MEXICO Y SUS BAILES BELLEZA MEXICANA UN POCO DE LA HISTORIA SABIAS QUE MEXICO TIENE DANZAS INTERPRETATIVAS MACHETES EN LA DANZA
SALUDOS SOY JONATAN TENORIO CERVANTES DEL GRUPO 102 MODALIDAD SEMI_ESCOLAR DEL PLANTEL IGNACIO MANUEL ALTAMIRANO LES PRESENTO MI REVISTA QUE HABLARA SOBRE LA DANZA MEXICANA Y SUS VESTUARIOS TIPICOS. ASI COMO LOS DIFERENTES ESTILOS EN DIFERENTES ZONAS DE LA REPUBLICA MEXICANA .
VERACRUZ Y SUS VESTUARIOS.4
YUCATAN Y SU ELEGANCIA .5
JALISCO Y SUS MACHETES .6
CONCHEROS Y SU HISTORIA.8
MARIACHIS. 9
EL SON DE LA NEGRA.10
El Estado de Veracruz, representa una fuente interesantísima de tradiciones, creencias y costumbres populares, que han sido transmitidas
a través del
tiempo por medio de la danza. En esta región además de sus danzas se baila el huapango que es un género musical y dancístico denominado también "Son Huasteco", el cual surge en la época colonial de bailes y trovas populares de influencia española pero con una expresión propia los sectores mestizo e indígena y que se identifica como una cultura regional. Una expresión que
de
sobre el huapango emite Patricia del Carmen Florencia Pulido en su Crónica Histórica del Huapango Huasteco Veracruzano es : "El Huapango es el producto de un sentimiento que se manifiesta bajo acordes musicales, trovos y retumbar de las tarimas por un taconeo suave y armonioso que simbolizan a nuestra raza Huasteca". En ésta región, el son jarocho es la principal manifestación de la fiesta veracruzana cuyo orígen se dice, es una mezcla de aires españoles influenciados por ritmos africanos ya que quienes lo practicaban eran mulatos, marineros y las personas de los pueblos que convivian con ellos. Es un género musical que originalmente se ejecutaba con jarana y requinto (y también presumiblemente con flauta) y que con el tiempo, se les unieron el violín y el arpa. Como manifestación musical popular, está intimamente asociado al modo de vida regional, lo cual imprime variantes muy significativas. En algunas comunidades el son y el fandango (su baile) fungen todavía como fuertes elementos de cohesión social.
Las mestizas, los mestizos, son los que visten el traje regional del Estado de Yucatán , traje típico que suele ponerse la gente todavía en toda la península pero sobre todo se usa más en las comisarias y centros de población. Además de que se usa como ropa típica, también se usa como ropa de gala, en las festividades ya sean del pueblo, los tradicionales, a la Virgen de Guadalupe o en fiestas sociales, solo que en ella es ropa de tela más fina, con encajes, rebozo y otros accesorios que adornan a la mujer. Y en el caso de los varones se ponen el albo traje blanco, con camisa llamada filipina y zapatos denominados alpargatas y sombrero blanco.Estos trajes se lucen mucho en los bailes de vaquería que generalmente son la primera noche de baile de las fiestas tradicionales que se realizan con corridas de toros o en su caso, también se realizan ahora en fiestas sociales a donde los invitados acuden con esos trajes que los hacen ver elegantes y las mujeres acompañan esos trajes con alhajas algunas de oro y otras de fantasia con aretes y collares de filigrana y diversos pulsos en las manos como los llamados media caña que son unos aros.
La Danza de los Machetes
Una de las danzas más típicas y curiosas del estado de Jalisco, México es la “Danza de los machetes”. Los bailes nayaritas que se bailan con machetes se les conoce como sones potorricos, y en todos ellos el hombre hace alarde de su habilidad con los machetes, ya que se supone son su instrumento de trabajo y su arma de defensa personal. En algunos de ellos, el hombre puede llegar a bailar con los ojos vendados con un paliacate para alardear aún más. Es una danza mestiza que busca contrastar la rudeza del hombre con los machetes y la delicadeza y coquetería de la mujer. Esta danza es de origen árabe de influencia, originarios cuando España fue conquistada por los moros. Los moros influido no sólo la música (comparar falsete español al árabe en falsete), sino también la aparición de los españoles, ya que introdujo la piel de la aceituna y pelo oscuro y los ojos en las líneas de sangre europea. VESTIMENTA Los hombres usan la camisa blanca tradicional en una camisa de color que se ata en los pantalones frente en blanco y con pañuelos en sus cabezas. La vestimenta de la mujer en un traje de flores letra pequeña al estilo ranchero y el uso de un ventilador Huichol en lugar de un rebozo o chal como las mujeres usan Jalisco.
Los concheros son grupos de danza ritual, la cual tiene raíces mexicanas prehispánicas y está vinculada a diversas fiestas religiosas. Entre los nombres que se le dan a esta danza se encuentran: «danza de los concheros», «danza de la tradición», «danza azteca» o «danza de la conquista». y regionales Hoy en día los que se llaman danzantes Aztecas culturales, los cuales rechazan la religión católica, los instrumentos europeos, y suelen aprender el náhuatl clásico como su idioma, se concentran principalmente en el zócalo de la Ciudad de México. También se les puede encontrar a las afueras de algunos museos, en las plazas de lugares concurridos, como Coyoacán. En estos sitios se pueden ver integrantes de
estos grupos que no son concheros haciendo «tarot azteca» o leyendo el aura del los que quieren dar una donación. Los concheros tradicionales y las danzas aztecas que siguen la disciplina de la danza conchera no viven de su danza, ni tratan de confundir a los que inocentemente quieren conocer su herencia indígena mexicana Varias compañías de danza folclórica han integrado estas danzas a sus repertorios, aunque eliminando muchos de los elementos, ya que se presentan como un espectáculo y no como una ceremonia religiosa. La importancia de los concheros radica principalmente en la conservación de las oliscadasrede personas que buscan preservar la tradición, formando así especies de colegios, donde además de enseñarse la danza se dan talleres de filosofía prehispánica o clases de náhuatl. De esta manera han surgido también grupos que pretenden difundir la cultura mexica por el país e incluso recuperar el náhuatl y establecerlo como idioma oficial. Existen otros grupos que sólo pretenden devolverle a las danzas su origen ancestral, eliminando así los elementos coloniales y resaltando la mexicanidad.
Esta es una de las estrofas más conocidas del Son “Cocula” y decidimos usarla como inicio del presente artículo para referirnos precisamente a algo que muchos de los amantes de la música de mariachi desconocen: el lugar que le dio origen. Existen muchas teorías. Una de ellas, quizá la más conocida, menciona que la palabra “Mariachi” proviene de la palabra francesa “marriage”, que significa boda o matrimonio y que con el tiempo se transformó en la palabra “mariachi” que hoy conocemos. La teoría que la sustenta, dice que durante la intervención francesa, los soldados franceses comenzaron a referirse como “marriage” (Matrimonio en francés) no únicamente a las bodas que ellos presenciaban en tierras mexicanas, sino a la música que se tocaba en dichos eventos, pero si esta teoría fuera cierta, querría decir que ellos fueron quienes bautizaron a este tipo de grupo musical, dando por hecho que antes de su llegada no existía ninguna palabra que los identificara. Lo cual es poco creíble.
Existen muchas teorías. Una de ellas, quizá la más conocida, menciona que la palabra “Mariachi” proviene de la palabra francesa “marriage”, que significa boda o matrimonio y que con el tiempo se transformó en la palabra “mariachi” que hoy conocemos. La teoría que la sustenta, dice que durante la intervención francesa, los soldados franceses comenzaron a referirse como “marriage” (Matrimonio en francés) no únicamente a las bodas que ellos presenciaban en tierras mexicanas, sino a la música que se tocaba en dichos eventos, pero si esta teoría fuera cierta, querría decir que ellos fueron quienes bautizaron a este tipo de grupo musical, dando por hecho que antes de su llegada no existía ninguna palabra que los identificara. Lo cual es poco creíble.
afirma que
Pero hay otra teoría que al parecer, es la más acertada o cuando menos la que muchos mariachis mexicanos aceptan. Esta es la que la palabra “Mariachi” se originó en Cocula, Jalisco.
Coculán es coca en el se afirma para imitar ellos, a los ya Coculán es coca en el se afirma para imitar ellos, a los ya
Este Son narra la historia de los campesinos que escuchan a sus mujeres que se acercan. Cuando las mujeres llegan a los sembradíos se topan con un nido de culebras y al verlas gritan. Los hombres al escucharlas corren a enfrentarse a los reptiles sin medir las consecuencias. Los hombres esquivan las mordeduras, mientras las mujeres permanecen alejadas. Al final las víboras triunfan y los hombres caen en brazos de sus mujeres.
un cerro al sur de Cocula donde se asentó la tribu siglo XVI. Ellos eran descendiente de los chimalhuacanos y a su vez de los nahoas. De ellos, que tenían tanto habilidades para la música como los sonidos que les parecían agradables. Y son a esta tribu, a los que México les debe hoy que existan famosos “Mariachis”. un cerro al sur de Cocula donde se asentó la tribu siglo XVI. Ellos eran descendiente de los chimalhuacanos y a su vez de los nahoas. De ellos, que tenían tanto habilidades para la música como los sonidos que les parecían agradables. Y son a esta tribu, a los que México les debe hoy que existan famosos “Mariachis”.
Los sones surgen en Jalisco y se interpretan principalmente en Cocula y en algunos municipios y rancherías del sur del estado, especialmente en bodas, bautizos y onomásticos. Con el nacimiento del mariachi se dio el florecimiento de estos sones, a tal grado de ser identificados en todos lados. En este género musical y dancístico se pueden encontrar el Jarabe Tapatío, el Son de la Madrugada, el Son de las Alazanas, el Son de la Negra, el Son de las Copetonas. Ellos usan camisa y calzón de manta, huaraches anchos, ceñidor rojo y paliacate. Para complementar el vestuario, el bailador utiliza un sobrero ancho de palma. También usan el traje de lujo. La mujer viste amplia falda de colores vivos adornada con olán, cintas y encajes, blusa de manga larga cerrada hasta el nacimiento de la garganta. La enagua interior es amplia, blanca y adornada con encajes y olán. Utilizan botas negras de botones y tacón carretero. La bailarina se cubre con rebozo de bolitas. El pelo va peinado de dos trenzas que se atan por la espalda, adornadas con moños de colores o flores y vistosos collares y arracadas.
La humanidad está dando pasos de gigantes en relación con otras épocas pasadas. Clonación, nanotecnología, biotecnología absorben astronómicos presupuestos con retos que se resuelven en invenciones que rozan algunas aportaciones de la ciencia ficción. Hasta la Quimica, la Medicina -nanomedicina- y los físicos tendrán que administrar nuevas invenciones que, pese a decisivos avances científicos y tecnológicos, pueden poner en peligro a la humanidad. Michael Crichton en su libro "Presa" nos señala los peligros para la sociedad de la nanociencia a través de un experimento donde la computación, nuevos artefactos y lasnanomáquinas desempeñan un papel decisivo. Las ventajas y desventajas de los
nuevos inventos e innovaciones tecnológicas deberán evaluarse cuidadosamente antes de que algún paso fatal en nuestra historia sea irreversible. Pero aparte de leer a Crichton y sus ciencia ficción, le invitamos a tomarse muy en serio la nanotecnología. Estamos en la sociedad del conocimiento y algunos grandes avances, nuevos inventos y descubrimientos progresarán exponencialmente. Las universidades más prestigiosas como el MIT (Technology Review) ya identifican "lo último" y más nuevo en tecnología e investigación. La biología (biotecnología), nanotecnología e infotecnología tienen y tendrán un protagonismo importante en los últimos progresos y adelantos alcanzados. En pocos años, la innovación tecnológica puede hacer posible hasta una segunda revolución industrial con la construcción de nanomáquinas. Las presentamos las novedades científicas más importantes a nuestros usuarios, desde la mecatrónica a las redes de sensores.