастает в формат object-book и занимает пространство 5х3 м. Читатель-зритель, единожды попавший в этот поэтический лабиринт, может блуждать по нему часами, открывая для себя все новые и новые способы прочтения, возвращаясь к началу поэмы, или в середину, охватывая глазом все многообразие путей и находя среди них свой единственный. Каждая из строк самодостаточна и самоценна, но, соединяясь в единую сеть, они образуют причудливый узор, пройти который невозможно, если не возвращаться назад.

Книги

Ниже нижнего

Текст: Эдуард Абубакиров, Евгений Стрелков, Вадим Филиппов. В книге-мистификации авторы смешали впечатления от речного круиза по Волге с почерпнутыми из экскурсий сведениями, создав набор текстов, каждый из которых до определенного момента кажется правдивым. Эти текстыпародии – отклик на сумбур в постсоветском краеведении. Книга отпечатана на рыхлой синеватой бумаге, словно сошедшей с натюрмортов Петрова-Водкина, и иллюстрирована фотографиями известных волжских мастеров (Карелина, Дмитриева, Финогеева, Муренко), а также архивными гравюрами и авторскими коллажами. В разложенном виде книга принимает форму условной карты Волги со сгибами на притоках. Вклейки на обороте стилизованы под дореволюционную рекламу, в которой спрятаны аллюзии на сюжеты «Ниже Нижнего». Отпечатки авторских штемпелей обыгрывают названия городов, графически привязывая их к тексту.

Метро

Наталья Куликова В работе «Метро» форма книжного объекта–футляра также выступает в качестве овеществленной метафоры, ключевой для понимания всего проекта. Более того, своей ощутимой предметностью книга как бы компенсирует некоторую отстраненность фотоизображений. Наклеенные на тончайшие страницы черной папиросной бумаги, они вот-вот сорвутся с места под порывами невидимого подземного ветра, рвущегося из темной глубины за раздвижными дверями вагона. В создании книги наряду с художницей принимали участие музыканты – московская экспериментальная группа Spies Boys. Написанная ими звуковая дорожка является неотъемлемой частью проекта и включается в книгу в качестве приложения на CD.

http://www.dirizhabl.sandy.ru/kniga/ – это сайт нижегородского альманаха «Дирижабль», вокруг которого объединены все эти художники

Траляля и Труляля Новый год – пора сказок и чудес. Первые стоит почитать хотя бы в декабре. Для создания настроения.

Самые новогодние книги Сказки читала: Родионова М.

«Рождественская Мистерия» Юстейн Гордер Эта книга написана прежде всего для детей и рассчитана на семейное чтение. «Рождественская мистерия» построена как рождественский календарь. Каждый день, начиная с 1 декабря, читатель вместе с мальчиком Иоакимом знакомится с библейской историей, а также путешествует сквозь время и пространство в тот чудесный день, когда в городе Вифлееме появился на свет младенец Иисус… Это настоящая волшебная книжка! Потому что это и книга, в которой рассказывается удивительная история, и в то же время календарь. Главный герой книги, мальчик по имени Иоаким, живет в Норвегии. А в Норвегии, как и в других скандинавских странах, существует традиция покупать накануне праздника Рождества календари, которые называются рождественскими. Каждый день, открывая новую главу книги, вы будете продвигаться вглубь истории, к ее истокам, к моменту рождения Иисуса Христа, и сопровождать вас на этом пути будут истинные чудеса!

“Мальчик и ангел” Илья Короп Можно ли научиться любить? Конечно да! Особенно если ты маленький мальчик, сохранивший веру в чудеса, а твой учитель – настоящий Ангел. Герой историй, происходящих в наше время, сумел подружиться со своим Ангелом и последовал его простым мудрым советам. Жизнь его преобразилась, а верное решение находилось даже в самых сложенных ситуациях. Книга «Мальчик и ангел» будет интересна и полезна не только детям, но и их родителям.

Эти книги и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 31-67-00

Книги

«Обнимите меня, пожалуйста!» Джон Роу Больше всего на свете ежик Элвис хотел, чтобы его кто-то обнял. Но никто не отваживался даже прикоснуться к нему, ведь он был таким колючим. Куда бы Элвис ни пришел, все только качали головами и отворачивались… И вот в один прекрасный день его жизнь изменилась. «Обнимите меня, пожалуйста!» – о том, как колючий ежик с добрым сердцем нашел себе друга. А также о потребности каждого человека преодолеть расстояние, отделяющее его от других.

«Удивительное путешествие кролика Эдварда» Кейт ДиКамилло Фарфоровый кролик Эдвард однажды путешествовал со своей хозяйкой, девочкой Абилин, и упал с борта океанского корабля. С этой минуты жизнь благополучной игрушки переменилась: Эдварду предстоят трудные и опасные приключения. А мы становимся свидетелями настоящего чуда: даже бесстрастная фарфоровая кукла может научиться любить. Потери и утраты делают эту любовь только сильнее.

«Намедни. 1961-1970. Наша эра» Леонид Парфенов 11 ноября прошла первая из нескольких презентация книги Леонида Парфенова «Намедни. 1961-1970. Наша эра». Точнее, автограф-сессия, на которой можно было поздороваться и побеседовать с автором, спросить про ну хотя бы что-нибудь, послушать его всегда простые ответы. Все соскучились по его легким и ироничным комментариям, хотелось, чтобы он говорил, и говорил подольше. Автор рассказал про книгу, которая скорее напоминает альбом журнальных вырезок маленьких и больших радостей за десятилетие с 1961 по 1970 (выйдут еще три тома – про 70-е, 80-е и 90-е). Статьи по поводу каждого явления 60-х написаны из этой нулевой

реальности, которая постоянно так или иначе повторяет и продолжает ту, советскую. Хорошая, кстати, книга. Для тех, кто был свидетелем выбранных событий, это возможность вспомнить личные ощущения и события своей жизни, как-то связанные с основными общими явлениями того периода. Тем, кто ничего такого не застал, просто может быть интересно трогательное собрание вещей, которыми жили люди в этой стране почти полвека назад, и сравнение их с теми, которые окружают нас теперь. Фотографии в книге со своим концептом – официальные промо-фото чередуются с хоумкадрами, которые неравнодушные люди скидывали автору в жж. Еще были рассказы о новых проектах для ТВ про Гоголя, про Урал, про озвучивание мультика на 2х2 («38 обезьян» – русское название для мультсериала “Monkey Dust” тоже придумал Парфенов). Текст: А. Симанова

Траляля и Труляля

Fueled By Ramen

лейбл

Текст: Дэйв Мокруха

С самого основания в 1996 году, Fueled By Ramen был менее лейблом нежели маркой для растущего сообщества которое объединяло все основы и принципы лейбла. Во главе президента Джона Джаника лейбл стал центром для лучших и самых ярких сегодняшних поп – рок групп, пропитанных духом панк рока. идея концепции лейбла сформировалась когда Джаник заканчивал школу, но воплотилась в реальность только когда он начал учиться во Университете Флориды в Гейнсвилле и объеденил свои усилия с барабанщиком и автором текстов «Less Than Jake» Винни Фиорелло. "Мы были восхищены независимой рок сценой, но рок – лейблы совершенно не интересовались тем, что на ней происходило" – рассказывает Джаник. "мы сказали себе: мы любим эти команды, они действительно трудятся, почему бы не постараться донести эту музыку до людей?" FBR начали выпускать ограниченным тиражом семидюймовые синглы, а так же альбомы «The Hippos» и «The Impossibles». Штаб – квартира лейбла находилась в ком-

нате общежития Джаника, тогда же было озвучена уже классическая базовая идея: виват трудящиеся команды и продажи по почте. В 1998 году «Fueled By Ramen» выпустили одноименный EP группы «Jimmy Eat World», пятипесенный диск которой совершил прорыв для лейбла и группы из Аризоны. С помощью средств от продаж диска и радиоэфиров, FBR сняли свой первый офис в том же году. В 2002 году лейбл ожидал еще один поворотный момент, связанный с выходом ЕР "The Underdog" группы «Yellowcard», релиз названный прорывом и предшествующий коммерческому успеху команды из Джексонвилля. В следующем году лейбл выпустил альбом тогда еще мало известной группы «Fall Out Boy» "Take This To Your Grave"."Я чувствовал что то особенное в этой записи и знал, что все полюбят ее, как только она попадет к ним в руки", -говорит Джаник. "Два года мы все силы тратили на продажу этого альбома", – добавляет он. "Большинство лейблов давно сдалось бы, но мы стояли на своем.

Музыка

мы шли от продаж 500 копий в неделю до 1000, 1500, 3000. К тому времени, как мы выпустили следующую пластинку «Fall Out Boy», было продано 225, 000 копий. мы создали великолепную и мощную базу для группы, п омогли начать то, чем сейчас является их мульти-платиновая карьера". Основа FBR – близкие отношения между группами и лейблом; Джаник видит лейбл построенным на полном участии музыкантов и сотрудников FBR-от начала записи до маркетинговых ходов. "Наша работа – помочь командам вытащить наружу все их замыслы. Мы стараемся помогать им в каждом их шаге, чтобы они они могли показать именно то, что хотят, и донести это до людей". В результате «Fueled By Ramen» стал больше чем просто лейбл – он стал объединением людей, в котором стерты грани между музыкантами, сотрудниками и поклонниками. Канал «Fueled By Ramen» на YouTube стоит в пятерке самых популярных, так же как и на сайтах сорта MySpace, везде, где зарегистрированы группы лейбла."Фаны групп действительно это превратили в сообщество", – говорит Джаник, – " это очень здорово, что они чувствуют реальную связь между собой и тем, что мы делаем, и поддерживают группы и лейбл" В 2004 году Пит Вентц из «Fall Out Boy» представил лейблу дружественную группу из Чикаго «The Academy Is...», в следующем году был выпущен их дебютный альбом "Almost Here". Позже Джаник и Вентц создали лейбл «Decaydance» на который подписали группы совершенно непохожие друг на друга – от альтернативного

хип-хопа «Gym Class Heroes» до индипоп группы «The Hush Sound». В сентябре 2005 года «Decaydance» и «Fueled By Ramen» выпускают альбом, получивший статус платинового...дебютный альбом "A Fever You Can't Sweat Out" молодой группы из Лас Вегаса под названием «Panic At The Disco». 2006 год стал самым удивительным за десятилетнюю историю лейбла: наравне с приходящей мировой известностью «Panic At The Disco», появляется альбом, принесший самую большую прибыль за первую неделю, – дебют команды «Cute Is What We Aim For "The Same Old Blood Rush With A New Touch"; также прорывы таких команд как «Paramore» и «Gym Class Heroes» и дебютирование на первом месте в Top New Artist группы «Cobra Starship». Перспективы FBR на вторую декаду выглядят более чем многообещающими. В 2007 году лейбл открыл офис на Манхэттане, и в том же году альбом «Paramore» "RIOT!" дебютировал в первой двадцатке Billboard, стал золотым и приближается к платиновуму статусу. Интересно то, что они отправились в тур с «Jimmy Eat World», таким образом как бы завершая цикл в истории лейбла. «Paramore» очень важная группа для меня и для лейбла", – говорит Джаник. "У них было время понять, кто они есть, а мы помогли донести это как оно есть до людей. Мы работали вместе, уделяя внимание каждой детали, и делали правильные шаги в нужное время. Они стали очень успешны, и мы очень ими гордимся"

Траляля и Труляля

То же самое можно сказать и о втором альбоме «Panic At The Disco» "Pretty.Odd', который дебютировал под вторым номером в Billboard Top 200, был продан в количестве более 139, 000 копий за первую неделю и стал самым быстро-распродоваемым альбомом в истории лейбла. "Panic – это феномен; мы знали, что дебют будет хорошо продаваться, но продаваться он начал гораздо быстрее, чем мы могли ожидать, " – говорит Джаник. "Я думаю мы создали прекрасный дом для групп и люди, работающие на лейбле, очень талантливы. Мы хотим продолжить открывать новые группы и помогать нашим нынешним командам выйти на новый уровень. Моя цель – всегда делать «Fueled By Rame»n лучше и искать новые

пути к общению поклонников и артистов нашего лейбла" В 2008 году уже дебютировал на первом месте в Top New Artist альбом группы «The Cab», так же тепло встречен был релиз группы «Phantom Planet». Выпущены новые альбомы таких уже суперзвезд как» Cute Is What We Aim For», «Gym Class Heroes» и «The Academy Is...», наряду с дисками «This Providence» и «Forgive Durden». причем последние умудрились выпустить аж 2 диска, один из которых является мьюзиклом. Сейчас уже выпущены дебютные EP новых артистов лейбла- «A Rocket To The Moon» и «Friday Night Boys». Вышел DVD «Paramore» "The Final RIOT!", а 12 февраля 2009 года выйдет DVD «Panic At The Disco» "Live In Chicago".

Музыка

Самая новогодняя пластинка для меня Текст: Игорь Антиповский

Hood “The Cycle of Days and Seasons” 1999

Мне трудно писать про новогоднюю музыку. Новый год – это зима. Почему именно декабрь вызывает сильное чувство какой-то отстраненности и безысходности? Снежный дождь, создающий плотный ватный занавес за окном, пустые деревья, безнадежно ждущие еще нескорых перемен, и летаргическое небо, укрытое серой пеленой отчужденности. Складывается ощущение, что пластинка “The Cycle Of Days And Seasons” британских эстетов Hood была записана именно в такой атмосфере. Каждая нотка пропитана чувством беспокойства и меланхолии, будто в очередной раз тебе не дает заснуть бесконечно идущий дождь. Обрывистая путаница гитарных звуков, постоянно появляющихся, а затем исчезающих сэмплов. Основная мелодия плавно переходит в фон, в тот самый момент, когда хаотичные звуки барабанов и пианино пытаются найти свое место в еле слышном шепоте. Hood вырастили необыкновенное музыкальное создание. Сформировавшись в начале 90-х братьями Крисом и Ричардом Адамс, Hood с каждым разом проявляют себя в совершенно новых и неожиданных направлениях. Музыканты накладывают звук на звук, сэмпл на сэмпл, идею на идею, тем самым получая совершенно новый эксперимент. Очень трудно назвать композиции с альбома «песнями». Это скорее какие-то наброски, фрагменты пейзажей, нарисованные музыкальными инструментами, записанными обрывками разговоров, звуками непонятных аппаратов и колокольными звонами. Шорохи и звуки с этой пластинки исчезают, а затем появляются снова и снова в тот момент, когда ты их меньше всего ожидаешь. Слушая альбом, все время будет казаться, что невозможно уловить какую-то главную деталь. Ощущение будто бы это где-то там, медленно отдалятся и приближается к тебе. Нельзя сказать, что «The Cycle Of Days And Seasons» наполнит вас какими-то определенными чувствами и эмоциями, скорее заставит заглянуть в свое пространство, пробудить воспоминания и разговоры, которые когда-то имели место быть, но уже давно забыты. И прокрутить все еще раз, так же как крутятся дни и времена года.

Траляля и Труляля

Текст: Алексей Nightnintend Соколов

Elvis ' Christmas Album 1957

В канун Нового Года тишины не бывает вообще. Топот ног, телефонные звонки и попытки перекричать другие телефонные звонки, шуршание шин по заснеженным тропинкам города, порывы ветра, в честь праздника украсившегося невесомыми хлопьями снега, радиоволны немыслимыми ниточками передают настроение. И есть такая особая музыка – новогодняя. Есть песни про елочку и про то, как ей холодно. Есть песни про тайм-менеджмент. Есть старина Синатра со своим извечным беззаботным "Let it snow". А есть небольшая, всего на полчаса, пластинка 1957 года, "Elvis' Christmas Album", четвертая у Короля. Собственно говоря, это было традиционное издание песен к Рождеству. Но вместе с привычными госпелами и песнями вроде "Silent Night", которые веками поют колядующие дети-католики, на пластинке и кантри, и рок-н-ролл совершенно органично вписавшиеся в формат рождественского издания. И если у вас выдастся свободная минутка среди новогодней суеты, включите "Elvis' Christmas Album", и впитывайте пятидесятилетней выдержки новогоднее настроение.

Текст: Дэйв Мокруха

Good Charlotte "The chronicles of life and death" 2004

Самым рождественнским альбомом для меня является Good Charlotte "The chronicles of life and death".Пластинка увидела свет 5 октября 2004 года и вызвала неоднозначную реакцию поклонников и критики. На альбоме были использованы новые для группы инструменты, такие как скрипки, синтезаторы темы песен стали более зрелыми. Альбом вышел в двух версиях- "Life" – версия и "Death" – версия, отличались они обложками, дизайн которых выполнил гитарист «Good Charlotte» Билли Мартин, а также разными бонус треками. Почему для меня это самая рождественская пластинка? Наверное, потому что я ее приобрел в канун нового года))) А во вторых, и это самое главное, – альбом построен на гармониях в духе произведений Дэнни Элфмана, написавшего музыку к большинству фильмов Тима Бертона. От первого трека альбома до последнего вас не покинет ощущение сказки... дизайн пластинки тоже выполнен в бертоновском духе. клип "Predictable" снят на основе фильма "Эдвард руки-ножницы" того же Бертона. Для меня это самый рождественский альбом. Рекомендую послушать его зимним снежным вечером – удовольствие гарантировано!

Музыка

Текст: Владимир Балясников

Radiohead OK Computer 1998

Грегор Шнитцлер в фильме «Что делать в случае пожара?» о судьбе повзрослевших сквотеров-анархистов, для сцены их встречи, выбрал композицию именно с этого альбома. В замедленной съемке падают хлопья пены от взорванного огнетушителя, – как первому снегу в детстве, снова радуются вырвавшиеся из рутины люди. Играет песня группы Radiohead «No surprises». Сингл с этой песней появился в начале нового 1998 года, 12 января. Альбом «Ok Computer», такой же знаковый в истории современной музыки как «Nevermind the Bolloks» Sex Pistols, «The Dark Side of the Moon» Pink Floyd, «Nevermind» Nirvana. Звания и титулы собранные им не перечислить в такой короткой заметке. Вся уникальность заключается в том, что продукт получил успех, будучи по своему содержанию некоммерческим, нерадиоформатным, и даже записаным не в студийных, а в домашних условиях (разумеется по британским меркам). Сама композиция альбома не гладкая, как того требуют обкатанные десятилетиями каноны звукозаписывающей индустрии, он похож на коллаж, одним из главных мотивов которого является фантастический роман «Автостопом по галактике» из которого и взято название для альбома. Если у вас нет огнетушителя, можно дождаться обычного снегопада, поставить десятый трек с альбома, и как герои вышеуказанного фильма порадоваться началу чего-то нового.

Текст: Сергей Дмитриев

Агата Кристи Позорная Звезда 1995

Не знаю почему, но у меня новогоднее времечко ассоциируется с альбомом Агаты Кристи 95 года. Итак…. «Позорная Звезда» Рецензию писать на эту пластинку бессмысленно, их написано бесконечное множество. Отличная спокойная музыка с проникновенным вокалом, без лишних груженых гитар и космической электронщины … Для кого-то новогодние праздники – это яркое пятно в повседневности, для кого-то работа, а для кого-то переживания и возможность, говоря канцелярским языком, «подвести итоги ушедшего года». Пластинка хороша для всех случаев, в этом, на мой взгляд, ее уникальность. Меланхоличная лирика, любовь, переживания, тоска …, но все это, в общем миксе, дает, по моим ощущениям, великолепную картину спокойствия и счастья, а именно с этими чувствами у меня до сих пор и ассоциируется этот праздник!

Траляля и Труляля

Ðàðèòåòú

Самая счастливая музыка Текст: Шишкин М.

Я долго ждал этого. Это должно было случиться. Я всегда знал, что где-то она есть, музыка моей мечты. Я слушал и слушал самые разные вещи, что-то даже очень мне нравилось, но идеальная музыка всегда пребывала в мерцающем отдалении и явной недоступности. Но в одно прекрасное воскресное утро произошло откровение, произошла эта долгожданная встреча меня и Сигридур Нильсдоттир. Радости моей не было предела, но сразу же после первых моих эндорфинных минут я почувствовал горечь, ведь теперь пришел конец поискам идеальной музыки. Но горечь немедленно сменилась еще большей радостью, когда я узнал, что мне больше и не надо будет искать никакую музыку вообще, потому что у Сигридур Нильсдоттир есть восемьдесят два музыкальных альбома. Восемьдесят два – это почти вечность. Это – навсегда. Вообще, к тому, о чем здесь пойдет речь, можно было бы сделать совершенно замечательный сенсационный заголовок: «исландская бабушка играет лоу-фай электронику». Такой заголовок можно было бы даже поместить на обложку. Ведь это звучит очень интригующе. Непонятно, что может быть в голове у такой бабушки. В интернете о Сигридур – почти ничего. Немного треков на last.fm, немного – на myspace.com, но в целом – пустота. Однажды я подумал о гении, о существовании которого никто не знал. Он жил себе всю жизнь и был самым гениальным человеком, но никто не знал об этом, кроме

него самого. И ему не нужна была слава, потому что он был самый настоящий гений. Всю свою жизнь он творил, а перед смертью все уничтожил. Я думаю, такой гений это Сигридур Нильсдоттир. Она сидит на своей кухне в Рейкьявике и записывает на кассетный магнитофон альбом за альбомом, для себя и еще для чего-то очень важного, нажимает на клавиши своего синтезатора, напевает тонким голоском чудесно непонятные слова, рисует от руки обложки с детьми, играющими в снежки, цветами и елочными игрушками, создает маленький мир про добро.

Музыка

И все это совершенно невостребовано и никому не нужно, и это так здорово. Такое богатство, целый радостный космос внутри. Это очень счастливая музыка. Синтезатор отбивает смешной быстрый ритм, звучит детская мелодия, словно сыгранная одним пальцем на игрушечном пианино. Или песенка про ковбоев, с криками «И-х-а-а», коровьим мычаньем и лошадиным иго-го, особенно хорошо удающимся Сигридур, озвучивающей всех своих созданий. Ковбои скачут по прериям, гонят свои стада. А еще поднимают лошадей на дыбы и машут друг другу шляпами. А вот моряки плывут мимо разных островов и насвистывают беззаботную мелодию. Киты, дельфины и акулы

следуют за кораблем и время от времени выпрыгивают из воды. Чайки и альбатросы летают вокруг мачт. Или песенка про праздник в собачьем питомнике, с щенячьим визгом и лаем и поеданием торта. И еще про зиму и рождество. И все они, ковбои и моряки, лошади и коровы, киты и альбатросы, все скачут, плывут и летят к ней, а она зовет их – komdu litla barnid, идите ко мне, маленькие мои дети, укачивает их каждого и поет им свои колыбельные.

Биографическая справка Сигридур Нильсдоттир (Sigríđður Níelsdóttir) выпустила свой первый альбом в 2001, в возрасте 71 года (род. 25. февраля 1930 в Копенгагене). Всю свою жизнь она сочиняла музыку, но ей никогда не приходило в голову ее записать. Но однажды она взяла свой кухонный кассетный магнитофон и уже не могла остановиться. Более 700 композиций на 82 альбомах, записанных Сигридур, делают ее самым продуктивным музыкантом на острове. Сигридур быстро за-

метили в исландской indie сцене: Бьерк, участники Sigur Rós и Múm хорошо отзывались о ее музыке в своих интервью. Две ее композиции были использованы в фильме Дагура Кари «Ной – белая ворона» (Nói albinói). Сигридур всегда отказывалась от концертной деятельности, и в 2003ем году участники Múm, Slowblow и других коллективов создали проект Stórsveit Sigríðar Níelsdóttur (опыт Сигридур Нильсдоттир), чтобы играть ее музыку на живых выступлениях.

Эту музыку и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 31-67-00

Траляля и Труляля

Просто Панки... Спрашивал: Артем Захватаев. Отвечал/Фото: Денис.

Около года назад в Тулу приехал молодой человек из Ярославля с намерением познакомиться с местными панкгруппами. На встречу пришло не много людей, однако уже через пару месяцев две тульские команды отправились с концертами в Ярославь, а немного позже в Туле прошел большой фестеваль с нехитрым названием «Просто панки фест», на котором играли группы из Москвы, Тулы, Иванонво и Ярославля. Сложно поверить, но группы играли даже не за «дорогу», бюджет фестиваля составил 0 рублей. Как же это возможно? На вопросы отвечает Денис, тот самый парень из Ярославля. W.R.: Что же такое «Просто Панки...»? Д.: Это сообщество молодых музыкантов, которые пытаются донести свою музыку до людей, а также все, кто им помогает сделать это (фотографы, дизайнеры и просто любители музыки). Современные реалии таковы, что звукозаписывающие и издающие компании не заинтересованы в поиске новых имен. Им нужно продать те позиции, которые у них уже имеются. Рынок сбыта музыкальной продукции в России, особенно в этой нише (панкмузыка) небольшой, соответственно никто из тех, кто там укрепился, не заинтересован пускать играть на свое поле новичков, которые будут претендовать на их потребителя, на их хлеб. Я знаю несколько примеров, когда очень качественно играющие, но мало кому известные за преде-

лами своего города группы пытались заключить контракт со звукозаписывающими компаниями – всем отказывали ввиду того, что нет потребности в расширении списка продаваемых позиций каталога. Одной из причин существования ПП явилось то, что молодым группам поодиночке практически не выжить – нет возможности делать концерты (организовать концерт подразумевает заплатить за аренду зала какомулибо клубу, заплатить за аренду аппаратуры, заплатить за рекламу концерта – напечатать афиши и расклеить их – это в среднем 20-30 тыс. руб.) Необходимость объединиться для общего дела вызвана ограниченными ресурсами. Простейший пример. У одной группы есть гараж, у другой есть барабаны и чтото из аппаратуры, у третьей, например, есть микрофоны. Вместе они могут сделать репетиционную точку и играть там, оттачивая свое мастерство и учась друг у друга. W.R.: То есть ПП – это явление исключительно музыкальное, или так же культурное? Д.: Для России очень актуальной остается проблема

Музыка

тотального непонимания панккультуры. У наших людей очень искаженные представления. Беда в том, что молодежь приходит в эту субкультуру, зачастую имея о ней искаженное представление. Я не думаю, я даже более чем уверен, что Ян Маккей, Генри Роллинз, Грегг Греффин и Тим Армстронг не сидели в помойке, чтобы доказать, что они достойны называться панком. Такие смешные и уродливые формы рождают искажения информации. По большому счету, те подростки в майках гражданской обороны и король и шут, которые кричат «панкс нот дэд!», когда напиваются, о панке толком ничего не знают. На сленге таких подростков называют

«говнопанки или говнари», они отличаются полным сумбуром в голове, для них характерна высокая степень алкоголизации и, как правило, через несколько лет они перестают “панковать”. Такая специфика отечественной “панк-среды” очень сильно мешает тем людям, кто потрудился поискать информацию по данному вопросу и узнал о том, что представляет из себя панк-культура в ее общемировом понимании.

«Невозможно – это не факт, а лишь чье-то мнение»

W.R.: Но ведь большая часть людей, которые ходят на концерты молодых локальных и не только групп, и есть “говнари”, как ты выразился? Д.: Ну да, это так. Мы не испытываем предубеждений, это есть. На каждом концерте моей группы мы раздаем бесплатно диски с информацией и записями групп. Среди этой информации – что такое панк, какие группы оказали на эту музыку влияние, с чего все начиналось и на каких принципах основывается.

Я знаю несколько примеров, когда люди, почитав это, начинали интересоваться панк-культурой в общемировом ее понимании. Потихоньку мы пытаемся сделать так, чтобы в России было как можно больше адекватных людей в панк среде. W.R.: Давай поконкретнее о целях существования ПП, если можно по пунктам. Д.: Мы хотим: * связывать людей, интересующихся этой музыкой и панккультурой вообще * помогать молодым музыкантам доносить свою музыку до людей в разных городах. * дать возможность молодым музыкантам развиваться и взаимно

Траляля и Труляля

обогащаться профессионально, учась друг у друга. Если нам никто не поможет в том, чтобы мы могли выступать, издавать свои записи – мы все сделаем сами. W.R.: Расскажи об успехах ПП. Чего добились? Д.: Сначала было две группы – из Ярославля и Иваново. Мы играли в Иваново, понравились группе «ВСЕ! СРАЗУ!», потом ребята с нами списались через интернет, у нас завязалась дружба, мы начали друг другу помогать, ездить в гости и т. п. В настоящий же момент я даже затрудняюсь перечислить точное количество групп, так или иначе поддерживающих инициативу ПП... География тоже обширная. Есть группа из Элисты, например. В России очень большие расстояния, это многое осложняет – дорога в Екатеринбург от нашего города встанет очень дорого, поэтому со многими мы просто обмениваемся записями и информацией. Как правило, в близкорасположенных городах складываются своеобразные “связки” групп, которые вместе выступают, ездят друг к другу с концертами и т.д. Благодаря тому, что есть ПП, лично я с моей группой побывал в довольно таки удаленных от Ярославля городах – Кирове (от нас это 700 км), Туле (около 500 км), у нас появились друзья в этих городах – такие же как мы молодые музыканты, с кем мы поддерживаем связь, там звучала наша музыка. На данный момент прошло 4 больших «Просто Панки

феста» в разных, довольно удаленных друг от друга, городах и очень большое количество просто совместных концертов групп, которые познакомились благодаря ПП. Также мы распространяем бесплатно промо-диск, о нем я уже говорил. Там записи групп, видео и большой информационный блок. Эти диски даже уехали в Миннесоту. W.R.: Если реально смотреть на вещи, чего группы ПП могут добиться своими силами? Д.: Основная цель сейчас – это играть свою музыку и выступать. Для нас невозможна жизнь без выступлений, без обмена энергией с залом. Возможно в будущем, если группы будут достойны любви многих людей, они станут что-то весить и смогут издавать свои записи либо сами, либо через какие-то компании и жить за счет этих средств и за счет гонораров. История знает очень много групп, проводящих не один год в дороге, едва сводя концы с концами, завоевывая верных поклонников и оттачивая свое мастерство. Путь наверх труден, и чтобы его пройти нужно очень много сил. W.R.: Я знаю, что вы готовите к выходу свой первый полноценный ПП сборник на CD. Откуда деньги? Д.: Все, что мы делаем – мы делаем за свой счет.

Музыка

Деньги на сборник мы получим по следующей схеме – несколько групп скинутся на первую партию дисков, потом соразмерно вкладу поделят тираж, прибыль от распространения официального сборника пустят на печать следующего тиража и так далее. Это вложения в продвижение своей музыки. Цель сборника познакомить людей с новыми группами, показать, что качественно играющие и интересные команды есть не только в Москве или Петербурге. W.R.: Как можно с вами связаться? Как можно попасть в ряды ПП? Д.: У нас есть группа в контакте и сайт: http://vkontakte.ru/club712981 http://prostopunki.narod.ru Если вы молодая группа – то просто связывайтесь через контакт, через форум. Пишете «привет, мы такието», выкладываете записи, начинаете общаться. W.R.: То есть никаких посвящений в панки?) Д.: Совершенно верно. Панк – это культура открытого сознания. W.R.: Что бы ты сказал недоверчивым, неверящим в успех и злостным криткам? Д.: Типа многие говорят, что ПП это весьма наивная инициатива для России. Такое если и может существовать, то в Америке. Но пока люди не запариваются на тему возможно-невозможно. все у них замечательно получается. Как только начинаешь думать что что-то невозможно, то оно действительно становится таковым. Видел граффити на стене такое «Невозможно – это не факт, а лишь чье-то мнение». Мне кажется, главное делать то, во что веришь или во что ты хочешь верить и не сдаваться, и даже если все провалится – то ты по крайней мере попробовал. Иногда просто начать что-то делать лучше, чем сидеть и рассуждать, что не стоит и начинать, ведь так много трудностей.

Проза

Георгий Громов

Я и мои ручные медузы 12 апреля 2008 в 1:58

"Это история о том как я вырастил в трехлитровой банке из под соленых огурцов ручных медуз, которых потом безуспешно пытался продать фотографу Соне". Однажды ночью я вернулся с гулянки домой. Тихо на цыпочках пробрался на третий этаж, скрипнул дверью и провалился в родную квартиру. Скажу честно – долго бродил на четвереньках, стукаясь головой в двери, но все эти двери... они... понимаете , они были не те, что нужны. Я, честно говоря, стал уже отчаиваться, и прокралась даже мерзкая мыслишка, что кто – то украл туалет, вывез его в лес и там убил, предварительно изнасиловав и двенадцать раз ткнув ножом. В туалет я не попал, взамен Господне провидение послало мне трехлитровую банку огурцов, она стояла на кухонном столе, фосфорицируя в темноте зеленоватым светом. Огурцы я съел, поблагодарив Бога за дары, те, что не влезли в меня, я закопал в горшки с мамиными фиалками, банку спрятал и стал вспоминать. Первое воспоминание было из детства. Мне пять лет я сижу на заваленке рядом с дедушкой, который рассказывает мне про Коровьи могилки – место, куда татары закапывали коров, умерших от радиации в 1957 году после аварии на комбинате "Маяк". "По ночам эти лядские коровы светятся" – говорил он, курил папиросу и плевался. Второе воспоминание – мне 20 лет и я сижу в кафе с красивой девушкой. Она курит, смеется, пьет пиво и водит пальцем по столу. Я гляжу в окно, а там дождь, и улица такая жалостливая... Я курю, смеюсь, пью пиво и смотрю в окно. Третье воспоминание – май 2006 года. Мне 18. Я сижу на берегу залива, свесив ноги с бетонной пристани. Слева яхт-клуб, сзади пляж и стадион. Мы сидим с другом и смотрим, как мимо нас проплывают баржи, груженые лесом, и теплоходы с туристами. Теперь, спустя два года, я понимаю, что разницы никакой. А тогда, сидя на берегу я был самым счастливым человеком на свете, я любил людей, а некоторых так любил – что ого-го! Вот... а теперь я никого не люблю... никого, кроме своих ручных медуз, они живут в огуречном рассоле, для них это чрезвычайно питательная среда. Стыдно признаться... но однажды я пытался продать их фотографу Соне, слава Богу, она подумала что я слабоумный и отказалась.

Проза

Шампанское, куклы, кардиограмма. 21 января 2008 в 1:57

Жизнь – забавная штука. Сегодня ты самый счастливый человек на свете, а завтра несчастней тебя только вой собаки за окном. Настроение скачет как кардиограмма. Сердце приятно томится или чеканит каждый удар в грудную клетку – то ли просится на волю, то ли стучит молотком по батарее, требуя прекратить сигареты одну за другой, беспрерывный кофе и самоедство. Иногда находишь самого себя на коленях в туалете, рассматривающим ресницу на ободке унитаза. Что это? Это уныние… И вот лежат такие ватные куклы в своих кроватях, обнимая одеяла, уткнув широко раскрытые глаза в потолок, прокручивают в сотый раз один и тот же кусок событий. Вздыхают тяжело, как ветер, заблудившийся в дымоходе, ворочаются, будто на углях. Однажды, лежа в таком состоянии, я читал книгу своей судьбы, как вдруг заметил выпавшие волоски на страницах. «О боже, у меня рак судьбы!»- воскликнул я, вскочил на ноги и стал отплясывать подсмотренный мною однажды по телевизору мексиканский танец смерти! Это принесло моей душе успокоение, я стал веселым санитаром из фильмов ужаса, танцующим над бездыханным трупом уныния. Кривая медленно, но уверенно поползла вверх, сердце теперь уже не полудохлая мышь, дергающаяся в конвульсиях мышеловки. Сердце теперь бабочка, спрятанная в ладонях. В ладонях того единственного, в чью улыбку ты веришь, как в Бога, чей взгляд ты ловишь сачком своих надежд. Осознай одно, глупый белый человек, не важно – любят тебя или не любят, важно что ТЫ любишь. Ты – бокал шампанского, лучше пусть тебя выпьют и получат удовольствие, чем ты будешь стоять, выдыхаясь все больше, пока не окажешься вылитым в раковину.

Траляля и Труляля

Эдвард Руки-ножницы Текст: Ларина Д.; Иллюстрации: Анна Сурначева

Вы спросите, причем здесь Рождество, а тем более Новый Год? А притом, что это первый фильм, который пришел на память, когда мы затронули новогоднюю тематику. Более того, этот фильм назвали историей происхождения снега. Например, у меня Эдвард ассоциируется с ангелом – самым правдоподобным из всех ангельских киноперсонажей. Наверное, у каждого, кто посмотрел эту картину, остались свои, глубоко личные переживания, я вот не встречала пока ни одного человека равнодушного и неочарованного этим фильмом. В кратком изложении сказка про Эдварда (выдумку гениального ученого, который был слишком стар и оставил свое изобретение, а факти-

чески ребенка с разнокалиберными ножницами вместо кистей рук) похожа на калейдоскоп старых добрых сказок и произведений посерьезнее и пострашнее. Достаточно вспомнить Пиноккио и Франкенштейна, например. Правда, Эдварда, в отличие от них, добросовестно учили хорошим манерам, хотя он и без этого настолько трогателен, что нетрудно понять примерную мать семейства, подрабатывающую распространительницей косметики, которая поднялась на чердак старого замка, нашла там Эдварда и забрала к себе домой. Для Эдварда новая жизнь в американском пригороде открыла новые профессии, удачи и неприятности, а еще новое чувство… (догадайтесь сами).

Кино

Американский пригород – уже само по себе имя нарицательное. Представьте себе женский коллектив на любой работе. Или филологический курс университета. Чтобы женскому полу обидно не было, привожу в пример другой замечательный фильм – “Пригород” с Томом Хэнксом в главной роли. Скучающие соседи доскучались до того, что разоблачили семью серийных убийц, недавно поселившуюся в доме напротив. И, хотя “Пригород” – отличная комедия – как мы знаем, в каждой шутке есть только доля шутки. Можно себе представить, какой фонтан любопытства вызвал парень с ножницами вместо рук. Режиссер Тим Бертон сам вырос в подобном месте. Мое личное мнение – Эдвард похож на Тима не только безумной прической и печальным образом. Для американцев с их самой белозубой на свете улыбкой и неизменным “fine, thank you” подобные персонажи воспринимаются как люди, оставшиеся где-то вдалеке от одинаковых домиков, аккуратных лужаек, воскресного барбекю и салюта на 4 июля. Неудачники, что с ними поделаешь. Может быть, поэтому Эдвард при всем повышенном внимании со стороны соседей, своим внешним видом просто закрепил образ чудака, но не более того. Он – другой, другим бы был и без ножниц. А теперь добавим к этому образу игру Джон-

ни Деппа. Любимый всеми нами Джек Воробей хорош бесспорно, но Эдварда трудно назвать просто еще одной гениальной ролью Джонни. На момент съемок фильма Джонни и был тем самым Эдвардом, молодым актером, до знакомства с Бертоном, сыгравшим всего несколько незначительных ролей, не считая военной драмы «Взвод» и непередаваемой «Плаксы». Связанный контрактом на съемки в молодежном сериале, мечтающий стать музыкантом, Джонни получил одну из главных ролей своей жизни, благодаря только одной фразе Тима: «Ты – Эдвард». Так появился новый тандем, подаривший нам столько замечательных историй на экране. Другой тандем – Тим Бертон и композитор Дэнни Эльфман подарили этим историям музыку, по стилю звучания не менее узнаваемую, чем сами фильмы. Музыка в «Эдварде руки-ножницы» – одна из главных составляющих моего рождественского настроения. Слушая под эту музыку сказку о снеге, рассказанную маленькой девочке бабушкой в начале нашего фильма, находишь эту сказку гораздо правдоподобнее и привлекательнее всех самых умных научных открытий. Да и самые умные ученые, наверное, под Рождество и Новый Год не забудут нарядить елку и, оставив в лабораториях свои умные открытия, будут верить в чудеса. Чего и вам желаю.

Траляля и Труляля

Плохой Санта Текст: Ларина Д.; Иллюстрации: Анна Сурначева

Что такое декабрьские праздники? Это всеобщее распитие шампанского, поедание мандаринов, рождественского гуся и далее по списку. Но не будем забывать и индивидуальные традиции отдельно взятой страны. Что, например, мы делаем на Рождество? Продолжаем отмечать Новый Год, идем в церковь, смотрим бесконечные повторы Голубых огоньков и фильмов Гайдая. Что делают, например, американцы? Кризис кризисом, а Рождество еще никто не отменял, а вместе с ним и рождественские распродажи. А какая рождественская распродажа без Санта-Клауса? А у Санта-Клауса есть еще и в обязательном порядке эльф. Наш эльф – афроамериканец. Американские фильмы уже давно никак не могут обойтись без афроамериканца, желательно Уилла Смита (кассовые сборы гарантированы) или Дензела Вашингтона (гарантирована премия Оскар) Но Уилла и Дензела в фильме никак не может быть (рост для эльфа неподходящий). Наш эльф по сценарию карлик и он натурально, без затрат на спецэффекты, карлик. Политкорректность вдвойне. Только на этом она и заканчивается. Начинается повествование о самом человечном Санте на всей американской земле. В том смысле, что ничто

100

человеческое ему не чуждо: выпить, потом еще раз выпить, потом подцепить кого-нибудь, а потом еще раз выпить. Потом ограбить супермаркет, который Санту нанял работать Сантой, потом пить до следующего Рождества. Однообразная работа Санту не радует, беспокойные дети требуют подарков, Санте требуется успокоительное в лице симпатичной барменши или двойной порции чегонибудь. Но Рождество тем и знаменательно, что все чудеса случаются именно в это время. Чудом для Санты стал толстый, застенчивый мальчик, поверивший в подлинность нашего Санты. Далее – смотрим фильм. Не знаю, как назвать то, что наши переводчики сохранили очарование вечноматерящегося героя в исполнении Билли Боба Торнтона. Рождественское чудо, да и только. Таких привилегий дословного перевода редко кто удостаивается. Или очарование Билли Боба так подействовало (а ведь вместо него мог оказаться Билл Мюррей, что тоже интересно). Или тот факт, что количество ругательств в фильме даже после значительной корректировки составило 147, а чем заменить 147 ругательств? Лучше ничем, тем более что, небритому, помятому Билли Бобу Торнтону, как никому идет слово fuck. Рож-

дественское изобилие колоритных персонажей не может не радовать, счастливая развязка гарантирована. И неважно, что счастье для всех нас совершенно индивидуальное, ведь в Рождество каждый получит свою порцию счастья. Рождество – оно ведь общее, его на всех хватит.

Кино

Кошмар перед Рождеством Текст: Ларина Д.; Иллюстрации: Анна Сурначева

Только как быть тем, кто Рождества в глаза не видел? Кто 364 дня в году занимается подготовкой к Хеллоуину? И так – целая вечность. Со скуки повеситься не получится, ты уже – житель загробного мира, к тому же самый почетный. Знакомьтесь, Джек, король ужасов, которому до смерти надоело быть объектом всеобщего обожания со стороны полуистлевших соседей. Что делать? Менять образ жизни, а Джек, экспериментатор и новатор, решил поменять образ жизни всего Хеллоуинтауна. Каким образом, спросите вы. Все очень просто: позаимствовать немного свежих идей у города Рождества, например само Рождество. Что может быть оригинальнее (и страшнее) для тех, у кого почетные призы вручаются за самое большое количество выпитой крови? Только Джек на этом не останавливается, король ужасов хочет быть и королем Рожства, и не только в отдельно

взятом городе…Что делать с официальным Санта-Клаусом? Радикальное решение – засунуть в мешок

и отправить подальше на заслуженный отдых. Надеть колпак, приклеить бороду и поехать поздравлять всех детей на свете. Для кого-то «Кошмар перед Рождеством» – просто забавный мультужастик, для кого-то образ Джека, растиражированный на schoolbags и шапочках – просто дань моде. Для кого-то – это самая добрая и поучительная на свете сказка. Благими намерениями дорога вымощена, сами знаете куда, вот и намерения Джека провести Рождество по-новому переворачивают все с ног на голову. Но все будет хорошо, мир живых получит свое Рождество обратно, а Джек и его потусторонние друзья получат в подарок… снег. Ведь нет чудесней и лучше занятия, чем валяться в сугробах, ловить языком снежинки, получать снежком в глаз и рисовать руками и ногами рождественских ангелов.

101

Траляля и Труляля

Лавка чудес Текст: Ларина Д.; Иллюстрации: Анна Сурначева

И вот, наконец, чудеса начинаются сами по себе, без посторонней рождественской помощи. Мечта любого настоящего ребенка, любого взрослого (но в душе ребенка) находится в магазине игрушек. Магазин игрушек находится в большом городе, большой город находится… в Америке! Только не спешите обвинять меня в пропаганде американской культуры, ведь Детский мир пока не может похвастаться такой богатой 114-летней историей, как магазин игрушек мистера Магориума. А Натали Портман, наша Матильда (Леон), наша Иви (V-значит Вендетта), а теперь и наша Молли – в Детском мире пока еще не работает. Работает она в этом самом магазине игрушек, в большом американском городе. В детстве Молли была музыкальным вундеркиндом, но так и не выросла в настоящего гениального пианиста. Вундеркиндам тяжело живется на свете, с самого раннего детства их

102

этого детства и лишают. Хандра для Молли становится самым обычным времяпрепровождением. Радикальный способ лечения нашелся у мистера Магориума: он собрался «свалить из этого мира», перепоручив Молли управление магазином. Что особенно ответственно, ведь магазин волшебный и вполне живой. Способный выдержать любое количество детей, магазин не выносит тоски и серого цвета. Теперь новой владелице придется научиться самому простому для ребенка и самому сложному для вундеркинда: верить …Не бывает ведь большего чуда в нашем современном, цивилизованном, комфортном мире, чем встречать новый день каждый раз по-новому, жить, не вспоминая о прошлых гадостях, не думая о завтрашних. Ведь детям незнакомо слово «серость», зато все цвета радуги любой из них знает наизусть…

Кино

Ðàðèòåòú

1946 год США Режиссер: Фрэнк Капра

«Эта замечательная жизнь» Текст: Александр К.

У новогоднего праздника есть свои атрибуты: украшение новогодней елки, встреча гостей, раздача подарков. И всем хочется верить, что именно с ним и именно в этот день произойдет какое то чудо, которое изменит его жизнь. Так герой фильма «Эта замечательная жизнь» Джордж Бейли в исполнении Джеймса Стюарта («Головокружение», «Окно во двор»), владелец небольшой страховой компании, разочаровавшись в жизни, решается свести с ней счеты именно под Рождество, всеми забытый и покинутый. Ретроспекцией в фильме показывается жизнь Джорджа, мы узнаем, что он всегда

хотел уехать из родного города, чтобы повидать мир, но обстоятельства и его собственное доброе сердце не дали ему покинуть Бедфорд Фоллз. Он пожертвовал собой ради образования брата, он копил каждый цент, чтобы поддерживать семью на плаву, брал взаймы, защищал городок от злого банкира, он женился на девушке, которую любил с детства и содержал семью. Потеря родным дядей денег вкладчиков была последней каплей. И вот, в настоящем, Джордж готовится прыгнуть с моста. Только этой рождественской сказе без чуда никак не обойтись. Режиссер фильма предоставляет ангелу возможность помочь главному герою понять, что жизнь действительно замечательна, несмотря на проблемы, которые тебя окружают. Фильм «Эта замечательная жизнь» по праву считают самым главным рождественским фильмом, ведь мало кто из кинематографистов может сравниться с режиссером Фрэнком Капрой в знании человеческого сердца, и поэтому «Эта замечательная жизнь» шедевр сентиментальности, усиленный неумирающей верой в человеческое общество, даже такое маленькое, как семья.

Эти фильмы и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 31-67-00

103

Траляля и Труляля

Событие

«Дефицит» /Deficit Текст: Симанова А. 2007, 79 минут Производство: Мексика Режиссер: Гаэль Гарсиа Берналь Автор сценария: Кизза Терразас В ролях: Гаэль Гарсия Берналь, Фернанада Кастильо, Теноч Хуэрта, Луз Киприота.

В рамках мексиканского фестиваля в Москве (http://www.mexicofest. ru/) состоялся воистину дефицитный показ первой режиссерской работы Гаэля Гарсии Берналя «Дефицит». Фильм шел всего четыре вечера – по два в разных кинотеатрах, в итоге многие люди, которым в голову не приходит заботится о билетах в кино заранее (!) фильма не увидели. И судя по неумело-самодельным русским субтитрам ждать выхода фильма у нас, возможно, придется долго (кто помнит, что путь «Науки сна» от общественных до домашних киноэкранов занял более трех месяцев, поймет). Что самое обидное – весь этот ажиотаж фильму только повредил! Поэтому предупреждаю на какое-нибудь будущее – чем меньше от этой картины ждать, чем меньше вспоминать мексиканские работы Иньяриту и Куарона – тем лучше покажется режиссерский дебют Берналя. Да, есть похожие герои, есть общее место

104

действия (Мексика), но не более того. Главный герой, Кристобаль (Г. Г. Берналь) – сынок богатого мексиканского финансиста (конечно, мошенника), развлекается со своими друзьями, младшей сестрой и друзьями младшей сестры на вилле, оставленной их родителями, которые пытаются решить свои финансовые проблемы и заодно скрыться от мексиканского правосудия в Европе. Весь фильм – это просто полдня и полночи, произвольно взятые из жизни компании вроде-бы-друзей и слуг дома. И нет у этой истории ни определенного начала, ни конца. Узелки сюжета, завязываясь по ходу, не находят развязки, и едва ли что-то из того что замечаешь по ходу просмотра, будет иметь какое-то значение или продолжение в фильме. У Кристобаля вроде бы есть все, чем можно отгородиться от суровой мексиканской реальности. Вроде бы большой дом с прислугой, вроде бы подружка, вроде бы друзья, вроде бы

перспективы. Но бачок в туалете починить не на что, прислуга живет своей жизнью и своеобразно относится к хозяйским детям и их друзьям, подружка истерична и вероятно изменяет, друзья остаются таковыми только пока им весело (и им искренне плевать за счет кого веселится). Реальность все равно достанет, в общем. Кристобаль старается делать вид что все хорошо, старается завалить новенькую в тусовке симпатичную португальскую девочку, куда-нибудь подальше заслать свою подружку, которая весь фильм на пути к месту действия, старается порадоваться за друга, которого приняли в университет и никому не может признаться что ему пришел отказ из Гарварда. Он врет себе и окружающим, из лучших побуждений. И ничего не получается, даже подраться. Жалеть его или презирать – каждый сам для себя решит. Ах, да, забыла, а ведь важно: даже в роли слабака-неудачника Гаэль Гарсиа Берналь – все равно красавец ;)

Кино

Св ое

об

пр и

зн а

«Он художник,

ни е в

и любви Д жонн

Наверное, для каждого человека, особенно человека творческой профессии, очень важен и приятен тот факт, что труды его ценятся, получают признание и известность. И почти всегда настает тот момент, когда творчество начинает тесно переплетаться с коммерцией. Художник, писатель, музыкант, актер, режиссер без поддержки продюсера, агента или менеджера в современном мире похож на ребенка, оставшегося без присмотра. Творить и одновременно вникать во все тонкости шоу-бизнеса – такое не каждому дано. Только вот сказку о добром продюсере пока еще не придумали. А вот образ продавшегося циника, «ненасытного хапуги» не раз был осмеян режиссерами в своих фильмах. Последний пример – блестящая роль Тома Круза в фильме

й,

Де

пп

ист у. р аф

ма

чу да

к, б

ое

и г ен

т ог

уг».

ий др

ий н а ющ

зн

му

п р из ра

не

ан

, не

ра я ди ций, насто

ки

ед

а , хр езум й и щ ец, блестя

бр

р и, п

й до истерик

Текст: Ларина Д.

,с м еш но

Крупная рыба Тим Бертон

д ао

но

«Солдаты неудачи» – месть актера президенту кинокомпании «Парамаунт». Продюсер Харви Вайнштан (студия «Мирамакс») и вовсе получил прозвище «Харви рукиножницы» и всеобщую ненависть за свою любовь вмешиваться в процесс монтажа. Эта тема достойна как минимум диссертации, история взаимоотношений автора и денег стара как мир. Главный вопрос – как сохранить равновесие в этих отношениях и кто ныне живущий способен на это?

105

Траляля и Труляля

У каждого поколения есть свой один-единственный культовый фильм, один-единственный, понятый и принятый им актер или режиссер. Это люди, снимающие кино и снимающиеся в кино, несущие своему поколению авторские, самобытные фильмы, непохожие на «остальной голливудский поток». И среди них есть человек, чьи работы, все без исключения, попадают на полки киноманов. Тим Бертон. Не признающий компромиссы и не считающий себя кассовым режиссером, после выхода «Бэтмена» получил от американской ассоциации владельцев кинотеатров благодарность за переполненные залы. Черпающий вдохновение из старых дешевых фильмов ужасов, он стал примером для всех сказочников 21 века. Его глазами мы читаем реальность между строк.

106

Бертон на протяжении всей своей карьеры успешно экспериментировал с разными жанрами кино, каждый раз добавляя что-то уникальное и неповторимое. Главной темой почти всех его картин стал конфликт одиночки с обществом. Это просто одиночество само по себе, без борьбы за одиночество. Героями его фильмов становились человек-летучая мышь и чудак, влюбленный в свой велосипед, мальчик, пытающийся оживить свою собаку и детектив в полуобморочном состоянии, демонический парикмахер и неугомонный призрак, худший режиссер всех времен и народов и марсиане, фантазер-коммивояжер и поэт, грабящий банки. Режиссер не раз говорил о своей неприязни к большому, поставленному на поток кинопроизводству. И нередко он просто выбывал из многих проектов из-за давления

киностудий. Работа с крупным бюджетом и масштабными спецэффектами никогда не шла ему на пользу. А классический подход, настоящие декорации, многочасовые репетиции, сотрудничество с блестящими актерами, костюмерами, гримерами, операторами, композиторами принесло многочисленные награды американской киноакадемии. Сам же Бертон премию «Оскар» в номинации «лучший режссер» не получал никогда. Но мы не будем расстраиваться по этому поводу, мы поддержим выбор Венецианского кинофестиваля, который в 2006 году наградил режиссера «Золотым львом» за вклад в киноискусство. И вообще, статуэткой Оскара, по словам одного актера, очень удобно колоть орехи… А еще мы с нетерпением ждем 5 марта 2010 года – выхода на экраны нового фильма Тима Бертона под названием «Алиса в стране чудес». Большая радость для всех поклонников Льюиса Кэрролла, белого кролика, поросенка и перца, мартовского зайца и герцогини, гусеницы и чаепития.

Кино

В ожидании достаем с наших полок и пересматриваем: «Большое приключение Пи-Ви» и «Битлджус» «Бэтмен» и «Бэтмен возвращается» «Эдвард руки-ножницы» и «Эд Вуд» «Кошмар перед рождеством» и «Труп невесты» «Марс атакует» и «Сонная Лощина» «Планета обезьян» и «Крупная рыба» «Чарли и шоколадная фабрика» «Суинни Тодд – демон-парикмахер с Флит-стрит» И читаем замечательную книгу Марка Солсбери «Тим Бертон. Интервью»

Марк Солсбери Тим Бертон. Интервью Тим Бертон заслуженно считается иконой готической субкультуры и главным выдумщиком мирового кино. Изобретенных им незабываемых образов, уморительных, немыслимых и жутких, с лихвой хватило бы на дюжину режиссеров: хулиганская нечисть в "Битлджусе" (1988), перекошенная маска Джокера в "Бэтмене" (1989), несчастный "Эдвард Руки-ножницы" (1990), хихикающие инопланетяне, вырвавшие сердце у президента США, в "Марс атакует!" (1996), кровоточащее дерево в "Сонной Лощине" (1999), наконец, "Труп невесты" (2005) во всем его кладбищенском великолепии. На Венецианском кинофестивале 2006 года Бертон был удостоен почетного "Золотого льва" – "за вклад в киноискусство". Настоящий сборник представляет собой перевод самого свежего, третьего издания книги бесед Тима Бертона с его старым другом Марком Солсбери, бывшим редактором лондонского журнала "Empire" и автором ряда популярных киноведческих книг (например, "Под маской: Секреты голливудских изготовителей чудовищ"). Сборник предваряется двумя предисловиями Джонни Деппа – еще одного старого друга, именно от Бертона получившего "звездный билет", и только что блеснувшего в шестой их совместной работе, киноверсии мюзикла "Суини Тодд, демонпарикмахер с Флит-стрит" (2007).

107

Крайности

Старец упрекал молодого монаха: – В твоем возрасте я работал по десять часов в день, а еще десять проводил в молитве. Молодой монах отвечал: – Я восхищаюсь твоим юношеским рвением, отче, но еще больше меня восхищает твоя зрелость, благодаря которой ты оставил эти крайности.

108

Крайности

22 ноября 1604 года 26-летний король Испании Филипп III, в чье правление дворовый этикет был доведен до немыслимого совершенства, обгорел, заснув у камина, потому что не могли отыскать того единственного гранда, который имел право подвигать кресло короля.

Крайносни искала: Джессика О'Брайан

109