Es t rategias art í s t i c as c ontemporáneas Pr i mera Par t e
Bienvenidos!
Las primeras palabras Mi nombre es Alejandra Perié y estaré acompañándolos en el recorrido por este módulo.
La multiplicidad y el carácter posthistórico de prácticas y estrategias artísticas contemporáneas dificulta y exige la comprensión y el estudio renovado de las lógicas específicas en las que se desarrolla el arte de los últimos decenios, no sólo para comprender y apreciar las obras particulares, sino para sopesar y evaluar el curso mismo del arte visual en su conjunto, su lugar social e histórico y su eficacia en un mundo secularizado. Instalacionismos varios. Sin título. Juan Gugger, 2014. <
Comentario [U1]: Se podría agregar quí algunos interrogantes que ligue en el mimso tono con lo que sigue.
Esas prácticas, que implican gramáticas de producción y recepción específicas, se despliegan – de manera compleja- en un extenso arco de posibilidades que va desde el entrecruzamiento impredecible de las disciplinas y los oficios históricos del arte hasta la desaparición o el desborde de sus límites, a veces, invocando un nuevo tipo de participación del arte en la realidad, un nuevo tipo de horizontalidad social o política. A lo largo de este recorrido de trabajo y estudio me gustaría que podamos, entre todos, construir una perspectiva teórico-crítica, para estudiar y reflexionar sobre algunas de las estrategias específicas ejemplares, características de las artes visuales de nuestro tiempo, incluidas las vuestras, por supuesto.
Presentación del Programa. ¿Qué contenidos vamos a trabajar y cómo? Les cuento. Dividiremos los contenidos en tres bloques: A, B, C. Cada uno de ellos se corresponde con su propio conjunto de textos (fragmentos, citas, capítulos intervenidos, gráficos nuestros, etc.) que hemos digitalizado para facilitar la tarea de lectura. Podrán imprimirlos si así lo desean. Cada bloque contiene un buen número de preguntas que tienen la intención de orientar el decurso de la clase teórica que he preparado, pero sobre todo, intentan circunscribir la discusión que podemos ir generando en el transcurso de la clase (en los momentos que nos parezcan oportunos).
Comentario [U2]: Propongo introducir esto y dejar el párrafo de ¿que vamos a hacer aquí? para el aula virtual. Y recontruir el texto quizás con otro estilo y agregando algunas cuestiones más puntuales.
Bloque A. El estado del sistema arte 1. (1) Algunas nociones para pensar la actualidad del arte: contemporaneidad/actualidad/arte avanzado/novedad/mundo o esfera artística/esfera de las mercancías/autonomía. Atención…”¿cuándo hay arte”?. (2) El arte denominado post vanguardista. ¿Cómo son las obras llamadas postvanguardistas?, ¿qué condiciones las caracterizan?, ¿cuál es su conexión-distancia con la vanguardia?, ¿cuál es su grado de inteligibilidad?, ¿qué circunstancias necesitamos para reconocer este tipo de obras?, ¿qué actores participan de su “atmósfera discursiva ”?. ¿Cómo diferenciamos estos actores?
Bi bl i o gr a f í a: Aquí trabajaremos con diversos extractos de estos textos: Ver en la solapa de "nuestra lecturas" del site, los archivos en pdf: 1. Ver&estimararte. (Ver y estimar arte. Fraenza, de la Torre, Perié. 2009.) 2. Lasrazones_Vilar. (Las razones del arte, Gerard Vilar). Allí encontrarán los PDFs digitalizados: https://sites.google.com/site/estrategiasartcont empperieunc/home/nuestras-lecturas
Comentario [U4]: Quitaría esto de quí y lo pondría como referencia al av en el espacio blanco, aratexto para que se identifique como sección, en p
Comentario [U3]: Quit aria esta marca edl programa general, quizás pueds retomarla alpresentar el bloque en el marco del encuentro correspondiente, te parece? Comentario [U5]: Quitaría esto por lo que digo arrriba
>>Nuestras lecturas: Consultar la solapa “materiales de estudio ” en el Aula virtual.
Bloque B.
Bi bl i o gr a f í a: Aquí trabajaremos con diversos extractos de estos textos: Ver en la solapa de
El estado del sistema arte 2. (3) Los límites/lindes en la esfera artística contemporánea. Institución arte vs. Instituciones. ¿Cómo diferenciamos las instituciones del mundo del arte de la noción de institución arte? ¿Se superponen? ¿Son equivalentes en algunos aspectos? (4) Arte elitario y arte de consumo. La actualidad del concepto de industria cultural. ¿Se ha vuelto el arte en su conjunto una parte de la industria cultural? El estado del sistema arte (5) Autonomía y post-autonomía. (6) Función social del arte: hacia una perspectiva compleja. (7) El arte como ideología. La mediación estética. Condiciones de la producción artística.
"nuestra lecturas" del site, los archivos en pdf: 1. Ver&estimararte. (Ver y estimar arte. Fraenza, de la Torre, Perié. 2009.). 3. La producción social del arte. ( de Janet
Comentario [U6]: Paratexto idem anterior
Wolff). 4. JL Brea_el cristal. (El cristal se venga, José Luis Brea, 2014). 5. Osborne contemporaneo. (El arte más allá de la estética, Peter Osborne, 2010). Allí
encontrarán los PDFs digitalizados: https://sites.google.com/site/estrategias artcontempperieunc/home/nuestraslecturas Bi bl i o gr a f í a :
>>Nuestras lecturas: Consultar la solapa “materiales de estudio ” en el Aula virtual.
Comentario [U7]: eliminar Comentario [U8]: Se repite? Me aprece que si van asi diseñados en la página podría quedar una única referencia, te paece?Aquí trabajaremos con diversos extractos de estos textos: Ver en la solapa de "nuestra lecturas" del site, los archivos en pdf: Aquí trabajaremos con diversos extractos de estos textos: Ver en la solapa de "nuestra lecturas" los archivos en pdf: 1. Ver&estimararte. (Ver y estimar arte. Fraenza, de la Torre, Perié. 2009.). 3. La produccionsocialdelarte. ( de Janet Wolff). 4. JLBrea_el cristal. (El cristal se venga, José Luis Brea, 2014). 5. Osborne_contemporaneo. (El arte más allá de la estética, Peter Osborne, 2010). Allí encontrarán los PDFs digitalizados: https://sites.google.com/site/estr ategiasartcontempperieunc/hom e/nuestras-lecturas
Bl oque C
El estado del sistema del arte 4.
Bi bl i o gr a f í a: Aquí trabajaremos con diversos extractos de estos textos: Ver en la solapa de "nuestra lecturas" los archivos en pdf:
(8) Hacia una estética del reconocimiento: construyendo una cartografía de las estrategias del arte contemporáneo. nuevas modos de circulación de las obras de arte visual. Poéticas contemporáneas: la noción de centro y periferia.
1. Ver&estimararte. (Ver y estimar arte. Fraenza, de la Torre, Perié. 2009.). 3. Laproduccionsocialdelarte. ( de Janet Wolff).
¿Qué tenemos en cuenta para pensar los actores/las acciones del arte contemporáneo? ¿qué rasgos definen las estrategias en el campo del arte? ¿Qué sentido tendría seguir pensando en estos taxones para el campo del arte: producción, gestión, conservación, crítica/promoción, crítica filosófica/teorización, historia, difusión/promoción/circulación, coleccionismo, mercadeo, etc. ¿Qué valor puede seguir teniendo la distinción centro y periferia en el panorama actual del arte?
encontrarán los PDFs digitalizados: https://sites.google.com/site/estrategiasartcon tempperieunc/home/nuestras-lecturas
Comentario [U9]: Eliminar idem anterior
4. JLBrea_el cristal. (El cristal se venga, José Luis Brea, 2014). 5. Osborne_contemporaneo. (El arte más allá de la estética, Peter Osborne, 2010). Allí
>>Nuestras lecturas: Consultar la solapa “materiales de estudio ” en el Aula virtual.
Comentario [U10]: idem
Metodología de trabajo: Sería fantástico que ustedes puedan leer y compren der mínimamente el material que les acerco antes de cada encuentro. Esto facilitará y hará más interesante la discusión que podemos llevar delante de los enfoques teóricos pospuestos. También ayudará mucho a la tarea de comprensión crítica de los casos destinados a ser leídos y analizados en la presentación de la clase. Atenti: no vamos a profundizar en la totalidad de los contenidos que aparecen en los textos; por ello, me he tomado la libertad de señalar y resaltar las páginas, destacando asuntos puntuales. Comenzaremos en el primer encuentro con la exposición de materiales audiovisuales y sonoros y la formulación de aproximaciones teóricas a los contenidos para, en el segundo encuentro, luego de un tiempo de exposición teórica, podamos llevar a cabo la configuración de una cartografía del arte contemporáneo colectiva y una breve reflexión al respecto.
Comentario [U11]: propongo cambiar el titulo en el programa luego podemos usar este giro en el AV. Podrpía se modalidad en vez de metodología, como quedé más propio! Nu e s t r a s t ar eas : Comentario [U12]: Quizás cambiaría el término pues implica alguna valoración, Podría ser ….puedan leer y recuperar algunas ideas centrales del material… o algo similar Comentario [U13]: Cambio por nuestro, asi hacemos referencia al recorrido propuesto. Comentario [U14]: Cambiaría la expression por algo similar; Es importante considerer que … Comentario [U15]: Propongo cambiar jornada por encuentros, así tenemos una unicidad entre los módulos.
Un primer diagnóstico /devolución: ¿Es necesario que elaboremos un diagnóstico? Me parece importante. C o m o t r a b a j o f i n a l l e s p r o p o n g o e l d e s a f í o d e p r o p o n e r Les propongo un plazo de 2 meses para enviar electrónicamente un pequeño texto que contenga un fragmento de la cartografía trabajada, con una breve reflexión al respecto, basada en esta biliografía. Podríamos fijar un encuentro, antes del módulo 2, para que hagamos una breve devolución, si les parece.
Comentario [U16]: Aquí no especificaría el plazo, eslo lo pondría e el AV, si explicaría que es el trabajo final
Para orientar el diagnóstico, repasemos cuáles son nuestros objetivos en este módulo:
Comentario [U19]: Esto también lo pondría en el AV aquí diría en general que recibira´n orientaciones durante el proceso de relización.
− Llevar a cabo una reflexión teórico-crítica acerca de las estrategias en que se fundan las acciones y los productos artísticos contemporáneos.
Comentario [U17]: Cambiaría pequeño por breve. Comentario [U18]: No calificacría aquí ya dice que sería breve el texto
− Trazar un mapa conceptual que permita localizar temporal, espacial y conceptualmente mente las principales líneas de trabajo por las que han podido optar los artistas contemporáneos. − Abrir o ampliar las perspectivas históricas y sociales a través de la reflexión sobre prácticas artísticas próximas en el tiempo y el espacio (incluyendo las propias prácticas). − Actualizar conocimientos teórico-críticos sobre el arte contemporáneo.
Bibliografía primordial: (notas y extractos) -Brea José Luis. Las auras frías. El culto a la obra de arte en la era postaurática. Editorial Anagrama, 1991, Barcelona. -Brea José Luis. El cristal se venga. Editorial RM, 2014, Barcelona y México. -Ferrer Mathilde (dir.), Grupos, movimientos, tendencias del arte contemporáneo desde 1945, 2001, La marca editora, Buenos Aires (2010). -Fraenza Fernando, Perié Alejandra y de la Torre Antonia. Ver y estimar arte. Editorial Brujas, 2009, Córdoba. -Vilar Gerard. Las razones del arte. Editorial La Balsa de la Medusa, 2005, Madrid. -Wolff, Janet. La producción social del arte, 1993. Editorial Itsmo, 1997, Madrid.
Otros textos que podrían consultar: -Brea José Luis. Noli me legere. El enfoque retórico y y el primado de la alegoría en el arte contemporáneo. Cendeac, 2007, Murcia. -Brea José Luis. Las tres eras de la imagen: imagen-materia, film, e-image . Editorial akal, 2010. -Bourdieu, Pierre. Las Reglas del Arte. Barcelona: Anagrama, 1995. Bürger Peter. Teoría de la vanguardia, 1974. Editorial Península, 1987, Barcelona. -Foster, Hal. El retorno de lo real. La vanguardia a fines de siglo. Madrid: Ediciones Akal, 2001. -Harrison Charles & Paul Wood (Ed.). Art in Theory. 1900-2000. An anthology of Changing Ideas, 2003. Ed. Blackwell, USA. -Huyssen, Andreas. Después de la gran división. Modernismo, cultura de masas y posmodernismo. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora, 2002. -Molina Manuel, Fraenza Fernando, y Perié Alejandra. Pintura & aledaños: para, o hacia, una crítica de la institución arte en Córdoba. Editorial Brujas, 2011, Córdoba.