PRESENTACIÓN Hashtag Motus es un proyecto de formación profesional alternativa, enfocado en la preparación artística de intérpretes con bases dancísticas, diseñado sobre la línea artística y profesional de Sur Oeste Arte Escénico. A partir de la captación de jóvenes en etapa de formación académica de nivel bachillerato y/o preparatoria; se pretende aplicar una propuesta de modelo metodológico que oriente la formación artística como un área de complementación en el desarrollo integral de los jóvenes, dotando de una sólida línea de aprendizaje estético, artístico y técnico y que incluso; se mantenga como posibilidad y alternativa de desarrollo personal y profesional.
Es menester decir que no se busca “formar bailarines”, sino que busca incidir en la conformación humana del adolescente en una etapa fundamental en la que la toma de decisiones encaminarán su rumbo de vida: creemos en la formación integral del individuo desde las exigencias que demanda la preparación seria y sistemática de una disciplina artística, sin descartar que si existen condiciones de desarrollo; se guíe el indispensable aspecto vocacional del intérprete en formación de manera progresiva y orgánica para el desarrollo profesional de la actividad escénica.
OBJETIVO GENERAL Generar un proyecto de formación profesional y vocacional que, desde los valores intrínsecos de la propia formación dancística, fortalezca el desarrollo pleno e integral de los adolescentes y en caso de existir las condiciones; encaminar al individuo hacia el reconocimiento y asunción de su vocación artística, visualizando a la danza como parte de su proyecto de vida.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1.- Fomentar y partir de los valores de la formación en artes escénicas, como elementos de transformación individual y colectiva. 2.- Encaminar al adolescente a identificar la visión y concepción del individuo como ser integral y que a partir del desarrollo de las posibilidades imaginativas, creativas, lúdicas y proactivas; se plantee una gama más amplia de rumbos, posibilidades y opciones para decidir (en o fuera del campo de las artes) su proyecto de vida.
3.- Coadyuvar a la conciencia colectiva y gregaria (adjetivo entendido desde la necesidad del ser humano de agruparse, de trabajar en colectivo para lograr un objetivo, de sentirse parte de un grupo y generar identidad a través de este) como base del desarrollo individual, construyendo vasos comunicantes que apelen a desarrollar la capacidad de establecer un diálogo, de escuchar y comprender dentro del proceso de formación y que ello pueda reflejarse tanto en las relaciones sociales, como del núcleo íntimo del individuo. 4.- Detectar talento susceptible de ser instruido y desarrollado. 5.- Crear y consolidar una línea de desarrollo progresivo que vaya desde la captación, la formación e idealmente, la proyección profesional.
SÍNTESIS DEL SISTEMA FORMATIVO
SÍNTESIS DEL SISTEMA FORMATIVO El modelo propuesto parte de entender el ciclo formativo en tres fases: 1.- Captación: Fase que se centra en concentrar a un grupo de trabajo que se unifique desde el interés general de los jóvenes. En esta fase no existe mayor selección o exclusión, salvo la estrictamente disciplinaria. Esta fase se proyecta a corto plazo y en términos didácticos, a través de un curso propedéutico se plantearán los criterios selectivos -desde el punto de vista físico, mental, cognitivo y creativo-. La conclusión de esta fase terminará conformando al grupo que iniciará la siguiente etapa.
2.- Formación: Partiendo de los contenidos de la fase anterior, se iniciará el proceso de cimentación técnica y desarrollo de capacidades. A partir de procesos continuos de evaluación y retroalimentación, se definirá la permanencia y continuidad de los individuos dentro del programa. Esta fase estima su desarrollo al término de un máximo de dos años que, al concluir, permitirá proceder a la fase de proyección. 3.- Proyección: Esta fase es posterior a los dos primeros años de formación y solo tiene una actividad grupal: la residencia intensiva dentro del programa Territorio de Desarrollo (TRD) en donde los integrantes del grupo contrastarán su trabajo y nivel con jóvenes egresados de otros sistemas formativos. Al ser una propuesta modular, a lo largo de esta etapa se delineará un plan integral y completamente personalizado sobre los procesos individuales de aquellos que lleguen a esta última fase del proceso de formación.
BATERÍA DE CONTENIDOS Los contenidos planteados son modulares y se ajustaran según las consideraciones y necesidades que el grupo en primera instancia y el individuo después, requieran: 1.- Formación técnica: Técnica base. Metodología propuesta por Sur Oeste la cual trabaja los contenidos básicos y fundamentales de la técnica dancística que busca desarrollar capacidades, condiciones y facilidades corporales.
2.- Introducción al trabajo interpretativo: Sistema de trabajo encaminado al desarrollo del fundamento y bases del trabajo expresivo en la escena. Se guiará al individuo en un cuidadoso proceso de sensibilización al inducirlo a entrar en contacto con sus emociones, al trabajo de introyección, a la generación de imágenes que den paso al trabajo creativo e imaginativo, al fomento de reacción a estímulos externos y al manejo del flujo de energía; con el objetivo de adentrarlo a los principios y al concepto de ficción escénica. 3.- Disciplinas corporales recreativas: Instrucción en técnicas, disciplinas y recursos corporales distintos a la formación base, empleados como modificador de respuesta muscular, kinésica y mecánica con los cuales se busca generar diferentes estímulos neuromusculares y que aporte calidades y recursos diversos (sesiones de gimnasia, hip hop, afro y otras que aporten a este fin).
4.- Unidad concentradora: Trabajos escénicos donde se integran las diversas habilidades y conocimientos adquiridos. Así mismo, esta unidad representa el medio para transmitir contenidos concretos del proceso creativo y artístico, aplicados a un trabajo escénico. 5.- Conversatorios: Sesiones de trabajo orientadas a desarrollar la percepción cognitiva/sensorial, partiendo del flujo percibir-asimilar-expresar, las cuales buscan fomentar la praxis del ejercicio del diálogo y de libre expresión; todo esto con relación a la apreciación de todo tipo de manifestaciones artísticas y culturales. 6.- Perfil Físico: Sistema de entrenamiento encaminado a desarrollar y potenciar las habilidades físicas en función de la optimización del cuerpo para el trabajo escénico, a partir de un programa de entrenamiento físico y nutrimental personalizado.
GENERALES El programa Hashtag Motus se desarrollará conforme al ciclo escolar SEP en un horario de medio tiempo en turno vespertino (17-20 hrs). Para la fase de captación se ofrecerán becas completas para el proceso propedéutico.
Requisitos: 1.- Ser generación 2000-2003 (15-18 años) 2.- Tener matrícula regular conforme a su grado de estudios. En caso de estar en proceso de transición al siguiente grado académico, presentar boleta y/o certificado del grado inmediato anterior concluido. * 3.- Promedio general mínimo de 7.5. 3.- Llenar formato de solicitud en www.suroestearteescenico.com/hashtagmotus 4.- En caso de ser menor de edad, el padre o tutor deberá acudir a la junta informativa previa al inicio del proceso. * En caso de estar en proceso de inscripción a un siguiente grado académico, deberá comprobar matrícula el mes siguiente de haber comenzado en el proyecto de formación Hashtag Motus. En caso de no presentar la comprobación, esto será motivo de baja.
Importante: Inicio: 03 de Septiembre Horario: Lunes, Miércoles y Viernes de 5 a 8 pm Cierre de convocatoria: 24 de agosto Publicación de resultados: 27 de agosto Sede de trabajo Estudio Tercer Piso | Sur Oeste Arte Escénico Avenida Cuauhtémoc 41, Int. 3, Roma Nte., 06700 Ciudad de México