Mag SGP 116 Octobre 2016

#116

PHOTO Magazine

©Alexandre Ribieras

octobre 2016

Arboretum plaque mythos-fleurs.com

www.sgp-geneve.ch

Exposition

Concours

Rallye

« Animal »

N&B numérique

d’automne 08 octobre

PHOTOG

#116

octobre 2016

Magazine

Sommaire

003 Programme du mois 004 Editorial 006 Ateliers 008 Interview flash «Jean-Claude Armici» 012 PV séance Faites voir «Animal» 014 PV séance photographe invité Stéphane Quatrone 018 PV séance photographe invité David Tatin 022 PV séance photographe invité Stéphane Hette 026 PV séance Concours agrandissements N&B 032 Hommage à Marc Riboud 034 Point de vue 036 Twitter 037 Rallye d’automne 038 Cours de base 040 Concours internes 2016 042 Stages avancés 051 Expositions 058 Expo SGP «Animal» 060 Expo membre 062 Exposition vue 067 Echo 068 Livre 070 Sortie club 074 Une image, une histoire 076 Post-it 078 La photo du mois 080 Prochaines séances 082 Contacts 083 Déjà la der

VOTRE PHOTO CLUB

002

La Société Genevoise de Photographie a été fondée en 1881 par un groupe de scientifiques, d’artistes... et de financiers.

Son premier président, le Dr. Hermann Fol, était professeur d’anatomie et de zoologie ; il pratiquait la photographie appliquée à des buts scientifiques dans son laboratoire de l’Université. Il collabora même

avec le Prince Albert Ier de Monaco, étudiant la photographie en milieu marin. La SGP réunit ses membres dans ces séances durant lesquelles ils partagent leur passion lors de projections, d’expositions, des discussions ou des cours internes. Certains choisissent de se spécialiser en noir et blanc, d’autres en couleur, en laboratoire ou, plus souvent, en photographie numérique.

OGRAPHIE Octobre

Programme

de la SOCIETE GENEVOISE DE PHOTOGRAPHIE

_______ fondée en 1881 _______

03

Lundi

19h00 20h30

Ateliers Faites voir « Libre ».

08

Samedi

09h00

Rallye d’automne à Aubonne

10

Lundi

19h00 20h30

Ateliers Culture photographique

17

Lundi

19h00 20h30

Ateliers Photographe invité : Laurent Baheux

24

Lundi

Vacance d’automne (pas de séance)

31

Lundi 19h00

20h30

Prochain comité : Mercredi 05 octobre 2016 à 19 heures.

Ateliers Photographe invité : Carole Reboul + dépôt concours numérique N&B

Maison des Associations Rue des Savoises 15 1205 Genève www.sgp-geneve.ch 3 003

Editorial

Edito

t el, présiden

Didier Ross

Force est de constater que nous sommes tous sur la même ligne du temps et que celle-ci avance irrémédiablement. Elle avance pour chacun de nous, mais aussi pour la SGP. Si regarder en arrière amène nostalgie et « c’était mieux avant,» il n’est parfois pas inutile de mesurer le chemin parcouru pour en tirer les leçons et mieux avancer.

Regard en arrière …

« Une seule bonne place, un seul bon moment ! » Raymond Depardon

004

Depuis un certain nombre d’années maintenant, le visage de notre société a bien évolué. Le virage numérique, initié au début des années 2000 par Luc Buscarlet, membre fidèle et précurseur, est maintenant accompli. De nouvelles activités ont suivi le regain d’intérêt pour la photographie qui s’ensuivit.

Aujourd’hui notre plus que centenaire SGP a fière allure avec son cours de base, ses cours avancés, les Ateliers, concours, expositions,

séances du lundi et son magazine.

Sans aller plus loin pour ce mois-ci dans la revue de la SGP, je vous laisse déguster le panel de nos activités grâce à cette nouvelle édition. La suite dans l’éditorial du mois de novembre mais d’ici là j’espère bien vous rencontrer à l’une de nos nombreuses activités ...

Je vous souhaite une bonne découverte de ce nouveau magazine,

005

19h00

Ateliers

Création

Les ateliers de la Société Genevoise de Photographie offrent chaque semaine à chacun, quel que soit son niveau, une opportunité régulière de progresser dans sa pratique et aussi de découvrir de nouveaux champs d’exploration photographiques.

Dans cette perspective, à tour de rôle, d animateurs proposent des sujets variés permettant d’exercer une technique ou de travailler sur une approche artistiqu A intervalles réguliers, une soirée « Reto sur » permet de projeter et d’analyser le photos réalisées lors des ateliers et

© Nils Foing Atelier du 19.09.2016 : Paysage encadré

Atelier du 12.09.2016 : Significat

Pour adresser chaque semaine vos images aux Ateliers (maximum trois photos), réduisez le fichier JPG à 1400 pixels pour le plus grand côté et nommez-le ainsi : aammjj-NomPrénom-No__ et adressez-le au plus tard avant le jeudi suivant à ateliers@sgp-geneve.ch 006

des s u ue. our es

envoyées par les participants. Il s’agit d’une séance d’échanges entre animateurs et participants qui sont ainsi amenés à affiner leur regard et à développer une compétence en analyse de l’image.

Les ateliers se déroulent soit en extérieur soit sur place à la MIA. Ils donnent même

tion des couleurs

parfois lieu à un « devoir à domicile » .

Le lieu de rendez-vous est indiqué dans la newsletter envoyée quelques jours auparavant à tous les membres.

© Anthony Lamouille

© Stéphanie Cavalli Atelier du 05.59.2016 : à la manière de Pete Turner

Les Ateliers de la SGP sont ouverts à toutes et à tous chaque lundi dès 19 heures.

Pour connaitre le thème choisi pour chaque début de soirée, vous devez juste vous inscrire afin de recevoir chaque semaine la Newsletter : ateliers@sgp-geneve.ch 007

Jean-Claude Armici

Interview flash On a rendez-vous dans un bistrot. Je me prépare à poser mes questions quand JeanClaude sort une liasse de papier : « Je t’ai écrit les questions et les réponses » !!! Avec Jean-Claude rien ne se passe comme prévu. On le sait, on s’y attend et on se laisse encore surprendre. Mais, comme il le dit lui-même, c’est ce qu’il aime, ce qu’il veut, tout en disant qu’il est très timide, voire transparent ! Il faut s’y faire, Jean-Claude dit une chose et son contraire dans la même phrase et … cela semble faire sens. Et en effet, le sens apparaît progressivement – du moins en ce qui concerne la photo.

Qu’est-ce qui t’a amené à la photographie ?

Je pratique la photo depuis longtemps mais je m’y suis remis vraiment sérieusement en 2005. Etant physicien et informaticien, je maîtrise les aspects techniques ou les acquière facilement. L’essentiel est pour moi de développer l’aspect artistique et créatif. La photographie est un domaine fascinant en ce qu’il permet de progresser continuellement, de créer, de se diversifier.

008

On est un éternel débutant.

Débutant, Jean-Claude est cependant loin d’en être un. Nous avons pu nous en rendre compte lors des concours et autres activités à la SGP mais je vous conseille aussi d’aller sur ses sites* et vous vous rendrez compte qu’il aime écrire, expliquer, analyser. C’est ainsi que j’ai découvert sa vision du photographe.

Il dit : Un photographe ne voit pas le monde (d’un point de vue optique s’entend)

comme les autres personnes. Au début, c’est curieux, et amusant même, de se surprendre à ne pas voir comme les autres. Le regard est sans cesse en train de scruter, viser, cadrer, filtrer.

On regarde une voiture et on voit des courbes de Bézier, on observe une fleur et on raisonne en profondeur de champ, on marche dans un couloir et on imagine les points de fuite.

En fait le photographe possède deux visions de la vie : l’une normale et fonctionnelle, l’autre superpose un filtre photographique. Elle observe les détails, les formes, les couleurs, les lumières. Elle transforme et imagine.

Outre cet aspect créatif essentiel, la photographie représente pour moi une forme de mémoire. Je suis très heureux d’avoir fait beaucoup de photos argentiques. Les revoir me plonge avec acuité dans le passé.

© Jean-Claude Armici

Qu’est-ce que pour toi une bonne photo ?

Mon principal moteur est d’essayer de faire une photo que personne d’autre ne pourrait faire. Cela pousse à imaginer, à être curieux et inventif. J’aime le côté subjectif et suggestif d’une photo, avec une préférence pour les assemblages de couleurs et les aspects géométriques.

As-tu des domaines de prédilection ?

J’ai beaucoup travaillé sur les reflets dans l’eau. Mais ceci mis à part, je n’ai pas de préférence. J’ai l’impression de ne pas encore avoir vraiment trouvé mon style.

Peut-être dans 20 ou 30 ans !!!

J’aimerais me mettre à la photo en studio.

C’est un domaine que je n’ai jamais pratiqué. J’ai acheté avec un ami tout le matériel nécessaire.

J’aime m’initier à de nouveaux domaines en autodidacte. J’achète souvent des revues spécialisées et me suis récemment abonné à Video2Brain, une source précieuse pour toutes sortes de cours et tutoriaux.

Qu’est-ce qui t’a amené à la SGP ?

C’était il y a environ 3 ans. C’est une amie qui m’avait parlé de la SGP, des séances et ateliers du lundi soir. Après une année durant laquelle j’ai assisté aux

009

Jean-Claude Armici

Interview flash (suite) présentations toujours intéressantes des photographes invités, j’ai commencé à participer aux concours internes.

Les différentes activités permettent de s’immerger dans le monde de la photo.

J’apprends beaucoup par osmose en discutant avec les uns et les autres. De plus les différentes sorties sont de belles occasions de se rencontrer et mieux se connaître.

Quels sont tes projets ? ...

C’est là que la bulle éclate: je ne peux en si peu de lignes que lister les nombreux projets de JeanClaude car outre la photo, il écrit, fait du théâtre, de la moto, de la radio. Sur son blog vous pouvez lire : « JC Armici, Profession : illusionniste – photographe »

• • •

Miriam Mourey

https://500px.com/jcarmici http://jcarmici.blogspot.ch http://armici.photo

« Photographier, c’est rendre compte d’une certaine réalité à travers le filtre de ses sentiments et de sa vision du monde » JC Armici 010

© Jean-Claude Armici

011

Séance

Compte-rendu du 29 août

Faites voir : Animal

Il va sans dire que la créativité des photographes va de pair avec la large palette que nous offrent la faune et son environnement tout autour de la planète, que ce soit tout près de chez nous ou aux antipodes. Sur terre, sur mer et dans les airs, l’observation, l’émotion et la technique rivalisent d’ingéniosité pour offrir la meilleure prise de vue possible. De nombreux clichés sortent ainsi franchement du lot, dont les plus beaux seront exposés à l’Espace Regards Croisés à Carouge.

Le thème Animal pouvant aussi être interprété au sens large, quelques bipèdes apparaissent au gré de quelques auteurs. © Julie Amrein

012

© Francesca Nessi-Tedaldi

© Philippe Pédat

© Stéphane Dupuis

Pas moins de 47 personnes ont envoyé en général 5 images, soit plus de 230 images à visionner.

Vu l’importance des envois, Didier choisit de ne présenter que 3 images par concurrent, et de renoncer à montrer ceux des personnes absentes ce soir. Ces restrictions donnent le temps de commenter les images à tête reposée.

© Samy Mayor

Que voilà une rentrée en fanfare que nous avons ce soir ! Nos membres ont si bien suivi les multiples encouragements à effectuer ce devoir de vacances attribué à la photo animalière, que tout le monde s’est bousculé au portillon, ce qui est particulièrement réjouissant.

© Joëlle Kohler

Comme cette charmante minette à deux pattes que nous montre Richard, mais qui, pour l’occasion, s’est quand même mise à quatre pattes en compagnie de son chat noir, tous deux scrutant avec insistance un horizon qui nous est inconnu, et bien entendu aussi peu vêtus l’une que l’autre.

Ou ces quelques portraits rapprochés de primates, qui forcément nous rappellent le visage éloigné d’un collègue de travail ou d’un voisin d’immeuble… Deux exemples choisis au hasard parmi les centaines vus ce soir. En couleur ou en noir et blanc, en macro ou au téléobjectif, la variété des images est omniprésente.

Comme les spectateurs sont pris par la beauté des images, il y a au final peu de commentaires,

ce qui permet dans un premier temps de projeter également les travaux des absents, ce qui est très sympa. Le passage des photos se déroule à un rythme si régulier qu’il reste encore suffisamment de temps pour admirer le restant des envois, pour le plus grand plaisir de l’assemblée.

Et cela à plus forte raison que plusieurs auteurs avaient dans un premier temps regretté que les trois prises de vues retenues au début n’étaient pas celles qu’ils préféraient. Ainsi, on a eu le plaisir d’admirer l’ensemble des travaux, ce qui a été très apprécié. Bravo et merci à nos reporters animaliers d’un été pour ce bel éventail naturel.

Michel Gasser

© Jean-Marc Ayer

© Damie

n Batt

013

Séance

Compte-rendu du 5 septembre

Photographe invité

Stéphane

Présenté par Miriam qui l’avait rencontré lors des dernières Médiévales d’Andilly, Stéphane Quattrone est venu accompagné de Sophie Goyard et Catherine Ngatcha Cerutti, car le light painting, à moins d’être soi-même un hybride de Janus, Kali et du mille-pattes, est assurément un art collectif ! © Raphaël Page

© Catherine Ngatcha Cerutti

014

Meneur de la petite équipe de l’ALP (Annecy Light Painting), Stéphane fait penser à ces inventeurs qui bidouillent des mois dans leur garage transformé en laboratoire ou en atelier pour créer leur propre matériel. Il fabrique ses instruments, en invente même pour réaliser un effet déterminé. Et ce qui stimule le groupe, c’est parfois plus la recherche que le résultat.

© ALP

Si « photographier » c’est écrire avec la lumière, nous avons assisté à son époustouflante démonstration ! « Peindre avec la lumière » me paraît moins exact, car c’est vraiment le geste de l’écriture ou, plus encore, celui, ample et précis, de la calligraphie qui est la base de la maîtrise du light painting. Démonstration aussi de ce fait que certains nient, à savoir que la création artistique reste une pure image mentale si une technique hautement maîtrisée n’est pas mise à son service.

© ALP

© Raphaël Page

Quattrone

Liste des « indispensables » : bien sûr, une lampe de poche (mais sur laquelle on peut coller divers filtres de couleur), puis une taloche (outil des plâtriers transformé ici en support de leds qui donnera ces tracés striés typiques du light painting), puis la rampe (taloche géante), le fouet à pâtisserie qui sera bourré de paille de fer à enflammer pour faire des étincelles en traçant des cercles dans l’air, les cierges, la disqueuse (là on aborde le niveau pro !) - une meuleuse qu’on fait tourner sur du métal ou autre pour créer des gerbes de feu -, de la fibre optique qui devient un balais lumineux, et le « gizmo », un tube à led très lumineux qui permet de reduire le temps d’exposition (voir la photo centrale en bas de page).

Enfants et animaux domestiques à tenir à distance !

© Sophie Goyard

015

Stéphane Quattrone

Séance

Compte-rendu du 5 septembre (s

© ALP

Et bien sûr, tout ce qui peut passer par la tête pour produire des effets lumineux. Divers flashes, enfin, pour figer un visage, par exemple. Commande à distance, retardateur, vision 10/10 et un sens de l’orientation de chauve-souris, tout cela se passant en général dans un noir profond. Mais les deux indispensables des indispensables : la passion et la patience !

Car il faut les deux pour s’obstiner tout un soir à réaliser LA scène désirée. Repérage des lieux, choix des instruments, choix des couleurs, répétition des gestes - allez écrire à l’envers ! -, disposition du matériel qu’il faudra plus tard repérer à tâtons, placements et déplacements chronométrés des sujets comme dans le cas des fantômes, etc.

Certaines prises ne durent qu’une vingtaine de secondes, d’autres vont jusqu’à 200 !

016

© ALP

suite)

© Etienne-Jules Marey, 1882 - le premier lightpainting de l’histoire !

Sophie et Stéphane ne sont pas avares de leurs explications et partagent généreusement leur savoir-faire : chacun des clichés présentés est accompagné d’un commentaire détaillé sur sa réalisation (focale, temps de pose, instruments, nombre d’acteurs).

Complément d’information : la scène peut être prise dans l’obscurité, en lumière du jour « heure bleue » ou en plein jour (le plus difficile).

En outre, les thèmes varient de l’abstrait total au cliché poétique ou narratif, apportant une grande variété à ce qui pourrait n’être qu’un exercice de haute voltige.

Quelques belles exclamations émerveillées lors de la projection, et des visages bouche bée. Alors on aime ou on n’aime pas le light painting, mais on ne peut qu’être impressionné par tant d’inventivité et d’imagination. Partants pour un petit workshop ?

Joëlle Kohler © ALP

017

David Tatin

Séance

Compte-rendu du 12 septembre 2016

Photographe invité C’est une atmosphère provençale qui s’invite dans nos murs pour une soirée qui allie subtilement la photographie et l’art.

David Tatin, découvert et présenté par Jean-Robert, est un passionné de la nature depuis toujours. Il a fait des études de biologie avant de devenir actif dans la protection de la nature en Provence. Dès 2013, il se consacre exclusivement à la photographie, et effectue des travaux sur commande pour les parcs naturels. Il est à souligner que ses travaux ont attiré l’attention de deux magazines, Chasseur d’Images et Réponses Photo, qui lui consacrent chacun ce mois-ci une rubrique.

Après cette brève introduction, notre invité nous présente cinq séries personnelles d’une quinzaine d’images chacune, qui toutes sont intimement liées à la nature, la faune et la flore, essentiellement dans le sud de la France, mais également en haute montagne et d’autres lieux dans le monde.

Richement commentées avec un 018

chaleureux accent du Midi, chacune des séries a ses particularités, que ce soit en numérique ou en argentique, en couleur ou en noir et blanc, certaines réalisées par un étrange processus qui crée un négatif d’après une photo digitale, le tout étant retravaillé dans des bains.

6

© David Tatin

Photos Nature nous emmène en couleur faire connaissance de la faune et la flore du Midi, du Lubéron jusqu’en Camargue.

Fragiles met en évidence le côté délicat de la nature, chaque image étant accompagnée d’un petit texte poétique.

Plaine nous renvoie dans l’atmosphère photographique en noir et blanc des années 1950 et nous rappelle que le Lubéron n’est pas exclusivement un relief accidenté, mais dispose également d ‘un paysage plat, avec ses champs et quelques anciennes fermes, aujourd’hui abandonnées et envahies par la végétation.

Paysages composés se spécialise dans les panoramas en noir et blanc, où les vues accolées sont de tailles différentes, avec une étonnante conséquence : le décalage en hauteur des images donne l’impression de suivre le relief du paysage, et accentue sa perception de manière inattendue.

Le Bestiaire nous met nez à nez avec la faune, mais cette fois-ci en argentique. Un travail artistique de haut niveau qui met en évidence l’animal, de près ou de loin, isolé ou en groupe, avec divers traitements d’images.

La richesse des commentaires de l’auteur entraînant spontanément des questions de la part de nos membres, le dialogue qui s’établit permet de se forger une vue d’ensemble très complète de son approche et du travail accompli.

Touche-à-tout comme on l’a vu au niveau de la technique de prise de vue, David Tatin achève sa conférence par la présentation de deux projets, exclusivement réalisés en sténopé : Mes pierres de Passage mettent en relief des ponts, des murs antiques de séparation, des anciens bunkers, des ouvrages plus modernes. Points de passage, immortalisés entre la Bosnie (Mostar) et Lampedusa, et jusqu’au Bosphore.

Horizons Suspendus est dédié à ce sujet intemporel que sont les montagnes.

On croit retrouver les images du début de la photographie, voici un siècle et demi.

Comme il reste un peu de temps, un petit clip nous résume le « making of » de la série Bestiaire vue précédemment, ainsi que le descriptif de son appareil sténopé et sa technique de prise de vue. On notera 019

Compte-rendu du 12du septembre Compte-rendu 27 juin 2016

Photographe invité le contraste dans le temps, entre la forme spartiate et archaïque du boîtier en bois brut, et le trépied ultra-moderne et léger sur lequel il est fixé, le tout posé sur une pente en montagne, dans une neige qui elle n’a pas changé au fil du temps…

© David Tatin

David Tatin

Séance

020

Un grand merci à David Tatin de nous avoir fait découvrir cette approche riche et variée de la photographie de nature, et cette perception artistique qui caractérise ses travaux.

Michel Gasser

6 (suite)

021

Stéphane Hette

Séance

Compte-rendu du 19 septembre 2016

Photographe invité Les papillons en photo ….. recette façon Stéphane Hette

Voici la recette d’un grand maitre de la photographie de papillons et autres bestioles volantes

Ingrédients • Une parfaite connaissance des mœurs des papillons.

Comptez quelques années …

• D’excellentes aptitudes aux lignes graphiques très épurées.

Suivez si nécessaire une bonne formation de graphiste …

• Un décor : tiges de graminées, brins d’herbe, orchidées, etc.

• Un filet à papillons

• • • •

•

Une serre souple pour contenir le résultat de votre chasse Un grand papier blanc (dibond ou autre) 4-6 petits flashs Une barrière (faisceau infra-rouge qui déclenchera les flashs lorsque celui-ci sera « coupé ») Et bien sûr: Un très bon appareil photo

© Stéphane Hette

022

6

Recette 1. La veille de la photo : choisissez le lieu de votre studio a. Intérieur (bureau, terrasse…) b. Extérieur (plein champ, étang…)

2. Préparez votre studio : disposez vos tiges de graminées ou vos brins d’herbe selon le résultat visuel que vous souhaitez. Si nécessaire, clouez, scotchez ….

3. Placez votre fond blanc derrière le décor 4. Placez vos flashes en « cercle » devant votre décor. Si le sujet est un peu rapide (papillon en vol par exemple), préparez votre barrière infra-rouge sinon au moment du déclenchement votre sujet … ne sera pas sur la photo !

5. Déterminez l’endroit exact où le sujet se trouvera au moment du déclenchement, faites la mise au point à l’avance - en manuel bien sûr … sans quoi votre sujet sera bien évidemment flou.

6. Voilà, vous pouvez aller vous coucher.

7. Levez-vous au minimum vers 5-6 heures du matin.

8. Ouvrez votre serre souple et faites-monter le ou les papillons sur votre doigt, puis disposez les bestioles sur votre décor à l’endroit requis. « Monter sur le doigt ? Hein, quoi, comment ? » Stéphane Hette a dit que les papillons sont très lents, peu actifs tôt le matin et qu’il suffit de mouiller le bout de son doigt pour qu’ils grimpent dessus ….Vous en doutez ? Contactez-le, il donne des cours de dressage de papillons.

9. C’est bon ? Tout est en place ? SHOOTEZ !!!!!

023

Stéphane Hette

Séance

Compte-rendu du 19 septembre 2016

Photographe invité Si vous suivez la recette ci-dessus – elle est éminemment simple n’est-ce pas ? vous obtiendrez une image d’une rare pureté graphique et d’une netteté exceptionnelle. Vous lui trouverez un look super moderne mais en deuxième lecture vous vous direz peut-être qu’elle vous fait penser à ces planches naturalistes des siècles précédents.

Vous déclarez forfait ? Alors à votre portemonnaie ! Stéphane Hette vend ses tirages (comptez 150 euros minimum), insère ses images dans des livres pédagogiques pour lesquels il compose également le texte et collabore avec un

024

dessinateur. Voilà une idée de cadeau pour Noël (pour un livre, comptez entre 30-50 euros).

Vous voulez vous en mettre plein les yeux ? Ne manquez pas ses expositions ou une présentation comme celle de lundi soir.

Vous aurez les mirettes grandes ouvertes et vous rirez bien franchement car en plus d’être un photographe de grand talent, Stéphane est un conférencier très « nature » et drôle.

Merci Stéphane pour cette excellente soirée …

Jael De Nardo

6 (suite)

nt épu-

me royable

t inc ges son Vos ima hiques. ap rées, gr

est la ? Telle me de ’Hette z s a p otre fem sectes v e n à I u C o R d ME ces in Hette Un gran r rêver à tous précie que n… e n p s e questio ’a s is n la ré ’elle vous elle p oute qu e que c NSIEUR, d é je ir , o t s n e (do ité un MO leus …) voir inv Merveil onsieur Hette. otographe x ’a u d e t y r s e b le M ph Jean-Ro raphetée par ette un de MERCI à nage : Photog Nature, vous z’H nchanteur et, r a c i, n u o o te e la tel pers blemen ureux d er-amo llules…. formida le. es, li d a li a im s y n r a e ch drô ur de lib plus, si ès leurs sées, dompte j’espère ! illons, d licatement po p a p s t o ô V i dé A bient rmes qu nilles si Bauzin s genda mouches, vos che o v , s Béatrice n s ro e le c p u p im vos os s tre nt» ou v ceur, vo « s’enfile toutes en dou louie. rs éb vos fleu sionné m’ont s a p il a v tra

© Stéphane Hette

025

Concours N&B agrandiss

Certains frondeurs ont renoncé, d’autres étaient en voyage, ou tout simplement les membres sont devenus philosophes.

Moins de participants que d’habitude, m’a-t-il semblé, 35 images en tout et 3 portfolios, dont 2 du même photographe.

Parmi les primés, de vieux routards comme Jean-Marc Ayer (dont décidément c’est la saison), ou encore Madeleine Béboux-Naef, mais aussi des valeurs montantes comme Yves Manfrini, ou encore Jenny Ozbeck qui, bien qu’elle n’ait figuré dans aucun trio de tête, a reçu la distinction spéciale « Coup de cœur du jury » pour ses éléphants qui se retrouveront aussi à notre exposition Animal. Samy Mayor nous a présenté sa nouvelle manière :

026

1er Reportage

© Yves Manfrini

© Yves Manfrini

Quel calme, cette soirée de projection des résultats ! C’est suffisamment rare pour le relever...

sements & portfolios

pas de petites bêtes en macro, mais des photos tirées de ses négatifs argentiques (le nouveau dada de quelques sgpistes), dont un vieux wagon TGV désossé et un ponton en high key comme sorti d’un rêve.

Les clichés présentés dans la catégorie «Architecture et graphisme» étaient particulièrement accrocheurs et d’une remarquable qualité. Il faut reconnaître à Jean-Marc un regard et un découpage originaux qui produisent des images dignes des grands maîtres de la SF. Deux catégories non représentées, cette fois-ci : la photo de charme et la création numérique.

Et maintenant, vive le concours NB numérique ! (cf. page 40)

Joëlle Kohler

1er Graphisme et architecture

CLASSEMENTS GRAPHISME & ARCHITECTURE 1er 2e 3e

Yves Manfrini Jean-Marc Ayer Samy Mayor

8.33 8.00 7.33

NATURE 1er 1erex 3e 3eex

Madeleine Béboux Naef 7.00 Madeleine Béboux Naef 7.00 Yves Manfrini 6.33 Jean-Robert Comte 6.33

PAYSAGE 1er Alexandre Ribeiras 2e Jean-Marc Ayer 3e Alexandre Ribeiras 3eex Jean-Robert Comte

9.00 8.00 7.67 7.67

PORTRAIT 1er Peter Flükiger 2e François Jaccard 2eex François Jaccard

6.67 5.33 5.33

REPORTAGE 1er 2e 3e

Yves Manfrini Jean-Marc Ayer François Jaccard

9.33 8.67 5.67

Seules les images ayant obtenu 8 points et plus sont inscrites au classement 2016.

COUP DE COEUR DU JURY

Jenny Osbeck Perez

027

Concours N&B agrandiss 1er Nature

1er ex æquo Nature

© Madeleine Béboux Naef

© Madeleine Béboux Naef

Coup de coeur du jury

028

© Jeanny Osbeck Perez

sements & portfolios (suite)

1er Paysage

© Alexandre Ribeiras

1er Portrait

© Peter Flükiger

029

Concours N&B agrandiss 1er Portfolio

030

sements & portfolios (suite)

© Jean-Marc Ayer

CLASSEMENTS PORTFOLIOS 1er Jean-Marc Ayer 8.33 2e Madeleine Béboux Naef 7.33 3e Jean-Marc Ayer 6.33

Seules les images ayant obtenus 8 points et plus sont inscrites au classement 2016.

031

Hommage

Marc Riboud © RTL

( 1923 - 2016 )

La pacifiste, Washington 1967 © Marc Riboud

Marc Riboud est mort le 31 août dernier à 93 ans, en pleine gloire puisque ses images sur Cuba ont été exposées au Festival du photojournalisme « Visa pour l’image » de Perpignan et que son dernier livre, sur le même sujet, n’est en librairie que depuis le 18 août.

Grand reporter et membre de l’agence Magnum, il parcourt le monde et saisit, de son œil perspicace et discret, de nombreuses scènes dont les images deviendront mythiques. La photo du peintre de la tour Eiffel (Paris en 1953), c’est lui. La Cité interdite sous la neige (Péking en 1957), c’est lui. La militante à la fleur face aux fusils (Washington en 1967), c’est lui aussi.

Il est certainement le photographe qui a fait le plus de photos historiques durant sa carrière, sachant réussir des cadrages insolites aussi bien des grands personnages du monde que des scènes de la rue.

032

De ses nombreux voyages (Moyen-Orient, Inde, Chine, URSS, Japon, Afrique, Amérique et Cuba), ce maître du noir/blanc en rapportait une actualité qu’il traitait avec sensibilité.

Il est aussi l’un des rares photographes à pouvoir réaliser, entre 1968 et 1969, des reportages dans le sud et dans le nord du Vietnam où il était autorisé à accéder.

Ses clichés ont été publiés dans de grands

« Je photographie un peu comme un musicien qui chantonne…»

Marc Biboud

d Le peintre, Paris 1953 © Marc Riboud

La Cité interdite, Péking 1957 © Marc Riboud

magazines tels que Life, Paris Match, Stern, Géo et Le Nouvel Observateur, et ses tirages, d’une grande qualité, sont régulièrement exposés dans nombreux musées et galeries en France, à Londres ou à New York.

Certainement très doué pour la prise de vue, en images commandées ou en photos buissonnières, Marc Riboud a depuis 60 ans sillonné la planète comme un reporter, un L’exposition de sa rétrospective l’an dernier à Lyon

voyageur, un promeneur qui aime prendre son temps. Les connaisseurs de belles photos apprécient son goût pour la surprise, sa sympathie pour les êtres car, toujours rétif à la violence, ses images révèlent à chaque fois le plaisir de l’œil.

Eric Boillat

Son dernier livre :

033

Opinion

Point de vue ndlr :

Notre sociétairee Bernard Reyren, bien connu pour ses excellentes images et surtout pour la qualité de ses jugements, a retrouvé dans ces archives consacrées à la photographie une édition d’un magazine comportant un

intéressant article consacré aux jugements de concours photo, réalisés dans un célèbre club de photo de Paris. Il y a fort à parier que les propos d’alors ne sont pas loin d’être encore d’actualité... A vous de juger.

Les photo clubs : le revers de la médaille Quels sont ces clubs privés ou municipaux, ces cellules de quartiers ou d’entreprises, qui conçoivent la photographie comme il y a 50 ans, vénérant les « pictorialistes» du début du siècle, et ignorant tout de la photographie en dehors de leurs laboratoires et de leurs propres images ?

Certes, nous parlons peu dans nos colonnes de la vie des clubs, car leurs préoccupations ne nous concernent pas et se situent réellement en marge de la « vie » de la photographie, quelques exceptions mises à part.

Pourtant, parmi les jeunes photographes qui. chaque semaine viennent au journal nous présenter leurs photos, quelques-uns appartiennent à des photo-clubs et c’est « cette griffe du club » qui marque leurs images qui nous a amenés à vous parler de leur fonctionnement et de l’esprit qui les régit. Notre but n’est pas de contester l’existence de ces clubs d’amateurs car ils jouent un rôle important, et, s’ils sont nombreux, on en compte près de 150 disséminés à travers la France, c’est qu’ils correspondent à un besoin. (...)

Mais ce rôle d’initiation, de sensibilisation, de formation à la photographie, dont ils se prévalent, est aussi parcellaire que dange034

reux. Faire des photos, les tirer, représente pour 99% des adhérents de photo-clubs, un « hobby », un passe temps privilégié.

Or, cet intérêt pour l’image photographique à quelque niveau qu’il se situe, est détourné de sa réalité première, et récupéré dans le cadre du photo-club, dans un système infernal de prix et de compétition. La création photographique est alors subordonnée à la quête de la récompense. La photo devient prétexte à recevoir des honneurs, des titres, des coupes, mais plus sûrement des médailles.

Untel admet cet état de fait et n’encourage plus cet esthétisme désuet dont se prévalent les candidats enfermés dans leurs critères de qualités techniques et de présentation, faisant, refaisant, et contrefaisant tous la même photographie.

Il avoue lui-même : « En arrivant dans certains photo-clubs, je me croyais dans des clubs sportifs ».

Certes, les photographies primées sont techniquement impeccables, la présentation et les tirages sont parfaits, mais de contenu, point. Seulement de jolies images désespérément vides, devant lesquelles tout le monde s’extasie. Il est regrettable que tant d’énergie et de passion pour la photogra-

Le mensuel News Reporter a été édité de 1976 à 1978 (avant de devenir Photo Reporter) et comportait, outre d’importantes galeries de photos, des dossiers thématiques sur l’analyse de l’image.

phie soient ainsi perdues. (...)

En réalité, tous les photo-clubs ne fonctionnent pas sur le même modèle, car quelques-uns ont réagi contre l’état d’esprit du photo-club classique, replié sur lui- même et s’autosatisfaisant de la médaille qu’il recevra en tirant 20 fois le même film, le même portrait ou le même paysage.

Un photo-club comme celui des 30 x 40 animé par des amateurs éclairés et des professionnels de l’image ne rentre pas dans le schéma classique que nous avons dépeint. Il est et demeure une exception de par la personnalité des membres qui le composent, et l’intérêt réel qu’ils portent à la photographie.

Depuis plus de dix ans, ses membres ont abandonné les compétitions et réagissent contre la politique menée par la Fédération.

Depuis, ils viennent en moyenne cinq fois par semaine au club, ils retrouvent là des amis, des copains, ils aiment « l’esprit » du club où chacun est libre de faire les photos qu’il aime, où chacun amène quelque chose en groupe.

Les échanges, la confrontation, les discussions régissent les rapports des membres de ce photo club.

Refusant médailles et récompenses, ils ont pris leur distance vis-à-vis de la Fédération et entendent rester libres de faire les photos de leur choix. Dans le groupe, on compte un paysagiste et un portraitiste, alors que la majorité s’intéresse plus particulièrement au reportage. Le club favorise ces différences de style, sources d’échanges et de réflexions.

Ce club est avant tout un groupe de bons photographes. Chaque semaine, ils se

réunissent et reçoivent parmi eux les professionnels français et étrangers de passage à Paris. Tous les noms importants de la photographie contemporaine ont été invités à ces réunions : Callahan, Krims, Gibson, etc.

Les rencontres avec les photographes connus, les lectures et critiques des photographies, les discussions sur les expositions à voir, tout cela crée un climat d’émulation riche et constructif et absolument « gratuit ».

NewsReporter (Extrait du magazine de mai 1978)

Les 30 x 40 ou Le Club photographique de Paris est un club de photo créé en 1952 par Roger Doloy qui en était le président. Le vice-président en était Jean-Claude Gautrand, photographe et auteur, le président d’honneur Jean-Pierre Sudre, photographe professionnel.

Après une discussion sur les expositions photographiques - voire artistiques -, les membres du club suivis de leurs invités présentaient leurs travaux et recevaient une critique toujours stimulante en particulier de la part de Daniel Masclet, vieux photographe chevronné, présent à toutes les séances et assis au premier rang, dans « son » fauteuil.

La réputation du club était telle qu’il recevait les grands photographes américains ou européens de passage à Paris. Rares étaient les semaines où la photographie étrangère et internationale n’était pas au rendez-vous du jeudi. Ces réunions et les expositions organisées par des membres du club ont été à l’origine de la vocation de certains photographes professionnels.

Le club a été dissout en 1998, avec l’arrivée de la photographie numérique.

035

Suivezl’information

sur

Une fois de plus, votre photo club, fondé en 1881, est à la pointe du progrès !

Twitter est le moyen le plus rapide pour être au courant des nouvelles publications sur le site de la SGP. Dès qu’une newsletter (un magazine ou toute autre information) est publiée, elle apparait dans le flux twitter de votre photo club.

Ainsi vous serez toujours informés des dernières nouveautés et pourrez à votre tour les partager avec vos connaissances.

Vous serez donc informés en priorité sur toutes les nouveautés techniques des différentes marques de fabricants d’appareils photo et d’accessoires que vous trouvez chez votre marchand favori (suivez nos annonceurs !) mais également dans le domanine de l’information destinée à nos membres.

www.twitter.com

Créer un compte, puis rechercher « sgp_geneve » et s’inscrire au flux Voyez plutôt... Après la mise en ligne du nouveau Magazine mensuel, la newsletter des Ateliers, le site internet qui regorge de rubriques et de galeries, voici que l’information circule désormais encore plus vite entre nous grâce à Twitter !

Profitez-en dès aujourd’hui : www.twitter.com

A vous désormais à être les premiers informés et d’échanger les informations de votre photo club.

036

039

Rallye

Tous aurallye

d’automne

RALLYE PHOTO d’AUTOMNE

-vous z e d n R e h e u re s à 9 t ré e à l’en arc du p

Samedi 8 octobre dès 9 heures à l’arboretum d’Aubonne 46°30’32.3’’ N / 6°22’10.5’’ E

Découverte d’un lieu unique dans une ambiance sympathique, prises de vue avec des thèmes imposés, moments partagés autour d’une bonne table, sortie originale et conviviale, bref tout ce qui fait l’esprit d’un rallye photo.

Débutants ou chevronnés, tous les photographes de la SGP se réjouissent de participer au Rallye photo d’automne et et de retrouver sur place des amateurs de nature et de photographie en plein air.

Des questions ? rallye@sgp-geneve.ch

Georges Jaudouin et François Jaccard, les organisateurs qui ont aussi réservé le beau temps, vous attendent à l’entrée de l’Arboretum d’Aubonne, à côté du parking visiteurs afin de vous dévoiler les thèmes à réaliser lors du traditionnel Rallye photo d’automne. A vous de jouer !

Vivrez en direct de nouvelles émotions sans pareil et en pleine nature sauvage.

Vous avez bien fait de réserver cette journée (et de réserver votre place pour le buffet), la balade à travers l’Arboretum est des plus prometteuse. De grands souvenirs en perspective.

037

COURS PHOTO Nouvelle session C’est parti : inscription en ligne dès le mercredi 5 octobre 2016

COURS PHOTO

Bonjour à toutes et à tous, Je vous donne d’ores et déjà rendez-vous pour le prochain cours de base photo auquel vous serez accueillis par nos moniteurs chevronnés, tous spécialisés dans leur domaine.

Le programme des séances est disponible sur notre site internet et les inscriptions seront ouvertes le mercredi 5 octobre.

Au plaisir de vous retrouver à cette occasion.

Alexander Lowe

Vous voulez vous améliorer en prises de vue, vous voulez progresser dans la photographie, vous voulez réussir vos prochaines photos ?

Mais vous ne savez pas comment faire ?

C’est facile : inscrivez-vous à la prochaine session du cours de base qui se déroulera chaque mercredi de janvier à début mai 2017.

Le programme est amélioré et l’équipe des moniteurs est renforcée, ce cours va une fois de plus vers un grand succès.

Paysage, portrait, reportage, art de voir, noir/blanc, macro, sport, charme, impression

038

s photo 2017 L’affiche du cour

et archivage, tous les thèmes seront traités à l’aide d’exemples et d’exercices à pratiquer avec son propre appareil photo.

Chaque élève recevra un exemplaire du Manuel de cours rassemblant sur plus de cent pages toutes les informations utiles de toutes les leçons, il sera complété chaque semaine par une Newsletter.

Les inscriptions en ligne seront ouvertes le mercredi 5 octobre (nombre de places limité).

Vous pouvez déjà obtenir des informations sur notre site www.sgp-geneve.ch ou via mail à cours@sgp-geneve.ch

Programme 2017

Le nouveau manuel du cours photo 100% numérique :

Les leçons : mercredi à 20 heures Bonus : 1 manuel complet par élève 039

Concours 2016

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ __________________________ _____________________________________ __ __________________________________ ____________________________________________ ____________________________________________________ _____________________________________________________ ____________________________________________________ ________________________________________ _____________________________________________ ________________________________ _______________________

Participezau concours N/B Notre prochain concours vous offre la possibilité de présenter vos plus belles images numériques pour la manche NOIR & BLANC en projection.

Lundi 31 octobre, vous devez déposer un CD avec la sélection de vos fichiers.* Résultats programmés pour la séance du lundi 28 novembre à 20h30 précises.

Dans l’attente de votre participation, bonne chance à tous.

Concours noir & blanc

- les photos numériques > dépôt le 31 octobre 2016 résultats le 28 novembre

Ne ratez pas le délai de dépôt de vos plus belles images noir/blanc numériques afin de participer à la dernière manche de l’année.

* Le règlement détaillé des concours internes est à consulter en ligne dans la rubrique « Concours » sur le site www.sgp-geneve.ch

040

Chers membres, Vous vous êtes certainement déjà tous demandés pourquoi participer aux concours.

Les concours nous permettent de faire le tri dans nos ordinateurs mais aussi de mieux nous préparer aux autres concours photos auxquels, au fond, nous aimerions bien participer (concours proposés par nos magazines photo préférés, ou concours régionaux, nationaux... ).

Plus sérieusement, vous avez une image, des images sans doute même, dont vous êtes particulièrement fiers ?

Ne les cachez pas et partagez vos œuvres avec nous ! Vous bénéficierez d’un regard sainement critique sur votre travail photographique, un regard qui vous servira à progresser ! C’est régulièrement le témoignage des participants débutants...

Comment participer ? Ce n’est pas si difficile !

Prenez le temps de lire le règlement de nos concours internes* et vous saurez comment procéder !

Même s’ils sont plus exigeants, vous verrez que les concours ne sont pas si différents des « Faites voir » auxquels vous participez certainement déjà volontiers, ils vous obligeront à affronter les regards des trois juges de la Société, aidés de celui d’un photographe professionnel. Mais sachez aussi que les critères de jugement sont clairs !

Jean-Robert Comte

jean-robert.comte@sgp-geneve.com

______________________ _______________________ ________________ _____ Heures d’ouverture Lundi au vendredi 9h00 - 18h30 Samedi 9h00-17h00

Tél. 022 840 13 63

Toutes nos références sont disponibles dans le magazin en ligne

www.photo-verdaine.ch

En direct

« Parlons photo ! » c’est, une fois par mois, un de nos professeurs, photographe professionnel qui, à tour de rôle, viendra présenter l’œuvre d’un important photographe actuel ou du passé.

Ainsi, nous en parlerons, en débattrons et, pourquoi pas, le critiquerons.

Ces soirées, dont les places sont limitées, auront lieu dans la salle Madrès (à la Mda) de 19 à 21 heures.

L’idée est que cette soirée, gratuite pour les membres de la SGP, se déroule dans une ambiance un peu plus intime et que tout le monde y participe activement !

La prochaine soirée « Parlons photo ! » aura lieu le mercredi 12 octobre 2016 à 19 heures avec Aurélien Bergot Nous découvrirons à ce moment-là le photographe qu’il aura choisi de présenter.

Si vous êtes intéressé(e) à y participer, merci de m’envoyer un mail dès aujourd’hui.

Les douze premières personnes inscrites auront leur place réservée !

Jean-Claude Irminger

jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch

Retours sur Arles 2016

Une fois par mois, venez à la rencontre de grands photographes

Parlons photo

042

Workshop

Stage

avancé

Stage avancé Venise Formateur : Jean-Patrick Di Silvestro Date : mercredi 8 au dimanche 12 mars 2017.

Prix : 600.- CHF (exclu voyage, hôtel, repas, etc. … ) 6 participants maximum !

Programme provisoire: 1er jour - arrivée à Venise, rdv à définir lieu et horaire. Rencontre puis balade, photos pour ceux qui le désirent sans sujet particulier.

• 2ème jour - Thème du jour; Les métiers de la Gondole : on se trouve dans des zones méconnues de la ville où il est important de se perdre, photos de rue, photos de vide, cette ville semble parfois morte sans ses hordes de touristes.

• 3ème jour - Thème du jour, Les métiers de la Gondole.

• 4ème jour - Thème du jour - Selon possibilité, départ tôt le matin en Vaporetto : Venise -> Le Lido -> Pellestrina -> Chioggia.

L’après midi rencontre (selon possibilité) avec un collectif de photographes

travaillant au Lido et à Venise >Visites expo photo.

Chaque soir débriefing autour d’un repas, pour ceux qui le désirent : reportage de nuit ...

Au retour à Genève, (date à définir) soirée « Venise » à la SGP. •

Hôtel : - à l’hôtel Belle Epoque a Cannaregio (http://www.belleepoquehotelvenice.com).

- Prix de la chambre: 300.- CHF par personne pour les 4 nuits.

Train : -Aller 1 mars dép. GVA 7:42; arr. VCE 14:40 -Retour 5 mars dép. VCE 14:20; arr. GVA 21.18 -Prix aller retour env. 260.- CHF ou 200.- CHF avec abonnement demi tarif Suisse Prévoir une paire de bottes en caoutchouc...

Veuillez svp m’envoyer un mail si vous êtes intéressés! jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch

043

Stage avancé

Workshop

niveau

Cours

2

Approche culturelle et historique de la photographique

Formateur : Jean-Christophe Béchet Dates : 29 et 30 octobre 2016 Durée : 2 jours Prix du stage : 350.- CHF

Base du workshop, Petite Philosophie Pratique de la Prise de vue Photographique (éditions Créaphis) et Influences – Apprendre des grands photographes qui sortira début septembre 2016 aux éditions de La Martinière. On pourra aussi évoquer en avant-première, avant sa présentation à Paris, European Puzzle qui sera publié au même moment par Loco.

L’objet de ce stage sera de débattre de la photographie, de sa particularité dans le champ artistique et de mieux définir les pistes de son évolution, autant dans sa pratique personnelle que dans sa compréhension des œuvres contemporaines.

En effet, l’objet de ces deux livres est d’expliquer comment la culture photographique et la réflexion sur la nature du médium sont une véritable aide pour « mieux » photographier soi-même. Au contact des œuvres des autres, on renouvelle son regard et on ressource son inspiration.

Noir & blanc ou couleur, argentique ou numérique, toutes les écritures visuelles sont concernées. Nous oublierons dans ce stage le jargon institutionnel et les postures artificiellement intellectuelles pour nous concentrer sur l’essentiel : qu’est-ce qu’une « bonne » photo ? Comment construire une série d’images qui a du sens ? Comment régler la question du « fond » et de la « forme » qui est au coeur de tous les projets artistiques, notamment dans cet espace ouvert qu’est, en photographie, le documentaire poétique.

Le stage sera construit autour des livres déjà cités, mais il fera aussi appel aux portfolios apportés par les stagiaires et une attention particulière sera portée à la finalisation du projet photographique, c’est à dire à la réalisation d’une maquette de livre ou la création d’une exposition. En effet, aujourd’hui la photographie se conçoit comme un tout, chaque étape ayant sa propre pertinence, de la prise de vue aux tirages, de l’editing à l’exposition ou la publication (sur papier ou sur écran).

044

__________________________________________________________________ Vos formateurs

LE niveau

2

Cours

Ayant publié prés de 20 livres et participé à plus de 50 expositions autour de ses œuvres, Jean-Christophe Béchet est un guide précieux pour bien comprendre les enjeux qui se jouent dans une scénographie d’exposition ou dans une séquence éditoriale. De plus, sa longue expérience de la presse photo l’a amené à sélecomie tionner etLOCO mettre:en page des centaines de portfolios, de photographes célèbres À PARAÎTRE AUX ÉDITIONS n avec marquage comme d’amateurs. Il a ainsi développé une réelle expertise dans l’éditing ciblé et dans cette recherche permanente de mettre en relation un choix d’images avec un COUVERTURE PROVISOIRE projet personnel. Le stage est ouvert à tous les niveaux photographiques, l’essentiel PHOTOGRAPHIE & TEXTE : JEAN-CHRISTOPHE BÉCHET est d’être curieux, ouvert à la discussion et d’avoir envie d’être bousculé dans ses certitudes. > Rayon : 3667 / ARTS ET BEAUX LIVRES

Perfectionnement

EUROPEAN PUZZLE

Voir le détail du programme de chaque cours sur www.sgp-geneve.ch

> Clil : 3694 À PARAÎTRE AUX ÉDITIONS LOCO : ope en public : 59 euros > Prix > datetous de mise en vente : 03_25 OCTOBRE 2016 ment EAN 13?: 9782919507603 e>s’agit-il > 24 x 28 cm (à la française) PHOTOGRAPHIE & TEXTE : JEAN-CHRISTOPHE BÉCHET balistique… > 332 pages > Rayon : 3667 / ARTS ET BEAUX LIVRES nbul.

Clilcouleurs : 3694 > environ 220 reproductions >en et en bichromie public : 59 euros étissages, > impression : quadrichromie>> Prix + bichromie date de mise en vente : 03_25 OCTOBRE 2016 > EAN 13 : 9782919507603 > reliure : pleine toile imprimée rembordée sur carton avec marquage on ? > 24 x 28 cm (à la française) > 332 pages e l’Est ? et fer à dorer > environ 220 reproductions en couleurs et en bichromie > poids : environ 2 kg > impression : quadrichromie + bichromie s, les mots COUVERTURE > langue : français > reliure : pleine toile imprimée rembordée sur carton avec marquage be, l’Europe et fer à dorer

EUROPEAN PUZZLE

> poids : environ 2 kg > langue : français

PROVISOIRE

COUVERTURE PROVISOIRE

entité Depuis photographie en Depuis 1985, Jean-Christophel’Europe Béchet photographie l’Europe en ons 1985, Jean-Christophe Béchet voyageant de villes en villes. Aujourd’hui, il connaît quasiment tous oyageant de villes en villes. Aujourd’hui, il connaît quasiment tous uropéen”, les coins et recoins de ce continent. Mais de quelle Europe s’agit-il ?

Il y a l’Europe économique, politique, s’agit-il géographique, es coins et recoins de ce continent.

Mais de quelle Europe ? footbalistique… ongue Il y a des Europe. De Gibraltar à Kiev, de Reykjavik à Istanbul. lnières y a l’Europe économique, politique, géographique, footbalistique…

Certaines frontières s’écroulent, d’autres se referment. Métissages, mélanges, mondialisation. l y a des Europe. De Gibraltar àmelting-pot, Kiev, de Reykjavik à Istanbul. Européanisation ? péens.

Existe-t-il encore une Europe de l’Ouest et une Europe de l’Est ?

Certaines Métissages, Et d’autres une Europese du referment.

Sud autour de la Méditerranée ? Parfois, les mots s cesse frontières s’écroulent, se vident vite de leur sens. En perdant ? sa dernière syllabe, l’Europe melting-pot, mélanges, mondialisation.

Européanisation urtant est aujourd’hui devenue une simple monnaie.

Existe-t-il encore une Europe de l’Ouest et une Europe de l’Est ? ique « S’interroger sur l’Europe, c’est questionner sa propre identité Et la Méditerranée ? Parfois, les mots esune ontEurope déjà du Sud autour de d’européen. En quoi suis-je européen ? Au delà des questions économiques rythment syllabe, trop souvent le “sentiment européen”, e vident vite de leur sens.

En perdant saqui dernière l’Europe chet je souhaite essayer de construire ce puzzle comme une longue st aujourd’hui devenue une simple monnaie. mélodie musicale ancrée dans la réalité de ces trente dernières

années. En 1955, Henri Cartier-Bresson publiait Les Européens. ariations Soixante ans plus tard, alors que tout le monde parle sans cesse sur l’Europe, c’estd’Europe, questionner sasemble propre identité un tel sujet impossible à envisager… Pourtant sS’interroger pays n’est-ce pas le défi de la photo d’apporter une vision poétique d’européen. En quoi suis-je européen ? Au delà des questions et documentaire quand les mots, lesRenseignements chiffres et les analyses ont déjà & inscriptions conomiques qui rythment trop souvent le “sentiment épuisé leur interprétation du réeleuropéen”, ? » Jean-Christophe Béchet e souhaite essayer de construire ce puzzle comme une longue La construction du livre fait alterner 5 grandes parties, variations autour de “déambulations-puzzle” dans des villes de tous pays mélodie musicale ancrée dans la réalité de ces trente dernières Pour vous inscrire à un Cours niveau 2 confondus : nnées. En 1955, Henri Cartier-Bresson publiait Les Européens.

1. Berlin–Prague–Munich–Vienne–Rotterdam–Budapest… (rabais pour 2 cours, dates, prérequis, etc.) : 2 : Dublin–Londres–Glasgow–St Soixante ans plus tard, alors que tout le monde parlePetersbourg… sans cesse 3 : Venise–Rome–Madrid–Valence–Lisbonne–Athenes…

Jean-Claude Irminger d’Europe, un tel sujet semble impossible à envisager… Eoliennes–Groenland…

Pourtant 4 : Islande–Finlande–Norvege–Iles mps 5 : Sofia–Bucarest–Cracovie–Belgrade… n’est-ce pas le défi de la photo d’apporter une vision poétique jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch Avec un intermède laissant le lecteur dériver aux confins du temps t documentaire quand les mots, chiffres analyses ont déjà et deles l’Europe : l’URSSet et les Istambul. téléphone +41 78 740 06 52 puisé leur interprétation du réel ? »DEJean-Christophe À PROPOS JEAN-CHRISTOPHE BÉCHET : Béchet

_____________________________________________________

Cours 2

Workshop

Visites expo

Né en 1964 à Marseille, Jean-Christophe Béchet vit et travaille à Paris depuis 1990. Ses travaux photographiques ont fait l’objet

de nombreuses expositions et monographies dans lesquelles il mêle noir La construction du livre fait alterner grandes parties, variations et blanc et5couleur mais aussi différents formats. mêle noir

045

Stage avancé niveau

Workshop

Cours

2

Hong Kong

Com

plet

Formateur : Jean-Christophe Béchet Programme très provisoire Dates : 16 au 24 novembre 2016 Durée : 7 jours Prix du stage : 900 CHF (exclu vol, hôtel, repas) Hôtel : 1200 CHF Vol : environs 700 CHF Après le grand succès du stage à Tokyo en mars 2015, nous allons renouveler cette expérience mais cette fois-ci dans un contexte très diffèrent : la ville la plus riche en Chine, une des villes les plus fascinantes d’Asie et sa frénésie des rues bondées: Hong Kong

046

__________________________________________________________________ Vos formateurs

Voir le détail du programme de chaque cours sur www.sgp-geneve.ch

Perfectionnement

Cours

niveau

2 Renseignements & inscriptions _____________________________________________________

Cours 2 Workshop Visites expo

Pour vous inscrire à un Cours niveau 2 (rabais pour 2 cours, dates, prérequis, etc.) : Jean-Claude Irminger jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch téléphone +41 78 740 06 52 047

Stage avancé niveau

Workshop

Cours

2

Lightroom

Formateur : Aurélien Bergot Dates : 18, 25 janvier, 1er, 8 février 2017 Mercredi de 19h à 21h (4x 2 heures) Prix du stage : 250 CHF Lieu : Salle Madres, Maison des Associations, rue des Savoises 15, 1205 Genève Programme : • Gestion des fichiers, structure et fonctionnement, procès non-destructif de LR. • Modules : Bibliothèque, Développement • Configuration de l’espace de travail, gestion de l’espace des panneaux et de l’affichage, barre d’outils, définition des préférences • Importation, gestion de la bibliothèque, • Outils de développement et retouches de base, copies virtuelles, avant/après • Travail entre modules

048

__________________________________________________________________ Vos formateurs

Voir le détail du programme de chaque cours sur www.sgp-geneve.ch

Perfectionnement

Cours

niveau

2 • Editeur externe: Photoshop/Photoshop elements (sélection et retouches de base) • Services de publication (Facebook, Flickr, …) et exportation Matériel : Ordinateur portable Mac ou PC avec Lightroom ≥ 5 ou CC installé Prise d’alimentation. ( Nous ne prêtons pas de matériel )

Renseignements & inscriptions _____________________________________________________

Cours 2 Workshop Visites expo

Pour vous inscrire à un Cours niveau 2 (rabais pour 2 cours, dates, prérequis, etc.) : Jean-Claude Irminger jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch téléphone +41 78 740 06 52 049

039

Expositions

Gex

Confrontations Photo Espace Perdtemps à Gex > vendredi 30 septembre 9h-19h > samedi 1er octobre 9h-20h30 > dimanche 2 octobre 10h-18h30 Pour sa quinzaine « hors-les-murs », le festival s’exporte sur quatre villes alentours (Divonne, Ferney, St-Genis et Gex) afin de présenter six photographes de talent.

Programme détaillé sur http://confrontations-photo.org > du 23 septembre au 8 octobre

vis-à-vis

Confrontations

Voici la 4ème édition du festival Confrontations Photo qui présente sur son nouvel espace une programmation dense et les expositions de plus de 40 photographes, ainsi que de nombreuses animations toutes orientées sur la réflexion qu’apporte la photo contemporaine.

hors-les-murs 3 jours

Sabine Weiss

© Sabine Weiss

L’image de l’affiche a été réalisée par Marie Magnin dans la jungle de Calais.

© Julie de Waroquier

Gex et environs

Le grand stand de Sabine Weiss, l’invitée d’honneur de cette année, figure au centre dans l’espace culturel et est complété par quatre expos (de Julie Poncet, Marie Magnin, Cécile Baldewyns et Alexandra Frankewitz) qui présentent leurs différents travaux récents.

Ces images sont propices au débat sur le traitement pluriel du médium photographique que les femmes se sont largement approprié.

De son côté, l’éditeur Compétence Photo présente le résultat de son concours sur l’idée originale du thème dyptique « vis-à-vis » réalisé par un binôme de photographes : échanger des regards, c’est également les faire se répondre. Les lauréats ont leurs œuvres tirées en grand format 70x105 cm.

Une édition au riche programme et aux expositions attractives à ne pas manquer !

051

Acacias - Hermance - La

Animauxsauvages L’exposition Le Grand Orchestre des Animaux, inspiré par l’œuvre de Bernie Krause, musicien et bioacousticien américain, qui réunit des artistes du monde entier, invite le public à s’immerger dans une méditation esthétique, à la fois sonore et visuelle, autour d’un monde animal de plus en plus menacé.

Salon de la photo 2016

Alaskan Wolves, 1994 © Mauricio Rocha & Gabriela Carrillo

Manabu Hiyazaki

Parmi les photographes présentés à cette exposition, relevons Manabu Hiyazaki qui présente, pour la première fois hors du Japon, ces images d’animaux sauvages saisis en pleine nature.

© Manabu Miyazaki

Le grand orchestre des animaux Fondation Cartier pour l’art 261 Bd Raspail , Paris 14ème > jusqu’au 8 janvier 2017 052

Pendant cinq jours, le salon vous dévoile les nouveautés mais aussi les originalités !

L’occasion d’en savoir plus sur les dernières innovations technologiques, de la prise de vue à l’impression en passant par la retouchenumérique, les démonstrations, les ateliers pratiques, les stages , les projections et les débats. Mais le Salon de la Photo c’est aussi la découverte de l’image figée à travers plusieurs expositions, des animations, des conférences, des rencontres avec de grands noms de la photographie.

Plus un hommage à Jean Marquis.

Paris

Paris

Expositions

www.lesalondelaphoto.com Salon de la Photo 2016 Porte de Versailles, Paris 15ème > du 10 au 14 novembre

ausanne - Paris

The Castel Une démarche insolite, des tirages superbes, une expo intéressante : le détour vaut la peine.

Hermance

Galerie Bjog Brockmann Studio 526 (sur rendez-vous) Rue des Noirettes 32 > jusqu’au 21 octobre

© Yves Humbert

Yves Humbert Au delà de la photographie Les œuvres du photographe genevois Yves Humbert (décédé il y a 20 ans) sont exposées à la Fondation Auer afin d’êtres sauvées.

Une opportunité unique de les (re)découvrir et de les admirer, ou même de permettre à la Fondation de les acquérir et de les préserver.

Auer Photo Fondation Chemin du Levant, Hermance > jusqu’au 12 novembre

Matin

Kollar

Kollar a arpenté les routes européennes et parcouru ses archives personnelles dans le but de réunir en un riche corpus son idée de « provisoire ». Sujet difficile à traiter visuellement, Kollar a toutefois maintenu le cap et propose, avec Provisional Arrangement, une trentaine d’images qui toutes, à leur façon, explorent la notion de temporaire et, en filigrane, celle, plus vaste, d’une mémoire en cours de (dé)construction.

Wojciech

Zamecznik

Lausanne

Acacias

Frederic Clavario

Graphiste et designer polonais, Zamecznik (1923-1967) s’intéresse rapidement à la photographie sous toutes ses formes et fait figure de pionnier dans l’association du médium aux arts graphiques. il est une figure influente de la scène artistique polonaise d’après-guerre.

Il est célèbre pour ses nombreuses affiches (plus de 200) et son champ d’activité couvre différents domaines : magazines, pochettes de disque et affiches.

Musée de l’Elysée Lausanne > jusqu’au 31 décembre 053

Expositions

Meyrin

Rotterdam - Meyrin

Depuis 4 ans, le photographe Mario Del Curto parcourt les routes des cinq continents et explore le thème du jardin dans toutes ses dimensions – alimentaire, scientifique, ornementale, artistique et politique.

Parmi les lieux visités, l’immense forêt de pommiers originels du Kazakhstan menacée de

En images fortes et symboliques, le jardin s’expose dans toute sa multitude et sa force suggestive.

Mario Del Curto nous livre ici en quelque 200 photos originales une création inédite sur les rapports entre les hommes et la nature.

voyage vers disparition, les jardins urbains de plusieurs mégalopoles, l’excentrique Parc aux monstres de Bomarzo et des jardins singuliers ou modestes du monde entier. Sauvage ou façonné, le jardin évoque toujours une culture, des personnalités ou des savoirs transmis. En chemin, le photographe rencontre des spécialistes de botanique et des citoyens ordinaires.

© Peter Lindberg

© Stephan Rappo

Rotterdam

40 ans de mode

054

Une grande exposition de 220 photographies - l’événement de la saison - à Roterdam et la sortie d’un livre (400 images mythiques), toute l’œuvre magistrale du photographe de mode de 72 ans qui a, avec son style unique, marqué son époque.

Lindberg

Peter

© Mario Del Curto

voyage vers Mario Del Curto Forum Meyrin et Villa du jardin alpin, Meyrin > jusqu’au 1er décembre

Pour les plus grands magazines et avec les plus beaux mannequins du monde (Cate Blanchett, Amber Valetta,Mila Kunis, Kate Moss, etc.).

Peter Lindberg A Different Vision on Fashion Photography Kunsthal, Rotterdam > jusqu’au 12 février 2017 055

Expositions

Lausanne - Paris

Jean-Claude

Armici Comte

Paris Lausanne

Jean-Robert

De très belles prises de vue réalisées avec grand art par divers artistes, dont notamment deux spécialiste de notre photo club. ‘‘ Paysages ‘‘ Swiss Art Space Association 32 rue Valentin, Lausanne > jusqu’au 8 octobre

Avedon

Richard

Carmen, Paris 1950 © Richard Avedon Concorde, Paris 1948 © Richard Avedon

056

Les liens singuliers du photographe Richard Avedon avec la France sont au cœur d’une exposition qui rassemble plus de 200 de ses œuvres.

Elle explore son attachement depuis les années quarante, quand il vient photographier les collections de mode à Paris pour Harper’s Bazaar ou Vogue notamment. Reconnu et célébré dans le monde entier en tant que photographe de mode mais aussi pour ses portraits de personnalités, Richard Avedon (1923- 2004) artiste américain en perpétuelle évolution artistique vis à vis de ses prises de vue, a entretenu avec la mode et la France une relation intense.

La France d’Avedon (à la BnF) Bibliothèque nationale de France Quai François-Mauriac , Paris 6ème > du 18 octobre au 26 février 2017

SOLUTIONS VISUELLES LUNETTERIE OPTIQUE SPORTIVE LENTILLES DE CONTACT BASSE VISION

31 rue de la Terrassière, 1er étage 1207 Genève

Philippe Pédat, l’opticien qui comprend vos problèmes visuels de photographes (conditions spéciales pour les membres de la SGP)

T. 022 346 48 48

www.solutions-visuelles.ch

Exposition

collective des membres de la SGP 45 photos inédites exposition : du lundi au samedi de 8h - 17h30 > jusqu’au 17 décembre vernissage : le jeudi 21 octobre à 18 heures 30 bienvenue à toutes et à tous

animal

© Patrizia Cini

photographies

Galerie www.sgp-geneve.ch

058

l08 bis rue de Carouge - Genève 039

Toulon

Expomembre

Jean-Claude Irminger expose Vivian Maier

Une aventure qui mène notre fan de Vivian Maier et Françoise Perron, présidente de l’association Vivian Maier et le Champsaur, jusqu’à Chicago pour ensuite monter une exposition à Toulon... et il garde ça pour lui ???!!! Heureusement que le voyage en train des sorties-club est toujours l’occasion de délier les langues et de découvrir chez les sgpistes des réalisations et des projets mûris en silence.

Donc, depuis le 7 juillet et jusqu’à fin septembre, La Maison de la photographie de Toulon présente Vivian Maier, Des Etats Unis au Champsaur. Et ce sont en partie les tirages vintage de JCI qui témoignent de ces années-là. L’idée d’interviewer les gens du village naît lors d’un stage de Christophe Béchet à Champsaur, berceau maternel de la photographe, stages auxquels ont participé quelques-uns de nos membres.

photographe a vécu la plus grande partie de sa vie dans cette ville. Rendez-vous est pris et l’aventure se poursuit donc outreAtlantique. Grâce à la consultation des archives de leur hôte, la conception d’une exposition se concrétise ; JCI rentre avec un certain nombre de scans dont il assurera la sélection et l’impression vintage. Le Musée de la photographie de Toulon s’y intéresse et accroche ces clichés avec ceux de la galerie des Douches de Paris et ceux de Howard Greenberg de New-York .

Depuis, d’autres villes se sont annoncées. pour les accueillir : Guéret, du 6 octobre au 12 novembre, le Festival de la photo argentique à La Ravoire (à une heure de Genève) du 21 au 29 janvier 2017, et probablement à Rennes à l’automne prochain en lien avec photoalouest.

A Toulon, l’exposition connaît un immense succès et se voit prolongée de deux semaines . Bien sûr, ceux qui ont vu le film de Charlie Siskel et John Maloof (le découvreur des 120’000 clichés oubliés) s’y sont précipités, mais pour d’autres, c’est cette exposition qui les a poussés à découvrir le film et l’histoire de cette mystérieuse passionnée de l’image. Belle réussite pour ce conséquent travail de recherche et d’organisation.

Joëlle Kohler www.association-vivian-maier

La rencontre de JCI avec Françoise Perron donne lieu à plusieurs séjours au village.

Puis, le lien avec Chicago où réside Jeffrey Goldstein, l’un des dépositaires du fond Maier, s’impose comme une évidence car la

060

www.vivianmaierphotography.com www.laravoire.com www.photoalouest.com

Expo vue100% réseaux so Igers : un scoop par jour

Idéalement placée au fond des grands locaux de Foound (un concept store de 500 m2 à la Servette qui regroupe coiffeur, tatoueur, réparateur de vélos, stage de yoga, créatrices de mode et un accueillant café), une exposition présentait en août un large éventail d’agrandissements des images générées par le groupe Igers*, soit une réalisation de 45 photographes locaux mi-amateurs mi-professionnels, avec 90 images.

ako ?)

Igers (kés

est la plus ersGeneva Ig f ti c e ll *Le co uté Suisse communa te n a rt o p im e présente ers, sa pag d’instagram nouvelles de rs : en continu s utilisateu se e d s to o ph geneva.ch http://igers

062

Ceux-ci ont rapidement compris le rôle de la photo 2.0 qui se prend aujourd’hui à n’importe quelle heure et se diffuse instantanément sur les réseaux sociaux au travers de sites spécialisés. Ainsi, chacun peut exprimer par son visuel sa découverte du jour et partager son sentiment face aux petits moments uniques de son quotidien.

Les images présentées en galerie, véritable reflet des tendances actuelles, passaient du cliché convenu à celui au style visuel d’avant-garde, révélant l’intérêt de la scène saisie et exprimant parfois le talent de l’auteur de la photographie.

Allant de prises de vue banales à des cadrages plus soignés, tant des moments

ociaux

n° 45 © sandra_kuz

de vie que de détente, toutes ces images rassemblées défilent aux regards des visiteurs, leur faisant même souvent arpenter leur propre ville comme ils n’ont pas l’habitude de la voir.

Cette exposition de 90 instantanés, représentant le témoignage communautaire de

© Igers

notre ère et des relations qui en découlent, avait le mérite de présenter une réalité multi-culturelle sans interpeller le visiteur sur la fonction sociétale de l’image.

A quand la prochaine édition ?

Eric Boillat

063

© Cédric Gentil

89°59’50’’ S / 0°09’20’’ E

Expo vueà Lyon

Antarctica

Immergez-vous dans la beauté extraordinaire du continent antarctique et sa biodiversité.

Suivez les évolutions drôles, gracieuses, émouvantes des manchots empereurs sur et sous les glaces polaires. Etonnez-vous de découvrir des créatures insoupçonnées qui vivent sous la banquise.

Et surtout, admirez le travail exceptionnel de trois grands aventuriers de notre temps.

« En 2015, dix ans après La Marche de l’empereur, le réalisateur Luc Jacquet, accompagné des photographes Vincent Munier et Laurent Ballesta, plongeur des abysses, conduit une expédition polaire unique au monde nommée « Antartica »afin de sensibiliser le grand public à la beauté et à la fragilité de ce continent et de ses habitants. » (extraits du programme du Musée des Confluences) Christiane Margand

Le Musée des Confluences est facilement accessible en tram T1 ou en bus depuis les gares de Perrache et de Part-Dieu.

Vous trouverez toutes les infos pratiques sur www.museedesconfluences.fr ou par tél. +33 (0)4 28 38 11 90

Antarctica

Musée des Confluences

Quai Perrache 86 > jusqu’au 31 décembre 064

© Vincent Munier

Scène de vie quotidienne en Antarctique Le nouveau quartier des Confluences P.S. J’y retourne volontiers avec vous en co-voiturage tellement c’était... (le mot n’existe pas) !

Mon conseil : Pensez aussi à prendre votre boîtier : le quartier des Confluences est un beau sujet pour la photo d’architecture contemporaine.

065

CpG

Expo vue Le temps gelé Photographies de voyages ou de déambulations, avec un fil conducteur : le temps arrêté, le temps figé.

Sans ce fil, le visiteur non initié passerait devant des images anecdotiques, et s'il a un peu le coup d'oeil, se demanderait pourquoi ce capot de voiture est coupé, pourquoi cette façade n'a pas été cadrée de façon à éviter les bouts de corniches parasitant la droite du tirage, ou encore pourquoi telle autre photo n'est pas nette du tout.

Et le sgpiste un peu plus averti encore, se poserait cette question qui revient souvent lors d'une exposition : pourquoi ces photos ont-elles valeur artistique alors qu'elles ne passeraient pas la rampe de nos concours internes, ni même de nos Faites voir.

Il faut lire le texte explicatif et descriptif que le CpG met à disposition pour mettre à jour le sens de la série exposée ; le travail de Signer compose à la fois l’art de figer le temps (souffle de vent, éclaboussure, eau gelée) et un désir de repérer un indice, de révéler une trace comme le faisaient nos ancêtres des cavernes, ainsi l'empreinte de pieds dans le béton, ou la silhouette "en négatif" sur une grande planche, deux installations également présentées dans l'exposition.

Joëlle Kohler Roman Signer - Le temps gelé Centre de la Photographe Genève - CpG 28, rue des Bains > 13 novembre 2016

066

Echo And the winner is : Vincent Lecomte

Cette image de Vincent Lecomte a obtenu le Prix du public au concours du Photographe voyageur 2016 organisé par l’agence de voyages ‘‘Au Tigre Vanillé’’.

Le soleil, qui vient de se lever sur un lac de Patagonie (au Chili), fait fondre la surface d’un majestueux bloc de glace à la dérive.

Par rafales, le vent violent de l’hiver arrache à l’iceberg des trombes de vapeur d’eau. Le fond noir correspond au flanc vertigineux d’une montagne ombragée. La couleur bleue de la glace est naturelle.

Vincent Lecomte est un photographe de nature expérimenté qui rapporte de ses nombreux voyages des images saisissantes de beauté. http://vincphotographie.weebly.com Toutes les images primées par le jury, dont Olivier Follmi, Mario Colonel, Jean-Marie Hullot, etc. sont également à découvrir sur http://www.photographe-voyageur.com/ les_vainqueurs_2016

067

Livre

Nouveauté : une BD sur un grand p

Wauter Mannaert, le dessinaeur, et Max de Radiguès, le scénariste, ont conjugué leurs talents afin de faire paraître un intéressant album sur la tumultueuse vie du reporter new-yorkais des années 30-40.

De case en case, ils décrivent avec précision son activité au fil des jours et surtout des nuits de la cité .

© Editions Serbacane

Jour de c dans les

SERIAL PHO

068

© Wauter Mannaert & Max de Radiguès

photographe

Weegee 1899-1968

canicule à New-York s années 40 © Weegee

OTOGRAPHER

(de son vrai nom Arthur Fellig) arpenta les rues de New-York pour saisir des scènes uniques afin d’alimenter la presse locale. Tel un chasseur, il recherche les scoops. Il équipe sa voiture de matériels divers et d’une radio branchée sur les ondes de la police afin de débouler le premier sur les scènes de crime. Dans les années 30-40, il va ainsi faire la chronique de la vie nocturne et des bas-fonds de New-York. Il recherche le détail, le clin d’œil, le paradoxe qui renforcera la mise en scène du cliché.

Son esthétique demeure toujours la même, le noir et blanc bien sûr : les photos sont prises la nuit, au flash.

Weegee et sa voiture labo

069

Sortie club

Festival Images de Ve La Riviera vaudoise méritait bien son nom en ce samedi d’ouverture du Festival : chaleur constante et lac méditerranéen. Le groupe des habitués sgpistes a vu de nouveaux adeptes se joindre à la sortie-club organisée par Jean-Claude Plus d'une cinquantaine de sites à parcourir, parfois pour un seul cliché mais qui valait la peine, tel celui de MartinParr couvrant l'immeuble en face de la gare, ou celui de Pierre & Gilles avec son style film américain des années 50, et surtout celui de Chema Madoz, majestueuse silhouette d'un arbre au feuillage de nuage.

070

© Francesca Nessi-Tedaldi

© Joëlle Kohler

L'eau, inévitablement, est toujours présente dans ce festival, d’où le fil conducteur de « l’immersion » choisi pour cette 5ème biennale. Alors, les photos s'affichent côté rivière ou côté lac où une installation de photo-panneaux flottants permet aux promeneurs de marcher sur l’eau. Et autour des bassins et fontaines, voire dedans, comme cette autre installation de photos traitées par un procédé spécial qui fait la joie des enfants: en lançant de l'eau sur les clichés exposés, la couleur du fond commence à changer.

Il y a même une pêche à la photo, prétexte plutôt aux selfies... dont raffolaient ce jour-là les touristes japonais.

Autres propositions interactives, un dispositif permettant de prendre une photo à travers une petite ouverture et à envoyer à timealps.ch qui va compiler tous les envois. Et surtout, le dispositif de Martin Parr offrant une occasion unique de faire partie d’un de ses clichés, d’être immergé dans un de ses décors grâce à la magie du numérique.

Vevey est aussi la ville de Charlie Chaplin et l’acteur fétiche n’a pas été oublié : la photographe espagnole, Cristina de Middel, lui rend hommage à travers de grands

© Francesca Nessi-Tedaldi

evey montages complexes évoquant le film Les Temps Modernes dans lequel l’homme est avalé par la machine, comme le montre son montage The Perfetc Man. Pour certains, ce fut l’occasion de (re)découvrir l’Alimentarium, superbe espace dédié à la nourriture proposant toutes sortes d’activités pédagogiques, moyens modernes à l’appui. Thomas Kaufhold et Michael Lapuks ont choisi d’y consacrer leurs clichés «culinaires», sur les murs de la cuisine, du bar, du hall et dans les étages, mettant au passage en exergue le gâchis de nos sociétés gâtées et gavées.

Impossible de tout voir (il y a aussi des lieux d’exposition hors les murs), surtout quand on aime profiter de ces sorties pour flâner et bavarder avec ceux que l’on n’a pas toujours l’occasion de rencontrer les lundis.

Mais à la page suivante, Béatrice vous présente ses coups de coeurs Joëlle Kohler

www.images.ch Festival Images, Vevey > 2 octobre 2016

extrait de The Perfect Man © Cristina de Middel

© Thomas Kaufhold & Michael Lapuks

071

sui

Sortie club(suite) Epoustouflantes, ces nouvelles techniques photographiques !

De Martin Parr au tour du monde en 80 minutes de Joachim Schmid, à l’immersion d’images dans le lac à l’aide d’ingénieuses cannes à pêche (qui ravissent les plus jeunes aussi ! ) en passant par Hans-Peter Feldmann et ses 100 portraits N-B de la vie humaine, et par Lei Lei, ce Pékinois, qui colorie, découpe, colle et anime d’anciennes photographies d’anonymes (Hand-colored photography).

Mais la palme revient à Christian Patterson, cet Américain qui a immortalisé une vieille épicerie du Mississipi (Gong Go) et dont l’utilisation de l’image, mélangée aux objets, est un vrai travail d’artiste. Pour la petite anecdote, il est né à « Fond du lac » (Wisconsin) raison pour laquelle, sans doute, il

© Lei Lei

Avec Cyril Hatt, ce Montpelliérain, nous retrouvons des milliers de photographies agrafées (Le Picotin) qu’il transforme en objet : tout est prouesse.

072

Nicole et Jean-Claude rencontrent Chris lauréat 2016 du Festival Ima

75 photographes à voir, revoir, découvrir. Allez-y, retournez-y !

Diversité et surtout qualité des images, dont certaines sont véritablement ambitieuses, décalées, déjantées. Je reste toujours enthousiasmée par ces journées au Festival Images de Vevey. Puisse-t-il durer longtemps, longtemps, longtemps…

Béatrice Bauzin

© Béatrice Bauzin

© Béatrice Bauzin

© Diane Pieyre

stian Petterson age

était heureux que son exposition ait gagné devant le Lac Léman !

073

Scoop

Une photo Une histoire Luc Buscarlet (entré à la SGP en 1961) expose sa superbe photo du pont Wilsdorf au Musée de Carouge qui a décidé de mettre en avant les acteurs phares de la Cité sarde construite autour de ses artisans d’art : son patrimoine et son économie doivent beaucoup à leur dynamisme.

Les artisans d’art contemporains sont mis à l’honneur (stylistes, ébénistes, bijoutiers, graphistes, photographes, restaurateurs, modistes) et vous donnent rendez-vous pour cette exposition.

Leurs œuvres finies – aboutissement de leur réflexion et de leur travail – se déclinent en matériaux, en formes, en textures et en volumes très divers, offrant à cette exposition une mise en valeur de la part de rêve qui repose en chacun d’eux.

D’une rive à l’autre Le pont Hans Wilsdorf a été offert à la ville de Genève par la fondation Hans Wilsdorf (Rolex) dont le siège est à Carouge. Réalisé par l’Atelier d’architecture Brodbeck-Roulet, aussi domicilié à Carouge, et par le bureau d’ingénieurs civils Amsler Bombeli & associés, c’est une réalisation remarquable sur les plans technique et esthétique.

L’ouvrage est réalisé sans pile intermédiaire grâce à sa structure porteuse dite en « nid d’oiseau ».

074

« -J’ai pu réaliser cette prise de vue par un beau soir d’été, ayant juste attendu que l’éclairage de l’ouvrage ait plus d’impact que le crépuscule et qu’il n’y ait plus de circulation ».

Luc Buscarlet

© Luc Buscarlet

Imaginer, créer, façonner Exposition au Musée de Carouge Place de Sardaigne 2 > jusqu’au 11 décembre

CANON EOS 5D MK III, objectif CANON 24-105 mm à 28 mm, f/16 à 1/3,2s, ISO 200.

075

VOS POST-IT

Po ph cher e le ê p r m u Vers end ur e t po e de pr ment o Ca e g u d e d 1 a n d 0a n g o t o u m m en uvea tout-le- l ou tel mplem us de o n i e t r s le o vue sieu !Av www. é de tout mon e clich l refuse uvenir point de o m i s n : è i u o e r én élèbr ot ! ouve c e ph Vous p site re votr et de tr oins tel d r e m n e n allan c e u a l o pr p s dé plu http:/ m vous al... ou /in ato.co n i mer com g a i pho c a / l or s e t c d e e j et tap ro ond er le m/p .lem tt.co i www m h c s ilipp ://ph http cta i restr Pour les ab à l’atelie sents et pour ce r sur l’hy u perfocale x qui ont pein : http://m aster-cla ss-photo Une appli suisse pour tablettes et smart.info calcule la p rofonde phones : propres u r d e champ s donnée elon VO Swiss News Photo s.

S Et aussi : vous permet de trouver toutes les expositions photo en cours ou à venir et http://w ww.espri répertorie environ 200 photographes t-photog raphe.fr suisses. cta :

stri a re mer

076

VOUS avez lu un article, un livre ; vous avez vu une exposition, un film, une publicité ; vous avez découvert du matériel, une application, un lieu, un site web ; vous avez entendu une émission, une citation, une petite phrase qui en dit long sur la photographie ?

Alors n’hésitez pas à poster ici VOS informations et suggestions en les adressant à : redaction@sgp-geneve.ch

our dé c hoto, ouvrir et te Le salo ster d um nd sailles , à Par e la photo atériel , Porte is ouv au 14 re novem de bre (1 ses portes du 2 euro s) : w.lesa londe lapho to.com pouve zo nt sur btenir un b la illet g ratuit nscrip page : tion.le salond elaph oto. e cod e : SRT 16

e anier votr sso : m r o f s Pica tran li pour Gogh ou en p p a e Un Van vori en mal fa a Prism n geek

ar u créée p

russe.

tore votre S er sur

el.

habitu

harg

A téléc

né éos sympa petites vid s ce r une e v u e séance Pour retro en début d is taleno t e rf a e p v s ti passée uille créa ro b é d la de mine d’or ! se u e tu c.com hooterave www.jirais web série ec est une v a r te o photoo « J’irai sh ncontre de re la fin à rt a ui p inconnus, a originale q connus ou r x, u o eu p tu t n en le égalem graphes ta rtrait mais o r p r su u et le es er de dress rs techniqu ière sur leu faire la lum crets.» s de leurs se n -u es u q el qu

«... imagnaire ou concrète, l’image passe par quelqu’un qui la produit ou la reconnaît » Martine Joly, Introduction à l’analyse de l’image, ed. Armand Colin

Merci pour vos contributions

JK 077

La photo du mois 06062016-FoingNils-2

078

s Certains matins, en plus des différents oiseaux (grives, rouges-gorges, pinsons, mésanges, etc.) qui agrémentent le jardin de Magali, il est aisé d’observer le passage d’un bel oiseau de proie : un milan noir (Milvus migrants).

Particulièrement bien adapté à notre région,surtout au lac et à ses rivages, ce beau rapace se reconnait à son bec crochu et à son délicat plumage. Avec ses longues ailes coudées et sa queue échancrée, sa sihouette caractéristique et racée lui assure un vol majestueux. « Au fond de notre jardin s’élève un pin. Régulièrement, un milan noir vient se poser au sommet. Nous restons de longues minutes à l’observer.

Les oiseaux nous fascinent !

C’est ainsi toutes les années au printemps, mais cette année je l’ai observé seule ! » Magali Perréard

079

Prochaines séanc Faites voir Lundi 3 octobre à 20h30

Sujet libre

Présentez 3 à 5 de vos photos, tous sujets confondus.

Elles seront admirées et commentées.

Envoyez vos photos numériques, au format JPEG 1400 pour la plus grande dimension, par mail à : faitesvoir@sgp-geneve.ch jusqu’au dimanche 2 octobre à 22h00.

> 2 octobre

Spécial Lundi 10 octobre à 20h30

Culture photographique

La photographie est une technique qui permet de créer des images sans l’action de la main, par l’action de la lumière.

Le terme de « photographie » désigne aussi l’image obtenue. Il désigne également la branche des arts graphiques qui utilise cette technique, dont le nom signifie étymologiquement « écriture de la lumière ». Étymologie : Le mot « photographie » a été créé par John Herschel et provient de deux racines d’origine Une photographie de paysage célèbre, The Tetons

grecque : and the Snake River d’Ansel Adams (1942). le préfixe « photo » (φωτoς : lumière, clarté) « qui utilise la lumière » ; le suffixe « graphie » (γραφειν : peindre, dessiner, écrire) « qui écrit », « qui aboutit à une image ».

Littéralement : « peindre avec la lumière ». Le terme plus court de « photo » est très fréquemment utilisé. Dans le cas où l’on parle d’une image photographique, on emploie aussi souvent les termes « image » ou « vue », et, mais de moins en moins depuis l’avènement de la photographie numérique, « tirage » ou « agrandissement ».

La personne utilisant la technique photographique lors de la phase de prise de vue se nomme le photographe. Il existe de nombreux métiers connexes à la prise de vue.

080

ces... vité Photographe in Laurent Baheux Lundi 17 octobre à 20h30

Après un parcours dans la photographie de sport et d’actualité, Laurent Baheux a choisi de consacrer son activité à la photographie de nature.

Depuis près de 15 ans, le photographe voyage là où subsistent les espaces préservés et témoigne ainsi des derniers vestiges d’un monde sauvage en sursis.

Laurent Baheux milite également activement auprès d’organisations de protection de l’environnement dont le WWF, la fondation GoodPlanet et l’association Cheetah for Ever.

vité Photographe in Carolle Reboul Lundi 31 octobre à 20h30

Née en 1973 dans le Languedoc-Roussillon, j’ai toujours été intéressée par la photographie.

Mais tout a vraiment basculé en 2009, j’ai décidé de reprendre les bases, en autodidacte, et d’être plus rigoureuse dans ma démarche, plus exigeante aussi. Je suis passionnée de macrophotographie car on y découvre un univers à part entière, des détails insoupçonnés. Je photographie les fleurs et les insectes dans leur environnement, mais en essayant de me mettre à leur côté. J’essaie d’établir une sorte de lien avec ces derniers, combien de fois ai-je l’impression qu’ils jouent avec moi ! J’aime aussi expérimenter en utilisant la lumière en contre-jour, pour métamorphoser la photo. J’avoue notamment avoir un net penchant pour les toutes petites profondeurs de champ, qui permettent d’obtenir des arrière-plans (bokehs) flous, à la manière d’une peinture.

081

Président Vice-présidente Vice-président Trésorier Cours niveau 2

Administration Didier Rossel Concours Jean-Robert Comte Expositions Miriam Mourey Séances du lundi Samy Mayor Technique Eric Henry Média & Com Eric Boillat

didier.rossel@sgp-geneve.ch jean-robert.comte@sgp-geneve.ch expo@sgp-geneve.ch samy.mayor@sgp-geneve.ch eric.henry@sgp-geneve.ch eric.boillat@sgp-geneve.ch

Ateliers Concours Photo Suisse Cours de base Gestion des membres Secrétaire du comité Matériel Matériel Magazine Internet Publicité Vérificateur comptes Vérificateur comptes Vérificateur suppl.

ateliers@sgp-geneve.ch rpage44@bluewin.ch alexander-lowe@sgp-geneve.ch madeleine.beboux-naef@sgp-geneve.ch madeleine.beboux-naef@sgp-geneve.ch rpage44@bluewin.ch migas651@hotmail.com redaction@sgp-geneve.ch web@sgp-geneve.ch eric.boillat@sgp-geneve.ch verificateurs@sgp-geneve.ch verificateurs@sgp-geneve.ch verificateurs@sgp-geneve.ch

Didier Rossel Patrizia Cini Jean-Marc Ayer Claude Ponchant Jean-Claude Irminger

L’équipe des Ateliers Raphaël Page Alexander Lowe Madeleine Béboux-Naef Madeleine Béboux-Naef Raphaël Page Michel Gasser L’équipe de rédaction Eric Henry (vacant) Margarita Schlegel Johanna Maibach Marc Burkhalter

president@sgp-geneve.ch patrizia.cini@sgp-geneve.ch jean-marc.ayer@sgp-geneve.ch claude.ponchant@sgp-geneve.ch jean-claude.irminger@sgp-geneve.ch

Mars 2016

Autres responsables

Comité

______ fondée en 1881 ______

Commissions

Photo club

Contacts

Tous les membres de la SGP se retrouvent chaque lundi pour leur séance à 20h30 à la salle de projection Carson de la Maison des Associations, 15 rue des Savoises à Genève, selon le programme des soirées à thèmes.

Tous les détails sur www.sgp-geneve.ch 082

A l’œil

Déjà la der Ce Magazine est l’organe d’information de la SGP, il est consultable gratuitement sur notre site et sur www.issuu.com Rédaction Didier Rossel Samy Mayor Jean-Robert Comte Eric Boillat Eric Henry Joëlle Kohler Jean-Claude Irminger Michel Gasser Luc Buscarlet Jaël De Nardo Alexander Lowe Béatrice Bauzin Christiane Margand Magali Perréard Miriam Mourey

# ©

© Surya Ba

Maquette Samy Mayor Joëlle Kohler Eric Boillat Christine Pirondini Luisa Doplicher Raymond Marcelli Copyright

Clin d’œil

@

Toute reproduction, même partielle, de texte ou d’image est interdite sans autorisation préalable.

Par copyright, toutes les photos présentées sont diffusées sous réserve du droit d’auteur et toute réutilisation est illlicite.

Demande de reproduction directement à :

Voilà, c’est fini pour ce numéro.

Rendez-vous le mois prochain !

A suivre... > 15 octobre Délai pour la remise des

redaction@sgp-geneve.ch

manuscrits du prochain numéro du Magazine

Maison des Associations Rue des Savoises 15 1205 Genève www.sgp-geneve.ch

083

udet