моцарт марафон mozart-marathon
Москва, сезон 2013–2014 Moscow, season 2013–2014
МОСКОВСК А Я ГОСУД АРСТВЕННА Я КОНСЕРВАТОРИЯ ИМЕНИ П.И. ЧАЙКОВСКОГО ГОСУД АРСТВЕННЫЙ ИНСТИТ У Т ИСК УССТВОЗНАНИЯ московский ме ж дународный дом музыки ВСЕРОССИЙСКОЕ МУЗЕЙНОЕ ОБЪЕ ДИНЕНИЕ МУЗЫК А ЛЬНОЙ К УЛЬТ УРЫ ИМЕНИ М.И. ГЛИНКИ МЕ Ж ДУНАРОДНЫЙ ТЕ АТРА ЛЬНЫЙ ЦЕНТР «ВЕСЬ МИР» ГА ЛЕРЕЯ АСТИ – ФОНД ГРАНИ MOSCOW TCH AIKOVSK Y CONSERVATORY STATE INSTITUTE OF ART SCIENCE S Moscow Internationa l House of music THE GLINK A NATIONA L MUSEUM CONSORTIUM OF MUSICAL CULTURE MOSCOW INTERNATIONA L THE ATRE CENTRE “THE WHOLE WORLD” A STI GA LLERY & “GR AN Y ” FOUNDATION
моцарт марафон mozart-marathon
Москва, сезон 2013–2014 Moscow, season 2013–2014
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Вариации на тему Моцарта Variations on a Theme by Mozart Графический проект Светланы Ланшаковой Куратор выставки – Натэлла Войскунская Series of graphic works by Svetlana Lanshakova Curator of the exhibition Natella Voiskounski Государственный институт искусствознания. Зеленый зал State Institute of Art Sciences. Green hall
01.XI-30.XI
Музей «П.И. Чайковский и Москва» “Tchaikovsky and Moscow” Museum
15.XI-16.i
Камерная и фортепианная музыка Piano and chamber music Государственный институт искусствознания. Зеркальный зал State Institute of Art Sciences. Mirror hall
01.XI-30.XI
Все сонаты и вариации для скрипки и фортепиано All sonatas and variations for violin and piano Моцарт. Экз.1/3. Оригинал: Йозеф Ланге. Портрет Моцарта.1789. 25×20. Офорт. Хлопковая бумага, масло, белый мел Mozart. 1/3. From the original Joseph Lange. 1789. 25×20 cm. Etching, cotton paper, oil, white chalk
Музей «П.И. Чайковский и Москва» “Tchaikovsky and Moscow” Museum
15.XI-16.i
Моцарт-марафон Все концерты для солирующих инструментов и ансамблей с оркестром Mozart-marathon. All concertos for solo instruments and ensembles with orchestra Московская государственная консерватория Moscow Tchaikovsky Conservatory
25.i Вена. Памятник Моцарту Из серии "Гений и место". Экз. № 1/3 Оригинал: старинная литография. 29×21 Офорт Хлопковая бумага, масло Vienna. Monument to Mozart. Series “Genius et Locus”. 1/3. From the original old lithographs 29×21 cm. Etching, cotton paper, oil
Рахманиновский зал Rachmaninov hall
26.i
Малый зал Small hall
Московский международный Дом музыки Moscow International House of music
28.i
Камерный зал Chamber hall
29.i
Камерный зал Chamber hall
27.i
Большой зал great hall
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Времен ушедших небылицы Fables of the Old Times Вопреки легендам, Моцарт не был «непонятым гением» и «праздным гулякой». Подобно всем выдающимся музыкантам доромантических эпох, Моцарт прежде всего был великим тружеником. Придворный композитор, капельмейстер и организатор концертной жизни, известный педагог, блестящий исполнитель-виртуоз и сочинитель опусов, во всех отношениях привлекательных для издателей.
Однако искусная «игра по нотам» во времена Моцарта никого не удивляла – ведь даже царствующие особы, высокородные дворяне, профессиональные политики и просвещённые горожане считали тогда для себя необходимым владение каким-либо музыкальным инструментом на очень крепком уровне. Его можно пытаться оценить, исходя из посвящений моцартовских опусов: их технические сложности в той или иной степени рассчитаны на конкретных исполнителей – и нередко становятся труднопреодолимыми для многих наших современников. Понятно, что на фоне достижений дилетантов композитор-профессионал обязан был уметь больше. И все без исключения великие композиторы могли импровизировать в любых стилях, жанрах и на любые заданные публикой темы. А мастерство моцартовской импровизации считалось непревзойдённым. Записать его выступления нотами по слуху, «с рук» не удалось никому. Однако сам он иногда после концертов фиксировал свою музыку по памяти – для подарков или в расчёте на издания. Благодаря этому до нас дошли практически все его фортепианные пьесы – вариации, фантазии, фуги, прелюдии, танцы; некоторые фортепианные и даже ансамблевые сонаты со скрипкой, где первоначально записывалась лишь партия моцартовского партнёра, а его собственная импровизировалась; полные комплекты голосов трио и квартетов и многочисленные каденции сольных концертов; наконец, некоторые из концертов в версиях для разных солирующих инструментов. Атмосфера прекрасного приношения – меценатам, публике, друзьям, коллегам – таким образом сохранилась на страницах этих сочинений и, презрев избыточные контрасты романтических времён, дожила до наших в той первозданной чистоте, что вдохновила виртуозную, стильную и изменчивую игру образов моцартовского мира. Их общий позитивный, приподнятый настрой ощущается уже в выборе тональностей, среди которых мажорные доминируют. А неожиданные смены настроений обусловлены как авторскими импровизационными схемами, так и влиянием собственно концертной обстановки. «Он по обыкновению начал в медленном темпе, с простой мелодии и ещё более простой гармонии, и лишь постепенно они становились всё более интересными <…> чтобы слушатели не утрачивали интереса, – позже вспоминал очевидец. – В игре Моцарта появился огонь… Потом она стала серьёзной и торжественной, появились неожиданные гармонии, напряжённые и довольно сложные… Слушатели начали отвлекаться, Моцарт вполголоса их бранил по-итальянски. Но его гнев постепенно улетучивался… Он решил придать своим идеям более галантное направление и под конец перешёл к мелодии песенки, популярной тогда на всех углах и перекрёстках. Он исполнил её грациозно,
No matter what legend tells us, Mozart was not a “misunderstood genius” or an “idle loafer”. Like all prominent musicians who lived and worked before the advent of romanticism, Mozart was first and foremost a very hard-working individual. A court composer, Kapellmeister and concert director, a renowned music teacher, a brilliant, virtuoso performer, he also managed to compose works that were attractive to music publishers. It is due to those last two factors in particular that we can enjoy listening to Mozart’s music today. The overwhelming majority of his instrumental works were composed for certain occasions, such as his own performances and those of his colleagues; celebrations and processions, anniversaries and ceremonial feasts. The maestro himself performed during many of those events, as conductor, pianist or violinist, solo or in an ensemble, in both concert and chamber settings. However, those were not times when a merely skillful musician could surprise anyone – royalty and nobility, professional politicians and enlightened townsfolk alike considered it essential to be able to play a musical instrument proficiently. We can appreciate this high standard by studying Mozart’s compositions, since they were to some extent created to match this or that performer’s strengths; their technical complexity for many of our contemporaries is sometimes hard to master. Naturally, a professional composer had to distinguish himself clearly from accomplished amateurs, and all the great composers, without exception, could improvise music of any style, genre or theme, as suggested by the public; Mozart’s masterful improvisations were considered unsurpassed. Nobody was able to record musical scores of his performances just by watching him play. However, Mozart occasionally did record them himself after his concerts, either as a gift, or perhaps to publish later. That is how almost all the scores of his piano pieces survived: variations, fantasies, fugues, preludes, and dances; some piano as well as ensemble violin sonatas, with their scores originally written for Mozart’s partner only, and his own part improvised; full scores for trios and quartets, numerous cadenzas for solo concertos; and finally, various versions of some of his concertos for different instrumental solos. Thus the atmosphere of such beautiful offerings made to patrons of arts, to the public, and to friends and colleagues was preserved in these musical scores; they cast aside the exaggerated contrasts of the romantic era and retained the original purity that had inspired the virtuoso, stylish and ever changing effervescence of Mozart’s images. Mostly positive and uplifting, the world of these images is reflected in the very choice of their tonality – the dominant major key; the unexpected mood alterations are determined by the composer’s improvisational patterns as much as the atmosphere of the concert itself. A spectator recalled: “As usual, he started with a slow tempo, a simple tune, and an even simpler harmony; it was only gradually that they would become more and more interesting… so as not to lose the audience’s attention. Mozart’s performance became fiery… Later, it turned earnest, solemn; unexpected, intense and rather complicated harmonies emerged… The audience was distracted, and Mozart scolded them quietly in Italian. However, his anger gradually evaporated. He decided to take his ideas in a more gallant direction,
перевод: ната лия гормли, Том Бирченоф / English version: Natalia Gormley, Tom Birchenough
Двум последним обстоятельствам мы обязаны счастьем слушать музыку Моцарта сейчас. Подавляющее большинство его инструментальных произведений написано «на случай» – для собственных выступлений и для коллег, для праздников и шествий, юбилеев и торжественных трапез. Во многих из этих церемоний маэстро участвовал сам в качестве дирижёра, пианиста и скрипача – исполнителя сольных или ансамблевых партий в концертах и камерных составах.
№ 3 из серии "Вариации на тему Моцарта". Экз. 1/3.Оригинал: фотографии Katya Shkolnik. Печать с двух форм. 52×39. Офорт, хлопковая бумага, масло, белый мел Series “Variations on a Theme of Mozart” № 3. 1/3. From the original photographs by Katya Shkolnik . 52×39 cm. Printed from 2 casts. Etching, cotton paper, oil, white chalk
варьировал десять или двенадцать раз попеременно то с виртуозным блеском, то в духе нежной чувствительности – и на этом завершил игру».
and towards the end of his performance he turned to a popular tune that one could hear on every corner in those days. His rendition was graceful, with ten or twelve variations ranging from spectacular brilliance to gentle tenderness, with which he finished playing”.
Отголоски импровизаций гения мы сможем услышать в концертах нынешнего фестиваля. Три большие программы – камерные и фортепианные сочинения, все сонаты для скрипки и фортепиано, все концерты – по-разному раскрывают не только особенности композиторской техники Моцарта, но и его фантастическое дарование виртуоза. А недекларируемая, но всё равно неотъемлемая составляющая – соревнование нынешних и «бывших» исполнительских индивидуальностей – безусловно придаст этой музыке ту нехрестоматийную живость, что обеспечивает свежесть восприятия и слушательский интерес в меняющихся контекстах нравов и времён.
We can hear the resonances of the maestro’s improvisations at this festival’s concerts. Three major programmes (chamber and piano compositions, all the sonatas for piano and violin, all the concertos) give the audience a different view of Mozart’s technique as a composer, as well as his incredible gift of virtuosity. At the same time, the unintended but inalienable part of this event – the competition between current and past individual performers – will undoubtedly infuse this music with the informal vivacity that ensures both a fresh impression and enduring public interest, as times and morals continue to change.
Светлана Петухова
Svetlana Petukhova
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Моцарт. Камерная и фортепианная музыка Mozart. Chamber and piano music
01.XI
пятница / Friday
Квинтет для фортепиано, гобоя, кларнета, валторны и фагота Ми-бемоль мажор, KV 452 Ирина Красотина, фортепиано А лексей Ба лашов, гобой Николай Агеев, к ларне т А лексей Герасимов, ва лторна Илья К аштан, фагот Wind quintet in E-flat major, KV 452 Irina Kr a sotina , piano Ale xei Bal a shov, oboe Nikol ai Agee v, clarinet Ale xei Ger a simov, horn Ilya K a shtan, bassoon
16.XI
cуббота / Saturday
Соната Ре мажор №9, KV 311 Аллегро соль минор, KV 312 Каприччио до минор, KV 395 Маленькая жига Соль мажор, KV 574 Вариации Фа мажор, KV 398 Соната до минор №14, KV 457 Ек атерина Рих тер, фортепиано Piano sonata in D major #9, KV 311 Allegro in G minor, KV 312 Capriccio in C minor, KV 395 Gigue in G major, KV 574 Variations in F major, KV 398 Piano sonata in C minor #14, KV 457 Ek aterina Richter, piano
20.XI
среда / Wednesday
Фантазия ре минор, KV 397 Соната Фа мажор №12, KV 332 Фантазия до минор, KV 475 Соната До мажор №16, KV 545 Злата Чочиева, фортепиано Fantasia in D minor, KV 397 Piano sonata in F major #12, KV 332 Fantasia in C minor, KV 475 Piano sonata in C major #16, KV 545 Zl ata Chochie va , piano
23.XI
суббота / Saturday
Соната Ми-бемоль мажор №4, KV 282 Фантазия до минор, KV 396 Соната До мажор №10, KV 330 12 Вариаций на тему Ah, vous dirai-je Madame До мажор, KV 265 Рондо ля минор, KV 511 Соната ля минор №8, KV 310 Варвара Непомнящ а я, фортепиано Piano sonata in E-flat major #4 KV 282, Fantasia in C minor, KV 396 Piano sonata in C major #10, KV 330 12 Variations on the theme "Ah, vous dirai-je, Madame" in C major, KV 265 Rondo in A minor, KV 511 Piano sonata in A minor #8, KV 310 Varvar a Nepomnya shchaya , piano
30.XI
суббота / Saturday
4 квартета для флейты, скрипки, альта и виолончели: Ре мажор, KV 285, Соль мажор, KV 285а До мажор, KV 285b, Ля мажор, KV 298 Д ж узеппе Нова, флейта Струнный квартет имени Ю.и. Янкелевича Four Flute Quartets: in D major, KV 285 in G major, KV 285a, in C major, KV 285b in A major, KV 298 Guiseppe Nova , flute Yankele vich string quartet Государственный институт искусствознания. Зеркальный зал Козицкий пер., д. 5 Начало концертов в 19.00 State Institute of Art Sciences Mirror Hall Kozitsky lane, 5 Concerts start at 7.00 pm
№3 из серии "The End of Days". 1/3. Оригинал: коллаж Gregor G. 32×22. Офорт, хлопковая бумага, масло № 3. Series "The End of Days". 1/3. From the original collage by Gregor G. 32×22 cm. Etching, cotton paper, oil
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Моцарт. Все сонаты и вариации для скрипки и фортепиано Кирилл Кравцов, скрипка Михаил Мордвинов, фортепиано Mozart. All Sonatas and Variations for violin and piano Kirill Kravtsov, violin
Сонаты для скрипки и фортепиано: Соль мажор, KV 301 Ми-бемоль мажор, KV 302 До мажор, KV 303, ми минор, KV 304
пятница /friday
Сонаты для скрипки и фортепиано: Ля мажор, KV 305, Ре мажор, KV 306 До мажор, KV 296, Си-бемоль мажор, KV 378 Violin Sonatas in A major, KV 305 in D major, KV 306, in C major, KV 296 in B-flat major, KV 378 Сонаты для скрипки и фортепиано: Соль мажор, KV 379, Фа мажор, KV 376 Фа мажор, KV 377, Ми-бемоль мажор, KV 380 Andante и Allegretto До мажор, KV 404 Violin Sonatas in G major, KV 379 in F major, KV 376, in F major, KV 377 in E-flat major, KV 380 Andante и Allegretto in C major, KV 404
Сонаты для скрипки и фортепиано До мажор, KV 6, Ре мажор, KV 7 Си-бемоль мажор, KV 8, Соль мажор, KV 9 Си-бемоль мажор, KV 454 12 вариаций на тему французской песни La Bergère Célimène, KV 359 Violin Sonatas in C major, KV 6 in D major, KV 7, in B-flat major, KV 8 in G major, KV 9, in B-flat major, KV 454 Twelve variations on a Theme "La Bergère Célimène", KV 359
17.XI
воскресенье/ sunday
Сонаты для скрипки и фортепиано: Ми-бемоль мажор, KV 26 Соль мажор, KV 27, До мажор, KV 28 Ми-бемоль мажор, KV 48 6 вариаций на тему французской песни Au bord d’une fontaine, kv 360 Violin Sonatas in E-flat major, KV 26 in G major, KV 27, in C major, KV 28 in E-flat major, KV 48 Six variations on a Theme "Au bord d’une fontaine", kv 360
07.XIi суббота / saturday
Сонаты для скрипки и фортепиано: Ре мажор, KV 29, Фа мажор, KV 30 Си-бемоль мажор, KV 31, Ля мажор, KV 526 Фа мажор, KV 547 Violin Sonatas in D major, KV 29 in F major, KV 30, in B-flat major, KV 31 in A major, KV 526, in F major, KV 547
среда / Wednesday
Violin Sonatas in G major, KV 301 in E-flat major, KV 302, in C major, KV 303 in E minor, KV 304
Mikhail Mordvinov, piano
15.XI
11.XIi
Музей «П.И. Чайковский и Москва» Кудринская пл., д. 46/54 Начало концертов в 19.00 “Tchaikovsky and Moscow” Museum 46/54, Kudrinskaya square Concerts start at 7.00 pm
14.I
вторник / Tuesday
16.i
четверг/ Thursday
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014 Уже светает. Шумят сады зеленым телеграфом, К Рембрандту входит в гости Рафаэль. Он с Моцартом в Москве души не чает — За карий глаз, за воробьиный хмель. Осип Мандельштам
На «Моцарт-марафоне» Фестиваля «Арт-ноябрь» галерея АСТИ представляет графический проект московского художника Светланы Ланшаковой. Ее «Вариации на тему Моцарта» – безусловно, смелая попытка приблизиться к творчеству гения, которого Антон Рубинштейн называл «вечным солнечным светом в музыке»; Чайковский – «Христосом музыкальным»; а Пушкин – «сыном гармонии». Как и Пушкин, Моцарт приходит к нам в детстве, а мы к нему идем всю жизнь… «Звуки Моцарта» Анна Ахматова называла «отрадой в детстве» и «единственным наследством» … К этому наследству вслед за великими предшественниками решается обратиться современный художник. Светлана Ланшакова ставит перед собой задачу передать легкость музыкальной палитры композитора, глубину постижения им человеческих радостей и вместе с тем трагизма человеческого существования – иными словами, уловить неуловимое, визуализировать свое эмоциональное видение музыкального гения, поделившегося с нами самым прекрасным, что есть в человеческой культуре. Несколько серий офортов Светланы Ланшаковой погружают зрителей в пространства Моцарта: в прошлое и сегодняшнее бытие тех мест, которые неразрывно связаны с его именем. Это, к примеру, ряд по-разному увиденных – под углом зрения современного человека – городских пространств, в которых, кажется, только что проскользнул своей легкой походкой сам Вольфганг Амадей. Надо заметить, что тема путешествий Моцарта – наиболее реалистическая из представленных на выставке: Зальцбург, Вена, Прага, Мюнхен, Аахен, Дрезден, Кобленц, Франкфурт-на-Майне, Баутцен, Эрфурт, Аугсбург узнаваемы по некоторым характерным деталям и архитектурным доминантам. И хотя на них изображены современные люди, их существование – праздничное или будничное – в той или иной мере, как можно предполагать, окрашено бессмертными мелодиями, рожденными в этих местах (genius loci!) в далеком XVIII веке. Эта серия – своего рода «мандельштамовская» попытка «поймать за хвост шероховатое время».
Аугсбург. Из серии "Гений и место". Экз. 4/6. Оригинал: старинная литография. Печать с двух форм. 13×18. Офорт, хлопковая бумага, масло Augsburg. Series “Genius et Locus”. 4/6. From the original old lithograph. Printed from 2 casts. 13×18. Etching, cotton paper, oil, white chalk
Светлана Ланшакова Вариации на тему Моцарта Офорты
У Светланы Ланшаковой – свой алгоритм создания многозначных образов на основе сразу нескольких изображений. Она «убирает» конкретику, размывает временные границы, придает изображению неожиданное, порой почти сюрреалистическое звучание… Техника офорта, «работающая» с тончайшими градациями и оттенками в рамках одного цвета, придает особую колористическую изысканность образам, созданным художником. В серии «Вариации на тему Моцарта» выступающие как бы из ниоткуда – быть может, из музыкальных фантазий – оживленные лица могли бы принадлежать как современникам Моцарта, так и нашим современникам. А прозрачно-призрачные, будто парящие в воздушной среде тени-фантомы кажутся анимацией нот, записанных быстрой рукой композитора.
его «Большой мессе до минор» и «Коронационной мессе до мажор». У зрителей будет возможность прочесть и прочувствовать каждое слово реквиема и мессы в оригинале (на латыни) и в переводе на русский. Ланшакова не обходит и масонскую тему. Она «перевела» на язык офорта четыре работы-загадки (автор компьютерных коллажей Gregor G.) с символами голубого, красного и розово-золотого масонства: дельта или око Провидения (Всевидящее око); ключ к познанию; раскрытая Библия (свет во тьме); песочные часы, берцовые кости и череп (memento mori); рукопожатие (братство); петух (бдительность)… При этом – никаких прямых отсылок к «Волшебной флейте», наиболее «масонскому» произведению Моцарта. И Gregor G., и автор офортов освобождают себя от иллюстрирования сюжетов оперы, как бы опираясь на один из лозунгов масонов: «свобода доброй воли и гармония»… Ни один офорт С. Ланшаковой не следует содержанию и привычным зрительным образам, восходящим к известным иллюстрациям и сценографическим решениям, связанным с именем и произведениями Моцарта, и все же какие-то «отголоски», ассоциации, умело спрятанные «говорящие» детали вполне могут «отослать» зрителя к тому или иному контентному ряду. В итоге зритель с радостью включается в предложенную художником игру в «узнавание» или «неузнавание»… Так визуальная «Моцартиана» вносит дополнительные нотки в восприятие «Моцартианы» музыкальной. Натэлла Войскунская
Старинный вид печатной графики - офорт - получил наибольшее распространение в XVII веке и за прошедшие столетия не мог не претерпеть некоторые чисто технические изменения. В представленной
Для российского зрителя и слушателя имя Моцарта неотделимо от имен Пушкина и Есенина. Ланшакова нашла способ создать впечатляющий образ Черного Человека, лица которого не описать…
на выставке серии офортов использована уникальная технология изготовления печатных форм, разработанная Денисом Козыревым в 2000-х
Однако «Реквием» Моцарта – это не только божественная музыка, не просто отклик на заказ Черного человека. Это еще и тексты (для самого Моцарта – первооснова реквиема): это день гнева, это звук предвечной трубы, это слезы и мольбы, обращенные к Богу. А слава и восхваление Всевышнему – в
годах. Эта технология допускает получение оттиска с тончайшими градациями полутонов. Светлана Ланшакова, автор экспозиции ученица Д. Козырева.
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
Лондон. Из серии "Гений и место". Экз. 1/4. Оригинал: старинная литография. 20×25. Офорт, хлопковая бумага, масло London. Series “Genius et Locus”. 1/4. From the original old lithograph. 20×25 cm. Etching, cotton paper, oil, white chalk
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
"Черный Человек" из серии "Вариации на тему Моцарта". фрагменты. Авторский оттиск. Оригинал: фотографии Антона Ланшакова. Офорт, хлопковая бумага, масло The Man in Black. “Variations on a Theme of Mozart”. A/P. details. From the original photograph by Anton Lanshakov. Etching, cotton paper, oil, white chalk
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
№ 7, Черный Человек. Из серии "Вариации на тему Моцарта". Экз.1/3. Оригинал: фотография Антона Ланшакова. 56×39. Офорт, хлопковая бумага, масло The Man in Black. “Variations on a Theme of Mozart”.1/3. From the original photograph by Anton Lanshakov. 56×39 cm. Etching, cotton paper, oil, white chalk
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
№ 1 из серии "Вариации на тему Моцарта". Авторский оттиск. Оригинал: фотографии Katya Shkolnik. Печать с двух форм. 52×39 Офорт, хлопковая бумага, масло, белый мел Series “Variations on a Theme of Mozart” № 1. A/P from the original photographs by Katya Shkolnik. 52×39 cm Printed from 2 casts. Etching, cotton paper, oil, white chalk
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
№ 2 из серии "Вариации на тему Моцарта". Авторский оттиск. Оригинал: фотографии Katya Shkolnik. Печать с двух форм. 52×39 Офорт, хлопковая бумага, масло, белый мел Series “Variations on a Theme of Mozart” № 2. A/P from the original photographs by Katya Shkolnik. 52×39 cm Printed from 2 casts. Etching, cotton paper, oil, white chalk
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014 Dawn is breaking. The whisper of the leaves echoes the rhythm of the telegraph. Raphael is visiting Rembrandt. His and Mozart’s souls are overwhelmed with love to Moscow For her hazel eyes and tipsy noise of sparrows. Osip Mandelstam
ASTI Gallery presents a series of graphic works by the Moscow artist Svetlana Lanshakova as part of this year’s “Art-November” Festival’s “Mozart Marathon”. Her project, “Variations on a Theme by Mozart”, is a daring attempt to approximate the heritage of the genius, who, to Anton Rubinstein, was the “eternal sunlight in music”, to Tchaikovsky “the Christ of music”, and to Pushkin a “son of harmony”. Just like Pushkin, Mozart comes into our lives when we are still children; for us, however, it takes a lifetime to draw closer to him… Anna Akhmatova called “the sounds of Mozart” “a joy of childhood” and “the only heirloom”… It is this inheritance that the contemporary artist turns to as she follows the steps of her great predecessors. Lanshakova strives to convey the composer’s graceful musical palette, his profound grasp of human happiness – as well as the tragedy of the human experience; in other words, she is trying to capture what is most elusive, to bring to the visual plane her inner vision of the musical genius who presented us with the ultimate beauty of human culture.
№ 6 из серии "Вариации на тему Моцарта". Экз. 1/3. Оригинал: фотографии Katya Shkolnik. Печать с двух форм. 52×39. Офорт, хлопковая бумага, масло, белый мел Series “Variations on a Theme of Mozart” № 6. 1/3. From the original photographs by Katya Shkolnik . Printed from 2 casts. 52×39 cm. Etching, cotton paper, oil, white chalk
Svetlana Lanshakova Variations on a Theme by Mozart Etchings
перевод: ната лия гормли, Том Бирченоф / English version: Natalia Gormley, Tom Birchenough
Several series of Svetlana Lanshakova’s etchings immerse the viewer in Mozart’s spaces, into the past and present life of the places that are inseparable from his name. For instance, there are urban scenes, seen from various angles, from the point of view of a contemporary observer; it seems as if Wolfgang Amadeus himself has just strolled through them, his gait as light as ever. It is worth mentioning that the very theme of Mozart’s travels is the most realistic of the exhibited works: Salzburg, Vienna, Prague, Munich, Aachen, Dresden, Koblenz, Frankfurt on Main, Bautzen, Erfurt, Augsburg – all are recognizable through characteristic details and architectural landmarks. Even though it is the people of today who inhabit these spaces, we can presume that to this or that extent, their existence, both everyday and in times of celebration, is coloured by the immortal melodies that were born in those locations (genius loci!) in the distant 18th century. This series is, in a sense, an attempt not unlike Mandelstam’s to “catch the jagged time by its tail”. Lanshakova has her own algorithm of creating images of multiple meanings by combining several pictures in one work. She “removes” the specifics, blurs timelines, and gives the image an unexpected, sometimes even surrealist touch. The medium of etching, based on the finest gradations and shades of a single colour, gives special refinement to the artist’s renderings. In the works of the “Variations on a Theme of Mozart” we see human faces emerging, seemingly out of nowhere, maybe out of musical fantasies – these animated faces might equally belong to Mozart’s contemporaries or our own; in addition, the transparent and ghostly phantom shadows, which seem to be hovering in the air, appear like animated musical scores jotted down by the composer’s lively hand.
Lanshakova does not shy away from the theme of Freemasonry, either. She “translated” four “mystery works” (Gregor G. is the author of the computer collages) into the language of etching with the symbols of blue, red and golden-pink Masonry: the Delta, or the Divine Eye (All-seeing Eye); the key to knowledge; an open Bible (light in the darkness); a sandglass, skull and cross-bones (memento mori); a handshake (brotherhood); a rooster (vigilance)… That said, there are no direct allusions to “The Magic Flute”, the most “masonic” of Mozart’s creations. Both Gregor G. and Svetlana Lanshakova free themselves from illustrating the scenes of the opera – they seem to be guided by one of the masonic principles, that of “freedom of good will and harmony”. None of Lanshakova’s etchings follows the content or common visual images derived from familiar illustrations and scenography associated with Mozart’s name and work; however, certain “echoes”, connotations and skillfully disguised evocative details are perfectly capable of creating a reference to this or that content. As a result, the viewer will happily join in the suggested guessing game – or not… This visual “Mozartiana” plays into the tune and enhances the impression from its musical counterpart. Natella Voiskounski
Etching, a longstanding method of printmaking, reached the peak of its popularity in the 1600s; naturally, over the centuries
For the Russian public, Mozart’s name is inseparable from those of Pushkin and Yesenin. Lanshakova found a way to create a stirring image of the Man in Black, whose face defies depiction…
it went through a number of technical modifications. The series of etchings presented at this exhibition was created with the use
However, Mozart’s “Requiem” is not just a heavenly music commissioned by the Man in Black. It is also texts (for Mozart himself they represented the Requiem’s primary element): it is the day of wrath; it is the sound of the eternal trumpet; it is people’s tears and prayers to God. In contrast, it is his “Great Mass in C minor” and “Coronation Mass in C major” that sing praise and glorify the Almighty. Viewers will have the opportunity to read and absorb the feeling of every word of the requiem and the mass in their original Latin as well as in Russian translation.
of a unique printing technique, which was introduced by Denis Kozyrev in the 2000s. The use of this method results in a print with the subtlest gradation of tones and shadows. Svetlana Lanshakova, the artist whose etchings the viewer will see at the exhibition, is a student of Mr. Kozyrev.
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
светлана ланшакова Член Творческого Союза Художников России Выставки: «Арт-Манеж» (2007, 2008), «Артесания (2008), «Русская перспектива» (Дания, 2008), «Russian Art Week» (2009), "Мы жили в Москве" (галерея "Ковчег", 2010), "Русская галерея - XXI век. Акварель. Графика" (Австрия-Германия, 2011). " Москва. Свет семидесятых” (Андрей Волков-Светлана Ланшакова, 2009) Государственный Литературный музей. "Графические эксперименты", ЦДХ (2013). «Москва-Вена-Москва. Венские впечатления», Фестиваля искусств «Артноябрь» (Москва, 2012); Персональные выставки: "Edge&Etching"(2011); "ИГРА. СВЕТА" (2012), Московский Музей Современного Искусства. При участии Дениса Козырева и Антона Ланшакова; проекты: Дениса Козырева и Карла Хаймеля (Австрия) «Мои жены»; Владимира КлавихоТелепнева «Повязывание банта»; Тамары Ивановой (Германия) «Страсти по Вильяму (н) Ш.»; Дмитрия Каварги «Богомол»; Владимира Гладких «Старинные вокзалы»; Анны Гвирц "Мой Лорка"; Сергея Косьянова «Москва», «Санкт-Петербург», «Цветы». Работы Светланы Ланшаковой находятся в фондах Государственного Литературного
№6 из серии "Зальцбург". Авторский оттиск. Оригинал: фотография Антона Ланшакова. 16×25. Офорт, хлопковая бумага, масло Series “Salzburg” № 6. A/P from the original photograph by Anton Lanshakov. 54×37 cm. Etching, cotton paper, oil
музея, частных коллекциях России, Австрии, Израиля, Швеции, США.
Svetlana Lanshakova Member of Creative Union of Russian Artists
№8 из серии "Зальцбург". Экз. 1/3. Оригинал: фотография Антона Ланшакова. 54×37. Офорт, хлопковая бумага, масло Series “Salzburg” № 8. 1/3. From the original photograph by Anton Lanshakov. 54×37 cm. Etching, cotton paper, oil
Exhibitions: “Art-Manezh” (2007 and 2008), “Artesania” (2008), “Russian Perspective” (Denmark, 2008), “Russian Art Week” (2009), “We Lived in Moscow” (“Kovcheg” Gallery, 2010), “Russian Gallery, 21st Century. Watercolour and Drawings.” (Austria and
перевод: ната лия гормли, Том Бирченоф / English version: Natalia Gormley, Tom Birchenough
Germany, 2011), “Moscow-Vienna-Moscow. Impressions of Vienna” (19th Art-November Arts Festival). Joint exhibition with Andrei Volkov “Moscow. Light of the 1970s” at the State Literature Museum. Solo exhibitions: “Edge&Etching” (2011); “IGRA. SVETA” [Trick of the Light] at the Moscow Museum of Modern Art 2012), with the participation of Denis Kozyrev and Anton Lanshakov; “Graphics Experiments” at the Central House of Artists (2013). collaborative projects: “My Wives” (with Denis Kozyrev and Karl Haimel, Austria); “Tying the Bow” (with Vladimir KlavikhoTelepnev, Russia); “Mantis” (with Dmitry Kavarga); “Passions by (our)William Sh.” (with Tamara Ivanova, Germany); “Old Railway Stations” (with Vladimir Gladkikh); “My Lorca” (with Anna Gwirtz); “Moscow”, “St-Petersburg”, “Flowers” (with Sergei Kosyanov). Works by Svetlana Lanshakova are housed at the State Literature Museum, private collections in Russia, Austria, Israel, Sweden, and USA.
Вена. Из серии "Гений и место".1/4 Оригинал: Оригинал: фотография Светланы Ланшаковой. 91×35 Офорт, хлопковая бумага, масло Vienna. Series “Genius et Locus”. 1/4. From the original photograph by svetlana Lanshakova. 91×35 cm Etching, cotton paper, oil
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
Вена. Из серии "Гений и место". 3/4. Оригинал: старинная литография. 24×19. Офорт, хлопковая бумага, масло Vienna. Series “Genius et Locus”. 3/4. From the original old lithograph. 24×19 cm. Etching, cotton paper, oil
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Моцарт. Кобленц. Авторский оттиск. Из серии "Гений и место". Оригиналы: старинные литографии. 19×14. Офорт, хлопковая бумага, масло Mozart. Koblenz. Series “Genius et Locus”. A/P from the original old lithographs. 19х14 cm. Etching, cotton paper, oil Моцарт. Дрезден. Авторский оттиск. Из серии "Гений и место". Оригиналы: старинные литографии. 19×14. Офорт, хлопковая бумага, масло Mozart. Dresden. Series “Genius et Locus”. A/P from the original old lithographs. 19×14 cm. Etching, cotton paper, oil
Моцарт. Берлин. Из серии "Гений и место". Авторский оттиск. Печать с двух форм. Оригиналы: старинные литографии. 19×14. Офорт, хлопковая бумага, масло Mozart. Berlin. Series “Genius et Locus”. A/P from the original old lithographs. Printed from 2 casts. 19×14 cm. Etching, cotton paper, oil
Вена. Из серии "Гений и место". 4/4. Авторский оттиск. Оригинал: старинная литография. 24×19. Офорт, хлопковая бумага, масло Vienna. Series “Genius et Locus”. 4/4. A/P from the original old lithographs. 24×19 cm. Etching, cotton paper, oil
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
№2 из серии "The End of Days". 1/3. Оригинал: коллаж Gregor G. 32×21,5. Офорт, хлопковая бумага, масло Series "The End of Days". 1/3. From the original collage by Gregor G. 32×21.5 cm. Etching, cotton paper, oil
Искренняя благодарность Кате Школьник, Наталье Кузьминой, Антону Ланшакову, Ирине Федотовой, а также Gregor G., любезно разрешившим поэкспериментировать со своими оригинальными фотоматериалами, Элле Адамовой – за помощь в подборе архивных материалов, а также отдельная благодарность Ивану Пискову. Арт-директор галери АСТИ Натэлла Войскунская
We would like to thank Katya Shkolnik, Natalia Kuzmina, AntonLanshakov, Irina Fedotova, and Gregor G. for having kindly allowed us to experiment with their original photographs, Ella Adamova for her help with selecting archival documents, as well as Ivan Piskov for his very special assistance. Natella Voiskounski, Art-director of the ASTI Gallery
Вена. Из серии "Гений и место".1/4 Оригинал: фотография Светланы Ланшаковой. 91×35. Офорт, хлопковая бумага, масло Vienna. Series “Genius et Locus”. 1/4. From the original photograph by Svetlana Lanshakova. 91×35 cm. Etching, cotton paper, oil
моцарт-марафон. Расписание
государственная консерватория 27.i Московская Большой зал
понедельник
25.i Рахманиновский зал
Московская государственная консерватория
19:00
суббота
12:00
Концерт для к лавира с оркестром №5
Концерт для к лавира с оркестром №18
Концерт для скрипки с оркестром №4
К ирилл Кравцов, скрипк а
Андрей Сма ль, ва лторна
Ре ма жор, KV 412 Концерт для к лавира с оркестром №26
Концерт для к лавира с оркестром №15
юрий фаворин, фортепиано
18:00
Ва лентин Урюпин, к ларнет
Сергей Ж ураве ль, флейта
20:00
Андрей Г угнин, фортепиано
Злата Чочиева , фортепиано
Пётр Лаул, фортепиано
Линд а Чат тер тон, флейта
Станис лав Д авыдов, ва лторна
Концерт для к лавира с оркестром №23
Мише ль Бурдонк ль, фортепиано
Ля ма жор, KV 488 Эдит Пенья, фортепиано
Лоран Лефевр, фагот
Сергей К аспров, фортепиано
Концертная симфония для скрипки
Николай Саченко, скрипк а
и а льта с оркестром Ми-бемоль ма жор, KV 364
Андрей Гридчук , а льт
Московский международный дом музыки 29.i Камерный зал cреда
18:00
Вячес лав Грязнов, фортепиано
Концерт для к лавира с оркестром №19
Мих аил Мордвинов, фортепиано
Фа ма жор, KV 459 Концерт для к лавира с оркестром №25
юрий фаворин, фортепиано
До ма жор, KV 503 Филипп Копачевск ий, фортепиано
Концерт для скрипки с оркестром №5
Ми-бемоль ма жор, KV 482
Николай Саченко, скрипк а
Ля ма жор, KV 219 Андрей Ярошинск ий, фортепиано
Соль ма жор, KV 453 Станис лав Д авыдов, ва лторна
Ми-бемоль ма жор, KV 417 Концерт для скрипки с оркестром №3
Марко Чьямпи, фортепиано
до ма жор, KV 246 "Lützow"
Концерт для фагота с оркестром
Ми-бемоль ма жор, KV 449
Концерт для ва лторны с оркестром №2
Концерт для к лавира с оркестром №8
Си-бемоль ма жор, KV 191
Си-бемоль ма жор, KV 238
Концерт для к лавира с оркестром №17
К ирилл Рыбаков, к ларнет, Лоран Лефевр, фагот
до минор, KV 491
воскресенье
Концерт для к лавира с оркестром №22
К арл К рамер-Йох ансен, ва лторна
Ми-бемоль ма жор, KV 297b
Концерт для к лавира с оркестром №24
А лександр Тростянск ий, скрипк а
государственная консерватория 26.i Московская Малый зал
Концерт для к лавира с оркестром №14
Горд ана Иосифова Не де лковск а , гобой
к ларнета и фагота с оркестром
Ми-бемоль ма жор, KV 447
Си-бемоль ма жор, KV 595
Концерт для к лавира с оркестром №6
Концертная симфония для гобоя, ва лторны,
Концерт для ва лторны с оркестром №3
Ми-бемоль ма жор, KV 271 "Jeunehomme" Концерт для к лавира с оркестром №27
Ник ита Борисоглебск ий, скрипк а
Ре ма жор, KV 314
Си-бемоль ма жор, KV 207 Концерт для к лавира с оркестром №9
А лександр Тростянск ий, скрипк а
До ма жор, KV 190
Концерт для флейты с оркестром №2
Арсений Тарасевич-Николаев, фортепиано
Соль ма жор, KV 313 Концерт для скрипки с оркестром №1
Кончертоне для 2 скрипок с оркестром
Фа ма жор, KV 413
Ля ма жор, KV 622 Концерт для флейты с оркестром №1
Сергей Ж ураве ль, флейта
Концерт для к лавира с оркестром №11
Яков К ацне льсон, фортепиано
Ре ма жор, KV 451 Концерт для к ларнета с оркестром
Е лизавета Бушуева , арфа
До ма жор, KV 299
Московский международный Дом музыки 28.i Камерный зал
Си-бемоль ма жор, KV 450 Концерт для к лавира с оркестром №16
Концерт для флейты и арфы с оркестром
вторник
Ре ма жор, KV 537 "Коронационный"
15:00
Эндрю Тайсон, фортепиано
Сергей К аспров, фортепиано
Ре ма жор, KV 218 Концерт для ва лторны с оркестром №1
13:00
Концерт для к лавира с оркестром №21
Сергей К узнецов, фортепиано
Си-бемоль ма жор, KV 456
19:00
Лук ас Генюшас, фортепиано
дмитрий Майбород а , фортепиано
Ре ма жор, KV 175
До ма жор, KV 415
17:00
Андрей Г угнин, фортепиано
Ми-бемоль ма жор, KV 365
До ма жор, KV 467
Концерт для к лавира с оркестром №13
14:00
Концерт для 2 к лавиров с оркестром №10
20:00
Концерт для ва лторны с оркестром №4
К арл К рамер-Йох ансен, ва лторна
Ми-бемоль ма жор, KV 495 Концерт для скрипки с оркестром №2
А лександр Тростянск ий, скрипк а
Ре ма жор, KV 211 Ник ита Борисоглебск ий, скрипк а
Соль ма жор, KV 216
Концерт для к лавира с оркестром №12
Концерт для к лавира с оркестром №20
Оркестр Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата». Дирижер Феликс Коробов
Эндрю Тайсон, фортепиано
Ля ма жор, KV 414 А лексей Володин, фортепиано
ре минор, KV 466 Концерт для 3 к лавиров с оркестром №7
Пётр Лаул, фортепиано, Эдит Пенья, фортепиано
Фа ма жор, KV 242
Мише ль Бурдонк ль, фортепиано
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Моцарт-марафон. Участники
А лексей Володин, фор тепиано Стейнвей-артист. Выпускник Московской консерватории. Победитель Международного конкурса имени Гезы Анда в Цюрихе.
A le x ei Volodin, piano Steinway artist. Graduated from the Moscow Conservatory. The winner of the International Géza Anda competition in Zurich.
Арсений Тарасевич-Николаев фор тепиано
Мише ль Бурдонк ль фор тепиано. Франция
Победитель международных конкурсов Le Muse и Rovere d’Oro в Италии, Конкурса «Новые Имена», V Международного конкурса пианистов им. А.Н. Скрябина в Москве. Лауреат второй премии Международного фортепианного конкурса в Кливленде.
Концертирующий пианист, профессор консерватории имени Д. Мийо в Экс-анПровансе, основатель «Международной фортепианной академии» в Экс-ан-Провансе, основатель и художественный руководитель международного фестиваля «Пианистические ночи» (Франция). Победитель Acanthes International Competition, лауреат Международного конкурса им. Ф. Листа в Утрехте. Награжден медалью Национальной ассамблеи Франции за выдающийся вклад в развитие культуры.
A r sen y Ta r a se v ich-Nikol a e v piano The winner of International competitions “Le Muse” and “Rovere d’Oro” in Italy, the Open competition for young pianist in Kaliningrad, “The New Names” International competition, the International Alexander Skriabin Piano competition in Moscow. Winner of the Second Prize of The Cleveland International Piano competition.
Андрей Г угнин, фор тепиано Выпускник Московской консерватории. Лауреат Международного конкурса имени Бетховена в Вене, международных фортепианных конкурсов в России, Италии, Хорватии, Сан-Марино.
The concert pianist, professor of the Darius Milhaud Conservatoire in Aix-en-Provencе, the founder of the “International Piano Academy” of Aix-en-Provence, the founder and artistic Director of the International Festival “Les Nuits Pianistiques” (France). The winner of the Acanthes International competition, a laureate of the Liszt Competition in Utrecht. He was awarded a medal of the National Assembly for an outstanding contribution to the development of culture.
Лук ас ГЕНЮШАС, фор тепиано Выпускник Московской консерватории. Победитель Международного конкурса им. Джины Бахауэр, лауреат второй премии Международного конкурса им. Ф. Шопена в Варшаве, обладатель премии Deutscher Pianistenpreis 2012.
Д ж узеппе Нова , флейта Ита лия Обладатель Lifetime Achievement Award в Киото и European Award за заслуги в области искусства и артистической деятельности. Профессор Академии искусств в Риме, Женевской Консерватории и Мэрилендского университета. Джузеппе Нова играет на 19,5 каратной золотой флейте Powell, сделанной специально для него.
Лоран Лефевр, фагот Франция
Пётр Лаул, фор тепиано
Professor of the Academy di Pescara, the Arts Academy Foundation in Rome, the Scuola di Saluzzo and Geneva Conservatory. Guest Professor in St. Mary’s College of Maryland, USA. Awarded of the Lifetime Achievement Award in Kyoto, and the European Award for Artistic and Cultural activities. Nova plays a 19.5 carats gold Powell flute, made for him.
Peter Laul, piano
Выпускник С.-Петербургской консерватории. Победитель международных конкурсов в Бремене и Конкурса им. А.Н. Скрябина в Москве.
Graduated from the St. Petersburg Conservatory. The winner of the International competitions in Bremen and Alexander Scriabin competition in Moscow.
Победитель Международного конкурса им. Джины Бахауэр и Young Concert Artists International Auditions, обладатель множества почетных титулов и наград, в том числе Terence Judd – Hallé Orchestra Prize, John Browning Prize, премий Brownville Concert Series и Международного конкурса в Лидсе.
Знаменитый норвежский валторнист, композитор и дирижер. Солист Jupiter Symphony Chamber Players и Dorian Wind Quintet. Дважды победитель Американского конкурса валторнистов, обладатель множества наград, в том числе премий Джорджа и Элизабет Грегори и Американского скандинавского Общества.
Победитель Международных конкурсов им. Р. Шумана в Цвиккау, им. Ф. Шуберта в Дортмунде, лауреат конкурсов «Франц Шуберт и современнaя музыка» в Австрии, A.M.A. Calabria в Италии, Piano-e-competition в США. Солист Московской филармонии.
Andrew TYSON, piano. USA
Karl Kramer-Johansen, horn Norway–USA
The winner of the Robert Schumann International competition in Zwickau, Franz Schubert International Piano competition in Dortmund, the laureate of the International “Franz Schubert and modern music” competition in Austria, “A.M.A. Calabria” in Italy, “Piano-e-competition” in USA. Soloist of the Moscow Philharmonic Society.
The winner of the Gina Bachauer International Piano competition, the Eastern Music Festival’s competition, the 2011 Young Concert Artists International Auditions, laureate of the 2012 Leeds International Piano competition, and many other awards, including Terence Judd – Hallé Orchestra Prize, John Browning Prize and the awards Brownville Concert Series.
Злата Чочиева , фор тепиано Обладатель Mozart Prize конкурса ARD в Мюнхене. Победитель международных фортепианных конкурсов в Италии, Дании, Испании, Польше, Бразилии, международных конкурсов камерных ансамблей в Польше и Португалии. Заслуженная артистка Республики Алания.
Awarded Mozart Prize of the ARD International Music competition in Munich. The winner of the International Piano competitions in Italy, Denmark, Spain, Poland and Brazil, Chamber music competitions in Poland and Portugal. Honorary Artist of North Ossetia Republic.
Победитель международных конкурсов в Тулоне и Женеве и конкурса им. Ф. Жилле. Обладатель Специального приза жюри на Международном конкурсе в Токио и лауреат второй премии Международного конкурса ARD в Мюнхене в составе Дебюсси-квинтета . Солист Оркестра Парижской оперы и Цюрихского Тонхалле, профессор Парижской консерватории.
Laurent Lefevre, bassoon (France)
Giuseppe Nova, flute. Italy
Мих аил Мордвинов фор тепиано
Zl ata Chochie va , piano
Luk a s GENIUSAS, piano Graduated from the Moscow Conservatory. The winner of the Gina Baсhauer International Piano competition, the laureate of the second prize of the Chopin Piano competition in Warsaw, the winner of the Deutscher Pianistenpreis 2012.
К арл Крамер-Йох ансен ва лторна . Норвегия– США
Famous Norwegian horn player, conductor and composer. The soloist of the Jupiter Symphony Chamber Players and the Dorian Wind Quintet. The winner of many prizes and awards – including a two-time winner of the American Horn competition, the George and Elizabeth Gregory Award and the American Scandinavian Society Cultural Award.
Mik h a il Mordv inov, piano
Michel Bourdoncle, piano france
A ndrei Gugnin, piano Graduated from the Moscow Conservatory. The Prize-winner of the Beethoven competition in Vienna, International Piano competitions in Russia, Italy, Croatia and San Marino.
Эндрю ТАЙСОН, фор тепиано США
The winner of the International competitions in Toulon and Geneva, and the Fernand Gillet competition. As a member of the Claude Debussy Quintet, he won the Jury's Special Prize at the Tokyo International competition, and the second prize at the Munich ARD International competition. The principal bassoon of the Orchestre de l'Opéra National de Paris, solo bassoon at the Tonhalle Orchestra in Zurich, and professor of bassoon at the Conservatoire National Supérieur Paris.
Марко Чьямпи, фор тепиано Ита лия Пианист, композитор и дирижер, выпускник консерватории San Pietro a Majella в Неаполе. Победитель 30 национальных и международных конкурсов, в том числе фортепианных конкурсов в Риме, Венеции и Мельбурне. Художественный руководитель Международной Музыкальной Академии в Формии (Италия).
M a rco Cia mpi, piano. Italy Pianist, composer and conductor. Graduated from the Conservatory San Pietro a Majella in Naples. The prize-winner of more than 30 piano competitions, among them International Piano competitions in Rome, Venice, Melbourne and others. Art director of The Formia Music Academy.
Va rva r a Nepomn ya shch aya piano The winner of the International Géza Anda competition in Zurich. The Laureate of the Johannes Brahms International competition in Austria, International Piano competitions in Germany, Japan, Croatia.
Пианист и композитор. Победитель международных конкурсов в Италии, Украине, Дании, Грузии, Японии. Автор виртуозных транскрипций произведений М. Глинки, С. Рахманинова, М. Равеля, Ж. Бизе, К. Дебюсси, П. Чайковского, Дж. Гершвина.
V yache sl av Grya znoff, piano Pianist and composer. Prize-winner of the International competitions in Italy, Ukraine, Denmark, Georgia, Japan. Author of virtuoso transcriptions of pieces by Glinka, Rachmaninov, Ravel, Bizet, Debussy, Tchaikovsky, Gershwin.
Сергей К аспров, фор тепиано
Варвара Непомнящ а я фор тепиано Победитель Международного конкурса имени Гезы Анда в Цюрихе (2012), лауреат Международного конкурса имени Й. Брамса в Австрии (2007), международных фортепианных конкурсов в Германии (2006), Японии (2008), Хорватии (2011).
Вячеслав Грязнов фор тепиано
Сергей К узнецов, фор тепиано Победитель Международного конкурса A.M.A. Calabria в Италии, лауреат международных конкурсов в Андорре, Кливленде, Хамамацу, конкурса им. Гезы Анды в Швейцарии.
Sergei Kuzhetsov, piano The winner of the International competition “A.M.A. Calabria” in Italy, the prize-winner of the International competitions in Andorra, Cleveland, Hamamatsu, International Géza Anda competition in Zurich.
Выпускник Московской консерватории. Ученик Алексея Любимова. Победитель международных конкурсов в Париже и СанктПетербурге, удостоен Премии Правительства Москвы на Международном конкурсе им. С. Рихтера в Москве.
Sergei Kasprov, piano Graduated from the Moscow Conservatory. Disciple of Alexei Lubimov. The winner of the International Piano competitions in France, Russia, Ukraine. Awarded Special Prize of Sviatoslav Richter International Piano competition by the Moscow Government.
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
Юрий Фаворин, фор тепиано Выпускник Московской консерватории. Лауреат премий Фонда им. Дьёрдя Циффры в Вене, международных конкурсов им. Оливье Мессиана в Париже, им. Королевы Елизаветы в Брюсселе.
Yuri Favorin, piano
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Никита Борисоглебский ск рипк а Выпускник Московской консерватории. Победитель Международного конкурса им. Я. Сибелиуса в Хельсинки, лауреат международных конкурсов им. П.И. Чайковского в Москве, им. Королевы Елизаветы в Брюсселе.
Выпускник Московской консерватории. Лауреат Международного конкурса пианистов в Тбилиси, Международного конкурса им. С. Рихтера в Москве, международных конкурсов камерных ансамблей в Калуге и Трапани.
Nikita Borisoglebsky, violin
Jacob katsnelson, piano
Graduated from the Moscow Conservatory. The prize-winner of the Gyorgy Cziffra Foundation in Vienna, The International Olivier Messiaen competition in Paris, The International Queen Elisabeth competition in Brussels.
Graduated from the Moscow Conservatory. The winner of the Tchaikovsky competition in Moscow, the Queen Elisabeth competition in Brussels, and the Jean Sibelius competition in Helsinki.
Николай Агеев, к ларне т
Кирилл Кравцов, ск рипк а
Учился у Рафаэля Багдасаряна, Чарльза Найдика, Романа Гийо, Бернхарда Рётлисбергера, Манфреда Линднера, Мишеля Маранга. Победитель конкурсов камерных ансамблей им. Д. Шостаковича, им. Н. Рубинштейна, им. А. Томази. Руководитель Духового квинтета Московской консерватории Modus Vivendi.
Выпускник Московской консерватории. Победитель Первого Всероссийского конкурса камерных ансамблей, Международного конкурса камерных ансамблей им. С.И. Танеева, Международного конкурса камерных ансамблей в Австрии «Шуберт и современная музыка».
Nikolai Ageev, clarinet Disciple of Raphael Bagdassarian. Participant of master classes of Charles Neidich, Roman Guyot, Bernhard Rothlisberger, Manfred Lindner, Michel Marang. The winner of The Henri Tomasi International Wind Quintets competition in Marseille, the International Dmitri Shostakovich Chamber Music competition and Nikolai Rubinstein Chamber Music competition. Artistic Director of the "Modus Vivendi" Wind Quintet of the Moscow Conservatory.
Яков К ацне льсон фор тепиано
Kirill Kravtsov, violin Graduated from the Moscow Tchaikovsky Conservatory. The winner of the First All-Russian Chamber music competition, Sergei Taneyev International Chamber music competition, “Schubert and modern Music” International Chamber music competition in Austria.
Graduated from the Moscow Conservatory. The prize-winner of the International Piano competition in Tbilisi, First International Piano competition Sviatoslav Richter in Moscow and International Chamber music competitions in Kaluga and Trapani
Квартет имени Ю.И. Янке левича
Линд а Чат тертон, флейта США
Лауреат Международного конкурса струнных квартетов "Night & Sun" в Финляндии, Международного конкурса им. Н.Г. Рубинштейна в Москве. В составе квартета – лауреаты международных конкурсов Илья Гайсин (скрипка), Лев Иомдин (скрипка), Михаил Рудой (альт), Евгений Румянцев (виолончель).
Официальная артистка Ямахи. Выступает в Карнеги-холл, в престижных концертных сериях в Чикаго и Лондоне, гастролирует с концертами и мастер-классами в Европе. Профессор Университета Минессоты.
Yuri Yankelevich String Quartet Laureate of the "Night&Sun" String Quartet competition in Finland, Nikolai Rubinstein International Chamber Ensembles and String Quartets competition Moscow. Members of the Quartet are the laureates of the International competitions Ilya Gaisin (violin), Lev Iomdin (violin), Mikhail Rudoi (viola), Eugeni Rumyantsev (cello).
Linda Chatterton, flute (USA) Yamaha Performing Artist. She has performed at Carnegie Hall, on the Dame Myra Hess series in Chicago and London’s famous St. Martin-in-theFields concert series, teaches at the University of Minnesota and has served as a US State Department Arts Ambassador overseas.
Сергей Ж ураве ль, флейта
Филипп Копачевский фор тепиано Аспирант Московской консерватории. Лауреат восьми международных конкурсов. Постоянный участник крупнейших международных музыкальных фестивалей. Солист Московской государственной филармонии.
Filipp Kopachevsky, piano Graduate student of the Moscow Tchaikovsky Conservatory. The prize-winner of eight International Piano competitions. Participant of the major International musical festivals. Soloist of the Moscow Philharmonic Society.
Андрей Ярошинский фор тепиано Стейнвей-артист. Выпускник Московской консерватории. Победитель Международного конкурса Premio Iturbi в Валенсии и Международного конкурса в Габале (Азербайджан). Обладатель премий Международной Летней Академии Моцартеум в Зальцбурге, Международной академии «Пианале», Международного конкурса в Сантандере.
A ndrei Ya roshinsk y, piano
Студент московской консерватории. Победитель Московского конкурса юных флейтистов и Всероссийского музыкального конкурса в составе духового квинтета “Conoro Quintet”. Лауреат Второй премии Международного конкурса Московской консерватории для исполнителей на духовых и ударных инструментах.
Sergei Zhuravel, flute The student of the Moscow Conservatory. The winner of the Moscow competition of young flutists and the All-Russian musical competition as a member of a Wind "Conoro Quintet". The winner of the Second Award of the International competition of the Moscow Conservatory for Winds and Percussion.
Выдающаяся венесуэльская пианистка, в настоящее время живет в Испании, выступает в лучших залах мира с сольными программами и с оркестрами, а также в ансамбле с одним из лучших современных теноров Хуаном Диего Флоресом.
Edith Peña, piano. Venezuela The outstanding Venezuelan pianist. Disciple of Lyl Tiempo, Susan Starr and Sergei Babayan. Performs as a solo recitalist and soloist with orchestras at the major concert halls of the world.
Elisaveta Bushueva, harp The winner of the Wales International Harp competition, the prize-winner of the International competitions in Varna, Paris, The Vera Dulova International Harp competition and "The Gold Harp" International competition in St. Petersburg. The soloist of the "Russian Philharmonic" Symphony under direction of Dmitri Jurowski.
Gordana Josifova Nedelkovska oboe. Macedonia Professor and Dean of the Faculty of Music ArtSkopje. Music Director of the "Ohrid Summer Festival".
Выпускник Московской консерватории, победитель международных конкурсов кларнетистов им. Б. Круселля, конкурса кларнетистов в Пекине, конкурса кларнетистов в Санкт-Петербурге. Лауреат Международного конкурса кларнетистов в Женеве.
Valentin Uryupin, clarinet Graduated from the Moscow Tchaikovsky Conservatory, the winner of the Bernhard Henrik Crusell Clarinet competition, International Clarinet competition in Peking, International Clarinet competition in St. Petersburg, the Third Prize laureat of Geneva Music competition.
Ек атерина Рих тер фор тепиано
Елизавета Бушуева , ар фа
Эдит Пенья, фор тепиано Венесуэла
Профессор, декан Музыкального факультета Университета Скопье. Художественный руководитель Международного фестиваля «Охридское лето».
Ва лентин Урюпин, к ларне т
Steinway artist. Graduated from the Moscow Conservatory. The winner of the International Premio Iturbi competition in Valencia, Gabala International Piano competition. Prize-winner of the Mozarteum International Summer Academy, Pianale Piano Academy and Paloma O’Shea Santander Piano competition
Победитель Международного конкурса арфистов в Уэльсе, лауреат международных конкурсов в Варне, Париже, международных конкурсов арфистов им. В. Дуловой и «Золотая Арфа» в С.-Петербурге. Солистка Симфонического оркестра «Русская Филармония» под управлением Дмитрия Юровского.
Горд ана Йосифова Не дельковск а , гобой Мак е дония
А лексей Герасимов, ва лторна А лексей Ба лашов, гобой
Выпускник Московской консерватории. Лауреат Международного конкурса исполнителей на духовых и ударных инструментах в Тольятти. Солист Государственного симфонического оркестра им. Е.Ф. Светланова.
Alexei Gerasimov, horn
Андрей Сма ль, ва лторна
Graduate from the Moscow Conservatory. The prize-winner of the International Winds and Percussion competition in Togliatti. The soloist of the State Academic Symphony Orchestra of Russia, named after Eugeny Svetlanov.
Студент Московской консерватории. Победитель Международного конкурса им. Е. Коки в Кишиневе и Международного конкурса им. Т. Докшицера в Москве.
Andrei Smal, horn Student of the Moscow Conservatory. The winner of The Eugeny Koka International competition in Kishinev and the Timofei Dokshizer International competition in Moscow.
Выпускник Московской консерватории. Ученик Алексея Уткина, Франсуа Лелё, Кристиана Шмита и Алексея Огринчука. Солист Симфонического оркестра Московской филармонии. Художественный руководитель Ансамбля Солистов Art Style.
Alexei Balashov, oboe Graduated from the Moscow Conservatory. Disciple of Alexei Utkin, Francois Leleux, Kristian Schmit, Alexei Ogrinchuk. Soloist of the Moscow Philharmonic Symphony. Art Director of the Art Style Ensemble.
Выпускница Московской консерватории, победитель международных конкурсов им. М.В. Юдиной в Санкт-Петербурге, Giovani Talenti и Giuliano Pecar в Италии, им. Ф. Шопена в Германии, лауреат XVII международного конкурса им. И.С. Баха в Лейпциге.
Ek aterin a Richter, piano Graduated from the Moscow Tchaikovsky Conservatory, the winner of the Maria Yudina International Piano competition in St. Petersburg, “Giovani Talenti” и “Giuliano Pecar” competitions in Italy, the Frederic Chopin International competition in Germany, the Third prize laureate of the 17th Johann Sebastian Bach competition in Leipzig.
м о ц а р т- м а ра ф о н м o z a r t- m a r a t h o n
А лександр Тростянский ск рипк а Заслуженный артист России. Лауреат международных конкурсов в Италии, Австрии, Канаде, конкурса им. П.И. Чайковского в Москве.
Alexander Trostiansky, violin Honoured Artist of Russia. The prize-winner of the International competitions in Italy, Austria, Canada, the Tchaikovsky competition in Moscow.
С е з о н 2 013 –2 014 s e a s o n 2 013 –2 014
Ирина Красотина , фор тепиано Выпускница Академии имени Маршаля в Барселоне. Ученица Сергея Доренского и Алисии де Ларочи. Магистр испанской музыки. Лауреат восьми международных конкурсов в России, Италии, Испании, Болгарии, Румынии. Доцент Московской консерватории.
Irin a K r a sotin a , piano Graduated from the Marshall Academy in Barcelona. Disciple of Sergei Dorensky and Alicia de Larrocha. The prize-winner of eight International Piano competitions in Russia, Italy, Spain, Bulgaria, Rumania. Master of Spain music. Associate professor of the Moscow Conservatory.
Николай Саченко, ск рипк а Победитель XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского. Концертмейстер Симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета, солист Ансамбля Брамс-трио.
Nikolai Sachenko, violin The winner of the 11th Tchaikovsky Competition in Moscow. Concertmaster of the Symphony orchestra “Novaya Rossia” under Yuri Bashmet, the soloist of the Brahms Trio.
Graduated from the Moscow Conservatory. Disciple of Yuri Yankelevich, Zinaida Gilels, Boris Belenky, Fyodor Druzhinin and Yuri Bashmet. The winner of the National Viola competition of the Soviet Union in 1984 and International Viola competition “Maurice Vieux” in Orleans, 1989. Since 1993 he is the principal viola of the Orchestra of the Deutsche Oper Berlin.
Оркестр Госуд арственного Эрмита ж а (Санк т-Пе тербург К амерата) Единственный на сегодняшний день пример постоянно действующего симфонического оркестра в пространстве музея. Основатель оркестра - Народный артист СССР, лауреат Государственных премий, лауреат Ордена Почёта
его счету выступления в лучших российских и зарубежных
Кирилл Рыбаков, к ларне т Россия–Германия Выпускник Парижской консерватории, аспирантуры Московской консерватории и Фрайбургской академии музыки. Победитель Московского конкурса кларнетистов, обладатель Гран-при «Буффе Крампон» Международного конкурса кларнетистов в Харькове.
Дмитрий Майбород а фор тепиано
Dmitry M ay boroda , piano
Andrei Gridchuk, viola Germany
Со дня основания Оркестр дал более 2500 концертов, на
Graduated from the Paris Conservatory and postgraduate course of the Moscow Conservatory and Freiburg Academy of Music. The winner of the Moscow Clarinet competition, Grand Prix of the International "Buffet Crampon" Clarinet competition in Kharkov.
The student of the Moscow Conservatory. The winner of the "Jürmala-2004, the "Nutcracker" Television competition, the "New Names" International competition, the International Tchaikovsky competition in Korea. Awarded of Grand Prix of the International competition "Dedication to Franz Liszt" in Moscow. The prize-winner of the “Eurovision 2006" in Vienna. Awarded of Bruno Mantovani's Special Prize at the International "Clara Haskil" competition in Switzerland.
Выдающийся альтист, ученик Юрия Янкелевича, Зинаиды Гилельс, Бориса Беленького и Федора Дружинина, победитель международных конкурсов, один из участников первого состава Ансамбля «Солисты Москвы» Юрия Башмета, Андрей Гридчук сегодня - концертмейстер Оркестра Берлинской оперы, выступает с сольными программами, с оркестрами и в составе камерных ансамблей с лучшими музыкантами мира.
Маэстро Саулюс Сондецкис.
Kirill Rybakov, clarinet Russia–Germany
Студент Московской консерватории. Победитель международных конкурсов “Юрмала-2004, телевизионного конкурса “Щелкунчик”, конкурса “Новые имена”, Международного конкурса юных музыкантов им. П.И. Чайковского в Корее. Обладатель Гранпри Международного конкурса “Посвящение Ференцу Листу” в Москве. Лауреат конкурса молодых музыкантов “Евровидение 2006” в Вене. Удостоен специального приза Бруно Мантовани на Международном конкурсе им. Клары Хаскил в Швейцарии.
Андрей Гридчук , а льт Германия
Станислав Д авыдов ва лторна Заслуженный артист России. Победитель Международного конкурса имени Н.А. Римского-Корсакова в С.-Петербурге. Концертмейстер группы валторн Национального филармонического оркестра России.
Stanislav Davydov, horn Honoured Artist of Russia. The winner of the Nikolai Rimsky-Korsakov International competition in St. Petersburg. Concertmaster of the Horn section of the Russian National Philharmonic orchestra.
концертных залах, абонементы в Санкт-Петербургской фи-
Илья К аштан, фагот Победитель Международного конкурса духовых квинтетов им. А. Томази в Марселе и Всероссийского конкурса духовых ансамблей в Казани. Лауреат Первого международного конкурса Московской консерватории для исполнителей на духовых и ударных инструментах, международных фестивалей Diffwinds в Люксембурге и «Дворянские сезоны» в Москве. Солист Государственной академической симфонической капеллы России под управлением Валерия Полянского
Феликс Коробов дирижер
лармонии, Концертном зале Мариинского театра. Среди
Заслуженный артист России.
дирижеров и солистов, с которыми работал оркестр, Иегу-
Главный дирижер Музыкального
ди Менухин, Мстислав Ростропович, Владимир Спиваков,
театра им. Станиславского
Валерий Гергиев, Кшиштоф Пендерецкий, Наталья Гутман,
и Немировича-Данченко,
Владимир Крайнев, Николай Петров, Валерий Афанасьев,
художественный руководитель
Виктор Третьяков, Катя Риччарелли, Дмитрий Хворостов-
и главный дирижер Камерного
ский, Николай Гедда, Барбара Бонней, Елена Образцова,
оркестра Московской
Роберто Аланья, Сондра Радвановски, Рене Флеминг, Алек-
консерватории.
сандр Князев, Миша Майский и др. С 2009 года художественный руководитель и главный дирижер оркестра – Фабио Мастранджело (Италия-Россия).
Felix Korobov, conductor Honoured Artist of Russia.
Orchestra of the State Hermitage (St. Petersburg Camerata)
Chief-conductor of Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Musical Theatre. Artistic Director and
The Orchestra of the State Hermitage was founded in 1989 as
Chief-conductor of Moscow
Ilya Kashtan, bassoon
the St Petersburg Camerata by the outstanding conductor, Peo-
Tchaikovsky Conservatory
The winner of The Henri Tomasi International Wind Quintets competition in Marseille and the AllRussian Wind Ensembles competition in Kazan. The prize-winner of the First International competition of the Moscow Conservatory for Winds and Percussion, the International musical Diffwinds Festival in Luxembourg and "Noble Seasons" in Moscow. The soloist of the State Academic Symphonic Cappella of Russia under the direction of Valeri Polyansky.
ple's Artist of the USSR and State Prize winner Professor Saulius
Chamber Orchestra.
Sondeckis. On February 14th 1994 the ensemble was awarded the unique status of the Orchestra of the State Hermitage. Since then it has continued to display its trademark creative courage and ability to experiment, whilst at the same time maintaining a highly respectful and professional attitude towards the classical traditions of orchestral music. Since its foundation the orchestra has given some 2500 concerts in major halls of the world and has recorded more than thirty CDs, some on the renowned Sony Classical label. Many prominent conductors and musicians have performed with the orchestra, amongst them Sir Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropovich, Daniil Shafran, Natalia Gutman, Vladimir Krainev, Valery Afanasiev, Victor Tretiakov, Katia Ricciarelli, Dmitri Khvorostovsky, Nikolai Gedda, Barbara Bonney, Elena Obraztsova, Roberto Alagna, Sondra Radvanovsky, Renée Fleming, Alexander Kniazev, Mischa Maisky, etc. worked. Since 2009 the Artistic Director and the Chief conductor of an orchestra – Fabio Mastrangelo (Italy-Russia).
мozart-marathon. schedule Tchaikovsky Conservatory 25.i Moscow Rachmaninov Hall Saturday
12:00 14:00
Piano concerto #5 in D major, KV 175
dmitry Mayboroda , piano
Piano concerto #13 in C major, KV 415
Sergei Kuznetsov, piano
Piano concerto #18 in B-flat major, KV 456
Sergei K a sprov, piano
Violin concerto #4 in D major, KV 218
Kirill Kr av tsov, violin
Horn concerto #1 in D major, KV 412
Andrei Smal , horn
Piano concerto #26 in D major
Y uri Favorin, piano
"Coronation", KV 537
17:00 19:00
Реквием. Фрагмент. Авторский оттиск. Печать с двух форм. Рукописный текст. 25×25. Офорт, хлопковая промасленная бумага, масло Requiem. Detail. A/P. Printed from 2 casts. Handwritten. 25×25 cm. Etching, oiled cotton paper, oil
Piano Concerto #15 in B-flat major, KV 450
jacob K atznel son, piano
Piano Concerto #16 in D major, KV 451
Arseny Tar a se vich-Nikol ae v, piano
Clarinet Сoncerto in A major, KV 622
Valentin Ury upin, clarinet
Flute Concerto #1 in G major, KV 313
Sergei Zhur avel , flute
Violin Concerto #1 in B-flat major, KV 207
Ale x ander Trostiansk y, violin
Piano Concerto #9 in E-flat major
Andrei Gugnin, piano
International house of music 28.i Moscow Chamber Hall Tuesday
18:00
"Jeunehomme", KV 271 Piano Concerto #27 in B-flat major, KV 595
Zl ata Chochie va , piano
Tchaikovsky Conservatory 26.i Moscow Small Hall Sunday
13:00 15:00
20:00
Marco Ciampi, piano
KV 246 Piano Concerto #11 in F major, KV 413
Peter L aul , piano
Flute Concerto #2 in D major, KV 314
Linda Chat terton, flute
Horn Concerto #3 in E-flat major, KV 447
Stanisl av Dav ydov, horn
Piano Concerto #23 in A major, KV 488
Michel Bourdoncle, piano
Piano Concerto #24 in C minor, KV 491
Edith Pena , piano
Piano Concerto #6 in B-flat major, KV 238
Sergei K a sprov, piano
Bassoon Concerto in B-flat major, KV 191
L aurent Lefe vre, bassoon
Piano Concerto #14 in E-flat major, KV 449
v yache sl av Grya znoff, piano
Sinfonia concertante in E-flat major, KV 364
Niкol ai Sachenko, violin
for violin, viola and orchestra
Andrei Gridchuk , viola
Piano Concerto #22 in E-flat major, KV 482
Filipp Kopache vsk y, piano
Piano Concerto #17 in G major, KV 453
Andrei Yaroshinsk y, piano
Horn Concerto #2 in E-flat major, KV 417
Stanisl av Dav ydov, horn
Violin Concerto #3 in G major, KV 216
Nikita Borisoglebsk y, violin
International house of music 29.i Moscow Chamber Hall Wednesday
27.i Great Hall
18:00
Moscow Tchaikovsky Conservatory
Monday
19:00
Piano Concerto #8 in C major "Lützow"
20:00
Piano Concerto #19 in F major, KV 459
Mikhail Mordvinov, piano
Piano Concerto #25 in C major, KV 503
Y uri Favorin, piano
Violin concerto #5 in A major, KV 219
Niкol ai Sachenko, violin
Horn Concerto #4 in E-flat major, KV 495
K arl Kr amer-Johansen, horn
Violin Concerto #2 in D major, KV 211
Ale x ander Trostiansk y, violin
Piano Concerto #10 in E-flat major, KV 365
Andrei Gugnin, piano
for 2 pianos
Luk a s Geniusa s, piano
Piano Concerto #21 in C major, KV 467
Andre w T yson, piano
Piano Concerto #12 in A major, KV 414
Andre w T yson, piano
Eliz aveta Bushue va , harp
Piano Concerto #20 in D minor, KV 466
Ale xei Volodin, piano
Piano Concerto #7 in F major, KV 242
Peter L aul , piano
Flute and Harp Сoncerto in C major, KV 299
Sergei Zhur avel , flute Concertone in C major, KV 190
Ale x ander Trost yansk y, violin
for 2 violins
Nikita Borisoglebsk y, violin
Sinfonia concertante in E-flat major, KV 297b
Gordana Josifova Nedelkovsk a , oboe
for oboe, horn, clarinet and bassoon
K arl Kr amer-Johansen, horn Kirill Rybakov, clarinet L aurent Lefe vre, bassoon
for 3 pianos
Edith Pena , piano Michel Bourdoncle, piano
The State Hermitage Orchestra "St. Petersburg Camerata" Conductor – Felix Korobov
Особую благодарность выражаем Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского за многолетние партнёрские отношения и поддержку в организации мероприятий Международного фестиваля искусств “Арт-ноябрь” We express our gratitude to the Moscow Tchaikovsky State Conservatory for its long-term partnership and support of the "Art-November" festival events
Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского Б. Никитская ул., 13 Moscow Tchaikovsky Conservatory 13, B. Nikitskaya street Государственный институт искусствознания Козицкий пер., 5 State Institute of Art Sciences 5, Kozitsky lane Московский Международный Дом музыки Космодамианская наб., 52, стр. 8 Moscow International house of music 52/8, Kosmodamianskaya Embankment Музей «П.И. Чайковский и Москва» Кудринская пл., д. 46/54 "Tchaikovsky and Moscow" Museum 46/54, Kudrinskaya square
партнеры фестива ля
информационные спонсоры
2013–2014