DZONE 140 by Frankie Tjoeng

Vakblad voor designers | www.dzone.nl | 18e jaargang | Nummer 140 • 2011

€ 9,95

inhoud

colofon

#140

Uitgeverij Three Publishers Binnenkadijk 329 1018 AX Amsterdam T +31 (0)20 625 67 82 E info@threepublishers.com Uitgevers Hans Voorn voorn@threepublishers.com Hoofdredactie Hans Frederiks, hans@dzone.nl Eindredactie Jan Verberne, janverbe@xs4all.nl Cover Luuk Bode / SHOP AROUND Papier en druk HET PAPIER VAN HET OMSLAG IS 250 grs Propoff, HET PAPIER VAN HET BINNENWERK IS ON OFFSET 120 G/M2 EN WERD GELEVERD DOOR PROOST EN BRANDT, DIEMEN. DRUKWERK WERD VERZORGD DOOR ZWAAN PRINTMEDIA, WORMERVEER. DE UV-LAK OP HET OMSLAG WerD VERZORGD DOOR HELDER ZEEFDRUK, WORMERVEER ART DIRECTION / Vormgeving Frankie Tjoeng tessa valk DDK (ddk.nl) iPad-editie Frankie Tjoeng tessa valk DDK (ddk.nl) Redactiemedewerkers Peter van Ammelrooy, Erwin Blom, Leo Diker, Antoni Dol Bert Hagendoorn, Joost van der Hoeven, Sander Kessels, Albert Kiefer, Linda Lee, Michiel van Lith, Peter Luit, Aad Metz, Lodewijk Schutte, Herbert van Staveren, Peter Villevoye Illustraties Linda Lee, Sauerkids, Tiquestar Illuminat Rex Advertenties SalesQ Sales Manager Dennis Wilman T +31 (0)23 71132 00 F +31 (0)23 532 7122 E dennis@dzone.nl Tariefkaart www2.dzone.nl/tariefkaartDZONE Abonnementenservice FBW Abonneeservice Postbus 612 3440 AP WOERDEN T +31 (0)348 431393 E abonnementen@dzone.nl W www2.dzone.nl/ABODZONE

DZONE MAGAZINE VERSCHIJNT 6 KEER PER JAAR IN NEDERLAND EN BELGIË. ABONNEMENTEN KUNT U SCHRIFTELIJK AANVRAGEN BIJ THREE PUBLISHERS OF DOOR HET FORMULIER IN TE VULLEN OP DE DZONE-WEBSITE WWW.DZONE.NL. ABONNEMENTEN DIENEN TWEE MAANDEN VOOR DE EINDDATUM TE WORDEN OPGEZEGD. ANDERS WORDEN ZIJ AUTOMATISCH VERLENGD VOOR EEN JAAR. Alle merk- en productnamen zijn handelsmerken, of gedeponeerde handelsmerken, van hun respectievelijke houders en kunnen zijn gedeponeerd in bepaalde rechtsgebieden. Dzone is een geregistreerd handelsmerk van Three Publishers. Alle rechten voorbehouden. Niets uit deze uitgave mag worden verveelvoudigd, gebruikt, gepubliceerd of worden opgeslagen in een gegevensbestand, zonder schriftelijke toestemming van de uitgever.

07 Redactioneel: Maak een app met hulp van Dzone 08 Interview: DDK: ‘Wij denken pragmatisch over design’ 12 Interview: Typografie herleeft in TTYPP, Titi Wai Pipi 16 Versch Werk Column Peter van Ammelrooy: Koning Midas 23 uit Cupertino

24 Portfolio: Luuk Bode 26 De studio van… Moker Ontwerp 28 De inspiratie van… Machine 30 Tees: De nieuwste en creatiefste T-shirts 32 Workshop Illustrator: Nauwkeurige nonchalance 36 D igitaal publiceren: Zelf uitgever worden met iBooks Author

38 K leurmanagement: Je beeldscherm tot in de puntjes afgeregeld

43 Review: Beeldscherm zelf telt natuurlijk ook mee 45 Column Erwin Blom: Nieuw perspectief voor digitaal boek 46 Dingetjes: speakers, 3D-printer, unibody van bamboe, twitteren in morse, FujiFilm X-Pro 1, standaards voor tablets, gele Pentax K-01, Xappr Gun

48 Leesplank:

Photoshop Workshop Boek, Ontdek LinkedIn en GarageBand, Webapplicaties, Contentstrategie, Creatief Fotograferen

50 Koele apps: De steile leercurve van Snapseed 52 Workshop: Lightroom 4: Op een geheel andere manier je foto’s ontwikkelen

Volgend nummer

€ 9,95

Cover Artwork Artist: Luuk Bode Web: www.shop-around.nl vakblad voor designers 18e jaargang www.dzone.nl Dzone kun je ook op je iPad lezen. Scan deze QR Code en je gaat vanzelf naar de Apple Store!

inhoud

Gadgets

Interview: TTYPP

Tees

Versch werk

De inspiratie van... Machine

De studio vanâ&#x20AC;Ś Moker Ontwerp

duidelijke, lage tarieven snelle, accurate afhandeling geen ingewikkeld gedoe Joris regelt het. Bel: 06 41 37 19 49. Of mail: Joris@ddk.nl. DDK is een ROTA-erkend mediabureau | Helling 14 | 3523 CC Utrecht | 030 2 630 631

redactioneel

Maak een app met hulp van Dzone Tekst

Hans Frederiks

ILLUSTRATIE

Linda Lee

Eigenlijk had ik het willen hebben over de vernieuwde privacy-regels bij Google, waarover ik met mijn accounts en google-dingen wel een stuk of acht keer een e-mail kreeg. Maar daarover misschien een volgende keer. Dit redactioneel gaat voornamelijk over de stand van zaken van Dzone. Over de papieren Dzone bijvoorbeeld, nog steeds het vlaggenschip naast de digitale varianten – app, pdf, website, nieuwsbrief – die je van Dzone kunt lezen en kopen. Afgelopen jaar hebben we een flinke slag gemaakt, met die gedrukte Dzone. Mooi drukwerk, nieuwe, veel mooiere vormgeving, goed papier – met dank aan Proost en Brandt – en met die verbeteringen gaan we dit jaar door. Een nieuwe drukker – Zwaan Printmedia – waar we veel van verwachten, Helder Zeefdruk die de covers op spannende manieren gaat veredelen. En als de voorspellingen van onze advertentieverkopers uitkomen, dan kunnen we misschien ook nog wel wat dikker (niet alleen met advertenties, met redactionele pagina’s natuurlijk). En dan is er de Dzone-app, waarvan er inmiddels al acht (8!) nummers van het magazine in de App Store staan. Dat ging niet zonder slag of stoot. Neem het goedkeuringsproces bij Apple, dat is nogal ondoorzichtig. Dzone 138 – met de Steve Jobs-cover – was in eerste instantie afgekeurd door de keuringscommissie. Je kunt in beroep, en dat deden we ook. Maar al die communicatie gaat per digitaal formulier of e-mail. Iemand te spreken krijgen? Ik zou niet weten wie ik zou moeten bellen. Dzone 139 was eind 2011 klaar en aangeboden aan Apple, maar de goedkeuring liet ook nogal op zich wachten. Lag dat aan het nummer daarvoor? Geen idee, niemand die het me bij Ap-

ple vertelt. Om een lang verhaal kort te maken: ineens, tweede week van februari, waren ze alle twee goedgekeurd en te koop. Joepie! De Adobe Publishing Suite – waarmee wij onze app maken – was en is nog steeds uitgebreid in ontwikkeling. Elke zes weken is er wel weer een update van de software. Wie weet wat er straks allemaal nog meer mogelijk is als ergens dit voorjaar CS6 wordt aangekondigd. We moeten er nog verder mee komen dit jaar. Steeds meer mensen hebben een iPad, dus moeten er ook steeds meer mensen zijn die Dzone op de iPad willen lezen. Of houden jullie alleen van papier en inkt? We gaan kijken hoe we de Dzone-app kunnen uitbreiden met meer interactiviteit. De volgende stap voor ons zal zijn dat je ook een abonnement op Dzone kunt nemen in de App Store. Maar we willen meer met onze Adobe Publishing Suite. We willen dit jaar onze kennis en kunde bij het maken van een tijdschriften- of boeken-

app in dienst stellen van jullie. Misschien heb jij wel een publicatie waarvan jij of je klant denkt dat die best geschikt is als app. Daar willen we je graag bij helpen. Met jouw eigen kennis van InDesign – maakt niet uit welke versie – en onze kennis van de Adobe Publishing Suite kunnen we van jouw InDesign-bestand een app maken. Kijk als voorbeeld naar de app die we samen met de mannen van TTYPP (Max Kisman en Peter Mertens) hebben gerealiseerd. Zij hadden in InDesign een boekje gemaakt en er waren ook wat filmpjes en animaties, waarmee we samen een leuke app hebben gemaakt. Ga maar kijken in de App Store en zoek op TTYPP. Dus als jij van je uitgave een app in de App Store wilt hebben, mail dan maar eens naar me. Dan gaan we kijken wat we kunnen doen. Je weet me te vinden op: hans@dzone.nl Hans Frederiks

interview

DDK, bureau voor communicatie, pr, media en marketing

‘Wij denken pragmatisch over design’ Tekst en fotografie

Hans Frederiks

Dzone wordt inmiddels alweer een jaar vormgegeven door DDK, een fullservice bureau in Utrecht. Frankie Tjoeng is de artdirector van DDK en dus ook van Dzone, Joris Daalhuisen is de eigenaar/directeur van DDK. Dzone bracht ze een bezoek.

Hoe is het allemaal begonnen? Frankie: ‘Ik ben mijn opleiding begonnen bij de kunst academie in Rotterdam, waar ik illustratie deed, aan de Willem de Kooning-academie.’

De afspraak voor het interview is met Frankie Tjoeng, artdirector van Dzone, en Joris Daalhuisen, eigenaar van DDK, het bureau dat de vormgeving van Dzone verzorgt. Joris heeft het druk en sluit pas later aan bij het interview. Ondertussen kunnen we dan eerst het komende nummer doorspreken – nummer 140 dat je nu in handen houdt – en daarna het interview doen. We beginnen alleen met Frankie.

Je bent dus eigenlijk illustrator? Frankie: ‘Ik wilde naar de kunstacademie en ben toen eerst naar de kleine academie gegaan in Amsterdam. Daar wilde ik grafisch vormgeven doen, maar ze vonden me meer een tekenaar. Toen werd ik aangenomen in Rotterdam. De Willem de Kooning staat wat betreft illustratieopleiding erg goed aangeschreven. Daar ken ik ook nog veel illustratoren van, bijvoorbeeld Willem Lagerwaard, die in Dzone heeft gestaan, en Raoul Deleo. Maar ik voelde me niet echt op mijn gemak in Rotterdam, dus ging terug naar Utrecht en ben verder gegaan op de academie hier, de HKU. Via een bijbaan in de kroeg kwam ik in contact met wat reclamemensen die me vroegen of ik ’s middags, voordat ik in de kroeg ging werken, bij hen kwam ontwerpen. Dat was bij 030 Reclame. Overdag liep ik daar een soort van stage, zodat ik ervaring kon opdoen.’ Op dat moment komt Joris binnen, die vraagt of Frankie de visie van DDK al voldoende heeft uitgelegd. Daar zijn we nog lang niet aan toe. Dat mag Joris, de baas, dus zelf doen. Maar Joris heeft nog geen tijd – druk, druk, druk – en beent weer weg.

Frankie Tjoeng

Hoe ben je bij DDK terecht gekomen? Frankie: ‘Joris kende ik al een tijdje. Toen ik bij DMJH, in het pand van Lost Boys, als artdirector werkte, zei hij altijd: “Kom gewoon bij ons, DDK, werken.” Maar ik grapte dat hij me toch niet kon betalen. Ik kreeg wel allemaal freelanceopdrachten van hem terwijl ik nog bij DMJH werkte, maar uiteindelijk wilde ik dat niet meer doen. Ik kon het simpelweg niet meer combineren, was veel te druk. Uiteindelijk ben ik toch voor DDK gaan werken. Nu alweer vijf jaar.’ Wat is DDK voor soort bureau? Frankie: ‘Wij zijn een fullservice reclamebureau. Van pr, marketing en media tot aan ontwerp. Het is niet echt een ontwerp/

Joris Daalhuisen

interview

‘Meer druktechnieken laten zien die vormgevers als inspiratie kunnen gebruiken’

designbureau, wat ik zelf eigenlijk het leukst vind. We hebben ook veel dtp-werk. Ik voel me soms als een architect die ook bouwvakker is. Regelmatig moet ik dus ook mee metselen, maar dat hoort erbij. En af en toe is dtp’en ook gewoon wel lekker. Dat heb ik met Dzone ook. Soms zie ik wat er gemaakt is en dan denk ik: dat had ik zelf anders gedaan en dan geef ik er een duw tegenaan, of soms doe ik het zelf even.’ Hoe zag jij Dzone toen je het op je bordje kreeg? Frankie: ‘Toen ik hoorde dat we mee zouden pitchen om Dzone, was ik helemaal enthousiast en wilde ik meteen aan de slag. Dit is alweer de achttiende jaargang van het blad en ik ken het al vanaf mijn academieperiode. Ik heb nog allemaal oude Dzone’s thuis liggen, die voor mij ook als inspiratiebron hebben gefungeerd tijdens mijn studie; en ik zag het ook als het vakblad voor

designers. Ik zat toen al stiekem te denken dat het heel vet zou zijn als ik zelf in Dzone zou komen te staan. Het heeft even geduurd, maar het is me toch gelukt, haha.’ Wat wilde je ervan maken? Frankie: ‘De restyling van Dzone in 2010 had ik niet bewust meegekregen. Toen wij de pitch wonnen, was het aan mij een nieuwe opfrisbeurt van het blad te begeleiden en uit te voeren. Geen al te moeilijke opdracht, ik ben immers de doelgroep! Ik wilde terug naar het oude logo; niet alleen voor de herkenbaarheid, maar het is nog steeds van deze tijd. De cover moest meer terug naar de oorspronkelijke Dzone. Geen fotografie, maar vette illustraties of graphics, gemaakt door designers en die designers ook aanspreken. De inhoudskopjes heb ik wegge laten, zodat de cover optimaal tot zijn recht komt. Wat betreft vormgeving van de inhoud wilde

ik niet te veel toeters en bellen erin verwerken: de beelden moeten het onderwerp zijn van de vormgeving en niet de grafische elementen eromheen. Veel rust creëren en continuïteit in het blad door niet teveel verschillende lettertypes te gebruiken voor de headings en body. “Versch werk” moest weer meer een prominentere rol gaan spelen, met daarbij duidelijk de ontwerper en gebruikte software vermeld. Ik vind het nog steeds een van de meest inspirerende gedeeltes in het blad, daar mogen wat mij betreft wel drie spreads aan worden besteed.’ Wat zou je nog anders willen? Frankie: ‘Graag zou ik meer druktechnieken willen laten zien die vormgevers als inspiratie kunnen gebruiken. De covers worden elke editie op ander papier gedrukt, met een preeg en spotvernislaag erover, maar er is veel meer mogelijk dan dat. Bij Dzone 138, de Steve Jobs-editie, hebben we gekozen voor foliedruk, waardoor de illustratie van Moker nog beter werd geaccentueerd. Daar hangt natuurlijk ook weer een ander prijskaartje aan, maar we moeten creatief omgaan met de mogelijkheden die we

interview

hebben. Ik ben een fan van tutorials en altijd benieuwd hoe iets in elkaar zit en hoe iets tot stand is gebracht: misschien iets voor Dzone 141!’ Joris stapt weer binnen en gaat er eindelijk bij zitten. Vooruit dan maar. Hoe zit DDK in elkaar? Joris: ‘Paul Molenaar en ik doen het inmiddels met z’n tweeën en zijn ieder voor de helft eigenaar. We bestaan nu acht jaar. Onze drie hoofdactiviteiten zijn communicatie, media & pr en we doen ook veel vormgeving.’ Het maken van Dzone is wel heel anders dan het maken van een campagne... Joris: ‘Ja, zeker. Het maken van Dzone heeft een heel andere dynamiek, een ander ritme ook, dan het maken van een campagne. Er komen ook wat technische dingen bij kijken, waarvan we de kennis niet in huis hadden. Zoals het maken van de app, waar we samen met jullie de kennis over moesten opdoen. Het is goed om met die nieuwe dingen geconfronteerd te worden.’ Hoe ben je acht jaar geleden begonnen? Joris: ‘Ik kan nu wel een heel stoer verhaal vertellen dat ik wilde ondernemen en visie had, maar dat was totaal niet aan de orde. Ik ben gewoon voor mezelf begonnen omdat ik nergens aan de slag kon bij een bureau. 2003 was net zo’n afschuwelijk jaar als nu eigenlijk. Voor communicatiebureaus was het bijltjesdag. Ik was net begonnen bij een reclamebureau als accountmanager. Uiteindelijk moest van de 28 mensen daar het grootste deel weg, en daar ik zat ook bij. Met mijn ervaring kon ik in die tijd eigenlijk nergens terecht. Ik zat thuis, had niet echt een netwerk, maar via mijn vader ben ik er rustig ingerold.’

Corporate campagne ‘Think clear’ met als thema duurzaamheid i.o.v. Mercedes-Benz Nederland.

Joris: ‘Centerparcs, waar we de Ultimate Beach Experience mee hebben gedaan in Zandvoort, en Anno, dat nu is opgegaan in het Nationaal Historisch Museum, waar we mobiele exposities voor hebben gemaakt.’

Ontwerpers moeten veel eerder betrokken worden bij projecten, nu gebeurt dat vaak pas in een later stadium. Vaak word je er pas bij betrokken wanneer alles al vrijwel is bedacht, waardoor je budgettair in de mangel zit of er gewoon geen tijd genoeg is om nog aanpassingen te doen. Dan kun je je meer-

Vertel eens wat over de designkant van DDK... Joris: ‘Wij denken vaak wat praktischer over design. Wij hebben wel onze visie op design. Het gaat niet alleen om optische dingen, om wat je ziet, het is voor mij ook functionaliteit, usability, gebruiksgemak.

waarde als designer niet leveren. Maar het is de realiteit. Wij zijn een vrij realistisch, pragmatisch ingesteld bureau, maar ik vind wel dat we mooi werk maken. Het is niet voor niets dat we voor allemaal gerenommeerde bureaus werken.’

Wat waren je eerste klanten?

Geef eens een voorbeeld van een campagne die jullie hebben gemaakt. Joris: ‘Ik weet niet of jij op een studentenkamer hebt gezeten, maar vroeger had je dat boekje van de Volkskrant: Op kamers. Daarmee kon je uitrekenen hoe hoog de huur van je kamer mocht zijn, waaraan je kamer moest voldoen en wat voor huurprijs redelijk was. De gemeente Utrecht wilde die puntentelling voor de studenten goed in kaart brengen, zodat ze niet teveel betaalden. Zoal pratend werd de hele tijd de term “normale huur” gebruikt: wat is nou de normale huur? Dat werd

interview

Multimediale campagne ‘normalehuur.nl’ t.b.v. de aankomende student voor gemeente Utrecht.

‘Het is niet voor niets dat we voor allemaal gerenommeerde bureaus werken’ het kernbegrip van de campagne: www.normalehuur.nl. Op de site vind je de check die je kunt doen en die vroeger in het boekje stond. Je kunt ermee bekijken of je te veel betaalt. De vraag was hoe we dit kenbaar konden maken. Dat moest op een positieve manier. Dus: als je een normale huur betaalt, houd je geld over om allemaal andere, leuke dingen mee te doen.’

Hoe ontstaan ideeën hier? Joris: ‘Met een creatief team, waarvan Frankie de artdirector is. En er zit een copywriter bij, eigenlijk een beetje zoals wij hier zitten te praten. Belangrijk bij die campagne was om het negatieve om te zetten naar het positieve. Voor de doelgroep – studenten – mag je best wat leuks doen, maar het hoeft niet lollig te worden. De wens van de klant was dat een

x-aantal studenten die puntencheck zou doen als resultaat van de campagne. En dat is gelukt. Wat ik leuk vind aan de case “normale huur”, is dat we daar alles voor gemaakt hebben: event, website, banners, gadget, guerrillaacties, we hebben alles in huis gedaan. Alleen geen radiocommercial. Die hadden we er ook graag bij gedaan.’

inspiratie

Versch werk

Designer: Sander Slager, EL MIRO Omschrijving: The Skatebeard: Oorspronkelijk ontwerp voor de skateboards voor Skatepark Amsterdam. Transform Gloves: Model heet The Watson, de grap is om je duimen tegen je neus te plaatsen zodat je een dikke brandweersnor krijgt, werkt supergoed in de magazines en snowboardÂvideoâ&#x20AC;&#x2122;s www.transform.com ET Raket: Eerst vrij werk, later werd ik gevraagd om een kids snowboard te ontwerpen voor Imperivm Snowboards Imperivm Take Out: Imperivm Snowboards, Idee is Take it out side, Go Out There, daarom een dikke vette juicy burger erop geplaatst. Contact: sander@elmiro.nl, +31 (0)6 24811333, Twitter: @ELMIRO513 Website: www.elmiro.nl 16

inspiratie

Insturen Elke editie wordt voor deze rubriek werk geselecteerd van designers en illustratoren over wie wij enthousiast zijn. Dat doen we om te inspireren, maar ook om iedereen de kans te geven zijn beelden hier te etaleren. Verras ons dus met jouw werk! Heb je beelden van een recent project of nieuw vrij werk waarvan je vindt dat het hier een plaats verdient, stuur daarvan dan de JPG’s met een korte toelichting naar verschwerk@dzone.nl

Designer: Robbin Snijders, Double Creation Omschrijving: Dreamfields Festival: Een festival in opdracht van Club Matrixx Nijmegen. Het Feestteam: Het nieuwe artwork voor de cd’s en posters van het feestteam. We hebben de fotoshoot zelf gedaan Quintino: in opdracht van Quintino, nieuwe visual, dit keer van de tour die hij gaat doen in de VS. Check Festival: In opdracht van Always Awake in België. Het eerste festival voor jongeren van Photo12 t/m 15 jaar. Software: shop, 4d cinema en Illustrator Contact: info@double-creation.com +31 (0)6 24330338 Twitter: @doublecreation Facebook: doublecreation Website: www.double-creation.com

Designer: Largetosti Omschrijving: Stealth-serie , Een ode aan Stealth-vliegtuigen. De prints worden gebruikt als T-shirt-opdrukken. spiral geometric dominance, occult medical treatment Een Chaotic polygon ensemble. Is vrij werk gecreĂŤerd voor onze society 6 webwinkel. Software: uitwerking: Photoshop/Illustrator Contact: Ask@largetosti.com Website: www.largetosti.com

inspiratie

Designer: Metin Seven Omschrijving: Jobs and Woz: 3D pixelbustes van Apple-legenden Steve Jobs en Steve Wozniak, verkrijgbaar als 3D prints bij shapeways.com/shops/sevensheaven. Mariorama: Eerbetoon aan de 8-bits versie van Mario voor de Nintendo Entertainment System, in de vorm van een 3D pixel pennenbakje, verkrijgbaar bij shapeways.com/shops/ sevensheaven. Duckubism: Studie in abstractie. Pop Tart Cat / Nyan Cat: 3D-pixelversie van de bekende Nyan Cat pixelanimatie van YouTube. Verkijgbaar als 3D-print bij www.shapeways.com/shops/sevensheaven. Website: www.sevensheaven.nl

Designer: DaniĂŤl Matakupan Omschrijving: Ik ben oorspronkelijk van Molukse afkomst. Dit was ook de hoofdreden om aan dit typografisch ontwerp te werken. De basis van dit persoonlijk ontwerp is ontstaan vanuit een handmatige schets op A4-papier. Eerst ben ik begonnen met het schetsen van elke letter met potlood. De volgende stap was het overtekenen van elke letter met inkt. Vervolgens heb ik de schets gescand en digitaal ontwikkeld in Illustrator en de verdere details, zoals de kleuren en achtergrond zijn gedaan in Photoshop. Contact: +31 (0)6 30043347 contact@danielmatakupan.com Website: www.danielmatakupan.com

inspiratie

Versch werk

In Nederland worden honderden, zo niet duizenden leerlingen opgeleid tot grafisch vormgever, interactive designer, 3D-artiest, visuele vormgever of hoe ze allemaal willen heten of genoemd worden. In deze speciale Versch Werk werk van leerlingen van het Grafisch Lyceum Utrecht, die hun beste werk tonen van alle disciplines waar de GLU ze voor opleidt. www.glu.nl

inspiratie

Kinder Software: Illustrator Interactieve vormgeving Develstein Software: 3D Studio Max Gaming, Game Artist Anna Hovestad Software: 3D Studio Max Gaming, Game Artist

Sivanski Software: Illustrator Grafisch vormgeven Rubian Slewe Software: Photoshop Interactieve vormgeving Saverio Wielkens Software: Photoshop Gaming, Game Artist

inspiratie

Portfolio Luuk Bode Voor elk omslag van Dzone kiezen Shop Around en de redactie van Dzone voor een maker uit de grote groep beeldenmakers die Shop Around vertegenwoordigt. Deze keer is dat Luuk Bode. Illustrator en kunstenaar Luuk Bode is het klassieke voorbeeld van iemand die zich altijd blijft ontwikkelen. Dit is terug te zien in zijn werk, waar veel verschillende stijlen in voorkomen maar altijd de herkenbare ‘Luuk Bode signatuur’ behoudt; dikke outlines, primaire kleuren en een sterke compositie. Na zijn opleiding illustratie aan de Willem de Kooning Academie maakte hij artwork voor uiteenlopende opdrachtgevers zoals multinationals McDonalds en Coca-Cola, bekende bands zoals Golden Earring. en uitgaven als Rails, AD en Trouw. Ook het medium verschilt per opdracht, van muurschilderingen tot logo’s. Van illustraties en (typo)grafische vormgeving tot schilderijen, tekeningen en sculpturen. In zijn vrije werk houdt hij zich de laatste tijd bezig met abstract werk, geïnspireerd op de stedelijke omgeving. Zijn vrije werk was te zien in de Kunsthal Rotterdam, La Luz de Jesus Gallery (Los Angeles) en de Biënnale van Dakar. Met collega’s Hans van Bentem, Boris van Berkum en Pepijn van den Nieuwendijk vormde hij de Artoonisten, een collectief verantwoordelijk voor het Marten Toonder monument aan de Rotterdamse Blaak. Luuk Bode woont en werkt in Rotterdam. Longboard voor Pimp Your Board (foto: Harald Lakerveld) Typografisch logo voor Digital branding agency Qi Typografisch logo voor Paard Van Troje, Den Haag Typografisch logo voor merchandise company, Buzzworks Poster voor Black Label Society in Paard van Troje, Den Haag Illustratie voor een klok, voor het Belgische reclamebureau Dubois Meets Fugger omslag voor Creatie magazine Jules Deelder illustratie voor Nieuw Rotterdam Muurschildering EGM Architecten, Dordrecht. Lengte 22 meter Schilderij in opdracht, acryl op linnen, 150 x 150 cm Illustratie voor UITagenda Omslag voor Rotterdampas KIDS Magazine

Shop Around Shop Around werd opgericht in 1998 als een rep bureau, vooral gericht op illustratoren en grafisch ontwerpers. In de loop der jaren heeft het zich ontwikkeld tot een creatief productiebureau dat gespecialiseerd is in eigentijdse illustraties, grafisch design, wall design, animatie, motion graphics en interactieve vormgeving. Shop Around heeft vestigingen in Amsterdam en Rotterdam. Sinds twee jaar is er ook een vestiging in New York. www.shop-around.nl

inspiratie

De studio van

Moker Ontwerp De werktafel, het bureau, de studio, de werkomgeving van een creatief ziet er vaak bijzonder uit. Soms strak, soms chaotisch, vaak met veelzeggende details. Elke Dzone leggen we zo’n studio vast. Deze keer de studio van Moker Ontwerp.

De Studio van Moker Ontwerp zit aan de Prinsengracht in Amsterdam in een prachtig pand. De studio bestaat uit een tweetal grote ruimten. Moker Ontwerp wordt gevormd door Eric Huysen, Thomas Drucker, Henk van het Nederend en Chris Visser. Zij ontmoetten elkaar op de kunstacademie in Utrecht, waar ze illustratie en vormgeving studeerden. Hun illustraties en typografisch werk kenmerken zich door ouderwets vakmanschap, in allerlei technieken en stijlen. Hun verfijnde werk, geïnjecteerd met een vleug humor en geïnspireerd door de populaire cultuur, vindt zijn weg naar tijdschriften, reclamecampagnes en webgames. In het universum van Moker duiken vreemde wezens, ufo’s en aapjes regelmatig op. www.mokerontwerp.nl

inspiratie

Eigen werk: logo voor Metropolitan Wonderland.

Eigen werk: albumcover en tourposter voor het Nederlandse jazzensemble New Cool Collective.

Eigen werk: ‘Welcome to the future’-festival van ID&T.

De inspiratie van

Machine

Elke editie benadert voormalig Dzone-hoofdredacteur Bert Hagendoorn een bureau of designer, over de inspiratie voor het eigen werk. Deze keer is de beurt aan het befaamde designbureau Machine. Bert vroeg Mark Klaverstijn en Paul du-Bois Reymond naar hun nieuwste projecten en de inspiratie voor hun werk.

Het Amsterdamse bureau komt voort uit hun voormalige bedrijf DEPT, dat een grote invloed had op het Nederlandse club- en muziekdesign. Machine is bekend om zijn cutting edge illustraties en designs, vj-optredens, hun boek Designed by Machine en talloze wereldwijde tentoonstellingen. Mark en Paul hebben de afgelopen tien

jaar les gegeven aan de Rietveld Academie. Het huisstijl- en identity-werk van Machine laat zich omschrijven als een mix van design, illustratie en typografie. Het bureau werkt voor klanten zoals Nike, MTV, Planet E Records, Patta, Heineken, Paradiso Amsterdam en Frame Publishers. Paul: ‘We hebben net een

vernieuwde website, waar onze nieuwste projecten op staan, maar ook een archief van de afgelopen vijftien jaar van designs en animaties. Onder ons laatste werk bevindt zich art-direction en designs voor Red Bull, de Jeugd van Tegenwoordig-cover voor de VPRO-gids, het ‘Welcome to the future’-festival van ID&T en het

inspiratie

Voorbeeld: ‘Rembrandt van Rijn. Tsja… wat gaan wij nog proberen.’

Voorbeeld: ‘Geoff Mcfetridge: een heel vindingrijke, heldere & universele beeldtaal die zich blijft ontwikkelen.’

Inspiratie: ‘Reid Miles. De manier waarop hij het Blue Note-label van een doorlopende stijl voorzag en toch vooruitstrevend per hoes bleef experimenteren met typografie en beeld.’

Inspiratie: ‘William Klein. Grafisch ontwerper, beroemd fotograaf, maar voor ons vooral ook erg fantastisch visueel filmmaker, bijvoorbeeld zijn film Mister Freedom.’

Inspiratie: ‘Alejandro Jodorowsky. Zijn film Holy Mountain is een ongelooflijk beeldende trip (gefinancierd door John Lennon en Yoko Ono) – hoe de styling en decors in beeld zijn gebracht is fantastisch.’

Eigen werk: Jeugd van Tegenwoordig-cover voor de VPRO-gids.

nieuwe album Eighteen van het Nederlandse jazzensemble New Cool Collective.’ Op de vraag wat Machine zelf ziet als hun voorbeelden, noemen ze er drie. ‘Grafisch ontwerpduo Vis & Van Deursen. Het zijn al heel lang pioniers in wat de huidige grafische trend is. Ook Niels “Shoe” Meulman is een

Inspiratie: ‘Herb Lubalin. Typografisch vakmanschap. Zijn typografie wordt beeld.’

voorbeeld: door zijn typografisch vakmanschap en zijn kracht om zichzelf steeds opnieuw uit te vinden blijft hij inspireren. Tot slot willen we grafisch ontwerper Geoff Mcfetridge uit LA noemen; hij maakt een heel vindingrijke, heldere en universele beeldtaal die zich blijft ontwikkelen.’

Naast deze voorbeelden stuurde Machine beeldmateriaal dat tot inspiratie dient, waar op deze pagina’s een selectie van is gemaakt. Website: www.ourmachine.com E-mail: we@ourmachine.com