M A R I O R O M E R A GÓMEZ
1. Fragiles(installation) 2. Comuna con la cocina(happening)).............................6 3. GiaPanta(HandneedleTattoo)).....................14 4. Interiorizaci贸n del Mas All谩(VideoArt))..............................17 5. Gorilla(3d print + Device) 6. PowerPlant(Organic Device)
La instalación “Frágiles” la concebimos como una obra escultórica completa en la cual el espectador pudiese interactuar con la obra, rodearla, atravesarla y contemplar cada una de sus partes cómodamente, por lo tanto decidimos trabajar a tamaño real, en cuanto a que la instalación nos permitiera aunar nuestros objetivos. La forma seria un cubo, compuesto de palés, dejando en el espacio intermedio de estos bombillas encendidas, que crearan la iluminación mística que diera curiosidad y situase en el ambiente al espectador, la estructura saldría a la vista. Una vez teníamos la estructura de palés y la iluminación solucionada empezamos a plantear la clasificación y colocación de radiografías para poder
crear una composición, decidimos que las radiografías de extremidades y articulaciones recubrirían una pared exterior del cubo, esta misma pared por dentro tendría radiografías de operaciones complicadas que dieran dramatismo a la obra pero no recubrirían toda la pared sino que estarían separadas haciendo una composición y donde se verían las bombillas que dan iluminación a la obra. La otra pared del cubo no tiene ninguna radiografía ya que queríamos aportar a la obra un sentido de obra inacabada cuestionando la “estética de lo perfecto” y por tanto también se vería toda la estructura junto con la iluminación y su instalación eléctrica, con esto aportábamos una visión al espectador
de fragilidad, al verse la estructura que compone la obra podemos relacionarla con la estructura que compone el cuerpo humano, el esqueleto. Introducimos dentro de la obra una camilla militar que la impregna la obra de un sentido militar, la camilla fue introducida dentro para que el publico pudiese sentarse relajadamente a contemplar imágenes muy impactantes esto creaba una situación cómoda en contraposición con las imágenes dramáticas. Decidimos situar en los lados de la camilla, carpetas con radiografías, para invitar al presente a sentarse y contemplarlas relajadamente a modo de revista de sala de espera. Con esta camilla dentro de la obra pasamos a hablar de
los desastres de la guerra, como transforma la figura humana, las amputaciones, las prótesis, en general de las personas convertidas por esta. Ideamos lo que podría ser un hospital militar improvisado, temporal. La solución del techo junto con la entrada y salida fue a través de lo que se puede imaginar como un cortaviento (un plástico para proteger del viento y de la lluvia) que seguía contribuyendo a la utilización de materiales frágiles visualmente. Para finalizar la obra queríamos aumentar el contraste del ambiente tranquilizador con el drama, decidimos crear un hilo musical, que ambientase la obra en un contexto de sala de espera de clínicas médicas. El hilo musical está compuesto por grandes compositores de música clásica de la historia.
Nombre: Siro Santos García y Mario Romera Gómez Titulo: ”Frágiles” Dimensiones: 194 cm. altura x 190 cm. ancho x 178 cm. profundidad Técnicas materiales: Montaje de instalación con palés de madera, plástico, listones de metal, montaje luminoso, radiografías, carpetas e hilo musical. Año de ejecución: 2009 Selección para la exposición en el Centro Cultural Gran Capitán dentro de la exposición Arte y reciclaje 2009. Granada.
The first project that shows the power of work together. Did it with recycled materials we worked to recreate the softness and the hardness of the body, Fragiles is about the power of the resistance and insistance in the keeping of an effort.
Nombre: Martina Marqués Fedelich y Mario Romera Gómez. Titulo: ”Comuna con la cocina” Dimensiones: 10 m. altura x 50 m. ancho x 90 m. profundidad (SALA) Técnicas materiales: Montaje de instalación con mesas de madera, cocinas de gas y eléctricas, diversos utensilios de cocina, iluminación, recorrido marcado en suelo y paredes, proyecciones y Dj acompañante. Técnica: Performance y happening. Año de ejecución: 2011
The experience that for me consolidate the art being as a body to eat with multitudes. In real time more than 50 people work in an art-kitchen with the purpose of share every effort and then... chew the results.
Basándonos en los principios vitales y la búsqueda necesaria de una satisfacción cotidiana, decidimos que la alimentación debe organizarse a nivel compositivo de espacios, colectivos, individuos, instrumentos y personas. El esfuerzo que constantemente sostiene la vida debe -inspirándose en los orígenes de la comuna (falansterios) y en el capricho idealista- ser mutuo y colectivo.
suponen en la mayoría de las ocasiones derrotas que contribuyen a constituir la debilidad y por tanto la mayor fragmentación incluso en uno mismo. Dentro de este panorama pesimista que sucede, el individuo propio todavía nos pertenece y se reafirma que el cuerpo es nuestro, cuando se expone a los principios vitales que fuera de las necesidades de entes artificiales se olvida que no somos más animales, que no más nos gusta El individuo que solo, se enfrenta vivir hacinados y que no más la salud perennemente a la cotidianidad se exponga a criterios empresariales. se articula en fuerzas pequeñas y por tanto los problemas grandes Así pues como conjunto de individuos
forzados, convivimos extraños omitiendo que las necesidades son comunes, olvidemos nosotros también al individuo débil y creemos los grupos de trabajo que mas allá de cumplir meras funciones releven al hastío de hacer por el placer de compartir esfuerzos.
Nombre: Mario Romera Gómez Titulo: ” GiaPanta” Dimensiones: 20x10cm Técnicas materiales: Agujas de tatuaje y tinta. Técnica: Tatuaje hecho a pulso. Año de ejecución: Desde 2010 hasta la actualidad.
Making a tattoo creation not influenced from fashion but from specific limit experiences from what tattoo was linked before, sailors, prisoners and non-trustworthy characthers.
DE UN SENTIMIENTO UNA PRACTICA Cuando todo lo que te rodea no son más que cosas que nadie ve, es cuando piensas que todos los colores y las formas son pura invención, que gritar no sirve para nada y la violencia solo se puede focalizar hacia la autodestrucción. Una circunstancia propicia para que el eco de la sinceridad nos destruya cualquier prejuicio y arranque de nosotros hasta el último suspiro de autocompasión. Saber que nadie te sacará de ese desierto al que has llegado caminando al volver de comprar el pan, pero del que ni corriendo hasta quedarte exhausto lograrías salir por las malas. Dentro de la montaña sobre el pico, solo queda seguir subiendo por uno mismo y realmente hacer lo que nunca te has atrevido a hacer.
Intentar volar lanzándote desde el risco mas todo comenzó con un círculo. El circulo del sentimientos. La intimidad suprema de saber alto para intentar quebrarte la cabeza con el bienestar propio que solo la imaginación como fue y no reconocer ningún origen mayor sentido poético posible, sin saber que es capaz de comprender la felicidad que concreto de la pulsión que culmino en acto. todos han tenido esos mismos estados en en él habita plenamente. El circulo símbolo El momento de caminar mas rápido que otras potencias, donde el sentido creador solo de lo que esta fuera y esta dentro de la la visión y ver toda la realidad como una se guía por la intuición violenta, que significa unión de los puntos que hacen de barrera inteligencia interactiva amistosa desde la cual cuando el animal puede dominar a la bestia para separar lo que queremos y lo que no podemos vernos reflejados para iluminarnos racional. Es el momento en que las únicas queremos que entre. El punto como unidad con nuestra propia luz y ver también barreras son el subconsciente intelectual desde que se debe rellenar con la experiencia de además de la sombra de los demás, como el cual se desarrollan todos los detalles técnicos felicidad porque si no siempre quedara vacía de potente es nuestra luz y que es lo que en y con el cual empezamos a armarnos con debido a la perdida de memoria instantánea. fin queremos llegar a ser. Cada vez que se herramientas que nunca antes habían cumplido Imaginar, Imaginar y no parar de imaginar plantee la cuestión del miedo saber que todo una función tan devastadora, sorpresiva otras formas de placer en la forma real de irá bien, aun cuando parece que el error es si sigues vivo una vez dejaste la gravedad los conceptos que son las que se forman en inevitable es parte de lo que todos ansiamos atrás y saltaste sin mirar atrás pensando cada corteza de los árboles y en las estrellas, que es la perfección del error consciente y de solo en disfrutar de la velocidad del impulso. que hacen cosquillas cada vez que intentas antemano. EL PUNTO QUE FORMA LA LINEA Después de una carnicería, brotando sangre, automutilarte en la especulación de los SIN SER VISTO, QUE NO ESTA ALINEADO.
Nombre: Mario Romera Gómez Titulo: ”Interiorización del más Allá” Dimensiones: 720x576px (Video) Técnicas materiales: Video creado a base de animación y collage. Técnica: Video arte. Año de ejecución: 2012
A video that mix the basic ideas for a virtual project working on the idea of two key concepts: A) Build tools to stimulate collective conscious and creative thinking, Ω) That this tools are taken by the people, activly and focused on gaining new practical targets working on community
El proyecto se basa en la creación de una serie de acciones el proyecto mas dedicado al flashmob participativo que surge de antecedentes del happening, supone que se han de generar unas dinámicas muy seductoras de las cuales se sienta atraído cualquier o b s e r v a d o r. Las acciones que se representan en el video a través de las animaciones están diseñadas desde la teoría de la microsociología y las predicciones que estas están jugando en la contemporaneidad (El tiempo de las tribus. Maffessoli, 2004) y por otro lado influidas por el teatro es un perfecto cristalizador de la transmisión
de conceptos e ideas, así siguiendo las vanguardias del teatro con Erwin Piscator como máximo exponente de interdisciplinariedad para su época, tomo muchas de las ideas tanto para las acciones como para pensar éstas con una proyección continua mientras dura el desarrollo de la actuación (El Teatro Político. Piscator, 2001) La temática viene dada por una continua investigación que se plasmo ya con el arte relacional tanto en Nicolas Bourriaud como en Rirkrit Tiravanija, que se basan en crear una serie de experimentaciones en el que el principal papel lo desempeñan las relaciones interpersonales. Este
proyecto tiene como fin buscar una respuesta emocional de los participantes a que sean conscientes de los sentimientos que se pueden establecer colectivamente y de cómo se podrían reconducir y expresar. Así el nombre del proyecto se debe a que lo primero es interiorizar los conceptos para poder usarlos, conceptos como la sinergia, la rotatividad o las formas modulares, y luego una vez aprendidas las estructuras en las que se fundamentan la emoción colectiva ser más consciente así como deberíamos serlo de las construcciones publicitarias para poder desarrollar nuestra propia
existencia tanto individual como colectiva, descolonizando nuestra identidad y lo más importante construyéndola colectivamente. El video esta creado con la intención de acompañar estas acciones de manera que sirva de invitación a que las personas se animen a participar de un modo activo. Específicamente es la representación de las imágenes que he tenido siempre en mente para realizar el proyecto.
GORILLA
a multiplatform device to give interactivity to installations. The components that conform it make its production easy to afford very differente shapes, hardware plug-ins, and infinite posibilities. With a full skeleton armature designed in 3d ready to print differente poses, it will be available to make series and to conect its component syncronished in order to make a sorrounding experience.
POWERPLANT is a series of experimentation with some already done concepts, reviewing new complementary solutions of sonification, sustainability, and interactivity. Not finished works but operative prototypes!
Towards real time data visualisation: Mapping the data on living organisms.
I would appreciate your curiosity to ask me about more information of any project I show on this portfolio and I thank you to share any interesting information through mail: t o c h a r o m e r a @ g m a i l . c o m
Mario Romera