Secun de la Rosa - El Semanal

Page 1

EL SEMANAL LA REVISTA MULTIMEDIA: VÍDEOS, FOTOGRAFÍAS AMPLIABLES, CÓDIGOS QR, HIPERVÍNCULOS, INFOGRAFÍAS, MAPAS

27 JUNIO 2014 | Año 01

EN EL INTERIOR

ENCONTRARÁS

SECUN DE LA ROSA ENTREVISTAMOS A

PIZARRO LA CONQUISTA DE PERÚ

EL LEGADO DE

ROUSSEAU

SECUN DE LA ROSA 360 NORTE

ACTOR, DIRECTOR Y DRAMATURGO

MARCO ANTONIO

Y CLEOPATRA

OCIO | CULTURA | ARTE | CIENCIA | TENDENCIAS | ARQUITECTURA | MOTOR | HISTORIA... Y MÁS





Página 5

EL SEMANAL 360 NORTE @360Norte

27|JUNIO|2014

SECUN DE LA ROSA

Actor, director y dramaturgo PIZARRO La conquista de Perú

JEAN-JACQUES ROUSSEAU Su legado

DANIEL GRAO JUAN EN `SIN IDENTIDAD´

COLGO SUS ESTUDIOS PARA METERSE DE LLENO EN SU FORMACIÓN COMO ACTOR. CONSIGUIO SU PRIMER PAPEL EN EN TELEVISIÓN DENTRO DE "EL COR DE LA CIUTAT" TV3. EN ESE MISMO AÑO EMPEZO A HACER APARICIONES EN CINE, "FUMATA BLANCA", "VOLVERÁS", "CASA DE LOCOS" Y EN EPISODIOS "EL COMISARIO ", "HOSPITAL CENTRAL" HASTA SU PAPEL PROTAGONISTA EN "AMISTADES PELIGROSAS". EN ESTE MOMENTO YA ERA UN ACTOR RECONOCIDO EN ESPAÑA REALIZANDO SERIES Y TEATRO CONJUNTAMENTE.

¿Qué opinas del éxito de audiencia ‘Sin identidad’? Estoy feliz con el éxito de ‘Sin identidad’, el sentido a este trabajo se lo da el público y empatizar con él, es una suerte. ¿Esperabas que tanta gente os siguiera desde el principio? Uno siempre tiene optimismo con el resultado, Pero el estreno fue tremendo, no me lo esperaba. Entiendo que la serie atrape, sobre todo en su recta final, que es cuando el puzzle empieza a encajar.

¿Cómo definirías a Juan? Juan es alguien con la madurez que te otorga el haber superado obstáculos en la vida y que ha decidido no ir de víctima. Es alguien íntegro, honesto, sencillo. ¿Qué es lo más te gusta de él? ¿Y lo que menos? Me gusta su frescura. Ver cómo le quita hierro al drama. Tal vez, a veces, por defender lo que él cree justo le pueda la vehemencia y no se esfuerce lo suficiente en ponerse en la piel del otro

¿Cómo está siendo el rodaje en escenarios naturales y sin plató?

Rodar en escenarios naturales me ayuda a situarme. Como actor, ayuda a meterte en situación. Lógicamente, se pierde en rapidez a la hora de rodar.

¿Cuál o cuáles han sido tus escenas favoritas? He disfrutado mucho las escenas del principio. En las que Juan tenía mayor frescura. Las circunstancias lo van a tensar en el futuro. ¿Recuerdas alguna anécdota del rodaje? Me gustó improvisar el primer beso entre María y Juan (risas).

¿Habías coincidido antes con Megan Montaner? ¿Cómo es trabajar con ella? Rodar con Megan es un placer. ¡Es divertida y una crack! ¿Qué te parece el reparto de la serie? ¡Es un lujo estar tan bien rodeado!

Como espectador ¿Qué es lo que más te gusta de ‘Sin identidad’? Me gusta el hecho de que la serie te haga pensar. Que tengas que ir uniendo las piezas.

Te pudimos ver en la inauguración del Atresmedia Café ¿Qué te parece que un grupo de televisión tengo su propio restaurante temático? Me parece muy bien que las empresas se retroalimenten. Es un buen espacio para poder encontrarnos con nuestro público. ■

MARCO ANTONIO Y CLEOPATRA Una ventana indiscreta al romance

RANKING

Las mas impresionantes cúpulas construidas por el hombre

+

ARQUITECTURA INTELIGENCIA FOTOGRAFÍA CIENCIA...

EN EL NUMERO ANTERIOR DE

EL SEMANAL 360 NORTE

EL SEMA NA LA REVISTA MULTIM

EDIA: VÍDEOS,

FOTOGRAFÍAS

PEPA ANIO 20 JUNIO 2014

AMPLIABLES,

CÓDIGOS QR,

HIPERVÍNCULOS , INFOGRAFÍAS,

| Año 01

RTE

ACTRIZ

EN EL INTERIOR

ENCONTRARÁS ENTREVISTA A PEPA ANIOMOS RTE

NEANDERTHALE S

JAMES JOYCE

ULYSSES

EL NACI

TO DEL AUTOMIEN MÓVIL

OCIO | CULTU

RA | ARTE |

MAPAS

L

360 NORT E

CIENCIA | TENDE

NCIAS | ARQU

ITECTURA |

MOTOR | HISTO

RIA... Y MÁS


tendencias especial moda NZI. Cuando se viaja en moto la seguridad es importante y si te ven, resulta más fácil. Para los que quieren hacerse ver, NZI lanza un nuevo color fluorescente para su modelo MUST.

CACHAREL. Eau de Toilette Anaïs Anaïs Premier Délice Cacharel. Una irresistible fragancia creada para la mujer joven y vital. Nota floral, dulce y afrutada.

LACOSTE. Eau de Toilette Lacoste L!ve Lacoste. Una nueva fragancia energizante para sentirte vivo. Nuevo pilar de la marca Lacoste, para atraer a un perfil de consumidores más joven a la marca.

JONES NEW YORK. Alegre y vistoso vestido con estampado de flores en tonalidades rosas y fucsia combinado con negro. Sin mangas con escote en V para realzar la figura femenina.

EL SEMANAL | 6 |

VICTORINOX. Reloj de mujer de la colección Alliance. Acero en la caja, nácar en la esfera y cuero en la correa para un reloj en suaves tonos pastel: azul, rosa y beige.



tendencias tecnología

COOKOO. Reloj inteligente Smartwatch Cookoo para iPhone / iPad con Bluetooth. Manténgase conectado en cualquier momento y en cualquier lugar con el reloj Cookoo, la extensión portátil de su Smartphone. Le ayudará a manejar su ''vida conectada''. Increíblemente útil, práctico y multifuncional con una conexión inalámbrica con el Smartphone.

YAMAHA. Grabador digital portátil Yamaha Pocketrack PR7. Micrófonos estéreos integrados, afinador, metrónomo. Funciones de grabación Overdubbing.

MICROSOFT. Tablet Microsoft 10,6'' Surface 2 Wi-Fi 32 GB. Cámara frontal de 3,5 mp y trasera de 5 mp. Captura de video de 1080 pixeles, sensor de luz ambiente, acelerómetro, giroscopio y brújula. Software incluido: Microsoft Office 2013 RT (versiones de Word, Excel, PowerPoint, OneNote y Outlook), juegos, música y videos, Skype.

GOPRO. Cámara digital GoPro Hero3+ Silver Edition de 10 MP. Más pequeña (-20%) y ligera (-15%) que su antecesora Hero3 Silver Edition. Puede instalarse en la ropa y es sumergible hasta 40 metros. Vídeos en formato NTSC o PAL. Vídeos de calidad profesional a resoluciones y velocidades de fotogramas de 1080p-60, 960p-60, 720p-120(valores máximos en formato NTSC), puede capturar ráfagas de fotografías a 10 fotogramas por segundo.

EL SEMANAL | 8 |

GARMIN. Navegador GPS Garmin Nüvi 2447 LM con mapas de Europa del Sur. Incluye actualizaciones de mapas de por vida gratuitas, Garmin Real Directions, Señales de tráfico reales, Garmin Real Voice, Indicación anticipada de carriles, Rutas alternativas más rápidas, Lugares próximos (Servicios más cercanos durante la ruta), Alerta de la ubicación de radares, ecoRoute, Garmin Express, Pantalla WVGA Resistiva, Indicación de cruces con photoReal Junction View y Bird's Eye.



Secun EN PORTADA

de la Rosa

SECUN DE LA ROSA ES UN ACTOR, AUTOR Y DIRECTOR ESPAÑOL NACIDO EN BARCELONA. DESDE PEQUEÑO DESCUBRIÓ QUE SU VOCACIÓN ERA LA DE CONTAR HISTORIAS, LA DE INVENTAR Y PLASMAR FRENTE AL PÚBLICO SU MUNDO INTERIOR. ESTUDIÓ ARTE DRAMÁTICO EN LA ESCUELA DE CRISTINA ROTA. ADEMÁS DE SER UNO DE LOS PROTAGONISTAS DE "AIDA" AHORA SE EMBARCA EN LA TELESERIE "AMAR ES PARA SIEMPRE". HA RECIBIDO DOS VECES EL PREMIO AL MEJOR ACTOR DE REPARTO CONCEDIDO POR LA ACADEMIA DE ACTORES. AHORA NOS SORPRENDE CON SU NUEVA OBRA TEATRAL COMO DRAMATURGO "PIONERAS.

N

os hemos citado con Secun de la Rosa en un pequeño local de Madrid. La impaciencia nos ha llevado al lugar con quince minutos de antelación, por lo que la espera se hace difícil de resistir.

Cuando aparece lo hace cargado de una gran sonrisa que no se borró durante los cincuenta minutos que estuvo

UNA ENTREVISTA DE VICTOR PARREÑO. FOTOGRAFÍAS. JAVIER REALES

respondiendo a nuestras preguntas. Con amabilidad y un profundo poso cultural nos habla de su vocación como actor y de su pasión hacia la creación de historia. Secun afirma que sigue siendo aquel niño que caminaba inventando historias, apasionado y lleno de ilusión. En su expresión descubrimos que todo lo que nos ha dicho es completamente cierto. EL SEMANAL | 10 |

¿Cuándo supo que su vocación era la actuación? Si te digo la verdad, creo que es una cosa que me ha acompañado siempre. Creo que el momento exacto en el que uno decide ser actor no existe, no hay un momento puntual, creo que es la consecuencia de lo que te gusta. Yo era un niño muy imaginativo, me gustaba inventar historias y todo lo que era escenificar y crear. Mis padres eran gran-


EN PORTADA

EL SEMANAL | 11 |


EN PORTADA

des amantes del cine y aquello me parecía genial. En el cine que recuerdo de mi barrio de los años 80s, iban hombres, mujeres, ricos, pobres, niños, niñas, aquello me parecía fascinante porque era el único espacio en el que todos podían compartir. El cine le gustaba a todo el mundo. Todo el mundo sentado a oscuras para ver una peli. Ahí nació mi deseo de estar ahí, formar parte de eso que cuentas historias y gustan a todo el mundo.

¿Cómo se definiría a usted mismo? Yo me definiría como una línea sucesoria de errores en busca de un acierto, con momentos tranquilos.

Usted es uno de los personajes principales de "Aida" ¿Qué puede contarnos sobre el final de la serie? Puedo contar que ha sido muy emotivo, muy especial, porque ha sido un reencuentro con todos los personajes que han pasado por la serie. Es un capítulo muy especial porque es como una pequeña película donde aparecen todos. Digamos que es como "Cuatro bodas y un funeral", algo así.

Usted ha hecho mucho teatro, televisión y cine, siempre con personajes muy distintos ¿Cómo se prepara para afrontar estos papeles? Es una pregunta un poco complicada. Es como preguntar el método de la actuación. Dependiendo de a que actor le preguntes, dará una respuesta diferente. En mi caso, con el tiempo, la conclusión que he sacado, todo lo que aprendí con Cristina Rota, con los diferentes compañeros, mi pasión por analizar los textos, y ese momento cuando estás frente al otro actor de estar de verdad. Esa mezcla de lo aprendido, lo estudiado y la reacción del momento. Es una mezcla de todo y al final también se reduce mucho a la esencia de lo que uno ha sido, al niño creativo

que haya sido, o al joven despierto, al final lo que vuelve es eso.

Ha ganado varios premios al Mejor Actor de Reparto ¿Qué suponen estos reconocimientos? Lo de los premios es una cosa muy extraña porque me han dado el premio de la Unión de Actores y fueron en un momento muy concreto. "Días de fútbol" fue la primera vez que hacía un papel largo. Era una comedia, tenía aquel punto de comedia medio dramática con héroes perdedores. Y que los compañeros te premien por "Aida" es una maravilla. Pero también he hecho trabajos que me han costado la vida, como "Guillermito y los niños a la mesa" vinieron los franceses y les encantó pero aquí en España nadie me hizo ni caso. Recuerdo cuando se presento "Casual Day", mi primer papel dramático, donde la gente venía y nos felicitaba. Pensé que iba a ser un gran premio y tampoco pasó nada. Creo que los premios son bonitos porque son el reconocimiento de tus compañeros, pero dependen tanto del momento que nunca lo sabes.

En su faceta de escritor ¿Cuándo nació esta vocación o inquietud? Está un poco solapada, porque cuando te haces famoso lo primero que se ve es al famoso. Si no tienes inquietud todavía se solapa más, y si encima haces comedia, todavía más. Lo de dramaturgo me queda un poco grande decirlo, pero nace casi a la vez que la vocación de actor. Enseguida, de pequeño me gustaba inventarme historias y creaba pequeñas obras de teatro. Cuando me apunté a la escuela de teatro, rápidamente surgió la idea de montar piezas teatrales y llevarlas a bares o pequeñas salas. Esta ebullición de salas y gente haciendo cosas yo la viví cuando llegué a Madrid. Ahí nació la vocación de actor y la de escritor. Como me ha gustado tanto crear, escribir nace como una

EL SEMANAL | 12 |


EN PORTADA

necesidad. Lo que primero era una idea, luego fue un taller con grandes dramaturgos y vas descubriendo que puedes hacer una obra corta si analizas el personaje, luego si esa obra tiene un darse cuenta esa obra ya está contando algo. Luego descubres el compromiso, lo que quieres contar, que todos los personajes tienen que hablar diferente, los deseos. Te vas empapando de las historias y al final te descubres escribiendo una obra de teatro. Nació poco a poco y hasta ahora ese es el camino

Muchos escritores nos han comentado que tienen manías antes de escribir ¿Es su caso? Yo de repente, ahora miro hacia atrás y recuerdo que me llamó una editorial para unir todos los escritos. Revisándolos me surgía esto que me dices. He escrito todo esto y la única manía que tengo es que me surge una chispa, unas ganas de contar algo y mi ca-

beza no puede en ese momento escribir. Me tiro días y días que no se me va de la cabeza. De repente hay un día que tienes la necesidad de volcar y ese día vomito 30 folios y me sale como todo. Una vez que te ha salido todo, es como si fuera el monstruo que yo lo llamo, empiezo a borrar, analizar y reescribir. Pero soy incapaz de escribir la idea poco a poco. Esa es la manía creativa. Luego de pequeñas manías, soy un poco que hasta que no tengo todo organizado y cerrado en otros ámbitos no puedo escribir. Lo he hablado con otros compañeros que escriben teatro, y eso de las manías es muy propio de los escritores.

Ahora está representado "Pioneras" ¿Cómo nació este proyecto? "Pioneras" nació gracias al amor Pepa Aniorte tenía por mis textos. Ellos habían visto una de mis obras "El rincón de la borracha". Luego hice "La parte del sol" que era una

FOTOGRAFÍA: MEDIASET ESPAÑA EL SEMANAL | 13 |


EN PORTADA

obra sobre diferentes perdedores que se juntaban en un descampado. Pepa vino gracias a esta unión y hace dos años cuando tuvimos la oportunidad de hablar, Pepa me dijo que podía escribir una historia par que otros compañeros y yo hiciéramos un texto tuyo. Ella me encanta como actriz y el deseo de escribir para ella y la necesidad de escribir sobre los personajes femeninos, uno que fuera la parte realista que vive una mentira y otro fantasioso que es una mentira que esconde una verdad, de ahí nació la idea.

¿Qué más puede contarnos del argumento? Puedo contar que es uno de los textos más entrañables que he escrito porque es la historia de dos amigas en ese momento duro de finales de los 70s cuando llegan los aires de libertad. Es un poco el punto de partida de estas mujeres que se encuentras 30 años después, alguna la encuentran en un aeropuerto desmallada y lo único que quiere recuperar es una pequeña libreta y el único que queda es el de la otra. La historia es una conversación entre ellas dos y de repente una le va contando la historia a la otra, ahí vamos entrando en los recuerdos de pasado y del presente. Nunca sabemos si la historia que cuenta es de verdad o la inventa, y si la otra que responde es la verdad de su vida o también la está inventado. Eso me gustó mucho cuando descubrí un texto de "Williams". Es la semilla de lo que luego fue "Un tranvía llamado deseo". Esa cosa de personaje loco que no sabe si lo que cuenta es verdad o no, y al final nunca sabes donde está la verdad y la mentira, fue lo que me atrajo. Yo lo llevé a mi mundo de dos señoras de provincia.

¿Dónde encontró la inspiración? En la obra de "Williams". A veces no te das cuenta y la inspiración te llega en los momentos más inapropiados, en los momentos más sorprendentes. Yo recuerdo que había un cuadro que me fascinó porque si veías el cuadro pintado con una mano el artista pin-

taba el universo pero si lo pintaba con otra mano le salía un garabato. Cuando lo llevaron a subasta, el que más costó fue el otro, porque les parecía más auténtico, el universo deformado. El autor dijo que simplemente había pintado el otro cuadro con la mano izquierda. Nunca sabes cuál es la realidad y donde está el arte, en lo que sabes hacer o en lo que no.

¿Cómo cree que ha afectado la crisis económica al teatro? La crisis ha afectado a tanto y a tantas cosas. Al teatro ha afectado de manera muy extraña, porque según se dice el teatro siem-

EL SEMANAL | 14 |


EN PORTADA

pre ha estado en crisis. Yo creo que ha afectado para mal, pero también lo ha hecho para bien. Para mal en el sentido de que hay menos ayudas, la gente sino tiene dinero para comer, no tiene trabajo, no puedes obligar a alguien con esas dificultades para que se preocupes por el arte o la cultura. En momentos de crisis esto tiene que estar apoyado por el gobierno y el estado, porque sin cultura, sin conocimiento, la gente se aborrega y es fácilmente dominante. A mí me parece esencial que el pueblo tenga derecho a la cultura, pero no puedes obligarle a la gente a ir al teatro sino tiene dinero para comer. Si esta crisis ha servido para algo, porque crisis también es oportunidad, es para que salgan un montón de pequeñas salas que se han abierto como pequeñas flores. Ahora los estudiantes de teatro me recuerdan a lo que hacíamos nosotros con 20 años, íbamos a montar nuestra obra y llevarla a bares y pequeñas salas. Ahora hay montones de salas que están funcionando muy bien. A mí me parece que han florecido las ganas de crear de la gente. También ha surgido esa mala idea de que los artistas tienen que hacerlo por amor al arte. De repente hay como una especie de monstruosidad donde están diciendo "si quieres ser artista lo vas a ser por amor al arte". Se está mezclando mucha gente que hace cosas porque sí, con gente que realmente quiere hacerlas porque tiene arte pero no hay dinero. Es como un río revuelto y eso me parece terrible. No entiendo porque una sala de teatro, debe pagar el 21% de IVA. ¿Por qué otros eventos como el futbol que se podrían sacar millones de euros no tiene IVA?. Yo estaría encantado que el 21% de mi entrada del Madrid-Barcelona llevara IVA. Se tendría que enterar el pueblo de que el cine devuelve más de lo que gana. Hay una especie de machaque hacia lo que damos, y el pueblo creo que ha vivido una gran mentira los últimos años. Afortunadamente eso siempre creo que se da la vuelta y ahora la gente empieza a reconocer que la cultura da mucho más de lo que se le ha dado. Pero

creo que lo que no interesa es o que los artistas dicen.

¿Qué proyectos de futuro tiene? Ahora tengo la suerte de aunque he hecho un personaje tan potente como el de "Aida", he podido entrar en "Amar es para siempre". Tenía ganas de hacer una serie tan diferente. Estoy encantado de hacer una serie de los años 60s, con un texto muy riguroso, con las secuencias tan estructuradas, donde tengo que estar tan comedido, trabajar en el bar de la familia protagonista que es tan diferente al bar de Mauricio. He pasado de por las noches de Tele5 a las sobremesas de Antena3. Me llamaron para hacer la película sobre el asesinato de Prim. Y estrenar ahora la película de "Pancho". En septiembre voy a hacer mi nuevo texto "El disco de cristal", es donde por fin me voy a quitar la máscara de dramaturgo. No voy a ir tanto de puntillas, antes pensaba que como me gustaba tanto escribir lo dejaba como hobby para que no se mezclara con el actor. Hay actores que cuando dirigen, si lo haces muy bien, no te van a volver a llamar. Yo no sabía si quería ser todavía autor, pero creo que es una necesidad vital y en el Lara lo haré.

¿Cuándo la podremos ver? Se estrena en septiembre. Hicimos unas previas y la gente enseguida vino a verla. Vamos a inaugurar la nueva sala del Teatro Lara. No es una obra autobiográfica pero me he inspirado mucho en padres, abuelos, en gente que vivió un momento de la historia en el que todavía no se habían legalizado los partidos, todo el mundo quería hacer de todo. Fue el único momento que hubo anárquico en España. Ahí salió gente muy valiosa. Es la historia de un cantante de los 70s que quiso triunfar y ahora está viviendo en Carabanchel con sus hijos. Va mezclando las actuaciones que tiene la familia para sobrevivir con la realidad en la casa, todo con música en directo. Ha quedado una obra preciosa, con una mezcla que ha gustado mucho. ■

EL SEMANAL | 15 |


EN PORTADA

CUESTIONARIO BREVE. Secun de la Rosa

- Un libro que le ha marcado Me han marcado muchos. Me marcó mucho cuando leí siendo adolescente, el poema de "Aullido". Pero si tuviera que nombrar algo más mío elegiría de Maruja Torres "Mientras vivíamos". - Una película También muchísima. Te puede marcar que te ha gustado o la película que no sabes que te ha marcado pero te acaban sorprendiendo. Me marcó toda la filmografía de Almodóvar.

- Un personaje de la historia del cine que le hubiera gustado interpretar. Creo que todos los que me quedan por hacer. Me encantaría que me llamaran para hacer de Ángel Cristo, me parece que sería un personaje genial. El día que se hagan películas de nuestros personajes, será fascinante. - Un momento histórico que le hubiera gustado vivir en primera persona Mañana, me gustaría vivir el futuro.

- Una canción que marcara su infancia Muchas. Si tuviera que decir una sería el primer disco de "Mecano". Cuando me lo regalaron, tengo mi imagen de pequeño escuchándola, ¿Quién me diría que 20 años después Nacho Cano me pediría que dirigiera a los actores de su musical?. - Una población de España Me gusta todo.

- Y del resto del mundo. Puedo decir lo mismo. Cuando estuve en Los Ángeles me pareció precioso. - ¿Le gusta cocinar? Si

- ¿Tiene algún plato estrella? Si, corto el pollo a trocitos, le pongo pimientos, cebolla, champiñones y luego dos ingredientes secretos.

- Un restaurante donde se sienta como en casa En "El Pajar" al lado de Segovia, porque es el de mis padres.

- Un momento de su infancia que le marcara Tengo muy pegado lo bueno y lo malo, no sabría decir. Creo que el momento que más me ha marcado son la cantidad de ratos que pasé solo. La imagen de casa de mis abuelos al colegio, sería el que más me ha marcado. - ¿Donde va cuando quiere estar a solas consigo mismo? Ahí

- ¿Algún consejo que le han dado en su vida y ha resultado fundamental? Creo que de la capacidad de trabajo de mis padres. Más que consejo es un poco de lo que ese niño ha ido viendo y absorbiendo.

- ¿Qué consejo le daría a un joven que quiere dedicarse a la actuación? Uno que vale para bien y para mal, que no tenga Plan B. Toda la gente que he conocido y tenía Plan B, han acabado haciendo el Plan B. - Un consejo para un joven que quiera dedicarse a escribir Casi le diría que lo que no deseche, sea lo que menos le gusta. Normalmente uno quiere ser escritor para contar otras vidas, pero cuando escarbas, todo está en el niño pequeño que fuiste.

EL SEMANAL | 16 |





PASIÓN POR LA IMAGEN | FOTOGRAFÍA

[01]

EL SEMANAL | 20 |


FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[02]

[01] VALLE DE LOS MOLINOS Situado en las inmediaciones de Sorrento, Nápoles, Es un profundo valle que atraviesa la península de Sorrento, donde se encuentran una multitud de molinos abandonados desde hace un siglo.

[03]

[02] MONUMENTO BUZLUDJA El monumento Buzludja situado en la cima del homónimo monte Buzludja o Buzludzha, de 1441 m de altitud, es uno de los mayores monumentos ideológicos erigidos en Bulgaria y una antigua sala de congreso soviético situada en el Parque Nacional de Buzludja, en los montes Balcanes búlgaros. El edificio, que se encuentra actualmente abandonado, se construyó en 1981 en honor al «Congreso Buzludja» celebrado en este mismo lugar en 1891 por Dimitar Blagoev y su Partido Socialdemócrata búlgaro. [03] CRACO Craco es un municipio situado en el territorio de la provincia de Matera, en Basilicata (Italia). El casco antiguo fue abandonado debido a un deslizamiento de tierra, convirtiéndose en una ciudad fantasma. Hoy en día, es un destino turístico y un lugar popular para filmación de películas. EL SEMANAL | 21 |


PASIÓN POR LA IMAGEN | FOTOGRAFÍA

EL SEMANAL | 22 |


FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[04] ANGKOR WAT Angkor Wat escrito también en ocasiones Angkor Vat, es el templo más grande y también el mejor conservado de los que integran el asentamiento de Angkor. Está considerado como la mayor estructura religiosa jamás construida,1 y uno de los tesoros arqueológicos más importantes del mundo.

EL SEMANAL | 23 |


LAS CÚPULAS MAS IMPRESIONANTES DEL MUNDO

Los Ranking del el semanal

Texto: Víctor Martínez| Fotografía: Archivo Terra-Press

ELEMENTO ARQUITECTÓNICO UTILIZADO PARA CUBRIR UN ESPACIO DE PLANTAR CIRCULAR, POLIGONAL O ELÍPTICA MEDIANTE ARCOS DE PERFIL Y ROTADOS RESPECTO A SU PUNTO CENTRAL. LAS CÚPULAS SON ELEMENTOS AMPLIAMENTE UTILIZADOS EN LA ARQUITECTURA MONUMENTAL. EL QUE MAYOR ALTURA ALCANZA EN TODO EL MUNDO, ES FÁCILMENTE RECONOCIBLE, NO ES OTRO QUE EL UBICADO EN LA BASÍLICA DE SAN PEDRO EN ROMA.

U

no de los elementos más reconocibles en las iglesias y edificios monumentales, es la cúpula. La complejidad de su construcción y la maestría demostrada por los grandes artistas a través de los tiempos, han generado edificaciones cuya belleza ha perdurado a través de los siglos. En el presente ranking hemos escogido las diez cuyo tamaño e importancia sobresalen por encima de las demás.

Pablo III fue el encargado de encomendar el proyecto de la Basílica de San Pedro del Vaticano a Miguel Ángel Buonarroti tras la muerte de Sangallo. Bajo la nueva dirección se alzaron los muros del ábside otorgando a la estructura la actual imagen al monumento. Pero la impronta más significativa del genio renacentista fue la gran cúpula que se encuentra sobre el altar mayor. A pesar de su gran peso, parece flotar en el aire. Tras su muerte aún restaron 24 años hasta que se concluyeron la obras. Formada en su interior por cinco filas de casetones que decrecen en tamaño hacia su centro, la cúpula del Panteón de Agripa en

Roma es una de las más impresionantes de todo el mundo. Cuenta en su parte más alta con un óculo de 9 metros de diámetro, dicha abertura está rodeada por una cornisa de bronce fijada a la cúpula. Como curiosidad y muestra del genio constructor, a mitad de altura desde el punto más alto de la bóveda, se descubre una coincidencia perfecta con el diámetro, permitiendo inscribir en su interior una esfera completa perfecta.

45,5 metros de anchura mide la cúpula de El Duomo en Florencia. Brunelleschi se inspiró para su construcción en el Panteón de Roma. Ayudado por Donatello y Nanni de Banco, crearon un armazón de madera y ladrillo que serviría como guía para los artistas posteriores. El total construido alcanza un peso de 37.000 toneladas métricas y contiene más de 4 millones de ladrillos.

La cúpula de Santa Sofía entra directamente en el ranking no solo por su gran tamaño, también es digna de mención su importancia y dificultad arquitectónica. Con una altura total de 57 metros, se apoya sobre cuatro pechinas reforzadas en las que se abren unas ventanas

EL SEMANAL | 24 |


Parte interna de la cúpula de San Pedro del Vaticano

capaces de ofrecer luz durante todas las horas del día. La sensación que encuentra el visitantes es de ligereza, pareciendo que la cúpula está suspendida en el aire. Únicamente superada en tamaño por la cúpula de San Pedro en Roma, nos referimos a la cúpula perteneciente a la Catedral de San Pablo de Londres. Uno de los mayores y más importantes símbolos de la cristiandad, fue construida por Christopher Wren. Cuenta con 30,8 metros de diámetro.

Ubicada en un monumento islámico de Jerusalén, concretamente en el centro del Monte del Templo se encuentra la Cúpula de la Roca o Domo de la Roca. Este lugar posee una importancia trascendental en la cultura y la religión musulmana, no obstante es el punto exacto en el que la tradición dicta que Mahoma y el ángel Gabriel ascendieron al cielo para reunirse con Dios. Sin cambios desde hace trece siglos, es uno de los tesoros arquitectónicos más importantes del mundo, fácilmente reconocibles por su color dorado en el "skyline" de Jerusalén.

Situada en Turquía, la mezquita de Suleymaniye fue la cúpula más grande de todo el imperio otomano. Con 53 metros de altura y 26,5 metros en su diámetro, está flanqueada por se-

micúpulas que recorren el espacio de norte a sur en sus arcadas. También es destacable la decoración sutil y la utilización de azulejos de Iznik.

Una de las iglesias católicas de Malta más importantes es Nuestra Señora de la Asunción. La cúpula que se ubica en su interior es una de las más importantes e impresionantes que se pueden encontrar en todo el mundo. Su diámetro diente 37,2 metros, lo que la convierte en la novena más grande del mundo.

29 metros de diámetro y 88 de altura son las espectaculares dimensiones que ofrece el Capitolio de los Estados Unidos de América. Erigida entre 1855 y 1866 sustituyó a la cúpula de cobre verde que existían anteriormente, pero que había quedado desfasada con la ampliación del edificio. Su importancia radica no sólo en su tamaño sino también en las grandes decisiones que se toman bajo ella.

La Basílica de St Gereon en Colonia cuenta con una de las cúpulas más impresionantes de todo el globo. 21 metros en forma decagonal y 16,9 de diámetro son sus medidas. Durante cuatro siglos fue la construcción de su categoría con mayor tamaño en occidente hasta que se construyeron Santa Sofía y el Duomo.■

EL SEMANAL | 25 |


ALGUNAS DE LAS MAYORES CÚPULAS CONSTRUIDAS POR EL HOMBRE

Los Ranking de El semanal

10. CAPITOLIO DE LOS ESTADOS UNIDOS Un total de 29 metros de diámetro y 88 metros de altura son las dimensiones de la cúpula que corona el Capitolio de los Estados Unidos.

9. BASÍLICA DE ST GEREON, COLONIA. 21 metros de alto y 16.9 de diámetro. Durante cuatro siglos ostentó el título de cúpula más grande de Occidente hasta que se levantaron las de Santa Sofía y el Duomo de Florencia.

8. NUESTRA SEÑORA DE LA ASUNCIÓN, MALTA. La cúpula es la tercera más ancha en Europa con un diámetro de 37,2 metros y la novena en el mundo.

7. MEZQUITA DE SULEYMANIYE En los tiempos de su construcción era la cúpula más grande de todo el imperio otomano con unas dimensiones de 53 metros de altura y 26,5 metros de diámetro.

6. LA ROCA, JERUSALÉN. Según se cree, en el centro de la Cúpula existe una piedra desde la cual Mahoma ascendió a los cielos para reunirse con Alá.

5. CATEDRAL DE SAN PABLO, LONDRES. Fue construida, como el resto de la catedral, por Christopher Wren. Tiene 30,8 metros de diámetro.

4. SANTA SOFÍA, ESTAMBUL. Tiene un diámetro de 31,87 metros y una altura total de casi 57 metros. Se apoya sobre cuatro pechinas reforzadas por 40 nervaduras en las que se abren ventanas.

3. EL DUOMO, FLORENCIA. El ancho de esta cúpula es de 45,6 metros y su altura interior de 100 metros. Su autor es Filippo Brunelleschi.

2. PANTEÓN DE AGRIPA, ROMA En su parte central se abre un óculo de 9 metros de diámetro por donde entran tanto la luz como la lluvia al recinto. Su diámetro es de 43.4 metros.

EL SEMANAL | 26 |


El Ranking del el semanal 1. BASÍLICA DE SAN PEDRO DEL VATICANO. Su altura es de 136,57 metros y es la cúpula más alta del mundo. En su interior una inscripción en latín dice 'Tú eres Pedro, y sobre esta roca edificaré mi iglesia. A ti te daré las llaves del reino de los cielos'.

EL SEMANAL | 27 |


PIZARRO

LA CONQUISTA DE PERÚ Texto: Miguel Martínez

GOBERNADOR DE NUEVA CASTILLA, CONQUISTADOR, EXPLORADOR Y MARQUÉS, FRANCISCO PIZARRO GONZÁLEZ ES UNO DE LOS COLONIZADORES MÁS CONOCIDOS EN LA HISTORIA DE AMÉRICA. SU FIGURA A LA VEZ FASCINANTE Y LLENA DE POLÉMICA HA INSPIRADO CIENTOS DE LIBROS Y PELÍCULAS. NACIDO EN TRUJILLO DURANTE EL AÑO 1478 SOMETIÓ POR LA FUERZA AL IMPERIO MÁS PODEROSO DEL LLAMADO NUEVO MUNDO.

A

unque no se conoce la fecha exacta en la que nació Pizarro, la mayoría de historiadores sostienen que fue el 16 de marzo del año 1478. Hijo del hidalgo Gonzalo Pizarro Rodríguez de Aguilar, uno de los personajes más influyentes de su generación por su participación en las campañas de Italia, era primo segundo de Hernán Cortés, otro de los mayores conquistadores de España y quien sometió el imperio azteca. Con 20 años entró a formar parte de los tercios españoles bajo el mando de Gonzalo Fernández de Córdoba, quien pasó a la historia como el Gran Capitán, luchando en las campa-

ñas llevadas a cabo contra Francia. Tras la guerra permaneció como soldado hasta que regresó a Sevilla y permaneció en la ciudad durante varios años. Su estancia en la población es un misterio para los historiadores quienes sólo pueden afirmar que se preparaba para su marcha hacia América.

Nicolás de Ovando, quién había sido designado gobernado de La Española encabezó una expedición en la se alistó Pizarro. Seis años, desde 1502 hasta 1508 pasó el conquistador en La Española hasta que Fernando el Católico sometió a concurso la conquista de la llamada "Tierra Firme". Definido como un hom-

EL SEMANAL | 28 |


Pizarro, la conquista de PerĂş

EL SEMANAL | 29 |


Pizarro, la conquista de Perú

Trece caballeros de la isla del Gallo

bre de fuerte carácter, participó en las expediciones de Alonso de Ojeda y Vasco Núñez de Balboa que culminaron con el descubrimiento del Mar del Sur en 1513.

El arresto de Vasco Núñez de Balbo a en 1519 elevó a Pizarro como gobernador de Panamá. Durante varios años se asoció con Diego de Almagro y Hernando de Luque con el intención de conquistar "Birú", lo que hoy conocemos como el imperio Inca del Perú. Dos años de viajes en dirección sur, guiados por vagas historias de fortuna tuvieron que transcurrir hasta que llegaron a la isla del Gallo. Los soldados mostraban claros signos de descontento. Pizarro trazó una línea en el suelo y obligó a sus hombres a decidir si querían continuar. Los "Trece de la Fama" o los "Trece caballeros de la isla del Gallo" fueron los únicos que le acompañaron desde allí. Cinco meses tardaron en llegar los refuerzos, que encontraron a los trece soldados desnutri-

dos, extenuados y rodeados por los indígenas. Aquella misma tarde Pizarro ordenó partir en dirección sur y continuar con la expedición. Sin duda las noticias sobre la riqueza en oro y plata que albergaba el Imperio Inca resultarían decisivas a la hora de tomar la decisión.

1532 marcaría un nuevo intento de Pizarro por dominar a los Incas. El conquistador y 180 soldados desembarcarían en Tumbes, una población del actual Perú. El rey de España había dado una autorización para la conquista territorial a cambio de una parte del botín conseguido. Para los Incas el valor del oro era más sagrado que monetario. En sus creencias el dios Viracocha regresaría al mundo desde la tierra del sol naciente, este dios poseía una barba blanca, ojos verdes y volvería en los tiempos de gran necesidad.

Atahualpa conoció la ruta de Pizarro gracias a sus espías, pero sus sacerdotes y sirvientes afirmaban que los conquistadores eran en realidad sus dioses profetizados. Las armaduras, los

EL SEMANAL | 30 |


Pizarro, la conquista de Perú

Captura del Rey ATAHUALPA

caballos, las barbas y la tez blanca, así como las grandes naves que cruzaron el Océano no sirvieron sino para convencer al soberano.

Pizarro fue invitado por Atahualpa a una reunión en la fortaleza de Cajamarca. El conquistador aceptó los regalos que le ofrecieron. Aseguró que asistiría a la reunión, dando como presente una fina camisa de Holanda y dos copas de vidrio. Con 168 soldados y 37 caballos emprendió el viaje. La rica cultura, el poderoso ejército y el avance de la civilización Inca sorprendió a los españoles. Temerosos de haber caído en una emboscada, finalmente descubrieron que la fortaleza se encontraba prácticamente vacía. 30.000 guerreros incas permanecieron fascinados ante la magnitud de los caballos mientras Pizarro comenzó a pensar que la conquista militar sería imposible. A la mañana siguiente los españoles se prepararon para la batalla escondidos en un patio. Un gesto interpretado como despectivo por los conquistadores hacia

una biblia fue el detonante. Abrieron fuego con sus mosquetes, sacaron las espadas y comenzó la masacre.

Atahualpa había sido hecho prisionero y confinado en la sala de Cajamarca. Se le enseñó el idioma español para que pudiera decir donde se guardaban las joyas y el oro. Una expedición asaltó y conquistó la ciudad de Sacsayhuamán aprovechando el momento de debilidad. Atahualpa propuso llenar dos habitaciones, una con oro y otra con plata a cambio de su libertad. Pizarro aceptó y durante meses los incas llevaron los metales preciosos hacia Cajamarca. El resultado fueron 84 toneladas de oro y 164 de plata. A pesar de haber recibido el rescate, Pizarro ordenó ejecutar a Atahualpa el 26 de julio de 1533 por sublevación, poligamia y adoración de falsos ídolos. Miles de súbditos se suicidarían aquella noche para seguir a su señor. En 1535 Pizarro fundaría la Ciudad de los Reyes, más tarde conocida como Lima, misma población que le vería morir en 1541.

EL SEMANAL | 31 |


ROUSSEAU El Legado de

Texto: VÍCTOR PARREÑO | Fotografía: Archivo Terra-Press

"EL HOMBRE ES BUENO POR NATURALEZA", ESTA ES SIN DUDA LA FRASE MÁS CONOCIDA Y UTILIZADA DEL ESCRITOR, FILÓSOFO, MÚSICA, BOTÁNICO Y NATURALISTA JEAN-JACQUES ROUSSEAU. UNO DE LOS PENSADORES MÁS INFLUYENTES DE SU ÉPOCA, SUS IDEAS CONTRIBUYERON A DAR UN SUSTENTO IDEOLÓGICO A LA REVOLUCIÓN FRANCESA. SUS POSTULADOS PERMANECIERON COMO UN LEGADO DURANTE GENERACIONES, LLEGANDO INCLUSO A NUESTROS DÍAS.

D

e ascendencia franco-helvética, Jean-Jacques Rousseau ha sido definido por la historia como uno de los "ilustrados" más destacados que vivieron durante su generación. Sus ideales políticos influyeron en el desarrollo de la Revolución Frnacesa. Del mismo modo sus teorías republicanas y el crecimiento del nacionalismo muestran como denominador común la filosofía política de Rousseau. Muchas de sus teorías más conocidas se encuentran en el que sería su obra cúlmen, "El contato social", donde expresó la que es su frase más destacada "El hombre es bueno por naturaleza".

El 28 de junio de 1712 en la ciudad de Ginebra, vería la luz Roussea. Por motivos de índole religiosa la familia del filósofo se había exiliado en Suiza. Nueve días después del alumbramiento moriría Suzanne, hija de Jacques Bernand. El pequeño Rousseau fue educado por sus tíos paternos, a los que consideraría sus segundos padres y cuyas ideas y crianza influirían en él de manera poderosa.

Con apenas 10 años, su padre tuvo que huir al exilio por una infundada acusación. Aquel momento sería cuando sus tíos se harían cargo de su educación. Recibió una formación que él mismo consideraría años mar tarde como "ideal", lo que le llevó a calificar aquella etapa como la más feliz de su vida. En 1725 comenzaría a trabajar como aprendiz de relojero y meses más tarde cmoo maestro grabador.

Cuando cumplió 16 años abandonó su ciudad natal y tras vagar sin rumbo fijo durante un tiempo, se establecería en Annecy. Una dama ilustrada de nombre Madame de Warens se haría cargo de su tutelaje, ayudándole en su educación y en su fijación casi obsesiva con la música. Los años posteriores le llevarían a Montpellier y Lyon, donde conoció a Fontenelle, Diderot y Marivaux. Aquella época le forjó un carácter de "paseante solitario", mientras se dedicaba a recorrer incansables los Alpes trabajando como periodista. 1745 le llevó a París, donde conoció a una modista alemana con quien tuvo cinco hijos

EL SEMANAL | 32 |


Jean Jacques Rousseau

Jean-Jacques Rousseau a la edad de 41 a単os. Pintado al pastel por Quentin La Tour. EL SEMANAL | 33 |


Jean Jacques Rousseau que entregaron al hospicio conforme nacieron. En aquella época comenzó a escribir sus obras más destacadas, mientras mantenía un contacto estrecho con Voltaire, D`Alambert y Diderot. Cinco años más tarde la Academia Francesa propuso un dilema ¿Contribuyen las artes y las ciencias a corromper al individuo? Rousseau venció sin paliativos a sus contrincantes defendiendo un rotundo sí. Aquel fue el principio de su fama. Las opiniones de sus amigos contrastan con las suyas propias y comienza un lento y progresivo distanciamiento. El filósofo se siente traicionado, atacado y abandonado lo que le lleva a un abandono del Ermitage. Serían la publicación de "Emilio, o De la educación" y "El contrato social" dos hechos que volverían a Rousseau tremendamente impopular entre la cultura francesa. La inquina hacia su persona le llevaría a un destierro del país que nuevamente le mandaría a Suiza.

Ante una persecución que no cesaba, Hume lo acogió en Inglaterra y juntos vivieron retirados en el campo durante dos años. Con 55 años volvería a Francia con un nombre falso. Se casó con Thérèse y se le permitió regresar públicamente siempre que jurase no publicar nunca más. En Ermenonville fallecería de un paro cardíaco a los 66 años de edad. Sus restos descansan en el Panteón de París junto a los de Voltaire.

Su legado resultó ser uno de los más significativos durante la Ilustración. A través de "El contrato social" Rousseau hizo nacer una nueva concepción de la política basada en la voluntad general y en el pueblo como soberano. Expuso claramente que la única forma en que el gobierno representa la legalidad es en un Estado Republicado donde todo el pueblo legisle. Siglos más tarde se le considerará un visionario, pues en sus obras abre paso a la democracia tal y como la conocemos hoy en día. Reconoce la autoridad de la razón para

unirse y generar una ley común. La sociedad ideal de Rousseau recibe el nombre de república, donde cada ciudadano vive de acuerdo con todos los demás. Pero además de sus estudios políticos, Rousseau desarrollo una verdadera teoría pedagógica. A través de "Emilio, o De la educación" expone su pensamiento filosófico sobre la educación. En la novela exalta la bondad del ser humano y de la naturaleza mientras que plantea el paradigma del hombre encadenado. Crea un sistema educativo en el que el hombre vive y se desarrolla inserto en una sociedad corrupta y oprimida. Según sus propias palabras "asignad a los niños más libertad y menos imperio, dejadles hacer más por sí mismos y exigir menos de los demás".

CRONOLOGÍA DE LOS ESCRITOS DE ROUSSEAU 1742 : Projet concernant de nouveaux signes pour la musique 1743 : Dissertation sur la musique moderne 1750 : Discours sur les sciences et les arts 1751 : Discours sur la vertu du héros 1752 : Le Devin du village, 1ª repr. en la Ópera, el 1-III-1753. 1752 : Narcisse ou l’Amant de lui-même, comedia repr. el 18-XII-1752. 1754 : Discours sur l'économie politique 1755 : Discours sur l'origine et les fondements de l'inégalité parmi les hommes 1755 : Examen de deux principes avancés par M. Rameau. 1755 : Jugement du Projet de paix perpétuelle de Monsieur l'Abbé de Saint-Pierre 1758 : Lettres morales, de 1757-1758, publicación póstuma en 1888. 1758 : Lettre sur la providence 1758 : J.-J. Rousseau, Citoyen de Genève, Lettre à M. d'Alembert sur les spectacles 1761 : Julie ou la Nouvelle Héloïse 1762 : Émile, ou De l'éducation, incluye "La profession de foi du vicaire savoyard", en el libro IV. 1762 : Du contrat social 1764 : Lettres écrites de la montagne 1764 : Lettres sur la législation de la Corse 1771 : Considérations sur le gouvernement de Pologne 1771 : Pygmalion 1781 : Essai sur l'origine des langues, póstumo 1765 : Projet de constitution pour la Corse, póstumo 1767 : Dictionnaire de musique (escrito desde 1755) 1770 : Les Confessions (escrito entre 1765-1770), póstumo 1777 : Dialogues, Rousseau juge de Jean-Jacques, póstumo 1778 : Les Rêveries du promeneur solitaire, póstumo 1781 : Émile et Sophie, ou les Solitaires, póstumo, es la continuación del Émile.

EL SEMANAL | 34 |


Jean Jacques Rousseau

Retrato de Jean-Jacques Rousseau, por Allan Ramsay, en 1766, GalerĂ­a Nacional de Escocia.

EL SEMANAL | 35 |


MARCO ANTONIO Y CLEOPATRA Una ventana indiscreta al romance Texto: DOCTORA MARÍA LARA| Fotografía: Archivo Terra-Press

EL IDILIO DE MARCO ANTONIO Y CLEOPATRA NO FUE UN SUEÑO, SINO UNA REALIDAD QUE, DESDE AQUEL AÑO 41 A.C., DESPERTÓ EL INTERÉS DE LA HISTORIA, DEL ARTE Y DE LA LITERATURA, SALTANDO MÁS TARDE A LA CINEMATOGRAFÍA.

P

recisamente el cuadro con el que Alma-Tadema (1836-1912) recreó el primer encuentro es el episodio que centrará la atención de estas páginas. Caracterizan las composiciones del artista de la era victoriana las texturas y los aromas, las emociones y el gesto contenido, los logros de luz y perspectiva, el colorido y la riqueza de planos. Estos rasgos, a la vez que cooperan eficazmente en la transmisión del mensaje icónico, acercan, en un doble canal, al artista al público, y a los personajes a los seguidores de Clío.

mos de inscribir el lienzo de Marco Antonio y Cleopatra, obra que evoca desde la mirada nostálgica uno de los momentos de mayor seducción de la Historia universal.

Entre 1883 y 1888 el sobresaliente pintor ideó grandes lienzos con el propósito de costear la mansión que se estaba construyendo en uno de los mejores barrios de Londres. En este contexto, he-

Tarso es el punto de confluencia de las dos comitivas y, al puerto cilicio, llega la reina de Egipto mecida por un barco majestuoso cuya popa parecía áurea. Los incensarios y las guirnaldas de rosa es-

Siguiendo los usos de la hermandad prerrafaelita, Sir Lawrence rehusó el guión ofrecido por los textos clásicos, tomando en su lugar como base la descripción literaria de Enobarbo, oficial que acompañaba al triunviro romano en la tragedia Antonio y Cleopatra de Shakespeare.

EL SEMANAL | 36 |


Marco Antonio y Cleopatra

Encuentro Marco antonio y Cleopatra. Lienzo de Alma-Tadema

EL SEMANAL | 37 |


Marco Antonio y Cleopatra

parcen su perfume hasta embriagar nuestras pituitarias. Cleopatra viste un sugerente traje de gasa y se cubre la espalda con una piel de leopardo, no así el vientre y las piernas que asoman entre las transparencias. Porta el báculo y luce la diadema del Ureus en forma de cobra, símbolos del poder que realza la esclava al interpretar obediente su melodía. Mientras descansa plácidamente sobre un trono sustentado por babuinos que custodian el amuleto de Horus, el trirreme de Roma se acerca. Marco Antonio ha escuchado tanto hablar a sus soldados de la dueña del Nilo que le parece conocerla pero, aún, el destino no los ha situado frente a frente. Tras la guerra civil que sacude a la República, el general osa desafiar la suerte de Ulises y estima cuentos vanos los cantos de sirena con los que se rumorea que ella embauca a sus amantes. Por su parte, Cleopatra, indignada por haber sido convocada como aliada tributaria, acude a la entrevista por puro interés, pues necesita a las legiones y a los remeros del águila para consolidar su reino. A regañadientes acepta el compromiso imponiendo el requisito de no bajar de su nave, para salirse así con la suya de que la negociación tenga lugar en la fértil tierra de los faraones. Nos recuerda Plutarco que si bien su belleza, considerada en sí misma, no era tan excelsa como para causar admiración, su trato era tal que resultaba inútil el intento de ejercer resistencia: “los encantos de su figura, secundados por las gentilezas de su conversación y por todas las gracias que se desprenden de una feliz personalidad, dejaban en la mente un aguijón que penetraba hasta lo más vivo. Poseía una voluptuosidad infinita al hablar, y tanta dulzura y armonía en el son de su voz que su lengua era como un instrumento de varias cuerdas que manejaba fácilmente y del que extraía, como bien le convenía, los más delicados matices del lenguaje; Platón reconoce cuatro tipos de halagos, pero ella tenía mil”. Mas, a medida que la distancia entre las barcazas es menor, la atracción visual se apodera de

Marco Antonio, en sus propias carnes comprueba que el embrujo es fehaciente. Primero con curiosidad y luego con asombro, los ojos del varón, al igual que los de su acompañante, penetran en el baldaquino al tiempo que la hermosa mujer mira de reojo al espectador para introducirlo con complicidad en la escena. La cita se extendió durante cuatro días, mas el enamoramiento precoz llevó consigo efectos macabros pues Cleopatra convino en prestarle la ayuda económica que demandaba a cambio de que él ejecutara a su hermana Arsínoe IV, a quien consideraba una continua amenaza. Recientemente, en la misteriosa tumba del Octágono, en Éfeso, se han hallado los restos de la hermana que consiguió unir a todas las facciones egipcias, creando un frente común contra Roma y Cleopatra. En una escaramuza, Arsínoe fue capturada y enviada a la Urbe como prisionera antes de ser ejecutada. Pero Julio César decidió perdonarle la vida por conveniencia política y fue confinada en Mileto. No obstante, tras el asesinato de César, Marco Antonio aceleraría su ejecución para evitar que pudiera reclamar en el futuro el trono de Isis. Las evidencias científicas son cada vez más sólidas. La prueba de Carbono 14 ha datado el esqueleto entre el año 200 y el 20 a.C., y los análisis forenses confirman que los huesos pertenecen a una mujer de entre 15 y 20 años, datos que podrían corresponderse con los de Arsínoe. Según Plutarco, Marco Antonio “parecía estar bajo los efectos de una droga o brujería, siempre pensando en ella, en vez de pensar en vencer a sus enemigos”. De la relación con Cleopatra, con una dilatada ruptura de por medio, nacieron los gemelos Alejandro Helios y Cleopatra Selene, el sol y la luna, a los que se sumó, tras un nuevo encuentro, Ptolomeo Filadelfo. La tela de araña que adorna los cortinajes del buque ideado por Alma-Tadema anticipa el futuro del hombre que, en una década, en el 31 a.C., sucumbiría en Accio, sobrecogido por el hechizo de la última reina de Alejandría.

EL SEMANAL | 38 |


Marco Antonio y Cleopatra

EL SEMANAL | 39 |


M

T

RES

Espacio patrocinado por

MITSUBISHI MONTERO UN COCHE CREADO PARA TODO, ESPACIOSO, ELEGANTE Y SOBRE TODO UN 4X4 QUE SE ADAPTA A CUALQUIER TERRENO

E

Por Pere Matas

l Mitsubishi Montero es un automóvil todoterreno producido por el fabricante japonés Mitsubishi Motors. Originalmente denominado Pajero se le cambió el nombre a Montero en los países hispanoparlantes y Estados Unidos, La cuarta generación fue introducida en el Salón del Automóvil de París de 2006. Con nuevo diseño interior y exterior este nuevo modelo contó además con mejoras en la seguridad: airbags frontales SRS así como airbags laterales "tipo cortina". Se incluyó además control de tracción y control de estabilidad. Entre su equipamiento destacas: Pedales deportivos de aluminio, Volante regulable en altura, Compartimento portaobjetos en el portón trasero, Luces de cortesía en las puertas delanteras y traseras, Parasoles delanteros extensibles con espejo de cortesía , Luz de lectura en las plazas delanteras y traseras, Ordenador de viaje (consumo medio, velocidad media, autonomía, Tapicería mixta de cuero y tejido de alta calidad, Compartimento portaobjetos bajo el suelo de la zona de carga... Sobre la transmisión 4x4, equipa la llamada Super Select 4WD SS4-II con 4x4 engranable en la pequeña palanca anexa a la del cambio (se puede seleccionar hasta 60 km/h en punto muerto). Integra reductora e incluso bloqueo del diferencial trasero (junto al central), perfecto para superar situaciones de muy baja adherencia. Precisamente, la combinación cambio auto secuencial/transmisión Super Select 4WD SS4-II/generosos ángulos de trabajo offroad mantienen al Montero entre los grandes cuando se aleja del asfalto. Es increíble lo bien que se desenvuelve en este entorno, incluso con la carrocería larga, de generosa batalla, algo que por otra parte no debe extrañar valorando la tradición de un modelo que, en estas lides, se remonta a 40 años. Literalmente, pasa por todas partes, y tiene que ser muy comprometido o muy escabroso el trazado para detenerlo, pues a base de par y de buen hacer cambio y transmisión se sobreponen a la relativa capacidad de sus cubiertas mixtas de serie En carreteras con curvas tendremos que olvidarnos de practicar conducción rápida ya que tenemos una dirección muy lenta (más de 3,5 vueltas entre topes) y dura, que nos obligará a "remar" a la hora de tomar curvas, y una suspensión muy eficaz en campo pero algo blanda para circular por carretera. En conducción tranquila todo será muy confortable y podremos hacer un viaje hasta el fin del mundo sin problemas, contando además con un radio de giro aceptable pero a base de dar vueltas a la rosca. EL SEMANAL | 40 |

WEB OFICIAL



ANA MARĂ?A MATUTE RECOPILACIĂ“N DE SARA MARCOS

ÂŤUN LIBRO NO EXISTE EN TANTO ALGUIEN NO LO LEA. Y NUNCA NADIE LEE EL MISMO LIBRO.Âť

ÂŤPara un escritor, no hay universidad ni escuela que enseĂąe lo que enseĂąa la vida.Âť ÂŤSI NO HUBIESE PODIDO PARTICIPAR DEL MUNDO DE LOS CUENTOS Y SI NO HUBIESE PODIDO INVENTARME MIS PROPIOS MUNDOS, ME HABRĂ?A MUERTO.Âť ÂŤSiempre he creĂ­do, y sigo creyendo, que la imaginaciĂłn y la fantasĂ­a son muy importantes, puesto que forman parte indisoluble de la realidad de nuestra vida.Âť BREVE BIOGRAFĂ?A

Ana MarĂ­a Matute Ausejo naciĂł en Barcelona, el 26 de julio de 1925 y falleciĂł en la misma ciudad el 25 de junio de 2014. Fue una de las novelistas espaĂąolas mĂĄs importantes del siglo XX, fue miembro de la Real Academia EspaĂąola, donde ocupaba el asiento K y la tercera mujer que recibiĂł el Premio Cervantes, obtenido en 2010. Ana MarĂ­a Matute fue una de las voces mĂĄs personales de la literatura espaĂąola del siglo XX y estĂĄ considerada como una de las mejores novelistas de la posguerra espaĂąola. Fue propuesta para el Nobel de Literatura en 1976, recibiĂł el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil en 1984, fue miembro honorario de la Sociedad HispĂĄnica de AmĂŠrica, en 2007 recibiĂł el Premio Nacional de las Letras EspaĂąolas al conjunto de su labor literaria. EL SEMANAL COORDINACIĂ“N:

Realizado por: e-XFERA. (902 10 21 91). Dpto. Comercial y Publicidad: mkt1@e-xfera.com | mkt3@e-xfera.com | 969 25 38 08 | 969 25 38 02 Linea grĂĄfica: NOARTIA. FotografĂ­a: sus autores indicados y TERRA PRESS. Archivos principales utilizados y consultados: Thinkstock Photo, Archivo PhotoTerraPress, AbleStock.com, BananaStock, Brand X Pictures, Comstock Images, Creatas Images, Digital Vision, Goodshoot, Hemera, iStockphoto, Lifesize, Liquidlibrary, Photodisc, Photos.com, Pixland, Polka Dot Images, Stockbyte, Valueline.Creative Commons - GNU Free Documentation License (http://creativecommons.org) y en todos sus tipos de licencia en los que se cita a sus autores. DocumentaciĂłn: TERRA PRESS y Agencia SINC. MĂĄs informaciĂłn: info@e-xfera.com.

EL SEMANAL | 42 |

JUEGO

EL

LAS 10 PREGUNTAS por Laura Marcos

•Se trata de evaluar los conocimientos de cultura general que se tienen. Hay que coger un papel y un låpiz. Contestar a todas las preguntas posibles en un tiempo måximo de 90 segundos.

1.- ÂżQuĂŠ actriz daba vida a la Gallina Caponata del programa infantil "Barrio SĂŠsamo"?

2.- ÂżQuĂŠ significa la palabra ÂŤtrulloÂť ademĂĄs de cĂĄrcel en la jerga carcelaria?

3.- ÂżQuĂŠ nombre reciben los mĂşsculos que utilizamos para soplar o silbar? 4.- ÂżCĂłmo se denomina la fobia o miedo persistente, anormal e injustificado a las palabras largas?

5.- ÂżEn quĂŠ paĂ­s se prohibieron los comics del pato Donald porque no tenĂ­a pantalones? 6.- ÂżCuĂĄl es el alfabeto mĂĄs largo del mundo y cuĂĄntas letras tiene?

7.- ÂżA quĂŠ selecciĂłn de fĂştbol se le conoce como ÂŤlos leones indomablesÂť?

8.- ÂżQuĂŠ gran cantante era fanĂĄtico de las figuras de la empresa espaĂąola LladrĂł? 9.- ÂżQuĂŠ serie emitida y realizada en EspaĂąa ha durado mĂĄs temporadas? 10.- ÂżQuĂŠ es un ÂŤmasoretasÂť?

1.- Emma Cohen. 2.- Ave palmĂ­peda. 3.- Bucinadores. 4.- Hipopotomonstrosesquipedaliofobia. 5.- Finlandia. 6.- Camboya, 74 letras. 7.- CamerĂşn. 8.- Michael Jackson. 9.- CuĂŠntame, 15 temporadas. 10.- JudĂ­os que sucedieron a los soferim o escribas en la responsabilidad de hacer copias fidedignas de las escrituras sagradas

PENSAMIENTOS&IDEAS&MENTE



%* 4&º"%04 1"3" 3&%6$* 3 &- $0/46.0 4J O QBHBS NÈT

-B QS ØYNB J WF[R VF SFQPTU FT {QPS RÏ V OP QSVFCBT 4IFM M 'VFM 4BWF /VFT U S PT DJ FOU Ó mDPT IBO EFT BS S PM M BEP OVFW PT DBS CVS BOU FT EF HBNB CÈT J DB FT QFDJ BM NFOU F EJ T F×BEPT QBS B BZVEBS B NFK PS BS T V FmDJ FODJ B Z BT Ó S FEVDJ S T V DPOT VNP : T J O QBHBS NÈT M FOB IPZ 4ØM P FO 4IFM M .ÈT J OG PS NBDJ ØO FO XXX 4IFM M FT $PNQBS BDJ ÎO S FBM J [BEB DPO HBT PM J OB HBT ÎM FP FT U µOEBS FT Z FT U PT NJ T NPT HBT PM J OB HBT ÎM FP DPO FM NJ T NP DPOU FOJ EP FO CJ PDBS CVS BOU FT

BEJ U J WBEPT DPO OVFT U S B G ÎS NVM B EF BIPS S P B S FEVDDJ ÎO EF DPOT VNP QVFEF WBS J BS T FHÞO FM WFIÅ DVM P M BT DPOEJ DJ POFT EF DPOEVDDJ ÎO Z FM FT U J M P EF DPOEVDDJ ÎO i4J O QBHBS NµT w IBDF S FG FS FODJ B B RVF 4IFM M 'VFM 4BWF FT M B HBNB EF DBS CVS BOU FT EF NFOPS QS FDJ P EFOU S P EF DBEB &T U BDJ ÎO EF 4FS WJ DJ P 4IFM M 4ÎM P FO &T U BDJ POFT EF 4FS WJ DJ P 4IFM M EF 1FOÅ OT VM B DPO EJ T U J OU J WP 4IFM M 'VFM 4BWF 7FB XXX T IFM M FT QBS B NµT EFU BM M FT BT NBS DBT EF 4IFM M T PO VU J M J [BEBT QPS %J T B CBK P M J DFODJ B PU PS HBEB QPS 4IFM M #S BOET * OU FS OBU J POBM "(


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.