Grupos sociales: Punk

ESTUDIO SOCIOLOGICO

EL PUNK

ORIGEN

CONTEXTO Y DESARROLLO

CUALIDADES Y CLASIFICACIÓN

DENTRO DE LAS CARACTERÍSTICAS GRUPALES

MANIFESTACIONES DENTRO DE LA CULTURA Y EL

ARTE

INFLUENCIA EN LA

SOCIEDAD EL PUNK EN LA ACTUALIDAD

.

ESCRIBEN..

Sandra Rey Belén Navarro Jennifer Martínez Javier Martínez

TRABAJO DE INVESTIGACIÓN

INDICE

el punk

‘INDICE’ 1. ORIGEN, CONTEXTO Y DESARROLLO 2. CUALIDADES Y CLASIFICACIÓN DENTRO DE LAS CARACTERÍSTICAS GRUPALES 3. MANIFESTACIONES DENTRO DE LA CULTURA Y EL ARTE 4. INFLUENCIA EN LA SOCIEDAD, Y EL PUNK EN LA ACTUALIDAD

INVESTIGACIÓN

el ‘punk’

ORIGEN, CONTEXTO Y DESARROLLO POR

Sandra Rey

1.973 - Martin Luther King pronuncia su célebre discurso “I have a dream”, contra la segregación racial, ante miles de personas

La “Dama de Hierro” escoltada

EL PUNK

“Discurso del malestar” Mayo del 68

En torno a esta fecha, en Francia, se observó una nueva actitud ciudadana y una alteración de las tradicionales formas de manifestación. Se mostró lo que Dorfles denominaría “reconquista de la calle como escenario” e incluso se planteó, como puntualiza Frank Popper, la conquista del nuevo espacio suburbano. Es decir, se reivindicó una “vida de calle” en una civilización que parecía condenada a su virtualización bajo el imperio tecnológico industrial, donde parecía que el destino del ciudadano era su reclusión doméstica. Se reclamó el derecho al uso del espacio público, sin mediaciones interesadas o alienantes.

Como dijo Brandillard “la calle es [...] la forma alternativa y subversiva de los medios de comunicación de masas.”

La serie de mecanismos que el ciudadano desarrolló para hacerse oír abarcaban desde la iniciativa individual a la colectiva, con multitud de performance “amateurs” para expresar su visión u opinión de la realidad, buscando formas alejadas de la violencia que más tenían que ver con lo carnavalesco o lo dramático.

EEUU

Tras la dimisión de Richard Nixon, y el efímero mandato de Gerald Ford, el Premio Nobel de la Paz, Jimmy Carter se encontraría con una grave crisis económica desencadenada por los “trapicheos” de la “Presidencia Imperial” de Nixon en la denominada “crisis del petróleo” de 1.973.

Pero otros sucesos acaecidos, como los asesinatos de John F. Kennedy, Robert F. Kennedy y Martin L. King o la guerra de Vietnam y el escándalo “Watergate”, contribuyeron a generar una “crisis de confianza” sobre la que Carter recapacitaría en su llamado “Discurso del Malestar” - el 15 de Julio de 1.979.

La visible “creciente duda sobre el significado de nuestras propias vidas [...] demasiados de nosotros tienden ahora a la auto indulgencia y al culto al consumo; la identidad humana ya no se define por lo que uno hace, sino por lo que uno posee. Pero hemos descubierto que poseer y consumir cosas no satisface nuestro anhelo de significado.”

UK

El “invierno del descontento”, durante el mandato del Primer Ministro James Callaghan, trajo consigo la devaluación de la Libra y numerosas movilizaciones sindicales que precipitaron las elecciones de 1.979, dando el poder a la oposición conservadora, liderada por Margaret Thatcher.

El tratamiento radical para la dolencia británica conllevó graves recortes en las ayudas sociales, el aumento de los impuestos y una tasa de paro triplicada en los primeros tres años de gobierno. Lo que fomentó la aparición de disturbios en las principales ciudades del Reino Unido.

Dos ciudades que habían perdido su rumbo, Nueva York y Londres, en situación cercana a la bancarrota, comenzarían una conversación dentro del panorama musical que se vería traducida en el punk, un movimiento que alcanzaría su réplica social.

INVESTIGACIÓN

Historia del Punk Elvis El rock recibió del blues boogie-woogie la angustia por la alienación social de la clase negra. Siempre cercano a conflictos sociales y culturales, impregnó a la sociedad blanca del R’n’R. Elvis tomaría el relevo e introduciría nuevas formas de alienación: padres, sociedad y niñas, bajo una novedosa estética y actitud. Junto a otros artistas rockabilly, se encontraría en la cresta de la cultura adolescente y la rebelión, hasta su caída como mito hinchado por las drogas.

Después, llegarían Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Little Richard y rockeros duros como Eddie Vincent o Eddie Cochran. Todo ello, de la mano de cantantes como James Brown, supondría un nuevo modo de expresar la música: lo salvaje frente al hombre. El R’n’R era peligroso y rebelde.

Josh Hammond - productor, músico y crítico consideraba la música “la forma de protesta social más efectiva y constructiva” y contribuiría a mostrar al público blanco la evolución de la música negra en “From Spirituals to Swing”, una exitosa muestra, contra toda predicción, en el Carnegie Hall de NY. Nació el concepto adolescente y con él la idea rebelión y el deseo de forjar su propia identidad mediante la ropa y la música. La música era una competición de coches, ropa, amor sexo y baile, tres minutos de juventud sin responsabilidad.

Surgió un intercambio musical entre EEUU y UK. El rock tuvo una enorme influencia en éste último, más accesible gracias a los Beatles y a los avances tecnológicos, que empezó a generar publicidad.

El R’n’R era peligroso y rebelde... y lo vendió. El Capitalismo lo absorbió, como la bestia que todo lo consume, y los rebeldes, su ropa y su estilo se transformaron en dinero, hasta un próximo ataque que no tardaría en llegar.

Los años 60 The Rollings Stones o The Yardbirds absorbieron el blues y el R’n’R y se apropiaron de los bruscos gestos de cantantes negros para producir temas como “Satisfaction” y “Gloria”.

Elvis, el blues y el rock de influencia de los Beatles, los Rollings y los Yardbirds llegaron a los EEUU provocando un brote continuo de bandas como hongos psicodélicos.

Y llegaron las sucias guitarras de The Sonics con la voz desgarrada de su vocalista y el sonido distorsionado de un pica hielos atravesado. Un choque de trenes que marcaría el inicio del estilo propio de una generación. El sonido “garage” hacía su aparición y la música, nuevamente, tenía un aspecto y un sonido. Una gran época dorada, con bandas formadas por la noche y cientos de singles, inundando la escena en una explosión de creatividad.

Canciones como “Psycothic Reaction” de los Count Five o el “Surfinbird” de The Trashmen o grupos como The Seeds o The 13th Floor Elevators influirían notablemente en los padres del punk de ambos continentes: The Ramones y Sex Pistols.

Existe una gran similitud con el estilo punk del 77, explosión de bandas y sellos pequeños, cultura de rebelión, contra el diseño y el sonido, y, por medio siempre, los adolescentes. Pero ha de destacarse la influencia de los Rollings, con esa actitud frente a la norma que invitaba a mearse en las paredes de la

EL PUNK

El primer sencillo de los R&S “I wanna be your man” fue compuesto por John Lennon y Paul McCartney (The Beatles)

Sociedad, odiados por los padres y las autoridades, atacaban directamente a la publicidad, con una carga sexual implícita e inusual; el vínculo entre blues, R’n’R y garage.

De vuelta al UK, algunas bandas aparecieron y su influencia se sentiría en todo el Atlántico y a lo largo de la carrera de los Pistols, bajo una dosis de nihilismo juvenil - el nihilismo también quedaría claramente marcado en “Paint in Black” de los Rollings Stones.

Comentarios como “Mi motivación personal en el escenario es sencilla, se trata de un odio hacia todo tipo de música y a todo lo que nuestro grupo ha hecho... Yo no veo ninguna carrera por delante”, del guitarrista y compositor de The Who, Pete Towshend, o: “Yo habría sido un delincuente, si no hubiera sido un cantante”, del vocalista, Roger Daltrey, unidos a la destrucción de instrumentos y de algunas canciones clásicas, marcarían el arquetipo de una cultura de la juventud... Mod, modelo para el punk.

James Brown - “padrino del Soul” y creador del Funk”

INVESTIGACIÓN

“Quadrophenia” - variación del término popular para designar el trastorno bipolar - es una ópera/rock que narra los sucesos sociales, musicales y psicológicos que afectaban a un joven “mod” británico entre 1.964 y 65.

Está considerado uno de los mejores álbumes de la historia.

Portada de The Velvet Underground & Nico - de la etapa con el artista Andy Warhol como manager. Serigrafía de éste.

Cont. Años 60

1.975

The Who sería la primera banda en capturar la angustia adolescente de la época, como quedaría plasmado en su ópera-rock “Quadrophenia” publicada en 1.973 - y la película homónima.

Nueva York, con la actitud de Patty Smith y el sonido de The Ramones, y Londres, con The Clash y Sex Pistols y su distintivo estilo británico - ira, confrontación y un marcado acento de las clases bajas - gestaron el movimiento que se denominaría “punk”.

The Stooges - con Iggy Pop a la cabeza - publicarían el que se ha considerado el primer álbum punk - una banda norteamericana bajo la producción del artista británico David Bowie, no podía ser de otro modo.

No hemos de dejar a un lado “You Really Got Me” de The Kinks por su contribución al sonido punk o Van Morrison con el sonido garage de “Gloria”, seguido por todo el mundo, desde Jimi Hendrix hasta Patty Smith.

Pero en Nueva York no se quedaría atrás, y en 1.968 The Velvet Underground publicarían, el que es considerado el mejor álbum de la historia, “White light/White heat”. No sólo definieron la forma en que se podía tocar o componer sino también los temas que se podían cantar: el sadomasoquismo, el travestismo y el abuso de cocaína, entre otros, se convertirían así en tabúes rotos. Marcarían la creación del punk, con nuevas bandas como The Ramones, Television, Talking Heads, Patty Smith o Blondie y del post-punk con Siouxsie And The Banshees.

El período de penuria que sufrió el Reino Unido, durante el mandato de Margaret Thatcher, agudizó las diferencias sociales y condujo a la frustración y el desempleo a amplios sectores de la población, afectando esencialmente a los jóvenes. Junto a estos factores, la crisis de la conciencia nacional - exaltada con modales victorianos desde el Gobierno - y el descontento generalizado explican el elemento en el que se fermentaría el movimiento punk a todos los niveles. Inicialmente las repercusiones se produjeron por su impacto visual antes que musical, debido a su identidad estética, asociada al eclecticismo y la ruptura con las tendencias.

EL PUNK

Creaciones del Diseñador Jamie Reid, es evidente su influencia por el movimiento Dada y Marcel Duchamp - con su Mona lisa con bigote.

El epicentro de las bandas surgidas en Londres se encontraba en la tienda de moda “Let it Rock” - más tarde “Sex” - que, desde 1.971, regentaba en King’s Road, Malcolm Laren y la diseñadora Viviane Westwood. Laren, promotor musical, se convertiría en el manager de una desconocida banda: los Sex Pistols y recurriría al servicio de su antiguo compañero de estudios, Jamie Reid, como Director Artístico del grupo, en 1.976.

Reid, era un artista ligado a Mayo del 68 y promovía los ideales del pensamiento Situacionista y del Dadaísmo. Creador del Fanzine “Suburban press”, recurrió a técnicas experimentales poco convencionales dentro de la gráfica de la época - defendiendo a colectivos discriminados como los negros y las feministas - Desde una ideología anárquica, lanzó eslóganes como “Ahorre combustible ¡queme su coche!” y fue acusado de vándalo por sus pegatinas “Oferta especial, sólo esta semana: el local recibe ladrones” en las fachadas de algunos negocios.

“No más líderes, no más expertos, no más super estrellas, no más políticos, no más pensamientos acerca de que la cultura puede cambiar algo salvo pocas cuentas bancarias” Suburban press.

Su gráfica revolucionaria se basaba en el pensamiento bastión del punk “Do it yourself!”, con palabras formadas por letras recortadas de otros soportes que aludían metafóricamente a la traducción de la información.

Del mismo modo, no podía existir un vocalista mejor para el grupo que John Lydon, con su pelo teñido y una camiseta de los Pink Floyd, a la que había añadido con rotulador “I hate” - yo odio - abanderaba como nadie la alienación de los sentimientos, representando un happening espontáneo y caótico; la música que ellos podían controlar hecha por ellos mismos: la tercera edad del Rock.

Con el paso del tiempo, el punk derivaría en numerosos subgéneros. Una de las primeras fusiones fue con el reagge de los inmigrantes jamaicanos para formar el ska. También es reseñable el surgimiento del hardcore punk que resultó una versión más rápida de la forma sucia de tocar el punk.

“Llegó directamente a El Corte Inglés con los discos de Sex Pistols”, explica Julián Hernández, líder de Siniestro Total, “ya que lo mediático tuvo lugar antes que la carga ideológica”.

INVESTIGACIÓN

El punk de la Transición Comienzos Al contrario que en el resto de Europa, que emergió con enorme fuerza en pocos meses, en España el punk aparecería más lentamente.

Una era oscura de Franquismo y represión había llegado a su fin. La primera generación que tomaba las calles sin el dictador atravesaba un momento histórico de Transición hacia una democracia “real” - pongo entre comillas porque son muchos los que hablan de una “dictadura de partidos”.

Lo que comenzó en un círculo reducido de artistas relacionados con la literatura, la pintura y la historieta, en ocasiones ajenos a la música y los grandes medios de comunicación, se convirtió en un fenómeno que se desarrolló principalmente con la Movida madrileña, el hardcore barcelonés y el Rock radical vasco, aunque surgirían otros focos en todo el país como Vigo y Granada.

Surgen dos vertientes: una más politizada e ideológica - con Siniestro Total, La Banda Trapera del Río o TNT - y otra más frívola, en busca de la diversión y la provocación más que la confrontación - como Kaka de Luxe o Alaska y los pegamoides, con una versión light del punk.

La creación de fanzines, grupos de música y radios libres, como una muestra a una necesidad visceral de hacer contracultura - y autogestión -, obedecían también al “Do it yourself!”. Muchos de los grupos o colectivos necesitaron lugares de encuentro que no podían permitirse, con lo que llegaría la okupación de casas y la formación de los primeros centros sociales okupados.

EL PUNK

Aunque durante el Franquismo ya existían casos de “objeción de conciencia” - por ejemplo, entre los testigos de Jehová - fue una de las luchas mantenidas por los jóvenes punkis, frente a los sucesivos gobiernos, hasta que, en 1.984, se logró regular por primera vez, mediante la prestación de unos servicios sociales sustitutorios del doble de duración.

Otro acontecimiento esencial derivado del pensamiento punk era la autodestrucción, como protesta por el rechazo al mundo y a su hipocresía.

También se vería reflejado en España mediante improvisados piercings con imperdibles, tatuajes escarificados con hojas de afeitar y el abuso de drogas, que dejaría una de las generaciones más mermadas por el consumo de heroína.

Derivaciones El movimiento punk llegaría a agotarse creativamente, convirtiéndose en lo que se denominaría “Rock de barrio” a finales de los años 80. Música más tranquila pero con unas letras más afianzadas ideológicamente. Grupos como Leño o Barricada liderarían un nuevo movimiento y forma de hacer música en nuestro país.

También fue significativa la reorientación de los esfuerzos de algunos componentes del colectivo, hacia ateneos y sindicatos libertarios como CNT, CGT y otras agrupaciones|

MAMÁ, QUIERO SER PUNK!

‘MANIFIESTO PUNK’ ¿Qué es punk?

TODO EL MUNDO TIENE EL POTENCIAL PARA SER PUNK. ES MUCHO MÁS DURO PARA ALGUIEN QUE PROVIENE DE UNA PLÁCIDA, POCO ATRACTIVA Y DESAFIANTE, E IGNORANTE EDUCACIÓN, PORQUE ELLOS NO VEN LA IMPORTANCIA DE CUESTIONAR O PROVOCAR A LAS INSTITUCIONES QUE LES DAN TAL TRANQUILIDAD. PERO TALES EJEMPLOS DE UNA EXISTENCIA DESPREOCUPADA SON RAROS EN EL MUNDO MENGUANTE DE HOY. POR

Jennifer Martínez

Los eternos interrogantes todavía arden en las mentes de muchas personas. Lo que significa existir como ser humano se está haciendo más claro cada década. Algunas veces, la gente está acostumbrada a seguir el camino seguro hacia una temprana sepultura por consumir y repetir el dogma de una horrible aristocracia.

Por otro lado, el espíritu humano es difícil de aniquilar. El Punk es un microcosmos del espíritu humano.

Los Punks salen adelante gracias a sus mentes, no a su fuerza bruta. Se adelantan a la sociedad por su diversidad, y no por su conformismo.

Motivan a otros por inclusión, no por dominación.

Están en la primera línea de la autosuperación y por extrapolación pueden mejorar el cariz de la raza humana. Se atienen a principios universales no escritos de la emoción humana, obvios para cualquiera, y evitan códigos de comportamiento elitistas, o agendas secretas.

Encarnan la esperanza del futuro, y divulgan los errores del pasado. No les digas que hacer, ellos ya te están guiando.

El Punk es: la expresión personal de la singularidad que proviene de las experiencias de crecer en contacto con nuestra habilidad humana para razonar y plantear preguntas.

El Punk es: un movimiento que sirve para rebatir actitudes sociales que han sido perpetuadas a través de la deliberada ignorancia de la naturaleza humana.

El Punk es: un proceso de cuestionar y de comprometerse a la comprensión, que resulta en el progreso individual, y por redundancia, flores dentro de una evolución social.

El Punk es: la creencia de que este mundo es lo que hacemos de él, la verdad proviene de nuestra comprensión de cómo son las cosas, no del ciego apego a fórmulas acerca de cómo deberían ser.

El Punk es: la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.

CARACTERÍSTICAS PUNKS

el punk.

El fenómeno conocido como punk surge en Inglaterra a mediados del 70, en un contexto de mucha represión, marginación y desempleo juvenil. Este grupo, que comenzó con la unión de varios adolescentes que compartían las mismas inquietudes, fue adquiriendo popularidad y ganando adeptos en todo el mundo gracias a su valentía, a la hora de expresar su estado de ánimo. La característica fundamental de los punk comenzó a ser su desencanto por las cosas de la vida: la política, la religión, la familia, la educación y miles de otros aspectos cotidianos.

El punk se presentó como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural, hablando desde la vida cotidiana, empobrecida en una sociedad construida en torno al trabajo asalariado, y la seducía con proposiciones de libertad y refundación.

Ideología En el punk se manifestaba una forma de transgresión, buscando liberarse de los estigmas sociales. Esta rama no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando al buen gusto, la moral y la tradición. Se buscaba básicamente la provocación a través de demostraciones de transgresión estética o giros de lenguaje contradictorios, absurdos o insolentes.

Uno de los ideales del movimiento fue el llamado

“Do it yourself ” (“Hazlo Tú Mismo”), la práctica de la fabricación o reparación de cosas por uno mismo, de modo que se ahorra dinero, se entretiene y se aprende al mismo tiempo. La ética del “Do It Yourself ” está generalmente asociada a varios movimientos anticapitalistas, ya que rechaza la idea de tener que comprar siempre a otros las cosas que uno desea o necesita. Se trata de un movimiento contracultural trasladable a cualquier ámbito de la vida cotidiana.

Origen En su naturaleza original, el punk de la cultura ha sido principalmente de la libertad individual, que tiende a crear creencias en conceptos tales como el individualismo, la lucha contra el autoritarismo, el anarquismo y el pensamiento libre. La ideología punk contienen muy a menudo una visión crítica del mundo, ver a las sociedades modernas

que la puesta de límites en la humanidad. Ésta ideología se suele expresar mediante la música punk. A principios de los años 70’s, los “punks” tenían una filosofía muy diferente a la de ahora, era el tener aquella idea de “There is no future” (no futuro, no hay futuro). Ese concepto era pesimista, desesperado, destructivo y agresivo hacia la sociedad.

El punk, si bien empezó en algunos matices siendo un tanto agresivo, se consolida por sus rasgos actuales en una forma de conciencia social, corriente filosófica e idealista y para nada estilista.

La estética de la discrepancia La estética de las tribus urbanas posee singular importancia para sus miembros porque les permite la identificación entre sí y la integración en medio de la exclusión efectiva.

Para el movimiento punk, la estética era sólo un ornamento del verdadero cambio, del cambio de conciencia, no el eje de su caracterización como grupo.

En sus comienzos, la estética giraba en torno al “shock visual”. Para romper con los estereotipos, era inminente el desafío de trascender desde lo visual y no caer en la repetición.

POR

Jennifer Martínez

CARACTERÍSTICAS PUNKS

S

u apariencia se convirtió en una denuncia abierta a la sociedad en general: - Indumentaria desgastada, de cuero y con tachas, que daba cuenta de su repudio a identificarse con las modas pasajeras, se oponía al modelo consumista de shopping y reafirmaba el espíritu del “no future”.

- En la cabeza un peinado “mohicano” (por ejemplo: las crestas engominadas y de colores llamativos o el pelo bien corto), en homenaje a las tribus indígenas que fueron sometidas durante años.

- Botas militares, o en puntas, (borcegos) como una manera de ridiculizar la simbología militar.

Hoy en día se visten de manera distinta ya que son un grupo anti moda. Pero hay ciertas prendas que representan su ideología, aunque para ser punk no son necesarias estas prendas, sólo tener la mente abierta.

CUALIDADES DE LAS TRIBUS

‘TRIBUS URBANAS’ El punk

EL SUJETO BUSCA UN GRUPO DE PERTENENCIA, EL RECONOCIMIENTO, LA ACEPTACIÓN Y PODER PLANIFICAR CON OTROS, A LA VEZ QUE TIENE LOS SENTIMIENTOS DE LOS MIEDOS BÁSICOS. HAY UNA MOTIVACIÓN QUE SE JUSTIFICA DESDE DISTINTAS POSTURAS, Y SE RESPONDE CON TANTO ACTITUDES ANTISOCIALES COMO PROSOCIALES, UNA CONSTANTE EN TODA TRIBU URBANA. POR

Jennifer Martínez

Un grupo de pertenencia es el grupo al que pertenece el individuo o del cual forma parte. El grupo ejerce sobre sus miembros una presión a fin de que tengan comportamientos ajustados a sus normas. Esto explicaría por qué el comportamiento es masivo.

Estos grupos se forman, tomando el esquema del cono invertido, a partir de la afiliación, fenómenos con una pertenencia no lograda; lo que nos lleva a la pertenencia, una identificación con los procesos grupales, lo que nos brinda un clima de seguridad e identificación. Esto se logra gracias a la comunicación, un proceso de codificación y decodificación de mensajes; la comunicación nos facilita la cooperación, todos los miembros del grupo tienen un objetivo en común y cooperan para llegar a él. Este abordaje del objeto logra un aprendizaje del

mismo; para esto se debe lograr cierto grado de pertinencia (tener un lugar en la realización de la tarea).

Todo esto brinda una telé, capacidad de cada uno para trabajar con otros dando un clima afectivo, que puede ser positivo o negativo (aceptación o rechazo).

Cabe mencionar que esto va desde lo explícito, lo manifiesto, a lo implícito, lo latente que resulta perturbador y conflictivo. Lo latente es la resistencia al cambio, que se apoya en dos miedos básicos: el miedo al ataque y el miedo a la pérdida. Es decir, el sujeto teme que lo rechacen en el nuevo ámbito, perdiendo aquel que tiene.

Las tribus urbanas se dan mayormente en la etapa adolescente: el joven busca independizarse del seno familiar para encontrar afuera a grupos de pares o modelos con los cuales identificarse para compartir espacios propios.

PUNK Y ARTE

el punk

‘MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS’ El arte que nació con la pretensión de no serlo DETRÁS DE LA ÉTICA PUNK RESUMIDA EN EL HAZTELO TÚ MISMO EXISTE UNA DEMOCRATIZACIÓN RADICAL DEL ACCESO A LAS HERRAMIETNAS DE EXPRESIÓN COMO PROGRAMA POLÍTICO

por Javier Martínez Nacido hace más de 30 años, el punk sigue influyendo en las formas más artísticas y culturales de la actualidad, desde la música, la literatura, las artes visuales o la moda. Es por esto que en los últimos años son muchos los museos y galerías que han realizado exposiciones sobre el legado artístico y visual que el movimiento punk nos ha dejado, haciendo visible la gran importancia que tuvo este movimiento para las artes plásticas del siglo XX. El movimiento punk, que marcó a toda una generación a finales de los 70, provocó un fuerte cambio en las artes visuales, generando un potente imaginario audiovisual, creado a partir de ideas tomadas del dadaísmo, futurismo, constructivismo, expresionismo, pop art o de la Internacional situacionista.

Además de las influencias anteriormente citadas, la gráfica punk parte de la idea de que cualquiera podía ser artista y del concepto “hazlo tú mismo” generando a través de la combinación de imágenes ya creadas, imágenes nuevas y adaptadas al mensaje que ellos querían transmitir.

Consiguieron así crear un lenguaje propio y fácilmente reconocible que cumplía a la perfección su función, hacer llegar a la sociedad sus mensajes de forma accesible y barata, utilizando técnicas sencillas como fotocopias, sellos de caucho, stencil…sirviendo como alternativa a la televisión y la radio.

El punk no solo hizo temblar la música con su nuevo género, el diseño y el arte vivió un fenómeno paralelo, igualmente transgresor, rompiendo con los cánones del momento; y aun que ellos mismos negaban que hicieran arte y afirmaban que lo único que pretendían era cambiar el mundo y crear un estado de libertad creativa, con efectos político, asrtísticos y en definitivas sociales, es imposible no hablar de aquellos que con sus diseños marcaron un antes y un después en las artes visuales como Vivienne Westwood en moda, Malcom Mclaren, Jon Savage, Peter Sville, Malcom Garrett, Gee Vaucher o Jamie Reid en diseño gráfico, este último padre del diseño punk y autor de uno de los iconos gráficos del movimiento, la portada del álbum de los “Sex pistols”, “Never mind the bollocks”

‘ESTÉTICA PUNK EN LA ACTUALIDAD’ INFLUENCIA DEL PUNK EN EL ARTE Y EL DISEÑO CONTEMPORÁNEO

E

s importante hablar de la Esta perdurabilidad en el tiempo no solo perdurabilidad de la ideología punk hace referencia a la estética o a sus imágenes, como fenómeno social que traspasa sino también a sus conceptos que han sido un estilo musical para generar a través adaptados a las necesidades del siglo XXI, de su filosofía, significativas aportaciones a la como la idea del “hazlo tú mismo” cultura contemporánea, desde el arte actual, y la autopromoción que se puede asociar a la moda, la ilustración o el diseño gráfico comportamientos actuales como la idea de con autores coetáneos como los blogs, páginas webs…

Shepard Fairey, conocido mismo concepto “Es irónico como Este mundialmente por su cartel también se puede ver un mensaje tan para la campaña electoral de reflejado en un suceso muy Obama, Derek Hess, Barbara el 15M, en el que autodestructivo se reciente, Kuger, John John Jesse, o la mayor parte los carteles Jonathan Barnbrook. ha convertido en usados en manifestaciones, y protestas estaban una herramienta asambles Actualmente la estética realizados por los mismos que punk está por todas partes, conformaban la protesta. de marketing” pantalones de cuadros, Bruno Selles botas militares, tachuelas, Por todo esto, se puede decir cadenas, piercings, crestas… que aún que a simple vista pero todo esto ha sido pueda parecer que el punk absorbido por la sociedad provocando la solo ha influido en sectores más específicos normalización y homogeneización de los de la actualidad como el arte o el diseño, elementos identificativos del movimiento convive con nosotros, y lo hace de una forma punk, consiguiendo el fenómeno opuesto a lo tan aceptada y natural que casi ni nos damos que el punk original reivindicaba. cuenta de su presencia.

TRABAJO DE INVESTIGACIÓN

INFLUENCIA EN LA SOCIEDAD

el punk

‘INFLUENCIA EN LA SOCIEDAD’ ¿Qué aportó el movimiento punk?

EL PUNK, QUIZÁ EL FENÓMENO MUSICAL MÁS IMPORTANTE DEL ÚLTIMO MEDIO SIGLO DESPUÉS DE LOS BEATLES, HA SUFRIDO POR PARTE DE LA SOCIOLOGÍA EL MISMO DESTIERRO AL QUE HA SIDO CONDENADA LA TOTALIDAD DE LA MÚSICA ROCK.

por, Belen Navarro

El punk en un principio parecía un fenómeno, explicable desde la situación de crisis social y económica que se vivía en el Reino Unido, se complicó cuando los jóvenes rabiosos con apariencia de proletarios provocaban disturbios y desafiaban a la autoridad. En la aparente simplicidad de las primeras propuestas punk desembocó en un maltratado discurso, tanto musical como ideológico.

Su propuesta musical era directamente hostil, basada en voces rabiosas guitarras distorsionadas, canciones cortas y simples deliberadamente mal tocadas, nada de esto podía ser separado de un envite ideológico, que ponía el énfasis en el individuo urbano, alienado por un futuro programado de oficinas mal ventiladas, suburbios residenciales prefabricados, paro y televisión basura, era el grito de los jóvenes antes un futuro sin futuro.

El punk abrió a discusión pública las contradicciones que tenía y tiene al campo musical: la vinculación con la industria, la definición de arte, la relación entre emisor y receptor, el contenido político/utópico del

rock. El punk mostraba las grietas de una sociedad a punto de entrar en el largo período de Margaret Thatcher, las rendijas de la crisis económica, todo lo que pretendía estar cerrado y de repente se descubría que no era así, que era confuso, inacabado, abierto, abrieron la caja de Pandora por así decirlo, se rebelaron contra el sistema y en contra de una sociedad que les invitaba a no pensar y dejarse llevar...El punk influyó en la sociedad agitándola, mostrándole la realidad de la manera más cruda, sin adornos de ningún tipo, incluso la afearon más de forma deliberada, los miembros pertenecientes a este movimiento reivindicaban al individuo, frente a las masas, pretendían la libertad del uno, eran individualista y de pensamiento libre.

El punk se define en oposición y antagonismo a la sociedad occidental, es una crítica, una forma de decir no a las instituciones como la Iglesia, la Familia, elEstado y el Ejercito entre otras. La actitud en el punk es abiertamente una declaración y una confrontación a la sociedad y su sistema de valores, el punk influyó en la sociedad al mostrarle otra realidad.

EL PUNK EN LA ACTUALIDAD

el punk

‘EN LA ACTUALIDAD’ ¿Qué ha pasado con el punk?

EN SU NATURALEZA ORIGINAL, LA CULTURA DEL PUNK FUE PRINCIPALMENTE LA DE LA LIBERTAD INDIVIDUAL.

por, Belen Navarro A principios de los años 80’s, los “punks” tenían una filosofía muy diferente a la de ahora, basada en la idea de “There is no future” (no hay futuro). Ese concepto era pesimista, desesperado, destructivo y agresivo hacia la sociedad, pero, en la actualidad no es igual que hace treinta años, aunque siguen conservando la naturaleza del punk, ‘hazlo tu mismo’, rechaza los dogmas y los convencionalismo, no te conformes, no al consumismo.

El punk, si bien empezó en algunos matices siendo un tanto agresivo, en la actualidad es más una forma de conciencia social, corriente filosófica e idealista, sigue habiendo sectores más radicales en los que premia la destrucción para la construcción pero estos son minoritarios.

Existen dos vertientes, una que bebe de las raíces del punk, aunque son mucho más moderados que los de los años 80’s y quizás más concienciados con los problemas actuales, tales como el cambio climático, las guerras, las desigualdades sociales y el abuso de poder, pero esta vertiente sigue manteniendo una identidad de subcultura , sigue siendo un movimiento underground.

La otra vertiente es completamente opuesta, tiene fines comerciales, vemos una creciente aparición en la publicidad de imágenes que se podrían denominar punks, utilizan la estética punk, las tachuelas, los peinados y la actitud

desafiante, y todo ello para comunicarnos modernidad, juventud y dinamismo, vemos como cogen una cultura en inicio liberal, nihilista y la reducen a una imagen y dos ideas, moda y juventud, dejando de lado la filosofía del movimiento punk.

En cuanto a la música, en la actualidad podemos ver grupos como Green Day, con un punk más ligado a temas adolescentes y con melodías mucho mas melódicas que las que se escuchaban en ese entonces, y con una considerable rebaja de irreverencia, temática social y apolítica. Podríamos decir que en general al movimiento punk se han vuelto frívolo y sin valores, aunque si bien es cierto en cada ciudad resisten pequeños grupos que defienden los ideales iníciales, pero si en un origen fue un movimiento undergound podemos decir que en la actualidad es un movimiento minoritario.

En palabras textuales de un punk del siglo XXI: ‘Actualmente no creo que este muy presente, si bien en cada ciudad suele haber núcleos de gente que la comparten. Pero los nuevos movimientos de protesta que surgen ej. 15M, se han decantado por una lucha asamblearia pero pacifica y en gran parte dentro del sistema establecido en lugar de al margen de él, asi que probablemente tendría que darse una situación mucho más dura para que volviéramos al punk o quizá sea porque la mentalidad de la gente ha cambiado con el sistema de bienestar de los años noventa’

TRABAJO DE INVESTIGACIÓN

TRABAJO DE INVESTIGACIÓN

webgrafía

el punk

‘WEBGRAFÍA’ 1. ORIGEN, CONTEXTO Y DESARROLLO

3. MANIFESTACIONES DENTRO DE LA CULTURA Y EL ARTE

http://www.fastnbulbous.com/punk.htm http://www.punk77.co.uk/ http://nopuropunk.galeon.com/aficiones555798.html http://www.enmedio.info/jamie-reid-de-la-utopia-demayo-del-68-a-la-estetica-del-caos-de-los-sex-pistols/ http://www.jamiereid.org/archive/sex_pistols/ http://www.lavanguardia.com/ cultura/20110418/54141421659/joni-d-el-legadopunk-son-las-okupaciones-y-la-desverguenza-colectiva. html http://www.elpais.com/articulo/cultura/contracultura/ punk/anos/revolucion/social/furia/sonora/ elpepucul/20070311elpepucul_7/Tes

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2. CUALIDADES Y CLASIFICACIÓN DENTRO DE LAS CARACTERÍSTICAS GRUPALES http://www.taringa.net/posts/info/1761159/ Abordaje-de-las-tribus-urbanas-desde-la-psicologia_-elPunk.html http://todospunk.wordpress.com/2010/05/27/ vestimenta-punk/ http://underground70.blogspot.com/2011/06/ filosofia-punk-live-fast-die-young.html http://www.taringa.net/posts/info/9144118/ Manifiesto-PUNK.html

4. INFLUENCIA EN LA SOCIEDAD, Y EL PUNK EN LA ACTUALIDAD: . http://www.eumed.net/libros/2010c/750/Cultura. . http://es.wikipedia.org/wiki/Pop_punk. . http://laura-jurisich.suite101.net/tribus-urbanaspunks-a13207. . http://www.elpais.com/articulo/cultura/ contracultura/punk/anos/revoluc. . http://www.canaltrans.com/musica/punk.html

ESTUDIO SOCIOLOGICO

EL PUNK