就John留學去 留學V.S.交換學生 臺藝大留學經驗街訪 歐美藝術名校介紹
獨家專訪 臺藝大視傳系--林學榮
2018.MAY.
決定出走! 去美國留學的契機
那個時代藝專只有3年，覺得3年念完不過癮，所以決定出 國，當時很多人都選擇去日本留學，但發現自己的英文比日文 好一些，所以決定去美國。剛開始去時很冒險，我完全不會做 菜，同學建議我可以到超商市買罐頭，每天吃罐頭義大利餃， 罐頭湯，到後來看到罐頭都想吐，去學校只能找最便宜的食物 如潛艇堡配汽水，被教會朋友說是能訓練牙齒的套餐。後來搬 到宿舍，幾個台灣室友都是料理高手，自己不會主菜只好幫忙 洗碗。最後忍不住了跑回台灣請母親指導了幾種料理手法，回 美國後平常就能到超市買幾樣菜自己滷一滷，料理一下，吃起 來也比較合胃口。有一次滷豬耳朵，結果外國人不能接受，因 為對他們來說這是狗食(笑)，也算一種很好玩的文化衝擊。
美國教學多以實作為主，上課時間是台灣的兩倍，那邊的 十五學分，跟這裡的三十學分一樣，因為這樣，美國訓練比台 灣扎實很多。大學整整修了兩年加上兩個暑假，還要考英文鑑 定考，有同學考了7次，整整考了一年。在那邊也遇到了排名 前100名的插畫家老師，上課很嚴厲，有時還會把學生作品丟 出教室外，但也見識到很多高手的實力，讓自己對自己的要求 更高。除了必修，通識課也不馬虎，一學期兩個考試兩個報告 ，記得以前有修過一門課是天文學、還得實地去天文台勘查， 做好幾份報告。 在美國最後念的學位遇到的老師都很大尾，也自視甚高， 覺得自己的作品是 A級，學生的作品都是從 B級往下跳，甚至 是 F級，本來還有老師邀請我在美國教書，但思考後還是決定 回來台灣，爸爸也認為在台灣教也不錯。我是比較自由派的， 如果要求太多怕會限制學生的想像力，所以讓大家天馬行空的 去發揮，但有時候學生又會變得太懶散，這是一個缺點，當然 有優點就會有缺點，解決方法的話，大概就是這學期多當幾個 學生吧（笑）。
插畫協會的會員，認真接觸工作
東西方 設計大比拚
機會其實很多，且多半是對方付
一般插畫的生命期大概三年
機會 (如繪本比賽)，就算不參加
到五年，貼圖也包含在內，但大
比賽也能靠國際書展打開知名度
咖的插畫卻能是幾十年永垂不朽
(賣版權)，當書有它的價值時，
，很難被取代。多半是電影公司
翻譯本就會跟著湧出，收入就會
才能夠承受這樣的價值，因為電
出現！以新一代設計展做比喻，
影宣傳的插畫多半能保存很久，
對年輕的設計師來說它是個啟程
甚至至今仍火紅(例如迪士尼)。
，我認為若裏頭的作品不能讓別
自從插畫數位化之後，手繪原圖
人感動，那就代表沒有創意，當
丟掉很可惜，台灣的插畫領域還
你看的東西多了，自然而然就會
是能好好開發的，學生不應該把
知道這個作品能不能有未來，缺
從老師那裏學到的功夫私藏，否
乏的不是能力，而是深度思考再
則市場容易式微。我本身是加州
加以改善。
錢給你。只要有聯繫都還能參加 國外比賽，再藉由比賽得到工作
不管是從學校教育，還 是設計師的觀點來看，西方 所注重的關鍵在於獨創性， 也就是別人沒有設計過的。 我曾在讀書時期踢了個大鐵 板，把自己的得意之作交給 教授，沒想到得來的回覆卻 是「大多數的人都可以畫出 這樣的作品，那你特別在哪 裡？」若一件作品誰都可以 做得很好，那與一般人沒什 麼兩樣。所以要常常問自己
設計師 的價值期限? 本就四百個，加總下來約一千兩 百件作品，創作時自然不會重複 ，當我製作一項作品時，至少逛
，自己與別人的作品差別在
三間書店，當吸取足夠豐富的資
哪裡？視野也是他們注重的
訊時，才能創造出具張力且能脫
方面，歷史部分大概要念四
穎而出的作品！東方設計與西方
本美術史或設計史，一本史
大有不同，常受到年代氛圍影響
約一百個畫家或設計師，四
，在教學方面，東方一直以來的 師徒制，較趨於塑造出跟老師風 格相似的學生，我認為這不是一 個很好的現象，學生應該具備高 度的自主性，不一定要承襲老師 的風格，而是走出自己與眾不同 的一條路。
關於設計
從以前到現在 視傳系有什麼改變？ 改變的像是某些制度，現在 許多學校也都像一些外國學校一 樣，將術科的訊練增加為三個小 時，這樣的時間較能夠完整地去 運用。但是相對的關於術科的學 習相較國外還是少了許多，所以 有些人去了外國反倒不能適應， 覺得很累。單就視傳系來說，不 同的老師提供不同的課程，根據 教授的專業提供相對應的課程， 這是好的改變。整體來說術科的 訓練應再去做加強，像是雖然我 們做設計領域，但校門口英文字
時候不繼續做生意而去當老師， 其實是因為1994年洛杉磯發生大 地震，正好住在那的我那時常聽 牧師講道 :人生碰到很大變故時 ，你會帶走什麼? 當時想想，全 家人都還活著，那人生尚何求?
的排序卻是錯誤的(應該由下往上
而且時常一個人在外奔波，其實
排)這是20年來都沒改變的(笑)。
很辛苦。後來就覺得人生不應該
聽說整個視傳系都很想知道，我
只有賺錢，應該做點有意義的事
有沒有要開牛肉麵店，我想要開
，所以就轉換跑道，回台灣教書
也是年輕的時候開，現在年紀大
。最後對於之後的生活有什麼理
了沒那麼有動力，而且開店也不
想，因為快退休了，需要開始調
容易，尤其台北的店面月租費貴
整自己生活，有空就畫畫圖、開
得嚇人，還要有考慮很多的事情
開畫展，有時間就到處走走,希
。但凡事都有意外，像是年輕的
望錢也夠用(笑)
現在的學生會的東西越來越 多，但是不會改變的是，我們需 要「多看、多想、多做」，涉獵 的東西要廣泛，從別人的作品進 一步去思考自己該如何改進。在 眾多設計師前，你要如何使自己
的圖檔製圖，認為純手繪麻煩累
與眾不同 ?市場的獨創性是每個
人，反而放棄了手繪的樂趣。最
世代都在追求的，在校內的訓練
後是豐富的想像力，要能舉一反
，看的東西多自然對我們有幫助
三，抽象的思考，構圖布局都要
。首先對事情要有熱忱，給自己
拿捏好。插畫的領域很廣泛且挑
一個挑戰的機會！什麼素材跟元
戰性大，只要有興趣，早晚都能
素都要涉獵，風格不用受到限制
成為偉大的插畫家，學榮老師當
，沒有接觸過的也可以主動攝取
兵時常要畫海報，看見有人很會
。再來基本功要打好，紮實訓練
畫，手就會很癢，想跟他們一起
。學榮老師也提到現在新一代插
切磋，就算是興趣取向，也能走
畫家的弊端就是，只喜歡用現成
出自己的一片天。
插畫家需具備 的三種特質
留學管道
想要出國留學需要符合
雅思成績，申請研究生需要
不同的條件，一般來說需要
GMAT或 GRE；到德國和法國
以下幾項：
留學也有相應語言要求。
1.學歷證明：
4..經濟能力：
國外大學一般要求高中學歷
國外留學費用會多台灣的學
證明，研究所則要求大學學
費，所以要準備好一定的資
歷證明，對於高中未畢業的
金來覆蓋國外大學學費、生
學生來說，則需要轉到國外
活費用、學習材料費用和必
高中、獲取高中文憑。
要的社交花費。
2.入學考試： 美國部分大學需要學生提交 SAT 或 ACT的考試成績，作 為申請的一部分。 3..語言能力證明： 英語國家要求學生有托福和
出國留學
交換學生
申請簡章，於規定時間內進 行「線上申請」，依規定於 期限內，繳交文件紙本正本 與作品集各1 份，向各所屬 系所提出申請。 2.經系所與院審核後，由各 院統一提送推薦名單，並連
以台藝大為例，介紹一
同所有學生申請資料於公告
下本校目前較致力於經營的
截止日送國際事務處辦理。
交換學生流程，本校為促進
3.由國際事務處召開甄審會
國際學術發展及全球視野，
議審查後薦送國外學校。
推動國際交流與合作，每年
4.受國外學校錄取者，須持
固定辦理2 次學生交換研修
入學許可證明影本，並送交
申請，研修以1學期為原則:
各系所助教，由系所備文辦
1.有意申請者，請務必詳閱
理學籍保留事宜。
大公開
開
#1號男同學: 【鬼斧神工的藝術結晶】 嚮往留學的國家: 日本 日本的師傅技術純熟，藝術也比較具有整合性跟優良素質， 非常期待能夠到日本體驗看看留學生活，彼此交流一番。
#2號男同學: 【探索藝術起源】 嚮往留學的國家: 歐洲，尤其是義大利與法國 歐洲號稱是藝術的發源地，這非常吸引我想要到歐洲留學， 特別是法國與義大利，兩者見證了藝術孕育過程的悠久歷史 ，雖然不會講那些國家的語言，但還是想要走出台灣，拓展 國際觀與視野，不出去的話永遠沒辦法真正知道外頭的世界 有什麼事情正在發生，有什麼樣的藝術正在崛起。並沒有特 別嚮往那邊的教育制度或其他種種，反而期待過去之後能夠 靠自己的雙手去逐步摸索，靠自己去發掘所有大小事物。
臺 藝 大 留 學 經 驗 街 訪
#姜麗華老師 【以人為本 隨性卻成熟的法式情操】 曾經留學過的國家 : 法國 我去法國留學是為了尋找生命的出口。法國是一個很注重個 人主義的國家，在教學上尊重學生學習的自主，上課中老師 也很尊重學生學習的興趣。舉例來說，在台灣受教育就會覺 得中規中矩得在教室裡等老師，但在法國時，我蠻驚訝的是 會看到法國同學咬著蘋果走進教室，老師也不會說什麼，遲 到依然大喇喇地。從法國回來後發現，在國外工作待遇會比 較好，這是真的。我也有在法國工作過，薪水大概是台灣的 三倍，但生活開支也比較高，省吃儉用還是有些儲蓄的。講 到工作倫理，有次我去超商，前面的人在結帳時跟櫃員有些 爭執，之後櫃員就放了個暫停結帳的牌子就去外面抽菸了， 當時我很疑惑，後來法國語言交換的同學向我解釋後，我就 覺得這真是有人性的國家，他說法國保障每個人都有罷工權 ，如果今天帶著不好的情緒繼續為後面顧客服務，其實是不 好的且會一直不好下去，所以選擇暫停工作去緩緩情緒再回 來是可以被接受的，法國是個罷工聞名的國家，他們一直標 榜著這樣的理念，但在台灣就不行。我會懷念在法國工作， 但我還是選擇回來，畢竟我是外國人，我在那裡永遠無法像 法國人一樣，我不想當二等公民，我沒有投票權，很多福利 也是沒有的，有好有壞。
歐 美 名 校 介 紹
皇家藝術學校 全世界唯一一所專門提供研究所課程的藝術學院，多為一對一小 班制教學，並且鼓勵學生跨領域學習，培育與其他科系合作的能 力，還有多元創作，跨文化的交流，其學生作品多具藝術性。被 評為全球最頂尖的皇家藝術學院也曾被ppaper雜誌譽為「史上最 難申請進入的藝術學院」。
羅德島設計學院 位於有「大學城」之稱的普羅維登斯的 RISD 鄰近常春藤名校布 朗大學RISD為一所由民間實業家所成立的私立藝術學院羅德島設 計學院各專業都位於領域前端，工業設計、平面設計、插畫、攝 影、建築，室內建築及景觀建築專業尤為突出。羅德島設計學院 曾被「美國新聞和世界報導」評選為美國排名第一的藝術學院。
中央聖馬丁藝術與設計學院 為倫敦藝術大學旗下六所學院中最有名氣之一。該學院以藝術、 工藝、設計等課程為主。其學院精神並不鼓勵天馬行空的藝術家 ，而是希望學生對創作進行深度思考，反應時代需求走在尖端。
普瑞特設計學院 它是一所應用藝術型學校（APPLIED ART),提供建築、室內設計、 平面設計、藝術設計、工業設計、時裝設計、珠寶設計、插圖、 數字藝術、創意寫作、歷史、圖書館和信息科學等領域的教學和 研究，其中，室內設計系排名全美第一。普瑞特藝術學院為學生 提供一切學習工具，並給予創造性參與的機會，讓學生們提前進 入時尚氛圍。在學習與創作過程中，Pratt給學生們帶來了更加前 衛的設計靈感。
芝加哥藝術學院 芝加哥藝術學院由博物館和學校 兩部分組成，學校本身並沒有所 謂的校園，不過因為它的地理位 置剛好就在密西根湖畔，以及與 Millennium Park和 Grant Park 相鄰，學校環境令人感到優雅舒 適。其學院則旨在培養視覺藝術 人才，曾就學的有華特·迪士尼 、喬治亞·歐姬芙等。芝加哥藝 術學院的教授水準非常高，注重 學生的思考、創造性，用非常專 業、引導、促進學生在概念上及 技術方面的啟發，芝加哥藝術學 院相信藝術家的成功，是倚賴創 造性的視覺、專業技術技能的， 因此他們鼓勵學生卓越、批判性 的詢問、實驗，以增進學生在技 能概念上的進步。
藝術中心設計學院 除被全球公認“設計學院中的哈
任務是帶領學生探索設計、攝
佛”還曾被列為重要的視覺藝術
影、電影的新領域，因此鼓勵
學院之一，此外，該校的工業設
學生打破現有規範、跨越既有
計也是全美聲望最高的科系。世
界線，學生除了選擇一門主修
上頂尖的汽車首席設計大師幾乎
學科之外，也可以去嘗試數位
都從該校畢業。ACCD認為學校的
化或其他科技的藝術領域。
帕森斯設計學院 是美國最著名的服裝設計學院。
吳季剛、王大仁課程規劃上，帕
根據2017年QS藝術與設計大學排
森斯皆以學生學習為中心，量身
名，帕森斯設計學院為世界排名
打造多元的上課內容，希望學生
第三，美國排名第二帕森設計學
們能透過思辨能力、反思性實踐
院孕育了許多知名的藝術家與設
及團隊合作來激起他們的設計創
計師。其中最著名的有艾未未、
作火花。