VILLA
ZINE
ZOMER 2016
ANGST ESSEN SEELE AUF Angst. Eten. Ziel. Op. Een rake filmtitel en observatie van R.W. Fassbinder die altijd is blijven rondzwerven in ons geheugen. Het virus verspreidt zich snel. Angst dringt diep door in ons leven, onze geest, onze plannen, onze energie. Voor onze ogen veranderen criminelen in bommen. Onze criminelen. Dat we er mee zullen moeten leven. Dat het toch niet onze schuld is zeker - zo gaan we niet beginnen. Dat het een raar ding is - religieus radicaliseren. Dat we wat van onze vrijheid en onze privacy zullen moeten opgeven. Dat we onze programma’s moeten aanpassen. Het duizelt van meningen. Rare tijden, zoals Lieven Vandenhaute opmerkte op de dag van de aanslagen. Toen hij thuiskwam in Gent uit de belegerde en onwezenlijke stad Brussel, brak de zon door en zag hij vele mensen gewoon op het terras zitten. En de dag nadien reed de koers ook weer. “De mens vermag niet zoveel, maar hij kan wel goed dingen erger maken.” Peter Middendorp omschrijft treffend onze angst. Tous ensemble worden we ons weer bewust van onze kwetsbaarheid. Tous ensemble worden we uitgedaagd om onze waarden uit te spreken, onze gevoelens een plek te geven, onze compassie helder te houden. Interessante tijden. Uitdagende tijden. De ploeg van Villanella.
Villanella Zonzo Compagnie Roos Rebergen Eric Thielemans Josse De Pauw fABULEUS Charlotte Van den Broeck Fatena Al-Ghorra Lamia Almakaddam Sun*Sun*Sun String Orkestra Arnon Grunberg Marcel Vanthilt Vitalski Walrus Kiss The Anus Of A Black Cat Joy Wellboy Rhinos are people too 4Hoog Tuning People Rempis Percussion Quartet Theaterhaus Ensemble Faces On TV de Roovers Paul Verrept Fire! Orchestra Alexia Leysen Lukas Smolders Lander Gyselinck BRUT Theater De Spiegel Antwerp Art Hannelore Van Dijck SKaGeN Lieven De Cauter Philip Aguire Luc Deleu Koninklijke Academie Schone Kunsten Razen R.W. Fassbinder
Liever geschuwd om mijn waarheid dan gezocht om mijn schijn. Herman Teirlinck
WERKTEN MEE AAN DIT NUMMER VILLANEZEN Amelie Aernaudts Deborah Van Haute Hadewych De Prins Ilja Antonneau Ilse Daems Johan Rymen Lot Saldien Marc Verstappen Tim Devriese Tine Coumans VORMGEVING Tille Lingier VERANTWOORDELIJKE UITGEVER Marc Verstappen Maarschalk GĂŠrardstraat 4 2000 Antwerpen www.destudio.com www.villanella.be www.villanovafestival.be www.kunstbende.be MET DANK AAN
2
We don’t really want what we think we want. Slavoj Žižek
Op YouTube legt de onnavolgbare Sloveen ons haarfijn uit dat we onze verlangens altijd goed moeten onderzoeken en in vraag stellen. “Wanneer is het voor Villanella eindelijk een keer genoeg?”, krijgen we zo af en toe te horen. Wel, om eerlijk te antwoorden: “Geen idee!” De toekomst is iets dat open ligt en niet iets om te plannen. Ontevredenheid is niet onze motor, wel nieuwsgierigheid naar hoe deze crazy maatschappij verder evolueert en met wat voor ideeën en projecten jonge mensen allemaal rondlopen. Een werkingsverslag opmaken opent niet alleen een reeks activiteiten, maar toont ook de niet gerealiseerde ideeën en projecten. En daar zitten echt goede plannen tussen van interessante makers. Tactiek is niet je man uitschakelen of zo. Nee, het is weten waarmee je bezig bent. (Johan Cruijff) Veel van wat we doen, is heel gewoon werk: goede omstandigheden creëren waarin kunstenaars en een jong publiek elkaar ontmoeten, zorgen dat er koffie en bier is, zorgen dat de rekeningen betaald worden. Veel van wat we doen, is ongewoon werk: we managen verwachtingen en verlangens - van het publiek, van de stakeholders, van artiesten en tot slot ook die van onszelf. Het is een spel van wel en niet voldoen, van gloriëren en frustreren, van afwachten en handelen. De dagelijkse ontmoetingen in huis zorgen voor een fijne energie: 200 blije kleuters die naar “hun” Studio komen en een beetje bang rondkijken, 120 pubers die plots terechtkomen in dieptegesprekken over geld of intimiteit, acteurs die rondhangen tussen de repetities door, vrouwen en mannen met plannen die vol verwachting op gesprek komen, studenten die snelsnel flyers en affiches komen ophalen … Ik ben er nog steeds van overtuigd dat zoals ik het doe je het moet doen want anders zou ik het zo niet doen. (Johan Cruijff) ”HET Kunstencentrum” opnieuw uitvinden, dat proberen we. Zoals de “brede” school een poging is om de school fysiek en inhoudelijk te verbinden met de omgeving, vertrekken we van het “brede” kunstencentrum. Fysiek: we bieden podia aan gezelschappen en start-ups,
kamers en werkplekken aan jong podiumtalent, aan schrijvers, aan studenten, aan beeldend kunstenaars, aan performers, aan tv-makers, aan scholen en universiteiten. Inhoudelijk: we werken samen met cultuurinstellingen, maar ook met onderwijsinstellingen, mediabedrijven, creatieve industrieën, overheden. Ons huis is een huis waar jonge mensen willen zijn – om te beleven, te maken, te leren. Een huis waarin bizarre ideeën ruim baan krijgen, dat passies combineert, dat betrokken is, dat tegenpolen samenbrengt, dat 24/7 open staat. Maar hoe spoort ons verlangen met onze bankrekening? Waar eindigt de nuchterheid en waar begint de dwaasheid? Ja ok. We zijn verantwoordelijk voor onze daden. Dus. Ja ok. We hebben het zelf gezocht – die Zeer Zichtbare Zesduizend vierkante meter in het centrum van Antwerpen. Ja ok. We benchmarken met grote instellingen die 2 tot 3 miljoen euro subsidies krijgen (wij zitten rond de 800.000 euro aan subsidies). Niet slim van ons, maar kan het anders? Hoe krijg je uitgelegd dat je een dergelijk gebouw verovert op het verval en het vervolgens 8 maanden per jaar gesloten zou moeten houden omdat er geen geld en personeel is om de deur open te doen? Dat is nu al 4 jaar onze vraag aan de Vlaamse Gemeenschap en aan Stad Antwerpen: geef ons tenminste genoeg geld voor de gas en de lampen en ook voor technici, productiemensen en deurbewaarders en ook nog een beetje extra om de inmiddels meer dan 20.000 schoolgaande kinderen en jongeren een inhoudelijk relevant programma aan te bieden. De volgende maanden krijgen we te horen met welk budget we verder kunnen of moeten. Achter de schermen zijn het spannende tijden. Voor de schermen – in DE Studio of ergens on the road – zie ik u graag komen om een beetje mee te huppelen met ons. Want we verkeren ook in een dankbare en feestelijke stemming. In 2015 zagen we meer dan 67.000 mensen verschijnen in DE Studio; met de rest van de wereld erbij bedienden we meer dan 90.000 mensen. Adembenemende recordcijfers. Maar vooral veel blije gezichten van kinderen, jongeren, kunstenaars, ouders, leerkrachten .... And that is what we really really really want. Marc Verstappen
3
EVER TRIED. EVER FAILED. NO MATTER. TRY AGAIN. FAIL BETTER. Samuel Beckett Hoe werkt dat in de praktijk, jong talent opsporen, kiezen, begeleiden en kansen geven? Wie krijgt de kansen en wie niet? Per jaar krijgen we meer dan 100 plannen van jonge mensen in onze mailbox - spontane inzendingen. Voor het Villanova Festival komen er daar nog eens 50 mails bovenop. En daarnaast zijn er de toevallige ontmoetingen bij voorstellingen en de geplande gesprekken met jonge mensen van wie we vermoeden dat ze wat kunnen betekenen. Of het nu journalisten, politici, bloggers of kunstenaars zijn. Wij voelen ons goed “aan het begin van de voedselketen”, aan het begin van het prille begin van carrières in kunst, cultuur en media. De x-factor die bepaalt met wie we aan de slag gaan bestaat uit (ambachtelijk) talent, intelligentie, doorzettingsvermogen en aanpassingsvermogen. We dagen jonge mensen uit om niet alleen op hun artistieke ontwikkeling te focussen, maar ook op de betekenis van hun werk voor de toeschouwer en voor de maatschappij. Na de keuze begint het echte werk: dingen maken en uitproberen, ideeën toetsen en ontwikkelen. Jonge mensen krijgen inzicht in techniek en productie, distributie en marketing, financiering en organisatiemodellen. Hoe dat dan werkt, leggen de mensen van Tuning People uit, die reageerden op ons preadvies. Spontaan.
MET JONGE, LUIDE TROM
Een open brief aan Villanella Tuning People bestaat 10 jaar en wordt al 10 jaar ondersteund door Villanella. Vanaf héél jong, beginnend gezelschap tot structureel ondersteund gezelschap, altijd was en bleef Villanella een belangrijke gesprekspartner die mee evolueerde met ons. Dit is uniek in het landschap. Er bestaan organisaties waar je als beginnend kunstenaar ondersteund wordt. Er bestaan organisaties waar je terecht kan na een eerste groeispurt. Er bestaan organisaties die je oppikken nadat je je sporen al elders verdiend hebt. Maar wij kennen geen enkele andere organisatie die én het potentieel ziet in een bende jonge honden, én de groeipijnen van de daarop volgende jaren er en passant bijneemt, én een trouwe partner blijft wanneer er op eigen benen gelopen wordt. Wat dit nog specialer maakt is dat Villanella ons als Tuning People nooit ‘geclaimd’ heeft. We maakten uitstappen naar fABULEUS, kc Nona, tg Max, het Lab, Monty, Theatermaker, Veemtheater, Het Huis van Bourgondië, De Spiegel en Kopergietery en konden altijd terugkeren. Ook in de volgende subsidieperiode werken we samen met o.a. Theater Stap,
4
Laika, HETPALEIS, deSingel en Bronks, maar blijft Villanella onze uitvalsbasis. Hebben we een repetitieplek nodig, een vergaderplek, een speelplek, technisch advies, advies over samenwerkingspartners, plotse nood aan transport, zoeken we een leverancier? Wij zijn altijd welkom bij Villanella in DE Studio. Hoe heerlijk is dat? Bij Villanella weet je dat je met élke vraag kan binnenspringen in DE Studio en altijd snel en heel direct een antwoord krijgt. En wat meer is: het antwoord op de vraag is niet afhankelijk van wat Villanella erbij wint en ‘of het in het profiel van het huis past’. Als het tot hun mogelijkheden behoort om je te helpen, dan zullen ze dat ook doen. De nood van de kunstenaar of het gezelschap staat er altijd voorop. En dat is uitzonderlijk in een landschap waar je al te vaak het gevoel krijgt dat je als kunstenaar ergens in moet passen en dat liefst ook nog eens exclusief. Het gevolg is dat DE Studio een huis is waar elke vierkante centimeter en elke minuut bevolkt wordt door een grote schare creatievelingen. Een poëzieavond gevolgd door een dj-set tot 4 uur
JONG TALENT
‘s ochtends, gevolgd door schoolvoorstellingen om 10u00 en om 13u30 van het ene gezelschap en een avondvoorstelling van het andere gezelschap, terwijl nog minstens drie andere groepen van uitlopend allooi elders in het gebouw in verschillende fases van onderzoek en creatie zitten. Als het glazen dak er door de hagelstorm niet aan was gegaan, was het er door al die samengebalde energie even goed afgevlogen. En dan hebben we het nog niet over het publiek gehad (veel), de ploeg (enorm genereus en altijd goedgezind), het doorlopend gesprek (altijd open, botsend of niet), het gebouw zelf (inspirerend, doortrokken van decennia artistiek zweet, een ontmoetingsplek voor velen), het programma (de meest onconventionele combinaties). Enzovoort. Enzovoort. Enzovoort Go Villanella! Tuning People
DOOR DE BOMEN HET BOS NOG ZIEN Brut presenteert: My Life With The Tree De botanica van het verlangen Een ode aan het mooiste en tegelijk meest tragische mechanisme in de mens. Want iets willen: dat is wat het leven voedt en vooruit stuwt. Het maakt dat je dromen hebt, dat je steeds opnieuw je horizonten kan verruimen. Maar hoeveel mag er sneuvelen om je doel te bereiken? En wat als je, na een weg vol vallen en opstaan, gewoon hebt wat je dacht te willen? Geïnspireerd op een miniatuurkunstwerk van Frank Kunert en de condition humaine volgens Schopenhauer, creëert Brut een eigen wereld die schommelt tussen fantasie en hyperrealisme. De woordeloze voorstelling is een beeldend onderzoek naar de mechaniek van het verlangen, langs de omwegen van de verbeelding en met de poëzie van het antispektakel. Brut is een jong theatercollectief waar de scenografie steeds even belangrijk is als het verhaal dat verteld moet worden. Lukas Smolders speelt in een regie van Alexia Leysen.
ALTIJD PRIJS! ALTIJD GEWONNEN! Afgelopen december nodigde Festival Cement beginnende theatermakers, choreografen en schrijvers uit om hun ideeën en plannen in te sturen en mee te dingen naar de Dioraphte Cement Prijs 2016. Uit de 71 inzendingen werden 8 concepten geselecteerd. Deze 8 makers werden uitgenodigd om op Festival Cement hun plan te pitchen. De winnaar van de Dioraphte Cement Prijs 2016 werd Alexia Leysen met My Life With The Tree.
My Life With The Tree speelt op vrijdag 10 en zaterdag 11 juni om 20u in DE Studio. Een coproductie van Villanella, Brut & detheatermaker
© Victor Gauthier- De euforie
JONG TALENT
5
DE BROEDKAS VAN VILLANELLA Villanova is de broedkas van Villanella. Het Villanova Festival (voor performers, illustratoren, beeldende kunstenaars, documentaire - en theatermakers tot 26 jaar oud) brengt jaarlijks nieuw, gedreven, onbezonnen en jong kunstvolk samen. Meer info op www.villanovafestival.be
Dit jaar staat o.a. Roel Heremans op het Villanova Festival. Hij komt aangevlogen uit de kunstacademie van Den Haag, waar hij heeft gewerkt aan cerebrale choreografieën. Cerewat? “Ik ben verliefd op conceptuele kunst. Ik wil een hele goeie sensatie creëren.”
Roel Heremans’ voorliefde voor conceptuele kunst en abstracte ideeën komt niet zomaar uit de lucht gevallen. Toen hij 19 was en naar huis fietste na een examen, werd hij aangereden en belandde hij in een coma. Na het incident kon hij zich niets meer van het ongeval herinneren en leed hij aan afasie, waardoor hij moeilijk gesprekken kon aanknopen. Daardoor herinnerde hij zich het vooral door andermans woorden, andermans beelden. “Ik heb met andere woorden een reconstructie kunnen maken die krachtiger was dan de herinnering zelf”, zegt Heremans. Hij stopte zijn studies aan de VUB, studeerde radio aan het RITS, naar eigen zeggen om de kwaliteit van de stem te leren kennen, en trok daarna naar Den Haag om zich volledig op de kunst toe te leggen.
Nieuwe tricks
Die sensatie krijgt het publiek - dat tegelijk toeschouwer als deelnemer is - tijdens een merkwaardige, haast spirituele voorstelling: The Reason You Came Here. De basis voor de voorstelling is zijn eerder werk Room D. Mensen namen tijdens dat werk plaats in een eenvoudige ruimte, met op de grond kruisjes met kleurtjes. Ze kregen een koptelefoon en luisterden naar een stem die hen opdrachten gaf. Ga rechtdoor, denk aan een kamer, sla rechtsaf in de richting van het groene kleurtje, kijk naar de mens naast je. Het resultaat was een dans, een voorzichtig geschuifel van mensen die luisterden en droomden. Een fysieke maar ook een mentale choreografie, volgens Roel zelf, die een nieuwe, geüpdate versie van Room D zal presenteren op het Villanova Festival. “Ik wil werken op de emotie van het moment en daarbij archetypes onderzoeken.”
© Roel Heremans
6
“Ik vind de verschillende dimensies interessant”, gaat Heremans verder. “Eén iemand ervaart, en wanneer die de ogen opent wordt hij of zij geconfronteerd met de ander. Een toeschouwer kijkt van buitenaf naar binnen en kan het moeilijk snappen, ze kijken maar nemen niet deel. Ik, de man, introduceer, terwijl een vrouwenstem het publiek binnen begeleidt. Wat binnen gebeurt, is samen identiteit creëren. Ik verbind mensen met nieuwe tricks.” Naar aanloop van het Villanova Festival, trok Roel Heremans naar Zweden om er zijn artistieke helden Lundahl & Seitl, een kunstenaarskoppel dat woont en werkt in Stockholm, te ontmoeten.
JONG TALENT
“Die twee zijn zo professioneel, zo à point”, vertelt Roel. “Maar door hen te leren kennen, zag ik ook dat hun werk tot stand komt met vallen en opstaan. Ze inspireerden me om gewoon hetzelfde te doen.” Sinds zijn reis werkt hij niet meer alleen, zoals vroeger. Nu heeft hij een sparringpartner gevonden met wie hij één of twee keer per week samenkomt. Dan kijken ze wat goed zit, wat goed klinkt, welk ritme best past bij welke handeling. “Ik snap dat ik het niet meer alleen kan. De abstractie wil ik nog tot een extremer punt brengen, een betere ervaring creëren. Dat is wat telt.”
Het Studio Large Festival is een festival-ineen-festival. Villanella organiseert het al voor de vijfde keer in het kader van het Villanova Festival. Op het Studio Large Festival wordt een jonge maker curator van een eigen festival. Wat vinden de makers van vandaag interessant? Welke voorstellingen verdienen buiten de veilige context van een schoolgebouw getoond en gezien te worden? Eerdere curatoren waren Greet Jacobs, Sien Vanmaele, Elias De Bruyne en Louis Janssens.
VALLEN, OPSTAAN EN WEER DOORGAAN. Adina Macpherson is de curator van het Studio Large Festival Er wordt te weinig gefaald op een podium. Dat vindt Adina Macpherson, de theatermaakster die dit jaar afstudeert als theatraal performer in Maastricht. “Erg veel jonge makers moeten na het afstuderen al meteen een volmaakte voorstelling presenteren. Ik zou willen dat er meer plaatsen zijn om te proberen, om te onderzoeken.” “Het Villanova Festival is een veilige haven”, gaat ze verder. “Het is geen festival zoals de anderen, maar eerder een plek waar een maker kan onderzoeken wat kan en wat niet kan, waar hij of zij kan tonen wat werkt en wat niet werkt.” Bovendien, en dat vindt ze zelf belangrijk, is het ook een plek waar artiesten uit verschillende disciplines elkaar tegenkomen en elkaar inspireren. “Het heeft vandaag volgens mij weinig zin om te spreken over ‘de acteur’, ‘de regisseuse’ of ‘de choreograaf’”, zegt ze. “Vandaar dat ik zo’n fan ben van het woord ‘theatermaker’. Dat is een term die de aparte disciplines wat overstijgt.”
En maken doet ze. Haar performatieve en zeer persoonlijke voorstelling Houston, u have a problem, werkt ze nu verder uit in het Gentse kunstencentrum Campo. Waar ze verder mag vallen en glorieus kan opstaan.
Makers Villanova 2016 Marieke Dermul, Lieven Dermul & Jasmijn Lootens, Neal Leemput, Mathias Van der Goten, Lien Thys, Martijn Gielen, Moya De Feyter, Anna Franziska Jäger, Lies Van Loock, Watcharita Aroon, Sien Vanmaele, Nana Vaneesen, Adina Macpherson, Laurens Luyten, Nina Certyn, Leander Breen, Lars Kommers, Roel Heremans
JONG TALENT
7
VILLANOVA FESTIVAL State Of The Youth - Dirk De Wachter Antwerpen, Villanova Festival, 27 augustus 2015
Dierbare jeugdigen, Mijn generatie heeft het behoorlijk verknoeid, jullie zijn aan zet. Wij rijden ademloos rond in vervuilende en opgezwollen SUV’s, terwijl jullie welbewust autodelen, openbare bussen en velokes nemen, elektrisch rijden en gewoon te voet gaan. Wij wonen in afgelekte en bekakte fermettes aan de afrit van de zogenaamde groene rand. Ieder zijn eigen, private, omhekte en gestofzuigde tuin met gepolijste oprit. Jullie wonen in de stad bijeen, gedeeld en dicht bij alles bij, een volkstuintje met eigen kweek op het ringland en een kruidenbak op het terras. Wij winkelen in mottige mega shopping malls zonder daglicht met ziekmakende muzak en anoniem overstrest personeel. Jullie bezoeken de buurtwinkel en praten met de baas en de vrouw van de baas en de dochter van de baas en de vriend van de dochter van de baas en nog veel anderen. Wij eten ranzige vetzakkerij en vreten beestenvlees tot we obees en vol cholesterol naar de maagring moeten grijpen terwijl jullie zelf geteeld en vegetarisch en kort geketend en bio en slow en verantwoord en gezond en lekker en mooi eten en daardoor ook lekker en mooi blijven. Wij bezoedelen de wereld met fijn stof en grofvuil en wegwerpzakken en plastieken pakken, wij vergroten de afzichtelijke afvalbergen. Jullie sorteren, hergebruiken en recycleren en doen in biologisch afbreekbaar en in tweedehands en in kringloop. Wij willen alles blank en zonnebankblank en toch spierwit en bang en achter vierdubbele hekkens en sloten en jullie doen in kleur en verschil en nieuw en onverwacht. Wij hebben ons eigenste rigide gedacht van zelfgenoegzame waarheid, van zo en niet anders, vooral niet anders, van alles beter weten. Jullie zijn open minded, flexibel, curieus en creatief. Wij zijn gefrustreerde ex-gekooiden die losgeslagen ledig rondvogelen en onze geliefden hypocriet en egocentrisch dumpen. Jullie gaan voor liefde, voor waarachtigheid, voor echtigheid en zorg voor mekaar. Wij werken tegenzinnig en alleen maar voor meer en nog meer centen, wij leven voor lange weekends en vroegst mogelijke pensioenen. Jullie zoeken nut en goesting en zin en begeren en verlangen in vervullende arbeid die iedereen ten goede komt. Wij willen dat alles direct opbrengt, rendeert, voor wat hoort wat, de economie regeert en jullie kunnen loslaten, spontaan doen, zonder onmiddellijke efficiëntie of snel geldelijk profijt. Wij doen aan kunst als gladde versiering, als voorspelbare bravigheid met kleuren die passen bij de gordijnen. Sympatiekdoenerij en interessantdoenerij als tijdverdrijf en neerbuigend ten opzichte van zij die zogezegd écht hard werken. Kunst die er amper mag zijn met toegeknepen en afgeschaafde subsidies. Jullie leven in de kunst als wezenlijk voor het samenleven, als basis van de mensheid, als existentiële noodzaak in een doordrammende beschaving, als luis in de pels. Wij consumeren nutteloze wegwerpgoederen die ons aangepraat worden door debiele reclamecampagnes en nog meer door afgunst en door vergelijk met onze buren die we verder nooit spreken. Jullie kopen duurzaam en sober en alleen als echt nodig en zonder verplichting van glossy bladen. Wij lopen ons te pletter om niks te missen, we draven en rijden van hot naar her, hop hop van huis naar buitenhuis en terug, van bubbelbad naar wellnessclub, van amusementspark naar bongobon-bed en breakfast, van dure attracties naar georganiseerde plastiekpret. Jullie blijven lekker chill en cool, gewoon naast de deur, in de straat, rustig op een terraske of gewoon terug de stoelen op de trottoir, meer moet dat niet zijn. Wij lopen als opgefokte konijnen met rooddoorlopen ogen achter de lichtbakken van de neonreclames tot we uitgebrand en ziek terechtkomen bij allerhande psychowerkers die ons met diagnostische labels brandmerken en volsteken met pillen om te slapen en te kalmeren en pillen om op te staan en te activeren. Jullie kunnen loslaten en verschil verdragen en gewoon doen en vertragen en talenten koesteren in plaats van beperkingen af te rekenen. Wij verzuren uit angst om te verliezen wat we nog niet hebben, we verkneuteren en sluiten ons op in een schichtige ikkigheid, we maken simpele verklaringen in zwart-witte termen van wij en zij en jullie kunnen nuanceren en wijfelen en veranderen en toch ook open kijken, complexiteit toelaten en zelvigheid lossen. Tenslotte nog het ergste van al : wij zijn zo afgunstig op jullie dat we een karikaturaal pseudojeugdig lijf willen imiteren door liposuctie en liposculpting en belachelijke diëten van dure gezondheidsgoeroes en haarimplantaten en borstvergrotingen en schaamlipverkleiningen en antirimpelcrèmes en botox en obsessioneel sportdoen in onnozele lycrapakjes, we laten ons bleke rimpelvel aantrekken en slikken polyvitamine preparaten en vermageringspillen en blauwe en roze viagra… En jullie hebben dat allemaal niet nodig: het gaat vanzelf en het is gewoon schoon en goed genoeg in alle soorten en maten en kleuren en verschillen. Voilà. Blijf wel jong, gasten, alstublieft: forever young!
8
JONG TALENT
© Sven van Baarle
Het Villanova Festival vindt plaats in DE Studio op donderdag 25, vrijdag 26 en zaterdag 27 augustus. DO 25.08 20u — State Of The Youth 21u30 — 00u30 Villanova Late Night 22u30 — Concerten in DE Fred VR 26.08 20u — Openingsvoorstelling met Peter Verhelst, Saskia De Coster, Ine Eysermans 21u30 — 00u30 Villanova Late Night 23u00 — Concerten in DE Fred ZA 27.08 20u — Openingsvoorstelling met Peter Verhelst, Saskia De Coster, Ine Eysermans 21u30 — 00u30 Villanova Late Night 23u00 — Concerten in DE Fred 00u00 — 04u00 Party! © Sven van Baarle
JONG TALENT
9
MECHELSEPLEINFEESTEN #2 Na de wedergeboorte van de Mechelsepleinfeesten vorig jaar is het in juni tijd voor een nieuwe editie. Dit jaar focussen de feesten zich op jong talent dat net afgestudeerd en klaar is om het Mechelseplein en de wereld te veroveren. Desondanks zullen enkele gevestigde waarden zeker niet ontbreken. De Sint-Joriskerk ontpopt zich opnieuw tot een adembenemende setting voor concerten. De Mechelsepleinfeesten zoeken ook de mystieke binnentuinen rond het plein op met een opvallende programmatie. Therapie in de living, kleinkunst bij de lunch, dans bij de bakker: een vriendelijke en artistieke bezetting met veel jonge kunstenaars en gekke projecten op en rond het Mechelseplein.
Eindwerkpresentatie Theaterkostuumontwerp Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen
Š Talia Def
10
ZEESTUK SKaGeN gaat tijdens de Mechelsepleinfeesten in première met een nieuwe voorstelling. Een beeldende en betoverende theatertrip, waarbij de toeschouwer ogen en oren te kort komt. Zeestuk is een locatievoorstelling over de zee, sinds mensenheugenis voortbrengster van hoop en verlangen en dodelijk verzwelgend monster. Hoe geef je de zee weer in een tijd waarin het Mare Nostrum, onze Middellandse Zee, haar dubbele reputatie zo waarmaakt? SKaGeN neemt het publiek mee op tocht door een imaginair museum. Clara van den Broek en Korneel Hamers transformeren van kunstenaar over vluchteling tot wereldleider, en laten zeeschilderijen tot je verbeelding spreken zoals
ze dat nooit hebben gedaan. Je treft Gerard Richter aan op een pijnlijk naakt moment, ziet alle hoeken van de kamer in het atelier van Gustave Courbeten, bent getuige hoe een wereldleidster haar tanden poetst terwijl ze uitkijkt over de spoelende zee. Bij een museum hoort een audiogids. SKaGeNs audiogids loodst je naar ongekende verten en innerlijke afgronden. De zee zal nog nooit zo diep zijn geweest. Want de zee raakt aan wat wezenlijk is in ons, of je nu Angela heet of Fatima.
De Mechelsepleinfeesten vinden plaats op donderdag 23, vrijdag 24 en zaterdag 25 juni.
EEN GREEP UIT HET PROGRAMMA — Razen in de Sint-Joriskerk en andere concerten — Zeestuk, de nieuwe voorstelling van theatergezelschap SKaGeN — Strange Fruit, een voorstelling gemaakt door 3e jaarsstudenten aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen — De Therapie, geen voorstelling maar een gesprek met theatermaakster Julie Cafmeyer — Een maand op het land van R.W. Fassbinder door Alumni, een voorstelling van studenten van het Conservatorium — afstudeertentoonstellingen van de studenten theaterkostuumontwerp van het KASK — muziek in de cafés op en rond het Mechelseplein
11
Ter gelegenheid van het Antwerp Art Weekend zal DE Studio worden ondergedompeld in de beeldende kunst. Niet alleen functioneert DE Studio als centrale hub voor het weekend, waar je informatie kan vinden over wat er allemaal te bezoeken valt, maar ook ter plekke is er veel te zien.
HUB HUB BEELDENDE KUNST Centrale Periferie is een tentoonstelling in rondgang op de eerste verdieping van DE Studio. Je vindt er verschillende werken samengebracht door Frederik Vergaert van Lokaal 01 met kunstenaars geselecteerd door de Provinciale instellingen, Gallery Fifty One en Villanella i.s.m. wp Zimmer. Zij brachten Anton Cotteleer (De Garage, Mechelen), Dries Segers (De Warande, Turnhout), Hannelore Van Dijck, Koba De Meutter en Reinhard Doubrawa (Voorkamer), Karl Van Welden (Villanella i.s.m. wp Zimmer) en Arpaïs Du Bois (Gallery Fifty One). In DE Studio Large, ook op de eerste verdieping, zal er een videoprogramma met huidige studenten en alumni van het HISK te zien zijn. In de kelder heeft Vincent Stroep van Escautville en Courtisane festival eveneens een videoprogramma samengesteld met onder andere kunstenaars Anouk De Clercq, Els Vanden Meersch, Philippe Van Wolputte en Ria Pacquée, waar de thema’s architectuur en het landschap centraal staan. Deze tentoonstellingen zijn te bezichtigen tijdens het gehele weekend, maar misschien is het beste moment wel op zaterdag 21 mei, tijdens de Nacht van de Beeldende Kunst. Kunstenaar/ curator Benny Van den Meulengracht-Vrancx gaf de Nacht vorm in samenwerking met DE Studio. Deze wil een viering zijn voor de kunst in de vorm van een heus feest. Van 21u tot 1u zal je de voornoemde tentoonstellingen over heel DE Studio kunnen bezoeken en gedurende de ganse nacht zijn er op het gelijkvloers werken te zien van jonge, Antwerpse kunstenaars die specifiek uitgenodigd werden voor dit evenement. Liesbeth Doms toont haar lichtinstallatie Artist’s Aura opnieuw, waarbij ze haar aura liet lezen door een professionele aura-lezer en deze readings vertaald naar lichtpatronen. Deze keer zal de installatie dienen als licht voor het feest in de grote zaal, zodat de bezoekers letterlijk worden opgenomen in haar aura, het kunstwerk en de kunst. Zij studeerde af in 2012 aan Sint-Lucas Antwerpen en in 2014 aan het HISK. Haar werk onderschept, onderbreekt en geeft opnieuw richting aan specifieke situaties en procedures om ze daarna te vertalen naar iets artistiek. Daan Gielis studeert momenteel aan de Jan van Eyck Academie en laat zich in zijn werk inspireren door de rol van kunst in communities en specifieke subculturen, waar communicatie vaak het doel is. De locaties waar deze vertoeven spelen hierbij ook een belangrijke rol, waardoor sommige van zijn werken zeer site specific aanvoelen en aan het architecturale toetsen.
12
Voor de Nacht zal Gielis binnen in het gebouw een muurschildering plaatsen in combinatie met stickers van verzonnen metal en hardcore logo’s, naast een lichtsculptuur. De ronde zaal zal worden ingenomen door Dennis Tyfus, een vaste waarde in Antwerpen. Dennis werkt al sinds 1997 onder zijn eigen label, genaamd Ultra Eczema, de lineaire nummering van een artistieke praktijk, de ‘fil de capiton’ die de verschillende activiteiten van Dennis Tyfus bijeenhoudt, zoals het uitbrengen van platen, het organiseren van optredens, het zetten van tattoo’s, het uitbaten van een kunstruimte, enz. Verwacht je aan een straf programma van begin tot eind. Stef Van Looveren zit momenteel in zijn laatste jaar op Sint-Lucas Antwerpen, maar studeerde eerder al aan de Central Saint Martins College of Art and Design in Londen. Zijn hoofdmedium is video-installatie en hij toont voor de Nacht het werk Hir, een gender-bending loop, waarbij hij zichzelf toont in verschillende personages. Hiermee wil hij op een speelse manier het verkennen van fluïde seksuele identiteit voorstellen, in de context van een cultuur die voornamelijk draait rond het tonen van het zelf. Last, but not least, wordt er een neon-installatie gemonteerd aan de façade van DE Studio door kunstenaar Pascal Petrus. Pascal studeerde aan de Academie van Antwerpen en is gefascineerd door hoe mensen met elkaar communiceren op een non-verbale manier. Veel van onze communicatie gebeurt via onze lichaamstaal en mimiek en het is vanuit deze thematiek dat Petrus een neon-sculptuur, specifiek voor het Antwerp Art Weekend en De Nacht van de Beeldende Kunst, zal uitwerken. Kortom, een nacht vol potentieel, een nacht van visuele prikkels, een nacht die je inspireert, een nacht die je niet gemist mag hebben.
© Fifty One Gallery, Delphine Burtin, Escalier
De Nacht van de Beeldende Kunst start om 21u en toont kunst, optredens en dj’s tot in de vroege uurtjes.
© Sofie van de Velde, Gert Scheerlinck Slippers On Canvas, A4, 2015
ANTWERP ART WEEKEND
ANTWERP ART WEEKEND Antwerp Art Weekend vindt plaats in DE Studio op vrijdag 20, zaterdag 21 en zondag 22 mei. Meer informatie vind je op www.antwerpart.be
ANTWERP ART GUESTS Centrale Periferie Eerste verdieping DE Studio Gratis Een selectie van artiesten gekozen door Provincie Antwerpen, Gallery Fifty One en Villanella i.s.m. wp Zimmer Met Anton Cotteleer (De Garage, Mechelen), Dries Segers (De Warande, Turnhout), Hannelore Van Dijck, Koba De Meutter en Reinhard Doubrawa (Voorkamer), Dries Segers (Frans Masereelcentrum, Kasterlee), Arpaïs Du Bois (Gallery Fifty One) en Karl Van Welden (Villanella i.s.m. wp Zimmer) THE MOVING IMAGE: LANDSCAPE & ARCHITECTURE Kelder DE Studio Gratis Een verzameling videokunst gelinkt aan Antwerpen en Antwerpse tentoonstellingsruimtes, gekozen door Vincent Stroep (Escautville / Courtisane Festival). Architectuur en landschap zijn de gemene deler in het verzamelde werk. Met werk van Anouk De Clercq, Els Vanden Meersch, Philippe Van Wolputte, Ria Pacquée en andere. THE MOVING IMAGE: HISK Eerste verdieping DE Studio (Large) Gratis Screening van films door studenten en afgestudeerde artiesten van het HISK (Hoger Instituut voor Schone Kunsten, Gent). De geschiedenis van het HISK is nauw verbonden met Antwerpen. Tot 2007 lag het instituut in een oud militair hospitaal in de stad. In het poortgebouw huist een pop-up tentoonstelling, Little HISK.
ANTWERP ART WEEKEND LEZINGEN ZO 22 mei, 12u00 – 18u00, DE Studio Gratis Kunstenaars, theoretici en wetenschappers spreken over grote thema’s in een informele setting of in het auditiorium van DE Fred op de eerste verdieping van DE Studio. 12u50 – 13u35 Publieke ruimte, wettelijke ruimte, gemeenschap, transformatie, landrecht en eigenaarschap. Lara Almarcegui (Kunstenaar, Rotterdam) Lieven de Cauter (Cultuurfilosoof, Brussels) 13u40 – 14u25 Ontwikkeling van ruimteschepen, evolueerbaarheid, Darwiniaans denken, sociaal gedrag en een evolutionaire kijk op menselijk artistiek gedrag. Jan Verpooten (Postdoctorale onderzoeker en kunstenaar) Angelo Vermeulen (Beeldend kunstenaar, bioloog, ruimte-onderzoeker en auteur) 14u30 – 15u15 Theatre Source & SUD2010 Philip Aguirre Y Otegui (Beeldhouwer en beeldend kunstenaar)
15u20 – 16u05 Terug naar het concept van de Mobile Medium University 2016. Luc Deleu (Architect en urbanist) 16u10 – 16u55 State of the Arts is een open platform voor artiesten, kunstenaars, organisaties en iedereen geïnteresseerd in de Belgische hedendaagse beeldende kunstsector. Over solidariteit, transparantie, diversiteit en duurzaamheid.
NACHT VAN DE BEELDENDE KUNST ZA 21 mei, vanaf 21u00 in DE Studio € 10,00 (zowel VVK als ADD) 55 galerijen, tentoonstellingsruimtes, musea, pop-uplocaties, één feest en jij. Dat is de Nacht van de Beeldende Kunst. Programma door Benny Van de MeulengrachtVrancx (Hole Of The Fox) en Villanella.
ANTWERP ART WEEKEND
13
DANSArt’s Birthday at M HKA, 2016, © Bram Goots
LEAVE US AT DAWN — GLITTER & DOOM Nacht van de Dans
De Dag van de Dans eindigt waar de Nacht van de Dans begint, in DE Studio. Leave Us At Dawn vormt het perfecte decor voor een dolgedraaide derwisj dansnacht. Studeer zelf een choreografie in, Ontdek de Still Animals installatie van Tuur Marinus die op zoek gaat naar het dier in ieder van ons, Check het intieme Dance Concert van Cecilia Lisa Eliceche over de realiteit En word overrompeld door We’ve got to get real van Yorrith De Bakker. Hij onderzocht het sociaal aanvaard meisjesgedrag en gebruikt het als bewegingstaal. Dans de nacht in op Beats van Ballets Confidentiels, de opzwepende muziek van DJ Fils Unique and many more.
Leave Us At Dawn - Glitter & Doom Nacht van de Dans vindt plaats in DE Studio op zaterdag 23 april om 21u00.
14
Ik heb een vreselijke hekel aan iemand die beweegt, maar niet weet waar naartoe Johan Cruijff
Geef uw moeder ne kater in plaats van ne mixer. Villanella presenteert i.s.m. De Morgen en Lebowski Publishers de allereerste editie van
MOEDERNACHT Tijdens de nacht, voordat de hele wereld moederdag viert, presenteert DE Studio een swingende, grappige en indringende hommage aan mama. Er wordt gedanst en gefeest.
Moedernacht vindt plaats op zaterdag 7 mei om 21u30 in DE Studio. OP HET PROGRAMMA
Het moederschap wordt aanbeden, verguisd, bezongen en gevierd. De roze wolk is verdwenen - nu zijn er ploetermoeders of thuisblijfmoeders of uitbaters van “Hotel Mama”. Met scherpe humor en muzikale melancholie zet Villanella de moeders in het zonnetje. Feestelijke aanleiding is het verschijnen van het nieuwe boek van Arnon Grunberg, Moedervlekken.
— Mensendokter Arnon Grunberg verzorgt een workshop voor aanstaande moeders. — Hartverscheurendste smartlappen, gebracht door Vitalski. — De dunne Komrij - een selectie moedergedichten uit de Nederlandstalige literatuur, gebracht door Bart Stouten, Marcel Vanthilt en Sara De Bosschere. — Theatermaker Michael Bijnens in een dubbelgesprek met zijn moeder, een ex-prostituee. — Workshop voor mannen over hun mommy issues. — Dj-duo FILS UNIQUE - met eerst mama songs en daarna groot feest.
Hannelore Grunberg-Klein & Arnon Grunberg
15
16
Š Ephameron
17
Als het ongeluk in een klein hoekje zit, is dat goed nieuws want dan zit het geluk OVERAL. Kamiel, 9 jaar
Neen, een kinderhand is niet gauw gevuld. Kinderen, peuters, koters en jongeren verdienen wel wat meer dan prefab cultuur of eenvoudige verhaaltjes. Duistere fantasieĂŤn, vreemde wezens, misverstanden en feeĂŤrieke parabels: ze passeren bij ons allemaal de revue. En hoe.
18
JONG PUBLIEK
Een fragment uit Het Verloren Voorwerp, de nieuwe voorstelling van de Roovers en Villanella. Paul Verrept schreef de tekst.
DE ROOVERS OP STROOPTOCHT meneer: Ik ben iets kwijt. madam: Wat dan, meneer? meneer: Ik had het nog bij me. Ik had het nog vast. Wat was het ook weer? madam: Wat dan, wat bent u verloren? Meneer? meneer: Goede vraag, madam! Iets is het zeker. Ik hield het nog vast in mijn eigenste hand. Ik hield mij er aan vast, ik… Het hield mij overeind. Het ding hield mij overeind. Wellicht mist het mij nu, het ding, zoals ik het ding mis. … Wat zou het zijn? madam: Meneer! Meneer! meneer: Het was er en het is er niet meer! De tijd is gekomen. We moeten het zoeken. madam: We moeten het vinden! meneer: Waar kan het zijn? madam: Misschien is het rond. Misschien rolde het weg! meneer: Dan kan het nu overal zijn. madam: Hoe zag het er uit? meneer: Hoe zag het er uit? Alsof ik dat niet weet! Hum. Ik zou het zeker herkennen. Het was… madam: Vertel! meneer: Het was niet te groot niet te klein. Ideaal eigenlijk, van vorm en formaat. Zeer geschikt voor allerlei doelen. Goed om te hebben, moeilijk te vinden. Ai ai ai.
Het Verloren Voorwerp (8+) speelt op vrijdag 27 mei om 20u (première), zaterdag 28 mei om 15u en 20u en zondag 29 mei om 15u in DE Studio.
madam: Hij is weg. Het is weg. Het was geen loos alarm. Het was niet zus of zo, of rond of vierkant of iets dat zweefde in de lucht. Het was iets in ons hart, mijn lief. Eerst kreeg het honger en wij gaven het geen eten. Toen werd het klein en zwak en voelden wij de honger niet meer. Soms voelden we iets; alsof we zonder huissleutels de deur uitwaren, alsof we nooit meer thuis zouden komen. Maar we zeiden onszelf dat we ons dat maar inbeeldden. We waren dapper. © Paul Verrept
JONG PUBLIEK
19
LACHEN MET LATEX De vedetten van Theater FroeFroe vertellen meer dan één verhaal
Poppen iets voor saaie kleuters? Niets van. Schuif aan bij Theater FroeFroe, een gezelschap dat eigen gemaakte poppen moeiteloos combineert met lugubere verhalen, duistere sprookjes, hilarische dialogen en bizarre objecten. Voor hun laatste wapenfeit FoeTSHIE bezoeken de mannen en vrouwen van FroeFroe de wereld van het circus.
20
JONG PUBLIEK
Theater FroeFroe haalt voor FoeTSHIE de grote trukendoos boven. In goede FroeFroe-stijl maakten oprichter Marc Maillard en de zijnen een voorstelling waar een rationeel mens geen logisch einde of begin aan vast kan knopen. Gelukkig maar. De wereld van FroeFroe laat zich niet vatten in een slagzin of een simpel deuntje. De verhalen van FroeFroe hebben meerdere lagen. Allemaal verbonden met een laagje latex, het latex van hun poppen. Je weet niet wat je ziet, maar vooral niet wat je niet ziet. FroeFroe gaat geen uitdaging uit de weg en maakt nu een cross-over productie vol magie met poppen, goocheltrucs en muziek. Een super productie voor gewoon iedereen maar zeker voor kids vanaf 5 jaar. Circus is in de stad. Mario is het kind van de kleine circusfamilie. Zijn vader is de vedette van het circus. Hij steelt de show hoog in de lucht aan de trapeze. Vader wil dat Mario ook trapezist wordt, zoals zijn vader en de vader van zijn vader. Mario heeft daar geen zin in, hij knutselt liever met papier en karton. Oma is de beste vriend van Mario en Oma’s kunnen toveren. Alles wat Mario knipt en plakt komt tot leven. Zo komt het dat op een dag, als Mario weer in de trapeze moet gaan oefenen... Tim Oelbrandt is FroeFroe’s lichttechnieker maar is ook een toptalent in de goochelwereld. Hij is meermaals kampioen van Vlaanderen en werkt o.a. mee aan de productie Nicholas voor VTM. Zijn lieve lust en leven is het “hoe kan dat” gevoel van het publiek.
De volledige speellijst van FoeTSHIE (5+) vind je op www.froefroe.be
JONG PUBLIEK
21
DADAKAKA Met DaDaKaKa viert Tuning People zijn 10-jarig bestaan en 100 jaar dadaïsme. Na het succes van Tape voor Kleuters staan de drie makers van Tuning People opnieuw samen op de scène. DaDaKaKa is een op hol geslagen cabaret voor kinderen (en hun ouders en grootouders en vrienden van hun ouders en grootouders). Verschillende acts doordrongen van wilde creativiteit volgen elkaar op. DaDaKaKa is een combinatie van hoekige dans, gebroken pianomuziek, geflipte beelden en gestoorde teksten. DaDaKaKa is een voorstelling over wat kan en wat niet kan. Het is een hedendaagse versie van dadaïstische cabaretten uit 1916.
DADAWIE? DADAWAT? Dada is 100, lang leve DADA. Of niet? “Dada gelooft nergens in. Alles is Dada”, zei stichtend lid Tristan Tzara in 1916. De kunstige antikunstbeweging zag 100 jaar geleden het licht. Weg met de oorlog, weg met de kunst, weg met de wereld zoals ze bestaat! Urinoirs, afval of stukjes papier werden plots kunstwerken, rauwe klanken en ingebeelde geluiden werden taal. Dada is stokoud en dus is het springlevend.
BEELD DaDaKaKa (8+) vindt plaats op zaterdag 14 mei om 15u in DE Studio.
© Clara Hermans
22
© Lichtwaas
BINNENKIJKER Dirk De Block, Karel de Grote Hogeschool Wie zijn DE Studiobewoners? DE Studio is het kunstenhuis van Villanella, een organisatie voor kinderen en jongeren gespecialiseerd in de productie en presentatie van hedendaagse kunst. Maar Villanella huist er niet alleen. En omdat we het belangrijk vinden dat iedereen een zeg krijgt, vragen we DE Studiobewoners elk om beurt hun zeg en zegen te geven in deze rubriek. De multimedia- en communicatieafdeling van de Karel de Grote Hogeschool neemt het woord. Komen nog aan bod: Ilse Daems, onze eigen huisfilosofe, Surya Yoga, theatercollectief SKaGeN en de poëtische cultuureducatieve organisatie Jeugd en Poëzie.
Waarom kozen jullie voor DE Studio? Vier jaar geleden moesten we op zoek gaan naar een nieuwe locatie. We zochten naar een plek waar we konden beschikken over een leslokaal, stockage voor ons audiovisueel materiaal en waar we een televisiestudio en een post-productiecel konden inrichten. Het moest een goede uitvalsbasis zijn voor de studenten om op pad te gaan met een camera en audioset, in de buurt van de stad en goed bereikbaar vanuit onze campus in Hoboken. Ondertussen staan we vier jaar verder en hebben we ons de verhuis nog niet beklaagd. Elk jaar vinden we nieuwe wegen om samen te werken met Villanella. We voelen ons hier thuis. Hoe werkt de kruisbestuiving tussen educatie en artistieke creatie? Wij zijn een audiovisuele opleiding eerder gericht op technische skills. Artistieke creativiteit komt in onze opleiding niet op de eerste plaats, wij zijn liever creatief met techniek. Om die technische creativiteit te verwezenlijken is het voor ons een enorme meerwaarde dat de potentiële onderwerpen in dit huis voor het rapen liggen. Hoe kan die samenwerking nog beter? We denken voortdurend aan nieuwe manieren om met dit huis samen te werken. Soms komt het initiatief van onszelf, soms vanuit de werking van het huis. En soms komt het gewoon binnen langs de deur. We lopen hier geregeld mensen en gezelschappen tegen
het lijf die op zoek zijn naar wat wij kunnen bieden. In de toekomst is er zeker nog ruimte voor nieuwe initiatieven. Zo willen we tegen september vanop onze verdieping multicameracaptaties doen in DE Grote Zaal en Multi-trackopnames kunnen maken van concerten. Daarmee kunnen wij dan aan de slag voor de opleiding en kunnen we een extra dienst bewijzen aan DE Studio. Ook op technisch vlak zoals theatertechniek, PA en lichttoepassingen kunnen we in de toekomst workshops organiseren voor onze studenten. Wat kan een plek als DE Studio leren van jullie opleiding? Leren is misschien niet het juiste woord. Ik zou het eerder verrijken noemen. Wij zijn graag bezig met AV-realisaties, een know-how die in dit huis niet standaard aanwezig is. Die leegte kunnen wij invullen. Wat kunnen jullie studenten leren van een plek als DE Studio? Onze studenten kunnen aan de slag met producties in dit huis die vaak op maat zijn gesneden van wat wij doen. Zij kunnen hier veel leren door praktijkervaring op te doen.
De showcase van Multimedia & Communicatietechnologie vindt plaats op woensdag 22 juni om 17u.
23
KLANKBAD Klankbad is een avond over klank en in klank gedrenkt. Wat is die hedendaagse muzikale cultuur nu eigenlijk? Er valt wel meer te ontdekken dan op het eerste zicht te horen valt. Hier en nu, diep in onszelf en ver daarbuiten.
De eerste centrale gast van Klankbad is niemand minder dan creatief icoon Josse De Pauw. Hij is theaterspeler en auteur, een man met een intense passie voor liefde, woord, dans en zang. Hij komt praten over wat muziek met hem doet, of hij nu thuis aan de radio zit gekluisterd of op een podium staat. Maar Josse komt niet alleen. Eufoniumspeler Niels Van Heertum geeft een soloconcert en de Machinefabriek - het geweldige alias van Rutger Zuydervelt - trekt alle registers open. Zet je schrap voor drones, soundscapes en electroakoestische knutselarijen. Wim Lots bloemspeelt uit zijn uitgebreide (wereld)muziekcollectie. Geerdt Magiels en Eric Thielemans modereren de avond.
Š Koen Broos
Klankbad N°1 vindt plaats op woensdag 20 april om 20u in DE Studio. Klankbad komt maandelijks terug.
24
Wat gebeurt er als je Eric Thielemans een muziekprogramma laat maken? Dan ontstaat er iets magisch. De muzikant en componist nodigt een muzikale gast uit, die de gastheer- of vrouw is van de avond. Door middel van optredens en intense luistersessies, krijgt het publiek veel meer te horen dan enkel wat deuntjes of een toffe band. Thielemans wil dat we onze voelsprieten richten op de wereld. En dat kan dankzij de kracht van de muziek en de verhalen van de gast.
NÁ HET ZINGEN DE KERK UIT
Roos Rebergen en Sun* Sun* Sun String Orkestra vindt plaats op 30 april om 20u in de Sint-Joriskerk op het Mechelseplein.
andere kerkconcerten: ZA 25.06 Razen DO 15.09 Book of Air VVolk
Muzikale sacramenten van de 21ste eeuw
In maart lazen we een stuk van Sander van Walsum (Volkskrant): “Dat de kerken verdwijnen is niet om over te juichen, zelfs niet voor de grootste atheïst.” Hij vond in de kleine geloofsgemeenschappen nog steeds een onbaatzuchtigheid die bij de seculiere vrijwilligers ver te zoeken was. En hij vond in de geloofspraktijk ook ruimte voor twijfel - een interessante observatie in dit tijdsgewricht. Hoe zit dat bij ons eigenlijk? En welke plaats zien wij voor de prachtige gebedshuizen die steeds leger staan? Onze parochiekerk is die van Sint-Joris, een prachtig gerestaureerd gebouw met twee bijzondere orgels. Vorig jaar speelde Razen in de kerk en dat was voor iedere aanwezige een unieke ervaring: de betovering van de muziek in het grootse gebouw. De mystieke sfeer van een groep mensen die opgaan in de speciale klank, in het vallende duister, in het samen beleven van een verrassend moment. De schoonheid werd intens beleefd. Een ervaring die wij graag met u willen delen. De komende maanden heeft DE Studio een aantal verwante muzikanten uitgenodigd om een bijzonder concert te creëren. Roos Rebergen bijt de spits af met 5 strijkers. Roos laat zich vergezellen in de kerk door Sun* Sun* Sun String Orkestra, een adembenemend strijkorkest. Op het programma staan Roosbeef oud en nieuw, aangevuld met instrumentale werken van o.a. Jonny Greenwood, Arvo Pärt en Tim Vandenbergh. In november 2014 waren Roos en Sun* Sun* Sun String Orkestra samen te gast op het internationale festival Novembermusic. Voor beiden was het een bijzonder concert dat te snel voorbij was. Volgens Rebergen was het haar meest intense ervaring op het podium ooit: “Een trip was het! Op het podium en in de zaal... en dat willen we nog een keer maar dan uitgebreid.”
25
Programma overzicht DE Studio
EXTRA ZA
30.04 > ZO 01.05
— De Zinerie door Graffix
Meer info en tickets www.destudio.com
op De Invasie
ZO 29.05
— Krachtboer - Festival en
symposium over landbouw
in Dranouter ZA 30.07 > MA 01.08
— Mieren Slapen Nooit
ZA
DANS
op Theater aan Zee
29.10 > ZO 30.10
— 2de editie van het
MOOI Festival
DO 17.04 20u00 VR
18.04 20u00
— Voetbal op hoge hakken 15+
CONCERT WO 20.04 20u00
— Klankbad N°1
Kopergietery
DO
21.04 20u00
VR
22.04 20u00
— Popcorn 12+
met o.a. Josse De
Pauw, Eric Thielemans
en Niels Van Heertum
Moldavië (Randi De Vlieghe) & fABULEUS
ZA 23.04 21u00
— Roos Rebergen en
Sun*Sun*Sun String
Orkestra
in Sint-Joriskerk
MA
Walrus 16.05 20u00 — Oorstof The Rempis Percussion
DO
VR 03.06 20u00
— Oorstof
Fire! Orchestra
ZA 25.06
26
— Razen in Sint-Joriskerk
Black Cat, Joy Wellboy
& Rhinos are people too
ZA 14.05 > ZO 15.05
— Kunstbende Finale in deSingel — Antwerp Art Weekend
ZA 04.06
i.s.m. LINCH & Tin Fingers
Kiss The Anus Of A
— DE Studio Sessies #1
VR 20.05 > ZO 22.05
19.05 20u00
Faces On TV
— Wanderlust III
Quartet & Dog Life
— Yours Truly
VR 06.05 20u30
— CD-presentatie
Nacht van de Dans
WO 04.05 23u00
DO 05.05 20u00
— LEAVE US AT DAWN
-Glitter & Doom
ZA 30.04 20u00
FEEST EN FESTIVAL
— Hakuna - 2 year
anniversary party DO 23.06 > ZA
— Mechelsepleinfeesten
DO 25.08 > ZA
25.06 27.08
— Villanova Festival Opening seizoen
LITERATUUR WO VR
27.04 20u00 — Fatena’s Poëziesalon 29.04 20u00 — Boekpresentatie
ZA
07.05 — Moedernacht
WO
THEATER
Petra De Sutter
Met o.a. Arnon Grunberg 18.05 — Write Now!
DO
21.04 20u00
VR
22.04 20u00
— Popcorn 12+
Randi De Vlieghe &
fABULEUS ZO
24.04 15u00
— Liedjes met wortels 5+
Zonzo Compagnie
ZO
08.05 15u00
— Keik 3+
4Hoog
VR
13.05
ZA
14.05
ZA
— De Opsluiting 14.05 15u00
— DaDaKaKa 8+
Tuning People
WO 18.05 16u00
HATHA YOGA SURYA “Yoga is naar de stilte komen in jezelf, om te kunnen luisteren naar de muziek van de ziel.” MA DI WO DO
10u00 & 20u00 — Hatha Yoga 19u00 + meditatie — Hatha Yoga 10u00 & 20u00 — Hatha Yoga 14u00 — Kinderyoga
— Anziehsachen 2+ Theaterhaus Ensemble
VR 27.05 20u00 Première ZA 28.05 15u00 & 20u00 ZO 29.05 15u00
— Het Verloren Voorwerp 8+
Villanella & de Roovers
VR
10.06 20u00 Première
ZA
11.06 20u00
— My Life With The Tree
Brut ZA 18.06 11u00 & 16u00 ZO 19.06 11u00 & 16u00
— Bzzz’T 1+ Theater De Spiegel
18u00 — Zwangerschapsyoga 12u15 & 19u — Hatha Yoga
Meer info via www.surya.yoga
27
De finale is een project van:
Met de steun van:
V.U.: Marc Verstappen, Maarschalk Gérardstraat 4, 2000 Antwerpen / Ontwerp: Sam De Buysscher – www.toyfactory.be
ZONDAG 15 MEI 2016 @ DESINGEL IN ANTWERPEN DEUREN: 13U