TRAPOS SUCIOS JULIO-AGOSTO 2008

EDITORIAL TRAPOS SUCIOS HIP HOP MAGAZINE s 198 Dirección: Apdo Correo 28400 Collado Villaba Madrid (España) Tel. + (34) 670 98 76 12 com email: info@ts-magazine. www.ts-magazine.com eta Director: Gorka Abrisqu uel Mig Redactora Jefe: Pilar de kley, Redactores: Nicolas Buc José na, inta Qu J.A. , gara Ver r Javie , Meser, María Larrú, A. Méndez erto Rob , dez nán Her ón Ram Araceli Lopez, Van Bluntz, Maillard Graffiti: G.S. Diseño y maquetación: nández GAV Dsgn y David Her oducción total *Queda prohibida la repr Trapos Sucios o parcial de los contenidos, de las opiniones no se hace responsable ores. vertidas por sus colaborad

PRIMER DAN MIXTAPE Cromo es el título de una mixtape que acaba de lanzar el Mc madrileño Primer Dan. Tras su Lp de Debut “Mal Clima”, que vio la luz el año pasado y con el que Primer dejó muy claro cual era su posicion y su postura en esto del Hip Hop. Regresa al ataque con este trabajo que podrás conseguir en descarga gratuita en www.primerdan.com.

Aprovecha y bajatelo ya.

WORKING UNDERGROUND Desde el sello Working Underground nos informan de que por fin está disponible el nuevo máxi del grupo sevillano DEMENTORES. Tras numerosos retrasos por problemas con la distribuidora el maxi ha salido este mes de Junio y ya puedes conseguir tu copia en tu tienda habitual. Nos prometen Lp para antes de terminar el año, asi que habrá que estar atentos para no ser los ultimos en oirlo.

tito que Ya llegó el verano y viene más calen a los da ojea una r echa de has solo a, nunc s ultiesto o tenid os hem que tos mien lanza as de dismos meses y sabras que tus tiend novetanta con o hum n echa que estan cos ha y a brec la en imos Segu o. gust da asi dad, esta nueva si llegamos al tercer número de do cada utan Disfr s.

Sucio os Trap en a etap ndo de trata y ajo trab tro nues con día a para aren de ito gran tro nues tar apor lo que todo con os mad infor ros tene man ra en cultu tra nues a o torn en e cuec se de en gran más es dia cada que ña, Espa nos vamos a volumen y calidad.Este verano de aventuras s viaje de , vales festi de ar cans a tratar os vam todo e sobr y ras entu y desv s la daro para a alert bien rnos tene man de nueva una con es cion vaca de a venid bien re para entrega de la revista en septiemb aciones oblig las a ta vuel la tar afron r pode as notibuen de dos paña acom uno cada de cias y contenidos interesantes.verano a su Que cada uno disfrute del modo, nos vemos a la vuelta.

Fdo. Gorka Abrisqueta

MAS GALLOS Y llega el momento de la verdad, la final de la batalla de Mc´s por excelencia del Hip Hop en Español. Este año se ha elegido Barcelona para albergar la final nacional de la batalla de Gallos de Redbull y será el dia 25 de Julio en el Teatro del Grec (Casi nada!!). Desde luego que los 16 Mc´s clasificados van a disfrutar de un ambiente inigualable y merecerá la pena no perderselo, nosotros desde luego estaremos. +info: www.myspace.com/redbullbatalladelosgallosespana ¿QUIEN ES EL HOMBRE ORQUESTA? Asi reza la campaña de promoción que hay en marcha sobre algo que nadie sabemos bien de que se trata exactamente. Lo unico cierto es que hay risas aseguradas si vemos los videos que se han ido subiendo al myspace en torno al cual está girando toda la promoción : www.myspace.com/quieneselhombreorquesta No

KVMJP0BHPTUP!3119

...................................

15.DVMUVSB!VSCBOB 17.GBMTBMBSNB 19.NJUTVSVHHZ 1:.DIPKJO 21.NBYJNP!SFTQFUP 23.B4CBOEBT 25.SPNP 27.OBDI 33.HSBGGJUJ 35.FM!,!CVTDBEP;!Ofbm 37.TIVHB!'!MPSFO 39.IB[F 41.MFYB 43.HSBO!QVSJTNP!'!IB[IF 45.BMM!EBZ!HSFFO 46.USBE!NPOUBOB!'!MJM!CE 47.TS/![BNCSBOB 48.SBQ!MBUJOP;!Tpmp!Ept! 49.DMBTJDPT 4:.VOEFSHSPVOE!QSPNFTBT 51.EJTDPT!00!53.FWFOUPT

sabemos porqué, qué habrá hecho o de qué se trata todo esto, pero sin duda que ha levantado muchísima expectacion y nos tiene en vilo a muchos. Echa un ojo tu mismo, ¿quien es el hombre orquesta?

CREMA: AGORAZEIN Otro trabajo que ha sufrido muchisimos retrasos ha sido el primer LP de una de las máximas promesas del Hip Hop hecho en Madrid. Por causas ajenas al sello y al artista “agorazein” título del primer album de Crema, ha sufrido constantes retrasos aunque por fin este mes de Junio han terminado y hemos podido encontrarlo en las estanterias de discos de todas las tiendas. Corre a descubrir este nuevo talento y ya nos contarás que te pareció.

HIP HOP EN LISTAS Cada vez es más habitual encontrar grupos de Hip Hop español en las listas de trabajos mas vendidos. Solo en estos meses han pasado por las listas artistas como Nach, Falsalarma, Shotta, Haze o Porta. Ahora a conquistar más números 1 hasta que eso no sea noticia.

Lluvia y polémica en la IV edición del Cultura Urbana Los días 30 y 31 de mayo se celebró el Festival Cultura Urbana 2008 en el municipio de San Sebastián de los Reyes. Alrededor de 15.000 asistentes diarios nos acercamos al Parque de la Marina de esta población, donde pudimos disfrutar de novedosas propuestas musicales y artísticas. A pesar de las inclemencias del tiempo y el repentino incumplimiento de contrato por parte del artista norteamericano The Game, esta cuarta edición de Cultura Urbana se ha saldado, un año más, con una gran afluencia de asistentes llegados de todos los rincones del país.

A los problemas habituales de todos los festivales, como las largas colas o el precio de la entrada o la bebida, se sumaron otros como el cambio de ubicación con respecto a la edición anterior o la ausencia del 50% de EPMD, Erick Sermon. La cancelación por problemas judiciales del concierto de The Game, el cabeza de cartel del festival, despertó una gran polémica, similar a la suscitada el año anterior con Nas. Ante la cancelación de The Game, fue J-Ro, componente del grupo californiano Tha Alkaholiks, quien terminó cerrando este escenario el sábado 31 afrontando la gran responsabilidad que suponía esta sustitución de última hora.

A lo largo de los dos días de festival, el municipio madrileño de San Sebastián de los Reyes acogió actuaciones de primer nivel tanto nacional como internacional con una gran diversidad de conciertos, sesiones de dj’s, urban art, batallas, y zonas de stands. En el Escenario Heineken se fueron sucediendo grupos nacionales como Violadores del Verso, Falsalarma, Nach, Xhelazz, Elphomega, Duo Kie, Shotta o Arianna Puello, entre muchos otros, y grupos y artistas internacionales como IAM, Immortal Technique y Talib Kweli. Al mismo tiempo, en el Escenario Urban tuvieron lugar actuaciones internacionales como la del joven promesa del hip hop francés, El Matador, y nacionales como Morodo y Swan Fyahbwoy & Kikisound, quienes cerraron la noche del sábado 31 este escenario.

(Texto: Araceli Maillard)

Se me había acabado el whisky ya y decidí irme a casa.

Estábamos cerrando el CU08 en casa de un conocido escritor y yo hacía balance mental. Más que Cultura Urbana, fue el Festival del Orgullo MC. Graffiti sólo hubo en pequeños destellos. Un avión de corcho pintado por Selekah, Okuda y Sen2 y un par de canvas sueltos eran todo el testimonio.

La competición de break estuvo de puta madre, de nivelazo serio con grupos míticos, de toda España y del extranjero, aunque la primera parte fue bajo la lluvia y hubo poco público. Los Djs estaban en una carpa que la mitad de los asistentes no sabían que existía. Dj Mesh se lució, pero creo que lo sé yo y cinco más. Una pena. Y por la parte de los conciertos… IAM únicos. Talib Kweli estuvo en su línea, desencajando mandíbulas e Immortal Technique, en fin, ya me puedo morir tranquila. PMD (porque el único que hacía dinero era Parrish. El señor Erick Sermon se quedó en NYC) hizo un show de media hora y no sé si alegrarme por haber pasado o tirarme de los pelos por la puñalada de que sólo apareciera uno de ellos.

Los ganadores del Cultura fueron Violadores del Verso, con todas las letras. Alucinaba viendo, no a ellos, a la gente.

El escenario llenísimo, como Corte Inglés en rebajas, en plena noche con el público totalmente entregado. Terminó el concierto y a mí me dejó un sabor agridulce. Si bien había sido un pedazo de concierto, me preguntaba porqué hubo una mediana afluencia a los conciertos de la peña extranjera. Con Falsalarma tuve una sensación similar. ¿Será que parte del público asistente no conoce a los extranjeros?

Espero que sólo sea mi mente retorcida la que piensa eso.

Mientras me subía al coche rememoraba el concierto de cierre del festival de J-Ro, miembro de Tha Alkaholiks, sorpresivo, en sustitución de Nas… No, perdón, creo que me confundí de año; esta edición le tocaba a The Game dejar plantado al público. El mc californiano se desenvolvió muy dignamente en un concierto improvisado, en el que Phone (Productor cartagenero) se ofreció a hacer de DJ, vista la escasez de recursos. Llegué a casa y, todavía a estas alturas, no sé bien si fue un buen festival. Lo que sí que puedo afirmar es que hubo mucho colegueo, muchas risas y muchas fotos, por supuesto. Los conciertos, a veces, son lo de menos, aunque sea lo único que nos meten en programación.

(Texto: A. Méndez)

Frío, lluvia y rap. Son las tres palabras claves del Cultura Urbana de este año. Estaba acostumbrada a disfrutar de un fin de semana de conciertos y fiesta soleado, pero este año, el agua hizo de las suyas.

En el momento me fastidiaba bastante, ya que esto impedía poder moverse tranquilamente por el festival y ver algunos de los conciertos, pero reconozco que con el paso de los días le quité importancia. Pensaba más en el poco protagonismo este año del graffiti, a pesar de tener un avión a su disposición, y de los dj’s, relegados a una mini carpa por la que prácticamente todo el mundo pasaba de largo, a pesar de los grandes shows que los pinchadiscos hacían. Eso por no hablar del break, siempre otro de los grandes olvidados, aunque debido al gran nivel de este año, había más seguidores que de costumbre disfrutando del espectáculo.

Todo el mundo estaba centrado en la batalla de gallos y en cuatro conciertos de rap nacional de los grupos clave –y los de siempre, dicho sea de paso-. Así que dejando de lado la cancelación, nada sorpresiva por otro lado, de The Game, no me sorprendió que los raperos allí congregados dejaran pasar conciertos como el de El Matador, IAM, Immortal Technique o J-Ro, sustituyendo al mc que dio la espantada.

Entre el ir y venir que llevaba haciendo fotografías a todo lo que pude, sí que disfruté de las actuaciones ya mencionadas, en mayor o menor medida, de los rapeos de Xhelazz y Duo Kie, ya que cuando era la hora de los conciertos gordos, me deslizaba y desaparecía para no ser tragada por una marea humana de gente, a la que miraba completamente alucinada viendo como se entregaban a las rimas como aquel que entra en éxtasis o está poseído.

Según han ido pasando los días y vuelvo a recordar el festival, a veces me da por pensar que fue un buen fin de semana de conciertos, pero la mayoría de las veces llego a la conclusión de que si me queda un buen recuerdo es porque estuve rodeada de amigos. Al fin y al cabo, el Cultura Urbana es una excusa para quedar, reencontrarse con los de fuera de Madrid, reírse y hacerse fotos, todo esto aderezado con un hilo musical que va cambiando cada hora y al que muchas veces ni prestamos atención. ¿Será que todos los años se repite la misma estampa musical? Siempre queda darle un nuevo voto de confianza para el próximo año y esperar que esta vez sí, nos sorprendan.

(Texto: Pilar de Miguel)

Es ley de vida que los grupos que dejan huella levantan expectación con cada una de sus nuevas aventuras musicales, ya sea en forma de discos, conciertos, DVD´s. El momento ahora es la vuelta a la palestra de Titó, El Santo, Dychache y Dj Neas, o lo que es lo mismo Falsalarma, una de las formaciónes que año tras año han sabido crecer musical y profesionalmente y ahora nos ofrecen un buen nuevo larga duración que sin duda hará las delicias de los no pocos seguidores de los de Sabadell.

Bienvenidos a la "ley de vida" de Falsalarma.

(Texto: Gorka Abrisqueta) Trapos Sucios-.¿Qué nos encontramos dentro de "ley de vida"?

Falsalarma-.Para nosotros “Ley de Vida” es el disco más espontaneo que hemos hecho hasta la fecha, porque todos los trabajos anteriores que hemos hecho han sido un poco más premeditados, con unas ideas mucho más claras a la hora de componer y este disco ha sido, vamos a hacerlo, hemos trabajado las instrumentales con las que queriámos trabajar y según ha salido así ha quedado.

TS-.Cara al público parecía como que habíais estado un poco parados unos meses, hasta que casi por sorpresa habéis llegado con el maxi y luego con el nuevo album...

F-.No, parados no, hemos estado produciendo para otra gente, Titó ha estado haciendo lo de "Barna Files", Dycache en el estudio no ha parado de tener allí a gente haciendo sus movidas, Neas ha estado pinchando en batallas de Break y pinchando Funk también.

Igual no es tan público como cuando sacas un disco y estás de gira, pero parados, parados no hemos estado.

TS-.Vuestro concierto en Viñarock de este año fue un poco la vuelta a las tarimas de Falsalarma después de una pequeña temporada alejada de los escenarios. ¿Cómo os sentó este regreso?

F-.Hombre se vive como, bueno llevamos tiempo parados y encima con un directo un poco nuevo, con temas nuevos, cuesta un poco pillarle la rutina, pero con muchas ganas y con esa ilusión de tener algo nuevo que mostrar a la peña.

TS-.Escuchando las letras se nota que van pasando los años y que cada vez hay mas responsabilidades... ¿Cómo os ha cambiado la vida desde "Alquimia"?

F-.Yo (Titó), tengo una niña de 9 meses y los pies en la tierra, en el tema de responsabilidad ya me dirás..., ahora ella es lo más grande que hay en la vida, te vuelves responsable en ese tema como en la vida en general, no le puede faltar de nada, si falla el Rap pues a trabajar.

TS-.A nivel producciones, en este disco el mayor peso de la producción ha caído sobre

vosotros, salvo un par de instrumentales, ¿Qué buscáis en un beat?

F-.Que nos motive, que nos hable, que te diga algo, que la misma instrumental te proponga un tema sobre el que hablar. No miramos si es suya, si es mía, si es de este o si es de aquel, simplemente creo que lo principal es el ritmo, que tenga la percusión una buena fluidez y luego si lo combinas con unos buenos samples lo tienes todo ahí.

TS-.¿Se os ha quedado alguna cosa fuera del disco que habríais querido meter pero que por h o por b al final no ha sido posible?

F-.Si, una instrumental de Dycache, pero en general hemos hecho lo que teníamos en mente, lo que teníamos pensado, y otra instrumental de Joey Chavez tambien se quedó fuera, si bueno, e instrumentales nuestras, para nuestro gusto guapas se han quedado fuera muchísimas.

TS-.¿Os habéis planteado alguna meta con este trabajo?

F-.No nos planteamos ninguna meta, simplemente queremos hacer un disco, que los cuatro nos sentemos a escucharlo y estemos orgullosos del disco, que pase un tiempo, lo sigas escuchando y te siga molando, porque normalmente tu eres el más crítico contigo mismo.

Para nosotros “Ley de vida” es el disco más espontaneo que hemos hecho hasta la fecha TS-.¿Cuales son vuestras 3 leyes básicas a seguir en la vida?

F-.Respeto sería una, es que el respeto engloba mucho, en realidad una ley de vida es vivir la vida, porque hay quien piensa en me voy a morir, me voy a morir, no; piensa en cuando estes vivo, vive la vida antes de morir. Yo creo que una ley de vida ahora mismo es mantener una familia, ser féliz y seguir adelante lo máximo posible.

TS-.Mirando atrás en vuestra trayectoria, ¿Que os gustaría cambiar de vuestra historia?

F-.Nada, uno es consecuente con lo que hace y lo hace y ya está. Creo que por suerte y por nuestra forma de trabajo hemos sido muy puntuales a la hora de trabajar y eso que ahora me pones "La Misiva" y me río, pero no deja de ser algo bueno porque eso significa que uno no deja de evolucionar.

TS-.Cada vez más grupos de España están dando algunos conciertos por latinoamerica, ¿Cómo describiríais vuestra experiencia por allí?

F-.Impresionante, yo creo que alli hay... no se, ponte en el pellejo de que aquí viene tu artista fávorito americano y tu vas al bolo, pues allí para mucha gente pasa igual, aparte la distancia yo creo que hace mucho, dices este grupo me gusta, viene a mi pais, no se cuando van a volver y te reciben con un calor increible. Nosotros hicimos 3 fechas en méxico y aquello estuvo increible, muchísima peña en los conciertos que hicimos, mucho fenómeno fan que a nosotros igual nos viene un poco grande, aquí ya sabemos la escena que hay y tampoco estamos acostumbrados a ese rollo, pero en general muy bien. Luego estuvimos en Santigo de Chile y flipamos el doble, porque aquello era un estadio con 10.000 personas. Queremos aprovechar esto para enviar un gran saludo a toda esa peña en sudamérica que se lo esta currando, que sentimos mucho calor y decir gracias es poco.

TS-.¿Cuál ha sido la experiencia más extraña que os ha dado la música?

F-.Se nos fue un día en nuestra vida. Nos fuimos a Nueva York, cogimos una habitación para X dias, llegamos al aeropuerto con todas las cosas y resulta que teniamos que haber volado el dia anterior y nos dejaron embarcar y no tuvimos que pagar nada ni nada; nos habíamos gastado toda la pasta en lo típico, vinilos y vinilos, fue un momento que te giñas, en plan ¿a ver como me voy yo de aquí?, estuvimos hablando con las chicas que te atienden y les comentamos que éramos artistas y tal, les regalamos unos discos y las tías allí se enrollaron, que nos vieron a los 4 un poco desesperadillos, anécdotas como estas unas cuantas, pero claro definir ahí una como la más extraña, ahora mismo cuesta.

TS-.Y, ¿El momento más feliz?

F-.Un momento muy feliz para mi ha sido la grabacion del DVD en Aqualung. Todo el público alli entregándose fue máximo. No nos esperábamos esa respuesta y al acabar el Bolo y ver que todo había salido bien por nuestra parte y por parte del público yo creo que ha sido uno de los momentos más fuertes y guapos de nuestra vida musicalmente.

TS-.Siguiendo en esta remesa de momentos inolvidables del pasado y tocando uno que seguramente apetece menos tocar, ¿Cuál fue el más amargo?

F-.El primer concierto de la gira de "La Misiva" fue en Granada, en la sala industrial copera, un Jueves, que había 50 personas si llegaron, en una sala grandisima, es tu primer disco, hay una gira programada, vas con toda la ilusión del mundo, es como si en el momento que tienes mas ilusión, el primer concierto de la gira de tu primer disco, de golpe y porrazo se va todo a tomar por culo. Luego con el paso de los años, con "Alquimia" por ejemplo volvimos a Granada a la sala El Tren e incluso el promotor nos dijo que habiamos sido el grupo de Hip Hop que más gente habíamos metido.

Le llaman Alberto, Mine y sus colegas le pusieron entre partidas del Soulcalibur, cubatas y vaciles, el nombre de Mitsuruggy. Ahora, después de mostrar su nobleza en “Sangre Azul”, presenta un nuevo disco “La Luz”, deslumbrantes 21 temas en los que vuelve a los orígenes del sonido West Coast más puro.

(Texto por: A. Méndez) Le da un sorbo a su refresco mientras me define “La Luz” como “un disco más pensado, con más vueltas. Un disco ovíparo”. Quizás, le digo, sea más una continuación del “Plan B” De Látex Diamond, pero me responde que “Sholo es muy versátil, puede hacer un ritmo de lo que quieras. Ha producido desde Full Nelson hasta Maese KDS, pasando por Darmo… Ahora está sacando su vena de músico y compone, ¡hasta toca la guitarra de manera autodidacta!” añade que, aunque a todos los componentes de Ugly Workz les encanta el West Coast, a cada uno le tira un sonido particular “Látex es más Houston y yo mucho más rollo High Power, chicano”. Mientras le da vueltas a los hielos me explica que en su colectivo no hay homogeneidad, pero sí “puntos en común” aunque asegura que no son copias unos de los otros. Pasamos a hablar sobre las colaboraciones del disco. Mucho colegueo, mucho Uglyworkz, pero son tres las excepciones.

Me cuenta que a Yama, chico westcoast por excelencia, lo conocía desde un ZaragozaCiudad años ha y que decidió colaborar con él porque le “gusta trabajar con gente con la que me siento bien, hagan lo que hagan y sea cual sea el resultado” y de ahí salió el track Corrupción. La historia cambia con All Day, al que no conoce en persona. Fue orquestado por Sholo, que sabía que Mitsu buscaba algo más musical, con estribillo y movimiento. A pesar de ello eligió como presentación de su trabajo Inmortales, un tema que habla de “aprovechar la vida, de hacer que te recuerden”. Acorde con la canción está el videoclip, grabado en blanco y negro en tono serio entre tumbas y parrilladas con la familia, recogidas por la cámara de Xclusif Films. Mitsu tenía las escenas metidas en la cabeza y quiso hacer un videoclip que “se saliera del tópico, de lo que toda la peña hace. Chicas, botellas, fiesta. Para eso no te hace falta más que quedar con tus colegas en el garito de siempre. Yo quería hacer algo diferente, que le llegara a la gente”.

Se define como un Madrid Más Amado porque ha notado “quizás que la gente sí ha apoyado más lo que yo hacía”.

Sin embargo ha notado que se ha criticado su acercamiento a algunos grupos madrileños: “empezaron a criticar cuando quedaba con Madrid Pimps, etc ¿en qué quedamos? ¿Os gusta lo que hago o la gente con la que voy? ¿Por eso ya no os represento?” Ahora esto ha cambiado o, quizás, la gente se ha acostumbrado, no lo tiene muy claro. Decidió hacer esta

canción porque se siente representado en Madrid, a pesar de todo, porque él cuando empezó en el hip hop “escuchaba a grupos como Geronación o Jazz Two, que hablaban de unidad y respeto. Eso la gente lo ha olvidado” y cree que es a lo que se debe volver, al respeto.

Le pregunto por el lenguaje que utiliza, ¿cómo amolda los mejicanismos? ¿De dónde salen esas palabras? Me contesta que en Madrid se para con gente de todo el mundo, entre eso y el rap chicano 24 horas al día en los cascos, ha terminado utilizando muchas expresiones en su día a día. Ha llegado un momento en el que le apetece “ampliar su vocabulario. Hay una movida que no he hecho nunca, que es rimar formas verbales. Si lo hiciera me tiraría por el hueco de la escalera, directamente. Es una pobreza léxica increíble y me da igual el flow de la muerte que tengas o la base que te hayan puesto. Yo busco la dificultad en el texto”. Me recuerda que Mucho Muchacho lleva más de 12 años utilizando expresiones como “pinche puto” o “te voy a partir la madre” y nadie se ha escandalizado. Al revés, se preguntaban de dónde sacaba las frases que se marcaba. “Quizás ahora la gente, con Internet, que ve todo, se crea que lo sabe todo. No. Ya lo hacía Mucho hace muchos años”.

Se nos está acabando el tiempo y las bebidas mientras que me cuenta que él trata de hacer su estilo de siempre y que admira a los que han logrado ser origen de un estilo nuevo, llevándose las barreras por delante y descolapsando un panorama que muchas veces vive saturado de la misma estética, métrica y personalidad. Él sólo quiere hacer lo de siempre, lo de la Traga’m, coger west coast y música influenciada por el funk y darle duro porque han querido “resucitar lo que hacíamos antes”.Y, mirándome a los ojos concluye: “así fue como empezamos y, ahora que tenemos los medios, así es como seguimos”.

Domingo Edjang Moreno alias Chojín, sin duda una figura referente en el rap español. Toda una vida dedicada al rap, activo desde los 90 y con una trayectoria a espaldas que a dejado nueve discos, varios sencillos y una larga lista de colabos con lo mejorcito del rap nacional. Tras su “Striptease” en 2007 nos sorprende ahora con una maqueta en la que nos demuestra a lo largo de 7 tracks que en 2008 hay quién hace “Aún rap por placer”.

(Texto: Roberto López) TS.- Tal vez has apostado más por la satisfacción personal a nivel artístico y eso es algo evidente. ¿Qué lleva a un mc tan consolidado a sacar una maqueta justo en este momento?

Ch.- Sobre todo es la necesidad de recordarme a mí mismo por qué empecé, cómo empecé y qué fue lo que hizo que amara esta movida. El RAP es fundamentalmente una música honesta. Es cierto que me he profesionalizado, que vivo de mi música y todo eso, pero no puedo permitirme olvidar lo fundamental, y lo fundamental es que esto hay que hacerlo con el corazón, cómo y cuándo te apetezca, independientemente de si es una buena fecha o no. El mercado no puede mandar en el artista porque si termina ocurriendo eso tu música pasa a convertirse en un producto en lugar de un modo de expresión... es un poco el rollo ese de “mantenerlo real”.

TS.- Hay un inciso en uno de los tracks en el que haces la siguiente aclaración: “He hecho esta maqueta en contra de la voluntad de toda la gente que me rodea, pero me da igual, yo hago rap por que me apetece, hago rap por placer”, ¿No te has sentido respaldado por tu gente más cercana?

Ch.- Lo que ocurre es que me han peguntado que qué necesidad tengo de hacerlo. Me han llegado a decir que grabar una maqueta y regalarla es “tirar temas”, pero eso se debe a que yo no he tenido la capacidad de hacerme entender correctamente.

Hacer un tema no puede ser nunca “tirarlo”, la cabeza es una fábrica de ideas que no cierra nunca, no se te van a gastar los temas y, como digo arriba, casi siempre es mucho mayor premio la simple satisfacción de hacer lo que te apetece que cumplir con

los planes de una compañía discográfica.

TS.- ¿Qué significa para ti este nuevo trabajo y qué tiene que no tenga “Striptease”?

Ch.- En mi caso los discos y la maquetas nacen con filosofías muy distintas. Un LP tiene muchísimo más curro a todos los niveles, por eso digo lo de la profesionalidad, tratas con más cuidado aspectos como la producción musical, la calidad de final del sonido, la temática, la vocalización. Todo tiene que estar perfecto. Un disco es una oportunidad para intentar enganchar a nueva gente, y me refiero a gente tanto de dentro como de fuera del movimiento, sin embargo, una maqueta es mucho más relajada, tienes una base y simplemente escribes RAP. Está más destinada a la gente que ya te conoce, a los que no tienes que convencer, es más como una especie de regalo para tus incondicionales.

TS.- Hablamos ahora de las producciones a cargo de Dj Caution. Sin duda habrás tenido productores donde elegir, ¿Qué te aportan para haber apostado por su música?

Ch.- Bueno, es sencillo, es la proximidad. Y me refiero a la proximidad que te da el hecho de llevar ya prácticamente tres años haciendo bolos juntos con sus ensayos y todo lo que eso conlleva. Él sabe perfectamente qué es lo que me gusta, surge un entendimiento natural que facilita todo a la hora del trabajo.

Estoy convencido de que es un tipo con mucho talento y sobre todo muy trabajador, y como yo también lo soy, pero tengo que precisar que hay dos temas en la maqueta que no son suyos; uno es de Premier del tema de B.I.G “Ten crack commandment” y el tema de Duo Kie que está producido por Juan Pro. TS.- Si volviéramos atrás en el tiempo y tuvieras la posibilidad de hablar con el Chojín de hace diez años… al verlo con la ilusión de su primer maxi con “Revelde Discos” ¿Qué le dirías?

Ch.- Ésta me parece una muy buena pregunta... le diría que se bajara de la nube. Ese chaval estaba convencido de que esto era, más que una carrera de fondo, una de velocidad. Error. Le pediría que no se fiara nunca de ninguno de esos que se sientan al otro lado de la mesa y te ponen buena cara, y sobre todo le diría que el sacrificio, la constancia, incluso el sufrimiento terminan mereciendo la pena, así que en ningún caso me atrevería a insinuarle que dejara de soñar, al contrario, porque soñar es lo que le terminó llevando a vivir el sueño en el que está ahora.

TS.- Despides la maqueta, con un “hasta luego” con la promesa de que pronto habrá más. ¿Qué trama el Chojín para su próximo trabajo? Adelántanos algo Ch.- Sí, estoy trabajando ya en mi próximo disco. Entro a grabar en diciembre y tengo intención de tenerlo en la calle para febrero-marzo de 2009. Será un disco muy especial para mí porque verá la luz diez años después de “Mi turno”, de modo que tenemos pensado un par de sorpresas que me vas a permitir que me guarde todavía. Aparte, pues sigo con mis conciertos y con la obra de teatro que escribí (“El Alma de Alexander Oboe”) tenemos fechas programadas de aquí a final de año. También tengo bolos cerrados para Guinea Ecuatorial, México, Chile y Colombia, así que no me voy a aburrir en lo que queda de año.

Con sólo una línea como “maximorespeto.blogspot.com” podemos encontrar suficiente como para recrear gran parte de los muchos años de ilusión que los protagonistas demostraron en su expresión musical. Aprovechamos para charlar con uno de los protagonistas que con su labor ya tiene nuestro máximo respeto. ¿Cómo "El Jefe", desde Logroño (esa gran desconocida) contacta con la escena nacional durante los años que podemos encontrar tan bien representada en tu blog? Porque hace años los medios de comunicacion no eran los que hoy en día tenemos...se me ocurre el contacto por carta y conocerse en festivales o viajes, el boca a boca, la virtud de compartir y el vicio de “GUARDARTELO” (terrible algunas personas!), el veraneo en el que conseguias maketas de “x” sitio, los fanzines...

“Te conocías en una jam o en un viaje, por medio de otro amigo, por teléfono, gente que venía aquí porque tenía familia, escribías a una dirección de un fanzine o una maqueta... El tema es que no había mucha información con lo cual se aprovechaba todo, si algún amigo se iba de vacaciones, si tenías un hermano en la mili... Todo lo ibas descubriendo poco a poco, por medio de un amigo, del boca a boca y así.

Suena un poco a tópico pero como todo era un poco más difícil cuando conseguías algo lo valorabas más.

Esta bien que la información esté al alcance de todos, pero tanta genera un poco de ruido y los chavales que empiezan tienden a idealizar posturas y tendencias.

Las cartas, los viajes, todo éso eran aventuras, era auténtico, ahora casi todo es virtual y no existe.”

Refrescando los antiguos principios de Paz, Amor y Unidad...

“La página trata de echar un poco de luz a una época un poco olvidada como es la época de las maquetas en este país.Al ser un tema difícil de tratar por la poca información que se puede obtener de esa época, la colaboración y la información de los propios grupos y de las personas que estaban aquellos años es totalmente necesaria. En principio es un sitio abierto en el que puede aportar todo el mundo, así que mucha gente echa una mano. Yo me voy poniendo en contacto con la gente, les pido una cosa, a otros otra y vamos completando entre todos. Elkrás, Jusep, F-M Hop, Raúl, Ximo y Barbe de Planetamestizo... Son muchos y en principio todo el mundo se presta a colaborar. Muchísimas gracias a todos ellos.” ¿Qué figuras has visto como principales en cada zona? ¿Siguen actualmente “en juego”? Qué “discipulos” han destacado?

“Hay artistas que despuntaban y por ello eran muy importantes y algunos de ellos siguen despuntando hoy en día. Hay que dejar claro que aunque algunos artistas provenían de ella, la época de las maquetas de los 90 no es la vieja escuela. Lo que sí es cierto es que los pioneros que impulsaron ésto estan olvidados o ninguneados en su mayoría.” ¿Qué conexiones y ramas familiares se dieron?

“Esta pregunta es muy general. Cada artista puede contar sus conexiones y ha tenido sus ramificaciones.

Muchas veces dependía de las posibilidades o de las ocasiones en las que un grupo salía de su zona para actuar. Hubo conexiones evidentes de Alicante con

Madrid o de Barcelona con Zaragoza entre otras a causa de los intentos por concretar una Zulú Nation en este país.” ¿Qué diferencias ves entre jams y festivales, ayer y hoy?

“Supongo que ahora pueden servir también para que las marcas y grandes firmas se publiciten y ganen dinero, pero el papel de los festivales o las jams en el plano humano creo que es similar, acercar el trabajo de las bandas y darlo a conocer y concentrar un buen número de adeptos con una misma pasión. Todo ha crecido por lo que ya no son tan necesarias para acercar escenas de diferentes ciudades, para éso hoy en día disponemos de muchos otros medios.” ¿Quiénes trascendieron del nivel “maquetero” al discográfico?

“Muchísimos grupos. Un ejemplo claro es Violadores del Verso que editaron algunas de las mejores maquetas de los 90 por separado. Hablando en Plata, Geronación, Jazz Two, SFDK, Falsalarma... no sé, muchos. Otros muchos no han logrado trascender o se consumieron con los años pero su labor fué también fundamental para que hoy en día exista una escena tan grande.” ¿Supuso un cambio a nivel cualitativo, de progreso en la distribucion y reconocimiento a nivel nacional y del publico más mayoritario?

“Sin duda. La mayoría de cintas que se recogen en el blog no tienen la calidad de cualquier producción de hoy, entre otras cosas porque no se disponía ni de los medios ni de los referentes de hoy. Por decirlo simple y llanamente, lo que antes costaba aprender 5 años ahora puedes aprenderlo en muy poco tiempo.

Hoy en día es normal ver chavales pequeños rapeando como auténticos fieras porque tienen acceso a cientos de cd´s de rap. Lo que si es cierto es que ésto también arrastra modas y tendencias en el sonido por lo cual se pierde muchas veces esa espontaneidad y originalidad tan ligadas al Hip Hop desde su orígen.”

Ya personalmente, reflexionando ¿Crees que pudo significar cosas negativas a parte del ansiado reconocimiento a nivel cultural y comercial? ¿Observas grandes diferencias a parte del estilo entre diferentes generaciones anteriores y las actuales?

“A muchos les atraía el carácter combativo del Hip Hop y veían en él un cambio y una alternativa a esta España de costumbres rancias y fascistas. El espíritu era más de aportar a la escena algo que de recibirlo, había que construírlo entre todos. Personalmente creo que a las nuevas generaciones muchas veces no le interesan conocer sus raíces ni informarse, y muchas veces dan por sabido y por hecho demasiadas cosas.

Creen que este problema no lo tienen ellos sino los demás: ellos son los reales y sus opiniones y conocimientos son los acertados. Ésto al fin y al cabo ha ocurrido siempre, la diferencia radica en la cantidad de personas que hoy estan dentro de la cultura y el gran poder que les facilitan los nuevos medios de información y difusión para hacerse oír. Por último quería decir que los años que cada uno lleve en ésto no tienen porque significar nada. Lo que uno hizo ha sido bueno para tí, y lo que tú hagas será bueno para él. Pero éso sí, a las canas Máximo Respeto.”

Por J. Vergara

“Galería de Héroes” es el estreno discográfico de A3Bandas. La charla con Dj Mesh, Lumier y Rayden nos demostró lo que ya intuíamos. No están donde están por un simple empujón mediático. Un disco contundente y trabajado. Un grupo con valores y personalidad. Y una forma de ver la música, que muchos querrían tener. Pasen y vean…

(Texto: José María Larru) Trapos Sucios-. Enhorabuena por vuestro salto al mercado discográfico. ¿Habéis notado este “salto” en algún factor a la hora de hacer vuestra música?

A3Bandas-.En realidad, teniendo como premisa una constante evolución, siempre hemos procurado cuidar minuciosamente cada uno de nuestros trabajos. El proceso de creación del disco hubiera sido el mismo aunque no se hubiese editado. Lo único que se nota el tener el respaldo de un sello detrás.

TS-.Rayden suele ser la representación de A3Bandas de cara a los medios, sin embargo, podemos ver a Dj Mesh “rascando” en un gran número de eventos y a Lumier trabajando duro en el grupo sin parar. ¿Os ha venido bien este empujón mediático? ¿En algún momento ha llegado a perjudicaros o podría hacerlo?

A3B-.Está claro que ese “empujón” ha ayudado a que nuestro sonido llegue a más gente. Fue algo muy significativo para la trayectoria del grupo, pero no decisivo. La verdad es que no nos ha perjudicado, pero hay gente que piensa que estamos donde estamos sólo por ese aspecto. Invitamos a que escuchen el LP y valoren por ellos mismos, esto es fruto de mucho tiempo y esfuerzo.

TS-.Un diseño excepcionalmente trabajado (a cargo de Boamistura), unas colaboraciones a la altura de las circunstancias, gran promoción… ¿Habéis llevado el “mando” en todos los aspectos?

A3B-.Sí. Nos gusta controlar todo lo referente a nuestros trabajos, es una cosa que siempre hemos hecho y creemos que después se nota el resultado. Hemos contado con quien nosotros creemos que son los mejores en su trabajo, desde el apartado gráfico hasta la mezcla del sonido, y no queremos quitarles el mérito que se merecen.

TS-.Es.T, 1101vs13, Locus, Rayden, Phone y Alexo Gianella. Aún contando con tantos productores, el disco lleva un sonido muy característico. ¿Tuvisteis siempre claro el sonido que buscabais?

A3B-. Desde un primer momento teníamos muy claro la línea que queríamos seguir. La intención fue hacer un disco que puedas escuchar tanto en tu casa, con los cascos, en el coche con tus colegas, en directo... Un mensaje claro, con un sonido potente y directo.

amos siguiendo de hace tiempo y nos ha encantado contar con su “toque”.

TS-.Cuando comencé el paseo por vuestra "Galería De Héroes", me pareció estar viendo una gran película con múltiples tintes oscuros… ¿Tiene el CD un premeditado toque de fantasía, o solo es una manera distinta de enfocar la realidad?

A3B-.Lumier apareció un buen día con una película de serie b de los ochenta, obsesionado con unas melodías que nos “obligó” a samplear. La peli iba de momias y la musiquilla era como un conjuro extraño de resurrección, así nació la idea de “Pasen” y “Levanta”, que viene a ser la opertura de este film con un oscuro misterio. A partir de estos temas, intentamos imprimir esa atmósfera al resto de las canciones.

TS-.En ciertos temas casi se puede respirar estrés, angustia… En definitiva, una vida rápida que provoca sentimientos muy distintos que se agolpan para formar un mensaje claro. ¿Los tiempos que corren han hecho mella en vosotros también, o solo intentáis escapar de ello y concienciar a quienes ya están “metidos en el juego”?

A3B-.No podemos escapar de la realidad que nos rodea y esta es nuestra forma de desahogarnos.

Cuando una persona está sometida a un gran estrés rutinario, aprecia los pequeños momentos buenos que pueda tener, por lo que para nosotros hacer música es como para un cristiano confesarse: algo necesario y vital para tener la conciencia tranquila y así poder salir adelante.

TS-.Me gustaría poder describir a los lectores temas de vuestro CD, pero creo que hay que escuchar vuestros tracks para comprenderlos. Todos tratan de temas generales, pero dentro de una visión estrictamente personal…

A3B-.Nunca hemos pretendido sermonear a nadie sino que buscamos mostrar una realidad vista desde nuestros ojos. Si eres consciente de lo que pasa a tu alrededor te puedes sentir identificado con todo esto.

Lo que tampoco debemos olvidar es que hacemos rap, por lo que intentamos abordar temáticas que casi nunca se hayan tratado, y elaborar de la forma más ingeniosa posible temas más comunes.

TS-.Está claro que Dj Mesh es una pieza fundamental para que este engranaje funcione, pero en el terreno vocal, ¿qué aporta Lumier a Rayden y viceversa?

TS-.Os acompañan Duo Kie, Dogma Crew, Bajo Mínimos, Ferran M.D.E, Trafik, Alexo Gianella… ¿ha quedado entre amigos? Es decir, ¿habríais elegido las mismas colaboraciones si no se tratase de un LP? ¿Conocíais antes de iniciar este proyecto a vuestros colaboradores?

Lumier-.En el terreno musical, Rayden me aporta muchísima frescura, una visión más moderna del rap.

Yo quizás a la hora de escuchar o preocuparme por la música soy más “purista”.

Rayden-.¡A mí Jose no me aporta más que disgustos!

(Risas) En serio, tengo la convicción de que, junto con Ferrán, Lumier es el mejor MC del país. No he visto a nadie estructurar así en español, y siempre intento aprender de sus habilidades para llevarlas a mi terreno y poder mejorar. Es el espejo donde intento mirarme para evolucionar.

A3B-.Ya teníamos buena relación con toda la gente que nos ha acompañado excepto con Phone, al que ya vení-

TS-.Queríais entrar por la puerta grande, y en mi

opinión lo habéis conseguido… pero, ¿de qué creéis que depende el hecho de que un artista se “mantenga” en la escena?

A3B-.De jugar al God of War y pasárselo en Modo Dios. Currar como cabrones y cuidar cada detalle hasta que quede redondo es algo secundario. Está claro que si no eres constante te vas a comer un cagao en formato calippo.

TS-.¿Cambia la “industria” de la música cuando se ve desde dentro? ¿Os seguís sintiendo “underground”? ¿Anteriormente la “masificación” de esta cultura os provocaba rechazo?

A3B-.La industria tiene cosas buenas y cosas menos buenas. Hay que buscar lo positivo siempre y tener los pies en el suelo sabiendo en todo momento dónde estás y de dónde vienes. Es la única manera de ser fiel a tu trabajo y no caer en roles o fórmulas que no vienen a cuento. No pensamos que haya aumentado tanto el número de adeptos a esta cultura (que no son todos los consumidores), lo que ha cambiado es que alguien que no está inmerso dentro del hip hop, puede comprarse un disco o ir al directo de sus artistas favoritos.

TS-.Centrémonos en el directo, al que imagino tendréis pensado dedicaros tras la salida del LP... ¿Salas pequeñas o festivales enormes?

A3B-.Tanto si nos ven 4 gatos como si van los “300” de Esparta, vamos a intentar romper el cuello de la gente. (Intentaremos repartir collarines entre los asistentes). El disco está muy enfocado al directo.

Procuraremos imprimir toda la fuerza de los temas y añadir aún más si cabe.

TS-.Considero que internet fue uno de los pilares de vuestro éxito, ya que mucha gente os conoció a través de vuestras maquetas. ¿Qué le diríais a la gente que se descarga LP´s como el vuestro de internet?

A3B-.Internet está guay para chequear la música que va saliendo. Estamos en un momento en el que salen bastantes discos, y evidentemente, no te vas a comprar todo lo que sale sin haberlo oido antes. Pero si te gusta un disco, sobre todo nacional, está bien apoyar el trabajo comprando lo que tú crees que lo merece. Es la única forma de que los sellos sigan apostando por grupos (tanto consagrados como nuevas apuestas) para que sigan sacando discos.

TS-.Para terminar, ¿individualmente tenéis algún proyecto entre manos?

A3B-.Algún día Mesh sacará alguna mixtape, y como grupo, tenemos un proyecto conjunto con Bajo Mínimos, formando un combo llamado “Andródema”. (www.myspace.com/crewcuervos) TS-.Muchas gracias a los tres, fue realmente interesante. Y mucha suerte, aunque no la necesitéis.

A3B-.Gracias a vosotros por vuestro interés.Y recordad, pequeños amigos con antenitas, quien come bien y caga fuerte, JAMÁS tendrá miedo a la muerte. Que Kratos sea con vosotros. Paz, hermanos.

El sello madrileño recientemente en el Gamberros Pro se ha volcado todo lo qu de Jet Set Conexió fichaje de Romo, (ex miembro sonamos e se hace aquí. Pero te puedo decir etapa, vuelve renov n). Dejando atrás su anterior somos disdistintos, y dentro de nuestra Crew tam que Bajo el brazo nos traado y con ganas de dar guerra. a la capitatintos unos de otros. No se lo que benebién ginal, competitivo, e “More Fieles”, un trabajo ori- somos la l pero sé que aunque a muchos les ficia polla. joda una interesante co y ante todo: real. Mantuvimos nv ers ac ión co n él que le rodea, y esto sob fue lo que nos dijo…re todo lo TS-.¿Por qué “More Fieles”? ¿Es importante la fidelidad en tu mú (Texto: Jos sica?

é María Larrú)

Trapos Sucios-.La pri ¿Por qué terminó un mera pregunta es inevitable… posicionamiento co grupo con tanta proyección y Romo-.Estas cosas sucmo la Jet Set Conexión? ed

R-.Si no eres fiel a mismo, no tienes nadtua, gente, a tus raps, a tu familia, a ti hermano. Estás realment e jodido.

TS-.Chirie Vegas, Moreno, Costa, Ca Da rm

rmo… on que si acabó es porqu en, asuntos personales. Pienso un gran coy ahora Romo. Sin duda estáis creaanVS do e lec en tiv ese o. ¿T mo e me sen nto tirías inc Nunca me he pre fue lo mejor. rando con art tado lo que hubiese istas (pertenezcan omodo colabohubiésemos continugun pas o ado no no al si ve rap) an la realidad de la . Cada uno voló por su manera en que la que he tardado, pero sé ado lado. Yo vosotros? que he soltado uno de veis discos de RAP. los mejores R-. Sólo haré un feat con la peña que me igual el rollo siempre le, me da que sea real y haya mo TS-.Ha quedado má pongo mis raps en cua ento. No lquier lado, eso es untal “Gamberro” es capa s que claro que el sonido a mierda. z de alojar tambié Fie n

les”, no solo mu tu “More “forma de vida” se sicalmente, sino en lo que a ref ier e. ¿C óm o te sie sentado por el sello y la actitud que co ntes repretenecer a él? nlleva per-

R-.Me siento orgulloso.

No sé lo que piensa la respecto, pero aquí no gente al hay guión, esto es rea hay que hacer ningún papel. No l.

TS-.Y hablando “Gamberro”, ¿por qu del característico sonido é crees que no está dido como otros tan exten¿Qué hace falta paestilos dentro del propio rap? ra qu e a mu cha gente le acabe de “entrar” tu músic a?

R-.

TS-.Centrándonos en tu LP, podríam temor a equivocarn os decir sin bastante a lo que seos, que su sonido se acerca ha ce fuera de nuestras teras. ¿Es una cuest fronción, o de profesion ión de influencias, de evoluali da d? ¿C on fía s en que el rap nacional llegué a que gozan los artisttener el apoyo mediático del as am eri ca no s o franceses, por poner un ejemplo?

R-.Es un cuestión de no evolucionas. Si no influencias porque sin influencias empezar? Si eres bu piensas en evolucionar, ¿para qué hacerlo profesional yeno y tienes ese talento, hay que que te den lo tuyo. He disco que suena a lo qu sacado un he inventado yo.Veo chue tiene que sonar. Es rap, no lo ngu ísim o qu e la co como en los “States”, pero si se pone a lasa se ponga conformo. De mome mitad me nto qu ier o directos, fajitos y un rato de fiesta…tampo co pido mucho.

Creo que hay pe qu e sólo escucha han escuchado rap ña español. No de toda la vida. Les rap ha entrado una movida y ahí se han qu música sólo hace falt edado. Para que les entre mi otros y después de una que salgan una noche con nosmezclados con unas boos freestyles y un par de párrafos TS-.Y como tellas, me los meto ima cuestión… ¿por Cada noche doy algún el bolsillo. tener los amúlt qué deberían show por la puta caren antes del rap “More a. (Risas) Fieles” en su estantería?

TS-.Cada zona de R-.No sé peculiar y reconocEspaña tuvo siempre un sonido tercera preque haces leyendo aún esta entrevista, Ahora, desde fuera,ible en lo que a rap se refiere. lo tienes gunta tendrías que haber ido a pillarlo…a la y si estilos, frases e ins a Madrid se la identifica por (Risas) y no te mola es que no te enteras de nad trumentales como a.

mos encontrar en las que podeuna ciudad bajo “More Fieles”. Englobar a toda beneficia a la capitun solo estilo… ¿perjudica o al?

R-.Precisamente yo o que en Madrid no hay lo único. Hay varioscre un esti, y yo personalmente no escucho

TS-.Eso es todo. Mu suerte con el disco chas gracias por tu tiempo, y !

R-.Gracias. Un salud para mis hijos de puta GPboyz todo el día! oMo re Fieles todo el rato!favoritos.

Regresa uno de los Mc´s más carismáticos y representativos y probablemente uno de los que mejor escriben de nuestro panorama de Hip Hop, nuevo disco, nuevas ideas y nuevas sorpresas, manteniendo su línea siempre creciente y sorprendiendo, Nach ha creado "Un día en suburbia", o lo que es lo mismo, una nueva receta musical solo apta para paladares exquisitos. Inaugura nueva etapa discográfica con su fichaje con Universal Music y sin duda mantiene la esencia, las ganas, la ilusión y su alianza con las palabras que le han convertido por méritos propios en uno de los máximos representantes del Hip Hop en Español.

Estuvimos charlando con él de muchas cosas y aquí os hemos querido resumir algunas de las más interesantes que tocamos...

(Texto: Gorka Abrisqueta) TS-.¿Qué cambios has notado entre trabajar con una discográfica independiente y trabajar con una multinacional?

Nach-.El cambio no te lo puedo definir aún mucho porque estamos al principio del proceso, yo creo que debería pasar más tiempo para realmente poder diferenciar. Lo que sí noto es un cambio en cuanto a infraestructura que hay ahora con respecto a la que había antes, un cambio en cuanto a personal, hay mucha más gente trabajando, muchos más departamentos integrados en un edificio con mogollón de peña y se ve que hay más dinero dentro y más potencia de acción.

A nivel global, Universal a nivel mundial es una compañía que puede mover mucho y sobre todo a nivel de Latinoamérica que como siempre digo me preocupa mucho la gente de Latinoamérica y estar muy presente allí, que creo que la peña se lo merece y es algo que a mí me encantaría y eso una discográfica independiente no tiene la estructura para hacerlo.

TS-.¿Cómo es la noche en Suburbia?

N-.La noche en este caso me la reservo para mí y para mi creatividad o mi propia sensación de estar conmigo.

De hecho tuve pensamientos, eso es algo que no me ha preguntado nadie y es una cosa que yo me planteé mucho, es un día en Suburbia pero el día son 24 horas, no desde que amanece hasta que anochece y por la noche es donde me pasan a mí un montón de cosas, entonces un día debería ser entre que amanece y amanece, pero no, yo dije va a ser solo hasta que anochece y la noche no la cuento, me la reservo para mí.

TS-.En "mil vidas" haces un recorrido histórico, de las vidas que te habría gustado vivir, ¿es también una lección de historia para el oyente, no?

N-.No me lo había planteado así, lo que sí ese tema es un pensamiento que todos hemos tenido de, ostia a mí me hubiera gustado vivir la época de Chicago de los gansters, o el Bronx de los setenta, o la época de Leonardo Da Vinci, pensé las que más me habría molado vivir a mí, y las pensé, de hecho escribí muchas y al final me quede con éstas, y le hice el recorrido cronológico, desde el homo sapiens hasta el día de hoy.

TS-.¿Cuál sería la época que no te habría gustado vivir bajo ningún concepto?

N-.Hombre, no me habría gustado vivir la época de los nazis, para nada. Tampoco me habría gustado vivir la época de la inquisición en este país, tuvo que ser horrible, bueno la inquisición la nombro, como una época en la que yo estoy de paso entre una época y otra, en ese viaje la inquisición me persigue porque me quiere cazar y no, no, que os den, ¿sabes?. Pero la de los Nazis yo creo que ha sido... sobre todo por lo cerca que está en el tiempo. Una que seguramente no me hubiera molestado vivir es la de la guerra civil española, no me hubiera gustado seguro, pero es una época que me interesa mucho por lo cercana también en espacio y en tiempo; y pensar que nuestros abuelos estaban matándose tío; me parece algo muy fuerte.

Es un disco sentimental porque a mí me salen así es mi naturaleza, no puedo evitarlo TS-.En el disco he visto un Nach muy sentimental, como con mucho dolor...

N-.Yo creo que también esos estado mentales míos, como en La "nada ni nadie", quiero estar solo como la de "Ángel" de mi hermana, son estados mentales que también me han calado muy hondo y quería transmitirlos y tampoco pensaba si iba a ser un disco muy sentimental o no, al principio quería hacer un disco un poquito más potente, menos de ese palo, pero es que al final no he podido evitarlo, no puedo evitarlo, de hecho también ha tenido mucho que ver con el rap francés que me ha llegado en esta época y esos beats con ese piano y con esa sensación que me metía en ese estado mental que hacían que esas sensaciones mías que yo tenía ahí, salieran así. Es un disco sentimental porque a mí me salen así (risas), es mi naturaleza, no puedo evitarlo y creo que todos los discos tienen ese toque mío, que sale y que nace de una manera super natural.

TS-.Igual que todos tus discos tienen ese toque, también todos tienen ese toque de conciencia social y me gustaría saber ¿cómo describirías tú la sociedad de hoy en día?

N-.Es una cosa muy delicada, tampoco soy quien para hablar de la sociedad de hoy en día en ese sentido, sí puedo dar mi opinión humilde en el sentido de lo que yo sé y yo veo, no estoy analizándola constantemente, lo que sí que veo es que es muy cambiante, está cambiando muy rápido. La sociedad en el sentido de que, como siempre he dicho, la televisión tardó unos 50 años en asentarse, el vinilo, el CD.. todo cada vez nace de una manera muy bruta y muere mucho más rápido, porque sale otra y cambia todo muy rápido. La sociedad de hoy es muy ver-

tiginosa y a veces esa rapidez nos lleva y no aguantamos el ritmo, por eso yo creo que en esta sociedad hay tanta gente que se deprime, tanta gente que tiene movidas del coco, porque es un ritmo muy brutal. Y sobre todo algo muy visual de impactos, todo el rato tentaciones de consumo, todo muy a lo bestia y bueno el que no se acopla a esto sufre y eso es chungo.

TS-.¿Si pudieras cambiar algo de la sociedad, que cambiarias?

N-.Sobre todo la tolerancia, aunque creo que está cambiando, la peña más joven la veo mas tolerante, no siempre, pero si la tolerancia sobre cómo vive o cómo es el de al lado, lo que le gusta hacer, lo que no le gusta hacer; y respetar eso al 100%. En este país siempre hemos estado muy acostumbrados a aburrirnos en nuestra vida y mirar lo que hace el otro para criticarlo. Y también cambiaría un poco el ritmo de la gente, en cuanto a darse cuenta de que a veces nos metemos en faenas o en historias que no llegan a ser del todo vitales; es un ritmo de vida demasiado metido en el trabajo, la responsabilidad y en el estrés porque esta sociedad nos induce a eso, pasan los años y no nos preocupamos de vivir; por eso a veces yo mismo me doy un poco de asco a mí mismo, porque para mí la prioridad es vivir y lo otro que hago está motivado para mi felicidad vital, pero porque puedo hacerlo; hay otra gente que no tiene esas posibilidad, entonces tampoco puedes decir “tío, tienes que vivir más” si la gente está atrapada para llegar a fin de mes, ¿sabes?.

TS-.¿Qué crees que es lo más complicado a la hora de crecer como artista?

N-.Sobre todo el salir del anonimato, que mucha gente te juzgue, la presión un poco de tener que rendir ante mucha gente, que hay mucha gente que te sigue, que tienen que estar contentos contigo, ¿no? No puedes defraudar a gente, eso es un poco lo peor, pero al mismo tiempo es lo mejor también y de lo único que se trata es de convivir con eso, cuando aprendes a convivir con eso, te lo pasas de puta madre. También claro, lo mío ha sido un proceso he ido pasito a pasito, yo veo a peña ahora que suben con un boom y hay gente que no está preparada para subirlo, cuando la casa se construye por el tejado, al principio puede ser muy bonito, pero dura 3 meses, cada uno lucha por lo suyo, pero eso puede ser peligroso.

TS-.¿Has oído la canción de El Bezea de hace unos años que se llama “Entrené”, que es todo el tema solo con la vocal “e”?

N-.No tío, de hecho no lo he escuchado porque no sabía ni que existía y lo tengo que escuchar, aunque no se ahora mismo cómo acceder a él, ¿y es el tema entero con la e? Tengo que oírlo.También tiene un poco que ver con eso, como yo tengo más repercusión parece que Nach lo ha inventado todo, que la peña no se confunda porque yo no he inventado nada, también leí en Internet que algún grupo, mama Ladilla o alguien así había hecho también un tema entero con la e, yo sabía que obviamente alguien lo habría hecho antes, un poeta o alguien, pero era mi movida y mi superación y mi partida conmigo mismo. Es mi experimento, el rollo de intentar superarme y estoy super contento con ese tema y con la energía que transmite.

TS-.¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con parte de la orquesta sinfónica de Madrid?

N-.De hecho es el disco más rico en cuanto a instrumentación real, hay un pianista que se llama Moisés Sánchez, que es de Madrid que es la polla, ha metido pianos en varios temas, la filarmónica de Madrid ha metido cuerdas en varios temas también, hemos metido bajos reales, también guitarra y yo creo que esto es el principio de hacer cosas en ese sentido porque también yo quiero aprovechar la infraestructura de Universal para eso. Lo que sí que tengo muy claro con Universal, y también quiero que lo sepa la peña por si alguien no lo tiene claro aún, es que ellos en ningún momento van a decir lo que tengo que hacer o cómo plasmar mi historia o cómo mostrarme a la gente. Ellos quieren a Nach en su discográfica, pero es eso quieren a Nach no transformarlo en algo porque sería un error y sería muy absurdo y ahora mismo es lo que hay y estoy muy contento.

TS-.¿Cómo recuerdas la denominada época de las maquetas?

N-.Para mí fue la mejor época y siempre lo diré. Sobre todo por como era yo, por la ilusión con que vivía todo, por como me ponía eufórico por cualquier movida y como soñaba también un montón.Y por el movimiento tan natural de conocer gente, cuando éramos poquitos y era como yeah, nos identificábamos porque normalmente en nuestras ciudades o en nuestro entorno no teníamos ese trato, éramos un poco como bichos raros y cuando nos encontrábamos entre nosotros era como, sí tío, me mola y compartías ahí cosas y eso te llenaba

mucho más. Y sobre todo el hecho de hacer maquetas sin ningún medio y sacarlas adelante y grabarlas, todo ese proceso te lo hacías tú solo por divertimento puro y duro, ¿sabes?. Es algo que nunca he querido perder, divertirme, mientras yo me divierta en esto seguiré, cuando no me divierta, lo dejo, ya está. Por mucha pasta que haya en medio de verdad, quiero pensar que será así. Aunque siempre me veo trabajando en algo relacionado con esto, porque lo llevo dentro y está en mí, es que está en mí.

TS-.Cómo te sientes cuando ves lo que era el proceso de crearse un grupo y evolucionar en aquel entonces y cómo es hoy en día, que parece que todo va mucho mas rápido, y muchas veces a los pocos meses ya quieren grabar un LP y demás?

N-.Yo creo que hay de todo, puede haber grupos con esa actitud de enseguida “voy a grabar un LP”… tú sabrás, tú mismo, con eso te vas a ir al hoyo enseguida, pero la peña se intenta mover y tienen Internet e Internet hace que tu movida se pueda escuchar en todos los sitios del planeta.

TS-.¿Dónde colocarías este último trabajo dentro del universo Nach?

N-.Te voy a ocupar en una parte del cuerpo humano cada uno de los discos a ver si lo consigo. “Ars Magna” es el estómago, “poesía difusa es el corazón”, “miradas” son los ojos, “En la brevedad de los días son los pies”, por aquello de empezar a andar y “Un día en Suburbia” serían las manos; ha sido un disco mucho más de tacto, no sé, de palpar, ya no observar si no palpar, tocar y llevármelo.

TS-.Y ya para terminar, ¿Qué mensaje quieres hacerles llegar a los lectores de Trapos sucios?

N-.A la peña que tenga ahora mismo el Trapos Sucios en sus manos, que se den cuenta de que esto es una movida bastante especial, por la cantidad de años que lleva por ahí moviéndose y lo que supone Trapos Sucios para la gente que llevamos varios años en la movida. Que realmente es una cosa hecha por gente de la movida con mucha ilusión que está de puta madre, con mogollón de variedad, y yo creo que puede ser la tercera publicación en este país, Con Hip Hop Nation y Hipflow que son lo que más tal, puede ser la tercera fuerza que esté ahí, no digo que sea la tercera, sino que puede meterse con las otras dos. Y nada, suerte a la revista y también saludar a la gente que está leyéndola.

especial que Llega el veranito y con el un de neal uno os lam hab a, hor ya iba siendo panorama del vos acti más res rito de los esc nacional e internacional.

(Texto: Van Blunts) elo favoriTrapos Sucios-.¿Cuál es tu mod to? pero por decir Neal-.No hay uno, sino varios berlin de o viej ro met uno asi rapido el ría decir que TS-.¿Desde qué año se pod llevas en esto?. comenzo todo, N-.Parece que fue ayer cuando metido en pero ya pase mas de media vida que nunca dios a esto, es la droga que le pido me falte. ta.

TS-.Cuéntanos alguna anécdo ro toque el termet un en o and pint vez na N-.U pegado unos cer rail con la pierna y me quede pude soltarte suer con pero segundos (1500v) recupere y terme, aun no se como lo hice, me afro y una pelo mine, después me quedo el toda la salio me ahí ue mano todo negra porq policia un con s amo ontr enc carga, al salir nos bien pe yo esca de frente y tuvimos que correr forque tuvo o pero el giri que estaba conmig perpero par, esca o pud cejear con el policia y cabeza con un dio su camara y le abrieron la hierro, asi de jodida es la PFA ?

TS-.¿Te han cogido alguna vez que arriesel y a gan no sga N-.El que no arrie ha suerte! ga…. pero se dice que tengo muc TS-.Para terminar… casa!!

N-.Power line, brillos, foto y para

ta del taxi a las señoritas Estos chicos ya no le abren la puer que da gusto. ”Nena, se pero, eso sí, les tocan las maracas dados en los trajes de acabó el romanticismo”, dicen enfun tivo tan grande como su profesional. Banda Ancha, un colec o trabajo, de ocho cornombre indica, nos presenta su nuev umentos reales con todo tes frescos-frescos, mezclando instrla mano de Shuga, Loren, el mejunje hip hop de siempre, de Flash, DJ Renf y Alex.

(Texto: A. Mendez) e, ¿qué es lo que os difeTS-.Imaginemos que soy Risto Mejiducto. rencia del resto? Vendedme el prod mo es un disco que Shuga & Loren-.Se acabo el romanticis por nosotros mismo. El desde principio a fin ha sido dirigido es un puro DIEZ. Es un diseño, producciones, letras, sonido… el buen nivel de todos disco diferente a lo acostumbrado porinación de instrumentos los elementos y esto unido a la comb al en la escena nacio(percusión, saxo y guitarra), cosa inusu a viene con un video nal, hace que apetezca escucharlo. Encim uno del los temas del de graffiti como bonus integrado enasequible (8 euros). Este CD. Y todo ello a un precio más que d.

EP es único entre los únicos, de verda palabras, de "un grupo TS-.Banda Ancha nace, según vuestras ca", ¿como se va prode colegas que se junta para hacer músi fesionalizando ese grupete? bamos la música de BA-.Algunos de nosotros ya nos tomá s anteriores, así que al forma profesional en otros proyectoo hacia ello. En nuestra juntarnos la cosa ya se fue encarandhacer cosas importantes. opinión, es la única forma de llegar a mucho dinero ni sacar Ser profesional no quiere decir ganar y poner muchas ganas grandes discos, es hacer las cosas bien ciones, ensayos.... De a la hora de trabajar en directos, graba pre se verá recompensaalguna manera todo el trabajo siemsa es este EP que os predo. Y en nuestro caso, la recompen sentamos.

el romanticismo", ¿se nos TS-.El título del disco es "Se acabó qué ese título? ¿Por o? usarl tanto de amor el ió romp tro de Madrid que siemnues a coleg un de viene titulo El BA-.

Romanticismo. Haciendo pre nos decía: chicos, se acabó el r las cosas más en serio y referencia a que teníamos que hace mos más de 10 años en el aprovechar nuestro momento. Lleva o dentro de la escena. rap y queremos hacernos nuestro huec todo tipo pero que no TS-.El disco es rico en matices de ido el sonido? ¿Ha sido suena a mercadillo, ¿cómo habéis defin algo natural o premeditado? era una las partes mas BA-.Para nosotros el sonido del discocon AERRESE en la graimportantes del proyecto. Contamos ering. Ha sido sencillo bación y mezcla y con Alex en el mast tros conceptos sobre la ensamblar todo porque todos nues música eran muy parecidos.

TS-.¿Por qué sólo ocho cortes? s mostrar al público, BA-.Son la esencia de lo que queríamohaciendo directos. No una carta de presentación de dos años en ningún caso, pero sí queríamos meter temas de rellenosobre graffiti, dirigido por hemos incluido dos videos, uno es grabación del disco.

Flash, y el otro es un making of de la is cómo nació la idea TS-.Para cerrar la entrevista, ¿contaría del track "Graffiti con ritmo"?

Escuchó una base que le BA-.Este tema es una idea de Flash. de llevar el tema adelanencantó y decidió tomar la iniciativa umental donde aparecíte. Grabó un previo de un track instr o le encantó y decidian guitarras, saxo y percusiones. Al grup puede ver con esto que mos incluirlo en el disco. La gente rimentamos y buscamos tenemos una mente abierta, expe sin perder la esencia del nuevas sensaciones musicales pero ya que Flash es escritor hip hop. El título es muy orientativoión es una mezcla de sus de graffiti y percusionista y la canc sin DJ.Renf, Alex Fraile dos pasiones pero hay que decir que rra ese tema no hubiera al saxo, Aerreese y Marc a la guita sido lo mismo.

El tercer asalto discográfico de Haze se titula "3er Round" y sin duda es un trabajo que te puede dejar KO si te gustaron sus anteriores trabajos, y si no te gustaron o aun no conoces el sonido que ha hecho que decenas de miles de personas se abonen a los discos de Haze, este trabajo es el disco perfecto para descubrir un artista de Hip Hop, que es capaz de mezclar el Hip Hop y el flamenco hasta casi perder la definición de las fronteras de cada género y dotando a su música de una personalidad increíble.

Estamos de estreno y no queríamos dejar pasar la oportunidad de acercarnos a un artista que muchas veces, todas incompresiblemente, se ha dejado un poco de lado por parte del sector más purista del Hip Hop Español. Sea como sea Haze esta de nuevo aquí y puede knockearte en este "3er Round" (Texto: Gorka Abrisqueta) Trapos Sucios-.¿En que has ocupado tu tiempo entre "El precio de la fama" y este "3er Round"?

Haze-.Yo es que no salgo de un proyecto y ya estoy metido en otro, ahora mismo ya estoy pensando la temática del siguiente, y nada más terminar de grabar "el precio de la fama" ya me puse a maquinar temática para el tercer disco.

Esto significa que esta muy elaborado, tiene un montón de horas echadas y entre conciertos, promoción y escritura han pasado estos dos años, que me pongo como tope siempre 2 años entre disco y disco.

TS-.En "El precio de la fama se te veía como un poco resentido con ciertos sectores del Hip Hop, en cambio en esta "3er Round" parece que has hecho borrón y cuenta nueva... ¿Ha sido algo consciente?

H-.Si, yo creo que es como debe ser, yo creo que ahora yo me siento en otro nivel, yo juego en otra liga, estoy en una multi, me apoyan, me va un montón de bien, tengo mi hipoteca como todo el mundo, mi coche, mi novia, estoy muy contento, la salud me acompaña y eso es lo importante, ¿no?.

Lo demás son tonterías.

TS-.Entrando en "3er Round" la producción es tremenda, ¿qué has buscado tu en las instrumentales de este disco?

H-.La verdad es que si, hemos apostado por un sonido actual, J.C. Moreno corre a cargo de la mayoría de la producción, y lo que buscábamos era un sonido contundente, que las bases sonaran además de actuales, que tuvieran mucha fuerza y tuvieran mucha rabia. A mi me gusta hacer un disco que sea completo, que no sea aburrido, que tenga todo tipo de estilos, para que sea entretenido, e intercalar el flamenco con el rap, con los ritmos de club, y eso que las producciones sean curradas con muchos detallitos.Tiene muchos arreglos que según vas escuchando el disco te vas dando cuenta y la verdad es que hemos dado un paso adelante en la producción.

TS-.A nivel de letras el disco es un trabajo muy consciente, no solo es un vamos a pasarlo bien, sino que hablas de problemáticas y temáticas muy sociales...

H-.Yo tuve mis cositas con la droga, al vivir en un barrio periférico de Sevilla, un barrio tildado de digamos, conflictivo, , pues quieras que no todas esas cosas las ve uno día a día desde chico.Ve la droga, la prostitución, la delincuencia, y esas son las cosas que reflejo en mis canciones. Me gusta mucho hacer radiografías de la sociedad, en la sociedad hay consumismo, hay pornografía, hay drogas, en todos los ámbitos y bueno, eso es lo que refleja un poco.

TS-.En el caso concreto de las drogas avisas, es como si dijeras cuidado con esto...

H-.Por supuesto, porque es que tengo muy malas experiencias, en mis carnes y en la de muchos amigos; y amigos que ya no están aquí, por culpa de las drogas, o incluso familiares que están inmersos en esa mierda y no pueden salir, para mí la droga es una cosa muy seria.

TS-.En cierto modo en el disco haces entrever que la delincuencia es lo bueno y la policía son los malos...

H-.Bueno, , no vanaglorio la delincuencia, pero lo que si es verdad es que estoy dando a entender que mucha de la gente que está metida en la delincuencia, es por culpa de su infancia de su entorno y muchas veces él no es culpable de lo que está pasando, porque ha tenido una infancia chunga por el lugar de donde viene, la familia de donde proviene, de su barrio, y su entorno en general ha hecho que se cree un delincuente. Hay delincuentes que se hacen y otros que nacen, y en este caso estoy hablando de los delincuentes que nacen, que han vivido en una zona conflictiva y no tienen mas remedio que hacer su vida de esa manera, porque es lo que han visto desde chicos.Y la policía, para mi la policía no es mala, hay un tema en el disco en que digo "No señor agente, no vendo cocaína, es mi carro, yo no soy un delincuente", esto es porque la policía, no toda, pero si tienden a estereotipar al joven que tiene un carrazo como alguien que tiene que vender droga, o ser un futbolista y otra cosa no tiene sentido. Yo no hago ninguna mala crítica a la policía, por ejemplo hay una historia que se llama el Killo, que es una historia real de un chaval de las 3000 que se fue a vivir a Canarias y su familia me pidió que escribiera una canción sobre su vida porque era muy fan mío, antes de morir, y entonces en esta historia yo estoy contando su vida y ahi si digo que la policía es mala, porque para él lo era.

TS-.¿Todas tus historias están basadas en hechos reales?Hay una historia sobre una prostituta drogadicta bastante fuerte...

H-.Si, todo son historias reales, son personas con nombres y apellidos. En el tema este de la prostitución, por ejemplo, está basado en una prostituta en los años

ochenta en la alameda de Sevilla, me informé con asistentas sociales que trabajan en la junta de Andalucía, me dieron un libro, que las mismas prostitutas se dedicaron a hacer fotos del barrio y con comentarios personales suyos y todas esas cosas me ayudaron a componer esa canción.

TS-.Pero claro, no todo en la vida es eso y también tienes tus temas de Club, o temas mas sentimentales, como la versión del clásico de Las Grecas que haces (Te estoy amando locamente), ?Piensas que en España, en el hip hop se tiende a obviar que nosotros también tenemos sentimientos?

H-.Depende del sector que estemos hablando, hay mucho rapero que se encierra en el tema ese de rapero guay, rima para demostrar que tiene una técnica de puta madre y es el puto amo, pero también hay mucho rapero concienciado, como Nach y de todas maneras, los raperos, como las personas nos vamos haciendo cada vez más mayores, tenemos responsabilidades y ya no nos preocupa lo mismo que cuando teníamos 15 años. Nos preocupan cosas mucho más importantes que el vacile y el demostrar quien es mejor.

TS-.¿Cual es esa espinita que tienes aun clavada en el mundo de la música?

H-.Hombre, espinitas clavadas por ejemplo el tema de las portadas de los medios especializados de Hip Hop, es una espina que tengo clavada, cada vez me da más igual, pero al principio me daba mucho coraje tío, vamos a ver si yo soy un tío que viene del movimiento, que hago rap serio, por mucho que fusione con flamenco o cosas así, hago un rap serio, que abogo por el crecimiento del movimiento, que intento en todo lo posible decirle al público que no es del movimiento, "Señores esto es una cosa seria", es decir abriendo un poco el campo de visión para la gente que no tiene mucha idea, entonces a mi me jode que siempre salgan los mismos en las portadas y que haze sea un vetado en los medios especializados, no lo entiendo. Es una falta a la verdad pienso, yo soy el rapero que más ha vendido en este país hoy en día, de "el precio de la fama" se han despachado casi 70.000 copias y yo no salgo en la portada de Hipflow o Hip Hop nation o Trapos Sucios, es como "este es de otro rollo", y de otro rollo no, yo soy rapero, yo he sido Hip Hop desde que empecé hasta hoy.

TS-.Para terminar, ¿Quieres añadir algo sobre "3er Round"?

H-.Pues que es el tercer trabajo discográfico de Haze, sigue un poco la estela de los discos anteriores, soy un cronista de barrio, me gusta contar historias reales y auténticas e intento descubrir al mundo tanto el aspecto negativo de la sociedad como el aspecto lúdico. La vida en si, un compendio de sentimientos y de emociones.

Lexa presenta desde Gerona su trabajo “Sonido inmortal”. Ritmos oscuros con frases que cortan como un cuchillo cada bombo o caja. Desde luego no se puede decir que sea algo común o prototípico, parece que la monotonía temática que últimamente sufre el rap tiene aun alguna solución.

(Texto: Nicolas Buckley) Trapos Sucios.- Háblanos de la escena de rap en Gerona, con el resto del estado español.

Lexa-.Pues la escena en Gerona sobrevive, va subiendo con gente que hace sus demos, sus prods. en fin sus proyectos, pero también hay bajadas por la poca continuidad, la falta de fe, el desánimo y factores externos que impiden el propio desarrollo, dificultades por los pocos medios, un poco como siempre, pero sí que hay una interesante cantera, jejeje, yo soy resultado de ella...

TS.- El sonido del disco es oscuro. ¿Por qué te identificas con esa clase de instrumentales? Háblanos de tu relación con Factor Primo.

L-.Son con las que mejor me expreso, mejor rapeo, son las que más me ponen! Es mi rollo, con Factor primo de puta madre, él ya había producido casi toda mi demo "la gráfica" y algún track más aparte, nos llamamos, me pasa instrumentales y luego yo le llevo raps y a darle, o quedamos para hacer lo que sea, es mi colega y me ha ayudado mucho en esto, un máquina de cuidado!

TS.- En un tema dices lo siguiente: “Los pardillos de tu grupo serán policías”. Me imagino que habrás tenido más de una mala experiencia con la policía….

L-.No, lo que digo es..."los pardillos de tu círculo se harán policías", y sí, he tenido experiencias malas con la policía, más de las que hubiera querido y menos de las que podían haber caído.

TS.- Esta pregunta me lleva a otra que ya se ha formulado en multitud de ocasiones, ¿Quién vigila al vigilante? Valoraría tu opinión al respecto.

L-.Al vigilante no lo vigila casi nadie, y si lo hace alguien lo hace poco y mal, mira lo que pasó en Madrid, en comisarías de Barcelona, en mi barrio igual, y así pues hay multitud de casos, y demasiada impunidad...

TS.- ¿Cómo prevalece el sonido inmortal?

L-.El sonido inmortal prevalece pues haciéndolo, creyendo en él, y manteniéndolo, y así continuará...

TS.- A lo largo del trabajo haces diferentes críticas a la actitud o tendencia comercial que está surgiendo en el movimiento del rap. ¿Qué crees que prevalecerá, los euros o la poesía de guerra?

L-.Yo hago poesía de guerra, pero cuando no haya dinero, ¿quién mantendrá esto vivo? Los que buscan dinero no, si no los que lo sienten y lo hacen al margen de los ingresos o beneficios.

TS.- ¿Proyectos futuros?

L-.Pues grabar con Borkah unos temas como grupo, de nombre "Rosasombra", un street album antes de sacar el segundo disco, y luego varias colabos que he de hacer.

to, no cambiaría un y cada una tiene su pun ar cre a par las tintos y cada uno mu dis resa, tras mover for o, simplemente son tor de Rapsusklei, reg de grupo, Gran disco de uno por otr duc pro al itu hab , zhe ero Ha tiene su momento. a, con nuevo compañ ¿qué su lugar de residenci nturas sonoras, esta vez nos acercan psus´Klei y Erick B, ave ado vas ren nue est y o ién ism rec Pur su táis con Wöyza, Ra con con ro al sic mic l mu -.A o TS aís hasta su peculiar parquisimos dejar pasar el momento para aportan cada uno? al disco, Wöyza aporta lería larga duración. No e dúo y su primer trabajo discográfico GPH-.Cada uno aporta un color distinto Eri y ck B aporta chu conocer más sobre estimos en contacto con ellos para cono- el soul, Rapsus aporta flow y mensaje o Montse Espadafor al bol juntos así que nos pussu trabajo y su vida. Bienvenidos a las y estilo. También he grabado a gente com o comentarista de fút ", MIguel Espejo com na bajo el estribillo de cer un poco más deaíso" ión ans "M en no pia ueta) Gómez que sue sus "Aventuras en el par (Texto: Gorka Abrisq en "Gol" y Montana os ellos aportando su color al LP y Rap " tod o. no gid éba ele a de a tem ios el "D ptico que pegaba en pio sello discográtiene esa registro crí is creado vuestro pro al Trapos Sucios-.Habé ido esta experiencia?¿Qué dificultades o hoy en día se vive n, dejáis entrever coms de semana son sagrafico, ¿Cómo habéis viv cae s nto cua n -.E TS habéis encontrado? zhe-.La verdad es que fue un rollo arre- límite y parece ser que la fiesta y los finefin de semana perfecto?

Gran Purismo & Ha s y las citas con notarios, asesores, etc... dos para vosotros, ¿cómo sería vuestro ana, conciertos, fiestas tro, glar todos los papele ntana Gomez todo lo que es comunica- GPH-.Yo ya he vivido largos fines de sem se de esa obra de tea menos mal que a Mo, yo me ocupo de la parte musical y ella etc... y están muy bien, pero ya me can ra mismo sería estar con ana perfecto aho ución se le da de lujo y Yan. para mí un fin de semde verdad, y disfrutar de su persona, escto de la burocrática... Yin fec ero per qui e find que te Un d. gen la ida beber algo de cal s en el paraíso", achar buena música y o que se aleja de lo cotidiano, en el par ntrarnos en "Aventura siti TS-.Me gustaría ade los lectores en este CD? un en ar lug a drí ten ¿qué van a encontrar bruces con un trabajo fuera de lo nor- íso nuestro, por ejemplo. ional GPH-.Se van a dar de ntón de estilos e influencias tanto por tro del panorama nac mal, que mezcla un mo ca y que combina per - TS-.¿Dónde situaríais este trabajo den líri te par la r po o a la parte musical com nombre lo sugiere, es una aventura fan de Hip Hop? soul con la vieja escuel fectamente como el al, en el que el amor por la música pre- GPH-.En los límites entre el rap con el cada estilo y podéis llatástica, un viaje musictipo de límites estilísticos. Es abrir la con el rock... este disco tiene un pie enesencia es muy muy Hip domina, sin ningún gún tipo de expectativas... iniciarnos en marlo ciempiés. Es un disco que en su sto que el rap tiene un de Hip Hop, pue ,y mente sin tener nin po, o proyecto, mejor dicho.

Hop, sin ser un disco él. Yo no lo situaría en ese ambiente esto en tanto que gru o en ari und sec el pap o de Hazhe con de España. mucho menos si es el rencias hay en el trabaj ones TS-.¿Qué grandes difeGran Purismo? s dierais algunas raz Rapsus y Hazhe con rap, bases mas rectas y frase tras frase TS-.Para terminar me gustaría que no vuestro disco.

HZH: Con Rapsus erarmación que va entrando en la cabeza de peso para que los lectores escuchen do decirles que lo escucomo chorro de infoanpurismo es rap, es soul, es old school GPH-.Bueno, a los del Hip Hop sólo pue en tanto que productor como agua, y con Gr es más dinámicas y letras más sencillas chen, porque fijo que conocen a Hazhe o así. Pero esto es un y cualquier estilo, bas entonación y musicalidad... son distintas y algunos al Purismo por alguna colaboaún no existía y la gente dos, algo que así pero con su correcta sible, si uno se lo pro mundo creado para los no olo, todo lo que es po podrá ver escuchánd o de sensaciones y que hoy en día eso e a pone es un disco llen cuando lo puedes bajar gratuitament tiene precio, y más aún través de internet...

hop-soul está de en la península del Hip e El auténtico precursoren presenta “Anticopy”, un Ep que sirv estreno. All Day Gre ximo álbum, “Interprete desconocido”, de preludio para su próe promete ser el definitivo pistoletazo una bomba rítmica qupor SFDK Records. z) de salida propulsado (Texto: Ramón Hernánde es a All Day Green? describiría Adam Jam n Trapos Sucios-.¿ComoSupongo que como un alter-ego, o quizás algú All Day Green-.No sé… d soy bastante introspectivo, y desconfiado. Y tipo de super Yo. En realidaión, Adam la realidad. Pero no se tío….

All Day pues es parte ficc e EP bajo el que a ser el eslogan de est ?

TS-.“Soy único” podríalidad pero, ¿cuáles son tus raíces reivindicas tu origin que son tus influencias? ¿Cuáles podrías decir cuando escribo esas cosas, no tengo en mente ADG-. La verdad es que Lo escribo porque lo siento en ese momento ningún tipo de concepto.al día siguiente, te puedo escribir algo proclaparticular. Pero después l”. ¿Mis raíces? Ya hoy en día, me doy cuenta de mando que “somos igua mi padre es un gran amante de la música. Tanto que tengo muchas.Ya que lquier otra. Más que nada escucho soul seten-a es pongo la radio, par como música negra, o cua actual, R&B actual.Y a vec tero, hip hop americano . ver qué es lo que se oye acka, poco tiemr de la mano de Juanin TS-.Te diste a conoce “Good música”, ¿mantenéis el contacto po después vio la luz colaboración para tu esperado Lp? s actualmente? ¿Habrá ayudaron mucho en lo referente a darme má ADG-.Juani y Makei me ron lo duro que era esto de dar giras y bolos. publicidad, y me enseña ambos la oportunidad que me dieron. Me alegro ntenemos contacto Solo puedo agradecer a que actualmente no ma i.

Juan rá de haberles conocido. Aun sald no de que en el LP ninguno, y estoy seguro ¿cómo le conotodos los beats del Ep, TS-.Equisman produce irnos de él? o, al que produjo unos ciste? ¿Qué puedes dec primero a través de Nik ADG-. A Equis lo conocívez con el trabajo de Good Música mediante temas. Y después otra ma vez, nos hicimos colegas. El Samuel es un Makei. Y ya en esta ulti prender exactamente lo que buscas en una ins-. idez con la que trabajó máquina a la hora de com me impresionó era la rapM!, exactamente lo que trumental y lo que más BA , cho días como mu Es pedir una base, y en dos pediste! Un máquina. ds? a dejar Fiebre Recor TS-.¿Qué ocurrió par no me encontraba cómodo en esa situación, loque diré dos pedazos de per ADG-.Pues solo u, y ahí estoy cremita. Son arreglé con Oscar y Zatn solo puedo dar las gracias. Ellos y todos en sonas a quienes tambié go, el Limite, Niko, Nueva era, Jesuly. Son todos SFDK Records. El Puto Lar de puta madre. estos 3 años ¿Qué nta el transcurso de TS-.Teniendo en cue ar entre tu anterior Ep y éste?, rando un sonido mas diferencias puedes sac oy madurando y encont s ADG-.Musicalmente est er EP tiraba por muchos lados. Me gusta má nte. Y con rme erio ant ia personal, ya que en el prim hac que y musical, que lo este sonido más actual más lejos. el LP, intentaré llevarlo aún rtos, etc…? que contar de concie TS-.¿Alguna anécdotaque sabe, que sufro ansiedad social. Dar con te s. gen a otro nos re ent eso ADG-.Hay poc …… ero sssshhhhhh ciertos me da pánico…p

Trad Montana sigue incansable brin vas aventuras sonoras, y con moti dándonos nuetrabajo junto a Lil Bd, un disc vo de su ultimo o Trad en su Jugo y con el que nos don de vemos a presenta un nuevo exponente del Hip Hop made in ponernos en contacto con él para spain, quisimos que nos contara mas cosas sobre este trabajo y todo lo que rodea a este Mc madrileño.

(Texto: Gorka Abrisqueta) Trapos Sucios-. Preséntanos "lov e Trad Montana & Lil Bd-.Love-N-Hus & Hustlin".... tlin Lil BD, vivencias, mucho amor y much es Trad Montana y o de buscarse la vida.

TS-.¿Que diferencia este trabajo de tus anteriores entregas?

TMLB-.Digamos que aparte del temp o mucho mas personal, es 100% Trad que es más lento, es Montana, es un álbum escrito y producido por personas, no para personas. Y como siempre, es frescrapers, personas, y o TS-.Háblanos de Lil BD, ¿Com o entra a formar parte del proyecto?

TMLB-.A mi siempre me ha gustado lo tos, y cuando escuche a un chico que de descubrir talenhacia unas instrumentales muy melódicas, solamente le dije, deberías de escuchar esto y esto, y mola pero creo que todo lo demás fue su don, es un genio, y además es una maqu ina, no para, su cabeza esta a tope siempre.

TS-.Sin duda eres uno de los artis los inicios has tenido los oídos tas que desde casi y do Sur, que parece que se ha la vista en el sonipues en estos últimos tiempos. ¿cóm to tan en auge auge en España y que opinión o has vivido este te merece que este pasando todo esto?

TMLB-.Me hace gracia, esta guapo que ban esta música de que no era ni los que antes tacharap hacerla y te digan que Z-ro o Trae mola ni nada traten de n mil. O que Lil Flip es un pibe nuevo, je je, es gracioso; el tiempo pone a cada un o en su lugar.

TS-.Has tenido oportunidad de festivales y fiestas en Houston, actuar en alguno la Sur, ¿cómo has vivido esas expe cuna del sonido riencias?

TMLB-.Madrid Pimps hemos estado en que se han celebrado del DJSCREW las dos ediciones FEST en honor a DJ SCRREW, hemos sido el único grup o europeo que ha estado allí, hemos cantado junto a artist as de la talla de Trae, Zro, Lil O, Juan Gotti, Billy Cook, Lil Keke ,…, increíble TS-.También se que has com part artistas de allí, ¿Cómo ven ellos ido con varios que en España se este haciendo este sonido?

TMLB-.Flipan, cuando les digo que en el 2000 nosotros ya teníamos tracks en screwed flipan, cuan tro sonido flipan, cuando nos presentarodo escuchan nuesn a la mujer de Big

HAWK(RIP) o a Papa Screw,(padre de trataron muy bien y nos dijeron que DJ Screw), ambos nos algo tan underground y tan grande era un orgullo el que a aquí a peña representándolo. Un la vez en Texas tenga saludo a mi gente de Olmeca Records(Low G, Chocstilly, El Chuco), Billy Cook, Lil O, Papa Screw,…

TS-.En uno de tus anteriores trab ajos te sentías odiado (MMO, Mad , hacías ver que ¿Sigues sintiéndote así? ¿que te rid mas odiado), hace/Hacia sentirte así?

TMLB-.En realidad me odian solo los me odian porque han oído no se que que no me conocen, y si, aun hay mucha gente que se deja o no se cuantos, pero influenciar por los bla bla bla.

TS-.Es innegable que hay part e del público que no comparte tu manera de ver la mús desde fuera quizá algunas de ica y el Hip Hop, las historias que comentas puedan verse como algo peliculero ¿Que parte de tu música es ficción y que parte es real?

TMLB-.En mi música no hay pelis de ficción, cuando cuento algo que no es mío personal lo suelo sona para dejarlo claro, pero te asegunarrar en tercera perro que prácticamente siempre se de que hablo, confía.

TS-.¿Cómo crees que se puede lograr que la gente respete al resto del mundo y las diversas apuestas que hay en España?, porque pare ce hagas siempre hay gente criticand que hagas lo que truir cualquier apuesta diferente o y buscando desa los cánones "clásicos"...

TMLB-.Eso se consigue desde arrib a, son los propios rapers los que generan ese odio, cuando un chaval te entra, en Internet, en la calle, en el metro,… y que no se quien es un Chichi, o a tu le empiezas a decir dictar normas de cómo hacer el rap. Estas descalificando a quien no opina como tu, pienso que si cambiase eso podríamo s verlo de otra forma.

TS-.¿Cómo ves tu futuro cercano? yectos tienes en mente?, porq ¿que planes y proue desde luego eres uno de los artistas que más activ años... Ya perdí la cuenta del núm os están estos tos que has tenido en los últim ero de lanzamienos TMLB-.Tengo varios proyectos prim años... ero una mixtape de Madrid Pimps con DJ Wek aka Lil Bandana, luego subire un bootleg a uglyworkz.com con temas inédi cargar, seguido de Madrid Pimps el álbum tos gratis para des, y a continuación un street album con mi primo Arce de Santiago de Compostela.

Otros proyectos están aun por confi rmar.

TS-.¿Como te gustaría cerrar la entr TMLB-.Hablando del respeto, el respe evista? to por los demás, por la música, y sobretodo por las personas. Y decir algo: Recordad, Madrid Pimps, M.M.O. somos The Originators, Bitch!!!

“Hecho polvo” es el título del nuevo LP de Sr. Zambrana, un artista Catalan que siempre ha sabido desmarcarse con su propio sonido, 15 nuevos tracks que sin duda harán la delicia de todos sus seguidores. Por lo pronto contactamos con él para que nos cuente mas sobre todo esto.

(Texto: Pilar de Miguel) Trapos Sucios.- Pregunta obligada, ¿por qué tanto tiempo entre ‘Crónicas de un Bohemio’ y ‘Hechopolvo’?

Z.- Debido básicamente a dos motivos. Por un lado, soy mc-cantante-productor, y prácticamente me lo hago yo todo solito (por decisión propia, me encuentro muy a gusto trabajando conmigo mismo); y elaborar un disco participando en todos los procesos de creación lleva su tiempo. Por otro lado, debo llenar la nevera; y como casi todos tengo mi curro que me mantiene prácticamente ochos horas diarias “fuera de juego”. Por tanto, no puedo ocupar todas las horas que quisiera. A esto súmale tiempo dedicado a otros menesteres, cómo llevar una casa, ensayos, cuidar tus relaciones personales. Y otra cosa importante: una vez superas cierta edad, cuatro años pasan volando…

TS.- Eres un mc que canta en muchas de las canciones, ¿llevas un cantante frustrado en el interior?

Sr. Zambrana-.Si así fuera no cantaría y punto. Uno debe tener capacidad para reconocer sus límites y ser lo suficientemente inteligente para no hacer aquello en lo que no va a dar la talla, y yo soy muy autocrítico. En mi caso me encuentro casi igual de cómodo rapeando que cantando; y de “Crónicas de un Bohemio” a “Hechopolvo” una de las cosas en las que creo que más he evolucionado precisamente es en esto; aprendiendo a dar tonalidades distintas y con más color.

TS.- El sonido general del disco me recuerda a una mezcla de funk y disco principalmente, ¿aceptan bien los raperos esto?

SZ-.Bueno, el sonido de este disco va en la onda del primero, quizá un poco más movido, menos tristón y más funk, pero con cuatro años de evolución en las producciones; con lo cual la calidad gana y se nota. En estos últimos cuatro años además, donde más evolucionado el hip hop nacional es en las producciones; mucho más cuidadas y abiertas. Prácticamente nadie se extraña ya de oír cosas distintas al clásico “jarkor” de bombo-caja (es más, a muchos les ha saturado ya ese rollo). Precisamente creo hoy día hay mucha más variedad en cuanto a producciones que en cuanto a temática, por ese motivo no creo que en el 2.008 a nadie le extrañe un sample de música disco-funk.

TS.- En cuanto a temática, es un disco variado, desde canciones de amor, sexo, peleas con tu alter ego rapero, e incluso tocando algún tema espinoso (‘Otro camino’), ¿en qué te basas para escribir?

SZ-.Desde siempre mis letras han tenido una base de contenido autobiográfico. Siempre puedo poner alguna historia (como “Diosa del Ébano” en el primer disco, o “Otro Camino” en éste) que no sea verídica, pero siempre escrita bajo una base real y sabiendo de lo que hablo. Si tienes vivencias variadas, es normal escribir temáticas variadas. Por otro lado, pienso que un disco para tener cierta consistencia debe ofrecer variedad; así que intento tocar todos los temas posibles de los que sepa y pueda hablar.

TS.- ¿Algo que transmitir a los lectores?

SZ-.Gracias a todos los que han escuchado el disco que está en las tiendas desde hace unos meses. El apoyo de la gente, bien sea desde los directos, desde el myspace o acudiendo a la tienda a comprarlo es fundamental para tirar adelante. Mil gracias. Nos vemos en los tablaos.

Solo Dos representan el Hip Hop latino en Suiza y con dos álbumes a sus espaldas como grupo han logrado despertar el interés y las miradas de toda la industria musical europea.

Quisimos contactar con ellos para que nos contaran un poco como están las cosas después de la salida de su segundo larga duración y así dedicar la sección de Hip Hop latino de este mes a dos titanes de Europa en esto del Hip Hop en Español.

(Texto: Gorka Abrisqueta)

TS-.Con vuestro primer disco lograsteis una muy buena aceptación y unas ventas increíbles para un país como Suiza, sobre todo siendo un grupo de Hip Hop latino, ¿Cuál creéis que fue el secreto?

SD-.No creo que haya un secreto, yo pienso que caímos en el buen momento cuando el hip hop latino, el reggaeton y la bachata estaban explotando, al mismo tiempo marcamos la diferencia con una banda en vivo.

Trapos Sucios-.Resumidnos un poco vuestra trayectoria Solo Dos-.Comenzamos en la música desde que estábamos en RD, luego nos vinimos a Suiza y formamos un grupo llamado Double Pact, que después dejamos para crear una formación trilingüe Francés, Español e Inglés llamada Prime Essence, con el cual hicimos varios compilados con grandes artistas del medio hip hop en Francia y nuestro primer disco bajo el nombre de Prime Essence esto fue entre 91 y en 2004. Solo Dos nace de nuestra colaboración con Orishas en el 2000 con el tema «Dolores» del que se hizo un vídeo y sacamos un maxisingle con 3 temas y un remix, pero fue en el 2003 cuando realmente cogimos el proyecto Solo Dos en serio. Buscamos músicos y empezamos a buscar conciertos, quisimos hacer shows con músicos en vivo para diferenciarnos y como rapeamos en Español, la mayoría de la gente en Suiza y Francia no comprenden y eso le daría un lado visual, luego Universal Music en Suiza empezó a oír hablar de nosotros por todos lados y nos hizo nuestra primera distribución discográfica «Barrio Story»; después de la gira entre la Suiza y algunos países de Europa, en 2006 comenzamos nuestro segundo proyecto «Cocolo Juice» que salio el 23 de Mayo 2008.

TS-.Ahora presentáis nuevo trabajo "Cocolo Juice", Contadnos un poco que hay dentro del nuevo álbum...

SD-.Este nuevo disco es una evolución del primero, estamos poco a poco acentuando el estilo que será definido como «Cocolo Juice» que es un cocktail musical de todo los géneros musicales que han influenciado nuestro medio ambiente desde nuestra infancia. Tenemos a Aventura como featuring y también a Orishas, Vakero y Patrice que es un cantante de Soul Raggae alemán.

TS-.¿A que suenan Solo Dos?¿Como definiríais vuestro sonido?

SD-.Como muchas personas, es difícil definirnos, nuestra música se basa en fusiones entre ragga, soul, son,bachata, reggaeton,flamenco etc. pero la base siempre es hip hop.

TS-.¿Cómo esta las escena de Hip Hop de Suiza hoy en día?¿Hay una escena latina y otra suiza o esta todo un poco unificado?

SD-.La escena esta muy dividida, quien tiene un estilo que se diferencia mucho sale fácil de la categorías usuales. Hay una escena en la que solo veras grupos underground franceses y otras donde veras grupos americanos y lo que es latino se esta instalando poco a poco.

TS-.¿Habéis podido conocer otras escenas de Hip Hop latino en Europa?

SD-.No todavía, hemos hecho conciertos en Francia, España, Alemania e Italia, pero no han sido un publico 100% hip hop latino.

TS-.¿Y a nivel mundial?

SD-.Acabamos de llegar de USA, Donde hicimos 3 presentaciones y el rodaje del video con Max Agende de Aventura que es el invitado del tema. También hemos estado en Canadá.

TS-.¿Llegan allí noticias sobre el Hip Hop de España?

SD-.Muy poco, solo los que están conectados con el Hip Hop latino aquí en Suiza.

TS-.¿Como puede oír vuestra música el público de España?

SD-.Por www.myspace.com/solodos o en www.solodos.ch TS-.¿Que os gustaría decirle a todos los lectores para terminar vuestra entrevista?

SD-.Que sigan apoyando el Hip Hop en español, para que se pueda desarrollar en el mundo entero.

Si en anteriores ocasiones hemos querido repasara las larguísimas carreras de dos leyendas que quizás no tienen actualmente la gloria que merecerían por seguir un lema tan básico del Hip-Hop como es el de “no parar”, ahora hablaremos de toda una generación, la germinal. No es algo nuevo que la industria musical maneje quiénes serán los cabecillas que han de representar los generos, teniendo a pioneros como Little Richard o Chuck Berry a la negra sombra del inmaculado “Rey” Elvis como ejemplo; en los inicios los creadores del movimiento quedaron casi todos relegados a un segundo plano en el escaparate para el gran público. La segunda mitad de los 70 era una época convergente para los escritores de graffiti (que llevaban dando guerra desde mediados de los 60 en Filadelfia), los combativos breakbeat-boys (B-Boys!) que seguían como poseídos los ritmos que les daban los DJs, que tras ejercer de maestros de ceremonias mientras seleccionaban “breaks”, acabaron dejando el papel de agitadores de masas a los rappers para poder innovar todas las tecnicas con los platos.

A la postre los MC´s se llevarían todo el pastel con su maestría rimando y acaparando toda la atención llegando incluso a la casi desaparición de la figura del DJ, sustituible por una cinta digital que ni salta ni cobra. Auténticos inventores como el padre del Hip Hop Kool DJ Herc o el inventor del scratch Grandwizard Theodore han quedado para adoración de fieles que movidos por la nostalgia les sacan de sus projects para homenajearles en festivales o conferencias. Algunos acompañan a otros artistas que les rescatan para reivindicar su papel en la historia (que hayamos visto por aquí al Chief Rocka Busy Bee con KRSONE o ultimamente a DJ Kool con Redman son regalos de agradecer). Otros siguen teniendo su sitio para recrear esas fiestas de antaño, pudiéndote encontrar a miembros de esas crews originales como los Cold Crush Brothers, Melle Mel de los Furious 5 (que no hace mucho entraron con un reconocimiento casi anecdótico en un hollywoodiense “paseo de las estrellas” junto a los clásicos rockeros) o Kool Moe Dee de los Treacherous Three, y por otro lado los menos, que simplemente no han parado de girar junto sus vinilos durante casi 30 años alrededor del mundo como Afrika Bambaataa con su “Planet Rock” (DONT STOP!).

Si a Nas, uno de los más talentosos rappers de los 90, se le ocurrió llamar la atención del público en 2006 con un título como “El Hip-Hop esta muerto” no fue solo marketing.

De hecho se puede decir que lo han matado unas cuantas veces aunque los b-boys lo mantengan “puro” o “vivo” casi clandestinamente (a veces tambien matando un poco su espíritu inicial con la actitud neoconservadora o “ultrapu-

rista” malentendida). Los nombres que cita el rapero de Queensbridge en “Where are they now” o “Who killed it” os pueden sonar desconocidos, pero uno de los que no nombra seguro que lo habréis escuchado, y es culpable de que leáis estas líneas. Aunque antes ya había algún acercamiento de la industria y un “visto y no visto” King Tim III se grabó un rap con Fatback Band en el “novelty” single “Personality jock”, fue Sugarhill Gang y “su” “Rapper´s Delight” el que arrasó las pistas y tiendas de discos con su robo musical (inicialmente aparecían como autores incluso de la música, que era el “Good times” de Chic). Big Bank Hank era uno de los “creadores” del monstruo que arrasó el mercado musical cual Godzilla, pero poco antes él solo era el entusiasta manager de Grandmaster Caz, de los Cold Crush, uno de los verdaderos pioneros al que robó sus rimas de mediados de los 70 para engordar las cuentas bancarias de Sylvia Robinson y su Sugarhill Records, sello pionero en el que posteriormente “triunfara” Grandmaster Flash y sus Furious Five tras el auténtico “Superrapin” del sello Enjoy.

Otros como los Funky4+1 o Spoonie Gee que aprovecharon el tirón pero no tuvieron grandes exitos.

El sello se mantuvo hasta casi mediados de los 80 con Melle Mel liderando a los Furious 5 con las “White lines” que apartaron a Flash del negocio discográfico hasta que esta primera hornada cedió el relevo a una “nueva escuela”.

Hubo alguno de esa vieja escuela como Kurtis Blow que aunque ahora ande entre rutas turísticas “Hip Hop” en bus y rapeando sermones en misas gospel todos los miércoles, estuvo muy al principio con su “Christmas rappin” y una cadena de singles que siguieron a su exitoso “The breaks”, para continuar girando con Joseph Simmons (“El hijo de Kurtis” DJ Run, posteriormente unido a DMC y Jam Master Jay en el desaparecido y legendario supergrupo que todos conoceréis), el cual es hermano de Russell, el ahora multimillonario creador de un imperio, mogul del rap que después de promover eventos (y las primeras giras nacionales de éxito), acabó creando con Rick Rubin (al que conoció como productor del “Its yours” de T-La Rock y el zulú Jazzy Jay) el que para la postre sea el sello de RAP más exitoso de la historia...pero eso lo veremos próximamente!

Para información más extendida, y sobre todo vivencias de la época, puedes buscar en libros de cabecera de esta primera etapa del Hip-Hop como “Yes yes yall”, o en “Cant stop wont stop” con más análisis sociocultural, asi como una referencia obligada a la película “Wildstyle” en la que salen auténticos pioneros, o en documentales de la epoca de cadenas como VH1 o BBC. por J.Vergara

Ruido Maldito “Aquelarre” Un nuevo trabajo de los malditos de Madrid. JML y Ares se rodean de 21 productores, como Maese KDS, además de producciones de Ruido Maldito Studios y una del propio Ares y varias colaboraciones, entre ellas, habituales como King-Der o Lashe y mc’s de calidad como Art2 o Urban Poison. Un trabajo que no te dejará indiferente. www.myspace.com/arestha www.somosmalditos.blogspot.com Dave y F Gomez “Telepatia” Dave y F Gómez, que conforman el grupo Coma Liriko, en esta ocasión nos traen un trabajo conjunto pero a la vez por separado. Tracks de F Gomez por un lado y tracks de Dave por otro, así como unas cuantas canciones juntos. Variedad musical, calidad de rimas y sobre todo, como ellos dicen, han hecho lo que les ha dado la gana. www.myspace.com/malafamasquad Malafama Squad “Fresh” Los barceloneses nos presentan su tercer trabajo y traen bajo el brazo colaboraciones como Black Bee, Primer Dan, el Chojin, Zwey desde Madrid o Suko y Welelo desde Barcelona, entre otras. 23 tracks en los que tratan temas que van desde el panorama underground hasta una canción dedicada a una grupi muy especial. Una maketa que es imposible que pase desapercibida y que les asienta en el panorama del hip hop español. www.myspace.com/malafamasquad PARA APARECER EN ESTA PÁGINA ESCRIBE A: pilar@ts-magazine.com

En este número hemos querido dedicar la sección de Underground Promesas a Nicro, un artista que proviene del hoy por hoy desaparecido grupo de la sierra madrileña PMH, tras aparecer en varios recopilatorios y dejar atars la etapa de PMH, ha comenzado sus pasos en solitario con su primera maqueta, sepamos más de él.

(Texto: Pilar de Miguel) Trapos Sucios.-¿De dónde viene Nicro?

N.-Nicro viene de la sierra de Madrid. De un pueblo llamado Collado Mediano, donde se respira un aire puro que viene de las montañas, y en donde la pluma se queda pequeña cuando te das cuenta que los mismos ambientes se reproducen continuamente, como supongo que pasa en cualquier barrio o ciudad.

TS.-¿Por qué ‘Desgarros y utopías’ como nombre de la maqueta?

N.-Desgarros por la impotencia que siente alguien cuando ve que vivir el día a día es una continua injusticia, percibir que empresas como Coca-Cola extorsionan a sus empleados y asesinan a sindicalistas, es muy duro, y levantarte al día siguiente y tomarte el aperitivo con una lata de Coca-Cola es mas duro aún. Si a eso le añades el desgaste mental que suponen los problemas cotidianos, pues el desgarro esta siempre presente. Y por otro lado utopías como esperanza, porque si no sueñas con que algo mejor es posible, entonces todo acaba por carecer de sentido.

TS.-Tus canciones son con mensaje, ¿qué opinas del rap de vacile?

N.-El rap de vacile si está bien hecho, lo escucho como cualquier otro rap con mensaje social. Como ya he dicho antes, yo percibo, reflexiono, y denuncio, pero lo importante es que cada uno haga lo que realmente le pegue por dentro, si algo te coge el estómago y no te lo suelta, pues escúpelo, sobre todo no te lo quedes dentro.

El problema es cuando se hace rap de vacile para vender y para ver si a tal grupo de raperos con ropa cara les va a gustar, ahí la música pierde su esencia, y ahí el creador deja de serlo, y se convierte en un producto.

TS.-¿Qué te influencia a la hora de escribir?

N.-Me influencia todo en conjunto, supongo que depende de la etapa de la vida en la que esté. En este momento sobre todo el sentimiento de rabia, y de poder atacar donde más les duele a esos que se hacen llamar demócratas, y que son culpables de que los jóvenes tengan que hipotecarse cincuenta años para comprar una casa, o de que a los inmigrantes se les puedan meter en la cárcel por cruzar una frontera. También me influyen experiencias más personales, como el amor, el desamor, la amistad o la familia.

TS.-¿Qué proyectos futuros tienes?

N.- Hay en proyecto un trabajo con el grupo que empecé a dar los primeros pasos en esta cultura, PMH. Espero que nos pongamos a trabajar en serio, porque creo desde la máxima humildad, que juntos tenemos mucho que a aportar a la escena. De todas formas, aquí os dejo la dirección: www.myspace.com/nicromc donde podréis iros informando de los futuros proyectos de PMH o Nicro. Un saludo a todos aquellos que hacen lo que sienten, y a los que luchan por que otro mundo sea posible, que generalmente permanecen en el anonimato.

A3Bandas "Galería de Héroes" Boa Cor Esperadísimo primer Lp de este grupo formado por Rayden, Mesh y Lumier. Nos traen 15 canciones de Hip Hop quebrantacuellos entre las que cabe destacar el pepinazo "Lista Negra" producida por Phone.

Cuentan con colaboraciones de Ferran M.D.E. Duo Kie, Dogma Crew, Trafik y Bajo Mínimos. Sin dudarlo un momento puedo asegurar que estamos ante una buenísima opera prima de este grupo que estamos seguros que muy pronto va a dar mucho de que hablar. (GAV) Arianna Puello "13 Razones" Zona Bruta / Dro 13 son las razones de Arianna Puello para deleitarnos con 17 tracks de Hip Hop de lo más variado, Producciones del puertorriqueño Echo y de Factor Primo sirven de perfecto colchón sonoro para que una de las columnas del Hip hop de España complete su esperado regreso Ari sigue teniendo cuerda para rato. (GAV) ZPU "Contradicziones" Zona Bruta / Dro Uno de los discos que más me han sorprendido en estos meses ha sido este nuevo de ZPU, en 18 cortes ha sabido sacar su esencia y ha sabido contagiarnos del Hip Hop mas autentico. Cuenta con colaboraciones de Nach y Diana Feria y su hermano Soma en los beats. No dejes de escuchar "Yo soy un soldado" que se ha convertido en su himno particular. Un trabajo que merece cuando menos una escucha para que tu mismo lo valores. (GAV) Lexa "Sonido Inmortal" AVT Records / Urban Empire Gerona siempre ha sido cuna de buenos MC´s, el ultimo en aparecer ha sido Lexa, que se estrena con "Sonido inmortal" un disco de 12 canciones en el que ha invitado a artistas como Arianna Puello, R. Can o Torz.K, El diseño es exquisito y me atrevo a augurar una buena y larga carrera a este nuevo nombre en la industria musical. Por lo pronto no seas el ultimo en saber a que suena y acércate a por tu copia a tu tienda. (GAV) Shuga & Loren "Se acabo el romanticismo" Nunca Piso Freno Records / Disclub Se acabo el romanticismo y se acabo la espera para escuchar las nuevas aventuras de los exmagnatiz. Estrenando nuevo sello nos proponen un trabajo de 8 temas que deja con ganas de oír un largo en condiciones que esperemos que no tarde en llegar. Aerrese y Niko E.S. se encargan de la musicalización y seguro que no te defrauda si te gustaba lo que hacían en magnatiz. (GAV) Sr Zambrana "Hechopolvo" Nines & Helen / Urban Empire Ya tardábamos en oír más de este MC catalán y por fin llego su nuevo Lp. esta vez nos encontramos con 15 cortes muy en línea de su anterior trabajo. Cuenta con colaboraciones de Aniki, Al Margen o Gran Pueblo, las producciones corren todas a manos de este multidisciplinar artista, como era de esperar y desgranando los temas encontraremos reflexiones, sentimientos y vivencias que te embriagaran si te gusta el Hip Hop de siempre. (GAV)

Gran Purismo&Haze "Aventuras en el paraíso" Fibonacci Music / Urban Empire El habitual productor de Rapsus Klei, tras crear su propia etiqueta discográfica se embarca en una nueva aventura música esta vez junto a Gran Purismo desde Suiza. 13 canciones dan forma a estas aventuras por el paraíso donde Hazhe y Gran Purismo nos llevan por un viaje repleto de Soul; cuentan con colaboraciones de Erik B, Wöyza o Rapsus Klei. Sin duda este disco te va a gustar si eres de los que aman el sonido más clásico del Hip Hop. (GAV)

Trad Montana & Lil Bd "Love N Hustlin" Uglyworkz / Boa Cor. Nuevo LP de Trad Montana, Componente de Madrid Pimps, que parece incansable. Ahora se ha unido a Lil Bd para llevarnos de nuevo a su mundo sureño y lograr con 18 tracks que viajemos dentro de sus sueños, paseemos por Tetuán o nos abonemos al vandalismo. Muchas colaboraciones entre las que yo destacaría la de Mitsurrugy y la de Latex Diamond. Mucha Chulería, mucha música y muchas cosas que decir. Descubre porque Trad es uno de los Madrid Mas odiados (GAV).

Nach "Un día en Suburbia" Universal Music Nach, una de las voces mas representativas del Hip hop español nos invita a pasar un día en su "Suburbia", una ciudad en la que cabemos todos y en al que todos tendemos nuestro tema favorito de entre los 18 cortes que tiene el disco. Viajaremos por tiempos y épocas pasadas, disfrutaremos de juegos de palabras y sobre todo sentiremos al música de Nach como nunca. Un muy buen trabajo que para nada defrauda y con el que Nach de nuevo logra abrirnos su corazón y su mente. (GAV)

Haze "3er Round" Universal Music Dicen que a la tercera va la vencida, yo no se si este tercer Lp de Haze es la vencida peor si puedo afirmar que es una autentica joya para todos los amantes del Hip Hop. en sus 18 cortes nos lleva desde el Hip hop más club, al mas dramático y como siempre en Haze, encontraremos historias de barrio, crudeza, realidad y mucha calle. Si te gustaba Haze te encantara este disco y si no te gustaba es un buen momento para redescubrirlo. (GAV)

GT Castellano "Lo bueno se hace esperar" Bicefalo Music No se muy bien como denominar este trabajo, compuesto por 5 temas, 8 remixes y un Cd extra con todas las instrumentales, no es maxi, no es Ep no es album... es la vuelta a la palestra de uno de los excomponentes del grupo Pacto entre castellanos. Se ha hecho esperar y asegura un retorno por todo lo alto con su próximo larga duración que esperemos no tarde en llegar a nuestras manos/oídos. (GAV)

All day Green "Anticopy" SFDK Records / Boa Cor. All day ha sabido ganarse el respeto de todos los amantes del R&B de España con sus apariciones anteriores. Y ahora nos ofrece un maxi con 4 canciones y 2 remixes para el que se ha acompañado de Equisman en la producción y juntos han logrado hacer un trabajo prácticamente redondo que debería invadir las pistas de los clubes mas selectos de Hip Hop de España. Esperemos al largo mientras degustamos los flows y las melodías de All Day. (GAV) T Cap "Palabras" Punto y Aparte / Urban Empire Pro fin hemos visto salir el primer Lp de Eloy Yebra más conocido en esto del hip hop como TCap, que desde su aparición en el primer Lp de Panzers y tras su maqueta con El Eje ha logrado acaparar la atención de gran parte del under nacional. En "Palabras" T cap nos ilustra con Hip Hop clásico, para los amantes del sonido de siempre y con 17 canciones que son 17 palabras logra dejar muy claro lo que quiere. Colaboraciones de gente como Rapsoda, El Garou o Skl 69 ponen la guinda. No dejes de oírlo. (GAV)

Falsalarma "Ley de Vida" Falsalarma Records / Boa Cor. Otro esperado regreso era esta vuelta al estudio de Falsalarma, llegan con 13 temas + intro, 2 skits y outro y lo hacen demostrando una madurez impresionante y manteniendo su ya mas que declarado amor por el Hip Hop. Cabe destacar un beat de Joey Chavez que pone un broche a otro buen trabajo de los de Sabadell y que nos deja con muchas ganas de ver que nos habrán preparado para el directo con este nuevo Disco. (GAV) Korazon Crudo "El club de los hombres invisibles" Universal Uno de los poetas mas sentimentales de nuestro hip hop, el MC Korazon Crudo ha querido desaparecer peor no lo ha logrado, mas bien a reaparecido con 17 nuevos tracks en los que ha invitado a gente como Ose, Hammurabi o Rayden y que sin duda significan un paso adelante en la carrera de un Mc a mi parecer infravalorado. Si te gusta el sentimiento, la poesía y el contenido profundo este es tu hombre y este es tu club.

(GAV)

Nach "El Mejor Nach" Boa Cor Coincidiendo con la salida del nuevo álbum de Nach, Boa nos recopila lo mejor de los temas de Nach de estos últimos años y así dan forma a El mejor Nach, 18 clásicos de este Mc alicantino que harán las delicias de sus seguidores y despertaran la nostalgia y recuerdos del pasado. En el CD tenemos temas tan clásicos como "mi País" junto a Quiroga o "Basado en Hechos reales", sin olvidar "Esclavos" (En directo), o "Chico problemático". Resumen de una carrera brillante y primer "grandes Éxitos" de Nach. Un Must Have de todo buen amante del Rap. (GAV) Guerra "180º" Zona Bruta / Dro Siempre andamos pidiendo más sangre nueva en la escena y eso es lo que trae Guerra desde granada. Se han rodeado de artistas como Frank T, El Sicario, niko E.S., El Piezas o Virush para brindarnos un trabajo compuesto pro 15 tracks que prometen una buena trayectoria para este grupo. No dejes de cuando menos escucharlo y descubre la nueva apuesta musical del sello madrileño Zona Bruta. (GAV) Proyecto Hiroshima "Mira como suena al pasar" Autoproducido Estos chicos se volvieron locos y regalaron en la ultima edición de Cultura urbana la friolera cantidad de 20.000 copias de este trabajo con el que se posicionan en la parrilla de salida de grupos emergentes. Un Ep de 6 tracks sirven como carta de presentación y desde luego la acción de promo de este grupo es mas que plausible. Da gusto ver gente que de verdad lucha por lo suyo y prueba cosas nuevas. (GAV)

SI QUIERES QUE COMENTEMOS TUS DISCOS ENVÍANOSLOS A: TRAPOS SUCIOS APARTADO DE CORREOS 198 28400 COLLADO VILLALBA (MADRID - ESPAÑA)

TERRITORIOS SEVILLA MONASTERIO DE LA CARTUJA 6 JUNIO 2008 SHOTTA GURU, VIOLADORES DEL VERSO, la noche Hip Hop o y Guru encabezaron el cartel de Vers del es El pasado 6 de Junio Violador asterio de la Cartuja, os Sevilla, que tuvo lugar en el Mon de la XI edición del Festival Territori de la noche fue temporáneo. El momento más esperado sede del Centro Andaluz de Arte Con ia discográfictor traye su por . Guru hizo un recorrido la actuación de Guru con Dj Doo Wop en escena lineal en la como en Gang Starr, con una puesta ca, tanto de su etapa en Jazzmatazz los encargados de on el público. Violadores del Verso fuer que se priorizó la interacción con on algunos temas acar dest que rado y muy cuidado en el cerrar el Festival con un directo espe o. tand Can y e nent Máximo expo como Balantains, El rey de las cantinas, ‘Sangre’ acompade Shotta, que presentó su último disco La noche arrancó con el concierto ron temas como taca Des gica. enér na una puesta en esce ñado de Dj Uni y Ego y que contó con a su hermano Tote Me gusta, tema en el que cantó junto Los raperos nunca mueren, La infanta, afia. Cerca de una H-M ién subió al escenario Barrabás de King, o Dibujo libre, en el que tamb kers que calentó brea de o grup un ey al escenario junto a hora y media después entró DJ Mak próximo trabajo. a y que presentó varios temas su al público para la entrada de Juaninack los dos temas ico públ 1 de 2 y con una gran respuesta del Destacaron temas como Brindemos, estuvo Gone de Nueva Era. que cantó junto a Zatu. A los coros Cut Chemist en el del concierto de Shotta, comenzó Media hora más tarde del inicio reza en los platos dest su mover al público demostrando Escenario Cruzcampo que consiguió Onur Özer, aron actu es, viern del e pletando la noch con un gran espectáculo visual. Com ital Mystikz) & Loefah.

Alexander Kowalski (live) y Mala (Dig las Artes (ICAS) del por el Instituto de la Cultura y El festival Territorios, organizado 30.000 personas. La edición con la asistencia de más de Ayuntamiento de Sevilla, cerró su XI del Centro Andaluz que el Monasterio de la Cartuja, sede organización del evento informó de to sevillano que even este de el emplazamiento principal de Arte Contemporáneo ha sido s en tres escertido repa tas artis 35 de a s con la presenci albergó cuatro noches de concierto narios distintos.

(Texto: Araceli Maillard)