Lekfulla övningar och kreativa insikter Vill du lära dig måla akvarell på ett lekfullt och kravlöst sätt? Då är Akvarell boken för dig. Akvarellmåleriet handlar om att släppa loss fantasin och att våga experimentera. Tekniken styrs mycket av vattnets flöde och pigmentkornens egenskaper. Därför går det aldrig att exakt förutse hur resultatet kommer att bli. Men även om det till stor del är slumpen som avgör om det blir en lyckad akvarell finns det en hel del praktiska tips som underlättar din väg att nå dit. Här får du lära dig hur du på ett enkelt sätt skapar himlar, får fram figurer, målar äpplen och mycket mer som inspiration till fortsatt eget arbete. Förhoppningen är att du genom nya kreativa insikter ska upptäcka den stora glädjen i att måla akvarell.
www.icabokforlag.se
Akvarell
Lekfulla övningar och kreativa insikter
Johan Ramberg
Johan Ramberg är verksam som konstnär och pedagog i Skåne. Han har studerat akvarell hos några av landets skickligaste akvarellister och har själv undervisat hundratals elever genom sina akvarellkurser.
AKVARELL
Akvarell
Johan Ramberg
Innehåll Inledning. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
6. Stilleben. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
5
1. Material . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
Färger. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Penslar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 Papper . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Förberedelser. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
7. Landskap . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83
2. Grunderna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17
www.icabokforlag.se © 2011 Johan Ramberg och Ica Bokförlag, Forma Books AB Mångfaldigande av innehållet i denna bok, helt eller delvis, är enligt lagen om upphovsrätt förbjudet utan medgivande av förlaget. Förbudet gäller varje form av mångfaldigande genom tryckning, kopiering, bandinspelning, elektronisk lagring och spridning etc. Forma Books AB är ett dotterbolag till Forma Publishing Group som är miljöcertifierat enligt SS-EN ISO 14001. Teckningar och fotografier: Johan Ramberg Grafisk form: Annika Skoog Repro: Done Tryck: XXX, 2011 ISBN 978-91-534-3539-6
Pölar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Vått på torrt. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Vått i vått. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Det oförutsägbara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26
3. Penselns avtryck. . . . . . . . . . . . . . . Penselföring. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Penselns språk. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Kinesiska tuschteckningar. . . . . . . . . . . . Använda flatpensel . . . . . . . . . . . . . . . . . . Måla äpplen. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
29 30 32 34 36 38
Vad ser du?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 Skissteknik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Analysera motivet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Arbetsskissen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68 Arbetsprocessen. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
Hus. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96 Trådar och stolpar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 Träd. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100 Figurer och fordon . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102 Moln. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
9. Experiment . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
En kulör – flera valörer. . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Primärfärger och sekundärfärger . . . . . . . 46 Naturens färgskala. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Koloristisk färgskala. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Pigmentegenskaper. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Spännande färgblandningar. . . . . . . . . . . . 54
5. Motivet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Färgstämningar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 Komposition. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Perspektiv. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 Lasyrteknik. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 Färgens rum. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 Abstrakta landskap. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
8. Tecken. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
4. Färg. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
Ljus och skugga. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Ytspel och mellanrum. . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Beskära ditt motiv. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78 Variationer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80
Teckna i akvarell . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Stänk. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Skrapa – skapa en stadsmiljö. . . . . . . . Grafiska effekter. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Rinnande vatten och hårtork. . . . . . . . .
107 108 110 112 114 116
10. Efteråt. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119
Retusch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Collage. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Beskärning . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Passepartout och inramning. . . . . . . . .
Slutord. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
120 122 124 126 128
2
3
Innehåll Inledning. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
6. Stilleben. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
5
1. Material . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
Färger. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Penslar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 Papper . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Förberedelser. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
7. Landskap . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83
2. Grunderna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17
www.icabokforlag.se © 2011 Johan Ramberg och Ica Bokförlag, Forma Books AB Mångfaldigande av innehållet i denna bok, helt eller delvis, är enligt lagen om upphovsrätt förbjudet utan medgivande av förlaget. Förbudet gäller varje form av mångfaldigande genom tryckning, kopiering, bandinspelning, elektronisk lagring och spridning etc. Forma Books AB är ett dotterbolag till Forma Publishing Group som är miljöcertifierat enligt SS-EN ISO 14001. Teckningar och fotografier: Johan Ramberg Grafisk form: Annika Skoog Repro: Done Tryck: XXX, 2011 ISBN 978-91-534-3539-6
Pölar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Vått på torrt. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Vått i vått. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Det oförutsägbara . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26
3. Penselns avtryck. . . . . . . . . . . . . . . Penselföring. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Penselns språk. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Kinesiska tuschteckningar. . . . . . . . . . . . Använda flatpensel . . . . . . . . . . . . . . . . . . Måla äpplen. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
29 30 32 34 36 38
Vad ser du?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 Skissteknik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Analysera motivet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Arbetsskissen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68 Arbetsprocessen. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
Hus. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96 Trådar och stolpar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 Träd. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100 Figurer och fordon . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102 Moln. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
9. Experiment . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
En kulör – flera valörer. . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Primärfärger och sekundärfärger . . . . . . . 46 Naturens färgskala. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Koloristisk färgskala. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Pigmentegenskaper. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Spännande färgblandningar. . . . . . . . . . . . 54
5. Motivet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Färgstämningar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 Komposition. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Perspektiv. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 Lasyrteknik. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 Färgens rum. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 Abstrakta landskap. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
8. Tecken. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
4. Färg. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
Ljus och skugga. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Ytspel och mellanrum. . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Beskära ditt motiv. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78 Variationer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80
Teckna i akvarell . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Stänk. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Skrapa – skapa en stadsmiljö. . . . . . . . Grafiska effekter. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Rinnande vatten och hårtork. . . . . . . . .
107 108 110 112 114 116
10. Efteråt. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119
Retusch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Collage. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Beskärning . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Passepartout och inramning. . . . . . . . .
Slutord. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
120 122 124 126 128
2
3
Förberedelser För att du ska få mesta möjliga glädje av resultatet bör du göra vissa förberedelser. Akvarell ska målas flödigt med mycket vatten. Det är därför bra om du har två burkar med vatten till hands – en som du sköljer penseln i och en som du använder till att blanda färgen med, annars blir vattnet smutsigt alldeles för fort. Det är också bra att ha bland koppar. Nästa sak du behöver förbereda är själva färgen. När du använder kakfärger så måste du ”väcka” färgerna. Om du inte målat på några dagar är kakorna snustorra och det blir svårt att få upp tillräckligt med pigment. Spreja kakorna med en blomsterspruta eller spola vatten på dem under kranen en kort stund och vänta 10–15 minuter. Bäst är om du sedan aldrig låter dem torka riktigt. Tubfärgerna är på så sätt lättare att använda direkt, så länge du har väl tilltagna blandkoppar att klicka ut färgen i. Sedan får du vara lite försiktig så att gängorna till korken inte blir för kladdiga. Om du inte får på korken ordentligt är det lätt att färgen torkar. Ta loss pappret från blocket eller riv till lämplig storlek. Lättast är om du sedan spänner upp det på en platta. Vissa papper behöver fuktas en stund innan du spänner upp dem. Då bör du använda klisterremsor, helst syrafria. Ett lösare limmat papper, exempelvis Fabriano, räcker det att tejpa upp med maskeringstejp utan att fukta det. 14
Att våtspänna pappret 1. Har du ett hårt limmat papper så bör det fuktas innan du spänner upp det. Moddlare (bred flat pensel) är det bästa att väta pappret med. Stryk ett jämnt lager vatten över hela pappret på den sida du ska måla. 2. Håll upp pappret mot ljuset så att du i ljusblänket lättare ser fläckar som du missat. Det tar ett tag innan vätan trängt igenom hela tjockleken. Arket kommer att ”kröka rygg” eftersom det sväller fortare på den ena sidan än den andra. När det lägger sig igen har även undersidan hunnit ikapp. Då är pappret klart att spännas upp.
3. Syrafri limtejp är att rekommendera för uppspänning av papper. Du blöter klistersidan försiktigt, t.ex. med en liten svamp. Klistra fast pappret med den papperssida du har vätt uppåt. 4. När målningen är torr skär du loss den med en papperskniv. Du behöver inte ta bort klisterremsorna från pappret. 15
Förberedelser För att du ska få mesta möjliga glädje av resultatet bör du göra vissa förberedelser. Akvarell ska målas flödigt med mycket vatten. Det är därför bra om du har två burkar med vatten till hands – en som du sköljer penseln i och en som du använder till att blanda färgen med, annars blir vattnet smutsigt alldeles för fort. Det är också bra att ha bland koppar. Nästa sak du behöver förbereda är själva färgen. När du använder kakfärger så måste du ”väcka” färgerna. Om du inte målat på några dagar är kakorna snustorra och det blir svårt att få upp tillräckligt med pigment. Spreja kakorna med en blomsterspruta eller spola vatten på dem under kranen en kort stund och vänta 10–15 minuter. Bäst är om du sedan aldrig låter dem torka riktigt. Tubfärgerna är på så sätt lättare att använda direkt, så länge du har väl tilltagna blandkoppar att klicka ut färgen i. Sedan får du vara lite försiktig så att gängorna till korken inte blir för kladdiga. Om du inte får på korken ordentligt är det lätt att färgen torkar. Ta loss pappret från blocket eller riv till lämplig storlek. Lättast är om du sedan spänner upp det på en platta. Vissa papper behöver fuktas en stund innan du spänner upp dem. Då bör du använda klisterremsor, helst syrafria. Ett lösare limmat papper, exempelvis Fabriano, räcker det att tejpa upp med maskeringstejp utan att fukta det. 14
Att våtspänna pappret 1. Har du ett hårt limmat papper så bör det fuktas innan du spänner upp det. Moddlare (bred flat pensel) är det bästa att väta pappret med. Stryk ett jämnt lager vatten över hela pappret på den sida du ska måla. 2. Håll upp pappret mot ljuset så att du i ljusblänket lättare ser fläckar som du missat. Det tar ett tag innan vätan trängt igenom hela tjockleken. Arket kommer att ”kröka rygg” eftersom det sväller fortare på den ena sidan än den andra. När det lägger sig igen har även undersidan hunnit ikapp. Då är pappret klart att spännas upp.
3. Syrafri limtejp är att rekommendera för uppspänning av papper. Du blöter klistersidan försiktigt, t.ex. med en liten svamp. Klistra fast pappret med den papperssida du har vätt uppåt. 4. När målningen är torr skär du loss den med en papperskniv. Du behöver inte ta bort klisterremsorna från pappret. 15
Det oförutsägbara Akvarelltekniken är till stor del oförutsägbar och mycket sker av en slump. Du kan styra tekniken till en viss gräns, men om du försöker att helt undvika slumpen tar du också bort det som är charmen med akvarell. Det är vattnet som är grundelementet i akvarelltekniken. Vatten transporterar pigmenten, som du såg i föregående övning. Vattnet följer tyngdkraften och rinner iväg mot lägsta punkten. Dess ytspänning får också färgen att flytta sig och skapa hårfina bitningar i pölens kant. Stora ytor som torkar ojämnt kan ge upphov till vackra nebulosor. När du målar akvarell går det aldrig att exakt förutse vad som kommer att hända, eller var. Det är upp till dig om du vill se dessa ”händelser” som en förbannelse eller en välsignelse. Om du ser dem som en välsignelse så kommer ditt förhållande till akvarelltekniken att bli mycket mer harmoniskt. 26
Det oförutsägbara Akvarelltekniken är till stor del oförutsägbar och mycket sker av en slump. Du kan styra tekniken till en viss gräns, men om du försöker att helt undvika slumpen tar du också bort det som är charmen med akvarell. Det är vattnet som är grundelementet i akvarelltekniken. Vatten transporterar pigmenten, som du såg i föregående övning. Vattnet följer tyngdkraften och rinner iväg mot lägsta punkten. Dess ytspänning får också färgen att flytta sig och skapa hårfina bitningar i pölens kant. Stora ytor som torkar ojämnt kan ge upphov till vackra nebulosor. När du målar akvarell går det aldrig att exakt förutse vad som kommer att hända, eller var. Det är upp till dig om du vill se dessa ”händelser” som en förbannelse eller en välsignelse. Om du ser dem som en välsignelse så kommer ditt förhållande till akvarelltekniken att bli mycket mer harmoniskt. 26
Scarlet Lake
Permanent Rose
Winsor Orange
Winsor Violet
Aurelin
French Ultramarine
Cerulean Blue
Koloristisk färgskala Du som vill ha ett mera färgstarkt måleri kanske hellre vill prova lite ”hetare” färger. En koloristisk och renare färgskala kan verka mera spännande, men är också svårare att arbeta med. Du måste vara väldigt lyhörd för färgernas balans så att inte helhetsintrycket går förlorat. För att få en så klar färgskala som möjligt bör du, så långt det går, undvika att blanda till dina egna färger om du vill måla koloristiskt. Du kan visser ligen blanda till sekundärfärger som orange, violett och grönt, men de som finns att köpa färdiga har bättre lyskraft. 50
Olive Green
Scarlet Lake
Permanent Rose
Winsor Orange
Winsor Violet
Aurelin
French Ultramarine
Cerulean Blue
Koloristisk färgskala Du som vill ha ett mera färgstarkt måleri kanske hellre vill prova lite ”hetare” färger. En koloristisk och renare färgskala kan verka mera spännande, men är också svårare att arbeta med. Du måste vara väldigt lyhörd för färgernas balans så att inte helhetsintrycket går förlorat. För att få en så klar färgskala som möjligt bör du, så långt det går, undvika att blanda till dina egna färger om du vill måla koloristiskt. Du kan visser ligen blanda till sekundärfärger som orange, violett och grönt, men de som finns att köpa färdiga har bättre lyskraft. 50
Olive Green
Centralaxel Hjarta och motespunkt '' ''
Horisontlinje
0 Mala forst gula '' speglingar och 0 hjulspar i Sepia
Lagg '' sedan 0 bla skuggor i Antwerp Blue.
Hog '' horisont
(Neutral Tint)
0 Slutligen malas tradstammarna '' i Neutral Tint
Arbetsskissen Vad för slags målning vill du göra? Gör en skiss där du väljer vad som ska finnas med. Plocka bort onödiga detaljer som inte tillför något. Du kan också välja andra färger än de som ursprungligen fanns i ditt motiv. Din skiss är nu inte längre bara en skiss av motivet du valt, utan din egen arbetsskiss – en ritning över din blivande 68
målning. Den behöver inte vara vacker, den ska bara ge en fingervisning om det färdiga resultatet och hjälpa dig att förstå hur du ska nå dit. Du kan ange vilka färger som ska ingå i målningen genom att skriva det, eller till och med lägga lite färg, i kanten av pappret. Tänk även igenom i vilka steg du ska måla din bild.
(Antwerp Blue)
(Sepia)
Centralaxel Hjarta och motespunkt '' ''
Horisontlinje
0 Mala forst gula '' speglingar och 0 hjulspar i Sepia
Lagg '' sedan 0 bla skuggor i Antwerp Blue.
Hog '' horisont
(Neutral Tint)
0 Slutligen malas tradstammarna '' i Neutral Tint
Arbetsskissen Vad för slags målning vill du göra? Gör en skiss där du väljer vad som ska finnas med. Plocka bort onödiga detaljer som inte tillför något. Du kan också välja andra färger än de som ursprungligen fanns i ditt motiv. Din skiss är nu inte längre bara en skiss av motivet du valt, utan din egen arbetsskiss – en ritning över din blivande 68
målning. Den behöver inte vara vacker, den ska bara ge en fingervisning om det färdiga resultatet och hjälpa dig att förstå hur du ska nå dit. Du kan ange vilka färger som ska ingå i målningen genom att skriva det, eller till och med lägga lite färg, i kanten av pappret. Tänk även igenom i vilka steg du ska måla din bild.
(Antwerp Blue)
(Sepia)
Beskära ditt motiv Det är lätt att motivet blir för prydligt och tråkigt. Nybörjaren har en tendens att placera sitt objekt mitt i bilden, med en rejäl marginal till bildkanten på alla fyra sidor. Ta en bit kartong, klipp ett rektangulärt hål i mitten och titta på ditt motiv genom hålet. Våga beskära ditt motiv annorlunda! Du behöver kanske bara måla en del av ett visst föremål, låta halva krukan synas eller ge en skymt av löken. Denna beskärningsteknik är speciellt effektiv att tillämpa på blomstermotiv. Detta annars så vanliga motiv blir genast mycket mera spännande genom en hård beskärning. Prova själv att förstora ett blomstermotiv i fyra steg. 78
Beskära ditt motiv Det är lätt att motivet blir för prydligt och tråkigt. Nybörjaren har en tendens att placera sitt objekt mitt i bilden, med en rejäl marginal till bildkanten på alla fyra sidor. Ta en bit kartong, klipp ett rektangulärt hål i mitten och titta på ditt motiv genom hålet. Våga beskära ditt motiv annorlunda! Du behöver kanske bara måla en del av ett visst föremål, låta halva krukan synas eller ge en skymt av löken. Denna beskärningsteknik är speciellt effektiv att tillämpa på blomstermotiv. Detta annars så vanliga motiv blir genast mycket mera spännande genom en hård beskärning. Prova själv att förstora ett blomstermotiv i fyra steg. 78
Perspektiv Det är ett ofrånkomligt faktum att pappret som vi målar på endast har två dimensioner, medan den verklighet vi försöker avbilda har tre. Därför måste du fuska om du vill få en känsla av djup i motivet. Det gäller att lura ögat så att det tolkar in en extra dimension på den plana ytan, och det finns flera sätt att göra detta på. Här är fem förslag: Linjeperspektivet är det klassiska sättet att berätta om djupet i en bild. Den viktigaste regeln är att parallella linjer som är på väg in i landskapet förefaller att försvinna in i en så kallad flyktpunkt. Denna ligger alltid på horisontlinjen.
Storleksperspektiv
Flyktpunkt
'' Overskarning '' Luftperspektiv
Med hjälp av överskärning kan du berätta sådana enkla saker som att ett föremål ligger framför ett annat. Det kan verka simpelt, men är nog så effektivt. Föremål som egentligen är lika stora förefaller att vara olika stora beroende på hur långt bort de befinner sig. Detta storleksperspektiv påverkar inte bara specifika objekt utan även landskapets linjespel. Tänk på att även molnen på himlen lyder under dessa lagar.
Fargperspektiv ''
Ju längre bort någonting är desto blekare blir dess färger. Detta beror på mängden luft mellan oss och det vi ser. Luftperspektivet är naturligtvis beroende av klimat och väderlek. Dimmiga dagar försvinner allt i ett enda grått töcken redan efter ett par hundra meter. Klara dagar verkar även mycket avlägsna saker vara nära. Ett liknande fenomen, färgperspektivet, orsakas av luftens filtrerande förmåga, men då främst klara dagar. Färger som är mycket långt borta förefaller blåare och kallare eftersom färgerna bleks med avståndet. Därför bär varje färg en signatur som säger ”jag är 20 meter bort” eller ”jag är två kilometer bort”, beroende på färgens temperatur.
Linjeperspektiv 88
Perspektiv Det är ett ofrånkomligt faktum att pappret som vi målar på endast har två dimensioner, medan den verklighet vi försöker avbilda har tre. Därför måste du fuska om du vill få en känsla av djup i motivet. Det gäller att lura ögat så att det tolkar in en extra dimension på den plana ytan, och det finns flera sätt att göra detta på. Här är fem förslag: Linjeperspektivet är det klassiska sättet att berätta om djupet i en bild. Den viktigaste regeln är att parallella linjer som är på väg in i landskapet förefaller att försvinna in i en så kallad flyktpunkt. Denna ligger alltid på horisontlinjen.
Storleksperspektiv
Flyktpunkt
'' Overskarning '' Luftperspektiv
Med hjälp av överskärning kan du berätta sådana enkla saker som att ett föremål ligger framför ett annat. Det kan verka simpelt, men är nog så effektivt. Föremål som egentligen är lika stora förefaller att vara olika stora beroende på hur långt bort de befinner sig. Detta storleksperspektiv påverkar inte bara specifika objekt utan även landskapets linjespel. Tänk på att även molnen på himlen lyder under dessa lagar.
Fargperspektiv ''
Ju längre bort någonting är desto blekare blir dess färger. Detta beror på mängden luft mellan oss och det vi ser. Luftperspektivet är naturligtvis beroende av klimat och väderlek. Dimmiga dagar försvinner allt i ett enda grått töcken redan efter ett par hundra meter. Klara dagar verkar även mycket avlägsna saker vara nära. Ett liknande fenomen, färgperspektivet, orsakas av luftens filtrerande förmåga, men då främst klara dagar. Färger som är mycket långt borta förefaller blåare och kallare eftersom färgerna bleks med avståndet. Därför bär varje färg en signatur som säger ”jag är 20 meter bort” eller ”jag är två kilometer bort”, beroende på färgens temperatur.
Linjeperspektiv 88
Lekfulla övningar och kreativa insikter Vill du lära dig måla akvarell på ett lekfullt och kravlöst sätt? Då är Akvarell boken för dig. Akvarellmåleriet handlar om att släppa loss fantasin och att våga experimentera. Tekniken styrs mycket av vattnets flöde och pigmentkornens egenskaper. Därför går det aldrig att exakt förutse hur resultatet kommer att bli. Men även om det till stor del är slumpen som avgör om det blir en lyckad akvarell finns det en hel del praktiska tips som underlättar din väg att nå dit. Här får du lära dig hur du på ett enkelt sätt skapar himlar, får fram figurer, målar äpplen och mycket mer som inspiration till fortsatt eget arbete. Förhoppningen är att du genom nya kreativa insikter ska upptäcka den stora glädjen i att måla akvarell.
www.icabokforlag.se
Akvarell
Lekfulla övningar och kreativa insikter
Johan Ramberg
Johan Ramberg är verksam som konstnär och pedagog i Skåne. Han har studerat akvarell hos några av landets skickligaste akvarellister och har själv undervisat hundratals elever genom sina akvarellkurser.
AKVARELL
Akvarell
Johan Ramberg