XVII Concierto de Temporada 2023
Jóvenes talentos
DIRECTOR INVITADO Jaime Barrera | Colombia
SOLISTAS Pablo Cortés | violín – Colombia Juan Andrés Rodríguez | violín – Colombia Manuel Jacobo Mayo | clarinete – Colombia
PROGRAMA Medea: Obertura LUIGI CHERUBINI (1760-1842)
Concierto para violín en la menor, Op. 53 ANTONÍN DVORÁK (1841-1904) Primer movimiento: Allegro ma non troppo
——— INTERMEDIO ——— Concierto para violín
en re mayor, Op. 61 LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827) Primer movimiento: Allegro ma non troppo
Introducción, tema y variaciones para clarinete y orquesta GIOACHINO ROSSINI (1792-1868)
Jóvenes talentos explorando las grandes obras maestras de la música El concierto de esta noche presenta a los jóvenes solistas de la Escuela de Artes y Humanidades de la Universidad EAFIT como invitados especiales. Estos talentosos jóvenes, con su destreza en el violín, el clarinete y la dirección, representan el presente y el futuro de la música en Antioquia. Además, son un testimonio del calibre de los artistas que han pasado por el Departamento de Música de la Universidad EAFIT. En conjunto, el programa “Jóvenes talentos” ofrece una variedad de emociones y estilos musicales, desde la intensidad dramática de Cherubini y Beethoven hasta la belleza lírica de Dvorák y la humorística vivacidad de Rossini. La audiencia tendrá la oportunidad de presenciar el talento excepcional de los jóvenes músicos de la Orquesta EAFIT mientras interpretan estas obras maestras de la música clásica.
Medea: Obertura LUIGI CHERUBINI (1760-1842)
La velada comienza con la interpretación de una obertura de la ópera Medea del compositor Luigi Cherubini. Esta obra clásica griega y las historias de su tragedia han sido una fuente constante de inspiración para diversos compositores en la música occidental a lo largo de la historia. Medea, una figura trágica y poderosa de la mitología griega, ha sido el foco de innumerables óperas que exploran su impactante historia en Corinto y su desgarradora venganza. Algunos de los compositores más notables que han abordado este apasionante tema incluyen a C. A. Charpentier (1693), Giovanni Pacini (1840) y Bellini (1831), entre otros. Luigi Cherubini (1797), conocido por su capacidad para crear dramatismo musical, también tomó el mito de Medea como inspiración para escribir la pieza que escucharemos hoy. La obertura de Cherubini refleja la intensidad y el drama característicos de la ópera romántica. La pieza comienza con una introducción majestuosa y gradualmente se torna más apasionada y turbulenta, estableciendo así un ambiente dramático que prepara al público para la emocionante noche de música que se avecina. La Orquesta Sinfónica EAFIT tiene la oportunidad de demostrar su destreza en la interpretación de este repertorio romántico, caracterizado por tonalidades menores, dinámicas cambiantes y adornos expresivos.
Concierto para violín en la menor, Op. 53 ANTONÍN DVORÁK (1841-1904)
Tras la obertura, la velada continúa con el Concierto para violín de Antonín Dvorak. Su primer movimiento es una pieza de un carácter lírico que contrasta mucho con lo que tradicionalmente suele hallarse en los inicios de obras para solista y orquesta. Dvorak incorpora elementos de la música folklórica checa en esta obra, añadiendo una dimensión única a su música. La audiencia quedará cautivada por la belleza melódica y la virtuosismo del joven solista, Pablo Cortés. Para el director de tan sólo 18 años, Jaime Barrera, “es una oportunidad muy especial porque para los directores es imposible llevarse la orquesta a la casa y estudiar con ella, entonces cada uno de estos momentos en los que podemos estar en un ensayo, hacer un montaje con ellos, trabajar de
la mano de los músicos de la Orquesta, es una oportunidad muy valiosa en la que se aprende muchísimo.” El Concierto para violín de Dvorak tiene una historia intrigante. Originalmente, fue concebido para el violinista Joseph Joachim, una superestrella de la época. Sin embargo, durante la preparación de la obra, Dvorak y Joachim tuvieron diferencias creativas tan profundas que Joachim se negó a interpretarla. A pesar de estas dificultades iniciales, el concierto finalmente encontró su merecido lugar en el repertorio violinístico.
Concierto para violín en re mayor, Op. 61 LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827)
A continuación, el programa nos lleva a otro gran concierto que exhibe las capacidades del violín: el primer movimiento del Concierto para violín de Beethoven. Esta obra es un
ejemplo del poder creativo del compositor alemán. El talentoso violinista Julián Andrés Rodríguez tendrá la oportunidad de mostrar su destreza técnica y su expresividad musical mientras interpreta esta obra maestra del repertorio para violín. En palabras suyas, el concierto representa “un gran aporte a nivel personal y profesional, justamente este es uno de los mayores retos que he tenido, ya que esta es la primera vez que voy a tocar como solista con la Orquesta, y en los ensayos que hemos tenido, me he dado cuenta de que poder vivir esta experiencia es fundamental para el proceso de cualquier músico.” El primer movimiento de este concierto, Allegro ma non troppo, se caracteriza por su intensidad y su intrincada estructura musical. La composición comienza de manera impactante con cuatro golpes de timbal, un gesto que evoca el famoso “motivo del Destino” que también abre la Quinta Sinfonía de Beethoven. Este motivo rítmico, como un mortero, se convierte en la base de toda la estructura musical del movimiento. La pieza inicia con una extensa introducción orquestal que sirve como preludio a la entrada del violín solista. Durante esta introducción, Beethoven resume y presenta de manera brillante todos los temas musicales que se desarrollarán a lo largo del movimiento. Este enfoque resalta la genialidad compositiva de Beethoven al establecer las bases temáticas desde el principio, creando así una cohesión interna en la pieza.
Introducción, tema y variaciones para clarinete y orquesta GIOACHINO ROSSINI (1792-1868)
Después de la emotiva interpretación del violín, el clarinete toma el protagonismo. Manuel Jacobo Mayo interpretará Introducción, tema y variaciones para clarinete y orquesta de Rossini, un compositor muy conocido por su repertorio operístico, pero que también incursionó en la música de concierto. Esta obra es una elección encantadora para cerrar el programa. La composición presenta un tema inicial seguido de varias variaciones que exploran las capacidades técnicas y expresivas del joven clarinetista. La música de Rossini es conocida por su vitalidad y humor, y esta pieza no es una excepción. El solista de clarinete mostrará su habilidad para interpretar con virtuosismo y entusiasmo. Para Jacobo la pieza que interpretará “es una obra muy especial ya que está plagada
de la naturaleza operística del compositor, y también contiene mucho virtuosismo instrumental; de alguna manera, el compositor buscaba que el clarinetista que la fuera a interpretar tratara de evocar las características de la voz humana y, a su vez, sacar a relucir sus habilidades técnicas con el instrumento”.
Pablo Cortés Torres violín | Colombia
Pablo Cortés Torres, nacido el 8 de julio de 2002, es un violinista cuya pasión por la música comienza a florecer a una temprana edad. A los 4 años, bajo la tutela del profesor Dixon Álvarez, Pablo emprende su viaje en la interpretación del violín. Su talento innato y gran dedicación lo llevan a ingresar a la Red de Escuelas de Música de Medellín a la edad de 6 años, donde continuó puliendo sus habilidades interpretativas. A los 8 años, se hace miembro de la Sinfónica Amadeus, mientras sigue perfeccionando su técnica con el maestro Rafael Sierra en
clases particulares. A los 9 años se une a la Joven Sinfónica de Colombia, bajo la dirección del maestro Carlos Erazo, quien también se convirtió a partir de ese momento en su tutor principal. Durante 7 años Pablo fue un miembro integral de la Joven Sinfónica de Colombia, donde inició su participación en la orquesta en la fila de los segundos violines, y con el tiempo pasó a la fila de los primeros violines, llegando a ser el concertino de la orquesta durante dos años. A los 15 años, inicia su pregrado en Música con énfasis en Violín en la Universidad EAFIT. Durante su proceso ha estado bajo la guía de los maestros Williams Naranjo, Juan Carlos Higuita y Santiago Medina. Su excelencia académica lo ha llevado a recibir reconocimientos como la beca “matrícula de honor”. Realizó sus prácticas universitarias con la Sinfónica EAFIT en el año 2022 gracias a la oportunidad brindada por Hilda Olaya y la maestra Cecilia Espinosa. Actualmente se desempeña como miembro de la Filarmónica de Medellín, y está decidido a seguir perfeccionando su técnica y expandiendo su talento para lograr su potencial máximo como intérprete del violín.
Juan Andrés Rodríguez violín | Colombia
Juan Andrés inició sus estudios de violín en la Red Escuelas de Música de Medellín en 2008 a la edad de 6 años, donde se formó con diversos maestros y logró ingresar a las Orquestas Integradas de este programa, donde halló su pasión por la música como carrera profesional. Terminó sus estudios de bachillerato en el INEM José Félix de Restrepo. Tras obtener una beca por mejores promedios de colegios públicos, inició sus estudios profesionales en la Universidad EAFIT en 2019. Durante su carrera ha sido estudiante de los maestros Wilfer Vanegas, Williams Naranjo, Carlos Parra y Santiago Medina. Con la Orquesta Iberacademy ha participado en numerosos escenarios nacionales e internacionales como el Teatro
Mayor Julio Mario Santo Domingo, Teatro Metropolitano de Medellín, Grosser Saal Stiftung Mozarteum, Mussikolegium Wintherthur; bajo la tutela de grandes directores como Alejandro Posada, Roberto Gonzáles-Monjas, Gustavo Dudamel, entre otros.
Manuel Jacobo Mayo clarinete | Colombia
Comenzó su trayectoria musical en 2008, en la Red de Escuelas de Música de Medellín. En 2014 ingresó a la Academia Filarmónica de Medellín (hoy Iberacademy), fundación que le ha brindado apoyo para adelantar sus estudios preuniversitarios en el Centro de Educación Continua de la Universidad EAFIT y posteriormente, sus estudios universitarios en la misma institución, bajo la
tutoría de los maestros: José García, Javier Vinasco y Jhoser Salazar. A lo largo de su carrera ha participado activamente de numerosos festivales, conciertos y eventos en países como Colombia, Suiza, Liechtenstein, Austria y Estados Unidos, además de colaborar con instituciones y orquestas sinfónicas de gran renombre, tales como: Musikkollegium de Winterthur, Mozart Kinderorchester, Stiftung Mozarteum, Salzburger Marionettentheater, Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, Orquesta Simón Bolívar de Venezuela, Orquesta Sinfónica EAFIT y la Orquesta Iberacademy, donde ha tenido la oportunidad de tocar como solista en repetidas ocasiones. Gracias al apoyo de Iberacademy, actualmente es estudiante de octavo semestre de música en la Universidad EAFIT y lleva a cabo su actividad artística y pedagógica como músico de orquesta, músico de cámara, recitalista, solista y mentor del programa Increscendo.
Jaime Andrés Barrera
director invitado | Colombia Inició sus estudios musicales como percusionista en la Corporación Escuela de Música de Ciudad Bolívar, Antioquia. Posteriormente se desempeñó como eufonista de la banda sinfónica juvenil y docente a cargo del área de piano en dicha corporación. En 2019 participó como eufonista en la Banda Sinfónica Departamental de Antioquia, bajo la dirección del maestro Juan Felipe Molano. También ha hecho parte de la banda sinfónica integrada de la Corporación Acordemus, conformada por escuelas de música de los departamentos de Antioquia y Risaralda. Como director, ha tenido la oportunidad de trabajar con la Banda Sinfónica de Ciudad Bolívar, la Orquesta Iberacademy, la Orquesta Sinfónica EAFIT, el grupo de cámara de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela y la Orquesta de Estudiantes del Departamento de Música de EAFIT. Actualmente se encuentra cursando el quinto semestre del pregrado en música con énfasis en dirección en la Universidad EAFIT como estudiante del maestro Alejandro Posada.
Integrantes Violines I
Ana Cristina Rodas (concertino) * Pablo Vélez Daniela Trujillo Mariana Trujillo María L. Hernández Harrison Cano Daniel Valencia Yhoan D. Saldarriaga
Violines II
Diana María León * Joanna Orozco Angélica Londoño Marcela Ibarra Moisés Mendoza Emanuel Marín Daniela González
Violas
Daniel Osorio * Gustavo Tapias Juan Pablo Andraus Juliana Ruiz Diego Sierra
Violonchelos Camilo Uribe * Carlos Montoya Daniel Arango Carlos Zapata Francy Madrid
Contrabajos
Augusto Salazar * Wilder Herrera Juan Camilo Hernández
Flautas
Jorge Elorza * Jonathan Gómez
Oboes
Willington Ospina * Henry Sepúlveda Jennifer Barbosa
Clarinetes
Jhon Jairo Vallejo * Jaime Uribe
Fagotes
Ana María García * Elías Orrego
* Principal
Cornos
Stiven Gaviria * Marlon Restrepo Sebastián Virgüez Daniel Saldarriaga
Trompetas
Carlos Carmona * Alejandra Ruiz
Trombones
Juan E. Piedrahita * Jonathan Fernández Jilmer Sosa
Tuba
Luis Montoya
Timbal
Daniel Castañeda * Carlos Areiza
Próximo concierto
Directora de Narrativas y Cultura: Jefe de Orquesta y Portafolio Cultural Coordinador Administrativo: Auxiliar Administrativa: Asistente de Comunicaciones: Auxiliares logísticos:
Valeria Mejía Echeverría Susana Palacios David Daniel Cuéllar Trujillo Eliana Molina Salazar Mateo Mieles Cuello Santiago Arroyave Echeverry Juan Esteban Castañeda Piñeros Sergio Naranjo López Roberto Pérez Lujo
Tel: (604) 261 9500, Ext. 9732 Email: orquestasinfonica@eafit.edu.co