Dossier projecte Olor de gas by Teatre de l'Aurora Unicoop Cultural

Teatre de lâ&#x20AC;&#x2122;Aurora presenta

Olor de gas

Olor de gas de Pep Elias 02

Una producci贸 de:

ÍNDEX 05

Presentació

Projecte artístic

Sinopsi. Resum argumental

Dramatúrgia: alguns aspectes de l’escenificació

L’equip artístic i de producció

El Teatre de l’Aurora: espai de creació

El Teatre de l’Aurora - Unicoop Cultural

PRESENTACIÓ Olor de gas és la primera producció pròpia per adults que duu a terme el Teatre de l’Aurora. Tanmateix, el Teatre de l’Aurora, gestionat per Unicoop Cultural S.C.C.L. (cooperativa sense afany de lucre), té una llarga experiència en coproduccions d’espectacles: des del 1999 ha coproduït 18 espectacles teatrals amb companyies professionals. La majoria de les produccions han estat adreçades a tots els públics o públic familiar. El projecte artístic d’Olor de gas es basa en l’adaptació teatral de la novel·la homònima (Premi Novel·la Breu Ciutat de Mollerussa 2010, Pagès Editors) de l’escriptor igualadí Pep Elias, interpretada per l’actor igualadí Joan Valentí i dirigida per Marc Hervàs, també d’Igualada. Olor de gas es troba en fase de producció i la seva estrena es durà a terme els dies 15, 16 i 17 de febrer de 2013 al mateix Teatre de l’Aurora. Posteriorment, l’espectacle farà una petita gira que el portarà a les ciutats de Manresa, Granollers, Tarragona i Girona durant el mes de març de 2013. El resultat serà una proposta teatral de petit format, amb un actor i una posada en escena sorprenent que explicarà un viatge a la recerca de la felicitat, la història del primer home que viatja a Mart per quedar-s’hi. En les properes pàgines, us presentem el projecte d’aquest meravellós viatge.

Comença el compte enrere....

PROJECTE ARTÍSTIC SINOPSI I RESUM ARGUMENTAL

L’Adam és un home feliç que comet l’error de creure que tot el que té durarà per sempre. En el moment més inesperat, però, tot se li’n va en orris i, amb la sensació que la vida l’ha estafat, decideix començar de nou tan lluny com sigui possible i acaba convertit en el primer ésser humà que arriba a Mart. Una crònica marciana amb poca ciència i molta ficció.

L’adaptació teatral de la novel·la Olor de gas ens presenta la peripècia vital de l’Adam, un home feliç que comet l’error de creure que tot el que té durarà per sempre. En el moment més inesperat, però, tot se li’n va en orris i, amb la sensació que la vida l’ha estafat, decideix començar de nou tan lluny com sigui possible i acaba convertit en el primer ésser humà que arriba a Mart. Una història singular que, malgrat estar ambientada en un altre planeta, no deixa de ser una irònica metàfora de la humanitat. El resultat és una distreta crònica marciana que esdevé, sobretot, el testimoni d’un home incapaç de rendir-se en el seu viatge sense retorn a la recerca de la felicitat. Una aventura amb poca ciència i molta ficció, explicada amb una calculada ambigüitat, amb força dosis d’ironia i que, a través de situacions insospitades, ens força a reflexionar sobre les nostres actuals formes de vida i treure’n conclusions. Gairebé tot l’obra és un monòleg sobre la condició humana, pròpia i aliena. Amanit amb un humor subtil, de pluja fina, l’argument condemna el protagonista a una solitud irreversible que, tanmateix, l’apropa a una certa pau interior que li permet ironitzar contra l’obvietat, mostrar l’absurditat de les convencions i els estereotips i desfer tòpics per mitjà del sentit comú. Pep Elias Autor de la novel·la Olor de gas

DRAMATÚRGIA ASPECTES DE L’ESCENIFICACIÓ L’espectacle Olor de gas és un projecte que neix de l’actor Joan Valentí. Al voltant seu, com en una espiral còsmica, ens hi hem anat incorporant la resta de l’equip artístic. En un principi vam formar un petit nucli de treball el mateix Joan Valentí, el Pep Elias, l’autor de la novel·la original, i el director d’escena Marc Hervàs. Després de fer-ne una primera adaptació teatral, s’hi ha incorporat l’equip del Teatre de l’Aurora, que produeix l’espectacle, l’escenògraf Martí Doy, l’il·luminador Jordi Llongueras i el director de cinema Joan Domènech.

08 Des de l’inici, l’objectiu artístic ha estat plan-

tejar la pregunta “Quines són les condicions mínimes per a la felicitat?”, i intentar respondre-la. La novel·la original ens proposa un cas extrem. El nostre protagonista, l’Adam Bach,

fuig d’una vida infeliç a la Terra, i participa com a astronauta a la primera missió tripulada al planeta Mart. Allà intentarà un nou inici per a ell mateix i per als seus descendents: una nova humanitat. El text original és d’una gran actualitat: quan sembla que la vida feliç a la Terra és cada cop menys possible degut a la crisi econòmica global, a les injustícies d’un capitalisme sense escrúpols, i a la destrucció d’un planeta excepcional, cal fer un replantejament total de la nostra civilització. No és poca cosa! Aquesta tasca només la podrà portar a terme o bé un nou Messies, o bé un boig. En la nostra adaptació teatral ens hem centrat en les emocions del personatge protagonista de tal manera que podríem dir que s’escenifica la consciència d’un home. Aquesta solitud elemental de l’ésser humà és la base de la identificació amb el públic i ens permet una interpel·lació més directa, de l’actor al seu espectador, sobre les qüestions

fonamentals de la novel·la. Així doncs, hem intentat una escenificació de la novel·la anant a l’essència mínima de la narració: un home i una història. En centrar-nos en les emocions del protagonista, hem evitat fer una sentència sobre els seus actes. Són els actes d’un boig o d’un heroi? O potser és les dues coses a l’hora? No ho sabem, i hem de reconèixer que no ens interessa massa, perquè, de fet, tots estem una mica bojos... El que sí que ens interessa és veure l’esforç enorme del protagonista, la lluita d’aquest batec ferit que busca la felicitat en les petites escletxes de la vida. Tot i això, en cap moment ens hem oblidat que la novel·la descriu una gran aventura. La conquesta de Mart és una de les fites més espectaculars que té la humanitat en els propers anys. És per això que la nostra escenificació participa d’aquesta èpica i mostra, sobre el nostre petit escenari de fusta, l’enlairament

d’un coet, el viatge de milions de quilòmetres per l’espai, l’arribada a Mart i la instal·lació d’una base permanent per a la vida humana futura. Per fer-ho tot plegat possible ens basem en el treball actoral d’en Joan Valentí, un treball que és l’essència del teatre, però també hi incorporem una escenografia espectacular i divertida, dissenyada per en Martí Doy, i un treball de projeccions molt original fet pel director de cinema Joan Domènech. El treball de l’actor és una barreja de tècniques actorals: partim de la interpretació psicològica més viscuda, i passem pel clown, pel treball de màscara, l’acrobàcia i fins i tot el musical. Amb la interpretació pretenem buscar constantment la identificació del públic amb les emocions i aventures del protagonista. La nostra intenció és que el públic, en identificar-se amb el protagonista, visqui

en la seva pròpia pell un conjunt de vivències excepcionals que l’emocionin i el facin reflexionar, per tal que, fins i tot, quedi transformat, en acabar l’espectacle, gràcies al poder màgic d’una bona història, un bon actor i la màgia del teatre. L’escenografia d’en Martí Doy és una combinació de simplicitat, espectacularitat i humor. Està inspirada en referents visuals de la investigació espacial dels anys 50 i 60. Conté una càpsula espacial, uns mòduls per a un habitacle marcià, una pantalla de projecció que, a la vegada, fa les funcions de ciclorama, on podrem veure des d’un radar fins a l’univers sencer. Les projeccions de Joan Domènech segueixen l’estètica de l’escenografia i estan basades en referents cinematogràfics de la ciència ficció dels anys 50 i 60. Tot plegat en una combinació justa d’humor i intriga.

L’espai sonor també hi té un paper molt destacat i la música esdevé un company perfecte per a la solitud i espectacularitat d’un viatge a Mart. Les referències musicals de la ciència ficció cinematogràfica són utilitzades de manera juganera i desvergonyida en aquest espectacle amb una clara intenció d’emocionar i divertir al nostre públic. En resum, aquests són els principals aspectes de l’escenificació. Esperem que aquest espectacle sigui una bona vàlvula d’escapament del nostre públic o, dit a la manera dels savis antics, sigui catàrtic, i contribueixi, amb la nostra petita aportació, a fer un món més habitable per tal que no haguem d’anar a Mart a buscar la felicitat.

Marc Hervàs Director d’escena

EQUIP ARTÍSTIC I DE PRODUCCIÓ FITXA ARTÍSTICA Autor: Pep Elias Dramatúrgia: Pep Elias, Marc Hervàs i Joan Valentí Direcció: Marc Hervàs Intèrpret: Joan Valentí Disseny i construcció escenografia: Martí Doy Disseny vestuari: Martí Doy Confecció vestuari: Indumentària per l’espectacle Disseny il·luminació: Jordi Llongueras Tècnic: Jordi Llongueras Muntador musical: Francesc Cutillas Vídeo: Joan Domènech (Rosebud Films) Fotografia: Joan Guasch Disseny gràfic: Sendra&Enrich Producció executiva: Òscar Balcells Ajudant de producció: Xavier Amat Comunicació: Toni Cortès Administració: Montse Valentí Vídeos promocionals: Global Productions Una producció del Teatre de l’Aurora amb el suport de l’Institut Català de les Empreses Culturals

EQUIP ARTÍSTIC Autor PEP ELIAS (Igualada, 1967). Ha publicat Olor de gas (Premi de Novel·la Breu Ciutat de Morellurssa) i el recull de contes Literalment incapaç de matar una mosca (Premi Rei en Jaume de Narrativa Breu), ha estat finalista del Premi Víctor Mora amb El darrer glop i és coautor del llibre IHC, de l’Astòria a les Comes, que recull la història de l’hoquei patins a Igualada. També ha participat en obres col·lectives, com el recull de contes De tot cor, que aplega 32 narradors de la Catalunya Central. És llicenciat en filologia catalana i treballa al Consorci per a la Normalització Lingüística. És blocaire i es dedica també al periodisme i a la comunicació. Imparteix cursos de narrativa i coordina el taller de creació literària del Màster de Literatura en l’Era Digital de la UB. Ha impulsat el col·lectiu Escrividors i l’associació El Viatge de la Literatura i és membre d’OFÈLIA (Organització Filològica d’Estudis Literaris i Artístics).

Director MARC HERVÀS (Barcelona, 1969). És llicenciat en Art Dramàtic per l’Institut del Teatre de Barcelona, i en Filosofia per la UAB. Ha treballat al Teatre Nacional de Catalunya (La Ventafocs, potser sí, potser no (2004), Sis Joans (2007) i A l’arca a les vuit (2009); al festival Temporada Alta La tempesta (2008), A l’arca a les vuit (2009); a l’Auditori de Barcelona Percussions (2005), Wimoweh (2008), Els colors del metall (2012) i al Gran Teatre del Liceu Petruixka (2011), entre d’altres. Actualment centra la seva activitat en La companyia del príncep Totilau, de la qual és fundador i director.

Actor JOAN VALENTÍ (Igualada, 1966). Llicenciat en Art dramàtic a l’Institut del Teatre de Barcelona. Ha treballat amb: Comediants, (1990-1999), Monti i Cia, Teatre Malic, Cia Post-festum, T-Atraco Teatre, Cia Pepa Plana, Teatre Lliure i TNC. Ha intervingut en sèries de TV3 com: Temps de Silenci, Sagrada Família i l’Un per l’altre. Actualment interpreta el personatge d’en PAU del Super3. És fundador del Teatre de l’Aurora i president de la seva seu, Unicoop Cultural, entre els anys 1988-1999.

Disseny i construcció escenografia i disseny de vestuari MARTÍ DOY Després d’estudiar al departament de titelles de l’Institut del Teatre de Barcelona forma el 1992 el grup de titelles L’Avexutxu. Durant els vuit anys de companyia porten a escena quatre espectacles dirigits al públic familiar: Contes del Limpopo, El Serpent sapient, Les cabretes i el llop i El Rei i el gall. Coautor i intèrpret, juntament amb el titellaire Eugenio Navarro i el director Jordi Prat, de Melodama ( 2001), espectacle per a adults sobre un text d’Henri Rosseau. Manipulador en el programa de TVE Los Lunnis (2004 - 2006). Ha compaginat la feina a escena amb el disseny i construcció de titelles i escenografies per a diferents grups de teatre i per a la televisió. Algunes produccions en les que ha participat: Primera història d’Esther (Teatre Nacional de Catalunya); Sis Joans (Cia Princep Totilau); MIC (TV3); Don Juan (Cia. Pelmànec); Petruixka (Gran Teatre del Liceu); El cel de la Jojó (Inspira Teatre)

Disseny il·luminació JORDI LLONGUERAS I MORERA (Terrassa, 1959). Delineant d’electrònica. Des del 1985 treballa com a tècnic de llums e Il·luminador en diverses companyies de teatre, dansa i música per Espanya, Europa i Sud Amèrica, com: Teatre Lliure, Talleret de Salt, Cia. Ínfima la Puça, Vània Prod., Zitzània Teatre, AGT-El Galliner, Cia. Pepa Plana, Farrés Brothers, Dimitri Ialta, Metros, Senza Tempo, Cesc Gelabert, Tanzfabrik Cia., etc. També ha tingut cura de la direcció tècnica de diversos festivals i espectacles com: Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega, Festival Internacional de Pallassos d’Andorra, Holiday On Ice a Barcelona, FITAG de Girona, etc. També ha treballat com a tècnic en diferents festivals, entre d’altres El Festival de Música Castell de Peralada, Festival Internacional de Sitges, F.I.M,P.T. de Vilanova i la Geltrú, Festival de Música Viva de Vic, Festival de Jazz de Terrassa i de Barcelona, Festival de Tardor de Barcelona, Grec’93, etc. Responsable de la il·luminació de l’espai “El Palenque” l’EXPO 92 de Sevilla i del Centre de Congressos Lauredia, a Sant Julià de Lòria (Andorra) el 1999-2000. El 2003 dóna classes d’il·luminació e infraestructura teatral al Taller ocupacional de Figueres. Realitza treballs de tècnic en diferents empreses.

Muntador musical FRANCESC CUTILLAS Muntador Musical de Catalunya Ràdio i, esporàdicament, col·laborador a TV3.. A la ràdio ha fet, entre d’altres, els programes “Pasta Gansa”, “Micky Moto Club”, “L’APM”, “El Matí de Catalunya Ràdio”, “El món s’acaba”. A la televisió: “Persones humanes”, “Aquest any cent” i “Un tomb per la vida”. Darrerament ha participat en la sèrie “Afers exteriors” d’en Miquel Calzada.

Vídeo JOAN DOMÈNECH – ROSEBUD FILMS Graduat en Direcció de Cinema i TV i Publicitat i Comunicació Corporativa. Fundador i CEO de Rosebud Films i Boxcom, ha dirigit i produït anuncis, vídeos musicals, produccions de televisió i grans esdeveniments, i una llarga llista de treballs multimèdia. Ha treballat per marques com: BMW, Seat, Nike, Caprabo, Regal, Sanex, Ford, Durex, Warner Music, Divucsa, Tempo, Borges, Munich, etc. Ha col·laborat en projectes audiovisuals amb el museu Macba i ha estat un dels creatius i cap d’audiovisuals del parc temàtic Micropolix a Madrid. Recentment també forma part de l’equip directiu de l’empresa internacional d’esdeveniments Immersive Planet INC, com a cap de projectes audiovisuals. Després de més de 40 anys segueix sent un enamorat del cinema (i un friki d’Star Wars).

EQUIP DE PRODUCCIÓ Producció executiva ÒSCAR BALCELLS I SOLÉ (Igualada, 1973). Gerent del Teatre de l’Aurora. És Llicenciat en Comunicació Audiovisual i Màster en Escriptura per a Cinema i Televisió per la Universitat Autònoma de Barcelona. Des de 2005, és el gerent i director artístic del Teatre de l’Aurora (Igualada), sala especialitzada en la producció d’espectacles per a tots els públics. Des de 2008, és el gerent de La Mostra d’Igualada – Fira de teatre infantil i juvenil, la fira d’arts escèniques per a tots els públics de les terres de parla catalana. Ha treballat com a guionista i actor en diverses companyies teatrals com Gralla Manufactures Teatrals, Cia. Robert Gobern i La Industrial Teatrera. Ha estat fundador i promotor del projecte de creació del Teatre de l’Aurora (1989-1999), on va exercir de cap de comunicació i co-director artístic durant diverses temporades. També ha exercit com a guionista a la ràdio (Catalunya Ràdio i Punto Radio), a la televisió amb Benecé Produccions (E,S,O, Pinzellades d’Art, El rei de casa, i altres projectes) i en publicitat (Rosebud Films Publimedia).

Ajudant de producció XAVIER AMAT (Barcelona, 1975) Cap tècnic del Teatre de l’Aurora. És Titulat en Grau Superior de Tècniques d’Arts de l’Espectacle en l’especialitat de tècnic de so per l’Institut del Teatre i la Universitat Politècnica de Catalunya. Des de 1998, ha treballat en diferents espectacles de teatre sota la direcció de directors com Xavier Albertí, Àlex Rigola, Gemma Beltran i Carles Alfaro, entre d’altres. També ha sonoritzat diferents orquestres i grups musicals. Ha treballat també com a cap tècnic en les últimes edicions del Festival Anòlia (Igualada) i en la 18a edició de La Mostra - Fira de Teatre Infantil i Juvenil d’Igualada. Des de 2006, és el cap tècnic del Teatre de l’Aurora i des de 2008 és el cap tècnic de La Mostra d’Igualada – Fira de teatre infantil i juvenil.

Comunicació TONI CORTÈS I MINGUET (Igualada, 1971) Responsable de comunicació del Teatre de l’Aurora. En els darrers anys ha treballat en diversos projectes culturals, periodístics i editorials. Des de 2009 dirigeix la Universitat d’estiu Ramon Llull d’Igualada i, des d’aquest mateix any, desenvolupa projectes de màrqueting per a la publicació Revista d’Igualada. Paral·lelament, gestiona projectes de gestió cultural per a diverses empreses, entitats i institucions, com ara l’Ajuntament d’Igualada, entre d’altres. Col·labora periòdicament en diversos mitjans de comunicació locals (premsa, ràdio, televisió i online). Fou director del setmanari La Veu (2007-2009), del qual en fou també el cap de la secció de Cultura (2003-2007). Estudis de Filologia Catalana (UABUOC). Administració MONTSERRAT VALENTÍ CORTÈS (Igualada 1964) Administrativa del Teatre de l’Aurora. Titulada en gestió administrativa a l’Institut Obert de Catalunya, i cursant actualment el grau superior de Secretariat. Fundadora de la cooperativa Unicoop Cultural l’any 1988 ocupant actualment el càrrec de vicepresidenta. Ha realitzat des dels inicis totes les tasques administratives d’ Unicoop. Com actriu forma part de Gralla Manufactures Teatrals, on també hi realitza les tasques administratives

EL TEATRE DE L’AURORA ESPAI DE CREACIÓ Tot i que Olor de gas és la primera producció pròpia d’un espectacle per adults, el Teatre de Paral·lelament, i al l’Aurora gaudeix d’una important experiència en la coproducció d’espectacles, ja que des del llarg d’aquests anys, 1999 ha coproduït 18 espectacles teatrals amb companyies professionals. el Teatre de l’Aurora ha estat l’espai on 1999 La Veritable Història de Catalunya [Gralla Manufactures Teatrals] diverses compan2001 Tarsan (una animalada a la selva) [Gralla Manufactures Teatrals] yies han realitzat 2005 STOP (una nova aventura dels Superagents de la Ketty) [Gralla Manufactures Teatrals] estades i residències 2006 Contecolors [Cia. La Mandarina] per a crear els seus Maestro non è possibile [De Mortimers] espectacles, com 2007 OVNI [Farrés brothers i cia] per exemple Micro Cadena Privada [Marcel Gros] cosmos Teatre, Cia. 2008 Revetlla!!! [deParranda] Guillem Albà o 2prin Una nit al museu [Gralla Manufactures Teatrals] cesesbarbudes. 2009 Flims de penícula! [Cia. del Gobern de Catalunya] Roba estesa [Cia. Roba Estesa] Dons Juan. Memoria amargada de mi [Cia. Pelmànec] Avi Ramon [Teatre Nu] 2010 La maleta de l’Agustí [Farrés brothers i cia] Minuts [Marcel Gros] 2011 La mà de Taaroa [Taaroa Teatre] Més enllà de la foscor [Taaroa Teatre] 2012 El país del pa amb tomàquet [El príncep Totilau]

EL TEATRE DE L’AURORA

El Teatre de l’Aurora, ubicat al mig de la cèntrica plaça de Cal Font d’Igualada, és un teatre independent apte per a tot tipus de manifestacions artístiques de petit format. Un espai cultural nascut a Igualada amb la voluntat de mostrar, en totes les seves dimensions, les representacions artístiques més variades i, especialment, aquelles que aportin facetes noves i innovadores dins l’àmbit de les arts de l’espectacle. Inaugurat oficialment el 17 de maig de 1997, compta amb una trajectòria consolidada a través dels 15 anys que porta oferint una programació professional estable de teatre, música i dansa als espectadors d’Igualada i de la comarca de l’Anoia amb una clara voluntat de servei públic. Es tracta d’un espai de petit format amb 110

localitats que aproxima a l’espectador una forma de gaudir de les arts escèniques molt més intensa, perquè actors i públic estan molt a prop. A més de l’exhibició d’espectacles, el Teatre de l’Aurora és també una sala productora d’espectacles teatrals. La línia artística està centrada principalment en la coproducció amb companyies professionals d’espectacles per a tots els públics, especialment amb companyies d’Igualada i la seva comarca. Des de l’any 1999, el Teatre de l’Aurora ha participat en 18 coproduccions amb companyies com Farrés brothers i cia, Teatre Nu o Marcel Gros, entre d’altres. El Teatre de l’Aurora també és membre de l’Associació d’Empreses de Teatre de Catalunya (ADETCA) i de la Red de Teatros Alternativos.

UNICOOP CULTURAL S.C.C.L. Unicoop Cultural S.C.C.L. som una empresa de serveis sòcioculturals dedicada al cultiu del temps lliure i l’organització d’activitats culturals, especialitzada en l’àmbit de les arts escèniques en general i en aquelles dirigides a tots els públics en particular. La nostra missió és proveir als nostres usuaris dels productes culturals i els serveis de major qualitat. Ens recolzem en la nostra experiència de més de 15 anys i la nostra vocació de servei públic per contribuir a que la cultura sigui ac-

cessible per a tothom, sense buscar l’obtenció de beneficis econòmics però sí la sostenibilitat del projecte. Aquest espai cultural situat al carrer de l’Aurora, 80 (a la cèntrica plaça de Cal Font d’Igualada) també és un casal privat d’entitats (acull vuit entitats igualadines que agrupen uns 2.000 socis) i ofereix serveis de lloguer dels seus espais (per a reunions, assaigs, conferències, etc.) per a empreses i entitats. La història d’Unicoop Cultural, i la del Teatre de

l’Aurora com a motor d’aquest projecte, està lligada a la suma de la voluntat, el compromís i l’esforç de moltes persones que, amb la seva dedicació altruista durant molts anys, han aconseguit que aquest espai independent de cultura sigui avui una realitat viva. Gràcies a totes aquestes persones i al suport d’entitats, empreses i institucions, Unicoop Cultural continua treballant per tal de crear valor cultural i social de forma sostinguda a Igualada i la comarca de l’Anoia.

Una producci贸 de:

Teatre associat a: