29HORAS - abril 2024 - ed. 171 - SP

SP

ABRIL/2024 distribuição gratuita no aeroporto de congonhas

Patrícia Bonaldi

Estilista brasileira veste celebridades como Beyoncé e Jennifer Lopez e faz sucesso com seus bordados artesanais nos desfiles da New York Fashion Week

VIAGEM

Navios de luxo visitam pequenas e paradisíacas ilhas do Caribe

PUBLISHER Pedro Barbastefano Júnior

CONSELHO EDITORIAL Chantal Brissac, Clóvis Cordeiro, Didú Russo, Georges Henri Foz, Kike Martins da Costa, Luiz Toledo, Paula Calçade, Pedro Barbastefano Júnior e Ricardo F. Marques

REDAÇÃO Paula Calçade (editora executiva); Kike Martins da Costa (editor contribuinte); Rose Oseki (editora de arte), Vivian Monicci (repórter)

COLABORADORES André Hellmeister, Chantal Brissac, Didú Russo, Gabriela Silvarolli, Georges Henri Foz, Luiz Toledo, Mari Campos, Patricia Palumbo, Pedro Piton, Sarah Gomes

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COMERCIAL comercial@29horas.com.br

GERENTE SÃO PAULO Giulia Barbastefano (giulia.barbastefano@29horas.com.br)

GERENTE REGIONAL Giovanna Barbastefano (giovanna.barbastefano@29horas.com.br)

JORNALISTA RESPONSÁVEL

Paula Calçade MTB 88.231/SP

29HORAS é uma publicação da MPC11 Publicidade Ltda.

A revista 29HORAS respeita a liberdade de expressão. As matérias, reportagens e artigos são de responsabilidade exclusiva de seus signatários.

Av. Nove de Julho, 5966 - cj. 11 — Jd. Paulista, São Paulo — CEP: 01406-200 TEL.: 11.3086.0088

FAX: 11.3086.0676

Viagem

Roteiros exclusivos pelo Caribe com embarcações luxuosas da Explora Journeys e da Silversea

ARTE EM FOCO Muralista Kobra abre seu

HORAS DE VOO Air China conecta novamente SP a Pequim

BOM DE COPO Ingredientes locais em drinques brasileiros

BON VIVANT Os encantos da praia do Campeche, em Floripa

CIDADANIA Lellolab promove a melhora da vida em comunidade

ACONTECE EM SP SP-Arte ocupa o pavilhão da Bienal

FORA DE SÉRIE Estreias do mês no streaming

HORA LIVRE Crônica de Luiz

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ATELIÊ KOBRA

CURADORIA: EDUARDO KOBRA

O muralista Eduardo Kobra teve a iniciativa de abrir um de seus espaços de trabalho para tornar a arte e a cultura cada vez mais acessíveis, além de retribuir o carinho das pessoas que admiram e acompanham o seu trabalho. O ambiente está disponível para visitação no FAMA Museu, em Itu. No espaço, frequentadores podem conferir parte do acervo de Kobra e conhecer diversos elementos que compõem a sua carreira. O público pode, ainda, acompanhar a evolução de uma obra desenvolvida no local. O museu ocupa uma área de 25 mil m² no centro histórico da cidade de Itu, no interior de São Paulo, onde por muitos anos funcionou a Fábrica São Pedro –uma antiga indústria têxtil.

FATELIÊ KOBRA: Rua Padre Bartolomeu Tadei, 9, Alto, Itu. Quarta a domingo, das 11h às 17h. Entrada gratuita.

Doces saudáveis, Paulo Miklos nos cinemas, 50 anos de Hello Kitty em São Paulo, e ações sociais no mundo corporativo

H hora

PESSOAS E IDEIAS | JOIAS | TURISMO | GASTRONOMIA

Saúde, bem-estar e lazer em um só lugar

LIFESTYLE FITNESS O complexo fitness e de bem-estar The Corner Sports & Health completa um ano na Vila Nova Conceição, reunindo serviços de saúde, estética, gastronomia e entretenimento em um mesmo espaço. O lugar conta com uma área de 3.700 m², incluindo spa Sisley, serviços de medicina integrativa, fisioterapia, médico do esporte, exames laboratoriais, estética avançada, treinos personalizados, e quadras de pickleball (uma mistura de tênis e pingue-pongue) e beach tennis. Recentemente, o The Corner inaugurou o serviço all day da padaria A Fornada dentro de suas dependências, e abriga ainda o restaurante japonês By Koji.

THE CORNER SPORTS & HEALTH: RUA ESCOBAR ORTIZ, 730 A, VILA NOVA CONCEIÇÃO

Músico e ator rima

titã com Jaçanã

Após o sucesso da turnê “Titãs – Encontro”, Paulo Miklos lança novo álbum solo e encarna Adoniran Barbosa no filme “Saudosa Maloca”

APÓS RODAR O MUNDO COM A TURNÊ “Titãs - Encontro”, Paulo Miklos não quer saber de descanso e, pelo contrário, pisa no acelerador! Ele acaba de lançar “Paulo Miklos ao Vivo”, registro unicamente em formato digital de uma apresentação no Blue Note São Paulo em março de 2023, na qual interpretou faixas de seus dois álbuns mais recentes de estúdio, “A Gente Mora no Agora” e “Do Amor Não Vai Sobrar Ninguém”, além de arranjos especiais para hits dos Titãs, como “Flores”, “Comida” e “Sonífera Ilha”. “Fiz também uma homenagem ao rapper Sabotage, morto há 20 anos”, completa o músico.

O primeiro single, “Todo Esse Querer”, já disponível nas plataformas de streaming de música, celebra o amor a partir do estado alterado dos sentidos que vivenciamos quando estamos apaixonados. “As cores se mostram vibrantes, os sabores acentuados, a poesia invade nossas vidas, para sempre ou só por uma noite”, elucubra.

Mas o talento do inquieto artista não se limita à música. Desde o final de março, ele está em cartaz nos cinemas como o protagonista do filme “Saudosa Maloca”, no papel de Adoniran Barbosa. Dirigido por Pedro Serrano, o longa é inspirado em um dos maiores sucessos do sambista autor de “Trem das Onze” – aquela música sobre o filho único que mora láááá no Jaçanã.

Na trama, Adoniran narra ao jovem garçom de um bar as histórias de uma São Paulo de outrora, lembrando dos amigos Matogrosso (Gero Camilo) e Joca (Gustavo Machado), vivendo em uma maloca, ambos apaixonados por Iracema (Leilah Moreno). Enquanto ela dá duro como balconista, os dois fazem de tudo para fugir do batente e “viver forgadamente”. Às custas do samba, Adoniran, Joca e Matogrosso sobrevivem à pobreza e à fome, mas têm seu modo de vida ameaçado quando o “pogréssio” começa a transformar o bairro do Bixiga, engolindo nossos simpáticos malandros.

O filme embute uma crítica à especulação imobiliária que cria uma paisagem cada vez mais desigual na metrópole. Combinando drama e fantasia, o longa resgata a São Paulo lírica do passado que ficou imortalizada nas composições de Adoniran Barbosa. “Foi um grande desafio, porque o Adoniran é um personagem com voz e dialeto bem característicos”, conta Miklos, que já teve atuações elogiadas e premiadas em filmes como “O Invasor”, “Estômago” e “É Proibido Fumar”.

PESSOAS

POR KIKE MARTINS DA COSTA

FOTO JOÃO

OLIVEIRA

50 anos da gatinha icônica

A personagem Hello Kitty completa cinco décadas de existência com comemorações à altura de sua importância cultural mundial

POR VIVIAN MONICCI

EM 1974, O MUNDO CONHECEU a gatinha que conquistou o coração de crianças, adolescentes e adultos: branca, extremamente fofa e carismática, com um lacinho vermelho na cabeça, mas sem boca. Em várias entrevistas, a designer Yuko Shimizu, criadora da Hello Kitty, e a Sanrio – empresa japonesa responsável pela personagem – afirmaram que é porque ela fala com o coração e não tem um humor definido, por isso cabe às pessoas projetarem suas emoções nela.

“A Hello Kitty, que foi criada com objetivo de levar felicidade e amizade para pessoas de todas as idades, representa simplicidade e fofura. Ela se tornou um símbolo cultural global e uma marca de destaque no mercado de licenciamento!”, afirma Monica Joseph, Gerente Comercial e Marketing da Sanrio.

Prestes a completar 50 anos, a adorada gatinha segue contagiando gerações e é celebrada em uma série de comemorações à altura, com eventos,

corridas temáticas, ativações online e offline e colaborações. Em janeiro, o Beco do Batman ganhou uma pintura especial em homenagem à data, feita pela artista Cléo Moreira, que ficou disponível até fevereiro. Desde março, o público de São Paulo pode curtir no Shopping Vila Olímpia a experiência imersiva “Hello Kitty - 50 Anos de Encanto e Magia”, que conta com tecnologia e espaços instagramáveis para toda a família. A mostra fica em cartaz até maio e depois segue para Porto Alegre.

A partir do dia 8 deste mês, entra em cena a “Hello Kitty Parade” – evento cultural que contará com 50 bonecas de fibra da personagem pintadas à mão por artistas. As esculturas poderão ser conferidas de perto até o dia 12 de maio em algumas estações de trem da CPTM e no Conjunto Nacional, localizado na Avenida Paulista. Após a temporada paulistana, a parada deve rodar por outros pontos de exposição pelo Brasil. Em novembro, mês oficial do aniversário,

Em sentido horário, a experiência imersiva "Hello Kitty - 50 anos de Encanto e Magia", pintura no Beco do Batman e linha de cosméticos em parceria com Sabrina Sato

a Sanrio fará uma ativação especial para fãs e parceiros na Roda Rico, um dos novos pontos turísticos da capital.

Outras ações incluem quatro animações inéditas e mensais no perfil “This is Hello Kitty” (@this_is_hellokitty_), no TikTok; um e-commerce da personagem em parceria com a Lolja, que traz uma coleção de camisetas; e um álbum de figurinhas da Panini.

Hello, beauty!

Em um co-branding inédito, a gatinha se une à Sabrina Sato em uma coleção de produtos de beleza e skincare da Cia Beauty. A linha traz a Hello Kitty estilizada com a famosa pinta de Sabrina em sua testa e já conta com 14 produtos cruelty-free, como espuma facial, sérum, hidratante e máscara facial, disponíveis em farmácias.

CULTURA

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GASTRONOMIA

Para se lambuzar sem culpa

As docerias saudáveis são a nova tendência entre os que querem comer doce, mas sem abrir mão da saúde, e apresentam novidades interessantes em seus cardápios

POR VIVIAN MONICCI

FELICIDADE NUNCA FAZ MAL À SAÚDE.

Assim pensam os chocólatras – e a boa notícia para eles é que o setor de doces saudáveis está em crescimento. “No mercado brasileiro faltavam opções mais saudáveis, principalmente doces para intolerantes, alérgicos, diabéticos ou simplesmente para quem procurava se alimentar de uma forma mais equilibrada. Há 10 anos, era inimaginável um doce ser saboroso e sem açúcar, lactose ou farinha branca”, analisa Isabela Akkari, fundadora da Isabela Akkari Doces Saudáveis Artesanais, que conta com 12 lojas físicas em São Paulo, Campinas, Curitiba e Rio de Janeiro.

As delícias são livres de glúten, lactose, refinados e conservantes artificiais, e produzidas artesanalmente. Desde 2020, a marca trabalha no desenvolvimento de um produto inédito no mercado de confeitaria e pâtisserie: o Nanea (Não Acredito Não É Açúcar), fórmula que contém a proporção ideal de fibra isolada da tapioca e stevia. “Este ano, abriremos visitação ao nosso novo ateliê de doce de leite, pastas e cookies adoçados 100% com Nanea, que está sendo construído em um imóvel de 500 metros quadrados na Vila Nova Conceição”, compartilha.

Também com o objetivo de estar presente nos momentos de indulgência, mas sem culpa, a Healthy Bites Atelier é uma foodtech de doces sem açúcar, glúten e lactose, com produção 100% artesanal e que utiliza outros adoçantes no lugar do açúcar, como stevia e taumatina, que não apresentam efeito laxativo.

"Embora tenha começado a empreender para suprir o desejo de doces do meu pai que tem diabetes, hoje nosso propósito vai muito além, porque não atendemos apenas pessoas com restrições alimentares. Nossos clientes querem manter uma rotina saudável", explica a fundadora Victoria Della Manna. A marca tem uma loja própria e café também

FOTOS DOVULGAÇÃO

No topo, brownie com calda de brigadeiro e, acima, cheesecake de frutas vermelhas, ambos da Isabela Akkari

na Vila Nova Conceição.

No mercado desde 2017, Isabel Buk começou na cozinha de casa e sem pretensão. Apaixonada por confeitaria, porém em busca de um estilo de vida mais saudável, passou a fazer suas próprias receitas. “Nosso maior objetivo é produzir doces que tragam bem-estar. Crescemos aos poucos e, em 2021, mudamos para uma cozinha industrial no Itaim, onde ainda temos uma loja. No ano passado, abrimos no shopping Cidade Jardim um quiosque e café”, relembra a fundadora da marca homônima, que foi pioneira ainda na criação de uma linha de docinhos para festas e casamentos.

Livres de glúten, lactose e refinados, os produtos contêm adoçante à base de stevia andina e taumatina, e a maioria é feita apenas com farinha de amêndoas, que tem baixo carboidrato. “Confeccionamos artesanalmente todas as nossas bases, desde o leite condensado até as

finalizações. Fomos a primeira confeitaria a excluir os adoçantes polióis, que podem causar mal-estar. Queremos sempre trazer boas sensações, porque não adianta nada comer um doce saudável e ele te fazer mal”, conta a empresária, que também tem a Escola Buk – uma plataforma de ensino online de confeitaria saudável.

E, oferecendo produtos naturais e com o viés de sustentabilidade, a marca Haoma pode ser encontrada em seu e-commerce, em mais de 2 mil pontos de venda espalhados pelo Brasil e na Europa, por meio de venda online e de lojas físicas revendedoras em Portugal, além de ter quiosques próprios em São Paulo e no Rio de Janeiro. “Nosso processo de produção é bean-to-bar, ou seja, da amêndoa de cacau brasileiro à barra – respeitamos a natureza e contribuímos com o desenvolvimento de pequenos produtores. O resultado é um chocolate mais puro e uma produção

mais natural e sustentável, em que são preservados aromas, sabores e características de cada fruto”, afirma a influenciadora Juju Norremose, uma das sócias.

Os best-sellers das docerias sem pecado

Isabela Akkari: Caixa de alfajor

Healthy Bites: Torta banoffee

Isabel Buk: Bombom de morango, brownie e pão de mel

Haoma: Biscottino de creme de caramelo salgado

FOTOS

DIVULGAÇÃO

Doces e rose cake de chocolate da Isabel Buk; ao lado, banoffee da Healthy Bites

Abaixo, biscottinos da Haoma

AÇÃO SOCIAL

Parcerias estratégicas e transformadoras

Instituto NEOOH completa um ano de existência e consolida seu compromisso social por meio de ações conjuntas com Unicef e SoulCode

POR PAULA CALÇADE

EMPRESAS COMPROMETIDAS e responsáveis são agentes importantes para transformações sociais urgentes. Uma das líderes e principais companhias de mídia OOH (Out of Home) do Brasil, a NEOOH celebra um ano da criação do Instituto NEOOH –que apoia projetos que promovem igualdade com foco na educação.

“Os últimos meses de trabalho foram dedicados a selecionar e construir parcerias sólidas, como fizemos com o Unicef e a SoulCode”, conta Betania Chebly, presidente do Instituto NEOOH. A união com o Fundo das Nações Unidas para a Infância (Unicef) impulsiona a iniciativa “Busca Ativa Escolar”, que já contribuiu com a rematrícula de 3.500 crianças e adolescentes nas escolas de todo o país.

“Essa parceria possibilita que as crianças estejam na escola, aprendendo e promovendo espaços acolhedores para que as diversas adolescências desenvolvam habilidades fundamentais para o seu crescimento”, afirma Mônica Dias Pinto, chefe de Educação do Unicef no Brasil.

Outro exemplo de como organizações podem unir forças para causar um impacto positivo na sociedade é a colaboração do Instituito NEOOH com a SoulCode Academy – plataforma que oferece cursos profissionalizantes na área de tecnologia com objetivo de promover a inclusão digital. A parceria disponibiliza formação tecnológica gratuita a 650 pessoas, aumentando as oportunidades de empregabilidade. “Iniciativas como essa servem como um lembrete poderoso do papel que a educação e as colaborações estratégicas podem desempenhar na construção de um futuro mais justo e igualitário”, destaca Carmela Borst, CEO da SoulCode.

Em abril, o Instituto NEOOH oferece bolsas de estudos para a formação de Analista de Dados e Dashboards, por meio da Martech Academy –Metodologia Educacional Digital e Inclusiva. O programa de capacitação é 100% online e gratuito, e é possível realizar a inscrição em www.martechacademy.com.br

Iniciativa "Busca Ativa", do Unicef. À direita, Betania Chebly, presidente do Instituto NEOOH

FOTO RAQUEL MACHADO

FOTO DIVULGAÇÃO

MÚSICA

Rei na terra da garoa

Roberto Carlos faz show em São Paulo no dia 19 de abril, data em que celebra seu aniversário e que marca a inauguração da Arena Pacaembu, após três anos de reforma

POR PAULA CALÇADE

A CAPITAL PAULISTA enfim poderá voltar a usufruir de um de seus monumentos da cultura, do esporte e da arquitetura. Após três anos de reforma, a nova Mercado Livre Arena Pacaembu abre ao público com o show de Roberto Carlos, em 19 de abril. O último jogo que o então estádio recebeu foi uma partida do Paulistão entre Santos e Palmeiras em fevereiro de 2020. Inaugurado no dia 27 de abril de 1940, com a promessa de ser o mais moderno estádio da América Latina e com projeto do arquiteto Lúcio Costa, o local agora receberá shows – com capacidade para até 8,5 mil pessoas – espetáculos e, também, abrigará um espaço para eventos corporativos. Para essa reestreia de peso, Roberto Carlos sobe ao palco e comemora seu aniversário e inicia sua nova turnê, em que apresentará músicas novas e muitos sucessos de sua extensa e plural carreira. Com mais de 70 álbuns lançados

no Brasil, entre discos de carreira, EPs, compilações, coletâneas e outros projetos – e cerca de 150 milhões de produtos vendidos, entre CDs e DVDs –, o cantor e compositor se mantém em destaque há décadas e lançou recentemente o EP “Eu Ofereço Flores”. Compondo tanto sozinho quanto ao lado do parceiro Erasmo Carlos, o artista consolidou um gênero musical que consegue ser elaborado e simples –reconhecido internacionalmente.

Roberto se prepara ainda para novas turnês pela Europa e pelos Estados Unidos – país que o colocou no ranking da Global Concert Pulse, como um dos 30 artistas de maior público, ao lado de nomes como Elton John e Cher. A venda de ingressos para o show “Eu Ofereço Flores” está disponível pelo site da Q2 Ingressos (www.q2ingressos.com.br) e na bilheteria da Arena Pacaembu.

FOTO CAIO GIRARDI E DIVULGAÇÃO

A potência da ourivesaria brasileira

Novas joalherias artesanais chegam ao mercado nacional preocupadas com a sustentabilidade e a procedência dos materiais

POR VIVIAN MONICCI

EM 1953, A ATRIZ MARILYN MONROE eternizou a música que dizia que os diamantes são os melhores amigos das garotas. Hoje, além da joalheria ser para todos os gêneros, os diamantes nem sempre são os maiores destaques na ourivesaria – há uma enorme variedade de pedras preciosas igualmente valiosas e atraentes aos olhos.

Uma pesquisa realizada pelo Instituto Brasileiro de Gemas e Metais Preciosos aponta que, em 2021, o setor arrecadou US$ 4,5 bilhões – 20% a mais do que no ano anterior. E o Brasil está no ranking dos 15 maiores produtores de peças em ouro, com um total de 22 toneladas de joias criadas e comercializadas. Segundo a Mordor Inteligence – empresa de pesquisa de mercado global –, o tamanho do mercado brasileiro de joias é estimado em US$ 3,59 bilhões e deverá atingir US$ 5,34 bilhões até 2029.

“O perfil do consumidor mudou nos últimos anos. Atualmente, vemos que ele está cada vez mais preocupado com a qualidade e procedência dos materiais usados, exigindo transparência. Há uma crescente busca por joias que tenham história, design e despertem emoções”, analisa Bia Abadia, designer brasileira e fundadora da marca de alta joalheria Beare Gioielli – lançada em 2023, que trabalha somente com fornecedores regulamentados e dá preferência à aquisição de ouro reutilizado.

A marca já conta com três coleções atemporais inspiradas na arte, na natureza e na espiritualidade, priorizando o ouro e gemas de nosso país, como esmeraldas, turmalinas, citrinos e águas marinhas. “Cada uma é feita de forma artesanal, com muito esmero, excelência em materiais e design que foge do que se vê nas joalherias tradicionais. Misturamos técnicas de ourivesaria artesanal com o uso de tecnologia e fundição direta”, explica.

No topo da página, item da coleção Pau Brasil e, acima, peças das linhas Luce Di Beare e Leone, da Beare Gioielli

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Fruto do sonho de duas amigas de infância, a Eunoyah também tem como propósito repensar o luxo e trazer beleza não apenas ao design autoral, mas em toda a cadeia produtiva. A marca produz suas peças com ouro brasileiro de upcycling, de origem ética e responsável, e trabalha com minas sustentáveis. “Tomar medidas conscientes é fundamental para o futuro desse segmento. Por isso, nossos clientes terão acesso a toda a cadeia do metal usado em nossas peças a partir de rastreio via blockchain” afirma Marcella Bighetti, designer e fundadora.

Os modelos minimalistas e adaptáveis às mais diversas situações traduzem bem o conceito de slow living, que

prega a desaceleração, o autoconhecimento e o respeito próprio, e está no DNA da Eunoyah – nome que significa pensamento bonito, mente pura e equilibrada, e desejo de colaborar. Atualmente, já estão disponíveis duas coleções: “Substrato”, inspirada nas camadas orgânicas do solo; e “Vínculos”, que remete aos laços invisíveis que ligam as pessoas. A empresa recebe ainda joias antigas para purificá-las e transformá-las em novas, incentivando a economia circular.

E o designer e alquimista Mika Ferrari lançou sua marca homônima no mercado no ano passado, inspirada em sua paixão por amuletos e saberes como xamanismo, alquimia e kemetismo –a antiga religião egípcia. “Trabalho com componentes de determinados padrões vibratórios específicos, a partir de minerais, ervas, fósseis, meteoritos e, em algumas peças, com alquimia espagírica, que são líquidos poderosíssimos”, conta Mika.

Quase 100% do ouro é reutilizado e os minerais são de colecionadores ou mineradoras com um processo transparente. Além disso, ele consegue elementos diretamente com sacerdotes, colecionadores de antiguidades e até mesmo com pajés — como é o caso da erva velandinho, que vem da aldeia dos Fulkaxó, em Sergipe. “A peça final fica em um padrão vibratório superior ao do nosso corpo. Então, quando utilizamos como um pingente, por exemplo, pode elevar a nossa própria energia”, finaliza.

De cima para baixo,

Beare Gioielli

Tel. 91280-6127.

@bearegioielli

Eunoyah

Tel. 95134-6587.

@eunoyahjewelry

Mika Ferrari

Tel. (51) 99336-2566.

@mikaferrari_

FOTOS DIVULGAÇÃO

FOTOS CELSO CHITTOLINA

As joias da Eunoyah, feitas com ouro brasileiro de upcycling, nas coleções Vínculos e Substrato

Tetraedro de Platão, Relicário de Vênus e Perfumeiro Dragão de Ar, do alquimista Mika Ferrari

O milagre que azuleja o dia no litoral norte de Alagoas

Conhecida por suas piscinas naturais, seu Réveillon badalado e seus casamentos celebrados à beira do mar, São Miguel dos Milagres acaba de ganhar uma opção de hospedagem onde tudo foi projetado com extremo bom gosto, o Mahré Hotel

POR KIKE MARTINS DA COSTA

QUANDO A MARÉ BAIXA e a orla fica repleta de piscinas naturais, não é preciso ser Moisés para caminhar “sobre” o mar quentinho e com infinitos tons de verde e azul. Por grandes áreas, as águas cristalinas ficam lambendo as nossas canelas. Não por acaso, o lugar onde isso acontece se chama Costa dos Milagres. Situado no norte de Alagoas, esse paradisíaco trecho da orla nordestina fica a 100 km ou cerca de duas horas de carro da capital, Maceió.

Além do mar tranquilo e das praias de areia branquinha, o destino ficou conhecido nos últimos anos por abrigar uma das mais badaladas festas de Réveillon do país e por ser um disputadíssimo local para casamentos de paulistas e visitantes do Brasil todo – a Capela dos Milagres, na praia do Marceneiro, apenas tem datas disponíveis para o final de 2025!

Para abrigar os convidados dessas festas todas, vários hotéis e pousadas vêm sendo inaugurados nos três municípios que compõem a Rota dos Milagres: Passo de Camaragibe, São Miguel dos Milagres e Porto de Pedras. A principal novidade desse verão 2024 é o Mahré Hotel, em São Miguel dos Milagres, concebido pela simpática Maria Gil de Medeiros Galvão, que também é sócia da convidativa Pousada Haya, fundada em 2020 e bem próxima da igrejinha.

Pé na areia, o Mahré ocupa uma área de 40 mil metros quadrados e tem somente 30 confortáveis suítes projetadas pelos arquitetos Waleska Agra e Daniel Lemos em parceria com o escritório João Armentano e

HOSPEDAGEM

FOTO KIKE MARTINS DA COSTA

a paisagista Tatiane Macedo – pupila do grande mestre Roberto Burle Marx. As suítes são decoradas com móveis de design brasileiro e equipadas com cama king size forrada com enxovais Trousseau, cafeteiras Nespresso, ar-condicionado potente, wi-fi veloz, ducha com teto solar e amenities da grife Bulgari. Em algumas delas, há piscinas e solarium privativos.

O restaurante é comandado pelo chef carioca Rafa Gomes, que já trabalhou na França, na Espanha e nos EUA, foi o vencedor da edição 2018 do MasterChef Profissionais e hoje pilota os restaurantes Itacoa e Tiara, no Rio de Janeiro. De sua cozinha saem maravilhosidades, como a moqueca de frutos do mar, a carne de sol com macaxeira gratinada, a saladinha de mamão verde com lulas, o tataki de atum com caponata e um excelente bobó de camarão com farofa de banana.

No café da manhã, receitas regionais como o cuscuz nordestino e as tapiocas dividem as atenções com clássicos internacionais, como os ovos benedict e os croques monsieur. Sucos naturais e uma incrível variedade de frutas completam o desjejum.

No bar da piscina, de frente para a praia, brilham os drinques assinados pela bartender e especialista em cachaças Isadora Fornari, perfeitos para escoltar caprichados beliscos como pastéis de lagosta, croquetes de porco na lata com molho barbecue de rapadura e carpaccio de polvo com tartare de maçã verde.

Em cima do restaurante, um rooftop a céu aberto é o melhor lugar para admirar o pôr do sol, para observar as estrelas do céu ou simplesmente para relaxar depois do jantar degustando um scotch com gelo de água de coco.

O hotel oferece fat bikes para

passeios pela praia, organiza aventuras de jangada pelas piscinas naturais, agenda visitas ao santuário dos peixes-boi no rio Tatuamunha, pode armar jantares românticos na praia e, no final deste ano, deve inaugurar seu spa com terapias relaxantes e tratamentos estéticos.

O jeito mais comumente usado para chegar lá é via Maceió, para onde existem voos diários de Congonhas, de Guarulhos e do Galeão, mas quem preferir pode também chegar via Recife, que tem mais voos, com melhores opções de horários, só que fica um pouco mais longe, a aproximadamente 230 km de Milagres (3h30 de carro).

Mahré Hotel

Sítio Monjolo, s/ n°, São Miguel dos Milagres (AL). Tel. 82 99134-6466. Diárias a partir de R$ 3.036. www.mahre.com.br

Na página ao lado, as piscinas naturais e a Capela dos Milagres; nesta página, suítes, piscina e prato do Mahré Hotel

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FOTO RUI NAGAE

FOTO RUI NAGAE

VIAGEM

De ilha em ilha

Novos navios de médio porte querem conquistar quem não gosta de cruzeiros e chegam a destinos remotos do Caribe com muito conforto e privacidade

POR MARI CAMPOS

SE CRUZEIROS SÃO BOAS ALTERNATIVAS para explorar diferentes destinos em uma mesma viagem, poucas regiões são tão perfeitas para esse estilo de viagem como o Caribe. Ter a chance de amanhecer a cada dia em uma ilha diferente é mesmo interessante. Navios menores têm ainda um benefício extra: além de poderem ancorar em grandes ilhas, como Porto Rico ou Jamaica, conseguem também chegar a pequenos, remotos e encantadores territórios, como Guadalupe, Dominica ou Antigua.

Graças a algumas embarcações novinhas em folha, viagens de navio pelo Caribe começam a atrair um novo e curioso público: turistas que, ao menos em princípio, não gostam de cruzeiros. É isso mesmo: dois novos navios, com design mais semelhante a hotéis em terra, conquistam viajantes que antes se recusavam a entrar em cruzeiros.

Primeiro veio o Explora I, da Explora Journeys, o braço de segmento de luxo da gigante MSC. Prometendo "viagens marítimas para quem não gosta de cruzeiros", o Explora I impressiona com um lobby bar de pé direito

triplo, décor discreto que lembra o estilo de hotéis como Armani e a primeira loja da Rolex em alto mar.

Em seguida, o Silver Nova, da luxuosa armadora Silversea, parte do grupo RCCL. Inaugurado oficialmente no comecinho deste ano, foi o navio mais esperado graças a seu design totalmente assimétrico – com projeto que envolveu cinco empresas diferentes, lideradas pela italiana GEM Design, que deixou o oceano e os destinos visitados sempre à vista dos passageiros. E trouxe também diversas outras inovações em sustentabilidade e detalhes muito bem-vindos, como ter todos os elevadores do navio com vista panorâmica para o exterior.

Em comum, essas duas embarcações têm design contemporâneo e elegante, muita luz natural, espaços abertos, e fazem sempre dos destinos visitados – e não de seus ambientes internos – os protagonistas de cada viagem. Informais sem perder a calidez, têm ainda gastronomia e serviços de qualidade compatível com os mais luxuosos resorts do mundo – mas custando bem menos no final das contas, já que operam em sistema all inclusive.

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HOTEL FLUTUANTE

O Explora I, da Explora Journeys, quer tanto se diferenciar do mercado tradicional de cruzeiros que evita até mesmo o uso dessa palavra – a marca diz promover "viagens marítimas" e encara o navio como um pequeno hotel flutuante.

Viajando pelo Caribe desde seu lançamento, em julho de 2023, o Explora I tem capacidade máxima para 900 passageiros e design inovador. Para começo de conversa, esqueça o "deck da piscina" presente na maioria dos navios. Isso não existe por ali: ele oferece quatro piscinas diferentes, cada uma com design próprio e localizada em um deck e posição diferentes na embarcação – incluindo uma impressionante piscina de borda infinita na popa e outra com teto retrátil.

Construído pela Fincantieri e com projeto da De Jorio Luxury & Yachts e do studio NenMar, além das várias piscinas a bordo, o navio dispõe ao viajante diversas jacuzzis com um adendo importante: a maioria delas tem formato retangular e está posicionada nas laterais da embarcação, garantindo vista panorâmica para o mar e os lugares visitados.

Há ainda muitas espreguiçadeiras tradicionais espalhadas por diversas áreas do navio e 60 deliciosas day beds (ou cabanas) em distintos

Na outra página e nesta, piscina, espreguiçadeiras, lounge, loja da Rolex e vista externa do Explora I, da Explora Journeys

FOTO MARI CAMPOS

FOTOS

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lounges espalhados por mais de 2.500 m² de áreas externas. Ao contrário do que acontece nos grandes navios, a maioria dos espaços do Explora I é ao ar livre ou, pelo menos, repletos de luz natural.

As cabines são todas suítes com direito a varanda mobiliada, living, walk-in closet e grandes banheiros com piso aquecido e secadores Dyson. Com proporção de quase um tripulante por hóspede e sistema tudo incluído a bordo, o navio oferece academia indoor e outdoor, quadra esportiva, kids & teens clubs, wi-fi de excelente qualidade, spa com quase mil metros quadrados de área, doze bares, um delicioso café e seis restaurantes – como o

Os encantos de Guadalupe

Guadalupe é um diminuto grupo de ilhas francesas no Caribe que está longe das rotas do turismo de massa. Um dos destinos queridinhos de grandes mergulhadores pela riqueza de sua vida marinha, Guadalupe tem formato similar a uma borboleta, com suas duas maiores ilhas, Grand-Terre e Basse-Terre, poeticamente separadas pelo rio Salée. Montanhas, grandes plantações de cana-de-açúcar, paradisíacas praias extensas e pequenas praias desertas em formato de calha são suas marcas registradas.

O mini arquipélago abriga também o Parque Nacional de Guadalupe, com direito a vulcão e cataratas. As ilhas maiores fazem parte de alguns dos itinerários do Explora I

e as escalas ali são deliciosas. Um barco motorizado do navio leva os passageiros diretamente a um pequeno píer em Deshaies, a partir do qual é possível caminhar diretamente a algumas de suas pequenas praias ou negociar com um taxista uma corrida a praias maiores e mais distantes, como Grande Anse, de espetaculares areias branquinhas.

asiático Sakura e o francês Fil Rouge, que incluem em seus cardápios itens como sushis e sashimis fresquinhos, pad thais, lagosta, caviar e wagyu beef, em menus que mudam constantemente. Apenas o restaurante Anthology, da chef sueca Emma Bengtsson, é pago à parte.

Além das bebidas e refeições nos bares, lounges e restaurantes, também estão incluídos o minibar – com direito a garrafas de champagne, vinhos e destilados – e room service 24h. Até a opção mais semelhante a um buffet a bordo é gourmet: o Emporium Market place segue a arquitetura de mercados gastronômicos como o "Time Out Market", com distintas opções gastronômicas, incluindo ostras frescas com champagne e estações de live cooking.

Os roteiros do Explora I pelo Caribe chegam a diversas ilhas paradisíacas, como Virgin Gorda e Guadalupe que, alheias ao overtourism, acolhem seus visitantes com calidez, deliciosa gastronomia local e praias paradisíacas quase desertas. Mas o navio explorará também outros destinos do planeta, como o Mediterrâneo e a costa do Pacífico. Os seis navios similares já estão construídos pela Explora Journeys como parte de um negócio avaliado em 3,5 bilhões de euros.

Dali é fácil ainda caminhar pelo centrinho da cidade, explorando seus informais restaurantes e cafés à beira-mar, todos com uma mescla francesa e criola, ou tomar um passeio de barco a Grand Cul-de-Sac Marin – uma reserva de biosfera da Unesco composta por uma cadeia de ilhotas situadas ao longo de uma parede de coral com 25 km de comprimento perfeita para inesquecíveis mergulhos.

Acima, chef sueca Emma Bengtsson; abaixo, suíte do Explora I

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CHEIO DE LUZ

Considerada a grande precursora dos cruzeiros de luxo, a Silversea fez o mais esperado lançamento da indústria: a chegada do Silver Nova, primeiro navio da classe Nova, muito mais sustentável – funciona com motor híbrido e 40% menos emissões que as classes anteriores – e com design moderno.

Mesmo sendo o maior navio da armadora, o Silver Nova tem capacidade para apenas 728 passageiros. Ali, todas as cabines são suítes com varanda e serviço de mordomo dedicado dia e noite, com grandes banheiros, living e closet. As maiores suítes ficam na popa e têm deslumbrantes vistas panorâmicas de 270 graus. Acordar em um destino paradisíaco, como a ilha mexicana Cozumel, com o café da manhã lautamente servido pelo mordomo na sua própria varanda é realmente inesquecível!

Tudo no Silver Nova está incluído, das refeições às bebidas, das gorjetas ao room service, da internet aos passeios em terra em todos os portos de escala. Ou seja, ninguém precisa colocar a mão no bolso em nenhum momento da viagem. A promessa do design disruptivo veio melhor que a encomenda: o navio disponibiliza ambientes inundados por luz natural e vista para o mar. Há paisagem panorâmica até nos elevadores e halls, com destaque para o átrio central que atravessa três andares com lateral de vidro.

O navio está de olho nesse perfil de viajante que tem certo preconceito com os cruzeiros em geral. A decoração dos ambientes é contemporânea, elegante e discreta, similar aos novos hotéis de luxo. E, ainda assim, guarda ótimas surpresas, como uma frondosa árvore natural instalada em meio a um dos decks externos.

A piscina principal está localizada à bombordo e, com borda infinita e vista panorâmica para o mar também a partir de todas as espreguiçadeiras do seu entorno, em nenhum momento remete à ideia de estar a bordo de um navio. Há ainda jacuzzi com vista privilegiada,

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De cima para baixo, embarcação Silver Nova, ampla suíte com varanda e cooking class oferecida aos passageiros

o belo spa The Otium e mais lounges externos que em qualquer outro navio da armadora. Tudo com muitas linhas sinuosas, arredondadas, ovaladas, elípticas, totalmente fora do óbvio. E a casualidade dá o tom em todos os ambientes e serviços, sem afetações.

As nove opções gastronômicas disponíveis, supervisionadas pelo premiado chef Rawlston Williams, contemplam as mais diversas cozinhas internacionais, com destaque para os restaurantes asiático, francês e italiano. Tem também grill de carnes nobres,

pizzaria, restaurante de tapas e o delicioso S.A.L.T. Kitchen, que se encarrega de criar novos menus de acordo com os pratos mais famosos de cada destino visitado.

O room service incluído 24h oferece menus passo a passo e o clássico Champagne&Caviar a qualquer hora do dia e da noite. A espetacular cozinha do S.A.L.T. Lab, com paredes de vidro e vista para o mar, recebe a primeira Chef's Table da Silversea e também ótimas cooking classes a bordo.

Os itinerários do Silver Nova pelo

Caribe incluem diversas ilhas e destinos paradisíacos em países como Belize e Honduras; e o navio navegará ainda por outros mares. No próximo verão europeu, a Silversea promete lançar sua 13ª embarcação: o luxuoso Silver Ray, segundo navio da classe Nova. Porque, sim, há sempre novos mares para navegar.

Informações essenciais

Os itinerários pelo Caribe do Silver Nova e do Explora I usam como principais portos de partida os portos de Miami e Fort Lauderdale, na Flórida, nos Estados Unidos. Assim, para a maioria dos cruzeiros oferecidos na região é fundamental ter o visto americano em dia. Há itinerários dos navios da Silversea pelo Caribe em distintos meses do ano a partir de R$ 14.900 por pessoa, por sete noites com tudo incluído. Já a Explora Journeys navega pela região com tarifas a partir de R$16.850 por pessoa, por sete noites.

Acima, restaurante do navio e mergulho em Belize, destino contemplado pelo itinerário do Silver Nova; abaixo, menu do S.A.L.T. Kitchen FOTOS

Horas de voo

Air China volta a operar voo ligando São Paulo a Pequim

Rota com escala em Madri é a conexão mais rápida entre o Brasil e a China. Suspensas pouco antes da pandemia, viagens duram “apenas” um pouco mais de 22 horas, incluindo a escala no aeroporto espanhol de Barajas

Após um hiato de 4 anos, a Air China retoma os voos ligando São Paulo a Pequim. A rota terá dois voos semanais já a partir do dia 28 de abril, com escala em Madri, como era anteriormente. A ligação será operada por aviões Boeing 787-9 Dreamliner, com 293 lugares (30 na Executiva, 34 na Premium Economy e 229 na Econômica).

A notícia é mais uma prova da recuperação da malha aérea internacional aos níveis pré-pandemia e restabelece de forma rápida e prática a conexão do Brasil com a China. Na ida, às quartas e sábados, os voos saem de São Paulo (Guarulhos) às 10h05 e chegam à China 22 horas e 20 minutos depois, às 19h30 (horário local), após um voo de 9h30 até Madri e outro de 10 horas e 50 minutos, da capital espanhola até Pequim. A parada no aeroporto de Barajas é de apenas duas horas, e a distância total percorrida é de aproximadamente 17.600 quilômetros.

Nenhuma outra companhia realiza

esse percurso em menos de 24 horas, e todas as outras conexões (via Dubai, Doha, Addis Abeba, Istambul, Frankfurt, Londres, Paris, Zurique ou Amsterdam) têm pelo menos uma “perna” com mais de 11h de duração. Apenas para chegar em Dubai, por exemplo, o primeiro trecho demora quase 15 horas, e o segundo é de mais 7 horas e meia. Via Paris, o primeiro trecho é de 11 horas e 10 minutos, e o segundo, de 11 horas e 25 minutos. Via Istambul, o segundo trecho é de 9h, mas o primeiro (de São Paulo até a cidade turca) demora longas 12 horas e 40 minutos. E, em todas essas alternativas, a escala é invariavelmente mais longa do que a da Air China em Madri.

A Air China é uma companhia aérea que faz parte da Star Alliance – informação relevante para quem quiser emitir um bilhete para Pequim com milhas. Para compras em dinheiro, o preço de cada passagem começa na casa dos R$ 7.000.

Radar

Marravilha

A Azul firmou parceria com o Comitê Olímpico do Brasil (COB) e será a companhia aérea oficial para o transporte do Time Brasil aos Jogos Olímpicos de Paris. E não são só os nossos atletas que vão se dar bem: durante os meses de julho e agosto, as refeições servidas nos voos diários que ligam o Aeroporto Internacional de Viracopos ao Aeroporto de Orly, no sul de Paris, terão menu assinado pelo chef Claude Troisgros.

Decolagem

Mitsuko Tottori, de 59 anos, assumiu o cargo de presidente da Japan Airlines no dia 1º de abril. Essa notícia já é algo excepcional, uma vez que a promoção de mulheres é escassa nas grandes empresas japonesas. Mas a história é ainda mais bacana porque Mitsuko começou na JAL como aeromoça em 1985 e apenas passou a ocupar cargos de responsabilidade em 2005.

Adult Airlines

Tom Stokely, um dos fundadores do site de conteúdo adulto Onlyfans, foi recentemente anunciado como novo membro ativo (sem trocadilhos) do conselho da nova companhia aérea britânica Global Airlines, que em breve vai operar voos de Londres (do terminal de Gatwick) para Nova York e Los Angeles, com gigantes Airbus A380 de 450 lugares em três classes. Desafiando as companhias tradicionais com a promessa de reviver a “Era de Ouro da Aviação”, a Global vai servir champanhe Laurent-Perrier a bordo e fornecer serviço de chofer até o aeroporto aos clientes da Primeira Classe.

Bom de copo

Brasilidade até o último gole

O resgate de ingredientes e técnicas locais na criação de drinques genuinamente brasileiros

O movimento de valorização dos insumos locais não é novidade para chefs no Brasil e no mundo. Inclusive, essa é uma discussão que cada vez mais ganha adeptos, seja no universo da gastronomia, seja na coquetelaria. Percebo uma corrente de bartenders – da qual faço parte – que adapta as bases clássicas da mixologia aos elementos e combinações regionais, respeitando a sazonalidade de cada ingrediente e investindo em criações autorais.

De tanto ver e beber drinques com nomes internacionais, como Cosmopolitan, Moscow Mule, Boulevardier, a gente quase se esquece que o Brasil também tem as suas belezas no copo – e não estou falando apenas de caipirinha. Quem quiser brindar com um coquetel que seja a cara do nosso país, tem que se abrir ao amargor da jurubeba, à pungência da

tiquira e ao intenso dulçor do mel de cacau. Tem, ainda, que substituir o mirtilo por seriguela e o cranberry por pitanga negra.

No Animus, restaurante da chef Giovanna Grossi em que tenho a honra de comandar o bar, resgatamos elementos que compõem a nossa história, a fim de ativar memórias afetivas e brincar com a criação de novas referências. Aprecio muito esse percurso de descobrir sabores, testar combinações, pesquisar ingredientes, escolher a partir da sazonalidade e apresentar ao brasileiro o que é nosso. Isso envolve um trabalho de formiguinha em busca de bons fornecedores locais, que toma tempo, requer um esforço extra, mas nos faz sair do óbvio.

Poderia citar aqui uma extensa lista de ingredientes e preparos pouco conhecidos pelo público geral, mas que

À esquerda, drinque Pacovã, e à direita, Piscòn, que fazem parte da nova carta do Animus

começam a despontar em drinques de casas especializadas. Na nova carta que acabo de lançar no Animus, por exemplo, o Pacovã é feito a partir da maceração à frio da banana e da baunilha do cerrado. No coquetel Manacá, uso a uvaia em forma de purê, enquanto o Piscòn leva um concentrado com pera e poejo, que depois é clarificado em leite.

Já o Maniva é à base de tiquira (destilado de mandioca ) e no Kamu extraímos o néctar do cambuci. Ou seja, aplicamos técnicas diferentes para cada insumo, justamente para alcançar os melhores resultados.

Nossa história está relacionada aos macerados de cascas, ervas e raízes, às tinturas, às infusões, aos fermentados, aos xaropes. Temos uma indústria etílica nacional cheia de desbravadores, profissionais comprometidos, pesquisadores cuidadosos e um potencial de florescimento gigante. Depende de nós, seja na seara dos que ofertam (bares, indústria e restaurantes), seja na dos que consomem, abrir os olhos, as papilas e o coração para esses sabores, por vezes, esquecidos.

PEDRO PITON é chef de bar do restaurante Animus, em Pinheiros

FOTOS THAYS BITTAR

Bon vivant

Floripa digital

A migração da tribo do home office para o sudeste da ilha de Florianópolis transforma a praia do Campeche na verdadeira “Bali brasileira”

Florianópolis sempre foi conhecida pelo resto do Brasil como a “ilha da magia”. Afinal, reúne segurança, praias lindas e gente bonita, sendo o lugar ideal para quem busca qualidade de vida. Mas sempre foi considerada um destino de férias e curtição, não para se viver – com algumas exceções, como aposentados ou universitários em função de um mercado de trabalho restrito e poucas opções de entretenimento para além do trivial oferecido aos turistas.

Foi a partir de 2018 que os profissionais ligados à internet e ao comércio eletrônico, em busca de um estilo de vida melhor, começaram a migrar para a ilha. De acordo com a plataforma Nomad List, referência no tema, Florianópolis é o segundo destino que mais cresceu no mundo entre 2018 e 2023. E foi com a pandemia e a onda do home office que a turma dos nômades digitais, que antes viviam em cidades como Bali, na Indonésia, ou Tulum, no México,

passou a escolher também a ilha como opção de residência.

Em um trecho do sudeste de Floripa, mais precisamente entre a Lagoa da Conceição e a praia do Campeche, esse êxodo fixou seu epicentro. O eixo Campeche/ Rio Tavares /Lagoa da Conceição começou a receber jovens profissionais de todos os cantos do Brasil e do mundo ao ponto de ver uma disparada absurda do mercado imobiliário e os preços triplicaram de 2021 para cá. Lugares com formatos de sucesso comprovados para esse público vêm se multiplicando para acolher o volume crescente de novos moradores. Só para constar, eu que sou fã de viennoiseries, comi croissant e pain au chocolat em uma boulangerie do Rio Tavares, chamada Uma – do naipe dos melhores de São Paulo!

O interessante é que a preocupação com a alimentação saudável e natural, assim como o ritmo cool e relax do público e dos atendentes, é constante.

É o caso do Mana'o, café muito "bali

POR

Georges

Henri Foz georgeshenrifoz@gmail.com

Florianópolis

Praia do Campeche

Vista da praia do Campeche e ilha do Campeche, em Florianópolis

style", para tomar um smoothie ou um matcha (chá japonês) com calda de tâmaras e leite de aveia. E do Anómada, que de dia é padaria e restaurante, com pães peculiares (tipo cacau com laranja), e de noite, uma pizzaria de fermentação natural. É normal um cliente entrar para tomar o seu café da manhã e ficar trabalhando ali até depois do almoço.

Para quem é ainda mais radical na alimentação, sugiro a Paradiso – misto de padaria e mercadinho com delícias veganas e orgânicas, provenientes de pequenos produtores, como tortas e bolos. Também me levaram para almoçar em um restaurante chamado Cumbuca, que serve pratos do dia super saborosos e com mensagens espalhadas convidando os clientes a trazerem o computador e passar a tarde inteira com direito a café e docinhos.

Esses estabelecimentos parecem ter sido feitos sob medida para essa turma. É claro que não faltam estúdios de yoga, massagem e práticas holísticas variadas. Outro fato que chama a atenção é que o meio de transporte preferido nesse eixo é a bicicleta ou o scooter, assim como em Bali. Ainda bem, porque o trânsito na ilha já se tornou um problema, mesmo fora de temporada. Até!

GEORGES HENRI FOZ é publicitário, restaurateur e empresário franco-brasileiro.

A força dos bairros

Contribuições criativas para o bem comum surgem quando as pessoas se unem para compartilhar experiências e aprendizados

Como tornar São Paulo mais acolhedora, empática, inclusiva e sustentável? Para uma megalópole tão complexa não há apenas uma resposta. São muitas variáveis e questões que envolvem soluções diversas. E essas respostas precisam vir não apenas de especialistas, mas também da população. Das pessoas que vivem, trabalham, se locomovem, se comunicam e se divertem nas cidades.

Foi a partir dessa demanda que o grupo Lello, líder no segmento de compra e venda de imóveis e administração de condomínios no país, decidiu criar em 2018 o Lellolab. “Foi feito para colocar em prática jornadas de sustentabilidade e convivência que melhorem a vida em comunidade e promovam a regeneração ambiental-urbana nas grandes cidades”, explica Filipe Cassapo, diretor do Lellolab.

Há seis anos, esse laboratório composto por uma equipe de

comunicadores, urbanistas, arquitetos, engenheiros e ambientalistas realiza projetos socioambientais em parceria com mais de 300 condomínios em todo o estado de São Paulo, impactando positivamente mais de 147 mil pessoas.

São programas como o Nossa Horta – que estimula a criação de hortas orgânicas nos espaços subutilizados dos prédios – e o Tesouros do Bairro, que nasceu de um processo de cocriação desenvolvido em parceria com moradores, síndicos e comerciantes locais. Nos dois projetos, o objetivo é conectar os moradores da região e aproximá-los de seu bairro por meio de vivências sociais e ambientais. Além de hortas, há o incentivo para a produção de composteiras.

Idealizado para mapear e revelar os talentos das pessoas na vizinhança, o Tesouros do Bairro conta com um app no qual elas podem divulgar seus serviços e produtos. “O Tesouros segue

uma abordagem ‘figital’, pois promove conexões virtuais por meio do aplicativo e encontros presenciais nos eventos e oficinas, aproximando quem mora ao lado, mas muitas vezes não se conhece”, conta Cassapo. É, por exemplo, encontrar alguém que dá aulas de piano, um chef de cozinha para eventos ou uma recreadora de festas infantis. Ao longo de 2023, o Lellolab apoiou dez bairros paulistanos em atividades como rodas de conversa, feiras empreendedoras, bazares de desapego e diversos eventos culturais.

“Na nossa visão de cidade, quem vive nela participa ativamente de sua transformação regenerativa. Sustentabilidade é aquilo que resulta de uma sociedade sadia, que compreende que a transformação ambiental que precisamos vem da mudança profunda de hábitos e do questionamento do individualismo”, afirma.

Atividades articuladas pelo Lellolab: plantio comunitário em Carapicuíba e aula de lasanha com o vizinho do prédio

Consagração aos “ butecos”

Concurso Comida di Buteco inicia etapa regional neste mês, estimulando a originalidade dos participantes, além de movimentar toda a cadeia produtiva

OS BOTECOS E, CLARO, SEUS PETISCOS, fazem parte da cultura gastronômica do Brasil. Do acolhimento mineiro, passando pela diversidade de influências presentes em São Paulo, até as execuções surpreendentes com ingredientes autênticos das regiões Norte e Nordeste, a comida servida em bares exala criatividade. E para coroar essa tradição brasileira, o Comida di Buteco completa 24 anos de existência com números cada vez mais superlativos, impactando a vida e os negócios de muitas famílias.

Exemplo da transformação impulsionada pelo concurso, Carlos Alberto Soares Júnior, dono do Venezas Bar –campeão nacional de 2023 – destaca o Comida di Buteco como alavanca para o sucesso de seu estabelecimento, localizado no bairro do Ipiranga, em São

Paulo. “Estávamos prestes a fechar, mas depois de participar do concurso, recuperamos o prejuízo em apenas um mês”, lembra.

O petisco do buteco vencedor é uma homenagem à avó de Júnior, Dona Rosa. A delícia é uma caminha de aligot coberta com ragu de pernil à vinha d’alhos, servida na gôndola de Veneza, projetada especialmente para o Comida di Buteco. “Minha família tem origem portuguesa e minha avó costumava fazer um pernil à vinha d’alhos, que inspirou a criação desse petisco. Foi tiro certo!”, conta. Para se destacar em meio a tanta inventividade, o último campeão reforça que a dedicação e o bom atendimento são ingredientes essenciais. “E o amor à camisa e o tempero especial da casa contam muito!”

Os números reforçam a potência do concurso, que movimentou uma cadeia de valor estimada em R$ 300 milhões no ano passado, envolvendo a compra de insumos e o faturamento dos botecos. Na última edição, cerca de 10 milhões de pessoas circularam nos estabelecimentos durante as etapas do Comida di Buteco.

Em 2024, serão 27 circuitos e mais de 50 cidades, totalizando mais de 1.100 botecos participantes. Neste mês, o concurso inicia sua etapa regional, em que botecos apresentam seus pratos para a disputa em suas cidades. Para acompanhar os detalhes dos concorrentes e as datas importantes, basta acessar: www.comidadibuteco.com.br

Carlos Alberto Soares Júnior, dono do Venezas Bar, foi o campeão nacional de 2023 com o petisco em homenagem à sua avó FOTOS

Sonhos bordados com excelência

HÁ 20 ANOS TRILHANDO UM CAMINHO DE SUCESSO NO MERCADO DA MODA, A ESTILISTA PATRÍCIA BONALDI PREZA PELO HANDMADE E AMPLIA A PRESENÇA INTERNACIONAL DE SUA MARCA

JPOR VIVIAN MONICCI

Á DIZIA COCO CHANEL: "A moda passa, o estilo permanece". De fato, somente aqueles que alcançam a atemporalidade conseguem escrever seu nome na história. Foi o que fez a icônica estilista francesa e é o caso da brasileira Patrícia Bonaldi. Com estilo único caracterizado pelos bordados artesanais, que são verdadeiras obras de arte, a mineira de Uberlândia tem apenas 43 anos de idade, mas já acumula mais de duas décadas na moda. Sua paixão pelo universo dos tecidos e costuras começou ainda na infância, porém o sonho ficou adormecido enquanto tentava se encontrar em outras áreas. Após um período de três anos no Japão – onde trabalhou em uma fábrica e aprendeu valores como disciplina, determinação e planejamento –, Patrícia retornou à sua cidade natal e, em 2002, deu seus primeiros passos como estilista, quando lançou sua marca homônima focada em vestidos de festa.

Hoje, a empresária responde apenas por PatBO, marca de moda casual lançada em 2012 e que lapida seu nome no mercado internacional. Com a mesma excelência nos bordados e no handmade – em coleções amplas que incluem beachwear, jeans, casual e evening –, já tem 12 lojas próprias no Brasil e está presente em mais de 26 países, sendo os Estados Unidos o maior mercado, com uma loja no Soho, em Nova York, e outra no Design District de Miami.

Única brasileira no calendário oficial do Council of Fashion Designers of America, ela já é figurinha carimbada na New York Fashion Week, na qual apresentou em fevereiro sua coleção de Fall/Winter 24, batizada de “Femme Frames” e inspirada no empoderamento da mulher moderna e em suas múltiplas facetas.

Em entrevista à 29HORAS, Patrícia Bonaldi fala sobre seus sonhos, como enxerga o mercado da moda e qual é a sensação de vestir celebridades como Alicia Keys, Jennifer Lopez e, mais recentemente, a diva Beyoncé em sua Renaissance Tour. Confira a seguir os principais trechos:

FOTOS LECA NOVO

Como surgiu a sua relação com a moda?

Quais foram as suas referências?

Minha ligação com a moda floresceu com a minha mãe, que sempre foi minha inspiração – eu a acompanhava nas lojas e apreciava profundamente o trabalho das estilistas. Desde cedo, desenvolvi um amor por explorar tecidos e visualizar o processo de confecção de roupas. Observar mulheres discutindo desenhos e participando desse universo se tornou uma rotina incrível para mim! Essa interação constante com o mundo da moda não apenas aprofundou minha paixão, mas também moldou meu desejo por participar ativamente do desenvolvimento de peças únicas.

Qual foi a primeira peça que você criou?

O que ela significava para você?

Em 2002, dei o primeiro passo ao inaugurar uma loja multimarcas em Uberlândia. Muitas clientes demonstravam interesse pelos vestidos que eu mesma desenhava e usava. Explicava que essas peças eram exclusivas e não

estavam disponíveis para venda, mas houve um momento marcante em que uma cliente insistiu, sugerindo que eu começasse a criar para outras pessoas. Encarei o desafio e prometi a ela que faria algo exclusivo, com total liberdade criativa. Assim, surgiu um vestido preto midi de cetim. Esse foi o ponto de virada: ao trazer minha visão única e minhas próprias criações para o negócio, tudo começou a mudar de direção.

O que a levou a criar a marca Patrícia Bonaldi em 2002 e, em 2012, a PatBO? Ao retornar do Japão após três anos, minha intenção era empreender. Foi assim que, em 2002, nasceu a marca Patrícia Bonaldi, dedicada ao segmento de festas, que destacava vestidos bordados. Uma década mais tarde, em 2012, surgiu a PatBO, impulsionada pelo meu desejo de explorar o universo mais casual da moda. Mantivemos como pilar central o cuidado artesanal e elevamos o bordado, a alfaiataria e as estampas para um local mais experimental e ousado. Essa diversidade reflete a evolução da marca ao longo do tempo e nossa constante busca por inovação e versatilidade, mantendo sempre a essência do handmade.

Quais são as principais diferenças entre as duas marcas?

As peças de Patrícia Bonaldi eram desenvolvidas para o segmento de festas e roupas de gala, exalando sofisticação. Já a PatBO tem como objetivo principal a elegância, mas com um toque descontraído, e apresenta uma variedade de itens que transitam pelo universo do jeans, do casual e do beachwear. Os shapes distintivos e os bordados marcantes continuam a ser elementos essenciais, proporcionando uma identidade consistente e reconhecível. Apesar das nuances em nossas propostas, o DNA permanece o mesmo.

Como foi o processo de internacionalização? Qual a diferença entre o comprador brasileiro e o de outros países? É importante ter um negócio consolidado para o processo de internacionalização. Exportar não se resume apenas a ter um produto desejado, é crucial possuir uma logística bem estruturada e estar preparado, sem margem para erros. No caso da Saks Fifth Avenue [loja de departamento americana que vende artigos de luxo], por exemplo, foram necessários três anos até que iniciassem a compra de produtos da PatBO. O público brasileiro te permite a experimentação, aprender com as tentativas. Em outros países, essa margem de manobra é significativamente reduzida e exige compreender o processo de internacionalização para seguir o negócio. Aprendi com o internacional a trazer esse formato mais fragmentado. Tenho uma marca com olhar e estratégia globais. São poucas coisas que adaptamos para cada hemisfério, porque queremos que a experiência de compra seja a mesma.

Em 2020, você fez a sua estreia na New York Fashion Week. Como aconteceu o convite e como foi a experiência? Para você, o que o evento significa para o mercado da moda?

Atribuo esse sucesso à abordagem que adotamos para a internacionalização da PatBO. Na nossa estreia em 2020,

FOTOS LECA NOVO

“

Patrícia incorpora a cultura vibrante e o design artesanal de seu país natal nas criações de sua marca

Vogue Magazine USA

apresentamos em uma plataforma digital peças exclusivas para os Estados Unidos, e o desfile se revelou um momento crucial para introduzir nossa coleção a uma audiência que incluía tanto celebridades quanto compradores renomados. Foram quatro anos de dedicação, seguindo minha visão de construir a marca por meio da produção de roupas autênticas. Cada participação no NYFW é motivo de celebração! Ser a única brasileira no CFDA (Council of Fashion Designers of America) é uma honra e representa a consolidação da marca no cenário internacional, resultado de uma trajetória longa e muito comprometida.

É muito diferente de se apresentar no São Paulo Fashion Week? Como você enxerga o evento no Brasil?

A estreia da PatBO no SPFW, em 2015, foi uma emoção indescritível e representou um marco. A decisão de integrar o calendário foi tomada com a certeza de que estávamos trilhando o caminho adequado para participar do evento de moda mais relevante do país. Enxergo o evento no Brasil de forma positiva, a ponto de decidirmos retornar às passarelas brasileiras. No ano passado, apresentamos nossa coleção de Alto Verão diretamente em nossa flagship. Sentia a necessidade de compartilhar essa experiência com nossas clientes e quis proporcionar algo ao nível da NYFW.

Todo o processo de criação e desenvolvimento da coleção "Femme Frames", apresentada na NYFW de fevereiro FOTOS

Hoje as suas roupas vestem diversas celebridades mundiais, como é o caso de Beyoncé, em sua última turnê. Quando você começou, qual era a sua principal ambição em termos de sucesso?

Sem dúvida a presença de celebridades vestindo nossas peças representa uma parte emocionante e significativa da jornada da PatBO, é uma validação do trabalho duro que dedicamos em busca da excelência criativa. Mas meu foco primordial para alcançar o sucesso é a criatividade e o design exclusivo das peças. É essa singularidade que naturalmente atrai a atenção das personalidades, impulsionando a notoriedade da marca. Ver a PatBO no ponto em que está hoje é a realização de um sonho! Porém, sou alguém que confia na intuição. Não se trata de estagnar e continuar fazendo a mesma coisa indefinidamente. É sobre se adaptar de maneiras diversas, evoluindo com o tempo e com o aprendizado acumulado. É uma narrativa em constante transformação.

As suas peças são feitas à mão, valorizando os processos artesanais. Como você vê esse mercado atualmente no Brasil e no mundo?

Quando comecei, estávamos imersos em uma fase da moda mais minimalista, pelo menos aqui no Brasil. Decidi ousar, indo na contramão desse movimento. Um dos valores que ganhou maior destaque internacional para minha marca é a produção no Brasil, em especial o bordado realizado em minha cidade natal. Não encaro a moda como apenas a criação de mais uma peça de roupa, como uma simples calça jeans. Para mim, cada peça deve contar uma história, transmitir algo especial e provocar sensações únicas. Sempre ressalto que cada mercado tem seus objetivos específicos; nada é uniforme. O fundamental é acreditar em sua proposta e seguir em frente com determinação.

Quais são seus próximos passos e como imagina o futuro? Ainda quer realizar

algum grande sonho com as marcas?

A médio prazo, tenho a intenção de consolidar a presença da PatBO no mercado asiático. Durante minha viagem para a China, realizei um estudo aprofundado em colaboração com minha equipe para compreender as nuances desse mercado e suas oportunidades. Além disso, pretendo dedicar parte do foco ao nosso Projeto Costurando Sonhos, que nasceu do desejo de perpetuar a técnica manual, capacitar mulheres e gerar conhecimento. Essa iniciativa representa um passo significativo na promoção da habilidade artesanal. Quero expandir essa escola para outros estados – buscando profissionalizar e inspirar em diversos setores empresariais – e ampliar de outras formas a PatBO, como fazer sapatos... Estamos só começando!

Sintonia na SPFW!

De 9 a 14 de abril, o Iguatemi São Paulo, o JK Iguatemi e outros locais icônicos da capital paulista recebem mais uma Semana de Moda, que nesta edição apresenta o tema “Sintonia”. “Sempre enxergamos as pessoas, a moda e o Brasil no lugar da potência, e o SPFW como esse espaço de experiências e encontros sintonizados com os temas de seu tempo, e que ajudam a desenhar novos modelos de mundo no século 21”, explica Paulo Borges, fundador e diretor criativo do SPFW. Entre as 27 marcas que desfilam, estão nomes muito conhecidos pelo público, como Lilly Sarti, Lino Villaventura, Patricia Viera, Glória Coelho e João Pimenta, ao lado de estreantes como Catarina Mina e Reptilia. Mais informações em: www.spfw.com.br

Modelos desfilam as peças da coleção "Femme Frames" FOTOS

Acontece em SP

POR Paula Calçade

Exposição na SP-Arte e Fernanda Feitosa, diretora do evento

Conexões culturais e artísticas

SP-Arte ocupa o Pavilhão da Bienal neste mês e posiciona a cidade como referência no cenário global das artes visuais e do design

Em 2024, a SP–Arte comemora duas décadas de existência e reflete o crescimento do mercado de arte nacional a cada nova edição. Neste ano, o evento acontece entre os dias 3 e 7 de abril, no Pavilhão da Bienal, no Parque Ibirapuera, e já é uma plataforma que impulsiona o setor dinamizando o intercâmbio entre galerias, artistas, curadores e pesquisadores, apresentando ao público geral a diversidade da produção artística do país.

“É uma feira plural, temos artistas

Confeitaria

A Mara Cakes Fair reúne as principais marcas, empresas e atrações que proporcionam ao público acesso às novidades e tendências da confeitaria. Em 2023, o evento contou com 40 mil visitantes e aproximadamente 160 marcas expositoras. Neste ano, a feira acontece de 11 a 14 de abril, na São Paulo Expo.

Ingressos: www.maracakesfair.com.br

jovens e consagrados, além da participação expressiva de designers, o que se reflete em um público também diverso”, conta Fernanda Feitosa, criadora e diretora da SP-Arte. O evento reúne mais de 180 expositores entre galerias de arte, estúdios de design, editoras e instituições culturais.

A curadoria apresenta renomadas galerias brasileiras como Fortes D’Aloia & Gabriel, Luisa Strina, Mendes Wood DM, Millan, A Gentil Carioca, Nara Roesler, e uma nova geração incluindo

Highlights

Agronegócio

Uma das maiores feiras de agronegócio, a Agrishow destaca soluções para todos os tipos de culturas e tamanhos de propriedades, além de ser reconhecida como o palco dos lançamentos das principais tendências e inovações para o agronegócio. O evento ocorre de 29 de abril a 3 de maio, em Ribeirão Preto.

Ingressos: www.agrishow.com.br

Gomide&Co, Galatea, MaPa, Mitre, HOA, Verve, Central e Superfície. Destaca ainda grandes galerias internacionais como Continua (Itália), Herlitzka & Co (Argentina), Sur, Galería de Las Misiones e Piero Atchugarry (Uruguai), bem como RGR (México).

Para expandir sua atuação, a SP—Arte inaugurou seu espaço permanente, a Casa SP–Arte, no ano passado, em umas das residências projetadas pelo artista e arquiteto modernista Flávio de Carvalho, nos Jardins. “Temos agora a oportunidade de dar asas a outros projetos, são ocupações de longo prazo”, ressalta. Em abril, o local recebe a mostra “Funil”, do arquiteto Isay Weinfeld.

Design artesanal

Com entrada gratuita, o Bazar da Cidade acontece em 27 e 28 de abril e retorna à Casa Museu Ema Klabin, no Jardim Europa, trazendo cerca de 60 expositores, com itens exclusivos de design, moda, bem-estar e gastronomia de vários lugares do mundo. Ao final da tarde, o visitante pode relaxar no jardim projetado por Roberto Burle Marx.

FOTO FELIPE BELTRAME

29H agenda ABR

PROGRAMAS PARA TODOS OS DIAS DO MÊS

BALCÃO BOTANISTA

O Flora Bar, que funciona “escondido” atrás de uma floricultura nos Jardins, acaba de ampliar suas instalações e aproveitou a oportunidade para incluir novidades em seu cardápio de petiscos. A carta de bebidas segue focando em clássicos como Negronis, Fitzgeralds, Mint Juleps e Rabos de Galo. Pág. 43

ARTE

Exposição no Masp reúne pinturas de Francis Bacon Pág. 42

MÚSICA

MUSICAL

Rick Wakeman traz a SP a sua "The Final Solo Tour" Pág. 44

COMIDA

Paloma Zaragoza abre o Como, com delícias do Brasil Central Pág. 45

TEATRO

“Cabaret” ganha nova versão brasileira no 033 Rooftop Pág. 47

1 segunda

Korean BBQ

O Cho Sun Gal Bi, com dois endereços na cidade, é um rodízio de churrasco coreano. Por R$ 150, o cliente pode preparar carnes em grelhas instaladas em cada uma das mesas. Como acompanhamentos, são oferecidos kimchi, salada de folhas, milho, sopa de tofu e arroz, entre outros. Para beber, peça uma garrafinha de soju – destilado típico da Coreia.

F Rua da Glória, 663, Liberdade, tel. 3277-1082 / Rua dos Bandeirantes, 459, Bom Retiro, tel. 3228-6331.

2 terça

Bacon na parede

Até o final de julho, o Masp apresenta a exposição “A Beleza da Carne”, com pinturas do irlandês Francis Bacon (1909—1992), considerado um dos mais importantes artistas plásticos do século 20. Ao longo de seis décadas, Bacon construiu uma obra contundente e marcante, conhecida sobretudo por sua maneira particular de retratar as figuras humanas, especialmente retratos e nus masculinos. Ingressos a R$ 70.

F Avenida Paulista, 1.578, Bela Vista, tel. 3149-5959.

3 quarta

Deu praia!

O chef Marco Aurélio Sena acaba de incluir novidades no cardápio do Ventre, restaurante focado em peixes e frutos do mar. Entre elas, destaque para as coxinhas de camarão com massa de mandioca, para o Pintado Sando (sanduíche de peixe no brioche), para a Sapateira (cavaquinha grelhada com pirão, arroz de coco e castanhas) e ainda para o polvo crocante com batata-doce, chimichurri e pimenta-de-cheiro.

F Rua Capitão Prudente, 253, Pinheiros, tel. 3034-3082.

4 quinta

Gangnam style

O empresário Alessandro Papi e o chef Daniel Park, do restaurante Komah, acabam de inaugurar uma coffee shop coreana, a Komah Bakery. Os carros-chefes são Shokupans, Korokkes e Sobboros. Leves, fofinhos e aerados, eles podem ser simples ou recheados, fritos ou assados, com uma grande variedade de toppings e recheios. A casa serve também foccacias, brioches, baguettes, pães de queijo e sourdoughs. F Rua Girassol, 273, Vila Madalena, tel. 94259-1437.

5 sexta

Sextou!

O Bar Original agora abre às sextas-feiras para o almoço, oferecendo pratos especiais. Entre eles, a rabada servida com polenta cremosa e agrião (R$ 75). Outra ótima opção é a porção de coxinhas de rabada com massa de mandioquinha (R$ 42, com cinco unidades) — perfeita para fazer companhia aos bem tirados chopes da casa. De sobremesa, tem pudim de leite, brigadeiro de colher e rabanada com sorvete de creme.

F Rua Graúna, 137, Moema, tel. 2299-5336.

7 domingo

Filhos de peixe

Bruno Mazzeo e Lucio Mauro Filho carregam o DNA de dois ícones do humor e exploram as dores e delícias dessa herança no espetáculo “Gostava Mais dos Pais”, em cartaz até o dia 14 no Teatro Porto. Filhos de Chico Anysio (1931–2012) e Lucio Mauro (1927–2019), respectivamente, os atores encenam esquetes que fundem suas histórias de vida com temas contemporâneos. Ingressos de R$ 40 a R$ 120.

F Alameda Barão de Piracicaba, 740, Campos Elíseos, tel. 3366-8700.

6 sábado

Pileque ampliado

O Flora Bar é famoso por sua coquetelaria afiada e por sua cozinha que serve ótimos petiscos – como as coxinhas de frango caipira, os buns de camarão e os crudos de vieira. Agora a casa dobrou de tamanho, ampliando sua capacidade de 37 para 100 pessoas, mas sem perder a atmosfera intimista. A carta de drinques foca em clássicos atemporais, como o Negroni, o Fitzgerald, a Moscow Mule e o brasileiríssimo Rabo de Galo.

F Rua Padre João Manuel, 795, Jardins.

8 segunda

Empório dos sonhos

O restaurante

Shihoma, reconhecido pela excelência das massas frescas preparadas por Márcio Shihomatsu, Beatriz Freitas e Joseph Lim, acaba de “dar cria” e inaugurar a Shihoma Deli. Inspirado nos alimentari e salumerias da Itália, o espaço oferece uma boa variedade de massas, além de pães artesanais, vinhos, antepastos, molhos, assados, queijos e embutidos, que podem ser fatiados na hora.

F Rua Harmonia, 161, Vila Madalena, tel. 97560-0188.

FOTOS DIVULGAÇÃO

9 terça

Top jap

O restaurante japonês Su reabre no piso Veiga Filho do shopping Pátio Higienópolis. Com ambiente moderno e confortáveis sofás, a casa tem um cardápio repleto de delícias executadas com primor. Prove o Toro Tartare & Caviar (feito com atum bluefin, arroz, alga nori e ovas de mujol), as tiras de wagyu grelhadas na pedra vulcânica, o tataki de magret de pato, o black cod no missô e os hand rolls de vieira.

F Avenida Higienópolis, 618, tel. 3823-2950.

11 quinta

Alta botecagem

10 quarta

Aloha, meu!

O Lanikai é um restaurante havaiano com ambiente zen e cozinha comandada pelo chef e empresário Giuliano Mizukosi. A casa tem em seu cardápio pratos típicos do arquipélago do Pacífico, como a salada de frango com abacate, os camarões empanados em flocos de coco, o curry de vegetais e o poke de atum. Nos dias quentes, refresque-se com o smoothie de pitaya, banana, manga e abacaxi.

O Boteco São Bento renovou seu cardápio e lançou novos pratos e petiscos ideais para escoltar os bem tirados chopes Spaten e os bons drinques da casa. Entre as porções, destaque para os bolinhos de pernil desfiado, os croquetes de carne louca e as iscas de peixe empanadas servidas com molho tártaro. Para fomes maiores, aposte no Bacalhau à Brás, no estrogonofe de filé ou no cupim grelhado, servido com farofa.

F Rua Leopoldo Couto Magalhães Jr., 474, Itaim, tel. 3167-7774.

13 sábado

Queijolices

Em cartaz na Carlos Pizza, o “festival” Queijos do Brasil tem como objetivo dar visibilidade a pequenas queijarias que ainda são pouco conhecidas. Durante o mês de abril, a casa oferece a pizza Minas Gerais (R$ 64), que combina queijo Gomeiral, alho negro e manjerona. Produzido em Passa Quatro (MG), o Gomeiral tem olhaduras (furinhos) típicas dos queijos suíços, um dulçor marcante e uma leve picância.

F Rua Harmonia, 501, Vila Madalena, tel. 3813-2017.

F Rua Urussuí, 320, Itaim, tel. 93403-1771.

12 sexta

Rei dos teclados

O lendário tecladista Rick Wakeman, ex-integrante da banda Yes, promete hipnotizar a plateia do Tokio Marine Hall hoje, com mais um show de sua turnê “The Final Solo Tour”. Wakeman é o autor de clássicos do rock progressivo, como os álbuns “The Six Wives of Henry VIII”, “Journey to the Centre of the Earth” e “Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table”. Ingressos de R$ 225 a R$ 800. F Rua Bragança Paulista, 1.281, Chácara Santo Antônio.

FOTO

GUI GALEMBECK

14 domingo

Choux Choux Beleza

A It’s Chouxtime é uma confeitaria especializada em choux cream, doce que virou mania em Tóquio no início do século e depois ganhou o mundo, misturando a tradição japonesa e a técnica francesa. Lá, os quitutes têm casquinha crocante e recheio de creme pâtissier no sabor clássico ou em versões como chocolate, pistache, romeu & julieta ou baunilha com caramelo salgado. Cada um custa de R$ 16 a R$ 20.

F Rua Trípoli, 89, Vila Leopoldina, tel. 99410-2670.

15 segunda

Comedoria brasileira

O Como é um restaurante com essência goiana que apresenta versões contemporâneas e releituras de receitas tradicionais do Brasil Central. A casa é comandada pela cozinheira Paloma Zaragoza, criadora da plataforma ComoMeLoComo. O cardápio lista delícias como o empadão goiano, a carne de sol com requeijão de corte, a Chica Doida (pamonha de forno gratinada com linguiça) e o bolinho de fubá crioulo com goiabada.

F Rua Coropé, 67, Pinheiros, tel. 3037-7740.

16 terça

Jonas ao cubo

Os Jonas Brothers desembarcam hoje com sua épica turnê global na arena Allianz Parque. O show é uma celebração dos cinco álbuns do trio norte-americano composto pelos irmãos Nick Jonas, Joe Jonas e Kevin Jonas, reunindo vários de seus grandes sucessos, como “Sucker”, “When You Look Me in the Eyes”, “Hesitate”, “Lovebug” e “Burnin’ Up”. Ingressos de R$ 175 a R$ 740. F Avenida Francisco Matarazzo, 1.705, Água Branca.

17 quarta

Nuovo indirizzo

Sob o comando de Benny Novak e Renato Ades, a Tappo Trattoria reabre, agora no térreo do Edifício Paquita, de cara para a Praça Buenos Aires. No cardápio, destaque para os clássicos Carbonara – massa com guanciale, gemas, parmesão, pecorino e pimenta preta – e Amatriciana – massa com guanciale, molho de tomate, peperoncino e pecorino. Entre as novidades, o Granchio - tagliarini com caranguejo, molho de tomate e nduja. F Rua Alagoas, 475, Higienópolis.

18 quinta

Unimetal

A banda californiana de thrash metal Megadeth se a presenta hoje no Espaço Unimed. O show faz parte da turnê de lançamento do álbum “The Sick, The Dying... And The Dead” e traz muitos riffs frenéticos, intrincados solos de guitarra e a voz rouca, singular e irônica de Dave Mustaine – as marcas dessa banda que já vendeu mais de 50 milhões de CDs ao longo de sua carreira, iniciada em 1983. Ingressos de R$ 220 a R$ 850.

F Rua Tagipuru, 795, Barra Funda.

19 sexta

Estrelas do mar

Eles viraram moda e objetos de desejo da comunidade gourmet nesta temporada: os camarões-tigre-gigantes acabam de desembarcar no cardápio da Taberna 474. Cada um desses crustáceos de casca listrada pode pesar quase meio quilo! Carnudos e de sabor intenso, eles são preparados na grelha, inteiros, só com azeite e flor de sal. Cada 100 gramas custa R$ 58,90. F Rua Sampaio Vidal, 1.072, Jardim Paulistano, tel. 3081-5211.

20 sábado

Tempero líbio

Shakshuka é nome do restaurante de culinária líbio-judaica do espaço cultural Centro da Terra. Shakshuka é também um prato à base de ovos escalfados num condimentado molho de tomates – uma das especialidades da casa, que serve ainda outras delícias, como o atum hraime e a salada de espinafre com tâmaras. Para o café da tarde, prove a babka - pão doce judaico de massa trançada e veios de chocolate ou de canela.

F Rua Piracuama, 19, Perdizes, tel. 3675-1595.

Catedral da carne

O restaurante Urus, conhecido por servir cortes nobres de gado da raça Caracu alimentado a pasto, celebra a chegada do chef consultor Benoit Mathurin. Agora, o cardápio tem como destaques o crudo de wagyu (ótima opção de entrada) e, como principal, o majestoso Côte de Boeuf com tutano, molho bordelaise (à base de vinho tinto e caldo de carne) e gratin dauphinois (batatas gratinadas com bechamel).

F Praça do Vaticano, 321, Jardim Europa, tel. 97072-0734. 21 domingo

22 segunda

Escondidinho

Instalado no aconchegante subsolo da loja de vinhos Casa do Porto, o restaurante Refúgio serve maravilhas preparadas pela chef Carolina Albuquerque (ex-Maní, Chez Claude e Taraz). Da grelha e do fogão a lenha saem delícias como a pamonha com linguiça e orapro-nobis, o pato na brasa com batatas douradas na gordura da ave, o peixe grelhado com purê de banana e o bife ancho com vinagrete de tomate verde.

F Alameda Franca, 1.225, Jardins, tels. 3061-3003 e 94796-3378.

24 quarta

23 terça

Lygia na Pina

A Pinacoteca apresenta até agosto “Lygia Clark: Projeto para um Planeta”, mostra que reúne mais de 150 obras da artista, nascida em 1920 em Belo Horizonte e morta em 1988, no Rio de Janeiro. Entre as peças apresentadas estão exemplares da célebre série “Bichos”, criadas na década de 1960 e responsáveis por uma ampliação das possibilidades da escultura moderna, tornando-a flexível e participativa. Ingressos a R$ 30.

F Praça da Luz, 2, Bom Retiro, tel. 3324-1000.

Avanti

O restaurante italiano La Coppa, instalado dentro do Allianz Parque, acaba de renovar seu cardápio. Entre as novidades assinadas pelo chef Giovanni Renê estão o rigattoni com cordeiro desfiado, o cavatelli com beterrabas picantes e lâminas de peixe marinado, o nhoque de mandioquinha ao curry de uva verde e lulas chamuscadas na parrilla, e ainda o spaghetti ao pesto com castanha-de-caju e burrata. F Rua Palestra Itália, 200, portão A, Pompeia, tel. 91465-2717.

25 quinta

Mar aberto

A Notorious Fish, delivery de gostosuras do mar, agora tem um endereço físico. O cardápio criado pelo chef Alan Finguerman lista um cardume de tentações, como a pipoca de camarão, os torresminhos de lula e cinco ótimos sanduíches: Choripolvo, Filet’O’Fish, Siri Burguer, Lobster Roll e Tuna Burger. Outras boas pedidas são o Coquetel de Camarão e o Shrimp Corndog, feito com salsicha de camarão envolta em massa de milho.

F Rua Padre Carvalho, 123, Pinheiros.

26 sexta

Yin & yang

Norma é rígida, segue padrões, “leis”, códigos; Renato se permite correr riscos, mudar de opinião, renascer. O encontro entre os dois é o ponto de partida de “Norma”, peça em cartaz até 5 de maio no Teatro

Vivo. No palco, Nívea Maria e Rainer Cadete dão vida aos personagens principais – duas pessoas que se cruzam por acaso, vivem um embate, mas depois se enxergam e tentam se compreender. Ingressos a R$ 130.

F Avenida Dr. Chucri Zaidan, 2.460, Brooklin, tel. 3279-1520.

28 domingo

Arte x Nazismo

Criado em 1966, o musical “Cabaret” é um dos maiores sucessos da Broadway e bombou ainda mais ao ser adaptado para o cinema em 1972, com direção de Bob Fosse e Liza Minnelli no papel principal. Na nova versão brasileira, em cartaz no 033 Rooftop até 12 de maio, o elenco é encabeçado por Fabi Bang (Sally Bowles), Ícaro Silva (Cliff Bradshaw) e André Torquato (Mestre de Cerimônias). Ingressos de R$ 40 a R$ 300.

F Avenida Pres. Juscelino Kubitschek, 2.041, Vila Olímpia.

27 sábado

Menos é mais

O estrelado restaurante Evvai, do chef Luiz Filipe Souza, acaba de ganhar um “irmão” mais informal. Na Tratoritta Evvai, o cardápio tem massas preparadas com primor e pizzas de massa absurdamente leve. Logo na entrada, é no bonito bar que a sua experiência se inicia. Para começar, prove o atum blue fin com stracciatella. Depois peça uma massa, como o malloreddus –nhoque sardo com ragu de linguiça e queijo pecorino.

F Rua Joaquim Antunes, 260, Jardim Paulistano, tel. 3061-1581.

29 segunda

Frutos da floresta

O DaSelva Peixaria Amazônica é um misto de restaurante e empório de produtos típicos da culinária da região Norte, como o pirarucu de manejo sustentável do Amazonas, o tucupi, a farinha de Uarani, o café de Apuí, o açaí da Ilha de Marajó e o guaraná de Maués. A banda de tambaqui na brasa é o carro-chefe da casa, que tem também delícias como o Pirarucu de Casaca, a farofa de caranguejo e, claro, o tacacá!

F Rua da Consolação, 41, Centro, tel. 91690-9989.

30 terça

Forró no Sambódromo

Consagrado como o maior festival de forró e piseiro do Brasil, o Viiixe este ano acontece em 15 cidades, como Salvador, Recife, Rio e Manaus. Nesta véspera do feriado do Dia do Trabalho, ele agita São Paulo. A partir das 12h, apresentam-se no Sambódromo do Anhembi artistas como Nattan, João Gomes (foto), Vitor Fernandes, Tarcísio do Acordeon, Xand Avião e Mari Fernandez. Ingressos de R$ 70 a R$ 300.

F Avenida Olavo Fontoura, 1.209, Santana.

Fora de série

Golpista, espiões e injustiçados são os personagens do mês no streaming

Ripley, trambiqueiro criado por Patricia Highsmith, ressurge em série da Netflix; tramas de espionagem “O Véu” e “O Simpatizante” são os destaques respectivamente na Star+ e no Max; na Globoplay, estreia a sequência da minissérie “Justiça”, com 28 episódios e novas histórias

“O SIMPATIZANTE”

Max

Minissérie em sete episódios inspirada em livro de Viet Thanh Nguyen, vencedor do Pulitzer. Robert Downey Jr. (de “Homem de Ferro”) interpreta vários papéis ao lado de Sandra Oh (de “Grey’s Anatomy”) nesse thriller de espionagem sobre um jovem franco-vietnamita que atuou como espião comunista e hoje tenta sobreviver como refugiado em Los Angeles. O brasileiro Fernando Meirelles dirige um episódio, assim como Niv Fichman (“Antiviral”), Marc Munden (“Utopia”) e Park Chan Wook (“Decisão de Partir”).

RIPLEY” NETFLIX

O célebre personagem criado pela escritora norte-americana Patricia Highsmith em 1955 e interpretado no cinema por Matt Damon, em 1999, está de volta. Agora o charmoso e psicótico alpinista social Tom Ripley é interpretado pelo ator irlandês Andrew Scott (de “Fleabag”). A série de suspense baseada no livro “O Talentoso Ripley” tem oito episódios e estreia prevista para o dia 4 de abril. Ambientada na Itália, a produção tem ainda no elenco Johnny Flynn (de “O Alfaiate”) e Dakota Fanning (de “Guerra dos Mundos”).

“O VÉU” STAR+

Do mesmo criador de “Peaky Blinders”, a trama de espionagem tem seis episódios e se desenrola em Istambul, Paris e Londres. A história explora a tensa relação entre duas mulheres que jogam um jogo mortal de verdades e mentiras enquanto viajam de Istambul a Londres. Uma delas, Adilah (interpretada pela libanesa Yumna Marwan), tem um segredo. A outra, a agente Imogen (Elisabeth Moss, de “O Conto da Aia” e “Mad Men”), tem a missão de revelá-lo. Moss, além de atuar, é também produtora-executiva da série.

“JUSTIÇA 2”

Globoplay

Depois do sucesso da primeira “temporada” (exibida na TV aberta em 2016), a série volta no dia 14 de abril focando nas histórias de quatro novos personagens: Balthazar (Juan Paiva), Jayme (Murilo Benício), Geíza (Belize Pombal) e Milena (Nanda Costa) - ex-detentos que tentam retomar suas vidas ao sair da prisão e buscam uma justiça que vai além da lógica dos processos judiciários. Com roteiro escrito por Manuela Dias, a trama tem 28 episódios e se passa no Distrito Federal, entre Ceilândia e Brasília.

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FOTO ESTEVAM AVELLAR | GLOBO

Hora livre

O QUE VOCÊ APRENDEU HOJE?

Responda a essa pergunta com apenas uma palavra diariamente, durante um mês. Depois leia o bloco das 30/31. Tenho feito isso e achado uma experiência interessante.

E até divertida.

A gente se obriga a olhar para as coisas de um jeito diferente. E é incrível como todos os dias a gente sempre aprende alguma coisa, e muitas vezes com alguém ou algo inesperado, que passariam batidos sem esse olhar mais atento.

E depois tem ainda o fato de você ter que resumir o aprendizado em uma única palavra – vale inventar, se ela não existir. Ah! sim, a ideia de tudo isso é ser uma pessoa melhor. Ou, pelo menos, não enlouquecer.