“Porque os adultos não brincam mais? Porque eles querem ser levados a sério. Porque os adultos riem e se emocionam com o clown? Porque o clown os lembra que eles ainda podem brincar.” A arte da bobagem - Angela de Castro
Apresentação O projeto “Voar - um musiclown” surge a partir da vontade de alguns artistas, discentes do curso de Artes Cênicas da USP, de pesquisar as linguagens do espetáculo musical e do palhaço de forma conjunta. Com o decorrer do processo de criação, a dramaturgia e as músicas foram se configurando de forma autoral, refletindo a vontade do grupo de contar uma história que questionasse o que é ser adulto e a possibilidade de crescer dando vida à criança interna - sem que o prazer e a imaginação fluida da infância, sejam completamente esquecidos. Na peça, a oposição entre esses dois momentos da vida se manifestam em uma virada na rotina da cidade, na qual uma das palhaças acorda sem o seu nariz vermelho, se sentindo estranha, ela já não vê graça nas coisas que gostava antes como brincar ou usar uma roupa toda colorida aos poucos seu mundo vai ficando preto
e branco, e o mesmo acontece com os demais palhaços habitantes da cidade. Os “sem-narizes” modificam tudo, colocando ordem em cada detalhe daquele lugar que antes era repleto de cores, alegria e inventividade.
No entanto, uma palhaça não sofre essa transformação, ela se vê sozinha naquela situação e, não sem dor, percebe que pode crescer sem perder seu nariz vermelho, onde carrega todos os sonhos, a diversão e a ludicidade tão presentes na infância. Ela deixa para trás um pouco do que era, mas segue em frente, convidando o público para voar junto nessa jornada que é se manter encantado com mundo, mesmo com todos os desafios e responsabilidades do “ser adulto”.
“Essa ideia de repente enterrou tudo num espirrar. Tudo muda sempre em semente, será que eu vou ter que germinar só por causa de um presente que chegou no inverso de um voar. Tenho medo de ficar só…”
“Crie crença e convença! Não vai me ganhar aqui. Vou amar e me levar, vou correr e ventar por aí! Vou na contramão amando bancos, luzes brancas, gritos e brisas, giros e cirandas.”
Sinopse Voar é uma viagem pela Ludicidade: uma cidade de palhaços, onde os sonhos estão sempre em praça pública; a brincadeira é a lei e o jogo é a regra, com partidas flexíveis, que mudam a cada momento. Nela, as cores ditam o tom e as canções ditam o ritmo na cadência da imaginação. Heróis em missão de salvamento, detetives martelando um mistério, palhaças sonhando ou competindo para ser rainha, palhaços apaixonados e influenciados pela rádio novela local; a cada dia um novo vôo de descobertas se dá em bando. Mas um dia o vôo começa diferente: uma quebra naquele universo e em sua lógica se apresenta bem na ponta do nariz, trazendo cores duras que fazem o tom se confundir e o ritmo se alterar, seguindo o compasso da mente. Quando o tempo é hora que passa, pode ser que os sentidos fiquem enrijecidos...
Justificativa e Objetivos A medida que crescemos aprendemos muito sobre o espaço ao nosso redor: os elementos e sistemas que o compõe, seu tamanho e cheiro, limites e possibilidades, as regras de convívio, enfim, a tomada de razão. Porém, ser pessoas letradas, capazes meramente de estudar e analisar o mundo não é o suficiente. É preciso aprender a brincar com ele, reaprender; a brincadeira é o motor da criatividade e da inovação, nos permite o que pode ser além do que é. Nos ensina a descobrir. E nessa possibilidade de descobrir ou reencontrar, o projeto busca criar junto ao público experiências que reavivem a imaginação, o lúdico, o prazer - elementos inerentes a todo ser, mas que permanecem, muitas vezes, enrijecidos devido às demandas do tempo cotidiano.
Programação A temporada ocorrerá no período de 16/03 a 09/04 sendo que as quintas e sextas-feira serão exclusivas para agendamento escolar 14:00 - Chegada dos alunos e atividade de mediação (preparação) 15:00 - Espetáculo 16:30 - Atividade de mediação (breve bate-papo com o grupo) 17:00 - Retorno dos alunos
No dia do espetáculo, antes da apresentação, haverá uma atividade de mediação teatral com monitores estudantes de licenciatura em artes cênicas, que fazem parte do grupo. O objetivo desse encontro é desenvolver dinâmicas de mediação entre o espectador e o espetáculo - podem ser jogos, conversas, atividade de desenho, exercícios teatrais - com o intuito de aprofundar a experiência com a peça, que vá além da mera observação. Por mediação entende-se: “processos de diferente natureza cuja meta é promover a aproximação entre indivíduos ou coletividades e obras de cultura e arte” (Coelho, 2012, p. 268 apud. PUPO, Maria Lúcia, 2015, p. 332). Busca-se que os alunos espectadores possam adentrar na natureza da obra e que tenham condições de se mover dentro dela, isto é, as ferramentas necessárias para isso. O grupo já realizou duas experiências semelhantes junto aos alunos da Escola de Aplicação da Faculdade de Educação da USP, em 2015 e 2016, quando integrou o projeto “Construir Pontes - Atividades de fruição, criação e mediação teatral” orientado pela prof. Adriana Olivaira, prof. de teatro da EAFUSP e coordenado pela prof. dra. Maria Lúcia Pupo do Departamento de Artes Cênicas da ECA - USP.
Proposição A medida que crescemos aprendemos muito sobre o espaço ao nosso redor: os elementos e sistemas que o compõe, seu tamanho e cheiro, limites e possibilidades, as regras de convívio, enfim, a tomada de razão. Porém, ser pessoas letradas, capazes meramente de estudar e analisar o mundo não é o suficiente. É preciso aprender a brincar com ele, reaprender; a brincadeira é o motor da criatividade e da inovação, nos permite o que pode ser além do que é. Nos ensina a descobrir. E nessa possibilidade de descobrir ou reencontrar, o projeto busca criar junto ao público experiências que reavivem a imaginação, o lúdico, o prazer - elementos inerentes a todo ser, mas que permanecem, muitas vezes, enrijecidos devido às demandas do tempo cotidiano.
No dia do espetáculo, antes da apresentação, haverá uma atividade de mediação teatral com monitores estudantes de licenciatura em artes cênicas, que fazem parte do grupo. O objetivo desse encontro é desenvolver dinâmicas de mediação entre o espectador e o espetáculo - podem ser jogos, conversas, atividade de desenho, exercícios teatrais - com o intuito de aprofundar a experiência com a peça, que vá além da mera observação. Por mediação entende-se: “processos de diferente natureza cuja meta é promover a aproximação entre indivíduos ou coletividades e obras de cultura e arte” (Coelho, 2012, p. 268 apud. PUPO, Maria Lúcia, 2015, p. 332). Busca-se que os alunos espectadores possam adentrar na natureza da obra e que tenham condições de se mover dentro dela, isto é, as ferramentas necessárias para isso.
O grupo já realizou duas experiências semelhantes junto aos alunos da Escola de Aplicação da Faculdade de Educação da USP, em 2015 e 2016, quando integrou o projeto “Construir Pontes - Atividades de fruição, criação e mediação teatral” orientado pela prof. Adriana Olivaira, prof. de teatro da EAFUSP e coordenado pela prof. dra. Maria Lúcia Pupo do Departamento de Artes Cênicas da ECA - USP.
Ficha Técnica Direção geral e concepção Henrique de Paula e Weslley Rocha Dramaturgia Victor Walles Direção Musical Henrique de Paula Assistência de Direção Musical Gabriela Toloi Preparação de Elenco Letícia Mariano
Produção Andressa Mello, Alice Maximo e Nina Ricci Mídia e Divulgação Du Yoshimura e Sérgio Marques Elenco Agmar Beirigo, Alice Máximo, Andressa Mello, Camila Florio, Du Yoshimura, Gabriela Toloi, Jessica de Queirós, Luiz dos Santos, Rafael Baggio e Sérgio Marques
Duração: 80 min Classificação Indicativa: Livre
Contato producaomusiclown@gmail.com Nina Ricci – (11) 98287-2159 Alice Máximo - (11) 981890348 Andressa de Mello – (11) 99123-5993