•Содержание
04 Новости 06 Казино «Рояль» 14 Рецензии Универсальный солдат 4 Заложница 2 Франкенвини Синистер Ограбление казино Семь психопатов Монстры на каникулах Паранормальное явление 4 Сайлент Хилл 2 Астерикс и Обеликс в Британии
28 007: Координаты «Скайфолл»
50-летию Бонда посвящается
38 Золотой запас кинематографа
02 октябрь Top Release
Top Release® #6 Октябрь, 2012. Над выпуском работали: • Максим Адамчук • Тимофей Поляков В журнале опубликованы рецензии пользователей KinoPoisk.Ru: Adam34, AndrewJames, The Dark Bronson, Hitman47, IrinaKalmykova, Hitchet, Serge Miller Информация о фильмах была взята с сайта KinoPoisk.Ru По вопросам обсуждений и предложений, обращаться по следующим адресам: andrewjames@to prelease.ru adam34@toprelease.ru А также, в группу в ВКонтакте, Top Release.
Top Release
октябрь
03
•Новости
Бонд не умрет никогда... Едва на экранах Европы оказалась 23-я часть приключений Джеймса Бонда «007: Координаты „Скайфолл“», как продюсеры Барбара Брокколи и Майкл Дж. Уилсон объявили о запуске в работу сразу двух серий, которые будут объединены одним сюжетом. Сценарий 24-го и 25-го фильмов напишет Джон Логан. Логан переписывал сценарий Нила Пёрвиса и Роберта Уэйда, работавших над бондианой с 1999 года. Их первый совместный фильм франшизы назывался «И целого мира мало». Интересно, что Пёрвис и Уэйд также работали над пародийным фильмом «Агент Джонни Инглиш». Оказывается, пока шли съемки «Скайфолла», Логан предложил продюсерам вариант дальнейшего развития событий. Более того, впервые в истории агента 007 сюжетная арка затронет два фильма. Можно, конечно, вспомнить, как в «Кванте милосердия» упоминались некоторые события «Казино Рояль», но на сей раз Джон Логан напишет одну историю, растянутую на две картины. Такой подход позволит продюсерам снимать две картины бок о бок, что значительно удешевит производство фильмов. Джон Логан трижды номинировался на премию «Оскар» — за свою работу над фильмами «Гладиатор», «Авиатор» и «Хранитель времени». На счету сценариста такие известные проекты, как «Ранго», «Последний самурай» и «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит». Можно отметить среди слухов относительно нового фильма о похождениях супер спецагента один из самых смелых. Появилась информация, что в качестве режиссера продюсеры хотят видеть самого Кристофера Нолана. Конечно, это лишь пока слухи, но, возможно в скором времени мы будем ждать новую бондиану с замиранием сердца, от одного из лучших режиссеров современности…
04 октябрь Top Release
•Новости
Коротко: Райан Гослинг может вернуться к одному из самых своих колоритных персонажей. Николас Виндинг Рефн – режиссер «Драйва» отрицает возможность сиквела, но не исключает что персонаж водитель может появиться в какомнибудь его проекте. Напомним, что в настоящее время Рефн работает над проектом «Бог простит», в котором также принимает участие Райан Гослинг. Актрисе Шейлин Вудли, сыгравшей старшую дочь героя Джорджа Клуни в драме «Потомки», предложена роль Мэри-Джейн Уотсон в сиквеле «Нового Человека-паука». Скорее всего, если создатели не отступятся от комикса, Мэри – Джейн появится после смерти основной героини, которую сыграла Эмма Стоун. Сильвестр Сталлоне встретится с Робертом Де Ниро на одном ринге в спортивной комедии «Реванш». Два «кинотяжеловеса» вновь возвращаются в амплуа боксеров, в которых они уже пребывали, Де Ниро в «Бешеном быке», а Сталлоне известен всем как «Рокки». Политическая драма «Рейкьявик», рассказывающая о событиях, поставивших точку в холодной войне, наконец, обзавелась актерским составом. На роль президента СССР Михаила Горбачева утвержден Кристоф Вальц, а в роли американского правителя выступит Майкл Дуглас. Экранизация романа Жюля Верна «20000 лье под водой: Капитан Немо» уже давно числится в проектах студии «Дисней», но пока не двигается с мертвой точки. Но, наконец, Дэвид Финчер, приписанный как режиссер к проекту, начинает набирать актеров, одна из ролей предложена Брэду Питту, который уже не раз в тандеме с Финчером плодотворно работал. Очередной фильм, посвященный легендарному воину Конану – Варвару, обещает быть удачней картины 2010 года. Хотя бы из–за участия в новом проекте, «Легенда о Конане» Арнольда Шварценеггера, который уже блистал в этой роли, в далеком 1982 году, в начале своей карьеры. Сиквел «Людей – Икс: Первый класс» потерял режиссера Мэтью Вона, снявшего первый фильм, но, сразу же приобрел Брайана Сингера, который уже не понаслышке знаком с мутантами. Сингер поставил два первых фильма «Люди – Икс», и спустя 10 лет вновь возвращается к комиксам.
Top Release
октябрь
05
•Казино «Рояль»
06 октябрь Top Release
•Казино «Рояль»
Top Release
октябрь
07
•Казино «Рояль»
Бонд: начало
Casino Royale
Великобритания, Чехия, США, Германия, Багамы, 2006, 139 мин., PG-13
Режиссер: Мартин Кэмпбелл
В ролях: Дэниэл Крэйг, Ева Грин, Мадс Миккельсен, Джуди Денч, Джеффри Райт, Джанкарло Джаннини, Катерина Мурино, Симон Абкарян, Исаак Де Банколе, Еспер Кристенсен
Бюджет: $150 000 000
Сборы: $594 239 066 Автор рецензии: Александр Гофман
08 октябрь Top Release
•Казино «Рояль»
Top Release
октябрь
09
•Казино «Рояль»
С
ерия фильмов о Джеймсе Бонде, пожалуй не имеет аналогов в мировом кинематографе. Ну хотя-бы по своей невероятной продолжительности. Подумать только — на данный момент существует 23 фильма, выходившие на протяжении более чем полувека, и при этом уровень порой падал на совсем невысокий уровень. Можно сказать, что камнем преткновения стали фильмы с Пирсом Броснаном, которые выглядели по меньшей мере странновато в контексте захватывания Голливуда «новым кино», в частности, даже экранизации комиксов стали выглядеть куда серьезнее, нежели похождения неутомимого агента. Однако сказать, что продюсеры сильно рисковали, выделяя средства на полный перезапуск всем известной истории, значит не сказать ничего. К тому же шумиху вокруг выбора на главную роль голубоглазого блондина трудно забыть даже сейчас, а в итоге получившийся великолепным результат кажется еще более невероятным благодаря тому, что режиссером был
назначен Мартин Кэмпбелл, имевший за плечами лишь все тот-же фильм о Бонда «Золотой глаз», со временем сильно устаревший, и лишь один стопроцентный успех, «Маску Зорро», продолжение которой он также в последствие благополучно запорол. Но уже с самого начала зрителям дают понять, что китч остался в прошлом. Черно-белое
10 октябрь Top Release
•Казино «Рояль» вступление эффектно демонстрирует нам решимость авторов вдохнуть в жанр новую жизнь. Удачно подобранная музыкальная композиция вкупе с яркими вступительными титрами демонстрируют нам наличие прекрасного вкуса у создателей проекта, а когда собственно дело доходит до сценария, следует один сюрприз за другим. Изящно вплетенная в сюжет линия, посвященная борьбе Джеймса с террористами, максимально раскрывает потенциал преобладающей в современном кино концепции «с чего все началось»(по этому же принципу снимался вышедший годом ранее «Бэтмен: Начало» Кристофера Нолана). Ранее зарекомендовавший себя Дэниел Крейг смотрится весьма убедительно в центральном образе, и в течении всего хронометража легко можно проследить рост героя, потому как в этот раз перед нами еще не умудренный опытом убийца, а заносчиво-неотесанный, учившийся на своих ошибках человек из плоти и крови. Галантный, самоуверенный, сочетающий в себе ум и обаяние(своего рода, противовес Джейсону Борну) — вне всяких сомнений, Крейг как нельзя лучше подошел на
свою роль. Здесь сразу стоит вспомнить вторую главную удачу кастинга, а именно обворожительную Еву Грин. Наверное, единственная девушка Бонда, сочетающая в себе в равной степени ум и красоту, она к тому же в этот раз довольно хорошо прописана как персонаж, что делает ее на просто украшением в стремительно развивающейся истории. Мадс Миккельсен в амплуа злодея может показаться несколько не-
Top Release
октябрь
11
•Казино «Рояль»
12 октябрь Top Release
•Казино «Рояль»
взрачным, однако это как раз тот случай, когда главный злодей опасен в следствии своей непредсказуемости. Соединяя воедино по отдельности кропотливо доведенные до совершенства эпизоды, постановщик не забыл наполнить картину тем, что у него получалось всегда. Действием на сей раз переполнены все 140 минут, но при всей многочисленности экшна, он не делает картину практически неподъемной, как это часто бывает у Майкла Бэя с его вечной любовью все взрывать и крушить. Каждый зрелищный эпизод подан с толком, чувством, расстановкой, чтобы публика могла его переварить. А такое тонкое сбалансирование большая редкость в голливудском мейнстриме. Визуальный ряд в полной мере дает на себя налюбоваться, ведь есть чем — захватывающие дух съемки от Венеции до Черногории заставляют проникнуться большим уважением к оператору Филу Мейхью, который в принципе практически всегда на высоте.
Из всего вышеописанного в симбиозе складывается практически эталонный представитель своего жанра, грамотно проработанный абсолютно во всех направлениях. Можно сказать, что на сей раз сочетание не скатывающейся в дешевые сантименты эмоциональной составляющей, грамотно выверенной стильной атмосферы и всех необходимых атрибутов «боевика нового поколения» задирают планку вновь возродившейся франшизны очень высоко.
9/10 Top Release
октябрь
13
•Рецензии
Падение унисолов
Universal Soldier: Day of Reckoning США, 2012, 114 мин., R
Режиссер: Джон Хайамс
В ролях: Жан-Клод Ван Дамм,Скотт Эдкинс, Андрей Арловский, Дольф Лундгрен, Кристофер Ван Варенберг, Джеймс Роулингс, Дэвид Дженсен, Мария Боннер, Рас Блэквелл, Остин Нолти
5/10
Д
Бюджет: $11 500 000 Автор рецензии: Владимир Желонкин
жон Хаймс не понятно для чего возродивший на экране универсальных солдат и тем самым продолживший франчайз когда- то одного из самых успешных боевиков 90 — х в карьере ЖКВД и Дольфа Лунгрента снял «Универсального солдата 3». Показав тем самым, что при слабой режиссуре, он Хаймс, может ставить крепкий жесткий экшен с постаревшими экшен звездами. В итоге получился неплохой фантастический боевик класса Б. «Универсальный солдат» 1992 года был простым боевиком, а уже потом фантастикой, которая была лишь фоном для первоклассного захватывающего действия, в котором один супер солдат гонялся за другим супер солдатом, пока оба не сошлись в смертельном поединке. Именно это и дело тот фильм запоминающимся и любимым фильмом. И именно простота сюжета и жесткий экшен сделали третью часть смотрибильной. Но в четвертую часть Хаймс решает внести значительные изменения — от 3D и до нового персонажа Джона (Скотт Эдкинс). В итоге все нововведения задели все составляющие картины и сделали своё черное дело, тем самым загнали франшизу в окончательный тупик и непроходимый треш. Атмосфера фильма стала более мрачной, повествование сюжета более запутанным, туманным, диалоги актеров более нудными, сандтрек монотонным, действие более кровавым, ожившие персонажи сменили свои роли. В итоге «Универсальный солдат 4» превратился из простого первоклассного боевика в какой то психоделический нудный триллер-ужастик с малым экшен действием и еще меньших экранным временем «старых знакомых» Люком Деверо и Эндрю Скоттом которых авторы лишили совместного поединка, отдав все лавры новичку Джону. К положительным моментам можно отнести сносную авто погоню, да пара поединков Эдкинса против Орловского. Особенно запоминается их бой в спорт магазине. Перестрелка с унисолами в подвале не впечатляет, также, как и не впечатляет перестрелка Эдкинса и Лунгрента в стиле «Эквилибриума», да финальный поединок с размалеванным ЖКВД выглядит просто и не сравниться с поединками из первого фильма. Ведь ЖКВД в 50 лет, это уже не тот ЖКВД что был в 30 лет, который виртуозно махал ногами. Сейчас это уже не впечатляет, как и не впечатляет и сама идея возрождения универсального солдата на экране. Да и злодей из ЖКВД оказался здесь весьма спорным — беспощадно убивает женщин и детей, но оставляет в живых здорового мужика. В итоге «Универсальный солдат» 21 века это уже не тот первоклассный боевик 90-х, это мрачный, нудный психоделический триллер-ужастик который осиливаешь до конца лишь благодаря актерам снимающемся в нем.
14 октябрь Top Release
•Рецензии
Заложники Taken 2
Франция, 2012, 91 мин., PG-13
Режиссер: Оливье Мегатон
В ролях: Лиам Нисон, Мэгги Грэйс, Фамке Янссен, Лиленд Орсер, Джон Грайз, Д.Б. Суини, Люк Граймс, Раде Шербеджия, Кеворк Маликян, Ален Фиглаж
Бюджет: $80 000 0 00 Автор рецензии: Александр Гофман
П
5/10
ожалуй, бесполезно будет рассуждать о том, что продолжение неожиданного кассового хита «Taken» разрабатывалось из уже чисто коммерческих соображений. При этом нельзя отрицать, что у авторов могло возникнуть несколько свежих идей, да вот только задолго до старта фильма в прокате было заметно, что создатели работают из под палки. В конце концов, кто стал-бы нанимать без преувеличений бездарного режиссера Оливье Мегатона(который снял худшего «Перевозчика» во всей трилогии и средненькую «Коломбиану»), если хотел-бы получить на выходе и вправду удобоваримый результат? Под этим не подразумевается, что в этом случае нужен был какой-то особенный талант, однако безжизненная режиссура — это последнее, что нужно было сиквелу «Заложницы». Ибо вторая часть снята по точно такой же концепции, что и пять лет назад, то есть хоть каких-то нововведений в сценарии ожидать не стоит. Слегка измененная сюжетная линия в итоге приводит к тому-же положению вещей, с практически идентичной завязкой-развязкой. Разве что теперь это не Париж, а Стамбул, впрочем, использовать это достоинство тут никто и не собирался. Казалось-бы, с куда более большим бюджетом вправе было рассчитывать на внушительный экшн, что в свою очередь также оказалось обманом для зрителей, а все потому, что неряшливая операторская работа не позволяла разглядеть как следует ни смачных драк, ни и без того коротких перестрелок. А одна неплохая пробежка по крыше с участием в этот раз не в пример смекалистой дочки не может компенсировать то и дело возникающую за полуторачасовой хронометраж скуку. К слову, Лиам Нисон как вино, с годами становится все лучше, но здесь даже такой сильный актер, как он, не может вытянуть в целом почти полностью проваленный проект. Точно также, как и Раде Шербеджия, из которого получился до зубового скрежета прямолинейный мститель, к тому же в дальнейшей судьбе которого не приходится сомневается. Весьма уместные наблюдения по поводу напрочь загнивающей системе правосудия и вседозволенности криминального менталитета из ленты Мореля здесь напрочь испарились, а им на смену в то и дело пробуксовывающем действии появилось куда большее количество нелогичных действий главных героев, что собственно и вылилось в самый настоящий фарс. Фактически все бандиты практически на одно лицо, а действуют одинаково бестолково и чуть ли сами не ложатся под пули. Налицо прогрессирующая болезнь современного кинематографа в лице сиквелизации хоть сколько-нибудь успешных картин. И если в первый раз успех был вполне оправдан, не смотря даже на то, что это был продюсерский проект от Люка Бессона(а сейчас это звучит почти как «Пни меня!»), то сейчас положительная реакция публики в лучшем случае вызывает недоумение.
Top Release
октябрь
15
•Рецензии
История насилия
Sinister
США, 2012, 110 мин., R
Режиссер: Скотт Дерриксон
В ролях: Итан Хоук, Джульет Райлэнс, Фред Долтон Томпсон, Джеймс Рэнсон, Майкл Холл Д’Аддарио, Клер Фоли, Роб Райли, Тэвис Смайли, Джанет Заппала, Виктория Ли
7/10
В
Бюджет: $3 000 000 Автор рецензии: Александр Гофман
наше время всевозможных шаблонных ужастиков к сожалению порой можно упустить образец жанра, который заметно выбивается из общего ряда. В этом году к разряду качественного хоррора можно отнести разве что неожиданно порадовавшую «Женщину в черном» и стебную, совсем не серьезную «Хижину в лесу», цель которой была показать нам во всей красе стремительно загнивающее направление в кинематографе. Что есть «Синистер»? На первый взгляд, события развиваются достаточно банально, но на деле режиссер Скотт Дерриксон, до этого момента не снявший ничего путного, тщательнейшим образом выстраивает скорее больше крепкий мистический триллер с эффектно примененными необходимыми для фильма ужасов атрибутами. Сценарий сразу бросается в глаза глубокой прорисовкой образов хотя-бы центральных героев постановки, пусть авторам не удалось избежать из-за этого топтания на месте. Хотя периодический сбой в динамике во время начала развития событий для современных ужасов — дело обычное. Прежде всего стоит похвалить основную, хорошо закрученную интригу фильма. В детективной линии почти не наблюдается сбоев в динамике, а все потому, что авторы изящно подбрасывали зрителю один ключик к разгадке за другим, не давая преждевременно раскрыть секрет, как это часто бывает. Что, конечно не означает полое отсутствие предсказуемости, но на общий эффект восприятия последнее никак не влияет, ибо Дерриксон допустил ошибки в основном в разных мелочах. Также настоящей находкой тут стал Итан Хоук, без которого не получилось-бы столь объемного персонажа, за которым было довольно интересно наблюдать весь двухчасовой хронометраж. Актер бесспорно играл роли и посложнее, но из данного образа пожалуй выжал все до капли. Вообще, психологическая обстановка в семье на сей раз действительно показана убедительно, а не наигранно-переигранно, как обычно бывает в таких случаях. Псевдодокументальные свидетельства убийств других семей на пленке «супер 8» отлично вписываются в общий антураж картины, подчеркивая и без того достаточно приземленный, но в то же время неуловимо фантасмагорический визуальный ряд. Вот и убийства по ту сторону экрана выглядят пугающе правдоподобно, в особенности не раз демонстрировавшееся видео с повешенной семьей. Но по скромной технической части видно отсутствие большего бюджета, однако без него концепция с каждой минутой набирающего обороты хоррора выглядит еще более выигрышной. Со своей стороны грамотно припрятанный твист делает свое дело, и заставляет закрыть глаза на оставшиеся без ответа вопросы. И уж после финальных титров приходит осознание того, что теперь даже просто качественно сделанный проект воспринимается практически как откровение среди прочих посредственных результатов последних лет.
16 октябрь Top Release
•Рецензии
Hotel Transylvania
Дракуладосвидос
США, 2012, 91 мин., PG
Режиссер: Генндий Тартаковский
В ролях: Адам Сэндлер,Энди Сэмберг, Селена Гомес, Кевин Джеймс, Фрэн Дрешер, Стив Бушеми, Молли Шеннон, Дэвид Спейд,Си-Ло, Джон Ловиц
Бюджет: $85 000 000 Автор рецензии: Максим Адамчук
Г
8/10
еннадий Тартаковский, снимая мало кому нужные мультсериалы типа «Клонических войн», на основе войн звездных, давно классических, не особо внушал доверие своим полноценным, полнометражным мультпроектом. И пусть в озвучке был занят Сэндлер, и пусть сюжет как — то разнообразил репертуар дотошных животных мультфантазий. Все равно, картина не воспринималась изначально как нечто интересное и уж тем более смешное, ориентированное более на детей. Но, как оказалось, это чувство было лишь до начала фильма… «Монстры на каникулах» впечатляют, радуют на протяжении всего времени своеобразными шутками, не дают заскучать бодрым и веселым действием, и полностью завораживает то, как оригинально, но в то же время просто и душевно показаны, казалось бы, очевидные вещи. Переносимся в мир Трансильвании, а конкретно, в громадный замок — отель, который воздвиг Дракула, чтобы укрыть от мира свое чадо, ну и для монстров, который (о ужас!) в кои — то веки боятся людей. И вроде бы в 118 й раз все идет своим чередом, но вездесущий человек, нарушает идиллию семейных взаимоотношений своим наглым появлением. Мультфильм смотрится с неподдельным интересом, он не стоит на месте и не грузит нас заунывными речами, моралью и нравоучениями. Он в быстром темпе знакомит нас с монстрами, о которых нам известно с самого практически детства, и рассказывает очередную историю в духе «Ромео и Джульетты», хотя тут все менее трагично и более забавно. Юмор, постоянно проявляющийся в картине вполне себе и наивный, для детей, и взрослым есть от чего улыбнуться и порадоваться находчивости создателей. Отменный дубляж подчеркнул многие шутки, и даже кое — что ориентировали для русского населения. Отдельно следует упомянуть некоторые подстебы над монстрами, и, разумеется, упоминание «Сумерек», пришлось как нельзя кстати. Персонажи ни в коем случае не устрашающие, все сплошь милые и забавные, простодушные и добрые. За исключением разве что Дракулы, главный монстр, на сей раз предстал в виде через, чур, заботливого, доброго, но все — таки своенравного отца — одиночки. Мы видим вполне симпатичную дочку, с непреодолимым желанием любого 118 ти летнего подростка познать неизведанный мир, ну и найти себе вторую половину. Единственный человек, получился в меру обычным, в меру любопытным, в меру наглым, и, конечно же, он понравился всем монстрам, и стал их связующим звеном с окружающим миром. Остальные, не главные персонажи включены для высмеивания и развлечения зрителя, среди них можно заметить и оборотня, и мумию, и Франкенштейна, и бигфута, и квазимодо, и гремлина, и человека — невидимку, в общем, множество различных монстров на сей раз будут нас не пугать, а смешить. В общем и целом, «Монстры на каникулах» — очередная стилизация человеческих отношений на сказочных персонажей, в этот раз под мрачный, но такой забавный мир Трансильванских монстров. Добрая, яркая, позитивная картина, которые время от времени появляются, запоминаются, получают продолжения, и оставляют свой след на целое поколение.
Top Release
октябрь
17
•Рецензии
Великая сила дружбы
К
акой же это до ужаса чудеснейший мультфильм. Пылкий, многогранный, притягательный и удивительно очаровательный. После его просмотра с уверенностью можно сказать: «Тим Бёртон всё же вернулся к нам прежний и невредимый и доказал, что способен ещё на очень многое». Ведь «Франкенвини» вышел на редкость добрым и поучительным мультфильмом, где добро всегда побеждает зло, где детская наивность переплетается с взрослыми решениями. А такие мультипликационные картины в современном кинематографе настоящие экспонаты. Когда у тебя ест друг — это бесценно. И неважно кто твой друг, человек или, к примеру, собака. Главное что этот друг всегда с тобой, что он понимает тебя и не предаст за все сокровища мира. Именно такая истинная дружба и была у главных героев мультфильма странного мальчугана Виктора и его верного пса Спарки. Но совершенно неожиданно для всех Спарки погибает, с чем Виктор не может примириться, да и как можно, ведь это был его лучший друг. Но главное не отчаивается, и решение найдётся.… И так совершенно нежданно для себя он находит одно решение, которое способно вернуть Спарки живым и невредимым с того света обратно в мир живых. Тут то и начинаются невероятные приключения наших героев. Дружба — это все. Дружба превыше таланта. Это призвание, которое приходит само собой. Мир велик, дружба — безгранична и сила её велика. Ведь Виктору оживить своего четвероногого друга помогла не наука и опыты, а любовь, сильная любовь к Спарки, и вера с надеждой в то, что он снова будет жить. За что я так и полюбила этот мультфильм, так это за его впечатляющих персонажей. Мне приглянулось то, что здесь представлено огромное разнообразие героев. Мультфильм знакомит нас с множеством различных персонажей: добрыми и злыми, смешными и серьёзными, легкомысленными и думающими. Но самое главное, что все они смешные и индивидуальные. И это разнообразие героев, их отличительное поведение и реакция на происходящее ни в ком случае не даст заскучать и не улыбнуться за просмотром мультфильма. Таких режиссёров, как Тим Бёртон больше нет. Он один единственный и неповторимый в своём деле. Его подчерк, стиль, концепции узнаваемы с первых кадров мультфильма. Но самое главное, что после посред-
18 октябрь Top Release
•Рецензии
Frankenweenie
США, 2012, 87 мин., PG
Режиссер: Тим Бертон
В ролях: Чарли Тахэн, Кэтрин О’Хара, Мартин Шорт, Мартин Ландау, Вайнона Райдер, Аттикус Шаффер, Роберт Капрон, Кристофер Ли, Кончата Феррелл, Джеймс Хироюки Лиао
Бюджет: $39 000 000 Автор рецензии: Ирина Калмыкова
ственно отвлеченных «Алисы в стране чудес» и «Мрачных теней» Бёртон смог взять верное направление и снова развернуть перед зрителями чудеснейшую картину, которая вся и полностью пропитана его стилем и окрасом, которую определённо захочется пересмотреть. Чтобы дать жизнь живому, недостаточно разума… Нужна душа… Такими мы созданы… (Тим Бёртон) Предоставленная картина обладает необычайной и редкостной атмосферой, которая помогает расслабиться и получать удовольствие от мультфильма. Нельзя сказать, что она тёплая и яркая. Всё кардинально наоборот, и в этом один из главных плюсов. Чёрно-белая картинка, мрачные персонажи и восставшие из мёртвых. Но насколько бы всё это мрачно не было, выглядит всё это каким-то образом очень добрым. Мультфильм вышел довольно необычным, местами чудаковатым, легким для восприимчивости с замечательной атмосферой и умными мыслями. Определённо эта картина сможет стать для многих особенной. Музыкальное сопровождение в мультфильме прекрасно. Композитор картины Дэнни Элфман постарался на славу. Он подобрал к мультфильму прекрасную сборку различных песней, которые определённо придали фильму готический настрой. И звучание его собственных композиций, так же придали мультфильму особенную эмоциональность, насыщенность легкую обаятельность. «Франкенвини» — это ещё одно Бёртоновское чудо, где в каждом кусочке этого чёрно-белого полотна чувствуется стиль режиссёра, черты его прежних удивительных и долговечных работ, его любовь к своему делу, а если сказать точнее к своему призванию. Эта необычайная, трогательная и душевная история должна прийтись по вкусу, как детям, так и взрослым зрителям. Очередное превосходное произведение в волшебной коллекция Тима Бёртона.
8/10
Что для одного — сумасшествие, для другого — реальность. (Тим Бёртон)
Top Release
октябрь
19
•Рецензии
Killing Them Softly США, 2012, 97 мин., R
Режиссер: Эндрю Доминик
В ролях: Брэд Питт, Ричард Дженкинс, Джеймс Гандольфини, Рэй Лиотта, Скут МакНэйри, Бен Мендельсон, Винсент Куратола, Тревор Лонг, Макс Каселла, Сэм Шепард
Бюджет: $18 000 000 Автор рецензии: Александр Гофман
В
принципе, совсем недавно сделавший себе имя режиссер Эндрю Доминик уже успел стать в какомто смысле реаниматором. Это относится не к его первой полнометражной работе «Взгляд изнутри», а скорее к его обращения к одному из самых любимых в Америке жанру вестерна. Постановщик умудрился не только поставить его на ноги(примерно в то же время вышел чуть менее удачный «Поезд на Юму», а далее традицию подхватили братья Коэны со своей «Железной хваткой»), но и умудрился создать великолепный образец психологической драмы, которая к сожалению, оказалась слишком сложной для нынешнего поколения попкорноедов, о чем и свидетельствуют ничтожные кассовые сборы. В этот раз Доминик решил экранизировать довольно старое, и казалось-бы уже потерявшее свою актуальность литературное произведение. Но, перенеся действие в Новый Орлеан 2008 года, сценарист не прогадал, и происходящее на экране хоть и отдает ретро-эстетикой прошлых лет, смотрится на удивление свежо, а самое главное, месседж картины, проглядывающий с самых первых минут, максимально доступен для практически каждого внимательно смотревшего зрителя. История начинается как стандартный образец криминального фильма, что в свою очередь, дает всмотреться во все практически доведенные здесь до совершенства аспекты скрупулезно выстроенной атмосферы «страны, которая катиться ко всем чертям». Итак, Джонни Амато по прозвищу Сурок нанимает простоватого уголовника Фрэнки с его наркоманом-приятелем Расселом обчистить подпольное казино, а тем самым подорвать бизнес, за которым в свою очередь, стоят боссы мафии. План на первый взгляд безумный, но не в тех обстоятельствах, когда Марки Траттман, владелец казино, до этого недавно обчистил сам себя, тем самым заслужив косые взгляды «сверху», и естественно, при повторном налете все косяки полетят в его сторону. Расклад простой и удобный для всех, кто его придумал, так что не удивительно, что по началу все идет гладко — грабеж проходит без неожиданностей, все трое срывает приличный куш. Игры вновь останавливаются по всей стране, и разобраться с делами поручают Джейки Когану, который разумеется с ловкостью начинает распутывать нить, ведущую к виновным. С самого начала видно, что здесь не будет какой-то туго закрученной детективной линии. Исход всей ситуации понятен с самого начала, другое дело, что столь бескомпромиссный взгляд на происходящие на экране
20 октябрь Top Release
•Рецензии
Сделка Когана
события достоин как минимум уважения со сторон аудитории. Тут никто не романтизирует своих героев, как это делал тот-же Мартин Скорсезе со своими «Славными парнями», стиль этого повествования напоминает скорее Тарантиновских «Бешеных псов», но лишь общим беспристрастным взглядом на психологию преступного мира. Однако даже такая деталь не помешала превратить «Ограбление казино» в образец чистого, визионерского пиршества. Визуальный ряд филигранно проработан до мельчайших деталей, благодаря действительно выдающейся операторской работе Грега Фрайзера от экрана практически невозможно отвести глаз до самого конца, не смотря на всю натуралистичность происходящего. К примеру даже жесточайшее избиение персонажа Рэя Лиотты не вызывает отвращения, а скорее поражает максимально приближенной к реальности ситуации, не говоря уже о самих убийствах, одно из которых вообще снято в слоу-мо стилистике, что выглядит дьявольски красиво, и не выбивается из общего контекста. Но без блестящей партии Брэда Питта, который с каждым годом выглядит все опытнее и Джеймса Гандольфини, который хорош вообще везде, фильм как минимум лишился-бы столь ярких образов, которые тут весьма важны. Вообще, действие выстраивается почти полностью на диалогах, и сцены между этими двумя — настоящий образец актерского мастерства. Первый легкими, едва уловимыми штрихами рисует портрет еще нравственно не загнившего человека, привыкшего все держать под контролем, а второй играет уже давно потерявшего хватку киллера, единственными утешениями для которого являются выпивка, бесконечно меняющиеся проститутки и напоминания о былом авторитете. Помимо всего прочего, довольно объемно раскрыты характеры даже героев второго плана, не взирая на довольно скромный полуторачасовой хронометраж.
9/10
«Америка — это не страна. Америка — это бизнес.» — именно это заявляет Джейки в финальном диалоге со своим нанимателем. Мысль, которая не всеми может быть верно интерпретирована, а в особенности людьми, далекими от американской исключительности. Но тем ни менее, это еще и горький взгляд в прошлое, когда у «империи, очарованной своей собственной властью, и не ведающей, что она исчезает», как выразился известный критик «Нью-Йорк Таймс» Николай Урусофф, был призрачный шанс все изменить.
Top Release
октябрь
21
•Рецензии
Кино по своим правилам
Я
вно выраженный постмодернизм в современном кино как-то незаметно стал знаком качества в фильмах, где он элементарно присутствует. В частности, такой тонкий юмор позволяет порой закрыть на проблемы с художественном содержанием, хоть и иногда встречались такие удачные образцы жанра, как «Kiss kiss, Bang bang», где практически все аспекты были доведены до ума.
Получить что-то подобное от режиссера Мартина МакДона до сего момента не представлялось возможным, ибо он сделал себе имя на почти серьезном представителе жанра «In Bruges», великолепно прописанный сценарий которого справедливо номинировали на премию Американской киноакадемии. Тут-же происходящее больше напоминает некий праздник для души, отдых от серьезного кинематографа, тот редкий случай полного выхода за рамки стереотипов подобного кино. Не имеется ввиду даже концепция «киношной реальности», хотя и этот компонент на первой взгляд весьма разболтанной и неряшливой ленты немаловажен, потому как абсолютно все в каком-то смысле новаторские идеи амбициозного автора играют на общее признание ленты критиками и зрителями. Пусть уже и нашлось немало негодующих, обвиняющих напрочь стебную комедию в отсутствие месседжа(не смотря на то, что с ним все в порядке) как такого, из чего следует, что это всего лишь яркая пустышка. Но не будет преувеличением заявить, что данное суждение в корне не верно, ибо с серьезным лицом на такое кино не ходят, да и жанр в этот раз заявлен как чистая комедия, в нашем случае с не отделимой приставкой черная. Сюжет объединяет на одном экране фриков всех мастей, чья ненормальная сущность некоторых из них всплывает наружу далеко не сразу. Вся эта история с похищенным песиком Бонни и последующим преследованием горе-похитителей хозяином собаки, а по совместительству крутым мафиози(очередной перформанс Вуди Харрельсона) не имеет колоссального значения для того, чтобы наслаждаться происходящем в мире МакДона. Ведь за два часа постановщик кажется испробует все. Есть немало просто довольно-таки прямолинейных шуток, которые сочетаются здесь с казалось-бы совершенно неуместным драматическими эпизодами,
22 октябрь Top Release
•Рецензии
Seven Psychopaths
Великобритания, 2012, 109 мин., R
Режиссер: Мартин МакДона
В ролях: Колин Фаррелл, Сэм Рокуэлл, Вуди Харрельсон, Кристофер Уокен, Том Уэйтс, Эбби Корниш, Ольга Куриленко, Хелена Мэттссон, Желько Иванек, Габури Сидибе
Бюджет: $15 000 000 Автор рецензии: Александр Гофман
при этом до того или иного поступка главных героев до конца не веришь в такой исход, даже когда он, как это часто бывает — самая возможная перспектива. Некоторые сюжетные линии прерываются, толком не успев развиться в отдельное ответвление в сценарии, коих кстати и так вполне достаточно. А самое главное, что актеры, принимая предложение поучаствовать в «дуракакривлянии», ни разу не дали слабину. Начиная Колином Фарреллом и заканчивая Томом Уэйтсом, по отдельности хочется восхищаться каждым. В особенности перетягиванием одеяла на себя занимались фееричные Сэм Рокуэлл и Кристофер Уокен в незабываемых образах героев с двойным, а то и тройным дном... А дав аудитории перевести дух и немного свыкнуться с этой безумно-эксцентричной атмосферой, МакДона решил не останавливаться на достигнутом, и сделал очень смелый шаг, позволив себе перетасовать лирику и абсурд, боевик и инди-жанр, безумную комедию и драму о выходе из творческого кризиса, в конце концов, реальность и вымысел. Все это в итоге превратилось в самодостаточный и весьма оригинальный стиль, наполненный ироничным самоцитированием, а другими словами, зритель наблюдает здесь совершенно иную авторскую форму. К сожалению, создатели не смогли удержать высочайшую планку, взятую в самом начале, стоит вспомнить хот-бы долгожданный кульминационный эпизод или вставку после титров, недостаточно изящную, чтобы закончить картину на нужной ноте. Однако это совсем не помешает зрителю практически любого уровня культурного развития наслаждаться одним из самых необычных представителей комедийного жанра за как минимум последнюю декаду.
9/10 Top Release
октябрь
23
•Рецензии
Paranormal Activity 4 США, 2012, 95 мин., R
Режиссер: Генри Джуст, Эриель Шульман
В ролях: Кэти Фезерстон, Кэтрин Ньютон, Мэтт Шивли, Брэйди Аллен, Томми Миранда, Алиша Боэ Автор рецензии: Тимофей Поляков
А
бсолютно всем известен тот факт, что после выхода второй части сверхпопулярного фильма-скримера «Паранормальное явление» франшиза полностью потеряла свою оригинальность. Все последующие проекты ясно дают нам понять, что «ПЯ» совершенно точно понесло не в ту сторону. Третий фильм вообще выбивается из всей логики происходящего. Но вышедшая на экраны четвертая часть полностью добивает разум любого здравомыслящего человека. А все из-за чего? Правильно, никто не будет рубить курицу, которая несет золотые яйца. Такая же судьба и у «Паранормального явления» — пока будет стабильный доход, новые части будут, даже если они нас будут относить в необъяснимо какое время назад. В центре внимания находится история, которая случается через 5 лет после событий сиквела «Явления». Одинокий мальчик Робби скитается по окрестным кварталам в поисках хоть какого-то развлечения, пока его мамаша проходит курс реабилитации в какой-то клинике. По словам очевидцев, мать Робби — совершенно невменяемая женщина. Соответственно, находятся добрые люди, которые готовы приютить мальчика на пару дней. Мальчик начинает жить в доме у соседей. Но вместе с мальчиком в дом приходит его таинственный потусторонний друг, который стремится подружиться с соседским мальчиком, Уайтом. Недолго соображая, мальчишка присоединяется к новым друзьям, и в доме начинается кромешный ад. Убеждаться в том, что фантазии у режиссеров четвертой части «Явления» нет, не приходится. Оно и так становится ясно. По начальным сценам можно заметить, что создателем совершенно нечего сказать нового зрителю. Долгая раскачка аудитории приводит к тому, что при непосредственном начале каких-то паранормальных действий, народ будет это воспринимать как очередную подколку от постановщиков. Про однотипность сценария говорить и вовсе не стоит, ведь уровень предугаданности зашкаливает до уровня Эвереста. Хотя бы здесь могли бы внести что-то новое, не 25 тыс. долларов же бюджет то. В фильме можно заметить лишь один прогресс — появился противный уху ультразвук, который действительно способен потрепать нервишки перед чем-то серьезным. В остальном же, четвертая «Паранормалка» прет своей старой гвардией: те же приемы запугивания, та же реакция на эти приемы. В некоторых местах фильм доходит до критической точки абсурда
24 октябрь Top Release
•Рецензии
Шабаш ведьм
и не понимания. И главная проблема сценария — это его недосказанность, недоразвитость. У зрителя отбирают конфетку намного раньше, чем он хотел, чтобы у него отобрали. Еще одно очко в пользу того, что продюсеры просто рубят с нас побольше бабла. Грустно, товарищи, становится от осознания того факта, что все современное кино — это один сплошной бизнес. Мы возлагаем незыблемые надежды на новую часть, думаем, что она получится особенней предыдущих, а на самом деле выходит намного слабее предыдущих. Относительно «Паранормального явления» можно сказать, что такая тенденция была замечена после выхода второго фильма. С того момента, история про злобного демона превратилась из яркого первопроходца в своем жанре в наглую добычу денег из наших кошельков. Никого не интересует, нравится нам это кино, или нет, нам дают эту пищу, и мы ее хаваем, а продюсерам это только на руку. Стыдно им должно быть за это. Или хотя бы за то, что уже производят второсортный продукт, чего ни в коей мере они не должны допускать. Уныло, нудно, скучно.
4/10 Top Release
октябрь
25
•Рецензии
«The Silence will be broken»
Silent Hill 2 : Revelation 3D Франция, США, 2012, 95 мин., R
Режиссер: Майкл Дж. Бассетт
В ролях:
8/10
В
Эделейд Клеменс, Кит Харингтон, Дебора Кара Ангер, Мартин Донован, Малкольм МакДауэлл, Кэрри-Энн Мосс, Шон Бин, Рада Митчелл, Эрин Питт, Джеки Лаи Автор рецензии: Александр Пастухович
ышло долгожданное продолжение тепло принятой фанатами, но подвергшейся критике первой части экранизации игры. Зрителю снова предстоит совершить путешествие в туманный город Сайлент Хилл и его альтернативные измерения, наполненные монстрами. На этот раз данная участь постигла Хизер, главную героиню игры «Silent Hill 3».
Если первая часть была более туманной и холодной, меланхоличной и загадочной, то на этот раз все окрашивается в более яркие и сочные цвета, а таинственность становится более агрессивной. Путешествие в мир кошмаров начинается как и в начале игры в парке развлечений Lakeside. Множество мелочей дополняют общее восприятие фильма именно по мотивам компьютерной игры, тут есть и окровавленные зайчики, и карусели, и печать Метатрона (англ. Seal of Metatron), защищающая от зла. Не обошлось без детектива Дугласа Картланда и отца Клаудии Леонарда Вульфа, а Хизер не забыла приодеться в фирменную белую жилетку. В общем создатели уделили очень большое внимание переносу деталей из игры в фильм, я считаю у них это получилось на славу. Монстры остались на уровне, фирменные медсестры как всегда в хорошей форме и готовы покромсать кухонными ножами любого, кто окажется рядом с ними, появилось так же несколько новых видов, примером тому является паук-манекен. Порой скрежет металла, ржавые стены и звуки тяжелых цепей напоминали и вовсе «Восставших из ада». Сцена с кругом огня в парке аттракционов смотрится как очень дорогая театральная постановка. Конечно не обошлось без самого узнаваемого существа в серии, встречайте главного стража и палача — Пирамидоголового (англ. Pyramid Head). Его называли наиболее сложным, жестоким, откровенно волнующим, ужасающим и культовым среди геймеров персонажем, а Роберт Уоркмен из GameDaily поставил Пирамидоголового первым в списке «Топ 25 страшнейших монстров из видеоигр». В целом получилось не так душевно как это было с первой частью, без той приятной нотки грусти и атмосферы безысходности и трагизма, но оттого не менее захватывающе и красиво, ведь каждая из игр серии рассказывает свою историю и несет соответствующее настроение. Сравнивать вторую часть с первой будет немного неправильно и вызовет много споров, так же как если сравнивать лучшую игровую часть «Silent Hill 2» со своими последователями, которые возможно никогда ее не переплюнут. В каждой части игры есть своя изюминка, в этом фильме она тоже безусловно есть. Фанаты серии игр оценят по достоинству со всеми плюсами и минусами, а люди, не игравшие, которым просто полюбилась по атмосфере первая часть фильма могут не понять и не принять «Silent Hill: Revelation 3D».
26 октябрь Top Release
•Рецензии
Astérix et Obélix: Au service de Sa Majesté
Это Галлия!
Франция, Италия, Испания, Венгрия, 2012, PG
Режиссер: Лоран Тирар
В ролях: Жерар Депардье, Эдуард Баэр, Гийом Гальенн, Венсан Лакост, Валери Лемерсье, Фабрис Лукини, Катрин Денёв, Шарлотта Лебон, Боли Ланнерс, Дэни Бун
Бюджет: €50 000 000 Автор рецензии: Сергей Мельник
Ф
7/10
ранцузские комедии всегда отличались от американских прежде всего утонченностью юмора. Американский юмор в большинстве своем примитивен и груб, а у французов все иначе. Даже если у них и мелькает где-нибудь грязь или пошлость, то их маскируют таким образом, что они становятся совершенно незаметными для зрителя. Но к счастью в новом творении Лорана Тирара под названием «Астерикс и Обеликс в Британии» ни пошлости ни других отрицательных качеств нет. Сказать по правде, данное кино — единственное из всей эпопеи про Астерикса и Обеликса, которое мне удалось увидеть. Хотя нет, вру. Когда-то давно пытался посмотреть «Миссию Клеопатру», но через 20 минут переключил канал — не понравилось совершенно. Но «Астерикс и Обеликс на службе ее величества» (оригинальное название) произвел совершенно иное впечатление. Хочу сразу сказать что фильм получился очень хорошим. Его можно смело смотреть всей семьей, не опасаясь при этом, что дети увидят или услышат что-нибудь «взрослое». В «арсенале» фильма присутствует столько смешных моментов и диалогов, что не успеваешь переварить очередную шутку, как тут же со скоростью пули тебя «атакует» другая. Чего только стоит эпизод «крепкого» рукопожатия Обелиска и Красовакса! А когда «окрыленные» норманны прыгали со скалы, я просто не смог удержаться от приступа смеха, честное слово! Блестящий эпизод! И такого здесь большое количество. Также следует отметить, что фильм получился очень ярким и красочным, спецэффекты и операторская работа на уровне. Правда слегка огорчило некоторое провисание сюжета где-то в середине. Актеры прекрасно справились со своими задачами. Видно, что Жерар Депардье, Эдуард Баэр и Венсан Лакост получают удовольствие оттого, что играют в этом фильме и выкладываются на все 100%. Остальные актеры тоже не подвели. Отдельной похвалы заслуживает образ Цезаря. Он великолепен! Вывод могу сделать такой: по-большому счету создатели ничего принципиально нового в данную картину не привнесли, но тем не менее фильм дарит отличное настроение, и о потерянном времени сожаления нет.
Top Release
октябрь
27
•007
Skyfall США, 2012, PG-13
Режиссер: Сэм Мендес
В ролях: Дэниэл Крэйг, Хелен МакКрори, Рэйф Файнс, Хавьер Бардем, Бен Уишоу, Джуди Денч, Беренис Марло, Наоми Харрис, Альберт Финни, Тония Сотирополо
Бюджет: $150 000 000 Автор рецензии: Тимофей Поляков
30 октябрь Top Release
•Skyfall
Золотые полвека шпионажа
Top Release
октябрь
31
•007
У
ходит многое, но многое пребудет; Хоть нет у нас той силы, что играла В былые дни и небом и землею, Собой остались мы; сердца героев Изношенны годами и судьбой, Но воля непреклонно нас зовет Бороться и искать, найти и не сдаваться.
32 октябрь Top Release
•Skyfall
23
-ий фильм о Джеймсе Бонде получил автоматическое пристальное внимание сразу после выхода на экраны «Кванта милосердия». Прекрасно начатая новая эра Бонда в лице Дэниэла Крейга и «Казино Рояля» была наглым образом уничтожена безобразным продолжением. «Скайфоллу» предстояло вернуть утраченное доверие зрителя к голубоглазому агенту 007. Новая история предвещала чуть ли не самый серьезный и драматический фильм в истории всей «бондианы». И Сэм Мендес,
Top Release
октябрь
33
•007
будучи ответственным за «Координаты «Скайфолл», представил миру, возможно, лучший фильм из всех 23-ех картин про Бонда. Действие «Скайфолла» разворачивается независимо от других историй про Джеймса Бонда. Перед самым носом у MI6 был украден жесткий диск с полной информацией обо всех агентах британской разведки. Получив задание отыскать пропажу, Бонд оказывается подстреленным из винтовки собственного же напарника, и залегает на дно. Тем временем, винчестер с драгоценной информацией попадает в руки к кибертеррористам, которые путем шантажа, испытывают нервы начальницы 007, М. Подорвав штаб-квартиру в центре Лондона, преступники полностью выбили из сил М и ее новое начальство. Узнав из новостей об угрозе национальной безопасности, Джеймс Бонд возвращается в подчинение своего босса. 007 получает задание — через мелкую сошку выйти на следы главного террориста, ответственного за беспорядки в
34 октябрь Top Release
столице Британии. Подобно «двум сильнейшим крысам», Джеймс Бонд и его визави сойдутся в смертельной схватке за право называться лучшим агентом в истории MI6. Обладатель премии «Оскар» за картину «Красота по-американски» Сэм Мендес выступил в качестве режиссера данного проекта. Продюсеры явно не ошиблись с выбором кандидатуры — Мендесу идеально удалось совместить весь трагизм и драматичность сценария с неотъ-
•Skyfall
емлемым духом «бондианы». Крайне оживленное и накаленное начало медленно сменяется лиричной и невероятно подходящей под настроение фильма композицией Адель «Skyfall», где Мендес вновь выразил свою необычность. Визуальное оформление во время исполнении песни притягивает зрителя к экрану, не давая сводить глаз на посторонние объекты. Сама композиция ясно дает нам понять, что картина окажется крайне напряженной. Ведь никогда ранее в истории Джеймса Бонда мы не видели
его именно человеком, способным к переживаниям, состраданию, и искреннему патриотизму. «Казино Рояль» по сравнению со «Скайфоллом» — действительно всего лишь только игра в карты. Господин Мендес должен быть горд за себя, что по всем составляющим 23-ий Бонд обошел всех своих предшественников. По сложившейся традиции, 007 сыграл несравненный Дэниэл Крейг. Стоит только вспомнить, какую шумиху подняла пресса в далеком
Top Release
октябрь
35
•007
2006, когда все узнали, что нового Бонда будет играть голубоглазый блондин невысокого роста. Но, благодаря «Казино Рояль», ставший, фактически, билетом в Голливуд для Крейга, актер сумел заставить всех замолчать, ведь 007 в исполнении Крейга — это высший пилотаж. И на этот раз британец не подвел своих фанатов, выдав свою самую сильную актерскую игру. Но как бы не был хорош Крейг, экранное время с ним
36 октябрь Top Release
поделил другой не менее известный актер, Хавьер Бардем. Его невероятная харизма и несравненная игра, совместно с действительно гениальным дубляжем Олега Чернова — и вуаля! Вот он гениальный злодей! В «Скайфолле» больше экранного времени уделили другому важному персонажу — М в исполнении Джуди Денч. Для ее персонажа увеличили не только время, но и повысили приоритет. Но повысив время у
•Skyfall
одного персонажа, отнимается время у другого. Рэйф Файнс имеет важного персонажа, но всетаки его слишком мало. Не может не радовать возвращение Кью. И не может не радовать тот факт, что Кью в новом «Бонде» — совсем еще молодой парнишка, да еще и в лице Бена Уишоу! О Беренис Марло говорить и вовсе не стоит — красотка способна зачаровать любого мужчину, обворожительная девушка!
Если принять во внимание, что в 2012 году серии фильмов про Джеймса Бонда исполняется 50 лет, то «Скайфолл» — лучший подарок на такую дату. Картина выглядит со всех сторон несравненно. Совершенно очевидно, что съемочная группа работала на качество, а не на количество. Отсюда и такой громадный перерыв между «Квантом милосердия» и «Скайфоллом». Мендес сумел грамотно объединить классику с современностью, поэтому «Скайфолл» можно смело назвать лучшим фильмом в своем жанре. P.S. А раритетный Aston Martin в финальной сцене безумно жаль…
9/10 Top Release
октябрь
37
•Золото кинематографа
38 октябрь Top Release
•Из России с любовью
9/10 Top Release
октябрь
39
•Золото кинематографа
Из России с любовью Подлинная классика мирового кино
40 октябрь Top Release
•Из России с любовью
Top Release
октябрь
41
•Золото кинематографа
С
овершенно ясно и понятно, что на данный момент серия книг Яна Флеминга, посвященная изысканным приключениями агента британской разведки Джеймса Бонда, является самой популярной и удачной. Ставшие мировой классикой фильмы из этого киносериала с участием Шона Коннери положили твердый фундамент к успеху остальных частей. И вот, уже 50 лет, с 1962 года, Ян Флеминг в содружестве со знаменитейшими режиссерами планеты продолжает нас радовать все новыми и новыми историями про легендарного «агента с двумя нулями».
42 октябрь Top Release
Разобравшись с Доктором Ноу, непревзойденный Джеймс Бонд получает свое второе профессиональное задание. В столице Турции, Стамбуле, находится русский агент, который обладает навыками пользования шифровальной машинки «Лектор». Бонду поручено вывести агента с вражеской территории, прихватив заодно и сам шифровальный аппарат. Но своими планами на «Лектора» обладает и структура СПЕКТР, которая стремится вернуть шифратор русским за огромную плату. Дабы накалить отношения между Британией и Советским Союзом, вернуть аппарат, и раз и навсегда покончить с Бондом, глава структуры посылает на это
•Из России с любовью
лучшего агента. Кроме выполнения основной задачи, Грант хочет поквитаться с Бондом за смерть Доктора Ноу, заманив 007 в хитроумную ловушку. «Из России с любовью» поставил знаменитый в прошлом режиссер Теренс Янг. Его специфический подход к фильму виден невооруженным глазом. Непосредственное вступление сразу бросает зрителя с места в карьер, выдавая валидоловое начало. После чего напряженное вступление меняется более плавной и приятной глазу завязкой основного действия. Янг сделал верное решение, не показывая Бонда с первых
же секунд основного действия. Постановщик изрядно дразнит нас сплошными разговорами о легендарном 007. После всей пустой болтовни мы, наконец, обнаруживаем Джеймса Бонда, после чего звонок начальства, и через пару минут элита британской разведки уже стремится на всех парусах в Стамбул, где и будет развязываться действие всего фильма. Интригующее русское ухо название «Из России с любовью» подразумевает хоть какое-то физическое действие в любом уголке нашей необъятной родины. Но как выяснится позже, название заключает в себе совершенно другую мораль, нежели ту, которую мы хотели бы услышать. Если не знать «дату
Top Release
октябрь
43
•Золото кинематографа
изготовления» «Из России с любовью», то вторая часть приключений Джеймса Бонда может смело конкурировать с любой более новой историей, которая снята на более технологическую аппаратуру. Радует слух приятная композиция Мэтта Монро «From Russia with Love». Также, нужно отдать должное Янгу за его смелость и решительность в отношении постановки всех трех частей «бондианы». Т. к. Ян Флеминг, отсмотрев картины на предпремьерных показах, остался крайне недоволен представлениями постановщика о его книгах. Джеймса Бонда, как и в «Докторе Ноу», сыграл несравненный красавец-шотландец Шон
44 октябрь Top Release
Коннери. Возможно, с первого взгляда и не скажешь, что это немного комичный актер сможет исполнить роль такого плана — ведь на Коннери без улыбки на лице и не взглянешь. Но широкоплечий брюнет с непробиваемой мужской харизмой идеально влился в образ агента MI6. Как и в последующих фильмах, Джеймс Бонд показан как машина, машина для уничтожения любой цели. Такому здравому молодцу, как Шону Коннери, не составило сыграть идеального агента 007. Фактически, благодаря ему, первые фильмы о Бонде можно смело называть «Классикой мирового кино».
•Из России с любовью
Сняв «Доктора Ноу», «Из России с любовью» и «Голдфингер», Теренс Янг дал всей «бондиане» тот толчок, который нужен был для дальнейшего успеха всего киносериала. Если бы «пилотные» серии не удались, то, возможно, мир бы никогда не узнал, как выглядят в строгом смокинге Пирс Броснан и Дэниэл Крейг. Картина притягивает зрителя к экрану своим предельным реализмом, что не может не радовать в эпоху компьютерных технологий. Настоящая классика.
10/10 Top Release
октябрь
45