Notas del Medio

Casio: creatividad y contribución para hacer música

La filosofía de Casio es creatividad y contribución, y es bajo ese fundamento que la empresa ha desarrollado desde hace sesenta años productos que innovan y son patente de la firma. Con una amplia gama de productos y una presencia en nuestro país de más de treinta años, el momento que la marca vive para su división de instrumentos musicales, teclados y pianos digitales, es promisorio, y de ello nos da parte Alfredo Cano Hernández, Director de la División de Productos de Consumo de Casio México.

El bien creativo

“Casio es una empresa en constante evolución, que no ha dejado de lado el contacto de beneficio social, lo que quiere decir que siempre desarrollará productos que traigan beneficio. Y en un momento tan particular como el que estamos viviendo en el mundo, la crisis trajo una oportunidad para la división de MI (Musical Instruments): muchas familias optaron por invertir en la compra de un teclado o un piano, en lugar de otros aparatos electrónicos, porque con estos instrumentos, tanto niños como adultos podían ocupar su tiempo y eso detonó una gran creatividad y desarrollo; son instrumentos a los que les conectas los audífonos y listo, no molestan a los demás. Esto es muy gratificante, porque nos ha permitido que la gente aprenda más de la marca”, expone el directivo con más de veinte años dando a conocer la diversidad de los productos de la compañía. Alfredo Cano

Innovación, su ADN

Casio es una marca que ha logrado la miniaturización de componentes y eso la ha llevado hoy a presentar nuevas líneas y diseños de sus teclados y pianos digitales, como detalla Alfredo Cano: “En esta constante evolución

Alexander Acha y Casio: dupla creativa todo terreno

“Mi relación con Casio ha sido de muchos años y llegó un momento en que ellos me buscaron. Sus teclados y pianos tienen un gran sonido, me gusta mucho la sensibilidad de las teclas porque es cercana a la de pianos de concierto. Son sumamente intuitivos y sus galerías de sonidos muy fieles y variadas. En mi caso, que no sólo hago canciones para mí, sino para muchos otros proyectos como productor o arreglista, parto de esos sonidos para hacer maquetas y otras cosas. Me es muy fácil hacer, por ejemplo, las partes que harán las guitarras con esos recursos y luego grabarlas ya en un estudio. Recién hice el score y soundtrack de algunas películas como “Qué DesPadre” que ya salió a las pantallas de cine, y Casio fue de gran ayuda.

y la filosofía que mencionaba al principio, estamos lanzando una nueva gama de productos que es la línea CDP (Compact Digital Piano), que con cuerpos muy esbeltos, se han incorporado nuevas tecnologías con gran sensibilidad al toque de la tecla, un sonido con una nueva fuente que inspira a tener sonidos emulados de piano de concierto sin tantos botones, sino más intuitivos y de fácil programación. A eso le está apostando Casio hoy, a ir a este nuevo tamaño de instrumento, pero con más beneficio sonoro y musical”.

“Esta evolución en el sonido también le ha permitido a la marca ir hacia otros estadíos, ya no solo en el principiante, sino que estamos logrando cautivar a gente más profesional en el ámbito musical. Estamos en camino para aparecer mucho más en los escenarios y actualmente estamos más presentes en el estudio casero o donde hace producción el músico profesional. Suelen arrancar la creatividad en espacios pequeños y nuestros instrumentos son ideales para eso, haciéndonos aliados de grandes músicos y profesionales”.

Más embajadores Casio

Miguel Almaguer Jano Jazz Emmanuel Coss Sergio Vela Pamela Fajardo David García Isaac Aik Morsa Mario Patrón David Barandela Lizzi Ceniceros Ana Gabriela Luka Cayum

“En Casio, el cliente encontrará calidad, prestigio y servicio, si así lo llegase a requerir, gracias a que el índice de fallas es muy bajo: del .02 por ciento, lo que significa que solo veinte de cada diez mil equipos se van a descomponer. Así se logra una confianza con el consumidor”.

Lo que cambió también con este boom fue la manera de comprar. “Afortunadamente, tanto el canal de MI como el retail o mercado tradicional, comercializadores tradicionales evolucionaron o estaban en la evolución del e-commerce y a través de eso fue que se hizo toda esta comercialización y cadena de suministro para llegar al usuario final. Se tuvieron que adaptar muchas cosas, tanto por parte de nosotros como de los canales; hicimos lo propio en cuanto a mejores desarrollos en nuestro micro sitio, como complementar con contenidos enriquecidos para que el usuario sepa qué va a comprar y ofrecer información precisa que ayude a la gente a conocer estos productos”. Casio va firme por este camino, en el que seguramente encontrarán muchos más interesados en su oferta.

Piano Digital PX-S3100

Cumpliendo un tamaño estándar en sus teclas y de octavas, ofrece sonidos sampleados que permitir el sonido y la vibración de un piano de gran concierto. Es un Privia portátil que combina tecnología, sonido de calidad y un diseño elegante, y puede servir tanto para jóvenes o adultos que apenas están aprendiendo a tocar, como para profesionales. Cuenta con sonidos más realistas, sistemas de altavoces mejorados y nuevas posibilidades de audio y MIDI Bluetooth.

Línea Casiotone CT-S500

Ideal para compositores y tecladistas que buscan un teclado todo terreno para practicar en casa, ensayar con la banda, un concierto, una producción o la creación de música propia y que se pueda llevar a cualquier lugar.

CT-S1000V

Es perfecto para creadores de música que quieren imprimir su expresión musical con calidad de sonido incorporando voces. Cuentan con 800 sonidos AiX, 243 ritmos, sección de efectos digitales y función de sampleo para crear tonos propios a partir de una grabación o un fragmento de audio; añade síntesis vocal (una galería de 100 tonos vocales para el uso de frases robóticas, coros o arreglos de voz) con la que los usuarios también pueden crear sus propios tonos vocales mediante la aplicación Casio Lyric Creator.

Serie CDP-S

La gama de pianos digitales pensada para estudiantes, maestros de música y pianistas que toquen en espacios íntimos o reducidos, o que practiquen en academias en las que haya poco espacio. Los modelos CDP-S110, CDP-S160 y CDP-S360, combinan un excelente sonido, gran portabilidad y una calidad sobresaliente. Además de un precio asequible, que es común en todos los productos de la marca.

Jonathan De la Peña:

dedicación total

Jonathan Manuel De la Peña González, ingeniero de sala y de sistemas, emprendedor empresarial y consultor, no obstante su juventud, tiene un envidiable currículum en el mundo del audio en todas sus facetas. Nacido en Guadalajara, ha manejado su breve, pero tupida carrera desde esta ciudad y ha cultivado férreas amistades y alianzas con colegas de la vieja y nueva guardia. Jonas, así conocido cariñosamente en el medio, nos narra sus inicios: “Mi madre, ya fallecida, era ama de casa y mi padre repara cámaras mecánicas fotográficas y de cine. Siempre en casa en las fiestas familiares era común que llegara un tío con amigos artistas y la guitarra, así que siempre le tuve un amor a la música interpretada en vivo”.

Fiel a su vocación

“A los 14 años tenía un sonido y en la primaria sonorizaba las fiestas y kermesses. Con esto ganaba dinero y eso me hizo un niño feliz, con sus propios ingresos”, recuerda Jonathan. Pronto, el incipiente equipo le quedó chico. “Un día me tocó ver una producción ya en forma. Había consolas Midas XL4 y XL200, además de bastantes racks de periferia. Ahí me cambió el chip y me di cuenta de que quería más botones y estar más involucrado. Empecé la preparatoria y terminándola, al día siguiente empecé a trabajar de planta con una empresa muy conocida en Guadalajara, que se llama Star Producciones, de la familia Domínguez. El parteaguas para empezar a tener credibilidad fue en el Teatro Degollado, con el Ballet Folklórico de Colima, de Rafael Zamarripa. Ellos traían una escena que usaban en la consola de su teatro de origen y el operador no sabía cómo implementarla. Finalmente hice la operación completa y corrí todo el show. El Maestro Zamarripa felicitó mucho a Don Manuel Domínguez y desde entonces me empezó a tomar más en serio como operador”.

En este recorrido de aprendizaje, Jonathan reconoció sus aptitudes y detectó una carencia en las grandes producciones de la ciudad: “Tuve la fortuna de que cuando entré con los Domínguez, justamente un mes antes, acababan de comprar unas consolas Venue Profile de Avid, que pedían prácticamente todos los tours internacionales. Gracias a estas consolas viajé y pude ver cómo trabajaban muchas otras empresas. Para esto, yo ya sabía desarmarlas, cargarles sistema operativo y darles mantenimiento, al punto de que los ingenieros me llamaban a mí para pedir información. Me di cuenta de que había un hueco en Guadalajara de gente que hiciera sistemas y decidí

especializarme en el tema. Cuando salí de Star Producciones, esta experiencia e información me dio mucho trabajo y sigue siendo uno de mis papeles predominantes”.

El recorrido sobre los escenarios continuó para Jonas: Con el tiempo me hice amigo de grandes ingenieros de México y de varias partes del mundo, como José Luis Doblado, Mauricio Ramírez “Magú”, Luis Pinzón y muchos otros. Estuve trabajando muchísimo con Liz Gil y con Eva Escobedo en todos los festivales de Cumbre Tajín, en el Festival de la Salsa y el Carnaval de Veracruz. Fue un proceso bastante chido, satisfactorio y que sobre todo me permitió conocer formas de trabajar de una gran cantidad de ingenieros”.

Los hitos

La esencia de la primera experiencia es algo presente en la carrera de Jonathan: “La primera vez que mezclé a Pepe Aguilar fue muy satisfactoria para mí y fue cuando percibí que había logrado un buen nivel”. Actualmente, Jonathan actualmente realiza los shows de toda la familia Aguilar. “También tuve la fortuna, gracias a la invitación de Rodrigo López, de haber estado encargado de los sistemas de audio para la visita del Papa Francisco, en Ciudad Juárez y ser responsable de un audio para 600 mil personas”.

Otra faceta del experto es la de consultor y emprendedor: “En la primera área, he hecho varias cosas, sobre todo el diseño de audio del Auditorio Telmex. También para visualizar las inversiones de compra, con el Conjunto Santander de Artes Escénicas ayudé en parte de la consultoría para depurar los contratos de compra y actualizarlos para invertir de una manera inteligente, con el mayor rendimiento de equipos. Esas consultorías son las que gracias a mi experiencia me han invitado a trabajar en muchos proyectos buenísimos”. Desde hace seis años, Jonathan es socio de la empresa DB Production Services, al lado de Charly Haro y Rodolfo “Rudolph” González. “Nos hemos especializado sobre todo en la renta de equipo de touring support: consolas, microfonía, in ears e inalámbricos. Tenemos todo lo que una banda necesita para un show, que se puede llevar en el avión, por eso no tenemos altavoces. Este emprendimiento me ha llevado hacer cosas muy interesantes en muchos festivales tapatíos y hemos tenido muchas aventuras en esa oficina”.

Jonathan hace reflexiones finales sobre la acústica y sobre el camino andado: “Aunque los oídos están en la cabeza, utilizamos todo el cuerpo para percibir las sensaciones auditivas. A final de cuentas el cuerpo es un resonador. No me da vergüenza decir que la única vez que fui a un psiquiatra, fue cuando fui a un show y no sentía esa emoción y ese nervio y me dije que algo estaba mal. Después de un tratamiento volví a tener esos nervios bonitos que se sienten en cada espectáculo. Siempre he dicho que el día que ya no sienta ese nervio por hacer el show, me retiro. Es un estrés que a veces ya no se siente a un cierto nivel, pero que se vuelve adictivo”, concluye.

Destacados de Jonathan de la Peña

Sistemas de la Visita del Papa Francisco a Ciudad Juárez Sistemas para Cumbre Tajín Monitores para Pepe Aguilar Monitores para Edith Márquez Sistemas para el Corona Capital Sistemas para Auditorio Telmex FOH para el Encuentro Internacional del Mariachi y la Charrería

La dedicación de profesionales como Jonathan siempre brindará frutos por el bien de la Industria; no hay duda de que lo que siempre estará bien detrás del escenario, se reflejará en la tarima.