White Issue #2 August by White Issue

# 2

А В Г У С Т

2 0 1 8

П О Н Я Т Н О Е И С К У С С Т В О —— И Н Т Е Р В Ь Ю С Д И З А Й Н - С Т У Д И Е Й E U R O D E C O R A C Q U A Z Z U R R A —— B L U M A R I N E —— N AT U R E L L E —— S E L E N A

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Inside Home Яна Павлова об искусстве, которое западает в душу

Interview Дизайн-студия компании Euro Decor о проектах, хобби и обо всем на свете

Inside Home Делаем дом «мягче» и уютнее

Collections

People Behind

Acquazzurra, Adagio, Blumarine, Naturelle, Rothshild, Selena, Tiara, Tornado

Студия Alexey Malina: секреты графического дизайна

78 ED Innovations Арома-дизайн: свежий тренд в стилизации домашней атмосферы

THE ME HOME OF THE—ISSUE — — INSIDE

— WHITE ISSUE — ·

# 2

А В Г У С Т

2 0 1 8

Вопросы и предложения white.issue.white@gmail.com

Партнеры Студия Alexey Malina BoDeCo Ceramics.etc Ceramic Hugs Cozyland Mika and Maka Зеленая основа Tarabtseva's Tears The Idea

Со всеми коллекциями обоев можно ознакомиться на сайте euro-decor.ru

Если вы — российский бренд мебели, предметов декора или текстиля и вам нравится наше издание, — свяжитесь с редакцией.

@white_issue

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

INTRO Вы, верно, обратили внимание на то, как оформлена обложка нового номера White — свежая, сочная, и при этом по-домашнему теплая, мягкая и уютная, словно тканый вручную гобелен. В общем-то, под ней кроется такое же «мягкое» наполнение: Яна Павлова расскажет о том, почему не стоит стесняться того, что нам не всегда удается правильно истолковать современное искусство, посмеемся вместе с девочками дизайн-студии над тем, как выглядит «свадьба ежиков» и как справиться с режимом «ахтунга» в работе. В рубрике «Inside Home» мы собрали несколько проектов, которые, как раз-таки, и привнесут в ваш интерьер что-то «своё», родное, мягкое и теплое — невероятной красоты гобелены, вышивка, самобытная керамика и ткани ручной набивки. Так что сделайте себе ароматный чай с мятой, положите на блюдце пригоршню маршмеллоу, забирайтесь с ногами на мягкий диван, накрывайтесь пушистым пледом, и почитайте наш новый White. #домалучше

Творческая группа редакторов White Issue

— INTRO —

ПОНЯТНОЕ ИСКУССТВО П А В Л О В А Я Н А — К О С М О П О Л И Т, СПЕЦИАЛИСТ МЕДИА-КОММУНИКАЦИЙ, Д Е К О Р А Т О Р, И Н С Т А Л Л Я Т О Р, И Д Е Й Н Ы Й К О Н С У Л Ь Т А Н Т , В Д У Ш Е — Х У Д О Ж Н И К , О С Н О В АТ Е Л Ь К О М П А Н И И «НЕПРОНЕФТЬ»

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

This is my story.

Дэвид Хокни «Портрет художника» (1972)

Бывают такие мимолетные истории, которые непременно остаются в памяти. К примеру, сижу в кафе, дождь за окном, жду, пока чуть остынет свежесваренный кофе, и вижу, как за соседней барной стойкой парень достает из черного, кожаного рюкзака очень красивую, миниатюрную книгу. Как сейчас помню, мягкий переплет, белая обложка, на которой аккуратно виднеется голубая птица в рамке из голубых узоров. Пытаюсь рассмотреть автора — Кен Кизи. Милая улыбка возникает на моем лице. Снова смотрю на молодого человека, теперь разглядываю. Безо всякого сомнения хипстер-интеллектуал*, немного депрессивен и раним, влюбчив, романтичен, приятная внешность, книжка в общем-то ему к лицу. Но к чему я все это. Запомню я эту картинку и оставлю у себя в подсознании именно из-за несоответствия образов, из-за контраста символов. Когда что-то заинтересовало, «зацепило» ваше внимание, ваш взгляд — остановите время, запечатлейте в своей памяти** и просто идите дальше. Вы не поверите, но эта картинка непременно всплывет в нужное время в нужном месте, потому что многому мы учимся через чей-то опыт. Яркий пример: знакомый дядя, сосед со двора детства меняет колесо машины или мастер по укладке делает тебе кудри, строитель клеит обои, тренер по wakesurf на своем примере показывает азы техники владения телом на гребне волны или когда мама легко и непринужденно печет блинчики. Если мы открыты миру, концентрируем свое внимание на происходящем вокруг — в будущем это создает хорошую основу, которая при желании способна давать отличные плоды. Для себя я сделала вывод, что у меня неплохо получается наблюдать и подмечать все интересное, красивое, необычное. Это касается, как того, что окружало меня дома в детстве, так и того, что окружает меня сейчас на жизненном пути. Дома всегда был большой мир творчества. Мама и сестра одарены чувством цвета, меры, формы, умением прекрасно рисовать в разных техниках, клеить, мастерить, создавать скульптуры, лепить, шить, создавать одежду, магические образы и многое другое. Несомненно, искусством были пропитаны все мои путешествия***. Но при этом, количество посещаемых музеев, галерей, выставок в этих поездках абсолютно не имеет значение. Важно только желание и

* Район кафе соответствует. ** Или, как сейчас говорят, «сделать скриншот». *** Другой вопрос, что, конечно, я не всегда это осознавала.

— INSIDE HOME —

Рой Лихтенштейн «Тонущая девушка»

качество процесса. Лучше окунуться только в одну выставку с головой и получить полное понимание процесса, чем скакать по невероятному множеству залов, галерей и утонуть в бесконечном множестве информации и образов. Я, к примеру, с интересом изучаю в основном странные произведения искусства, предметы известных авторов или то, что мне нравится по цвету или из-за необыкновенной формы. Но это потому, что я никогда предметно не изучала искусство и какие-либо творческие профессии. Все, что принимает мой мир — это то, что меня шокирует, удивляет, приятно вдохновляет. На мой взгляд, не всегда важен сам результат работы, например, скульптура А. Колдера, как важен процесс работы над ней — где, когда, почему, что использовалось из материалов. Это интересно, потому что расширяет понимание и, как ни странно, дает возможность стать ближе к самому произведению.

Александр Колдер «Горы и облака»

МОЙ MUST BE ДЛЯ ИСКУССТВА:

•

Должно приносить позитивные эмоции (Рой Лихтенштейн).

•

Должно иметь историю и продолжение (Дэвид Хокни).

•

Должно нравиться, но никогда не быть идеальным, т. к. это невозможно (Пит Мондриан).

•

Должно нравиться и делать счастливым, в первую очередь, только самого автора этого искусства: это касается того, когда вы решили сами просто нарисовать что-то, слепить, приклеить, создать, выдумать, закрутить. Не ждите одобрений, признания, понимания даже самых близких людей. Особенно на первом этапе это невозможно и неважно. Вскоре вы непременно найдете свою аудиторию и встретите интерес там, где вы даже не будете ожидать. Упорство, преданность делу, горящие от идей глаза и энергия, с которой вы относитесь к своей работе, будет и так считываться людьми, а значит, выводить вас на новый уровень осознания (Ирина Александровна Антонова, директор и президент Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина).

Дэвид Хокни «Большой всплеск»

•

Должно быть на контрасте образов: неожиданные коллаборации, совмещение стилей, представления одного вида искусства на фоне совершенного другого, использование классических и ультрасовременных техник, как переработка мусора для создания материала, 3D принтеры (Дэмьен Хёрст).

•

Искусство должно быть магическим (Бетховен «Лунная соната»).

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

— INSIDE WHITE HOME ISSUE — — —

Дэмьен Хёрст «Бюст коллекционера»

* Вирджил Абло — модельер, дизайнер, архитектор, музыкант, основатель и главный дизайнер модного бренда OFF-White. Именно этот бренд три года назад сделал Абло известным на весь мир. Название бренда не случайно: это пространство между черным и белым, высокой модой и уличной. Ему чужд снобистский подход к моде, свою задачу Абло видит в демократизации модного мира, вдохновляется голосом улиц, девяностые считает золотым временем в истории альтернативных субкультур и уличной моды. Ему удается отменно выбирать кандидатов для совместных коллабораций, к примеру IKEA, Nike, Jimmy Choo. А главное, с назначением на высокий пост бренда Louis Vuitton, он разрушает все традиции огромной модной империи с историей — у Абло нет формального дизайнерского образования. Героев для своего нового вдохновения он находит в Instagram — художников, фотографов, моделей.

Аниш Капур «Тwhite Dark VIII» Ирина Александровна Антонова

Мне самой очень неловко писать про такой высокий мир, как мир искусства. «Какое я имею право?» — я постоянно задавала себе вопрос, думая о том, что рассказать вам. Но сейчас мы живем в такое время, когда street art давно стал mainstream, когда совмещать несовместимое дает самые яркие результаты, как новое назначение креативного директора мужской линии одежды бренда Louis Vuitton Вирджил Абло*, когда музей Лувр становится невероятным местом для съемок фантастического клипа Beyonce и Jay Z, когда социальные сети — главный рынок по продвижению товаров и услуг, а обычная школьница может стать супер известным блоггером, управлять общественным мнением через свой особый взгляд на мир вокруг нее. Поэтому вы, я, все мы и каждый из нас может рассказать свою историю про искусство, свое отношения к нему, ведь оно, к огромному счастью, окружает нас с ног до головы: принты, текстуры материалов, оттенки зелени в лесу, цвета цветов в саду, прекрасное на ощупь старое бабушкино платье, комод, выброшенный кем-то на мусорную свалку, сама мусорная свалка, сомнительные надписи на заборах и детских качельках во дворе, банка Coca Cola, значки эмоджи в телефоне, форма новой модели машины, книга, рассвет, закат, шум морского прибоя, встреча любящих друг друга людей в аэропорту. Продуктовый магазин — боже мой,

•

Вы должны быть открыты для восприятия энергии и информации.

•

Вы должны научиться слушать себя и уметь различать, что вам по душе, а что нет.

•

Вы не должны бояться нового и неизведанного.

•

Вы не должны быть категоричны к тому, что не изучили.

•

Вы должны любить жизнь.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Пит Мондриан «Красный, желтый, синий и черный»

МОЙ MUST BE ДЛЯ СТРЕМЯЩИХСЯ ПОЗНАВАТЬ МИР ИСКУССТВА:

ЛЮБИМЫЕ МЕСТА ДЛЯ ЦЕНИТЕЛЕЙ ИСКУССТВА, КОТОРЫЕ ПО РАЗНЫМ ПРИЧИНАМ ЗАПАЛИ МНЕ В ДУШУ:

ЛОНДОН

НЬЮ-ЙОРК

ВЕНЕЦИЯ

Галерея Саатчи (Saatchi Gallery) — за

Музей Соломона Гуггенхейма — за все

Венецианская биеннале (с 11 мая по

самое необыкновенное.

новое и эстетику.

24 ноября 2019 года) — за волшеб-

Современная галерея Тейт (Tate

Нью-Йоркский музей современного

ство атмосферы и множество галерей,

Modern) — за масштаб.

искусства (MoMA) — за сливки модного

выставок, павильонов со всего мира,

Галерея Пейс (Pace Gallery) — за красо-

искусства со всего мира.

которые становятся частью жизни

ту в очень большом и очень маленьком.

Метрополитен-музей — за историю.

всего города.

ПАРИЖ

МОСКВА

Центр Помпиду — за невероятно пол-

Музей русского импрессионизма —

ЛОС-АНДЖЕЛЕС

ные выставки авторов.

за всё в приятной и достойной мини-

Фонд Гетти — за идею.

Фонд Louis Vuitton — за красоту фор-

атюре.

Музей Мороженного — за мечту и

мы.

Музей естествознания (Natural History museum) — за счастливое детство.

цвета.

сколько там искусства! Космос... это вообще бесконечный источник. Мы живем в мире, где совмещается несовместимое: красота и сила природы VS мощь современного общества со всеми вытекающими последствиями. И всегда у нас есть выбор, что оставить у себя в памяти, чем вдохновиться, какой хлам выкинуть, что увидеть, что услышать, что сделать — где то искусство, которое западает тебе в душу? К самой себе у меня постоянно возникает вопрос: «я создатель, который может творить сам, или я все-таки теоретик-наблюдатель, которому достаточно вдохновляться искусством со стороны?» Хочется думать, что и тот, и другой. По крайней мере, время показывает, что если вы хотите сотворить что-то сами, то вам необходимы такие инструменты, как желание, труд и немного магии. Но что же делать, если вы — человек созерцающий, при этом музеи вам кажутся скучными, а выставки современного искусство не про вас? Ответ прост — любите жизнь. Ваше понимание прекрасного непременно встретится. У моей мамы это чашка кофе с сигареткой утром, когда весь дом еще спит. Еще слышала про запах скошенной травы на поле, журчание речки после дождя, журнал VOGUE, фильм «Девять с 1/2 недель». Словом, все получают удовольствие по-разному. Главное, чтобы душа была открыта, а сердце умело радоваться. Тогда изучать, узнавать, вдохновляться становится неизменным желанием, которое привносит яркие оттенки нашей жизни. Мне очень хочется надеяться, что вы прониклись осознанием того, что это невероятное счастье —

иметь возможность «прикоснуться» к высокому искусству, как к наивысшему примеру творчества и уже неотъемлемой части нашей истории. При этом, вы нисколько не пожалеете потраченное время на то, чтобы научиться понимать искусство и говорить на его языке. Из моего любимого и очень банального, но безумно знакомого: человек видит картину К. Малевича «Черный квадрат». Еще секунды не прошло после знакомства с великим произведением, человек говорит: «Пфффф... и я так могу, тоже мне...!» И как бы да, тут не поспоришь, может и правда так может. Но именно работа Малевича висит в лучших музеях мира, стоит миллионы долларов, стала основой огромного количества художественных течений и вдохновила великих авторов на их новые проекты. Я молчу про реакцию на современное искусство, если говорить о его лучшей части (Аниш Капур). Очень сложно без подготовки понять глубину задумки в странно изощренном предмете. И вроде все мы понимаем, что не стоит давать резкую оценку тому, в чем не разбираешься. Но снова за старое. Нельзя научиться читать, не прочитав множество книг. Невозможно владеть в совершенстве иностранным языком, не используя его. Нельзя накачать желанные мышцы тела без трудоемких занятий спортом. В заключение, нужно непременно поделиться каким-то золотым правилом. Пускаю в ход правило трёх «всё». Всё труд, всё опыт, всё возможно. Further on is your story.

— INSIDE WHITE HOME ISSUE — — —

INTERVIEW

Design Studio ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙН-СТУДИЕЙ КОМПАНИИ EURO DECOR

Скорее, это даже не интервью, а беседа: именно так, в неформальной обстановке, в удобных креслах и с латте мы поговорили о любимых и нелюбимых проектах, о том, заканчивается ли когда-нибудь вдохновение и где его почерпнуть. А еще здесь было много юмора и немного Ахматовой.

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

DESIGN STUDIO ВСЕ ВЫ ПОЛУЧИЛИ РАЗНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ. ПОДЕЛИТЕСЬ, КАК ВАША СПЕЦИАЛЬНОСТЬ ОТРАЖАЕТСЯ В ВАШИХ ПРОЕКТАХ? ЖЕНЯ ГАЛАКТИКА (ОБРАЗОВАНИЕ — ЛИНГВИСТ-ПЕДАГОГ): Не знаю... У меня даже Фотошоп на

русском. Но лингвистика развивает логические навыки, получается хорошо оптимизировать действия, совершаемые в работе с программами. АНЯ (ОБРАЗОВАНИЕ — ХУДОЖНИК-ДИЗАЙНЕР): В прямом смысле помогает. У меня текстильное образование, поэтому работа с раппортами, композициями для меня привычна. Принцип работы над тканью и над обоями очень схожий. ОЛЕСЯ (ОБРАЗОВАНИЕ — ДИЗАЙНЕР РЕКЛАМЫ): Технические навыки, полученные во время обучения, помогают. Все остальное приходит с опытом: гармония в колористиках, навыки построения композиции и т.д. До обоев я работала на немецком предприятии Сюграво (производство валов глубокой, флексо, трафаретной печати), где с самых азов научилась всему необходимому для создания обоев.

истоков. Необходимо понимать, прежде всего, что нужно конечному покупателю. Это возможно, когда ты сам работал и общался с клиентами, когда ты понимаешь предпочтения рынка и его особенности. Очень важно быть грамотным закупщиком: необходимо понимание всего ассортимента в целом, от всех производителей, правильная расстановка товара, правильный выбор цветов и коллекций, которые привлекут клиентов и удовлетворят их спрос, что принесёт максимальную прибыль магазину. Следующая ступень — создание дизайна, для этого необходимо аккумулировать в единое целое такие составляющие, как опыт прошлых лет, знание всего ассортимента, представленного на рынке, тренды, а главное — умение видеть тенденции на несколько шагов вперёд. Всё это поможет найти идеальное решение для наших проектов. МАША (ПРОДУКТ-МЕНЕДЖЕР): Я начала свой путь пятнадцать лет назад. Долгое время работала в оптовых продажах: сначала в уральском регионе, потом с сетевыми клиентами, в том числе, федерального масштаба. За это время я поняла, что у каждого региона своя специфика в предпочтениях того или

ЖЕНЯ (ОБРАЗОВАНИЕ — ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР): Образование дало мне, помимо навыков ра-

боты в графических программах и рисунка от руки, точное представление о том, кто ты и чем занимаешься. КАРИНА (ОБРАЗОВАНИЕ — ОЛИГОФРЕНОПЕДАГОГ): Я пришла в обойную индустрию, когда в

стране все менялось, а образование вообще не имело значения. В нашем бизнесе много людей с педагогическим образованием. У нас есть база, навыки коммуникации, которые позволяют людям с педагогическим образованием устраиваться в самых разнообразных сферах. Нужно признать, моя специальность мне часто помогает. МАША, НАТАША, РАССКАЖИТЕ, КАКОВ БЫЛ ВАШ ПУТЬ К ДИЗАЙНУ ОБОЕВ? НАТАША (ПРОДУКТ-МЕНЕДЖЕР): Мой путь к дизайну достаточно долгий, сложный и безумно интересный. Этот мир захватывает: ты никогда не останавливается в развитии, это мир красоты, уюта, элегантности. В каждый новый дизайн вкладывается душа, любовь и огромный смысл. Это всегда эксперимент, от которого ждёшь блестящего результата. Для того чтобы понимать, осознавать и любить все, что ты делаешь, нужно начинать путь от самых

— INTE RVIEW —

DESIGN STUDIO иного дизайна, в стилях и колористиках. Для каждого клиента важно отличаться ассортиментом от своего конкурента в масштабах региона (если это оптовая компания), в масштабах города (если это розничный магазин), или даже просто от своего соседа по павильону (если это рынок или торговый центр). Сейчас это знание мне очень помогает в работе с дизайнами, при производстве новых коллекций я уже могу представить, какой аудитории эта коллекция может понравиться. Для компании «Euro Decor», как клиентоориентированной компании с обширной клиентской базой по всей России, а также за рубежом, важно иметь разнообразную ассортиментную программу, чтобы удовлетворить «вкусы» широкой аудитории. Мы стараемся оперативно реагировать на потребности рынка, всегда открыты для обратной связи, благодарны за каждый отзыв, даже негативный. Мы готовы слышать и слушать, расти и учиться, становиться лучше и сильнее. АНЯ, ВОПРОС К ТЕБЕ: РАССКАЖИ, ЕСТЬ ЛИ ОСОБЕННОСТИ И РАЗЛИЧИЯ В СОЗДАНИИ ПРИНТА ДЛЯ ТКАНИ И ОБОЕВ?

Сходств больше, чем различий. Для меня таких различий почти нет. С развитием технологий, нанесение принтов на разные поверхности делает создание принтов универсальным. В ткани также существуют разные типы печати: шаблонная, прямая и др., но сама работа с принтами для меня одинакова. АНЮТА, У ТЕБЯ ПОТРЯСАЮЩЕЕ ХОББИ — ТЫ ЗАНИМАЕШЬСЯ РУЧНЫМ ТКАЧЕСТВОМ. ОТКУДА ЧЕРПАЕШЬ ВДОХНОВЕНИЕ? ЧТО ТЕБЕ ДАЕТ ТКАЧЕСТВО?

Мое образование в училище — станковое ткачество, а тема диплома — гобелен, целый год я ткала свою дипломную работу, мне это очень понравилось. Уже тогда меня тянуло к стенам:) Сначала я подготовила эскиз, далее на раму натягивается основа из хлопковых нитей и начинается работа. Технология простая — фактически это просто переплетение нитей. Конкретно эта работа — абстракция с комбинированной техникой, в том числе шпалерной. Я вдохновлялась морским миром и птицами. В итоге, получилось полотно с разной фактурой. Мне очень нравится комбинировать техники: иногда можно использовать разные материалы, например фольгу, даже пакеты. К примеру, мне не хватает терпения для вязания, а ткачество — увлекательно.

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

DESIGN STUDIO

У меня не возникло с этим особых проблем. Я занимаюсь концепт-артом, поэтому, можно сказать, что я не оставила больших форм. В концепт-арте мы тоже оформляем среду, тоже стилизуем орнаментами костюмы и т.д.

больше всего. Сначала я люблю не все дизайны. И тогда начинаю жить вместе с дизайном, продумываю, как его украсить, что ему пойдет. Как правило, менее любимые дизайны рождаются тяжелее, но получаются все же красиво. Бывает, вечером остаюсь, смотрю на дизайны, думаю о них, иду домой и по дороге размышляю, как его исправить, что ему примерить, как его слепить. Для меня вдохновение — это глубокий мыслительный процесс. Это не абстрактно и не спонтанно.

ЖЕНЯ, РАССКАЖИ, ПРО ТО, КАК ТВОЕ ХОББИ (ЖЕНЯ — КУКОЛЬНИК ПО ПРИЗВАНИЮ) ВЛИЯЕТ НА РАБОТУ С ДИЗАЙНАМИ ОБОЕВ?

ОЛЕСЯ: Я постоянно в поиске, всегда хочется что-то делать и переделывать. Ищу гармонию в дизайне и внутри себя.

Однозначно, развивает усидчивость! Бывает, работаешь над куклой, рисуешь ей лицо, утром смотришь на нее и понимаешь, что получилось не так, как хотелось. Ты берешь себя в руки и стираешь ей лицо... То же самое и тут: сидишь, рисуешь дизайн, распечатываешь его на большом листе и понимаешь, что не то, или руководитель говорит, что не то. И что дальше? Ты безжалостно «стираешь лицо» у этого дизайна.

ЖЕНЯ: Вдохновение — это мир вокруг меня. Самые удивительные фактуры создала природа, человек успешно модернизирует их под себя и окружающих. Каждый человек индивидуален во взглядах и возможностях, благодаря накопленным знаниям и опыту я стремлюсь показать всем вокруг, что красоту можно обнаружить повсюду.

ЮЛЯ, АРХИТЕКТУРА — ЭТО ЧТО-ТО ОЧЕНЬ МОНУМЕНТАЛЬНОЕ И ГЛОБАЛЬНОЕ, ОБОИ — ЭТО НЕМНОГО ДРУГОЙ МАСШТАБ. КАК ТЕБЕ УДАЛОСЬ ПЕРЕСТРОИТЬСЯ ОТ КРУПНЫХ ФОРМ К МАЛЫМ?

ДЕВОЧКИ, КАКОВЫ ВАШИ ИСТОЧНИКИ ВДОХНОВЕНИЯ? ЧТО ПОМОГАЕТ В ЛЮБОЙ СИТУАЦИИ БРАТЬ СЕБЯ В РУКИ И ПРОДОЛЖАТЬ ТВОРИТЬ КРАСОТУ? КАРИНА: Конечный результат меня вдохновляет

ЖЕНЯ ГАЛАКТИКА: Собака, мое хобби, моя учеба — это все меня заряжает. Я плохо себя чувствую, когда останавливаюсь. Собака дарит много радости, учеба тоже очень радует, каждые две недели я сдаю работы по учебе, и, когда их принимают, думаю: жизнь прекрасна! Прихожу на работу, вижу дизайн, и говорю себе: сейчас мы и тебя сделаем прекрасным.

—— INSIDE INTE RVIEW HOME ——

АНЯ: У меня долгий путь домой через красивейшие станции московского метро. Гуляю в центре, хожу на выставки. Когда берусь за дизайн, который мне не очень нравится, знаю, что он все равно получится — я оставляю общую идею, но привношу в него себя. Мои коллеги тоже очень вдохновляют. Кстати, про метро — моя любимая станция «Новослободская» с ее витражами. Там очень красиво, яркие цвета, с зеленым мрамором, в этом мраморе можно разные рисунки увидеть. Прихожу на работу и думаю, может применить это в дизайне?

Ахматовой. Собственно, вдохновение черпаю ото всюду: пятно на стене, лужа, очертания проходящего человека, тень листьев. Постоянно в поиске, а процесс поиска происходит бессознательно, автоматически.

Я ЗНАЮ ОДНОГО ЧЕЛОВЕКА, КОТОРЫЙ СТАВИТ РЯДОМ С СОБОЙ КАКТУС. КОГДА У НЕГО ВОЗНИКАЕТ ТВОРЧЕСКИЙ КРИЗИС, И НУЖНЫЕ ИДЕИ НЕ ПРИХОДЯТ ЕМУ В ГОЛОВУ, ОН ПРОСИТ КАКТУС ЕМУ ПОМОЧЬ:)

КАРИНА: Ассоциативное мышление, богатый внутренний мир.

ЮЛЯ: Отличный способ, кстати, заставить свое подсознание выдать нужную идею.

КАРИНА: На свадьбу ежиков:)

ЧУВСТВУЮ, ЮЛЯ СЕЙЧАС РАСКРОЕТ НАМ НЕСКОЛЬКО СВОИХ СЕКРЕТИКОВ. ЮЛЯ: «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда» — это цитата из поэзии Анны

ПРЕЖДЕ ЧЕМ КОЛЛЕКЦИЯ ОБОЕВ ПОЛУЧИТ СВОЕ ОФИЦИАЛЬНОЕ НАЗВАНИЕ, У НЕЕ ЕСТЬ ФАНТАЗИЙНОЕ РАБОЧЕЕ, ЗАЧАСТУЮ ОЧЕНЬ ЗАБАВНОЕ, НАПРИМЕР: «РЕЙТУЗИКИ», «ПАЛЬЦЫ», «ГЕННАДИЙ». КАК РОЖДАЮТСЯ ТАКИЕ НАЗВАНИЯ?

А НА ЧТО БЫЛ ПОХОЖ ДИЗАЙН «СВАДЬБА ЕЖИКОВ»?

КАРИНА, У ВАС САМЫЙ БОЛЬШОЙ ОПЫТ РАБОТЫ ИЗ ВСЕЙ ДИЗАЙН СТУДИИ. ЗА ЭТО ВРЕМЯ ВЫПУЩЕНЫ СОТНИ ДИЗАЙНОВ С ДАМАСКАМИ И ЦВЕТАМИ. КАК ВЫ НАХОДИТЕ НОВЫЕ ПОДХОДЫ В СОЗДАНИИ ДИЗАЙНОВ НА ПРОТЯЖЕНИИ СТОЛЬКИХ ЛЕТ?

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

DESIGN STUDIO КАРИНА: У тебя же все люди, встречающиеся в жизни — разные, так же и с дизайнами. ЖЕНЯ ГАЛАКТИКА: У Карины свой взгляд на дизайны. Я, когда была с ней на производстве, была удивлена: смотрю и вижу кляксу, а Карина смотрит и говорит, что если положит туда такое-то тиснение, то будет очень даже красиво. Так и получается в итоге. КАРИНА: Мир не стоит на месте, все развивается. Я постоянно слежу за изменениями, смотрю на вас, на молодежь, учусь постоянно. ЮЛЯ: Про аналогию между дизайнами и людьми — мы же все анатомические одинаковые, тем не менее, все очень разные. Так же и с дизайнами. КАРИНА: Или музыка. Все композиторы пишут разную музыку из одних и тех же 7 нот. ПАРУ СЛОВ О ЛЮБИМЫХ ПРОЕКТАХ: РАССКАЖИТЕ, ЕСТЬ ТАКИЕ?

ЮЛЯ: Эмоционально мне откладываются в памяти дизайны, где я видоизменяю рисунок до неузнаваемости. Мне нравится, когда в конце получается что-то свое. Так было с коллекцией «Evita». Букет был полностью перестроен, и из пышного венка мы получили совершенно новый дизайн. АНЯ: Мой любимый дизайн — самый первый. Как моя первая любовь. Это коллекция «Ester», изначально это был принт на ткани. Мы его полностью реконструировали, заново придумали тиснение. Он мне очень нравится своей восточной темой. Также люблю «Bagatelle». Там была чистая живопись. За три дня нужно было все сделать заново. Но мне греет душу, что коллекция до сих пор успешно продается. ЖЕНЯ: Все мои проекты любимы, за каждый переживаю, пока не доведу его до конца. Всегда стараюсь держать в голове, что каждый дизайн индивидуален и красив от эскиза до создания колористик. «Graff» и «Monarch» — проекты, которые мне по душе, «Fiji» до последнего штриха открыл мне новый интересный мир, в «Tiara» старалась вложить больше женственности.

ДЕВОЧКИ ХОРОМ: Atmosphere! ЖЕНЯ ГАЛАКТИКА: Все самое сложное в

«Atmosphere» сделала Юля. Она со своим архитектурным образованием идеально его выстроила. А мне очень понравилось работать над цветоделением, так, чтобы получилось создать эффект переливов.

ОЛЕСЯ: Аня никогда не «убивает» характер дизайна. Она всегда подчеркивает его «изюминку». Лично я получаю удовольствие от самого процесса. В геометрии — это четкий расчет, во флористике — художественная работа, в дамаске — нужно вдохнуть в него жизнь и дать движение. Я очень люблю коллекцию «Prisma» — простой, но очень многогранный дизайн.

—— INSIDE INTE RVIEW HOME ——

DESIGN STUDIO Когда я его колорировала, дизайн раскрывался с разных сторон. КАРИНА, А КАКОЙ ВАШ ЛЮБИМЕЦ? КАРИНА: Все дизайны — моя родня:) Но вообще, я очень люблю «Tornado», «Matisse». Такого рода дизайны обожаю. В них есть движение. Люблю дизайны с 3D-оптикой. ДЕВОЧКИ, ПОДЕЛИТЕСЬ: КАК НЕ ПОГРЯЗНУТЬ В ТВОРЧЕСКОМ ХАОСЕ? ВАШ СЕКРЕТ САМООРГАНИЗАЦИИ. ОЛЕСЯ: Смена декорации. Умение менять свой статус. Я люблю работу и получаю удовольствие. На работе я выкладываюсь по полной. После работы я — мама и я — жена, полностью в семье. ОЛЕСЯ, ТВОЯ ПЛАНКА В РАБОТЕ И К ТВОИМ ДЕТЯМ И МУЖУ — ОЧЕНЬ ВЫСОКАЯ. ТЫ САМА ПОСТОЯННО В ТОНУСЕ, И ОКРУЖАЮЩИХ ЛЮДЕЙ ДЕРЖИШЬ В ТОНУСЕ. КАК ТЕБЕ ЭТО УДАЕТСЯ? ОЛЕСЯ: В семье меня очень поддерживают, на работе тоже поддерживают — как здесь не быть в тонусе? КАРИНА: Как не погрязнуть в хаосе? Таблицы и контроль, тотальный контроль. Это самое тяжелое. Обычно вечер пятницы — это время для аккумулирования всего происходящего. Как и Олеся, я стараюсь после работы полностью отключаться. Трудно отключаться в периоды, предшествующие выставкам, мероприятиям, но вся моя семья связана с обоями, поэтому мне есть с кем поговорить и излить душу. МЕНЯ, КСТАТИ, ТОЖЕ ОЧЕНЬ УСПОКАИВАЮТ СПИСКИ И ТАБЛИЦЫ — ЭТО МОЙ ГЛАВНЫЙ ПОМОЩНИК В БОРЬБЕ С ХАОСОМ:) КАРИНА: Спросите меня, что я больше всего люблю в работе. Я обожаю рвать таблицы и снимать с вешалки проекты, которые уже произведены. Это просто непередаваемое чувство. ЮЛЯ: Есть три способа, которые применяю в зависимости от ситуации. Первый — вижу цель, не вижу препятствий. Полная концентрация на текущей задаче. Второй — пойти спать. За ночь в голове все систематизируется. Количество накопленной информации переходит в качество, и приходят реше-

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

DESIGN STUDIO

ния. Третий: я не борюсь с хаосом, стараюсь с ним подружиться (в основном, в собственных проектах). Делаю то, что диктует наитие. Например, это как начать писать роман с последней главы. Начинаешь с маленькой детали. Последние несколько лет я обдумываю сценарий мультфильма, он постоянно трансформируется. Я помню точку, с чего все началось — со сцены, где из яйца вылупляется дракотенок. После этого все закрутилось. (У девочек сразу возникла куча вопросов, как выглядит дракотенок). АНЯ: В хаосе нет ничего плохого. Даже в нем можно найти вдохновение. Планирование заключается в списках дел, которые нужно успеть. Когда сваливается много дел, у меня появляются силы успеть все. В конце я истощена, но результат, как правило, мне нравится.

стимулирует, но мне проще не думать о дедлайне. Просто делать качественно, а скорость нарабатывается в процессе. ЮЛЯ: Сам процесс нервной обстановки вокруг дизайна замедляет работу. Главное, встать на рельсы и ехать, не отвлекаясь. КАРИНА: Но без дедлайна невозможно, иначе буду нервничать я! ОЛЕСЯ: Чем больше дизайнов прошло через тебя, тем быстрее ты справляешься с разными задачами в дизайнах. Огромный плюс наших девочек — они не боятся новых для себя задач и охотно берутся за их решение.

ЖЕНЯ: Мне сложно перепрыгивать между проектами. Я идеалист, и мне нужно начать и довести начатое до конечной точки. Режим «ахтунга», конечно, —— INSIDE INTE RVIEW HOME ——

INSIDE HOME

CERAMICS.ETC @ CERAMICS.ETC

Уникальные отделочные материалы, которые с первого взгляда влюбляют в себя и приковывают внимание, найти непросто. Но именно такие материалы создаются в Ceramics.etc — мастерской по производству керамической плитки ручной работы. Мы познакомились с командой Ceramics.etc и узнали о том, как делают и где используют такую плитку.

ЧТО ВАС ВДОХНОВЛЯЕТ И КАК ВЫ ПРИНЯЛИ РЕШЕНИЕ ЗАНЯТЬСЯ ПРОИЗВОДСТВОМ КЕРАМИЧЕСКОЙ ПЛИТКИ?

Когда мы создавали другие керамические изделия, нам очень нравилось наблюдать за деятельностью американских мастерских по производству керамической плитки, например, Fireclay Tile или Mercury Mosaics. Есть еще много производителей, которые создают настоящие шедевры и нам очень захотелось попробовать создать что-то похожее. К нашему великому сожалению, никто из наших заказчиков не интересовался плиткой и мы решили сами попробовать развивать это направление. Как только мы выпустили наши коллекции плитки, сразу же поступил запрос от телепередачи «Дачный ответ» телеканала «НТВ». Именно с этого начался наш путь. РАССКАЖИТЕ, ПОЖАЛУЙСТА, О САМОМ ПРОЦЕССЕ СОЗДАНИЯ ПЛИТКИ.

В создании плитки ручной работы есть много нюансов и технологических тонкостей, которые обяза20

тельно нужно соблюдать, иначе начинает страдать качество конечного продукта. Все начинается с замешивания глины, которую в дальнейшем мы сушим, обжигаем и красим глазурью. На каждом из этапов есть свои особенности: например, для достижения эффекта «кракле» (маленькие трещинки) требуется использовать специальную глазурь с высоким коэффициентом термического расширения или использовать другой метод связанный с резким понижением температуры. В общем, очень много интересного. Самый завораживающий момент — когда достаешь обожженные образцы из печки и понимаешь, что цвет глазури превзошёл твои ожидания. У ВАС СЕЙЧАС ВСЕГО ТРИ КОЛЛЕКЦИИ, ПРАВИЛЬНО?

Все верно, у нас есть 3 коллекции и каждая имеет свою особенность. Квадратная и плитка в форме сот собрана в коллекции «Терра». Она очень напоминает марокканскую из-за неровной поверхности. «Акант» — это расписная плитка, на создание кото

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

THE ME HOME OF THE—ISSUE — — INSIDE

ЧТО ВАС ВДОХНОВЛЯЕТ И КАК ВЫ ПРИНЯЛИ РЕШЕНИЕ ЗАНЯТЬСЯ ПРОИЗВОДСТВОМ КЕРАМИЧЕСКОЙ ПЛИТКИ?

Когда мы создавали другие керамические изделия, нам очень нравилось наблюдать за деятельностью американских мастерских по производству керамической плитки, например Фаерклай или Меркуримозаик. Есть еще много производителей, которые создают настоящие шедевры и нам очень захотелось попробовать создать что-то похожее. К нашему великому сожалению, никто из наших заказчиков не интересовался плиткой и мы решили сами попробовать развивать это направление. Как только мы выпустили наши коллекции плитки, сразу же поступил запрос от телепередачи «Дачный ответ» телеканала «НТВ». Именно с этого начался наш путь.

КАКОВЫ ДАЛЬНЕЙШИЕ ПЛАНЫ ПО РАЗВИТИЮ ВАШЕГО ПРОЕКТА?

Мы хотим популяризировать плитку ручной работы. По-настоящему мало людей знают, что можно создать именно ту плитку, о которой они давно мечтают и видели её только на красивых картинках. Если говорить про глобальные цели, то наша задача — уменьшить стоимость плитки в будущем за счет большого спроса, и сделать её более доступной для людей.

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

— INSIDE HOME —

INSIDE HOME

MIKA AND MAKA М А Р И Я З А Й Ц Е В А , О С Н О В АТ Е Л Ь П Р О Е К ТА

@mika_and_maka

Каждый оттиск на ткани — это частичка природы, которую можно взять с собой.

МАРИЯ, РАССКАЖИ ИСТОРИЮ СВОЕГО ПРОЕКТА. КАК ВОЗНИКЛА ИДЕЯ РАБОТЫ С ТКАНЯМИ РУЧНОЙ НАБИВКИ?

Идея проекта появилась во время учебы в Праге на факультете графического дизайна. Нам дали задание разработать дизайн-концепцию, которая в будущем могла бы стать полноценным бизнес-проектом. Тогда я перебрала много идей и в итоге поняла, что меня всегда вдохновляла тема узора и орнамента. Мысль, что моя графика найдет практическое применение в повседневных мелочах, в качестве декора для аксессуаров и предметов обихода, показалась мне многообещающей. Чтобы понять орнамент лучше, я увлеклась народными ремеслами, особенно вышивкой, изучила много материала по этой теме, в поисках вдохновения посетила несколько европейский стран. К тому времени накопилось много наработок — в конце концов, пришло время пробовать их печатать. Вот тут и пригодились знания в области ремесел. Выбор пал на традиционную верховую набойку по ткани — деревянный штамп, покрытый краской с рельефом узора, с силой прикладывается к ткани — весьма экономичный метод печати. Основной риск в том, что подобная продукция пока мало ценится — это затрудняет поиск целевой аудитории и влияет на продажи.

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

INSIDE HOME КАКИЕ МАТЕРИАЛЫ ТЫ ИСПОЛЬЗУЕШЬ В РАБОТЕ?

Первое время я использовала штампы, привезенные из Индии, или заказывала их у других мастеров. В последнее время режу сама по собственным эскизам. Каждый оттиск на ткани — это частичка природы, которую можно взять с собой. Растительная тематика пользуется наибольшей популярностью, из изделий лучше всего продаются косметички и скатерти. Во всех изделиях я использую только натуральные материалы: лён, водорастворимые смоляные итальянские краски по ткани, деревянные штампы. ЛЮБИМЫЙ ВОПРОС: ГДЕ ЖЕ ОН, ТВОЙ ИСТОЧНИК ВДОХНОВЕНИЯ?

Вдохновение черпаю отовсюду: из традиций, народных ремесел, фольклора, и особенно от природы. Конечно, опыт коллег тоже служит хорошим примером — в поездках стараюсь заглянуть в местные дизайнерские лавочки, посмотреть, потрогать, пообщаться с мастерами. Есть у меня свои любимые магазинчики в Лондоне, Стокгольме, Хельсинках, Риге и Таллине. У скандинавов и прибалтов чудесный вкус, особое понимание эстетики и того, как ее воплотить в быту.

— INSIDE HOME —

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

КАКУЮ РОЛЬ В ИНТЕРЬЕРЕ, НА ТВОЙ ВЗГЛЯД, ИГРАЕТ ТЕКСТИЛЬ? ВОЗМОЖНО ЛИ ПРЕОБРАЗИТЬ ИНТЕРЬЕР, ГЛОБАЛЬНО НИЧЕГО НЕ МЕНЯЯ В ПОМЕЩЕНИИ?

На мой взгляд, текстиль является ключевым элементом в интерьере, задающим интонацию и общее настроение. Чтобы что-то кардинально изменить в интерьере, вовсе не обязательно перекрашивать стены или менять мебель: достаточно заменить занавески, скатерть, подушки и в один момент комната может стать по-летнему солнечной, или по-зимнему уютной. Текстиль — очень простой способ кастомизировать пространство, рассказать о себе, но в то же время это скорее дополнительный, нежели основной элемент декора. Я, например, предпочитаю этно-стиль,

мастерская у меня с элементами народного промысла: тканые половики, льняной текстиль с вышивкой и набойкой. В такой обстановке чувствуешь себя ближе к природе и ремеслу, особенно когда из окон видно яблоневый сад. Мне хочется верить, что вещь, сделанная с сердцем и душой, найдет своё место в современном мире конвейерного производства и сделает его чуточку более настоящим и живым.

— INSIDE HOME —

INSIDE HOME

TARABTSEVA'S TEARS ТА РА ТА РА Б Ц Е В А , О С Н О В АТ Е Л Ь П Р О Е К ТА

@tarabtsevastears

От супрематизма Малевича и абстракционизма Мондриана, через наивистскую японскую и датскую современную живопись, графику и иллюстрацию шел путь к празднично-декоративному Анри Матиссу — именинам моего сердца.

ЧТО ДЛЯ ТЕБЯ ЗНАЧИТ ВЫШИВКА — ЭТО ХОББИ/ ПРОСТО ЛЮБИМОЕ ЗАНЯТИЕ, КОТОРОЕ ПОЗВОЛЯЕТ ТЕБЕ РАССЛАБИТЬСЯ И ПОЛУЧИТЬ СВОЮ ДОЛЮ УДОВОЛЬСТВИЯ? ИЛИ ЧТО-ТО, ЧТО МОЖНО ВЫРАЗИТЬ ДРУГИМИ СЛОВАМИ?

Просто вышивать — это не очень интересно. Я не вышиваю «наборы крестиком» или «просто для того, чтобы занять руки» (хотя начиналось все с последнего). Для меня вышивка стала инструментом изучения живописи. Все началось с выставки Пита Мондриана в Третьяковке на Крымском валу в 2013 году. Именно тогда абстрактная живопись перестала быть для меня чем-то непонятным и чужим. Впервые я увидела, как художник начал с темных традиционных голландских серых масляных пейзажей и постепенно шел к цвету, упрощая все, что можно было упростить, дойдя до неопластицизма. Впервые такой «путь

художника» перестал быть строкой в учебнике. Мне стало любопытно, можно ли испытать нечто подобное, ощутить на себе (хоть как-то!) метаморфозы художника. Не могу сказать, что учеба в юношестве в художественной школе хоть как-то мне помогла. Самое близкое, что у меня есть из художественных навыков и умений — это вышивание. Решила, пока не почувствую себя увереннее в вышивке, потренируюсь на абстрактных композициях Мондриана и Малевича. Это оказалось невероятно увлекательно, очнулась я, уже вышивающей «в одну нитку» тамбурным швом «Ромбическую композицию с желтыми линиями». От супрематизма Малевича и абстракционизма Мондриана, через наивистскую японскую и датскую современную живопись, графику и иллюстрацию шел путь к празднично-декоративному Анри Матиссу — именинам моего сердца. Постмодернизм в действии.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

— INSIDE HOME —

АТМОСФЕРА У ТЕБЯ ДОМА — КАК ЕЕ МОЖНО ОХАРАКТЕРИЗОВАТЬ? ЧТО ДЛЯ ТЕБЯ ЗНАЧИТ ТВОЙ ДОМ ИЛИ «НАХОДИТЬСЯ ДОМА»?

ТВОЁ ИДЕАЛЬНОЕ ЖИЛЬЁ — ОНО КАКОЕ? КАКОЙ СТИЛЬ В ИНТЕРЬЕРЕ ПРЕДПОЧИТАЕШЬ? НА ЧЕМ БЫ ТЫ СДЕЛАЛА АКЦЕНТЫ?

Сложно назвать мой дом идеалом в интерьерном смысле или образцом для подражания. В моей квартире весь ремонт сделан своими руками, и при выборе отделки, мебели и декоративных вещей большую роль играл размер квартиры — она очень маленькая. Тем не менее, я постаралась сделать все максимально близко к своему пониманию, как должна выглядеть квартира — светлые и белые тона, удобная мебель, минималистичная скандинавская отделка, несколько удачных покупок в Хельсинки (люстра на кухню 70-х годов и традиционный шерстяной ковер в комнату), множество редких мелочей с историей, привезенных из поездок по России и миру. Атмосферу дома идеально передает тот факт, что для меня самое приятное во всех поездках, по работе или в путешествиях — вернуться домой.

Не буду оригинальной. Для меня, как человека, всю жизнь прожившего в большом городе, идеальное жилье — это дом на опушке соснового леса. Нет, я прекрасно понимаю прелесть и уют маленькой квартиры недалеко от центра города, но идеальным для меня все-таки является жилье в стиле курортных домиков на берегу Финского залива под Петербургом или профессорские дачи-дома в подмосковной Дубне. В интерьере мне нравится простота, минимализм и светлые тона. Собственно, все то, что я с переменным успехом пыталась сделать у себя в квартире. В загородном доме я бы сделала акценты на больших окнах, обилии естественного света и красивых коврах (которые, как известно, задают стиль всей комнате).

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

РАССКАЖИ ПРО СВОЮ ПОЕЗДКУ В НЬЮ-ЙОРК. КАКИЕ ВПЕЧАТЛЕНИЯ, КОТОРЫЕ ТЫ ПРИВЕЗЛА ОТТУДА, СПОСОБСТВОВАЛИ ТВОЕМУ ВДОХНОВЕНИЮ И КАК ОНИ ОТРАЗИЛИСЬ В ТВОИХ РАБОТАХ?

Начну с того, что это была моя первая поездка в Америку и, да, это был отпуск. Отпуск прекрасен возможностью посетить места, здания, парки, театры своей мечты. Поэтому поездка в Нью-Йорк превратилась в марафон прекрасностей. В первые дни было очень сложно понять, что это за город, все выглядело карикатурно, как из любой серии «The Simpsons» или «Family Guy» про поездку в столицу. Город пугающе огромен, даже хорошо подготовившись к поездке, было сложно привыкнуть к расстояниям, несмотря на то, что я живу в Москве. Хотелось посетить большинство музеев, в которых были интересные для меня произведения. А в Нью-Йорке таких огромное количество — The Metropolitan Museum of Art, The Museum of Modern Art (MOMA), Solomon R. Guggenheim Museum, Brooklyn Museum, Whitney Museum of American Art. Про каждый музей можно сказать «обладает второй в мире после Парижа коллекцией произведений художника NN». Абсолютное счастье вживую смотреть работы, о которых лишь читала. Отдельно хотелось бы отметить музей Barnes Foundation в Филадельфии с огромной коллекцией французской живописи 19-20 вв. Возвращаясь к предыдущему вопросу, возможно, здание этого музея и было бы для меня идеальным жильем (как говорится, if you know what I mean). В поездке я снимала квартиру в Квинсе, и ее хозяйка оказалась аудио- и медиахудожником с очень своеобразным и сложным для понимания направлением деятельности (звук, шум, свет, изображения). Дома у нее много музыкальных инструментов, звукозаписывающего оборудования и особая атмосфера. Жизнь в этой квартире впечатлила меня не меньше музеев. После поездки я еще сильнее осознала, что границы вдохновения и творческой деятельности намного шире типичных мудбордов и визуальных образов. Отражения в моих работах эти впечатления еще не нашли, просто потому, что прошло не так много времени. Хотя у меня появился более четкий план дальнейшей работы.

— INSIDE HOME —

ХОТЕЛОСЬ БЫ ТЕБЕ В ПЕРСПЕКТИВЕ СДЕЛАТЬ ВЫШИВКУ ОСНОВНЫМ ИСТОЧНИКОМ ЗАРАБОТКА?

У людей есть интерес к моим учебным работам, особенно к анималистическим. Очень сложно объяснить людям, почему я не хочу вышивать на заказ все, что они попросят. Так что я ищу баланс — периодически провожу небольшие мастер-классы по вышивке и вышиваю несколько видов работ на продажу. Как бы странно не звучало, но сделать вышивку основным источником заработка — не самоцель. Мне бы хотелось иметь возможность вовсе отказаться от вышивки на продажу и сосредоточиться толь-

ко на вышивке «больших» работ, развивать свою исследовательскую и художественную деятельность. Больше изучать работу с цветом и техниками художников, иллюстраторов и художников по вышивке. Делать то, что нравится. Надеюсь, что со временем у меня это получится. Если эта работа будет приносить еще и доход, было бы замечательно. В любом случае, буду продолжать следовать правилу Льва Николаевича Толстого: «Делай, что должно, и будь, что будет».

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

— INSIDE HOME —

INSIDE HOME

KATYA ABLAMSKAYA ЧЛЕН МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ, О С Н О В АТ Е Л Ь П Р О Е К ТА « З Е Л Ё Н А Я О С Н О В А »

@zelenaya_osnova

Сейчас я уже не представляю свою жизнь без ткачества. Это моя работа, мой отдых и моё любимое занятие.

КАТЯ, ЧТО ПОСЛУЖИЛО НАЧАЛОМ ТВОЕМУ ПРОЕКТУ «ЗЛЕНАЯ ОСНОВА»?

Согласитесь, ткачество — не самое популярное направление в искусстве, да я и сама почти ничего о нем не знала до поступления в Строгановку. При одной только мысли о больших гобеленах и многочасовом сидении за станком меня клонило в сон, и я уж никак не ожидала, что это станет делом моей жизни. Но за годы учебы я влюбилась в процесс ткачества. Мне очень повезло, что рядом оказались настоящие художники — люди с глубокими знаниями и горящими глазами. А началось все с того, что за месяц до поступления на графический дизайн я забрела на этаж кафедры художественного текстиля, где меня очаровало тепло ручной работы. Недолго думая, я бросила все, к чему упорно готовилась целый год. Без текстильного образования я вряд ли бы почувствовала насколько это завораживающий процесс, не встретила бы людей, которые вдохновили меня своим творчеством, и уж точно не узнала бы многих технических приемов и особенностей. Сейчас я уже не представляю свою жизнь без ткачества. Это моя работа, мой отдых и моё любимое занятие. 34

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

— INSIDE HOME —

— WHITE MAGA ZINE —

НАСКОЛЬКО СЕЙЧАС ПОПУЛЯРНА ТЕМА ГОБЕЛЕНОВ В ИНТЕРЬЕРЕ?

Оглядываясь на многовековой опыт и традиции ручного ткачества, хочется взять лучшее — качество и технику исполнения. Ведь гобелен всегда был предметом роскоши, драгоценностью, которую передавали по наследству. Именно поэтому мне так важно «держать марку» в своих работах, найти свой творческий почерк, не копировать то, что сейчас «модно». РАССКАЖИ НЕМНОГО ПРО САМ ПРОЦЕСС РАБОТЫ НАД ГОБЕЛЕНОМ: НАСКОЛЬКО ОН СЛОЖЕН И КАКИМ ОБРАЗОМ ТЫ НАСТРАИВАЕШЬСЯ НА НУЖНЫЙ ЛАД, ПЕРЕД ТЕМ, КАК НАЧАТЬ НОВУЮ РАБОТУ?

Я люблю естественные цвета и разные фактуры, мне интересно наблюдать, как смотрятся рядом близкие натуральные оттенки льна и джута, как сочетаются гладкие и объемные элементы, как от структуры и толщины нити меняется переплетение. Ткачество — это длительный и трудоемкий процесс. Это не тот вид искусства, в котором можно выплеснуть мгновенную эмоцию, это скорее осознанно-созерцательное, медитативное занятие, в котором выражаются обдуманные идеи и образы. В больших монументальных работах особенно проявляется важность смысловой нагрузки. Проще говоря, зачем садиться за станок и тратить месяцы (а может и годы), если тебе нечего сказать. Меня часто спрашивают, как мне хватает терпения так долго работать над чем-то одним. Но мне кажется, что если тема остается интересной и волнующей, то «терпеть» ничего не приходится. Это именно тот процесс, в который погружаешься с головой и работаешь с полной отдачей. Все мои работы выполнены в единственном экземпляре, так как для меня смысл творчества в уникальности произведений и в индивидуальном подходе к заказам. Помимо заказов, выставочных проектов и экспериментов в мини-гобеленах, я провожу мастер-классы по ткачеству, где каждый может познакомиться с этим удивительным занятием.

— INSIDE HOME —

INSIDE HOME

COSYLAND Т Е К С Т И Л Ь Н О Е АТ Е Л Ь Е « C O S Y L A N D » О Т О М , К А К П РА В И Л Ь Н О П О Д О Б РАТ Ь Ш Т О Р Ы В И Н Т Е Р Ь Е Р @ cozyland_fabric

Частый вопрос: как подобрать шторы так, чтобы было гармонично и модно? Если вы хотите решить этот вопрос без привлечения специалиста, то следует обратить внимание на ряд вещей.

В первую очередь, советую определиться с типом будущих штор — портьеры в пол, легкий тюль или модные сегодня римские шторы. После этого переходите к выбору цветовой гаммы и рисунков. При подборе цвета учитывайте все — цвет стен, пола и потолка. О последних часто забывают. Если пол и стены в темных тонах, то добавление ярких, насыщенных или темных цветов добавит интерьеру трагичности и сделает его еще тяжелее. Если это не тот эффект, которого вы хотите добиться, то смотрите в сторону светлых оттенков. И наоборот, если стены, пол и потолок белые или светлые, позвольте себе насыщенные и яркие цвета и таким образом добавьте интерьеру живости и акцентов. Также учитывайте мебель и мелкие предметы, которые находятся в помещении. Цвет должен гармонично перекликаться со всем и дополняться по цвету каким-то декором — подушками, книжками или статуэтками. Помните, что все цвета в одном помещении должны друг с другом «дружить». При нейтральном или монохромном интерьере с выбором цвета проблем быть не должно. Но если у вас цветные обои, мебель и ковры, то шторы должны гармонично сочетаться со всеми этими объектами, а не только с обоями. Это, кстати, одно из самых частых заблуждений.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

INSIDE HOME Также при выборе цвета не забывайте о свойствах цвета. Например, яркие шторы желтого или оранжевого цвета в спальне будут бодрить, а синие и зеленые успокаивать. Если вы хотите оранжевые шторы в спальню, но опасаетесь излишней «бодрости» вечером, продумайте освещение в темное время суток. Обеспечьте теплый свет и точечное освещение. Это снизит интенсивность цвета вечером, и позволит просыпаться и получать заряд бодрости утром. Помимо цвета важен принт. Он должен не только вам нравиться, но и дополнять существующий интерьер. При выборе размера важны масштабы комнаты. Принт должен быть соразмерен площади помещения и предметам мебели. Он также должен сочетаться тематически с рисунком на обоях и вписываться в назначение вашей комнаты. Райские птицы огромных размеров едва ли дадут спокойно уснуть, а вот в гостиной или столовой будут уместны. Детские принты тоже оставим детским, исключение может быть только если используются нейтральные принты типа карт или морской тематики, которая применяется в спальнях или кабинетах.

Выбирая принты в детскую отдайте предпочтение нейтральным и лаконичным рисункам и только если хочется цвета — добавьте яркий кант по краю шторы. Ребенок получит объем цвета, но при этом не будет страдать от переизбытка. Также помните — если ребенок только родился, то мишки, лошадки и звездочки вам подходят и такие шторы проживут у вас минимум 3-5 лет. Но если ребенку 10 лет, то через 3-4 года у вас в доме будет уже подросток со своими интересами и вряд ли те же мишки будут его радовать. Уместнее выбрать нейтральный принт с «около детской» тематикой. Те же карты, стрелы, олени или перья не потеряют актуальности несколько лет. Кроме того, рассмотрите возможность изготовления комплектов сразу на 2 сезона — весна-лето и осеньзима. Эти варианты будут сильно отличаться друг от друга и помогут сделать дом более гармоничным и уютным. Так яркие желтые шторы зимой добавят недостающего солнца, а темные или нейтральные летом нивелируют буйство красок и света за окном. И наоборот, если летом хочется в полной мере ощутить прилив сил, то можно добавить красок в интерьер, а зимой добиться эффекта «хюгге» с помощью спокойных штор приглушенных оттенков. Шторы могут и должны решать все эти вопросы в доме, к их выбору стоит подойти ответственно и учесть все нюансы. В этом случае шторы будут радовать вас и ваших близких ни один сезон.

— INSIDE HOME —

Collec

Acquazzurra, Adagio, Rothschild, S Torn

— WHITE MAGA ZINE —

ctions

Blumarine, Naturelle, Selena, Tiara, nado

— INSIDE HOME —

Acquazzurra Город Манарола — небольшой, но живописный прибрежный район, расположенный в западной части Лигурии.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ: ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Esedra Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Вид из окна шеф-дизайнера фабрики Emiliana Parati Деборы Бенвенутти, простирающегося на Манаролу, шелест морских волн и теплый влажный ветер, колышущий занавеси на балконе, вдохновили её, как настоящего художника, заключить свои яркие

Modern

впечатления в мотив полотен. Текстура их насыщена и глубока, что позволяет нам в полной мере оценить всю живописность, сказочность и монументальность данной коллекции.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Обои Acquazzurra, арт. 46418

Обои Acquazzurra, арт. 46453 Керамика, Ceramic Hugs

ACQUAZZURRA

Collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

ACQUAZZURRA

Room Set Высокая витрина CASE, The Idea, 139 900 Р, the-idea.ru Светильник, Hubsch, 43 400 Р, bodeco.ru / Напольная лампа, Hubsch, 15 400 Р, bodeco.ru Диван, Hubsch, 98 400 Р, bodeco.ru / Ваза, Bloomingville, 3 477 Р, bodeco.ru Подсвечник, Bloomingville, 870 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Обои Adagio, арт. 4573-3 Диван CASE, The Idea, 268 700 Р, the-idea.ru

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Adagio Адажио в произведениях инструментальной музыки — широкая, певучая мелодия, пробный камень в искусстве исполнения каждого музыканта.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Classic

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Euro Decor Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Это и несомненный показатель степени истинной талантливости композитора, ибо именно в нем обнаруживается внутренняя содержательность, богатство мысли и мастерство исполнителя. Полотна коллекции «Adagio», словно сложное музыкальное произведение, вышедшее из-под руки талантливого композитора, полны вариаций узоров, фактур и оттенков. Мотив коллекции — пышный растительный дамаск, обрамленный

роскошными листьями и деликатно припудренный золотистым глиттером. Полоса, составляющая идеальную пару лаконичному фону и объемному дамаску, представлена сочетанием филигранного тонкого кружевного орнамента и более широкого растительного узора. Поверхность полотен, деликатно переливаясь в мягком дневном и вечернем освещении, являет взору гамму нежных жемчужно-перламутровых оттенков.

— COLLE CTIONS —

ADAGIO

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

ADAGIO

Room Set Тумба под TV CASE, The Idea, 54 900 Р, the-idea.ru / Корзина для хранения, Bloomingville, 6 055 Р, bodeco.ru Настольная лампа, Bloomingville, 12 960 Р, bodeco.ru / Подсвечник, Bloomingville, 978 Р, bodeco.ru Подвесной светильник, Hubsch, 7 844 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Blumarine Каждый элемент дизайна коллекции — это сочетание ярких красок, необычных цветов, блеска и очарования.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ: ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Blumarine Home Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

0,70

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Новая часть коллекции Blumarine, как и предыдущие, созданные в коллаборации с Анной Молинари, создательницей бренда Blumarine, и итальянской фабрикой Emiliana Parati, выглядит так, что её невозможно не заметить. Каждый элемент дизайна коллекции — это сочетание ярких красок, необычных цветов, блеска и очарования.

Fashion Collections

Кроме того, эксклюзивно для этой коллекции была использована технология парфюмеризации: полотна насыщены приятным тонким ароматом розовых лепестков, который добавит особой атмосферы любому интерьеру.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Обои Blumarine, арт. 27005 51

BLUMARINE

Collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

BLUMARINE

Room Set Диван CASE, The Idea, 268 700 Р, the-idea.ru / Напольная лампа, Hubsch, 20 720 Р, bodeco.ru Светильник, Hubsch, 43 400 Р, bodeco.ru / Журнальный столик, Nordal, 59 200 Р, bodeco.ru Скамейка, Bloomingville, 58 450 Р, bodeco.ru / Ваза, Bloomingville, 2 415 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Обои Naturelle, арт. 1169-03, 1170-03 Шкаф THIMON, The Idea, 86 900 Р, the-idea.ru

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Naturelle Очарование естественной красоты природы, прикосновение первых лучей солнца после теплого летнего дождя и аромат полевых цветов завораживает и манит.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Chic

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Euro Decor Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Вдыхая легкий свежий воздух поутру, наблюдая, как легкий ветерок едва касается лепестков полевых цветов, хочется хотя бы ненадолго задержаться в этом ощущении нежности и гармонии. В коллекции полотен «Naturelle» активный, но легкий и гармоничный растительный мотив, лаконичностью отражающий стиль Сканди, слит воедино с невесомыми пастельными тонами фона.

При этом простота и ясность форм, которыми пронизан узор полотен, дарит коллекции флер изящества и изысканности. Фон коллекции, с его нежными пудровыми и кофейными невесомыми оттенками, в то же время крайне насыщен — это достигается за счет его замысловатой фактуры.

— COLLE CTIONS —

NATURELLE

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

NATURELLE

Room Set Шкаф THIMON, The Idea, 86 900 Р, the-idea.ru / Подсвечник, Bloomingville, 1 569 Р, bodeco.ru Подвесной светильник, Hubsch, 31 080 Р, bodeco.ru / Гамак, Bloomingville, 4 490 Р, bodeco.ru Журнальный столик, Nordal, 74 500 Р, bodeco.ru / Шкатулка, Bloomingville, 4 260 Р, bodeco.ru Набор из 3-х подсвечников, Bloomingville, 882 Р, bodeco.ru Подсвечник, Bloomingville, 1 920 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Rothschild Династия банкиров и общественных деятелей, Ротшильды, получили баронский титул и вошли в высший свет австрийского дворянства.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Classic

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Считается, что на протяжении 19-го века Ротшильды имели наибольшее состояние в современной мировой истории, а фамилия «Ротшильд» стала именем нарицательным — символом состоятельности и благополучия. Полотна коллекции «Rothschild» — словно воплощение роскошества и шика: на первый план выступает пышный ветвистый растительный дамаск,

Euro Decor

щедро декорированный золотыми рефлексами для придания ему большего объема и структуры. Фон коллекции, имитирующий плотную ткань с выраженной структурой плетения, напротив, лаконичен и скромен, он будто создан для того, чтобы уравновесить мотив и придать гармонии всей коллекции в целом.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Обои Rothschild, арт. 1171-00 Обеденный стол IGGY, The Idea, 58 900 Р, the-idea.ru

— COLLE CTIONS —

ROTHSCHILD

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

ROTHSCHILD

Room Set Обеденный стол IGGY, The Idea, 58 900 Р, the-idea.ru Комод, Nordal, 154 200 Р, bodeco.ru / Стул, Nordal, 45 600 Р, bodeco.ru Напольная лампа, Hubsch, 27 720 Р, bodeco.ru / Ваза, Bloomingville, 2 910 Р, bodeco.ru Настольная лампа, Bloomingville, 20 160 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Обои Selena, арт. 1167-04 Прикроватная тумба THIMON, The Idea, 27 900 Р, the-idea.ru

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Selena Кто-то называет её «сверкающим глазом ночи», кто-то изображает в виде прелестной женщины на небе с факелом в руках, ведущей за собой звезды.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Modern

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Ornamy Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Селена, — по-древнегречески «Луна», — имеет крылья и золотой венец на голове, мягкий свет от которого разливается по небу и земле. В мотивах полотен коллекции «Selena» воплощен узор, своими очертаниями напоминающий луну. Контуры, словно сотканные гобеленом с едва уловимой, тонкой золотой каймой, создают на поверхности полотен фактурный декоративный

мотив, смело подчеркнутый необыкновенной текстурой и мягко сияющим в дневном свете золотистым перламутром. Фон коллекции — словно плотная, слегка жатая атласная ткань, легким полотном окутает стены интерьера. «Selena» добавит акцента гостиной, спальни или прихожей, подобранным в стиле «контемпорари».

— COLLE CTIONS —

SELENA

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

SELENA

Room Set Прикроватная тумба THIMON, The Idea, 27 900 Р, the-idea.ru Подвесной светильник, Hubsch, 21 904 Р, bodeco.ru / Круглый столик, Hubsch, 13 440 Р, bodeco.ru Золотой металлический поднос, Bloomingville, 1 975 Р, bodeco.ru Обеденный стул, Bloomingville, 1 625 Р, bodeco.ru / Ваза, Hubsch, 70 000 Р, bodeco.ru Набор подсвечников, Bloomingville, 3 504 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Tiara В королевских династиях тиары зачастую передаются из поколения в поколение, придавая драгоценному украшению флер особой семейной реликвии.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Classic

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Золото, серебро, платина, драгоценные камни, жемчуг — неотъемлемые составляющие украшений для особо торжественных случаев, — тиар, — которые носят, в основном, представительницы высшего света, аристократических и правящих домов Европы. В королевских династиях тиары зачастую передаются из поколения в поколение, придавая драгоценному украшению флер особой семейной реликвии. «Tiara» — коллекция полотен поистине королевских кровей. Это трио в нескольких колористиках слож-

Monte Solaro

но назвать скромным: роскошный пышный растительный дамаск, вьющийся элегантными лепестками, с контрастными темными акцентами и золочеными рефлексами, подчеркивающими объем композиции мотива; оловер с узором в виде аккуратных тиар, будто сотканных из веточек необыкновенного растения; и фон, своей лаконичностью и деликатностью позволяющий в полной мере акцентировать внимание исключительно на важных деталях интерьера.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Обои Tiara, арт. 9001-00 Диван SOHO, The Idea, 243 800 Р, the-idea.ru

— COLLE CTIONS —

TIARA

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

TIARA

Room Set Диван SOHO, The Idea, 257 800 Р, the-idea.ru / Журнальный столик, Hubsch, 16 850 Р, bodeco.ru Настольная лампа, Cooper, 27 860 Р, bodeco.ru / Шкатулка, Bloomingville, 8 520 Р, bodeco.ru Кресло, Nordal, 96 500 Р, bodeco.ru / Шкаф витрина, Hubsch, 99 400 Р, bodeco.ru Подсвечник, Bloomingville, 1 956 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

Обои Tornado, арт. 1165-02 Шкаф CASE, The Idea, 126 900 Р, the-idea.ru

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

Tornado Грозовые облака, рыхлые, рваные, тягучие, тучно раскинулись до самого края горизонта.

СТИЛЬ КОЛЛЕКЦИИ:

Modern

ЦЕНОВОЙ СЕГМЕНТ:

Silver Collections

ТОРГОВАЯ МАРКА: ТИП:

Euro Decor Винил горячего тиснения

ФОРМАТ (ШИРИНА, М):

1,06

РУЛОНОВ В КОРОБКЕ:

Внезапно они стали настолько свинцово-тяжелыми, что, словно, воронка, стремящаяся к самой поверхности земли, завертелись вокруг своей оси в неистовом танце, образуя торнадо. Коллекция полотен «Tornado» — словно воздушный вихрь, влекущий за собой все вокруг: мотив будто написан широкой кистью размашистыми, рваными мазками. Коллекция динамична, но гармонична одновременно: в узоре мотива присутствуют сочетания нескольких цветов, которые усилены

сложной и глубокой текстурой. Фон коллекции поддерживает эту динамику: легкие, невесомые штрихи подчеркнуты невесомым глиттером. Коллекция станет прекрасным дополнением интерьеру, подобранному в стиле «контемпорари», добавив акцент стенам помещения.

— COLLE CTIONS —

TORNADO

All collection

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE

TORNADO

Room Set Шкаф CASE, The Idea, 126 900 Р, the-idea.ru Настольная лампа, Bloomingville, 14 320 Р, bodeco.ru / Ваза, Bloomingville, 3 920 Р, bodeco.ru Диван, Kelly Lounge, 85 000 Р, bodeco.ru Светильник, Bloomingville, 13 740 Р, bodeco.ru / Корзина, Bloomingville, 6 055 Р, bodeco.ru

— COLLE CTIONS —

PEOPLE BEHIND

Alexey Malina Studio АЛЕКСЕЙ МАМОЧКИН, О С Н О В АТ Е Л Ь И А Р Т- Д И Р Е К Т О Р С Т У Д И И

— — WHITE WHITE MAGA ISSUE ZINE — —

PEOPLE BEHIND ЛЕША, МЫ ЗАТЕЯЛИ ЭТО ИНТЕРВЬЮ, ЧТОБЫ ВЫВЕДАТЬ У ТЕБЯ ВСЕ САМЫЕ КРУТЫЕ СЕКРЕТЫ ИЗ МИРА ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА. РАССКАЖИ, КАК ТЫ ВООБЩЕ ПРИШЕЛ В ЭТУ СФЕРУ?

Я не знал, чем заниматься, перед поступлением в университет мы с друзьями рисовали граффити, и у нас была школа брейк-данса. Мне нравилось рисовать. Мой друг поступил на художественный факультет, а я не понимал, как можно зарабатывать на этом, и поступил в МГУ на переводчика. Потом я узнал, что есть такая профессия — дизайнер, этим вполне можно зарабатывать. Я понял, что это мое, бросил университет, и вот до сих пор занимаюсь дизайном. Сейчас я прихожу к тому, что база, полученная в университете — это и было мое образование. Потому что дизайн, по сути, это тоже язык, на который нужно переводить. Вижу, например, как композиции разговаривают друг с другом, или как буквы ругаются. Я работал в разных студиях, в рекламных агентствах, ну а потом пришел к тому, что уперся в потолок, и вот тогда пришла идея организовать свою студию.

Такого нет. Меня однажды спросили: «А ты дизайнер чего?». Я так и ответил: «Всего!». Меня действительно интересует дизайн всего. Я даже музыку писал и хотел уехать в Берлин, чтобы там стать композитором. Ведь музыка — это тоже дизайн. Дизайнер — безграничная профессия. Ты можешь достигать все новых и новых высот. Я раньше думал, мол, будет мне 50 лет и я буду делать логотипы, как я буду смотреть в глаза своим детям? Но потом я узнал про брендинг, айдентику, про то, что это целая система. У ТЕБЯ ОСОБЫЙ ПОДХОД К РАБОТЕ, КОТОРЫЙ ТЫ НАЗЫВАЕШЬ DESIGN INTELLIGENCE. КАКОЙ СМЫСЛ ТЫ ВКЛАДЫВАЕШЬ В НЕГО?

Для меня дизайн — это умственная работа. В любом проекте для меня важно наличие смысловой нагрузки. Даже если сложно, и даже если не нравится. Плюс есть созвучность с интеллигенцией. Хочется, чтобы было другое отношение к дизайну и к дизайнеру. Сейчас многие приходят в профессию, просто купив пакет программ. В дизайне важно, чтобы был смысл, идея. Неважно, дизайн ли это визитной карточки или сайта, и так далее.

ЕСТЬ ЛИ У ТЕБЯ ЛЮБИМЫЕ ТИПЫ ПРОЕКТОВ?

— INSIDE HOME —

У ТЕБЯ ЕСТЬ СЕРИЯ ПРИНТОВ «SEVEN SINS» («СЕМЬ ГРЕХОВ»), КОТОРАЯ СТАЛА ДОВОЛЬНО ИЗВЕСТНОЙ. КАК ТЕБЕ ПРИШЛА ИДЕЯ ЕЕ СОЗДАНИЯ?

Новый проект — это как пластилин для скульпторов. Сначала ты его мнешь, мнешь, он тугой, неподатливый, сопротивляется. Но чем больше ты его мнешь, тем он теплее и мягче, и в итоге получается задуманная скульптура. Так же и с проектом: сначала с одной стороны подходишь к нему, потом с другой, и в итоге все получается. Так же было и с «грехами». Однажды пришла идея, я взял специальную тушь, делал миллион фотографий разводов. Потом я заметил, что каждая из клякс — это измененная геометрическая форма. Одна клякса — это трансформированный квадрат, другая — треугольник и так далее. Потом стали появляться ассоциации фигурами и грехами. Это была тема конкурса — сделать работу на тему семи смертных грехов. Серия работ пользуется спросом до сих пор: приходят письма от «грешников» из разных городов по всему миру. Эта серия работ — самая успешная. МОЖЕТ ПОТОМУ, ЧТО НА ГРАНИ?

Конечно.

— WHITE ISSUE —

У КАЖДОГО ЧЕЛОВЕКА ЕСТЬ ПРОЕКТ ЕГО МЕЧТЫ. СОЗДАТЬ ЧТО-ТО ТАКОЕ, ЧТО НИКТО НЕ ПРОБОВАЛ. А ТЕБЕ БЫ ХОТЕЛОСЬ, НАПРИМЕР, РАЗРАБОТАТЬ ДИЗАЙН НЕЙРОСЕТИ ИЛИ ЧТО-ТО ПОДОБНОЕ? У ТЕБЯ ЕСТЬ ТАКОЙ ПРОЕКТ МЕЧТЫ?

Это, конечно, кощунство, но я бы хотел создать то, что сопоставимо по гениальности и глобальности с человеком. Мне нравятся глобальные проекты, куда включено много аспектов и сфер деятельности. Если говорить о конкретных проектах — мне понравилось то, что мы делали для Маликова, проект «Panacea». Его секретарь написала мне, что у них есть 13 композиций в стиле Яна Тирсена и можно делать что хочешь. Нужно было придумать название альбома, композиций, разработать дизайн обложки альбома. Придумали название «Panacea», как идея того, что музыка лечит. Если прочитать все названия композиций по порядку, то получится стихотворение. Дизайн альбома представляет собой рояль в

виде таблетки, а сам альбом продавался в сети аптек «36,6». И этот проект — пример глобального подхода. Тут нужно было продумать одновременно много всего. Это очень здорово. КАКИЕ ОСНОВНЫЕ ТРЕНДЫ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ ТЫ МОГ БЫ ВЫДЕЛИТЬ, ЕСЛИ БЫ К ТЕБЕ ПРИШЕЛ НАЧИНАЮЩИЙ ДИЗАЙНЕР.

На самом деле тренды не важны. Почему так много плохого дизайна вокруг? Потому что в нем нет личности. Дизайнер — такая профессия, что ты не можешь наврать о себе. Весь ты проецируешься на свои работы. Насколько ты глубокий, насколько ты говоришь правду, насколько ты кайфуешь от своей работы. Внутренний голос — очень важная составляющая в дизайне.

— PE OPLE BE HIND —

ED INNOVATIONS

AROMA DESIGN В производстве обоев не так часто внедряются инновационные технологии. Да, техника с каждым годом становится лучше и лучше, но ничего действительно нового не происходило довольно давно. Но в этом году, на итальянской фабрике Industrie Emiliana Parati были протестированы и произведены первые партийные парфюмированных виниловые обои. Формула, как и подобает, держится в секрете, но состав самой композиции с первого вздоха выдает сам себя. Композиция в верхней ноте состоит из дикой розы, жасмина, амбры, нота сердца состоит из черной орхидеи, жимолости, базовая нота — белый мускус, ваниль, кедр.

Дизайнеры во всем мире используют все доступные декоративные приемы для создания целостной атмосферы в интерьере, арома-дизайн — это новое направление в контексте подбора ароматов к интерьеру. Ни один интерьер не обходится без аромата — пространство не является вакуумом, оно наполнено воздухом. И ароматом этого воздуха не стоит пренебрегать. Ароматические аккорды новых парфюмированных обоев создадут дома атмосферу ароматного, приглушенного будуара, или зададут свежее, летящее настроение розового сада после летнего дождя. Решать только вам, как стилизовать дом с помощью нового инструмента — парфюмированных обоев.

WHITE ISSUE — — — — WHITE MAGA ZINE