Gramatica visual

Gramรกtica visual Christian Leborg

Susana Gรกmez Gonzรกlez Fuenlabrada 2015.

Anรกlisis de la forma, el color y la luz.

1. Título del libro, reseña sobre el autor y año de publicación.

Gramática visual. 2013 Christian Leborg. (Oslo, Noruega) Diseñador y consultor de branding. Con una amplia experiencia en el ámbito de la comunicación visual, actualmente compagina la consultoría con la docencia en la Westerdals School of Communication de Oslo, Noruega. Sus áreas de interés son la semiótica, el lenguaje visual, la imagen corporativa y la relación entre valores e identidad de marca.

@ChristianLeborg

2. Motivo por el que he seleccionado este libro.

El motivo principal es mi interés por comunicar y mi gusto por la fotografía y la imagen en general. Soy licenciada en Comunicación Audiovisual y ya conocía muchos aspectos que tratan los libros recomendados pero existe una diferencia fundamental que hizo que me decidiera por el libro “Gramática visual”.

Hasta ahora, para mí, la creación de una imagen consistía en seleccionar qué parte de la realidad quería captar, por supuesto con una buena composición, manejando la luz y otros factores que me ayudaran a realizar una buena fotografía. Sin embargo ahora, en esta nueva etapa, tendré que enfrentarme a nuevos retos y crear de cero, incluso conceptos abstractos, por esa razón he sentido la necesidad de repasar y tener claros los códigos del lenguaje visual, para transmitir correctamente.

3. Resumen.

Como explica Christian Leborg en su Prefacio el motivo por el que se escribe una gramática de cualquier lengua es “para definir sus elementos básicos, describir sus pautas y procesos y entender las relaciones que existen entre cada uno de los elementos individuales que componen un sistema”.

Pues bien, eso es lo que ha desarrollado en su libro “Gramática visual”: Elementos básicos=Objetos y Estructuras Objetos abstractos: son formas ideales que no pueden reproducirse físicamente y transmiten el significado esencial.

Punto: lugar sin área Línea: serie de puntos adyacentes Superficie: serie de líneas Volumen: conjunto de superficies Dimensiones: no somos capaces de percibir menos o más de tres dimensiones, sólo podemos imaginarlas.

Formato: todo lo percibimos en relación con sus límites externos (superficie, espacio o limitación temporal).

Objetos concretos: se perciben dentro de las líneas de contorno que es lo que define la forma.

Forma: puede ser geométricas, orgánicas o aleatorias.

Tamaño: es relativo, depende de la persona que lo percibe y su perspectiva.

Color: es la parte del espectro total de luz que reflejan los objetos y materiales (tono, luminosidad y Saturación).

Estructuras: se crean cuando disponemos unos objetos en relación con otros.

Abstractas: cuando no tienen líneas estructurales visibles (ejes que ordenan los objetos)

Formales: distribución uniforme de los objetos / Informales: irregularidad en la disposición.

Invisibles: nuestro cerebro completa lo que falta para saber dónde están las líneas estructu

rales./ Inactivas: indican la posición de los objetos pero no afectan a su forma.

Gradación: estructura repetitiva cuyas unidades estructurales cambian de tamaño

y/o forma a un ritmo regular.

Radiación: estructura repetitiva cuyas unidades estructurales se disponen en torno a un

centro común.

Distribución visual=estructuras de similitud. “Debe conceder a cada módulo una cantidad

similar de espacio, juzgada por el ” Wong.

Armazón estructural: ejes que siguen las fuerzas contenidas en toda composición u objeto.

Concretas: constituyen en sí mismas composiciones visuales.

Visibles: líneas estructurales (o/y objetos) visibles.

Activas: que afectan de manera activa a la forma de los objetos de dicha estructura.

Textura: estructura que podemos ver y/o palpar.

Pautas y procesos = actividades: Lo que percibimos como actividad es una representación estática o una secuencia que crea una ilusión de actividad.

Repetición: cuando en una composición varios objetos comparten una misma característi ca.

Frecuencia: la distancia entre objetos repetidos es la misma, cuando la frecuencia varía se

dice que está dotada de Ritmo.

Reflejo: ondas de luz que emanan de un objeto reflejadas en otra superficie. A su vez la superficie proyecta las ondas de luz en el mismo ángulo que las recibe por lo que el objeto físico queda representado simétricamente en torno a un eje.

Reflejo sobre volumen: cuando un volumen refleja otro objeto distorsiona la imagen ya que la luz se proyecta en ángulos diferentes.

Rotación: el objeto se mueve en torno a un punto o eje y la trayectoria puede ser circular

o elíptica. Cuando los objetos rotan sobre su propio eje se denominan giratorios.

Ampliación/ Reducción: de los objetos a escala sobre los ejes X e Y.

Movimiento: solo se produce en el mundo real. En una composición visual el movimiento es una representación. El posicionamiento del objeto puede sugerir la presencia de fuerzas que han ejercido o ejercerán una influencia de movimiento sobre él.

Trayectoria: desplazamiento (objeto) a lo largo de una línea imaginaria.

Dirección: línea que va desde el punto donde se inicia el movimiento hasta su punto final.

Movimiento supraordinado/subordinado: un objeto puede rotar, oscilar o moverse hacia adelante y atrás y experimentar a la vez un movimiento supraordinado a lo largo de su trayectoria.

Desplazamiento: si se mueven solo algunas partes de un objeto se produce un despla

zamiento de la forma que queda definido por su ángulo.

Dirección del desplazamiento: los puntos o líneas de un objeto desplazado se mueven en

una dirección específica.

Relaciones: los objetos de una composición establecen relaciones con el espectador, con el formato y con otros elementos de la misma.

Atracción: los objetos agrupados se atraerán o repelerán / Estaticidad: cuando el obje- to está en equilibrio, las fuerzas que le afectan tienen una potencia equivalente y se compensan.

Simetría: cuando los objetos se disponen igual a ambos lados de un eje.

Equilibrio: elementos equilibrados desde el punto de vista óptico.

Grupos: objeto resultante de la repetición de un mismo objeto. Se nombran en función de la estructura subyacente.

Fino/ Gruesa: en función de la distancia entre sus líneas estructurales o de la distancia entre el espectador y la estructura.

Difusión: dispersión irregular de objetos en una composición.

Dirección: una estructura puede definir una dirección activamente.

Posición: definida por un grupo de objetos dentro de un diseño, como una esquina, borde, centro o centro óptico. / Espacio: una composición puede tener zonas densas y ralas que permiten crear espacio en blanco dentro de un diseño.

Peso: la composición puede crear la ilusión de que algo es ligero o pesado utilizando las zonas superior e inferior de un formato.

Cantidad/Predominio: composición con muchos o pocos objetos, las dominantes no siempre son las áreas con mayor densidad. / Neutro: cuando un objeto no destaca en relación a otros.

Fondo/Primer plano: depende de la posición de los objetos y de las relaciones proporcionales que se establecen entre ellos.

Coordinación: cuando las coordenadas de ambos objetos tienen los mismos valores, enfoque y se perciben desde la misma perspectiva.

Distancia: la cercanía y la lejanía son relativas, varía según la perspectiva del espectador.

Paralelas: líneas dispuestas sobre un mismo plano y separadas siempre por la misma distancia (nunca se cruzan) / Ángulo: el espacio comprendido entre dos líneas rectas que se cruzan.

Negativo/Positivo: vinculados a valores opuestos como opaco y transparente, claro y oscuro, convexo y cóncavo, macizo y huevo.

Transparente (atraviesa la luz dejando ver lo que hay detrás de él) / Opaco: no deja pasar la luz.

Tangente: cuando dos objetos se sitúan el uno al lado del otro y comparten un punto común se denominan tangentes.

Superposición: una parte del objeto se sitúa sobre una parte de otro / Combinación: cuando dos objetos se superponen y visualmente parecen uno.

Sustracción: cuando la parte superpuesta se elimina del objeto que queda debajo. / Coincidencia: cuando dos objetos iguales están situados uno encima de otro y vistos desde arriba parecen una misma forma.

Penetración: hacer pasar un objeto a través de oro de mayor tamaño. / Extrusión: forzar un material a través de la apertura de un objeto modificando la forma del material.

Influencia: cuando un objeto cambia de forma por la acción de otro.

Modificación: pequeña alteración de un objeto, sin cambiar las características básicas del objeto.

Variación: repeticiones de objetos sometidos a alteraciones variables y menores (modificaciones)

4. Capítulos.

4 Capítulos: 1. Abstracto: - Objetos abstractos (6).

- Estructuras abstractas (7).

2. Concreto - Objetos concretos (3).

- Estructuras concretas (3).

3.

4.

Actividades (12).

Relaciones (30).

5. Interpretación personal.

Cómo no podía ser de otra forma, se trata de un libro muy visual y con poco texto, con muchas ilustraciones y muy objetivo por lo que no queda mucho margen a la interpretación.

Igual que aprendemos nuestro idioma materno, creemos saber elaborar y crear imágenes de forma innata ya que hemos crecido en la era de los medios de comunicación de masa y digital. Cuando hablamos o escribimos podemos hacerlo a diferentes niveles y si conocemos la gramática (elementos básicos del lenguaje, sus procesos y relaciones) seremos capaces de elaborar un mensaje más completo, añadir matices y, sobre todo, llegar más y mejor al receptor. Con los mensajes visuales sucede lo mismo por eso es importante conocer los elementos y sus relaciones.

6. Puntos fuertes y débiles.

Puntos fuertes: -Bien estructurado.

-Da respuesta a la necesidad, en un mundo plagado de imágenes, de conocer y manejar, tanto por parte del creador como del consumidor, el lenguaje visual.

-Sencillo y muy gráfico lo que le hace idóneo para llegar a lectores con perfiles muy diferentes.

Puntos débiles: -Puede parecer escaso aunque, como indica el propio autor en el prefacio, se ha basado en todas las reflexiones e investigaciones anteriores de los autores que cita en la bibliografía al final del libro, que puede ser consultada por aquel que quiera profundizar en el tema.

“He escrito este libro a hombros de muchos de los gigantes que, antes que yo, han reflexionado y escrito sobre lenguaje visual”.

7. ¿Estás de acuerdo con los comentarios de Internet?. http://ggili.com/es/tienda/productos/gramatica-visual?section=press “Pone en sus páginas los aspectos básicos y claves de la gramática visual, los describe y deja que el lector interesado encuentre estos recursos en torno suyo y el comunicador gráfico además los utilice en sus proyectos”. (José Ramón Penela, Unos Tipos Duros, 3/11/2013) “Un fantástico manual que aborda los fundamentos básicos de la sintaxis de las imágenes. [...]

Absolutamente esencial» (Fernando Suárez, Cosas Visuales, 08/11/2013)” «Una pequeña obra de arte para los amantes de los mensajes visuales y lo abstracto. Este manual nos ayuda a comprender, hablar y escribir sobre estos objetos visuales y su potencial creativo.»

(Fran Navas, Revista InspiratiON, 12/2013) «A medio camino entre tratado gramatical y diccionario visual, funciona como una practiquísima herramienta y guía de consulta para descodificar y producir mensajes visuales. [...] Es inmediato, breve, directo, practico y más visual que argumental.» (Carlos Arredondo, Visual n. 165, 11-12/2013) Los pocos comentarios que hay en internet acerca del libro son positivos y estoy de acuerdo con todos ellos.

8. ¿Qué te ha aportado?

Las herramientas básicas para la construcción de una imagen que comunique de la mejor forma posible aquello que quiero transmitir.

9. Postulados que defiende.

La necesidad de un código gramatical: 1. Del mismo modo que disponemos y estudiamos la gramática en cualquier otra lengua, es necesario conocer la GRAMÁTICA DEL LENGUAJE VISUAL. 2. Para desarrollar un diálogo productivo entre creadores y consumidores de comunicación visual.

3. Porque PENSAMOS DE MANERA DIFERENTE CUANDO DISPONEMOS DE UN LENGUAJE CON EL QUE DESCRIBIR LAS COSAS.

10. ¿Recomendarías este libro?

Es un libro que he decidido comprar porque tiene una clara finalidad de consulta, me parece útil porque muchas veces nos olvidamos de lo básico y construimos sin saber manejar las herramientas. Sí lo recomendaría porque, como ya mencioné en el punto anterior, además de su utilidad, al tratarse de un libro muy visual es fácil y rápido de leer