Oct.-Nov 2020 No. 30
Editorial Impacto Creativo. Y Punto Dirección: Samia Bulhosen Ojeda
MORPHOS es una publicación editada por Impacto Creativo. Y Punto. Revista mensual correspondiente al meses de oct-nov del 2020, número 30. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS. SE PROHIBE SU REPRODUCCION TOTAL O PARCIAL , incluyendo medio electrónico o magnético para fines comerciales. Registro ante el Instituto Nacional de Derechos de Autor, en trámite. Certificado de licitud del título, en trámite. Certificado de licitud de contenido, en trámite.
Relaciones Públicas y redes Federico Cisneros López Tel. 55-8463-0215/55-1839-5267 impactocreativoypunto@gmail.com
Redacción: José Manuel Armenta Peredo Samia Bulhosen Ojeda Federico Cisneros López Magdalena Fonseca Gómez Rubén Ramos Banda Geo Rojas
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*Agradecimiento al Museo Archivo de Fotografía.
Artis Perspectivus (Perspectiva del Arte)…...…...…..………...…..
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Musicis ingenii (Talento Musical)..……………..…………………….
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In Memoriam (En Memoria)..………………………….………………..
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Literarum (Letras)……………………………………………………….
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Psiquis (Psique)..................................…..……………....…………….
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Iuris (Ley).…….…..……..……….…….…………...……...………….....
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Nonne scis? (¿Lo sabías?)…………...……………………...…………
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Consilium (Política)……….…………...……………………...…………
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Dux Culturae (Guía Cultural)…………………………………………..
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Explorans (Explorar)……………….……..…...………………...……...
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Ludis (Deportes)……….……………………...………….…………..….
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Cronica Eventuum (Crónica de Eventos) ...……………….………..
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Legere Librum (Lee un libro)……..…..………...…….………………
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Coquinaria (Arte Culinario)..……………….……….…………………
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Cinematographico Pretti……………………………………………….
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Animalis Vitae (Vida animal)………….……………………………….
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Bonus Modus (Buen Humor)………………………………………….
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Proverbia (Proverbios)………..….…………………………………….
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ARTIS PERPECTIVUS Por: Samia Bulhosen Ojeda Arte y terror. Normalmente tenemos la idea de que el arte es la expresión del alma humana y en la convicción de que la naturaleza humana es buena, la mayoría de las ocasiones lo asociamos con la belleza y la estética. Sin embargo, podemos comprobar que si bien, el arte pone de manifiesto la mejor versión de la humanidad, también puede ser al contrario, pues sin duda, encontraremos iconos de las artes gráficas y visuales que a lo largo de la historia han logrado retratar sus peores pesadillas, han ahondado en lo más turbio y torcido de su imaginación y lo han plasmado en un lienzo, lo han transportado a una imagen, han ilustrado el terror que ha envuelto alguna época o lugar. El miedo es una emoción inherente al ser humano, muchas veces los hemos sentido, respirado y hasta transmitido, pero describirlo no es fácil e inspirarlo, es más difícil aún. Podemos tener miedo a muchas cosas: a lo desconocido, a situaciones, fenómenos naturales, personas, animales, entes reales o fantásticos, incluso sobrenaturales; todo aquello que nos confronta a algo que no podemos controlar, hace despertar esa sensación de miedo. A veces, aunque el miedo doblega nuestras piernas, nos eriza la piel, hace que nuestro estómago sienta un tembloroso hueco, también nos puede resultar atrayente, adictivo, puede hacer que emane de nosotros la curiosidad y a veces hasta el morbo… nuestra relación con el miedo puede llegar a ser un tanto masoquista.
En fin, valdrá la pena entonces, traer a estas páginas algo de historia del arte, pero también de miedo, y si es posible, ¿por qué no?, de terror. Corrientes como el surrealismo, el expresionismo, el barroco y el dadaísmo, entre otras, se caracterizan por la oscuridad de sus obras. 3
Así pues, tenemos a William Blake nacido en el siglo XVIII, además de pintor y poeta fue calcógrafo. Sus obras poéticas vienen acompañadas de una obra visual que ayuda a extender el significado de su prosa. A pesar de ser un poeta perteneciente al romanticismo inglés, su obra esta plagada de referencias a lo gótico, lo grotesco y las penurias de la vida.
Tal es el caso que el propio Thomas Harris autor de The Silence of the Lambas y creador de Hannibal, confesó haberse inspirado muchísimo en su obra. Tal es el caso, que la tercera novela de la saga Dragón Rojo inspira su trama en un asesino obsesionado por The Great Red Dragon and the Woman Clothed in Sun, una de las pinturas de Blake. 4
Henry Fuseli fue una figura central en el Romanticismo, corriente artística del siglo XIX caracterizada por su iconografía onírica. En su pintura más famosa, titulada aptamente La pesadilla, Fuseli explora el lado más oscuro del subconsciente. Esta aterradora obra de arte muestra a una mujer dormida con un íncubo—un demonio masculino que ataca a las mujeres dormidas—sobre su cuerpo. Un caballo fantasmagórico emerge de detrás de una cortina de terciopelo rojo, siendo la única parte perceptible del fondo ennegrecido. El consenso entre los historiadores de arte es que La pesadilla está inspirada en las historias folclóricas alemanas. Según la leyenda, los hombres que dormían solos eran visitados por espectros de caballos, mientras que las mujeres solitarias eran poseídas por demonios o por el mismo Satanás. Al incorporar estas dos figuras en la composición, Fuseli representa visualmente la manifestación de una pesadilla viviente. Caravaggio se basó en el antiguo mito de la Medusa para esta escalofriante pintura. La pieza retrata la cabeza cortada de Medusa, una criatura mitológica descrita como una mujer con manos de bronce y con serpientes en lugar de cabello. Cuenta la leyenda que cualquiera que la mirara se convertiría en piedra. Medusa fue maldecida por la diosa griega Atenea, quien la convirtió esta criatura venenosa. Perseo, hijo del dios griego Zeus y la princesa Danae, decapitó a Medusa usando un escudo que le dio Atenea. Caravaggio pintó dos versiones de la Medusa, una en 1596 y otra en 1597. Para este trabajo, Caravaggio utilizó un espejo y usó su propio rostro como base para el de Medusa. Con esto, busco mostrar su inmunidad a su expresión aterrorizada. Aunque la cabeza de Medusa está decapitada, todavía parece consciente, capturando los horribles momentos finales de Medusa. La sangre brota de su cuello cortado, mientras su boca se abre de par en par, mostrando los dientes. 5
Musicis ingenii Los géneros oscuros de la música. En gustos se rompen géneros, la música es amplia El dark wave, es un género musical que comenzó a finales de los años 1970 coincidiendo con el momento de popularidad e influenciados por la new wave y el post-punk. Construido sobre esos puntales estilísticos, el dark wave añadía además letras oscuras e introspectivas junto a un trasfondo de lamento en el sonido de algunos grupos. En los años 80, en paralelo al dark wave se desarrolló toda una subcultura. Los miembros de esta se hacían llamar wavers o dark wavers. Los grupos de post-punk que inspiraron el rock gótico dotaron de ímpetu inicial al movimiento. Como resultado, el dark wave se relaciona con la subcultura gótica. Se denomina rock gótico, gothic rock o goth rock al conjunto de ritmos musicales que tienen en común el gusto por lo siniestro. En ese aspecto podemos afirmar que hay una concepción amplia y concreta del término. En un sentido amplio, el rock gótico abarca una corriente musical que evolucionó del post-punk y el glam rock de finales de la década de 1970 pasando posteriormente por la música deathrock y dark wave. Uno de los exponentes de este controversial género es Sopor Aeternus & The Ensemble of Shadows un proyecto, fundado y liderado por Anna-Varney Cantodea. El nombre " Varney" se cree está inspirado en la novela de vampiros Varney the Vampire or the Feast of Blood ("Varney el vampiro, o el festín de sangre"), de 1847, por la canción titulada "The Feast of Blood", que aparece en su primer demo titulado "Es reiten die Toten so schnell" de 1988 y posteriormente relanzado en el 2003. Poco se sabe acerca de Anna-Varney Cantodea, salvo que ha creado un personaje andrógino oscuro y rodeado de misterio, muy acorde con la música que compone. De Anna-Varney no se conoce su auténtico nombre. En las fotografías suele aparecer fuertemente maquillado/a. No da entrevistas en persona, ("ni organiza conciertos o representaciones destinadas a seres humanos") y sólo las concede si éstas se hacen en condiciones que garanticen su anonimato. Anna-Varney crea su música en torno a sí mismo/a, y para sí mismo/a. En ella trata temas como la muerte, el suicidio, el mal karma, la soledad y la tristeza. A pesar de esto, tiene cierto sentido del humor, que se aprecia en detalles (por ejemplo, en el título de la canción "Coffin Break del álbum Death and Flamingos del año 2019 donde ciertamente hace referencia al juego de palabras Coffee Break respecto a tomarse un descanso de la muerte"). Tampoco se sabe gran cosa del "The Ensemble of Shadows" ("Conjunto de las Sombras"), el origen está en el descubrimiento de "presencias o voces sobrenaturales" que despertaron su sensibilidad musical, en los tiempos (casi tres décadas) en que Varney vivió en dura soledad, depresión y desesperación. Una vida torturada y unos sentimientos negativos que terminaría compartiendo con el público gracias a la música que rondaba por su cabeza. Su música es muy emotiva y lúgubre. Su estilo ha mutado y evolucionado disco tras disco, desde la electrónica de sus comienzos al electro-gótico, pasando por la música medieval y renacentista. En sus composiciones emplea tanto instrumentos tradicionales como sintetizadores o cajas de ritmos. Entre los tradicionales hay instrumentos de viento (en especial flautas), guitarras, bajos, cuartetos de cuerda, y la siempre presente campana.
La personalidad de Anna-Varney tiene un carácter andrógino, y rechaza las ideas en declararse de un solo género, pues como se describe así mismo no es "ni hombre ni mujer". No obstante, desecha someter su cuerpo a cualquier operación quirúrgica. Ver video: "In der Palästra" https://youtu.be/XwsJlUdklmk
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IN MEMORIAM El mes de octubre trajo luto al mundo artístico en dos de sus diversos ámbitos. Por un lado, dejó el plano terrenal Arturo Rivera (Ciudad de México, 15 de abril de 1945ibídem, 29 de octubre de 2020) quien fue un artista plástico (pintor y dibujante) mexicano. Estudió pintura en la Academia de San Carlos entre 1963 y 1968. En 1969, presentó su primera exposición individual en homenaje al Che Guevara, en Molino de Santo Domingo. En 1973, estudió serigrafía y foto-serigrafía en Londres. En 1976, se trasladó a Nueva York, y en 1978 comenzó a utilizar formas realistas, por las que se hizo conocido. En 1979, por invitación de Mac Zimmerman, se fue a Múnich, Alemania, como su asistente. Regresó a México en 1981 para preparar una exposición en la Universidad de las Artes y las Ciencias de Valencia. A medida que continuó perfeccionando su estilo realista a lo largo de los años 80 y 90 con numerosas exposiciones en museos y galerías en México, interpretó temas oscuros y anatómicos (La belleza de lo terrible). En 2000, se seleccionó su obra para una exposición de pinturas de autorretrato en el Museo de Bellas Artes, en la Ciudad de México, junto a artistas tan notables como Diego Rivera, Frida Kahlo, Goitia y otros pintores de México. En 2003, fue distinguido por el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, México (MARCO), como un maestro del arte mexicano del siglo XX. En 2005, ganó el Primer Premio en la Bienal Internacional de Arte de Pekín, con la pintura al óleo Llegando a Nueva York, que ahora pertenece a la colección del Museo Nacional de Arte de China, en Pekín. La bienal se inauguró el 20 de septiembre del 2005 en el Museo del Milenio y en el Museo Nacional de Bellas Artes, y expuso hasta el 20 de octubre cerca de 800 obras de 450 artistas procedentes de 64 países, así lo informó en su momento Vincenzo Sanfo, curador italiano que encabezó el jurado internacional que seleccionó al artista mexicano. Sanfo precisó que la decisión de otorgar a Rivera el premio de "excelencia pictórica" fue unánime -"Nadie puso ante su perfección en el dibujo, que resulta difícil de ver en nuestros días, a diferencia de los otros premiados, que suscitaron un fuerte debate. Con este premio, México demuestra que tiene artistas de talla genial"-, agregó. El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura señaló que Arturo Rivera deja un trascendente legado en la plástica del país. Falleció el 27 de octubre del 2020 debido a una hemorragia cerebral producida por una caída en su domicilio, en la Ciudad de México QEPD: † 8
Y por otra parte, el actor escocés Sean Connery (Edimburgo, Escocia; 25 de agosto de 1930Nasáu, Bahamas; 30 o 31 de octubre de 2020) ha fallecido a los 90 años “durante la noche rodeado por su familia en su casa en Nassau (Bahamas) tras haber estado enfermo un tiempo”, según dijo a la BBC su hijo Jason. El intérprete, dotado de una gran personalidad, fue el primero en encarnar al mítico James Bond en el cine y lo hizo en un total de siete películas entre 1962 y 1983 que le sirvieron en bandeja una gran fama y dinero. Connery llevaba desde 2003 apartado de la gran pantalla tras finalizar su último trabajo en el filme de superhéroes La liga de los hombres extraordinarios. Su prolífica carrera como actor abarcó un total de 72 películas en cerca de seis décadas y sus numerosos premios incluyeron un Oscar como actor de reparto por su magnífico veterano policía de Los intocables de Eliott Ness, de Brian de Palma, dos premios Bafta y tres Globos de Oro. Para muchos fue sin duda el mejor agente 007 con licencia para matar. El suyo fue un espía tremendamente carismático, seductor y machista. Se metió por primera vez en el papel ideado por Ian Fleming en Agente 007 contra el Dr. No (1962), que dio inicio a una larga serie de películas sobre el famoso agente. Durante todos estos años, varios han sido los rostros que ha adoptado el espía británico en la gran pantalla. El último, el británico Daniel Craig, que aparecerá por última vez en Sin tiempo para morir, si algún día llega a estrenarse en los cines tras varios aplazamientos por el coronavirus. El actor había cumplido los 90 el pasado mes de agosto. Residía desde 2003 en Las Bahamas junto a su mujer, la francesa Michele Roquebrune, y una de sus últimas apariciones fue a través de una fotografía que su nuera, la cantante irlandesa Fiona Ufton, pareja actual de Jason Connery, publicó hace un año en Instagram para felicitarle por su 89 cumpleaños. En la imagen lucía con aspecto bromista y mucho más delgado de lo habitual. Su publicista Nancy Seltzer aseguró que se organizará una ceremonia privada para despedirle y un homenaje en su memoria “cuando el coronavirus haya terminado”. Nacido como Thomas Sean Connery en 1930 en el seno de una familia obrera y católica, creció en Fountainbridge, en Edimburgo, donde forjó su duro carácter y destacó como futbolista. La escuela no se le daba muy bien y dejó los estudios a los 14 años para trabajar como repartidor de leche. En 1948, se unió a la Royal Navy, pero luego fue dado de baja por motivos médicos. Se interesó por el culturismo a los 18 años y consiguió trabajo como modelo artístico, llegando a participar en el concurso Mr. Universe en 1953, aunque no ganó. Para ganarse la vida, encadenó diversos trabajos como conductor de camiones o socorrista. Un detalle sobre su carrera que pocos conocen es que pese a que ya estaba retirado, el último filme en el que participó fue en el 2012 prestando su voz para la película animada “Sir Billi” que fue presentada en diversos teatros en el reino Unido y se lanzó en los Estados Unidos en formato DVD y en pago por evento bajo el nombre de “Guardian of de Highlands”. La película no tuvo una gran demanda pero representó un digno retiro para el actor pues hizo muy felices a sus nietos y dicho filme sirvió para apoyar a los cineastas escoceses. Un gran icono del cine se fue. QEPD. † 9
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LITERARUM Viviana Chávez Cisneros. Nació en 1991 en Quesería, una comunidad azucarera del estado de Colima. Es una escritora mexicana interesada en la cosmogonía del universo, en temas tan enigmáticos como lo son la nada, la espiritualidad y el amor, así como en el legado cultural previo a la invasión y saqueo español al que llaman “Descubrimiento de las Américas”; cuestiones que impregnan su poesía y sus cuentos cortos. Durante sus primeros años vivió en La Cofradía, ranchería situada en las faldas del Volcán de Colima, donde su hermana menor le contagió su gusto por la lectura, surgiendo en ella la vena de escritora y la admiración profunda a los próceres de la literatura mundial. A los 14 años se mudó con su familia a Quesería, donde pudo continuar sus estudios de bachillerato y universidad, graduándose de la facultad de Ciencias Químicas de la U de C.
Actualmente busca proliferar su obra y colocarla a la vista de los lectores, además de incrementar su prolijidad e incursionar en diversos géneros literarios. Por nuestra parte, podemos afirmar que la obra de Viviana es emotiva y profunda, sus artísticas letras proyectan imágenes cargadas de sentimientos y emociones. Nos hacen reflexionar sobre nuestro rol en el mundo y en el trascurrir del tiempo, en cómo nos percibimos a nosotros mismos y cómo vemos a los demás. 11
“¿Qué es la nada? Pregunta contradictoria y que contiene su anulación: es imposible que la nada sea algo, porque si fuese esto o aquello no sería, dejaría de ser nada. Pregunta insensata y cuya única respuesta es el silencio… que tampoco es una respuesta”. Octavio Paz, La llama doble. 0 Es mi vida un destello una ráfaga imperceptible un relámpago en medio de una tormenta arrasadora. Mi tiempo en el mundo es efímero momentáneo insostenible. Lo es... Lo sé y me es inaudito. Sorprendente verdad. Mi vida es poco una ínfima parte del todo es además un puñado de horas que suman años años deslucidos, extraviados entre eones inexorables - recapitulación insignificante-. Mi paso en este mundo es una corriente que transcurre sin pausas hasta perderse en la nada, que es eterna. Te vuelves nada, sucede... está sucediendo todo el tiempo está ahí, pasando dejando todo atrás deteriora los cuerpos, los ánimos, el asombro te pulveriza tarde o temprano te fulmina te vuelve nadie, cero, nulidad. Es la nada lo que nadie sobrevive, el final omnipotente.
I Relámpagos lejanos abrieron mis ojos opacos de ojeras añejas e indelebles. La claridad aparece y se acentúa al ritmo del ruido urbano; con los músculos rígidos escribo estas pocas líneas con la premisa de atinar a invocar la fugitiva poesía.
Mientras exhalo nicotina llueve con estrépito afuera, gotas tintinean en la persiana y violentos chorros pregonan presunta abundancia y lozanía. Mis carnes de aspecto caduco inhalan la humedad fecunda, las vísceras se han alegrado con un sorbo de café aromático que me introduce en la vida en un nuevo y lúcido día. Vienen las alegrías. II Los peñascos verdean en la altura coronados por ese frío glaseado de bruma como inmóvil las aves no cantaron hoy las iguanas no se han asomado sólo algunos paraguas con prisa avanzan por las banquetas llovidas. Pero el día no es atroz Solo se ha desteñido, es gris es además la niebla que se filtra que se cuela y todo o impregna. Es el húmedo paisaje y las salpicadas ventanas cerradas es todo eso que marchita la casa vacía, hastiada es acaso la lluvia interna desatada que escurre por las mejillas y culmina siempre en tormenta la misma que me azota muy dentro y hace que se ahoguen recuerdos desolados frente a mis ojos enrojecidos. 12
III
IV
Alrededor de las seis amenaza con llover en La Cofradía grietas luminosas destellan en un cielo brumoso y ensombrecido, son esos rayos sonoros y solitarios que endulzan el hogar abandonado cuando una noche y una tormenta se acercan y se está completamente en desamparo.
Dicen. Nos dicen qué es vivir siguiendo un horario, repiten la constante letanía sobre el bien y el mal, el sufrimiento… que no acaba, que triunfa que tritura los cuerpos escuálidos y malogra que algunos sucumban en los parques mugrientos en las carreteras asoleadas hasta en los cubículos azarosos.
Planeo quedarme un rato más a la fresca intemperie escuchando, viendo, olfateando, la tierra seca ha sido humedecida a lo lejos, en la negrura el olor me reconforta ¿qué devastación hay en mí? que absurda tristeza. Golpe de realidad... Lo entiendo todo o casi todo, es igual el desamor los vicios el hastío. Entiendo el sufrimiento y tu ausencia. Ya llueve, me cubro en el rellano de la puerta minúsculas gotas me salpican me azota el frío esa sensación me reconforta aún más -la frigidez me combina, va con mi almaTe has ido; adiós... Caíste en un agujero un punto negro en el espacio pero no me resigno -¿ves?- me digo -no lo entiendes todoy lo que no entiendo, me atemoriza me acuchilla y me ahoga para arrojarme después en el desierto de sal que es despiadado y quemante en el desierto de mí mismo donde me muero de sed. No entiendo si la mentira fue la historia o si no hay mentira guardo esa duda y la miro en secreto me obsesiona más cada vez. -¿Fue un sordo alboroto o que fuiste?fuiste como espuma de mar volátil y perversa pero me niego a conformarme con este despreciable total este resultado descorazonador, tiene que haber algo más. Llueve tempestuosamente, cierro la puerta tras de mí.
Otros cuerpos en apariencia no son afectados, van y vienen cargando bolsos, conduciendo autos… llevan la ropa ajustada van sumiendo la panza mórbida visten la lencería febril se untan el maquillaje necesario para NO SER no ser lo que son, los escotes los relojes el matrimonio la virginidad obligatoria la fingida monogamia; y los bules de buena muerte atestados de libidinosos varones falocentristas por excelencia practicantes de la inmundicia deseosos de ratificar su hombría por demás ficticia. Días de malvada vida austera… poco o nada me interesa -como si se pudiera evitar la muerte y las relaciones-, como si el mundo pudiera cambiar. No hay transformación. Puedo construir un edificio, una estatua cursar un presumible doctorado ganar alguna competencia; vivir siendo un personaje enmascarado estando separado del resto o demasiado unido, dependiente mirando la realidad con su crudeza con toda su frivolidad con instantes de omnipotente belleza dual, pero es más de lo mismo… Metamorfosis. Tan solo dormir profundo entre sueños estar ciego y perdido entre el gentío multitud de ciegos extraviados temerosos las veinticuatro horas, puedo extender las manos y las súplicas otear los habituales rostros plañideros apelando que alguien los salve esperando ser dirimidos ansiando encontrar en el prójimo alguna seguridad, algún código glorioso. 13
Piden. Pedir el amor escaso, felicidad, identidad, propósito, ellos quieren todo todo queremos; corremos de aquí para allá nunca siendo nosotros, maquillándonos en los vagones comiendo a las apuradas parados en las aceras inmundas enviando mensajes amorosos sin horario ni tregua detenidos en nuestra propia miseria. -Ellos quieren poseerte que todo de ti les pertenezca y a su vez, quieres poseerles. Todo lo queremos-. V La nada. Sé que la nada absoluta me disolverá, se ocupará de mí como lo hace con todos, con todo, no dejará mínima prueba ningún vestigio de que he existido, si acaso un montón de ceniza muda irrecuperable, irreconocible polvo de estrellas muertas.
Lo es. Lo sé y es aterrador como intrigante. Mi vida es poco, una bocanada de vida, es apenas un puñado de horas que juntas suman algunos años nunca suficientes. Los minutos son una corriente apacible aunque poderosa, transcurre sin poderse detener. Eterna. Sucede, “está sucediendo todo el tiempo”. Está ahí, pasando, dejando todo atrás, eliminándolo. Deteriora el cuerpo, mueve continentes, mata albeantes estrellas… te pulveriza tarde o temprano, te fulmina te vuelve nada. Pero este absceso de melancolía no cede pernocto entre la ausencia y tu recuerdo
Todo seguirá su curso sin jamás detenerse un rato, sin perturbación alguna, inmutable. Vendrán otros dorados amaneceres, noches y noches caerán sobre ustedes pero, incluso más allá de las alboradas y las más densas penumbras el tiempo seguirá yendo adelante; el futuro no dejará de venir aunque esta tierra encuentre su fin. Pensamientos peligrosos: es mi vida un destello una ráfaga imperceptible un relámpago repentino en medio de una tormenta arrasadora, cobardemente pienso en esta brevedad, mi “turno” en el mundo es efímero, momentáneo e insostenible. 14
PSIQUIS
Psic. Magdalena Fonseca Gómez
Falta mucho camino por recorrer en esta contingencia ¡Cuídate y cuida de los tuyos! En el número anterior hablamos de posibles consecuencias emocionales derivadas de la contingencia a causa del virus Sars Cov 2 y mostramos brevemente algunas alternativas para cuidarse. A continuación, revisaremos aspectos importantes del autocuidado para que puedas ajustarlas a tu vida diaria. Autocuidado. ¿Cómo cuidas de ti? El autocuidado considera aspectos físicos y emocionales para la conservación de la salud. El cuerpo tiene una homeostasis natural, sin embargo, hay algunos aspectos que favorecen este equilibrio como por ejemplo la alimentación ejercicio, recreación, autoobservación corporal y descanso. Para fomentar el autocuidado físico es necesario: Establecer tu rutina diaria. Es muy importante tener horarios fijos de alimentación, sueño y actividad física; realiza un horario que puedas seguir sin que represente mucha exigencia o que sea un factor estresante; sobre todo si trabajas desde casa. Aunque parezca sencillo, establecer rutinas ha sido complicado para algunas familias, sobre todo en casos en donde el desequilibrio había precedido a la pandemia; es decir que, si antes de la pandemia se tenían malos hábitos en cuanto a la alimentación y descanso, ahora la situación empeora ya que existe mayor oportunidad de alterar los horarios. Seguir una alimentación balanceada, de ser posible contar con el acompañamiento de un profesional de nutrición. Beber líquidos constantemente, incluir frutas y verduras, bajar el contenido de azúcar refinada. El ejercicio es fundamental para fortalecer el cuerpo, para dar tonicidad a los músculos, sentir ligereza, agilidad y de manera simultánea, la secreción de endorfinas permite tener una sensación de bienestar. Descansar y dormir es otro aspecto para el autocuidado, evita desvelarte innecesariamente, en ocasiones la noche resulta una buena oportunidad para avanzar en el trabajo ya que los hijos(as) ya están dormidos, hay más silencio y tal vez puedas tener mayor concentración; sin embargo, si el desvelo ocurre de manera constante, tu salud se verá drásticamente afectada y como cadena terminará afectando otros aspectos. Al no dormir tus seis u ocho horas necesarias, tendrá sensación de cansancio durante el día, estarás irritable, se te dificultará pensar con claridad, afectarás tu memoria y generarás estrés. Para el autocuidado emocional se recomienda: Reconocimiento de emociones y preocupaciones. Hazte las preguntas ¿Qué siento? ¿Dónde lo siento? ¿Cómo lo siento?, esto te permitirá reconocer la emoción de ese momento e identificar cuál es la necesidad; posiblemente necesites un momento a solas, o comunicarte con algún ser querido, o tal vez sientes miedo o tristeza y es totalmente normal en estas circunstancias. No juzgues tus emociones, permite que fluyan por tu cuerpo.
Auto-observación de sensaciones y del cuerpo. Consigue un tapete o coloca una frazada en el piso sobre la cual te recostaras boca arriba. Durante unos 5 minutos, recostada con las manos a tu costado, ojos cerrados y, de ser posible con música relajante o en silencio (como lo prefieras); observa y siente cómo se encuentra tu cuerpo, qué sensaciones percibe, cómo es tu respiración, observa tus pensamientos y date cuenta como vienen y van a su propio ritmo. Pasado los 5 minutos, ponte de costado y toma el tiempo necesario para incorporarte y ponerte de pie. De ser posible registra de manera escrita lo que percibiste y cómo te sentiste. 15
Comunicación constante. Es importante que mantengas comunicación de manera constante con tus seres queridos y amistades; hacer videollamadas o llamadas telefónicas es una manera de poder acercarse y de mostrar cariño. Si ya regresaste a las actividades fuera de casa, puede que sea un factor estresante o lo contrario, que disfrutes de tu estancia fuera de casa; en ambos casos es conveniente continuar con las medidas sanitarias de protección. Y, si alguien cercano presenta una crisis de ansiedad ¿qué se debe hacer? Es importante contar con recursos que permitan sostener a la persona que está pasando por una crisis de ansiedad, de lo contrario podría empeorar la situación. Es un profesional de la salud (psicólogo, psiquiatra, médico, enfermeros, trabajadores sociales) quienes tienen las herramientas teóricas y prácticas para abordar una situación de ansiedad complicada; sin embargo, sabemos que cualquier otra persona puede apoyar sobre todo cuando la emergencia es inminente y es por eso que daré algunos aspectos que se deben considerar al momento de brindar la contención emocional. Si ante la emergencia no te sientes segura(o) de poder ayudar, ¡no lo hagas! Queremos ayudar y no empeorar la situación. Debes encontrarte en calma, sin temor, observa que tu ritmo respiratorio y cardiaco no se haya incrementado. Brindar apoyo y contención, que la persona necesitada sienta que está acompañada, que está siendo respetada y escuchada. Realiza con ella el ejercicio de respiración profunda: al momento de inhalar trata de que el aire llegue al diafragma (5 segundos); intenta sostener la respiración unos 5 segundos y exhala lentamente por la boca durante 7 segundos. Repite tres veces el ejercicio. Escuchar, escuchar y escuchar. El proceso de escucha no solo involucra los oídos, sino también la mirada, la posición del cuerpo, los gestos. Evita hacer comentarios juiciosos, evita hacer falsas promesas y evita hacer exclamaciones (de sorpresa o sobrecogimiento) con lo que te está platicando. Referir a atención especializada. El personal capacitado para atender le brindará intervención durante un tiempo determinado, lo cual ayudará a la persona necesitada a resolver la crisis, apoyarla en la expresión de sus sentimientos y fortalecer su resiliencia. Líneas de ayuda A continuación, proponemos algunas líneas de Atención Psicológica gratuitas Atención Psicológica UNAM: 55 5025 0855 Número de Asistencia UAM: 55 5804 6444 Locatel: 55 5658 1111 Línea de la vida CONADIC: 01 800 911 2000
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iuris
Por: Lic. Federico Cisneros L.
¿SON ILEGALES LOS RETENES POLICIACOS? Comenzaré diciendo que en realidad actualmente los retenes policiacos en la mayoría de los casos son inservibles y en algunos casos son un foco grande de corrupción, es por ello que debemos estar atentos porque los malos elementos policiacos pese a la instrucción que han recibido de del titular de la Secretaría de Seguridad Ciudadana de la Ciudad de México, Jesús Orta Martínez, prohibiendo estrictamente que se detengan a vehículos con placas foráneas, por cometer infracciones de tránsito, si no se trata de los elementos policiacos de tránsito autorizados para tal fin, también instruyó a los 73 sectores de la Policía preventiva, Policía Bancaria e Industrial, Metropolitana y Tránsito, la prohibición de los operativos que se venían realizando sin ningún ordenamiento, es por ello que si te encuentras en una situación en la que te detenga algún elemento policiaco para revisar tu vehículo o te detienen transitando, lo primero que debes hacer es preguntar los datos y corporación del o los elementos que están interviniendo, y preguntar si eres sospechoso de algún hecho que la ley señale como delito, si alguien te ha señalado por la probable comisión o posible participación en el mismo o bien, si existe alguna orden de retención o detención girada por un Juez en tu contra para ejecutar actos de investigación, ya que de no ser así, pregunta si estás detenido o te puedes ir, en caso de que te argumentan que los faculta el artículo 268 del Código de Procedimientos Penales referente a la inspección de personas, podrás argumentar que dicho Código en su artículo 2 dice textualmente: “Este Código tiene por objeto establecer las normas que han de observarse en la investigación, el procedimiento y la sanción de los hechos que la ley señale como delito”, por lo que si no eres sujeto de investigación, te haya señalado o te hayan detenido flagrante en la posible comisión de algún hecho que la Ley señale como delito, te están generando un acto de molestia y por lo tanto, te puedes retirar. Esto debido a que por principio de cuentas estarían violando tus Derechos fundamentales consagrados en nuestra Carta Magna contenidos en los artículos 11 que otorga a los ciudadanos la libertad de tránsito; el Artículo 16, el de no ser molestados en su persona y sus bienes; el Artículo 20, la presunción de inocencia, y el Artículo 21 limita a los policías a realizar actos de investigación siempre y cuando sean vigilados por el Ministerio Público, partiendo de la premisa que la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos es la máxima Ley que rige a nuestro país. Así que ya lo sabes, si llegas a ser víctima de una situación en la que te detengan elementos policiacos, caminando o en tu vehículo sabrás que responder y en última instancia podrás interponer una denuncia o querella ante la Fiscalía Especializada para la Investigación de los Delitos Cometidos por Servidores Públicos o en su defecto ante el Dirección General de Asuntos Internos de la Secretaría de Seguridad Ciudadana. Aquí les dejo el Link para cualquier situación amados lectores. https://www.ssc.cdmx.gob.mx/organizacion-policial/direcciones-generales/direccion-general-de-asuntosinternos 19
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Nonne scis? Noviembre Mes de la Calidad. ¿Sabías que en noviembre de cada año, desde el año 1959 se celebra en Japón el Mes de la Calidad? Muchos países lo incorporarían de a poco en sus efemérides con el paso de los años. Principalmente en la década de los '80 se hicieron los primeros reconocimientos en varios países. Recién en 1990, la Organización de las Naciones Unidas (ONU) le daría validez internacional definiendo al segundo jueves de noviembre de cada año como el Día Mundial de la Calidad (World Quality Day o simplemente WQD). Existen algunas excepciones como China que lo celebra en el mes de septiembre desde 1978, y Estados Unidos y Canadá que lo celebran en octubre desde 1988. En particular, en Estados Unidos es una celebración nacional conocida como NQM (National Quality Month). Dada la importancia de estos países, de septiembre a noviembre existen infinidad de actividades relacionadas a la calidad alrededor del mundo. Los principales eventos son llevados a cabo por IRCA, ASQ y CQI. El objetivo de esta celebración es el mismo en todos los casos: concientizar acerca de la importancia de la calidad en la vida del hombre, motivando a las organizaciones, los gobiernos y las personas a buscar la mejora continua y el aprendizaje permanente. Este año, la celebración tiene lugar el día jueves 10 de noviembre de 2016 y el tema sobre el que girarán las actividades a nivel mundial es "Making operational governance count" ("Haciendo recuento de la gobernanza operacional"). Una excelente ocasión para que todos desde nuestro lugar, en nuestra organización, en nuestros grupos de trabajo, y (¿por qué no?) en nuestro hogar realicemos actividades internas para promover la importancia de la calidad y la mejora. Desde nuestro espacio adherimos a su celebración brindándoles como siempre material de difusión para que cada vez más personas de Iberoamérica conozcan acerca de la calidad, dando lugar siempre al debate, de manera abierta y atentos a las oportunidades de mejora. 21
Consilium El rock no ha muerto Rubén Ramos Banda r.ramos.banda1982@gmail.com Este año 2020 ha sido sumamente extraño, desde febrero hemos sido testigos de los estragos de la pandemia, el brote de dengue en nuestro país, la crisis económica ocasionada por el paro de labores en los sectores industriales y de servicios en los diferentes países alrededor del
mundo como consecuencia del covid-19, incendios forestales catastróficos en Estados Unidos, así como la muerte de personajes famosos, han venido a dejarnos un panorama sumamente desesperanzador. Precisamente, la muerte de famosos o personalidades en diferentes ámbitos ha consternado al mundo
en tiempos de pandemia. Es evidente que los más visibles son artistas, músicos o gente muy reconocida de la política o la ciencia puesto que tienen mayor visibilidad y los reflectores recaen sobre ellos. En este sentido, uno de los músicos más influyentes en el rock fue Edward Lodewijk Van Halen o más conocido como Eddie Van Halen. Seguramente muchos en algún momento de nuestra existencia nos hemos emocionado con los riffs, solos o fraseos de guitarra de alguna de las canciones de Van Halen, y no dudaría que en algun momento nos sentimos Guitar Hero y hasta hemos hecho air guitar con canciones como Panama, Runnin´with the devil o la muy clásica Jump. Y es que Eddie Van Halen se convirtió en un ícono de la guitarra desde los 70´y 80´, su rapidez para ejecutar el instrumento, sus fraseos pegajosos, esa estridencia que emanaba de su guitarra y amplificador, que por cierto, él mismo diseñó, lo hicieron un referente musical para grupos posteriores. Una muestra de ese
virtuosismo y calidad que lo caracterizó podemos encontrarla en Eruption donde uno puede notar la gran técnica y capacidad de ejecución del fallecido músico.
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Sin duda alguna, Eddie Van Halen será recordado por pertenecer al grupo de los selectos de la guitarra, para muchos era ya una leyenda del instrumento, al nivel de Jimmy Page, Hendrix, Keith Richards, Keith Moon o Eric Clapton. Según la revista Rolling Stone, Van Halen se encuentra entre los mejores diez guitarristas de la historia. Su técnica revolucionó la guitarra, su sonido influyó en la manera en la que se hizo música en los 80´ desplazando el sonido disco tan influyente e importante, sobre todo, en los setentas.
Van Halen murió de 65 años a causa de un cáncer de garganta que lo aquejaba desde hace más de una década. Junto con su hermano Alex Van Halen, fundaron una de las bandas de rock más importantes de la historia de la música contemporánea. Vendieron más de 75 millones de discos y hasta la fecha mantienen seguirdores a lo ancho y largo del mundo. Este año ha sido particularmente díficil, posiblemente el año que viene, estará en el mismo tenor, pues tendremos que seguir adaptándonos a las nuevas normalidades, a las crisis económicas, a la falta de trabajo, incluso, a lo que implica la recuperación después de la pandemia. El mundo seguirá girando, tendremos los mismos problemas, nos caeremos y nos levantaremos, como ha ocurrido a lo largo de la historia de la humanidad. Y sí, la música seguirá estando allí. Así como la leyenda y genio de Eddie Van Halen con la guitarra. Una muestra del virtuosismo de Eddie Van Halen lo pueden disfrutar a continuaciónen el siguiente enlace: https://www.youtube.com/watch?v=L9r-NxuYszg
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DUX CULTURAE
Por: Samia Bulhosen O.
La que supuestamente es la "la exposición multimedia más visitada del mundo" llega a la Ciudad de México, un despliegue festivo en el que te sumergirás por Arles, Saint Rémy y Auvers-sur-Oise, donde Van Gogh creó la mayor parte de sus obras. Van Gogh Alive – The Experience da vida tanto a las pinturas y obras de arte icónicas como a las menos conocidas, desde una estructura de 1,500 metros cuadrados instalada en el Monumento a la Madre. No se trata de una exposición de arte ordinaria: Van Gogh Alive te invita a entrar a una gran galería-caja negra con pantallas que se extienden de pared a pared e incluso que cubren columnas y suelo, en las que se recrean más de 3 mil imágenes de van Gogh a gran escala. Desde La noche estrellada y Los girasoles hasta sus piezas de inspiración japonesa. Pero las proyecciones no son solo imágenes estáticas: acompañados de una selección de música clásica cuidadosamente seleccionada, algunos detalles fueron alterados para que se muevan. Piensa en la película Loving Vincent (2017). La exposición es una experiencia inmersiva cautivadora en la que fácilmente puedes perderte entre colores y música e incluso dar vueltas por el mismo lugar durante 30 minutos. Van Gogh Alive además tiene sorpresas entre sus atractivos, pues incluye olores que evoquen a la época, los lugares y los objetos plasmados en los cuadros que pintó el artista, así como proyecciones en agua. También verás una recreación del dormitorio de Arles para que te tomes fotografías. Como en las 45 ciudades que Van Gogh Alive ha visitado, se habilitó una tienda con camisetas, bolsos, carteles de van Gogh. Abrir en la Nueva Normalidad Así, Van Gogh Alive reabrió el pasado 11 de agosto a 30% de la capacidad de cada función, tendrá equipo médico de primera respuesta, contará con un arco de desinfección, se tomará la temperatura de los visitantes a su llegada, se reacomodarán los espacios para favorecer la sana distancia y se desinfectarán constantemente los espacios de la galería. Asimismo, piden la cooperación de los asistentes para: respetar los espacios señalados para guardar la sana distancia, usar cubrebocas en todo momento, no acudir si se presentan síntomas como fiebre, dolor de cabeza y de garganta, y seguir las indicaciones del personal. Lugar: Monumento a la Madre. Ubicación: Manuel Villalongín S/N. CDMX. Costo:$325 MXN. Mira: https://youtu.be/KoDmsbUWM1A
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Explorans Mineral El Chico, Hidalgo. Mineral del Chico (antes llamado Atotonilco, que significa “lugar de aguas termales“) es uno de esos rincones de nuestro país que nos hace sentir vivos y que nos recuerda lo grande que es la naturaleza y lo pequeños que somos a su lado. Si no dejas de darle vueltas a la cabeza y quieres un destino diferente donde ir cerca del DF, este Pueblo Mágico es una opción más que perfecta.
Ubicado en el Corredor de la Montaña hidalguense, el pueblo de origen minero destaca por sus calles coloridas y su relajado ambiente. Enmarcado entre pinos, encinos y oyameles, este destino es ideal para la práctica del ecoturismo, ya que cuenta con una riqueza natural difícil de igualar. Es la entrada al Parque Nacional El Chico, donde los bosques, las formaciones rocosas, los ríos y las lagunas de agua cristalina componen un paisaje de belleza sublime. Aquí podrás hacer senderismo, pescar tu propia cena y hasta practicar la escalada en roca. Mineral del Chico, es uno de los más populares y hermosos pueblos mágicos del estado de Hidalgo, que durante la pandemia ha esperado con gran anhelo durante largos y difíciles meses la oportunidad de poder abrir nuevamente sus puertas al turismo; sin embargo, seguimos viviendo una etapa muy critica dentro de la pandemia de COVID-19 que nos aqueja, por ello se ha preparado cuidadosamente para recibir nuevamente a sus visitantes, una vez que las autoridades estatales y municipales lo han permitido al decretar el semáforo naranja en toda la entidad, bajo el cual operará con todos los protocolos de seguridad para cuidar la salud tanto de sus habitantes como de los viajeros. En Mineral del Chico, se come, ¡y muy bien!. La gastronomía de la región es una mezcla de platillos tradicionales del estado de Hidalgo; algunos de herencia inglesa, los típicos antojitos mexicanos y otros elaborados con productos regionales. Puedes disfrutar desde una rica barbacoa, hasta los conocidos pastes, no dejando de mencionar las ya tradicionales quesadillas gigantes, las truchas arcoíris, los hongos silvestres y otras delicias más, producto de la rica naturaleza boscosa del municipio. Tachuelas, tés, helados, postres artesanales, en fin, una vasta gama de platillos por disfrutar. “Llano Grande” es el área de mayor extensión, se encuentra rodeada de montañas pobladas de bosques de pino y encino, y su superficie está cubierta de grandes terrenos de pasto. Posee una pequeña laguna artificial donde es posible rentar lanchas para realizar paseos en ella. El valle es idóneo para quien gusta de las actividades recreativas al aire libre; la seguridad con la que cuenta permite que se pueda acampar en él sin ninguna clase de peligro. Cuenta con un gran estacionamiento y varias cabañas que pueden ser rentadas para hospedarse, así como con diversos negocios que venden comida y personas que ofrecen algunos servicios más: alquiler de caballos para paseos por los alrededores, renta de cuatrimotos, lanchas y algunas actividades más, relacionadas al ecoturismo. No ha resultado fácil adaptarse a esta nueva normalidad, sin embargo, es necesario y obligatorio que acatemos todas las medidas y protocolos de seguridad por el bien y la salud de todos, pues sólo así será posible contar con espacios sanos y seguros, donde todos nos cuidemos; por ello, a donde viajes te pedimos que ejerzas el turismo de manera responsable. 27
LUDIS
Por: Federico Cisneros López
LADDER RACING, UN DEPORTE MUY ESPECIAL. Es impresionante la imaginación y creatividad que llega a tener el ser humano ante la gran necesidad de optimizar su desempeño en las diferentes actividades que desarrolla y en este caso en particular, hablamos de los cuerpos de bomberos Estadounidenses que para eficientizar sus labores de rescate encontraron cierta motivación que los hace ser más eficientes dando como resultado un deporte muy especial convirtiéndose en una gran disciplina que se dio por ahí de 1940 en un condado de New York en el tiempo de espera entre incidentes como incendios u otras cosas en sus cuarteles, dicho deporte consiste en subir en escalera lo más rápido posible, y que es llamado Ladder Racing, surgiendo de algo tan simple como una simple carrera para conocer quién subía más rápido por una escalera de recate y que hoy día se ha convertido en una competencia de temporada entre los diferentes cuerpos de Bomberos de diferentes estados empleando equipos oficiales modernos y vehículos en movimiento para agregar un grado de dificultad y vencer a sus contendientes, éste deporte ha evolucionado tanto que ya se ha incluido el uso de un contador digital, el marcador Joe Hunter Memorial se usa en los simulacros para mantener a los competidores y fanáticos al tanto de las clasificaciones del evento, así como de las puntuaciones para todo el simulacro. Otra nueva incorporación ha sido Drill Team Radio, que transmite en vivo en una señal de FM en casi todos los simulacros. La transmisión también se lleva a cabo en vivo a través de Internet para que los aficionados que viven en todo el país y en el extranjero puedan escuchar el simulacro. Así que ya lo saben amigos, solo hace falta un poco de imaginación, creatividad, motivación y mucha habilidad para crear un deporte raro y especial, aquí les dejo el link para que admiren a estos héroes sin capa que han creado este deporte especial en beneficio de la sociedad para optimizar su labor. https://youtu.be/XF8eL8nIS5A?t=963 28
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Cronica eventuum Estimados lectores, en esta ocasión queremos hablarles de un pequeño paraíso ubicado al sur de la Ciudad de México en el kilómetro 11.200 de la Carretera Picacho Ajusco; se trata del “Rancho Los Trementineros”, en el que además se encuentra el “Restaurante Marieta”.
Cabe señalar que en este sitio se puede tener contacto directo con la naturaleza, respirar aire puro en medio de un ambiente de gran tranquilidad y grata camaradería, ya que la atención es personalizada por parte de los dueños del lugar; sin mencionar que la comida es de corte tradicional mexicano rústico, con un excelente sazón y amigable con el bolsillo. Por si fuera poco, el rancho ofrece renta de cabañas y diversas actividades recreativas en las que se incluyen clases de equinoterapia. El paisaje es muy agradable a la vista e ideal para convivir con la familia y los amigos. Este sitio ha servido de foro cultural organizando exposiciones y también como locación para diversas filmaciones de proyectos documentales, televisivos y musicales; y en este sentido queremos compartir con ustedes que durante el mes de noviembre, ahí se estará realizando el rodaje del videoclip correspondiente al primer sencillo del grupo norteño “Los Gorriones del Sur”, titulado “Para no Faltarte”, a cargo de las empresas productoras Grupo Empresarial para la Difusión y Promoción Artística (Prodiart), Imagina Producciones y The House of Marketing., el cual prevé su estreno a mediados de diciembre. Así pues, además de recomendarles ampliamente asistir a “Rancho Los Trementineros”; los invitamos cordialmente a estar pendientes de este gran estreno de “Los Gorriones del Sur” del cual aquí en Revista Morphos les daremos información de primera mano. 30
LEGERE LIBRUM "Aunque hayan pasado más de tres décadas desde aquel 23 de enero de 1978, no he muerto. Sigo paseándome terrible y sensual, por las calles de mi querida Alameda. Bella, de espíritu libre, sin prejuicios, ni poses, sigo siendo yo: El erotismo que hizo cimbrar a la sociedad mexicana en 1920. El silencio, ha fustigado mi voz a través de los años, pero quizá, el motivo de esta crueldad sea el temor a que mis poderosos ojos verdes, consuman a todos a través de mi amante fiel, el sol. Pero ahora tú, que me ves a través de estas líneas, siéntate a mi lado, y déjame acariciarte con mi historia, la cual comienza un 8 de julio de 1893..." Yo, Nahui, un libro de la autoría de José Manuel Armenta Peredo. Adquiérelo en:
https://www.amazon.com.mx/dp/B085DBD1ZH? fbclid=IwAR3_FHJ0A3e59gkrpDWfVAMlpcA7ncWP2iU9uMMtr xb6jtyOv5y_QnKuOqA 31
Coquinaria
Por: Samia Bulhosen Ojeda
DULCE DE CALABAZA Una de nuestras razones favoritas para adorar el otoño en México es que: ¡la deliciosa calabaza está en temporada!
Sabemos que este enorme fruto naranja es característico en Estados Unidos como decoración y recetas para el Día de Brujas, sin embargo en México no nos quedamos atrás, ya que no solo la cortamos, ¡nos la comemos en deliciosas recetas! El “Dulce de Calabaza”, o “Calabaza en Tacha” es muy, muy común en los hogares mexicanos, ya que la dicha fruta se vende en cualquier tianguis o mercado. En muchas ciudades del centro del país, las personas comen calabaza para desayunar durante el otoño. Este delicioso postre mexicano se acostumbra preparar para los festejos de Día de Muertos. La receta es muy sencilla ya que requiere pocos ingredientes, sin embargo toma varias horas. El truco para que el dulce de calabaza quede bien: tiempo y paciencia para que la miel tome su consistencia perfecta. Una forma muy rica de aprovechar las semillas de calabaza es sacarlas, lavarlas, remojarlas en agua con sal, dejarlas secar y después, tostarlas en un comal: son conocidas como pepitas. En México se acostumbra colocar un plato de dulce de calabaza como parte de la ofrenda el Día de Muertos. Y finalmente: a este postre se le conoce como “Calabaza en Tacha” porque al recipiente que se usaba para evaporar el jugo de caña y obtener azúcar se le llamaba “tacha”. 32
CINEmatographico Por: Samia Bulhosen Ojeda. Stir of Echoes/ Ecos Mortales (México). Es un thriller de horror y misterio de 1999 protagonizado por Kevin Bacon y dirigido por David Koepp, basado en la novela homónima de Richard Matheson. No está de más decir que el director hizo un gran trabajo y sin pretender encasillar a Bacon en un género determinado, prácticamente representa una garantía pues no podemos poner en duda que los thrillers le van bien, así lo demostró en “Línea Mortal”, “El Hombre Sin Sombra” y la más reciente, “You Should Have Left”, por mencionar algunas. El suspenso se hace patente y aunque hay momentos en los que el terror puede embargar al espectador, lo hace sin saturarlo. Tom Witzky (Kevin Bacon) es un hombre normal que vive con su mujer (Kathryn Erbe) y su hijo de 7 años. A pesar de su escepticismo respecto a los fenómenos paranormales, accede a ser hipnotizado durante una fiesta en casa de unos vecinos. A partir de ese momento su vida se ve perturbada por extrañas voces y visiones inexplicables que parecen fragmentos de un rompecabezas que podrían servir para resolver un crimen. Vale la pena comentar que el primero de octubre fue su estreno en Netflix. 33
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Animalis vitae ¿Por qué se dice que el perro es el mejor amigo del humano? Por: Samia Bulhosen Seguramente hemos escuchado esta frase en innumerables ocasiones, quizá incluso habrá quienes la han tomado como un cliché. Quienes amamos a los perros y tenemos uno o varios, probablemente vemos aplicada la frase a los maravillosos momentos que compartimos con nuestra mascota. Pero, ¿de dónde viene esta afirmación?, ¿tiene un fundamento científico?. En efecto, no se trata de una idea al vapor y así lo sustenta un estudio realizado por un equipo de investigadores japoneses que descubrió que cuando los perros miran a los ojos liberan oxitocina, una hormona vinculada con el apego. Los científicos metieron en una habitación a los perros con sus dueños durante 30 minutos. Observaron que cambiaban las voces, eran más mimosas, había caricias y miradas cómplices. Después midieron la cantidad de oxitocina en la orina de los perros y de los amos. Los investigadores descubrieron que cuanto más se miraban a los ojos los perros y sus dueños, más oxitocina producían sus cerebros. “Estos resultados respaldan la existencia de un bucle de oxitocina que se auto-perpetúa en la relación entre humanos y perros, de una manera similar a como ocurre con una madre humana y su hijo“ Repitieron el experimento con lobos criados a biberón, pero la hormona no aumentaba. El estudio tuvo una fase de validación en la que Los científicos realizaron un tercer experimento en el que rociaron con oxitocina el hocico de algunos perros y los volvieron a meter en una habitación con su dueño y dos personas desconocidas. Allí vieron que los perros se quedaban mirando los ojos de sus dueños y producían más oxitocina. Increíble, ¿no?, pues bien, ahora ya sabemos que no se trata de un cliché, ni una falsa idea de quienes sentimos tener una conexión especial con nuestra mascota, sino que se trata de un vínculo real y cuyo origen se encuentra respaldado de manera científica. 36
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Bonus modus
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PROVERBIA
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