Dies de Dansa 2004

dies de dansa XIIIÈ FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANSA EN PAISATGES URBANS. MEMBRE DE LA XARXA INTERNACIONAL CQD – CIUDADES QUE DANZAN

9, 10 i 11 de juliol, 2004 Dies de Dansa és membre de la xarxa internacional CQD-CIUDADES QUE DANZAN ORGANITZA:

Associació Marató de l’Espectacle Transmarató Espectacles, S.L. IDEA, COORDINACIÓ I DIRECCIÓ: Juan Eduardo López GERÈNCIA: Arnau Vilardebò PRODUCCIÓ I ADJUNT DE DIRECCIÓ: Mireia Reig COORDINACIÓ TÈCNICA: Paco Beltrán ADJUNT DE PRODUCCIÓ: Alejandra Arteta ASSISTÈNCIA COMPANYIES: Romina Carmona GESTIÓ DE PROGRAMADORS: Ainhoa Pernaute, Eugenia Mumenthaler CIUDADES QUE DANZAN: Melisande Plantey ADMINISTRACIÓ: Cristina Cerqueda PREMSA: Sesi Bergeret CATÀLEG: Sònia Balagué REGIDORIES: Helena Febres, Simaica Carrasco, Amélie Louys, Mar Cordobés, Maria Teresa, Marc Ases DISSENY GRÀFIC I MAQUETACIÓ: La Cuina DISSENY GRÀFIC PORTADA: La Cuina FOTO PORTADA: Albert Casanovas “X vegades persona cadira” d’Angel Hiesl de Dies de Dansa 2003

ASSOCIACIÓ MARATÓ DE L’ESPECTACLE C/ Trafalgar, 78, 1-1. 08010 Barcelona Tel. 34-93-268 18 68 Fax. 34-93-268 24 24 E-mail marato@marato.com Web www.marato.com

Associació Marató de l’Espectacle i Transmarató Espectacles SL AMB EL SUPORT DE Ajuntament de Barcelona/ Institut de Cultura (ICUB), Ministerio de Educación, Cultura y Deportes (INAEM), Ministerio de Educación, Cultura y Deportes (Dirección General de Cooperación y Comunicación General), Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), AISGE, Generalitat de Catalunya - Departament de Cultura , Consulado General de Suiza, Fundación Pro-Helvetia , Fundación Joan Miró, Pavelló Mies van der Rohe, Casa Ramona-Caixa Forum, Fundació La Caixa, Institut Francès de Barcelona, AFAA-París, The British Council a Barcelona, Museu d’Art Contemporàni de Barcelona (MACBA), COPEC, Goethe Institut, Obra Social Caja Madrid, Diputació de Barcelona, Piscines Municipals de Montjuïc, Escola Superior d’Arquitectura de la UPC, Col.legi d’Arquitectes, Vania Produccions AMB LA COL.LABORACIÓ DE Festival d’Estiu de Barcelona GREC2004, Forum Ciutat, Districte de Ciutat Vella, Centre UNESCO de Catalunya, El Periódico de Catalunya, Ciudades Que Danzan CQD, Barcelona de Serveis Municipals SA, Montjuïc VÍDEO: No somos, Relyncho Producciones UNA COPRODUCCIÓ DE

COPRODUCCIÓ

AMB EL SUPORT DE

AMB LA COL·LABORACIÓ DE

Danza en la ciudad; Ciudad en la danza DIES DE DANSA DEL 2004 promueve una programación cuyo eje es la diversidad cultural, con el objetivo de favorecer el desarrollo individual y colectivo de los ciudadanos que conforman nuestra urbe. La ciudad vive en movimiento y creatividad permanente, es una ciudad no acabada que se construye continuamente con el objetivo de alcanzar una mayor tolerancia y respeto, pudiendo ser el hecho artístico un eje de su desarrollo. Las instituciones que nos apoyan y nos siguen apoyando, los artistas que se sienten atraídos por este juego y el público que desde una primera edición se ha mostrado curioso y respetuoso del evento; son el motor de esta propuesta. Pero es la ciudad en definitiva la que anida y despierta esta idea. Es un año donde las fronteras se acercan y se borran. Desde otras esquinas vienen artistas con sus ciudades a cuestas; desde aquí, los que son cotidianos paseantes también se reinventan nuestras habituales esquinas. Bienvenidos a los nuevos espacios que os proponemos. Esperamos veros con el corazón dispuesto y el cuerpo cosquillando. Destacaremos que el número de propuestas de este año es mayor, que la variedad de lenguajes es notoria, y que la procedencia de Latinoamérica llama la atención este año con cuatro propuestas que vienen desde Brasil, y una muy numerosa de Cuba. Seguimos trabajando en complicidad con el Arxiu Europeu de l´Espai Públic Urbà del CCCB. No hemos abandonado, en coproducción con el British Council de Barcelona, al grupo de chicos inmigrantes que durante todo el año han podido continuar con su taller de danza. También hemos aceptado la propuesta de “Interferencia” movimiento que incita a la utilización del espacio público como lugar de creación y reflexión. Apostamos nuevamente por el taller experimental de danza y arquitectura, este año con la implicación de la Universitat, el Col.legi d’Arquitectes i el Pavelló Mies van der Rohe. Ampliamos espacios y os hemos preparado unas noches en el Espai en Moviment brillantes. Sólo vuestra participación terminará dándole sentido a toda esta maravillosa propuesta…!

VÍDEO

Juan Eduardo López Juan Eduardo López

ciudades CIUDADES QUE DANZAN

cqd@cqd.info www.cqd.info

que danzan

Ciudades que Danzan es una red internacional de festivales de danza que impulsa la creación de una programación de danza en el paisaje urbano. Nuestro objetivo es humanizar las ciudades, revalorizar su patrimonio artístico y arquitectónico, potenciar la danza en todos sus aspectos y fomentar el intercambio entre las ciudades. Dancing Cities is an international network of dance festivals, which impel cities to create a dance programming in their urban landscapes. Humanizing the cities while revaluating its architectural and artistic heritage; promoting dance in all its aspects and fostering the cultural exchange, is our policy. Villes Qui Dansent est un réseau international de festivals qui encourage la programmation de danse en paysages urbains. Nous avons pour objectif d’humaniser les villes et de mettre en valeur leur patrimoine artistique et architectural. Promouvoir la danse sous tous ses aspects et stimuler l’échange culturel font également partie de nos priorités.

BARCELONA (España) DIES DE DANSA 9-11 Julio 2004 XIII Festival Int. de Dansa en Paisatges Urbans COPRODUCCIÓN: Ajuntament de Barcelona/ Institut de Cultura, (ICUB), Ministerio de Educación, Cultura y Deportes (INAEM), Ministerio de Educación, Cultura y Deportes (Dirección General de Cooperación y Comunicación General), Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), AISGE, Generalitat de Catalunya - Departament de Cultura , Consulado General de Suiza, Fundación Pro-Helvetia , Fundación Joan Miró, Pavelló Mies Van der Rohe, Casa Ramona-Caixa Forum, Fundació La Caixa, Institut Francès de Barcelona / AFAA - Paris, The British Council a Barcelona, Museu d’Art Contemporàni de Barcelona (MACBA), COPEC, Goethe Institut, Obra Social Caja Madrid, Diputació de Barcelona, Piscines Municipals de Montjuïc, Escola Superior d’Arquitectura de la UPC, Col.legi d’Arquitectes, Barcelona de Serveis Municipals, SA COLABORACIÓN: Festival d’Estiu de Barcelona GREC2004, Forum Ciutat, Districte de Ciutat Vella, Centre UNESCO de Catalunya, El Periódico de Catalunya, Ciudades Que Danzan-CQD. ORGANIZAN: Associació Marató de l’Espectacle; Transmarató Espectacles, S.L. WWW.marato.com GETAFE (España) FITEC 1-3 Octubre 2004 Festival Internacional de Teatro de Calle PATROCINIO: Ayuntamiento de Getafe; Comunidad de Madrid, Obra Social Caja Madrid, EL MUNDO; TELEMADRID. El Elefante Blanco ORGANIZA: A.C. Destellos (Cía. Teatro). WWW.festivales.com/fitec

SEVILLA (España) HUELLAS 5-7 Noviembre 2004 Festival Int. de Danza en Paisajes Insólitos PATROCINIO: Área de Cultura y Fiestas Mayores Ayuntamiento de Sevilla; Caja San Fernando; Dirección General de Cooperación y Comunicación Cultural del Ministerio de Educación y Cultura; Consejería de Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía; Asociación Francesa de Acción Artística del Ministerio de Asuntos Exteriores Francés. ORGANIZAN: La Espiral-Asociación Andaluza de Danza WWW.laespiraldanza.com LISBOA (Portugal) LUGAR À DANÇA 9-11 Julio 2004 VII Festival Int. de Dança em Paisagens Urbanas COPRODUCCIÓN: Associação Vo’Arte ; Câmara Municipal de Coimbra; Câmara Municipal de Oeiras; Câmara Municipal do Fundão; Centro Cultural de Belém e Arte em Campo PATROCINIO: Ministério da Cultura; Instituto das Artes; Embaixada de Espanha; Embaixada da Bélgica ORGANIZA: Associação Vo’Arte DRO (Italia) DRODESERA / CENTRALE FIES 29/07 - 3/08 2004 Festival Internazionale di Teatro e Danza PATROCINIO: Provincia Autonoma di Trento; Enel; Regione Autonoma Trentino Alto Adige; Comune di Dro; Comune di Arco; Azienda Promozione Turistica del Garda Trentino; Cassa Rurale di Arco Garda Trentino. ORGANIZA: II Gaviale scarl WWW.drodesera.it

RAVENNA (Italia) AMMUTINAMENTI 15-18 Septiembre 2004 Festival Ammutinamenti Visioni di Danza Urbana PATROCINIO: Comune di Ravenna, Provincia di Ravenna, Regione Emilia Romagna ORGANIZA: Cantieri associazione culturale. WWW.racine.ra.it/cantieri BOLOGNA (Italia) DANZA URBANA 5-8 Septiembre 2004 VIII Festival Int. di Danza per Strada COPRODUCCIÓN:Comune di Bologna (settore cultura, Associazione Culturale Dansa Urbana. COLABORAN: Centro di documentazione delle donne; Mercedez Benz;Teatro Comunale di Bologna. ORGANIZA: Associazione Cultura Danza Urbana. WWW.comune.bologna.it/iperbole/danzaurb GENOVA (Italia) CORPI URBANI 24-26 Septiembre 2004 International Festival Of Urban Dance ORGANIZA: ARTU, associazionce per la Renascita e la tranformazione Urbana WWW.associazuioneartu.it LA HABANA (Cuba) HABANA VIEJA. CIUDAD EN MOVIMIENTO 7-11 Abril 2004 IX Festival Int.de Danza en Paisajes Urbanos COLABORAN: Oficina del Historiador; Embajada de Ecuador y Brasil, ministerio de Cultura; HIVOS Internacional (Holanda); Consejo Nacional de las Artes Escénicas; Associació Marató de l’Espectacle (Barcelona); Centro Memorial Dr. Martin Luther King, Fitec, Museo Nacional de Bellas Artes, Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau, Autoridades Culturales de la Republica Francesa. ORGANIZAN: Danza Teatro RETAZOS, Centro de la Danza de la Havana LONDRES (Inglaterra) GREENWICH + DOCKLANDS INT. FESTIVAL 2-24 Julio 2004 International Dance Festival in Urban Landscapes PATROCINIO: Arts Council England, Performing Rights Society Foundation for New Music, The Rayne Foundation, Royal Docks Trust, Royal Naval College, Greenwich Council, Tower Hamlets Council, the University of Greenwich, Canary Wharf Arts and Events, Lee Valley Park Regional Authority, Docklands Light Railway, London Underground Ltd, University of East London ORGANIZA: equip de Greenwich + Docklands Festivals. WWW.festival.org BUENOS AIRES (Argentina) CIUDANZA 2005 Festival de Danza en Paisajes Urbanos PATROCINIO: Secretaria de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires; Centro Cultural Rector Ricardo Rojas-Secretaría de Extensión Universitaria- Universidad de Buenos Aires. ORGANIZA: Equipo de CIUDANZA RÍO DE JANEIRO (Brasil) DANÇA EM TRANSITO 24-27 Junio 2004 Festival Int. de Danza en Paisajes Urbanos PATROCINIO: PREFEITURA DO RIO, Secretaria

das Culturas RIOARTE, - Centro de Informação e Cultura Internacional Tàpias, Giselle Tapias ORGANIZA: CICIT

MONTEVIDEO (Uruguay) MONTEVIDEO 2005 II Festival de Danza en Espacios Urbanos de Montevideo PATROCINIO: Asociación de Danza Del Uruguay, Red Sud-Americana de Danza, Instituto de Estadística de UDELAR ORGANIZA: Martín Inthamoussú VALPAISO (Chile) DANZALBORDE 22-31 Octubre 2004 PATROCINIO: Secretaria Regional Ministerial de Educación de la Quita Región, Red Sud-americana de Danza ORGANIZA: Compañía de Danza Mundo Moebio, Ivan Sánchez WWW.escenalborde.cl ZURICH (Suiza) STROMEREIEN Agosto 2005 Open Air Performance Tage Zurich PATROCINIO: Woz, TDD, Prasidiadepartement der Stadt Zurich, Micros Kulturprozent, Fachstelle Kultur. ORGANIZA: Stromereien Performance Festival WWW.tanzhaus-wasserwerk.ch/stromerein ST-MARTIN-D’HÈRES (Francia) LA RUÉE VERS L’ART 10-11 Septiembre 2004 Rencontres Internationales des Arts du Mouvement en Paysages Urbains PATROCINIO: le Conseil Régional Rhône-Alpes, le Conseil Général de l’Isère, et Icare festival organisation ORGANIZA: Art Dans Désir ALEGRETE (Brasil) DANCA ALEGRETE 9-12 Diciembre 2004 PATROCINIO: Goberno Do Rio Grande Do Sul, Estado Do Rio Grande Do Sul, Instituto Estadal de Artes Cenicas, Prefectura Municipal de Alegrete, Zero Hora ORGANIZA: Assiocoa Danca Alegre Alegrete PORTO ALEGRE (Brasil) MOVIMENTOS INCESANTES 11-16 Enero’05 Porto Alegre Cidades Que Danca PATROCINIO: Prefeitura de Porto Alegre, secretaria Municipal Cultura. L’upi Café Centro Cultural de Cultura, Ans, Da Agenda 21 Das Cidades para la Cultura ORGANIZAN: Centro de Dança / Coordenação de Artes Cênicas WWW.portoalegre.rs.gov.br/cultura/cac SUCRE (Bolivia) FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA CULTURA 1-17 Septiembre 2004 Festival Internacional de la Cultura PATROCINIO: Viceministerio de Cultura, Gobierno Minicipal de Sucre, Universidad San Francisco Xavie, Prefectura del Departamento de Chuquisaca, Viceministerio de Turismo, ENTEL, Lab, Federación de Empresarios Privados de Chuquisaca ORGANIZA: Fundación Sucre de Bolivia WWW.festivalsucre.org

PÀGINA

ESTRENA

CCCB APORTACIÓ VOLUNTÀRIA*

INTERFERENCIA. Intervencions Artístiques en Espais Públics 48

HORARI

COMPANYIA

8, 9 i 10 de juliol de 2004

22:30h

Espai en Moviment: Mostra de peces curtes

www.interferencia.info *3 accions artístiques desenvolupades al voltant de la Pl. dels Àngels buscant la participació ciutadana. Cada dia de 20 a 21h. *Instal·lació "Traumes Urbans" a l'Aparador del CCCB GUIES D’ITINERARIS:

Grup G.R.C.A. d’improvisació, França

Membros Brasil Emili Gutiérrez Barcelona Retazos Cuba Verve Brasil Dança Alegre Alegrete Brasil Victor Zambrana Sevilla Vídeo projeccions de Dansa

CCCB APORTACIÓ VOLUNTÀRIA* COMPANYIA

22h

Espai en Moviment: Nit d´apertura

DURADA PÀGINA

música, copa, tertúlia,improvisacions, projeccions…

Projecció vídeo Portraits Dansés, P. Jamet Le Cirque Desaccordé França - Suècia Dimitri i Line Alias Compagnie Suïssa Teresa García Valenzuela Barcelona

45 15 min 20 21 20 min 22 15-20 min

HORARI

COMPANYIA

17h a 18:30h

Janet Rühl i Arnd Müller Alemanya 10 min Raravis: Andrés Corchero 15 min i Rosa Muñoz Barcelona Verve Brasil 15 min Retazos Cuba 7 min Taller. Coreògrafs: 15-20 min Janet Rühl i Arnd Müller Alemanya Instal.lació-Acció Àngels Margarit Barcelona

FUNDACIÓ JOAN MIRÓ ESPECTACLES GRATUÏTS HORARI

COMPANYIA

DURADA PÀGINA

de 12h a 14h

Eulàlia Rodrigo Barcelona Dança Alegre Alegrete Brasil Raravis: Andrés Corchero i Joan Saura Barcelona Carine Bordeux França Dança Alegre Alegrete Brasil Instal.lació-Acció Àngels Margarit Barcelona

10 min 23 10 min 24 15 min 29

COMPANYIA

a les 17:30hTaller. Coreògraf: Carles Salas Barcelona

DURADA PÀGINA

38 28 37 31 39 25

PAVELLÓ MIES VAN DER ROHE ESPECTACLES GRATUÏTS HORARI

COMPANYIA

DURADA PÀGINA

18:30h

Taller de dansa i arquitectura Coreògraf: Toni Mira Barcelona

15-20 min

Servei d’autobusos grauït per pujar a les piscines des del Caixa Forum

10 min 26 10 min 24 25

ESPAI CULTURAL CAJA MADRID – PL. CATALUNYA ESPECTACLES GRATUÏTS HORARI

34 36 31 37 24 36 45

CAIXA FORUM ESPECTACLES GRATUÏTS

dissabte 10 de juliol 6

12 min 7 min 3 min 10 min 10 min 10 min

diumenge 11 de juliol

Finalista guanyadora del IXè Certamen Coreogràfic Maspalomas

Vídeo projeccions de Dansa

46-47

música, copa, tertúlia,improvisacions, projeccions…

divendres 9 de juliol HORARI

DURADA PÀGINA

PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUÏC ESPECTACLES GRATUÏTS HORARI

COMPANYIA

19h a 21:30h

Membros Brasil 7 min Retouramont – amb participació 30 min de la cia Deambulants França-Girona Retazos Cuba 8 min Taller. Coreògraf: Emili Gutiérrez Barcelona 15-20 min Instal.lació-Acció Àngels Margarit Barcelona

DURADA PÀGINA 15-20 min

MACBA – CCCB – PATI MANNING HORARI

COMPANYIA

DURADA PÀGINA

CCCB APORTACIÓ VOLUNTÀRIA*

de 18h a 20:30h

Taller per a joves immigrants UK-Sevilla Union Dance-Victor Zambrana (MACBA) Retazos Cuba (CCCB) Le Cirque Desaccordé França - França Dimitri i Julien (PATI MANNING) Dominik Borucki Alemanya (CCCB) Grupo Tápias Brasil (CCCB) Alias Compagnie Suïssa ( MACBA) Membros Brasil (MACBA) Trànsit Barcelona (MACBA) Instal.lació-Acció Àngels Margarit Barcelona

15 min 30

HORARI

COMPANYIA

22:30h

Espai en Moviment – FESTA FINAL

8 min 31 15 min 20 15 min 9 min 10 min 10 min 12 min

33 32 21 34 35 25

DURADA PÀGINA

34 41 31 42 25

DURADA PÀGINA

música, copa, tertúlia,improvisacions, projeccions…

Vídeo projeccions de Dansa Grupo Tápias Brasil (CCCB) Damián Muñoz Bcn-Brussel·les “Guateque Final”

45 9 min 32 30 min 43

* La recaptació que es reculli les nits del festival es destinarà a la Red Sudamericana de Danza dins del marc de projectes de solidaritat del festival. (+ info. www.movimiento.org) ** Programació subjecta a possibles canvis d’horari, espais i companyies. El programa serà completat amb noves propostes. Consulteu el catàleg específic DIES DE DANSA que sortirà editat durant el mes de juliol o a la pàgina web www.marato.com

debats TRAUMES URBANS La ciutat i els desastres

espais

cccb 7-9 de juliol de 2004

Si bé la ciutat, des dels seus orígens, ha estat concebuda com a espai de seguretat i de comunitat, la seva mateixa condició també l’ha convertida en més vulnerable a riscos externs i interns que sovint l’han abocada a la catàstrofe i que n’han determinat el creixement i l’evolució tant com les seves utopies. Però són sobretot les ciutats contemporànies les que semblen cada vegada més exposades al desastre: el creixement desmesurat, la densitat de població, la velocitat de les transformacions tecnològiques han convertit les ciutats en espais que sovint generen temor i inquietud. A més, també han esdevingut l’objectiu prioritari de conflictes armats i atemptats, cosa que reforça el sentiment de desprotecció dels seus habitants. Més enllà que el desastre quedi reduït a una possibilitat puntual, a la ciutat contemporània creix la impressió que la seva presència és permanent i que, a poc a poc, s’està convertint en una “normalitat”. Partint d’aquest context, el CCCB us proposa unes jornades que obriran la reflexió sobre la relació entre ciutat i catàstrofe, tenint presents els casos concrets de diferents ciutats d’arreu del món i els diferents tipus de risc que afronta la ciutat contemporània (des del desastre natural fins al social, polític o tecnològic), a la vegada que mantenint una visió global sobre els aspectes comuns de totes aquestes situacions. Les jornades estaran estructurades entorn a tres grans eixos: «Les vulnerabilitats de la ciutat», «La imaginació i la reconstrucció» i «El desastre permanent». Peter Sloterdijk, Nigel Thrift, Christine Boyer, Richard Ingersoll, Eusebio Leal, Maha Yahya, Jorge Jáuregui, Edi Rama, Stephen Graham, Michel Agier, Svetlana Aleksiévich, Manuel Cruz, Abdoumaliq Simone, Teresa Caldeira i Lindsay Bremner.

ENTRE ELS PARTICIPANTS AL CICLE DESTAQUEN

PER MÉS INFORMACIÓ:

www.cccb.org

CCCB PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUÏC FUNDACIÓ JOAN MIRÓ ESPAI CULTURAL CAJA MADRID MACBA PATI MANNING / CASA DE LA CARITAT CAIXA FORUM PAVELLÓ MIES VAN DER ROHE

Les Piscines Municipals de Montjuïc, construïdes l’any 1929, amb motiu de l’Exposició Internacional de Barcelona, han estat testimonis i protagonistes de la transformació de la ciutat, alhora que escenari d’esdeveniments esportius de gran magnitud com ara els Jocs Olímpics de 1992 i el Campionat del Món de Natació, el juliol de 2003. Les imatges dels saltadors suspesos a l’aire, amb Barcelona als seus peus, han donat la volta al món i són un referent no tan sols en l’àmbit esportiu, sinó també en l’artístic.

ADREÇA

Av. Miramar 31 DIES ACTUACIÓ

Diumenge, 11 de Juliol de les 19h a les 21h30

Amb Dies de Dansa, la creació, la singularitat de l’espai i la nit, es fonen per oferir un espectacle captivador, amb un teló de fons privilegiat. Una experiència capaç de satisfer a tots els públics, fins i tot als més exigents.

cccb centre de cultura contemporània de barcelona

FOTO

Albert Casanovas

piscines municipals de

ADREÇA

Montalegre, 5 DIES ACTUACIÓ

Divendres, 9 de Juliol 22h Espai en Moviment: Espectacles d´apertura Dissabte, 10 de Juliol de les 18h fins a les 20h30 Dissabte, 10 de Juliol a partir de les 22h30 Espai en Moviment : Mostra de peces curtes (música, copa, tertúlia, improvisacions, projeccions…)

Diumenge, 11 de Juliol a partir de les 22:30h Espai en Moviment – FESTA FINAL (música, copa, tertúlia, improvisacions, projeccions…)

Dies de Dansa i el CCCB treballen conjuntament, cada any amb més complicitat, per a demostrar que, més enllà de la seva arquitectura i del seu urbanisme, la ciutat d’avui ha esdevingut punt de trobada entre les més diverses veus, identitats i expressions artístiques. Un esdeveniment que ens demostra també que en el procés d’intervenció en el paisatge urbà l’artista genera noves formes de comunitat, nous territoris en els que el creador ja no busca espais individuals de representació, sinó territoris a on relacionar l’individu amb el seu entorn. Dies de Dansa ocupa els carrers de la ciutat, i el CCCB esdevé un espai més per l’exhibició, però també per a la reflexió. Perquè una vegada més, mentre les diferents propostes artístiques dialoguin amb l’arquitectura, unes jornades plantejaran qüestions sobre la ciutat contemporània, els nous traumes, la seva vulnerabilitat, els seus riscos, i els seus límits: la mirada del teòric, la mirada de l’artista.

montjuïc 11

DIES ACTUACIÓ

Dissabte, 10 de Juliol de les 12h a les 14h

En crear la fundació que porta el seu nom, Joan Miró va pretendre fer un centre viu on el públic pogués entrar en contacte no solament amb la seva obra, sinó també amb les grans tendències de l’art del segle XX. La Fundació Joan Miró s’adhereix per setè any consecutiu a les jornades Dies de Dansa, fent-se partícip així d’aquest esdeveniment que vincula la dansa contemporània amb edificis d’especial rellevància arquitectònica i amb entorns urbans de la ciutat de Barcelona. L’edifici de Josep Lluís Sert s’ofereix als ballarins com un escenari i un espai d’experimentació i de recerca en el qual la dansa crea un diàleg dinàmic i en moviment amb l’arquitectura. D’altra part, els ballarins enriqueixen la visita al públic museístic oferint-los un inesperat i original espectacle creat bàsicament per aquests espais i per a aquesta celebració.

fundació

joan miró

espai cultural

caja madrid Juan Eduardo Lopez

Parc de Montjuïc, s/n

FOTO

ADREÇA

L’Espai Cultural Caja Madrid és un centre actiu, obert i dinàmic, situat al centre neuràlgic de Barcelona que ofereix activitats sòcioculturals d’acord amb les directrius d’Obra Social. Caja Madrid compleix amb el compromís adquirit amb la societat, revertint a la mateixa gran part dels rendiments obtinguts de l’activitat financera. Obra Social compta amb una gran experiència i total vocació adreçades al benefici social i cultural. Ens dirigim a diversos sectors socials, concretament els infants, els joves, les persones grans i les persones amb risc d’exclusió, mitjançant programes d’assistència i activitats educatives i culturals que es van adaptant a la constant evolució de les demandes socials. A Catalunya, l’Espai Cultural esdevé el marc on es plasmen i convergeixen algunes de les línies d’actuació d’Obra Social Caja Madrid. Es tracta de promoure l’activitat educativa, cultural i medi ambiental amb rellevant atenció al foment de valors, i d’apropar la cultura a les persones més desfavorides. El centre està format per diversos espais polivalents -dues sales d’exposicions, un auditori i una biblioteca- que aposten conjuntament per difondre i donar accés a la cultura, l’educació, la solidaritat i el medi ambient.

ADREÇA

Plaça Catalunya, 9 DIES ACTUACIÓ

Dissabte, 10 de Juliol a les 17.30h Taller Carles Salas

Albert Casanovas FOTO

El Pati Manning forma part del conjunt d’edificis que configuren l’antiga Casa de la Caritat. El 1792 l’edifici, que anteriorment havia sofert transformacions importants, va ser destinat a hospici, la qual cosa esdevingué entre 1803 i 1957. El claustre, l’element arquitectònic més característic de l’edifici, s’acabà de fer l’any 1743, mentre que l’any 1912 es va remodelar el sector nord. L’arquitecte August Font va projectar la nova esglèsia al costat del Pati. El Pati Manning és la seu del Centre d’Estudis i Recursos Culturals de l’Àrea de Cultura de la Diputació de Barcelona. El CERC és l’eina per a la cooperació amb els municipis en tot el que es refereix a la formació, la informació i l’assessorament en matèria de polítiques i gestió cultural.

ADREÇA

Carrer Montalegre, 7 DIES ACTUACIÓ

Dissabte, 10 de Juliol de les 18h a les 20:30h

pati manning casa de la caritat 15

ADREÇA

Plaça dels Àngels, 1 DIES ACTUACIÓ

Dissabte, 10 de Juliol de les 18h a les 20:30h

Des de la seva inauguració, a finals del 1995, el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) té la voluntat de ser una plataforma de recerca i d’irradiació de l’art dels nostres dies, que contribueixi a dinamitzar la vida cultural de la ciutat i a acostar les manifestacions artístiques contemporànies al públic. L’edifici del Museu, dissenyat per l’arquitecte nord-americà Richard Meier, vol tenir les portes obertes a les distintes expressions artístiques que conformen i defineixen la contemporaneïtat. En un context d’interrelació creixent entre les disciplines i els llenguatges artístics, i de qüestionament dels límits estrictes del Museu, l’obertura a les diferents propostes artístiques és una exigència a la qual el MACBA se sent compromès a respondre. En aquest sentit, la dansa contemporània és una disciplina que ha sabut trobar en l’edifici del Museu un marc idoni per desenvolupar-se amb llibertat i creativitat. El fet d’haver esdevingut un escenari privilegiat del Dies de Dansa n’és la millor constatació.

Juan Eduardo López

macba

FOTO

museu d’art contemporani de barcelona

DIES ACTUACIÓ

Diumenge, 11 de Juliol de les 17h00 a les 18h30

CaixaForum és un exemple de recuperació per a la ciutat d’un edifici de gran valor artístic, una fàbrica modernista obra de Josep Puig i Cadafalch, considerada un dels màxims exponents de l’arquitectura industrial a Catalunya. Des del mes de març de l’any 2001 aquest edifici és la seu de les activitats culturals, socials i educatives organitzades per la Fundació “la Caixa”. Un dels espais més significatius de CaixaForum es el seu accès d’entrada, obra de l’arquitecte japonès Arata Isozaqui i és, en aquest singular espai blanc i lluminós, on , un any més, la programació de “Dies de Dansa” troba un escenari idoni per continuar en la seva línia d’aprofundiment dels espais a través de la dansa.

©Pepo Segura

Avda. Marqués de Comillas, 6-8

FOTO

ADREÇA

caixa forum

pavelló

mies van der rohe

FOTO

Albert Casanovas

La Fundació Mies van der Rohe va ser creada el 1983 per l’Ajuntament de Barcelona amb l’objectiu inicial de portar a terme la reconstrucció del Pavelló Alemany, dissenyat per Ludwig Mies van der Rohe per a l’Exposició Internacional de Barcelona de l’any 1929. Reconstruït el 1986 al seu emplaçament original sota la direcció d’Ignasi de Solà-Morales, Cristian Cirici i Fernando Ramos, el 2004 se celebra el 75è aniversari de la inauguració del Pavelló original. El Pavelló Mies van der Rohe és una obra emblemàtica de Mies van der Rohe i referent clau de l’arquitectura del segle XX. La seva innovadora estructura arquitectònica va representar un canvi radical en la disposició de l’espai i va exercir una gran influència sobre el desenvolupament de l’arquitectura moderna. L’edifici reflecteix la filosofia less is more pròpia de Mies van der Rohe, concebuda en base a la simplicitat estructural, a la creació d’espais interiors lliures i la utilització de materials bàsics i elegants, com ara el marbre, el vidre i l’acer. A més, el Pavelló exhibeix la Cadira Barcelona, paradigma del disseny contemporani i que Mies van der Rohe va concebre exclusivament per a aquest edifici, i una reproducció en bronze de l’escultura Matí de Georg Kolbe.

ADREÇA

DIES ACTUACIÓ

Diumenge, 11 de Juliol a les 18:30h Taller de dansa i arquitectura. Coreògraf: Toni Mira.

Los Docetes son (de izquierda a derecha): Florencia Martinelli, Andrea Servera, Natalia Fuster, Mauricio Barahona, Adriana belbussi, Adriana Grechi, Leticia Mazur, Ayara Hernández

red sudamericana de danza 18

Este proyecto es una iniciativa de intercambio de los trabajadores de la danza pertenecientes a cinco países de América del Sur (Argentina, Brasil, Chile, Paraguay, Uruguay), con proyección al resto del continente. Consiste en el mantenimiento de una página web que sirve de manera permanente como banco de datos y plataforma de redes para la elaboración de proyectos colectivos; la realización de encuentros regionales donde se confrontan no sólo nuevas formas sino también nuevas funciones del arte en el contexto social; la participación en eventos o programas para el desarrollo de la danza en colaboración con otras instituciones o asociaciones culturales. La red recibe un promedio de 1200 visitas mensuales en su sitio www.movimiento.org y 3500 artistas leen su boletín electrónico informativo. Realizó dos encuentros (Santiago de Chile 2001, Montevideo 2002) y está programando el próximo para Brasil en el 2004. Cada encuentro ha reunido durante diez días a más de cien artistas latinoamericanos. Ha participado también en más de treinta encuentros internacionales relacionados con la cultura y mantiene una plataforma de trabajo permanente con numerosos artistas y organizaciones. La RSD es un proyecto sin fines de lucro que canaliza un impulso de cambio necesario en la región, que apoya a la danza vinculada a la generación de investigación porque está buscando en un contexto más amplio, nuevos sentidos en la cultura. Esta iniciativa está creando un espacio que posibilita la creación y la colaboración mas allá de las diferencias sociales, económicas y culturales, profundizando la convivencia y desarrollando nuevas estrategias de crecimiento artístico. 2004 … ** la recaptació de les quotes d’inscripció als tallers i el que es reculli “d’entrada solidària” les nits d’Espai en Moviment es destinaran integrament a la Red Sudamericana de Danza

companyies i tallers LE CIRQUE DESACCORDE ALIAS COMPAGNIE TERESA GARCÍA VALENZUELA EULÀLIA RODRIGO DANÇA ALEGRE ALEGRETE INSTAL·LACIÓ - ACCIÓ ÀNGELS MARGARIT CARINE BORDEUX TALLER DE DANSA CARLES SALAS RARAVIS TALLER UNION DANCE - VICTOR ZAMBRANA RETAZOS GRUPO TÁPIAS COMPANHIA DE DANÇA DOMINIK BORUKI MEMBROS CIA DE DANÇA TRÀNSIT EMILI GUTIÉRREZ VICTOR ZAMBRANA VERVE COMPANHIA DE DANÇA KOMPANIE JANET RÜHL - ARND MÜLLER TALLER DE LA COMPANYIA JANET RÜHL - ARND MÜLLER TALLER DE DANSA I ARQUITECTURA RETOURAMONT - DEAMBULANTS TALLER DE DANSA D’EMILI GUTIÉRREZ DAMIÁN MUÑOZ GRCA INTERFERENCIA

Comme tu veux! As you want! Dos amics, de cara a cara, com en un ring de boxa. El moment per a ells, entre dues cigarretes i el temps de sentir un disc, de passar comptes.

Dimitri Jourde 1975 – Naixement a París Formació al Centre National des Arts du Cirque (París). 1998 – Treballa amb Guy Alloucherie a l’espectacle « C’est pour toi que je fais ça » presentat a la Vilette (París), al Festival d’Avinyó, … 1998 – Treballa amb Xavier Lot a l’espectacle « Next » Des del 1999 – Treballa amb la Cia. Kubilaï Khan Investigations, i participa a diverses creacions i performances. 1999 – « S.O.Y. » 2001 – Coreografia de l’espectacle « POKO DANCE » amb Cynthia Phung-Ngoc. 2002 – « MECANICA POPULAR ». Vam poder veure aquest espectacle durant el festival ESTÁ MOVIDO en el Mercat de les Flors, gener 2003. 2003 – « CHANTIER MUSIL » de la Cia François VERRET Membre del Cirque Désaccordé

frança - suècia 10/07 PATI MANNING HORARI 17h30 DURADA 15 min BALLARINS Dimitri i Julien

ESPAI EN MOVIMENT pàg.46 09/07 22h IT’S ONLY A REHEARSAL

(contemporary dance, based on improvisation) To probe unexplored, concealed, unusual angles of perspective, such is the artistic quest of alias compagnie. Pursuit of what remains unsaid and translation into movement of the internal debates that influence our relationship with the outside world, dance as a medium between the “me” and the world. Dancing as a medium to discover an existence that is different from the perfunctory and securing reality of our ordinary awareness, to question our recognition, to disrupt our routine perception in order to better explore the scope of our emotions. To develop movement as if it were a language able to express undefined and unconscious feelings through one’s own inner animation and to transform it into an instrument that conveys the play’s meaning. To seek in improvisation with the support and complicity of the other performers the spurt of truth, individuality and liberty. To transmute the body into a state of “physicality”, decentralise one‚s awareness of it by provoking it, taking it by surprise : to seek gracefulness that will speak. ESPAI EN MOVIMENT pàg.46 09/07 22h COREOGRAFIA Guilherme Botelho in collaboration with the dancers BALLARINS Guilherme Botelho, Caroline de Cornière, Joseph Trefeli, Asier Zabaleta, Fabio Bergamaschi MÚSICA Andrès Garcia

Marc Vanappelghem

désaccordé

alias compagnie

Tu te laisses aller!

FOTO

le cirque

Guilherme Botelho was born 1962 in Sao Paulo (Brazil). He started dance studies at the age of 16 and two years later obtained a contract with the Geneva Grand Théâtre. In 1987 Guilherme Botelho founded his first dance company. The decision reflects his need to turn towards committed forms of dance, where creation of movement is based on the dancer‚s personal involvement with the theme interpreted. He therefore chose independent choreography. In 1993, Guilherme Botelho founded alias compagnie in Geneva. His main focus is the development of works based on meaning as a source of movement, in opposition with a tendency in contemporary dance to hide behind style or aesthetic forms cutting it off from real life. His choreographic approach is to present life rather than an image. To this end, improvisation is an important means of developing a dancer‚s personality through movement and within it. ALTRES ESPECTACLES: “L’odeur du voisin” (creation 2001), “Le poids des éponges” (creation 2002), “Escucha mi cantar” (creation 2003), “Vaguement derrière” (creation 2004)

Espectacle sense títol Improvització de 4 ballarins i 1 músic

suïssa 10/07 MACBA HORARI de les 18 a les 20h30 DURADA 7 min

Département de l’Instruction Public-Service des Affaires Culturelles du Canton de Genève. Département des Affaires Culturelles de la Ville de Genève.

teresa garcía valenzuela

barcelona

Petroshka

10/07 FUNDACIO JOAN MIRO HORARI de les 12h a les 14h DURADA 10 min COREOGRAFIA Eulàlia Rodrigo MÚSICA Fragments de “Petruchka”, Igor Stravinski (1911) MÀSCARA I VESTUARI Melanie Keeling

Aquesta peça és un estudi de moviment per al personatge de Petrushka, de l’obra creada pels ballets russos de Sergei Diaghilev. El ballet Petrushka va ser estrenat el 1911, amb música d’IgorStravinsky, que va proveïr una partitura radical amb noves idees, com poliritmes, poliarmoníes i politonalitat, tan plena de colors com els decorats i vestits d’Alexander Benois, que junt amb el compositor va ser co-autor del llibret. Vaslav Nijinsky era l’emotiva, carismàtica estrella de l’espectacle. L’història està basada alhora en un conte del folclore rús i els records de l’infància dels seus creadors. L’acció transcorre entre el tumult de la fira de Carnaval a Sant Petersburg, a l’antiga Rússia, i els protagonistes són tres titelles que esdevenen humans. En essència, és la història d’un íntim triangle d’amor, presentat com una obra dins d’una obra de titelles en un teatre de carrer. Aquesta peça no pretén narrar la història del ballet sino que se centra en el personatge de Petrushka, una vella, tradicional figura russa, que Nijinsky va descriure com el “mític paper on es concentra el pathos i el sofriment de la vida, un que es dóna cops de cap contra la paret pero sempre és perseguit i deixat de banda tot sol”. Es el caràcter infeliç, divertit i tràgic arquetip rús de la titella que a França s’anomena Pierrot i a Alemanya Kasperle. Petrushka és el més humà dels tres caracters del ballet, la multitut és indiferent al seu sofriment; és l’etern perdedor, no hi ha final feliç. El pas del ninot a l’home, amb l’amor i la mort com a conseqüència de la seva humanitat. La mort, vista com a triomf de l’heroi, és desmitificada i suposa un esglaó més en el procés de creixement del personatge. Petroshka coneix tres estadis, que marquen tres patrons de moviment: el titella, l’home, i finalment la seva ombra o fantasma.

Cabo suelto El Diablo, en un ensayo, mirándome tierna y fijamente me dice que lo más hermoso que nos ofrece la vida son las experiencias cabosuelteadas, las historias suspendidas del peso del vivir. Los cabos sueltos lo son porque justamente prometen lo contrario, deseamos de ellos lo contrario: un fin o una continuidad. Pero quedan sueltos, sin márgenes, pendientes…

Titulada en danza contemporánea y coreografía por el Instituto del Teatro de Barcelona. Formación en interpretación, voz y técnicas corporales. El actor, director y maestro Franco di Francescoantonio, con el que trabajó en “Món Brossa”, es un referente en su proceso. Dirige e integra el colectivo “la intimidada” que ha presentado diversas propuestas en los festivales de danza urbana de La Habana, Zaragoza, Génova y Barcelona. Galardonada con el 1er premio en el III Solo Mio de Albi con “being” del que presentó un work in progress en el Festival de Teatro de Sitges STI03. Actriz gestual en “Universo Chomón” espectáculo de teatro visual dirigido por Victor Molina con el Mago Hausson y el pianista y compositor Jordi Sabatés. Paralelamente a su proceso como intérprete y creadora desarrolla una labor pedagógica en danza contemporánea, improvisación y técnicas corporales. Actualmente en proceso de creación de “pez globo”. “cabo suelto” ha sido premiado en el Certamen Internacional de solos Masdanza9 y en Danza Calviá 2004.

eulàlia rodrigo Teresa García Valenzuela

09/07 CCCB – ESPAI EN MOVIMENT: ESPECTACLES D’APERTURA HORARI a partir de les 22h30 DURADA 20 min COREOGRAFIA I INTERPRETACIÓ Teresa García Valenzuela DIRECCIÓ EN EL PROCÉS CREATIU Teresa García Valenzuela TEXT Teresa García Valenzuela COLABORACIÓ Nuria Legarda, Joana Riba i Toni Vinyals MÚSICA Uri Caine, Poros, Heinner Goebbels i Jorge Ben AGRAÏMENTS a Voland, a Giu, a Nuria, a Toninus, a Juanita incombustible, i a aquesta montanya carmel que pujo per arribar a casa Teresa García Valenzuela finalista guanyadora en el IXè Certamen Coreográfic Maspalomas

FOTO

barcelona

Eulàlia Rodrigo, Barcelona 7/2/66 FORMACIÓ: Estudia dansa a Barcelona (La Fàbrica, Bügé, Institut del Teatre) i a Paris (Ménagerie de Verre). Actualment estudia pedagogía de la dansa a l’Institut del Teatre de Barcelona. COREOGRAFIES PRÒPIES (89-02) 89 “Sense títol”, 91 “Un silenci anònim en la fosca”, 92 “Kasdir”, “Historia de un rey desconsolado”, 93 “Primera carta de Heloísa”, 94 “La respuesta de Abelardo”, 02 “Cromática” *Interpreta i coreografia el video “Lucía” (94), de Pedro Ballesteros

alegre alegrete dança

brasil 10/07 FUNDACIÓ JOAN MIRÓ IL FAUT TROUVER CHAUSSURE À SON PIEd HORARI a partir de les 12h DURADA 10 min COREOGRAFIA Maria Waleska Van Helden BALLARINS Fabiane Severo MÚSICA Composição musical composta própria para esta obra em processo de pesquisa

10/07 FUNDACIÓ JOAN MIRÓ IN-COMPATÍVEL? HORARI a partir de les 14h DURADA 10 min COREOGRAFIA Eduardo Severino BALLARINS Fabiane Severo e Eduardo Severino MÚSICA Trilha musical em processo de pesquisa

Il faut trouver chaussure à son pied Obra coreográfica baseada na simbologia dos pés pela interpretação Freudiana onde o pé teria significado fálico e o sapato seria um símbolo feminino.

In-compatível? Tolerância Mútua e a capacidade de se combinarem ou permanecerem juntos sem efeitos indesejáveis, poder existir conjuntamente com outro ou outros. Em momentos de tão pouco diálogo e tolerância, absolutamente indispensável que se fale e que se sonhe com seres humanos que tentem se reconciliarem, se reencontrar, se apaixonarem, se entregarem e sobretudo se libertarem.

ESPAI EN MOVIMENT pàg.47 10/07 22h30 PERSONÁRIA

Maria Waleska Van Helden Coreógrafa, diretora artística e presidente do Dança Alegre Alegrete. O Dança Alegre Alegrete evento que ocorre a 19 anos formando platéia crítica de dança e alavancando de um processo cultural, educacional e social pelo seu formato de democratização da arte da dança, já reconhecido pelo Ministério da Cultura com o Prêmio Mambembe - 1997. Eduardo Severino Coreógrafo, bailarino e professor independente. Atua na Direção de sua Cia. a Eduardo Severino Cia de Dança situada em Porto Alegre/RS/Brasil.Tem atuado em mostras pelo Brasil e exterior. Foi convidado pelo governo

Àngels Margarit / Cia. MUDANCES Després de 6 anys amb el grup Heura, un dels grups pioners de dansa contemporània del país, el 1985, Àngels Margarit crea la Cia. MUDANCES, amb la qual realitza els espectacles MUDANCES (1985), KOLBEBASAR (1988), la sèrie SOLO PER A HABITACIÓ D’HOTEL (1989-2000), ATZAVARA (1991), COROL·LA (1992), GREVENHOFKAI (1992), SUITE D’ESTIU (1993), SAÓ (1995) -en col·laboració amb Maria Muñoz-, ARBRE DE TE (1996), TÈRBOLA (1998), L’EDAT DE LA PACIÈNCIA (1999), L’EDAT DE LA PACIÈNCIA/00 (2000), PECES MENTIDERES (2001), EL SOMRIURE (2001), ORIGAMI (2002) -espectacle per a públic jove-, i la video instal·lació amb performance ESTANCES (2003). Aquests espectacles han estat coproduïts i presentats en festivals i programacions d’Europa, Canadà, E.E.U.U., Sudamèrica, Japó i Austràlia. Ha rebut, entre d’altres, el Grand Prix du Concours Chorégraphique de Bagnolet 1988 per KOLBEBASAR, el Premi Nacional d’interpretació i dansa 1991 per ATZAVARA, el Premi Ciutat de Barcelona D’Arts Escèniques 1993 per COROL·LA, el Premi Nacional de Dansa de Catalunya 1986 per MUDANCES i 1999 per TÈRBOLA. Ha estat finalista dels Premios ADE (Asociación de Directores de Escena de España) de Creación Coreogràfica 1991 i 1993. Dins del camp de la improvisació, col·labora amb Andreu Corchero, Maria Muñoz, Rosa Muñoz, Alexis Eupierre, Mònica Valenciano i amb els músics Joan Saura, Steve Noble, entre d’altres, a Improvisació (1993), Sala Beckett, Barcelona, La Otra Mirada (1993), Sala Pradillo, Madrid, Eskite (1994), Lisboa (Portugal), Improvisa 2000 i 2002, Festival de música i dansa improvisades, organitzat per IBA, Exposició L’animal a l’esquena (2001), de Mal Pelo, Ca’n Felipa, Barcelona, inauguració del Centre de Creació L’animal a l’esquena (2001), Celrà, Girona, Dies de Dansa 2002, XI Festival internacional de Dansa en Paisatges Urbans, dins del marc del Festival d’Estiu Grec 2002. De vídeodansa ha creat les peces BOQUERIA en col·laboració amb Johanne Charlebois, EL MAR, amb música d’Agustí Fernández, pel programa GLASNOST (TV Catalana) SUBUR 305, PEIX, RITUAL GEOGRÀFIC, i COS RECORDAT en col·laboració amb Núria Font y DU PARC#1410 en col·laboració amb Walter Verdin. Com a pedagoga ha impartit cursos, tallers i repertori a Espanya, França, Alemanya, Finlàndia, Canadà, Colòmbia i Veneçuela.

barcelona 10/07 FUNDACIÓ MIRÓ 10/07 MACBA - CCCB PATI MANNING 11/07 CAIXA FORUM 11/07 PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUÏC Àngels Margarit / Cia. Mudances

CREACIÓ

SUBVENCIONADA PER

instal·lació - acció

dos Estados Unidos e pela Fundação Vitae para integrar o projeto International Coreographer Residence no American Dance Festival em 2001. Em 2003 recebeu o Prêmio Açorianos de Dança como melhor coreógrafo pela Obra: A mão mansa do afeto, em Porto Alegre. Fabiane Severo Bailarina independente e pós-graduada em dança. Atua na área da dança desde 1986 com formação em dança clássica e contemporânea pela Escola de Dança Maria Waleska. Tem se destacado em performances artísticas em interferência com os espaços urbanos durante o XVII e XVIII Dança Alegre Alegrete.

àngels margarit / cia. mudances souvenirs És la instal·lació d’un petit plató mòbil on s’ofereix a la gent del carrer aprendre una mini coreografia d’entre 15 i 30 segons i ballar-la per a la càmera sobre el fons del moviment natural de vianants deambulant, transitant, parlant... És un petit espai dins l’espai urbà on és la gent qui balla.

carine

bordeux cesped metálico (improvisació)

barcelona 10/07 ESPAI CULTURAL CAJA MADRID HORARI de les 17h30 a les 17h50 DURADA 15-20 min COREÒGRAF / CIA Carles Salas

Després de traballar quatre anys a DIES DE DANSA amb els estudiants, els tallers s'han convertit en una cita habitual d'estudi on els resultats han estat sempre molt productius i gratificants. Els espais en els que ha estat (MACBA, PARK GÜELL, FUNDACIÓ MIRÓ, PISCINES PICORNELL) han estat molt diferents.

Nombre de participants 20-30 Inici del Taller 29 de Juny

El Carles Salas enriqueix el seu treball amb improvisacions funamentades en l'estètica de l'espai arquitectònic, enn la vida de l'arquitecte, o de l'artista i la seva obra. Com sempre, es base en el material sorgit dels intèrprets-ballarins mateixos, dels seus escrits sobre les premises abans esmentades i del material coreogràfic que busca per a cada espai.

taller de dansa de

carles salas

Yann Rey

“(...)La aprehensión del espacio es instintiva, es una experiencia corporal:antes de pensarlo y definirlo, lo sentimos. El espacio no está fuera de nosotros ni es una mera extensión: es aquello en donde estamos. “Chillida: del hierro al reflejo” Octavio Paz.

Carles Salas imparteix classes des de l’any 1987 a diferents centres de dansa de Barcelona (entre altres Institut del Teatre, UAB i Àrea) i cursets de tècnica i composició arreu de Catalunya, Espanya, França, Portugal, Alemanya, Polònia, Argentina i Brasil.

El treball serà la investigació sobre el material d’art plàstic de l’exposició i sobre l’arquitectura de la qual ens informa Jordi Romeu, restaurador de la façana. A partir de la investigació personal de cada intèrpret, manipular aquest material, millorar-lo pel que fa a la qualitat i ritme i compartir-lo amb els altres intèrprets, construint una estructura d’aproximadament 20 minuts. La idea és que el públic estigui a l’exterior de l’edifici de Caja Madrid, i els ballarins a l’interior de la sala d’exposicions, on hi ha grans finestrals que donen a l’exterior.

FOTO

frança

Equilibro/desequilibro. Economía de esfuerzo. Sólo/dúo. Espacio. Enseño este baile vertical en los Alpes y creo espectáculos de danza- escalada con jóvenes (1995-1999). Investigo sobre la relación del cuerpo con el lugar y con la materia: en la roca -a distintas alturas-, en el suelo, en plena montaña o en una pared artificial... Después de un accidente, me tropezé indirectamente con la inmovilidad física al encontrarme con personas en silla de ruedas. Inmovilidad/Movilidad Empiezo con la danza-teatro en 2002 en el Palecete de la Boro con Mercedes Boronat (Bcn). Sigo clases de contemporáneo (Carme Martí) y

release (Alexis Eupierre y Gema Diaz). En 2004, asisto al curso de Constancia Brnic y Carme Torrent en las Golfes (Sant Andreu). Participo en varios workshops de improvisación-composición, butho y body weather en Francia, España y Holanda con Mark Tompkins, David Zambrano, Kirstie Simpson, Benoit Lachambre, Moreno Bernardi, Karrim Sebbar, Emmanuel Grivet, Yann Lheureux, Lilo Baur, Katie Rouleau y Sumako Koseki. Además participo en sesiones de Katsugen Dô y de voz y consciencia de movimiento con la técnica Fedora Averasturie. Presento el solo “DE_RE” en la Marató del Espectacle 2004.

FOTO

Movimiento/Inmovilidad. Eso es uno de los puntos de conexión dentro de la trayectoria que me lleva a la danza hace dos años. Durante mi tesis de historia (19971999) sobre los itinerarios singulares de los inmigrantes Marroquíes en España, ellos mismos me enseñan mucho sobre el Entre-Deux. Vaivén imaginario o real entre el país de origen y el aquí. Allí-aquí: dónde me situó? Cuál esta más cerca? Antes y paralelamente, paso días escalando, buscando movimientos más precisos y fluidos. Sentir la roca, sus asperezas, su redondez. La danza y la escalada comparten el mismo lenguaje. Gravedad.

Roger Masdeu

10/07 FUNDACIÓ JOAN MIRÓ HORARI de les 12h a les 14h DURADA 10 min BALLARINA Carine Bordeux MÚSICS Cesc Montané (saxo) i Ivan El (electrònica)

Maria Montseny

raravis

Els últims espectacles realitzats son: “Encarnació i el silenci”, “Romance nº 4” i “Coplas del blanco Miguel”. El 2003, Rosa Muñoz va col·laborar amb el coreògraf Carmelo Salazar en el projecte “El salón dorado”. Andrés Corchero ha col·laborat en la direcció i com a ballarí de l’espectacle “An(el silenci)” amb la companyia de dansa Malpelo. El mateix any, Andrés Corchero va ser guardonat amb el Premi Nacional de Dansa atorgat per la Generalitat de Catalunya. Els pròxims projectes són la creació d’un duet entre Àngels Margarit i Andrés Corchero per a la tardor del 2004, en col.laboració amb l’Animal a l’Esquena Centre de Creació; la creació de “concerto nº rosa” de Rosa Muñoz, de cara al 2005, i un nou projecte d’Agustí Fernández-Andrés Corchero pel Teatre Lliure.

El bufó sota la tempesta Partir d’un text o d’un poema i ballar-lo sense fer-lo explícit ni gràfic. Intentar col.locar les paraules al cos i reinventar-lo. Suggerir uns paisatges físics utilizant el cos com a vehicle perquè el públic pugui sentir-se en llibertat i crear el seu propi espectacle, són alguns dels elements que sempre m’ han interessat com a creador. Aquest any, per diversos motius torna a mi el desig d’ afrontar un nou projecte que parteix de la poesia com a estímul principal. “El bufó sota la tempesta” és un solo creat en col.laboració amb el poeta Feliu Formosa i el músic Joan Saura. Amb aquesta peça el que m’agradaria és poder desaparèixer per a que sigui el propi lloc el que balli i us parli a través del meu cos, la meva dansa i la paraula dels poetes.

“Poema: ideograma de un mundo que busca su sentido, su orientación, no en un punto fijo sino en la rotación de los puntos y en la movilidad de los signos.” Octavio Paz de “La nueva analogía” d’O “...los cuerpos son el teatro donde efectivamente se representa el juego de la correspondencia universal...” de “Tamayo: Transfiguraciones” d’ Octavio Paz 29

FOTO

RARAVIS, Andrés CorcheroRosa Muñoz Definits en més d’una ocasió com creadors profundament personals i amb un llenguatge clarament poètic i innovador tant en els treballs conjunts com per separat, Andrés Corchero i Rosa Muñoz van iniciar un camí en comú el 1991, col·laborant mútuament en els respectius projectes en solitari. L’any 1993 decideixen formar companyia. De llavors ençà, han creat molts espectacles i han continuat investigant junts i per separat, col·laborant amb artistes de disciplines diverses, i s’han anat reafirmant en un llenguatge personal caracteritzat per la senzillesa, l’absurd, un delicat tractament del tempo i una sensibilitat fora d’artificis, d’espectacularitats i de modes. Des del 2001, són companyia de dansa resident a l’Estruch de Sabadell on desenvolupen una tasca de formació i difussió de la dansa.

Parlem amb els nostres cossos del temps que es congela amb els silencis, del temps que permet que les coses i els cossos es transformin, que s’intensifiquin i que desapareguin... Ell apareix Ella apareix Comparteixen, s’observen, els seus camins es creuen. No es toquen; després, sí. Sempre amb abrics que no abandonen, potser vinguin del fred, de lluny, de somnis. S’entenen; de vegades, no. La terrissa resisteix als anys, tal com passa amb alguns escassos i privilegiats encontres.

Dos testos de terrissa que la pluja ha tornat més vermells. Dins l’un hi ha una planta minúscula, de fulles espesses, que l’aigua fa brillar.

barcelona 10/07 FUNDACIÓ JOAN MIRÓ HORARI de les 12h a les 14h DURADA 15 min COREOGRAFIA Andrés Corchero MÚSICA Joan Saura BALLARÍ Andrés Corchero VEUS EN OFF Xavier Ripoll POEMES I VEUS Feliu Formosa ALTRES TEXTOS Octavio Paz L’Espectacle “El Bufó sota la Tempesta” va ser realitzat amb col.laboració del Festival d’Estiu de Barcelona GREC 02

L’altre ha estat buidat i a la paret interior, fins allà on arribava la terra, ha quedat una zona d’un estrany blau intens. Vora la vella cadira de jardí, que degota, quantes coses m’ignoren. Poema del llibre “Al llarg de tota una impaciència”, de Feliu Formosa

Maria Montseny

... de terrissa

11/07 CAIXA FORUM HORARI de les 17h a les 18h30 DURADA 15 min COREOGRAFS Andrés Corchero – Rosa Muñoz BALLARÍNS Andrés Corchero – Rosa Muñoz MÚSICA Señor Coconut / Buenavista Social Club / Procol Harem ASSISTÈNCIA ESCÈNICA Maria Montseny ASSESORIA DE VESTUARI Caterina Perez MANAGEMENT Estefanía Benages GESTIÓ I PREMSA Irina Fuhrmann L’Espectacle “… de terrissa” en col·laboració amb Endansa i el Teatro Galán de Santiago de Compostela

FOTO

barcelona

LA COMPANYIA ANDRÉS CORCHERO-ROSA MUÑOZ ESTÀ SUBVENCIONADA PER:

uk / sevilla 10/07 MACBA AS HORARI de les 18h a les 20h30 DURADA 15-20 min COREÒGRAF / CIA Victor Zambrana Union Dance

retazos homenaje a brecht cuba

COPRODUCCIÓ

10/07 CCCB de les 18h a les 20h30 8 min COREÒGRAF Isabel Bustos BALLARÍNS Jorge Alcolea, Lisset Galego, Alejandro Porto, Dorian Suárez, José Antonio Hevia, Yaima Cruz, Yuri Nápoles, Sara DIRECTORA Isabel Bustos

FOTO

Juan Eduardo López

HORARI

Union Dance Formed in 1985 by Artistic Director Corrine Bougaard, Union Dance is internationally acclaimed for its eclectic mix of hip-hop, capoeira and streetwise wit, communicating the worlds’ rich cultural diversity through breathtaking movements and stunning visual effects. www.uniondance.co.uk * Victor Zambrana veure pàg. 36

taller 30

union dance victor zambrana taller per a joves immigrants TALLER DE HIP HOP per a adolescents i joves d’origen cultural divers (comunitats d’immigrants i col.lectius locals). La experiència s’inicià l’estiu 2003 durant la 12a edició del Festival Internacional de Dansa en Paisatges Urbans DIES DE DANSA. La idea parteix de la base que l’espai públic és també lloc de trobades d’immigrants i de les possibilitats de la dansa i del moviment com a eines d’integració cultural a les ciutats. El taller l’impartiren dos coreògrafs de la companyia anglesa Union Dance amb ampla experiència tant en el camp de la dansa com de l’educació, i el coreògraf sevillà Victor Zambrana. Les tècniques utilitzades van ser la dansa contemporània, la capoeira, el hip hop, breakdance i l’aikido. La base del treball fou la integració dels diferents components d’aquest col.lectiu; i el treball corporal com a eina de cohesió mitjançant la tècnica i la investigació en el moviment. La participació va ser de joves d’entre 12 i 25 anys, de procedència diversa: Uzbequistan, Perú, Rep.Dominicana, Espanya, Moldàvia, Catalunya, Ecuador, Bolívia i Xile. El taller ha permès la investigació del llenguatge universal de la dansa, el treball de la consciència corporal i ha facilitat un marc de creació i d’intercanvi que permet l’expressió i la confiança en la capacitat creativa de cada participant. L’entusiasme i la resposta dels participants i de les diferents parts involucrades ens han animat a seguir endavant i al llarg de l’any 2003 i 2004 hem seguit treballant amb el grup de joves de manera regular i continuada. Gràcies a l’ajut inestimable del British Council a Barcelona tornem un any més a presentar el treball d’aquests joves incansables.

DURADA

ASSISTENT DIRECCIÓ I ESCENA

Carlos Céspedes S. Cruz Noemi Crosas Martin i William

DISSENY DE LLUM

RELACIONS PÚBLIQUES MÚSICS

RETAZOS se fundó en la Ciudad de La Habana en el mes de enero de 1987 bajo la dirección de la profesora y coreógrafa Isabel Bustos Romoleroux. El trabajo del grupo, se caracteriza por la combinación de las emociones, los sentimientos y las sensaciones. A partir del gesto natural y cotidiano, Bustos ha creado un lenguaje lírico e intimista que busca reflejar las disímiles contradicciones culturales y artísticas de su tiempo. Desde la más absoluta vanguardia técnica, Retazos orienta su coreografía con un marcado acento sobre la plástica, hacia una singular proyección escénica de las Artes Visuales. Sus obras representan una contundente crónica de la espiritualidad latinoamericana en una danza reflexiva, impredecible, legítima, y sobre todo vital. www.retazos.cult.cu

versiones (fragmento) “La vida y la muerte, en fin, es esa mancha en el muro que una tarde hemos mirado, sin saberlo, con un poco de terror” Eliseo Diego El contrapunto entre la música y el movimiento nos acerca juegos lúdicos entre el vivir i morir en el tiempo que nos habita. 11/07 CAIXA FORUM HORARI de les 17h a les 18h30 DURADA 7 min COREÒGRAF Isabel Butos INTÈRPRETS Jorge Alcolea, Lisset Galego, Alejandro Porto, Doriam Suárez, Miguel Azcue, Yaima Cruz MÚSICS William Roblejo, Martin Meléndez, Gerald Moya

diver – gente (danza teatro) 11/07 PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUïC HORARI de les 19h a les 21h30 DURADA 8 min COREÒGRAF Jorge Alcolea BALLARÍNS Jorge Alcolea, Alejandro Porto, José Antonio Hevia,Yuri Nápoles, Ignacio Hernández MÚSICS collage autores varios

ESPAI EN MOVIMENT pàg.47 10/07 22h30 ARRIÉSGATE

FOTO

grupo tápias companhia de dança

Rêde

brasil

Hecha de cipó, hilo de algodón u otra fibra vegetal, la red (hamaca) era un objeto utilitario imprescindible en la vida cotidiana de los brasileños. Acompañando a su dueño de norte a sur del país, fue utilizada de muy diversas formas.

10/07 CCCB

Feita de cipó, fios de algodão ou outra fibra vegetal, a rêde era objeto utilitário imprescindível na vida cotidiana dos brasileiros. Acompanhando seu dono de norte a sul do país, foi utilizada de diversas formas.

de les 18h a les 20h30 9 min DIRECCIÓ I COREOGRAFIA Giselle Tápias BALLARINA Flávia Tápias MÚSICA Feira de Caruaru: Onildo de Almeida / Fernando Rocha (voz), Nonato Luiz (arranjo e violão), Rafael Rocha (pandeiro, zabumba, agogô, reco - reco de mola e triâmgulo) MODEL Nei Madeira DISSENY LLUMS Leysa Vidal SONOPLASSTIA Márcio Schuartz FOTOGRAFIA Mauro Kury VÍDEO Cavídeo PRODUCCIÓ CICIT COL·LABORAN BR Petrobrás / Espaço Café Cultural HORARI

DURADA

ESPAI EN MOVIMENT pàg.47 11/07 22h30 RÊDE

Hanna kommt Vive lo que eres solamente si no tienes idea de lo que podrías ser. Quizás lo demás se puede soltar. Soltar no tiene que ver con mandar algo hacia afuera. Soltar solamente significa que ya no tienes que forzarte. Lo que sueltas o lo que mandas hacia fuera, se queda a menudo. Pero si se tiene que ir, también se va si lo agarras. En este caso solamente necesita más tiempo para irse.

dominik boruki Dominik Borucki es bailarín, director y profesor de danza. Enseña y trabaja en Europa, E.E.U.U. y América del Sur. Su trabajo incluye improvisación en danza y teatro, actuar, Nueva Danza y Danzateatro. Recientemente ha trabajado con Compagnia Buffo (Osnabrück/Alemania), con Brigitta Ernst (Berlín), con Paulo Henrique (Lisboa para Expo 98), en dúo con David Zambrano (Nueva York), con Cia. Lapsus de Alexis Eupierre (Barcelona) y dirigiendo la pieza ¿Qué tal estás? -we don´t have video yet- (Las Palmas) un dúo con Natalia Medina. Ahora esta bailando su solos “I Am My Own Television”, “La vecina (interior)” y el dúo “What’s Up?”. Enseñaba recientemente en Movement Research (Nueva York), Danzarte (Las Palmas), bewegungs-art-freiburg, La Caldera (Barcelona), CEM (Lisboa), Estudio 3 (Madrid), Moving Art (Colonia), Tanzfabrik (Berlín), como docente en la Facultad de Artes en Altea y en diferentes centros de danza en Colombia y Venezuela etc. Claudia Cardona es una bailarina colombiana. Mediante gimnasia olímpica, (obteniendo el primer lugar en campeonatos nacionales en varias oportunidades y representando el país en certámenes internacionales) llegó a bailar. Estudió música en Medellín y en Viena. Bailó con el Ballet Folclórico de Antioquia con la dirección de Albeiro Roldán, la compañía Danza Concierto de Peter Palacio (Medellín) con actuaciones en España, Polonia y Costa Rica, participó en producciones de las compañías Stratego Danza y Danza universitaria de la UCR en San José en Costa Rica y en el proyecto Der Weg Zwischen en Viena. Trabajó con Dora Arias con su propia espectáculo para niños “Una gota de agua” con la Cía. Murrapo Danza y con la compañía Tragant Danza en Barcelona. Consiguió el premio Lladró como mejor interprete del festival Dansa Valencia 2002 bailando la pieza “What’s Up?”. Masu Fajardo es una bailarina canaria. Realizó cursos de formación de danza contemporánea en el Teatro Victoria en Santa Cruz de Tenerife. Bailó con la compañía canaria de danza-teatro Nomada de Roberto Torres, colaboró en dos piezas junto a Angel Zotes (Santa Cruz), participó en VII Festival de música y danza Cardedeu con la Cía. Distorció Acompanyant, trabajó con la videocreadora Leire Llano (Barcelona) en la propuesta de danza-video “De qué me tiñen tus miradas”, creó sus solos “y ahora qué?” (en colaboración con Olga Alvarez) y “para la ocasión” (Barcelona).

barcelona 10/07 CCCB AS HORARI de les 18h a les 20h30 DURADA 15 min DIRECCIÓ Dominik Borucki COREOGRAFIA I INTERPRETACIÓ

Claudia Cardona, Masu Fajardo, Dominik Borucki MÚSICA collage

membros cia de dança Meio-fio This urban search is a study of possibilities between the body and the streets. “Meio-fio” is a sad picture of miserable conditions of life in Brazil. The country with more social desiguality of the all word. The street is a form of comprove each part of this problem. The Hip Hop is the voice and the scream of people that make part this oppression. This work is interactive with the public.

brasil

34 Exploring exactly the Hip Hop’s philosophy, the pieces of Membros Dance Company are studies of a body that composes your dance trough informations of socio-cultural movements, injustices and paradigms of Brazilian society. Exalting the information, the art can be one of the answers of contestation. One form to provoke in the society a reflexion about common sense. See another prism seems to be inevitable in Hip Hop’s contemporary vision.

MEIO-FIO (street / contemporany dance) 10/07 MACBAAS HORARI de les 18h a les 20h30 DURADA 15 min COREOGRAFIA Taís Vieira BALLARINS Amilton Vilarindo, Filipe Itagiba, João Carlos Silva, Marili Stefany, Mirila Greicy, Taís Vieira MÚSICA Racionais MC´s, Diana Di, KL Jay, O RAPPA, Frederic Chopin DIR. ARTÍSTICA Paulo Azevedo

AURELIO (street / contemporany dance) 11/07 PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUICAS HORARI de les 19h a les 21h30 DURADA 7 min COREOGRAFIA Taís Vieira BALLARINS Amilton Vilarindo MÚSICA Racionais MC´s, O RAPPA DIR. ARTÍSTICA Paulo Azevedo

ESPAI EN MOVIMENT pàg.46 10/07 22h30 ELEMENTO BRUTO

Aurélio “Aurélio” is a history of young people. The history of any young people that don’t want to look for knowledge.

María Rovira Fundó la compañía de danza, Transit en Barcelona en 1985. Como coreógrafa ha rodado medio mundo trabajando con el Ballet Nacional de Cuba, el Ballet Hispánico de Nueva York y el Ballet Nuevo Mundo de Caracas, entre otros; ha participado en el American Dance Festival durante años, llegando a ser miembro de la comisión de profesores. Su dilatada labor en la danza contemporánea le mereció El Premi Nacional de Dansa en 1998. Roberto Castillo (percusionista-compositor) Ha trabajado como percusionista para distintas producciones en el mundo del espectáculo desde formatos pequeños como dúos, cuartetos hasta orquestas sinfónicas. Ha realizado música para teatro, danza y cine en todo el mundo, trabajando con El Ballet del Bolshoi, Rajatabladanza, Leo Burnett, Zumbao, Memet Sanlikol, Los Hermanos Orti, Aquiles Báez y Mayumaná entre otros.

Safo Poema Acústico Safo es un poema acústico de percusión y movimiento aplicada a la arquitectura. Una obra rítmica y virtuosa donde hay una estrecha colaboración entre el interprete y los bailarines, dada la naturaleza de la percusión. El concepto del espacio va íntimamente ligado a la composición, utilizando así la fachada del edificio como parte integrante del diseño espacial de la música y la danza.

barcelona 10/07 MACBAAS HORARI a partir de les 18h DURADA 12 min COREOGRAFIA I CONCEPCIÓ María Rovira DIRECCIÓ I CONCEPCIÓ Monica Hamill COMPOSICIÓ MUSICAL Roberto Castillo INTÈRPRET MUSICAL Roberto Castillo BALLARINES Charo Campos, Alicia Costa DISSENY DE VESTUARI Montse Ciutat

trànsit

emili gutiérrez zERO versió 7 No hi ha hagut intenció d’escriure, imaginar o pensar sobre Zero abans de posar-nos a crear. L’intenció ha estat sempre fer-ho a partir de Zero; començar la seva fabricació sense feina prèvia i enfrontar-lo a judici públic. Zero ha estat concebut per a ser creat en progressió a partir de la seva activitat. Emili Gutiérrez es titula en dansa contemporània a l’Institut del Teatre de Barcelona. Com a ballarí treballa en companyies com a Metros, Mudances, Lanónima Imperial, Tàndem, Nats Nus... Com a coreògraf rep diversos premis en concursos tan nacionals com internacionals, i al 1998 crea la seva pròpia companyia “Projecte Gallina”, amb la que presenta espectacles com a “Els cinc dits d’una mà sorda”, “Sota Pell”, “Tanka”...

“Un poco de todo al mismo tiempo” reúne en una única secuencia, toda la diversidad de lenguajes utilizados por la compañía VERVE en sus creaciones. Coletânea de coreografias produzidas durante os oito anos de carreira da Companhia, Um pouco de tudo ao mesmo tempo, reúne em uma única seqüência toda a diversidade das linguagens utilizadas pela Verve em seus trabalhos. Esta mescla, que ora pode estar presente em cenas bem-humoradas, ora pode apresenta-se com um conteúdo crítico e de reflexões sociais, é permeada pela contradição e confronto. A concepção do projeto foi desenvolvida para ocupar espaços abertos, fora de teatros ou salas especiais.

barcelona 10/07 CCCB – ESPAI EN MOVIMENT: Peces curtesAS HORARI a partir de les 22h30 DURADA 7 min DIRECCIÓ I INTÈRPRET Emili Gutiérrez MÚSICA ORIGINAL Emili GutiérrezAS DISSENY IL·LUMINACIÓ Mingo Albir SÓ Jaime Cumplido VESTUARI Impropium COL·LABORADORS Iva Horvat i Víctor Zambrana AGRAÏMENTS Rosa Pino, Nats Nus, Àrea COPRODUCCIÓ Endansa-Emili Gutiérrez

victor zambrana solo "Solo" es una performance inprovisada dentro de una estructura musical fija que se desarrolla a partir de pautas fisicas y emocionales que varian dependiendo del momento vital del interprete. Victor Zambrana es bailarin-licenciado en bellas artes en la Universidad de Sevilla. Desde el año 1996 desarrolla su carrera profesional como intérprete en Barcelona trabajando en diferentes compañías de danza y es a partir del año 2000 cuando comienza a trabajar en sus propias investigaciones y a colaborar con diferentes coreógrafos.

um pouco de tudo ao mesmo tempo

sevilla 10/07 CCCB – ESPAI EN MOVIMENT: Peces curtesAS HORARI a partir de les 22h30 DURADA 10 min COREOGRAFIA I INTERPRETACIÓ Victor Zambrana

verve companhia de dança brasil VERVE COMPANHIA DE DANÇA Criada em 1995, a Verve Companhia de Dança tem como princípio a utilização de diversas linguagens e técnicas, resultado direto das experiências de seu diretor e fundador, o designer, artista plástico e fotógrafo Fernando Nunes. As composições da Verve são pesquisas compartilhadas entre direção coreográfica e intérpretes criadores que investigam o corpo e seu conseqüente reflexo sobre o meio. Seus trabalhos unem de maneira coerente vários fragmentos destas investigações, permitindo aos espectadores reagirem a obra de acordo com suas próprias percepções e experiências de vida. Seus temas podem trafegar entre o interior do Brasil ao urbano tecnológico, de reflexões sociais a pura ironia, adotando uma abordagem em que o simples é capaz de coexistir com o complexo, o emocional com o racional, percorrendo permanentemente os caminhos do risco e da experimentação.

11/07 CAIXA FORUMAS HORARI de les 17h a les 18h30 DURADA 15 min DIRECCIÓ I CONCEPCIÓ Fernando Nunes CREADORS INTÈRPRETS Mariusa Bregoli, Moacir Coletto, Austin Andrade, Pedro Paulo Abudi, Candice DidonetAS ASSAIG I PROFESSORA Graciela Oliveira ILUMINACIÓ / SONOPLASTA Silvio Vilczak PREPARACIÓ FÍSICA

Ernesto Campos e Marcos Nery TÈCNIC Milton Lima PROGRAMACIÓ VISUAL V8 Comunicação GERENT DE PRODUCCIÓ Célia Guedes ASSISTENT DE PRODUCCIÓ Loir Tadeu Maciel DISTRIBUCIÓ (nacional i internacional) Caravana Produções (Rio de Janeiro) DIRECCIÓ DE PRODUCCIÓ Maria Helena Alvarez WWW.verve.art.br AMB LA COL·LABORACIÓ

Vania Producciones

ESPAI EN MOVIMENT pàg.47 10/07 22h30

Birgit Kahl FOTO

kompanie

janet rühl arnd müller JANET RÜHL y ARND MÜLLER han fundado su compania de danza en el año 1999. Se estrenaron hasta hora varias produciones, como p.e. “Orpheo und Euridice (Gluck) en Leipzig 1999, “ask M.” en Potsdam (Berlín) 2000, “ropas no ropas” en Barcelona 2000, ”Kleidenschaften” en Dresden + Colonia 2001, “HomeLand” en Barcelona + Berlin 2002/2003 y “Trying out”, “Go! Forward”, “Tongue” Dies de Dansa Barcelona 2003 y “02 -04” en Colonia + Dresden 2004.

FOTO

Janet i Arnd

Durante estos trabajos han conseguido encontrar la manera ideal de unir los elementos necesarios para una obra de danza, dónde todo lo que es la coreografía, la música, el vestuario y la escenografía se desarrollan simultáneamente. Los dos colaboran con coreógrafos en Weimar, Berlín, Colonia, Viena y Barcelona

fort schritt

alemanya

The environment for of the new dance piece from the Kompanie Janet Rühl / Arnd Müller are two escalators next to each other with different directions. So, the performance not take place in a static setting of a stage, here the stage is continuously moving. This is the forcible impulse for the choreography. Escalators existing everywhere in the technical world and we are very used to it. The occasion to creating this piece is to observe mechanical patterns and physical reactions on it. The choreography confronts the organic construction of an human body with the mechanics of a machine.

11/07 CAIXA FORUMAS HORARI de les 17h a les 18h30 DURADA 10 min COREOGRAFIA Janet Rühl, Arnd Müller BALLARINS Janet Rühl, Arnd MüllerAS MÚSICA Soundcollage from escalators

Altres espectacles: “Kleidenschaften“ (60 min.), “02 - 04” (60 min.), “transForma 2” (10:46), “Trying out“ (10:00), “Go! Forward“ (7:11), “Dauer“ (11:07),, “Musicapse“ (9:30), “La nativité“ (9:00), “Fanatic” (10:59), “Árboles“ (10:31)

taller de la companyia

janet rühl arnd müller Dance the Space The workshop „Dance the Space“ is open for dancers with experience in contact improvisation and will take place in the building of the Caixa Forum. The content will be to find a connection between contemporary dance and architecture. In the warm up we sensitize our bodies for the environment. We awake our sensations for the space, mainly tactile, emotional and acoustically. In improvisations, after the warm up, we step as dancers into a dialogue with the specific space. Movements and choreographic sequences we will find in a strong connection to the architecture. With techniques and elements of contact improvisation we communicate not only with the bodies of our dance partners, also we will use the architecture as a physical input. The space, with all the corners, levels, stairs and steps, becomes itself a dance partner and a field for inspiration. Janet Rühl and Arnd Müller, who choreographed different pieces for side specific areas, lead this course together which gives a wide spectrum of experiences in dance, improvisation and choreography to the participants.

barcelona / alemanya 11/07 CAIXA FORUMAS HORARI de les 17h a les 18h30 DURADA 15-20 min COREÓGRAF / CIA Janet Rühl / Arnd Müller COL·LABORA en la cessió del material

Nombre de participants 8-15 Inici del Taller 1 de Juliol

DIRECCIÓ DEL PROJECTE I PRODUCCIÓ

Associació Marató de l’Espectacle DIRECCIÓ ARTÍSTICA Toni Mira, coreògraf, NATSNUS AJUDANT COREÒGRAF Isabel Vega, arquitecta, amb formació en dansaAS PROFESSORS ETSAB Toni Ramon, Miquel Vidal: Paisatge, Fidel Franco: Física i Energia, Paco Daumal: Poètica del so SEGUIMENT FOTOGRÀFIC Gerard Garcia Vilarrasa, Arquitecte i fotògraf COMISSARIAT Modest Masides, arquitecte Organizat per l’ Associació Marató de l’Espectacle DIES DE DANSA, Festival de dansa en Paisatges Urbans, en col.laboració amb l’ETSAB (sotsdirecció de Cultura) i amb El COAC, demarcació de Barcelona ( Vocalia de Cultura i Oficina Jove). Amb el suport i implicació de la Fundació Mies van der Rohe.

taller de dansa i arquitectura 2004 / toni mira La dansa amplia i millora la percepció i comprensió de l’espai i per tant esdevé una eina dins el treball creatiu de l’arquitecte. Creiem que el fet d’introduir el moviment dins d’un espai, viscut des del propi cos, ens sugereix les possibilitats de la dinàmica, contraposada a la lectura més estàtica que els arquitectes estem acostumats a fer quan ens enfrontem en el disseny d’espais. Creiem que dins la tradició dels tallers de dansa en espais urbans, organitzats dins del marc de programació del Festival DIES DE DANSA i que es desenvolupen a la nostra ciutat, els arquitectes tenim alguna cosa a aportar. D’ ací, l’experiència pilot de l’any passat i l’interès d’anar més enllà en la investigació del taller aquest any. L’espai escollit per a treballar en el taller serà el PAVELLÓ MIES VAN DER ROHE, element emblemàtic per excel.lència de l’arquitectura del moviment modern.

José Miguel Carmona

11/07 PAVELLÓ MIES VAN DER ROHEAS HORARI a les 18h30 DURADA 15 - 20 min

FOTO

barcelona

retouramont deambulants

dansa aèria

“Déambulation” (Réflexion de Façade de la compagnie Retouramont - La danse à la piscine de Barcelonne)

dansa i arquitectura

Les douze danseurs entrainent dans leur cheminement chorégraphique le spectateur, le plaçant ainsi au plus proche de la danse : De l’entrée de la piscine au bassin où au final, ils iront goutter l’eau. Ces scènes mettent en évidence la relation qu ‘entretiennent les danseurs avec l’architecture du site, elle souligne les lignes existantes, peut en inventer de nouvelles, redonne une échelle humaine à cette espace.

taller de

La Compagnie RETOURAMONT mène une réflexion autour de la matière, de l’utilisation du sol et de la gravité. Elle prend comme source d’inspiration la « matière architecture » et l’objet urbain afin d’interroger de manière métaphorique et poétique l’individu dans son environnement, dans son rapport à l’autre et à l’objet. La danse naît de la relation fusionnelle entre le danseur et l’objet : une architecture, un corps, un espace, .... Complice de la matière, cette danse-sculpture révèle les objets auxquels elle s’attache, les espaces sur lesquels elle s’attarde, les corps sur lesquels elle s’appuie.

NATS NUS / TONI MIRA Companyia fundada l’any 1987. Cinc coreografíes curtes, deu espectacles per a adults, tres espectacles per a public infantil. Dos video-dansa. Prop de mil representacions arreu de l’estat espanyol, Europa i Amèrica.

D’ARQUITECTURA

Nombre de participants 20 Inici del Taller 28 de Juny

FOTO

ARQUITECTES JOVES I ESTUDIANTS

Gerard García Vilarassa

EL TALLER ÉS EXCLUSIU PER

DEAMBULANTS espectacles aeris neix amb la coneixença dels seus components després d’anys de treball i investigació de cadascun d’ells en el seu camp artístic: dansa, clown, acrobàcia, capoeira, interpretació... un equip gironí multidisciplinar que utilitzant les tècniques i el material d’escalada “s’enfila per les parets”, fent ús del pla vertical per expressar-se, enlloc del terra comú. La condició és, doncs, fer de la paret el terra, un insòlit escenari on els DEAMBULANTS prenen vida amb l’altura. ...Un fantàstic món aeri, que no us passi per alt!

frança / girona 11/07 PISCINES MUNICIPALS DE MONTJUÏCAS HORARI de les 19h a les 21h30 DURADA 30 min COREOGRAFIA Géneviève Mazin i Fabrice Guillot BALLARINS Géneviève Mazin, Francisca Alvarez, Magdalena, Bahamondes Romero, Yves Fauchon Eric Lecomte, Judith Gomez Mata MÚSICA Jefferson LembeyeAS WWW.retouramont.com PARTICIPEN Montserrat Canals, Mariona Moya, Mariona Ortega, Marta Pou, Roser Puigdevall, Josep Bosch, Alba Blanco i Julià Lope

Nombre de participants 15 Inici del Taller 23 de Juny

damián muñoz

barcelona 11/07 PISCINES MUNICIPALS MONTJUÏCAS HORARI de les 19h a les 21h30 DURADA 15-20 min

FOTO

Damián Muñoz

Nombre de participants 15-20 Inici del Taller 28 de Juny

FOTO

Juan Eduardo López

barcelona / brussel·les

El guateque”

11/07 CCCB - ESPAI EN MOVIMENT: FESTA FINALAS HORARI a les 22h30 DURADA 30 min DIRECCIÓ Virginia García CREACIÓ I INTERPRETACIÓ Virginia García, Coral Ortega, Norberto Llopis, Jorge Lastra MÚSICA collage DJ Robert GaulkeAS PRODUCCIÓ DMDanza

(coreografía fiestas) “Hemos desarrollado probablemente el método de apareamiento y procreación más chapucero de todo el universo. Y eso no lo cambia ni toda la poesía del mundo.”

taller de dansa d’

emili gutiérrez El taller consistirà en l’adaptació de propostes coreogràfiques a l’escenari assignat. Espai com a escenografia, o intèrprets com a pobladors de l’espai? Projectar una emoció, o formar part d’un ritme visual? Transitar per ell, o funcionar amb ell? Proposar una escena íntima amb emoció en tal medi, tan obert i intimidant? Prolongar la seva dinàmica, o trencar-la, o potser ignorar-la?

DMDANZA En 1996 obtiene el primer premio en el IX Certamen Coreográfico de Madrid. Estrena “I need your absence” en Nueva York y seguidamente “Humedades”. Durante los siguientes años realiza con la compañía las producciones “Daño”, “Asiré”, “Las mentiras del entusiasmo”, “Lecciones de tinieblas”, “Tres tristes stripteases”, “34NEGRO”,”Ölelés” presentadas en festivales nacionales e internacionales. Las ceremonias de inauguración y clausura del Festival de Cine de San Sebastián 98/99 así como coreografías de pequeño formato como “yo notaba la comida amarga”. Primer premio en el VII Certamen Internacional de Danza Contemporánea de Canarias 2001 con la coreografía “79pasos”

Són algunes de les preguntes que em faig amb l’intenció de generar dansa en unes ” Piscines Olímpiques ”.

Damián Muñoz ha sido invitado como profesor y coreógrafo en el Movement Research de Nueva York, Festival New Moves de Glasgow, Instituto del Teatro de Barcelona, The Theater School de Amsterdam, Centro para el desarrollo de la nueva danza “Le groupe” Canadá, Proyecto “Platform 33” Canadá.

frança 07/07 al 11/07 LLOC diversos espais de la ciutat i al Festival COREÓGRAFIA Marie Hélène Desmaris Association Virgule et Pointillés Conmpagnie Marie Hélène Desmaris

espai en moviment programació projecció de videos IMPERMANENCE ISABEL ROCAMORA

DIES DE DANSA

Video inèdit de l’artista anti-gravetat Isabel Rocamora. 2002

XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANSA EN PAISATGES URBANS 2003 BARCELONA.

PULSE OF THE CITY EEF DE GRAAF

guies d’itineraris GRUPO DE GUÍA E IMPROVISACIÓN Desde hace 3 años, 15 aficionados a la danza y una coreógrafa, procedentes de Aix-En-Provence, Francia, trabajan el material de danza “IN-SITU” a través de la improvisación pura o estructurada. Han intervenido en: Avignon julio de 2002, Venecia agosto de 2003, Festival c’est Sud -Aix 2003, Festival del viento –Marseille 2004 …

Noms integrants grupo GRCA: Marie-Hélène Desmaris (la coreografa) Maurin Gossa (el musico) Los bailarines amateurs : Claude Brayer Karim Achour Hélène Strauch Frédérique Faure Sabine Ragues Laurrence Taulier Jacqueline Cornille Josiane Poudra Alice Galodé

Grca groupe de recherche choréographique amateur

Interdisciplinary film in wich Henrik Kaalund takes us on a rythmic tour through the city of Rotterdam in Holland. He encounters different people during his trip and merges with the individuals he meets, as a chamaleon, taking on multiple identities.

PORTRAITS DANSÉS PHILIPPE JAMET Projecció del vídeo promocional de l’instal·lació espectacle de Philippe Jamet. “un espace intime dans lequel des danseurs professionnels de différents pays interprètent des solos inspirés des thèmes et de la gestuelle de leur pays.”

CARTOGRAPHIES CIE. PHILIPPE SAIRE

Parcours Chorégraphique / Installation Video. Paris, FRANCE (Idée originale de Philippe Jamet - Écrit par Philippe Jamet, Didier Jacquemin, Philippe Demard - Réalisation, prise de vue et chorégraphie Philippe Jamet - Conception vidéo, montage et fresques Philippe Demard)

Lausanne, SUISSE. Escondite coreográfico y videográfico en paisaje urbano. “Cartographie 1: mini-golf” (8’) / “Cartographie 2: les arches” (8’) / “Cartographie 3: interface” (14’). 2002

BUSCANDO LA CLAVE CONGRESO MUNDIAL DE SALSA

LA HABANA VIEJA CIUDAD EN MOVIMIENTO (12’) FESTIVAL DE DANZA EN PAISAJES URBANOS. CQD. La Habana, CUBA. 2004

Joana Riba MONTAJE Juan Eduardo López CÁMARA

MONTEVIDEO SITIADA (16’) FESTIVAL DE DANZA EN ESPACIOS URBANOS. CQD. Montevideo, URUGUAY. 2003 CÁMARA Y MONTAJE Juan Eduardo López MOVIMENTOS INCESSANTES (15’) FESTIVAL DE DANZA EN PAISAJES URBANOS. CQD. Porto Alegre, BRASIL CÁMARA Y MONTAJE

Juan Eduardo López

San Juan, PUERTO RICO. Dir. Jason Carlos Rosado, Sensation Productions.

EL 64 SOL PICÓ (13’) “María consume su vida con una rutina aplastante: de casa al trabajo y del trabajo a casa. Una noche, al coger el autobús que la lleva siempre, vivirá una experiencia inesperada”. Guió i direcció Sol Picó & Octavi Masià / Coreografia Sol Picó / Música Nacho Matretta/ Montaje Xavi Coma / Actores-bailarines: Sol Picó, Susana Goulard, Anna Criado, Abraham Hurtado, Jordi Casanovas, Xevi Dorca. BARCELONA.

RETAZOS CUBA Arriésgate DURADA 3 min COREOGRAFÍA Retazos BALLARINS Jorge Alcolea, Yaima Cruz PROCEDÈNCIA

espectacles d’apertura Divendres 9 de Juliol a les 22h CCCB

mostra de peces curtes (MÚSICA, COPA, TERTÚLIA, IMPROVISACIONS, PROJECCIONS…)

VERVE Dissabte 10 de Juliol a les 22h30 CCCB

LE CIRQUE DÉSACCORDÉ PROCEDÈNCIA França - Suècia ESPECTACLE It’s only a rehearsal (extract) DURADA 15 min BALLARINS Dimitri i Line

veure pàg. 21 ALIAS COMPAGNIE PROCEDÈNCIA Suïssa ESPECTACLE Tu te laisses aller! DURADA 15 -20 min BALLARINS Guilherme Botelho, Caroline de Cornière, Joseph Trefeli, Asier Zabaleta, Fabio Bergamaschi. MÚSICA Andres García

“ Investigar el desconegut, àngles de perspectiva universal... Són la marca del treball d’Alias compagnie”. Département de l’Instruction Public-Service des Affaires Culturelles du Canton de Genève. Département des Affaires Culturelles de la Ville de Genève.

MEMBROS CIA DE DANÇA PROCEDÈNCIA BRASIL ESPECTACLE “Elemento bruto” DURADA 12 min COREOGRAFÍA Taís Vieira BALLARINS Amilton Vilarindo, Filipe Itagiba, João Carlos Silva, Marili Stefany, Mirila Greicy, Taís Vieira MÚSICA Georg Friendrich Handel – concerto no. 4 in D minor - Adagio, Frederic Chopin – prelude in D – Flar Major, Racionais MC´s, N’dee Naldinho DIR. ARTÍSTICA Paulo Azevedo This choreography is an experience about the kernel of each human being. In this work, the choreographer Taís Vieira show your search through of studies about the “criminal literature”. “Elemento Bruto” make a mix of street dance with the contemporary dance. The true language of our dance company. The identity of Membros Dance Company.

TERESA GARCÍA VALENZUELA PROCEDÈNCIA Barcelona ESPECTACLE Cabo suelto DURADA 20 min COREOGRAFÍA I INTERPRETACIÓ Teresa García Valenzuela Teresa García Valenzuela finalista guanyadora en del IXè Certàmen Coreográfic Maspalomas

VÍDEO PROJECCIONS DE DANSA

EMILI GUTIÉRREZ veure pàg. 36 PROCEDÈNCIA BARCELONA ESPECTACLE Zero versió 7 DURADA 7 min DIRECCIÓ I INTÈRPRET Emili Gutiérrez

TERTÚLIA, IMPROVISACIONS, PROJECCIONS…) Diumenge 11 de Juliol a les 22h30 CCCB

GRUPO TÁPIAS PROCEDÈNCIA BRASIL ESPECTACLE Rêde DURADA 9 min

DANÇA ALEGRE ALEGRETE PROCEDÈNCIA BRASIL ESPECTACLE “Personária” DURADA 10 min COREOGRAFÍA Joca Vergo BALLARÍ Joca Vergo MÚSICA Mário Marmontel

veure pàg. 32

veure pàg. 43 DAMIÁN MUÑOZ BARCELONA-BRUSSEL·LES ESPECTACLE “ El guateque ” (coreografia fiesta) DURADA 30 min más “Guateque Final” PROCEDÈNCIA

O espetáculo “Personária” faz a fusão entre a dança, a música, a literatura, o teatro e arquitetura, fazendo do encontro dessas artes um grande ritual. Na arquitetura interage com os monumentos dando-lhes cor e vida, assim valorizando o Patrimônio Histórico de cada cidade que se apresenta. Em cena utilizasse textos de Fernando Pessoa, Clarisse Lispector, José Régio e Isadora Duncan que impulsionam os movimentos contemporâneos e viscerais do bailarino e coreógrafo Joca Vergo, integrados pelas intervenções melódicas e cênicas executadas pelo flautista e saxofonista Mário Marmontel. Joca Vergo Bailarino, coreógrafo, ator e professor de dança moderna. Estudou Balé Clássico com Alexandre Sidorof e Victória Milanez. Fez aulas de Dança Moderna e Contemporânea com Karan Biog (EUA), Carla Rigon, do Martha Graham School (NY), Eva Schull (RS), Ana Mondini (Alemanha), Lia Robatto (BA), Augusto Omolu (BA), Fafá Dalton (BA) e Lú Spinelli (SE). Nos últimos anos, tem se dedicado integralmente à Dança Moderna, específicamente à técnica de Martha Graham.

VICTOR ZAMBRANA PROCEDÈNCIA SEVILLA ESPECTACLE “Sólo” DURADA 10 min

festa final (PECES CURTES, MÚSICA, COPA,

VÍDEO PROJECCIONS DE DANSA

BRASIL 10 min

PROCEDÈNCIA DURADA

PORTRAITS DANSÉS PHILIPPE JAMET Projecció del vídeo promocional de l’instal·lació espectacle de Philippe Jamet. veure pàg. 45

ESPECTACLE

PREU: Entrada Solidària La recaptació que es reculli les nits del festival es destinarà a la Red Sudamericana de Danza dins del marc de projectes de solidaritat del festival. (+ info. www.movimiento.org)

veure pàg. 36

COREOGRAFIA I INTERPRETACIÓ Victor

AGRAÏMENTS:

Zambrana

VÍDEO PROJECCIONS DE DANSA

interferencia INTERVENCIONES ARTÍSTICAS EN ESPACIOS PÚBLICOS

anunci AISGE

PROGRAMA DE ACCIÓN (Y PARTICIPACIÓN) 3 acciones los días 8, 9 y 10 de Julio de las 20h a las 21h en las cercanías de la Pl. dels Àngels, CCCB... en el Raval. Vamos a desarrollar acciones en diferentes espacios del entorno del CCCB buscando la participación de la gente. Nuestra intención es interferir en el ritmo vital de la ciudad y provocar la reflexión. El sábado 10 de julio, tras las representaciones del festival Dies de Dansa en el MACBA, invitamos a que el público se convierta también en creador. ¡Participa!. Instalación en L’Aparador - CCCB Intervención artística relacionada con el encuentro “Traumes Urbans”, que organiza el Centre de Documentació del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona los días 8 y 9 de julio. Muestra audiovisual de intervenciones artísticas en espacios públicos desarrolladas en diversas ciudades después de desastres. AMB EL SUPORT DEL

FOTO

Juan Eduardo López

Interferencia es un movimiento artístico que fomenta la utilización del espacio público como lugar de creación y reflexión. Queremos reapropiarnos de calles, plazas y esquinas a través de la creatividad para conseguir una ciudad más digna, más humana, más creativa y más respetuosa con las personas que la habitan. Reclamamos los espacios de nuestra ciudad como lugares de expresión y reflexión social y artística. Y lo vamos a hacer buscando la complicidad y participación de todos. Porque los cambios requieren participación.

49 Una invitación - Documental “Huellas” ¿Hay algún espacio público de tu ciudad en el que hayas vivido una historia intensa? ¿un lugar por el que cada vez que pasas, esta historia se te hace presente? ¿quieres contarnos tu historia? Queremos mostrar el lado más humano de la ciudad, buscando las huellas emocionales que sus habitantes van dejando en bancos, calles, esquinas. Historias mínimas, historias comunes que conforman la memoria colectiva de la ciudad. Si quieres participar, puedes ponerte en contacto con nosotros: mar@marato.com

Tópico/utópico Transformaremos nuestra ciudad. Una transformación sólo limitada por la imaginación. ¿Cómo te gustaría que fuese la Sagrada Familia?, ¿cómo transformarías la Plaza dels Àngels? Intervén virtualmente tu ciudad: los límites sólo los pones tú. Seamos creativos e imaginativos con nuestra ciudad, y de esta manera establezcamos un vínculo más estrecho y más profundo con ella. Bases y convocatoria del proyecto en nuestra página web www.interferencia.info

www.marató.com

organitzem / organizamos / we organize: Marató de l’Espectacle Festival d’Arts Escèniques Dies de Dansa Festival de dansa en Paisatges Urbans Ciudades Que Danzan Xarxa Internacional de Festivals en Paisatges Urbans Mots Festival de la Paraula Narracions, contes, poemes, cançons Interferencia Intervenciones Urbanas

i a més / y además / and also:

www.marato.com …i a la web ens hi trobaràs tot l’any!

PRODUCCIÓ d’Espectacles. ORGANITZACIÓ i ASSESSORAMENT de qualsevol tipus d’actes artístic o cultural: festivals, festes, animació de carrer,…REALITZACIÓ DE PROJECTES per a convencions i actes empresarials. PRODUCCIÓN de espectáculos, ORGANIZACIÓN Y ASESORAMIENTO de cualquier tipo de acto artístico o cultural: festivales, fiestas, animación de calle,… REALIZACIÓN DE PROYECTOS para convenciones y actos empresariales.

Barcelona’s premier ORGANIZER and PRODUCER of unique cultural events, festivals, street parties and shows for public, private and CORPORATE EVENTS.

Trafalgar, 78, 1r. 1a. 08010 Barcelona (Espanya) Tel. +34 93 268 18 68 Fax. +34 93 268 24 24 marato@marato.com

COPRODUCCIÓ

AMB EL SUPORT DE

AMB LA COL·LABORACIÓ DE

VÍDEO