À PROPOS DES ARTISTES

Isabel Charisius

Isabel Charisius compte parmi les meilleures altistes et chambristes de sa génération. En parallèle de sa riche carrière d’interprète et de membre du légendaire Alban Berg Quartet, elle s’implique depuis de nombreuses années dans la formation des jeunes générations de musiciens et donne des masterclasses dans de nombreuses académies et institutions prestigieuses, dont ProQuartet à Paris, la Britten Pears School à Aldeburgh (Royaume-Uni), le Verbier Festival et le Conservatoire Reina Sofia à Madrid. Isabel Charisius enseigne à la Haute École de Musique de Lucerne. Ses élèves remportent de multiples prix dans les compétitions internationales et font partie de grands ensembles et orchestres. Parmi ceux-ci, on retrouve les quatuors Heath, Signum, Schuman, Navarra, Amaryllis et Belenus et les trios avec piano ATOS et Morgenstern.

Ad Le Charvet

Lauréate du Prix Yves Paternot du Verbier Festival en 2017, la mezzo-soprano française Adèle Charvet est apparue récemment dans Carmen à l’Opéra National de Bordeaux (Carmen) et dans Le Barbier de Séville (Rosine) à l’Opéra National du Capitole, Cadmus et Hermione (Hermione) avec Le Poème Harmonique à l’Opéra Royal de Versailles, et dans Benvenuto Cellini de Berlioz (Ascanio) avec le Monteverdi Choir and Orchestra sous la direction de Sir John Eliot Gardiner, notamment aux BBC Proms et au Festival Berlioz. Entre-temps, elle a collaboré au répertoire de concert avec Raphaël Pichon et l’ensemble Pygmalion, ainsi qu’avec Julien Chauvin et Le Concert de la Loge. Elle vient de sortir un CD baroque avec Le Consort, Teatro Sant’Angelo, pour le label Alpha Classics, qui a été acclamé par la critique.

SEONG-JIN CHO

Seong-Jin Cho a attiré l’attention du monde entier en 2015 en remportant le Premier Prix du Concours International Chopin de Varsovie. Il se produit aujourd’hui avec les chefs et les orchestres les plus prestigieux. Sa saison 2022 / 23 a été marquée notamment par son interprétation des concertos de Brahms au Festspielhaus de Baden-Baden avec l’Orchestre de Chambre d’Europe et Yannick Nézet-Séguin, par la création du nouveau Concerto pour piano de Thierry Escaich avec l’Orchestre Philharmonique tchèque et Semyon Bychkov, par ses retrouvailles avec l’Orchestre Symphonique de Boston et Andris Nelsons, sans oublier une tournée avec l’Orchestre Symphonique de Londres et Sir Simon Rattle au Japon et en Corée. En récital, il apparaît dans les salles les plus réputées : Carnegie Hall de New York, Konzerthaus de Vienne, Wigmore Hall de Londres. Il enregistre en exclusivité chez Deutsche Grammophon. Son dernier album The Händel Project est sorti en février 2023.

Isabel Charisius is one of the finest violists and chamber musicians of her generation. Alongside her intense concert activity as a member of the legendary Alban Berg Quartet, she has also for many years been dedicated to training new generations of musicians, teaching and giving masterclasses at some of the world’s most prestigious academies and institutions, including ProQuartet in Paris, the Britten Pears school in Aldeburgh UK, Verbier Festival, and Reina Sofia School of Music Madrid. She currently holds a professorial post at the Musikhochschule Lucerne. Among the leading chamber ensembles she has trained are the string quartets Heath, Signum, Schumann, Navarra, Amaryllis and Belenus, and the piano trios ATOS and Morgenstern. Her students are also frequently to be found among the winners of international competitions, and in the world’s finest orchestras.

Winner of the Yves Paternot Prize of the Verbier Festival in 2017, French mezzo soprano Adèle Charvet’s recent notable opera appearances have included in Carmen with the Opéra National de Bordeaux (Carmen) and in The Barber of Seville (Rosina) at the Opéra National du Capitole, Cadmus et Hermione (Hermione) with Le Poème Harmonique at the Royal Opera of Versailles, and in Berlioz’s Benvenuto Cellini (Ascanio) with the Monteverdi Choir and Orchestra under Sir John Eliot Gardiner, at the BBC Proms and the Berlioz Festival among other places. Concert repertoire collaborations meanwhile have included with Raphaël Pichon and Pygmalion Ensemble, and Julien Chauvin and Le Concert de la Loge. She has just released a critically acclaimed baroque CD with Le Consort, Teatro Sant’Angelo, for the label Alpha Classics.

Seong-Jin Cho came to the world’s attention in 2015 when he won First Prize at the Chopin International Competition in Warsaw. He now works with the world’s most prestigious orchestras and conductors. 2022 / 23 season highlights have included the Brahms piano concerti at Festspielhaus Baden-Baden with the Chamber Orchestra of Europe and Yannick Nézet-Séguin, performing the world premiere of Thierry Escaich’s new piano concerto with the Czech Philharmonic and Semyon Bychkov, a return to the Boston Symphony Orchestra with Andris Nelsons, and touring with the London Symphony Orchestra and Sir Simon Rattle to Japan and Korea. He is also an active recitalist, appearing on the world’s most renowned stages including Carnegie Hall New York, Konzerthaus Vienna and London’s Wigmore Hall. As an exclusive Deutsche Grammophon artist, his latest solo album is The Handel Project, released February 2023.

Alexandra Conunova

Lauréate du concours de violon Joseph Joachim et du concours international Tchaïkovski, la violoniste moldave Alexandra Conunova a été saluée pour sa virtuosité, la justesse de ses interprétations et sa technique irréprochable. Cette saison elle fait des apparitions dans l’Orchestre de Paris, l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestre Symphonique de Barcelone, l’Orquesta Sinfonica de Galicia, le NOSPR, le NFM Philharmonic, le Budapest Festival Orchestra et des récitals aux côtés de Denis Kozhukhin et de Christian Zacharias. Elle est également fréquemment invitée par des festivals de musique de renommée mondiale tels que le Verbier Festival, Gstaad, Tivoli, Aix-en-Provence et Tsinandali. La saison prochaine, elle fera ses débuts avec l’Orchestre Symphonique de Nuremberg dans le cadre du concert d’été en plein air, ainsi que dans la série de récitals de l’Orchestre Symphonique de San Francisco, avec l’Orchestre Symphonique métropolitain de Tokyo et avec l’Orchestre Philharmonique Borusan d’Istanbul.

CORO DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA

Dirigé par le chef de chœur Andrea Secchi, le chœur de l’Académie Nationale Sainte-Cécile, est le partenaire de l’orchestre de l’Académie pour les œuvres symphoniques chorales classiques et modernes, tant sur la scène de l’Académie à Rome qu’en tournée et en studio. Au fil des ans, des tournées l’ont conduit – avec le directeur musical des ensembles Santa Cecilia, Antonio Pappano – à des événements tels que le Salzburger Festspiele et les BBC Proms. Ses nombreux enregistrements ont été récompensés par de nombreux prix, notamment les prix BBC Music Magazine et Gramophone et Classical Brits 2010 pour le Requiem de Verdi avec l’Academia Orchestra dirigé par Pappano. Un International Music Award a couronné le plus récent enregistrement du chœur : la Messa di Gloria de Rossini (Warner Classics) sous la direction de Pappano également.

CHRISTOPHER CRENSHAW

Diplômé de la Thomson High School, de la Valdosta State University et de la Juilliard School, Christopher Crenshaw a commencé à jouer du piano à l’âge de trois ans et du trombone à onze ans. Il a grandi en jouant du clavier avec son père Casper dans un quatuor de gospel de Thomson, en Géorgie, les Echoes of Joy. Il fait partie du Jazz at Lincoln Center Orchestra avec Wynton Marsalis depuis 2006 et a fondé The Georgia Horns en 2011. Il a transcrit la musique et écrit des arrangements pour deux comédies musicales nominées aux Tony Awards, After Midnight et Shuffle Along... Il apparaît sur de nombreux albums, notamment Ballads All Night de Marcus Printup, Wynton Marsalis et Eric Clapton Play the Blues, In the Blue Light de Paul Simon, The Presidential Suite de Ted Nash, récompensé par un GRAMMY®, et The Abyssinian Mass. Crenshaw a lui-même enregistré deux albums : The Georgia Horns Live at Dizzy’s Club avec Marcus Printup, Stantawn Kendrick, originaire de Thomson, Kenny Banks, Jr, Kevin Smith et Brandon McCrae, et Christopher Crenshaw’s The Fifties: A Prism de Christopher Crenshaw avec le JLCO et Stantawn Kendrick.

Joseph Joachim Violin Competition and International Tchaikovsky Competition prizewinner, Moldovan violinist Alexandra Conunova has been hailed for her virtuosity, warm tone, impressive range of colour, and flawless technique. Recent and future highlights include appearances with the Orchestre de Paris, Orchestre de la Suisse Romande, Barcelona Symphony, Orquesta Sinfonica de Galicia, NOSPR, NFM Philharmonic, Budapest Festival Orchestra and recitals alongside Denis Kozhukhin and Christian Zacharias. She is also frequently invited by world renowned music festivals such as Verbier, Gstaad, Tivoli, Aix-en-Provence and Tsinandali. The next season brings debuts with the Nuremberg Symphony in the Open Air Summer Concert, also in the San Francisco Symphony recital series, as well as with Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra and Borusan Istanbul Philharmonic.

Led by Chorus Master Andrea Secchi, the Chorus of Rome’s Academia Nazionale di Santa Cecilia is the Academia Orchestra’s partner ensemble for symphonic-choral works classical and modern, both on the Accademia’s own Rome concert stage, and also on tour and in the recording studio. Touring engagements over the years have taken it—together with the Santa Cecilia ensembles’ Music Director Antonio Pappano—to events such as the Salzburger Festspiele and the BBC Proms. Its many recordings have been the recipients of numerous awards, including 2010 BBC Music Magazine, Gramophone and Classical Brits awards for Verdi’s Requiem with the Academia Orchestra directed by Pappano. The choir’s most recent recording, Rossini’s Messa di Gloria on Warner Classics, equally with Pappano, won an International Classical Music Award.

A graduate of Thomson High School, Valdosta State University, and The Juilliard School, Christopher Crenshaw started playing piano at three years old and started playing trombone at eleven years old. He grew up playing keyboard with his father Casper in a gospel quartet from Thomson, Georgia, the Echoes of Joy. He has been with the Jazz at Lincoln Center Orchestra with Wynton Marsalis since 2006 and founded The Georgia Horns in 2011. He’s transcribed music and written arrangements for two Tony Award nominated musicals, After Midnight, and Shuffle Along…. He appears on numerous albums including Marcus Printup’s Ballads

All Night, Wynton Marsalis and Eric Clapton Play the Blues, Paul Simon’s In the Blue Light, Ted Nash’s GRAMMY® awardwinning The Presidential Suite, and The Abyssinian Mass Crenshaw has two albums of his own: The Georgia Horns Live at Dizzy’s Club with Marcus Printup, Thomson native Stantawn Kendrick, Kenny Banks, Jr., Kevin Smith, & Brandon McCrae, and Christopher Crenshaw’s The Fifties: A Prism with the JLCO featuring Stantawn Kendrick.