Hello, Стокгольм Текст: Валерия Конева Фото Karl Gabor, Aia JÜdes, предоставлены StockholmsmÄssan, Åsa Jungnelius
В начале февраля в мире скандинавского дизайна состоялось знаковое событие: Стокгольмская неделя дизайна и ее главная часть — выставка мебели и света (Stockholm Furniture & Light Fair)
Н
есмотря на скандинавский дух фестиваля, основные тенденции мебельной выставки, безусловно, созвучны мировым, которые заключаются прежде всего в использовании натуральных материалов — дерева, камня и стекла. Ведущие бренды, такие как Moooi, Sancal, Montana, Karl Andersson, продемонстрировали лучшие образцы дизайна. Их мебель отличалась четкостью линий, красотой простых форм и функциональностью.
34 decor
Легкость, простота, удобство и лаконичность были дополнены техническими ноу-хау. Например, рабочий стол, адаптированный для работы в открытом офисном пространстве, оборудован скользящими съемными звукоизоляци-
онными панелями, расположенными перпендикулярно поверхности столешницы и создающими эффект приватной зоны. Подвижные ультралегкие подставки под мониторы и ноутбуки, встроенные в стол панели с розетками и всевозможными разъемами, стены-перегородки между столами, которые становятся прозрачными от одного нажатия на кнопку пульта, — это только некоторые инновационные решения, представленные на мебельной выставке.
decor 35
Легкие конструкции белоснежных горных вершин от дизайн-студии Nendo символизировали дизайн как процесс от идеи к воплощению Под куполом Для коммуникационной сессии «Hello! — Anatomy of communication», основными темами которой стали «Дизайн», «Коммуникация» и «Рабочее пространство», было отведено 200 кв. м площади выставочного павильона. Невероятная по своей трудоемкости конструкция, собравшая под своим куполом участников программы, потребовала несколько месяцев кропотливой работы и, казалось, никогда не будет закончена. Архитектор Герт Вингард (Gert Wingårdh) создал куполообразную конструкцию с помощью отдельных листов бумаги, которые свисали с плоской крыши на тонких креплениях разной длины. Листы были раскрашены финским иллюстратором Кустаа Сакси (Kustaa Saksi). Для осуществления этого замысла понадобилось 11 тыс. листов формата А3, которые были соединены в 44 тыс. точек. Зеркальные поверхности столов, поставленные рядами в этой «аудитории», отражали разноцветные рисунки, создавая пеструю динамичную атмосферу. Длинный пролет между столами устремлялся к эпицентру дискуссий как к своеобразному алтарю. Кустаа Сакси признался, что в свое время был очарован красотой потолков античных храмов и той силой, с которой они при-
36 decor
влекают людей в свои стены делиться своими мыслями и желаниями, поэтому хотел воссоздать подобную атмосферу, соединив искусство, математику, психоделику и востоковедение. Он изобразил процесс коммуникации по аналогии с эволюцией Дарвина, сравнивая человеческое общение с бактериями и примитивными морскими животными, поднявшимися с глубин океана миллионы лет назад. Другой масштабной инсталляцией стала работа японской дизайн-студии Nendo. Ее основатель дизайнер Оки Сато (Oki Sato) был специальным гостем выставки. Из тонких пластиковых листов, разрезанных лазером, была сконструирована и установлена у самого входа в павильон инсталляция — легкие изящные конструкции белоснежных горных вершин символизировали дизайн как процесс, путь от одной маленькой идеи к воплощению. Авторы бумажного купола и пластиковых гор утверждают, что материалы обеих конструкций могут быть легко переработаны и использованы повторно.
decor 37
Контраст хрупкого материала и железной машины подчеркивался архитектурой помещения, подобного пещере, куда не проникает дневной свет, с символическими окнами-артефактами
Ничто человеческое Организаторы Стокгольмской недели изрядно потрудились над имиджем фестиваля, который стал популярным местом встреч лучших представителей скандинавского дизайна. С этой целью как символ плодотворного сотрудничества инновационных технологий и дизайна была организована инсталляция Glass Elephant: роботы от компании ABB проделывали различные манипуляции со стеклянными
38 decor
предметами. Контраст хрупкого материала и железной машины подчеркивался архитектурой помещения, где проходила выставка: архитекторы из TAF Arkitekter оформили пространство в виде пещеры, куда не проникает дневной свет, с символическими окнами-артефактами. Одна из участниц инсталляции — дизайнер, мастер по работе со стеклом Аса Юнгнелиус (Åsa Jungnelius) — рассказала о том, что хотела «очеловечить» и персонифицировать роботов, постоянно взаимодействующих с разнообразными стеклянными предметами. Вся эта картина символизирует человеческую любовь к потребительству. «Но чем бы мы были без этого культа и тех вещей, которыми мы себя окружили, — пещерными людьми?» — недоумевает дизайнер. www.stockholmfurniturefair.se www.stockholmdesignweek.com
decor 39