chema madoz versos captados
|fotografĂa 2001 ∙ 2012|
chema madoz
DISEÑO Y CREATIVIDAD
Responsable Editorial: Eugenio Tuya Feijóo Traducción: Norwich and Barstom Maquetación: Sara González Realización de la cubierta: Sara González Edición española: EDICIONES ANAYA MULTIMEDIA Juan Ignacio Luca de Tena, 15. 2827. Madrid Depósito Legal: M-38.811-2002 ISBN: 84-415-1422-4
chema madoz versos captados
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EL ROSTRO OCULTO DE LAS COSAS
José María Rodríguez Madoz nace en Madrid en 1958.
de Santiago de Compostela muestra la exposición
Entre los años 1980 y 1983 cursa Historia de Arte en
individual de trabajos realizados entre 1996 y 1997. A
la Universidad Complutense de Madrid que simultanea
finales de ese año, el Museo Nacional Centro de Arte
con los estudios de fotografía en el Centro de
Reina Sofía le dedica la exposición individual “Objetos
Enseñanza de la Imagen.
1990 - 1999”, que se configura como la primera
Dos años después, en 1990, comienza a desarrollar el
muestra retrospectiva que este museo dedica a un
concepto de objetos, tema constante en su fotografía
fotógrafo español en vida.
hasta la fecha.
En el 2000 el fotógrafo madrileño recibe el Premio
En 1991 el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Nacional de Fotografía de España. Ese mismo año la
muestra la exposición “Cuatro direcciones: fotografía
Bienal de Houston Fotofest le reconoce como “Autor
contemporánea española” que itinerará por varios
Destacado”. Su obra sobrepasa nuestras fronteras
países. Algunas fotografías de Madoz forman parte
llegando no sólo a la ciudad norteamericana sino
de esta exposición. Ese mismo año recibe el Premio
también hasta el Chateau d´Eau de Toulouse (Francia).
Kodak. En 1993 recibe la Bolsa de Creación Artística de la Fundación Cultural Banesto. En 1999 el Centro Galego de Arte Contemporánea
LA TÉCNICA
EL ESTUDIO
Me interesa en cuanto me permita acceder a los
El estudio es algo que tengo desde relativamente hace
resultados que deseo. Luego de alguna forma hay que
poco. Realmente fue más por la comodidad de poder
olvidarla, no tenerla presente.
trabajar en varios proyectos de fotos a la vez. En mis primeras series trabajaba en la calle, después empecé
LAS CÁMARAS
a trabajar más con objetos y fotografiarlos en algún
Empecé a trabajar con una reflex 35mm, una Olympus
rincón de mi casa con luz natural de ventana. Se ve
que tuve durante 4 años hasta que me compré una
una relación entre los medios de que disponía y los
Nikon F3. Después compré una Bronica para iniciarme
tipos de fotos que construía. Trabajando en el estudio
en el formato medio. Ya había tenido antes una cámara
si he notado mucho que disponer de un espacio de
Mamiya de 6 x 6 cm. del tipo de dos objetivos, que
taller amplio me permite avanzar más rápido y cómodo.
funcionaba bien, tenía un fuelle que permitía macro
Puedo tener varias ideas en marcha e irlas depurando.
pero era muy difícil trabajar con ella porque al acercarte no veías lo que fotografiabas. Finalmente me decidí a
FOTÓGRAFO O ESCULTOR
comprarme una Hasselblad, que es con la que llevo
Me sigo considerando fotógrafo. La construcción
trabajando hace ya diez años.
de la mayoría de mis objetos está resuelta de mala manera… Bueno, me explico, quiero decir que están
LA LUZ
construidos para ser fotografiados. No tienen empaque,
Prácticamente todas mis fotografías son tomadas
ni una presencia cuando los ves físicamente. No hay
con luz natural. Yo creo que va evolucionando el uso
un acabado maravilloso, solo un aspecto de ellos que
que haces de la luz, aunque siga siendo luz natural.
vas a fotografiar es lo que funciona. Sacados de ese
Sabes sacarle más partido. Sólo introduzco algo de luz
contexto funcionan en contadas ocasiones. Alguna vez
artificial en los casos que he fotografiado una lámpara
también me ha ocurrido lo contrario: un objeto que es
como parte del objeto o para darle un toque especial a
muy atractivo y que no funciona al ser fotografiado. Sin
algún detalle.
embargo, lo normal es justo el caso contrario.
Extracto de una conversación mantenida con Chema Madoz en abril de 2001.
versos captados
The Time (2006) Todos estamos sometidos por aquello que un día llamaron tiempo. El tiempo pasa y no nos damos cuenta de que nuestro reloj se agota. Nunca sabes cuando perderás tu último tren.
Water thread (2001) Todo en la vida es tan difícil como hilar pequeñas gotas de agua. En la fotografía podemos mirar a otro lado y poder hacer posible lo que antes parecía imposible.
Optical Illusion (2010) Podemos enga帽ar a el ojo humano, con reflejos y duplicados, pero una ilusi贸n es una ilusi贸n. Por mucho que ansies que eso sea real, eso que ven tus ojos ni siquiera existe.
Plates of street (2009) Estos platos representan a la gente de la calle. La gente que busca soluciones y alternativas de todo tipo, sean cual sean las circunstancias.
Fire without flame (2012) Las similitudes entre conceptos es realmente bello. Sobre todo si son entre un objeto cotidiano y un elemento creado por la madre tierra.
Caught cloud (2008) La libertad no es algo que se consigue, es algo con lo que se nace. Las nubes son un claro ejemplo de libertad. Pero sí se capturan es por decisión de algo u alguién, porque realmente, todos nacemos libres.
Catรกlogo impreso en Grรกficas Muriel SA C/ Buhigas s/n. Getafe (Madrid) Septiembre de 2013