MORPHOS, No. 29. JUN.-JUL. 2020

Jun.-Jul. 2020 No. 29

Editorial Impacto Creativo. Y Punto Dirección: Samia Bulhosen Ojeda

MORPHOS es una publicación editada por Impacto Creativo. Y Punto. Revista mensual correspondiente al meses de junio-julio del 2020, número 28. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS. SE PROHIBE SU REPRODUCCION TOTAL O PARCIAL , incluyendo medio electrónico o magnético para fines comerciales. Registro ante el Instituto Nacional de Derechos de Autor, en trámite. Certificado de licitud del título, en trámite. Certificado de licitud de contenido, en trámite.

Relaciones Públicas y redes Federico Cisneros López Tel. 8463-0215/04455-1839-5267 impactocreativoypunto@gmail.com

Redacción: José Manuel Armenta Peredo Samia Bulhosen Ojeda Federico Cisneros López Magdalena Fonseca Gómez Rubén Ramos Banda Geo Rojas

MORPHOS UNA BUENA FORMA DE PUBLICITARTE Ventas 55-8463-0215 morphosrevista@hotmail.com

*Agradecimiento al Museo Archivo de Fotografía.

Artis Perspectivus (Perspectiva del Arte)…...…...…..………...…..

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Musicis ingenii (Talento Musical)..……………..…………………….

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In Memoriam (En Memoria)..………………………….………………..

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Literarum (Letras)……………………………………………………….

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Psiquis (Psique)..................................…..……………....…………….

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Iuris (Ley).…….…..……..……….…….…………...……...………….....

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Nonne scis? (¿Lo sabías?)…………...……………………...…………

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Consilium (Política)……….…………...……………………...…………

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Dux Culturae (Guía Cultural)…………………………………………..

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Explorans (Explorar)……………….……..…...………………...……...

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Ludis (Deportes)……….……………………...………….…………..….

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Cronica Eventuum (Crónica de Eventos) ...……………….………..

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Legere Librum (Lee un libro)……..…..………...…….………………

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Coquinaria (Arte Culinario)..……………….……….…………………

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Cinematographico Pretti……………………………………………….

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Animalis Vitae (Vida animal)………….……………………………….

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Bonus Modus (Buen Humor)………………………………………….

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Proverbia (Proverbios)………..….…………………………………….

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ARTIS PERPECTIVUS Rodrigo Ayala nace en Cuernavaca, Morelos el 8 de febrero de 1967, estudió la licenciatura en Artes Visuales de 1987 a 1992 y la maestría en Artes Visuales de 2017 al 2020 en la Facultad de Arte y Diseño de la UNAM con los profesores Ignacio Salazar, Begoña Zorrilla y Guillermo Zapfe. Ejerce la profesión de pintor desde el año de 1992 y cuenta con una amplia trayectoria, desde su primera exposición Las razones del caos (1991) presentada en la FAD de la Universidad Nacional Autónoma de México hasta la fecha ha exhibido su trabajo de forma individual en veintiún ocasiones. En 1992 recibe la beca Jóvenes Creadores del FONCA para realizar el proyecto La ventana, Holanda XVII y de 1995 a 1996 logra darle, continuidad gracias a dos apoyos del Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales realizando los proyectos Los Artificios de la ilusión y Óptica dual. En los años siguientes la investigación plástica generada lo hace acreedor a dos premios de adquisición en las ediciones XIV (1994) y en la XVII (1997) del Encuentro Nacional Arte Joven de Aguascalientes del INBA. Ayala ha expuesto de forma colectiva en más de cien ocasiones y ha contado con la distinción de ser seleccionado en diversos certámenes culturales como son la III Bienal del Caribe y Centroamérica en República Dominicana, el Concurso BID de Pintura Joven en México, la III Bienal de Monterrey, la X Bienal de Pintura Rufino Tamayo, así como en la V Bienal Monterrey FEMSA. En 2004 realiza una temprana exposición retrospectiva para mostrar los hallazgos formales de sus primeros doce años de investigación plástica en la Fundación Sebastián A.C y en el año 2007 es invitado por la Fundación José Félix Llopis y la Fundación Carolina de España para realizar una residencia en isla de Contadora en Panamá. Ambos eventos influirán radicalmente en los cambios estilísticos y la nueva investigación plástica que inicia y que se materializan más tarde con las exposiciones Hidro-Grafías, (2007) en la Fundación Sebastián A.C), Inferencias (2009), Centro Corporativo Calakmul, Reflexiones (2010) Centro Cultural Veracruzano.) y al final con la realización de él mural Alegoría en la exposición Travesías (2013) Fundación Sebastián A.C. De 2016 a la fecha realizo las exposiciones, A dos/ À deux, (2016) en la Alianza Francesa de México, D.F y en 2019, Grafías prismáticas en la Fundación Sebastián A. C. y Megaciudad- Intimidades en el Museo de la Ciudad de México.

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A lo largo de su carrera han escrito sobre su trayectoria diversos críticos, escritores y pintores: Luis Ignacio Sainz Chávez, José María Espinaza, Luis Riuz Caso, Andrés de Luna, Antonio Espinoza, Teresa del Conde, Ignacio Salazar, Antonio Rodríguez, Carlos Blas Galindo, José Manuel Springer, Germaine Goméz Haro, Cesar Güemes, Leticia Ocharan, Gonzalo Vélez, Adriana Moncada, Blanca González Rosas, Miguel Ángel Quemain, Merry Mac Masters, entre otros. Dentro de su trayectoria docente a partir del 2005 ha impartido sus conocimientos como profesor de Pintura y Dibujo en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, en la Facultad de Arte y Diseño- UNAM y en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey. Actualmente vive y trabaja en la ciudad de México.

Desde nuestro punto de vista, la obra de Rodrigo Ayala refleja una realidad cargada de frescura aunque de cierta nostalgia también, pues se puede apreciar un estilo retro que nos transporta a otra época.

El manejo de los colores en sus distintas tonalidades es tan magistralmente neutro que de manera inevitable trasmite paz y armonía.

Por otra parte, pese a la superposición de figuras, los trazos perfectos y simétricos nos dan la idea de orden y equilibrio.

La obra muestra ecuanimidad en los espacios públicos, mientras que los espacios privados combinan tanta sobriedad y sosiego que invitan a la reflexión, a la retrospección al encuentro con uno mismo. Se trata alinea los sentimientos

Facebook: https://www.facebook.com/ArtRodrigoAyala/

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Musicis ingenii Estimados lectores, en esta ocasión traemos para ustedes la entrevista en video con Joe Vikingo Para ponerlos en contexto, les platicamos que Joe Vikingo es una banda mexicana de Rock Alternativo formada a finales del 2007 en Cuernavaca (llamada "Ciudad del Rock Eterno” por sus mismos integrantes)".

La banda se integra por Diego Zarco, Daniel de la Cruz y los gemelos Ernesto y Pablo Zarco; se caracteriza por un intercambio de estilo entre canciones, pasando desde Rock medieval en canciones como “Jara el Temerario” hasta un toque de Punk Rock en canciones como “Vacío”.

En 2011 lanzan su primer disco, "Joe Vikingo y los Amos de la 4ta. Dimensión", con el cual se dan a conocer en la escena independiente de México y América Latina. De este disco se desprenden los sencillos “Todo lo que Pienso” y “Akemi”.

El 28 de Abril de 2016, sale a la luz su segundo disco, “La Mayor Mentira Jamás Contada”, el cuál es una evolución desde su producción anterior, incorporando elementos que van desde el Swing y música Electrónica hasta el Metal, sin dejar a un lado su sello característico de Rock Alternativo, en canciones que nos hablan sobre la vida real de los integrantes en un universo mitológico.

El video para el primer sencillo de este disco, “Vende A Quien Te Ama” se estrenó como adelanto en Septiembre de 2015, y en Abril de 2016 se lanzó el video de “Hey Nena”, canción que también forma parte del compilado “Esto Es Rock”, vol. 1 de la agencia Ciudad del Rock Eterno.

En 2017 la banda lanza el video de “Bésame”, la cual entra en programación de Los 40 Principales y Radiológico en Cuernavaca, y ese mismo año lanzan el video de “Quisiera Que Estuvieras Aquí” (Canción Incompleta). En Enero de 2018, “Hey Nena” ocupa el puesto #24 en el Top 50 de la agencia Ciudad del Rock Eterno, y Joe Vikingo lanza el video de “Tras los Astros”, en el cual Carla Vera (de la banda Sybil) participa como artista invitada.

Síguelos y Encuentra su material en: FB: https://www.facebook.com/JoeVikingo/ YouTube:https://www.youtube.com/watch?v=OEV1fuKASbI&list=PLvVtFwGvDL9bdUl1slKOK7u5pJfzCu_z9&index=1 Sptify: https://open.spotify.com/artist/6aAa6ZhRpPJ6zUTZJy8MIQ?autoplay=true&v=A YouTube Music: https://music.youtube.com/channel/UCKgCGGqdmcSl3mAx8mWp1eQ Deezer: https://www.deezer.com/es/artist/1590272/radio?autoplay=true 6

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IN MEMORIAM Carlos Ruiz Zafón (Barcelona, 25 de septiembre de 1964 — Los Ángeles, 19 de junio de 2020)1 fue un novelista español.

Su obra más importante es La sombra del viento, con 15 millones de ejemplares vendidos y ganadora de numerosos galardones. La obra fue seleccionada en la lista confeccionada en 2007 por 81 escritores y críticos latinoamericanos y españoles entre los 100 mejores libros en lengua española de los últimos 25 años.

En 1993 publicó su primera novela, El príncipe de la niebla, que obtuvo el premio Edebé. Zafón, que desde pequeño había sentido fascinación por el cine y por la ciudad de Los Ángeles, usó el dinero del galardón para cumplir su sueño y partió a Estados Unidos, donde se radicó y pasó sus primeros años escribiendo guiones al tiempo que continuaba redactando nuevas novelas. Las tres siguientes también estuvieron dirigidas al público juvenil: El palacio de la medianoche (1994) y Las luces de septiembre (1995), que junto a la primera formaban la Trilogía de la niebla; y Marina, (1999), por la que sentía predilección y la que consideraba más personal de todas las suyas.. En esta época se estrechó el vínculo entre el cine y su técnica de escritura.

En el año 2000 terminó de escribir La sombra del viento, primera de sus novelas dirigida al público adulto y que presentó al Premio Fernando Lara de Novela de ese año. La insistencia de Terenci Moix, uno de los miembros del jurado, logró que se situase entre las finalistas, sin obtener el galardón. Aunque la editorial Planeta la publicó a regañadientes, sus posteriores cifras de ventas acabarían por dar un carácter anecdótico a la ganadora y al resto de finalistas. La novela, cuya introducción en España fue en un principio difícil y lenta, se acabó traduciendo a numerosos idiomas y se convirtió en una de las obras españolas más vendidas en el mundo, con más de 15 millones de ejemplares. A pesar de las numerosas ofertas que recibió, Zafón siempre se negó a autorizar que la novela se trasladase a la pantalla. El escritor, que decía no necesitar los hipotéticos beneficios que le pudiese reportar, consideraba casi una "traición" hacer de ella una película y creía "imposible hacer una mejor película que la que uno va a ver cuando empiece a leer la novela", por lo que "sería redundante, irrelevante y totalmente innecesario" La segunda novela de la serie, El juego del ángel, se publicó en 2008. La tirada inicial de un millón de ejemplares vino acompañada de una campaña mediática y de la venta de 250 000 ejemplares solo en Cataluña.

Ambas novelas fueron las primeras de la tetralogía El cementerio de los libros olvidados. La tercera, El prisionero del cielo (2011), mereció por parte de los editores la calificación de "más optimista y menos derrotista".

La cuarta entrega, El laberinto de los espíritus (2016), tuvo una tirada inicial de 700 000 ejemplares y recibió del propio autor la definición de "piedra de encaje del laberinto" y de libro "más laborioso [...] que había soñado muchos años antes".

Entretanto se había publicado en prensa el relato Rosa de fuego (2012), que situaba el origen del legendario cementerio de los libros olvidados en el siglo XV, en pleno auge de la Inquisición española, y redondeaba el universo creado por Zafón.

Falleció el 19 de junio de 2020 en Los Ángeles (California) a los 55 años de edad, por causa de un cáncer de colon que padecía desde 2018. QEPD: † 9

LITERARUM Víctor José Díaz Goris nació en San José de las Matas el 26 de mayo de 1966. Realizó sus estudios primarios en el colegio Marcos A. Cabral y el bachillerato en el Liceo Secundario Canadá.

En 1984 se muda a Santo Domingo a realizar sus estudios universitarios y en 1990 obtiene el título de Licenciado en Psicología de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD).

En 1991 se gradúa con méritos académicos del programa de inglés como segunda lengua (ESL) de la universidad Apec. En 2001 se gradúa de la Maestría en Gerencia de Marketing en Unapec, con índice equivalente a Cum Laude. En 2005 se gradúa de la Maestría en Educación Superior del Proyecto Unapec-Camaguey con índice equivalente a Magna Cum Laude, y en 2013 se gradúa del Posgrado en Educación Virtual de Virtualeduca con índice equivalente a Magna Cum Laude.

Ha realizado numerosos cursos pedagógicos en las áreas de ESL y Psicología.

Desde 1991 es docente de la Escuela de Idiomas de Unapec, y desde 2002 imparte docencia de diversas asignaturas del área de Psicología en la referida universidad, habiendo obtenido varios reconocimientos por excelencia académica.

Como poeta y ensayista, textos suyos han sido publicados por las revistas Ágora y del Decanato De Estudios Generales, ambas de la universidad Apec, la revista cultural Vetas, el periódico Listín Diario en su versión digital, y el periódico El Nacional. Ha obtenido numerosos reconocimientos en distintas páginas y certámenes de poesía, entre ellos poeta destacado del mes y poema destacado del mes. Su poema El Quetzal Y Tú obtuvo Mención De Honor en un certamen en Argentina, y sus poemas han sido incluidos en varias antologías internacionales. Su poemario titulado La Muerte O El Deseo obtuvo Tercer Lugar en el certamen El Molino, España, 2018.

Fue miembro juramentado del grupo de poetas Juglares de la Academia, de la Academia Dominicana de la Lengua.

Desde 1992 está casado con Ángela Ruiz y es padre de dos hijos, Víctor José y Víctor Natanael.

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ESPECTROS Tienes labios de sábado en la tarde cuerpo de domingo soleado y piel de viernes santo poco antes de la crucifixión.

Tus pasos encierran el enigma de un lunes

que se quedó esperando un amor que nunca vino la plomiza tristeza de un martes cuya amante llegó tarde a la cita la sofocante alegría de un miércoles que se hizo hombre al acostarse con la sombra coqueta de un resto de luna llena y la amarga dureza de un jueves que sin quererlo resucitó de amor.

Eres la respuesta a una pregunta nunca hecha la pregunta de una respuesta que no se hará el sólido reflejo de una duda que fue mujer antes que tú…y después de tu muerte igual seguirá.

Floreces un pensamiento que casi se hizo milagro y que después de mi muerte en parte de mi sombra se convertirá.

Y seremos fantasmas enamorados después que acabe la eternidad 11

COMIENZO El sonido de una guitarra masturbada por un ángel negro se expande feliz por la inmensa llanura poblada de asfódelos muertos.

En el amanecer

hay multitud de olores canosos luces ya arrugadas labios oxidados besos huérfanos.

El aire magullado trae voces espinadas que van pudriendo el silencio.

Una salamandra, con una flor en el pelo quiere huir hacia tus ojos arrastrando calaveras con el color de la Nada.

El aliento de lo Etéreo cae pesaroso desde la noche centelleante como sabiendo que el Tiempo pronto morirá.

El fantasma del miedo también asustado se aleja presuroso.

Nadja recobró la sonrisa: Bretón pronto llegará.

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VUELO ¿A qué huele, qué forma y textura tiene, qué sabor deja el vuelo de toda ave? ¿Qué visiones, sonidos, vivencias, oculta?

¿Hay un vuelo escondido dentro del vuelo? ¿Sabe el ave que un vuelo se esconde, con intenciones desconocidas, dentro de su vuelo? ¿Qué se oculta en él? ¿Puede haber vuelo sin ave? ¿Quién o qué vuela al ave? ¿Qué harán las aves cuando se den cuenta de que sus plumas son jaulas que les permiten vivir su prisión en libertad? ¿Acaso mi destino destila y rejuvenece en (del) vuelo no visible de esas aves? ¿Cómo saber si vivo en el sueño de los pájaros? ¿Qué sabor tiene el canto de las aves?

Y si el alma se fuera con ese vuelo ¿acaso querría o podría regresar?

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PSIQUIS

Psic. Magdalena Fonseca Gómez

5 consecuencias emocionales de la cuarentena. ¿Cuáles has identificado en ti?

Vamos a ponernos en contexto, la llamada cuarentena es una estrategia de salud pública utilizada en México y en otras partes del mundo para reducir el contagio de Covid 19 ocasionado por el nuevo coronavirus Sars Cov- 2.

A pesar de ser una buena estrategia, es importante conocer cuáles son algunas consecuencias de este aislamiento.

Hay que considerar que no es posible para todas las personas cumplir al pie de la letra con esta medida, ya sea porque pertenecen al rubro de actividades esenciales, o bien, porque necesitan trabajar a diario para poder subsistir. Otros casos tienen que ver con niveles altos de ansiedad o de algún trastorno detectado previamente, el cual le impide a la persona mantenerse en su casa por un largo periodo de tiempo. También hay quienes, a pesar de saber del riesgo, hacen caso omiso a las recomendaciones.

Desde el punto de vista psicológico mencionaré algunas afecciones que puede ocasionar el encierro: 1. Incertidumbre. No tenemos certeza de lo que sucederá, por ejemplo, quienes no tienen empleo fijo tienen la preocupación constante de tener el recurso económico. Otras personas que sí tienen un sueldo fijo y un empleo estable posiblemente pertenecen a las actividades esenciales por lo que la preocupación y temor radica a un posible contagio. El miedo y preocupación está latente en diferentes niveles socioeconómicos. ¿Cómo se verán modificadas las relaciones a partir de esta pandemia? ¿Cómo será el aprendizaje, es más, qué tan satisfactorio ha sido durante esta contingencia? ¿Tendremos mejores hábitos de alimentación y de ejercicio? ¿Adquiriremos la habilidad de comunicarnos con la mirada? ¿Cómo serán ahora los conciertos, los cines, restaurantes, etc.? ¿Qué recursos desarrollaremos ante la imposibilidad de realizar el ritual de acompañamiento y apoyo cuando un familiar cercano fallece por COVID-19?

2. Aislamiento. La limitación en la actividad podría traer un sentimiento de soledad, sobre todo en personas que viven sin compañía. El hecho de no poder recibir visitas ni visitar también implica una añoranza al contacto, a la convivencia, a sentirse cerca, a acompañarse, a un abrazo, beso o un apretón de manos.

Y, quienes no han dejado de visitarse, ¿de verdad no tendrán algún temor o preocupación? O ¿será su propia negación (como proceso defensivo de huida ante el problema) lo que los motiva a seguirse reuniendo? ¿Qué tanto lo disfrutan?

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3. Fatiga y aburrimiento. El gasto de energía a causa del estrés al que está sometido el cuerpo y la mente, trae como consecuencia un cansancio extremo. El no tener rutinas establecidas permite que la procrastinación se apodere, pensemos que el tiempo no rinde y al no saber identificar opciones de actividades que se pueden hacer en casa puede derivar en aburrimiento. Más aún si los medios y espacios están restringidos ya sea porque alguien más ocupa el equipo de cómputo o bien porque se está trabajando online y se requiere silencio.

4. Cambio de rutinas. Cambiaron los horarios habituales de actividades escolares, laborales, recreativas y como consecuencia también cambiaron los ciclos de sueño, los horarios de alimentación, tal vez haya más demanda por aprovechar el “tiempo libre” por lo que gran cantidad de cursos, talleres, conferencias, conciertos, pláticas informativas, etcétera, han saturado nuestro chat y bandejas de entrada del correo. Es cierto que hay que ocuparse, pero también dejar espacio para la recreación para la contemplación de sí mismos y para la relajación.

5. Irritabilidad. El convivir veinticuatro horas los siete días de la semana había sido tal vez el sueño de muchos hijos e hijas quienes sólo veían a su mamá o papá unas cuantas horas antes de dormir o unos minutos antes de ir a la escuela, claro que también podría ser el sueño de algunas mamás y papás; sin embargo, el estar conviviendo y reconociéndose ha causado que los niveles de irritabilidad aumenten.

Quienes tienen menores cursando la educación básica lo saben muy bien, hay que cumplir con las tareas, trabajos, hay que preocuparse por la alimentación, hay que ocuparse de sus demandas de atención y de estar en contacto cuando lo soliciten en la escuela, hay que ocuparse también de las propias actividades, si se debe hacer home office hay que estar atentas y procurar tener un espacio tranquilo en donde los ruidos, y demás circunstancias cotidianas no interfieran.

Seguramente te preguntarás ¿Qué se puede hacer al respecto? Y por supuesto que hay mucho por hacer, dejaré algunas recomendaciones generales para bordar estos síntomas y poder hacer los cambios pertinentes. En el siguiente número profundizaré más acerca de ellas.

1. Autocuidado. Nuestra principal herramienta es cuidarnos a nosotros mismos, amarnos incondicionalmente. Por lo tanto, las actitudes que atentan contra nuestra salud hay que descartarlas.

2. Reconocimiento de emociones y preocupaciones. Identificar la emoción que prevalece en este momento, contactar con el cuerpo, reconocer de dónde proviene esa emoción y dejar que fluya.

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3. Comunicación. Mantener contacto con seres queridos vía telefónica o videollamada. Destinar un espacio para la conversación con quienes vivimos.

4. Información de fuentes confiables. Estar informados por especialistas, expertos y científicos. Evitar la sobreexposición a la información.

5. Líneas de ayuda. Hay muchas opciones tanto públicas como privadas; gratuitas, así como con costo para todos los bolsillos. Cabe resaltar que no son procesos terapéuticos, sino apoyo de contención emocional con el fin de disminuir las afecciones en la salud mental.

Es importante considerar que estos síntomas son parte del proceso. Si has sentido por lo menos tres de ellos deberías tomar medidas en cuanto a tu salud emocional y consultar con un especialista. Recordemos que la prevención siempre es la mejor arma contra cualquier afección. No permitas que tu salud emocional se vea rebasada.

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iuris

Por: Lic. Federico Cisneros L.

LOS DERECHOS DE AUTOR Y SU IMPORTANCIA. ¿Sabemos qué son los Derechos de Autor?, ¿qué importancia tienen? y ¿cómo podemos proteger nuestras obras?, pues aquí te lo contaremos a sugerencia de nuestros lectores para abordar este tema trascendental y que considero de suma importancia, así que comencemos por definir la primer pregunta que se refiere a lo que son los Derechos de Autor.

Los Derechos de Autor se refieren al reconocimiento que hace el Estado a todo creador de obras literarias y artísticas previstas en el artículo 13 de la Ley federal del Derecho de Autor que a la letra dice: Artículo 13.- Los derechos de autor a que se refiere esta Ley se reconocen respecto de las obras de las siguientes ramas: I. Literaria; II. Musical, con o sin letra; III. Dramática; IV. Danza; V. Pictórica o de dibujo; VI. Escultórica y de carácter plástico; VII. Caricatura e historieta; VIII. Arquitectónica; IX. Cinematográfica y demás obras audiovisuales; X. Programas de radio y televisión; XI. Programas de cómputo; XII. Fotográfica; XIII. Obras de arte aplicado que incluyen el diseño gráfico o textil, y XIV. De compilación, integrada por las colecciones de obras, tales como las enciclopedias, las antologías, y de obras u otros elementos como las bases de datos, siempre que dichas colecciones, por su selección o la disposición de su contenido o materias, constituyan una creación intelectual así como las demás obras que por analogía puedan considerarse obras literarias o artísticas se incluirán en la rama que les sea más afín a su naturaleza.

Las demás obras que por analogía puedan considerarse obras literarias o artísticas se incluirán en la rama que les sea más afín a su naturaleza.

Esto significa que cualquier obra que hayas registrado y esté contenida en este artículo, está protegida por el Estado para que el autor de la misma goce de prerrogativas y privilegios exclusivos de carácter personal y patrimonial, refiriéndose las primeras al derecho moral y el segundo al derecho patrimonial, dicho de otra manera, es que una vez que registres tu obra es de tu total autoría ya sea personal o en conjunto, y el estado te protege de tal manera que cualquier uso o explotación de la misma si es con tu consentimiento, podrás cobrar regalías respectivas, caso contrario en el que sea sin tu consentimiento y se explote con fines de lucro, podrás demandar el pago de dicha explotación de la obra en cuestión ante la autoridad correspondiente.

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Para que quede más claro, la pregunta sería ¿qué significan los Derechos Morales?

Y la respuesta es sencilla, ya que estos derechos hacen referencia a que el autor decide si su obra puede ser divulgada y en qué forma, o mantenerla inédita, exigir el reconocimiento de su calidad de autor respecto de la obra por él creada y la de disponer que su divulgación se efectúe como obra anónima o seudónima; exigir respeto a la obra, oponiéndose a cualquier deformación, mutilación u otra modificación de ella, así como a toda acción o atentado a la misma que cause demérito de ella o perjuicio a la reputación del autor; modificar su obra; retirar su obra del comercio; y oponerse a que se le atribuya al autor una obra que no es de su creación.

El derecho moral se considera unido al autor y es inalienable, imprescriptible, irrenunciable e inembargable. ¿A que se refieren los derechos patrimoniales?

Estos tienen que ver con al autor y el derecho de explotar de manera exclusiva sus obras, o de autorizar a otros su explotación, en cualquier forma, dentro de los límites que establece la Ley federal del derecho de Autor y sin menoscabo de la titularidad de los derechos morales.

Por ello es importante registrar cada obra que realicemos para salvaguardar nuestros propios intereses y evidentemente surge la pregunta obligada ante la sugerencia ¿donde puedo registrar mis obras?

Bien, pues existe una dependencia creada para este fin y la conocemos como INDAUTOR (Instituto Nacional del Derecho de Autor), y que es el Registro Público del Derecho de Auto.

Por otro lado nos preguntaremos y ¿Cuál es la Función del Registro Público del Derecho de Autor?

Y la respuesta es que, el Registro Público del Derecho de Autor tiene por objeto garantizar la seguridad jurídica de los autores, de los titulares de los derechos conexos y de los titulares de los derechos patrimoniales respectivos y sus causahabientes, así como dar una adecuada publicidad a las obras, actos y documentos a través de su inscripción. ¿Y Cómo puedo llevar a cabo el registro de una obra? a) Llenar el formato RPDA-01 (solicitud de registro de obra), identificado con la homoclave INDAUTOR-00-001, POR DUPLICADO. b) Presentar dos ejemplares de la obra. c) Efectuar el pago (único) de derechos a través del formato Hoja de ayuda (E5cinco) Siendo necesario presentar en caso de personas morales se debe presentar el instrumento notarial l documento legal correspondiente, así como la de su representante legal.

En caso de que el titular sea persona diferente al autor el documento para acreditarlo (contrato de transmisión de derechos patrimoniales, carta de colaboración, obra por encargo, etc).

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Es de vital importancia tomar en consideración también ¿Qué es lo que no protege la Ley Federal del derecho de Autor?

 Las ideas en sí mismas, las fórmulas, soluciones, conceptos, métodos, sistemas, principios, descubrimientos, procesos e invenciones de cualquier tipo;  El aprovechamiento industrial o comercial de las ideas contenidas en las obras;  Los esquemas, planes, o reglas para realizar actos mentales, juegos o negocios;  Las letras, los dígitos o los colores aislados, a menos que su estilización sea tal que las conviertan en dibujos originales;  Los nombres y títulos o frases aislados;  Los simples formatos o formularios en blanco para ser llenados con cualquier tipo de información, así como sus instructivos;  Las reproducciones o imitaciones, sin autorización, de escudos, banderas o emblemas de cualquier país, estado, municipio o división política equivalente, ni las denominaciones, siglas, símbolos o emblemas de organizaciones internacionales gubernamentales, no gubernamentales, o de cualquier otra organización reconocida oficialmente, así como la designación verbal de los mismos;  Los textos legislativos, reglamentarios, administrativos o judiciales, así como sus traducciones oficiales. En caso del ser publicados, deberán apegarse al texto oficial y no conferirán derecho exclusivo de edición; Sin embargo, serán objeto de protección las concordancias, interpretaciones, estudios comparativos, anotaciones, comentarios y demás trabajos similares que entrañen, por parte de su autor, la creación de una obra original; + El contenido informativo de las noticias, pero sí su forma de expresión, y + La información de uso común tal como los refranes, dichos, leyendas, hechos, calendarios y las escalas métricas.

Por lo que, a todo esto seguramente se preguntarán, ¿Qué regula el derecho de Autor?

La Ley Federal del Derecho de Autor reglamentaria del artículo 28 constitucional, publicada en el Diario Oficial de la Federación el 24 de diciembre de 1996, vigente a partir del 24 de marzo de 1997, formada el 23 de julio de 2003.

Y por tanto, bajo esta premisa para finalizar, debemos considerar que es de vital importancia que a partir de ahora que ya lo sabemos, debemos registrar cualquier obra de nuestra autoría para evitar que se vean afectados nuestros intereses personales y sobre todo sea valorado nuestro talento, así que les dejo el link para que tengan mayor información al respecto. https://www.indautor.gob.mx/ 19

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Nonne scis?

Día Mundial del Rock ¿Sabes de dónde surgió esta celebración? Te lo vamos a platicar…

El Día Mundial del Rock es una fecha conmemorativa a nivel mundial que se celebra el 13 de julio de cada año. El motivo principal de la elección de esta fecha fue para conmemorar la realización del mega concierto de rock "Live Aid", celebrado el 13 de julio de 1985, A mediados de la década del '80, comunidades localizadas en la zona conocida como "El Cuerno de África", atravesaban una dura crisis a causa de una epidemia de hambruna, siendo los países de Somalia y Etiopía los más castigados por esta peste. Casi un millón de personas perdieron la vida solamente en Etiopía, entre los años 1984 y 1985, siendo esta crisis catalogada como una de las más catastróficas que haya vivido esta comunidad del oriente africano.

Ante esta situación, el cantante irlandés Bob Geldof buscó la forma de idear un plan de ayuda que consiga reunir fondos para otorgar a esta región un paliativo a una crisis que es una constante en esta región del África, pero que estaba experimentando su más brutal versión en ese período. Por tal motivo, decidió fundar la organización "Band Aid Trust" a través de la cual comenzaría a darle forma a su ambicioso proyecto que terminó por bautizar como "Live Aid" (en español, Ayuda en Vivo). El mismo, tenía pensado reunir sobre un mismo escenario a las bandas y artistas más convocantes e influyentes de los géneros del rock y el pop, teniendo una presencia mayoritaria del primer género mencionado. Asimismo, Geldof tendría pensado el desdoblar su idea organizando dos escenarios en simultáneo, eligiendo para ello el Wembley Stadium de la capital del Reino Unido y el JFK Stadium, de la localidad de Filadelfia en los Estados Unidos.

Este megaevento, contó con la participación de artistas reconocidos de ambas márgenes del Atlántico, tales como Queen, Led Zeppelin, Black Sabbath, Judas Priest, Duran Duran, Sting, Scorpions, Billy Joel, Mick Jagger, Carlos Santana, Stevie Wonder, Paul Mccartney y varios otros que se convertirían en íconos del género con el paso de los años.

Con todos estos ingredientes el Live Aid finalmente se inauguró el 13 de julio de 1985, desarrollándose a lo largo de 16 horas en simultáneo, entre Londres y Filadelfia, siendo a su vez retransmitido en vivo y en directo a lo largo de 72 países, convirtiéndose en uno de los eventos más vistos y asistidos en la historia. Gracias a la unión de los artistas y el aporte de los espectadores del evento, Live Aid consiguió superar la suma de los 100 millones de dólares, los cuales fueron destinados al fondo de salvataje de las víctimas de la hambruna del África.

La trascendencia que tuvo el accionar benéfico de estos artistas, más la importancia en la organización del evento, la asistencia del público en general y la presencia mayoritaria de artistas del género del rock en este evento, terminó por fijar a partir de este evento al 13 de julio como fecha conmemorativa del Día Mundial del Rock.@ 21

Consilium A propósito del aislamiento…

Por Rubén Ramos r.ramos.banda1982@gmail.com Hace unos días, me encontré con algunas amistades en el pasillo del edificio, la mayoría se quejaban amargamente de lo pesado que ha sido el encierro para ellos, en principio, no quise decirles que mi experiencia no ha sido para nada mala, más que otra cosa, por no parecer “contreras”, pero es que en realidad, he procurado aprovechar el tiempo lo más posible. Cuando les comenté que, en parte mi aislamiento ha pasado relativamente rápido por el trabajo, ya que he tenido más de lo que normalmente tengo, y que gracias a estar encerrado he podido leer libros que tenía apilados desde hace tiempo y que poco a poco he ido acabándolos; o que también he retomado algunos hobbies, visto películas que tenía pendientes, descubierto música e incluso, cocinado antojos, entre muchas otras cosas. Y por supuesto, no todos los días han sido tan

buenos, también y como todos, ha habido sus altas y sus bajas.

Justamente, uno de los libros que más me impactaron y que por fin pude leer fue “Martín Fierro” de José Hernández. Como el título lo apunta, el poema narra la vida un gaucho. El personaje principal, Martín, va sufriendo una serie de circunstancias que lo van llevando a descubrir distintos aspectos de la condición humana, de las relaciones entre los seres humanos y cómo el mismo hombre, tiene que adaptarse y buscar la manera de sobrevivir a las adversidades que se enfrenta.

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Mientras uno lee el poema, puede darse cuenta que no necesariamente las experiencias que vive el personaje acaban de una manera favorable, por el contrario, Martín Fierro tiene tanto impacto para el lector porque precisamente refleja la vida de cualquier persona.

Aunque hay una romantización de la vida del gaucho, de la valentía, la intrepidez y el arrojo de estos vaqueros pamperos, también, uno puede identificarse fácilmente con las desgracias, con el sufrimiento y con las dificultades que la vida nos enfrenta de manera cotidiana.

Lo que hace entrañable al Martín Fierro es que las emociones y sentimientos que se generan mientras uno avanza con la lectura nos hacen pensar que, no importa la temporalidad, la condición humana siempre es la misma, hay gente que uno se encuentra en la vida y nos ofrecen su amistad, nos enseñan, no siempre de manera consciente, nos ayudan y tienden lazos, esto abre paso a situaciones y actitudes que nos enriquecen y que nos abren puertas, sin embargo, también hay aspectos humanos que nos hacen sacar el peor lado de nosotros, esas situaciones que vivimos día con día como: abusos, maltratos, injusticias, rechazos, por mencionar sólo algunos de estos aspectos, nos marcan y muchas veces, pueden alcanzar magnitudes de un impacto sumamente profundo para nuestra vida.

El poema del Martín Fierro es precisamente una muestra de cómo el hombre no es un ser estático, va cambiando y adaptándose, sufre y se apasiona por cosas tan simples como el juego y la vida trashumante, o por cosas tan complejas como el amor, la familia o la vida misma. Nosotros estamos viviendo un momento coyuntural en nuestra historia, somos parte de un sistema cada vez más demandante y nos enfrentamos a situaciones tan diversas al día, que no siempre tenemos la

oportunidad de asimilar lo que vivimos, en este sentido, tenemos que volver a adaptarnos con lo que tenemos, no para quedarnos estáticos, sino para movernos, innovar, buscar la manera de sobrevivir y encontrar un sentido a nuestra vida, en esta realidad diferente.

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DUX CULTURAE

Por: Samia Bulhosen O.

Como sabemos, con motivo de la contingencia existen diversas alternativas mediante las cuales podemos allegarnos de arte y cultura sin necesidad de salir de casa.

Viendo el lado positivo de la cuarentena, pensemos en que si bien es cierto, nos ha obligado a modificar las dinámicas cotidianas a las que estábamos acostumbrados, tanto laborales, como familiares y de entretenimiento, así como muchos hábitos; también lo es que, ha resultado una excelente oportunidad para culturizarnos a través de libros, cine, talleres, seminarios y un sinfín de actividades que podemos encontrar en línea.

En este espacio, les compartimos una excelente opción virtual. para seguir enriqueciendo nuestro acervo cultural.

Tu’un savi, en voz de Celerina Patricia Sánchez Santiago Celerina Patricia Sánchez Santiago (Oaxaca, México), narradora y poeta mixteca de la región Ñuu Savi, que significa “nación de la lluvia”. Estudió Lingüística en la Escuela Nacional de Antropología e Historia. En el 2006 fue galardonada con el primer lugar en el “Quinto encuentro de poesía en lenguas indígenas”. Como poeta ha participado en diferentes reuniones de mujeres indígenas tanto en México como en el extranjero.

Cada uno de sus textos está impregnado de la cultura y el pensamiento mixtecos. La presentación es de Mardonio Carballo.

Los seis textos que a continuación reproducimos constituyen una serie de poemas inéditos de la autora, los cuales se presentan tanto en español como en mixteco; lengua que, a decir de Celerina Sánchez, ha estado en cada uno de los caminos en silencio “a veces agazapado en la noche para amanecer en el pensamiento profundo de nuestra historia: una diáspora que se sigue extendiendo”.

Con la colaboración musical de Banda Elástica y de Juan Pablo Villa.

D.R. © UNAM 2010 https://descargacultura.unam.mx/tu-un-savi-en-voz-de-celerina-patricia-sanchez-santiago-18760

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Explorans

Por: Samia Bulhosen O.

Ocuilán, Destino Turístico Añejas tradiciones se conservan en este bello poblado lleno de magia y fe. Cuentan los códices que aquí se producían finísimos lienzos con los que se vestían los emperadores Aztecas y los comerciantes o pochtecas se detenían para refrescarse en el manantial junto a un ahuehuete que consideraban sagrado.

Durante la colonia se construyeron regios conventos e iglesias, todavía se conservan los restos del hermoso monasterio de Ocuilán construido en el siglo XVI que entre las montañas parece resguardar con celo las bellísimas lagunas de Zempoala.

El paisaje característico de Ocuilán es sinuoso y da la impresión de ser infranqueable, de ahí su atractivo para los turistas que gozan de las expediciones y campamentos. Para acceder a las tranquilas Lagunas de Zempoala hay que pasar por un ondulante camino, ahí se pueden degustar los antojitos mexicanos, la comida típica y disfrutar de un paseo a caballo.

La magia del centro del poblado se encuentra en el Parque El Ahuehuete, donde se localiza el manantial de aguas cristalinas a los pies de un centenario e inmenso árbol, donde miles de fieles descansan y se refrescan en sus aguas; visitar el antiguo monasterio agustino, caminar por el centro del poblado para admirar los hermosos textiles y comer en sus fondas mole o tamales de chícharo y haba. En el jardín central del municipio, como dato curioso, se puede ver en la cúspide del kiosco una pequeña escultura de Tláloc.

Evidentemente por la pandemia Covid-19, los destinos turísticos han sido cerrados para evitar las conglomeraciones y la propagación del virus, sin embargo, nada nos impide viajar con ayuda de la tecnología digital.

Haz tu recorrido virtual aquí: https://www.facebook.com/watch/?v=292863545256996 27

LUDIS

Por: Federico Cisneros López

KABADDAI Cuántas veces nos hemos preguntado qué tipo de juegos o deportes que no sean tan populares alrededor del mundo existen en diferentes continentes y países, pues bien, resulta que justamente en Asia Meridional antiguamente surge “EL KABADDAI” y que si bien es cierto nace en la región antes mencionada, también lo es que, se hace muy popular en el Sudeste Asiático convirtiéndose en el deporte nacional de Bangladesh, aunque también se practica en Japón, Corea, Canadá y la India.

Sin duda alguna es de las buenas opciones de las que podemos echar mano como sugerencia para el primer reencuentro con los amigos en una convivencia al aire libre ahora que se levante la contingencia y quede atrás la sana distancia, y por si tienen la intención de practicarlo, aquí una descripción de las reglas y cómo se juega este deporte sin lugar a dudas muy especial y fuera de lo común al menos en nuestro país. Se forman dos equipos de siete jugadores, en un espacio de 12.5 por 10 metros, esto es para tener una idea aproximada, como en la mitad de una cancha de Basketbol, y en la superficie se divide a la mitad para determinar el lugar que le corresponde a cada equipo,se juega en dos tiempos de 20 minutos por 5 de descanso en los cuales cada equipo cambia de lugar, los equipos se turnan enviando un "raider" al área contraria, con el fin de "capturar" jugadores del equipo contrario, antes de volver al suyo.

Los miembros "capturados" deben salir de la cancha. El atacante no debe respirar durante el ataque, demostrándolo cantando ininterrumpidamente. De ahí viene el nombre del juego, ya que Kabaddi significa "canto" en India y Pakistán, Normalmente los grandes jugadores mantienen el canto ("kabaddi, kabaddi, kabaddi...") por lapsos superiores a 40 segundos. Los jueces de Kabaddi poseen un singular y desarrollado sentido de la audición, dado que la interrupción del canto o la equivocación en la palabra, determina la eliminación del "raider".

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Mientras esto sucede, los defensores no deben ser tocados (forman cadenas, cogiéndose de las manos para no chocarse entre ellos) y tratan de acercar al "raider". Este, para sumar puntos para su equipo, debe: 1) Intentar tocar algún rival sin salirse del rectángulo que está invadiendo, 2) Si logra tocar a algún rival, debe volver a la línea de donde partió (la línea central) dado que al tocar dicha línea sumará los puntos por los jugadores que haya tocado, los cuales quedarán fuera de juego momentáneamente. 3) No debe interrumpir su canto (kabaddi, kabaddi, kabaddi...) dado que automáticamente queda anulado, otorgando un punto a los defensores. 4) Deberá estar muy atento, dado que los defensores podrán detenerlo en cualquier momento, para tratar de no dejarlo volver a la raya central.

Cualquier tipo de contacto entre el "raider" y los defensores es considerado contacto: es decir, si alguien intenta detener al "raider" y este forcejea (sin empleo de puños o patadas) y logra llegar a la línea central cantando "kabaddi, kabaddi", el "raider" elimina al defensa o a los defensas que han intentado detenerlo.

Un jugador defensor pierde un punto por salirse del espacio de juego durante el ataque. Cada vez que un jugador sale de la cancha, el otro equipo gana un punto.

Cuando el equipo defiende con éxito y no deja retornar al "raider" a su mitad, la defensa se suma un punto.

Si todo un equipo es eliminado (se llama Lona) se suman dos puntos más al equipo atacante y los siete defensores vuelven al campo. Es muy común ver que un equipo, cuando queda con un sólo defensor, entrega el punto para que retornen sus compañeros que estaban fuera.

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El equipo con más puntos al final del juego gana. Los equipos se dividen por edad.

Existen siete oficiales que supervisan el juego: un árbitro, dos asistentes, dos jueces de línea, una persona encargada del tiempo y uno encargado de llevar los puntos.

Como última referencia de éste deporte es importante destacar que a lo largo de la historia se han encontrado referencias a él desde hace más de 4.000 años en la India, y allí se sigue practicando, además de en Bangladesh, Pakistán y otros lugares de Asia.

Los emigrantes de esos países lo han exportado a todo el mundo, incluida España, y su federación internacional. Han existido campeonatos nacionales de países, pero no fue hasta 1994 que se estableció el campeonato en los Juegos de Asia de 1990 como exhibición, y desde ahí en adelante como deporte fijo, siendo ganado cuatro veces consecutivas (Hiroshima 1994, Bangkok 1998, Pusan 2002 y Doha 2006) por la India, sin dejar de señalar que en México también existe un equipo representativo femenil de éste deporte, al final les dejo el link para que echen un vistazo a éste deporte muy poco común en nuestro país...verdad que no sabias de su existencia?

Recuerda que mente sana en cuerpo sano y que mejor practicando un deporte que sea algo fuera de lo común para esas reuniones al aire libre o días de campo con los amigos o familiares. https://www.youtube.com/watch?v=SYZsal7JXPE https://www.facebook.com/kabaddimexico/?fref=nf 30

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Cronica eventuum Estimados lectores, queremos darles a conocer que en apego a las disposiciones sanitarias derivadas de la Jornada Nacional de Sana Distancia, el Museo Franz Mayer siendo parte del programa “Contigo en la Distancia”, instaurado por la Secretaría de Cultura, los invita a conocer el museo mediante un recorrido virtual.

Es un fideicomiso cultural administrado por el Banco de México, con un Patronato establecido por el filántropo y coleccionista de origen alemán Franz Mayer.

Es una institución sin fines de lucro que desde hace 32 años se ha dedicado a conservar, investigar y presentar las amplias colecciones de libros, pintura, y artes decorativas que constituyen el legado de Franz Mayer, así como otras importantes colecciones, destacando la Colección de Arte Popular de Ruth Lechuga y la de William Spratling.

El museo se ubica en un edificio singular del siglo XVI en el Centro Histórico de la Ciudad de México, el cual perteneció a la orden de San Juan de Dios y funcionó como hospital hasta 1966.

El Museo Franz Mayer alienta la innovación y la creatividad en la sociedad conservando, investigando y difundiendo el arte y el diseño a través de sus colecciones permanentes y sus programas temporales. Busca ser una institución de excelencia que brinde experiencias de conocimiento, disfrute y aprendizaje a todos los públicos contribuyendo a la formación y al desarrollo del ser humano.

Aquí les compartimos en enlace en el que encontrarán una serie de videos las diferentes colecciones que resguarda el Museo Franz Mayer. De la mano del investigador Abraham Villavicencio descubre una de las colecciones de artes decorativas más grandes e importantes de México. Marta Turok, especialista en arte popular muestra la relevancia etnográfica y cultural de la Colección Ruth D. Lechuga, importante testimonio del pasado y presente de la rica cultura mexicana. Tania Vargas, Jefa de Acervos Documentales y Biblioteca ahonda sobre el acervo bibliográfico del museo, compuesto de documentos realizados entre los siglos XV al XXI, que incluye los valiosos incunables, el Fondo Quijotil, el Conventual entregó otros. https://franzmayer.org.mx/blog/recorridos-en-video-por-la-coleccion-del-franz-mayer/ 32

LEGERE LIBRUM "Aunque hayan pasado más de tres décadas desde aquel 23 de enero de 1978, no he muerto. Sigo paseándome terrible y sensual, por las calles de mi querida Alameda.

Bella, de espíritu libre, sin prejuicios, ni poses, sigo siendo yo: El erotismo que hizo cimbrar a la sociedad mexicana en 1920. El silencio, ha fustigado mi voz a través de los años, pero quizá, el motivo de esta crueldad sea el temor a que mis poderosos ojos verdes, consuman a todos a través de mi amante fiel, el sol.

Pero ahora tú, que me ves a través de estas líneas, siéntate a mi lado, y déjame acariciarte con mi historia, la cual comienza un 8 de julio de 1893..."

Yo, Nahui, un libro de la autoría de José Manuel Armenta Peredo.

Adquiérelo en:

https://www.amazon.com.mx/dp/B085DBD1ZH? fbclid=IwAR3_FHJ0A3e59gkrpDWfVAMlpcA7ncWP2iU9uMMtr xb6jtyOv5y_QnKuOqA 33

Coquinaria

Por: Samia Bulhosen Ojeda

¿Por qué incluir huevos en tu dieta durante la cuarentena?

Bueno, como la mayoría sabemos, el huevo es un alimento con alto contenido proteínico, lo cual nos proporciona de manera inmediata una sensación de saciedad durante un lapso razonable, evitando así que acudamos a cada momento a la nevera o alacena a buscar algo que mitigue nuestro apetito o antojo generado por la ansiedad que ocasiona estar confinados.

Hay muchos mitos alrededor de este producto avícola, que lo relacionan directamente con el incremento de colesterol en la sangre, sin embargo, estudios recientes han desmentido esta teoría, pues se ha comprobado que es un alimento sumamente nutritivo y que como todo, consumido con moderación, lejos de dañarnos aporta grandes beneficios a nuestro organismo, ello sin mencionar que bajo estas condiciones que estamos viviendo, resulta ser además, amigable con nuestro bolsillo.

Podemos destacar que el huevo es el alimento con la proteína (en la clara) de mayor valor biológico, la albúmina de huevo. Viene a referir que su composición en aminoácidos es muy variada provocando una máxima síntesis y utilización de esta proteína por nuestro cuerpo. La importancia de introducir proteínas de calidad en nuestra dieta es esencial, ya que poseen funciones tan vitales como; estructural, inmunológica, de reserva, hormonal, de transporte o reguladora genética. Aporta vitaminas liposolubles (en la yema) como son la vitamina A (mantenimiento de la visión, piel y mucosas), vitamina D (mantenimiento óseo, reguladora de nuestro sistema inmune, vitamina E (efecto antioxidante), además de minerales como hierro, potasio y fósforo.

Debemos también tener en cuenta que es un alimento versátil pues existen infinidad de recetas y combinaciones con las cuales podemos obtener una comida deliciosa, rica nutricionalmente hablando y barata.

Por otra parte, el huevo como tal no tiene un contenido energético que ponga en riego nuestra figura, pues un huevo entero y crudo, de buen tamaño tiene tan sólo 80 calorías, el secreto está en la forma de preparación por lo que habremos de ser cuidadosos en combinarlo sanamente (con algún vegetal, por ejemplo) y no implementarle demasiada grasa.

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CINEmatographico El Descanso Por: Samia Bulhosen Ojeda.

The Holiday/ El Descanso (México) es una película estadounidense de 2006, escrita, producida y dirigida por Nancy Meyers, protagonizada por Cameron Diaz (Amanda), Kate Winslet (Iris), Jude Law (Graham) y Jack Black (Miles).

Si no se tiene la pretensión de apreciar una joya del cine, este filme ofrece una combinación de comedia, romance y algo de drama bastante aceptable para pasar un grato momento.

Amanda Woods (Cameron Diaz), es una mujer estadounidense con problemas con los hombres, e Iris (Kate Winslet), una londinense con una relación tormentosa por la cual está sufriendo, ya que el hombre al que ama se comprometió con otra. Amanda decide irse de vacaciones para olvidar su reciente ruptura, en una página de intercambio de casas encuentra la oferta de Iris, se intercambian sus respectivas residencias y sus pertenencias durante dos semanas en Navidad para salir de su ciudad y probar nuevos ambientes. Ambas logran encontrarse de nuevo consigo mismas y recuperar su amor propio, pero el destino tiene una nueva oportunidad para ellas.

La producción de The Holiday comenzó en Los Ángeles para más tarde trasladarse a Inglaterra durante un mes, antes de terminar el rodaje en California. A pesar de que la casa de Amanda está ubicada en Brentwood, las escenas de exteriores en la propiedad privada fueron filmadas realmente en frente de la casa del sur de California del arquitecto Wallace Neff en San Marino, un suburbio junto a Pasadena. Las escenas del interior de la casa de Amanda fueron filmadas en los estudios Sony Pictures en Culver City. La parte británica de la película fue filmada parcialmente en Godalming y Shere, las aldeas en el condado de Surrey, en el sudeste de Inglaterra, que datan del siglo XI. Si estás dispuesto a aceptar un poco de cursilería a cambio de algo de humor incisivo, unos cuantos momentos emocionantes y unas ambientaciones disfrutables, reserva un rato para 'The Holiday, que por cierto se acaba de estrenar en Netflix.

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Animalis vitae La obediencia básica y los perros Por: Geo Rojas La obediencia básica es y a sido el pilar del entrenamiento canino durante años debido a que los métodos de entrenamiento tradicional siguen reinando en la educación de los perros, sin embargo eso a quedado en el pasado pues los métodos han cambiado radicalmente y digo radicalmente por qué ahora se ha ido al extremo del positivismo y eso afecta claramente la percepción de las personas que buscan educar a su perro y si les dijera que la obediencia básica es un fraude.

Un fraude que siguen vendiendo la mayoría de los entrenadores ya que es relativamente fácil que el perro aprenda esos comando que forman parte de la obediencia básica como es el sentado, el caminado junto, el echado, el quiero y el llamado.

Estos ejercicios son parte de la educación pero no son la educación como tal debido a que el entrenamiento de un perro es mejor si se ataca por el medio de la naturaleza de la especie, cuando ocupamos la comunicación como base de la educación el resultado es diferente, pero sobre todo es mejor por qué se basa en el vínculo poderoso de la confianza la paciencia y el amor.

Así que si en algún momento deseas entrenar a tu perro tomate el tiempo para buscar una educación que ataque los problemas desde el entendimiento de la especie, ya existen entrenamientos diferentes como el entrenamiento integral que busca que la comunicación se más efectiva que exista una rutina una comunicación de ida y vuelta por qué los perros son seres pensantes y no se les debe obligar por gusto que realicen comandos como si fueran robots al contrario si aprendes a comunicarte con tu perro te darás cuenta que es todo lo que necesites para poder mejorar la calidad de vida de ambos lados de la correa.

Te invito a que conozcas más de la especie te aseguro que disfrutaras a tu perro al 100%. https://m.youtube.com/c/GeoRojasExerdogtv Dónde podrás encontrar muchos videos entretenidos y educativos para estos tiempos de Covid les mando un fuerte abrazo esperando que la salud y la abundancia inunden sus hogares yo soy Geo Rojas hasta la próxima.

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Bonus modus

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PROVERBIA

Encuentra más frases como éstas en: https://www.facebook.com/frasessbo/

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Xocongo 239, Accesoria D, Col. Tránsito, 06820 Cuauhtémoc, CDMX

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