10 minute read

Obras citadas

Abbott, Porter H. The Cambridge Introduction to Narrative. Cambridge: Cambridge University Press, 2012. Alatorre, Claudia C. Análisis del drama. México: Escenología AC, 1999. Aumont, Jaques, et al. Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje. Barcelona: Paidós, 2008. Bakhtin, Mikhail. «Epic and Novel. Toward a Methodology for the Study of the novel». The Dialogic Imagination. Four Essays. Ed. Michael Holquist. Trad. Caryl Emerson y Michael Holquist. Austin: University of Texas Press, 1981. 3-40.

---. «From the Prehistory of Novelistic Discourse». The Dialogic Imagination. Four Essays. Ed. Michael Holquist. Trad. Caryl Emerson y Michael Holquist. Austin: University of Texas Press, 1981. 41-83. ---. «Toward a Methodology for the Human Sciences». Speech Genres and Other Late Essays. Ed. Caryl Emerson y Michael Holquist. Trad. Vern W. MGee Austin: University of Texas Press, 1986. 159-172. Bal, Mieke. Teoría de la narrativa. (Una introducción a la narratología). Madrid: Cátedra, 1985.

Barker, Martin. From Antz to Titanic: Reinventing Film Analysis. Londres: Pluto Press, 2000.

Baym, Nina. «The Triumph of the Novel». The Novel. An Anthology of Criticism and Theory 1900-2000. Ed. Dorothy J. Hale. Oxford: Blackwell Publishing, 2006. 779-791. Ben Shaul, Nitzan. «Can narrative films go interactive?». New Cinemas: Journal of Contemporary Film. 2.3 (2004): 149-162. ---. Hyper-Narrative Interactive Cinema. Problems and solutions. Amsterdan: Rodopi, 2008. Benjamin, Walter. «La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica». Discursos interrumpidos I. Madrid: Taurus, 1973. 17-59. ---.«The Storyteller». Theory of The Novel. A Historical Approach. Ed. Michael McKeon. Londres: The Johns Hopkins University Press, 2000. 77-93.

Black, Joel. The Reality Effect: Film Culture and the Graphic Imperative. Londres: Routledge, 2002. Bolter, Jay David y Richard Grusin. Remediation. Understanding New Media. Cambridge: The MIT Press, 2000. Bordwell, David. La narración en el cine de ficción. Barcelona: Paidós, 1996. ---. «Neo-Structuralist Narratology and the Functions of Filmic Storytelling» Narrative across Media. The Languages of Storytelling. Ed. Ryan, Marie-Laure. Nebraska: University of Nebraska Press, 2004. 203-219. ---. The Way Hollywood Tells It: Story and Style in Modern Films. Berkeley: University of California Press, 2006. Branigan, Edward. Narrative Comprehension and film. Londres: Routledge, 1992.

Brea, José Luis. Las tres eras de la imagen. Imagen-materia, film, e-image. Madrid: AKAL/ Estudios Visuales, 2010. Cameron, Allan. Modular Narratives in Contemporary Cinema. New York: Palgrave Macmillan, 2008. Caseti, Francesco. El film y su espectador. Madrid: Cátedra, 1986. Cohen, Alain. «Virtual Hollywood and the Genealogy of its Hyper-Spectator». Hollywood Spectatorship. Changing perceptions of cinema audiences. Eds. Melvyn Stokes y Richard Maltby. Londres: British Film Institute, 2001. 152-163.

Cohen, Keith. «From Film and Fiction: The Dynamics of Exchange». Theory of the Novel. A Historical Approach. Ed. Michael McKeon. Londres: The Johns Hopkins University Press, 2000. 696-718. Couldry, Nick. «Mediatization or mediation? Alternative understanding of the emergent space of digital storytelling». New Media y Society 10.3 (2008): 373-391. ---. «Theorising Media as Practice». Social Semiotics 14.2 (2004): 115-132. Cubitt, Sean. «Spreadsheets, Sitemaps and Search Engines». New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Eds. Martin Rieser y Andrea Zapp. Londres: British Film Institute, 2002. 3-13.

---. The Cinema Effect. Cambridge: The MIT Press, 2004. De Felipe, Fernando. «La narrativa cinematográfica en la época de su retroalimentación mediática». Trípodos: Revista digital de comunicación 11 (2001).

Dovey, Jon. «Notes Towards a Hypertextual Theory of Narrative». New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Eds. Martin Rieser y Andrea Zapp. Londres: British Film Institute, 2002. 135-145. Ferrer, Jordi y Susana Cañuelo. Historia de la literatura universal. Barcelona: Editorial Óptima, 2002. Field, Syd. Screenplay. The Foundations of Screenwriting. New York: Dell Publishing, 1979. Frye, Northrop. «Anatomy of Criticism: Four Essays». Theory of The Novel. A Historical Approach. Ed. Michael McKeon. Londres: The Johns Hopkins University Press, 2000. 5-13. García Canclini, Néstor. «Lecturas inesperadas». Mapas nocturnos: Diálogos con la obra de Jesús Martín-Barbero. Eds. María Cristina Laverde y Rossana Reguillo. Santafé de Bogotá, 1998. 3-9. Gaudreault, André y Fraçois Jost. El relato cinematográfico. Cine y narratología. Barcelona: Paidós, 1995. Genette, Gérard. Figuras III. Barcelona: Lumen, 1972. Gomez, Jeff. «The 8 defining characteristics of Transmedia Production». Producers Guild of America blog (2007): s.p. Web. 4 de enero de 2010. <http://www.stitchmedia.ca/blog/2007/10/transmedia-production -in-8-easy-steps/> González Hernández, David. «Los medios de comunicación y la estructuración de las audiencias masivas». Estudios sobre las culturas contemporáneas 15.19 (2009): 37-68. Gunning, Tom. «An Aesthetic of Astonishment: Early Film and the [In]Credulous Spectator». Viewing Positions. Ed. Linda Williams. New Brunswick: Rutgers, 1995. 114-133. ---. D. W. Griffith and the origins of American Narrative Film. Chicago: The University of Illinois, 1994. ---. «Now You See It, Now You Don´t: The Temporality of the Cinema of Attractions». Velvet Light Trap. 32 (1993): 3-10. Hall, Stuart. «Encoding/Decoding». Culture, Media, Language. Londres: Unwin Hyman, 1980. 117-127. Jenkins, Henry. Confronting the Challenges of Participatory Culture. Media Education for the 21st Century. Cambridge: The MIT Press, 2009.

---. Fans, blogueros y videojuegos. La cultura de la colaboración. Barcelona: Paidós, 2009.

---. «The Revenge of the Origami Unicorn: Seven Principles of Transmedia Storytelling» Converge Culture Consortium. Comparative Media Studies at MIT (2009): s.p. Web. 28 de diciembre de 2009. <http://www. convergenceculture.org/weblog/2009/12/the_revenge_of_the_origami_uni.php> ---. «Transmedia Storytelling» Technology Review MIT (2003): s.p. Web. 28 de diciembre de 2009. <http://www.technologyreview.com/ Biotech/13052/> Kinder, Marsha. «Hot spots, Avatars, and Narrative fields Forever —Buñuel´s Legacy for New digital Media and Interactive Database Narrative». Film Quatlery 55 (2002): 2-15. King, Geoff. Spectacular Narratives. Hollywood in the Age of the Blockbuster. Londres: I.B. Publishers, 2000.

---. «Spectacular Narratives: Twister, Independence Day, and Frontier Mythology in Contemporary Hollywood». Journal of American Culture 22.1 (1999): 25-40. Klinger, Barbara. «The Contemporary Cinephile: Film Collecting in the PostVideo Era». Hollywood Spectatorship. Changing perceptions of cinema audiences. Eds. Melvyn Stokes y Richard Maltby. London: British Film Institute, 2001. 132-151.

Kvernbekk, Tone. «On Identifying Narratives». Studies in Philosophy and Education 22 (2003): 267-279. La Ferla, Jorge. Cine (y) digital. Buenos Aires: Manantial, 2010. Lipovetsky, Gilles y Jean Serroy. La pantalla global. Cultura mediática y cine en la era hipermoderna. Barcelona: Anagrama, 2009. Lozano, Elizabeth. «La ciudad: ¿un mapa nocturno para la comunicación». Mapas nocturnos: Diálogos con la obra de Jesús Martín-Barbero. Eds. María Cristina Laverde y Rossana Reguillo. Santafé de Bogotá, 1998. 167-179.

Lukacs, Georg. Teoría de la novela. Barcelona: EDHASA, 1971. Lunenfeld, Peter. «The Myths of Interactive Cinema». Narrative across Media. The Languages of Storytelling. Ed. Marie-Laure Ryan. Nebraska: University of Nebraska Press, 2004. 376-390.

Lyons, Martyn. «Los nuevos lectores del siglo xix: Mujeres, niños, obreros». Historia de la Lectura en el mundo occidental. Eds. Guglielmo Cavallo y Roger Chartier. Barcelona: Taurus, 1998. 473-517. MacCabe, Colin. «The Revenge of the Author». Film and Authorship. Ed. Virginia Wright. Nueva Jersey: Rutgers University Press, 2003. 30-41. Manovich, Lev. The Language of New Media. Cambridge: MIT Press, 2001. ---. «Spatial Computerization and Film Language». New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Eds. Martin Rieser y Andrea Zapp. Londres: British Film Institute, 2002. 64-76.

---. «What is digital cinema?». The Visual Culture Reader. Ed. Nicholas Mirzoeff. Nueva York: Routledge, 2002. 405-416. ---. «Who is the Author? Sampling / Remixing / Open Source». Lev Manovich. Articles (2008). Web. 12 de noviembre de 2010. <www.manovich.net/DOCS/models_of_ authorship.doc> Martín-Barbero, Jesús. De los medios a la mediaciones. Comunicación, cultura y hegemonía. México: Gustavo Gili, 1987. Mateas, Michael y Phoebe Sengers. «Narrative Intelligence». AAAI Fall Symposium on Narrative Intelligence. American Association for Artificial Intelligence. (1998): 5-7. Mayne, Judith. Cinema and Spectatorship. Londres: Routledge, 1993. McClean, Shilo T. Digital Storytelling: The Narrative Power of Visual Effects in Film. Cambridge: MIT Press, 2007. McKee, Robert. S.T.O.R.Y. Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting. Nueva York: Harper Collins, 1997. McKeon, Michael, ed. Theory of The Novel. A Historical Approach. Londres: The Johns Hopkins University Press, 2000. McLuhan, Marshall. Comprender los medios de comunicación. Barcelona: Paidós, 1996.

McLuhan, Marshall y Quentin Fiore. The medium is the massage: An Inventory of Effects. Londres: Penguin Books, 1967. Mendoza, María I. «Narrativa decimonónica y cine». Revista de Literatura Hispanoamericana 50 (2005): 83-96. Metz, Christian. «Algunos aspectos de la semiología del cine». Ensayos sobre la significación en el cine (1964-1968). Ed. Christian Metz, trad. Carles Roche. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002. 115-130.

---. «El cine: ¿lengua o lenguaje?». Ensayos sobre la significación en el cine (1964-1968). Ed. Christian Metz, trad. Carles Roche. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002. 57-114.

---. Ensayos sobre la significación en el cine (1964-1968). Barcelona: Paidós Comunicación, 2002.

---. Ensayos sobre la significación en el cine (1968-1972) Volumen 2. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002.

---. «Observaciones para una fenomenología de lo narrativo». Ensayos sobre la significación en el cine (1964-1968). Ed. Christian Metz, trad. Carles Roche. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002. 43-53.

---. «Problemas actuales de teoría del cine». Ensayos sobre la significación en el cine (1964- 1968). Ed. Christian Metz, trad. Carles Roche. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002. 43-95.

---. «Sobre la impresión de realidad en el cine». Ensayos sobre la significación en el cine (1964- 1968). Ed. Christian Metz, trad. Carles Roche. Barcelona: Paidós Comunicación, 2002. 31-42.

Neale, Steve. Genre. Londres: British Film Institute, 1980.

Olsen, Stein Haugom. «Criticism of Literature and Criticism of Culture». Ratio. An International Journal of Analytic Philosophy 22.4 (2009): 439-463.

Orozco, Guillermo. «De las mediaciones a los medios. Contribuciones de Martín-Barbero al estudio de los medios y sus procesos de recepción». Mapas nocturnos: Diálogos con la obra de Jesús Martín-Barbero. Eds. María Cristina Laverde y Rossana Reguillo. Santafé de Bogotá, 1998. 91-101. Owczarski, Kimberly. «The Internet and Contemporary Entertainment: Rethinking the Role of the Film Text». Journal of Film and Video 59 (2007): 3-14. Palfrey, John y Urs Gasser. Born Digital. Understanding the First Generation of Digital Natives. Nueva York: Basic Books, 2008. Parkes, Malcolm. «La alta Edad Media». Historia de la lectura en el mundo occidental. Eds. Guglielmo Cavallo y Roger Chartier. Barcelona: Taurus, 1998. 135-156.

Partington, Angela. «The best bits: Non-narrative pleasures of creative practice». Journal of Media Practice 9.1 (2008): 9-18.

Reguillo, Rossana. «Rompecabezas de una escritura: Jesús Martín-Barbero y la cultura en América Latina». Mapas nocturnos: Diálogos con la obra de Jesús Martín- Barbero. Eds. María Cristina Laverde y Rossana Reguillo. Santafé de Bogotá, 1998. 79-90. Reyes Trigos, Claudia. «Visión panorámica de los estudios sobre la narración». Revista de Humanidades: Tecnológico de Monterrey 15 (2003): 95-119. Richardson, Brian. «Recent Concepts of Narrative and the Narratives of Narrative Theory». Style 34.2 (2000): 168-175. Rieser, Martin y Andrea Zapp, eds. New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Londres: British Film Institute. 2002.

Robert, Marthe. «Origins of the novel». Theory of the Novel. A Historical Approach. Ed. Michael McKeon. Londres: The Johns Hopkins University Press, 2000. 57-70.

Rojas, Peter. «Hollywood: the people’s cut. The fans are now editing Hollywood blockbusters». The Guardian (2002): s.p. Web. 17 de noviembre de 2010. <http://www.guardian.co.uk/film/ 2002/jul/25/ internet.technology> Ryan, Marie-Laure, ed. Narrative Across Media. The Languages of Storytelling. Nebraska: University of Nebraska Press, 2004. ---. «Will New Media Produce New Narratives?» Narrative across Media. The Languages of Storytelling. Ed. Marie-Laure Ryan. Nebraska: University of Nebraska Press, 2004. 337-359. Scolari, Carlos. Hipermediaciones: Elementos para una teoría de la comunicación digital interactiva. México: Gedisa, 2008. Smiers, Jost y Marieke Van Schijndel. Imagine there Is no Copyright and no Cultural Conglomerates too. Amsterdam: Institute of Network Cultures, 2009.

Smiley, Jane. Thirteen Ways of Looking at the Novel. Toronto: Random House, 2005.

Staiger, Janet. «Authorship approaches». Authorship and film. Eds. David Gerstner y Janet Staiger. Nueva York: Routledge, 2003. 27-57. ---. Perverse Spectators. The practices of film reception. Nueva York: Nueva York University Press, 2000.

---. «Writing the History of American Film Reception». Hollywood Spectatorship. Changing perceptions of cinema audiences. Eds. Melvyn Stokes y Richard Maltby. Londres: British Film Institute, 2001. 19-32. Stokes, Melvyn y Richard Maltby, eds. Hollywood Spectatorship. Changing perceptions of cinema audiences. Londres: British Film Institute, 2001. Straubhaar, Joseph y Robert LaRose, eds. Media Now. Communications Media in the Information Age. Los Ángeles: Wadsworth/Thomson Learning, 2002. Thompson, Kristin. Storytelling in the New Hollywood: Understanding Classical Narrative Technique. Cambridge: Harvard University Press, 1999. Toolan, Michael. Narrative. A Critical Linguistic Introduction. Londres: Routledge, 1998. Tufte, Thomas. «Soap operas y construcción de sentido: mediaciones y etnografía de la audiencia». Comunicación y Sociedad 8 (2007): 89-112. Van Dijk, Teun. Some aspects of Text Grammars. A study in Theoretical Linguistics and Poetics. The Hague: Mouton, 1972. Watt, Ian. The Rise of the Novel. Studies in Defoe, Richardson and Fielding. Berkeley: University of California Press, 1957. Weibel, Peter. «Narrated Theory: Multiple Projection and Multiple Narration (Past and Future)». New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Eds. Martin Rieser y Andrea Zapp. Londres: British Film Institute, 2002. 42-53.

Willemen, Paul. «Reflections on Digital Imagery: Of Mice and Men». New Screen Media. Cinema/Art/Narrative. Eds. Martin Rieser y Andrea Zapp. Londres: British Film Institute, 2002. 14-26. Williams, Christopher. «After the classic, the classical and ideology: the differences of realism». Reinventing Film Studies. Eds. Christine Gledhill y Linda Williams. Nueva York: Oxford University Press, 2000. 206-220. Wittmann, Reinhard. «¿Hubo una revolución lectora en la lectura a finales del siglo xviii?». Historia de la lectura en el mundo occidental. Eds. Guglielmo Cavallo y Roger Chartier. Barcelona: Taurus, 1998. 435-472. Yúdice, George. «El Copyright: Instrumento de expropiación y Resistencia». Propiedad intelectual. Nuevas tecnologías y libre acceso a la cultura. Eds. Alberto López Cuenca y Eduardo Ramírez. Puebla: Universidad de las Américas Puebla / Centro Cultural de España en México, 2008. 213-233.

This article is from: