Dp exposition reflets d'or et d'argent historisches museum museum für wohnkultur bâle by Studio Adeline Rispal

STUDIO ADELINE RISPAL Architectes et scénographes associés

Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" HISTORISCHES MUSEUM MUSEUM FÜR WOHNKULTUR 27 NOV, 2015 - 3 AVRIL 2016 BÂLE - SUISSE Scénographie de l'exposition

STUDIO ADELINE RISPAL - Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" - 12/2015

L'ORFÈVRERIE BÂLOISE Bâle fut pendant des siècles un centre d’orfèvrerie florissant. On y recense près de 1000 orfèvres du XIIIe siècle à aujourd’hui. L’exposition présente la diversité des talents des orfèvres, avec un choix de plus de 300 pièces: objets de culte médiévaux, ouvrages représentatifs mondains et argenterie d’usage domestique. La collection du musée est complétée de nombreux prêts de personnes privées. LE CONCEPT SCÉNOGRAPHIQUE De tous temps l’Homme a été fasciné par le reflet, la brillance, lumière céleste ou divine, miroir du monde, projection spirituelle et sociale. Des chercheurs ont récemment identifié que cette fascination s’ancrait dans son besoin vital d’eau. L’or et l’argent ont pris la place du rare dans cet espace devenu symbolique donnant lieu à des pratiques artisanales et artistiques au service des cultes religieux puis des célébrations et représentations laïques, sociales et domestiques des plus grands. L’enjeu de la scénographie de l’exposition «Reflets d’or et d’argent» est de montrer cette relation étroite entre les besoins physiologiques, spirituels, sociaux et identitaires de l’Homme et les créations qu’ils ont générées dans l’orfèvrerie Bâloise à travers les siècles. La lumière sera le principal matériau de l’exposition déclinée dans les différents univers. L’exposition présente la diversité des talents des orfèvres, avec un choix de plus de 300 pièces : objets de culte médiévaux, ouvrages représentatifs mondains et argenterie d’usage domestique. SCÉNOGRAPHIER LA HAUS ZUM KIRCHGARTEN Conçue comme partie intégrante de l’architecture, en cohérence et en articulation avec elle, la scénographie est l’art de favoriser la rencontre entre l’Homme et l’œuvre de l’Homme. Le langage spatial qui en forme la structure principale s’articule avec toutes les autres formes de communication des plus sensibles aux plus intellectuelles mises en jeu dans l’exposition. C’est ainsi que chaque thématique articule un langage particulier dans chaque salle et se décline autour du thème du reflet, du miroir et autour de la table, symbole du collectif, de la communion spirituelle aux fêtes laïques.

STUDIO ADELINE RISPAL - Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" - 12/2015

LE PARCOURS Le hall et la salle 1 : Or et argent Les premiers espaces de l’exposition, le hall et le salon à rez-de-chaussée, introduisent à l’origine de la fascination de l’Homme pour la brillance et le reflet. Une bannière poreuse au regard séquence le porche pour orienter les visiteurs vers l’entrée de l’exposition. Dans le salon, l’espace est totalement dédié à la magie de l’eau, d’un bord de mer dans la lumière du couchant. Une projection frontale sur le mur qui fait face à l’entrée se reflète à l’infini dans deux miroirs latéraux. Quelques objets symboliques sont présentés sous vitrine. Salle 2 : La lumière céleste La salle voûtée accueille les collections de l’orfèvrerie religieuse, catholique avant et après la Réforme, protestante et juive, chacune présentée sur une table haute s’étirant sur les trois piliers. Les objets sont éclairés à la bougie pour retrouver cette lumière vacillante qui donnait vie aux objets religieux. Escalier d’honneur : Installation « Réflexions » L'attraction pour les objets brillants provient de notre besoin d'eau. La surface réfléchissante de l'eau reflète notre propre image, le scintillement attire notre attention. Les miroirs de l'installation invitent à réfléchir sur le temps, l'espace et soi-même. De miroir en miroir on peut découvrir une autre personne, une partie intéressante de l'architecture ou un autre miroir qui transporte le regard en amont ou en aval du parcours du visiteur. L'installation devient un jeu de réflexions, symbolique ou concrète, elle change le point de vue du visiteur. L'installation lie les deux étages de l'exposition en jouant avec l'éclat et la nature réfléchissante des métaux précieux.

STUDIO ADELINE RISPAL - Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" - 12/2015

LE PARCOURS Salle 4 : Les Confréries de Bâle Cette salle dédiée à l’orfèvrerie des corporations. Une demi table ovale se reflète dans un miroir peint partiellement et reproduisant une tablée de corporation. Les visiteurs sont invités à s’assoir à cette table pour voir les objets. Salle 5 : Cadeaux d'honneur et trophées La salle dédiée aux grandes fêtes présente une tablée traversée par les visiteurs et se reproduisant à l’infini dans deux miroirs installés sur les deux murs opposés. Là encore, les visiteurs sont invités à s’asseoir pour regarder les collections. Salle 6 : Plaisirs de la table Cette salle dédiée au banquet domestique est une reconstitution la plus proche possible de l’esprit de la Haus zum Kirschgarten. Des tableaux et meubles sont choisis pour faire de cette salle une véritable period room. Salle 10 : L'atelier de l'orfèvre - techniques

R+1

La thématique des ateliers de production bâlois est installée dans cette salle au rez-de-chaussée. Une projection permet

de montrer les orfèvres au travail. Des objets sont présentés

dans les vitrines.

6 RDC

7 2

1 10

Fascination et spiritualité Introduction

Reflets de société Orfèvrerie profane

Fascination et spiritualité Orfèvrerie religieuse

Parcours d’exposition Parcours de sortie

STUDIO ADELINE RISPAL - Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" - 12/2015

GÉNÉRIQUE

LE STUDIO ADELINE RISPAL EST UNE AGENCE D’ARCHITECTURE

CLIENT

DONT L’ACTIVITÉ SE SITUE PRINCIPALEMENT

Historisches Museum Basel

DANS LE DOMAINE DES PROJETS CULTURELS

Basel - Switzerland

ET DE LA SCÉNOGRAPHIE TERRITORIALE, MUSÉALE ET COMMERCIALE.

COMMISSAIRE DE L'EXPOSITION Commissaire générale: Marie-Paule Jungblut Commissaire: Dr. Sabine Söll-Tauchert

Son approche vise à élargir les champs d’investigation habituels des projets d’architecture à d’autres pratiques,

SCENOGRAPHIE

scientifiques, littéraires, artistiques… pour déplacer le

Direction artistique et scénographie de l'exposition:

regard sur les problématiques posées par chaque projet.

Studio Adeline Rispal - Paris

C’est de ce déplacement du point de vue et d’une

Adeline Rispal, project director

approche holistique que naissent des interactions

Margaux Geib-Lapinte, exhibition designer in charge

créatrices de solutions originales, tant respectueuses du

Olga Baron, David Bowcott, Julie Chaudier

génie du lieu que des objectifs du maître d’ouvrage.

Images: Olga Baron, David Bowcott Éclairage: Vitra Design Museum - Weil am Rhein

Conçue comme partie intégrante de l’architecture, en

Greg Gallian

cohérence et en articulation avec elle, la scénographie

Installation "Réflexions": HEAD - Genève

est l’art de favoriser la rencontre entre l’Homme et

Marina Kocher, Kaisli Oksa, Mahé Soulier

l’œuvre de l’Homme. Le méta-langage spatial qui en forme la structure principale s’articule avec toutes les

ENTREPRISES

autres formes de communication des plus sensibles aux

Entreprise générale:

plus intellectuelles mises en jeu dans l’exposition et dans

Vitra Design Museum - Weil am Rhein

ses développements virtuels. C’est ainsi que la scénographie peut être considérée comme une media-

SURFACE

architecture tissant les interactions entre les différents

Exposition: 630 m2

niveaux d’expression pour atteindre une cohérence et un enrichissement entre les multiples extensions d’un même projet. Le Studio pratique le design collaboratif avec un réseau ouvert de partenaires, de consultants spécifiques, de chercheurs et d’utilisateurs à l’échelle européenne et internationale.

Diplômée architecte dplg à Paris en 1981, Adeline Rispal rejoint l’agence Jean Nouvel où elle intervient sur le projet architectural puis muséographique de l’Institut du Monde Arabe de 1982 à 1988. En 1990, elle co-fonde Repérages Architectures qu’elle dirige à partir de 1996. En 2010, elle co-fonde et prend la direction du Studio Adeline Rispal. Elle se consacre à la conception de projets culturels et patrimoniaux complexes en France et à l’international. Son travail s'étend de la définition des objectifs des maîtres d’ouvrage à la conception architecturale, muséographique © Pierre Gaudin CREAPHIS

et scénographique des projets. Elle donne des conférences et anime des workshops dans

ADELINE RISPAL ARCHITECTE DPLG SCÉNOGRAPHE

de nombreuses écoles supérieures et universités (France, Belgique, Suisse, Liban, Israël, U.K.,...). Réalisations récentes 2015 Pavillon France – EXPO 2015 – Scénographie Milan - Italie 2013 Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (MUCEM) Aménagements muséographiques du J4 et scénographie de la galerie de la Méditerranée - Marseille 2013 Musée d’histoire de Marseille Aménagement et scénographie de l’exposition permanente

CONTACT STUDIO ADELINE RISPAL

2010 Musée de l'Armée / Département moderne Rénovation architecturale et muséographique Hôtel national des Invalides - Paris

Sarl d’architecture 23, rue du Faubourg-Saint-Denis

Distinctions

F 75010 Paris

Prix 2014 de l’Académie d’Architecture :

France

Médaille de la Fondation Académie d’Architecture 1977

T 33 143 569 145 P 33 684 881 123

Nominations

contact-us@adelinerispal.com

Membre suppléante du Haut Conseil des musées de France

www.adelinerispal.com

(2014-2018)

www.facebook.com/studioadelinerispal

Récemment élue membre titulaire de l’Académie

blog invisibl.eu

d’Architecture

COMMUNICATION

Organisations professionnelles

Caroline Retout T 33 143 569 145

Membre de l’ICOM (International Council of Museums).

communication@adelinerispal.com

Membre de l’association Scénographes.

STUDIO ADELINE RISPAL - Dossier de presse EXPOSITION "REFLETS D'OR ET D'ARGENT" - 12/2015