Zile si Nopti Sibiu 1-15 aprilie 2025 by Zile si Nopti

Salut, Sibiu

Răzvan

SĂDEAN, redactor

Cum putem schimba direcția când internetul devine agentul haosului?

Zilele acestea, tot internetul vuiește, și bine face, despre Adolescence, o miniserie care ne confruntă frontal cu cele mai arzătoare subiecte de interes global: sistemul educațional lipsit de autoritate morală, familii de bună credință, dar care târăsc de generații traume, violențe și furii ținute sub capac, rețele sociale pe care curg mesaje agresive și teorii nefondate, dar cu tot mai mulți adepți, ineficiența comunicării între generații, singurătatea absolută a copiilor în fața ecranelor cu posibile consecințe devastatoare. Acestea sunt provocările prezentului cu care se confruntă nu doar copiii, ci și adulții din întreaga lume. În Adolescence, internetul devine un agent activ al dezastrului, declanșând o crimă ce oglindește pericolele reale ale lumii digitale. Rețelele sociale și platformele online, care ar trebui să fie un loc de conectare și informare, s-au transformat într-un teren fertil pentru manipulare, ură și distorsionarea realității. De exemplu, până și doar culorile emoticoanelor transmise au o semnificație precisă, având puterea de a umili, amintind de triunghiurile colorate din lagărele naziste, care desemnau categorii precise de prizonieri. De ani buni suntem conștienți de influența tot mai profundă a internetului asupra vieților

Ediţia de Sibiu

Apare bilunar - gratuit nr. 05 (508) | 01 - 15 aprilie

 Str. General Magheru, nr. 54, Sibiu  /zilesinoptiSibiu

 zilesinopti.ro

Ediţiile Zile și Nopţi în România: 235.000 exemplare lunar. (Bucureşti, Cluj, Timişoara, Braşov, Sibiu, Bacău, Piatra Neamţ, Galaţi, Oradea, Piteşti, Bistriţa, Tg. Mureş, Iaşi, Baia Mare, Satu Mare, Suceava)

Dacă doriţi să semanalţi un eveniment: e-mail sibiu@zilesinopti.ro. Redacţia nu îşi asumă responsabilitatea pentru modificările survenite ulterior.

Pentru publicitate în ediţia tipărită sau online sau dacă vrei să primeşti

revista Zile şi Nopţi Sibiu te rugăm să contactezi: Distribuție: 0743 56 66 60

noastre, dar efectele sale sunt mai vizibile și sufocante acum ca niciodată. Pe undele internetului au apărut tot mai mulți oameni care se hrănesc cu destabilizarea și manipularea, distrugând fără a pune nimic în loc. „Adevărurile” răspândite online, lipsite de orice fundament, influențează mase de oameni, în special tineri în căutarea identității. Astfel, tinerele generații au nevoie de alternative reale care să înlocuiască temporar ecranele. Mi-au atras atenția câteva inițiative locale recente, precum cea a instituțiilor ASTRA și Brukenthal – prin care elevii sibieni vor merge gratis la muzee în timpul orelor, dar și cea a clubului FC Hermannstadt – prin care vor fi oferite o mie de locuri gratuite în tribune pentru copii la fiecare meci pe care echipa sibiană îl joacă „acasă”. Sunt pași esențiali prin care este încurajată participarea tinerilor la activități educative și recreative, oferindu-le experiențe reale ce pot rămâne întipărite în memoria lor și pot contribui la dezvoltarea unor valori durabile. Astfel de inițiative trebuie replicate pentru a consolida un front comun care să apere sănătatea mentală și educația tinerilor și să împiedice dezinformarea și teoriile conspirației care se rostogolesc în online să preia controlul asupra viitorului nostru.

Publisher: Marius Dicoiu | marius.dicoiu@zilesinopti.ro | 0744 35 99 10

Vânzări - Distrubuitie: Marius Cătană | marius.catana@zilesinopti.ro | 0743 56 66 60

Administrativ -Vânzări: Denisa Ciocoiu | secretariat.sibiu@zilesinopti.ro | 0751 79 71 39

Redactor: Răzvan Sădean | razvan.sadean@zilesinopti.ro

Redactor colaborator: Monika Tompos

Layout & DTP: Gabriela Hogea

SALUT SIBIU

Cum putem schimba direcția când internetul devine agentul haosului?

VIAȚA ORAȘULUI

COVER 10

Din Sibiu direct în vacanță: 8

destinații de top în 2025

CHESTIONAR DE #SIBIU .

Nicoleta Ocneriu

Operațiunea Black Bag PREMIERĂ

Julie nu vorbețte PREMIERĂ

Aznavour

DESIGN / ARHITECTURĂ Unde locuim. Recuperarea unei locuințe

Viața orașului...

În aprilie ne bucurăm tot mai mult de mirosul și culorile de primăvară, dar și de evenimente de sezon. În pragul Sărbătorilor Pascale, în Piața Mare revine Târgul de Paști, iar la Casa Artelor se desfășoară o nouă ediție a Târgului Creativ de Primăvară, o încântare vizuală și gustativă pentru sibieni și turiști. Primăvara, dar și restul anotimpurilor, se fac auzite pe scena Filarmonicii, în cadrul unui concert inedit. Calendarul complet al evenimentelor din perioada 1 – 15 aprilie este disponibil pe zilesinopti.ro/sibiu.

TÂrG CreaTiV De pri MĂVarĂ

Artiștii și producătorii sibieni pregătesc obiecte și bunătăți de sezon și ne dau întâlnire, timp de patru zile, în centrul Sibiului. Bijuterii, produse din ceramică, haine unicat, jocuri și jucării, accesorii pentru casă, lumânări, dulciuri, produse apicole, cosmetice naturale, genți din piele, lavandă și produse pe bază de lavandă, aranjamente de Paști și produse în serie limitată – le găsim pe toate la Târgul Creativ de Primăvară, care va avea loc la Casa Artelor, în perioada 10 – 13 aprilie, zilnic între orele 10:00 –20:00. Conceptul târgului este ca fiecare creație expusă să poarte amprenta personală a artizanului. În plus, vizitatorii au ocazia să interacționeze direct cu aceștia și să afle povestea din spatele fiecărei creații. Vorbind despre obiecte unice și speciale, târgul este locul perfect pentru a găsi cadouri pentru cei dragi.

Bass puternic, lumină explozivă și o noapte fără limite! Asta îi așteaptă pe petrecăreți la Aria Rooftop în 5 aprilie, când de la ora 22:30 se startul distracției cu un party care o să răstoarne vibe-ul orașului.

HAYDEN revine cu energie maximă și cu o deviză clară: ”Sound ON, limits OFF”.

TÂrGUl De pa ȘTi

Rock, balade și Anotimpurile

lui Vivaldi se întâlnesc într-o experiență muzicală inedită, ce îi are drept protagoniști pe Natalia Pancec la vioară, Emilian Florentin Gheorghe la chitară și actorul

Vlad Andrei. Concertul va avea loc în 12 aprilie, de la ora 19:00, la Filarmonica sibiană.

Piața Mare găzduiește între 11 și 22 aprilie o nouă ediție a Târgului de Paști, un punct de întâlnire pentru comunitate și un loc unde tradițiile și creativitatea se întâlnesc într-o atmosferă de sărbătoare. Artizani, producători și comercianți din toată țara își vor expune produsele tradiționale și cadourile de Paști în cele aproximativ 50 de căsuțe care vor încânta sibienii și turiștii în căutarea unui cadou de sărbători. Vizitatorii vor putea descoperi o gamă largă de produse artizanale, ce reflectă talentul și creativitatea expozanților.

HaYDeN

Ce ne place și ce nu ne place la

echipa de fotbal a Sibiului

În 2025, FC Hermannstadt aniversează 10 ani de existență - un deceniu de când Sibiul are fotbal de calitate! După doar trei ani de la fondare, echipa a fost promovată în Liga I, fiind considerată o surpriză plăcută în fotbalul românesc. În toți acești ani, FCH a reușit să-și mențină statutul, dar a avut dificultăți în a atinge un nivel constant de performanță. Iată, deci, ce ne place și ce nu ne place la FCH.

Ne place

 Ne place că în acest sezon, sibienii au reușit să se impună în fața unor echipe de temut, cum ar fi FCSB, U Cluj, Sepsi și Rapid. Ajută la moral să știi că ai reușit să-i învingi pe cei care sunt deasupra ta în clasament.

 Ne place că atunci când joacă pe Stadionul Municipal Sibiu, echipa e parcă mai motivată să câștige. Poate asta explică și faptul că sibienii nu au pierdut în ultimele 7 meciuri de acasă, reușind 4 victorii și 3 egaluri.

 Ne place că atacantul Ianis Stoica, care reușit în acest sezon 8 goluri și 3 pase de gol în 29 de apariții, a fost inclus într-un prim „11” ideal al fotbaliștilor U21 după sezonul regular din SuperLiga România.

 Ne place că FC Hermannstadt e printre puținele cluburi din țară care își promovează imaginea prin două puncte de vânzare, online și fizic, din care suporterii își pot achiziționa produse cu însemnele echipei.

Nu ne place

 Nu ne place că FC Hermannstadt a ajuns din nou în cursa finală pentru evitarea retrogradării, după ce a încheiat sezonul regulat pe locul 8 și are o misiune dificilă, în condițiile în care sunt 9 partide de disputat.

 Nu ne place că parcursul echipei din acest sezon a fost îngreunat de multe ori în meciurile cu echipe poziționate mult după sibieni în clasamentul Ligii I, Gloria Buzău sau Farul Constanța sunt două exemple.

 Nu ne place că în cei 10 ani de la fondare, clubul sibian a trecut prin mai multe perioade dificile, care au avut impact asupra imaginii și performanței echipei, majoritatea fiind cauzate de probleme financiare.

 Nu ne place că o parte dintre suporterii echipei adoptă o viziune fatalistă atunci când apar dificultăți. La orice hop sunt gata să renunțe rapid și să uite cu ușurință momentele de succes și realizările anterioare.

Din Sibiu direct în vacanță:

8 destinații de top în 2025

Pentru pasionații de vacanțe în destinații exotice sau stațiuni populare din jurul Mării Mediterane, Aeroportul Internațional Sibiu pune la dispoziție în această vară opt zboruri directe către Rhodos, Creta Heraklion, Hurghada, Monastir, Antalya și, în premieră, Marsa Alam, Palma de Mallorca, Larnaca. Aceste curse vor fi calea cea mai rapidă și confortabilă pentru sibieni și nu numai către vacanțele mult așteptate, în mijlocul unor noi culturi sau pe plaje însorite.

În acest sezon, sibienii au la dispoziție opt zboruri charter către șase dintre cele mai apreciate și căutate țări atunci când vine vorba de vacanțele de vară. Pe lângă Rhodos, Creta Heraklion, Hurghada, Monastir și Antalya, menținute și în 2025 datorită popularității lor, vor fi adăugate, în premieră, trei destinații noi: Marsa Alam în Egipt, Palma de Mallorca în Spania și Larnaca în Cipru. Asta înseamnă că în acest an, vom putea zbura din Sibiu direct către

Grecia, Spania, Cipriu, Turcia, Tunisia și Egipt. Din iunie și până în septembrie, vor fi patru zboruri săptămânale între Sibiu și două destinații din Grecia, mai exact, în fiecare zi de joi se va zbura către Rhodos, iar marți, miercuri și vineri, către Creta Heraklion. Grecia este destinația de vacanță numărul 1 în preferințele sibienilor pentru frumusețea și diversitatea locurilor, prețurile accesibile, gastronomie, ospitalitate, cultură și istorie, dar și pentru

multitudinea de activități pe care le pot face în timpul zilei.

Fuzionând peisajele montane cu priveliștile spectaculoase asupra mării, insula Creta este ideală pentru cei care visează la o vacanță 2 în 1, în care să se bucure atât de drumeții montane, cât și de momente de relaxare la malul mării. Insula Rhodos, cunoscută și sub denumirea de Insula Soarelui, abundă în plaje frumoase, vegetație luxuriantă, locuri

fermecătoare, localități încărcate de istorie și obiective turistice interesante. Pe lângă frumusețea naturală, ambele insule oferă și o bogată moștenire istorică, cu situri arheologice fascinante, orașe medievale și muzee.

Din aprilie și până în octombrie, joia se zboară din Sibiu către Hurghada și Marsa Alam în Egipt. Situată pe malurile Mării Roșii, Marsa Alam este o destinație ideală pentru iubitorii de soare, mare și aventură, cu plaje liniștite, recife de corali uimitoare și o atmosferă autentică. Hurghada a devenit în ultimii ani o destinație

turistică populară, colorată și plină de viață, frecventată de tot mai mulți sibieni.

Către Tunisia se va zbura din iunie până în octombrie, în fiecare zi de marți. Monastir, situat pe coasta tunisiană, oferă plaje minunate și o atmosferă relaxantă, ideală pentru o vacanță liniștită. În plus, orașul e un important centru istoric, cu atracții precum Mausoleul lui Habib Bourguiba și Medina veche, care adaugă un farmec cultural deosebit.

Și în acest an, cea mai mare frecvență a zborurilor charter va fi către Antalya, în zilele de luni, miercuri, vineri și sâmbătă, din iunie până în septembrie. Fiind parte a Rivierei turcești, Antalya are plaje superbe, străzi îngrădite de palmieri care decorează magazinele mici de pe marginea drumului, cele mai fine restaurante turcești și o viață de noapte foarte activă.

Cipru se află din acest an, în premieră, pe lista ofertelor de vacanță disponibile pentru sibieni. Către Larnaca se va zbura din iunie până în septembrie, în fiecare zi de sâmbătă. Cu o combinație perfectă între peisaje spectaculoase, sate pitorești, vestigii antice, tavernele cu preparate tradiționale, atracțiile cosmopolite și ospitalitatea cipriotă, Larnaca este o destinație de vacanță ideală pentru toate tipurile de turiști. În aceeași perioadă și tot sâmbătă se va zbura, în premieră, și către Palma de Mallorca, capitala vibrantă a celei mai mari insule spaniole, în care sibienii pot explora cultura și istoria locală, dar și peisajele de vis. De la plaje impresionante cu nisip fin la monumente arhitecturale emblematice, insula are ceva de oferit pentru fiecare călător.

PAGINA

Alexandru Apolzan sibianul care a făcut spectacol la superlativ pe terenul

Sibiul este orașul care i-a dat fotbalului românesc pe legendarii Alexandru

Apolzan și Nicolae Tătaru. Apolzan este considerat unul dintre cei mai buni jucători din istoria fotbalului nostru, iar jurnalistul sportiv Ioan Chirilă nota despre el: ”Sărea la cap ca un balerin, mereu atent la frumusețea gestului”. Jocul lui era apreciat nu doar pentru grație, cât și pentru lipsa de încrâncenare.

Născut în 1927 la Sibiu, primii pași în fotbal i-a făcut în orașul natal, ca atacant la Șoimii Sibiu. Apoi s-a mutat la București unde s-a angajat în cadrul uzinelor Rogifer, cunoscute după naţionalizarea din 1948 sub numele de ”23 August”. În uzină, tânărul Apolzan făcea de toate, dar n-a renunțat la

fotbal, jucând în echipa fabricii. Se spune că după fiecare zi de muncă rămânea peste program câteva ore să se antreneze la lumina felinarelor. Își dorea atât de mult să facă performanță încât a desenat cu creta pe unul dintre pereţii uzinei un pătrat și încerca neobosit să marcheze ”gol” după ”gol”. La un an după finalul celui de-al Doilea Război Mondial, Apolzan a ajuns la CFR București, actualul Rapid, iar după trei ani s-a transferat la rivala ”feroviarilor”, CCA

de fotbal

București, actuala Steaua, unde a evoluat pe teren până la retragere. Palmaresul fotbalistul sibian cuprinde şase titluri de campion şi cinci Cupe ale României, toate cucerite cu CCA București. Între ‘59 și ’62 a fost coleg de echipă cu Tătaru, atacantul sibian devenit simbol al fotbalului românesc. Apolzan a fost reprezentant unic al ”fotbalului de balet”, îl ajutau alura, rapiditatea pe teren, avea o detentă de atlet, lovea mingea perfect cu ambele picioare, plus o relaxare și o grație cum nu puteai observa la alți jucători ai vremii. Tocmai de aceea, colegii de echipă de la CCA

București îl numeau ”Apollozan”, cu trimitere la Apollo, celebrul zeu olimpian al mitologiei grecești, deseori portretizat ca tânărul ideal de sex masculin, cu o constituție înaltă și atletică și cu o coroană de lauri pe cap.

ÎPremieră de excepție pe scena sibiană

n 1977, renumitul regizor Liviu Ciulei monta la Teatrul

Bulandra „Lungul drum al zilei către noapte” al lui Eugene O’Neill, unul dintre cele mai frumoase texte ale secolului XX. În distribuție era Toma Caragiu, Clody Berthola,

Victor Rebengiuc, Florian Pittiș și alți câțiva actori ai teatrului bucureștean. După a treia reprezentație, a venit cutremurul și Toma Caragiu a plecat spre Cel Senin. La Cimitirul Bellu era atât de multă lume, încât nu doar aleile, ci și monumentele funerare erau acoperite de

oameni. A vorbit în numele actorilor Victor Rebengiuc care nu a putut să spună decât: „Toma, ai plecat pe lungul drum al zilei către noapte.”

După un număr generos de ani, unul din marii regizori ai lumii, Timofei Kuliabin, propune pentru scena de la Sibiu, împreună cu actorii Teatrului Național „Radu Stanca”, acest text, după ce a lucrat cu John Malkovich, cu numele mari ale teatrului mondial, precum și cu opere de renume din Europa și din lume. Am certitudinea că munca actorilor Naționalului sibian și dorința regizorului de a aduce textul acum și aici, în frumusețea lui, în originalitatea lui și, mai ales, în forța rolurilor pe care acest text le are atât de ofertante va fi apreciată de întregul public.

Ne bucurăm că în perioade de război o echipă de artiști care au fugit din Rusia vin să găsească în orașul nostru un refugiu pentru viziunea lor estetică atât de specială. În același timp, ne mândrim cu faptul că Timofei Kuliabin, care a deschis, pentru prima dată în istoria sa, Festivalul din Epidaur, în calitate de regizor străin ca și cetățenie Greciei, montează la Sibiu un spectacol. Ne pregătim de o întâlnire care stă sub semnul miracolului creației, de un spectacol care vorbește despre fragilitatea vieții, despre dialogul între oameni și despre nevoia de a sfinți viața, așa cum ne-a lăsat-o Dumnezeu. Vă așteptăm cu drag la următoarele reprezentații, pentru că cele din final de martie sunt deja vândute.

APRILIE

01 aprilie, ora 19:00 OPERELE LUI

SCURT)

De Adam Long, Jess Winfield, Daniel Singer

Y Regia: Daniel Plier

Y Sala Studio

D 40/ 25 /10 lei

02 aprilie, ora 19:00 AM ANGAJAT UN UCIGAȘ PROFESIONIST/ WIE FEUERE ICH MEINEN MÖRDER

De: Aki Kaurismäki

Regia: Radu-Alexandru Nica

Y Sala Mare TNRS

D 40/ 25 /10 lei

03 aprilie, ora 19:00 CONU LEONIDA FAȚĂ CU

După I.L. Caragiale

Regia: Mariana Cămărășan

Y Centrul Cultural Habitus

D 40/ 25 /10 lei

04 aprilie, ora 19:00 LUNGUL DRUM AL ZILEI

Un scenariu de Roman Doljanski

După Eugene O’Neill

Regia Timofei Kuliabin

Y Sala Mare TNRS D 50/ 30 /10 lei

05 aprilie, ora 19:00 FEMEI

De: Miro Gavran

Regia: Raluca Iani

Y Sala Studio

D 40/ 25 /10 lei

06 aprilie, ora 17:00 ANTISOCIAL

De: Bogdan Georgescu

Regia: Bogdan Georgescu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

10 aprilie, ora 19:00 PURICELE ÎN URECHE

De: Georges Feydeau

Regia: Șerban Puiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

11 aprilie, ora 19:00 PURICELE

ÎN URECHE

De: Georges Feydeau

Regia: Șerban Puiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

12 aprilie, ora 19:00 IUBIRE CU NĂBĂDĂI

De: Marc Camoletti

Regia: Șerban Puiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

13 aprilie, ora 17:00

IUBIRE CU NĂBĂDĂI

De: Marc Camoletti

Regia: Șerban Puiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

15 aprilie, ora 19:00 UNCHIUL VANEA

De A. P. Cehov

Regia: Neil LaBute

Y Sala Mare TNRS D 50/ 30 /13 lei

17 aprilie, ora 19:00 NUNTA ÎNSÂNGERATĂ/ BLUTHOCHZEIT

De: Federico Garcia Lorca

Regia: Hunor Horváth

Y Sala Mare TNRS

D 40/ 25 /10 lei

23 aprilie, ora 19:00 ELECTRA

După: Sofocle, Euripide

Regia: Mihai Măniuţiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

24 aprilie, ora 19:00 ELECTRA

După: Sofocle, Euripide

Regia: Mihai Măniuţiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

25 aprilie, ora 19:00 D’ALE LOLELOR/ EIN BETT VOLLER URZELN

De: Dave Freeman

Regia: Șerban Puiu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

26 aprilie, ora 19:00 SCANDAL

ÎN CULISE

De: Michael Frayn

Regia: Andrei și Andreea Grosu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

27 aprilie, ora 17:00 SCANDAL

ÎN CULISE

De: Michael Frayn

Regia: Andrei și Andreea Grosu

Y Sala Mare TNRS D 40/ 25 /10 lei

Primul bust de copil sculptat de Brâncuși, la Brukenthal

Primul bust de copil semnat de Constantin Brâncuși, sculptat în 1906, e expus în premieră în perioada 5-27 aprilie, la Muzeul Național Brukenthal, împreună cu fotografii, desene, litografii și alte piese.

„Bust de copil” e prima sculptură dintr-o serie dedicată copiilor și realizată de Brâncuși. Lucrarea a fost expusă la două saloane expoziționale, în primăvară și în toamna anului 1906 fiind remarcată de juriul din aceea vreme. Această lucrare marchează începuturile explorării lui Brâncuși în domeniul modernismului. Sidney Geist, autor al unei studii despre Brâncuși, subliniază că „privirea voalată” și „întoarcerea delicată a capului” adaugă un mister aparte bustului, o inovație semnificativă în contextul naturalismului din acea perioadă.

Importanța lucrării de față în dezvoltarea măiestriei lui Brâncuși în domeniul sculpturii și

în dezvoltarea de pionierat a modernismului e confirmată de includerea sa în prima retrospectivă a operei artistului, la Centrul „Georges Pompidou” din Paris, în 1995. Catalogul expoziției evidențiază dihotomia dintre simplitatea modelării din ipsos și extraordinarul spirit copilăresc pe care Brâncuși reușește să îl atingă în cadrul operei. Capul de copil, aflat astăzi într-o colecție privată din București e o lucrare specială, e lucrarea care i-a deschis „ușa” către Rodin. Această lucrare a fost considerată de artist una dintre cele mai apropiate sufletului său. Mai mult decât atât, prin această lucrare Brâncuși își afirmă prezența și intră în „vizorul” artiștilor, colecționarilor și artei mari ai întregii lumi. E o lucrare specială pentru că în această lucrare în ghips patinat întâlnim amprenta mâinilor artistului, care l-a modelat și apoi l-a semnat. E o mare onoare să expunem în cadrul Galeriei de Artă Europeană din Sibiu o lucrare de sculptură realizată de Brâncuși.

Ai un job azi, dar ce va fi mâine?

Flexibilitatea, superputerea angajaților din viitor

Dacă vă place "acțiunea", ați nimerit în locul potrivit. Doamnelor și domnilor, bine ați venit în Marele Necunoscut! Suntem în 2025, încă un an în care știi cum intri, dar n-ai habar cum ieși. Eu mă gândeam la piața muncii, dar poate fi vorba despre orice - de la politică la economie.

Din 2020 încoace, de fiecare dată când a apărut un hop, toți am sperat că va fi ultimul. De fapt, am scăpat de dracu' și am dat de ta-su. Am înlocuit pandemia cu războiul în vecini, apoi cu inflația care mușcă nemilos din fluturașul de salariu, pentru ca, mai nou, taxele pe care le vântură președintele SUA să țină în joc de glezne întreaga planetă.

Iar "ta-su" este tehnologia, care schimbă rapid tot ce știam despre felul în care ar trebui să muncim. Până în 2030, Mercedes-Benz va "angaja" primii roboți umanoizi. La 1,73 m

înălțime și 72,5 kilograme, Apollo poate ridica 25 de kilograme și vine cu un mare avantaj: nu obosește niciodată, nu are nevoie de concediu și nu se plânge că are leafa prea mică.

"Flexibilitate". Acesta este cuvântul pe care orice angajat trebuie să-l aibă în minte, de acum încolo. Doar cei care se vor putea adapta rapid la orice schimbare, care o pot lua oricând de la zero, vor supraviețui.

Cum pot face asta? Prin învățare continuă.

Prin dezvoltarea competențelor digitale.

Prin dezvoltarea relațiilor profesionale.

Prin dezvoltarea competențelor soft și, nu în ultimul rând, prin "vânarea" de noi oportunități.

Pentru oamenii cărora le place stabilitatea, lumea de azi nu e un aliat. Lucrurile se schimbă cu o viteză nemaivăzută, iar cei care nu sunt pregătiți să se adapteze din mers riscă să piardă un tempo care le poate influența decisiv drumul profesional.

Trimite textul ACTIV la 8844

și donează 2 euro lunar pentru ca o persoană cu dizabilități motorii să poată trăi activ și fără

dureri, într-un scaun rulant recondiționat și adaptat nevoilor sale.

www.motivation.ro

INTERVIU DE RĂZVAN SĂDEAN

Anda Cornăcel

Între 10 și 13 aprilie, Casa Artelor din Piața Mică se transformă într-un incubator creativ, reunind zeci de meșteșugari sibieni pentru o nouă ediție a Târgului Creativ de Primăvară. Despre motivele pentru care merită să vizitați acest târg, dar și despre diversitatea și unicitatea produselor expuse, am stat de vorbă cu Anda Cornăcel, organizator.

Câți artiști și producători locali reunește ediția de primăvară a târgului și cât de variată este gama de produse expuse spre vânzare?

Târgul Creativ de Primăvară al artizanilor sibieni aduce 33 de artizani și mici afaceri locale creative și se dorește a fi o celebrare a primăverii prin tot ce are mai frumos munca lor. Locația se transformă într-un incubator creativ unde oamenii vor putea să găsească micile comori lucrate manual, în serie limitată.

Cât de minuțios este procesul de selecție al artizanilor care

PAGINA 20

care vorbesc despre cei care le-au creat și despre cei care le primesc.

Având în vedere că târgul are loc în pragul sărbătorilor pascale, ce sugestii de cadouri ai pentru cei care caută ceva special în această perioadă?

Obiecte de decor, haine unicat, bijuterii și accesorii realizate din variate materiale, obiecte din ceramică, lavandă, tablouri realizate în tehnici ingenioase, jucării inedite, cosmetice naturale, miere, lumânări, genți din piele și multe altele, le găsiți cu prisosință la festivalul handmade Creative Buzz, ajuns la ediția 37, la care sunt invitați toți admiratorii produselor handmade. Unele cadouri pot trece neobservate, dar creațiile pe care le-au pregătit micii artizani din Sibiu cu siguranță vor rămâne în sufletele celor dragi.

Cât de necesar este un astfel de eveniment pentru comunitatea artizanilor din Sibiu?

participă la târg și ce criterii sunt luate în considerare pentru a asigura calitatea și diversitatea produselor expuse? Scopul evenimentului e de a populariza creativitatea şi talentul românesc, de a informa oamenii despre calitatea şi unicitatea produselor lucrate manual, de a susține producția si producătorii autohtoni, dar şi de a crea un mediu de dezvoltare creativă pentru copii si pentru cei dornici să participe la ateliere. Căutăm produse realizate manual, în serie limitată, din materiale calitative, care spun o poveste și care dau o stare de bine celor care decid să le achiziționeze. Cadouri unice,

Creative Buzz este o experiență ce se simte din vârful degetelor, până în mijlocul pieptului plin de emoție! Produsele handmade au ceva special: sunt unicat, create cu dragoste, sunt piese deosebite rezultate din ideile şi conceptul unor artizani talentaţi. Se găsesc în cantitate limitată şi, dacă ai achiziţionat un astfel de produs, cu siguranţă nu îl vei mai găsi altundeva. Creative Buzz te ajută să vezi cum poate arăta o comunitate unită, atunci când oamenii buni din ea vin împreună și acționează pentru binele tuturor. Cumpără de la ai tăi sibieni, pentru tine și ai tăi, în perioada 10-13 aprilie la Casa Artelor!

„TOMMY”

ADe la muzică la film... după 50 de ani

trecut o jumătate de secol din martie 1975, când în cinematografe a avut premiera fantezia muzicală concepută de iconoclastul cineast Ken Russell (Mahler, The Music Lovers), după celebra operă Rock a grupului The Who, asa că Tommy merită o revizitare din partea melomanilor şi cinefililor deopotrivă, pentru că, dincolo de muzica în sine, continuă să fie caracterizat de o actualitate, consistenţă şi subtilitate surprinzătoare, în ciuda anacronismelor inerente generate de contextul în care este plasată naraţiunea. Interpus între două mari succese de public, perpetuate până în prezent (Jesus Christ Superstar şi The Wall), Tommy nu avea cum să beneficieze de aceeaşi notorietate din cauza criticilor acide la adresa consumerismului transformat în religie, mai ales că Russell nu s-a limitat doar la a ilustra muzica The Who, el convingându-l pe Pete Townshend să mai compună unele teme de legătură pentru a accentua dramatismul, motiv pentru care OST-ul diferă de albumul de studio.

Povestea? Tommy (Roger Daltrey), băieţel născut în 1945, suferă o traumă în momentul în care tatăl său (Robert Powell), dat dispărut în război, se întoarce şi îşi surprinde soţia (AnnMargret) convieţuind cu un speculant (Oliver Reed), iar acesta îl ucide accidental. Tommy devine din acel moment orb, surd şi mut, iar tratamentele, inclusiv cele administrate de The Acid Queen (Tina Turner) sau de medicul “specialist” (Jack Nicholson), par inutile până când acesta ajunge să se lupte cu propria imagine - ‘Smash the Mirror!’ - şi să redobândească accesul la realitate prin intermediul simţurilor. Doar că, între timp, devenise un idol al tinerilor la... pinball, unde, în marea finală, îl învinsese pe marele The Pinball Wizard (Elton John). Revenit în lumea “normală”, Tommy generează un cult care sfârşeşte nu tocmai fericit, din cauza reacţiei convertiţilor... “We’re Not Gonna Take It!” . Muzica The Who şi filmul lui Ken Russell, definesc împreună o frescă socială cu accente subversive foarte interesantă (încă) pentru pasionaţii de Pop culture, fiindcă, la fel ca autorii operei Rock, Tommy este parte a tineretului

care avea să introducă în vocabular sintagma “generational ownership”, având Rock’n’Rollul ca formă de expresie a identităţii acesteia... care îşi conservă o parte din nuanţe în era consumerismului digital. Tommy (1975) s-a dovedit aproape profetic la adresa superficialităţii şi inconsecvenţei comportamentului noilor generaţii care, în contextul evoluţiei explozive a societăţii, au devenit tributare acesteia prin schimbări radicale şi rapide de atitudine, poziţionare şi reacţie socială, iar asta continuă să îl facă un must-see & listen.

KELLY LEE OWENS Anatomia stării de visare

Lansat spre finele anului trecut, Dreamstate, noul album al artistei şi producătoarei galeze Kelly Lee Owens reprezintă o surpriză foarte plăcută într-un peisaj Techno în care experienţele ce ţin de latura „umană” a muzicii sunt tot mai rare. Este primul său LP scos la label-ul Indie britanic Dirty Hit, care are în portofoliu nume precum The 1975, Wolf Alice sau Pale Waves, după ce precedentele Kelly Lee Owens (2017), Inner Song (2020) şi LP.8 (2022) au apărut sub egida norvegienilor de la Smalltown Supersound (Neneh Cherry, Sonic Youth, Mats Gustafsson), iar diferenţa principală este că Owens nu mai e cu mintea în viitor, ci se concentrează pe a celebra timpul prezent. Dacă experimentalul LP.8 a fost înregistrat de artistă la Oslo cu avangardistul Lasse Marhaug, care i-a amplificat capacitatea aproape supranaturală de a crea texturi de „cârlige” sonore foarte dense chiar şi pe cele mai minimale track-uri, Dreamstate, co-produs de bateristul George Daniel de la The 1975, se relevă ca un produs creativ mult mai visceral, capabil de a converti emoţii profunde într-un format aural şi a crea o stare de anticipare, cea a pulsului crescut în aşteptarea atingerii persoanei iubite sau a brizei reci autumnale pe care o simţi înainte ca un val îngheţat să te lovească.

Dreamstate este precum cele mai frumoase vise pe care îţi doreşti să le ai cât mai frecvent, iar Owens confirmă încă o dată - prin muzica ei, care se constituie întrun portal între Dream-Pop şi Techno - că rămâne una dintre puținele artiste care s-au impus în ultima vreme ce au în egală măsură credibilitatea şi încrederea în sine pentru a atrage oamenii în spaţiul Avangardei prin condimentarea pieselor cu doza ideală de sonorităţi accesibile publicului larg. Adeptă a principiului enunţat de Bjork, acela că

„if there’s no soul in music, that’s because

you haven’t put it there”, Kelly Lee Owens merită cu certitudine descoperită de melomani prin intermediul acestui album, dar, evident, nu mă refer la cei cărora le-a atras deja atenţia atunci când a fost aleasă de Depeche Mode ca opening act pentru turneul lor din 2023, în State, şi nici la pasionaţii de Pop culture care-şi amintesc de faptul că piesa ei Arthur a fost utilizată de Alexander McQueen pentru prezentarea colecţiei de toamnă în 2016. Va deveni Kelly Lee Owens o supervedetă a muzicii Pop, mai ales că gravitează pe orbita lui Charli XCX şi a început să îşi pună în valoare tot mai mult calităţile vocale? La cum arată şi se aude „Kelly’s World” în ultimii ani, nu ar fi deloc exclus.

foto © Sarah Stedeford

Surman Words Unspoken

Cuvinte nespuse, Words Unspoken, o aluzie la conexiunea dintre muzicienii cooptați de saxofonistul britanic John Surman pentru un material muzical care adună idei noi, oferă un sens al direcției, dar lasă în același timp un spațiu deschis contribuției

colective. Personalitatea lui Surman, exprimată prin stare și timbralitate, inconfundabilă, de altfel, în acea combinație dintre saxofon soprano, bariton și bas clarinet, atrage spontaneitatea unei noi formule. Alături de chitaristul Rob Luft, vibrafonistul Rob Waring și bateristul Thomas

Stronen, totul se potrivește instantaneu. Fără muzicienii potriviți, ideile pot rămâne într-un stadiu incipient. Words Unspoken se bazează pe reacția instrumentiștilor la temele melodice și pe imaginația cu care acestea sunt parafrazate. La 80 de ani, John Surman arată aceeași vigoare, aceeași pasiune, adăugând un album excepțional la impresionanta lui discografie.

cele mai tari evenimente | articole captivante din universul pop culture știri |

John

PAGINA 26

p Op-U p STOr i es p Op-U p STOr i es O r

ÎWalt Disney: un secol de animație și magie

n 1937, un eveniment avea să schimbe pentru totdeauna istoria cinematografiei: lansarea primului lungmetraj de animație realizat de Walter Elias Disney, Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. La aproape 90 de ani distanță, începând cu data de 21 martie, cineastul Marc Webb (The Amazing Spider-Man, 500 Days of Summer) aduce pe marele ecran o nouă versiune a poveștii Fraților Grimm, cu Rachel Zegler și Gal Gadot în rolurile principale, oferindu-ne oportunitatea de a redescoperi istoria Studiourilor Walt Disney.

Asociat în prezent cu elemente precum imaginarul copilăriei sau magia (care devine, în universul său, o reprezentare a spiritului protagoniștilor și a puterii lor interioare), Walt Disney a definit standarde devenite sinonime cu arta animației, inspirând numeroase generații de graficieni. Printre inovațiile studioului regăsim calitatea artistică și tehnologică a producțiilor, detaliile bogate, personajele expresive, istorisirile emoționante (adesea centrate pe lupta dintre Bine și Rău) și preferința pentru coloanele sonore orchestrale.

Petrecându-și primii ani din viață într-o fermă din Missouri, despre care se spune că ar fi fost sursa de inspirație pentru faimoasa Main Street din Disneyland, Walter Disney era pasionat de pictură încă din copilărie. După

ce familia s-a mutat în Kansas City, unde tatăl se ocupa cu livrarea ziarelor, el a început să studieze desenul, participând la cursuri din cadrul Kansas City Art Institute. În 1917, după ce s-a stabilit în Chicago, Walt a devenit pasionat de fotografie și grafică. Ocupându-se de ilustrarea revistei liceului McKinley, acesta a reușit, în cele din urmă, să devină caricaturist

pentru un ziar, cariera fiindu-i întreruptă de Primul Război Mondial, în care a participat ca șofer de ambulanță pentru Crucea Roșie Americană în Franța.

Reîntors acasă în 1919, a continuat să lucreze ca grafician până când l-a cunoscut pe caricaturistul Ub Iwerks, alături de care a înființat, trei ani mai târziu, un mic studio de animație, achiziționând o cameră de filmat second-hand pe care o folosea în realizarea reclamelor animate, distribuite în cinematografele locale. Primul proiect semnificativ al fondatorului a fost seria de animații Laugh-O-Grams, pe care o considera, fiind perioada filmelor mute, o formă de jazz vizual. Aceasta a fost urmată de Alice in Cartoonland, o colecție de basme.

Păcăliți de un distribuitor de filme din New York, cei doi au fost nevoiți să închidă studioul și să declare falimentul în 1923. Acela a fost momentul în care Walter s-a mutat în California, unde a redeschis afacerea alături de fratele său, Roy O. Disney, visând să ajungă împreună la Hollywood. Reluând seria Alice și convingându-l pe Iwerks să se alăture echipei, cei trei au inventat un prim personaj numit Oswald the Lucky Rabbit, semnând un contract cu un nou distribuitor și câștigând, astfel, 1.500 de dolari pentru fiecare producție.

În 1927, Disney și

Iwerks au început să schițeze un nou erou: șoricelul pe nume Mickey. Având în plan două scurtmetraje, Plane Crazy și Gallopin’ Gaucho, prin care intenționau să-l prezinte publicului, odată cu succesul peliculei The Jazz Singer, care a introdus sunetul în lungmetraje, fondatorii au decis să renunțe la animațiile mute. Astfel, au creat Steamboat Willie, un scurtmetraj devenit, după lansarea din 1928, iconic datorită muzicii și vocii lui Walt Disney, care a dublat șoricelul până în 1947. Popularitatea lui Mickey Mouse și a prietenei sale, Minnie, a dus la apariția altor personaje cu trăsături umane, precum Donald Duck, Pluto și Goofy. Începând cu anii ‘30, Iwerks a trecut de la animațiile alb-negru la cele color, în timp ce Roy a extins vânzările prin produse tip merchandise (ceasuri, tricouri, jucării), care aveau în prim-plan protagoniștii din desene.

Visând să producă lungmetraje animate, Walt Disney a început să lucreze, în 1934, la propria versiune a basmului Albă ca Zăpada și cei . Având în vedere restricțiile impuse de Codul Hays (un set de reguli care reglementau conținutul filmelor hollywoodiene, cenzurând materiale considerate imorale sau indecente), fondatorul a eliminat elementele neplăcute din varianta Fraților Grimm, demonstrând că animația poate fi un mijloc de exprimare la fel de eficient precum filmul. Anul 1940 a marcat lansarea proiectului Fantasia, în care animatorii au integrat, în coloana

sonoră, secvențe muzicale semnate de Stravinsky, Dukas și Tchaikovsky, pelicula fiind urmată de Pinocchio (1940), Dumbo (1941) și Bambi (1942).

Din cauza condițiilor de muncă nesatisfăcătoare din cadrul companiei, anul 1941 a reprezentat începutul grevei angajaților. Pentru că nu primeau salarii corespunzătoare, nu erau recunoscuți pentru contribuțiile individuale la succesul filmelor, iar Walt Disney favoriza un grup restrâns de graficieni, care beneficiau de anumite privilegii, mulți dintre cei mai talentați animatori au demisionat, studioul având nevoie de mulți ani pentru a ajunge din nou la calitatea poveștilor de la început.

În timpul celui de-Al Doilea Război Mondial, Walt Disney a fost implicat în producția filmelor și materialelor de propagandă pentru guvernul american, care aveau scopul de a sprijini eforturile de război și de a încuraja aprecierea față de trupele americane. Printre cele mai cunoscute proiecte se numără Der Fuehrer’s Face, cu Donald Duck (o ridiculizare a regimului nazist), alături de Saludos Amigos (The Three Caballeros), conceput în colaborare cu reprezentanți din America Latină pentru a promova relațiile diplomatice și ideologia Good Neighbor Policy, începută de președintele Franklin D. Roosevelt.

După succesul peliculelor Cinderella (1950), Alice in Wonderland (1951) și Peter Pan (1953), Walter a anticipat potențialul televiziunii ca mediu popular de divertisment, începând să producă seriale. Zorro, Davy Crockett și The Mickey Mouse Club au fost foarte populare printre cei mici, iar

un show săptămânal, cunoscut sub numele de Walt Disney’s Wonderful World of Color, a devenit, pentru americani, o tradiție în nopțile de duminică. Perfecționând tehnici prin care elemente live-action sunt introduse în animații, apogeul carierei fondatorului ca producător a fost atins în 1964, datorită lansării filmului Mary Poppins. Odată cu anii ‘50, Walt Disney a început să planifice deschiderea unui parc de distracții uriaș, care urma să fie construit în apropiere de Los Angeles pentru a permite familiilor să experimenteze poveștile și personajele studioului într-un mod interactiv. Având la bază imaginarul copilăriei (într-o variantă romanțată și idealizată), primul Disneyland, finalizat în 1955, a fost gândit ca un loc magic, desprins de realitatea cotidiană și de dificultățile sale, purtând cu sine o estetică aparte, marcată de arhitectura tematică (fiecare zonă este proiectată pentru a transporta vizitatorii întrun alt univers), de costumele actorilor care interacționează cu vizitatorii și de muzica de fundal care însoțește atracțiile.

În 1966, în timpul construcției celui de-al doilea parc, situat lângă Orlando, Florida, Walt Disney a părăsit această lume, moartea sa fiind amintită ca o mare pierdere pentru industria divertismentului. Construind unul dintre cele mai mari imperii media din lume, el a transformat animația într-o formă de artă cinematografică, inspirând generații de artiști să vadă din nou lumea prin ochii celor mici: „ este atemporal, imaginația nu are vârstă, iar visurile trăiesc pentru totdeauna”. www.zilesinopti.ro

Mary Poppins

„Operațiunea

Black Bag

”

O căsnicie ca un film de acțiune cu spioni

Cate Blanchett și Michael Fassbender au, la propriu, o căsnicie ca un film de acțiune cu spioni, în cel mai nou lungmetraj în regia lui Steven Soderbergh. Operațiunea Black Bag ne poartă în fascinanta, eleganta și periculoasa lume a spionajului, dar cu un twist: dacă în majoritatea filmelor cu spioni, personajele se îndrăgostesc de-a lungul misiunii, în filmul lui Soderbergh, cei doi spioni sunt deja căsătoriți și pornesc unul pe urmele celuilalt în ceea ce va fi testul suprem al căsniciei lor. Lui George Woodhouse, un agent legendar, îi este dat un nou caz, doar că suspectul principal este nimeni altcineva decât soția sa, agenta Kathryn Woodhouse. Prins între trădare, căutarea adevărului și datorie, George pornește în cea mai intensă operațiune din cariera sa, în care fiecare pas poate fi devastator, pentru că în pericol nu este doar căsnicia lui, ci și viața a mii de oameni nevinovați. Pe acest teren minat, tensiunea, dilemele personale și devotamentul față de țară se ciocnesc, ceea ce transformă filmul într-o experiență captivantă pentru iubitorii de thrillere de spionaj. Plot-ul amintește de celebrul Mr & Mrs Smith, în care un soț și o soție află că amândoi lucrează în secret ca asasini plătiți pentru organizații concurente și că au fost angajați să se omoare reciproc, dar filmul lui Steven Soderbergh pare

mai degrabă o alternativă dramatică la comedia care i-a adus împreună pe actorii Angelina Jolie și Brad Pitt, atât pe marele ecran, cât și în viața reală. Dinamica de cuplu căsătorit, în care soții nu au cunoștință despre viața secretă a partenerilor lor, este înlocuită cu doi soți perfect conștienți că mariajul cu cineva din industria spionajului este precum mersul pe sârmă. „Devotamentul față de căsnicie este punctul meu slab în această profesie”, este una dintre replicile cheie ale lui Kathryn, iar George va încerca să rezolve misterul și să afle adevărul despre soția lui.

Cu Cate Blanchett într-un rol principal de excepție și o distribuție strălucită, din care fac parte actori precum Michael Fassbender, RegéJean Page, Marisa Abela, Naomie Harris, Tom Burke și Pierce Brosnan, filmul Operațiunea Black Bag promite să fie o combinație ideală de mister, acțiune și suspans, mai ales că povestea poartă semnătura lui David Koepp, al nouălea cel mai de succes scenarist din toate timpurile în ceea ce privește încasările de box office din SUA. Operațiunea Black Bag, care ajunge în cinematografe în 14 martie, este a doua premieră din anul 2025 pentru Steven Soderbergh, unul dintre cei mai neobosiţi şi prolifici regizori americani, după ce „Presence”, un horror experimental cu actrița Lucy Liu în rol principal, a avut premiera în luna februarie.

JULIE KEEPS QUIET

(JULIE NU VORBEȘTE)

DIN 14 MARTIE ÎN CINEMA

PARTENERI MEDIA:

un film de LEONARDO VAN DIJL

Cofinanțat

„Julie

nu vorbește” O dramă în lumea tenisului de performanță

Povestea acestei drame premiate la Cannes în 2024 se petrece în lumea competitivă a tenisului de elită. Viața tinerei Juliei, o jucătoare extrem de talentată, se învârte în jurul antrenamentelor intense și a dorinței de a ajunge în Federația Belgiană de Tenis, dar atunci când antrenorul ei este suspendat brusc, în urma unui eveniment tragic, sinuciderea unei colege suspectată că ar fi avut o relație inadecvată cu acesta, tăcerea Juliei devine un ecou al unui adevăr complex și dureros. Julie nu vorbește explorează cu sensibilitate și finețe universul tăcerii, un spațiu în care traumele se ascund sub aparențe. Regizat de Leonardo Van Dijl și produs de campioana Naomi Osaka, filmul dezvăluie mecanismele abuzului de putere și impactul devastator al acestuia asupra tinerilor sportivi.

Prin interpretarea remarcabilă a debutantei Tessa

Van den Broeck, tenismenă în viața reală, filmul surprinde complexitatea trăirilor unei victime și lupta sa interioară. Totodată, particularitatea filmului constă în modul în care camera surprinde cadre intime și tăcute, în care emoțiile sunt transmise prin priviri și gesturi subtile. Însă această dramă nu oferă răspunsuri simple, ci provoacă la reflecție asupra motivelor care determină o victimă să tacă. Un alt element specific este liniștea punctată de zgomotul ritmic al rachetei, ca un fel de ecou al tensiunii interioare a protagonistei. Loviturile mingii devin șocuri violente într-o atmosferă apăsătoare, oglindind lupta Juliei cu propriile trăiri. Astfel, în debutul său regizoral, Leonardo Van Dijl

reușește să creeze un univers psihologic captivant, conturat în jurul celor două idei principale: trauma și tăcerea. Folosindu-se de experiența sa din viața reală din lumea sportului, Tessa Van den Broeck reușește să întruchipeze cu acuratețe intensitatea anxietății personajului principal și complexitatea emoțiilor precum furia, încăpățânare și dorința de a dispărea. Julie nu vorbește este o dramă psihologică intensă, o analiză a tăcerii ca formă de rezistență și a impactului traumatizant al evenimentelor trăite. Filmul lui Van Dijl, care va avea premiera pe 14 martie, oferă o perspectivă sensibilă asupra unui subiect complex, invitând la reflecție și se dovedește a fi un apel la empatie și la înțelegere, o invitație de a asculta dincolo de cuvinte și de a oferi sprijin celor care se confruntă cu trauma.

„Dl. Aznavour” O incursiune emoționantă

în

viața marelui Charles

Monsieur Aznavour aduce un omagiu emoționant și binemeritat legendarului Charles Aznavour, una dintre cele mai emblematice personalități ale muzicii franceze, al cărui repertoriu răsună până în prezent la nivel global. Premiera internațională a filmului a avut loc în octombrie 2024, iar din data de 23 martie va putea fi vizionat și pe marile ecrane din România, fiind foarte așteptat de melomani și cinefili deopotrivă.

Acțiunea acestui Biopic este plasată în Franța, Armenia, precum și în alte locuri-cheie care i-au marcat profund viața cântărețului de-a lungul anilor, avându-l în centrul poveștii pe nimeni altul decât Charles, fiul unor refugiați armeni, un bărbat mic de statură, cu o situație financiară nu foarte strălucită și cu un timbru atipic și nefiresc pentru perioada respectivă,

motiv pentru care a fost desconsiderat de numeroase persoane care nu i-au susținut inițial parcursul muzical. Regizat cu o atenție meticuloasă, ce se remarcă încă din primele secvențe, Monsieur Aznavour impresionează prin profunzimea sa emoțională, eleganța vizuală și interpretările remarcabile, în special cea a lui Tahar Rahim (A Prophet, The Serpent) în rolul principal. Pelicula este regizată de tandemul creativ Mehdi Idir-Grand Corps Malade (Patients), în timp ce în distribuție, printre mulți alți actori francezi populari, îi regăsim pe Marie-Julie Baup Micmas, Jealous), care o interpretează pe Edith Piaf, alături

Astfel, privitorii sunt propulsați cu ușurință chiar în atmosfera anilor ’50, perioadă ce a marcat începutul carierei sale legendare, iar pe parcurs ce acțiunea se desfășoară, cunoaștem și perspectiva vieții lui Aznavour care nu este la îndemâna publicului - sacrificiile pe care artistul trebuie să le facă pentru a atinge faima, izolarea și momentele de singurătate, acompaniate de alegeri care deși îi favorizează cariera, îi plasează familia și viața personală pe loc secund, minimizându-i importanța. Prin urmare, Charles Aznavour, artistul francez care a marcat istoria muzicii cu repertoriul său generos, format din aproape 1200 de melodii interpretate în multiple limbi, influențând artiști și ascultători de peste tot din lume, este readus la viață pe marile ecrane și invită privitorii să i se alăture în călătoria sa anevoioasă spre visul ce i-a devenit, într-un final, realitate.

de Bastien Bouillon și Camille Moutawakil.

„Novocaină” Viață de supererou:

Nathan, un bancher cu o viață comună, se infiltrează în periculoasa lume a mafioților, după ce iubita sa este răpită în timpul unui jaf bancar, iar asul din mâneca personajului interpretat de Jack Quaid este o condiție rară, care până acum l-a ținut izolat pentru cea mai mare parte a vieții, o tulburare genetică rară, care îl face pe Nathan imun la durerea fizică. Ceea ce până acum era o anomalie, ținută bine ascunsă de ochii lumii, devine în mod neașteptat cea mai de preț armă. Novocaină este o comedie de acțiune cu o premisă inedită și cu o distribuție carismatică și va va avea premiera în cinematografele din România în 21 martie. Nathan are toate caracteristicile unui supererou: este o persoană introvertită, deține o superputere de care devine conștient doar în momentul în care viața iubitei lui (Amber Midthunder) este pusă în pericol și nimic

nu-l oprește în misiunea lui de a-și recupera iubita din mâinile răufăcătorilor. „Nu ești Wolverine”, i se amintește lui Nathan, dar asta nu-l face să se îndoiască nici măcar o clipă de dragostea pe care o simte și responsabilitatea pe care o are. Chiar dacă scutul său natural împotriva durerii fizice îi oferă protecție, Nathan n-are nici cea mai mică idee cu ce se mănâncă lumea răfuielilor, în care bătăile violente, mânuirea armelor și sângele care țâșnește ca artificiile sunt la ordinea zilei. „Oh, Dumnezeule, ce mă fac?” este replica cu care Nathan se avântă în aventura vieții lui, care-l va transforma dintr-un bărbat cu o viață obișnuită într-un supererou de ocazie. Stângăcia sa în lumea interlopă

va declanșa o serie de situații și cascadorii haotice, lipsite de durere, dar care vor stârni încontinuu hohote de râs în sala de cinema.

Filmul este rezultatul unei noi colaborări între tinerii regizori și scenariști americani Dan Berk și Robert Olsen, un duo dinamic în lumea cinematografiei, care au scris și regizat împreună mai multe filme de-a lungul ultimilor zece ani, Villains fiind probabil cel mai cunoscut dintre ele. Pentru Novocaină, cei doi regizori au renunțat la pozițiile de scenariști și l-au cooptat în echipă pe Lars Jacobson.

Novocaină îi aduce pe marele ecran pe talentatul Jack Quaid, fiul actorilor Meg Ryan și Dennis Quaid, și pe mai tânăra actriță Amber Midthunder, dar cu o vastă experiență în producțiile de acțiune, precum „Prey” sau serialul „Legion”. Distribuția secundară a filmului îi include Ray Nicholson, Betty Gabriel, Matt Walsh, Lou Beatty Jr., Van Hengst, Conrad Kemp și Jacob Batalon.

Două noi exponate pentru Muzeul

Sarmalelor

Postfață la volumul Sarmale și serotonină, despre un mainstream gastro-cultural de Camelia Burghele, editura GastroArt 2025.

(...) Ei bine, odată cu acest volum, colecția Muzeului Sarmalelor – pe care sper să îl inaugurez în acest an - se îmbogățește cu două exponate: acest studiu fabulos despre preparatul ritual, ceremonial și național, plus tabloul original cu ilustrația de pe copertă cu semnătura lui Mihail Coșulețu. Lor li se adaugă alte sute de exponate: meniuri vechi și foarte vechi care conțin sarmale, toate timbrele din lume cu sarmale, multe zeci de borcane, conserve, ambalaje de sarmale, condimente, cărți poștale, reclame și obiecte promoționale cu sarmale de pe patru continente, zeci de cărți internaționale cu sarmale pe copertă și alte zeci cu rețete de sarmale. Instalații artistice, sarmale croșetate, printate 3D, picturi, cusături, un vitraliu și inventarul continuă. La loc de cinste, și un exponat viu – subsemnatul, posibil singurul individ cu tatuaj cu sarmale.

al identității gastronomice naționale. Camelia Burghele, prin volumul de față, demonstrează încă o dată că sarmalele sunt ȘI românești și că în astfel de discuții, apelul la istoria culinară și scotocitul până în ieslea lumii în căutarea sarmalelor originare nu își au rostul. Istoria lor este încâlcită și încă neelucidată de specialiști. Mai mult, subiectul e cât se poate de sensibil și creează tensiuni diplomatice între diferite națiuni. Când statistica arată că sarmale se fac în peste

Camelia-Burghele foto: Arhiva personală

Un muzeu al sarmalelor care arată atât universalitatea lor, cât și unicitatea rețetelor noastre și subliniază tradiționalismul preparatului nu este doar un demers unic în lume, ci și un element diferențiator pentru turismul culinar și cultural. Mai mult, el valorifică parte din patrimoniul culinar material și imaterial și poate deveni element

50% din țările de pe glob, analiza diversității culturale din jurul unui singur preparat dintr-o singură regiune ar trebui să ne facă să regândim întreaga epopee sarmalologică. Camelia Burghele fix asta face: o analiză antropologică modernă a tradiționalului, la care adaugă zeci de rețete – variațiuni la temă. Și o face la pas, la firul ierbii și al cotorului de varză, din sat în sat, din casă în casă. Cartea are ca fundament sute de interviuri cu bătrânii din Sălaj și nu numai. Unii dintre ei nu mai sunt printre noi – zeci, sute, mii de cărți de bucate pierdute în cimitire. Munca unor specialiști precum autoarea de față întreține vie parte din identitatea națională și demonstrează că patrimoniul gastronomic material și imaterial nu are doar valoare muzeală.

pe 24 și 25 mai, sibienii vor alerga la Maraton pentru 54 de cauze

Pe 24 și 25 mai, comunitatea sibiană se va reuni pentru a susține 54 de cauze în cadrul celei de-a 14-a ediții a Maratonului Internațional Sibiu. Acest număr impresionant de cauze, un record absolut, reflectă implicarea și dedicarea organizațiilor și grupurilor de

inițiativă locale, care își propun să aducă schimbări pozitive în diverse domenii, precum educație (”Peda citește” sau ”Ghiozdan ușor, elev puternic”), mediu (”Dor de Outdoor” sau ”Pași mici pe poteci mari”), sănătate (”Nu mi-e frică de medic!” sau ”Modernizare exterioară a centrului pentru copiii cu autism”) și cultură (”Caragiale pe Marele Ecran” sau ”OMIE. Spațiu liber pentru idei fără bariere”). Fiecare cauză pentru care se aleargă în 2025 reprezintă o oportunitate de a transforma comunitatea sibiană într-un loc mai bun. Înscrierile pentru alergători și susținători vor fi deschise în curând, oferind șansa tuturor sibienilor de a contribui activ la schimbarea comunității. Fiecare kilometru alergat și fiecare donație făcută vor susține cele 54 de cauze care modelează un viitor mai bun pentru Sibiu. Și în acest an, Maratonul promite două zile de poveste.

FC Hermannstadt oferă bilete gratis pentru copii la meciurile jucate acasă

Clubul sibian de fotbal în colaborare cu Inspectoratul Județean Școlar au demarat recent un proiect unic în țară: gratuitate pentru sute de copii din Sibiu și județ pentru fiecare meci disputat de FC Hermannstadt pe Stadionul Municipal. Inițiativa are ca scop crearea unei legături

între echipa de fotbal a orașului și comunitatea locală, oferind celor mici ocazia de a urmări meciuri de ligă națională și de a încuraja dragostea pentru sport. Proiectul a început în martie, când peste 600 de elevi au fost prezenți pe stadion la meciul dintre FC Hermannstadt și Unirea Slobozia. Entuziasmul copiilor prezenți în tribune și bucuria că își pot urmări jucătorii preferați sunt motivele pentru care clubul sibian a subliniat că va continua acest obicei pe un termen cât mai lung. Următorul meci la care sunt așteptați copiii este programat pentru sâmbătă, 5 aprilie, când FC Hermannstadt va juca acasă împotriva Gloriei Buzău. Bilete vor fi oferite prin rotație pentru a da posibilitatea cât mai multor copii să participe la meciuri. Tot ce trebuie să facă elevii interesați este să ia legătura cu profesorul de educație fizică al școlii.

Ce jocuri video ne așteaptă primăvara aceasta?

În urmă cu 20 de ani, industria jocurilor video era încă tânără, dar nu se oprea din a uimi prin autenticitate. Astăzi, ea se aproprie cu pași repezi în reprezentarea cu exactitate a realității și rămâne doar să ne întrebăm: cum va arăta peste 10 ani? Până atunci, aparițiile din această primăvară sunt impresionante, demonstrând progresul rapid al tehnologiei.

În luna martie apare un nou joc dintr-o serie celebră: Assassin’s Creed Shadows. Acțiunea se petrece în Japonia feudală, unde sunt introduse două personaje: Naoe, un shinobi, și Yasuke, un samurai. Jocul îmbină faptele istorice cu experimentarea modului în care japonezii își trăiau viața în acel veac: lupte sângeroase și tradiții strict respectate. Altă lansare în luna mărțișorului este: The First Berserker: Khazan. Jucătorii vor lua rolul lui Khazan, un general acuzat pe nedrept de trădare, care pornește într-o călătorie a răzbunării. Stilul de luptă tactic și antrenant amintește de clasica serie Dark Souls, punând accent pe sincronizare și strategie.

Aprilie, luna păcălelilor, este marcată de lansări cât se poate de serioase, precum South of Midnight parte la povestea lui Hazel, o tânără de 19 ani, care, după ce un uragan îi devastează orașul natal,

este forțată să intre într-o lume cu aspect gotic, unde primește puteri magice pentru a înfrunta creaturi mitice. În aceeași lună ne putem bucura de: Fatal fury: City of the Wolves. Este un joc de lupte, similar cu Mortal Kombat, unde poți alege unul dintre cele 17 personaje. Jocul este accesibil atât pentru veterani, cât și pentru începători, având controale ușor de învățat. De asemenea, modul Poveste permite explorarea destinelor luptătorilor.

Luna mai este marcată de o apariție legendară: Doom: The Dark Ages. Seria Doom este cunoscută ca un important pilon pentru genul first-person shooter, iar spre deosebire de titlurile anterioare, acest joc pune accent pe o experiență de luptă mai dificilă, oferind arme noi, abilități îmbunătățite și o nouă coloană sonoră, marcată de piese heavy metal. La final de primăvară va apărea și RoadCraft, un joc de simulare. Jucătorii conduc o companie specializată în restaurarea zonelor afectate de cataclisme naturale. Folosind diverse utilaje de construcție, sarcinile oscilează de la curățarea resturilor până la reconstrucția

Jocurile acestei primăveri impresionează prin povești captivante, lumi spectaculoase și acțiune intensă, marcând faptul că industria evoluează rapid și oferă experiențe tot mai realiste și inovatoare.

Doom: The Dark Ages

Aria Sibiu Echilibrul Perfect Între Performanță,

Recuperare și Relaxare

Într-o lume în continuă mișcare, în care performanța și echilibrul devin obiective esențiale, Aria Sibiu redefinește experiența sportului, îmbinând activitatea fizică, recuperarea și relaxarea într-un spațiu dedicat stării de bine.

Aria Sibiu oferă mult mai mult decât o simplă sală de fitness. Aici, tehnologia și expertiza antrenorilor creează un mediu propice pentru antrenamente eficiente și adaptate fiecărei persoane. Aparatele de ultimă generație Technogym permit un control precis al exercițiilor, asigurând rezultate vizibile într-un mod sigur și sustenabil. Clasele de grup, concepute pentru toate nivelurile de pregătire, aduc dinamism și diversitate în rutina sportivă, fie că este vorba despre antrenamente funcționale, cardio, yoga sau pilates.

Pe lângă antrenament și performanță, Aria Sibiu acordă o atenție deosebită recuperării. Prin Aria Clinic & Recuperare , centrul medical integrat în cadrul complexului, pacienții beneficiază de terapii personalizate menite să accelereze vindecarea și să îmbunătățească mobilitatea. Programele includ fizioterapie, masaj terapeutic, drenaj limfatic, reflexoterapie și terapii de recuperare post-traumatică, toate desfășurate sub supravegherea specialiștilor. Fie că este vorba despre sportivi de performanță sau persoane care au nevoie de reabilitare după accidentări, Aria Clinic oferă soluții eficiente și inovatoare.

Pentru a completa experiența, zona de wellness de la Aria Sibiu oferă o oază de relaxare, unde fiecare detaliu este gândit pentru refacerea fizică și mentală. Piscinele, saunele și jacuzziul creează un mediu ideal pentru destindere, în timp ce terapiile spa contribuie la refacerea musculaturii și la eliminarea tensiunilor acumulate.

Aria Sibiu nu este doar un spațiu dedicat sportului, ci un centru complex unde mișcarea, sănătatea și relaxarea se întâlnesc pentru a crea un stil de viață echilibrat și sustenabil. Indiferent dacă obiectivul este performanța sportivă, recuperarea sau pur și simplu starea de bine, aici fiecare vizită devine o experiență cu adevărat memorabilă.

Pentru mai multe detalii, vizitați www.ariasibiu. ro sau descoperiți întreaga experiență direct la locație.

Unde locuim. Recuperarea unei locuințe și a unei șuri la țară

Alegerea locului în care ne desfășurăm viața are un impact considerabil asupra bunăstării noastre, iar arhitectura joacă un rol fundamental în acest proces. În contextul unei existențe din ce în ce mai agitate, integrarea elementelor din natură devine esențială, iar reutilizarea construcțiilor din mediul rural se dovedește a fi o soluție sustenabilă și inspiratoare. Prin renovarea și reconversia clădirilor tradiționale, putem păstra istoria și caracterul comunităților rurale, transformându-le în locuințe adaptate nevoilor moderne sau spații de lucru care promovează o conexiune profundă cu mediul înconjurător. Această abordare nu numai că valorifică resursele existente, dar și contribuie la conservarea peisajului și biodiversității locale.

Încorporarea conceptelor moderne de arhitectură în aceste proiecte poate aduce natura mai aproape de locuitori, prin utilizarea luminii naturale și a materialelor sustenabile. Spațiile exterioare devin refugii care încurajează locuitorii să se reconecteze cu natura, creând momente de liniște și reflecție. Astfel, reutilizarea construcțiilor din mediul rural nu doar că oferă un adăpost sănătos, ci și promovează o relație armonioasă cu tehnologia, oferind soluții eficiente pentru un stil de viață echilibrat, în ciuda ritmului tot mai alert. Prin aceste inițiative, putem să ne bucurăm de exemple de bună practică sustenabile, care respectă atât specificul locului, cât și natura.

www.zilesinopti.ro

Un proiect relevant, situat in județul Cluj, este recuperarea unei locuințe și a unei șuri la țară. Proiectul este realizat de către biroul de arhitectură Vlad Sebastian Rusu B.I.A., înființat în anul 2009, în Cluj-Napoca. Proiectele biroului acoperă o gamă largă de teme, de la arhitectură și restaurare la urbanism și design urban. Activitatea sa profesională este recunoscută și premiată la nivel național și internațional: nominalizări și premii la secțiuni din cadrul

Bienalei Naționale de Arhitectură (B.N.A.B. 2016, 2021, 2023), Bienalei de Arhitectură Transilvania (B.A.TRA. 2011, 2017, 2019, 2021, 2023), Bienalei de Arhitectură Timișoara (B.E.T.A. 2024), Marele Premiu al Uniunii Europene pentru Patrimoniu

DESIGN/ ARHITECTURĂ

Cultural 2017/ Premiile Europa Nostra și trei nominalizări la Premiul Uniunii Europene pentru arhitectură contemporană Mies van der Rohe în 2017, 2021 și 2024.

Ansamblul alcătuit dintr-o locuință pentru oameni și un hambar pentru animale este arhetipul gospodăriei din mediul rural românesc. Odată cu trecerea timpului, aceste gospodării și-au schimbat funcțiunile și proprietarii inițiali, ele devenind una dintre principalele resurse pentru locuirea tihnită din afara orașelor aglomerate. Locuința și hambarul se află într-un cătun pitoresc premontan, înconjurat de păduri de stejari și frasini.

În cazul de față, arhetipul locuinței și al hambarului îl reprezintă niște construcții simple din lemn de esență tare, provenit din vecinătatea imediată a satului, acoperite cu țigle arse. Prin proiect s-a urmărit recuperarea celor două construcții aflate într-o stare avansată de degradare și investirea lor cu un confort contemporan pentru locuire. Prin proiect, atât locuința,

cât și hambarul păstrează volumetria și materialitatea inițială, în încercarea de a conserva acest arhetip al gospodăriei tradiționale, alterat de cele mai multe ori prin proiectele de modernizare. Folosind tehnici inițiale de montare a lemnului, imaginea exterioară se păstrează neschimbată, singurele modificări fiind cele de lărgire a ferestrelor locuinței, pentru o relație vizuală mai generoasă din interior către peisajul natural din vecinătate. În acest fel, noile spații locuite ale casei se orientează fiecare spre câte un punct de interes sau spre peisajul situat în jurul parcelei.

În completarea materialităților inițiale, proiectul propune repararea și completarea soclurilor și a zidurilor din piatră cu calcar provenit dintr-o carieră din vecinătate.

Prin amenajarea terenului, apele pluviale au fost direcționate gravitațional înspre o zonă umedă a parcelei, prin realizarea unui iaz cu pești și vegetație specifică.

La final, locuința și hambarul păstrează în continuare discreția și firescul integrării în cadrul natural a construcțiilor din mediul rural, oferindu-le tototadă o viață nouă acestora: locuința va fi locuită de noii beneficiari ai acesteia, iar hambarul are mai departe rolul de depozitare a diverselor unelte pentru grădinărit.

Autori: arh. Vlad Sebastian Rusu, arh. Andra Vlădoiu, Vlad Sebastian Rusu Birou Individual de Arhitectură Photos: ywp.studio

Printre straturi de primăvară: Smart

layering

Capricioasă și duală prin excelență, luna martie pare scenariul perfect pentru plimbări sub așa-zisa căldură a soarelui. Și, totuși, de ce ne e frig? De ce fusta și jacheta tocmai scoase din dulap pentru a celebra primăvara nu sunt suficiente? După ce pare că am traversat un deceniu în lunile de iarnă, majoritatea entuziastă se confruntă cu probleme vestimentare la trecerea dintre anotimpuri. Pentru astăzi, ne-am propus să venim în atenția voastră cu o soluție smart, simplu numită layering, care-și propune să vină-n ajutorul fiecăruia atunci când vremea se arată prin excelență nehotărâtă.

Layering sau „stratificarea”, în contextul fashionului, reprezintă o metodă strategică de a combina piesele vestimentare astfel încât stilul tău să fie bine definit, adăugându-i un strat de confort și de căldură. Esența, dar și frumusețea acestei tehnici constau în adaptabilitatea ei, permițând ajustări în funcție de vreme, ajutându-ne să trecem prin dimineți răcoroase și după-amiezi de primăvară mai calde. Există o regulă de trei și în cadrul sferei de fashion, nu doar la orele de matematică. Pentru subiectul abordat astăzi de noi, aceasta presupune combinarea unei piese din fiecare categorie de mai jos, pentru a obține acel smart layering dorit.

Stratul de bază – make it breathable

Pentru stratul de bază puteți opta pentru tricouri din bumbac, bluze cu mânecă lungă, rochii, jeans, pantaloni de stofă sau fuste. Importante la nivelul acestui strat, și nu numai, sunt materialele. Asigură-te că le alegi pe acelea care permit pielii să respire, precum bumbac sau in, spre exemplu, ce te vor ajuta să reglezi temperatura corpului și să te simți confortabil.

Stratul intermediar – make it warm

Acest strat își dorește să aducă acel plus de căldură de care avem nevoie, astfel, orientați-vă spre piese precum precum pulovere sau cardigane, ideale în diminețile reci; sacouri ce conferă atât eleganță, cât și versatilitate ținutei sau chiar hanorace, potrivite pentru un look casual, adesea fiind purtate sub o jachetă.

Stratul exterior – perfect match for the weather

Ultimul strat se dorește a fi perechea ideală pentru vreme, ce are în vedere protejarea împotriva vântului, a ploii sau a schimbărilor meteo de pe parcursul zilei. La nivelul acestuia clasăm jachetele – fie ele din denim, cropped, bomber sau din piele, trench-urile - piese versatile ce pot fi adăugate peste celelalte straturi, fără a oferi un efect de bulk.

Accesoriile joacă și ele un rol important la nivelul stratificării, fiind practice și chic în același timp. Spre exemplu, o eșarfă ușoară poate adăuga o notă de culoare unei ținute neutre sau poate adăuga o textură diferită, o curea poate ajuta la definirea siluetei, o pălărie e binevenită pentru briza de primăvară, în timp ce ochelarii de soare trec drept o bună opțiune pentru zilele luminoase. Totuși, ideea de stratificare include câteva puncte, în plus ce sunt sau nu recomandate.

DO’s: Joacă-te cu proporțiile. Stratificarea de succes constă în echilibru. Combină straturi mai lungi cu altele mai scurte pentru a crea un efect vizual și pentru a oferi profunzime ținutei. Ține cont de vreme! Cum primăvara este imprevizibilă prin excelență, alege să creezi straturi într-un mod care îți permite să adaugi sau să elimini cu ușurință piese pe parcursul zilei. Culori și modele. Cine a spus că layeringul este monocrom? Adăugați modele, culori complementare, pete de culoare care să aducă un plus ținutei, fără a o copleși, însă.

Astfel, ne putem plasa în categoria DO’s sau DONT’s.

DONT’S : Nu adăuga mai mult de trei. Deși este tentant să punem cât mai multe piese pentru a ne asigura confortul termic, prea multe straturi pot părea voluminoase și vor deveni inconfortabile. Nu fi neglijentă! Chiar dacă straturile, prin definiție, adaugă volum, fiecare piesă trebuie să fie complementară celeilalte. Asigură-te că-ți urmezi în continuare liniile corpului pentru a-ți etala silueta, care, indiferent de tipul ei, merită să fie apreciată. Nu adăuga prea multe texturi! Deși acestea stârnesc interes la nivelul ținutei, prea multe pot crea confuzie la nivel vizual.

Disconfortul resimțit la ieșirea din sezonul de iarnă poate fi „îmblânzit”. Prin juxtapunerea pieselor potrivite și puțină creativitate, vremea imprevizibilă poate rămâne un impediment din domeniul trecutului. Nu uita de importanța cifrei trei în basme și în fashion și... Happy layering!

Dacă apar dificultăți în legătură cu viața de familie ori cu locuința, sau dacă unul dintre voi se confruntă cu probleme personale, sunteți capabili să vă sprijiniți unul pe celălalt, să vă supliniți reciproc în anumite activități ori eforturi.

Racii care au colaboratori, parteneri sau asociați (inclusiv la distanță), trebuie să dea dovadă de răbdare, toleranță și empatie în relațiile cu aceștia și chiar să le ofere o mână de ajutor dacă este cazul, contribuind la întărirea relațiilor.

Este vremea să dai dovadă de diplomație, răbdare și responsabilitate în viața de cuplu. Pentru a rezolva eventualele probleme, este necesar să preiei inițiativa, să iei deciziile care se impun și să acționezi cu hotărâre, având grijă să îți asumi răspunderile care îți revin.

Multe depind de atitudinea ta, dar și de evoluția relației în ultima vreme și de maturitatea ambilor parteneri. Chiar dacă treceți printr-o perioadă solicitantă, atâta timp cât sunteți solidari și formați o echipă, aveți puterea să depășiți toate obstacolele.

În cazul în care relația ta sentimentală se confruntă cu probleme mai vechi, ai posibilitatea să le analizezi și să faci în așa fel încât să readuci relația pe un făgaș mai favorabil, eventual ținând cont de sfatul unei persoane apropiate, care este dispusă să te ajute

Parcurgi o perioadă în care îți dorești mai multe satisfacții în plan sentimental și ești motivat să preiei inițiativa în acest sens. Înainte de orice, să faci în așa fel încât să închei socotelile sentimentale mai vechi. În caz contrar, eventualele chestiuni rămase nelămurite riscă să îți îngreuneze situația.

Poți să faci în așa fel încât schimbările să fie favorabile atât relației de cuplu, cât și ție personal. Te asiguri că aceste schimbări nu sunt în contradicție cu dorințele partenerului de viață și, în plus, să nu te opui schimbărilor pe care le dorește perechea ta.

Dacă ești căsătorit dar parcurgi o perioadă în care te acaparează munca, ambițiile profesionale, ai face bine să îți amintești că există și timp liber, familie. În caz contrar, s-ar putea ca partenerul să îți dea de înțeles că se simte neglijat și că își dorește să petreceți mai mult timp împreună.

Este posibil să îți amintești de o fostă relație romantică. Poate fi vorba despre o relație în care nu ai reușit să îți exprimi sentimentele într-un mod suficient de limpede sau în care au existat nepotriviri.

Este posibil să te confrunți cu diverse dificultăți, de exemplu să fii mai ocupat sau să nu te simți în cea mai bună formă etc. Nu este exclus să survină o situație (care depinde de contextul de viață al fiecăruia) în care ești nevoit să apelezi la sprijinul partenerului timp de câteva zile.

Nu este exclus să constați că partenerul de viață este oarecum nemulțumit de comportamentul tău, că îți reproșează ceva ce ai făcut sau ai spus. Vestea bună este că ai toate șansele să lămurești lucrurile și să readuci armonia în cuplu, dacă îi dovedești perechii tale că ții cu adevărat la ea.

Ai un răgaz în care îți evaluezi cu atenție sentimentele și relațiile în care ești implicat, precum și importanța lor în viața ta. O astfel de conștientizare poate fi benefică în special dacă nu te simți împlinit la acest capitol, sau dacă în ultima vreme ai avut alte priorități.

Berbec Capricorn

Vărsător

Pești

Balanță

Scorpion

Săgetător

Rac

Taur Leu

Fecioară

Gemeni Horoscop

Nicoleta Ocneriu

Nicoleta este ghid de turism național și montan și creează experiențe autentice

în Transilvania prin sibiuguidenico.com

și aniidrumetiei.ro, organizând tururi personalizate pentru turiști și comunitate. Tot ceea ce face izvorăște din iubirea pentru oameni și pentru locurile pe care le descoperă alături de ei.

DE CE SĂ LOCUIEȘTI ÎN SIBIU Pentru că îmbină istoria, cultura și natura, cu aer medieval, evenimente vibrante și o comunitate primitoare. Împrejurimile oferă sate autentice, biserici fortificate și peisaje montane spectaculoase.

TREI LOCURI PE CARE ORICINE AR TREBUI SĂ LE VADĂ

ÎN SIBIU În afara piețelor centrale și a străzii Cetății, recomand Muzeul ASTRA, unde tradițiile prind viață, Orașul de Jos, cu Pasajul Scărilor și Piața Aurarilor, un colț medieval autentic și Catedrala Ortodoxă, impresionantă prin frescele sale și atmosfera liniștită.

UN FESTIVAL TARE CU CARE ASOCIEZI SIBIUL În timpul FITS, Sibiul devine o scenă vie, plină de energie

creativă. Am avut bucuria de a ghida turiști prin oraș și împrejurimi, îmbinând frumusețea locului cu efervescența festivalului.

ÎN SIBIU MĂ INSPIRĂ Clădirile pline de povești și oamenii care păstrează spiritul orașului viu. De fiecare dată când îl prezint turiștilor, îl redescopăr și îl iubesc și mai mult.

UN GUST, UN PREPARAT SPECIFICE SIBIULUI Bucătăria

Sibiului reflectă diversitatea sa culturală, îmbinând tradițiile păstorești cu influențe săsești, ungurești sau turcești. De la bulz ciobănesc și telemea de Sibiu la cozonaci săsești sau gulaș unguresc, fiecare gust spune o poveste.

CEA MAI BUNĂ MÂNCARE DIN ORAȘ O GĂSEȘTI

Pentru preparate tradiționale, recomand Crama Sibiul Vechi, iar pentru un bun raport calitate-preț, Kulinarium. La Cămara Europei poți încerca un platou de charcuterie, iar pentru o cină cu panoramă la apus, Cafe Wien e alegerea perfectă.

CE TE FACE SĂ ZÂMBEȘTI PE STRĂZILE SIBIULUI

Faptul că am ales să rămân aici. În Sibiu descopăr mereu ceva nou, fie un festival, un detaliu arhitectural sau pur și simplu atmosfera orașului, care mă face să mă simt acasă.

UN LOC PREFERAT DE UNDE POȚI VEDEA TOT ORAȘUL

Dealul Dăii, de la Zorabia, în Valea Hârtibaciului, oferă o panoramă spectaculoasă asupra orașului. Liniștea, plimbările călare, drumețiile și bucatele tradiționale fac din acest loc o adevărată oază de relaxare.

SPAȚII DIN ORAȘ CARE MERITĂ SĂ FIE REVITALIZATE

Sibiul ar fi și mai atractiv prin revitalizarea parcurilor

Sub Arini sau ASTRA, transformarea gării într-un spațiu prietenos și crearea de zone verzi și de joacă în cartiere, oferind un mediu mai plăcut.

FORMULA CARE DEFINEȘTE STAREA DE SPIRIT A

SIBIULUI (Multiculturalitate + Natură + Tradiție) * (Comunitate + Evenimente) + Inspirație.

SIBIULUI ÎI LIPSEȘTE

Spații de recreere moderne, piste pentru bicicliști, mai multe locuri de parcare și un transport public eficient, dar și măsuri pentru protejarea mediului și reglementarea și controlul traseelor enduro.