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Previsões 2021 Verde além da cor

MOVIMENTO “GREEN WAVE” É DURADOURO E INSPIRA TENDÊNCIAS PROFUNDAS NO MUNDO

POR RAÍSSA ZOGBI

Oque define as tendências? Elas são resultado de análises de grandes movimentos ou correntes socioculturais que influenciam a sociedade, a cultura, a economia e o consumo, e refletem o comportamento e desejo do consumidor. Por isso, estão sempre ligadas a um contexto, período, local e acontecimento. Em 2020, com o cenário caótico e conturbado que atingiu todo o globo, a moda precisou se reinventar e buscar novos propósitos para atender um consumidor mais atento e com olhar crítico para questões de âmbito social e ambiental. Ao mesmo tempo, a internet se apresenta como uma das únicas frentes de contato com o público, possibilitando que estilistas e grandes marcas driblassem o adiamento de eventos e lançamentos e pudessem democratizar e levar a moda para novos horizontes, muito além da seleta lista de convidados de um desfile. Sob esse guarda-chuva, uma moda mais democrática, mais preocupada com a diversidade e a sustentabilidade entra em cena de forma disruptiva para ocupar o espaço de um calendário de coleções transitório e efêmero, guiado pela indústria fast fashion. A adaptação e o saber aproveitar aquilo que já existe está em alta e em pauta. Em palestra para o Iguatemi Talks Fashion, a trend forecaster holandesa, Lidewij Edelkoort, levanta o “Green Wave” como tendência absoluta para a moda e design Primavera/ Verão 2021. De acordo com ela, o pensar e refletir verde vai muito além do seu conceito de cor e adiantou previsões estimadas para 2050. Ou seja, alguns meses de isolamento social

foram responsáveis por mudar o comportamento do consumidor a ponto de acelerar tendências que despontariam nessa proporção, muito provavelmente, só daqui 30 anos. No bate-papo, Li apresentou um vídeo com inspirações que permeiam esse movimento e finalizou sua palestra com a reflexão: “Você não precisa trabalhar, a natureza já fez isso por nós”. Acompanhe algumas tendências apontadas pela especialista.

Fibras naturais Como opções mais sustentáveis e alternativas ao algodão, as fibras naturais trarão novos caimentos e propostas rústicas às peças de roupa. “A fibra se torna arte e design. É rústica, cheia de vida, tátil e surpreendente”, afirmou. Dentre elas, Li destaca o retorno triunfal do linho, a fibra de banana, o cânhamo e o couro de abacaxi. Jacquemus Spring 2021

Michael Kors Spring 2021 Em casa O isolamento social trouxe as reuniões digitais como forma oficial de comunicação na maior parte das empresas. Por isso, as peças com modelagem ampla e tecidos confortáveis também partiram para o primeiro plano na pandemia, como forma de repensar o bem-estar. Estar bem consigo é uma tendência sem volta. Além disso, volumes e detalhes nos ombros, golas e peças da cintura para cima, que aparecem no vídeo, estão em alta.

Estampas inspiradas na natureza

De legumes e frutas até as flores marinhas, as estampas inspiradas na natureza permitem refletir essa nova mentalidade de forma literal e poética. Na busca pela preservação da natureza, por que não enaltecer sua beleza com suas cores e forma nas peças? As rosas, por exemplo, aparecem em todos formatos e cores como simbologia de gentileza e amor.

Tingimentos

naturais Os resíduos de frutas e alimentos se apresentam ao mercado e ao novo consumidor como uma forma mais consciente e ecológica de se fazer tingimentos. O próprio tie-dye, técnica que utiliza álcool e água na sua produção, pode ser substituído por versões naturais, com nuances sutis e cores reais.

Foto: Viviane Sassen Dries Van Noten

Foto: Daria Kobayashi Ritch Foto: Michal Plata

MELITTA BAUMEISTER

Arte, campo e moda Um mergulho em telas antigas e na vida do campo também estão no radar da moda, como forma de traduzir o momento de fuga e desejo por liberdade. Através de estampas e referências de épocas, as peças trazem essa conexão de forma poética.

Com o verde no pedestal nada mais representa do que o desejo do consumidor em fugir na essência natural, depois de meses dentro de casa. Dessa forma, o olhar para a natureza se multiplica. As sementes, por exemplo, deram vida a peças de roupa e até artesanatos e mostram o poder do handmade. Erdem Spring Summer 2021

Fim da primeira fila

SPFW DIGITAL ABRE FRONTEIRAS PARA MAIOR ALCANCE DAS COLEÇÕES DE MODA

Otão aguardado convite para ter acesso à principal semana de moda do país não teve nome, fileira, número nem destinatário na edição de 25 anos do São Paulo Fashion Week. Pela primeira vez na história, o evento foi 100% digital, gratuito e aberto para quem quisesse assistir ao vivo e rompeu com o formato hierárquico e restritivo que faziam das primeiras filas, o lugar mais desejado por qualquer apaixonado por moda. Será que esse pódio ainda vai existir? O fato é que 2020 trouxe reflexões profundas sobre a existência do ser humano e seu papel no mundo. Liberdade, diversidade, coletividade e sustentabilidade passaram para o primeiro plano e não tem data para deixá-lo. Quando se pensa em moda, falamos de uma indústria avaliada em 3 trilhões de dólares, considerada a segunda maior atividade econômica mundial em termos de intensidade de comércio, que emprega mais de 57 milhões de trabalhadores em países em desenvolvimento, 80 por cento dos quais são mulheres. No Brasil, são mais de 1,5 milhão de empregos diretos e é o maior empregador de mão de obra feminina. Nesse cenário, surgem questões éticas, sociais, ambientais e culturais, que foram refletidas pelos estilistas participantes, através da apresentação das coleções em vídeos. “Em face de novos desafios, a resiliência é uma necessidade vital. O momento tem sido propício para que várias reflexões que já vinham sendo feitas na indústria ganhassem um impulso claro (definitivo) de mudança. Um convite a questionar tudo que é tido e aceito como verdade, regra e modelo, para desmontar mecanismos estruturais dominantes e provocar mais uma vez a ação individual e coletiva”, destaca o manifesto da edição. Acompanhe os destaques. A. Niemeyer A coleção da dupla Fernanda Niemeyer e Renata Alhadeff reforça o conforto com a mistura de peças de coleções antigas com novas criações, no desejo de inspirar uma moda menos descartável. Nomeada de “Origem”, contempla a diversidade com uma pegada atemporal e prática, com peças que passeiam na cartela de cores neutras, com tecidos de texturas naturais, modelagens básicas.

Alexandre Herchcovitch Em formato de minidocumentário, o estilista celebra sua carreira com o resgate de seis peças icônicas. O vestido de crochê feito pela sua mãe e que pesa 8kg é uma delas!

Fernanda Yamamoto

De forma poética, a estilista abriu o evento ao lado da poeta Clarisse Romeiro e do Coral Jovem do Estado de São Paulo. As sensações trazidas pela pandemia foram transformados em palíndromos por Clarice, para dar vida às estampas, que exploram reflexões dessas palavras ou frases que podem ser lidas de trás pra frente. As estampas foram produzidas pelo grupo Ybyatã, em parceria com o instituto Ecotece, por meio de um processo artesanal, em que cada letra foi esculpida em madeira para a criação dos carimbos utilizados na impressão. A técnica, ancestral, além de agregar valores afetivos, resgata a importância do feito à mão e do coletivo.

Irrita As peças da estreante Irrita refletem o período de isolamento social com modelagens e formas amplas, confortáveis e ajustáveis para vestir qualquer corpo, como vestidos, túnicas, calças e blusas com shapes geométricos e silhuetas soltas, a qualquer momento.

Ronaldo Fraga

Com uma produção 3D, que traz Zuzu Angel como protagonista, o estilista traz uma narrativa com viés político no formato do Café com Ex-tilista que ele criou em seu Instagram durante o isolamento. O verão 2021 inclui peças de renda renascença do projeto Somos Todos Paraíba e bordados e objetos do projeto Minha Casa em Mim, que trabalha com a comunidade de Mariana.

Renata Buzzo A estreante vegana que transforma camadas de texturas e retalhos de tecido residual para inspirar uma moda mais consciente, criou uma coleção que retrata a leveza, o conforto e o contato com a natureza como forma de reflexão melancólica.

Clássicos nada básicos

O QUE INSPIRA A SEMANA DE MODA DE NOIVAS PRIMAVERA 2021?

Em meados de março, quando os estilistas do universo das noivas colocam suas modelos para jogo nas passarelas, o mundo parou. Na época, o Conselho Nupcial anunciou que os shows nupciais poderiam se tornar virtuais, através de plataformas de reuniões ou galerias online, mas nem todos tiveram tempo de fazer a transformação. Muitos designers mal concluíram suas coleções, pelo fechamento inevitável de fábricas e ateliês. O motivo já é conhecido por Novo bolo O conceito de saia armada acaba de ser atualizado com sucesso. A dupla Viktor & Rolf apostou no desejado vestido princesa, com um toque mais fun e descolado, através de camadas de saias de tule, com ou sem texturas. Os vestidos completamente feitos nesse tecido são femininos e, ao mesmo tempo, criativos! todos. Mas, mesmo com o conhecimento de que essas coleções são preparadas e pensadas com meses de antecedência, é possível já perceber uma conexão entre outras tendências que despontam pela moda pós-pandemia. Será que a moda já caminhava para um retorno ao clássico, com direito a revitalizações? A redação da Z Magazine selecionou alguns modelos que prometem estar em alta no próximo ano a partir das marcas que participaram

do Bridal Spring 2021. Acompanhe!

Ombro amigo

Os vestidos de um ombro estão prontos para atualizar a definição de suntuosidade. Sofisticados, marcantes e sensuais, esses modelos estão no topo dos queridinhos da temporada. A peça de Vicktor & Rolf traduz com propriedade a proposta e, de quebra, carrega um laço descontruído para arrematar o ar moderno. O tal do laço Um clássico do universo das noivas ganhou recortes e formas mais retas para uma proposta não tão delicada, mas pra lá de elegante. O laço de Amsale subiu alguns centímetros e deixou a zona da cintura para trazer uma sensualidade poética ao decote nos ombros. Vez do V O decote de Reem Acra também revitalizou o conceito do V que frequentemente habitam os vestidos de noiva. Com linhas retas e precisas e uma abertura nem tão profunda, ele harmoniza com um modelo de saia em A, que também ganhou toques

modernos com suas camadas e recortes.

Sensualidade prática

Galvan trouxe um modelo que foge dos clássicos, mas carrega sua essência. Sem rendas, decotes profundos, aplicações, pedrarias e laços, o modelo “sequinho” e que deixa a sandália à mostra chega como possibilidade para as noivas que vão se casar de dia e querem uma proposta fresh, mas sofisticada.

Foto: Edda Petursdottir