CULTURA
FERNANDO DEL PASO
RECIBE GALARDÓN EN SU CUMPLEAÑOS El escritor mexicano Fernando del Paso recibió el 1 de abril el Premio Internacional Alfonso Reyes 2013 con una emotiva ceremonia donde se festejó su cumpleaños.
GUILLERMO JARAMILLO
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estejando sus 79 años de edad fue como recibió Fer nando del Paso el Premio Internacional Alfonso Reyes 2013, debido a su gran trayectoria como escritor y pensador mexicano. La premiación se llevó a cabo en la Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria, con un presídium conformado por el Rector de la Máxima Casa de Estudios, Jesús Ancer Rodríguez; el homenajeado, Fernando del Paso; la directora de la Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria, Minerva Margarita Villarreal; el Presidente de la Sociedad Alfonsina, Felipe Garrido; y el Secretario de Extensión y Cultura de la UANL, Rogelio Villarreal.
“Es un gran honor para nuestra Universidad Autónoma de Nuevo León y las instituciones que convocan este premio dar la bienvenida a un gran mexicano, gran escritor, don Fernando del Paso”, señaló Ancer Rodríguez. Durante aquella calurosa mañana de abril, Fernando Del Paso arribó a la Capilla Alfonsina, ataviado con un traje muy adecuado al clima: tonos en naranja y amarillo con unos lentes del color del sol que lo hacían lucir como un hombre feliz. Irene del Paso, hija del escritor, señaló que su padre trabajaba finalmente en un libro titulado Bajo la sombra. Hoy en día, del Paso trabaja a un ritmo distinto, pues antes solía levantarse a las 4:30 hrs. con una jornada ininterrumpida hasta mediodía. Durante su niñez, Irene recuerda los días en que su padre trabajaba en la BBC en el
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BUSCAN REEDITAR A ALFONSO REYES
Como nuevo presidente de la Sociedad Internacional Alfonsina, Felipe Garrido buscará reeditar algunas obras de Alfonso Reyes para posicionarlo como un autor vigente.
GUILLERMO JARAMILLO
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FOTOS/ PABLO CUÉLLAR ZÁRATE
miembro del Colegio Nacional desde 1996, y ese mismo año fue condecorado por la República de Brasil con la Orden de Río Branco, en grado Comendador. En 2007 la Feria Internacional del Libro de Guadalajara le concedió el premio FIL de Literatura. Una vez revelada la Placa Conmemorativa de la entrega del Premio Internacional Alfonso Reyes 2013 en el vestíbulo de la Capilla Alfonsina, el comité se desplazó a Palacio de Gobierno, donde el Gobernador, Rodrigo Medina de la Cruz, hizo entrega del galardón al escritor.
undada por Francisco Zendejas, la Sociedad Alfonsina Internacional creó en los años cincuenta el Premio Xavier Villaurrutia. El primer ganador fue Juan Rulfo con Pedro Páramo. Tiempo después, se instauró el Premio Internacional Alfonso Reyes, entregado a humanistas internacionales que hayan compartido intereses con Reyes. Para Felipe Garrido, actual presidente de la sociedad, que una Institución como la UANL otorgue este premio, habla de la gran atención de las instituciones educativas en la población. “Habla de que están atentas a las necesidades de la población, porque una necesidad fundamental de los seres humanos es el cultivo del lenguaje y la cultura”, indicó. Tanto las instituciones –la UANL es prueba de ello con el récord Guinnes– como los particulares han llevado diversos esfuerzos para que la obra del Regiomontano Universal sea más leída, pero existen algunas barreras que lo impiden. “Creo que hace falta una edición más cuidadosa de la obra de Reyes, porque asusta cuando se mide por los centímetros. En su obra hay textos difíciles, algunos otros han perdido vigencia, pues cuando los publicó él, eran importantes y actualmente ya no lo serían. Sin embargo, lo que conserva de vigencia en su obra, es mucho; y habría que leerlo en las diversas antologías que se han realizado”, señaló Garrido. Hasta el momento, la Sociedad Alfonsina Internacional se ha ocupado sólo de los premios; sin embargo, Garrido tiene en mente que la sociedad se inmiscuya en otros asuntos, como es el caso de buscar reeditar algunos textos de Reyes, inclusive algunos individuales que pueden ser del agrado del lector, y con esto arrancar la etiqueta de literatura difícil a la obra del autor de Sol de Monterrey.
turno nocturno, y con esto poder escribir durante el día. Si los niños estaban de vacaciones, la madre les pedía a los hijos silencio para que su padre pudiera descansar. Del Paso es recordado por su novela Noticias del Imperio; sin embargo, su trabajo se ha extendido a otras ramas laborales como el periodismo, donde laboró para empresas tan importantes como la BBC de Londres y la Radio France Internationale. Del Paso estudió Economía y Literatura en la UNAM. Por la importancia y la influencia de su obra literaria, recibió el Premio Nacional de Letras y Artes en 1991; y por acuerdo presidencial, fue nombrado Creador Emérito, en 1993. Es
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REALIZA OSUANL CONCIERTO PARA NIÑOS En el marco de los festejos por el día del niño, la Orquesta Sinfónica de la UANL ofreció un concierto didáctico para toda la familia.
FOTOS/ JACOB RODRÍGUEZ
JUAN PABLO CASTRO
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on la intención de acercar espacios musicales para toda la familia, la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Nuevo León realizó un concierto didáctico durante los festejos por el día del niño. Con la participación de Guillermo Villarreal, como director huésped; y acompañado de Ricardo Marcos, como narrador, el ambiente musical elaboró un escenario propio que imaginó cada integrante del público por medio del sonido. De esta manera, el miércoles 30 de abril a las 19:30 hrs, el Teatro Universitario recibió a las familias regiomontanas y dejó en sus oídos melodías agradables. La OSUANL abrió con la Obertura William Tell de Rossini. Los menores identificaron diferentes armonías que aparecen en dibujos animados, películas y series; crearon un mundo propio por medio de la imaginación y se percataron de la facilidad con la que se puede escuchar música culta. En este sentido, Guillermo Villarreal enfatizó el hecho de brindar este tipo de espacios, y sobre todo inculcar el gusto por escuchar música de calidad. “Estamos en una etapa en la cual existe un exceso de recursos del todo. Este es un concierto alternativo, no hay figuras ni monitos. El escenario es el que ellos imaginen a través de los instrumentos. Tenemos niños que no están acostumbrados a escuchar música simplemente por escuchar música”, mencionó.
Por su parte, el narrador del concierto, Ricardo Marcos, reconoció que este espacio fue una gran oportunidad para toda la familia y la comunidad universitaria, en general, para apreciar obras de grandes compositores. “Fue un concierto en el que pudieron venir la mamá, el abuelo, los hermanos, los hijos, y creo que todos se quedarán con algo de esta experiencia. La selección que se realizó se me hace
muy padre, es una especie de viaje musical que nos llevará a muchos puntos similares. “El programa se compone por obras pequeñas, cortas y emblemáticas, que son fáciles de escuchar, pero de grandes compositores”, comentó. El resto del programa se compuso con oberturas de Strauss, Brahms, Von Suppé, Korngold y el Suite Masquerade de Kachaturian.
UN VIAJE MUSICAL 24
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LA CULTURA Y EL ARTE
SIN PERMISO Sin permiso es un programa cultural de televisión que ofrece la UANL, y que ha entendido que la cultura y el arte no necesitan estar encerrados en museos o teatros.
GUILLERMO JARAMILLO
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xisten un sinfín de cosas que el hombre puede realizar sin tener que pedir permiso a alguien; ejemplo de esto es salir a la calle y registrar las diversas actividades culturales y artísticas que realizan los habitantes de la gran metrópoli. Cuando este registro se transmite por la televisión, el ciudadano común se entera de la cantidad de opciones culturales con las que cuenta su espacio cercano. Esta es la misión de Sin permiso, un nuevo programa televisivo de la UANL que se transmite por el Canal 53. “Sin permiso es un programa cultural enfocado en lo urbano, es decir, todas aquellas manifestaciones artísticas que se dan en la calle o en espacios alternativos; también es toda una cuestión de urbanidad, me refiero a movimientos ciudadanos como asociaciones civiles que están preocupadas por mejorar la calidad de vida de los que vivimos en esta ciudad”, señaló Mauro Samaniego, productor del programa. La calle ofrece una gran cantidad de opciones artísticas sin tener que pagar un peso como en el teatro o en el cine. Homero Ontiveros y la artista Jocelyn Hernández son los conductores del programa, quienes tienen invitados al interior –digámoslo
así– del programa, pues la mayoría de lo que vemos en pantalla sucede afuera. Estos invitados pueden variar, ya sean músicos o bandas locales y alguno que otro artista para entrevistar. Sin permiso se transmite los martes a las 21:00 hrs. con repeticiones los sábados a las 22:00 hrs. y los domingos a las 17:00 hrs. Cuentan con el facebook/sinpermiso y un canal de Youtube del mismo nombre. La característica que hace a Sin permiso un programa de gran atractivo tiene que ver con la manera en que van directo a las entrañas y motivos del arte de cada artista o colectivo. Si algún colectivo o artista les interesa presentar su propuesta en el programa, pueden comunicarse a través de las redes sociales o al 83294240 con Mauro Samaniego.
CERCANOS
Tanto Ontiveros como Hernández señalaron la gran recepción que ha tenido el programa entre los artistas, ya que éstos se sienten cercanos a los conductores, pues mantienen un gusto en común: el arte.
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Homero Ontiveros
“Soy uno de los que más se ha quejado de lo que tenemos en la televisión y estaciones de radio de Monterrey, entonces el hecho de que me dejen hacer lo que me interesa culturalmente, me emociona. El programa es importante porque da el espacio para las bandas y, por otro lado, estamos intentando realmente hacer periodismo”, señaló Ontiveros. Hernández indicó que en algún tiempo también se dedicó al arte urbano, por lo tanto, al estar ahora frente a los artistas y platicar con ellos, le permite una fluidez especial para abordar el tema, pues el arte y la cultura es el puente de unión entre entrevistador y entrevistado. Así que habrá que estar al pendiente de Sin permiso, ya que es un registro museográfico urbano de la metrópoli artística y cultural que nos rodea. Si tienes una banda de música, pintas, haces street painting, breake dance, eventos literarios al aire libre, teatro al aire libre o conoces a alguien que lo realice, esta es tu plataforma.
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Marco Tulio Aguilera
¿PARA QUÉ ESCRIBIR UNA NOVELA? ¿Cómo se escribe una novela? ¿De dónde sale? ¿Para qué escribirla? ¿Qué hacer cuando está lista? ¿Qué esperar?... Haciendo una recreación de sus memorias, el escritor colombiano Marco Tulio Aguilera compartió con estudiantes sus trayectos y experiencias en el mundo de la literatura.
scribir, visitar fer ias del libro, actualizar contenidos de su blog, encargarse del twitter como un medio más para decir, son quehaceres cotidianos del novelista colombiano Marco Tulio Aguilera Garramuño. Pero el acto creativo por medio de las letras ha dado como resultado una importante travesía literaria que el autor compartió en la UANL con estudiantes de la Escuela Industrial y Preparatoria Técnica “Álvaro Obregón”, de la Facultad de Medicina, y público en general. El investigador formó parte de “Voces de la Universidad Veracruzana”, evento organizado por las dos universidades en la fiesta literaria UANLeer 2014. Instalado en el foro del Patio Ala Sur, el 13 de marzo Aguilera recordó parte de su vida y su afán por plasmarla en las letras. Jorge Rodríguez acompañó al escritor y juntos charlaron ante el público cerca de una hora; tiempo inmerso en el mundo de la literatura. Amante del deporte y autodefinido como una persona egocéntrica e “inflada”, pero con un gran sentido del humor, el escritor reconoció que gran parte de sus obras son como un recuento de su vida.
Asimismo, Jorge Rodríguez, presentador del evento, advirtió que las obras de Aguilera Garramuño son como su biografía. “Leer sus obras equivale prácticamente a leer su vida. Todo lo que él ha publicado ha recibido muy buenas críticas. Durante toda su carrera ha ganado infinidad de premios, la mayoría de sus obras han sido reconocidas”, dijo. Entre las novelas destacadas del autor, se encuentran: Historia de todas las cosas, Mujeres amadas, La Insaciabilidad, La Hermosa Vida, La Maestra de violín, El Sentido de la Melancolía, y Sin máscara frente al espejo. Además invitó a los universitarios a que escriban novelas, poemas o ensayos y aprovechen el impacto de las redes sociales, pero que contemplen la valorización del contenido. “A los jóvenes les puedo comentar que no le tengan miedo a las redes sociales, pero que no se dejen tragar por ellas. Si quieren tener páginas establecidas, deben de tener pensamientos propios y contenido; no estar compartiendo las cadenas. Que si se dice algo en las redes sociales, tenga sentido”, compartió.
Como opinión personal referente a la feria de las letras, el literato ve con agrado la voluntad de las instituciones por la creación de los espacios culturales, y subrayó que estos proyectos deben permanecer prioritariamente para la sociedad.
“ESCRIBIR NO ES COSA DEL OTRO MUNDO” El escritor ofreció además un Taller de Novela donde compartió que escribir es una disciplina que conlleva un comportamiento responsable ante el mundo y la búsqueda de una verdad. “Cada libro es una investigación de un tema. Volviéndose un tipo de tesis de grado sobre la vida”, mencionó el investigador de la Dirección Editorial de la Universidad Veracruzana, quien ha sido galardonado con los títulos de Creador Artístico y Creador con Trayectoria en el estado de Veracruz. ¿Para qué escribir una novela? Para hablar del momento en que vivimos, alzar la voz y documentar nuestro tiempo, fueron los principales mensajes del escritor.
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No le tengan miedo a las redes sociales, pero que no se dejen tragar por ellas. Si quieren tener páginas establecidas, deben de tener pensamientos propios y contenido
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Una publicación de la Universidad Autónoma de Nuevo León Dr. Jesús Ancer Rodríguez Rector Ing. Rogelio G. Garza Rivera Secretario General
Carl Philipp Emanuel Bach, Christoph Willibald Ritter von Gluck y Richard Strauss son tres grandes compositores germanoparlantes que presentan paralelos entre su vida y obra: compartieron la pasión por el uso de la voz humana, la ópera, el oratorio, la cantata, el lied; y crearon obras orquestales como las sinfonías.
Gluck
Richard Strauss
Lic. Rogelio Villarreal Elizondo Secretario de Extensión y Cultura Dr. Celso José Garza Acuña Director de Publicaciones
Tres compositores y tres aniversarios
Lic. Lizbet García Rodríguez Editora Responsable José Juan Zapata Pacheco Luis Salazar Pérez Norberto Coronado Guillermo Jaramillo Juan Pablo Castro Diana Alonso Palacios Pablo Cuéllar Zárate Jacob Rodríguez Velázquez Redacción Alejandro Derbez / Marisa Bustos Diseño Hernando Garza Armando Alanís Graciela Salazar Rocío Cárdenas Mónica Hernández-Roa David Josué Zambrano Colaboradores Flama, Año 12, Nº 143, 1 al 15 de mayo de 2014. Fecha de publicación: 15 de mayo de 2014. Suplemento cultural quincenal editado y publicado por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Secretaría de Extensión y Cultura. Domicilio de la publicación: Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías, Alfonso Reyes 4000 norte, planta principal, Monterrey, Nuevo León, México, C.P. 64440. Teléfono: + 52 81 83294120. Fax: + 52 81 83294095. Editor Responsable: Lizbet García Rodríguez. Número de reserva de derechos al uso exclusivo del título Flama otorgada por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2009061214274000-107, de fecha 12 de junio de 2009. Número de certificado de licitud de título y contenido: 14,956, de fecha 9 de septiembre de 2010, concedido ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas de la Secretaría de Gobernación. ISSN en trámite. Registro de marca ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial: 1,169,989. Impresa por: Grupo Editorial Milenio S. A de C. V., Av. Eugenio Garza Sada No. 2245-B Colonia Roma, Monterrey, Nuevo León, México. Fecha de terminación de impresión: 15 de mayo de 2014. Tiraje: 10, 000 ejemplares. Distribuido por: Universidad Autónoma de Nuevo León, a través de la Dirección de Servicios Generales, Ciudad Universi-taria, San Nicolás de los Garza, Nuevo León. Las opiniones y contenidos expresados en losartículos son responsabilidad exclusiva de losautores. Prohibida su reproducción total o parcial, en cualquier forma o medio, del contenido editorial de este número. Impreso en México Todos los derechos reservados © Copyright 2014 vidauniversitaria@uanl.mx
– DAVID JOSUÉ ZAMBRANO –
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os primeros dos autores tienen puntos en común, además del año en que nacieron y el período musical en el que desempeñaron su actividad como creadores, que fue a inicios de lo que en música se conoce como el período clásico. Se trata de uno de los hijos de Johann Sebastian Bach, a quien me referiré como CPE Bach; y Christoph von Gluck, quien no escribió ninguna ópera en su lengua natal. CPE Bach fue compositor de obras para teclado, flauta, sinfonías, oratorios, cantatas, entre otras; y Von Gluck fue reformador del género operístico. CPE Bach fue uno de los hijos mayores que le sobrevivieron a Johann Sebastian Bach y María Bárbara Bach. Nació un 8 de marzo de 1714, hace 300 años, en Weimar, Alemania. Después de su muerte, su nombre cayó en el olvido durante el siglo XIX; sin embargo, Johannes Brahms estimaba su música y editó algunas de sus obras. En un artículo publicado por la revista International Piano en el número 1 de marzo-abril de 2013 titulado “Bach to the future”, su autor, el Dr. David Murray de la Georgia Southern University, se refiere a las Sonatas Württemberg de CPE Bach como obras que muestran al compositor como “hijo de su padre”. Murray explica que la poca difusión que tienen en la actualidad, se debe a que desaparecieron en las grietas de la historia de la música. Algunos autores bromean diciendo que CPE Bach siguió las “huellas dactilares” de su padre, después de estudiar
Leyes. En vida CPE Bach fue mucho más famoso que su progenitor y único maestro, pues compuso cerca de 250 obras para teclado (sonatas, conciertos), 19 sinfonías, oratorios, cantatas y muchas otras obras. En vida fue el más famoso de los cuatro hijos músicos de J. S. Bach, y trabajó para la corte de Federico “El Grande” Rey de Prusia. Después se mudó a Londres y se dedicó a la composición de óperas. Gluck nació en el poblado de Erasbach, en la región de Bavaria, Alemania, un 2 de julio hace 300 años, y se le recuerda como el gran reformador de la ópera. Durante el siglo XVIII los compositores se regían todavía por los parámetros marcados por la matriz italiana de ópera buffa y
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ópera seria, que buscaban el éxito de los cantantes, a quienes se les consideraba de más importancia, incluso antes que el compositor, quien creaba la música que ejecutaban. Gluck estuvo influenciado por las innovaciones que se hicieron por primera vez en la música orquestal de Mannheim, con su uso individual de los instrumentos de cuerda y de viento y el manejo de dinámicas antes no exploradas como los crescendos y diminuendos, pianissimos y fortissimos. Para Gluck las complicaciones técnicas, la artificialidad y la exageración de la expresión emocional eran inaceptables; y se centraban en el drama y las pasiones humanas para hacer que las palabras y la música tuvieran la misma importancia. El tercer compositor a quien le dedico las siguientes líneas, es Richard Strauss, quien nació en Münich, capital de la región de Bavaria, el 6 de junio de 1864, hace 150 años. Strauss desarrolló un estilo compositivo propio con una orquestación llena de texturas y colores no conocidos hasta entonces. Compuso grandes óperas con temas clásicos griegos como Die Agyptische Helena (La Helena egipcia) de 1928, Dafne de 1938, y Die Liebe der Danae (El amor de Dánae), que escribió entre 1944 y 1952. A pesar de considerarlas como sus mejores obras, en la actualidad apenas las llevan a los escenarios. También con tema griego está la genial Electra, ópera en un acto, musicalmente compleja cuyo protagónico es uno de los roles más demandantes en el repertorio para soprano dramático. Los tres están inspirados por el espíritu de la época en que vivieron: CPE Bach y Gluck inspirados por el pensamiento ilustrado; y Strauss por el expresionismo y las grandes guerras del siglo XX. CPE Bach logró en sus obras una síntesis de las enseñanzas de su padre: la música debía conmover a quien la escucha. Y tuvo una gran influencia en Haydn, Mozart y Beethoven. Gluck con su reforma operística y como precursor de la tragedia en música, llevó a Wagner a consolidar el Leitmotiv y la melodía sin fin, que permitían al espectador sumergirse en el drama con la acción conjunta de la música y la poesía. Strauss veía a Gluck como el padre de la ópera alemana. Los tres siguen siendo grandes creadores aún presentes en el gusto de las audiencias contemporáneas. El 1er. Movimiento, Allegro assai, del Concierto en La menor, No. 1 para violoncello y orquesta de CPE Bach, desde el inicio está cargado de energía y confirma el apego a su tiempo, al incorporar las innovaciones de sus contemporáneos a su música y hacerlas suyas. El nombre del aria para mezzosoprano de Gluck –que considero mi favorita– es O malhereuse Iphigenie, de la ópera Ifigenia en Táuride; engloba las ideas de este autor sobre lo que debía ser la ópera. De Strauss es recomendable su Electra, en particular el trozo musical que va desde el inicio con el tema de Agamenón, y hasta el final del monólogo de la protagónica; me atrae como si fuera víctima de un encantamiento. Con sus ideas de desintegración tonal, el uso de disonancias y momentos de gran lirismo utilizados como contraste, la experiencia de escuchar esta obra maestra, es maravillosa.
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PALABRAS RITUALES QUE SE PRONUNCIAN AL CERRAR UNA PUERTA
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mparado por la santa lujuria, leo desde la raíz este libro y me miro de cerca, me rescato porque ante tanto sortilegio, ante tanta juntura, no tengo escapatoria de mí –yo que me cuido de mí–; entiendo que el enfrentamiento con la otredad, recalco, subrayo, con la íntima otredad (y aquí hablo exclusivamente del lector) me conecta con lugares, acciones y estados que crean expectativas y tensiones tristemente olvidadas pero necesarias; y que la autora rescata voluptuosamente imaginaria; es decir, en la provocación intrínseca de un texto erótico. Octavio Paz en El arco y la lira afirma que lo que caracteriza al poema es su necesaria dependencia de la palabra tanto como su lucha por trascenderla; en ese sentido, Yépez cumple ya que va más allá, ve más allá y diluye los límites entre las cosas; erotiza en todo momento y a todo momento, creando un espacio que adquiere sin desamparos y sin ninguna complejidad una especie de reflexión que se distingue como una alianza actualizada de esos lenguajes del cuerpo que pueden parecernos ajenos porque está establecido desde hace mucho tiempo un amplio circuito de comunicación fácil y rápida; ahora por ejemplo son muy comunes los mensajes de voz pero raramente encontramos voz en los mensajes. Hace mucho tiempo que la poesía ha dejado de ser rebelde contra muchas de las censuras clásicas que la molestaban y la ninguneaban; y esto lo digo no porque los obstáculos con los que se enfrentaba la libertad hayan sido erradicados, sino porque estos se han visto oscurecidos por la experimentación posterior; insisto, el lenguaje y su experimentación seguro colocan a la poesía y al arte en general en vitrinas y escaparates muy visibles, por lo que los riesgos tanto de los productores como de los consumidores, se ven influenciados, alterados e interpretados de manera muy rápida. Entonces, la intención es no alejarse de la disciplina que se integra con la experiencia, Lucía entiende eso perfectamente y se extiende aprovechando la intensidad y la elocuencia de sus análisis de sus deseos y de sus pasiones, logrando sin duda un atinado reajuste.
Luis Valdez
L Gabriel Zaid dice que escribir y publicar no son la misma cosa, escribir siempre tiene algo de injustificable y publicar es un acto público que obliga a responsabilidades públicas –eso lo han olvidado muchísimos autores–; y Yépez no deja de sorprenderme porque provocadoramente asume la cotidianidad como una insurrección contra cada pequeño acto o fuerza mediocre que pretenda apagar el fuego de la imaginación; es cierto, la preciada intimidad de confidencias (en este caso femeninas) ha dejado de serlo gracias a los medios masivos de comunicación que apuestan hacia otro tipo de lenguaje y, peor aún, que lo han vulgarizado, pero así como no podemos negar que la herencia de la poesía enmarcada en la confesionalidad sentimental haya desaparecido, tampoco negaremos que esos temas la vuelvan menor, porque el asuntillo ese del autor a fin de cuentas (si es hombre o mujer) nos debe de ser indiferente para disfrutar un libro de poemas. Lucía Yépez con una sobriedad gozosa nos entrega en Raíz de Gata Negra una orquestación emanada de la cruza de lo sexual y lo religioso; ya antes en sus libros Con cicatrices pero a salvo, publicado por CONARTE en 1997, y Nosotros los malditos y el resto, publicado por Verdehalago en el 2000 y con el que se fue acreedora al premio de poesía Nuevo León en 1998, nos enteraba de su voz y sus temas, ahora siguiendo con esa fusión –que para mayores señas la llamaremos poesía–, sobresalen las calladas furias que sólo deben de ser gritadas en el momento en que confundimos al cuerpo y al alma, pero recordemos el acto previo antes del acto; es decir, no sólo pensamos en el sexo, en la cópula, también pensamos en las caricias previas cómo no, y aquí me refiero a la raíz, a el origen oculto de nuestros mecanismos del ser, esos que nos salvan de “mecanizar” nuestras victorias y /o nuestras fechorías para con nosotros mismos y para con nuestro cómplice. ¿Serán acaso esas las palabras rituales que se pronuncian al cerrar una puerta? Averigüémoslo. Lucía Yépez Raíz de Gata Negra Homoescriptum, 2008.
BIBLIONAUTAS
os Biblionautas navegan entre las páginas de un libro a otro, desde literatura infantil hasta juvenil (incluyendo las sagas), el cómic y la convivencia entre lectores en eventos denominados tertulias. Dalina Flores junto con Susana Ruíz, Manuel Gómez y un equipo de lectoras y lectores entusiastas, han traído a escritores de la talla de Francisco Hinojosa (Aníbal y Melquiades, A golpe de Calcetín, La peor señora del mundo) Antonio Malpica (Por el color del trigo), Raquel Castro (Ojos llenos de sombra) y Alberto Chimal (El último explorador). Para esto, han tenido que organizar rifas, vender playeras y libros y dar talleres de sensibilización a la lectura. Actividades que ahora tienen (por fin) en sus instalaciones en el centro de la ciudad. Con la frase de Emily Dickinson: “Para viajar lejos, no hay mejor nave que un libro”, visualizan la circunstancia de los lectores: Primeros navegantes (si simplificamos la competencia lecto-literaria, traduciéndola en edades, podría ser más o menos para chavitos a partir de los 5 años). Aventureros (que, bajo el criterio anterior, equivaldría a chavos a partir de los 9 años). Capitanes en formación (de 12 años, con historias lectoras, para arriba). Quedamos todos invitados a las reuniones de los viernes. Tertulias literarias en las que cada sesión es dedicada a una obra y autor en particular. La primera fue sobre El último lector, de David Toscana, y fue maravilloso compartir tanto puntos de vista como interpretaciones personales y una que otra anécdota sobre el autor. De igual manera se ha tratado a Oscar Wilde, Italo Calvino, Jane Austen, Neil Gaiman, Raymond Carver y Anthony Burgess (con su polémica obra: Naranja mecánica). Por estas fechas está iniciando un evento raro en la cultura de nuestra ciudad: Un círculo de lectura del cómic a la novela gráfica. En este curso sin precedentes, se tratarán obras como las novelas gráficas Persépolis (que tiene una película animada grandiosa), Watchmen (la menor novela gráfica de todos los tiempos) y los tomos Preludios y nocturnos, y Casa de Muñecas, del título Sandman (del escritor Neil Gaiman, también autor de Caroline). También las tiras cómicas de Mafalda y Calvin & Hobbes; y como fundamento teórico los libros Understanding comics (de Scott McCloud) y El cómic y el arte secuencial, del maestro Will Eisner. Vale la pena acercarse a Biblionautas, tanto en las redes sociales como en su página de Internet, visitar su espacio con una biblioteca especializada en literatura infantil/ juvenil tanto clásica como actual. La literatura y la gente que ama viajar con la lectura de un buen libro, no dejan de sorprenderme. ¡Larga vida al libro! lvaldezmty@gmail.com
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– MÓNICA HERNÁNDEZ-ROA –
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stas y otras interrogantes se analizaron y debatieron sobre la mujer que –se dice– inició el mestizaje en la colonización de Mesoamérica. La historiadora Juana Margarita Domínguez se encargó de brindar la plática en el Museo de Historia Mexicana. Así arrancó el ciclo de conferencias: “Musas y heroínas”, organizado por los 3 Museos, con lecturas en las que se analizará la vida y participación de las mujeres que fueron protagonistas principales de la historia de México en los últimos 500 años. Sor Juana Inés de la Cruz, Josefa Ortiz de Domínguez, Mujeres en el nuevo Reino de León y la Güera Rodríguez serán otras de las mujeres cuyas vidas y participación, tanto en la sociedad como en la política, marcaron el rumbo de la historia de la Nueva España, la Colonia, la Independencia y el México contemporáneo. Rosario Castellanos, Elena Garro, así como las mujeres de la Revolución y posrevolución mexicana, hasta llegar a la mujer de hoy en día, forman parte del ciclo de conferencias que concluirá en mayo. El inicio de la vida de La Malinche y su participación como traductora (pues dominaba el maya, náhuatl y aprendió rápido el castellano de los españoles conquistadores) fue el tema que se analizó en la conferencia “Mujeres de la Conquista: La Malinche”. La historiadora Margarita Domínguez hizo un análisis fisiológico de la mujer que –se cree– tuvo
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dos hijos con Hernán Cortés (Martín y Diego). Se afirma que tuvo una hija con otro de los conquistadores, con quien la casó Cortés. Se concluyó que poco se sabe sobre la vida de La Malinche, inclusive hay un cuadro donde la describen como una mujer rubia; información fisiográfica que, señaló la conferencista, es equivocada. El público participó de forma activa y se hizo referencia a los motivos de La Malinche como esclava, y a quien por ser mujer y haberle tocado vivir en esa transición histórica entre los continentes y las culturas, no tuvo opción para tomar decisiones para ella misma y trató de mantenerse favorecida por Cortés para evitar tener un destino fatal. La historiadora apuntó que doña Marina acabó en una cárcel, enviada por el mismo Cortés; y se desconoce dónde yacen sus restos, aunque se habla de reportajes que mencionan el posible hallazgo del cuerpo de doña Marina en Jilotepec, Estado de México. Sin embargo, confirma la conferencista, todo son supuestos, porque científicamente ni está comprobada la existencia de La Malinche. Señaló que aunque se le puede ver representada con indumentaria indígena en varios códices prehispánicos y como intérprete de Cortés, en
Una representación de La Malinche por Diego Rivera.
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¿Qué pensaba La Malinche? ¿Qué sentía Doña Marina? ¿Qué hizo actuar como lo hizo La Malintzin?
Poco se sabe sobre la vida de La Malinche, inclusive le describen como una mujer rubia.
Pintura de Roberto Cueva del Río (1908-1988) de La Malinche con Hernán Cortés.
No está comprobada la existencia de La Malinche.
realidad es escasa la referencia históricacientífica comprobable o con documentos que hagan referencia a Malinalli Tenépatl, la mujer que pudo llamarse así, antes de ser Doña Marina o La Malinche. Finalmente, la historiadora puntualizó que ha sido difícil encontrar vestigios palpables de la existencia de Malintzin. Una de las intervenciones del público señaló que existe un cuadro de la primera mujer de Cortés en América, que se encontró en el Palacio Virreinal de la Ciudad de México. En esta pintura al óleo La Malinche está vestida de dama y gran señora, porque –afirmó la fuente en el público– Cortés la vistió, la enjoyó, la calzó y la hizo una dama del virreinato, antes de morir como menciona la historia: enferma de viruela y olvidada; no se sabe si en una cárcel o cerca de San Juan del Río, Querétaro.
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Al cabo eres la nodriza de mi amor, desde la infancia. Tanto has penado conmigo que te han nacido las alas. Alfonso Reyes© Su rostro de agua en mí se diluía, y en él se reflejaba mi pasado. Agua y no sólo agua era su origen, venía de más lejos, cantando entre las piedras. Todos hemos vivido con el agua, desde el vientre materno, flotando en el pavor de nuestra madre. He visto en el agua un bosque, y era más verde cada rama. He visto en el agua un cielo, y aún la estrella más remota me clavaba sus puntas. Muchos cambios de luz veo en el agua, pero la luz con ella se va hundiendo, muriendo va con ella, y la luz con el agua parece consumirse. También miro en el agua sólo agua, mi alma de arena se tendió en la almohada para volverse mar durante el sueño. Ciega la muerte lanza sus anzuelos tratando de inventar un mar en las ciudades, nos arponea despiadadamente pues no podemos entrar vivos en su barca, porque la rabia cósmica nunca terminará. Una mañana inicia su camino y nada. Él nada ve en el agua sino el llanto. La muerte lo persigue después de haber llenado la última redoma de la doncella blanca de la calle del pez. Calles defeñas cobijaron la tercera “marcha por la dignidad nacional: Madres buscando a sus hijas, hijos, verdad y justicia”; de distintos puntos del país. Triste forma de celebrar el 10 de mayo: rostro y palabras acusan la enorme pena de “la nodriza de mi amor”; estas madres han sufrido no sólo la pérdida violenta sin regreso de hijas e hijos sino trato indigno y negligencia de las autoridades, haciéndolas más víctimas que deudos. Una de sus mantas más visibles enuncia, en fondo negro, “La justicia no tiene madre”. Más mexicanos son víctimas, publica otra vez en su semanario la Arquidiócesis primada de México, nadie garantiza cabalmente la protección de su vida ni la integridad corporal y patrimonial, revelando un “estado fallido” en barrios y colonias carentes de paz; privan la desesperación ante la pobreza, lujo y riqueza ofensivos junto al incremento de violencia, con un gobierno rico, sobre un pueblo encarecido y pobre. “Viernes negro” cabecean algunos medios de información nacional, matanza, combates, feminicidio en distintas entidades, del norte y centro del país. Sordos seríamos, jugando a la gallina ciega –y no porque nos disguste el juego– si pretendiéramos ignorar lo que ocurre, aquí y ahora; por más que pese, como el reporte –SEDESOL– de ese 43.5% de suicidios: jóvenes de 15 a 29 años; habría que preguntarnos, por qué. En contraparte, están allí, quienes como Conchita Wurst o su alter ego Thomas Neuwrith reivindican, en todos los escaparates posibles, la tolerancia y el respeto a la diferencia, bajo el lema “Has lo que quieras, sé quien quieras siempre y cuando no dañes a otros”. En este marco de notas y acontecimientos que contrastan vida y muerte, los sismógrafos del D. F. registraban un temblor de 6.4 en escala Richter, durante la madrugada del día de las madres; nuestra Carmen Alardín (1933-2014), se despedía. Con Juan Gelman, José Emilio Pacheco, Gabriel García Márquez y otros escritores emprendía su viaje, desde la tierra, ¿a dónde?; seguramente donde iluminará noche y día el firmamento de quienes quedamos aquí. Irá en sus barcos favoritos, sus zapatos de navegar –escribió en Miradas paralelas entre los pies y los zapatos- “haciendo surcos como signos para que alguien un día no lejano nos reconozca por los pasos”. Carmen de quien leemos su “Rostro de agua” de La libertad inútil y algunas noches, se hizo querer en vida; ligera niña soñadora que todo indaga para saber, sonriente, pícara, juguetona. Leyéndola confirmaremos su capacidad creadora, cuidadosa y exigente; al mismo tiempo, da cuenta de su amor a la vida, pero, consciente e intuitiva de la muerte en su justa dimensión. Sabía que “Una mañana inicia su camino y nada”; es agua del río o el mar que nos habita, donde nos alegramos y padecemos hasta saciar “la última redoma”. ©
Obras completas (1959) T. X Constancia poética. “Sufrir”. FCE, México. Pp. 142 y 143
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Adiós Rimbaud Carmen V. Avendaño; UNAL; 2013; 68 pp. Ser joven –suficientemente joven– como para desconfiar del mundo y plantearse una fuga de sí mismo y abandonarlo todo. Abandonar el cuaderno de notas, echarse a recorrer nuevos caminos en busca de un aliciente con esa actitud hermética y testaruda con la que lo haría el poeta francés Arthur Rimbaud. Si eres extranjero y poeta, lo sabes, si eres suramericano, lo entiendes mejor; escribir significa perder países, también significa convertirte en un mosaico que va dejando pedazos y recogiendo otros en cada paso. Entonces, abandonar un país y hacerte de otro, significa atravesar el cielo como una navaja, mezclar la autobiografía con otra prestada y encontrarse en un punto donde ya no se sepa dónde comienza alguna de las dos. Adiós Rimbaud, de Carmen V. Avendaño (Santiago de Chile, 1976), bien puede considerarse un poemario con tres líneas principales (la pérdida –incluyendo las viejas lecturas–, las notas biográficas y la crítica poética) que conducen a un punto común: la reconstrucción de un personaje sumergido en la desconfianza. La poeta, quien reside en México actualmente, deja claro desde su segundo poema, Partir a los 17, que no podía ser distinto. Le tocó nacer bajo la dictadura pinochetista, que duró también 17 años. En el poema nos dice: “y tras pasar la aduana/ dictadura momentánea/ subí con sonoros pasos/ la escalera al destino”. Así, el resto del libro puede verse como un viaje incesante, donde el avión y la escritura pudieran ser lo mismo; un sitio que te obligará a ver por la ventanilla del vuelo y sumergirte en la imaginación y el nerviosismo de en algún momento alguna turbina fallar. La sensación de que en cualquier momento todo puede irse a pique: “Adelante, el horizonte/ atrás, un paisaje roto”. La figura del viajero estará presente en muchas páginas. En Como Neruda, sus pies se asemejan a los de Ulises, el primer gran trotamundos en la historia literaria; en Puertas abierta, se ve en una “casa ausente”, ajena totalmente a su decisión; y en otro poema, más adelante, dice: “inaugurando pasos puede perderse”. Pero también aparece la figura de la madre, la que ve en sus hijos el nacimiento del mundo y de sí misma: “Mi hija lo arruga todo./ Como si quisiera hacer converger en ella/ cada línea del universo”. Es como si Avendaño colocara en cada verso pistas para ser encontrada, y al final de ese recorrido nos tomara de la mano y llevara a su pasado con todas sus altas y bajas. Si bien es un poemario corto, se puede encontrar por momentos un tono juguetón, irónico y desafiante, a lo mejor opacado por las rimas innecesarias entre los versos, pero los temas son variados y buscan alentar una conversación sobre la poesía en nuestros días: “Todos los jóvenes poetas que conozco/ quieren seguir siendo jóvenes poetas”. El verso es claro y trae consigo varias preguntas implícitas: ¿Lo joven de hoy será lo joven de mañana? ¿Juventud es igual a excesos? ¿son los temas sociales o “serios” asunto de la poesía “adulta”?
Una publicación de la Universidad Autónoma de Nuevo León Dr. Jesús Ancer Rodríguez Rector Ing. Rogelio G. Garza Rivera Secretario General
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a delegación felina, integrada por 288 deportistas y 50 entrenadores en 18 disciplinas, refrendó los logros que la Universidad ha obtenido en los últimos años: al proclamarse campeona nacional por octavo año consecutivo.
Lic. Rogelio Villarreal Elizondo Secretario de Extensión y Cultura Dr. Celso José Garza Acuña Director de Publicaciones Lic. Lizbet García Rodríguez Editora Responsable José Juan Zapata Pacheco Luis Salazar Pérez Norberto Coronado Guillermo Jaramillo Juan Pablo Castro Diana Alonso Palacios Pablo Cuéllar Zárate Jacob Rodríguez Velázquez Redacción Alejandro Derbez / Marisa Bustos Diseño Jesús Gerardo Dávila Manuel González Colaboradores Zona T Zona Tigre, Año 5, Nº 45, 1 al 15 de mayo de 2014. Fecha de publicación: 15 de mayo de 2014. Suplemento deportivo quincenal editado y publicado por la Universidad Autónoma de Nuevo León a través de la Secretaría de Extensión y Cultura. Domicilio de la publicación: Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías, Alfonso Reyes 4000 norte, planta principal, Monterrey, Nuevo León, México, C.P. 64440. Teléfono: + 52 81 83294120. Fax: + 52 81 83294095. Impresa por: Grupo Editorial Milenio S. A. de C. V., Av. Eugenio Garza Sada No. 2245B Colonia Roma, Monterrey, Nuevo León, México. Fecha de terminación de impresión: 15 de mayo de 2014, Tiraje: 10, 000 ejemplares. Distribuido por: Universidad Autónoma de Nuevo León, a través de la Secretaría de Extensión y Cultura, Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías, Monterrey, Nuevo León. Número de reserva de derechos al uso exclusivo del título Zona T Zona Tigre otorgada por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010082716164500-107, de fecha 27 de agosto de 2010. Número de certificado de licitud de título y contenido: No. 15,010, de fecha 3 de noviembre de 2010, concedido ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas de la Secretaría de Gobernación. ISSN en trámite. Registro de marca ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial: 1,196,121. Las opiniones y contenidos expresados en los artículos son responsabilidad exclusiva de los autores. Prohibida su reproducción total o parcial, en cualquier forma o medio, del contenido editorial de este número. Impreso en México Todos los derechos reservados © Copyright 2014
Arrasan en
POR: EDUARDO LOREDO, JUAN RAMÓN PIÑA, NORBERTO CORONADO Y FERNANDO ESTRADA ¿Cómo llegaron a la Universiada? Todo comenzó a principios de febrero en la etapa estatal en la que participan las universidades locales inscritas en el Consejo Nacional del Deporte y la Educación. En esta etapa se ven las caras Tigres, Borregos, Leones, Troyanos, Jaguares en duelos de ganar o quedarse en casa en la mayoría de las disciplinas deportivas. Los sobrevivientes de esa etapa disputan de nueva cuenta dos boletos, pero ahora a nivel regional con las universidades de Coahuila y Tamaulipas, pertenecientes a la Región 1 del CONDDE. Aquí participan las 18 disciplinas deportivas, tanto en deportes individuales como de conjunto, que participaron en la Universiada Nacional 2014 que se realizó –a partir del 27 de abril– en la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Lucen nueva “piel” Como todos los años la marca deportiva Atlética provee de los uniformes a los deportistas participantes en la Universiada: uniformes de juego, pants de viaje y la tradicional maleta deportiva son los accesorios que, previo a su viaje, reciben cada deportista con el fin de identificar a los Tigres en su estancia en la ciudad sede. Los abanderan Fue el 11 de abril cuando se celebró la ceremonia de abanderamiento de la delegación felina. Para esta ocasión el estandarte de la UANL lo llevó el gimnasta Jimmy Alfaro y el karateca Alberto Ramírez, quienes lo portaron con orgullo en la inauguración del máximo evento deportivo estudiantil en México. En su mensaje, el Rector de la UANL comentó “Ahora tienen el compromiso de refrendar los logros que la Universidad ha obtenido en los últimos años: ocho años consecutivos como campeones nacionales y 10 campeonatos acumulados. Ustedes están preparados, no tengo ninguna duda”, expresó. La delegación felina la integraron 288 deportistas y 50 entrenadores en 18 disciplinas que conformaron el programa de la Universiada. Inician las acciones Atletismo, Tiro con Arco y Gimnasia Aeróbica son las disciplinas deportivas que arrancaron la Universiada Nacional 2014. La pista de la Unidad Deportiva “Mario Vázquez Raña” fue testigo de las primeras medallas de la delegación auriazul. Mario Cota, Paulina Flores y Juan Carlos Alanís se alzaron con las preseas de oro en el impulso de Bala, Lanzamiento de Disco y en la prueba reina del Atletismo, los 100 m, respectivamente. En otras áreas del escenario, Joaquina Salazar en el Disco, Gabriela Santos en los 100 m y Sara Reyes en el Salto Alto, se agenciaron presea de plata. Los bronces fueron de Argelis González en el Salto Alto; y de Liliana Hernández en el Salto de Longitud. Cota (FOD) fue muy superior y ganó por tercer año consecutivo en la Bala, marcando en su primer tiro los 18 m y 14 cm que le dieron la victoria.
vidauniversitaria@uanl.mx
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Lucen nueva “piel”
Abanderamiento El Salto Largo, que se efectuó en el estadio de la BUAP por irregularidades en el carril y la fosa de la pista sede, ofreció un destacado bronce ganado por Liliana Hernández (Arquitectura) con marca de 5.80 m. En su segunda Universiada Nacional vistiendo los colores azul y oro de la UANL, Hernández escaló del sexto lugar, que obtuvo el año pasado en Sinaloa, al tercero en esta Universiada. Los potentes lanzamientos de Joaquina Salazar y Mario Cota, el veloz y perfecto pase de vallas de Gabriela Santos, y el histórico desempeño del decatleta novato Felipe Ruiz, trajeron cuatro metales dorados más a la UANL. Salazar invirtió las posiciones del podio con su compañera Paulina Flores, ahora segunda en el impulso de la Bala. La primera se impuso con 13 m y 84 cm, por 12.66 de Flores para el 1-2 de la UANL. En su sexta participación en la Universiada Nacional, Santos triunfó por primera vez en las vallas cortas; y lo hizo con registro de 13 segundos y 82 centésimas. Santos cruzó la meta y celebró levantando los brazos y señalando el número uno en ambas manos; su felicidad fue evidente. Felipe Ruiz coronó su regularidad en las 10 pruebas del decatlón. Por primera vez un decatleta de la Universidad ganó esta exigente prueba en la Universiada Nacional. Ruiz cubrió apenas su segundo “deca” con implementos de la categoría mayor, y lo hizo venciendo en los 400 m, Jabalina, y mil 500 m.
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Con Juan Carlos Alanís como rey de la velocidad, Diego del Real con récord nacional universitario y los equipos femenino y masculino como máximos ganadores en puntos y medallas cerraban el Atletismo de la UANL en la Universiada Nacional BUAP 2014. La última jornada de la pista y el campo, celebrada en la Unidad Deportiva “Mario Vázquez Raña”, fue productiva desde muy temprano con el martillista Diego del Real, quien ganó el primero de cuatro oros de la delegación. En pista, la primera presea dorada llegó a través de Héctor Gómez en los 400 m con vallas. El también alumno de FACPYA cumplió como favorito número uno para la competencia, puesto que calificó como el universitario más rápido de la prueba en México Juan Carlos Alanís se impuso en la velocidad, esta vez en la carrera de 200 m, tras haber ganado los 100 m. El Guerrero Azteca, estudiante en la FOD, corrió la media vuelta en 21 segundos, mejorando por dos valiosas y trabajosas centésimas su marca personal. Otro líder nacional en su prueba, el triplista Alberto Álvarez (Leyes), también se coronó en esta Universiada Nacional; con limitantes en la longitud del carril de carrera, ya que compitió en otro escenario distinto a la sede general, saltó 15.95 m. Su compañero de equipo David Badilla, de FOD, fue segundo lugar con 15.43 m. El equipo de 4x400 m se alzó con una valiosa medalla de plata. Los futuros abogados Jesús Preciado y Pablo Orduña; y los próximos contadores José
FOTOS/ PABLO CUÉLLAR ZÁRATE
A. Flores y Héctor Gómez formaron el cuarteto felino. Alejandra Figueroa, Luisa Romo y Karla Saviñón obtuvieron bronce en Lanzamiento de Jabalina, Salto con Pértiga y 400 m con vallas, respectivamente. Al final, los equipos de mujeres y hombres fueron premiados como los mejores en esta Universiada Nacional, organizada por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. En el Tiro con Arco un fuerte viento parecía impedir que los felinos dieran en el blanco, pero su intento no dio frutos. En la mañana siguiente la pareja formada por Pedro Enrique Martínez Caballero y Katia Sofía Rodríguez Lozano cayeron 13-14 ante la dupla de la UNAM, en una cerrada final realizada en la Unidad Deportiva de la BUAP. Los capitalinos ganaron la medalla de plata. La primera jornada del Tiro con Arco también dio medalla de bronce para la UANL en la modalidad de equipo mixto recurvo. Gilberto Ar-
mendáriz Reyes e Ingrid Briones Luján lograron imponerse 5-1 a la dupla de la Universidad Autónoma de Querétaro. Gabriela Yazmín Treviño Ramírez sumó al medallero Tigres un metal de oro en la ronda olímpica femenil individual Recurvo, y se impuso en la final a Stephanie Salinas de la UABC Campus Tijuana, 143-142 puntos. Cabe destacar que ese 29 de abril, por segundo año consecutivo, Gabriela celebró con una medalla de oro como regalo de cumpleaños. Por la tarde, el equipo de Arco Recurvo se alzó con la medalla de plata. El equipo felino, integrado por Gilberto Armendáriz Reyes, Samantha Naela Jasso Villalobos e Ingrid Rocío Briones Luján, cayó en la final ante los anfitriones de la BUAP. El bronce llegó en la ronda olímpica varonil modalidad arco compuesto donde Enrique Martínez, Carlos Armendáriz y Jesús Israel Morales arrebataron el bronce a los indios de Ciudad Juárez. La Gimnasia Aeróbica colaboró, de nueva cuenta, en el medallero y puntaje para que los Tigres se alzaran con el campeonato de la Universiada Nacional 2014. El equipo de Gimnasia Aeróbica consiguió medalla de oro en la etapa de grupos; medalla de plata en Aerodance; y de bronce en las categorías individual varonil y femenil, por parejas y también por tríos. Cadencia, elegancia y precisión en los movimientos de gran dificultad en las rutinas fueron los elementos principales durante la jornada del 29 de abril, en la que se realizaron las finales de Gimnasia Aeróbica de la Universiada Nacional BUAP 2014. ZONA TIGRE
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FOTOS/ PABLO CUÉLLAR ZÁRATE
BUEN DEBUT
Jennifer Cantú Iglesias consiguió la medalla de bronce en la disciplina de Halterofilia.
Selene Sifuentes, pieza clave para lograr medalla de oro en la disciplina de Handball.
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tletas felinos en su primera participación en una Universiada Nacional obtienen destacados resultados. NORBERTO CORONADO Jennifer Cantú Iglesias consiguió la medalla de bronce en la disciplina de Halterofilia en la división de los 69 kg. La alumna de la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica alzó en el arranque 80 kg.; y en envión 108 para cerrar con 188 y llevarse el tercer lugar de la Universiada, y con ello su primer medalla representando a Tigres. Cantú prepara el camino para buscar boleto a los Juegos Centroamericanos y del Caribe. Jesús Rodríguez Bermea consiguió en su debut tres medallas; una de oro y dos de bronce. Rodríguez abrió su participación con un bronce en kata por equipos, para luego en kumite llegar a semifinales, pero lo derrotó la UAS, y se quedó en el tercer lugar. Pero su recompensa llegó casi al final de la competencia donde se adjudicó por primera vez la medalla de oro en combate por equipos venciendo a los Pumas de la UNAM. Selene Sifuentes fue pieza clave para conseguir la tan ansiada medalla de oro en la 4
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Jesús Rodríguez Bermea consiguió en su debut tres medallas.
Eduardo Azael Ayala Peña, medalla de plata en ajedrez. disciplina de Handball; fue su primera Universiada. Sifuentes aportó, además de goles, su experiencia en el campo y su determinación al pelear cada uno de los balones disputados en los encuentros en los que las Tigrillas salieron victor iosas, incluyendo la final en la que vencieron a la Universidad Estatal de Sonora. Lydia Vanessa Rodríguez participó en la prueba de Salto de Longitud en la que se ubicó en el lugar 12 y su mejor marca fue la de 5.67. Rodríguez sabía que era complicado meterse al pódium en esta Universiada, pues compitió con su compañera Perla Sánchez, quien se llevó el primer lugar en la competencia. También participó en la prueba de salto triple, donde se ubicó en la posición 14 con la marca de 11.50 m. Para Rodríguez la competencia fue fuerte, y se alista para enfrentar el siguiente año la Universiada en casa. El equipo de ajedrez de la Universidad Autónoma de Nuevo León concluyó su participación en la Universiada Nacional BUAP 2014 con el segundo lugar de la categoría varonil, con 64 puntos, además de la medalla de plata en la modalidad Blitz, y la de bronce modalidad Clásica. La medalla de plata la obtuvo Eduardo Azael Ayala Peña, alumno de la Facultad de Ingeniería Mecánica y Eléctrica, con cinco puntos de seis posibles. En su debut Ayala le otorga a la UANL una medalla que redituó en puntos para la Universidad, y que los colocó de nueva cuenta en el campeonato de la Universiada Nacional.
FOTOS/ EFRAÍN ALDAMA Y AUTÉNTICOS TIGRES
BICAMPEONATO EN INTERMEDIA
uténticos salió al emparrillado cargado de dinamita y con estadísticas positivas para lograr s el primer bicampeonato de la historia de la institución dentro de la Categoría Intermedia de la Conferencia Manuel Garduño de la ONEFA.
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JESÚS GERARDO DÁVILA Viernes 2 de mayo, estadio “Gaspar Mass”, 19 h
Auténticos Tigres 41 – Linces México UVM 22
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entro de la temporada 2014 Categoría Intermedia de la Conferencia Manuel Garduño de la ONEFA se dieron tres resultados interesantes, Pumas derrotó a Tigres en la primera jornada, Linces a Pumas y Tigres pasó en forma contundente sobre Linces en dos ocasiones porque gradualmente fueron subiendo de nivel apoyados por una férrea
defensiva que a lo largo del torneo en una sola ocasión permitió más de 20 puntos, la Final del día de hoy. Se presentía el bicampeonato porque por sus resultados veíamos a un equipo bien conjuntado, con estadísticas positivas y buenos elementos que llegaron a la Final en su mejor momento técnico y anímico. El partido Los Linces analizando la derrota de 19-9 sufrida aquí mismo durante la segunda jornada, plantearon un juego basado en su defensiva para neutralizar los ataques de Fernando Gómez Brull (15) y los ofensivos felinos, pero no pudieron, fallaron ante el poderío de todo el
equipo donde destacaron principalmente Brull, que jugara todo el partido, el empuje de los corredores Jair Carrillo (25) y Joaquín González (28), además de los defensivos. Auténticos saltó al emparrillado en el primer cuarto cargado de dinamita, pues apenas en la cuarta jugada de su primera serie ofensiva González llegó a la tierra prometida tras escaparse 65 yardas por el centro y obtener una tempranera ventaja de 7-0. La defensiva de la UVM hizo ajustes y en los siguientes minutos se mantuvieron parejos, hasta que Gómez Brull fuera interceptado por el esquinero Ismael Tejada Romero, quien regresara el ovoide hasta la yarda 10 recibiendo un ZONA TIGRE
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grandes emociones se vivieron durante el encuentro.
Jair Carrillo González (25) celebra la segunda anotación de Auténticos Tigres. la afición apoyó en todo momento al equipo de casa.
“
Es la consolidación de un programa ya establecido. Hoy el equipo demostró por qué es el campeón, felicidades a los muchachos.
”
Rector Jesús Ancer
Fernando Gómez Brull fue proclamado el jugador ofensivo más valioso del partido.
El rector celebró el bicampeonato. foul personal que puso a los Linces en primera y gol. En la siguiente jugada, Marco Antonio Durán se desplazó a su derecha y encontró en las diagonales a René Ríos Aguirre, empatando momentáneamente a 7-7 con el extra de Daniel Cuevas Lozada. Pero la aplanadora de azul y oro había echado a andar en los inicios del segundo cuarto recuperando el dominio territorial y el control del partido, anotando con acarreo de 3 yardas de Jair Carrillo y despegarse 14-7. Linces buscó responder de inmediato mediante largo pase que Durán mandara buscando a Bruno Gámez Arceo, pero el corner de Auténticos Javier Sánchez Soto (24) logró interceptar, para que desde su yarda 25 6
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avanzaran hasta conseguir un gol de campo de 45 yardas totales por conducto de Ricardo Aguilar (44) para subirse 17-7. Siguió luego un regreso de kick-off de Ecatzin Herrera Ocaña hasta la yarda 49 de su propio campo, el QB Brandon Cruz Carrillo en su segunda jugada ofensiva fumbleó en la yarda 46 recuperando el balón Israel González Gutiérrez (99). Dos jugadas después Jair Carrillo se escapó 44 yardas para poner a los Tigres en zona de gol, y desde ahí, Gómez Brull encontró en las diagonales a Javier Carrete Landeros (10) para un touchdown de 5 yardas que los pusiera 24 a 7, antes de irse al descanso. Los Linces regresaron del intermedio con muchos ánimos, y tras un acarreo de 50 yardas de Elías Ramírez Athié, y un engaño de reversible donde Ecatzin Herrera completara pase de 19 yardas con Rafael Reyes en la yarda uno, Jean Carlo Torres anotó para acercarse 24-14. Pero los equipos especiales de los Auténticos volvieron a responder. Sergio Barbosa García (14) regresó el kick-off hasta la yarda 14, abriendo el camino para que ampliaran de nuevo la ventaja con gol de campo de 29 yardas de Aguilar; en la jugada Gómez Brull y Barbosa salieron lesionados por el duro tackleo de los rojiblancos, 27-14. Luego Linces tuvo una gran oportunidad para colocarse a una anotación de distancia, pero en un momento clave estando en tercera y 16, Durán lanzó pase a las manos de Alejandro García Villanueva quien lo llevara a medio campo pero fue anulado por un castigo, pifia dolorosa para la UVM. Tanto así, que en su siguiente jugada ofensiva Herrera fumbleó recuperando por los auriazules Bryan Valdés Zamudio (38) en la yarda 17 de Linces, aunque sin tenerse consecuencias porque dos jugadas después Tejada logró su
segunda intercepción del juego y dejó a la UVM en su yarda 26. El reloj seguía corriendo y Tigres ganando posición de terreno ayudados por castigos claves de los Linces, que incluso regalaron un primero y gol cuando los Tigres ya se habían conformado con un gol de campo, situación no desaprovechada por Brull que anotara mediante una personal de 4 yardas por el off tackle izquierdo, 34-14. La debacle seguía, en su siguiente serie ofensiva Jair Carrillo se escapó 88 yardas por la banda izquierda para un espectacular touchdown con el que Auténticos aseguraba la victoria y el Bicampeonato, 41-14. Linces alcanzó a sacar su orgullo en los últimos minutos, cuando Ecatzin Herrera se escapó por la banda derecha y anotó, mientras Daniel Cuevas convertía un engaño de reversible en pase a Durán para cerrar el marcador en un contundente 41-22. Fernando Gómez Brull fue proclamado el jugador ofensivo más valioso del partido, mientras que su contraparte defensivo fue el cornerback de los rojiblancos, Ismael Tejada. Brull expresó entonces: “Gracias a mis compañeros y coaches se logró el objetivo que era campeonar”. Al finalizar el par tido se tuvieron las siguientes declaraciones: “Es la consolidación de un programa ya establecido, hoy el equipo demostró por qué es el campeón, felicidades a los muchachos”, Dr. Jesús Ancer. “Claro que estamos felices, felices por ser campeones, por ganar, porque estamos en un programa muy exitoso”, coach Antonio Zamora, quien dirigiéndose a sus jugadores les dijo: “Lo platicamos y lo planeamos, el primer objetivo era ser el primer lugar en la tabla y lo logramos, el segundo objetivo era la semifinal y lo logramos, el tercer objetivo era la Final, se logró, lo demostraron, lo hicimos y somos campeones”, eufóricos sus jugadores respondieron gritando: “Bicampeones, bicampeones, bicampeones…” Por su parte el estratega y autor del programa, Dr. Pedro Morales, fue breve, sencillo y espeso: “Muy bien, felicidades, es el primer bicampeonato de nuestra historia y el objetivo es Liga Mayor para ustedes”.
OSUANL SEGUNDA TEMPORADA | CONCIERTOS 2014 Programa I / Jueves 15 de mayo Jesús Medina, director artístico Conrad Tao, piano Obertura ‘El buque fantasma’ | Wagner Concierto para piano no. 2 | Saint-Saëns
Sinfonía no. 3 ‘Heroica’ | Beethoven Programa II / Jueves 22 de mayo Jesús Medina, director artístico Alexander Markov, violín | Belem Rodríguez, mezzosoprano Coro Filarmónico de la UNAM | John Daly Goodwin, director Circus Polka | Stravinsky Concierto para violín | Khachaturian Cantata ‘Alexander Nevsky’ | Prokofiev Programa III / Jueves 29 de mayo Alfredo Ibarra, director huésped Javier Nandayapa, marimba Concierto por la paz | Aguirre Cumbia Zeferino | Rosas Desde Italia | Strauss Programa IV / Jueves 5 de junio Vladimir Lande, director huésped
Domenico Nordio, violín Obertura Semiramis | Rossini Fantasía escocesa | Bruch Sinfonía no. 9 | Schubert Programa V / Jueves 12 de junio Juan Trigos, director huésped Gianfranco Bortolato, oboe Tres Sonatas | Soler-Halffter Concierto para oboe | Strauss Sinfonía no. 3 ‘Ofrendas a los muertos’ | Trigos Programa VI / Jueves 19 de junio Oleg Soldatov, director huésped Valeria Anfinogenova, piano Obertura de ‘Príncipe Igor’ | Borodin Concierto para piano no. 1 | Shostakovich Sinfonía no. 1 | Shostakovich Programa VII / Jueves 26 de junio
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Jesus Medina, director artístico Antal Zalai, violín Marcha Pompa y circunstancia no. 4 | Elgar Concierto para violín | Tchaikovsky Sinfonía no. 2 | Brahms Programa VIII / Jueves 3 de julio Jesús Medina, director artístico Jens Lindemann, trompeta Sinfonía no. 35 ‘Haffner’ | Mozart Concierto para trompeta | Haydn Metamorfosis sinfónica sobre temas de Weber | Hindemith Orpheus | Meechan [programación sujeta a cambios]. Informes: nunezmario@hotmail.com | 81 12653349
VIDA UNIVERSITARIA
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