2. Noé Teodoro Roquel, actor de teatro 3. César Fortuny expone en Antigua Guatemala 4. Encuentro con María Callas, en Solo Teatro 5. Jorge Godínez, Rockstalgia 9. El arte contemporáneo de John Waters 10. Fotokids celebra 20 años de trayectoria
David Marín
La existencia de lo aleatorio 6.7.
Magacín 2
SIGLO.21 DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
MÚSICA
Beatles Day
ATR TE O
SÁBADO 9, A PARTIR DE LAS 3 P.M. Q50 ADULTOS Y Q25 NIÑOS. SALÓN ORO DE EL GRAN HOTEL, 8A. AVENIDA 9-12, ZONA 1.
El Laboratorio Teatral de la Universidad Rafael Landívar prepara dos puestas escénicas. José Luis Escobar se entrevista con uno de los actores de Historias sin importancia y Doce calle esquina.
Actuar con el espíritu del viento Noé Teodoro Roquel Yool / Actor En 2006, en San Juan Comalapa –un punto de referencia para la plástica del altiplano–, se integró un taller de teatro al cual acudió Noé Teodoro Roquel Yool, quien entonces rondaba los 21 años de edad. El grupo de jóvenes se preparó por cuatro meses y de los encuentros surgió el elenco original de lo que hoy se conoce como Teatro Xamanil (espíritu del viento o libertad, en kaqchiquel). El colectivo surgió de la Muestra de Teatro Departamental por los Derechos Humanos, que organizó en ese año el Instituto Centroamericano de Estudios para la Democracia. Noé recuerda que la primera obra que la compañía presentó, con la guía de Víctor Barillas (del grupo Sotz’il) fue en San Juan La Laguna y se llamó La ronda de la ignorancia, ¿La pedida o la perdida? “Mi papel fue de un padre machista... un exigente y mandón en casa. Éramos cuatro integrando el elenco, dos hombres y dos
mujeres. La obra fue resultado de una creación colectiva y con los compañeros, luego de observar nuestro entorno, escogimos el tema de la violencia intrafamiliar para llevarlo a escena”. Ganga electoral y Hasta el último latido fueron las siguientes propuestas de Xamanil. “La temática era política. Trataba sobre partidos políticos. Era una crítica a sus ofrecimientos de campaña”, explica Noé de la segunda obra del grupo, y en la otra indica que se abordó el tema del trabajo infantil. El año pasado el grupo teatral comapalense recorrió diferentes escenarios de la capital y de Antigua Guatemala para presentar Sentado en un árbol caído, obra de Emanuel Loarca que resultó ganadora (por unanimidad de entre 26 propuestas) del I Premio Nueva Dramaturgia Guatemalteca. En su montaje, Loarca recreó la masacre de Río Negro, Rabinal. La obra se estrenó en marzo de 2010, durante
HISTORIAS SIN IMPORTANCIA SE PRESENTARÁ EL 5 DE JULIO (7 P.M.) EN LA SALA MANUEL GALICH DE LA UNIVERSIDAD POPULAR. 10A. CALLE 10-32 ZONA 1. Q10.
la noche inaugural del IV Festival Nacional de Teatro, en el Teatro de Cámara Hugo Carrillo. Comparado con esa temporada, el ritmo de trabajo en las tablas de Xamanil (xamanilart@ gmail.com) ha mermado, pero no sus reuniones ni su interés por nuevas propuestas. Roquel Yool es quien ahora está al frente del colectivo, integrado por seis actores de entre 18 y 25 años. Aparte del trabajo con esa compañía juvenil de Comalapa, Noé también es miembro del Laboratorio Teatral de la Universidad Rafael Landívar, un proyecto de Artes Landívar coordinado y dirigido por la actriz Patricia Orantes, y que el próximo
martes presentará Historias sin importancia y prepara también el estreno de Doce calle esquina. Mariam Arenas, Estuardo Galdámez y Esvin López completan el laboratorio landivariano. En Historias sin importancia cada uno presentará un monólogo. El de Noé es acerca del trabajo infantil y es el segundo de su autoría. El primero (aún en proceso) aborda el secuestro de los líderes comunitarios y se inspira en el asesinato del artista sololateco Lisandro Guarcax. El próximo proyecto de Roquel Yool es Doce calle esquina (dramaturgia de René Estuardo Galdámez y dirección de Patricia Orantes), obra que reúne a cuatro personajes en el sótano abandonado de un hospital neuro psiquiátrico, en la víspera de su fuga. El día acordado para la huida es el 14 de julio de 1960 pero terminan paradójicamente atrapados en un incendio. Esta obra es gratuita y su temporada se realizará los jueves y viernes (7 p.m.) del 15 de julio al 12 de agosto en el salón F1107, en las nuevas instalaciones de Artes Landívar, en el campus central de la Universidad Rafael Landívar, zona 16. El aforo es para 33 personas. Más información: 2426-2626 extensión 3151.
T. José Luis Escobar jescobar@siglo21.com.gt F. Cecilia Cobar ccobar@siglo21.com.gt
El próximo fin de semana se realizará en Guatemala un encuentro nacional para celebrar el Día Internacional de Los Beatles. En la actividad participarán diferentes bandas y músicos guatemaltecos y habrá además conferencias El 10 de julio de 1964 los llamados Genios de Liverpool regresaron a Londres, después de una exitosa gira por Estados Unidos. Para conmemorarlo se celebra el Beatles Day en ciudades europeas, estadounidenses y latinoamericanas. Guatemala se sumó el año pasado. Este año, entre los grupos participantes figuran: Liverpool, Los Bichos, Gulliver, Hot Sugar Mama, Los Bitless, Atmósfera, y como solista, Jackelyne Nisthal. Todos interpretarán música de este cuarteto. El repertorio detalla 62 títulos de los éxitos de Los Beatles. Este es un evento familiar. Habrá servicio de comida y bebidas. Visite nuestra agenda web para conocer más acerca de las bandas participantes y su programa musical.
ISIÓN
TELEV
EST
ANA
A SEM
Mar adentro DOMINGO 3, 11:30 P.M. FOX Un drama español de 2004 dirigido por Alejandro Amenábar y protagonizado por Javier Bardem. El único deseo de Ramón es terminar con su vida dignamente, hasta que conoce a dos mujeres: una lo apoya en su decisión; la otra tratará de convencerlo de que vale la pena vivir.
Magacín 112 EDICIÓN: José Luis Escobar Mejía REDACCIÓN: Oswaldo J. Hernández FOTOGRAFÍA: Cecilia Cobar, Eny Roland Hernández FOTOGRAFÍA DE PORTADA Eny Hernández COLABORARON EN ESTA EDICIÓN: Rodrigo Carrillo, Eduardo Rubio, Jorge Godínez ILUSTRACIÓN: Julio Lago M. DISEÑO: Luis Villacinda DIAGRAMACIÓN: Alexander Mérida CORRECCIÓN: Dolores Tumax, Servando Pineda, Orlando Rodas
Publicación dominical de Siglo.21
www.s21.com.gt | magacin@siglo21.com.gt | 2423-6392
Agenda cultural
Magacín
3 Magacín
cesarfortuny.info
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011 SIGLO.21
DEL 3 AL 9 DE JULIO MÁS DE 45 ACTIVIDADES
facebook.com/MagacinSIGLO21 magacin-gt.blogspot.com twitter.com/magacinS21
Chambeadoras
VIERNES 8, 8 P.M. TROVAJAZZ. VÍA 6, 3-55, ZONA 4. 2334-1241, TROVAJAZZ. COM Y MYSPACE/NAIKMADERAGT.
El grupo femenino Na’ik Madera celebra 8 años de trayectoria con el lanzamiento del videoclip Chambeadoras. La discografía de la banda está compuesta por Expresión de mujer (2007), Equilibrio (2008) y Chambeadoras (2010). Sus integrantes Herbyn Galicia, Belim Gressi, Crista Quijivix y Mariajosé Matéu.
Blablablá
MARTES 5, 7 P.M. ENTRADA LIBRE. PROYECTOS ULTRAVIOLETA, 11 CALLE 5-36 B, ZONA 1. RESERVACIONES PARA EL TALLER: PROYECTOSULTRAVIOLETA@GMAIL.COM Proyectos Ultravioleta inaugura este encuentro mensual con artistas que compartirán su trabajo por medio de una presentación de imágenes y una charla informal. Inaugura el programa la panameña María Raquel Cochez con el tema del cuerpo y su proceso creativo. A las 4 p.m. se impartirá un taller (Q50). Cupo limitado.
El halcón maltés JUEVES 7 , 11:45 P.M. TCM Sam Spade, un agudo y cínico detective, investiga varios asesinatos y el robo de una valiosa estatua del siglo XVI. Con este filme, Humphrey Bogart comenzó su carrera y a partir de entonces se especializaría en este tipo de personajes cinematográficos.
Títeres
INAUGURACIÓN El cóctel inaugural de Cañones, cúpulas, pilas y campanas es el sábado 9 de julio, a las 7 p.m. Entrada libre. La muestra permanecerá abierta hasta el 6 de septiembre. El Sitio. 5a. calle Poniente #15, Antigua Guatemala. 7832-3037. Visite elsitiocultural.org.
GALERÍA
CÉSAR FORTUNY El artista santarroseño ofrece nueva muestra de sus emblemáticas cúpulas, pilas y campanas. César Fortuny expone en la galería del proyecto cultural El Sitio, en Antigua Guatemala. El artista nació en Cuilapa, Santa Rosa, en 1944 y estudió arquitectura, diseño gráfico y dibujo en la Universidad de San Carlos de Guatemala. Tomó parte en el diseño del Teatro Nacional de Guatemala, colaborando con el maestro Efraín Recinos. En 1968 fue seleccionado para participar en la exposición 15 de Septiembre, en Bellas Artes. Viajó a México, en donde tomó cursos de muralismo en la Academia San Carlos de Bellas Artes. Desde 1965 ha presentado
78 exposiciones individuales y más de 100 colectivas en Centroamérica, Panamá, México, Noruega, Corea, Chicago, Colombia, Nueva Orleáns e Israel. Es el autor del mayor mural de Centroamérica, pintado en 1969 para un banco privado guatemalteco. Ha realizado exposiciones en diferentes galerías. Su trayectoria pictórica ha sido siempre el mensaje de la defensa del medio ambiente a través de sus temas de flora y fauna mezclados con sus fondos arqueológicos mayas y aves de Tikal.
Trayectoria El artista cuenta con 46 años de carrera
T. José Luis Escobar jescobar@siglo21.com.gt F. www.cesarfortuny.info
Paseos en bicicleta
A PARTIR DEL 11 DE JULIO, EN EN QUETZALTENANGO. MÁS INFORMACIÓN: CHÚMBALA CACHÚMBALA (CHUMBALACACHUMBALA.ORG).
DOMINGO 3, 9 A.M. PARTICIPACIÓN GRATUITA. PARQUE JOCOTENANGO (MORAZÁN), 6A. AVENIDA Y 3A. CALLE ZONA 2. MÁS INFORMACIÓN: 5505-6539.
Continúa la exposición itinerante La camioneta de los títeres. El proyecto se inició el pasado mes en Panajachel, recibió más de 800 visitas y realizó 4 talleres con maestros y público general, así como dos presentaciones.
El colectivo Masa Crítica amplía sus paseos dominicales. Al tradicional recorrido del primer fin de semana de mes suma los paseos del tercero (4 p.m.) y último domingo (9 a.m.). En los recorridos se brinda asistencia médica y mecánica.
Cúpulas Son para el artista reminiscencia de la herencia europea y vínculo místico del hombre con Dios.
Surreal En los años recientes sus propuestas se han circunscrito al surrealismo
Arte emergente
HASTA EL 15 DE JULIO. HORAS HÁBILES. ENTRADA LIBRE. CAFÉ LEÓN, 8A. AVENIDA 9-15 ZONA 1. Imágenes de Cecilia Cobar, Eny Cobar y otros fotógrafos de Siglo.21. La muestra, que es parte de Magacín 100, reúne a 70 rostros que empiezan a consolidar sus pasos en la escena artística de Guatemala. Todos son jóvenes que han sido publicados en las páginas de Magacín.
Use su smartphone y consulte nuestra agenda web. Obtenga el software en reader.kaywa.com.
RE
TE
Magacín 4
ATRO
SIGLO.21
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
VENTANA AL CIELO
ÑA SE
Eduardo Rubio
Gliese 581
Esta tragicomedia, indica Rodrigo Carrillo, pone frente al público tres soledades necesarias que buscan sobrevivir en un mundo de frustraciones.
Encuentro con María Callas Los hoteles guardan en sus paredes los secretos de los viajeros que van de paso con su equipaje de vida atiborrado de pasiones, y el hotel de esta historia no es la excepción, sobre todo si tres de sus huéspedes pegan de gritos contándose mentiras que solamente ellos mismos creen mientras el sonido del paso de un tren nocturno les marca las horas de espera y de sueño. Basada en una obra de la catalana Lluisa Cunillé –quien en 2010 ganó el Premio Nacional de Literatura Dramática de España–, Encuentro con María Callas escenifica la vida por medio de unos personajes en los cuales afloran diálogos que dejan escuchar la soledad de muchos. Cunillé muestra al espectador que la realidad es mucho más ambigua, compleja y contradictoria de lo que puede parecer. Encuentro con María Callas está protagonizada por tres mitómanos hospedados en un hotel de cuarta categoría. Los personajes hablan entre ellos
acerca de lo que quisieran ser: una cantante de ópera que es contratada en la Scala de Milán; un actor protagónico de una película de vaqueros y una mujer libre que ha decidido darle la vuelta al mundo. Pero, respectivamente, cada uno es en realidad: una mujer casada y madura que quiere ser cantante lírica, un doble de películas que pretende ser primer actor y una maquinista de tren que desea realizar un viaje de placer por el mundo. Cunillé (Badalona, Barcelona, 1961) se asomó al mundo del teatro en los seminarios-taller de dramaturgia impartidos por José Sanchis Sinisterra en la Sala Beckett, de Barcelona (1990-1992). En 1992 ganó el Premio Calderón de la Barca con Rodeo. La obra que nos ocupa en este espacio tiene el nombre original de Conozca usted el mundo, estrenada en la sala Cuarta Pared, de la ciudad de Madrid, en 2005, por la Companya Hongaresa de Teatre. Aquelarre Teatro Contemporáneo (en una pro-
LA OBRA SE ESTRENÓ EL MIÉRCOLES PASADO. ÚNICAMENTE HABRÁ CUATRO PRESENTACIONES MÁS LOS MIÉRCOLES 6, 13, 20 Y 27 DE JULIO, A LAS 8 P.M., EN SOLO TEATRO, AVENIDA LAS AMÉRICAS 7-20 ZONA 13. 2331-9654. LA ADMISIÓN ES DE Q50. VISITE AQUELARRETEATROCONTEMPORANEO.BLOGSPOT.COM.
ducción de Roberto Arana) resolvió la escenografía con detalles minimalistas montados sobre una cámara negra. Es en este espacio donde se destacan tres camas, un teléfono y un televisor. Transcurre así la historia, o más bien, las historias de tres seres –como tantos más– que van por el mundo con un equipaje de sueños no realizados y que se enfrentan con su álter ego que los devuelve a la realidad.
La cantante (Ana Lilian Silva) se encuentra en la calle, mientras canta con María Callas (Helena Solares), quien le dice que el canto no es para todos. El actor (Carlos Pellecer) se da cuenta de que es simplemente un doble que pone en peligro su vida, y la maquinista (Rochy Arce) sueña con conducir un tren transiberiano que se enfrenta a su hermana que cuida la estación de trenes. El director Guillermo Monsanto crea la atmósfera para mostrar unos personajes que llevan dentro dolor y angustia, pero con vestiduras de rabia, alegría e indiferencia, y consigue delinear personalidades que el público pueda reconocer o reconocerse en ellas. Encuentro con María Callas es una tragicomedia que pone frente al público tres soledades que nunca se encuentran en la realidad y que son capaces de construir tantas fantasías como sean necesarias para sostener la mentira que a sus protagonistas los hace sobrevivir en un mundo de frustraciones. “Dicen que no hay nadie mejor para creerse una mentira que quien la cuenta”, reza el material promocional de la obra.
T. Rodrigo Carrillo ruydias_2005@yahoo.com.mx I. Julio Lago M. jl10dg@gmail.com
¿Estamos solos en el cosmos? ¿Existen otros planetas como la Tierra? ¿Podemos detectarlos? ¿Pueden albergar vida? Esta interminable lista de preguntas ha perseguido a la humanidad por mucho tiempo, casi desde que miramos a las estrellas por primera vez. Aunque por el momento no podemos saber si existe vida en otros planetas lejanos, astrónomos de todo el mundo trabajan activamente tratando de encontrar respuestas a estas preguntas. Uno de los primeros pasos que se dieron fue el de identificar todas las estrellas cercanas a la Tierra, las que podemos investigar detalladamente y que podrían contener planetas. Esta tarea comenzó en 1957 por Wilhelm Gliese, quien publicó la primera versión de un catálogo de estrellas localizadas dentro de un radio de unos 65 años luz. Debido a su cercanía, muchas son muy semejantes al Sol. Así, por ejemplo, Gliese 559A, una de las estrellas del sistema de Alpha Centauri (el sistema estelar más cercano a la Tierra) se parece a nuestra estrella en cuanto a edad, masa y temperatura. Otra muy conocida que pertenece a este catálogo es Próxima Centauri o Gliese 551, la más cercana a nuestro planeta localizada a 4.2 años luz. Gracias a su cercanía, los astrónomos han investigado muchas de estas estrellas de forma exhaustiva con la finalidad de buscar planetas y, en particular, planetas semejantes a la Tierra. El primer descubrimiento de planetas extrasolares ocurrió en 1992 cuando un equipo liderado por A. Wolszczan identificó a varios, rocosos orbitando el pulsar PSR B1257+12. Este fue considerado un sistema raro, ya que los planetas más interesantes orbitan estrellas como nuestro Sol, no colapsadas como el caso de este pulsar. La cacería de planetas normales rindió frutos cuando en 1995 M. Mayor y D. Queloz descubrieron uno orbitando alrededor de 51 Pegasi, una estrella (a 50.9 años luz de distancia) muy parecida a nuestro Sol. Desde entonces se han descubierto varios cientos de planetas, la mayoría muy parecidos a los gigantes de nuestro Sistema Solar: Júpiter, Saturno, Urano y Neptuno. Claramente estos planetas son muy diferentes de la Tierra. Entonces la pregunta es ¿Existen planetas como el nuestro en otras estrellas? La respuesta es afirmativa y vino en 2007 cuando se identificaron alrededor de la débil Gliese 581. Invisible al ojo y localizada a 20.3 años luz de distancia en la constelación de Libra, Gliese 581 posee un sistema planetario con por lo menos 6 planetas identificados durante el Lick-Carnegie Exoplanet Survey que utilizó el telescopio Keck, de 10 metros. Nombrados Gliese 581 b, c, d, e, f y g, este descubrimiento creó un impacto muy grande en la comunidad científica. De los seis, Gliese 581g es el más interesante, ya que se encuentra cerca de la zona de habitabilidad, es decir, a una distancia de la estrella en donde es posible tener agua líquida (como el lugar donde se encuentra la Tierra, en nuestro Sistema Solar). Gliese 581g es un planeta ligeramente más grande que la Tierra, con una atmósfera más densa y es por el momento el único que conocemos donde es posible que exista alguna forma de vida. Su descubrimiento eleva la probabilidad de que existan estrellas con planetas como la Tierra. ¡Eso significa que solamente en nuestra Galaxia podrían haber varios miles de millones de planetas parecidos! ¿Cuántos hermanos galácticos tendremos? ¿Serán amigables? ¿Cómo serán? Por el momento no lo sabemos. Sin embargo, en este preciso momento se construyen y diseñan experimentos para poder identificar todas las propiedades de éste y otros sistemas planetarios distantes. Continuará. * Eduardo Rubio Herrera es licenciado en Física por la Usac y doctor en Astrofísica en la Universidad de Ámsterdam.
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
TIV RA
A
Rockstalgia JORGE GODÍNEZ
Julio Lago M. /S.21
EL MÚSICO JORGE GODÍNEZ PRESENTARÁ EL MIÉRCOLES 6 DE JULIO, A LAS 6:30 P.M., LA NUEVA VERSIÓN DE SU NOVELA NOSTALGIA. PUBLICADA ESTE AÑO POR LA EDITORIAL OSCAR DE LEÓN PALACIOS. LIBRERÍA SOPHOS, SEGUNDO NIVEL DE PLAZA FONTABELLA, 4A. AVENIDA 12-59, ZONA 10.
digo pues. Para comenzar le diré que el asunto a tratar no tiene nada que ver con tribunales, ni cosa que se le parezca. ¡Qué alivio! Pensé lo peor. No sabe el peso que me quita de encima licenciado. No se preocupe mi amigo, los abogados inspiramos desconfianza y siempre se nos relaciona con líos de tribunales, demandas y cárcel; en este caso afortunadamente no es así. La cita a mi despacho se debe más bien a una carta y un sobre que tengo en mi poder, con expresa orden de entregárselos bajo ciertas condiciones, y creo que las condiciones están dadas.¡Sigo sin comprender! Déjeme que le explique, pero antes le haré una pregunta: ¿Conoce usted al señor José Luis C.J., también llamado Luis José, sin ningún apellido? ¿Se refiere
5 Magacín
registros de que haya salido al extranjero en los últimos doce meses; es más, según el archivo del Departamento de Pasaportes, el suyo está vencido y no ha sido revalidado, obviamente de forma legal no pudo haber salido del país, a menos que lo hiciera subrepticiamente, ya sea por voluntad propia u obligado. En el aeropuerto La Aurora no hay datos de una eventual salida, tampoco en las fronteras con México, Honduras y El Salvador, inclusive Belice. Mi procurador visitó hospitales, cárceles, la morgue, etcétera y no encontró rastro del individuo. ¿Y qué tengo que ver yo con todo esto? El asunto es el siguiente: José Luis, o Luis José, como prefiera, vino hace un poco más de tres meses a mi oficina, puso en mis manos esta carta y este sobre y me pidió que dejara pasar noventa días a partir de esa fecha; luego de pasado ese tiempo yo debía comunicarme con usted y entregarle estos documentos, pero sólo en caso de su comprobada “desaparición” o ausencia.
NAR
El Edificio K era un vetusto cajón de unos seis pisos que tenía descompuesto el elevador y tuve que volar pata por las gradas. Busqué la oficina 108 en un corredor que aglutinaba varios bufetes y locales de diversa índole. Por medio de la estricta numeración que los identificaba me fue fácil. El número estaba estampado arriba del marco de la puerta, a un lado una placa con relieves de bronce en la que se leía: Oficina Jurídica. Lic. H.W.P. y Asociados. Un pequeño lobby resguardaba la estancia principal. En un escritorio, o tras él, franqueaba la puerta la secretaria, mujer joven y fea (lucía muy eficiente con sus anteojos culos de botella) que al notar mi presencia levantó la vista de un fólder que en ese momento examinaba. ¿En qué podemos servirle señor? Le mostré la nota y le dije que el licenciado me esperaba. Se levantó con el papel en la mano y luego de anunciarme, me invitó a pasar a la oficina del abogado. No voy a describir el aspecto del notario, creo que podemos prescindir de la filiación de un personaje que no volverá a aparecer en esta narración. Adelante por favor, siéntese. Gracias. Y bien señor licenciado. ¿A qué se debe su urgente llamado? Perdóneme si lo he asustado, pero como no tengo el número de su teléfono, no encontré otra manera de llamarlo. No tengo teléfono. No le
SIGLO.21
al músico? ¿Al genio y virtuoso que en los últimos años ha revolucionado la interpretación y composición musical? ¿Entonces lo conoce? ¡Claro que sí! Somos amigos, en una época muy lejana hasta tocamos juntos, incluso estuvo viviendo en mi casa. ¿Así que eran buenos amigos? ¿Qué quiere decir con “eran”? Somos amigos. ¿Acaso ha muerto? Todo indica que sí. Precisamente es por eso que usted está aquí. No me joda Lic. ¿No me habrán relacionado con la muerte de José Luis? No se preocupe, no es nada de eso,
ni siquiera sabemos si en realidad está muerto. ¿Pero entonces qué…? Mire señor JG, estoy especulando y sólo cumplo instrucciones. Yo recibí carta y sobre, para que los entregara a su destinatario, o sea usted, en caso de que la parte interesada desapareciera, y el que remite en este momento está desaparecido, inclusive he dejado pasar unos días más de lo pactado. Cada vez le entiendo menos licenciado. ¿Quiere decir que mi amigo José Luis ha desaparecido? Lamento decirle que sí. Al principio creímos que estaba de viaje, pero hemos confirmado fehacientemente que por las vías legales no ha abandonado el país. Se han visitado todos los consulados y embajadas y resulta que no aparece solicitud de visa. Yo personalmente visité la Dirección General de Migración y tampoco aparecen
*** Salí del Edificio K algo nervioso y con la natural impaciencia de leer el contenido, por lo menos de la carta, el texto del sobre manila también me intrigaba... “Estimado JG, espero que me disculpés por haberte involucrado en algo que sinceramente deseo no te traiga consecuencias desagradables. Cuando leás esta carta yo habré pasado a mejor vida y estaré gozando de los beneficios de un mundo mejor... Entre el sobre manila, adjunto al legajo te dejo una libreta de banco con una cuenta a tu nombre. Contiene suficientes fondos para que podás financiar la publicación de lo que considero la letra de mi última canción, me refiero al texto que se encuentra en el fárrago que te confío, para que con tu conocimiento en la materia lo ordenés, lo revisés correctamente y lo des a conocer. Adiós JG. Hasta el recuerdo”.
Magacín 6
SIGLO.21 DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
Oswaldo J. Hernández perfila a un científico que se ha dedicado a explorar la música, la pintura y la escultura desde una perspectiva existencial.
David Marín La existencia de lo aleatorio Un poco serio, otro tanto extraño... son algunas de las características que pueden esbozar la personalidad de David Marín. Tras su mirada analítica, desencantada, y ese semblante suyo que parece frágil, se oculta un doctor en biofísica por parte de la universidad de Rutgers (New Jersey), además de un pintor de patrones geométricos, un investigador de púlsares y radiaciones por parte de la universidad de Trieste (Italia) en paralelo a su faceta de músico experimental desde los años 90. También es un físico nuclear graduado con honores en la Universidad de San Carlos y un escultor que últimamente se ha interesado de lleno por encontrar, desde la cinética, un lenguaje estético capaz de producir sonidos. Radicalmente activo en sus proyectos que condensa en cientos de hojas de cuaderno, Marín vive en un pequeño apartamento de ciudad San Cristóbal. Sus dibujos consisten en el trazo de estructuras con movimiento, bocetos, duendes, ecuaciones diferenciales, pentagramas musicales, figuras geométricas, planos trigonométricos, esculturas, números, texturas, medidas, perspectivas, guiones de cortometrajes, ideas... Tanto es así que apenas duerme, apenas come, y se nota que sobrevive exclusivamente del café que existe en cada resquicio de su cocina. David dice que son casi 7 años desde que renunció a la ciencia pero, como tema, no deja de estar presente desde la manera en que piensa, escribe, produce música y dialoga, o hasta en los nuevos modelos aleatorios de diseño escullltórico que el próximo jueves expondrá en Cantón Exposición (lea Sonidos automáticos).
Use su smartphone y descargue el PDF software en reader.kaywa.com.
Teoría y desgaste Con tono sereno, también característico, Marín puede hacer comentarios de tipo: “Tradicionalmente se tiene el concepto aquel de que, cuando encuentras algo exitoso para tu vida, tu deber es repetir ese algoritmo una y otra y otra vez. Esa es una cuestión que por lo general a mí me asfixia; me asfixió… es como quedar enterrado vivo en uno de los ataúdes bajo dos metros de tierra que se mencionan en algún cuento de Édgar Allan Poe”. Esto último lo dice como pensando en sus años transcurridos en universidades extranjeras, al lado de mentes muy impor-
SONIDOS AUTOMÁTICOS David Marín ha utilizado gran parte de sus conocimientos científicos para crear una serie de esculturas semovientes que producen sonidos aleatorios. El nombre de la exposición es Kinética y se trata de un complejo entramado de estructuras y animaciones por computadora que recrean una textura musical basada en los útiles sonoros del maestro Joaquín Orellana. La exposición, acompañada de varios músicos importantes de Guatemala, se inaugurará el próximo jueves 7, a las 6:30 P.M, en la galería Cantón Exposición (Ruta 2, 2-63 Cuatro Grados Norte). Entrada libre.
tantes en el aspecto teórico de la física universal, donde el paradigma, como explica, consiste “en ver este tipo de carreras científicas como un trabajo nada más, algo técnico, donde, además, cada vez éramos una minoría construida con relación a la competencia que perdía su propia individualidad frente a un solo tema –como la Teoría de Cuerdas–, y eso ya sin esa tonta ilusión romántica como la que se da desde el tercer mundo por la ciencia”. David hace un símil de su desgaste y poco tiempo para dedicarse a otras cosas en el mundo (como la música o sólo leer) con una frase de Borges: “El mundo desgraciadamente es real. Yo desgraciadamente soy Borges”. A decir de Marín: “desgraciadamente yo era un teórico. Todo se me volvió semejante a una curva que traza una función logarítmica: casi una constante”. Y ante ello hay que decir que un dato fundamental en la personalidad de David radica en que cuando ha iniciado un tópico, lo que sigue es una mezcla entre física, literatura, algo de arte, mucha mística y cantidad de música. Su mente trabaja con datos como estos, los reconoce y pueden ser referenciales,
aunque también entiende que las constantes del universo (Max Planck, la gravedad… los nombres de las personas) no son tanto de su agrado. “Si bien son fundamentales, me agrada más comprender nuestra realidad entorno a todo lo que sea contingente”. Sonidos simulados Una pregunta adecuada para Marín sería: ¿Por qué estudiar Física desde un principio? Y ubicado en un contexto posmoderno responde: “La Física es hoy análoga a lo que antiguamente los griegos buscaban en la filosofía. Una verdad. Sólo que hoy la buscamos a través de las partículas elementales. Y en principio para mí siempre ha significado algo premeditadamente místico y existencial”. Esta misma motivación es la que Marín ha trasladado a otros lenguajes desde un marco más artístico. De su transición de la ciencia a la pintura, a la música y a las esculturas dice que “mi aporte a la Física era y seguiría siendo milimétrico. Y todo esfuerzo, en cualquier área, sería en vano. El mundo dejará de existir, este es un axioma en que lo único valioso que nos queda es dejar una especie de registro, una cápsula temporal que dé fe de cómo fue este universo”. Marín, si recuerda, puede decir que era uno de aquellos niños procaces que critican directamente a los dogmas. “Cuestionar con filosofía, con aforismos de Nietzsche por ejemplo, a la autoridad de la escuela, a pesar de mi fragilidad, me hacía ganar cierto respeto”. Y al mismo tiempo, hace una analogía a la razón de regresar a Guatemala y no dedicarse a la academia o a la ciencia, sino a algo tan azaroso como el arte: “Siempre, desde muy pequeño, tuve una empatía extraña por pertenecer al bando de los que pierden. Es como existir de manera menos obvia. Algo que, lejos de un mainstream, podía hacer en un lugar tan difícil como Guatemala”. Distinguido por la música que creó en los 90 en bandas como Vacas Sagradas y Cannabis Sativa, a su regresó, David Marín fue un poco más experimental al fundar el proyecto musical Pájaro Jaguar (www. pajarojaguar.org), conocido por musicalizar obras de escritores importantes de Guatemala. Entre ellos, Miguel Ángel Asturias e
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011 SIGLO.21
Isabel de los Ángeles Ruano y que en síntesis “se basaba en tratar de entender todo lo que representaba Guatemala”. “Toda su incongruencia a través de las obras de Asturias. Entender sobre todo la oscuridad, el sarcasmo y el asco que puede uno sentir en Asturias. Y con Isabel de los Ángeles Ruano, entender el aspecto de la poesía yuxtapuesta a las imágenes y la música pop”, dice Marín y agrega que a pesar de todo, de haber leído día y noche obsesivamente este tipo de obras literarias, “todavía sigue sin gustarme la poesía”. Como músico reconoce que hasta en este proyecto había una intención un tanto científica. “La Física es una cuestión implícita en vastedad de situaciones”, como dice. Y es por ello que en retrospectiva, Marín haya coincidencias entre su doctorado de Biofísica de New Jersey y la música que todavía hoy produce. “En la naturaleza todo es aleatorio. Cabalmente, mientras yo intentaba crear modelos matemáticos en la computadora para estudiar el comportamiento de diversos sistemas biológicos para mi tesis, en paralelo empezaba a explorar sonidos con lenguajes de programación, con base en sistemas aleatorios y sonidos ambientales”. Justamente, esta investigación por la estadística y la teoría de probabilidades del sonido lo llevó a tener un encuentro impredecible con el maestro Joaquín Orellana (joaquinorellana.org). David hoy se sabe sorprendido de buscar por todo el mundo a músicos aleatorios y que uno de ellos le fuese tan próximo a su cotidianidad. “Orellana tiene este rollo bien interesante desde hace 20 años que consiste en construir el salón de la multifonía en Guatemala. Con todo mi entrenamiento en la ciencia, aun si nadie le hace caso a Orellana, trato de que este propósito se lleve a cabo”, explica Marín, como un comentario ad hoc a sus más recientes experimentos de sonido con base en cuestiones del azar: las esculturas. Se trata de un trabajo que parece englobar los más puntuales intereses de este artista, productor y biofísico, en un escenario donde ha logrado crear, a través de la cinética, un punto de convergencia entre la física, la música aleatoria y el arte. Aun si esto supone nada más un proceso en el algoritmo por alcanzar uno de los mayores y más extravagantes objetivos en la vida de David Marín: “Subvencionarme, vivir de este tipo de trabajo investigativo, y alejarme por fin de la ciudad, sabiéndome como uno de aquellos últimos humanos que podrá ver algo de naturaleza en este planeta, y perderme luego en lo más profundo de un bosque”. T. Oswaldo J. Hernández ohernandez@siglo21.com.gt F. Eny Roland Hernández ehernandez@siglo21.com.gt
7 Magacín
Magacín 8
A LAV
UELT
BLOGÓSFERA
SIGLO.21 DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
A MICRORRELATOS losbucbuc.blogspot.com
En busca de convertirse en la faceta más amable del mundo editorial en una época sobre todo tecnológica, Los Buc Buc se presentan a sí mismos como una plataforma que trabaja para difundir noticias, entrevistas, títulos y todo lo relacionado con la literatura, las artes y la cultura en general. “Creemos en la participación y colaboración libre del público”, explican en su sitio de Internet (www.losbucbuc.blogspot.com). Este proyecto también tiene la intención de incentivar la creatividad en los lectores guatemaltecos. Este estímulo se plante por medio de una serie de dinámicas que aprovechan la utilización de redes sociales, y consisten, por ejemplo, en rifas de libros o pequeños concursos literarios. Con ello, Los Buc Buc crean vínculos con un buen número de personas interesadas en la literatura. El más reciente ejemplo de dar un espacio de expresión a nuevos escritores, radica en una actividad que cada semana invita a elaborar un cuento de 100 palabras con base a una frase que Los Buc Buc suben en su perfil de Facebook. Los ganadores serán homenajeados con la lectura de su texto en la próxima Feria Internacional del Libro en Guatemala, la cual se inicia el 14 de julio. T: Oswaldo J. Hernández
A pocos pasos del Parque Central antigüeño, como detalla José Luis Escobar, queda una tienda especializada en productos orgánicos y medicamentos homeopáticos.
Sin químicos ORGÁNICA 5A. CALLE PONIENTE, # 6, ANTIGUA GUATEMALA.
Alimentos sanos, productos de higiene personal, así como de limpieza, y artículos relacionados con la preservación del medio ambiente. En esta cadena de tiendas se fomenta la cultura de la comida orgánica. La primera sucursal abrió sus puertas el 7 de julio de 2005, en la ciudad de Panamá, como una iniciativa de 3 mujeres que vieron la tendencia mundial de “volver atrás” en el tema de la alimentación. De ahí se traslada el concepto a Guatemala en agosto de 2008 y en diciembre del siguiente año se inauguró la segunda tienda. El primer local atiende en la zona 10, el otro en carretera a El Salvador, y el pasado 20 de mayo, Orgánica incursionó en Antigua Guatemala con su más reciente sucursal.
En las tres tiendas se ofrece lo mismo. “Hemos tratado de llenar los requerimientos de mucha gente que padece de alergias, intolerancia a ciertos alimentos y enfermedades, por lo que además del concepto ecológico y orgánico ofrecemos también comida para diabéticos, hipertensos, autistas, gente con intolerancia al gluten, a la lactosa, etc.”, comenta la administración del establecimiento. Aparte de la gama de alimentos, en Orgánica se ofrecen medicamentos alternativos y homeopáticos, productos de higiene personal sin químicos, así como de limpieza, que son ecológicos. También hay abono orgánico y próximamente se venderán semillas para involucrar a los clientes en la agricultura y animarlos a tener un huerto en casa. La tienda de Orgánica en Antigua Guatemala se abrió para atender la demanda de los antigüeños y residentes extranjeros de
Antigua 5a. calle Poniente # 6, Antigua Guatemala. Está a una cuadra del Parque Central, al cruzar en el Portal de Las Panaderas. Teléfono: 7832-6533. Se atiende todos los días de la semana, de 8 a.m. a 6 p.m. Guatemala Diagonal 6, 16-23, zona 10.Comercial La Villa, locales 2 y 3 (2363-1819 y 27) y en carretera a El Salvador (km. 15.5 Condado Concepción fase 1, local # 21), 6634-7077. Ambas tiendas están abiertas de lunes a viernes, de 9:00 a.m. a 7:00 p.m. y los sábados de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. Amaranto Es un cereal andino muy rico en proteína. Hay en tres presentaciones: crudo, tostado y natural. Es ideal para acompañar cualquier plato. Precio por bolsa, Q30.
esa ciudad que constantemente viajaban a la capital para adquirir productos en cuya elaboración no se han usado abonos químicos, pesticidas, preservantes ni saborizantes. Los visitantes pueden escoger entre más de 3 mil productos, cuyos precios son tan variados co-
mo la mercadería. En las góndolas, para citar algunos ejemplos, hay cubitos para cocinar libres de glutamato monosódico (Q43.85 la caja de 12 unidades); bebidas energéticas naturales Steaz, que son manufacturadas a base de hierbas energizantes, sin químicos (Q18.60 cada una); endulzantes derivados de la hoja de la planta Stevia Rebaudiana (Q98 la caja de 40 sobres). Para los niños intolerantes a la lactosa y para aquellos que tampoco se les puede dar leche de soya por su alto contenido de estrógenos, hay leche de arroz y de almendra a Q31.80 (arroz) y a Q30.80 el de almendra.
La mayoría de los productos son importados, pero la tienda también ha empezado a contactar a productores locales para involucrarlos en la venta de productos orgánicos, como la distribuidora Chikach, una entidad dedicada a ayudar a comunidades indígenas a lanzar sus propios productos 100% naturales. Así, también hay personas que han empezado a cultivar en casa y llevan sus pequeñas cosechas para venderlas. La administración admite que abastecer el lugar con verduras y frutas orgánicas es difícil, pero garantiza que lo poco que ofrece es 100% orgánico.
T. José Luis Escobar jescobar@siglo21.com.gt F. Eny Roland Hernández ehernandez@siglo21.com.gt
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011 SIGLO.21
Magacín 9
El arte contemporáneo de
John Waters
El centenario de Sabato Sencillez, humanismo, el escritor argentino, Ernesto Sabato, es recordado justo cuando cumpliría 100 años .
El cineasta y escritor estadounidense explora una nueva carrera como curador en el mundo más alto de la estética actual El cineasta y escritor John Waters, conocido por su trabajo realizado desde la trinchera de la contracultura, ha tomado un nuevo giro en su carrera al ser nombrado curador por el Walker Art Center, uno de los centros más importantes de arte contemporáneo en EE.UU. Esto sucede tan sólo meses después de que el propio Waters fue seleccionado como parte del jurado de la presente edición de la Bienal de Venecia, lo que lo ha situado en el más activo sitio de influencia en el mundo del arte. Claro está que su nombre es más reconocido desde el mundo del cine. Director de 16 películas y actor en 24, en su trabajo hay títulos míticos como Pink Flamingos o Hairspray. Su última película, A Dirty Shame, es de 2004, lo que hace suponer que en la actualidad está mucho más volcado en el arte contemporáneo que en el cine. Ya desde 2009, la revista británica Modern Painters dedicaba su portada a su faceta como pintor. El John Waters de artista y coleccionista tiene reputación de un deliberado mal gusto y posee un sello similar como cineasta.
PROPIETARIO AUSENTE Absentee Landlord (Propietario Ausente), la exposición que inagura la carrera curatorial de John Waters, reúne obras de Mike Kelley, Carolee Schneeman, Robert Gober, Richard Artshwager, Willem de Kooning, Cindy Sherman, Wolfgang Tillmans, Cameron Jamie, Sturtevant y John Currin, varias obras del propio Waters y una selección de trabajos de algunos de sus artistas favoritos como Gregory Green, Ralph Eugene Meatyard y Karlheinz Weinberger.
En su colección personal presenta un marcado interés por el arte feísta, chocante, como él dice: “que te hace naufragar” y que “te odia”. Y sin embargo, él admite haber sido un faná-
Sangre A Waters le atraen la violencia y el género gore; ya en los años 60 realizaba filmes underground en 8 milímetros. Marginal Literario y cineasta, es considerado un ícono entre lo humorístico y lo marginal.
Guiones En el arte recurre a menudo al collage y a las películas para crear nuevos guiones gráficos extraños.
tico del arte contemporáneo desde que era joven. “Tenía 8 ó 9 años cuando adquirí mi primera obra. Compré un grabado de Miró en la biblioteca del museo por un dólar, y lo colgué en mi habitación. Y todos los otros niños dijeron ‘Ugh, eso es asqueroso!’. Me di cuenta del poder del arte como algo efectivo”, explica hoy ya consolidado como curador y rodeado de su primera exposición que titula Propietario ausente. En esta última arista, Waters se siente cómodo y se encuentra en una buena racha. “Me gusta el arte que se enfrenta a la gente, que la molesta en un primer momento”, admite. “A todo ese ontón de gente que podría verlo y decir ‘bueno, mi hijo podría hacerlo’ le respondo que sí, ¡pero no lo hizo!”. Lo preocupante como lo interesante son los de-
talles. Waters, como curador, tiene que ver con los mínimos e ínfimos elementos que constituyen cada pieza; es algo que confiesa y que con tan poco de aparecer en este escenario, ya va dejando su impronta realmente marcada en artistas, galerías, revistas y, desde luego, en el centro Walker. Su cometido, al parecer, ha sido “revitalizar” el nuevo montaje de la colección permanente Event Horizon, inaugurado hace dos años en la que aparecen varias obras de su autoría y autocuradas. Finalmente, si se interroga al cineasta sobre si esto en verdad podría ser una nueva profesión, ambivalente, Waters responde que siempre creyó que nunca imaginó tener demasiadas carreras. T: Redacción/agencias F: www.johnwaters.com
CULTURA GLOBAL Premio Andersen
Biophilia Bjork
Periodismo centenario
La escritora chilena Isabel Allende ha sido galardonada con el premio Hans Christian Andersen de literatura. El galardón distingue a autores cuya obra esté vinculada de alguna manera a la del propio Andersen. Allende sucede en el premio a la británica J.K. Rowling, autora de Harry Potter. EFE
El ambicioso proyecto de la islandesa, Björk llamado Biophilia empieza a ser descubierto; lo conforman aplicaciones, un nuevo website, instrumentos a la medida, conciertos y talleres educativos, además de un documental. El álbum tendrá 10 temas y podría ver la luz el 26 de septiembre. EFE
De modo singular Le Quinson aspira a ocupar un hueco todavía libre en la historia del periodismo. “Se publicará cada siglo”, anunciaba en su primer número, fechado el 4 de junio de 1911. Y su advertencia iba muy en serio: este mes ha visto la luz el número dos y ya prometen el tercero para 2111. ideal.es
Murió como escritor centenario. Pero no lo era. Tenía apenas 99 años. Una neumonía impidió que cumpliera 100. En el panorama de la literatura argentina contemporánea, una presencia como la de Ernesto Sabato continúa siendo sinónimo de humanismo, preocupación por las injusticias y un interesante compendio de existencialismo. De ahí que, como sucede en muchos otros casos, su muerte haya tenido un efecto de recuperación editorial en donde por supuesto sus grandes obras encabezan el nuevo interés suscitado en innu-
merables lectores. Sabato era un escritor de disputas, experiencias y sinsabores que rodean los años de la última dictadura argentina. Premio Cervantes de Literatura 1984, contó con tres novelas fundamentales: El túnel (1948), donde el autor se sumerge en el alma humana a través de una historia de amor y muerte; Sobre héroes y tumbas (1961), en la que muestra a los últimos personajes de una familia de la oligarquía venida a menos, y Abaddón, el exterminador (1974), de corte más bien autobiográfico. Su obra no rehuyó de los temas filosóficos, científicos y culturales ni de la política. Escribió siempre en primera persona, con sencillez y sin soberbia alguna. Por ello en Sabato radica el cuidar y transmitir las primigenias verdades, en reconocerse en permanente búsqueda para ahondar en los suburbios del ser humano. T Y F: AFP
Compilación de textos: Oswaldo J. Hernández
Magacín 10
SIGLO.21
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011 SIGLO.21
DOMINGO 3 DE JULIO DE 2011
El Salvador, inicios de la década del 90. Una reportera de la agencia de noticias Reuters se encontraba en la región para cubrir los años de guerra en Centroamérica. Su duro trabajo se identificaba en las fotografías que publicaban diarios en el extranjero bajo la firma de Nancy McGirr. Una cabellera larga, rubia, una nariz pequeña y ojos azulísimos, profundos, eran los rasgos que se ocultaban detrás de la cámara que disparaba sobre los escombros y explosiones de la guerra. En cierto momento, McGirr decidió que era suficiente de ese áspero trabajo y se trasladó a Guatemala con la idea de no meterse en asuntos militares. Emprendió entonces una breve carrera en una rama de la fotografía que podríamos llamar documental. Se quedaría a lo sumo un año
Fotokids: 20 años Creado para la formación de jóvenes líderes centroamericanos, Oswaldo J. Hernández escribe acerca de un proyecto que cumple 20 años y que utiliza la fotografía como aprendizaje y sensibilización en zonas de escasos recursos.
liares, gente trabajando en el basurero... los chicos tomaron fotos de la ropa que sus papás habían tirado cuando estaban borrachos, de otros niños, de sus propios tíos inhalando pegamento, las repercusiones de las peleas intrafamiliares”. McGirr, ex editora de Reuters para Centroamérica, vio potencial en aquellas imágenes, las primeras como registro visual que constituirían las bases de la Fundación Saliendo del Basurero. Captada así una sensibilidad de la comunidad, se había tocado una fibra primordial para trabajar nuevos proyectos en esta área. Y para agosto de 1991, la misma McGirr había sorprendido tras alcanzar una mezcla única entre educación y la toma de fotografías documentales en manos (y ojos) de niños de escasos recursos. Es esto (becas estudiantiles y programas de formación fotográfica) lo
nada más, pero en medio de un reportaje gráfico acerca de la vida en el basurero municipal de Guatemala (pepenadores, desperdicios como alimento, batallas a muerte por buscar algo reciclable), se toparía con una realidad inesperada: 1,500 niños viviendo en aquel lugar. McGirr optó por quedarse, entrar en contacto con aquella comunidad, con la oportunidad de ser parte de un proyecto de alfabetización. Era 1991, estaba y se sentía sola, sin trabajo fijo, siendo testigo de lo distante e infuncional que se planteaban los refugios para niños de la calle y los orfanatos. Con 5 niños, de entre 5 y 12 años de edad bajo su cargo, a McGirr se le ocurrió que podía entregarles una cámara y hacer de la dinámica didáctica algo un poco menos tedioso. Los primeros resultados fueron contundentes: “Fotos fami-
2
3 6
7
5 8
4
11 Magacín
que hoy se conoce como Fotokids, un proyecto que celebra, de la mano de McGirr, dos décadas de existencia durante los primeros días del agosto que se avecina. Ubicada hoy en 6 diferentes puntos de Guatemala y uno en Honduras, durante 2 días de cada semana, se ve a un pequeño grupo de niños cámara en mano entre violencia cotidiana y casas construidas de lámina, cartón y madera desechada, en colonias donde el agua potable llega de vez en cuando en camiones y los pisos de las viviendas están hechos a imagen y semejanza de lo que delimita los drenajes: tierra. Designada una tarea en pareja, la toma de imágenes se da una vez que han terminado las horas escolares que auspicia la beca que respalda Fotokids. Los niños entonces retratan su comunidad. Al principio un poco tímidos, hacen clic a una distancia prudente de las personas, pero McGirr tiene en claro que con el programa pierden timidez y adquieren liderazgo y seguridad en sí mismos. El entrenamiento es profesional y se les motiva a ser comunicadores, fotógrafos y diseñadores gráficos. Sin saberlo, en un principio, este trabajo de campo puede convertirse en parte elemental de una exposición. De hecho, Fotokids ha expuesto en galerías de Tokio, Sapporo, Londres, París, Ámsterdam, Houston, Medellín y Nueva York. Algunos de sus alumnos han publicado además en diarios importantes como Washington Post, The Miami Herald, The Independent y Los Angeles Times. Con el paso de los años, la formación de Fotokids también significa un regreso a los inicios. Los alumnos egresados se convierten en colaboradores del mismo proyecto que los ha llevado conseguir becas en universidades privadas, es decir, que eligen volver a sus barrios y enseñar para ofrecer oportunidades a otros jóvenes de pocos recursos. McGirr, en retrospectiva e incansable, destaca que la misión es ayudar a pequeños grupos de jóvenes centroamericanos que “por medio de relaciones intensivas, personales y a largo plazo con maestros y mentores, aprenden y usan la fotografía, vídeo, escritura creativa y la computadora como herramientas para examinar sus vidas, familias, comunidades y el ambiente”.
1
David Ixbalán / Día de los muertos María Concepción Sánchez / Sin título Marta López / Jardín de infancia Linda Morales / Refugiados en Uganda/África 5 Benito Santos / Los pegamenteros 6 Miguel Loarca / El secuestro 7 Juan Carlos Minchez / El cadejo 8 Rosario López / Bailando 9 BerlinJuarez / Niño-CPR 10 Nancy McGirr / Marta López con fotógrafo de un diario local 11 Abdias Pérez / Grupo de alumnos en El Mezquital zona 12 1 2 3 4
9
10
11
T. Oswaldo J. Hernández ohernandez@siglo21.com.gt F. Cortesía de Fotokids www. fotokids.org
ANIVERSARIO
Situado en varias zonas de Guatemala y una en Honduras, el proyecto Fotokids cumple este año dos décadas de trabajar con jóvenes en riesgo y brindarles alternativas de educación para alcanzar un futuro digno. Con el recurso de la fotografía, promueve programas sociales y formativos que, a través de un sentido estético, crean líderes y ciudadanos disciplinados. El costo para apadrinar a un alumno es de $300 por año y puede ser pagado mensual o anualmente. Los fondos se usan en gastos educacionales, individualmente por alumno, o como beca para la escuela secundaria o para ayudar con los gastos de los cursos de arte (los cuales son gratis para los estudiantes). Visite www.fotokids.org.