white rabbit by genia safatova

Пейрафобия — страх перед публичным выступлением

Содержание Вниз по кроличьей норе Самые интересные даты месяца

Куда-нибудь ты обязательно попадешь Самые интересные события месяца

Портфолио Фотоохота на мгновения Эмоции через экран Роспись по живому

Повесть черепахи Квази Путевые заметки автостопщика

6 10

Тема номера Очень страшная!

Стори-борд Несколько поводов улыбнуться

Шалтай-Балтай Тульские Драматурги и питерский «Лего»

Алиса дает показания У нас к вам есть вопрос!

Корлевский крокет В компании музыкальных дизайнеров

Выпей меня, съешь меня! «Быстрый» напиток - эспрессо!

Чтиво Про кактусы и их создателей

Это мое собственное изобретение Обзор оригинальных вещей

53 60 62

По ту сторону зеркала Модники и модницы

Траляля и Труляля Книги Музло Фильмы

82 86

Да-да! Вот они мы!

111

Последняя страница

112

66 70 78

Вниз по кроличьей норе Раздел подготовлен по материалам интернет-изданий и справочных служб

1 ноября День кекри в Финляндии. Этим удивительным словом финны обозначают все последнее (например, последний листок на дереве или последняя незамужняя дочь) и все первое (первый весенний дождь, первый внук). День всех святых.

1512 — Впервые был показан публике потолок Сикстинской капеллы, написанный Микеланджело. 1870 — В США, Бюро Погоды (позднее переименованное в Национальную Службу Погоды) делает свой первый официальный метеорологический прогноз.

3 ноября День культуры в Японии.

1888 — Последняя жертва Джека Потрошителя. Преступника так и не найдут. 1954 — В Японии на экран впервые выходит «Годзилла».

4 ноября Россия: День народного единства.

1890 — В Лондоне открывается первая в мире подземная электрическая дорога — метро. 1946 — В Париже образована ЮНЕСКО — Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры.

5 ноября 1935 — выпущена настольная игра «Монополия». 1934 — родилась Кира Георгиевна Муратова, российский кинорежиссер.

6 ноября 1975 — Sex Pistols дали свой первый концерт в художественной школе Святого Мартина.

7 ноября 1901 — родилась Рина Зеленая , актриса театра и кино, народная артистка РСФСР (1970). 1927 — В Туле открыто трамвайное движение.

9 ноября Международный день против фашизма, расизма и антисемитизма. В память о погроме, устроенном нацистами в Германии в ночь с 9 на 10 ноября 1938 года (Хрустальная ночь).

10 ноября Международный молодежи.

день

1974 — Открываются «очарованные кварки» – аномально долго живущие субатомные частицы. 1983 — На семинаре по компьютерной безопасности Фред Коэн представляет первый вирус.

12 ноября 1990 — Тим Бернерс-Ли публикует официальное предложение по созданию Всемирной паутины.

Хистори 20 ноября

13 ноября 1805 — Венский мясник Иоганн Ланер изобретает сосиски. 1862 — Льюис Кэрролл сдерживает обещание, данное ранее Алисе Лидделл, записывая в своем дневнике: «Начал писать сказку об Алисе, надеюсь закончить ее к Рождеству».

Международный день отказа от курения.

24 ноября 1954 — родился Эмир Кустурица, сербский кинорежиссер.

26 ноября

14 ноября 1908 — Альберт Эйнштейн представил квантовую теорию света. 1952 — В английской газете «Нью мюзикл экспресс» впервые публикуется список наиболее продаваемых синглов (пластинки с записью шлягеров). 1840 — родился Клод Моне, французский живописец, основоположник импрессионизма.

День кузнеца.

16 ноября Международный день терпимости.

17 ноября Международный студентов.

день

1903 — В Туле открылся второй в городе кинотеатр, называвшийся «Русалка». Это был большой парижский электротеатр с настоящим аппаратом, игрой струнноконцертного оркестра М. Фридберга во время сеансов, танцами после сеанса до часа ночи, буфетом и вешалкой для хранения верхнего платья.

28 ноября Начало Рождественского поста.

29 ноября День без покупок. День буквы «Ё».

30 ноября День домашних животных.

1962 — Выходит очередной номер журнала «Новый мир», в котором опубликована повесть «Один день Ивана Денисовича». Страна впервые узнает имя Александра Солженицына.

Куда-нибудь ты обязательно попадешь Раздел подготовлен по материалам интернет-изданий и справочных служб

Тула

Москва 5 ноября

22 - 29 ноября

СК «Олимпийский» Олимпийский проспект, д.16

«Ворота Солнца»

20:00

ФЕСТИВАЛЬ АВТОРСКОЙ ИГРУШКИ В течение недели стационарная выставка-продажа авторской куклы (г. Тула, г. Москва). Мастер-классы от ведущих кукольников (г. Москва).

23 ноября Тульская областная филармония «Чапаев и пустота»

18:30

30 ноября ДК Железнодорожников

ВК «T-Модуль» Тишинская площадь, дом 1

II ТУЛЬСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ЯПОНСКОЙ АНИМАЦИИ

ВИНТАЖ. ИСТОРИИ МОДЫ.

На фестивале планируется: Косплей Дефиле Арт Фото - арт AMV ALV (видео с участием живых актеров) Боевое представление (показательное выступление) Караоке Hand made (тематические поделки из бисера, природных материалов, шитье, вышивка и т.п.) Оригами (японское искусство поделок из бумаги)

6 ноября

12:00

Афиша 7 ноября

17 ноября

ВВЦ, Павильон 57 http://www.igromir-expo.ru/maps 10:00

ИГРОМИР 2008

Государственный Кремлевский Дворец (Кремль) 19:00

JEAN-MICHEL JARRE

'ИгроМир'— это первая в России полномасштабная выставка для всех любителей интерактивных развлечений: компьютерных игр, игр для консолей, мобильных телефонов и других платформ. Justo Баня Душ Театральный проезд 3 стр 3 Концертная программа OXYGENE LABELNIGHT KITSUNE MAISON 6

23:00

20 ноября Rock Hall м.Тульская, Холодильный переулок, д.3 GOGOL BORDELLO

20:00

7 ноября для вас будут играть Gildas Loaec и Masaya Kuroki — два основателя рекорд и фэшн лейбла Kitsune (Париж).

16 ноября

Одностолпная палата Московского Кремля ДВА ВЕКА БРИТАНСКОЙ МОДЫ.

20:00

Богатейшая в Европе коллекция исторического костюма, тканей и аксессуаров, отражающая историю европейской моды XVIII–XIX веков.

Gogol Bordello вновь приезжают в Россию. На этот раз с новой программойForces of victory tour pt.2 (or getting serious about tourism…)

Куда-нибудь ты обязательно попадешь 22 ноября

26 ноября

Gaudi Club м.Савеловская, ул.Складочная, д.1, стр.19 CHICANE (LIVE)

23:00

ЦДХ 10 Международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fiction.

С 31 октября по 29 ноября Цех Белого на ВИНЗАВОДе PERNOD RICARD ART WORLD

В рамках фестиваля SOUND NATION CHICANE отыграют живой концерт на сцене GAUDI CLUB 22 ноября. Так же в эту ночь выступят: Фонарь, Кириллов, R-Tem.

23 ноября Актовый зал, ПROEKT_FAБRИКА м. Бауманская, Переведеновский переулок, 18 проходная №1 ВЕЧЕРИНКА «HELSINKI AROUND»

17:00

C 31 октября 2008 года в Цехе Белого на территории ЦСИ ВИНЗАВОД откроет свои двери беспрецедентная ретроспектива актуального французского искусства Pernod Ricard Art World, организованная Pernod Ricard Rouss, Фондом компании Ricard и Центром современного искусства ВИНЗАВОД при поддержке Посольства Франции в России. Участники: Борис Ашур (Boris Achour), Кристоф Бердагер и Мари Пежюс (Christophe Berdaguer & Marie Pejus), Мирсеа Кантор (Mircea Cantor), Лорис Грео (Loris Greaud), Венсан Ламуру (Vincent Lamouroux), Матье Лорет (Matthieu Laurette), Наташа Лезюер (Natacha Lesueur), Дидье Марсель (Didier Marcel), Татьяна Труве (Tatiana Trouve).

В рамках «Московского фестиваля короткометражных фильмов».

Панофобия — боязнь всего, что может произойти

Афиша Санкт-Петербург 6 ноября Лиговский пр., 74, Лофт-проект «Этажи», 2й этаж 100 ПРЕДМЕТОВ ИТАЛЬЯНСКОГО ДИЗАЙНА

Насколько часто, пользуясь той или иной вещью, вы задумываетесь, кем и когда она была создана? Между тем, за каждым предметом стоит человек, стоит история, и многое, что актуально сейчас, было придумано еще в 60-х, 70-х годах. Лофт-проект «Этажи» совместно с Миланским Музеем дизайна Триеннале поднимает завесу тайны 100 великих предметов итальянского дизайна, созданных с начала послевоенного времени до наших дней. В выставочном зале площадью 700 кв.м. «100 предметов итальянского дизайна» представляет самые знаковые и характерные предметы-эмблемы Италии XX-XI века. Каждый из ста предметов является легендой современного дизайна, отличается оригинальностью проекта, новизной используемых технологий и материалов, а также способностью тонко передать вкус и культуру своей эпохи. Представьте, насколько это были космические прорывы для того времени, насколько гениальными и талантливыми люди были создатели. Выставка не случайно приезжает именно в Санкт-Петербург — наполовину построенная итальянскими архитекторами культурная столица давно подвержена влиянию этой страны. Кроме того, сегодня в Милане современный дизайн и искусство находятся на особом подъеме, а Петербург проявляет к этим сферам

все более серьезный интерес. «100 предметов итальянского дизайна» представляет знаковые предметы эпохи итальянского дизайна в хронологическом порядке таким образом, чтобы познакомить посетителя со всеми крупными периодами современной итальянской истории. Послевоенное время и годы реконструкции, экономический бум и годы социального конфликта, времена гедонистического потребительства и тяжелые муки поиска новой идентичности, которая характеризовала последнее десятилетие прошлого века, и, наконец, головокружительное изменение, рожденное движением в новое тысячелетие — все эти этапы отражены в том или ином экспонате. Выбраны они так, чтобы сблизить различные миры, чтобы напомнить, что дизайн является культурой проектирования, которая всегда менее терпимо относится к заключению в эксклюзивную сферу частного домашнего пространства. Дизайн бесконечно стремится проникнуть в общественное пространство, в происходящее на улице и в офисе, в одежду и транспорт. Все отобранные предметы и экспонаты являются полностью «итальянскими». Это означает, что они разработаны, спроектированы и произведены в Италии итальянскими дизайнерами. Выбор не является обязательным и не имеет формы покровительственного национализма, не носит отпечаток замкнутости, ограниченности рассматриваемого сценария. Скорее, он желает дать максимальную оценку оригинальности «итальянского случая» — настоящей творческой лаборатории, голосующей за поиск и эксперимент. «100 предметов итальянского дизайна» являются, прежде всего, заключительным результатом истории, приходящей к нам издалека. Эта история провела десятилетия в крупных ремесленных мастерских перед тем, как поступила на службу серийному промышленному производству, следуя мечтам об улучшении качества жизни с помощью артефактов и инструментов, которые находятся у всех под руками.

Портфолио

Каждый человек что-то в своей жизни умеет делать хорошо. Рисовать, смешить других, радоваться, солить огурцы, спасать людей или решать сложные экономические задачи... А мы хорошо умеем рассказывать о них.

Эритрофобия — невротический страх возникающий при рассматривании предметов, окрашенных в красный цвет Хроматофобия — боязнь какого-либо цвета

Портфолио

т. на г И

ф. ра г то Фо

ail.ru OL@m EENID T l.com urna o j e v l_.li ido n e _te

ПортфолиоПортфолио

Портфолио

ПортфолиоПортфолио

Б.К.: Как получилось, что ты занялся фотографией? И.: Это был довольно долгий процесс, перед тем как все у меня пришло к фотографии, в том виде в котором я ее сейчас воспринимаю. И вышло это вполне не случайно, меня всегда тянуло к созданию чего-то, конструкторы, рисование, даже шитье игрушек и прочее, но с появлением в моей жизни такой

гадости как Интернет я обленился и деградировал, почти забросил все “касания к творчеству“, и начал смотреть, смотреть и еще раз смотреть, интересовало почему-то именно фотография. Да такая, которая могла меня удивлять, заставлять смотреть думать и понимать или не понимать, и все это меня привело к тому, что взял в руки фотоаппарат, начались попытки повторить «чего-то», «кого-то»

Портфолио и показ «своих» фотографий ради того, чтобы мне сказали: «Ай, какой молодец!». Со временем пережил этот бред, изменилось отношение «как» и «для чего», и пришел к тому, что начал искать свой «путь» в фотографии, ищу до сих пор. Б.К.: Откуда берутся твои сюжеты? Ты планируешь сюжет своих фотографий или это всегда эксперимент? И.: Очень редко они придумываются заранее, если и

есть какие-то наметки, то это что-то очень туманное. В основном случается так — есть человек, место, мое внутренне настроение и идеи, которые летают вокруг. Я их просто ловлю, пропускаю через себя, и вот так получается моя фотография. Б.К.: Любимые места сьемок? И.: Сложно сказать, они постоянно меняются: сегодня это моя комната, завтра это поля, позавчера это

ПортфолиоПортфолио

подъезды и заброшенные здания, послезавтра это берега, улицы, подворотни и т.д. Б.К.: Для тебя важнее процесс или результат? И.: Процесс, из которого выльется результат. Огромное наслаждение получаешь при съемке, ужасно нервничаешь при проявке (или до сброса всего на пк), потом — либо дикая радость, либо глубокая депрессия. Очень прям наслаждения получал, когда увлекался ри-

сованием на фотографиях, превращая их в своеобразные картины, фотошоп своими руками так сказать. Распечатывался исходник с цифрового фотоаппарата на холст, и в течение нескольких дней обрисовывал все это мелками, красками, да много разных техник использовал… Но забросил за неимением достаточно места и денег. Думаю, вернусь к такой «фотографии» … Сейчас фотографирую в основном на пленку,

ПортфолиоПортфолио

в будущем хочу совместить отпечатки с пленки и рисование. Посмотрим, как оно будет … Б.К.: Бывало ли, что какие-то вещи получаются случайно, возможно даже становятся центром и смыслом фотографии? Радует или пугает эта неожиданность? И.: С появлением пленочной среднеформатной камеры с возможностью делать многократные экспозиции

( наложение кадра на кадр ), хотя кадр и продумывается, после проявки удивления и волшебства врываются в мою жизнь, результат бывает просто нереальным … Б.К.: Ты предпочитаешь определенную цветовую гамму? Почему? И.: Ну да, это или ч/б, или в ч/б подмешиваются какието тона! Не знаю, почему так, сложно сказать. Бывает

Портфолио намерен сделать цветную фото, вот она перед тобой, все вроде бы так, но чего то не хватает, переводишь ее в ч/б... и вот цветной вариант уже перестает интересовать. В общем, цвет мне мало интересен. Б.К.: Кто твои любимые мастера? Чьи работы тебя вдохновляют? И.: Ох, ну если я начну рассказывать это, то меня не

остановишь, их очень много, в их работах есть что-то, отчего впадаешь в своеобразный транс... даже начинать не буду ! Б.К.: Расскажи про свою любимую модель, друга и соратника Якова Борисыча, известного в более узких кругах как Цыганский Барон? И.: Смешной вопрос! Этого засранца я обожаю.

Портфолио

Если затрагивать сторону выбора людей для сьёмки, то из всех кого я снимал (без обид ) он — самая хорошая модель, в том смысле, что на объяснения того ,что я хочу, надо минимально слов и показываний, он всегда готов на любые безумные идеи и эксперименты, с ним мы по-

стоянно куда-то ездим, играем в разные образы. Он обещал написать обо мне книгу, ну и, наверное, когда-нибудь издам книгу с его фотографиями, благо у меня их просто кучи. Б.К.: Знаю, что ты ведешь жж, а где еще можно увидеть

ПортфолиоПортфолио

твои работы? И.: В последнее время 50% того, что снимается, лежит у меня на жестком диске и в шкафу, никуда никому не показывается. Да, жж имеется, и регулярно туда, что-нибудь да выкладываю, записи там веду в основном для друзей, но картинки открыты для всех. Есть еще места, но они не столь интересны.

Так что милости прошу в мой журнал: _teenidol_.livejournal.com. Для каких то творческих, и нетворческих сотрудничеств и несотрудничеств, можно через него связаться со мной. Либо через почту электронную: TEENIDOL@mail.ru. Всем привет и пока.

ПортфолиоПортфолио

Анна Иллюстратор

Б.К.: Кружка молока или бочка рома? A.: Есть над чем подумать… Б.К.: Белое или черное? A.: Черно-белое. Б.К.: Котлета или йогурт? A.: Мясо. Б.К.: Вектор или растр? A.: Растрировать вектор и трассировать растр. Б.К.: Все или ничего? A.: Все — это слишком много. Ничего — это слишком мало. Б.К.: Золотая середина или крайности? A.: См. предыдущий ответ. Б.К.: Сумочка Луи Виттон или рюкзак? A.: Апц. Б.К.: Мегаполис или деревня? A.: Москва — Петушки.

Ал

ек

са

нд

ра

Льв

ова.

Боди-арт.

758 - 920 - 2 Б.К.: Александра, ну вы, как всегда, опять неотразимы! Первую выбрали. А про вопросы, вот тебе: почему именно боди-арт? С.Л.: Любой художник экспериментирует с новыми техниками, новыми сюжетами, новыми идеями, пока не появится то сокровенное, чем можно удивить себя и окружающих. Первый раз мне пришлось участвовать в этом увлекательном творческом процессе в качестве ученика, было немного страшновато, но сразу заинтересовало, понравилось и самое главное — получилось. С тех пор боди-арт для меня — это приятное времяпровождение, колоссальный опыт и способ заработать. Б.К.: Кто-то рисует на бумаге, ктото на холсте, а каково это — рисовать на живом человеке? С.Л.: Рисовать на «живом холсте» очень интересно!!! Такие работы существенно отличаются от мое-

62-

го понимания картин и взгляда на мир глазами художника в целом. В основном творческие люди мастерят свои шедевры наедине, пуская лишь избранных в свое личное пространство, здесь же модель является неотъемлемой частью происходящего. Хороший результат получается в случае полного взаимопонимания. Б.К.: Ты рисуешь одна или есть какая-то команда; кто фотографирует твои работы? С.Л.: Рисую я одна, уважаю всех, кто занимается боди-артом, но вряд ли смогу работать в паре над одной моделью. В основном заказы поступают на работу в клубах, на различных мероприятиях и детских праздниках, так что не всегда получается сделать хорошие фотографии. Первый опыт работы с фотографом (Ириной Савиной) был в 2005 году, мы делали календарь с бодиартом, который к сожалению не был

Портфолио

Портфолио опубликован. На данный момент — серьезные планы как раз в этом направлении. Уже есть несколько работ, достойных вашего внимания. Например, фотограф Сергей Скиба добавляет к моим рисункам свои собственные идеи, и в итоге получаются качественные и интересные вещи. Так же в планах сотрудничество с новыми фотографами. Б.К.: Ты знаешь, что будет за рисунок, или многое зависит от модели, характера ее тела? С.Л.: Иногда у меня есть заготовки, в зависимости от обстоятельств, а порой — это абсолютный экспромт. И конечно модель рождает ассоциации, иногда модели сами подсказывают первые штрихи будущего рисунка. Когда людям нравится то, что на них нарисовано, это смотрится более эффектно. Б.К.: Какой тебе представляется твоя лучшая работа? Она уже есть или все в будущем? С.Л.: Я надеюсь, что это будущее не слишком далеко! Мне еще много надо узнать, многому научиться, я считаю, практика — это самое главное. Я много общаюсь с людьми, и поэтому с новыми интересными идеями проблем не возникает. Б.К.: Боди-арт — это живой процесс. Как создаются работы, что смешного, интересного вспомнишь навскидку? С.Л.: Обычно все проходит достаточно спокойно. Забавные моменты бывают в клубах и на корпоративных вечеринках, когда чересчур веселые люди пытаются принять непосредственное участие в процессе. Еще мне очень нравится работать с детьми. Каждый раз при общении с ними получаешь массу положительных эмоций и заряжаешься небывалой энергией.

Стори-борд

http://guca.livejournal.com

Стори-борд

Наталья Петрак. Фото автора

Старт Stop

Отдых или путешествие? Сегодня любовь русского среднезарабатывающего человека к жарким странам пылает и пышет. Желающие провести время в «пяти звездах» нарадоваться не могут на горячие путевки в летний сезон, на всевозможные холеные улыбки бронзовых людей средиземноморья. Обдуманный, спланированный отдых со страховками и системой «все включено», впрочем, подходит далеко не для всех. Любители путешествий не совсем то же самое, что и любители отдыха, хотя одно другому ведь не мешает. Ключевым все же остается ощущение передвижения, возможность не просто греть себя на солнышке, но и свободно передвигаться во всех желаемых направлениях, часто на собственном транспорте. Я не владелец личного авто, у меня нет в укромном карманчике или конвертике пары тысяч евро. Все это и не нужно. Автостоп — штука занятная. Некоторых это раздражает, многие этого не понимают, а я выбираю дорогу, поднимаю руку, оттопыриваю палец и лечу куда подальше:) по выбранному вектору прожилок трасс, шоссе, эстакад. Россия — страна большая, разномастная, искрящаяся, так сказать, своими самородками и чудесами. Так что простым «стопщикам» только и остается друзей навещать и километры считать от одного «пункта приема гостей» до очередного местопребывания. Автостоп выбирает романтиков, веселых, забавных, интересных и интересующихся. Тяжело говорить обо всем этом в целом, на мой взгляд у каждого своя история путешествий. Это не какой-то отдельный фрагмент жизни — это образ жизни. Стопщики устраивают слеты четыре раза в год, только вот ни на одном я не побывала, не хочется пока… Сказать где они проходят я тоже не могу, зато на многочисленных сайтах об этом узнается элементарно… Существует куча полезных в этом деле сообществ Таласофобия — боязнь моря, морских путешествий

Путешествия

и клубов, где можно разузнать и договориться о вписке или помочь самому с ней по возможности. Вот сейчас вспоминаю свои дороги немногочисленные, и все вышеизложенное кажется каким-то нелепым, ведь, живя по своим ритмам и колебаниям, какой-нибудь дядя-водопроводчик не создает клуб водопроводчиков с рассказами о своем деле или как он провел свой день. Хм, а может… В общем, в стопе нет правил, по которым ты можешь или не можешь чего-то. Все зависит только от человека и от случая. В радость ли ему ехать с незнакомыми товарищами-дальнобоями, слушать нелепейший тюремный шансон... Романтики хоть отбавляй! Я научилась списывать неудобства, оставлять все сероватые мыслишки, если таковые есть, там, откуда уезжаю, просто смотреть по сторонам из кабин тягачей на то, как «цепями хребтов диких зверей вьются асфальтовые пролежни»… Романтизм: свободен и одинок.

“Повесть черепахи Квази” Водители тоже люди, и ничто человеческое им не чуждо! Проводя столько времени в дороге, появляются особые привычки. Главное, если вы — путешествующая девушка, их пристрастия не распространялись на вас. На такие случаи неплохо иметь средства самозащиты, хотя мне не разу не представилось случая воспользоваться таковыми — люди за рулем оказывались отзывчивыми и доброжелательными, но со своими закидонами. Путь из Мурманска в С-Пб. Водитель — беларус Саша. Дорога, как стопка съехавших блинов, трясет похлеще всяких вибромассажных кресел, только на протяжении около полуторатысячи километров. Из всех развлечений в кабине — огромнейший пакет с семечками и умопомрачительные песни про друзей с зоны, ножи в спинах, положенные на «головокружительные» трансовые мотивы. В общем главное — просто расслабиться и получать удовольствие от северных пейзажей. Все бы ничего, только на этой дороге, похожей на аттракцион, водитель постоянно смотрит не вперед, а влево. Спрашивать вроде как неудобно. Проходит пару часов, и с диким возгласом: «Вот это местечко!», Саша, брутальный усач, начинает выруливать на обочину. В такие моменты настораживаешься. На самом деле все проще. Ведь что может быть прекрасней, чем на скорости 70 км/ч из кабины собирать грибы! Да,

методы у грибников разные. Может, всем стоит в лес на фуре по грибыягоды ездить? Еще на заполярном промежутке этой дороги встречаются лосиные пары, ждущие случай перейти трассу. К сожалению, некоторому зверью помельче и везет поменьше — не успевают перебежать. Зато зимой был у этого самого Саши случай, когда его тягач сильно занесло снегом, и он вылез почистить дворники. Ночь, дорога пустая, спиной чувствует чей-то взгляд. Поворачивается — в свете фар три огромных волка. До него доходит, что рядом есть еще. Паника. Успеть бы до кабины. В общем, в пару прыжков он влетает за руль и сразу закрывает на защелку дверь. Вот такие вот мурманские волки, от которых бравые белорусские мужики-водители двери машин на замки закрывают. А вот южные дороги еще веселей. Иногда думаешь, что сталкиваешься с легендами дорог, а оказывается просто «счастливый» случай. От Судака до Лисьей бухты совсем недолго. Нас подвозит полуразвалившийся оранжевый «Москвич». Прыщавый молодой водитель Денис помог нам преодолеть каких-то 20 км, и мы попрощались, но ненадолго. Минут через десять «Москвич» догоняет нас. Диалог был крайне удивителен и жизнепоучителен. Денис начинает говорить, что помог нам, и просит нас помочь ему. Дело важное. У него маленький сын лежит в больнице,

лечат его методом уринотерапии. Вот он, как заботливый папаша, просит нас помочь его малышу. Как? Да очень просто! Всего лишь одолжить своей мочи, т.к. именно в женской моче, по его убеждениям, содержится необходимая для восстановления ребенка сахароза. От таких финтов у меня заплетается язык, адекватного разговора не выходит. Понимая, что с нами легко не договориться, начинает предлагать за этакую вспомогательную услугу деньги. Смеяться или материться? Вот вопрос! Вы бы что сделали? Договорившись так, что он оставляет нам для «сдачи анализов» банку, которую он потом заберет, уезжает, только вот место для ожидания он выбирает такое, откуда кусок горного серпантина, где мы все в раздумьях под солнцем с рюкзаками, отлично просматривается. Смешная история про непонятного возможно маньяка… Только вот как же неприятно было банку эту брать в руки. В предложенную тару мы налили желтоватую днепропетровскую родниковую воду. Черное море, вот какую веселую дорогу ты оставляешь в нашей памяти. Надеюсь, еще будет, что вспомнить. Вот в Монголию жутко хочется съездить.

Сидеродромофобия — боязнь езды на железнодорожном транспорте

Марина Писаревская, Женя Сафатова, CS2 Иллюстрации CS2

Страх: враг или помощник? Радость и печаль, надежда и отчаяние, любовь и ненависть… Эти чувства сопровождают человека на протяжении всей его жизни, так же, как это было с его предками сто и тысячу лет назад. Но сегодня речь пойдет об одном из самых древних переживаний, которое присуще не только человеку, но всему животному миру — это страх. Стандартное определение характеризует страх как сильную негативную эмоцию, переживаемую человеком в момент опасности, реальной или мнимой — не важно. Укореняясь в сознании, переходя в разряд устойчивых, он становится «фобией». Формируясь как условный рефлекс, чувство страха проходит три стадии: сам эпизод, который вызвал эту эмоцию, затем возникновение страха в похожей ситуации и третья, когда человек испытывает страх уже от одной мысли о возможном повторении психотравмирующей ситуации. Однако все было бы слишком просто, если бы речь шла только об условном рефлексе. Человек гораздо более сложная и тонкая психическая организация, чем животные, тем более, что даже у «собак Павлова» далеко не все сводилось только к инстинктам, как бы ни хотел это до-

Фобии казать знаменитый ученый. Современная психиатрия выделяет три основных вида страхов: биологические, социальные и экзистенциальные. К первым относятся страхи, непосредственно связанные с угрозой жизни человеку. Социальные связаны с боязнью за изменение своего социального статуса. Наиболее распространен страх ответственности, ведь принимая какое-то важное решение, человек отвечает за его последствия. Причем, если одних пугает осуждение или наказание со стороны социума, то других — личные самообвинения, способные отравить всю последующую жизнь. К числу наиболее распространенных социальных страхов относятся и «боязнь провала», «боязнь критики», «боязнь успеха». Как писал американский психотерапевт Д.Бернс, «мысль о том, что приложение усилий не приведет ни к какому результату, довлеет над личностью, заставляя отказаться даже от попыток». Стойкий страх провала может быть связан с различными факторами, главными из которых являются тенденция делать общие выводы из единичных фактов («если у меня это не получилось, то я не справлюсь уже ни с чем») и оценка по конечному результату, когда не учитывается индивидуальные особенности человека,

Дорафобия — боязнь обрасти волосами после прикосновения к шкуре животного, меха или кожи животных

Тема номера

а ярлык «успеха» или «поражения» наклеивается вне зависимости от затраченных усилий. Последняя группа — это общечеловеческие страхи (такие, как страх смерти). Есть и другая классификация. Арахнофобия — боязнь пауков

Тема номера Например, каждому периоду жизни соответствуют свои страхи. В 2 - 3 годика - период, когда реальный мир и воображаемый сходятся в одну точку. Сказочная Баба Яга становится тем самым «человеком», «существом», которое похитило мамочку или папочку. Вполне возможно, что взрослые, которых они видят, ассоциируются у них с этими сказочными персонажами. Чуть позже, в 6 - 7 лет дети боятся смерти как таковой. В подростковом возрасте дети начинают осознавать свое «я». У них происходит некое противостояние с миром, которого они в глубине души боятся. Подростковые страхи основаны на ощущении «я - среда». Это и фобии пространства (клаустрофобии), и нозоКоулрофобия — боязнь клоунов

фобии (боязнь чем-нибудь заболеть). Но самый ярких пример «подростковых» страхов — так называемая интимофобия. Вначале этим словом обозначалась собственно фобия интимных отношений — то есть чувство страха, испытываемое мужчиной при попытке вступления в половую связь с женщиной. Стоит ему оказаться с ней наедине — тут же цепенеют руки и ноги, прошибает пот... Впоследствии интимофобией стали называть также и боязнь близких отношений вообще: не столько интимных, сколько духовных. Интимофобы панически боятся заводить какие-либо взаимоотношения, длящиеся более трех-пяти дней. И как бы ни нуждались они в ласке и участии родного человека, непременно разрывают затянувшееся знакомство, поскольку боятся быть связанными морально, зависеть от какого-то определенного лица, боятся привязаться к нему. И разрыв этот может стоить множества страданий и бессонных ночей самому инициатору расставания, но он ничего не может с собой поделать — страх оказаться в духовной зависимости сильнее его! У взрослых людей сильны родительские страхи того, что с их ребенком что-то случится. И родители начинают ограничивать свободу детей, «чтобы чего не вышло», причем оправдываются детскими же интересами. А на самом деле все эти «не дружи с этим мальчиком» и «не ходи в эту компанию» основаны на страхах самих родителей: если ребенок все время будет находиться дома, им будет спокойнее. Иногда бывают случаи, когда родители неосознанно провоцируют у дитяти-подростка фобию открытого пространства, и в результате ребенок перестает выходить из дома вообще.

От клиномании до глобофобии Человек рождается бесстрашным. Маленький ребенок не боится дотронуться до огня, споткнуться, упасть и т.п. Все эти страхи приходят потом. Вместе с полезными страхами часто приобретаются и бесполезные. Когда они становятся слишком сильными, их называют фобиями. Но фобия — страх не перед реальной опасностью, а пе-

Сингенесофобия — боязнь родственников

Тема номера

Виккафобия — боязнь колдунов и колдуний

ред тем, что есть в нас самих. То, чего реально бояться не надо. Например, трискайдекафобия - страх числа 13. Так, в Америке нет домов с номером 13, а во Флоренции есть дом 13,5. Вероятность возникновения навязчивых страхов есть практически у каждого. Поэтому фобии — довольно распространенное явление. И разновидностей их очень много. Люди боятся пауков и змей, высоты и общественного транспорта, открытого или закрытого пространства. Есть даже такой вид, как «фобофобия» — боязнь обзавестись какой-нибудь фобией. Всего их известно около 500 видов и страдает ими каждый 8 человек. Люди боятся не Лутрафобия — страх перед выдрами

только грозы, мышей, пауков или дорожного движения, но и кур, коленей, длинных слов и воздушных шариков (глобофобия). Наиболее часто встречаются агорафобия — боязнь пространств, которые надлежит пересечь (площади, улицы, залы и пр.); клаустрофобия — боязнь замкнутых пространств, закрытых помещений; гипсофобия — боязнь высоты; антропофобия — боязнь людей, толпы, так как больной убежден, что среди людей его здоровье (благополучие) катастрофически ухудшится; нозофобия — навязчивый страх болезней; мизофобия — страх загрязнения; бактериофобия — страх заражения возбудителями простудных и иных болезней; канцерофобия — боязнь заболеть раком; танатофобия — страх непредвиденной смерти; оксифобия — боязнь острых предметов, и наконец, фобофобия — страх возникновения навязчивого страха, боязнь испугаться. Но есть и совсем экзотические фобии, например такая: «У меня довольно необычная фобия: я испытываю страх перед картинами эпохи Возрождения. Это больше похоже на безумие, но это еще не все… кроме этого я боюсь статуй, которые очень похожи на живых людей, особенно греческие, статуи Христа… Не могу стоять под аркой или куполом храма, особенно если они очень большие. Также боюсь греческих богов: иногда мне кажется, что Посейдон может появиться из воды, когда я купаюсь в бассейне или лежу на пляже. Очень сильно боюсь находиться под открытым небом, например, на поле или в каком-либо другом месте, где ни деревья, ни крыши домов не закрывают небо. Мне кажется, что Зевс вот-вот спуститься с неба на землю. Все это звучит довольно странно, я понимаю, но все эти страхи мешают мне жить, так как из-за них я не могу ходить во многие места… » В чем же причина возникновения страхов? Фобия — это невроз. Все начинается с конфликтной ситуации, которую человек не может разъяснить самому себе. И тогда он прячется за фобию. Больше того, холит ее и лелеет, потому что чаще всего бессознательно понимает: если ее убрать, останешься один на один с проблемой, которую

Тема номера надо решать. Признаками фобии можно назвать регулярное избегание ситуации, в которой возникает ощущение страха, и наступление приступов паники. Их легко распознать по следующим признакам: — чувство удушья, спазмы в горле; — учащенное сердцебиение (сердце выскакивает из груди”); — чувство слабости, оцепенение тела; — ощущение, что вот-вот наступит обморок; — обильный холодный пот; — ощущение сильного страха, ужаса; — дрожь во всем теле; — рвота или расстройство желудка; — тело кажется “не своим”, перестает слушаться; — ощущение того, что сходишь с ума. Если есть хотя бы четыре из этих признаков, можно предположить наличие фобии. Оригинальным подходом к структуре личности человека отличались взгляды швейцарского психолога и фило-

Гленофобия — боязнь кукол (боязнь взгляда куклы)

Философия страха софа Карла Юнга. Он предполагал, что весьма важные процессы происходят на границе сознательного и бессознательного, где сталкиваются Эго и Тень. Эго является сознательной частью личности, а Тень — это ядро бессознательного, куда входят желания, отрицаемые индивидуумом как несовместимые с социальными нормами или противоречащие существующим представлениям личности об идеале. Эго и Тень являются как бы взаимным отражением друг друга на зеркальной границе сознательного и бессознательного. Согласно взглядам К. Юнга, в структуре личности Тень выполняет компенсаторную функцию, а, следовательно, робкий в жизни человек в своем бессознательном — храбр, а смелый «внутри» труслив. Таким образом, не бывает «абсолютных» трусов или безупречных храбрецов, ибо Тень человека всегда несет в себе обратное отражение внешне проявляемого каче-

ства. Исходя из этого, задача психотерапевта, работающего со страхами пациента, в некотором смысле упрощается, ибо ресурсы, необходимые пациенту для борьбы со страхом, можно черпать не во внешнем мире (что бывает достаточно затруднительным), а в нем самом. У каждого человека в определенный момент времени может доминировать или социальная, или биологическая мотивация. Особую значимость это приобретает в критических ситуациях, когда риск повреждения жизненно Эйхофобия — боязнь выслушивать или произносить добрые пожелания

Тема номера важных функций или снижения социального статуса запускает развитие эмоции страха. Если у человека социальная мотивация доминирует над биологической (т.е. трусом быть стыдно или недостойно), то страх вытесняется в область бессознательного, в Тень. В этом случае «внешняя» смелость при наличии «внутренней» робости вызывает психологическое напряжение, провоцируя возникновение внутреннего конфликта. Например, предприниматель, решаясь на заключение рискованной сделки, зачастую просто загоняет внутрь себя страх за возможные неблагоприятные последствия от реализации этого контракта. И пока не закончится срок его действия и все не разрешится благополучно, он будет жить с этим разрушающим его изнутри страхом. К сожалению, далеко не всегда человек осознает (или хочет осознавать) наличие подобного конфликта, особенно, если этот факт противоречит его установкам (типа «настоящие мужчины не должны ничего бояться»). Иногда, чувствуя, что «чтото неладно с нервной системой», человек обращается к психологу или психиатру, но при этом не говорит о своих тревогах. Зачастую наличие страха в области Тени психотерапевт может распознать только по внешним признакам (повышенный уровень мышечного тонуса, изменения в сердечно-сосудистой системы, нарушение функции пищеварения и пр.), и его задачей, в первую очередь, является помощь пациенту в осознании данного конфликта, а уж потом в его преодолении. Чтобы вылечить невроз, терапевт может предложить пациенту позволить себе бояться, ибо проявленная на сознательном уровне трусость зеркально отразится смелостью на уровне Тени. Гораздо меньше уровень конфликта в случае, если биологическое преобладает над социальным, и человек просто стремится выжить любой ценой (например, уклоняясь от несения военной службы в период военных действий). Здесь также сталкиваются социальные и биологические потребности, однако, как показывает опыт, выраженность психосоматических нарушений в этих случаях не столь заметна. Это связано с тем, что влияния на тело со стороны биологических инстинктов оказываются Генуфобия — боязнь колен

более естественными и гармоничными, чем воздействия, опосредованные социальными установками, способными вызвать такие весьма распространенные нарушения, как гипертонию, инфаркт миокарда и язвенную болезнь. Наконец, субъективно наиболее тяжело переживается внутренний конфликт при относительном равенстве социальных и биологических мотиваций, когда человек сознательно переступает через социальные стандарты и при этом чувствует себя трусом. Тогда развивается резонансный автоколебательный процесс, когда страх и смелость периодически переходят из Эго в Тень и обратно. В этом случае, пока не произошло окончательного преобладания какой-то из двух противоположных мотиваций, человек будет жить в состоянии острейшего психологического конфликта, что оказывает разрушающее действие на все стороны личности.

Выход есть всегда, его надо только найти Человек сам может посмотреть на то, что его пугает и что его травмирует со стороны. Однако, мы склонны к самообману, поэтому лучше обратиться к человеку стороннему и, конечно же, профессионалу, это может быть врач-психотерапевт или психолог. Психотерапевт погружает человека в ситуацию, которую он боится и помогает ему привыкнуть к ней. Потом эту же ситуацию они проходят с психологом наяву. Можно ли вылечить фобию? Разумеется, вопрос только — как. Невозможно избавить от навязчивого страха, убеждая человека, что «в шкафу никого нет». Да он понимает, что ему вроде ничего и не угрожает! И тем не менее все равно боится. Несмотря на внешнюю беспричинность возникновения страха, подспудная причина возникновения фобии все-таки есть. Но спрятана она глубоко в бессознательном человека. Поэтому самое эффективное и неоднократно проверенное средство для избавления от фобий — классический психоанализ. Но поскольку такой метод лечения могут позволить себе, увы, не все, то есть и еще один способ избавления — сменить образ жизни так, что-

Тема номера бы ваш сегодняшний страх перестал быть для вас актуальным. Скажем, если боитесь ездить в лифте - найдите квартиру на первом этаже, а если вам страшно ездить в метро — передвигайтесь на автобусе или найдите работу рядом с домом. Но здесь очень важно правильно определить истинную подоплеку ваших страхов. Потому что практически всегда имеющаяся у вас фобия почему-либо выгодна вашему бессознательному. Обращаю внимание тех, кто обиделся или вознегодовал: именно вашему бессознательному, а не вам лично. Так, одна молодая дама испытывала страх общественного транспорта, но на такси могла передвигаться куда угодно. Конечно, она при этом несла серьезные убытки. А оказалось, что страх вызван ее запредельной демонстративностью. Когда она ехала в общественном транспорте, ей казалось, что «все на нее смотрят», а при этом она одета хуже вот той дамы, и у нее нет такой шикарной сумочки, как у вот этой женщины… И постоянный дискомфорт постепенно трансформировался в фобию. Поэтому прежде чем подходить к смене образа жизни, следует разобраться — а не потянете ли вы с собой свою фобию на новое место. Ведь если подспудной причиной вашего страха езды в метро является дискомфорт на работе, то одно дело, если вас там старается кто-то, скажем, подсидеть: тогда смена места работы будет решением проблемы (и в этом случае в итоге будет неважно, что на новую работу тоже придется ездить на метро). Но если это неблагополучие вызвано вашими личными проблемами — к примеру. неумением общаться или той же излишней демонстративностью, то даже нахождение новой работы рядом с домом не спасет вас от навязчивых страхов: вместо фобии транспорта наверняка появится боязнь выходить из дома вообще. Потому что вашему бессознательному нужна будет причина, по которой вы сможете не ходить на ненавистную вам работу! Для частичного снятия фобических страхов можно завести себе некоторые так называемые ритуалы: скажем, если вы боитесь, что забудете выключить какой-то элек-

троприбор, поставьте у двери общий рубильник. Многим людям очень помогают записки на двери: «Выключи газ!!!» Если боитесь оставить дверь квартиры открытой, возьмите за правило дергать дверь после того, как повернули ключ. Правда, проблемы могут возникнуть, когда ритуалы становятся такими сложными, что сами начинают мешать. Скажем, один человек, прежде чем выйти на работу (где у него были натянутые отношения с начальством), раскладывал пасьянс на компьютере, и пока этот пасьянс не сойдется трижды подряд — из дома не выходил. Понятно, что затрачивал он на это много времени, и в результате стал постоянно опаздывать на работу. А отношения с начальством от этого вовсе не улучшились… Таким образом, избавиться от фобий можно, и в отдельных случаях даже самостоятельно, важно только верно определить, от чего именно избавляться. Потому что если искать выход в неверном направлении, в лучшем случае упрешься в глухую стену, а в худшем - появятся новые проблемы. Фобия — это приобретенный, «выученный» страх. Это очень важно. Ведь если человек может «научиться бояться», точно так же можно и «научиться не бояться». Именно на этом принципе основана так называемая «систематическая десенсибилизация» — эффективный метод лечения фобий, созданный 50 лет тому назад южноафриканским ученым Джозефом Вольпе. Слово «десенсибилизация» происходит от латинского sensibilis (чувственно воспринимаемый). Приставка «де» обозначает отделение, удаление, отмену, уменьшение, понижение. Термин «десенсибилизация» первоначально использовался в фотографии (в значении понижения чувствительности фотопленки) и в медицине при лечении аллергий. В последнем случае под десенсибилизацией подразумевалось уменьшение чувствительности организма к воздействию какого-либо вещества, обычно путем систематического применения этого вещества, начиная с наименьших доз. В каком-то смысле страх похож на аллергию. При алГипомонстрэскуипедалофобия — боязнь длинных слов

Тема номера лергии «обычное» вещество (клубника, шоколад, апельсины и т.п.) вызывает «необычную» реакцию (сыпь, зуд и т.д.). При фобии «обычная» ситуация тоже вызывает «необычную» (фобическую) реакцию. Попытка Дж.Вольпе использовать принципы лечения аллергии для избавления от фобий оказалась весьма успешной. Интересно, что больной в момент приступа фобии зачастую вполне отдает себе отчет о необоснованности и абсурдности его навязчивых страхов. Врачипсихотерапевты, психологи считают, что рациональными доводами невозможно устранить проблему фобии, так как источник их кроется в сфере бессознательного, что и является основанием для лечения фобий с помощью гипноза и самоанализа. В борьбе с фобиями также может помочь отстраненБогифобия — боязнь призраков

ное восприятие своей проблемы, страха. Не стоит преувеличивать неприятности, наоборот сравните их с настоящими трагедиями, которых хватает вокруг. Например, посмотрите новости по телевизору. И ваше беспокойство и страх покажутся мелочью по сравнению с действительно драматическими ситуациями, случающимися в жизни. И вот тогда вы поймете, что вам еще крупно везет! Ну а если и все это не помогает, то представьте, что все неприятности уже состоялись, самое худшее, что вы могли представить, случилось! И после этого смиритесь, расслабьтесь, и постарайтесь хоть немного улучшить это самое худшее положение. Ведь негативные эмоции возникают только в ситуации неопределенности. И эти эмоции вам не помогут быть эффективным, и закроют перспективу на результат. Задача не в том, чтобы не попадать в различные ситуации, а уметь выбраться из них. И как только человек перестает паниковать и начинает рационально мыслить, он, как правило, сразу же находит приемлемые решения проблемы. А еще всегда оставайтесь занятым. Труд — самое эффективное лекарство на Земле — и одно из самых лучших! Некоторые рекомендации по борьбе с фобиями: Не стоит заострять внимание на отрицательных эмоциях. Для этого нужно перекрыть их приятными воспоминаниями или занятиями, которые доставляют удовольствие, реализовываться в тех областях, которые получаются у вас лучше всего. У каждого, даже самого робкого человечка, всегда есть поле уверенности - то пространство, то время, те обстоятельства и условия, то дело, тот человек - с кем, где и когда все получается, все легко и ничто не страшно. Не нужно добиваться полного спокойствия в любой ситуации, ждать, что страх испарится, что скованность и волнение пропадут. Для деятельности как раз необходимо волнение, боевое возбуждение. Бороться стоит не со страхом, а с его интенсивностью. Чем больше борется человек, желая избавиться от этих навязчивых мыслей, тем более они овладевают им. Испытывать страх присуще каждому человеку без исключения. Страх — древнейший защитный ответ всех живых

Гексакосиойгексеконтагексапараскаведекатриафобия — боязнь числа 666 в пятницу, 13-го дня месяца

Тема номера существ на опасность или на ее возможность. Как ни парадоксально, но лучший способ по-настоящему избавиться от страха — это признать, что вам бывает страшно, и научиться жить с этой мыслью. Поэтому нужно признать свой страх и даже погрузиться в него, разрешить себе бояться. И вскоре вы заметите, что его интенсивность постепенно снижается. Физическая активность и упражнения сжигают избыток адреналина. Скрытые телесные неустройства, как и недостаточная наполненность жизни, часто оповещают о себе сбоями и разладами именно на психическом уровне. Принятие себя таким, какой есть. В каждом человеке есть хорошее и плохое. Признай себя единой душой — изменяющейся, развивающейся и бесконечно разной по своим проявлениям. Страхи присущи человеческой природе, поскольку связаны с врожденным инстинктом самосохранения. И, безусловно, следует отличать фобию от обычного, оправданного страха. Все обоснованные страхи — активные: человек, как правило, постоянно ищет пути избавления от них. Фобия же - ощущение пассивное: фобист избегает неприятных ситуаций, но не стремится избавиться от

Страх страху рознь своего навязчивого состояния. Опять же потому, что в глубине души чем-то оно приятно. И последнее. Наверняка найдутся люди, которые посчитают, что лучшее средство от возникновения навязчивых страхов — вообще никогда ничего не бояться. И будут неправы: хотя бы потому, что, во-первых, отсутствие вообще всяких тревог и страхов — как раз признак психиатрического расстройства. А во-вторых, конечно, фобия— не самое приятное явление, однако лучше, наверное, испытать страх “на пустом месте”, чем лишиться жизни в результате бесшабашной удали или глупого лихачества... Функционально страх служит предупреждению субъекта о предстоящей опасности, позволяет сосредоточить вни-

мание на ее источнике, побуждает искать пути выхода из тревожной ситуации. Итак, проверьте себя. Страх является рациональным, если: Существует реальная опасность, которая может нанести человеку определенный ущерб. Бессмысленно бояться чудовищ под кроватью; ведь они не существуют в реальности, а то, что не существует, не может причинить вреда. Источник опасности можно контролировать. Бесполезно опасаться того, что Луна упадет на Землю. Даже если такая угроза была бы реальной, мы все равно не смогли бы ее контролировать. Уровень страха соответствует уровню возможного ущерба. Страх заразиться СПИДом в результате комариного укуса иррационален, поскольку СПИД таким путем не передается. Сила страха соответствует вероятности того, что неприятность произойдет. Многие люди имеют необоснованный страх перед авиапутешествиями и при этом совершенно спокойно относятся к автомобилям, хотя статистически доказано, что вероятность автомобильных аварий намного выше. Страх помогает избежать опасности. С этой точки зрения слишком сильный страх является иррациональным, поскольку он лишает человека возможности трезво мыслить и адекватно реагировать в опасной ситуации. Конечно, проблема фобий гораздо глубже, и в статье удалось коснуться лишь поверхности айсберга такой сильной человеческой эмоции как страх, который многое определяет в нашем поведении и может быть нам как другом, так и врагом. Но разговор начат, а продолжать его — вам.

Афобофобия — боязнь отсутствия фобий

Крючков Евгений. Фото автора

DRUMатургия

Интервью

Барабанное DJ SHOW “DRUMa2rgi” (“Драматурги”) было образовано в городе Туле в июне 2006 года как альтернатива всем уже существующим на музыкальной сцене города направлениям: року, поп- и танцевальной музыке. Единственное в своем роде, шоу быстро завоевало популярность в Туле и скоро стало желанным гостем на всех дэнс-мероприятиях для продвинутых людей и за пределами города. Состав группы — профессиональные музыканты, которые давно занимаются музыкой, пробовали себя в различных направлениях: поп, рок, техно. Они отлично разбираются в любых жанрах и всегда в курсе новинок всех музыкальных течений. “DRUMa2рги” работают в стиле различных направлений танцевальной музыки: trance, electrohouse, drum&bass-сеты. Это отличное звучание, зажигательные ритмы и, ко всему прочему, яркое увлекательное шоу. “DRUMa2rgi” — концептуальный коллектив, со своими оригинальными находками, уникальным антуражем. В ближайших планах коллектива — обширный “DRUMаTOUR”, который включает в себя Тулу, Калугу, Рязань, Орел, Курск, Воронеж и др.

DRUMa2rgi это: Евгений (J) Крючков барабаны Дмитрий Пронин — перкуссия Олег Братилов — live DJ Безнощенко (Безон) Алексей — звукотехник Гомилофобия — боязнь общения, страх проявить несостоятельность, показаться смешным, подозрительным, привлечь к себе внимание

Шалтай-Балтай Б.К.: Как вас угораздило собраться таким составом? Кто был вдохновителем? Знаю,что каждый участвовал в многочисленных музыкальных проектах, не расскажете об этом? Д.: Угораздило собраться — из-за желания сделать что-то новое своими умениями. Вдохновителем был я. А про проекты — это очень большой список. Я и в рок группах переиграл во многих, и в попсе (“Фабрика звезд 6”), и теперь «Драматурги». Б.К.: Джексон, ты единственный с музыкальным образованием, это помогает или мешает группе? Помогает регулировать долбо#$&м у ди-ай-вай музыкантов. В музыке вы единодушны? Или царит разнообразие вкусов и пристрастий? Это обогащает группу, или бывают и неразрешимые конфликты? Д.: У нас разные вкусы, но мы пытаемся все сделать заново. Музыка — это всего лишь маленькая часть в любом более-менее работающем проекте. Чтоб разрулить с туром в несколько городов, это второй план, за который не переживаешь. Музыка — это автомат Калашникова, который выстреливает морем драйва и позитива. Но иногда посещает мысль, чтобы он был настоящим в конфликтных ситуациях (слава богу их мало было:) Б.К.: Часто бывает, яркое впечатление, какой-то человек или случай переворачивают представления, дают толчок к чему-то новому. Кого вы можете поблагодарить за то, что занимаетесь музыкой? Д.: Спасибо вообще всем: родителям, дамам сердца и тем людям, которые посещают наши выступления. Б.К.: Как проходят репетиции «Драматургов»? Д.: По-разному: репетируем и в гараже, и на студии. Хотелось бы это делать чаще, но — занятость и большой геморрой с перевозкой кучи барабанов...

DRUMa2rgi. Слово за слово. Б.К.: Что происходит с музыкальной сценой города на ваш взгляд? Д.: Наконец-то появляются серьезные проекты. Я рад , что местные музыканты пытаются выходить на более высокий уровень . Всем удачи в покорении этого олимпа. Б.К.: Расскажите о ваших концертах? Чего от них ждать? Какая музыка понравилась вам в последнее время? Д.: Посещаем разные концерты: и рок, и классику,но в последнее время некогда, так как сами активно гастролируем. Б.К.: Какие планы на будущее, туры, концерты, покорение мира? Развиваясь, что хотелось бы улучшить, что изменить? Д.: Хотим до лета записать несколько треков. Один с восьмибитным диджеем (никак не начнем все, но вотвот...) Второй с вокалом, ремикс на популярную рокпесню. К лету тур по югу думали. Море, пляжи и т.п.

Интервью

Отчет о туре “DRUMaTOUR” Пока ребята проехали четыре города, но и за эти несколько дней произошло достаточно много интересных событий, о которых можно рассказать.

Рязань Путь до Рязани недолгий, но сама дорога (как и все дороги Тульской области) не из лучших, поэтому ехали туда целых четыре часа. В пути успели настроить инструменты, поспать, перекусить и обсудить предстоящее выступление. По приезду в город нас встретил «организатор» — взрослый дядечка, знающий толк в рязанском шоубизнесе. Прокатившись по центру города мимо ярких проспектов, бьющих в небо фонтанов, мы добрались до клуба. Заведение «Драматургов» впечатлило своей массивностью, качеством аппаратуры и большой уютной гриммеркой. Когда рязанцы и гости города заполнили зал, «Драматурги» вышли на сцену и начали свое выступление. До их сета из колонок доносилась разноформатная музыка от r*n*b до певицы Максим, поэтому публика не сразу поняла, что лучше всего двигаться в ритме прогрессивного хауса. Но в итоге все закончилось благополучно: и публика оторвалась, и ребята показали «класс». В общем, новые поклонники, узнавая арти-

стов у микроавтобуса, выкрикивали: «Спасибо парни, когда еще приедете?!!». Бессонная ночь. Дорога домой. Утренний дрем. И снова в путь.

Орел Федеральная трасса Москва — Крым порадовала ровностью и живописностью. До Орла добрались быстрее, но серость города и расположение клуба, немножко насторожили усталые от переезда тела «Драматургов». После подъема на третий этаж все начали искать сцену, но юмор организатора позволил понять, что ее скоро построят.

После саунд-чека выяснилось, что гримерку сдали в аренду, и музыкантов попросили сидеть в (судя по всему неотапливаемой) кальянной, где ужин пришлось ждать около двух часов. Во время концерта орловчане танцевали изо всех сил. «Драматурги» беспощадно били в барабаны, крутили свои треки, прыгали на сцене так, что поломался какой-то шнур и вдобавок ко всем звукам из колонок начался адский треск. Но, несмотря на неисправность, выступление увенчалось успехом. Дорога домой всегда приятна. Здоровый сон. Любимые люди.

Шалтай-Балтай Калуга

Город третий — Калуга, слава Богу, находится близко от родины «Драматургов», поэтому добрались быстро и без приключений. Клуб опять-таки находится на третьем этаже. Гримёрку делили с неодетыми танцовщи-

цами. Состояние здоровья штатного диск жокея Олега оставляло желать лучшего, но, несмотря на это, выступление было очень драйвовое. Все прошло более чем хорошо, на ребят напали организаторы из других заведений, ликуя, брали контакты и гро-

зили сделать совместное шоу. Это только начало «драмопутешествий», поэтому до скорых встреч на всех клубных площадках любимой родины.

Интервью

Питерский Construktorr Дэйв Мокруха разговаривал с Андреем «Негычем» Шарапко. Фото предоставлены группой.

СONSTRUCTORR — одно из явлений в современной музыкальной культуре России. Electronical-bionical-проект музыкантов группы «Tenkorr» Ильи Прусикина и Андрея Шарапко взбудоражил не только любителей электронной музыки, но и поклонников поп- и рок-культуры. Музыканты выступают в костюмах супергероев, но поют на вполне привычные темы (секс, клубы и любовь). На вопрос, почему выбраны именно эти темы Илья и Андрей отвечают неоднозначно: «А о чем нам петь? — говорить в каждой песне о том, что мы такие крутые и спасаем мир? Как минимум это глупо!» Каждый супергерой по мнению парней— это закомплексованый человек, который хочет, чтобы его любили и уважали как обычного человека, а не как герояспасителя. На концертах группы царит атмосфера добра и позитива. Музыканты «Конструктора» уверены в том, что излучая и отдавая огромными порциями позитив, они вернут его себе в двойном размере. Б.К.: Чем в данное время занимается группа «Конструкторр»? Негыч: Сейчас мы готовим план по спасению мира, а также разрабатываем маршруты для межзвездных путешествий в рамках нашего межгалактического турне. А параллельно с этим снова сели на нашу студию и готовим много нового, вкусного и интересного. Б.К.: Расскажи, как ты пришел в музыку и с чего начался «Конструкторр»,как появилась эта идея. Негыч: Да я, наверное, родился с музыкой. Все началось с детских сказок, которые мне родители ставили на граммпластинках в моем глубоком детстве, там всегда были какие-то песни, вот я их и слушал и понимал, что это гораздо больше, чем последовательность звуков. «Конструкторр» прилетел к нам с Марса, когда над

Землей нависла угроза, и меня взяли в команду борцов со злом! Но существует и другая легенда — у нас есть группа «Tenkorr» и в свободное время мы делали всякую электронную музыку - чисто для себя, чтобы позабавиться. Но со временем это переросло в нечто большее, чем просто увлечение, а первое выступление дало четкое осознание того, что людям это нравится, и что мы должны дарить нашу музыку им! Б.К.: Можешь рассказать про песни с вашего дебютного альбома,откуда появились текстовые и музыкальные идеи,что на вас повлияло? Негыч: Основной мотив каждой песни — это Добро в широком понимании этого слова. Сюда можно отнести любовь, дружбу, честность, искренность, открытость и т.д. Ну а музыка... откуда появляется музыка сказать крайне

Шалтай-Балтай сложно. Эти процессы не поддаются объяснениям и законам физики. Б.К.: Электронная и рок-музыка отличаются по эмоциональному восприятию, насколько разны ощущения от живых шоу «Конструкторра» и «Тенкорра»? Негыч: Существенных отличий нет. Ощущения схожи. Но на концертах «Тенкорра» хочется кричать “Эй детка! Иди ко мне, крошка!”, а когда ты выходишь на сцену в костюме супергероя, то ничего кроме как “во имя добра” в голову не лезет! Б.К.: Какие альбомы за последнее время можешь отметить, какие релизы ты ждешь? Негыч: Из наших исполнителей порадовали «Каста» и «KREC». Из зарубежных я последний год предпочитаю слушать старые группы — AC\DC, Motley Crue, Nirvana, Motorhead. Релизы первых двух групп, вышедшие в этом году безумно порадовали. Жду сейчас альбома от Glassjaw. Б.К.: Как интернет помог «Конструкторру»? И вообще, как ты считаешь, интернет помогает музыке или убивает ее?

Негыч: Когда мы записали наш дебютный альбом “RAVE Revolution”, то поняли одну простую вещь - мы не собираемся зарабатывать на музыке! Мы ее создаем в первую очередь для того, чтобы дарить людям хорошее настроение! По-этому приняли решение бесплатно выложить альбом в сеть, но при этом выпустили ограниченным тиражом коллекционное издание, которое разошлось, как горячие пирожки. Логичным будет вопрос “А на что вы живете?” Мы считаем так — музыка должна быть бесплатной, а вот за шоу слушатель может платить. А вообще , интернет это ооочень долгая тема для разговоров, так как с одной стороны он помогает распространить твое творчество, с другой — каждый лентяй может сделать то же самое, что ты, и получается перенасыщение рынка. Среднестатистический слушатель уже не может выбрать из всей этой кучи музыки что-то по-настоящему стоящее. Б.К.: Как ты оцениваешь музыкальную ситуацию в России и в мире? Негыч: Сейчас она не в лучшей форме. Идет перенасыщение рынка. Нет героев новых! Все выпускают продукт и не более того! Но, с другой стороны, это хорошо! Все идет к тому, что заниматься музыкой будет невыгодно, и вот тогда останутся только те, кто делает это по-настоящему от души и сердца и не гонится за прибылью. Точнее, желание заработать денег — это естественно, но все же это не должно быть движущей силой! Мотивации другие должны быть. Б.К.: Как обычно проходит твой день? Негыч: Начинаю я его с кукурузных хлопьев, как это и подобает супергероям! А вообще, день мой начинается и вправду днем, так как ночью я привык бодрствовать и спасать мир. Ну а вообще — зарядка и море музыки! Б.К.: Как ты считаешь,человек должен взрослеть? Негыч: Слово «взрослеть» достаточно ёмкое. Если под этим понимать физиологические процессы, то, несомненно, взрослеть нужно!

Интервью Я считаю, что нужно быть вечно молодым в душе! Можно взрослеть телом, мыслями, но ни в коем случае не душой. Б.К.: Вопрос супергеройский: кто круче, Бэтмен или Человек-паук? Негыч: Ставишь в неловкое положение! Они наши хорошие друзья, поэтому воздержусь от комментариев. Скажу лишь одно - они не справляются со злом, миру нужны новые герои, и это мы!

Б.К.: И твои пожелания читателям этого издания. Негыч: Друзья! Мир в опасности, и я говорю это без всяких шуток! Его спасут лишь добрые, отзывчивые люди, которым не безразличны проблемы других людей, кото рые еще хотят чего-то достичь в этой жизни. Так будьте ими, и вместе мы способны на многое! Во имя добра)

Алиса дает показания Женя Сафатова

Какого цвета глаза любимого вами человека? Почему в радуге семь цветов? Зачем гусенице столько ног? Какие вы любите шарфы?.. Не беспокойтесь, у меня к вам только один вопрос. И на ноябрь я пока отстану. Расскажи, что приснилось сегодня. И, если ты не против, я об этом в журнале напишу. Аня: Привет, я мало их запоминаю, в основном мне снятся продолжения дневных проблем, которые мучительно завязываются еще хуже. А так последний развернутый был где-то месяц назад, про жизнь на реке, как у них там первое сентября проходит. А твой какой? Мне какая-то бурда: где-то я рисую, безумная живопись какая-то, бывшая группа, незнакомые люди, что-то еще. Ну мне его надо сформулировать, и он к тому же бредовым становится, если его рассказывать... а чего ты Наташу не спросишь, у нее же обычно такие сны захватывающие! Ладно, я подумаю. Он просто, по-моему, теряет в пересказе, тем более я большинства событий там не помню, только как-то условно, поэтому получается не очень интересно — а было все-таки интересно. И он хорош именно изобразительно был, цветами и атмосферой, это тоже все потеряется. В итоге сухой скудный остаток вообще. Антон : Ну и спросила. У меня сны такие бредовые, что их не запомнишь. Чего только не снится! Аня: Последнее, что я помню это «CD-мастер»! Артем: Я с Редом, Комком, Васоном и Негычем гоняли на дачу, на которой никто не был кучу лет, там еще кто-то клип снимал с тетками и афроамериканцами.

Сережа: На меня катится большой зеленый куб, я от него бегу... еще один. И что дальше? Перрон, по обе стороны глубокие полосы ...на одной из них стоит старый паровоз, состоящий из металлических ржавых труб, покрытых плотным бирюзовым инеем, где-то там дальше эскалатор одного направления, за ним невидимый барьер, за которым мир, статичная картинка, но это только иллюзия. А самое главное — это сферический кирпичный вокзал, где все передвигаются как мотоциклы по вертикали. Владимир: Да я не помню, помню что что-то жесткое. Леша: Привет, странный вопрос. Сейчас попробую вспомнить. Вот сегодняшний, как назло, не помню. Помню, что был интересный, и я там был не один, а вчера девушка бывшая снилась точно. Паша: Гы-гы. Я не помню. Вова: Не расскажу, он слишком интимного содержания. А что вообще будет в вашем журнале? Сонник? Таня: Привет, ни одного не могу вспомнить, задумалась… Не, никак не вспоминается. Теперь думаю почему, и устраивает ли меня это.

Никтофобия — боязнь темноты, наступления ночи, мучительное ожидание бессоницы

Опрос Настя: Мы были в гостях у Ленки с Егором, и там все игрались с фингерскейтами.

Наташа: Привет! Эммммм, мне давно ничего не снилось, или я просто не помню.

Женя: О, есть что рассказать! Мужик глубоким вечером зашел в библиотеку МГУ. А на втором этаже балкончик и большой аквариум. И вот набирает он номер, вдруг какой-то сбой. От телефона бьет электромагнитный луч в аквариум, открывается временной портал, и мужика засасывает туда. Картина сменяется, и уже супергерой начинает войну с потусторонними силами в виде армии орков и с предводителем, напоминающим солиста «The lords». В общем, сон очень длинный, в конце главного героя убивают, он попадает на облако. Резкий свет, лицо его тетки, мужик лежит головой на ее коленях, и оказывается, что все это ему почудилось, когда он упал с лодки в воду и ударился о весло. А пока его спасали, он был грозой орков и повелителем мира. Вот так вот, реально приснилось, не вру)

Маша: Мне приснилось, что магазин, в котором я работаю, сгорел, а моего друга съели до костей. Очень не хотелось во сне идти на новую работу продавать автозапчасти вместе с сестрой. Так рада была, когда проснулась!

Катя: Я сейчас проснулась в слезах, потому что мне снился друг, который год назад умер, и мы с ним ходили в кино, на обратном пути он сказал, что еще придет посмотреть кино когда-нибудь, а потом я рассказывала нашему общему другу, что мы смотрели то кино, на которое собирались сходить прямо перед его смертью. Миша: Не... я не против. Вот только я не помню, что мне сегодня снилось. Но в последнее время, я заметил, гавно одно нехорошее снится. Таня: Сны расказывать не буду, это лично. так и напиши. Тано видит личные сны!

Гипнофобия — боязнь заснуть (страх умереть во сне)

Андрей: Вот это нереально. Вова: Разбил мотоцикл какому-то чуваку. Женя: Мне уже в который раз приснился потоп, обычно это выглядит как цунами. Огромная волна или несколько волн топят местность, в которой я нахожусь. Сегодня это были улицы Нью-Йорка. Конечно, как часто это бывает, они были неправдоподобными, т. е. не точной копией того, что я видела на самом деле. Но по ощущениям — это точно был Нью-Йорк. До этого сон был, были какие то острова, вкупе с крымской землей. Еще раньше снились подвалы Питера. Вот сейчас еще вспомнила, снился Negs Head, это то место, где я жила. Там вообще одно- двухэтажные постройки, грубо говоря из фанеры. Снилось как-то, что я и ктото из близких мне людей в них укрывались. И что волна прошла когда, почти ничего не разрушила, только много песка намыло. Тот сон очень хорошо помню: как отошла вода, и то, что я догадалась, что пора убегать с пляжа. Во всех этих снах я остаюсь в живых. Укрываюсь в каких-то зданиях, рядом близкие люди всегда присутствуют.

Королевский крокет

Авангардисты-экспериментаторы 12 октября в клубе “Б1 максимум” выступила группа Xiu Xiu. Пять лет назад их выступление в Москве стало толчком к охватившему столицу инди-буму. Фестиваль Avant Fest, хедлайнерами которого они были, открыл московским зрителям не только новых артистов и новые музыкальные жанры, но и совершенно иной образ мышления. Надо ли говорить, что экстравагантное шоу Xiu Xiu стало тогда настоящей сенсацией. С тех пор утекло много воды — к группе присоединился перкуссионист и вибрафонист Чес Смит, да и музыкальный вектор чуть поменялся, однако Джейми и его команда по-прежнему идут в авангарде. Их козыри — широта мышления и бесстрашие перед любыми экспериментами! Группа, позаимствовавшая название из китайского фильма Xiu Xiu: The Sent-Down Girl (в русском переводе — «Сосланная»), образовалась в 2000-м году, когда певец и автор песен Джейми Стюарт и музыкант и продюсер Кори МакКалох, успевшие поиграть в нескольких инди-группах, решили объединить усилия и создали новый коллектив. Вскоре к группе присоединились Ивонн Чен и Лорен Льюис. Музыкальные корни Xiu Xiu ведут в первую очередь к пост-панку. В их песнях нетрудно расслышать влияние Joy Division и ранних The Cure —

гипнотическая ритм-секция, мрачная атмосфера и эмоциональный, «на срыве» вокал Джейми, срывающийся то в крик, то в плач. Острая «проблемная» лирика с обилием скрытых подтекстов (темами их песен были самоубийство, СПИД и война) и особая сценическая харизма роднили Стюарта не только с Робертом Смитом, но и с Морриси.

Xiu Xiu — настоящие авангардисты-экспериментаторы. Их песни неизменно облачались в необычные музыкальные формы — с голосом и гитарой соседствовали экзотические инструменты, скрежет индустриальной перкуссии, амбиентные шумы и прочий новаторский электронный саунд-дизайн. Причудливые инструменты стали и неизменной частью их выступлений, Джейми и компания тащили на сцену буквально всё что звучит. Группу подписал вашингтонский инди-лейбл 5 Rue Christine, а трамплином для европейского взлета Xiu Xiu стал берлинский экспериментальный лейбл Tomlab, открывший миру таких артистов, как The Books, Patrick Wolf и Casiotone For The Painfully Alone. Мировую известность музыкантам принёс третий по счету альбом Fabulous Muscles. Тогда же сформировался и окончательный костяк группы — его составили Джейми Стюарт и Кэрали МакЭлрой, пришедшая на смену двум другим участницам (Ивонн решила сконцентрироваться на своём магазине вегетарианской еды, а Лорен — на учебе в университете). МакКаллох же взял на себя роль продюсера и принимал участие в записи нескольких последующих дисков группы. Яркий, экстравагантный и манерный Джейми составлял на сцене прекрасную Неофобия — боязнь всего нового

Событие

пару с полушепчущей Кэрали, которая будто бы боялась всего вокруг, да и самой себя. На её хрупкие плечи, однако, легла тяжкая ноша мультиинструменталиста — она хваталась то за бас-гитару, то за клавиши, то за духовые, то за перкуссию, с блеском управляясь со всем этим арсеналом. После удачного альбома и мирового тура, Xiu Xiu решили расти вширь, увлеклись неофолком (выпустив сплит-пластинку с Девендрой Банхартом), пост-роком и даже авангардной неоклассикой — результатом этого стала совместная пластинка с Liz “Grouper” Harris, известной благодаря релизам на британском Type Records. Последний альбом Xiu Xiu Women As Lovers вышел совсем недавно на лейбле Kill Rock Stars, и в каком-то смысле совмещает все направления коллектива. Здесь можно услышать и печальный чувственный акустический фолк, и бодрые шум-

ные эксперименты, а одним из центральных инструментов аранжировки стал вибрафон нового участника коллектива Чесса Смита. Есть тут даже заигрывания с поп-музыкой в виде яркой кавер-версии Under Pressure Queen и Дэвида Боуи, где в роли приглашенного гостя отметился Майкл Джира. Никто не останется равнодушным, посетив сайт Xiu Xiu, — там Джейми выкладывает ядреные садомазофотографии и транслирует свою перверсию в стихотворной форме. Но где вы слышали, чтобы отличную музыку делал абсолютно нормальный человек? На сцене «Б-2» Джейми Стюарт не гримасничал и не играл с публикой в кошки-мышки; вместо вступительных речей о том, как он давно мечтал оказаться на суровых российских просторах, увидеть своих местных поклонников и выпить водки, Джейми хранил абсолютную тишину. Всё, что он хочет сказать, — он говорит во время песен, а не между ними, как многие другие. Можно сказать, что наличие смысла в текстах — это более чем жирный плюс, взамен которому многие другие предпочитают избитые замесы из метафор, тексты ради текстов — только бы не быть унылым инструменталом. Все песни, которые отыграли Xiu Xiu, скорее, можно обозначить как акты. С одной стороны, как театральные — уж слишком животрепещуще звучат откровения Стюарта, выполненные в духе “Fabulous Muscles”; с другой — как насилия — звучащая музыка давит, прижимает и словно старается ошеломить слушателя, причинить ему боль. Стюарт крайне серьёзен, он не разменивается на благодарности после каждой отыгранной песни и исполняет всё так, как будто бы это не ещё один концерт, а какая-то интимная домашняя исповедь наедине с самим собой. И не важно то, что некоторые из исполненных им песен

Королевский крокет

пережили аж целых пять лет, — все они в исполнении Стюарта звучат так, будто описываемые в них события произошли всего пару дней назад и только сейчас приняли песенную форму. Во многом этому способствует то, что Xiu Xiu не повторяют песен с альбома — это не тот случай, когда, слыша первые секунды, можно сказать, что за песню они сейчас исполняют; подход к звукоизвлечению как будто бы заимствован из джазовых джем-сейшнов, но только вот инструментарий делает не то чтобы шаг вперёд, но, скорее, отклонение влево. Здесь собрался

невероятно органичный оркестр из самых неорганичных инструментов: тут и мелодика, и электро-гусли, на которых Стюарт играет песню “Bog People”, и какие-то оккультные барабаны, похожие на кастрюли и сковородки и развешенные по всей сцене, и даже свистки для подчёркивания самых шумных и экспрессивных моментов. Но всё вместе это звучит так выразительно и так уместно— кажется, надрывные строки в другой интерпретации воспроизводится и не могут.

Событие Концерт Xiu Xiu из уст очевидцев Вова: Скопление народу, по большей части состоящее из беззаботной столичной молодёжи, которую называют хипстерами, нью-рейверами, инди-кидами: салатовые и фиолетовые джинсы, очёчки с чёрной оправой, — вполне оправдывалось приездом такой группы как Xiu Xiu. Концерт начался почти вовремя, это не может не радовать после многочасовых ожиданий заезжих знаменитостей. Концертная программа Xiu Xiu по сравнению с их прошлым, стала заметно разнообразнее, от их ранних видео складывалось впечатление, что сладкая парочка современного рок-н-ролла просто щипает струны и нажимает на клавиши под фоногорамму. Пригласив барабанщика, группа существенно повзрослела, программа по большей части состоит из живых, а не проигрываемых или засемплированных звуков. Самодельные инструменты, спонтанные импровизации на музыкальных игрушках, больше напоминающее эпилептические припадки, — может ли это быть музыкой? Разумеется. Музыка Xiu Xiu черезвычайно глубока, в ней есть драматическая структура. С выраженным славянским акцентом публика кричала «ви вант море», когда музыканты закончили играть, но добиться этим они смогли только совсем маленького бонус - трека: 3-х минутной баллады под гитару.

Аня: Хорошо было, но настрой людей мне не понравился ужасно. Знаешь, как бывает: все пришли не потому, что кто-то особо их послушать хотел, а просто чтобы прийти. А сами Xiu Xiu хорошие — равнодушная хмурая сестра, блестящий капельками пота брат, и сумасшедше бегущий куда-то на свой барабанной установке барабанщик с искаженным лицом «щщас догоню!». Все вместе они, я так и представляю, приходят на какие-нибудь сельские распродажи в разных местах, стучат по предметам, и так делают себе музыку. Они просто как экспериментаторы: эта штучка и вот эта штучка. Очень мало отыграли, сорок минут где-то, пришли постукали и все. Больше всего понравилась у брата такая черная штука, со струнами и клавишами как на баяне. Играть на ней можно только если ты ее обнимешь.

Крупнейшая промо команда города – Promo71 совместно с группой Dirty Dj’s открывает новый проект TULA MUSIC AWARDS. Тульская премия электронной музыки TULA MUSIC AWARDS 2008 Целью проекта TMA является выбор лучших ди-джеев и музыкантов города Тулы и Тульской области, путем голосования. Голосование и вся информация на сайте www.TMA08.ru 2 неделя/9 ноября 3 неделя/16 ноября 4 неделя/23 ноября 1. DJ Vodoley 1. Амига 1. DJ Юра Лайт 2. dj Alexandroff 2. DJ ГУТ 2. DJ Elvish 3. DJ NaSh_S 3. Корлов 3. Dj Deku 4. DJ NeK 4. DJ Fruit 4. dj EXTAZY 5. DJ DRIVE 5. Altz (Федя Le Grand) 5. DJ STIF 6. Valek Kambala Клуб Лондон. Вход по флаерам 100/ без 150

“Выпей меня, съешь меня”

... – он черный, крепкий, сладкий... Евгения Барышева. Фото автора.

Ну и о чем вы подумали, прочитав заголовок и увидев на развороте крепкого, загорелого, мускулистого нигерийца, обмазанного сливками? Ах, нет нигерийца?! Тогда вам не сюда. Хотя, если вас интересуют «южане» и таинственный Восток, то советую дочитать! История кофейной церемонии уходит своими корнями глубоко-глубоко. Считается, что кофейная культура зародилась в Аравии. Однако, если верить легенде, бодрящее свойство кофейных зерен «раскусил» эфиопский пастух, а, точнее, его овцы. Кроткие животные с голода накинулись на кофейный куст. Когда бодрящее свойство кофе начало действовать, они стали весело резвиться на лугу. Проснувшись от такого веселья, пастух, увидев происходящее, начал искать причины такого поведения животных. И оказалось, что всему виной незнакомые красные ягоды, обладающие замечательным бодрящим свойством. Затем созревшие, красные зерна стали использовать в пищу, толочь, варить и, наконец, обжаривать. Эту культуру переняли арабы во время исторических походов. Известно, что в Аравии кофе употребляли с незапамятных времен, но история повернулась таким образом, что про кофейную традицию забыли вплоть до 16 века. Тогда-то и начали открываться первые кофейни. Предприимчивый аравиец Шемза основал первую кофейню на берегах Босфора. Ароматный напиток понравился туркам — гурманам и лакомкам по природе, а пронырливые венецианские купцы завезли культуру в Италию, откуда традиция кофепития распространилась по всей Европе. Но не будем тратить время на исторические справки — нам важен результат, то есть сам кофе! Этот божественный напиток завоевывал сердца миллионов людей на протяжении шести столетий. Кофе — один в своем роде, но такой разный! Крепкий или слабый, горький или сладкий, с тонкими нотками ванили, шоколада или фруктов — все это зависит от того, какой

кофе предпочитаете именно вы. В общем-то, с кофе как с нигерийцами или нигерийками — либо да, либо нет. Пристраститься к хорошему кофе — это все равно, что плотно подсесть на что-то. Если любишь хороший кофе и пьешь в среднем 5 чашек в день, то поздравляю, ты — «наркоман», и болезнь твоя называется кофемания, а сам ты — кофеман. Последнее время открывается все больше заведений общепита, и причем не самых лучших. Для привлечения клиентов достаточно красивого интерьера, милой уютной атмосферы, ненавязчивой музыки и хорошей рекламы, а по кухне в это время бегают тараканы. Бывает же, — бывает! Надо быть разборчивее. Ведь вы ходите по кафе и ресторанам не просто поесть, а получить удовольствие и отдохнуть. И даже если вы забежали на бизнес-ланч, неприятно, когда на чашке следы чьей-то помады, а в супе «муха». Вы платите за удовольствие, потому что вы этого заслуживаете. Кофейная индустрия в России на данный момент разворачивается бешеными темпами. И если в конце 20 века целью многих бизнесменов было побольше заработать и поменьше вложить, то сейчас хотя бы задумываются о качестве пойла, которым торгуют. Просто люди стали разборчивее и капризнее, да и конкуренция выросла. Но что мы все о мирском. Пора поговорить о духовном! Какой кофе вы предпочитаете? Ответ будет однозначным — хороший! А хороший кофе «на дороге не валяется». Прежде чем попасть в чашку и дать вам насладиться ароматным бодрящим напитком, кофе проходит огромный путь от сбора урожая до потребителя. И вот кофе на вашем столе. Как определить, хороший это кофе или не очень? В основу любого кофейного напитка входит эспрессо — независимо от того капучино это, мокиато или просто кофе с молоком. Поэтому важно для начала рассказать немного об эспрессо. Фагофобия — боязнь подавиться пищей

Вкус

Кстати, знаю где можно приобрести качественную кофейную продукцию. По России существует целая сеть магазинов «Мир эспрессо» и в Туле их уже два. Здесь вы найдете все для истинного кофемана: от кофе до кофемашины. Красноармейский пр., 22. Лаканофобия — боязнь овощей

Вот некоторые признаки отличного эспрессо: • После приготовления его быстро принесли. Вообще эспрессо живет 1 минуту. За это короткое время его надо не только выпить. За минуту эспрессо должны приготовить и подать вам на стол. В идеальном варианте вы выпьете эспрессо не отходя от барной стойки, как это делается в итальянских эспрессо-барах. Итальянцы и итальянки забегают в такие бары с утра, выпить чашку крепкого эспрессо, чтобы взбодриться, ведь одна из основных задач кофе — бодрить. • Пенка на эспрессо не должна быть по краям чашки и не может быть пузырчатой. Пенка должна быть гладкая, ровная, цвета ореха с тигровыми пятнышками или просто однотонная. Не очень светлая и не очень темная, и ни в коем случае с белесыми пятнами. Если вам принесли такой кофе — это значит, что он переэкстрагировался. • Экстракция — это время за которое кофе отдает все самое лучшее. Точнее это даже не время, а еще одна характеристика кофе. Экстракция может зависить от смеси зерна, помола, силы темповки кофейной таблетки, настройки кофемашины — здесь тонкостей масса. Хороший кофе должен экстрагироваться за 25-30 секунд, это мировой стандарт. В «полевых» условиях наших заведений экстракция может составлять 15-20 секунд, но все же она напрямую зависит от мастерства бариста (это специалист по приготовлению кофе) и правильно выбранной смеси. • Смесь для работы бариста может выбрать сам и варить тот кофе, который нравится ему. Но понравиться ли он вам? • Одним из главных характеристик кофе является баланс вкуса и запах. Ну тут уже на любителя. Хотя, если эспрессо имеет горелый вкус и водянистую консистенцию, то без сожалений вылейте его в раковину. Запах тоже может быть различным: шоколадным, цветочным, цитрусовым, но каким он не должен быть, так это дымным, жженым, соломенным и гнилым. • Одинаковая степень горечи, кислоты и сладости очень важна. Только истинные ценители смогут по вкусу даже сорт и произрастание кофейных зерен с точностью назвать. Такие профессионалы даже соревнуются между собой на чемпионатах бариста. Подобные чемпионаты становятся традицией и для Тульской области. В 2007 году Тульский отборочный чемпионат бариста прошел в кофейне «Шоколад». В этом году он состоялся 29 октября в «Берендее». Участие принимали сильнейшие бариста кафе и ресторанов не только Тулы, но и таких крупных городов как Калуга и Тверь. Это говорит о том, что кофейная культура в России набирает обороты. Любите себя и ни в чем себе не отказывайте!

“Выпей меня, съешь меня”

Алкогольные кофейные коктейли Евгения Барышева.Иллюстрация - Анна С.

КОФЕ ПО-РУССКИ «ЛАДА»

ГЛИНТВЕЙН С КОФЕ

КОФЕ МОСКВА

Кофе 10 г водка «Русская» 2 мл сахар 7 г вода 13— 15 мл.

Смешайте 250 мл готового кофе "Мокко", 1 бутылку красного вина, 1 рюмку коньяка или бренди, 150 г сахара, поставьте на огонь и подогрейте до 70 °С. На стол подавайте горячим.

Кофе «Мокко» 1/2 чашки коньяк 1/2 чашки мороженое «Пломбир» 100—150 г сахар — по вкусу.

КОФЕ ПО-ШВЕЙЦАРСКИ

КОФЕ ПО-АРМЯНСКИ

КОФЕ ПО-БРАЗИЛЬСКИ

Кофе молотый насыпать в кофеварку, залить холодной водой, довести до кипения, дав дважды вскипеть, снять с огня. Через 1 – 2 мин добавить кофейную ложечку холодной воды, а еще через 1 мин кофе перелить в нагретую чашку. Черешневый ликер и сахар добавить по вкусу. Швейцарский кофе можно приготовить и из растворимого кофе.

Кофе 2 ч. л. сахар 1 кусочек коньяк армянский «Ереван» 3 капли спирт 3 капли.

Кофе 2 ч. л. какао 1/4 ч. л. сахар 1/3 ч. л. ром 1 маленькая чашка сливки 40 мл вода 100 мл.

Свежеперемолотый кофе насыпать в кофеварку, залить холодной водой, довести до кипения, дать дважды вскипеть, снять с огня. Через 1 – 2 мин добавить кофейную ложечку холодной воды, а через минуту перелить в чашку. Водку и сахар добавить по вкусу.

Приготовить в вечернее время крепкий горячий кофе без сахара. Затем в чайную ложку положить кусочек сахара, облить его теплым армянским коньяком «Ереван» крепостью 57° и спиртом, поджечь. Когда пламя погаснет, жженый сахар вылить в чашку и перемешать. Во время горения сахара с коньяком необходимо свет выключить.

Кофейные чашки сполоснуть водой и посыпать сахаром. Затем осторожно налить коньяк и горячий кофе. К напитку сразу подать мороженое.

Приготовить из воды, сахара, кофе и какао напиток. Смесь прокипятить, затем процедить, подсластить и разлить в чашки. Напиток ароматизировать ромом и сверху положить сливки.

Метифобия — боязнь алкоголя

Вкус

БЕЗалкогольные кофейные коктейли БОРДЖИА

ЗАМОРОЖЕННЫЙ «Мокко»

Натрите на терке апельсиновую цедру. Взбейте сливки жирностью 30 % или выше, подсластив их сахарной пудрой. Сварите 2 чашки кофе и 2 чашки какао. Смешайте вместе кофе и какао. Быстро, пока напиток не остыл, разлейте его в подогретые кружки емкостью не меньше 250 мл. Сверху положите взбитые сливки и посыпьте апельсиновой цедрой.

4 чашки эспрессо, 4 ст. ложки шоколадного сиропа, 120 мл молока и небольшое количество льда хорошо взбить миксером, чтобы напиток получился однородным и пенистым. Разлейте его в кофейные чашечки.

ICE COFFEE

ГЛЯССЕ

ФРАПУЧИНО

Сварите очень крепкий кофе, остудите его в холодильнике. Также понадобится холодное молоко или сливки и несколько кубиков льда, мороженое по вкусу. Все ингредиенты положите в блендер и взбивайте на большой скорости в течение 20 секунд, пока лед не разобьется на мелкие кусочки. Налейте полученный напиток в охлажденные стаканы. Сверху положите шарик мороженого. Можно полить шоколадным сиропом. Подавать с соломинкой.

Приготовьте 1 чашку кофе и охладите его. В фужеры емкостью 300 мл положите 100 г мороженого (ванильного, шоколадного или кофейного). Полейте шоколадным сиропом (примерно 2 ст. ложки). Осторожно добавьте охлажденный кофе. В каждый фужер положите по большой ложке с верхом взбитых сливок и посыпьте крошкой из разноцветных леденцов.

Сварите очень крепкий кофе. Пока кофе варится, доведите до кипения молоко. Горячий кофе влейте в блендер и туда же добавьте кипящее молоко. Можно добавить сахар, немного ванили. Лучше готовить кофе с экстрактом ванили и орехов. Всю эту смесь взбивайте около 20 – 30 секунд на средней скорости. Разлейте по чашечкам, ложкой разложите большое количество приготовленной в блендере пены, посыпьте тертым шоколадом или корицей по вкусу.

Винофобия — страх употребления алкоголя

Рассказ

Авторский текст.

Акрибофобия — боязнь не понять смысл прочитанного

Графофобия — боязнь писать, брать в руки письменные принадлежности

Рассказ

“Это мое собственное изобретение” Женя Сафатова. Фото: www.fubiz.com, www.designslices.com

Кто-то считает, что дизайн ставит все на свои места. Кто-то — что переворачивает с ног на голову. Живая мысль Alissia Melka Teichroew и Omiko Oki в очередной раз ломает стереотипы о том, как должен выглядеть бокал, выворачивая его наизнанку.

Наливать в них можно хоть крепкие алкогольные напитки, хоть газировку. Кстати теперь с банки Pepsi логотип будет хитро и задорно улыбаться.

А оригинальные чашки от студии Psycho и вовсе смеются во весь рот.

Вещь-настроение родилась и у Frog Design.

Дизайн А Ignacio Pilotto заставил отделы графиков-дизайнеров оторваться от работы и в очередной раз размять мозги — всегда пригодится в поиске новых идей и решений.

А что делать, когда надоело рисовать на бумаге? Mike Stilkey решил попрактиковаться на старых книгах. Получилось просто отлично.

И еще одна забава для графиков, да и не только. Вы кем будете, может быть, Дали?

У дизайнера Samnulnoli к книгам совсем другое отношение.

“Это мое собственное изобретение” Jumpthegap Jumpthegap — Третий международный дизайнерский конкурс от Roca. К участию в конкурсе приглашаются студенты профильных учебных заведений, молодые дизайнеры и архитекторы, специализирующиеся в сфере как интерьерного, так и промышленного дизайна со всего мира в возрасте не старше 35 лет, готовые предложить свое концептуальное видение инновационных решений для ванной комнаты — новые продукты, новое пространство, новое предназначение. Регистрация участников и предоставление проектов будет проводиться на официальном сайте конкурса — www.jumpthegap.net. Главный приз — 5000 евро, представление проекта победителя на следующей выставке 100% Design в Лондоне в сентябре 2009 года и PR — кампания проекта и его автора в международных СМИ. Roca также рассмотрит возможность воплощения проекта победителя в жизнь при условии подходящих технических характеристик с точки зрения промышленного производства.

Lissone Дизайн света — ежегодная премия Lissone, Италия, 2008 г. Тема конкурса не привязана к конкретике: дизайн света — это новые светильники, системы освещения или осветительное оборудование, представленные как концепции, связанные с передовыми технологиями. Они могут быть предназначены как для интерьера, так и для экстерьера. Тип конкурса: международная премия в области дизайна осветительных приборов и светильников. Приглашаются к участию: архитекторы, дизайнеры и студенты. Группы должны выделить полномочного представителя.Ограничение по возрасту — до 35 лет. Регистрационный взнос: отсутствует. Deadline: Для подачи — 20 декабря, однако, если работа была отправлена до 20 (штемпель), а ее автор выслал электронную версию на email: lissonedesign@comune.lissone.mb.it , их будут принимать до 5 января 2009 г. Призовой фонд: 1премия — 5000 евро, 2-я — 3500 евро, 3 — 1500 евро и производство моделей 6 лучших работ. http://www.comune.lissone.mb.it/flex/cm/pages/ServeBLOB.php/L/IT/IDPagina/1217

Конкурсы

Дизайн Наталья Петрак. Фото CS2

Помните, как было увлекательно в детском саду склеивать открытку маме на новый год? А как капнули клеем в самом неподходящем месте, и с проклятьями пришлось залепить все нелепым, но милым бумажным цветочком? Есть люди, пронесшие любовь к ручной работе через года в свое настоящее. Создатели уникальных коллекционных мишек, валяных бус, вязаных брошек. Все, занимающиеся тем, что зовется хэнд - мэйд. И о каждой вещи автору всегда найдется, что рассказать. « … И вот шесть лет назад пришлось мне сделать вынужденную посадку в Сахаре. Что-то сломалось в моторе моего самолета. Со мной не было не механика, ни пассажира, и я решил, что попробую сам все починить, хоть это и очень трудно. Надо было исправить мотор или погибнуть? Воды у меня едва хватило бы на неделю. Итак, в первый вечер я уснул на песке в пустыне, где на тысячи миль вокруг не было никакого жилья. Человек, потерпевший кораблекрушение и затерянный на плоту посреди океана, и тот был бы не так одинок…» Этот экземпляр сумки, тот самый, который был у героя Экзюпери в той самой пустыне. Именно ее он подкладывал под голову в ночь перед тем, как встретить маленького принца.

P.S. Женьк, не представляю что писать про вещи вообще, тем более про своимирукамисделанные.

По ту сторону зеркала Фото Оксана Гуцул. Дизайн Анна С.

Социофобия — боязнь общества или людей вообще

Мода улиц

По ту сторону зеркала Фото Оксана Гуцул. Дизайн Анна С.

Спектрофобия — боязнь зеркал

Мода улиц

Траляля и Труляля Радионова Мария

Горалик Линор. Заяц ПЦ (черное) Остроумный комикс про нелегкую жизнь зайца и его друзей: Щ, Ф и свиной отбивной с горошком от лауреата молодежной премии “Триумф” (2003 г), прозаика, эссеиста, журналиста и переводчика - Линор Горалик.

Вишневская Я., Пащенко О. Они разговаривают Совершенно запредельное видение художника (Олега Пащенко) в сочетании с тончайшим поэтическим чутьем Янины Вишневской дают на выходе странную, тревожную и безумно красивую книгу. Ее герои существуют в нескольких мирах разом, не привязываясь ни к одному из них, это пришельцы, которые всегда рядом с нами, но которых обычным глазом не увидишь, руками не потрогаешь и шагов их тихих в темноте не услышишь. И все-таки они разговаривают.

Горалик Линор. Заяц ПЦ (белое) Заяц ПЦ — наш человек. Во-первых, у него все плохо. Со здоровьем плохо, с головой плохо, с деньгами, с личной жизнью, с властью в стране — со всем плохо. Хорошо у него только с друзьями: пусть они воображаемые, но зато их много. Конкретно — четыре штуки: Ф, Щ, грелка и свиная отбивная с горошком. Правда, отношения у Зайца ПЦ с воображаемыми друзьями — не ахти. Ф (или Щ, не разберешь), любит бедного зайца так, что не продышаться. Щ (или Ф) считает, что это заяц — его воображаемый друг, а вовсе не наоборот. Грелка — холодная, неприятная женщина, отвечающая на чувства зайца несколько вымученным сарказмом. А свиная отбивная с горошком требует от зайца стремления к таким вершинам духа, на которые не решился бы вознестись даже далай-лама. Словом, нормальная такая ситуация. Все, как у нас.

Библиофобия — боязнь книг, библиотек

Книги. Обзоры Линор Горалик Агата возвращается домой «Агате в сто, нет, в тысячу раз хуже, чем было после игры в стеклянном лесу, от горя у нее болит в груди. Она опять оказывается самой обыкновенной Агатой, а не той удивительной, умной, счастливой Агатой, которой она вот-вот могла бы стать насовсем. Это так невыносимо, что Агата прижимает руки к груди и от горя сгибается пополам. Тогда человек в вывернутой шубе треплет Агату по плечу. — Третий раз разорвет тебе сердце, Агата, - говорит он, пытаясь заглянуть Агате в глаза. — Ты обещал помогать мне! — говорит Агата, едва не захлебываясь в подступающих слезах. — Я обещал тебе делать все, что ты попросишь, - говорит человек в шубе. - И если ты попросишь меня сыграть с тобой в третий раз, я не смогу тебе отказать».

Салман Рушди Клоун Шалимар Повествование о страстной любви, обернувшейся трагедией. Роман известного писателя и диссидента Салмана Рушди являет собой эпическое полотно, запечатлевшее судьбы людей в сложнейшие моменты истории. Ареной действия стали Англия, Франция, Америка, но прежде всего Кашмир - не столько потерянный, сколько погубленный рай.

Келли Линк Все это очень странно «Все это очень странно» — первый сборник пленительно-зловещих историй, в которые автор, не задумываясь, втягивает нас. Книга населена диктаторами, страдающими амнезией инопланетянами, новобрачными, невероятно активными покойниками, путешествующими по неизведанным краям, поразительно похожим на соседний квартал родного города.

Траляля и Труляля Марк Курлански Всеобщая история соли Принцесса из французской сказки сказала отцу: «Я люблю тебя, как соль». Король разгневался и изгнал дочь из королевства. И лишь потом, оставшись без соли, сумел осознать ее истинную ценность, а заодно и глубину дочерней любви. «Соль» американского писателя Марка Курлански - это книга о веществе, заурядность которого заставляет нас забыть, что без него невозможна сама наша жизнь. Соль так доступна и так дешево стоит, что мало кто помнит, сколь вожделенной она была еще совсем недавно - до начала XX века. Загадочным соленым кристаллам с глубокой древности приписывались самые удивительные свойства: во многих культурах соль играла важнейшую магическую роль или служила валютой, на соли приносили клятву на верность, из-за нее воевали. Подавать эту драгоценную и загадочную субстанцию к столу считалось жестом экстравагантного расточительства, а соляной налог служил для подданных мерилом справедливости монарха. Оказывается, установить подлинную стоимость соли нелегко и сейчас. Тем более, что действительные свойства хлорида натрия и в самом деле почти волшебны.

Андрей Плахов «Режиссеры настоящего: радикалы и минималисты» В своем двухтомном проекте «Режиссеры настоящего» Андрей Плахов рассказывает о самых интересных современных режиссерах — режиссерах настоящего времени и настоящего кино. В первом томе «Визионеры и мегаломаны» речь шла преимущественно о людях, отдавших все кинематографу и ставших, по сути, его великолепными нарицательными персонажами. «Герои второго тома — не менее крупные режиссеры и яркие личности, только другого типа. Я охарактеризовал их как «радикалов и минималистов», решив отказаться от затасканных понятий реализма, модернизма и постмодернизма. При внешней противоположности минималистов-аскетов и приверженцев радикальных крайностей, в их художественной позиции много общего, и те и другие противостоят мейнстриму. Можно было бы назвать их также «антиглобалистами кинематографа»». Андрей Плахов

Книги. Обзоры Дейч Дмитрий Сказки для Марты Для чего дедушке маленькая черная кнопка на затылке? Зачем слоновому ангелу два хобота? Способен ли нос, завернутый в платок, вывести полк из окружения? Отчего ветшает Вселенная? Где хоронят святых ишаков? Что делать со спятившим банкоматом? Почему во чреве китовом так зябко? Подобает ли правоверному мусульманину носить имя «Фредерик»? Где живут катайцы? И, наконец, кто такой Бог? Ни на один из этих вопросов вы не найдете ответа на страницах этой удивительной книги, где голова МедузыГоргоны используется в качестве охранного устройства, Иосиф Бродский бреется тупым лезвием, Маугли преподает в Кембридже, Сократ изучает яды, а Моцарт воскрешает котов.

Меллер Канни Поздравляю, желаю счастья Элли — пятнадцатилетняя шведская девчонка из обычной сумасшедшей семьи. Ее старшая сестра Лу неожиданно впала в депрессию и потеряла интерес к жизни. Теперь она живет в клинике и принимает лекарства, от которых ей все время хочется спать. Их мама, Гитта Борг, работает в банке. Днем она настоящая бизнес-вумен, а по вечерам любит полежать перед телевизором в простом домашнем халате. Их папа, Фредрик Борг, вечно пытается угодить окружающим, но они все равно недовольны (особенно Гитта!). В такие моменты папа ночует в ванне, с головы до пят укрывшись махровым полотенцем. Каждый раз, когда идет дождь, Элли встречается в городском парке с Ругером. Ругер — гениальный вдохновитель, с ним любая абсурдная идея становится реальностью, он знает всех сомнительных личностей в Стокгольме и, наверное, за его пределами тоже. Вообще-то Ругер и есть главный герой этой книги — нормальный необыкновенный парень, наделенный талантом вдохновлять людей, чем-то напоминающий подросшую Пеппи Длинный чулок или излечившегося от болезненного эгоцентризма Карлсона.

Траляля и Труляля Лисси Мусса Брямки. Игры дотошного разума Как удрать из суеты, серости, обыденности, проблем? Как поднять настроение, да еще когда непогода и надоевшие тучи, и сыро, и капает... А случалось ли вам пробовать Небесное вино? Нет? Я вас умоляю! Не гневите Всевышнего - вы даже не раз и не два купались в этом вине, вы иногда жадно ловили губами его капли, а порой ворчали на небеса, истекающие прохладной влагой с запахом свежести небесной... И шлепали по лужам этого вина, оставшимся после бурного праздника там, за облаками... Вот так и происходят чудеса: вы начинаете читать букву за буквой в книге, потом слово за словом в жизни, и оказывается, что Настоящее Волшебство - рядом, оно всегда с вами. И присутствие его в вашей судьбе зависит только от того, какими глазами вы смотрите. Попробуйте вместе новыми волшебными глазками посмотреть на эту распрекрасную Вселенную — и сами себе обзавидуетесь, сколько же чудес вокруг вас!

Чак Паланик «Snuff» Паланик предельно лаконичен и краток. Пафосно и многозначительно краток. Каждое слово, будто угроза, предостережение, символ. Его манера слегка напоминает Чехова, хотя Чехов писал гораздо более естественно, обыденно. В его речи не чувствовалось ни угрозы, ни подвоха, ни ловушки. Может, его манера происходит от романов Хемингуэя. Под стать гипнотизирующим африканским ритмам в прозе Паланика полно повторов, возвращений к уже произнесенному. В его новом романе «Snuff» одна из героинь — Шейла — все время повторяет: «True fact».

Книги. Обзоры Barbara Hitchcock The Polaroid Book Существуя в течение более 50 лет, коллекция фотографий компании «Палароид» является самой большой коллекцией снимков «Полароид» в мире. Данная книга является обзором этой замечательной коллекции, бросающей вызов цифровой эпохе.

Editor Julius Wiedemann Logo Design Каждый знает, что бренд товара является ключевым. Хороший логотип может рекламировать что угодно, так что речь пойдет о том, что дизайн логотипа является важнейшим шагом в развитии продукта или услуги. Это исчерпывающее руководство объединяет разнообразные логотипы из более чем 30 стран, организованного на разделы по темам, как, например: средства массовой информации, розничная торговля, события, регионы, службы, учреждения и т.д.

Фредерик Бегбедер Лучшие книги XX века. Последняя опись перед распродажей

Французский писатель, журналист и критик Фредерик Бегбедер, хорошо известный российским читателям своими ироничными, провокационными романами, комментирует пятьдесят произведений, названных французами лучшими книгами XX века. Пятьдесят кратких, но емких и остроумных эссе, представляющих субъективную (а как же иначе!) точку зрения автора, познакомят читателя с «программными» произведениями минувшего столетия.

Эти книги и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 316700

Траляля и Труляля Исламова Зоя

Gein and the Graverobbers

Gein and the Graverobbers — это три бостонских зомби (среди которых одна дама, откровенно косящая под Вампиру, только несколько толще), вот уже 10 лет играющих музыку в стиле horror surf. Gein and the Graverobbers называют себя первым Бостонским хоррор-серф квартетом. Что такое “ хоррор-серф”? Чтобы понять, что такое хоррор-серф нужно увидеть их на сцене! Они выступают в голубоватом гриме, который делает их похожими на зомби. Они одеты в похоронные костюмы (белые рубашки, черные брюки и галстуки). Так что их имидж - нечто среднее между персонажами тарантиновских фильмов и зомби из “Night of the Living Dead”. Музыка мрачная, наполненная атмосферой фильмов ужасов группы B. Кто эти люди? Это Гейн, фанат Дика Дейла, Гленна Дензига, The Phantom Surfers, Iron Maiden и Slayer. Он предпочитает читать криминальные романы и ужасы, играет на Fender American ‘62 re-issue Jazzmaser.

Раритетъ:

Майра, кроме творческого наследия вышеуказанных Гленна Дензига и The Phantom Surfers, фанатеет от The Cramps и Man or Astroman. Ее любимый фильм — хичкоковский «Психоз», а книга — «Над пропастью во ржи» Селинджера, что лишний раз подтверждает ее изысканный вкус. Играет Майра на Fender Cyclone. Это Дамер, который не очень-то любит слушать музыку, а если и слушает, так разве что Jethro Tull. Зато список его любимых фильмов впечатляет — это и «Нечто», и «Американский оборотень в Лондоне», и «Псы-солдаты», и «Зомби по имени Шон», и так далее в том же духе. В арсенале Дамера две бас-гитары - Fender American P-bass и Fender BXR 100. Наконец, это барабанщик Слот, который слушает Ghastly Ones, пересматривает вторую часть «Зловещих мертвецов», читает и перечитывает «Уцелевшего» Паланика — и стучит по барабанам Pearl.

Акустикофобия — боязнь громких звуков

Музыка. Обзоры

PIGEON DETECTIVES “Emergency” 2008 Dance To The Radio

Лигирофобия — боязнь громкого шума

И совсем не было никакой крайней необходимости — той самой emergency, красующейся на обложке диска, — выпускать второй студийный альбом ровно через год после дебюта. За 12 месяцев с момента выхода “Wait For Me” (в мае 2007) участники британской рок-группы Pigeon Detectives, покрасовавшись на многочисленных концертных площадках страны и получив нахрапом платиновый сертификат, не стали ни намного опытней, ни интересней как музыканты, ни ответственней в отношении к своему ремеслу. И британская рок-музыка вряд ли понесла бы невосполнимую утрату, прожив еще год без их разболтанных гаражроковых шуток-прибауток. Ничего нового к тому, что уже было сказано дебютным альбомом и четырьмя его синглами, диск “Emergency” не добавляет. По сути, “Пижоны-детективы” просто перепевают старые песни (хотя не такие они и старые) на новый лад (хотя ничего принципиально нового в нем нет). Бойкие, сыгранные как будто с первого раза, в чем-то бесцеремонные песенки “You Don’t Need It” или “I’m Not Gonna Take This” — парафраз самых заводных номеров с первого альбома. Когда музыканты не повторяют себя, они подражают другим — и получается это у них не лучшим образом. К примеру, уши Kaiser Chiefs слишком явно торчат за звенящими гитарными руладами

“Keep on Your Dress”. Можно было бы свалить вину на продюсера Стивена Стрита (Stephen Street), который продюсировал Kaiser Chiefs. Правда, до этого в его руках побывали и Blur, и The Smiths, и никто не жаловался. Pigeon Detectives всего два года в большом шоу-бизнесе, а ощущение такое, что они уже порядком устали. И даже дурачиться им надоело — а именно в озорном дуракавалянии и было главное очарование дебюта. Они еще ерепенятся, выстреливают гитарно-барабанной шрапнелью, но уже случается, медленно бредут, понурив молодецкую голову. “Nothing to Do With You” — самая грустная и самая короткая песня на альбоме, да, пожалуй, и самая симпатичная в своей обезоруживающей простоте. Надо сказать, простота выражений и решений — нормальное состояние Pigeon Detectives, которые так ловко разыграли простейший сценарий “пришел, увидел, победил”. Во второй раз взять рок-фанов голыми рукам не удалось. Может, третья попытка окажется удачней?

Траляля и Труляля

MOGWAI “The Hawk Is Hawling” 2008 PIAS

“Джим Моррисон умер, а я еще нет”, — так, перефразируя классика российского рок-н-ролла, можно условно передать тему, идею и сюжет трека “I’m Jim Morrison, I’m Dead”, которым открывается новый альбом шотландских пост-рокеров Mogwai “The Hawk Is Hawling”. Условно — потому что трек бессловесный и соотносится с заголовком не больше, чем порядковые номера с безымянными композициями Sigur Ros. Точно так же бессмысленно доискиваться связи между гитарным гулом и названием-неологизмом “Мышькот” (“Batcat”) или перекличкой бредущих по кругу гитар и песенным заголовком в духе корифеев абсурда “Солнце слишком громко пахнет” (“The Sun Smells Too Loud”). Музыка здесь сама по себе, трек-лист — сам по себе. Да и сам альбом “The Hawk Is Hawling” стоит особняком в каталоге Mogwai. Ближе всего он, как ни странно, самой необычной работе команды — саундтреку к документальному фильму о Зинедине Зидане “Zidane: A 21st Century Portrait” (2006). Ощущение такое, что истории Зидана группе показалось мало, и она продолжила так же отрешенно медитировать, собравшись в студии через два года. “Ястреб, который кричит” — первый полностью инструментальный альбом Mogwai, пространный часовой сон с “бесцельно блуждающими инструментами” о “запретной

любви, в которой все идет не так”. Этот авторский комментарий тоже нельзя принимать за чистую монету, сон — дело слишком интимное, чтобы давать ему универсальное толкование. В музыке Mogwai можно опираться только на свою фантазию, перефразируя их абстрактные намеки в конкретные ощущения. Эмбиентная обтекаемость мелодий Mogwai делает их идеальным средством передвижения в любую точку микро- и макрокосмоса — от аморфной гитарно-космической туманности под именем “Kings Mellow” или органной звездной эпопеи “Scotland’s Shame” до вполне человеческой драмы в треке “Danphe and the Brain”, приручающем гитарно-клавишный хаос. Ну что ж, если уж приспичит странствовать в неизведанные глубины, то лучше Mogwai компании не найти.

Музыка. Обзоры

PRIMAL SCREAM “Beautiful Future” 2008 Warner

В 2008-м году, за два года до очередного твердо гарантированного конца света и через 8 лет после очередного так и не состоявшегося апокалипсиса, на фоне войн, экологического хаоса и социального геноцида, называть свой альбом “Beautiful Future” — “Прекрасное будущее” — либо верх наивности либо откровенный стеб. Подозревать ветеранов британской рок-сцены Primal Scream в простодушии — значит расписываться в собственной глупости, зато их постоянная боевая готовность к экстриму разной степени тяжести хорошо известна, так что и от 9-го студийного альбома можно ждать добротной порции выпендрежа, провокаций и садистских шуточек. Надо отдать должное фронтмену Бобби Гиллеспи: даже выступая полным идиотом, он прекрасно осознает свой идиотизм и сам от него тащится. Умение получать кайф от собственных дразнилок на 46-м году рок-нрольной жизни — особый талант. Вот им-то и пронизано все “Прекрасное будущее”, в котором уже нет места судьбоносным открытиям и эпохальным прыжкам в неизведанные дали, усеянные, как минное поле, озарениями и новшествами. Зато есть проворное топтание на давно разработанном пятачке — krautrock, дискорок и электропоп с примесями блюзоида, харда и нью-рейва — откуда все окрестности подробно изучены и застрахованы от неожиданностей.

Однако возможность разнообразия есть всегда. Один из способов — приглашенные артисты, другой — каверы. Primal Scream используют оба. Меланхолично перепевают “Over & Over” Fleetwood Mac с фолк-певицей Линдой Томпсон (Linda Thompson). В обволакивающий трек “I Love to Hurt (You Love to Be Hurt)” добавляют сладкое придыхание Лавфокс (Lovefoxxx), вокалистки бразильской данс-роксекс-группы CSS. Жестко берут под уздцы шумовую рок-атаку в финальном номере “Necro Hex Blues” на пару с Джошем Оммом (Josh Homme) из Queens of the Stone Age. Почти 25-летний стаж Primal Scream из песни не выкинешь. И хотели бы они порхать как невинные мотыльки, да восемь прошлых альбомов не пускают. Но это не мешает им аккумулировать здоровые дозы танцевальной энергии, а слушателям— свободно подзаряжаться ею.

Траляля и Труляля

AC/DC “Black Ice” 2008 Columbia Records

Легендарные австралийцы AC/DC целых восемь лет держали своих поклонников на голодном пайке, не спеша возвращаться к ним с новым альбомом. Немудрено, что такая долгая пауза порождала слухи один мрачнее другого относительно будущего группы — дескать, устали ветераны, растеряли вдохновение, да и вообще — стары уже, чтоб отжигать как прежде. К счастью, слухи оказались слегка преувеличенными. В начале этого года Ангус Янг и компания, заперевшись в канадской студии Warehouse, зафиксировали на электронных носителях 16-й студийный альбом, а уже в конце октября студия Columbia выставила его на продажу. На радость миллионам поклонников. Что и говорить, AC/DC — пожалуй, самая «ровная» группа современности. На протяжении всей своей почти сорокалетней карьеры они умудрялись методично издавать альбомы, напичканные хитами под самую завязку. Как ни крути, но в дискографии команды есть либо успешные (к примеру, «High Voltage»), либо суперуспешные («Back In Black») альбомы. Проходных, «серых» и тем более «никаких» пластинок AC/DC попросту не обучены делать. Не верите? Обратитесь к статистике: 150 миллионов проданных по всему миру дисков говорят сами за себя. Феномен AC/DC еще предстоит раз-

гадать будущим поколениям. Наши же современники пока не дают внятного объяснения, почему эти «три аккорда», резкий высокий вокал Джонсона и простейшие структуры песен настолько популярны у населения. Но факт остается фактом: каждый новый альбом коллектива ожидается с большим нетерпением и сразу же объявляется шедевром. С выходом «Black Ice» вряд ли что-нибудь изменится. И если кого-то заинтересует, на какой из предыдущих альбомов похожа новая работа, можно смело отвечать: на все! В этом-то и прелесть. Нажимаешь кнопку «play» в 2008-м – и погружаешься в 70-е, ближе к «Highway To Hell» (вслушайтесь в композицию «Decibel», она же оттуда!), после чего переносишься в 80-е, к блюзовому «For Those About The Rock We Salute You» («Stormy May Day»), а затем попадаешь прямиком в 90-е — эпоху незабвенного «Ballbreaker». Открывается «Black Ice» композицией «Rock’n’roll Train», ставшей первым синглом с альбома. Еще в сентябре на нее был снят клип, и уже тогда всем поклонникам стало понятно, что перед нами старый добрый AC/DC. Острая, колючая, резковатая «на поворотах», она 100% в стиле австралийцев. Ну а ролик… Мог ли Ангус Янг отказаться от своей излюбленной кепочки и школьных шорт, и не продемонстрировать свой фирменный «проход» по сцене?

Музыка. Обзоры Уже только за эту стабильность во всем можно поклониться старичкам AC/DC! Как и предыдущая работа команды, новая пластинка построена в ставшем уже привычным для ДиСи ключе – динамичный трек сменяется более мягким, затем слушатель вновь подстегивается «острым» хитом и так далее. Единственное исключение на всем диске — «Anything Goes» с ее бодрым маршевым ритмом и вполне «форматной» структурой. Несмотря на некоторый попсовый оттенок, эта песня, тем не менее, одна из лучших на альбоме. Парадокс? Да, еще отличается от остальных боевиков «Rock’n’roll dream», полная ностальгии и грусти по ушедшей молодости. Она и вовсе начинается как медленная баллада, лишь слегка ускоряющаяся к финалу, но при этом не теряющая своего ностальгического послания. Прекрасный фон для поездки в автомобиле по залитой вечерним солнцем автостраде… Уже по трек-листу заметно, что и в том, что касается тематики новых песен, AC/DC остаются верными себе и своим поклонникам. Рок-нролл во всем — в творчестве, в жизни, в духе команды — вот что такое AC/DC 2008-го года. Так и хочется добавить: «For those about the AC/DC — we salute you!».

“НеГрузовики” Группа “НеГрузовики”, проект днепропетровского коллектива “…и Друг Мой Грузовик”,выпустила дебютный альбом “Не улыбаются”. Диск можно скачать бесплатно в блоге “НеГрузовиков” или на странице группы на сервисе Last.fm. Материал для “Не улыбаются”, заметно отличающийся от творчества “…иДМГ”, был сочинен и записан Антоном Слепаковым и Ростиславом Чабаном в период с 2006 по 2008 год в Днепропетровске и Санкт-Петербурге. Музыканты называют “Не улыбаются” своим самым серьезным и грустным альбомом.

Траляля и Труляля

Norbert Stein Pata Generators «Direct Speech» 2008 Pata Music

Голова может пойти кругом от попыток найти стилистическое определение музыки Норберта Штайна. Афроамериканской джазовой традицией здесь и не пахнет. Необоп? Нет. Фри-джаз в духе Орнетта Коулмена 60-х годов? Нет. Впрочем, музыкант сам пришел на помощь критикам: он играет пата-музыку. Что это такое? Скажу лишь, что это музыка, построенная на законах логики, подвластной только ее создателю. Немецкий композитор и тенорсаксофонист в девятнадцатом релизе своего лейбла вновь вернулся к составу Pata Generators. В альбом Direct Speech вошло одиннадцать новых композиций Норберта Штайна. Это очень разные произведения — и по настроению, и по используемым выразительным средствам. Я бы сравнила патамузыку Штайна с архитектурой Гауди. У него тоже могут соседствовать и переплетаться самым причудливым образом разнообразнейшие «первичные элементы» — неистовые сольные пассажи тенор-саксофона в духе свободной импровизации, остинатные дуэты духовых и короткие соло контрабаса, фрагменты фольклорного характера и строго академическое развитие темы, веселая, почти детская игра со звуком в одних пьесах и трагическое напряжение в других. И это разнообразие приемов позволяет Норберту говорить языком

музыки о вещах самых серьезных (The Eyes of the Bird of War) и тут же рядом шутить над несовершенством человеческой натуры (The Daughter of the Pope), путешествовать с кэрроловской Алисой (Alice in the Parallel World) и погружаться в медитацию (The Zen Commandments). Музыкальный архитектор Норберт Штайн возводит удивительные сонористические «постройки», поражающие неистощимостью фантазии и творческим духом их создателя. Рекомендую попутешествовать по мирам Норберта Штайна всем поклонникам креативной музыки.

Музыка. Обзоры

RATATAT “LP3” 2008 XL Recordings

Эту музыку и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 316700

Безотходное и крайне доходное— в эмоциональном плане — производство, которое наладили в своем отдельно взятом проекте участники американской группы Ratatat, — золотая жила для искателей музыкальных приключений. От каждого (инструмента) — по способностям, каждому (слушателю) — по потребностям. Там нотка-аккорд-гармония, здесь — шумок, перезвон, писк, треск, рев, скрип, гудок, урчание, плеск, перестук. Всего запасти по щепотке, добавить по вкусу (по слуху), взболтать, дать настояться и — можно сервировать компакт-диск. Гитарист Майк Страуд (Mike Stroud) и мультиинструменталист и программист Ивэн Мэст (Evan Mast) в третий раз (если не считать трех подборок ремиксов) приглашают любителей озорных электронных экспериментов на свой фирменный банкет. Сегодня “стол”, как обычно, фонтанирует заводными битами и приятно озадачивает подгримированными сэмплами. Но в отличие от двух предыдущих сеансов искренней щедрости, музыканты “угощают” не только головоломными звуковыми мозаиками и фирменными рок-гитарами, но и живыми барабанами и перкуссией отличного качества-количества, а также гораздо более широким ассортиментом клавишных: пианино, клавесин, меллотрон, вурлитцер, не считая всемогущих синтезаторов. Ratatat буквально напрашиваются

на кухонные ассоциации. Как повара сами не откармливают черепах и не разводят форель, а только закупают тушку для искусной вдохновенной обработки, так и этот американский тандем с чистой совестью и безграничной фантазией мелко шинкует чужие ингредиенты, наслаивает и живописно раскладывает их на вкусно подобранном фоне. Ничего ни добавить, ни отнять, а, как в шуткеприбаутке, обнять и плакать — от чистейшего удовольствия!

Траляля и Труляля

4AD Очень немногие независимые лейблы могут похвастаться таким своеобразием в эстетическом и музыкальном плане, как 4AD. Фирма была основана в начале 1980 г. Айво Уотсом-Расселом (Ivo Watts-Russell) и Питером Кентом (Peter Kent) (оба они тогда работали на Beggars Banquet) после того, как они услышали демо новой группы Modern English. Cначала лейбл назывался AXIS и на нем вышла первая серия синглов таких исполнителей, как The Fast Set, The Bearz, Shox и — что особенно важно — Bauhaus. Но затем во избежание путаницы (компания с таким названием уже существовала) название сменили, и так родился лейбл 4AD. Заем в 2000 фунтов стерлингов у Beggars Banquet помог 4AD сдвинуться с мертвой точки и подписать контракты кроме прочих с такими иcполнителями, как Modern English, In Camera, Mass, Dance Chapter и Rema Rema. Кент вскоре ушел для того, чтобы основать Situation 2; он много работал с Bauhaus, которые затем перешли на Beggars Banquet. Тем не менее фирма 4AD отошла от своей родительской компании, свидетельством чего стали сингл тогда еще никому не известных The The (а позднее и их полный альбом) плюс несколько бескомпромиссных пластинок австралийской группы The Birthday Party; кроме того 4AD при-

100

няла под свое крыло бывших членов группы Wire: Брюса Гилберта (Bruce Gilbert), Грэма Льюиса (Graham Lewis) и Колина Ньюмана (Colin Newman). 1981-1982 годы принесли 4AD новых исполнителей — таких эклектичных, как Sort Col, The Past Seven Days, My Captains, Dif Juz и The Happy Family (первая группа певца, известного под псевдонимом Momus), а также работы бывших членов Bauhaus Дэвида Джея (David Jay) и Дэниэла Эша (Daniel Ash)/Tones On Tail и Лидию Ланч (Lydia Lunch) в сотрудничестве с Роландом С. Ховардом (Rowland S. Howard) из The Birthday Party. В это же время происходит еще более важное событие: Айво натыкается на The Cocteau Twins, которые не только становятся ведущей группой лейбла, но и впервые создают ту эфирную, неземную музыку, которая сегодня cчитается отличительным признаком пластинок 4AD; в немалой степени созданию имиджа группы и лейбла способствовало оформление обложек пластинок художественной студией Вона Оливера (Vaughn Oliver) под названием 23 Envelope. Опорой 4AD стали также Colourbox, олицетворявшие собой экспериментальный подход лейбла к звукозаписи и работе в студии, а также группа готического рока X-Mal Deutschland. В 1983 г. Айво объединился с The Cocteau Twins и другими

артистами лейбла для создания своего собственного проекта This Mortal Coil, получившего поддержку критики и имевшего коммерческий успех. В середине 80-х фирма 4AD почти не заключала контрактов с новыми артистами (не считая Dead Can Dance, Xymox, Richenel и The Wolfgang Press), а сосредоточилась на работе с исполнителями из уже существовавшего списка. С другой стороны, конец 80-х указал на определенную переоценку ценностей: с лейбла ушли Colourbox, и были подписаны контракты с такими новыми американскими группами, как Throwing Muses, The Pixies из Бостона и Ultra Vivid Scene из НьюЙорка. На короткое время на 4AD пришли влиятельные, но часто недооцениваемые A.R.Kane; их появление привело к возникновению одноразового проекта с участием членов группы Colourbox - M.A.R.R.S.'s «Pump Up The Volume». Cтавший в Великобритании No.1, этот сингл был, вероятно, первым успешным сцеплением белого рока с танцевальными ритмами, подготовив почву для коммерческой и художественной революции в британской танцевальной и независимой музыке. После значительного коммерческого успеха The Pixies новое десятилетие началось с атаки гитарных групп Lush и The Pale Saints. По пятам за ними пришли The Breeders — проект с участием членов

Музыка. Обзоры The Pixies, Throwing Muses и некоторых других групп. Шагая по туго натянутому канату между финансовым благополучием и художественной чистотой, 4AD предлагали и предлагают впечатляющий и разнообразный список исполнителей на всем протяжении 80-х и даже 90-х годов. Так в середине 90-х на лейбле появились исполнители, играющие мягкий, мелодичный рок, широко использующие акустические инструменты: Red House Painters, Lisa Germano, Kendra Smith. Среди новых групп лейбла конца 90-х — Tarnation, Air Miami, The Amps (новый проект бывшей участницы Pixies и Breeders Ким Дил), Scheer, Mojave 3, The Paladins и, конечно, Gus Gus, играющие не столь обычную для 4AD музыку, но тем не менее ставшие сенсацией 1997-го года.

Андрей Горохов «Музпросвет» Первая краткая история современной музыки после рок-н-ролла, написанная по-русски. Семидесятые, восьмидесятые, девяностые и нулевые. Базовые стили от регги до easy listening, от техно до транса, от индастриала до пост-рока с остановками в фанке, диско, трип-хопе, и др. Ключевые термины новой музыкальной реальности, история «новой волны», рождение электроники и диджейства, портреты музыкантов, совершивших революцию в звуке и способах его записи, фрагменты интервью с Ли «Скретч» Перри и участниками группы Kraftwerk. Все это в авторской книге кельнского музыкального критика Андрея Горохова.

101

Траляля и Труляля

Yodel Согласно Оксфордскому английскому словарю слово «yodel» произошло от немецкого (в оригинале - баварского) «jodeln», означающего «произносить слог йо». Йодль (Jodeln) в культуре различных народов — особая манера пения без слов, с характерным быстрым переключением голосовых регистров, то есть с чередованием грудных и фальцетных звуков. Принятое у тирольцев название этого жанра — йодль (йодлер, йодлинг) является звукоподражательным. Как правило, альпийские певцы выпевают в этой своеобразной манере звукосочетания вроде «Hodaro», «Iohodraeho», «Holadaittijo» и т. п. Такая вокальная техника встречается во многих культурах по всему миру. В швейцарской народной музыке техника появилась, вероятно, среди альпийских пастухов, как способ перекликаться, находясь на вершинах гор, и после стала традиционной для всей Швейцарии. В персидской и азербайджанской классической музыке, поющий часто использует «тахрир» — йодлинговую технику, для которой характерны колебания на соседних тонах. В грузинской традиционной музыке, используется техника «криманчули», также напоминающая йодлинг. В Центральной Африке пигмеи используют подобное йодлингу сложное многозвуковое пение. Тех-

102

ники йодля можно встретить и в американской фолк-музыке. Йодль часто служит припевом к народной песне. Человеческий голос часто делят на два различных вокальных «регистра», называемых грудным и головным голосами, которые отличаются друг от друга способом произведения звука. Большинство людей может петь в пределах определенного диапазона относительно низких частот грудного голоса и относительно высоких частот головного регистра. Обыкновенно заметна разница между этими двумя диапазонами, особенно у неопытных певцов. Хороший же певец, обладающий натренированными связками и контролирующий свой голос, может легко переходить из головного регистра в грудной и обратно. Йодлинг— это одна из наиболее развитых и сложных применений такой техники, поскольку певец переходит между регистрами голоса несколько раз за одну ноту и на большой громкости. Путем повторяющегося перехода между двумя регистрами и достигается этот, один из наиболее отличительных в музыке, эффект. Например, в знаменитом припеве «Йодл — ай — ИИИ — уууу», слог «ИИИ» поется в головном регистре, тогда как остальные слоги — в грудном. Хорошим примером альпийского

йодля могут послужить записи Францля Лэнга (Franzl Lang), Стефани Хертель (Stefanie Hertel), Урспрунг Буам (Ursprung Buam) и Мэри Шнайдер (Mary Schneider). Примеры кантризападного йодля можно найти у Керри Кристенсена (Kerry Christensen), Элтона Бритта (Elton Britt), Вильфа Картера (Wilf Carter), Йодлин Слима Кларка (Yodelin’ Slim Clark), Слима Уитмана (Slim Whitman) и Пэтси Монтана (Patsy Montana). Группа «The Band» использовала йодлинг в песне «Up On Cripple Creek». Одним из наиболее выдающихся йодлеров был Джимми Роджерс (Jimmie Rogers), который записал несколько песен под общим названием «Blue Yodel». Еще одним кантри-йодлером была Джен Отри (Gene Autry). Недавно, техасец Дон Уолсер (Don Walser) добился наибольшего успеха и славы среди кантри-йодлеров. Йодлинг не так часто встречается среди рок и поп музыки, возможно, из-за того, что нет достаточно сформировавшейся традиции аккомпанирования такой музыке. К известным примерам йодля в популярной музыке можно отнести композицию «Hocus Pocus» датской группы Focus. Еще один пример — поп-звезда Джуэл Килчер (Jewel Kilcher) — она может петь йодлем, хотя и не использует его в своей музыке, ее мастерство дает о себе знать почти мгновенными пере-

Музыка. Обзоры ходами между голосовыми регистрами. Соул-певец Орэн Невилл (Aaron Neville), вдохновленный йодлингом Джен Отри, развил свой собственный необычный стиль пения вибрато. Кишор Кьюмар (Kishore Kumar), индийский певец, использовал йодль в нескольких своих песнях. Он является одним из лучших йодлеров в индийском кинематографе. Существуют стандарты йодля «Appenzeller» и «Bravourjodler», используемые многими певцами. Лучшее место для пения альпийским йодлем — там, где есть эхо. Озера, горные массивы, где угодно, где есть скала или холм, отражающий звук. Можно петь между офисными зданиями, можно в лодке, если напротив скалистый берег или в длинном холле, но лучше всего в горах.

103

Траляля и Труляля Александр К., Исламова Зоя

Метрополис (Metropolis)

Раритетъ:

Германия, 1926 год, Фриц Ланг “Метрополис” если и не первая, то самая знаменитая антиутопия в истории кинематографа. И по праву... 1926 год, уважаемые! А выглядит все настолько естественно и органично (урбанистические ландшафты будущего), что придраться абсолютно не к чему. Такого количества гениальных технических и образных решений, как в этом конструктивистском шедевре, пожалуй, не было ни в одном фильме за всю историю кино. (И совершенно не возникает ощущения их переизбытка, загроможденности в ущерб повествованию...) Недаром многие классические режиссеры протестовали против появления звукового кино, лишившего это искусство стимула изобретать и напрягаться именно в сфере изображения, сугубо кинематографическом поле действия, и прибавив лишнюю возможность закамуфлировать бедность мысли. Но, по закону, должно быть, компенсации, техническая безупречность фильма здесь тесно сплетена с драматургической инфантильностью. “Броненосец “Потемкин”, снятый годом раньше, демонстрирует гораздо большую историческую зрелость, нежели “Метрополис”. Да, впрочем, и

104

параллельно снимавшиеся фильмы Чаплина более “взрослые”, нежели серьезный жанр Ланга. Его герои напоминают не суровых персонажей привычных нам современных антиутопий, а персонажей мелодраматичных фильмов, поло-

жим, Владимира Туржанского, умудрявшегося в 1900-1910 гг. вогнать в 15 минут пьесу А.Островского. Закатывают или выкатывают глазищи, заламывают руки, срываются с места и несутся как мой кот к рыбе, вопреки серьезности ситуации... Главный конфликт “Метрополи-

са” — появление в райских кущах верхних этажей супергорода дочери одного из рабочих со стайкой оборванцев. Сын властелина города в это время резвился там с некоей красоткой... Он получает двойной ментальный шок - от красоты Марии и от открытия факта существования “подземного народа”, практически роботизированных пролетариев. С ним за полчаса происходит перемена, равная изнурительному прочтению “Капитала”. Апелляции к отцу о социальной справедливости успеха не приносят и он решает действовать с помощью своих слабых человеческих сил... Характерно, что и место, и персонажи лишены конкретизации. Она - Мария, гениальный ученый без всякого нравственного чувства - Ротванг (вроде бы немец), хозяин города - Джон Фредерсен (вроде бы англосакс или янки). Словом, некая вариация на блестящую метафору Максима Горького “Город желтого дьявола” - где-то там на западе, в бездушном мире безнационального капитала, с которым почвеннической Германии вроде не по пути. Мария служит рабочим чем-то вроде жрицы, они собираются в молельне где-то в катакомбах слушать

Кино. Обзоры рассказ о Вавилонской башне, трактованной (и такое бывает) как конфликт между строителями и прорабами, втянувшими бесхитростных работяг в авантюру. А ученый Ротванг в это время создает робота, которого невозможно отличить от человека. По приказанию хозяина он придает ему облик Марии и запускает в дружные ряды пролетариата, где он должен выполнить функции попа Гапона. Над креслом робота помещено изображение пентограммы (как в “Doom’е”), на двери дома Ротванга - пятиконечная звезда. И вообще символика числа пять использована на всю катушку (рабочие, положим, движутся по пять пятью потоками). А Мария-робот, понимаешь, доагитировала рабочих до того, что они принялись крушить все подряд, затопив по неразумению и своих детей, спасенных, впрочем, гуманным барчуком. Гуманизм тоже, конечно, не беспределен - и Ротванг повержен теми же руками. Которые в патетическом финале соединяют руки отца-магната и сознательного рабочего, вожака не очень просвещенных масс. Германия 26-го - это не Германия 33-го или 41-го. Тем не менее, в менее концентрированном виде в ней бродили настроения, сгустившиеся на выборах 33-го до известной нам ситуации: и восприятие пентаграммы то ли как религиозного символа концентрированного Зла, то ли как политического символа мирового заговора (что проистекало одно из другого, и перетекало обратно)... И звезда на дверях ученого (зловещий ученый, как олицетворение механистичной, бездушной сути - типичный персонаж тогдашнего кино) - символ марксистского вторжения в традиционный уклад жизни арийских народов. Следовательно, своеобразный социальный заказ, выполненный здесь Лангом - это оптимистическое утверждение “третьего пути”, над теорией которого в то время работали идеологи арийской идеи: не крайность классового подхода и не крайность накопления капитала, а синтез нравственного (в толковании, разумеется, германского язычества) и рационального начал. Со всеми сопутствующими связями (тех же магнатов и пролетариата), составляющими гармоничный монолит нации.

Трудно сказать, может ли такой фильм (вернее - мог ли в свое время) считаться продуктом для киногурманов. Но в наши дни умничать нечего. Это действительно золотой фонд, это действительно одна из вершин кинопрактики и достать его сегодня можно только приложив определенные усилия, после чего ценность фильма пусть субъективно, но возрастает.

105

Траляля и Труляля

Год 2008 Страна: США, Германия, Великобритания, Австралия Режиссер: Оливер Стоун

Буш

Фильм “W” – сокращенное от среднего имени Буша “Walker” – снял знаменитый голливудский режиссер Оливер Стоун. В ленте показан путь, который нынешний президент проделал от студента до главы Белого Дома. Рядом с Бушем-младшим в картине практически вся его администрация и супруга Лора Буш. Фильм критики назвали спорным, а вот актеров похвалили. Особенно Джоша Бролина – Буш в его исполнении получился очень правдоподобным. Видел ли картину сам президент – пока неизвестно. Но Оливер Стоун надеется, что глава Белого Дома его посмотрит. Оливер Стоун, режиссер: «Если честно, то я считаю – это был один из самых худших президентов нашей страны. Этот фильм поможет зрителям понять, как он вообще мог попасть в Белый дом?! Потому, что люди ничего не знают! В то же время, он изменил мир – он уже не будет прежним”.

106

Год 2008 Страна: США Режиссер: Ридли Скотт

Совокупность лжи

После прошлогоднего «Гангстера» с Дензелом Вашингтоном и Расселом Кроу Ридли Скотт возвращается на экраны с остросюжетным триллером все с тем же Кроу (это их четвертая совместная работа) и Леонардо ДиКаприо в главных ролях. Сюжет фильма крутится вокруг актуальной темы угрозы международного терроризма: журналист (ДиКаприо), завербованный ЦРУ послан в Амман, чтобы сотрудничать с иорданской разведкой в деле отслеживания лидера Аль-Каиды, планирующего теракт в Америке.

Кино. Обзоры

Контроль

Год 2007 Страна: США, Япония, Великобритания, Австралия Режиссер: Антон Корбайн

В отличие от многих рок-икон (Джимми Хендрикс, Джим Моррисон, Курт Кобейн) лидер «Joy Division» Йен Кертис не дожил даже до 27 лет, его не стало в 23 (опередил его только Сид Вишес, который умер в 21 год). Для кого-то этот возраст символизирует лишь первые шаги во взрослой жизни, у Кертиса в эти годы было все, о чем можно мечтать: семья, ребенок, любимое дело, общественное признание. Но душа требовала полета, а сердце отказывалось выбирать между женой и близкой подругой. За день до первых гастролей в США, предвещавших покорение заокеанской аудитории, все проблемы были устранены: Йен Кертис покончил жизнь самоубийством. В отличие от коллег по цеху Йен Кертис не жаловал формулу «sex, drugs & rock-n-roll». По сути, он был просто талантливым поэтом и музыкантом, не сумевшим преодолеть первый серьезный жизненный кризис. Оставшиеся участники группы основали «New Order», а выдающийся

голландский фотограф и клипмейкер (лучшие работы Depeche Mode, Metallica,U2) Антон Корбайн дебютировал в кино, взяв за основу мемуары вдовы музыканта Деборы Кертис. В 60-е молодой Антон Корбайн под впечатлением от музыки «Joy Division» оставил родную Голландию и переехал в Лондон. Судьба распорядилась так, что именно Корбайн сделал самые известные фотографии Joy Division, а затем и эту картину о Йене Кертесе. Его черно-белый дебют похож именно на фотографию— насыщенное черно-белое изображение, прекрасно выстроенные кадры, (что совсем неудивительно, режиссер– фотограф). Секрет и козырь Корбайна – атмосфера. Музыка в «Контроле» присутствует, но на заднем плане. Корбайн снимал фильм не о музыканте, а о мальчике из рабочей семьи, слушающем Дэвида Боуи, который вырос и добился всеобщего признания, женился, а затем полюбил другую женщину, заболел эпилепсией и во время тяжелой депрессии покончил с собой. Название «Контроль» - из песни Joy Division «She’s lost control», которую Йен Кертис, работая на бирже труда, написал после того, как одна сотрудница упала на пол в приступе эпилепсии. Эпилептик не может контролировать свою болезнь – так же, как любой другой человек не способен контролировать свою жизнь.

107

Траляля и Труляля

Год 2008 Страна: США Режиссер: Джон Мур

Макс Пэйн

Сотруднику Управления по борьбе с наркотиками не на что жаловаться. У него есть все: отличная работа, любящая жена и маленькая дочурка. Словом, не жизнь, а американская мечта, которая однажды оборачивается самым страшным кошмаром: какой-то психопат убивает его жену и дочь. Отныне у Макса только одна цель — отомстить. Но месть осложняется тем, что его несправедливо обвиняют в убийстве, и все, кому не лень, начинают на него охоту — Полицейское управление Нью-Йорка, уголовный мир и городские власти. Теперь ему уже действительно нечего терять и нечего опасаться. При такой отчаянной решимости только Макс Пэйн способен пролить свет на все тайны, связанные с уничтожением его семьи, и главное, получить удовлетворение от мести, которой он так жаждет.

108

Год 2006 Страна: Иран, Франция Режиссер: Мохсен Махмальбаф

Крик муравьев

Молодожены, отправившиеся на поезде в Индию, вынуждены примирять атеизм и веру в драме режиссера Мохсена Махмальбафа. Хотя вопросов, по которым молодые супруги могут придти к согласию, мало (включая перспективу завести детей), они любят друг друга и полны решимости разделить это духовное путешествие. В разгар философского спора «святой», стоящий на путях, вынуждает поезд резко затормозить и остановиться. Хотя местные нищие почитают его за его способность воздействовать на локомотивы, в правде намного меньше мистики. Много лет назад этому человеку не удалось совершить самоубийство на железнодорожных путях — машинист приближающегося поезда увидел его и затормозил. Сегодня нищие заставляют его повторять это “чудо” ежедневно, чтобы поезд останавливался, и они могли собирать подаяние с пассажиров.

Кино. Обзоры

Квант милосердия

Год 2008 Страна: США, Великобритания Режиссер: Марк Форстер

Предыдущий фильм вышел только два года назад, а Дэниел Крейг снова на экране в роли агента 007 – Джеймса Бонда. 22-й фильм бондианы «Квант милосердия» продолжает сюжетную линию, начатую в «Казино Рояль». Агент 007 не может забыть предательство Веспер Линд (Ева Грин, «Мечтатели») и жаждет мести. Постепенно он узнает, что организация, которая шантажировала Веспер, намного сильнее и опаснее, чем казалось. В ходе собственного расследования 007 попадает на Гаити, где знакомится с девушкой Камиллой (Ольга Куриленко), которая также, как и Бонд, одержима местью. Она выводит Бонда на главную силу таинственной организации банкира Доминика Грина, (Матье Амальрик, «Скафандр и бабочка»), который намеривается получить полный контроль над одним из важнейших в мире источником природных ресурсов.

После 20-го по счету фильма «Умри, но не сейчас» создатели «бондианы» стали заложниками, придуманной ими самими формулы создания фильмов. Из фильма в фильм «кочевали» одни и те же «фишки» (спасение человечества, невероятные гаджеты). Джеймс Бонд из спецагента превратился в супермена и, несмотря на регулярный успех у зрителя, бренд рано или поздно дал бы осечку. Поэтому создатели фильма приняли решение перекроить концепцию сериала целиком, сделать «бондиану» более жесткой и реалистичной, а также сократить количество спецэффектов. С намерениями продюсеров усложнить образ Джеймса Бонда совпадала и тенденция, которой в последние годы следовали фильмы жанра экшн. Образцом этого жанра начала 21 века кинокритики считают картину Пола Гринграсса («Потерянный рейс») «Превосходство Борна» с Мэттом Дэймоном в роли агента Джейсона Борна. Эпоха девяностых годов с ее грандиозными технологическими проектами закончилась, настала пора сосредоточиться на психологии героев. И театральный актер Дэниел Крейг, не брезгующий запачкаться кровью, подошёл на роль обновленного агента 007 как нельзя лучше.

109

Траляля и Труляля

Юрий Гладильщиков Справочник грез. Путеводитель по новому кино

Все умрут, а я останусь

Год 2008 Страна: Россия Режиссер: Валерия Гай Германика

«Все умрут, а я останусь» Валерии Гай Германики – полнометражный перепев ее же документальных «Девочек», наделавших шума на многих фестивальных площадках несколько лет назад. Смена формата оставила в неприкосновенности идею-фикс, месседж картины, требующий (выражаясь мягко и иносказательно) свободы-равенствабратства для всех подростков, жаждущих сбросить с себя оковы родительской опеки. Старые истины возрастной психологии про бунт пубертатов поданы Германикой с завидной искренностью и даже некоторым мужеством. Перед нами почти документальная хроника взросления, умещающаяся в какие-то шесть дней рутинных школьных занятий, а шире – жизни одного из спальных районов Москвы. Во всем этом есть своя правда, почувствовать которую могут не только нынешние старшеклассники, но и люди постарше. Эти фильмы и не только Вы можете приобрести в магазине «Либра»: ул. Лейтейзена, 9, тел.: 316700

110

Книга известного кинокритика Юрия Гладильщикова «Справочник грез. Путеводитель по новому кино», недавно появившаяся на книжных прилавках, охватывает информацию о лучших фильмах последних 12 лет, сообщил РИА Новости автор. «Это наиболее мощное издание про кино, выпущенное в России за последнее, очень долгое время», - сказал Гладильщиков. «Справочник грез» представляет собой мини-энциклопедию современного кино, в которой, как уверяет автор, можно будет найти любую информацию, касающуюся самых ярких фильмов последних 12 лет. При этом, для каждого года составлена двадцатка лучших картин. Гладильщиков отмечает, что фильмы он подбирал и ранжировал, руководствуясь собственными субъективными предпочтениями, которые нашли отражения в комментариях, сопровождающих названия картин.

Эргофобия — боязнь работать