Revista YUME Edición #20 by Revista Yume

Edición #20 - Diciembre 2014

Sanzoku no Musume Ronja Goro Miyazaki nos sorprende esta temporada con un anime muy al estilo de su padre.

Noticias

Repasamos lo más relevante del mes de Noviembre 2014.

Estrenos de temporada

Noviembre 2014 Eventos del mes

Videojuegos y más...

Akihabara

El sueño de todo Otaku

Más que Cosplay

Especial: Superhéroes

En el olvido

Ya abrimos!

Encuentra nuestra nueva tienda 4 Gamers Costa Rica en el primer piso del Mall San Pedro.

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Noticias mensuales Fate/stay night 2014 Sanzoku no Musume Ronja Amagi Brilliant Park Eventos: Noviembre 2014

Más que Cosplay: Galerías Freedom Wars - PS Vita Hyrule Warriors Akihabara Súper héroes en el olvido Recomendaciones: Manga Recomendaciones: Anisong

Editorial

Créditos Director de Publicación Jefe de Redacción

Warner Loría Mena Director de Arte Director de Medios

Daniel Zúñiga Morales Warner Loría

Director de publicación

in darnos cuenta un año más ha pasado en nuestras vidas, lleno de personas logros y dificultades, es lo que este año que está por acabar nos ha regalado. Todas ellas son experiencias nuevas que llevaremos al próximo año que nos espera, así mismo un año más ha pasado en Revista Yume, en esta nuestra última edición de este 2014 queremos agradecerles no solamente por el apoyo incondicional que nos brindan sino por compartir con nosotros en eventos, conocernos y entregarnos ese cariño que tanto valoramos y apreciamos. A todos nuestros queridos lectores, les agradecemos por este gran año con nosotros ya que sin ustedes nada de esto sería posible en especial todo nuestro avance y mejoras han sido logradas gracias a sus concejos y comentarios. Esperamos que nos acompañen lo que queda y lo que venga en este próximo año, con más sorpresas, mejores coberturas y más regalos para todos aquellos que mes a mes se toman su tiempo para leernos y compartir ese gusto por este mundo, ya seas gamer, un otaku o friki, incluso compartir el gusto por todas a la vez, siempre Revista Yume será ese espacio y hogar dedicado a todos aquellos que gustan y aman esta cultura.

Departamento de redacción

Ángela Montiel Dylan Corrales Felipe Vargas Departamento de diseño

Röhenna Gabriels Colaboradores

Francisco Ramírez Manuel Chávez Key Mendoza

RevistaYumeCR revista.yumedw@gmail.com Revista YUME

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Noticias mensuales Descubre lo más relevante ocurrido durante el mes de Noviembre en Japón y el entretenimiento para otakus y gamers.

Hajime Isayama es designado “Embajador de la amistad y turismo” El gobierno de Hita en la prefectura de Oita nombró a Hajime Isayama, autor de Shingeki no Kyojin como “Embajador de la amistad y turismo”. Esta ciudad es su pueblo natal. El pasado 1º de Noviembre se celebró el “Shingeki no Satogaeri” en esta ciudad donde el alcalde le otorgó este título honorífico. Isayama mencionaba que este pueblo le sirvió de inspiración para su obra.

The Legend of Zelda: Majora’s Mask 3D anunciado para el 2015 Nintendo ha escuchado a sus fans. El esperado remake de The Legend of Zelda: Majora’s Mask 3D ha sido anunciado en el pasado Nintendo direct del 5 de Noviembre. Este remake contará con extras y mejoras respecto al original y estará dirigido a todo público. Ya se encuentra abierta la pre-order en Amazon por $39,99.

Blizzard anuncia su próxima IP: “Overwatch”

Durante la pasada BlizzCon 2014 celebrada los días 7 y 8 de noviembre, Blizzard anunció su nueva IP llamada “Overwatch”, un MOBA al estilo shooter. Este juego tendrá una Beta abierta en 2015.

YUME-Noticias

Se filtrado información sobre la segunda temporada de Shingeki no Kyojin El pasado 22 de noviembre se estrenó en cines japoneses la primera parte de las dos películas que resumen la serie que se estrenó para televisión. Al final de la película según informan los espectadores se ha anunciado que la segunda temporada de Shingeki no Kyojin, manga de Hajime Isayama, se estrenará en 2016. Por ahora la fecha exacta y detalles del estudio de animación siguen sin ser revelados.

Naughty Dog, creadores de The Last of Us, trabajan en otro proyecto Según revela el estudio que nos trajo The Last of Us, no solo están trabajando en “Uncharted 4: A Thief’s End”. Esto se ha revelado gracias a la cuenta de Twitter de uno de los colaboradores de Naughty Dog. “Tiempo para comenzar un emocionante pero enorme proyecto”, comentaba el desarrollador Jason Paul. Además se espera un nuevo gameplay de Uncharted 4 para conocer más de su desarrollo.

Disney Pixar anuncia que Toy Story 4 está en producción Los ejecutivos de Pixar han anunciado sorpresivamente que Toy Story 4 está en producción y llegará a los cines en junio de 2017. Según comentan esta nueva entrega será una historia de amor.

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Key Mendoza

Redactora Invitada

Ficha Técnica Autor: Kinoko Nasu Estudio: Ufotable Director: Takahiro Miura Género: Romance, Sobrenatural Estreno: 4 de octubre, 2014 Episodios: 26 Estado: En emisión

ara aquellos que pensaron que Fate/zero sería el final de Fate/stay night traida a nosotros por TypeMoon , nos tuvieron una grata sorpresa al anunciar Fate/stay night Unlimited Blade Works. Basado en la novela ligera Fate/stay night. Se sitúa justo después de los acontecimientos ocurridos en Fate/Zero, otra guerra por el Santo Grial comienza. Cada Master con su Servant debe enfrentarse con todos los otros seis Masters y

del Santo Grial. Al invocar al Servant clase Archer debido a un error que cometió en el ritual de invocación (su objetivo era el Servant clase Saber) decide ir a investigar su secundaria Diez años después de la última cuando ya sea de noche y naguerra por el Santo Grial la cual die se encuentre en esta. acabo con toda una ciudad y Al llegar al lugar se encuentra su resultado fue la muerte de rastros de maná y sellos mágimiles de personas, se prepacos lo que la alarma al saber ra una nueva disputa por este que quizás un Servant este artefacto que incluirá nuevos cerca. Al ser atacados por un Masters y diferentes Servants aunque cada Master pertServant clase Lancer comienza una emocionante pelea entre el enecerá a una familia previamente elegida como digna para Archer y Lancer. Aunque quizás participar en esta actual guerra. ellos no sean los únicos que están en la secundaria en ese Al inicio veremos la historia momento, lo que alerta a Lancer y decide ir a deshacerse del desde el punto de vista de Tohsaka Rin, quien desde su intruso. Cuando Tousaka corre niñez ha estado consciente de para ayudar a la persona que que su destino es convertirse no debía estar ahi, se sorprende al ver que es un chico que en un Master y su deber es ella conoce llamado Emiya Shiinvocar un Servant con el objetivo de participar en la guerra rou. Para salvarle la vida utiliza Servants y el último que quede en pie se llevará el premio: el Santo Grial, el cual es capaz de cumplir cualquier deseo de quien lo logre poseer.

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un collar que su padre le había dejado. Sin tiempo a descanso alguno, al Lancer darse cuenta de que el chico que asesino aparentemente seguía vivo, no duda en buscarlo para finalizar el trabajo. Shirou lucha con todas sus fuerzas y un poco de magia que posee llamada magia de refuerzo, la cual refuerza las propiedades de el objeto que desee y al mismo tiempo puede maximizar su rendimiento. Cuando está a punto de ser abatido por Lancer, se activa un sello de invocación y en un instante, el servant de clase Saber sale en su auxilio. Al terminar el enfrentamiento de Saber con Lancer, Tohsaka sabe que ahora Emiya Shirou a quien había rescatado anteriormente podría ahora ser su enemigo... a menos de que haya la probabilidad de que se necesite una cooperación para poder lograr derrotar a los otros poderosos Servants.

Una serie claramente llena de sorpresas si aún no han visto la película con el mismo nombre de Fate/stay night Unlimited Blade Works o el anime Fate/stay night. Recomiendo ver primero Fate/zero para entender mejor el pasado de los personajes que anteceden esta guerra pero que en alguna manera siguen siendo parte por medio de sus hijos. La animación claramente mejoró muchísimo si se compara con la de Fate/ stay night. Además, la historia contada desde otros puntos de vista y con diferentes sucesos quizás nos lleve a un final poco esperado incluso siendo una adaptación de la novela ligera. Si desean un anime con mucha magia, disputas por los diferentes ideales y con excelentes estrategias de batalla y escenas que nos hacen estremecernos, sin olvidar una emocionante banda sonora, este podría poseer lo que están buscando.

Warner Loría

Director de Publicación

Ficha Técnica Autor: Astrid Lingren (original) Estudio: Polygon Pictures Director: Goro Miyazaki Género: Fantasía Estreno: 11 de octubre, 2014 Episodios: TBA Estado: En emisión

stamos más que acostumbrados a tener dentro de nuestra agenda anime semanal, géneros de todo tipo, entre ellos nunca va a faltar la acción o el drama en cada una de las historias dentro de estos títulos, sin embargo ya muy atrás han quedado esos tiempos en los que podíamos disfrutar de animaciones como El viaje de Chihiro o como Mi vecino Totoro, todos podemos recordar aún la primera vez que nuestros ojos se posaron en obras de arte tan increíbles que sin necesidad de grandes o complejas historias nos robaban el corazón y aun ahora las tenemos muy presentes en nuestra cultura a pesar del tiempo. De la mano del hijo de Hayao Miyasaki, nada más y nada menos que el padre de la animación y pionero de los primeros animes, Goro

Miyazaki nos trae “Sanzoku no musume Ronia” una historia que si bien nos narra la vida de una niña hija del líder de un famoso líder de ladrones, quienes se pasan su vida dentro de un bosque lleno de criaturas sobrenaturales, en su mayoría todas agresivas para los seres humanos. Dentro de esta historia conocemos de la rivalidad entre los ladrones de Mattis y los ladrones de Borka quienes tienen una rivalidad en estas tierras donde “trabajan” robándole sus pertenencias a los adinerados que pasen por ahí. La historia en si gira durante toda la trama en torno a esta rivalidad, con algunos giros dentro de ella mientras nos cuentan el porqué de esta rivalidad entre ladrones, más allá de esto Ronia la hija de Mattis y nuestra protagonista

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principal se encargara de ser la heredera de este clan y pasar por muchas situaciones dentro de este bosque y descubriendo por si misma los peligros que hay en él, lo cual genera situaciones en las que muchas veces llega a estar en apuros. Por otro parte su animación sin la menor duda y que seguramente nos traerá nostalgia es notablemente buena, muy diferente a cualquier anime que hayamos visto hasta el momento ya que es enteramente en 3D, gracias a esto disfrutaremos más que nunca los diferentes paisajes y naturaleza que este bosque tiene para ofrecernos a nosotros y a Ronia, su ambientación tampoco se queda atrás puesto que podremos escuchar el sonido de las hojas con el viento,

el agua que recorre un río y las diferentes criaturas que se encuentran en el casi de manera real, dándonos una experiencia más vivida de este anime. Muy pocas veces en estos tiempos serán las ocasiones en las que podremos deleitarnos con obras como esta ya que a pesar de carecer de todo aquello que las nuevas generaciones gustan dentro de los animes este nos hará relajarnos y tomarnos nuestro tiempo realmente para disfrutar de una excelente obra animada, basada curiosamente en un cuento para niños sueco. Quizá muy pocos se decidan a verlo ya que como mencione antes, carece completamente de todo lo que el anime de nuestra generación tiene

para darnos pero es esto precisamente lo que hace que destaque entre los demás por ser una joya dentro del montón de “clichés” que a veces rodea el anime actualmente, más que recomendado para todas aquellas personas que aún recuerdan animaciones de antaño y quieren tener una experiencia igual así mismo también para aquellas que quieren algo completamente distinto a lo que ya estamos acostumbrados a ver.

en mal estado, insalubres y poco personal motivado hacen Felipe Vargas que no sea una opción estable Redactor y colaborador para visitar, básicamente lo único que se rescata son las Ficha Técnica deliciosas croquetas que hace la gerente. Sin posibilidad alguna Autor: Shoji Gatou y a la fuerza entrará nuestro Estudio: Kyoto Animation protagonista a escena: el guapo, Director: Yasuhiro Takemoto Género: Fantasía, comedia, romance atlético, talentoso y narcisista Seiya Kanie. El cual es obligado Estreno: 7 de octubre, 2014 a tener una cita con una hermosa Episodios: TBA nueva estudiante la señorita Isuzu Estado: En emisión Sento. En el transcurso hacia dicho parque Sento le cuenta ¡Bienvenidos a Amagi Brilliant historias muy detalladas y mucha Park! El lugar donde todos información de importancia sobre tus sueños se harán realidad, el parque a Kanie como si ella encontrarás y te cautivarás con tuviera una cierta relación con la magia de nuestro parque y la Amagi. Pasan toda la tarde en amable hospitalidad de todos nuestros empleados o mejor dicho Brilliant Park juntos sin diversión alguna hasta que Seiya desiste “anfitriones” ya que tú y solo tú y decide largarse a casa. Acto eres nuestro gran invitado… seguido Sento lo detiene y finalmente le explica el motivo del Suena tentador, ¿no?... Bueno porqué lo llevó hasta ahí… es todo lo contrario, este miserable parque de atracciones Resulta ser que Amagi Brilliant se encuentra prácticamente Park no es un parque de en el olvido y sin ningún tipo diversiones común y corriente. de oportunidad conocida para Detrás de los juegos y comidas se poder salir a flote; atracciones esconde un secreto, en realidad,

es un parque mágico proveniente de “Mapple Land” una tierra mágica que financió el parque como motivo para darle hogar a los empleados y mascotas que habitan en él. Obviamente, el parque no causa tanto impacto debido al mal estado y no genera las ganancias suficientes para continuar invirtiendo en él. En ese momento Kanie se da cuenta de que por medio de un oráculo al que consultaron él es el elegido para salvar el parque y llevar las riendas como gerente de ABP. Finalmente Seiya conoce a la actual gerente del parque la princesa de Mapple Land: Latifah Fleuranza la cual además de otorgarle un beso que le da el poder de leer la mente le explica la situación contable del parque. Según los cálculos ABP debe albergar al menos 500 000 invitados en un periodo de 5

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años. Con solo 250 000 en el registro y a falta de tres meses le corresponde a Kanie hacerse cargo del parque para idear algún plan y atraer la cantidad necesaria para que la realeza no les quite el hogar a sus habitantes. Parece una meta imposible a la cual nuestro protagonista declina pero después de presenciar las lágrimas y disculpas de la princesa hacia su reino finalmente accede. Ya con su nuevo puesto de gerente Seiya empezará a conocer a los carismáticos personajes que le dan vida al parque como Moffle, Macaron y Tirami, las hadas de los dulces, música y flores respectivamente (Que no te engañe que sean “hadas” pues los 3 ya son adultos y unos bastante extrovertidos). Implantando nuevas reglas como extender los horarios del parque,

quitar los días libres y bajar los precios de las entradas buscarán dar vida y salir del hueco en el que se encuentran. Amagi Brilliant Park me parece una bonita y graciosa propuesta, tiene esos aires que te traerán risas y sentimiento, además del típico ecchi que no puede hacer falta en un anime de temporada. Si he notado un lenguaje un poco pasado de tono por parte de las mascotas del parque pero sinceramente ¿a quién le importa eso?, cada capítulo me trae emociones y embarca una situación diferente así que no caerás en la monotonía o relleno. He tenido bastantes carcajadas con ABP y supongo que gozarás como lo he hecho en estos días, finalmente la banda sonora me gusta pues es la típica música alegre de un parque de

atracciones. Las mascotas (que no son personas dentro de un traje) son alegres y le dan cierto sabor a nuestro anime el cuál te atrapará como me atrapó a mí, claro si le das una oportunidad. ¿Logrará Seiya junto a su nuevo equipo de trabajo sacar adelante Amagi Brilliant Park y conseguir la dicha cantidad de 500 000 invitados a falta de 3 meses? Te invito a averiguarlo junto a Revista Yume. ¡Así que siéntate a disfrutar de Amagi Brilliant Park que aburrido no estarás!

Noviembre 2014

Noviembre nos prepara para las fiestas de fin de año y aunque hubo pocos eventos en comparación a otros meses, pudimos disfrutar de cada uno de ellos ya que ofrecieron experiencias únicas.

Convención Cosplay Anime Kuri 2014 Hemos seleccionado a la Convención Cosplay Anime Kuri 2014 como el mejor evento de anime que se ha realizado este año, celebrado el pasado 22 y 23 de Noviembre en la Antigua Aduana. Esta decisión se debe no solo al nuevo acomodo de los espacios, las secciones innovadoras y las actividades que se realizaron; sino que se le dió espacio tanto a artistas internacionales del calibre de Jade, Stella Chuu y Chubear, así como artistas nacionales como el Coro de la UCR quienes interpretaron canciones de videojuegos, hasta desarrolladores como AMS Games y Green Lava Studios quienes presentaron sus juegos en desarrollo. Cabe destacar que los asistentes percibieron este evento como el inicio de eventos de calibre internacional, ya que hubo atracciones para todos los gustos y los invitados internacionales fueron una gran atracción para grandes y chicos.

Eventos CR

El sábado 15 y domingo 16 de noviembre estuvieron llenos de actividades para toda la familia. Desde exhibiciones de colecciones hasta cosplayers, talleres y una asistencia muy variada para ambos días.

comparada al año pasado y las comunidades del país poco a poco comienzan a apoyar aún más este evento, además de mejorar las actividades lo cual es muy atractivo al público.

El Festival Fantásia inicio en 2013 como un proyecto que buscaba reunir a los amantes de la literatura en un solo espacio para que pudieran compartir. La aceptación del público y su objetivo de bien social ayudaron a que el evento Este año el Festival Fantásia se mantuviera en pie y creciera cerró con una buena asistencia este año.

Festival Fantásia 2014 El Festival Fantásia regresaría un año más para traerle a los fanáticos de la literatura fantástica un espacio donde pudieran convivir.

PS4: Little BIG Planet 3 Paralelo al lanzamiento de Little BIG Planet 3 en USA, Costa Rica también celebró su llegada a este territorio. Little BIG Planet 3 promete ser la mejor entrega de la saga y lo hemos comprobado durante su lanzamiento. Esta vez el evento que se realizó fue un poco más pequeño y privado que los anteriores por lo cual se pudo disfrutar al máximo el modo cooperativo que se incluye en este juego gracias a la inclusión de nuevos personajes

jugables. Durante el evento pudimos jugar (y frustrarnos) un poco con Sackboy y sus amigos, la dificultad del juego fue “ligeramente” aumentada y

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la creatividad que siempre se ha conocido de esta saga se mantiene. Este fue el último lanzamiento en 2014 que se realizará para Costa Rica.

Mรกs que Cosplay

Daniel Zúñiga

Directos de arte y medios

Ficha Técnica Desarrollador: SCE Japan Studio Distribuidor: SCE Género: Action-RPG Estreno: 28 de Octubre, 2014 Plataformas: PSVita

en Panopticons (una especie de colonias) donde deben sobrevivir y renunciar a todas sus libertades y derechos humanos. En su caso si eres un sinner (un esclavo que ha “roto” muchas veces la ley), deberás arriesgar tu vida para comprar tus derechos. Nuestra historia comienza cuando nuestro personaje pierde sus memorias, lo cual es el delito más grave que se puede cometer, luego de ser encarcelados deberemos pagarle al Panopticon por el daño que hemos hecho.

A pesar de parecer pocos, PSVita sigue cultivando grandes joyas en su catálogo, Freedom Wars es la Lo mejor que tiene este juego es que nueva apuesta de Sony para no debemos especializarnos en una sola arma, ya que tendremos que la consola. Freedom Wars en un principio puede recordarnos un poco a Monster Hunter con sus mecánicas de cacería, uso de ítems y trabajo co-op; sin embargo este juego dista mucho de eso, no solo por cuestiones de historia sino que muchas de las mecánicas serán nuevas para nosotros, además de permitirnos usar tres tipos de arma en un solo personaje. Imagínense un futuro algo devastado por invasiones extraterrestres, donde los recursos son escasos y las personas se han reunido

aprender a utilizar todo tipo de arma y cambiarlas en combate según sea necesario. Más interesante aún es nuestra arma integrada Thorn, esta utilidad nos servirá para luchar contra nuestros enemigos y pegarnos a ellos para hacer más daño. Las peleas son realmente complicadas, no solo por la inteligencia programada de los enemigos conforme avanzamos, sino que los Abductors, una especie de mechas gigantes que capturan a los ciudadanos productivos del Panopticon, tienen una resistencia increíble y su barra de vida

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difícilmente la veremos disminuir. Peor aún es toparse a más de uno de ellos ya que se coordinarán los ataques y debemos ser todavía más estratégicos a la hora de luchar. Quizá lo más atractivo de este juego es el sentimiento de opresión que nos hace sentir, todas las acciones están 100% controladas y monitoreadas; si incumplimos se nos aumentará la ya millonaria condena que debemos cumplir. Este punto sin duda es muy fuerte ya que nos engancha a seguir jugando y luchar por nuestra libertad. Todas las misiones que realicemos serán en compañía de otro NPC o de nuestro equipo y las misiones básicamente son luchar para salvar

ciudadanos productivos y salvar al Panopticon de ser saqueado por otros enemigos. Lo mejor del juego es que está 100% diseñado para co-op, además de que la actualización de salida nos permite las batallas PvP. El co-op del juego se puede disfrutar por internet o por medio de local y nos ayudará a realizar misiones bastante complejas, sino, podemos disfrutar luchando contra otros jugadores para comprobar nuestras habilidades de combate. A pesar de parecer un juego largo, si no nos despegamos de la consola y jugamos efectivamente nos podrá tomar unas 20 horas o un poco más completar el modo campaña. Sin

embargo el juego no acaba aquí, ya que podremos seguir realizando misiones, cacerías y batallas libremente; lo cual le otorga al juego un replay value bastante bueno. Freedom Wars es un juego que merece pasar por nuestra PSVita. Sus mecánicas de combate, la capacidad de movimiento que tendremos en los escenarios y el replay value, hacen valer cada momento que juguemos. Su gran dificultad será un atractivo para muchos jugadores amantes de los RPG de cacería.

Dylan Corrales

Redactor y colaborador

Ficha Técnica Desarrollador: Omega Force & Team Ninja Distribuidor: Nintendo & Koei Tecmo Género: Acción, Hack & Slash Estreno: 26 de Septiembre, 2014 Plataformas: Wii U

Muchos ya lo conocerán a la perfección, pero otros aún no lo han probado, así que repasaremos el contenido del juego para que lo conozcan un poco mejor. A todos nos sorprendieron cuando hicieron el anuncio sobre algo que nunca nos habríamos esperado antes, un spin off de The Legend of Zelda, y aún más sorprendente el estudio encargado de realizarlo, Koei Tecmo. Un nuevo

juego combinando el estilo de los juegos de Dynasty Warriors con el universo de Link y Zelda, incluyendo viejos elementos de todos los juegos, pero con una nueva historia y nuevos personajes. El universo de Hyrule Warriors ocurre en otro tiempo y espacio paralelo a la línea de tiempo de TLOZ. La princesa Zelda ve venir desgracias a su reino, por lo que empieza a preparar a sus guerreros para estar

preparados a la llegada de las tropas enviadas por una hechicera malvada que desea apoderarse de la trifuerza. Link demuestra su valentía y habilidades de lucha antes de que la princesa desapareciera, por lo que su mano derecha Impa, le pide a Link ayudarla en contra de las nuevas fuerzas del mal y a buscar a la princesa. Así inicia las nuevas aventuras de Link pero muy

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“Hyrule Warriors es todo lo que podíamos esperar en el sentido de que traslada los puntos fuertes y débiles de aquella serie, sin apenas cambios, salvo que ahora manejamos a Link, Zelda, Midna o hasta Ganondorf. Como telón de fondo se han escogido los escenarios de tres grandes de la saga: Ocarina of Time, Twilight Princess y Skyward Sword, contando con materiales originales que se nota que han sido suministrados por la Gran N. La fidelidad en este sentido es simplemente absoluta, desde los modelados a las animaciones.” Adrián Solórzano Nintendo Gamer Costa Rica

distintas a lo que siempre habíamos experimentado, pues ahora estamos ante un Hack&slash al estilo de Dynasty Warriors, y la situación no será igual que lo que muchos habían estado acostumbrados. Siempre estaremos al tanto de toda la situación que ocurre dentro de un territorio determinado. Veremos la información de dirigentes de los escuadrones y de los enemigos principales,

podremos estar batallando con el jefe final de cada nivel y de pronto tener que abandonar la batalla para ir a rescatar a nuestros compañeros o a nuestra base principal. Al principio, entender las dinámicas del juego es un poco difícil, pero luego de un rato de estar jugando, se empieza a entender cómo funcionan las batallas. Los personajes nuevos agregan mucha variedad y la constante inclusión de contenidos descargables

nos permiten seguir jugando por mucho más tiempo, eso sí, tiene su pequeño precio. El modo aventura nos tendrá ocupados por mucho tiempo, además de que podemos repetir las misiones de la historia principal, pero con distintos personajes, para conseguir nuevos materiales o encontrar todas las Gold Skulltulas escondidas. Hyrule Warriors está dirigido principalmente a

los fans de TLOZ, no es un secreto que a muchos no les gusta su modo de juego, y no lo compran por su temor a decepcionarse, por lo que sí recomiendo que traten de probarlo ustedes mismos antes de adquirirlo, pero seguro si terminará gustando, pues como no enamorarse de esas escenas. No te has preguntado ¿porqué es importante este juego para TLOZ? ¡Entra a nuestro blog y descúbrelo!

Akihabara

Sinónimo de electrónica, tecnología y manga Ángela Montiel

Entrevistas y redacción

o es necesario decir que Akihabara es el bloque más grande del mundo donde se concentran tiendas de productos eléctricos y tecnología. Se encuentran por allá abundantes productos avanzados que no sólo atraen a los japonés sino también a la gente de todo el mundo a venir y comprar aquí. Akihabara es

el mejor barrio de Tokio para comprar las últimas novedades en cámaras digitales, videojuegos, reproductores de música y demás gadgets tecnológicos. No solo podemos apreciar los centros comerciales y las tiendas más grandes y vistosas, sino también, las calles del barrio y las tiendas más recónditas de todo el lugar, donde es posible encontrar todo lo que buscamos. Akihabara tiene una calle que es muy importante y muy conocida, su nombre Chuo

Inside Japan

Dori, en ella encuentras las principales tiendas entre la estación Akihabara, al sur, y la estación Suehirocho, al norte.

más probabilidades tienes de encontrar lúgubres tiendas cargadas de diodos, transistores y piezas similares.

Aquí puedes encontrar desde tiendas de mangas y videojuegos, hasta cafés maid y grandes y exquisitas tiendas de electrónica y tecnología muy avanzada. Algo que sorprende en el barrio de Akihabara es la diversidad de productos que se venden en las tiendas. Cuanto más entras en calles secundarias y lugares menos transitados,

En Akihabara, un tema que ha ido adquiriendo peso en el barrio es todo lo referente a la cultura manga: desde “comics” y figuras hasta trajes muy elaborados y también sencillos podemos encontrar ahí, ya que todo eso se a convertido en algo típico de encontrar en este gran lugar Al igual que Harajuku, Akihabara se convierte, sobre todo los fines de semana, en un curioso lugar donde puedes ver “lo mejor de cada casa”. Los otakus, también llamados

akiba-kei, invaden las aceras para comprar mangas de temporada, los más recientes animes, cosas para sus cosplays e incluso para ver películas o ir a coquetear con las chicas que trabajan en los cafés maid. Hablando de cafés maid, mientras paseas por las calles de Akihabara puedes encontrar decenas de chicas disfrazadas de sirvienta que reparten publicidad de los Maid Cafés. Estos curiosos lugares son uno de los últimos fenómenos que se han agregado a la zona y también unos de los más llamativos. Los Maid Café son bares especialmente enfocados al

público masculino. Las bellas doncellas los tratarán con una delicadeza pasmosa y los harán sentir como si fuerais nobles de otra época. Los Maid Café también suelen ofrecer extraños servicios adicionales como que una “sirvienta” les lea un cuento, juegue con nosotros en diferentes consolas o que nos den una bofetada… sí, por extraño que parezca, en Japón hay de todo. Actualmente Akihabara es reconocida alrededor del mundo. Es uno de los pocos lugares en Tokio en donde es común encontrar encargados que hablen español, chino, Hindi, portugués e inglés. La afluencia extranjera es tal que hay varios establecimientos “Duty Free Shop”; los cuales ofrecen sus productos libres de impuestos para cualquiera que traiga su pasaporte y muestre que tiene visado de turista. El entretenimiento relacionado con anime y videojuegos está

concentrado en esta zona, tales como: galerías de artistas reconocidos, principalmente de SquareEnix y Gonzo, Karaokes especializados en música de anime, eventos de la idol de la semana, maid y cosplay cafés. Eventos involucrando seiyus famosos son comunes también, ya sean en las plazoletas o en algún lugar lujoso de la zona.

Y bien, Akihabara es un lugar excelente para visitar… aunque si vas, recuerda llevar bastante dinero, porque se nota que gastaras mucho.

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S U P ERHERO ES S U P ERHERO ES

EN L LV I DO EN E E LO O LV I DO 28

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de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial. Como Felipe Vargas Redactor y colaborador resultado, es un adoptado no oficialmente por el campo como una mascota. Apodado “Bucky”, viste un uniforme y se convierte Hablemos de nuestra infancia, en experto con los pormenores si esa fase de la vida donde de la vida militar. En 1940, Bucky adquirimos nuestros primeros accidentalmente descubrió a dotes de conocimiento y sabiduría, Rogers cambiando su uniforme, aprendemos de nuestros mayores y así descubrió que su amigo era y vivimos esos momentos que el Capitán América e insistió en recordaremos cuando estemos unirse a él. Fue sometido a una grandes… Ahora, si eras ese amplia formación y fue asignado carajillo que pasaba viendo series a ser compañero del Capitán de superhéroes o leías comics América. como yo este artículo te hará viajar, comencémos: Aquarian: Wundarr era el hijo de una pareja renegada en el planeta Dakkam, Bucky: James Buchanan “Bucky” Barnes intentando evitar que su hijo fue creado por Joe Simon y sufriera las consecuencias de Jack Kirby como un compañero su rechazo, lo enviaron en una en Capitán América Comics nave al espacio…. Dicha nave aterrizó en nada más y nada #1 (marzo de 1941), siendo menos que la Tierra, para ser entrenado por el mismísimo Capitán América, Barnes es un específicos en un pantano de Florida, siendo ya un adulto al experto en el combate cuerpo a cuerpo, un atleta de nivel momento de salir de su cápsula el Acuariano sigue teniendo olímpico y excelente tirador. Dominaba al menos 4 idiomas la mentalidad de un niño. Allí descubre que el Sol de la Tierra incluyendo alemán y ruso. “El niño compañero fue llamado le proporciona superpoderes con simplemente Bucky, por mi amigo los que se enfrenta a Man-Thing. Bajo la tutela de La Mole descubre Bucky Pierson, una estrella en nuestro equipo de baloncesto dominarlos y de paso apega un gran aprecio. Después el de la escuela” mencionó Simon acerca de su creación. Bucky Gobierno decidió que debería ser Barnes apareció como estrella en trasladado al Proyecto Pegaso. el título en cada historia de los Allí fue sometido a un experimento cómics y formó parte del grupo los para intentar acceder al Cubo Jóvenes Aliados. Huérfano, hijo Cósmico gracias a sus poderes de un soldado asesinado en un de absorción de energía pero entrenamiento en el Campamento el experimento fue saboteado y Wundarr recibió una sobrecarga Lehigh justo antes de la entrada

de poder cósmico que le dejó en estado de coma, además de aumentar sus poderes de absorción de energía. Wundarr se introdujo mentalmente en el cubo y maduró mentalmente, dándose el nombre de Acuariano. Después de ayudar a Ben y a Quasar en la derrota de Klaw, fue requerido para acabar con la amenaza de Thomas Lightner. Además de su superfuerza, Acuariano posee el poder de anular toda la energía de cualquier tipo de su alrededor, con lo que puede debilitar a sus oponentes. Puede incluso anular la gravedad y caminar sobre el aire. Su escudo anulador puede ser controlado por él, alterando su intensidad y alcance, pero nunca puede desactivarlo totalmente.

Box I:

Roger Bosch era un brillante ingeniero y mecánico, quien carecía de ambas piernas. Para suplir dicha necesidad construye un robot humanoide. James McDonald Hudson ayudó a Bosch a perfeccionar el robot y le ofreció la posibilidad de entrar en Alpha Flight, pasando por sus divisiones inferiores. Así entró en Gamma Flight, pero en gobierno eliminó al Departamento H y tras el cierre de las secciones inferiores de Alpha Flight Bosch regresó a su tierra, y continuó con su trabajo como mecánico. Algún tiempo después, Bosch fue reclutado por Delphine Courtney, la ayudante robótica de Jerome Jaxon, que le ofreció unirse a Omega Flight. Finalmente se convierte en un superhéroe robótico de Alfa Flight,

poseedor de fuerza y resistencia sobrehumanas, además de amplias habilidades tecnológicas.

Supersonic Man:

Fue una película de 1979 dirigida por Juan Piquer Simón. Supersonic Man es un superhéroe italo-americano que, a diferencia de muchos otros, cambia totalmente su cuerpo por lo que fue necesario utilizar dos actores, ya que el director nunca se ha creído que la gente no identifique a Superman con Clark Kent. Para el director un héroe es más héroe cuanto más malo es el malo. Quiso hacer un homenaje a un personaje llamado el doctor Satán y a su robot asesino llamado El tanque humano de las películas de Republic Pictures, aunque distinguió al malo con un uniforme negro como el de los Schutzstaffel. Podríamos decir que es una gran copia española de Superman.

Frog-Man:

Vincent, el padre de Eugene Patilio, era un inventor que nunca había conseguido crear nada con éxito hasta que diseño unos muelles alimentados eléctricamente que permitían saltar grandes distancias. Hastiado de su falta de fortuna, se diseñaría un traje que lo asemejaba a una rana humana al que incorporaría dichos muelles, embarcándose a continuación en una carrera criminal bajo el nombre de la Rana Saltarina. Queriendo redimir el nombre de su padre y conseguir que este se

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reconciliara así con su pasado, Eugene decidiría enfundarse uno de los viejos trajes de Rana Saltarina para convertirse en un luchador contra el crimen. Así comenzaría su, un tanto torpe, lucha contra el crimen. El Hombre Rana utiliza muelles saltadores alimentados eléctricamente incorporados en sus botas que le permiten dar saltos verticales de hasta 18 metros y cubrir horizontalmente distancias de hasta 30 metros. Este superhéroe aborda la comedia ya que sus acciones son bastante absurdas, además de su aspecto un tanto grotesco.

recuperar su tamaño normal, Pym inhalaba otro gas o bebía otra poción poseedoras de otro tipo de Partículas Pym.

Killraven:

Killraven nació en una Tierra alternativa dominada por una raza alienígena, supuestamente marciana. Capturado por los marcianos, pasó su infancia y juventud entre los laboratorios y los combates de gladiadores, en donde se forjó su espíritu guerrero. Debido a los experimentos realizados por Whitman, Killraven posee poderes psiónicos que le permiten proyectar su consciente a la mente de un marciano y controlar Ant-Man: Creado por Stan Lee y Jack Kirby su cuerpo, es un extraordinario en 1962, El bioquímico Henry Pym combatiente cuerpo a cuerpo, y cambió su vida al realizar un gran un excelente atleta. Ha recibido entrenamiento como luchador en descubrimiento, una pastilla que le permitía encogerse. Pym puede la arena, espadachín y experto en cambiar de tamaño, desde ser tan varias artes de la lucha incluyendo pequeño como para ir montado en karate y “savate”. Es también un hormiga hasta ser gigantesco. En experto en estrategia, en guerra su identidad de Hombre Hormiga, de guerrillas y en el uso de reducía su tamaño hasta que este multitud de armamento. era el de una hormiga, sirviéndose de un extraño grupo de partículas Sin duda que a la mayoría los hemos dejado en el olvido pero subatómicas bautizadas en su bueno, no está mal de vez en honor. La naturaleza, el origen, y cuando hacer una retrospectiva y la mecánica de estas “Partículas recordar esas historias que ya no Pym” son un misterio, pero sus se volvieron a oír, hasta la próxima propiedades y comportamiento son de sobra conocidos. Pym no lectores. comprimía su masa en su tamaño reducido. En lugar de ello, esta era enviada de alguna manera a una dimensión extrafísica abierta por la activación de las Partículas Pym, estando disponible para ser reclamada más adelante. Para

Recomen para amantes del Shoujo

Watashi ni XX Shinas Autor: Ema Toujama Publicación: Kodansha Año: 2009 - actualidad Volúmenes: 16

Himuro Yukina, es apodada como la mujer de fría mirada y piel. Lo que sus compañeros no s escribe una famosa novela para móviles, los le en la novela más amor.

Felipe Vargas

Redactor y Colaborador

Hola de nuevo queridos lectores, es un honor para mi persona presentarles el susodicho Top de este mes. Hoy, le daremos el espacio a las queridas y hermosas lectoras de Revista Yume. Para los que no saben, un manga Shojo es aquel que está enfocado especialmente a la audiencia femenina adolescente. Así que Revista Yume trae una lista de los mejores Shojos según internet para que entres en ellos y disfrutes de lindas historias de amor o comedia… ¡Adelante!

L♥DK

Autor: Ayu Watanabe Publicación: Kodansha Año: 2009 - actualidad Volúmenes: 9

Shuusei Kugayama, es el “príncipe” de su esc ia, siempre ha rechazado las confesiones que muchas chicas. Aoi Nishimori comienza a sent Shuusei después de que él rechaza a su mejo Shibuya.

Ao Haru Ride Autor: Io Sakisaka Publicación: Shueisha Año: 2011 - actualidad Volúmenes: 11

Mangasuki

ndaciones

sai!

Horimiya

Autor: Daisuke Hagiwara Publicación: Square Enix Año: N/A Volúmenes: N/A

hielo por su saben es que ectores piden

El manga trata de las aventuras de Kyoko Hori e Izumi Miyamura, dos adolescentes que después de descubrir sus verdaderas personalidades fuera de la escuela comienzan a formar una amistad y el romance que va naciendo entre ellos.

Kimi ni Todoke

cuela secundarle han hecho tir odio hacía or amiga Moe

Autor: Karuho Shiina Publicación: Shueisha Año: 2006 - actualidad Volúmenes: 20

Sawako Kuronuma, siempre se ha expresado mal, o mejor dicho no sabe cómo hacerlo. Su mejor intento de una amable sonrisa es fácilmente confundido con un gesto psicótico, impidiendo esto durante toda su vida que la gente conozca su dulce e inocente carácter.

Ao Haru Ride gira en torno a Futaba, una chica que en secundaria estaba enamorada de un chico llamado Kou Tanaka. Sin embargo, tras un malentendido, su relación como amigos finaliza cuando él cambia de escuela durante las vacaciones de verano. En el instituto, el mundo de Futaba se pone al revés al coincidir nuevamente con Kou, que ahora se llama Kou Mabuchi. Tal ha sido el éxito de este manga que Revista Yume se dedicó a hacerle un review en ediciones anteriores y que sin duda es una gran historia para disfrutar. Hasta la próxima lectores.

Recom Favoritos de R Warner Loría

Director de publicación

Después de un año lleno de muchos animes que nos cautivaron y nos dieron mucho que recordaremos, ya sea por polémicos o porque a un gran número de personas lo hicieron famoso o simplemente porque a ti te gustaron y están ahora dentro de tu lista de favoritos. En esta ocasión les traemos una pequeña recopilación de los que fueron algunos songs dentro del anime que quizá incluso ahora aún estés escuchando sus canciones a pesar del tiempo.

This Game Konomi Suzuki

Anime: No Game no Life Primer Opening

Uno de los mejores animes de este año si el de estos dos chicos quienes renacieron mundo de juegos y que tras pasar de un m y sin esperanza se les dio la oportunidad d ese destino y es por ello que This game es tan significativa porque muy en el fondo to identificamos con el hecho de querer desa mundo y cambiar nuestros destinos.

Maware! Setsugetsuk

Hitomi Harada, Ai Kayano, Yui Ogura Anime: Unbreakable Machine Doll Primer Ending

Muchos quizá recordaran más este an tan… complicada canción que por el p a pesar de tener lo suyo, las palmas se este opening el cual es interpretado po que lograron crear esta pieza tan pega vez tan única aun dentro del mundo an

Zona J-Music

mendaciones Revista Yume 2014 Angel Angela

Anime: Coppelion Primer Opening

in dudas fue n en este mundo gris de cambiar s una pieza odos nos afiar a al

Más que llegar a ser uno del montón, Coppelion fue esa luz de reflexión que en algunos animes podemos ver, el como estas chicas pasaban situaciones difíciles siempre unidas, salvando a cuanta persona estuviera en su camino, consideradas por los altos rangos que las crearon como simples objetos cuando en realidad como esta pieza lo dice eran más que objetos, simplemente ángeles dentro de la oscuridad.

ka!

Watashi ga motenai no wa dou kangaetemo omaera ga warui

nime por su propio anime e las lleva or tres chicas ajosa y a la nime.

Konomi Suzuki & Kiba Anime: Watamote Primer Opening

Pocas veces no decir que casi nunca veremos un anime de género “Slice of Life” llegar a ser tan popular como lo fue Watamote en su momento en especial también con su opening demostrándonos que las vidas normales de los otakus a veces también pueden resultar bastante entretenidas de ver.