FOTOinformator 5/2018 by Zbigniew Włodarski

5 2018

5/2018

ISSN 20831218

Photokina 2018, esportowe monitory ZOWIE RL, Aputure Light Storm,Instax Square SQ6, Bizhub Konica Minolta, Moda i mural, Sigma ART, idealne narzędzie, Sigma 105/1,4, drony i prawo, Fujifilm XT100, British Journal of Photography,

Autoryzowe Centrum Serwisowe GSM for you, 02-033 Warszawa, ul. Raszynska 21 lok. 1

Spis treści

nr 5/2018

Photokina 2018 3, esportowe monitory ZOWIE RL 10, Aputure Light Storm 12, Instax Square SQ6 15, Bizhub Konica Minolta 19, Moda i mural 21, Sigma ART 26, idealne narzędzie 31, Sigma 105/1,4 33, drony i prawo 37, Fujifilm X T100 42, British Journal of Photography 48,

ROK VIII Nr 5/2018, ISSN 20831218 REDAKCJA: ul. Gen. T. Pełczyńskiego 22G lok. 3, 01471 Warszawa, email: redakcja.fotoinformator@gmail.com, Redaktor Naczelny: Zbigniew Włodarski, 501388472, fotowlodarski@gmail.com Zespół: Jan Jankowski, Wojtek Klita, Jacek Włodarski, Anna Zawadowska, WYDAWCA: DesignoFOTO Jacek Włodarski, Kręczki ul. Koniczyny 34A lok. 10, 05850 Ożarów Mazowiecki, Redakcja zastrzega sobie prawo do skracania i redagowania nadesłanych materiałów. Nadeslanie materiałów jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na ich publikację w druku i na stronie internetowej. Za treść i terminy ogłoszeń i reklam redakcja nie odpowiada.

...jedziemy na wakacje...

No właśnie, pora na wakacje się zbliża. Jeszcze nie tak dawno dla fotografujących walizki z kostiumem kapielowym były mniej istotne niż torba ze sprzętem fotograficznym. Body (czasem więcej niż jedno), dwatrzy obiektywy (bo może się przydadzą), lampa, jakieś akcesoria, statyw... 1015 kilogramów jak obszył. A teraz! Telefon do kieszeni i w drogę. Takie czasy. Nawet na sztandarowej imprezie jaką będą tegoroczne targi Photokina jedną z głównych ról odegra chiński producent smartfonów HUAWEI. Takie czasy! Ale, ale. Jeżeli bierzecie ze sobą tylko telefon, to nie zapomnijcie ładowarki, ewentualnie dobrego powerbanku. Wszak bez prądu zdjęcia nie zrobicie. Takie czasy? Zbigniew Włodarski

'2018

skoncentruj się na obrazie

Kolonia od kilkudziesięciu lat jest ściśle związana z fotografią a targi Photokina mają już smiejsce w Kolonii od 1950 roku. Założone jako branżowe spotkanie z fotografią i kinematografią, jest dziś najważniejszą platformą na świecie dla całej branży obrazowania. W tym samym czasie zawsze spełniały zadanie kulturalne: jeden z jego ojców, L. Fritz Gruber, rozpoczął tradycję podczas Photokina organizowania światowej klasy wystaw wizerunkowych na terenie targów i w mieście.

Na około pół roku przed rozpoczęciem targów odbyła się tradycyjna, przedtargowa konferencja prasowa na której szefowie targów przedstawili główne założenia tegorocznej imprezy. "Najpiękniejsze miasto na świecie czeka na największe i najstarsze wydarzenie fotograficzne w Niemczech" Photoszene Cologne promuje udział w słynnym festiwalu odważnie i z poczuciem humoru na swojej stronie na Facebooku. Może swobodnie uwzględniać inne festiwale, które są obecnie zaangażowane w rywalizację o superlatywy. "Zaangażowanie w fotografię ma w Kolonii długą tradycję i jest całkowicie specyficzną cechą obiektu", wyjaśnia Heide Häusler, dyrektor ds. Operacyjnych firmy Photoszene. Dla miasta Kolonia Festiwal Photoszene jest punktem kulminacyjnym kalendarza kulturalnego: w 2016 roku festiwal pokazał ponad 100 wystaw w mieście, docierając do ponad 100 000 odwiedzających (w okresie wystaw). Photokina już od dziesięcioleci wspiera festiwal jako partner i jeszcze bardziej wzmocni tę współpracę w przyszłości. "Mamy ambicję stworzenia atrakcyjnej oferty kulturalnej wokół obrazu zarówno przed, jak i podczas photokina, ma sens tylko wspólne dążenie do tego celu wraz z wydarzeniem artystycznym o międzynarodowej renomie, takim jak Festiwal Photoszene", mówi Christoph Menke, dyrektor Photokina. Równie konsekwentnie organizuje się dwa wydarzenia równoległe: podobnie jak Photokina, Festiwal Photoszene odbędzie się również w przyszłości, a od maja 2019 roku przewidywany jest całkowicie nowy program "Photoszene Residency". Artysta spotyka się z Archiwum : sześciu międzynarodowych artystów zajmie się wysokiej jakości kolekcjami i archiwami fotograficznymi we wrześniu 2018 r., aby wykorzystać to jako podstawę do koncepcji własnej wystawy w odpowiednim muzeum na festiwal w maju 2019 r.

European Trade Press Conference, MediaPark, KOMED

Pięć miesięcy przed rozpoczęciem Photokina 2018, ogłoszone już w ubiegłym roku zmiany zasad i celów przybierają coraz bardziej konkretny kształt. Wszyscy liderzy technologiczni z kluczowych segmentów gotowi są by pokazać swoje najnowsze produkty na targach i w ten sposób zademonstrować swoją zdolność do innowacji. Pierwsze firmy z nowych segmentów docelowych, takich jak na przykład mobilne obrazowanie, potwierdziły swój udział. Zaledwie kilka kroków dzieli nas od DIGILITY, która bada możliwości zastosowania i perspektywy technologii cyfrowych w branży jako wydarzenie B2B w cyfrowej rzeczywistości. Cały projekt Photokina 2018 był podporządkowany ambicji optymalizacji rezultatu i doświadczenia dla wszystkich grup docelowych balansu pomiędzy organizacją, innowacją i inspiracją. "Wzięliśmy pod uwagę wszystkie nasze grupy docelowe do przeprojektowania photokina, jesteśmy zobowiązani do spełnienia oczekiwań przemysłu, handlu i profesjonalistów, tak samo jak entuzjastów i początkujących. To jest balansowanie, które musimy opanować, aby pomyślne wydarzenie", wyjaśnia Katharina C. Hamma, Chief Operating Officer Koelnmesse. "Dla naszych wystawców pojawienie się na photokina wiąże się z ogromnym wysiłkiem i wydatkami, dlatego zasługują na maksymalną uwagę potencjalnych klientów i publiczną uwagę".

European Trade Press Conference,: Christoph Menke, Director of Photokina, Christoph Werner, Senior Vice President Trade Fair Management, Katharina C. Hamma, Chief Operating Officer of Koelnmesse GmbH, Rainer Führes, Chairman of the board of Photoindustrie Verband e.V., Christian Müller Rieker, Executive Director of the Photographic Industrie Association, JanRaphael Spitzhorn, Director of DIGILITY, MediaPark, KOMED

Photokina w przyszłości stanie się bardziej kompletna, bardziej wirtualna i bardziej pomysłowa. Tematy takie jak fotografia mobilna i przetwarzanie obrazu, sieci społecznościowe jako przestrzeń prezentacji, obrazy generowane przez komputery, sztuczna inteligencja lub sposób, w jaki technologie obrazowania już teraz wpływają i będą w przyszłości wpływać na naszą codzienną rutynę, wpływają na wszystkie grupy docelowe targów Photokina. Parametry organizacyjne, które zostały dostosowane do photokina 2018 obejmują usprawnienie światów produktów. Wystawcy zostaną umieszczeni zgodnie z ich podstawową działalnością. Oznacza to, że szczególnie goście targowi skorzystają na bardziej efektywnym doświadczeniu targowym. Obszar został stworzony specjalnie dla specjalistów handlujących w hali 2.1. Wiele futurystycznych motywów znalazło swoje miejsce w Laboratorium obrazowania w hali 5.1. Dzięki specjalnemu obszarowi stworzono idealne środowisko do prezentacji nowych koncepcji i pomysłów biznesowych. Młode firmy, instytucje badawcze i liderzy technologii prezentują tu produkty i usługi, które mogą charakteryzować przyszłość obrazowania. Około 50 firm zaprezentuje się jako wystawcy, partnerzy lub sponsorzy w Laboratorium obrazowania, w bezpośrednim sąsiedztwie DIGILITY. Dla startupów sala 5.1 jest idealnym miejscem do wejścia do międzynarodowego świata obrazowania.

European Trade Press Conference.: Julia Bauer, Presenter, JanRaphael Spitzhorn, Director of DIGILITY, Christoph Menke, Director of photokina, Prof. Dr. rer. nat. Christian Geiger, University of Applied Sciences Düsseldorf, MediaPark, KOMED

"Wspieramy Laboratorium Imaging jako partnera, ponieważ ważne jest, aby ułatwić młodym firmom przejście do naszej branży", wyjaśnia Rainer Führes, przewodniczący zarządu Photo Industry Association, sponsor branży photokina. "Photokina to nasza najważniejsza komunikacja i platforma biznesowa, i oferuje wyjątkową szansę wykazania naszej zdolności do innowacji jako całej branży. W ten sposób mamy nadzieję, że w przyszłości będą jeszcze silniej postrzegane przez inne branże jako potencjalny i silny partner ".

HUAWEI jest pierwszym producentem smartfonów, który potwierdza swój udział jako wystawca na targach Photokina. W salonie Mobile Imaging Lounge, również w hali 5.1, chińska firma zaprezentuje swoje obecne modele i zademonstruje użyteczność innowacyjnej funkcji sztucznej inteligencji w warsztatach.

Oczywiście nie zabraknie potentatów rynku fotograficznego. Ich obecność na targach jest niemal obowiązkowa. Wydarzenia takie jak Olympus Perspective Playground w hali 1.0 czy projekt "New Power to the Creators" z Pavelem Kaplunem zachęcają do pełnego zakresu swojej kreatywności z pomocą wyjątkowej technologii i wsparcia profesjonalistów. Więcej etapów Photokina niż kiedykolwiek wcześniej pokazuje indywidualne programy i umożliwia zapoznanie się z produktami zarówno pod względem technicznym, jak i sposobów jego wykorzystania. Nawet profesjonaliści i odwiedzający Photokina od wielu lat zyskają nowe perspektywy. Na targi Photokina zapraszamy 2629 września 2018 r. i 811 maja 2019 r. szczegóły na stronie Photokina

e-Sportowe monitory

ZOWIE RL

Firma BenQ ogłosiła, że dzięki partnerskiej współpracy z Sony Interactive Entertainment Europe, seria monitorów ZOWIE RL eSports będzie dostępna z licencją dla PlayStation®4 (PS4™). Jest to pierwsza seria monitorów oficjalnie licencjonowanych przez SIEE. Monitory ZOWIE RL pomagają uzyskać lepszą skuteczność w esportowych zmaganiach na konsolach PS4 m.in. dzięki natychmiastowej reakcji i lepszej widoczności sceny zmagań podczas rozgrywki. Od chwili powstania linia produktów ZOWIE była projektowana tak, aby jej funkcje i stały rozwój umożliwiał graczom pełne wykorzystanie ich możliwości. ESportowe monitory firmy ZOWIE zostały dobrze przyjęte nie tylko przez profesjonalnych graczy, ale także przez organizatorów turniejów. Uznanie monitory ZOWIE zawdzięczają m.in. dzięki natychmiastowej reakcji matrycy, technologii Color Vibrance™, która pomaga graczom szybko odróżnić małe cele od tła i precyzyjnie je śledzić, oraz technologii Black eQualizer™, która zwiększa widoczność

szczegółów w ciemnych scenach. Seria monitorów ZOWIE RL firmy BenQ obejmuje pięć modeli: RL2455, RL2455T, RL2460, RL2755 i RL2755T. Aby uzyskać więcej informacji o poszczególnych modelach, sprawdź oficjalną stronę ZOWIE i filmy o czasie reakcji oraz funkcjach poprawy widoczności. Bądź na bieżąco z serwisami społecznościowymi PlayStation Europe i ZOWIE, aby uzyskać informacje o dostępności ZOWIE w swoim regionie.

Aputure Light Storm LS 1c

Aputure Light Storm LS 1c to profesjonalna lampa światła ciągłego stworzona dla najbardziej wymagających użytkowników. Solidna konstrukcja, duża moc, wysoki współczynnik CRI i łatwość sterowania czynią z niej niezastąpione narzędzie na każdym planie filmowym. 12

Elegancka obudowa lampy wykonana została z lotniczego stopu aluminium. Parametry techniczne wykorzystanego materiału zapewniają skuteczną ochronę elektronicznych podzespołów zarówno przed uszkodzeniami mechanicznymi, jak i przed przegrzaniem. Kompaktowa konstrukcja oraz komponenty najwyższej jakości gwarantują trwałość przy jednoczesnym zachowaniu niskiej wagi. Funkcjonalny uchwyt pozwala na montaż na statywie oświetleniowym (trzpień) w pionie oraz w poziomie, a także na pochylenie panelu pod dowolnym kątem. W modelu LS 1c 1536 inżynierowie Aputure zastosowali wysoko wydajne diody LED, generujące światło o natężeniu 7500 lx (w odległości 1 m). Lampa posiada możliwość płynnej regulacji mocy lampy oraz temperatury barwowej światła w zakresie 3200 – 5500 K. Light Storm charakteryzuje się nie tylko ogromną mocą, ale także wysoką jakością emitowanego światła. Współczynnik CRI na poziomie 95+ świadczy o naturalnym charakterze widma.

CRI, czyli wskaźnik oddawania barw (ang. The colorrendering index), wyrażony wartością liczbową w przedziale od 0 do 100 określa, jak dobrze postrzegane są barwy oświetlonych przedmiotów. Wysoka wartość wskaźnika świadczy o dobrym odwzorowaniu barw. Współczynnik CRI równy 100 oznacza, że przedmioty mają kolory odzwierciedlone tak, jakby były oświetlone światłem słonecznym. Zastosowanie nowoczesnych diod pozwoliło na uzyskanie kąta świecenia wynoszącego 45°. W celach lepszej kontroli nad oświetleniem panel wyposażono we wrota. Światło można także dodatkowo rozproszyć przy użyciu załączonego dyfuzora. LS 1c zaprojektowany został z myślą o osobach wykorzystujących wiele źródeł światła. Oferuje możliwość zdalnej pracy w czterech grupach oraz na trzech kanałach. Lampa Aputure Light Storm LS 1c w wersji studio zasilana może być z sieci elektrycznej przy pomocy zasilacza. Zasilacz oraz kontroler zamocowane mogą zostać na tylnym panelu lampy za pomocą załączonego uchwytu.

System oświetleniowy sterowany może być na trzy sposoby: • bezpośrednio z panelu sterującego lampy; • bezprzewodowo za pomocą pilota (zasięg do 100 m); • poprzez konsolę DMX (zgodną ze standardem DMX512).

instax SQUARE SQ6

FUJIFILM wprowadza model instax SQUARE SQ6 (SQ6) kompatybilny z filmami o kwadratowym formacie kadru. Uzupełni serię aparatów instax do natychmiastowej fotografii, modeli zapewniających użytkownikom wydruki tuż po ich wykonaniu. Wprowadzony zostaje także nowy film z czarną ramką w kwadratowym formacie. Dodając czarną ramkę do zdjęć, doskonale podkreśla się wyrazistość i kontrast stworzonych fotografii. Model SQ6 ma cały szereg funkcji, które można wykorzystywać w różnorodnych sytuacjach. Aparat posiada funkcję automatycznej regulacji ekspozycji, która uaktywnia się przy naciskaniu spustu migawki. Ocenia ona jasność otoczenia i dobiera optymalny czas migawki oraz intensywność błysku lampy. Nawet w ciemnym pokoju główny motyw oraz tło zdjęcia mogą być sfotografowane żywo i wyraziście. Robiąc autoportrety (selfie), wystarczy ustawić w aparacie tryb „Selfie”, by dobrał on optymalną ostrość oraz jasność. Z boku obiektywu aparat posiada też lusterko do autoportretów, które pozwala sprawdzić, co znajdzie się na zdjęciu. Gorąca stopka do mocowania statywu na spodzie korpusu aparatu, a także samowyzwalacz, z pewnością okażą się przydatne przy zdjęciach grupowych. Ponadto, aby sprawdzać się w każdej sytuacji, aparat ma trzy tryby działania. „Tryb podwójnej ekspozycji” umożliwia nałożenie na jednym kadrze dwóch zdjęć po dwukrotnym naciśnięciu spustu migawki. „Tryb Macro” daje możliwość fotografowania z odległości zaledwie 30cm, natomiast „Tryb Krajobrazu” można wykorzystać przy zdjęciach rozległych krajobrazów. Aparat jest wyposażony w trzy dodatkowe kolorowe filtry lampy błyskowej (pomarańczowy/fioletowy/ zielony), które po nasunięciu na reflektor lampy zmieniają ogólną kolorystykę zdjęcia oraz pozwalają uzyskanie unikalnej i wyrazistej faktury obrazu.

Wprowadzany model charakteryzuje się prostą, a jednocześnie stylową formą. Aparat będzie dostępny w trzech kolorach perłowej bieli pasującej do każdego stylu, pąsowego złota podkreślającego elegancję oraz w odmianie grafitowej emanującej nowoczesnością. Pierścień wokół obiektywu aparatu ma metalowe wykończenie, a jego kolorystyka dopasowana jest do barwy korpusu. Delikatnie żłobiona powierzchnia nie tylko ułatwia trzymanie aparatu, lecz także wzbogaca jego atrakcyjny wygląd. Opracowana forma aparatu pozwoli każdemu wybrać modny aparat pasujący do własnego stylu użytkownika. Kwadratowy format niejednokrotnie pozwala na lepsze uchwycenie klimatu sceny i daje szersze możliwości fotograficzne w porównaniu z filmami instax mini o pocztówkowym formacie kadru Pozwala też na tworzenie niezapomnianych zdjęć w proporcji kadru 1x1 W ubiegłym roku japoński producent wprowadził film o kwadratowym formacie kadru instax SQUARE oraz hybrydowy aparat typu instant z dodatkowymi funkcjami przetwarzania i edycji obrazu. Od tego czasu na rynku pojawiła się potrzeba rozszerzenia gamy aparatów fotograficznych kompatybilnych z filmami o kwadratowym formacie kadru. Produkty z serii instax od chwili ich wprowadzenia w 1998 roku są użytkowane głównie przez młodych ludzi na całym świecie. Łącznie dostarczono już na rynek 30 milionów egzemplarzy aparatów z tej serii.

Podstawowe cechy instax SQUARE SQ6 Aparat jest wyposażony w wiele funkcji fotografowania Tryb automatyczny (standardowy) Aparat posiada funkcję automatycznej regulacji ekspozycji, która przy naciskaniu spustu migawki wykrywa jasność zastanego oświetlania i dostosowuje optymalny czas migawki oraz intensywność błysku lampy. Nawet w ciemnym pokoju główny motyw oraz tło zdjęcia mogą być sfotografowane żywo i wyraziście. Tryb autoportretu Selfie Ustawia optymalną ostrość i jasność dla wykonywanych autoportretów. Regulacja ekspozycji Można regulować rozjaśnienie i zaciemnienie zdjęcia. Tryb Makro Umożliwia wykonywanie zdjęć już z odległości 30cm. Tryb Krajobrazu Umożliwia fotografowanie motywów oddalonych od aparatu co najmniej 2 metry

Konica Minolta

nowe modele bizhub

Firma Konica Minolta wprowadziła na rynek nową serię monochromatycznych drukarek oraz urządzeń wielofunkcyjnych A4 Konica Minolta bizhub 4052 i bizhub 4752. Wykorzystują one architekturę IT5 urządzeń A3, oferując te same funkcje znane z poprzednich modeli oraz nowy, przejrzysty interfejs użytkownika. Modele bizhub 4052 i 4752 są pierwszymi urządzeniami A4 Konica Minolta z podajnikiem do skanowania w dupleksie. Ich wydajność w porównaniu z poprzednikami została zwiększona do 94 obrazów/min w trybie dwustronnym. W pełni obsługują również aplikacje Open API. 19

Nowe modele bizhub 3622 i bizhub 44221 AllinOne są dedykowane dla klientów, którzy potrzebują gotowych rozwiązań z funkcją drukowania, kopiowania, skanowania i faksowania. Bizhub 3622 z prędkością drukowania 36 str./min jest przeznaczony dla małych i średnich biur. Urządzenie Bizhub 4422 drukujące w tempie 44 str./min znajdzie zastosowanie wśród bardziej wymagających użytkowników – jest szybsze oraz posiada 4,3calowy panel dotykowy LCD z intuicyjnym interfejsem użytkownika. Bizhub 3622 wyposażono w modem WiFi, co jest szczególnie przydatne w małych biurach, w których infrastruktura sieciowa bywa bardziej ograniczona i niekiedy brakuje dostępu do połączenia Ethernet.

moda i mural

Nikon i Julia Kennedy wychodzą z modą na ulice W nowej serii opublikowanych przez firmę Nikon zdjęć fotografka modowa Julia Kennedy połączyła dwie formy sztuki głównego nurtu, zestawiając ze sobą świat mody oraz najbardziej zachwycające przykłady londyńskiego street artu. Podczas współpracy z francuską stylistką Coline Bach Julia wykorzystała szybkość i rozdzielczość najnowszej lustrzanki cyfrowej firmy Nikon – modelu D850 – oraz zestaw obiektywów NIKKOR. Starała się uchwycić dynamikę oraz tempo miejskiego życia, a także ekstrawagancję przemysłu modowego. Ta niepowtarzalna, ośmioczęściowa seria fotografii wyraża przekonanie Julii, że mody nie należy ograniczać wyłącznie do wybiegów. Można ją doceniać w każdym otoczeniu. W zdjęciach starała się uchwycić żywe kolory, bogate tekstury i ruch. Dzięki odpowiedniej stylizacji i rekwizytom modelki wpisały się w kontekst najlepszych murali północnego oraz wschodniego Londynu. Komentując swój projekt, Julia Kennedy zauważyła, że „londyńską modę i barwny street art doceniają koneserzy z całego świata, a ja zawsze szukam ekscytujących kolorów oraz tekstur. Dzięki szybkości, wysokiej rozdzielczości i czułości na światło aparatu D850 mogłam uchwycić cały ruch oraz wszystkie detale i barwy w danym kadrze, wprowadzając nutkę ekscytacji do tych zwyczajnych miejskich krajobrazów”.

Podczas sesji zdjęciowej Julia Kennedy korzystała z następującego zestawu: D850 – najnowsza pełnoklatkowa lustrzanka cyfrowa firmy Nikon o niesamowitej rozdzielczości 45 megapikseli. Zapewnia doskonały zakres dynamiki i oferuje tryb zdjęć seryjnych z prędkością 7 kl./s w pełnej rozdzielczości, z najlepszym w tej klasie zakresem czułości ISO.

AFS NIKKOR 2470mm f/2.8E ED VR – najpopularniejszy obiektyw obsługujący szeroki zakres ogniskowych – od szerokiego kąta po krótki teleobiektyw. Duży otwór przysłony f/2,8 zapewnia doskonałe wyniki przy słabym oświetleniu i spójne ustalanie ekspozycji w całym zakresie ogniskowych. System redukcji drgań minimalizuje drgania aparatu i pozwala stosować czasy otwarcia migawki dłuższe nawet o 4 stopnie. AFS NIKKOR 1424mm f/2.8G ED – jasny obiektyw ultraszerokokątny z powłoką nanokrystaliczną redukującą refleksy i flarę. Wykonane nim zdjęcia wyróżniają się znakomitą ostrością na całej powierzchni kadru, niekiedy lepszą niż w przypadku obiektywów stałoogniskowych o podobnych parametrach. AFS NIKKOR 20mm f/1.8G ED – jasny, ultraszerokokątny obiektyw stałoogniskowy 20 mm formatu FX o maksymalnym otworze względnym f/1,8. Dzięki lekkości i wszechstronności daje on ciekawe możliwości kreowania wrażenia większej przestrzeni i uwydatniania perspektywy.

pierwszy obiektyw macro z linii Art już niedługo w sprzedaży

KConsult Sp. z o. o., autoryzowany przedstawiciel SIGMA CORPORATION w Polsce, poinformował o wprowadzeniu na rynek pierwszego obiektywu macro z prestiżowej linii Art SIGMA 70 mm f/ 2,8. Pierwsze modele obiektywu z mocowaniem Canon pojawią się na polskim rynku w czerwcu. Sugerowana cena detaliczna będzie wynosić 2190 zł. brutto. W obiektywie SIGMA 70 mm f/2,8 zastosowano skomplikowany układ optyczny zapewniający nową jakość rozdzielczości i kolorystyki zdjęć. Aby zapewnić niespotykaną dotąd jakość obrazu, inżynierowie marki SIGMA zaprojektowali obiektyw z wysuwanym przednim tubusem. Takie rozwiązanie pozwoliło podnieść szeroko rozumianą wydajność optyczną obiektywu. W parze z ostrością uzyskujemy możliwość swobodnego stosowania soczewek ze specjalnych szkieł odpowiedzialnych za korektę wszelkich aberracji. Napęd AF realizowany jest przez nowy silnik prądu stałego, zapewniający szybką i płynną pracę obiektywu, jednocześnie umożliwiając ręczne doostrzanie bez konieczności przełączania w tryb MF. Cały system pracuje z odpowiednią prędkością i precyzją tak istotną w fotografii macro. Obiektyw SIGMA 70 mm f/2,8 DG | Art jest kompatybilny z aparatami Sony z mocowaniem E. Nie ma już konieczności stosowania konwertera MC11. Dodatkowo, obiektyw posiada oprogramowanie kompatybilne z systemem korekt obrazu zaimplementowanym w aparatach Canon, z lampą Sigma EM140 DG oraz konwerterami SIGMA 1.4 oraz 2.0.

Przykładowe zdjęcia wykonane SIGMA 70 mm f/2,8 DG MACRO przez Satoru Korenaga (mat. SIGMA CORPORATION)

Specyfikacja SIGMA 70 mm f/2,8 DG MACRO Konstrukcja: 19 elementów w 10 grupach. Kąt widzenia (35mm): 34.3° Przysłona: 9 zaokrąglonych listków przysłony Minimalna przysłona: F22 Minimalna odległość ostrzenia: 25,8 cm Maksymalne powiększenie: 1:1 Średnica filtra: 49mm Wymiary (średnica / długość): 70.8mm x105.8mm Waga: 515 g SRP: 2190 zł.

idealne narzędzie

dla zawodowego fotografa

Firma Sony powiększa ofertę zewnętrznych napędów SSD o nową, najbardziej zaawansowaną serię SLE. Tworzące ją modele cechują się kieszonkowymi wymiarami stylowo wyglądającej obudowy oraz dużą pojemnością i szybkim, niezawodnym przesyłaniem danych. Nowe napędy zaprojektowano z myślą o użytkownikach profesjonalnych: architektach, inżynierach i autorach badań. Choć ich miniaturowe obudowy są mniejsze od karty kredytowej, pojemność pamięci wynosi nawet 960 GB, co pozwala bezproblemowo zabierać ze sobą wszystkie ważne pliki. 31

Napęd SLE stanowi doskonałe rozwiązanie dla osób zawodowo zajmujących się fotografią cyfrową. Łącze USB 3.1 drugiej generacji umożliwia superszybkie przesyłanie danych między napędem a komputerem, przez co idealnie sprawdza się przy zdalnym sterowaniu fotografującym aparatem, takim jak nowy Sony α7 III. Prędkość transmisji danych osiąga 540 MB/s (przy odczycie) i 520 MB/s (przy zapisie). Oznacza to możliwość szybkiego wykonywania kopii zapasowych oraz sprawdzania i retuszowania zdjęć. Przenośny, trwały napęd bardzo przyda się zatem podczas sesji zdjęciowych oraz w innych zastosowaniach profesjonalnych, w których wymagany jest łatwy zapis i przenoszenie dużych ilości danych oraz szybki dostęp do nich. Napęd SLE jest oparty na technologii flash, nie zawiera więc żadnych ruchomych elementów. Zwiększa to odporność na wstrząsy i uderzenia, a ogranicza ryzyko uszkodzenia mechanicznego i jego potencjalnie katastrofalnych następstw w postaci utraty danych. Oprócz tego w napędzie jest zapisane oprogramowanie ENC DataVault Lite, pozwalające zapewnić pełną ochronę plików.

Podstawowe cechy: Pojemność 240GB, 480GB 960GB Kompaktowa konstrukcja: dysk mniejszy niż karta kredytowa, waży zaledwie 50 g. Interfejs USB 3.1 Gen 2 z portem USB typu C port odpowiada za niezwykle szybkie przesyłanie danych (odczyt: 540 MB/s, zapis: 520 MB/s). Stylowa, wytrzymała obudowa z metalu z charakterystycznym wykończeniem Przewody USB typu C ze złączami C i Standard A w zestawie Oprogramowanie ENC DataVault lite zapewnia całkowite bezpieczeństwo Pobierz darmowe oprogramowanie ENC DataVault lite

kolejna nowość marki SIGMA

105 mm f/1,4 DG HSM wkrótce w sprzedaży

Obiektyw SIGMA 105 mm f/1,4 DG HSM to mistrz bokeh. Jest dziewiątą propozycją marki SIGMA z przysłoną f/1,4, oferującą najdłuższą ogniskową 105 mm. Dzisiaj poznaliśmy jego cenę i planowaną dostępność na polskim rynku. Obiektyw dostępny będzie na polskim rynku w cenie 6190 zł. brutto. Będzie on dostępny z mocowaniami Canon, Nikon, SIGMA oraz SonyE. Pierwsze modele pojawią się w sprzedaży pod koniec czerwca.

Fot. Satoru Korenaga | SIGMA

stacja ładowania Hama:

4x szybsze ładowanie 5 urządzeń na raz

Stacja ładująca Hama (1x QC 3.0 1x TypeC 3xUSB) 8A pozwala na wygodne i szybkie podłączanie zewnętrznych urządzeń za pomocą obustronnej wtyczki USB TypeC, przy domyślnym wsparciu gwarantowanej maksymalnej szybkości dostosowanej do podłączonego urządzenia. Warto wspomnieć, że zoptymalizowany proces uzupełniania energii oszczędza akumulator i wydłuża jego trwałość, w tym także pośrednio poprzez wykonanie z materiałów najwyższej jakości. Stacja wyposażona jest w technologię Qualcomm® Quick Charge™ 3.0, która zapewnia nawet cztery razy szybsze ładowanie niż w przypadku tradycyjnej metody ładowania. Co ważne, stacja potrafi automatycznie rozpoznać podłączone urządzenie i dobrać do niego parametry ładowania co umożliwia podłączenie prawie wszystkich typów smartfonów oraz tabletów. Jednocześnie zasilimy z jej pomocą aż pięć urządzeń mobilnych (za pośrednictwem wtyczek USB oraz USB TypeC). Stacja ładująca wyposażona jest w kabel o długości 1,20 m, a jej moc wyjściowa to 8 A przy zakresie napięcia wejściowego 100 – 240 V. Przyłącze sieciowe (z opcjonalnym użyciem adaptera do lokalnych standardów gniazdek) sprawdza się w użytku na całym świecie. O stanie urządzenia informuje dioda funkcyjna LED. Stacja ładująca Hama to urządzenie, które doceni każdy, kto posiada kilka telefonów lub tabletów oraz zależy mu na szybkim i bezproblemowym ładowaniu. Dostępna jest w cenie 149 zł, a więcej informacji na jej temat znajduje się na stronie producenta.

Drony

– jak latać, żeby nie rozbić się

o przepisy? Rosnąca popularność dronów sprawiła, że przestały one być nowinką techniczną dla pasjonatów, a stały się szeroko wykorzystywane w celach komercyjnych i hobbystycznych. Ich duża dostępność pozwoliła w niespotykanej wcześniej skali na wykonywanie zdjęć trudno dostępnych obszarów, a także obiektów nieraz już fotografowanych lecz tym razem z nowej perspektywy. Każdy kij ma jednak dwa końce. Drony czasem stają się zabawką w rękach amatorów np. dzieci, które otrzymują je w prezencie. Portal Fotoprawo.pl by Nikon wyjaśnia kto i jak może posługiwać się dronem bez obaw o naruszenie przepisów prawa.

Drony a prawo Być może nie wszyscy użytkownicy są tego świadomi, ale korzystanie z dronów jest regulowane prawnie. Podstawowym dokumentem jest w tym zakresie ustawa Prawo lotnicze oraz kilkakrotnie już nowelizowane Rozporządzenie Ministra Transportu, Budownictwa i Gospodarki Morskiej w sprawie wyłączenia zastosowania niektórych przepisów ustawy Prawo lotnicze do niektórych rodzajów statków powietrznych oraz określenia warunków i wymagań dotyczących używania tych statków. Magdalena Stasiak, prawnik, ekspert portalu Fotoprawo.pl tłumaczy: „Kwestię latania dronami o masie powyżej 25 kg reguluje Rozporządzenia Ministra Transportu, Budownictwa i Gospodarki Morskiej w sprawie przepisów technicznych i eksploatacyjnych dotyczących statków powietrznych kategorii specjalnej, nieobjętych nadzorem Europejskiej Agencji Bezpieczeństwa Lotniczego. O świadectwach kwalifikacji traktuje z kolei Rozporządzenie Ministra Transportu, Budownictwa i Gospodarki Morskiej w sprawie świadectw kwalifikacji.”

Drony a prawa autorskie Kilka lat temu temu głośno zastanawiano się, czy makakowi czubatemu mogą przysługiwać prawa autorskie. Spór ten powstał w związku z selfie, które zwierzę wykonało wykorzystując chwilę nieuwagi i aparat brytyjskiego fotografa Davida Slatera, gdy ten w 2011 roku na indonezyjskiej wyspie Celebes przygotowywał fotoreportaż o życiu zwierząt. Wówczas sąd w San Francisco uznał, że małpie nie mogą przysługiwać prawa autorskie i do jej selfie praw autorskich nie ma nikt. „W przypadku zdjęć wykonywanych za pomocą dronów, trzeba jasno zaznaczyć, że twórcą nie jest dron a jego operator. Jeżeli więc zdjęcie zostanie wykonane za pomocą drona, jednak urządzenie będzie tylko narzędziem w rękach operatora, który wzniesie je na wybraną przez siebie wysokość, przechyli pod interesującym katem, zaaranżuje jego ustawienia, wybierze najlepszy moment i dopiero wtedy zrobi zdjęcie, to niemal na pewno będzie ono stanowiło utwór chroniony przez prawo autorskie. Wszystko sprowadza się zatem do tego, aby operator wykazał się swoją indywidualną twórczością, a zdjęcie nie było jedynie przypadkowym efektem w pełni zautomatyzowanego procesu wykonywania fotografii przez robota” – mówi Magdalena Stasiak.

UAVO, czyli prawo jazdy na drona UAVO to świadectwo kwalifikacji operatorów dronów, które uprawnia do wykonywania lotów w celach komercyjnych (a posługując się sformułowaniem ustawowym: w celach innych niż rekreacyjne lub sportowe). To bardzo istotna informacja dla tych, którzy fotografią zajmują się zawodowo. Wykonywanie wszelkich fotografii za pomocą dronów w celach komercyjnych zawsze wymaga bowiem posiadania świadectwa kwalifikacji UAVO. Świadectwo, które można uzyskać dopiero po odbyciu specjalnego szkolenia, przyznaje jego posiadaczom uprawnienia na VLOS (loty dronem w zasięgu wzroku) oraz przede wszystkim na

BVLOS (loty poza zasięgiem wzroku). Choć samo świadectwo jest wydawane bezterminowo, to jednak uprawnienia przyznane w jego ramach ważne są już tylko przez trzy lata. Dodatkowym wymogiem, oprócz odbycia szkolenia, jest przejście badań lotniczolekarskich, wykupienie polisy OC oraz opłacenie kursu, egzaminu i samego świadectwa.

Gdzie można latać dronami? Odpowiedź na to pytanie zależy od tego, jaki charakter ma lot, na jaką odległość jest wykonywany, czy porusza się po przestrzeni powietrznej kontrolowanej, a także ile waży dron. Te czynniki wyznaczają obowiązki operatora drona, których należy dochować, aby lot odbył się zgodnie z prawem. Magdalena Stasiak tłumaczy – „Swobodnie latać w celach rekreacyjnych w zasięgu wzroku można tylko w przestrzeni niekontrolowanej. Taki lot w przestrzeni kontrolowanej wymaga już specjalnego pozwolenia, o które wystąpić trzeba na kilka dni przed planowanym terminem lotu.

Na przykład, lot nad warszawskimi Bielanami możliwy jest tylko za zgodą zarządzającego w zw. z lokalizacją lotniska WarszawaBabice. Wielkie połacie dużych miast podlegają restrykcyjnym ograniczeniom w związku właśnie w lokalizacją lotnisk”. Znacznym ułatwieniem jest w tym zakresie możliwość skorzystanie z aplikacji, które pokazują lokalizację drona oraz strefę, w jakiej on się znajduje i związane z tym wymagania. Interaktywna mapa z naniesionymi obszarami specjalnych przestrzeni i informacje dotyczące warunków wykonywania w nich lotów znajdują się również na stronie internetowej Polskiej Agencji Żeglugi Powietrznej. Więcej informacji o zasadach korzystania z dronów: https://fotoprawo.pl/index.php/2018/03/dronylataczebyrozbicsieoprzepisy/ Materiał opracowany przez portal fotoprawo.pl by Nikon

nowy, stylowy aparat serii X

Fujifilm XT100 waży zaledwie 448 g. Górny panel aparatu pokryto anodyzowaną powłoką. 24.2 megapikselowa matryca APSC jest 14 razy większa od matryc stosowanych w konwencjonalnych smartfonach, a zintegrowana w aparacie technologia Bluetooth® sprawia, że dzielenie się zdjęciami jest łatwe i wygodne. Aparat wyposażono w system autofocusa oparty o detekcję fazową. Zastosowany nowy algorytm gwarantuje szybkie, a jednocześnie precyzyjne ustawianie ostrości. Dzięki połączeniu dobrej wyrafinowanej stylistyki, dobrej jakości obrazu oraz wzorcowej technologii odwzorowania barw otrzymujemy aparat fotograficzny, który daje dużo radości z codziennego użytkowania. XT100 staje się idealnym towarzyszem podczas obserwowania rzeczywistości, którą utrwala w postaci fotograficznego i filmowego obrazu. Model XT100 dostępny jest w trzech kolorach: szarym, czarnym i złotym. Ponieważ został zaprojektowany w stylistyce popularnej serii Fujifilm XT, na jego górnym panelu znajdują się między innymi trzy pokrętła sterujące. Aparat XT100 jest kompatybilny z całą gamą obiektywów fotograficznych Fujinon, w tym z najnowszym małym i lekkim, elektronicznie sterowanym zoomem XC 1545 mm f/3,55,6 OIS PZ. Dzięki temu model XT100 ułatwi rejestrowanie w kadrze wszelkich motywów i sprawdzi się w różnorodnych stylach fotografowania. 26 obiektywów tworzących gamę optyki Fujinon XF i XC pokrywa swymi ogniskowymi zakres od 15 do 1200 mm (ekwiwalent dla formatu małoobrazkowego) i obejmuje zarówno zoomy, jak również modele o stałej ogniskowej. Dzięki odchylanemu na trzy sposoby monitorowi LCD, wysokiej rozdzielczości elektronicznemu wizjerowi o dużym współczynniku powiększenia (0.62x) oraz wydajnej baterii pozwalającej na wykonanie 430 zdjęć, aparat XT100 jest wszechstronnym sprzętem do fotografii podróżniczej, rodzinnej, ulicznej, a także portretowej czy przyrodniczej.

W aparacie zastosowano niskoenergetyczną technologię Bluetooth®, pozwalającą na automatyczny, szybki i łatwy transfer plików zdjęciowych do smartfona czy tabletu z wykorzystaniem bezpłatnej aplikacji ‘FUJIFILM Camera Remote’. Funkcja płynnego transferu plików gwarantuje stały transfer zdjęć nawet w trybie fotografowania można więc je udostępniać w sieci niemal natychmiast. Aparat jest kompatybilny z drukarką instax SHARE SP3, co sprawia, że użytkownicy mają możliwość szybkiego wykonania odbitek i dzielenia się zdjęciami w tradycyjnej, papierowej formie.

współpracuje z Futures, siecią dedykowaną nowym talentom fotograﬁcznym British Journal of Photography współpracuje z Futures, nową platformą fotograficzną łączącą zasoby i programy talentów wiodących instytucji fotograficznych w całej Europie, aby zwiększyć możliwości, mobilność i widoczność wybranych artystów. Współfinansowany przez program "Kreatywna Europa" Unii Europejskiej, Futures jest inicjowany przez Vandejong Creative Agency, agencję Unseen z Amsterdamu. Wiosną 2018 roku, Futures zgromadziło 10 instytucji kulturalnych w serii indywidualnych pokazów, wydarzeń i rezydencji na całym kontynencie, których kulminacją będzie wielkoformatowa prezentacja Futures na Unseen Amsterdam we wrześniu. Wystawa w galerii Copeland, w projektu ramach Peckham 24, to wydarzenie British Journal of Photography. W ubiegłym miesiącu w Budapeszcie w Centrum Współczesnej Fotografii Roberta Capy odbyły się dwa dni przeglądów portfolio, na których pięciu węgierskich artystów zostało wybranych do dołączenia do platformy Futures. Kolejno odbyła się prezentacja w Villa Noailles w Hyeres, podczas 33. Festiwalu Mody, Fotografii i Modnych Dodatków (2630 kwietnia), następnie na festiwalu PhotoIreland w Dublinie (0131 maja) oraz konferencji Camera, Włoskiego Centrum Fotografii w Turynie (1113 maja). Po wystawie BJP Ones To Watch w Peckham 24 w dniach 1820 maja, Triennale Fotografii w Hamburgu przygotowało przegląd portfolio (0708 czerwca) i podobnie jak w Capa Center, jury wybrało pięciu artystów do reprezentowania na Unseen . W skład grona jury weszli Diane Dufour, dyrektor Le Bal w Paryżu, Lars Boering, dyrektor zarządzający World Press Photo oraz Christoph Wiesner, dyrektor artystyczny Paris Photo. Photo Espana zaprezentuje projekcje w Ogrodzie Botanicznym w Madrycie 16 czerwca. Po tym wydarzeniu nastąpi premiera polskich talentów na Fotofestiwalu w Łodzi (2124 czerwca), składająca się z pięciu wielkoformatowych projekcji prezentujących każdego z nowych fotografów. "Europejska Noc Fotografii" to impreza, która odbędzie się wzdłuż ulicy Piotrkowskiej

najdłuższej ulicy w Polsce i jednej z największych komercyjnych arterii komunikacyjnych w Europie. Daty dwóch ostatnich wydarzeń wystawa popup na FOMU w Antwerpii, z udziałem 10 belgijskich talentów z programu Tiff i Photo Romania, które zostaną pokazane na festiwalu w ClujNapoca nie zostały jeszcze ustalone.

Wystawa "Futures" w Peckham 24 zaprezentuje twórczość następujących artystów z naszego dorocznego konkursu Talent Ones: Urodzony w Południowej Afryce, pochodzący z Londynu fotograf Phillip Prokopiou, którego twórczość bada siłę kiczu, aby przekazać nasze najgłębsze nadzieje, lęki i fantazje. Belgijski fotograf David Denil, którego filmowe obrazy z Ukrainy komunikują uczucia kontemplowania przyszłości przy jednoczesnym opanowaniu przeszłości Brytyjska fotografka Phoebe Kiely, która w swojej pracy bardzo ściśle kieruje się intuicją i emocjami Japońska fotografka Rie Yamada, która zajmuje się samodzielnie skomponowanymi rodzinnymi zdjęciami z albumów fotograficznych z jej ojczyzny i jej nowego domu w Niemczech Włoska fotografka Valeria Cherchi, której obrazy próbują zrozumieć wiele porwań, które miały miejsce w latach 19601997 na idyllicznej wyspie Sardynia

naprawiamy

iPhone iPad iPod aparaty akcesoria serwis

skup baterie naprawy sprzedaż futerały simlock zamiana obudowy

Autoryzowane Centrum Serwisowe GSM for you ul. Raszyńska 21 lok 1 02003 Warszawa tel. 506 709 506, 668 155 793

SKLEP: Podziemia Dworca Centralnego, Galeria Pn. Pawilon N28, tel. 22 2434015